Чеканное украшение: Чеканное украшение – купить или заказать на Ярмарке Мастеров

технология и орнаментация – тема научной статьи по искусствоведению читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка

УДК 739

Татарские ювелирные чеканные бляхи: технология и орнаментация

Ф. Г. Вагапова1, Л. Н. Донина2

E-mail: [email protected] казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань, Россия 2 Институт истории им. Ш. Марджани АН РТ, г. Казань, Россия

Аннотация: Актуальность темы исследования определяется тем, что в современном мире обращение исследователей к изучению национальных культур, в том числе осмысление значения традиционного декоративно-прикладного искусства в его исторической эволюции, является одним из условий решения проблемы сохранения памятников духовной и материальной культуры. Исследование включает результаты проведённого изучения региональных традиций татарского ювелирного искусства в контексте художественной обработки металла Евразии. Ювелирные украшения, выполненные в технике чеканки, рассматриваются как составная часть комплекса украшений, входящих в ансамбль традиционного татарского женского костюма. В статье анализируется знаковая система орнаментации ювелирных блях, выявляются их функции и назначение, в значительной мере определяемые смысловым содержанием текста, формой и элементами конструкции. Перевод и классификация текстов на бляхах позволяет приблизиться к пониманию духовного и материального наследия татарского народа, являющегося частью мировой мусульманской художественной культуры.

В основу исследования заложены классические методы различных наук: истории, этнографии, искусствоведения, позволяющие создать целостную картину развития технологии и орнаментации ювелирных

украшений.

Результаты и выводы исследования могут быть использованными при составлении специализированных курсов и программ «Культа народов Татарстана», «История мировой культуры», «История культуры и религии».

Ключевые слова: история, каллиграфический текст на основе арабской графики, мусульманское искусство, растительный орнамент, татарское ювелирное искусство, чеканка насечкой.

Для цитирования: Вагапова Ф. Г., Донина Л. Н. Татарские ювелирные чеканные бляхи: технология и орнаментация. Известия общества археологии, истории и этнографии при Казанском университете. Казань, 2018; 38(2): 36-55.

Tatar jewelery chased plates: technology and ornamentation

F. Vagapova1, L. Donina2

E-mail: [email protected] 1Kazan (Volga Region) Federal University, Kazan, Russia 2 Institute of History named Sh. Mardzhani AN RT, Kazan, Russia

Abstract: The relevance of the research topic is determined by the fact that in the modern world the appeal of researchers to the study of national cultures, including understanding the meaning of traditional decorative and applied art in its historical evolution, is one of the conditions for solving the problem of preserving monuments of spiritual and material culture. The study includes the results of a study of regional traditions of the Tatar jewelry art in the context of the artistic processing of the metal of Eurasia. Jewelry made in the technique of chasing, are considered as an integral part of the set of jewelry included in the ensemble of the traditional Tatar women’s costume. The article analyzes the sign system of jewelery jewelery plaques, identifies their functions and purpose, largely determined by the semantic content of the text, the form and elements of the design. Translation and classification of texts on the plaques allows you to get closer to understanding the spiritual and material heritage of the Tatar people, which is part of the global Muslim artistic culture.

The study is based on the classical methods of various sciences: history, ethnography, art history, allowing to create a holistic picture of the development of technology and ornamentation of jewelry. The results and conclusions of the study can be used in the preparation of specialized courses and programs «The Cult of the Peoples of Tatarstan», «The History of World Culture», «The History of Culture and Religion».

Keywords: history, calligraphic text in Arabic graphics, Muslim art, floral ornament, Tatar jewelry art, chasing notched.

For citation: Vagapova F., Donina L. Tatar jewelery chased plates: technology and ornamentation. Izvestiya obshchestva arkheoloii, istorii i etnografiipri Kazanskom universitete = Proceedings of the society for Archaeology, History and Ethnography at the Kazan University. Kazan, 2018; 38(2): 36-55.

Введение

Искусство ручной холодной обработки художественных изделий из металла являлось одной из основных областей традиционной культуры этноса. В ней проявились наиболее субстанциональные характеристики художественно-образного видения мира, эстетических принципов, выразительности языка народного декоративно-прикладного искусства. Нетленность и ёмкость заключающейся в художественном металле научной информации (технико-технологические параметры ювелирных изделий, их конструкция и формально-морфологические признаки, орнаментальные знаки и символы) делают его фундаментальным источником в познании этапов формирования ювелирного искусства, тесно связанного с этнокультурной историей народа. Значительное место в торевтике, как правило, занимают женские ювелирные украшения. В XVIII — начале XX веков они составляют самый мощный пласт традиционной культуры и искусства подавляющего большинства, особенно тюркских народов Евразии, где их насыщенность в костюме была особенно высокой.

Диахронный анализ позволяет увидеть в них тенденции трансформации этнической культуры.

До настоящего времени сложнейшие вопросы техники и технологии татарского ювелирного дела остались фактически не исследованными.

Сведения о производстве татарских ювелирных украшений ограничивались использованием терминов, определяющих технику изготовления: литьё, чеканка, скань. Новые сведения в области технологии татарского ювелирного искусства получены в результате осуществления межрегионального исследовательского проекта РФФИ «Ювелирные украшения тюркских народов Евразии: общее и особенное» (№ 13-06-97056). В процессе исследования были решены важнейшие задачи разработки четкой терминологии, классификации технико-технологических параметров. Этот инструментарий явится методической основой решения вопросов формирования традиций казанско-татарской ювелирной школы, трансляции разновременных традиций ювелирного дела различных евразийских цивилизаций (восточных, европейских), вопросов импорта и взаимодействия культур, их исторической археолого-этнографической интерпретации.

Национальное своеобразие татарского ювелирного искусства обусловлено многовековыми традициями, сложившимися в творчестве многих поколений мастеров. В данном исследовании мы остановимся на наиболее характерном для татар виде художественной обработки металла — чеканке. Особенности изготовления украшений, выбор мотивов орнаментации и использование технологических приёмов их трактовки, конструирование знаково-образной системы орнаментации, выводит нас на решение ряда проблем экспорта технологий и их регионального развития в контексте общемусульманского искусства. Основой орнаментации изделий служил каллиграфический текст, выполненный на основе арабской графики. В композиционном построении чеканных подвесных и нашивных блях утвердился определённый канон, в рамках которого реализовывалось творчество отдельных безымянных мастеров.

Методологические основы. Цели исследования

В ходе исследования решались следующие задачи:

— изучены и систематизированы коллекции ювелирных украшений из собрания НМРТ;

— проведена выборка чеканных изделий, орнаментированных каллиграфическими композициями арабской графикой, осуществлен перевод текстов;

— на основании смыслового содержания текстов, формы и элементов конструкции блях сделана классификация, позволяющая выяснить функции и назначение блях;

— рассмотрены некоторые аспекты исламского искусства, оказавшие влияние на формирование художественно-образной системы орнаментации ювелирных блях.

Теоретическая и методологическая база исследования

Статья написана на стыке разных наук — этнографии, искусствоведения, истории и базируется на целостном системном подходе к проблеме изучения и выявления особенностей технологии, орнаментации, функций и назначения металлических блях, выполненных в технике чеканки насечкой. Представляется очевидным, что при изучении татарского ювелирного искусства, выявлении этапов его формирования, классический сравнительно-исторический (синхронный и диахронный) метод анализа технологий ювелирного дела следует проводить не на уровне вида художественной обработки металла, а на нижних таксономических уровнях классификации — подвиды, методы. Именно на этих глубинных уровнях выявляется как этническая специфика технологии, так и её интеграция в мировое художественное наследие. Искусствоведческий анализ строится на понимании произведения ювелирного искусства как художественно-образной структуры.

База исследования

Основу данного исследования представляет собой электронная база Архива отдела этнологии Института истории имени Ш. Марджани Академии наук Республики Татарстан. Это экспедиционные, музейные и архивные материалы по ювелирному искусству волго-уральских татар, накопленные в рамках сбора информации и подготовки к изданию Исто-рико-этнографического атласа татарского народа 1970-2000 годов. В 2013-2015 гг. было уделено особое внимание изучению технологии ювелирных традиций казанских татар. Фактологической базой исследования явились коллекции ювелирных украшений из собрания Национального музея Республики Татарстан (НМРТ), музеев Санкт-Петербурга (РЭМ, Кунсткамера, Эрмитаж), Москвы (ГИМ, Музей Востока). Перевод тек-

стов на изделиях, которые легли в основу настоящего исследования, впервые осуществлён Н. И. Исмагиловым в 2014 году.

Результаты

Самое широкое распространение в татарской ювелирной традиции имели чеканные бляхи. Они входили во все без исключения татарские ювелирные украшения, как в качестве основы, так и подвесок. Преимущественно, бляхи были в форме круга, прямоугольника со срезанными углами, нередко они имели сложный криволинейный контур. В виде самостоятельного украшения бляхи нашивались на съёмные матерчатые украшения, входившие в комплекс татарского женского традиционного костюма. Для этого, преимущественно в круглых бляхах размером с серебряный рубль, проделывались одно отверстие сверху или два отверстия по бокам. К ребру или с изнаночной стороны более крупных блях различных форм припаивались одна-две и более петелек.

Бляхи орнаментировались методом плоскорельефной чеканки способом насечки, получившей наибольшее распространение в татарской ювелирной традиции ХУШ-Х1Х веков. Чеканка насечкой напоминает разметку в виде линий, обозначающую рисунок для последующего формирования рельефа. Техника изготовления изделий исследователями нередко ошибочно трактуется как гравировка, потому что визуально практически от неё не отличается. Исходной для таких блях являлась заготовка из листового металла, изготовленная ковкой или вальцеванием, её толщина может колебаться в пределах 0,3-1,5 мм. Технология заключалась в следующем: на лицевую сторону заготовки наносился рисунок, который затем углублялся по контурным линиям чеканом с бойком в виде острого или слегка скруглённого клина. Изображение получалось живым и менее жёстким, нежели при гравировке, и представляло собой сплошные тонкие неоднородные линии, в которых заметен пунктирный ход переставляемого острия чекана. Надо сказать, что аналогичный метод чеканки известен с домонгольского периода татарской истории. Например, на булгарских серебряных пластинчатых браслетах встречаются изображения «львиных морд», выполненные не резцом, а чеканом.

Татарские ювелиры инструменты для чеканки изготавливали сами, что в определённой мере формировало авторский почерк. Однако, данные чеканные бляхи отличает общая стилистика, предопределяемая технологическими приёмами: плоский низкорельефный орнамент, сохраняющий чистую гладкую поверхность металлической пластины, — на фактурном фоне. Фон не опускался, а лишь зернился и тем самым слегка осаживался. Отсюда художественный эффект — мизерная высота рельефа, напрямую зависящая от плотности зернения, и линейно-графическое двухмерное решение, визуально близкое, но не идентичное гравировке. Для этой цели применялись так называемые зернильники — чеканы-трубочки различного диаметра, оставляющие на металле след в виде полусферического бугорка. Плоский орнамент слегка оживлялся ямочной фактурой, получаемой при помощи чекана-пурошника, имеющего полушаровидную головку, или того же зернильника.

М. Г. Крамаровский считает, что украшения с «орнаментом, оставленном резервом на фоне, заполненном маленькими кружками пуансона, широко распространились на просторах Евразии с монголами<…> хотя известно, что отдельные особенности формы и декора были разработаны на два-три века раньше китайскими мастерами для знати империй Ляо и Цзинь, основанных кочевниками и владевших Северным Китаем» (Крамаровский, 2002). Приём заполнения фона мелкими кружочками соотносится с оформлением согдийского художественного металла УШ-Х1 вв. (Даркевич, 2010). Аналогичный приём характерен для византийских серебряных чаш XII века (Даркевич, 1975). Близкие аналогии находим и в золотоордынских материалах (Фёдоров-Давыдов, 1976). Чеканка насечкой прослеживается в торевтике казахов (Маргулан, 1994; Сычёва, 1983) и башкир.

Нередко, для получения более высокого чеканного рельефа, как правило, бордюрного орнамента, оформляющего край изделия, татарские ювелиры применяли так называемый метод формования. Для этого заготовку, во избежание смещений рисунка, жёстко фиксировали в мастике или использовали различные мягкие опорные подкладки. Полный цикл аналогичного процесса опубликован в специальных исследованиях (Бреполь, 1982; Новиков, Павлов, 1991). Интересно, что в татарской традиции этот метод чеканки, как нами выявлено в ходе проведённого

исследования, имеет ряд специфических особенностей. Рельеф с изнаночной стороны опускался пунсоном — чеканом с фигурным бойком в форме модуля орнамента, вокруг которого нет прижимного поля. Таким образом, на лицевой стороне отпечатывался несложный орнамент в форме сердечек, листочков, раскрытых цветков из пяти-восьми лепестков.

Практически все чеканные бляхи орнаментировались надписями, выполненными арабской вязью, то есть декоративным письмом, в котором буквы фактически преобразовывались в орнамент. Каллиграфические композиции на основе арабской графики написаны нетрадиционным ювелирным авторизированным почерком насх с элементами сульса. ) арабского алфавита. Во-вторых, узкими полосками чистого металла, идущими от ободка. Таким образом, образовывались регистры: на круглых бляхах — два-три, редко четыре; на прямоугольных — три; на фигурных бляхах до восьми. Центральная композиция украшалась бордюром из однотипного растительного побега типа пальметты, лишь незначительно отличающегося на разных изделиях соотношением орнамента и фона. Этот мотив спиралеобразного орнамента иногда именуется «виноградная лоза» (Lamm, 1926). Его первичные формы встречаются в античных образцах, в IX веке он известен в монументальных памятниках арабского искусства (Herzfeld). Подобный мотив мы видим на фризе дворца Фатимидов XI века в Каире (Веймарн, 2002), в архитектурном убранстве зданий Термеза XII в. (Денике, 1939). Он также встречается на предметах прикладного искусства мусульманского Востока (Половцев, 1913). Как известно, в Коране правоверные уподобляются крепкому побегу, стеблю (Коран, 48:29). Кроме того, наличие растительного мотива служило олицетворением метафорического образа Райского сада, нашедшего проявление во всех областях мусульманского искусства. Например, в оформлении первого разворота рукописной книги — унвана (Вагапова, 2015). «Растительные мотивы закрепляются в культуре ислама как метафоры рая»

(Шамсутов, 2003) и «наряду с графическим воплощением Слова, становятся доминантой собственно художественной практики» (Шукуров, 1999). Крупные элементы шрифта и орнамента декорировались углублениями в центре. Растительный побег оживлялся штрихами или точками с росчерком, подчёркивающими движение стебля. У края изделия всегда оставалась полоска гладкого чистого металла. Таким образом, неорна-ментированные ободки выполняли несколько декоративных функций: подчёркивали форму изделия; усиливали контраст фактур; отделяли друг от друга орнаментированные части, одновременно выделяя их. Кроме того, здесь мы наблюдаем характерный для татарского декоративно-прикладного искусства приём: вписанность одной формы в другую. Надо сказать, что в знаковой системе конструирования пространства на бляхах прослеживаются параллели с каноническими построениями ша-маилей. Например, «обрамляющая композиция, основанная на сочетании самостоятельных по смыслу элементов, нанизанных друг на друга по принципу матрёшки» (Шамсутов, 2003).

Достаточно распространённым вариантом оформления края изделий был ряд выпуклых полусфер — перлов на широком гладком ободке. Часто этот орнамент присутствовал на бляхах, не имеющих бордюра из растительного орнамента. Рельефные полоски с перлами — мотив, обычный на Среднем Востоке доисламского времени, нередкий и в Х-Х1 веках (Маршак, 1996). Кант из перлов встречается и в булгарской торевтике.

Самыми востребованными у татар были круглые чуть выпуклые бляхи величиной меньше или больше серебряного рубля (3,7-4,1 см). Они изготавливались из низкопробного серебра и весили 3,0-4,6 гр. При устойчивом композиционном каноне текст на круглых бляхах имел разное содержание, что предопределяло в какой-то степени их функции. Как правило, он размещался в двух регистрах, в нижнюю строку вписывался цветок-ромашка из четырёх острых и круглых лепестков или стилизованное изображение птицы с раскрытыми крыльями. Проведённое системное исследование массового материала — накладных и подвесных блях позволяет нам выделить варианты каллиграфических композиций, служащих ключом к пониманию их функций и назначения.

Наибольшее распространение имели бляхи с текстом: «Аллах всё совершает. Это благородная, высокая печать!» Слова Корана восприни-

мались верующими «за надёжную защиту от всего вредящего», их писали «на домашних вещах, на столовой посуде <…>, на вещах, употребляемых особливо женщинами в наряд свой, на серьгах, на перстнях, браслетах, металлических зеркалах, или на особливых металлических дощечках, бляхах, на лоскутах бумаги и носили их как талисман» (Са-блуков, 1884). Прославление божественных имён является формообразующим фактором всей мусульманской культуры. Например, посуда, украшенная каллиграфическими надписями, была широко распространена в Мавераннахре и Хорасане в 1Х-Х вв. Крупнейшими центрами её производства были Самарканд, Бинкат (Ташкент) и Нишапур. Основным назначением коранического знака, введённого в структуру бытового предмета, украшения «было обозначить собой присутствие Аллаха», кроме того «поминание Имени Всевышнего помогало избавиться от различных бед и напастей» (Шамсутов, 2003).

Вера в магическую силу коранических слов отражала взгляды народного ислама. Каллиграфические тексты наделяли предметы утилитарной охранительной функцией амулета. Бляхи, орнаментировались каллиграфической композицией с именем Фатыйма или именами Ям-лиха, Максалина. Имена Ямлиха, Максалина Маслина, Марнуш, Дабар-нуш, Сазануш, Кафататаййуш, Китмир были очень популярны у татар-мусульман, они несли охранительную функцию. Первые шесть имён -юноши, перешедшие в Ислам во время правления царя Дакйануса, седьмое — пастух, Китмир — собака пастуха. История о них повествуется в Коранической легенде (18 сура «Аль-Кахф» — «Пещера»). Эти имена на бляхах, как правило, располагались в середине трёхчастной композиции, а на верхней и нижней строке изображались две птицы. При переводе практически всех блях Н. Исмагиловым отмечается искажённое исполнение текстов, написанных приблизительно или с ошибками, и высказывается предположение, что это может быть слепым или неграмотным копированием грубого оригинала. Данное замечание позволяет нам утверждать, что такие бляхи не являлись уникальными.

Необходимо отметить, что были распространены круглые бляхи, которые изготавливались по заказу и преподносились девушке в качестве подарка родителями или мужем. Поэтому текст содержал адресное благопожелание, например: «Бибилотфия — обладательница красоты

и лучших качеств госпожа»; «Бибигайше — жене Мухаммада, да будет благословенной, счастливой!». Эти изделия изготавливались из высокопробного серебра, отличались качеством ювелирного мастерства. Иногда такие бляхи инкрустировались особым образом: на средний ободок напаивались маленькие касты с бирюзой, словно цветы нанизывались на стебель, а в центре поверх каллиграфической композиции размещался крупный светлый аметист.

Круглые бляхи, имеющие одно отверстие, нашивались на головные (накосники) и нагрудные (нагрудники, перевязи) украшения. Накосни-ки имели самое широкое распространение и были обязательными для женщин всех возрастов. Известным исследователем С. В. Сусловой выделены два типа накосников: чулпа и тезме, которые в свою очередь подразделяются на варианты (Суслова, Мухамедова, 2000). Накосник тезме имел основу в виде простёганных узких полос ткани или позументных лент, скреплённых между собой перемычками. Он крепился посредством завязок у основания кос, покрывая её сверху донизу. На обе полосы друг за другом нашивались круглые монеты или бляхи, орнаментированные выше названными каллиграфическими композициями.

Шейно-нагрудные украшения у татарок Поволжья и Урала кроме декоративной функции имели функциональное и обереговое значение. Матерчатый полуовальный нагрудник изY, украшенный позументом и рюшами из лент, считается специфическим элементом праздничного женского костюма казанских татар. Крупные бляхи различных форм нашивались по центру, имитирующему разрез (Суслова, Мухамедова, 2000). Мелкие бляшки-амулеты нашивались с интервалами на полосы цветного позумента или образовавшуюся между ними щель. Нашитые таким образом украшения создавали впечатление, что это цветы, нанизанные на тонкий стебель. В способе нашивания блях вновь воспроизводится символический смысл «Райского сада», связанный с определённым эстетико-религиозным мировоззрением. Интересно, что для этой цели могли использоваться старинные монеты, сплошь покрытые арабской вязью. Причём, они вставлялись в оправу из ажурной филиграни так, что формировался силуэт цветка. Одним из примеров может служить монета с текстом следующего содержания: «Нет божества кроме Аллаха, Мухаммад посланник Аллаха, да Али и Фатыйма» (НМРТ, 48). Чекан-

ные круглые бляхи нашивались и на шейное украшение тамакса, имеющее форму лунницы с тупыми рожками, которое у казанских татар было распространено в середине XIX века. Матерчатая основа украшалась двумя-тремя рядами монет или блях. Круглые бляхи входили в состав металлических ожерелий, представляющих собой металлическую цепочку, к которой на колечках подвешиваются монеты или чеканные бляшки. Монетные ожерелья преимущественно были связаны с сельскими комплексами одежды, а из ювелирных блях — с городской культурой. В отличие от украшений на матерчатой основе они обычно сопровождали девичью одежду, но нередко использовались и женщинами (Суслова, 1980).

Одним из наиболее оригинальных нагрудных украшений татарок являлась перевязь хасите. Она надевалась через левое плечо под правую руку и застёгивалась на спине. На матерчатую основу перевязи рядами плотно нашивались бляхи различных форм, крышки от коранниц, амулетницы и предметы амулетного значения. Почти всегда со стороны, идущей под руку, по нижнему краю пришивался небольшой мешочек с молитвой — бети, или металлический футляр для Корана (Воробьёв, 1953). Молитвы из Корана писались на бумаге, таким образом, в форме миниатюрных бети проявлялась народная традиция татар использования коранического текста в качестве оберега.

С вхождением в быт татар российских серебряных монет чеканные круглые бляхи перестали пользоваться большим спросом. Их частично заменили так называемые «кудрявые рубли», входившие в состав многих татарских украшений. Изготовление чеканных украшений в конце XIX века сосредоточилось в руках только ювелиров-отходников и кустарей для вывоза в Казахстан и Среднюю Азию (Воробьёв, Бусыгин, 1957).

Отдельную категорию блях, выполненных в технике чеканки, представляют собой крупные бляхи в форме прямоугольника со срезанными углами, на задней стороне которых припаяны два ушка. Они изготавливались из серебряной слегка выпуклой пластины, размером до 6,7х7,5 см, весом 18,7-33,5 гр. Композиция строилась аналогичным образом, что и на круглых бляхах. Нередко бляхи инкрустировались камнями поверх текстовой композиции. В центре размещалась розетка из овального или круглого плоского сердолика или гранёного горного хрусталя, осыпанного мелкой бирюзой. Камни среднего размера, в основном, гранё-

ное стекло, припаивались на бордюр из растительного орнамента или на средний гладкий ободок.

Крупная бляха чеч тебе нашивалась на верхний сшитый конец полосок накосника тезме и исполняла роль амулета. Наиболее употребительны в орнаментации блях, крепившихся у основания косы, были имена «Людей пещеры», которые считались покровителями девушек и женщин. Также, например, были распространены надписи: «Этот медальон для волос принадлежит Бибимахиджамал, жене Садыйка. Да будет ей благополучие. Амин!» Под бляху зашивались различные заклинания, большей частью приворотного характера, написанные на бумаге, тем же способом, как и бети. Иногда чеч тебе принимало форму футлярчика, вроде тех, которые нашивались на хасите для хранения молитвы. В таких футлярах девушки хранили памятные, большей частью любовные записки (Воробьёв, 1953).

Бляхи сложных форм, отличающиеся высоким уровнем ювелирных работ, были доступны лишь состоятельным мусульманам. Возможно, именно такие готовые болванки, завозимые из Туркестана (Воробьёв, 1953), имел в виду Н. И. Воробьёв. Большие чеканные бляхи ромбовидной, криволинейные (лировидные) и более сложных форм, часто инкрустированные самоцветами, имеющие две-три петли на ребре или на изнаночной стороне, пришивались на верхнюю часть накосника тезме или нашивались по нижнему ряду перевязи хасите. Они перекрывали собой её нижний край, и образовывали за счёт разнообразия форм уникальный арабесковый орнамент.

Особо необходимо отметить небольшие бляхи из серебряной пластины практически правильной восьмиугольной формы, которые также нашивались на хасите. Текст решён линейной графикой на гладком фоне и представляет собой магические цифры. Данная система, где каждая цифра имеет буквенное значение, называется абджад.

Обсуждение

Ведущая роль в изучении этнографии волго-уральских татар принадлежит учёным Казанского университета: К. Ф. Фуксу (1884), Н. Ф. Катанову (1908), Н. И. Воробьёву (1930, 1953).

Первое фундаментальное историко-этнографическое исследование ювелирного искусства Казанских татар середины XIX — начала XX

веков было осуществлено С. В. Сусловой (1980). В нём впервые была разработана типологическая классификация украшений, выделены типы украшений, осуществлена их историко-генетическая интерпретация. Ювелирное искусство татар Поволжья и Урала широко представлено в историко-этнографическом атласе татарского народа С. В. Сусловой, Р. Г. Мухамедовой (2000), основанного на экспедиционных и музейных материалах. Истории формирования народного костюма волго-уральских татар, особенности генезиса его этнорегиональных комплексов посвящена монография С. В. Сусловой (2011).

Вопросы технологии, генезиса татарских ювелирных украшений, арабографической орнаментации в произведениях татарского декоративно-прикладного искусства нашли отражение в исследованиях искусствоведов Ф. Х. Валеева, Г. Ф. Валеевой-Сулеймановой (1969, 1987, 1995). Д. К. Валеевой (1983, 2003).

Татарский народный орнамент полноценно представлен в академических исследованиях, являющихся результатом многолетних научных и экспедиционных изысканий Ф. Х. Валеева (1975, 1984, 2002). Орнамент как знаковая система рассмотрен в работах Р. И. Шамсутова (2003), Э. Гюль (2013). Вопросы орнамента в произведениях искусства Востока нашли отражение в исследованиях В. П. Даркевича (1975, 2010), C. Lamm (1926), E. Herzfeld (1923),Ш. М. Шукурова (1999), Б. В. Веймарна (2002) и др.

Лексике ремесла ювелиров, использованию названий украшений в фольклоре посвящены исследования филологов Р. К. Рахимовой(2002), Д. Б. Рамазановой (2002), искусствоведа Л. Н. Дониной (2007).

Однако до настоящего времени не была разработана четкая терминология и классификация технико-технологических параметров татарского ювелирного дела, вопросы орнамента никогда не рассматривались в контексте региональных технологических традиций.

Вывод

Бляхи, входящие в комплекс татарского традиционного женского костюма, изготовлялись из серебряной металлической пластины и декорировались методом чеканки насечкой. В композиционном построении чеканных подвесных и нашивных блях прослеживается определённый канон: в центральной части в две-три строки располагался каллиграфи-

чески исполненный текст, который окружался бордюром из растительного побега. Каждый элемент композиции выделялся полоской чистого металла. Смысловое содержание текста, форма и элементы конструкции блях определяли их функции и назначение.

Рекомендации

Результаты и выводы этого исследования выводят на новый уровень понимания феномен татарского ювелирного искусства в контексте культуры народов Евразии. Данный ракурс исследования может быть применён при разработке учебных и специализированных курсов: «Культура и искусство народов Татарстана», «История мировой культуры», «История культуры и религии».

Литература

Бреполь Э. Теория и практика ювелирного дела Л.: «Машиностроение» Ленинградское отделение, 1982.

Вагапова Ф. Г. Становление искусства татарской рукописной и печатной книги XVII- начала XX вв.: стилистика и символика: автореферат дисс. <…> кандидата искусствоведения). Казань: Издательство Казанского университета, 2015.

Валеев Ф. Х. Орнамент казанских татар. Казань: Татар. кн. изд-во, 1969.

Валеев Ф. Х. Древнее и средневековое искусство Среднего Поволжья. Йошкар-Ола: Марийское кн. изд-во. 1975.

Валеев Ф. Х. Народное декоративное искусство Татарстана. Казань: Татар. кн. изд-во, 1984.

Валеев Ф. Х. Татарский народный орнамент. Чебоксары: РГУП «Чебоксарская типография №1», 2002.

Валеев Ф. Х., Валеева-Сулейманова Г. Ф. Древнее искусство Татарии. Казань: Таткнигоиздат, 1987. 166 с.

Валеева Д. К. Искусство волжских булгар: Х — начало XIII в. Казань: Татар. кн. изд-во, 1983.

Валеева Д. К. Искусство волжских булгар периода Золотой Орды (XШ-XV вв.). Казань: «Фикер», 2003.

Валеева-Сулейманова Г. Ф. Декоративное искусство Татарстана (1920-е — начало 1990-х гг.). Казань: «Фэц», 1995.

Веймарн Б. В. Классическое искусство стран ислама. М.: Изд. дом «Искусство», 2002.

Воробьёв Н. И. Материальная культура казанских татар: Опыт этнографического исследования. Казань: Изд. Дома татарской культуры и академ. центра ТНКП, 1930.

Воробьёв Н. И. Казанские татары (этнографическое исследование материальной культуры дооктябрьского периода). Казань: Татгосиздат, редакция научно-технической литературы, 1953.

Воробьёв Н. И., Бусыгин Е. П. Художественные промыслы Татарии в прошлом и настоящем. Доклад, заслушанный на расширенном заседании Учёного Совета музея, март 1957 г. Казань: Татполиграф, 1957.

Гюль Э. Сады небесные и сады земные: вышивка Узбекистана: скрытый смысл сакральных текстов. М.: ИД Марджани, 2013.

Даркевич В. П. Светское искусство Византии. Произведения византийского художественного ремесла в Восточной Европе X — XII века. М.: «Искусство», 1975.

Даркевич В. П. Художественный металл Востока VШ-XШ вв. Произведения восточной торевтики на территории европейской части СССР и Зауралья. М.: Книжный дом «Либроком», 2010.

Денике Б. Архитектурный орнамент Средней Азии. М.-Л.: Издательство Всесоюзной Академии архитектуры, 1939.

Донина Л. Н., Рамазанова Д. Б. Словник названий элементов татарского костюма: Учебное пособие. Казань: «Алма-Лит», 2007.

Катанов Н. Ф. О предметах украшений татарских женщин // Известия Общества археологии, истории и этнографии при Казанском университете. Т. XXII. Вып. 5. Казань, 1908.

Крамаровский М. Г. Восток и Запад в истории и культуре золотой орды (по материалам чингисидской торевтики XШ-XV вв.): дисс. <…> доктора исторических наук. СПб., 2002.

Маргулан А. Х. Казахское народное прикладное искусство. Алма-ты, 1994. С. 198.

Маршак Б. И. Сокровища Приобья. Каталог выставки. СПб: «Фор-мика», 1996.

Половцев А. Заметки о мусульманском искусстве (по произведениям его в музее барона Штиглица) // Старые годы. Ежемесячник для любителей искусства и старины. Октябрь. СПб., 1913.

Рамазанова Д.Б. Названия одежды и украшений в татарском языке в ареальном аспекте. Казань: Изд-во Мастер Лайн, 2002.

Рахимова Р. К. Лексика и словарь татарского ювелирного дела. Казань: «Фикер», 2002.

Новиков В. П., Павлов В. С. Ручное изготовление ювелирных украшений. Л.: Политехника, 1999. Саблуков Г. С. Сведения о Коране, зако-ноположительной книге мухаммеданского вероучения Казань, 1884.

Суслова С. В.Женские украшения казанских татар середины XIX-начала XX в. Историко-этнографическое исследование М.: «Наука», 1980.

Суслова С. В., Мухамедова Р. Г. Народный костюм Поволжья и Урала (середина XIX — начало ХХ в.) // Историко-этнографический атлас татарского народа. Казань: Фэн, 2000.

Суслова С. В. История костюма тюркских народов (этнографическое исследование татарской народной одежды). Астана: Издательство «Сарыарка», 2011.

Сычёва Н.С. Ювелирные украшения народов Средней Азии и Казахстана XIX-XX веков. Из собрания Государственного музея искусства народов Востока. М.: Советский художник, 1983.

Фёдоров-Давыдов Г. А. Искусство кочевников и Золотой Орды. Очерки культуры и искусства народов Евразийских степей и золотоор-дынских городов. М.: «Искусство», 1976.

Фукс К. Ф. Казанские татары в статистическом и этнографическом отношениях. Казань, 1884.

Шамсутов Р. И. Слово и образ в татарском шамаиле от прошлого до настоящего. Казань: Татар.кн.изд-во, 2003.

Шукуров Ш. М. Искусство и тайна. М.: «Алетейа», 1999.

Herzfeld E. Der Wandschmuck der Bauten von Samarra und seine Ornamentik. Berlin, 1923.

Lamm C. Svenska orientsällskapet arsbok. Stockholm, 1926.

Сведения об авторах:

Фирдаус Г. Вагапова, Казанский (Приволжский) федеральный университет, г. Казань, Россия.

Лариса Н. Донина, Институт истории им. Ш. МарджаниАНРТ, г. Казань, Россия.

References

Brepol’ E. Teoriya i praktika yuvelimogo dela L.: «Mashinostroenie» Leningradskoe otdelenie, 1982.

Vagapova F. G. Stanovlenie iskusstva tatarskoi rukopisnoi i pechatnoi knigi XVII — nachala XX vv.: stilistika i simvolika: avtoreferat kandidata iskusstvovedeniya). Kazan’: Izdatel’stvo Kazanskogo universiteta, 2015.

Valeev F. Kh. Ornament kazanskikh tatar. Kazan’: Tatar. kn. izd-vo, 1969.

Valeev F. Kh. Drevnee i srednevekovoe iskusstvo Srednego Povolzh’ya. Ioshkar-Ola: Mariiskoe kn. izd-vo. 1975.

Valeev F. Kh. Narodnoe dekorativnoe iskusstvo Tatarstana. Kazan’: Tatar. kn. izd-vo, 1984.

Valeev F. Kh. Tatarskii narodnyi ornament. Cheboksary: RGUP «Cheboksarskaya tipografiya №1», 2002.

Valeev F. Kh., Valeeva-Suleimanova G. F. Drevnee iskusstvo Tatarii. Kazan’: Tatknigoizdat, 1987. 166 s.

Valeeva D. K. Iskusstvo volzhskikh bulgar: Kh — nachalo XIII v. Kazan’: Tatar. kn. izd-vo, 1983.

Valeeva D. K. Iskusstvo volzhskikh bulgar perioda Zolotoi Ordy (XIII-XV vv.). Kazan’: «Fiker», 2003.

Valeeva-Suleimanova G. F. Dekorativnoe iskusstvo Tatarstana (1920-e -nachalo 1990-kh gg.). Kazan’: «Fan», 1995.

Veimarn B. V Klassicheskoe iskusstvo stran islama (Il.138.) M.: Izd. dom «Iskusstvo», 2002.

Vorob’ev N. I. Material’naya kul’tura kazanskikh tatar: Opyt etnograficheskogo issledovaniya. Kazan’: Izd. Doma tatarskoi kul’tury i akadem. tsentra TNKP, 1930.

Vorob’ev N. I. Kazanskie tatary (etnograficheskoe issledovanie material’noi kul’tury dooktyabr’skogo perioda). Kazan’: Tatgosizdat, redaktsiya nauchno-tekhnicheskoi literatury, 1953.

Vorob’ev N. I., Busygin E. P. Khudozhestvennye promysly Tatarii v proshlom i nastoyashchem. Doklad, zaslushannyi na rasshirennom zasedanii Uchenogo Soveta muzeya, mart 1957 g. Kazan’: Tatpoligraf, 1957.

Gyul’ E. Sady nebesnye i sady zemnye: vyshivka Uzbekistana: skrytyi smysl sakral’nykh tekstov. M.: ID Mardzhani, 2013.

Darkevich V P. Svetskoe iskusstvo Vizantii. Proizvedeniya vizantiiskogo khudozhestvennogo remesla v Vostochnoi Evrope X — XII veka (Il. 102, 180). M.: «Iskusstvo», 1975.

Darkevich V. P. Khudozhestvennyi metall Vostoka VIII — XIII vv. Proizvedeniya vostochnoi torevtiki na territorii evropeiskoi chasti SSSR i Zaural’ya. M.: Knizhnyi dom «Librokom», 2010.

Denike B. Arkhitekturnyi ornament Srednei Azii. M.-L.: Izdatel’stvo Vsesoyuznoi Akademii arkhitektury, 1939.

Donina L. N., Ramazanova D. B. Slovnik nazvanii elementov tatarskogo kostyuma: Uchebnoe posobie. Kazan’: «Alma-Lit», 2007.

Katanov N. F. O predmetakh ukrashenii tatarskikh zhenshchin. IOAIE, T. XXII. Vyp. 5. Kazan’, 1908.

Kramarovskii M. G. Vostok i Zapad v istorii i kul’ture zolotoi ordy (po materialam chingisidskoi torevtiki XIII-XV vv.): diss. doktora istoricheskikh nauk. SPb., 2002.

Lamm C. Svenska orientsällskapet arsbok. Stockholm, 1926.

Margulan A. Kh. Kazakhskoe narodnoe prikladnoe iskusstvo. Almaty, 1994.

Marshak B. I. Sokrovishcha Priob’ya. Katalog vystavki. SPb: «Formika», 1996.

Polovtsev A. Zametki o musul’manskom iskusstve (po proizvedeniyam ego v muzee barona Shtiglitsa). Starye gody. Ezhemesyachnik dlya lyubitelei iskusstva i stariny. Oktyabr’. SPb., 1913.

Ramazanova D. B. Nazvaniya odezhdy i ukrashenii v tatarskom yazyke v areal’nom aspekte. Kazan’: Izd-vo Master Lain, 2002.

Rakhimova R. K. Leksika i slovar’ tatarskogo yuvelirnogo dela. Kazan’: «Fiker», 2002.

Novikov V. P., Pavlov V. S. Ruchnoe izgotovlenie yuvelirnykh ukrashenii (S. 19.) L.: Politekhnika, 1999.

Sablukov G. S. Svedeniya o Korane, zakonopolozhitel’noi knige mukhammedanskogo veroucheniya Kazan’, 1884.

Suslova S. V. Zhenskie ukrasheniya kazanskikh tatar serediny XIX — nachala XX v. Istoriko-etnograficheskoe issledovanie M.: «Nauka», 1980. Suslova S. V., Mukhamedova R. G. Narodnyi kostyum Povolzh’ya i Urala (seredina XIX — nachalo KhKh v.). Istoriko-etnograficheskii atlas tatarskogo naroda. Kazan’: Fan, 2000. Suslova S. V. Istoriya kostyuma tyurkskikh narodov (etnograficheskoe issledovanie tatarskoi narodnoi odezhdy). Astana: Izdatel’stvo «Saryarka», 2011.

Sycheva N.S. Yuvelirnye ukrasheniya narodov Srednei Azii i Kazakhstana XIX-XX vekov. Iz sobraniya Gosudarstvennogo muzeya iskusstva narodov Vostoka. M.:

Sovetskii khudozhnik, 1983. Fedorov-Davydov G. A. Iskusstvo kochevnikov i Zolotoi Ordy. Ocherki kul’tury i iskusstva narodov Evraziiskikh stepei i zolotoordynskikh gorodov. M.: «Iskusstvo», 1976. Fuks K. F. Kazanskie tatary v statisticheskom i etnograficheskom otnosheniyakh. Kazan’, 1884.

Herzfeld E. Der Wandschmuck der Bauten von Samarra und seine Ornamentik. Berlin, 1923.

Shamsutov R. I. Slovo i obraz v tatarskom shamaile ot proshlogo do nastoyashchego. Kazan’: Tatar. kn. izd-vo, 2003.

Shukurov Sh. M. Iskusstvo i taina. M.: «Aleteia», 1999.

About the authors:

Firdaus Vagapova,Kazan (Volga Region) Federal University, Kazan, Russia.

Larisa Donina, Institute of History named Sh. Mardzhani AN RT, Kazan, Russia.

Дата поступления 15.05.2018

Художественная чеканка, тиснение металла и гравирование по металлу — техники декора ювелирных изделий

В отдельных статье мы описывали химические методы художественной обработки металла – такие как травление ювелирных изделий, покрытие золотом (золочение) и другими металлами, а также чернение серебра. А сейчас поговорим о механических способах декорирования.

Чеканка по металлу

Художественная чеканка (англ. — hammering) была известна практически повсеместно с древнейших времён. В этой технике создавались как масштабные, так и миниатюрные изделия (культового или бытового назначения).

Техника чеканки

Художественную чеканку выполняют из листового металла, или по «литью» — то есть на поверхности отлитого изделия. Это два технологически разных способа. При первом из листовой заготовки чеканят новое изделие. При втором способе — только оттачивают исходную художественную форму. Мастер действует чеканом (специальным стержнем, который ставят вертикально, ударяя по нему сверху молотком). Нижний, рабочий конец (бой) чекана и оставляет отпечаток на материале.

Чеканщик берёт металл с определённой пластичностью и вязкостью, способный менять форму под действием силы. Пригодны большинство металлов и их сплавов (исключая особо колкие, например чугун). Работают с листами металла толщиной от 0,4 до 1 мм подходящей пластичности.

Инструменты для художественной чеканки

Ученикам Хогвардса полагалось по одной палочке, но у чеканщиков всё не просто. Чувство координации при ведении чекана и точном ударе молотка — результат упорной практики. В помощь дан целый арсенал вспомогательных средств для чеканов — расходники, лощатники, пурошники, бобошники и трубочки длиной 120—170 мм, восьмигранного (реже круглого) сечения. Не забудем про пуансоны — чеканы, на рабочей стороне которых установлены фрагменты орнамента (завитки, листы, цветы, розетки) или буквы и цифры. Древнерусские чеканщики применяли и пуансоны с изображением рук, глаз и тому подобного. Это оптимизировало чеканку лицевых, культовых изображений.

Как наносят рисунок для чеканки? Приём канфарения по металлу

Отрезанной от листа металлической бляшке нужен припуск вокруг рисунка 30—40 мм для закрепления бляшки на смоле при чеканке.
Для нанесения рисунка на металл, заготовку грунтуют белой акварелью. Затем на нее переводят (через копирку) рисунок, — контурный, в натуральную величину. Полученный контур закрепляют нитролаком, чтобы он не стирался при работе. Но в серьёзных случаях (больших многофигурных композиций, портретов и тому подобное) лучше применять канфарение. Суть этой техники в следующем. Закреплённый на металле рисунок «перфорируют» специальным инструментом — канфарником, пробивая по контурам рядами точек, образующих пунктирные линии.

Чеканка по металлу: что идет за нанесением орнамента?

Дальнейшие этапы в работе чеканщика включают: расходку, создание рельефа и отделку (нанесение фактуры).

В ходе расходки канфарный рисунок чеканом-расходником соединяют в сплошную линию. Затем лощатниками «опускают» фон вокруг рисунка. Выколотку рельефа (если это в планах) проводят с обратной стороны, на резине или мешке с песком. Далее финальная доводка.

Легко ли найти настоящие чеканные изделия?

Ручной труд дело непростое, ценник рядом с изящной вещицей тому подтверждение. «От и до» вручную отчеканенное украшение — это редкий гость в современном ювелирном ассортименте. Заводы и фабрики давно перешли на литьё и штамповку с последующим «доведением» — в том числе и чеканкой. Тем не менее, сохранились промысловые предприятия, практикующие создание украшений в традиционном стиле. Яркий представитель подобных ювелирных бизнесов — дагестанские Кубачи, широко применяющие техники чеканки, гравирования, чернения и зернения.

Примеры работ Кубачинских мастеров с применением чеканки:

   

Художественное гравирование по металлу

Так называемое плоскостное гравирование (англ. engraving) – это нанесение линейного рисунка или рельефа на металл с помощью резца. При плоскостном гравировании (двухмерном) обрабатывается только поверхность металла. Это широко распространенный приём в художественной обработке металла. Его назначение — декорировать поверхность изделия нанесением простого узора или сложных портретных, многофигурных или ландшафтных композиций, надписей и шрифтовых работ. Графика резцом на металле — еще более тонкая и совершенная, чем карандашом или даже пером, так как штрихи резца значительно тоньше и четче линий, проведенных пером.

Техника гравирования

Отлично подходят для гравировки латунь, серебро, некоторые стали. Неплохо гравируются бронза, цинк, никелевые сплавы. Хуже — золото, платина, алюминий. Поверхность металла, который планируется подвергнуть гравированию, должна быть матовой (шлифованной), а не блестящей (полированной) — излишний блеск слепит.

Перенос рисунка на металл проводят так же, как при чеканке. Мелкие ювелирные изделия и медали перед работой крепят к доске, по размерам большей, чем заготовка или изделие. Небольшие заготовки крепят сургучом или канифолью. Основное орудие гравировщика — штихель (резец). Общая длина штихеля колеблется от 100 до 130 мм; его изготовляют из лучших марок инструментальных сталей, способных держать заточку. Ювелиры Кубачинского промысла (как и вообще мастера Кавказа) блестяще гравируют эффектные украшения — примеры их работ с чернёным гравированием можно увидеть выше, в разделе чеканки..

Художественное тиснение на металле

Техника тиснения по металлу зародилась еще в домонгольский период (X—XI вв. ). Её преимущество по сравнению с чеканкой — в быстроте производства изделий, а также в значительной экономии золота и серебра (тиснение проводят на материале значительно меньшей толщины по сравнению с чеканкой). В работе, как и в случае чеканки, используют пуансоны. Одного удара пуансона достаточно, чтобы его рабочий конец сообщил металлу соответствующую, желаемую форму.

Как и в случае чеканки, при тиснении не обязательно добиваться определенного рисунка или орнамента. Вместо этого ювелир может создать изделие с игрой света путём тиснения «неровностей» на поверхности. То же самое может служить цели обеспечения  «эффекта древнего украшения». Однако, довольно часто тиснят именно определённый орнамент.

Басма («отпечаток» на тюркском) — это тиснение рельефных рисунков с помощью специальных матриц — басманных досок.  Матрицы — это шаг в развитии тиснения, заменяющего чеканку. Они представляют собой невысокий монолитный металлический рельеф с мягкими, плавными формами без острых краев и углов и резких выступов (иначе рвётся тонкий металл при тиснении).

Техника тиснения по металлу

Суть процесса тиснения: на матрицу кладут лист подготовленного металла толщиной 0,2—0,3 мм. Сверху кладут прокладку из листового свинца. По ней работают деревянным молотком или прессуют винтовыми ручными прессами мощностью от 5 до 10 (15)т. Под действием силы свинец (в силу пластичности) вдавливается во все углубления матрицы, копируя ее рельеф. После тиснения свинец удаляют и с матрицы снимают басму — тонкий рельеф, повторяющий детали матрицы, включая и фактуру. Иногда контур узора канфарят, подчёркивая рисунок.

В древнерусском искусстве басмы применялись для оковки ларцов, икон, окладов и подобных изделий. Основу изделия делали из дерева и на нее при помощи мелких гвоздей набивалась басма, сплошь закрывающая столярную конструкцию и превращающая изделие как бы в чеканное. Для получения орнамента на матрице выполнялся только один рапорт — «шаг». Затем после каждого тиснения заготовка передвигалась на величину рапорта и вновь оттискивалась (на готовой басме такие стыки хорошо видны). По наличию стыков на басме легко отличить тиснение от чеканки.

Надеемся, теперь всеми понят смысл названия московской Басманной улицы).

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ЮВЕЛИРНЫХ ИЗДЕЛИЙ | Виды ювелирных техник | Серебряная чернь — одна из техник химической обработки металлов | Травление серебряных изделий и других металлов. Родирование ювелирных изделий, и другие техники химического декора по металлу

Ювелирные изделия с эмалью | Техника горячей и холодной эмали | Перегородчатая эмаль | Традиции грузинской перегородчатой эмали | Украшения из ростовской финифти | Техника ювелирной филиграни

Поделитесь статьей с друзьями

Работы дизайнеров из каталога ЮВЕЛИРУМ

Чеканка – техника ювелирного искусства

Рельефные узоры и разнообразные сложные рисунки на золоте и серебре появились именно тогда, когда в мире возникла ювелирная техника чеканка. Этот способ холодной обработки металла позволил превращать обычные металлические пластины в изящно выполненные произведения ювелирного искусства.

Зарождаться техника начала еще в Древнем Египте, вскоре перешла на территорию Древнего Рима. Здешние мастера были уже достаточно искусными тогда, когда чеканное ремесло распространилось по всему миру и дошло до Руси. Славяне очень полюбили интересный ювелирный прием и применяли его совместно с гравировкой, резьбой, чернью и литьем.

Сегодня Чеканка является одним из самых популярных приемов у современных ювелиров. Техника богата различными хитростями, методами и технологиями. Во многом благодаря этому появилась возможность делать разнообразными и обогащать ювелирные композиции: скульптуры, кубки, чаши, оружие, оклады икон и сосуды. Все потому, что данный прием позволяет обрабатывать самые разные виды металлов: медные, алюминиевые, стальные сплавы, драгоценные металлы.  Особенной популярностью чеканное искусство пользуется в оформлении фактурного орнамента.

Несмотря на свою популярность, чеканка по сей день остается сложнейшей среди существующих техник. Мастер должен одновременно выписывать рисунок и отбивать форму, если же речь идет о литой чеканке, то ювелиру необходимо лишь доработать уже отлитую ранее форму. Зачастую специалисты используют пластичный материал, например, медь. Она обладает антикоррозионными свойствами, имеет достаточно высокий рельеф и обладает свойством, принимать разные формы. Такой металл используют для того, чтобы он хорошо поддавался механической обработке и при этом не разрушался.

Чтобы добиться низкого рельефа, мастера применяют металлические листы от 0,5 до 1 мм в толщину, а для достижения высокого – берут листы толщиной от 2 до 3 мм. Очень сложные фактуры и рельефы можно выбить из тончайшей медной фольги. Ее изготавливают при прокате меди и получают материал, толщина которого еле достигает 0,05 мм.

Но медь, не единственный металл, который может применяться для чеканной техники. Помимо нее для отделки активно используются никелевые сплавы. В сочетании с гальваническими напылениями из золота и серебра применяют в сочетании с медно-цинковым или алюминиевым сплавом. Также можно встретить изделия из нержавеющей стали и декопира.

(Visited 367 times, 1 visits today)

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА. Художественная чеканка по металлу. Чеканка по металлу. Чеканка. Чеканное искусство. Авторская чеканка

Один из самых старинных и красивых способов получения рельефных фигур и изделий из металла — это ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, которая издавна применяется для изготовления посуды, украшений и разнообразных декоративных изделий из чеканки.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА по металлу это один из немногих видов работ по металлу, где необходима особенная четкость выполнения обработки и художественное мастерство. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА это кропотливый труд, направленный на создание желаемого рисунка на материале или придание ему определенной формы. Отсюда различают двухмерную и трехмерную чеканку. В первом случае проводится практически гравировка по металлу — создаются орнаментальные и круглые композиции, рельефные и горельефные изображения. Трехмерная объемная чеканка по металлу позволяет придать металлу желаемую форму.

По праву в среде профессионалов и любителей искусства существует устоявшееся мнение, относящее ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ЧЕКАНКУ по металлу к художественному ремеслу.

Обработка металла — ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА — является настолько сложным с технической и художественной точки зрения процессом, что разделилась на два направления:

• плоская чеканка и
• чеканка по литью

Первое направление применяется для обработки листовой пластины путем чеканки на ней узоров, орнаментов, надписей и пр. Этот способ широко применяется для создания изящных художественных работ.

Какой материал выбрать для ХУДОЖЕСТВЕННОЙ чеканки по металлу? От ответа на этот вопрос зависит вид готового изделия и его художественная ценность.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА — настолько универсальный способ обработки, что ей подвластны практически все наиболее востребованные типы металлов и сплавов. При этом каждый из них имеет свои особенности, оказывающие влияние и на результат самой чеканки.

Металл не обладает ни податливостью, ни мягкостью. Это жесткий и сложный материал, не терпящий легковесного подхода. Работа с ним требует большого терпения и мастерства, накапливаемого годами.

• Латунь легко поддается обработке резанием, а также пайке, штамповке и чеканке. Из нее получаются прекрасные изделия — прочные и долго сохраняющие полировку
• Медь отличается высокой пластичностью, прекрасно поддается художественной чеканке, позволяя придавать изделию любую форму. К недостаткам материала можно отнести быструю потерю блеска готовых изделий, впрочем, они легко поддаются полировке и шлифовке. Также в чеканке по металлу используются сплавы меди, в частности, латунь и бронза
• Алюминий и его сплавы легко чеканятся, но требуют особого внимания из-за низкой температуры плавления
• Черные металлы поддаются чеканке трудно, но зато из них получаются очень красивые изделия различной фактуры
• Никелевые сплавы, такие как мельхиор или нейзильбер, привлекательны тем, что легко принимают нужную форму, прекрасно поддаются полировке и могут иметь разные оттенки
• Нержавеющая сталь используется для крупных изделий, она трудно чеканится, но зато весьма практична и долговечна

Художественная чеканка изделий требует высокой точности из-за сложности форм, соответственно, нужен материал, хорошо поддающийся обработке. При этом готовое изделие должно иметь привлекательный вид и долгое время его сохранять. Чаще всего для ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЧЕКАНКИ мы используем медь, латунь или алюминий, которые дополнительно обрабатываются в ходе финишной отделки, но конкретный выбор зависит от многих факторов и требований заказчика.

Наша компания «Город Мастеров» занимается ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЧЕКАНКОЙ по металлу и работает под заказ. Мы выполняем орнаменты и рельефные изображения любой сложности на листах меди, латуни или алюминия, которые собираются в виде таких художественных изделий как:

• гербы, панно, щиты, барельефы, декоративные воинские доспехи, оружие
• художественные и декоративные панно
• декоративные изделия из меди
• картины на металле, выполненные в технике художественной чеканки
• декоративные заборы
• раковины из меди
• флюгера и шпили на крышу
• фонари и светильники
• вытяжки и декоративные решетки
• водостоки, карнизы, художественные профили
• элементы декора и художественного оформления помещений

Каждый изделие ХУДОЖЕСТВЕННОЙ чеканки по металлу, выполненное нашей компанией «Город Мастеров» обладает своими уникальными особенностями и специально подобранным набором материалов для его чеканки.

Сегодня наши изделия ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЧЕКАНКИ по праву занимают лидирующие позиции по качеству изготовления, а также хранят все традиции и технологии этого древнейшего вида чеканного искусства.

В своей работе при изготовлении ХУДОЖЕСТВЕННОЙ чеканки мы всегда ориентируемся на пожелания заказчика, выбирая оптимальный для данного случая тип материала и способ обработки. Это позволяет получить изделие, отвечающее всем требованиям клиента, идеально подходящее для условий, в которых оно будет использоваться.

Наши мастера авторской чеканки имеют многолетний опыт работы и большое количество выполненных работ. Благодаря знанию технологии древнего чеканного искусства по металлу наши чеканщики смогут сделать практически любое изделие из металла, за которое другие мастера по металлу даже не возьмутся.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА является предметом коллекционирования. Настоящие ценители знают, что авторская чеканка это не дешевая поделка.

В нашей мастерской Вы можете заказать любое чеканное изделие по образу и подобию какого-нибудь живописного или известного произведения. Наш художник выполнит с него эскиз и перенесет картину или ее фрагмент на металл. Изготовление щита, панно или любого чеканного изделия по эскизу заказчика всегда требует времени и индивидуально по своей сути.

Художественная крупная орнаментальная чеканка по металлу — сейчас большой раритет. Заказывая ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ЧЕКАНКУ в нашей компании, Вы получите оригинальное произведение, которое украсит и обогатит Вашу коллекцию и украсит Ваш дом.

Важная составляющая любых изделий ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЧЕКАНКИ, будь то картины на металле или декоративные щиты — их декоративность. Предназначенные для больших помещений чеканные изделия гармонично вписываются в современные интерьеры загородных домов и каминных залов, квартир и современных офисов, гостиниц и бизнес-центров.

В художественной чеканке могут быть органично сплетены и монументальность форм, и орнаментальное пространство, заполненное разнообразными узорами и фактурами.

Причудливые узоры и тщательная чеканная отделка всех форм и объемов придают нашим работам особую респектабельность. Разнообразные экзотические элементы чеканного орнамента — оригинальные узоры национальных стилей, плетенки, кайма, розетки, цветы, опахала — помогают раскрыть основную тему рельефа.

Различные цветовые сочетания ХУДОЖЕСТВЕННОЙ чеканки по металлу создают множество живописных ассоциаций. Гармоничным дополнением чеканки может служить сочетание различных по цвету материалов: меди, латуни, алюминия и холодных эмалей на анодированном алюминии.

Металл может принимать различные оттенки золота, тон старого серебра или бархатисто-зеленоватой, потемневшей от времени бронзы.

Сложные технические приемы, такие как канфарение, чернение, патинирование, искусная имитация драгоценных металлов — создают сложную фактуру и неповторимый колорит художественной чеканки.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, декоративные панно

Чеканка на латуни — панно Тадж-Махал, латунь, 4 уровня рельефов, максимальная высота рельефа 15 мм, декоративная проработка мелких элементов, чернение и патинирование, размер 60х90 см

Чеканка на меди — фамильный Герб на панно в форме щита, медь, патинирование, рельефная проработка деталей, закрепление на жесткой основе, размер 60х75 см

Чеканка на меди — художественная композиция «Лев», выполненная в виде круглого настенного панно диаметром 50 см

Чеканка на латуни — декоративное панно из латуни «Георгий Победоносец», художественное чернение, комплект их 3-х изделий диаметром 44 и 50 см

Чеканка на латуни «Кони» — выполнена размером 60х75 см с приданием выразительности и динамики скачущих лошадей с помощью многоуровневого рельефа и специального способа чеканки

Чеканка на меди «Святой Георгий» размером 70х50 см выполнена по мотивам приданий явления святого Георгия

Медная чеканка — картина здания ратуши «Роза Хутор», медь, чернение и патинирование, полная детализация элементов как на оригинальном здании, монтаж действующих часов, оформление картины из меди в раму

Медная чеканка «Богоматерь с младенцем», детальная прочеканка портретов и орнаментов исполнена с высокой степенью проработки элементов, патинирование с эффектом винтажности придает благородный вид работе

Медная чеканка. Чеканное панно «Спас Нерукотворный», портрету придан дополнительный объем, чернение, края панно сделаны в виде свитка рукописи

Чеканка по латуни — герб ВОСО в подарочном исполнении. Латунь, эмаль, чернение, багет

Чеканка по меди герб с лилией в центре композиции и девизом «Боишься — не делай, делаешь — не бойся», сочетание брутального рельефа и ажурного узора придают декоративность чеканному гербу, для отделки применено патинирование по стилю

Чеканка по алюминию — декоративная тарелка «Знаки зодиака», старение, отделка «под серебро»

Чеканка по латуни — музыкальный цилиндр из латуни (изготовлен по технологии ротационной вытяжки) и чеканный герб «Орёл», шлифовка, пайка, чернение

Медная чеканка «Георгий Победоносец» — материал медь, серебрение, инкрустация, чернение, бархат, подарочная коробка из дуба

Чеканка по латуни — подарочное панно-тарелка: латунь, чеканка, гравировка, чернение

Медная чеканка выполнена на основе эскиза фамильного герба, чеканка по металлу размещена на фоне щита, рельефная прочеканка всех элементов, фактурная обработка фона герба, чернение и патинирование, монтаж на основу из фанеры

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, декоративные изделия из меди

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, декоративный забор

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, флюгера

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, шпили на крышу

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, фонари

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, вытяжки

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, раковина из меди

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, водостоки, карнизы, отливы, художественные профили и элементы

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, предметы интерьера, декоративная посуда

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, оклады для книг, чеканка алюминия

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, театральный бинокль, чеканка алюминия

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, чеканка латуни, чеканный герб

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, чеканка латуни, подарочная тарелка

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЧЕКАНКА, медная чеканка богородичный венец с рельефными узорами, диаметр чеканного венца 46 см

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ МЕДНАЯ ЧЕКАНКА — венцы для окладов икон, чеканка, медь 0,5 мм, полировка

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ МЕДНАЯ ЧЕКАНКА — чеканная вывеска из меди для кафе в национальном узбекском стиле, размер 500х55 см, чернение, патинирование

Закажите изготовление ЧЕКАНКИ у нас, и Вы получите лучшее качество и авторское исполнение.

Заказать ЧЕКАНКУ можно воспользовавшись электронной почтой Этот e-mail адрес защищен от спам-ботов, для его просмотра у Вас должен быть включен Javascript или телефонами из раздела контакты.

---

Похожие статьи:

Прошлые статьи:

---

семантический аспект – Конференция Актуальные проблемы теории и истории искусства

Для цитирования данной статьи, пожалуйста, используйте эту ссылку: http://dx.doi.org/10.18688/aa188-7-65

Заголовок	Oрнамент татарских чеканных ювелирных украшений: семантический аспект
Автор	Донина Л. Н.			email	lis. [email protected]
Сведения об авторе	Донина Лариса Николаевна — кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Oтдела этнологических исследований. Институт истории имени Ш. Марджани Академии наук Республики Татарстан, Казань, Кремль, 5 подъезд, 420014.
В рубрике	Материальная культура, прикладное искусство и дизайн			DOI	10.18688/aa188-7-65
Год	2018	Номер сборника	8	Страницы	661–670
Тип статьи	Научная статья	Индекс УДК	739. 2+7.04+7.033.3	Индекс ББК	85.125.4
Аннотация	Статья основана на результатах осуществления межрегионального исследовательского проекта «Ювелирные украшения тюркских народов Евразии: общее и особенное». Искусство ручной холодной обработки художественных изделий из металла являлось одной из основных областей традиционной культуры этноса. Значительное место в татарском ювелирном искусстве занимали женские ювелирные украшения. В данном исследовании рассматриваются региональные особенности технологических традиций и орнаментации ювелирных блях, декорированных методом плоскорельефной чеканки способом насечки, получившей наибольшее распространение в ювелирном искусстве казанских татар XVIII–XIX вв. Их отличает общая стилистика: плоский низкорельефный орнамент, сохраняющий чистую гладкую поверхность металлической пластины, — на фактурном фоне. Построение орнамента придерживалось общих принципов. Основой орнаментации блях служил каллиграфический текст почерком «насх» с элементами «сульс» на основе арабской графики. Центральная композиция украшалась бордюром из однотипного растительного побега типа пальметты. В статье ювелирные украшения рассматриваются как составная часть комплекса украшений, входящих в ансамбль традиционного женского костюма. Особенности изготовления украшений, конструирование знаково-образной системы орнаментации, выбор мотивов и использование технологических приёмов их трактовки выводит на решение ряда проблем развития региональных ювелирных традиций в контексте мусульманского искусства. Перевод текстов позволяет приблизиться к пониманию духовного и материального наследия татарского народа, являющегося частью мировой мусульманской художественной культуры.
Ключевые слова
Библиографическая ссылка	Донина Л. Н. Oрнамент татарских чеканных ювелирных украшений: семантический аспект // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. Вып. 8 / Под ред. С. В. Мальцевой, Е. Ю. Станюкович-Денисовой, А. В. Захаровой. — СПб.: Изд-во СПбГУ, 2018. С. 661–670. ISSN 2312-2129. http://dx.doi.org/10.18688/aa188-7-65
	Полный текст статьи			Язык статьи	русский
Список цитируемой литературы	1. Бочаров Г. Н. Художественный металл Древней Руси. X — начало XIII вв. — М.: Наука, 1984. — 320 с. 2. Бреполь Э. Теория и практика ювелирного дела. — Л.: Машиностроение, Ленинградское отделение, 1982. — 384 с. 3. Вагапова Ф. Г. Становление искусства татарской рукописной и печатной книги XVII — начала XX в.: стилистика и символика: Автореф. дис. … канд. иск. — Казань: Изд-во Казанск. ун-та, 2015. — 31 с. 4. Валеев Ф. Х. Татарский народный орнамент. — Казань; Чебоксары: Чебоксарская типография № 1, 2002. — 296. 5. Веймарн Б. В. Классическое искусство стран ислама. — М.: Искусство, 2002. — 496 с. 6. Воробьёв Н. И. Казанские татары (этнографическое исследование материальной культуры дооктябрьского периода). — Казань: Татгосиздат, редакция научно-технической литературы, 1953. — 383 с. 7. Воробьёв Н. И., Бусыгин Е. П. Художественные промыслы Татарии в прошлом и настоящем. Доклад, заслушанный на расширенном заседании Учёного совета музея, март 1957 г. — Казань: Татполи-граф, 1957. — 42 с. 8. Даркевич В. П. Светское искусство Византии. Произведения византийского художественного ремесла в Восточной Европе X–XII вв. — М.: Искусство, 1975. — 352 с. 9. Даркевич В. П. Художественный металл Востока VIII–XIII вв. Произведения восточной торевтики на территории европейской части СССР и Зауралья. — М.: Книжный дом «Либроком», 2010. — 186 с. 10. Денике Б. Архитектурный орнамент Средней Азии. — М.; Л.: Изд-во Всесоюзной академии архитектуры, 1939. — 228 с. 11. Донина Л. Н., Рамазанова Д. Б. Словник названий элементов татарского костюма. — Казань: Алма-Лит, 2007. — 120 с. 12. Коран. Перевод смыслов и комментарии В. Пороховой. — М.: Аль-Фуркан, 1997. — 800 с. 13. Крамаровский М. Г. Восток и Запад в истории и культуре Золотой Орды: (по материалам чингисидской торевтики XIII–XV вв.): дис… д-ра ист. наук. — СПб., 2002. — 62 с. 14. Маргулан А. Х. Казахское народное прикладное искусство. Т. 3. — Алматы: Ɵнер, 1994. — 248 с. 15. Маршак Б. И. Сокровища Приобья: каталог выставки / Гос. Эрмитаж, Ямало-Ненецкий окружной кр. музей; под ред. Б. Маршака, М. Крамаровского. — СПб.: Формика, 1996. — 228 с. 16. Новиков В. П., Павлов В. С. Ручное изготовление ювелирных украшений. — Л.: Политехника, 1991. — 208 с. 17. Путешествие Ибн Фадлана: волжский путь от Багдада до Булгара: Каталог выставки / Гос. Эрмитаж. — М.: Изд. дом Марджани, 2016. — 560 с.: ил. 18. Саблуков Г. С. Сведения о Коране, законоположительной книге мухаммеданского вероучения. — Казань: Комиссия миссионерского противомусульманского сборника при Казанской духовной академии, 1884. — 386 с. 19. Суслова С. В. Женские украшения казанских татар середины XIX — начала XX в. Историко-этнографическое исследование. — М.: Наука, 1980. — 128 с. 20. Суслова С. В. , Мухамедова Р. Г. Народный костюм Поволжья и Урала (середина XIX — начало ХХ в.). Историко-этнографический атлас татарского народа. — Казань: Фән, 2000. — 312 с. 21. Сычёва Н. С. Ювелирные украшения народов Средней Азии и Казахстана XIX — XX веков. Из собрания Государственного музея искусства народов Востока. — М.: Советский художник, 1983. — 180 с. 22. Татарская энциклопедия. Т. 5: Р–С–Т / Отв. ред. Г. С. Сабирзянов. — Казань: ИТЭ АН РТ, 2010. — 736 с. 23. Фёдоров-Давыдов Г. А. Искусство кочевников и Золотой Орды. Очерки культуры и искусства народов Евразийских степей и золотоордынских городов. — М.: Искусство, 1976. — 228 с. 24. Шамсутов Р. И. Слово и образ в татарском шамаиле от прошлого до настоящего. — Казань: Татар. кн. изд-во, 2003. — 200 с. 25. Шитова С. Н. Башкирская народная одежда. — Уфа: Китап, 1995. — 240 с. 26. Шукуров Ш. М. Искусство и тайна. — М.: Алетейа, 1999. — 247 с. 27. Herzfeld E. E. Der Wandschmuck der Bauten von Samarra und seine Ornamentik. — Berlin: Pl. Cl. Berlin, 1923. — 236 S.

Изысканный Фаберже

Межмузейная выставка «Фаберже – ювелир императорского двора» открылась в Гербовом зале Зимнего дворца.

Кроме Государственного Эрмитажа экспонаты из своих собраний на выставку предоставили музей Фаберже в Баден-Бадене (Германия), Государственный музей-заповедник «Петергоф», Государственный музей-заповедник «Павловск», Русский национальный музей (Москва), Музей христианской культуры (Санкт-Петербург). Из коллекции нашего музея на экспозиции можно увидеть пять мемориальных предметов, принадлежавших семье последнего российского императора.

Среди них – ваза в стиле модерн в форме низкой круглой чаши двухслойного (бесцветного и черного) стекла. Выполненная мастерами Императорского стеклянного завода, она предназначалась в дар Николаю II и Марии Федоровне к Рождеству 1897 года. Ювелиры фирмы Фаберже создали для вазы серебряную оправу-подставку в виде трех сфинксов.

Еще одна ваза с узким высоким горлом, выполненная английской фабрикой Доултон, оправлена в чеканное золоченое серебро. Ее украшает композиция из сплетенных стеблей и листьев цветущего гороха с двумя низко спускающимися гирляндами спелых стручков. В основании вазы – серебряный обод, обрамленный перевитыми побегами стеблей и листьев.

Ларец корневого дерева в стиле Людовика XV на четырех изогнутых ножках, с серебряными накладками в виде картушей и цветочными гирляндами, а также сложной композицией из военной арматуры и дарственной надписью был подарен оренбургскими казачками Александре Федоровне по случаю бракосочетания. Внутри находился роскошный белый оренбургский платок.

Настольная лампа в стиле Людовика XVI, также принадлежавшая Александре Федоровне, размещена на квадратном основании из нефрита, на четырех ножках – львиных лапах золоченого чеканного серебра. Нижняя часть лампы изготовлена из нефрита, сверху декорирована лавровой гирляндой, снизу – растительным орнаментом золоченого серебра; серебряная ножка украшена лавровым венком. В отделке абажура из плиссированного шелка с серебряным ободом использованы аметисты-кабошоны в серебряной оправе.

Еще один интересный экспонат – фигурка-портрет камер-казака императрицы Марии Федоровны Андрея Алексеевича Кудинова. Она выполнена из цветных камней по заказу императора Николая II: шуба – из темно-зеленого нефрита (имитирующего темно-зеленое сукно), опушка – из коричневого обсидиана (мех выдры), пояс – из лазурита, шаровары – из темно-зеленого нефрита.

В собрании Павловска находится 34 предмета, выполненных мастерами фирмы Фаберже. Ценные экспонаты хранятся в Особой кладовой Павловского дворца.

ЛЮБОВЬ И БЛАГОДАРНОСТЬ — Товарный знак №466542 | Онлайн-поиск товарного знака

Номер регистрации: 466542 Дата регистрации: 16. 07.2012 Номер заявки: 2011721553 Дата подачи заявки: 06.07.2011 Дата истечения срока действия регистрации: 06.07.2021

Правообладатель: Бекешин Валерий Александрович, 662925, Красноярский край, Курагинский р-н, с. Гуляевка, ул. Мира, 13 (RU)Адрес для переписки:660017, г. Красноярск, ул. Диктатуры Пролетариата, 5, кв. 88, В.А. Бекешину

Классы МКТУ и перечень товаров и/или услуг:14, 21, 40 14 — амулеты; браслеты; брелоки; броши; изделия художественные; изделия ювелирные; колье; медальоны; металлы благородные, необработанные или частично обработанные; серебро необработанное или чеканное; украшения; украшения серебряные; цепи; шкатулки для украшений.21 — блюда; блюдца; бокалы; бутыли; бюсты из фарфора, керамики или стекла; вазы; вазы для обеденного стола; вазы для фруктов; горшки для цветов; графинчики [для уксуса, масла]; графины; доски для резки кухонные; доски для резки хлеба; ёмкости бытовые или кухонные; ёмкости кухонные; ёмкости стеклянные; ёмкости термоизоляционные для напитков; ёмкости термоизоляционные для пищевых продуктов; ёмкости шаровидные стеклянные; изделия бытовые керамические; изделия из майолики; изделия из фарфора, керамики или стекла художественные; котелки глиняные; кружки пивные; кружки пивные [с крышкой]; крышки для посуды; кувшины; лейки; масленки; миски; мозаики стеклянные [за исключением строительных]; подносы для чашек, рюмок и т. п; подсвечники; подставки для графинов [за исключением бумажных и столовых]; подставки для яиц; посуда глиняная; посуда для варки пищи; посуда из окрашенного стекла; посуда столовая [за исключением ножей, вилок и ложек]; посуда фарфоровая; посуда фаянсовая; посуда хрустальная; розетки для подсвечников; салатницы; сахарницы; сервизы [столовая посуда]; сервизы кофейные; сервизы чайные; солонки; сосуды для питья; стаканы; стаканы для напитков; супницы; тарелки; флаконы; хлебницы; чайники заварочные; чайники неэлектрические; чашки.40 — информация по вопросам обработки материалов; обработка воды; окраска стекол, нанесением поверхностного покрытия; печатание рисунков; печатание фотографий; работы стеклодувные; серебрение; составление фотокомпозиции; фотогравировка.

Самодельные рождественские украшения | 5-минутные тисненые украшения

Я люблю делать самодельные рождественские украшения. Нет ничего лучше, чем наполнить елку сокровищами ручной работы, а изготовление собственных украшений вместе с детьми — один из лучших способов создать елку, полную воспоминаний. Для третьего поста в нашей Рождественской сенсорной серии мы решили сделать небольшое тиснение. И не то тиснение, которое делают ваши дети, когда приказывают друг другу … подождите … это БОСС … Все шутки в сторону, это так просто! Это выглядит сложным, но эти Embossed Ornament можно сделать менее чем за 5 минут.И у меня для вас есть две версии: современная и похожая на винтажную жестяную банку.

Это третий проект из серии Christmas Sensory Series для детей, частью которой я являюсь, а также 5 других замечательных блогов: Childhood 101, Picklebums, Toddler Approved, Meri Cherry и Nuturestore. Каждую неделю мы исследуем одно из пяти чувств, , сегодня мы изучаем TOUCH . На прошлой неделе мы исследовали ЗВУК. Если вы не уловили первую и вторую части, начните с наших праздничных оптических иллюзий и ссылок на 5 других забавных проектов, связанных со звуком и зрением.

Так почему я выбрал этот проект на неделю изучения Touch? Ну вот и пальцами тиснили орнаменты. Это волшебный опыт — наблюдать, как изображение, спрятанное под листом фольги, внезапно появляется, когда вы полируете его кончиком пальца. А если вы выберете вариант из пряжи, раскрашивание линий, сделанных из пряжи, станет большим чувственным опытом. Это похоже на использование трехмерного руководства, которое поможет вам сдержать цвет.

Этот пост содержит партнерские ссылки.

Материалы

• ДСП или ящик для хлопьев
• Листья или другие формы, вырезанные из ДСП — Вы можете использовать что-то подобное для создания красивых форм
• Алюминиевая фольга
• Крышка баночки
• Ножницы
• Клей-карандаш
• Черная краска, как эта
• Кисть
• Бумажные полотенца

Инструкции Один шаг Нарисуйте

• кусок ДСП с крышкой от банки. Вырежьте круг.
• Шаг второй Нанесите клей-карандаш на одну сторону круга.
• Шаг третий Прижмите вырезанный лист или бумагу к кругу.
• Шаг четвертый Добавьте еще клея поверх формы листа / бумаги.
• Step Five Вырежьте два куска алюминиевой фольги, один немного больше вашего круга, а другой того же размера, что и ваш круг.
• Step Six Покройте заднюю часть круга клеем и прижмите к нему кусок фольги размером с круг.
• Step Seven Переверните орнамент и прижмите больший кусок фольги к листу. Обрежьте кусок фольги примерно на ¼ дюйма больше круга и загните края.
• Шаг восьмой Сделайте рельеф! Пальцем надавите на переднюю часть круга, чтобы увидеть линии листьев. Вам нужно будет действительно нажать, чтобы увидеть детали. Удивительно смотреть, как они появляются!
• Step Nine Нанесите слой черной краски поверх орнамента. Затем быстро вытрите краску бумажным полотенцем. Благодаря этому фольга будет выглядеть так, будто на ней есть патина. Нанесите больше краски по желанию и вытрите. Если у вас слишком много краски, вытрите ее влажным бумажным полотенцем.
• Step Ten Когда вы закончите, проткните отверстие сверху большой иглой, нитью с вышивальной нитью и повесьте ее на дереве!

Мне очень нравится фактор неожиданности в этом проекте, особенно полировка фольги пальцем, чтобы обнажить изображение под ней.Мне также понравилось, как орнаменты из листьев выглядят как старинные жести.

Советы

• Используйте СВЕЖИЕ листья, чтобы получить наилучшие впечатления. Предпочтительны листья с некоторой толщиной, но обязательно удалите все слишком толстые стебли, так как они могут проткнуть фольгу.
• Альтернативой листам являются вырезанные из бумаги формы. Мы использовали этот штамп со снежинками, вырезанный из бумаги, чтобы слепить маленькие снежинки из ДСП, а затем их тоже прессовали.

Детям это легко сделать и украсить!

Материалы

Инструкции

• Шаг первый Нарисуйте круг на куске ДСП с крышкой от банки.Вырежьте круг.
• Шаг второй С помощью клея покройте обе стороны круга клеем.
• Третья ступень Отрежьте нить длиной 18 дюймов. Начните обматывать круг пряжей, чтобы получились узорчатые блоки.
• Шаг четвертый Когда вы закончите обертывание, добавьте еще клея поверх пряжи.
• Step Five Вырежьте два куска алюминиевой фольги, один немного больше вашего круга, а другой того же размера, что и ваш круг.
• Шаг шестой Прижмите обернутый пряжей кружок на больший кусок фольги, затем поместите кружок фольги на обратную сторону круга.
• Step Seven Обрежьте большой кусок фольги, чтобы он был примерно на ¼ дюйма больше круга, и загните края.
• Шаг восьмой Сделайте рельеф! Пальцем надавите на переднюю часть круга, чтобы обнажить «линии» пряжи.
• Step Nine Раскрасьте узор фломастерами! Используйте пряжу, чтобы направлять перо и оставаться в пределах линий.
• Step Ten Когда вы закончите, проткните отверстие сверху большой иглой, нитью с вышивальной нитью и повесьте ее на дереве!

Заключение

Если вы решили сделать в этом году самодельные рождественские украшения, подумайте о том, чтобы попробовать несколько вариантов с тиснением пальцами, в любом стиле или в обоих! Они станут прекрасным дополнением к рождественской елке, а тиснение — отличный способ изучить осязание.

Вы взволнованы, чтобы увидеть, что мои коллеги-блоггеры создали для своих постов, исследующих прикосновения? Вот они.

Коврики для пластилина для печати от Picklebums

Пышная краска Candy Cane от Nuturestore

Рождественская сенсорная доска от Toddler Approved

Смотрите обзор серии здесь:

Креативные идеи, похожие на дикие Приколите их!

Современные рельефные обои для дома и офиса

Burke Décor предлагает прекрасную коллекцию обоев с тиснением для вашего дома или офиса. Фактурные обои — это стильный вариант для любой комнаты в вашем доме, от ванной до гостиной. В этой коллекции вы найдете все виды тисненых настенных покрытий, от смелого викторианского дизайна до чистых белых обоев с тиснением под покраску, готовых к любой цветовой окраске, которую вы выберете. В больших комнатах, таких как формальная гостиная или столовая, тисненые обои отлично смотрятся на акцентных стенах. Дизайнерам нравится внешний вид обоев с тиснением в небольших помещениях, таких как ванные комнаты и коридоры, где визуальный интерес может создать великолепие благодаря неожиданному размеру.У вас есть возможность оставить обои белыми или покрасить их в соответствии с вашим существующим декором. Возможности безграничны с этой коллекцией обоев с тиснением от Burke Décor.

Попробуйте обои с рисунком коры ивы, чтобы добавить естественной текстуры вашему минималистичному пространству, или повторяющийся узор геральдической лилии, чтобы придать вашему пространству классический стиль Тюдоров. Обои с эффектом вельвета от Graham and Brown Wallpaper — это уникальный и современный вид для вашего пространства, который идеально сочетается с нейтральным или ярким цветом, а узор в елочку — отличный способ побаловать себя полосами, не требуя цвета для создания образа. .Дизайн обоев из сложенной бумаги предлагает органичный, дзен-образный узор для вашего пространства или используйте обои Boyden или обои Tiger-Eye, чтобы имитировать внешний вид натуральной штукатурки для экзотической темы. Благодаря широкому набору опций в этой коллекции от Burke Décor каждый может преобразить свое пространство с помощью осязаемой текстуры, которая выглядит одновременно уютной и очень стильной.

После того, как вы нашли идеальные обои с тиснением для своего дома, вы можете воспользоваться бесплатной доставкой для заказов на сумму более 50 долларов с доставкой в ​​48 смежных штатов США.Просмотрите эти обои по цвету, чтобы найти красные, кремовые, коричневые или желтые обои, если вы предпочитаете не рисовать, или поиск по дизайнерам. Burke Décor предлагает обои с тиснением от таких экспертов по стилю, как Brewster Home Fashions и Graham and Brown Wallpaper. Вы также можете выполнить поиск по стилю, чтобы найти современный вид, традиционные обои, обои с геометрическим тиснением, обои с тиснением с цветочным рисунком и многое другое. В этой коллекции есть варианты для любого ценового диапазона, и легко идти в ногу с меняющимися тенденциями и вкусами благодаря новым дополнениям, которые Burke Décor постоянно вносит в эту коллекцию.

Техники декорирования металлоконструкций — Музей Виктории и Альберта

Комендантский час (пожарная охрана), латунь, рельефный, рельефный, гравированный и заклепанный, Нидерланды, 1627 г. / Museum no. M.5–1940

Тиснение

Латунный карабин («комендантский час»)

Тиснение включает в себя нанесение рисунка на поверхность сзади таким образом, чтобы украшение отделялось от окружающего его орнамента. Этот пожарный щиток имеет сочетание тисненого и гравированного декора для создания участков с высокой контрастностью и отражением. На гравюре изображено сожжение святого Лаврентия на решетке — его наказание за то, что он отдал церковные сокровища бедным, а не римскому императору.

Пожарная охрана известна как «комендантский час», искаженное французское «couvre feu» (прикрытие от огня). Комендантский час держал тлеющие ночью тлеющие угли, готовые к возрождению на следующее утро. Это одна из первых сохранившихся латуни.

Чайник, штампованный металл «Британия», с литыми элементами и рогом, Шеффилд, Англия, 1852–1860 годы, производство Buxton & Russell.Музей № AP.734

Штамповка

Металлический чайник Britannia

Металл Britannia часто принимают за олово. Разработанный в ответ на развитие индустрии пластин Шеффилда, он позаимствовал большую часть технологий. Лепестки этого чайника, как и пластина Шеффилда, были штампованы на мощной машине, называемой мух-прессом. К 1850-м годам использование металла Britannia заменило олово для дешевых предметов массового производства. Металл Britannia и современное олово, не содержащее сурьмы и не содержащее свинца, практически неотличимы.

Гравировка

Коробка для табака из латуни

Граверы создавали рисунки на объектах, удаляя полосы металла с поверхности с помощью инструмента, называемого «резец». Граверами были специалисты, работавшие как над медными пластинами для печати, так и над готовыми металлическими предметами. Они работали по книгам орнаментов и гравюр, иногда по картинам того времени. Яркая смесь тюльпанов, подсолнухов и ирисов на этой коробке демонстрирует страсть голландцев 17-го века к ботанической иллюстрации и относится к современной моде на натюрморты.

Зарядное устройство для олова

Блюдо декорировано «шевелюрой». Зигзагообразным движением острого инструмента по металлу создавались ломаные линии гравировки.

Фигурки были в моде в Англии и Нидерландах между 1660 и 1730 годами. На большинстве фигурных украшений изображены цветы, птицы и животные в духе рукоделия и фаянса конца 17 века. Сходство в дизайне предполагает, что граверы использовали установленные узоры для украшения посуды, кружек и стаканов.Поскольку нет двух одинаковых рисунков, они, вероятно, были нанесены от руки.

Обычно покупатели в магазинах или на ярмарках покупали заготовки и выбирали их украшения. Однако впечатляющие памятные предметы, выставленные на буфетах, вероятно, были проданы «готовыми». Это «зарядное устройство» или блюдо украшено королевским гербом, патриотическими мотивами, включая желуди и розы, и латинской надписью, посвященной роли Карла II как миротворца.

Зарядное устройство, оловянное, литье и гравировка, Англия, 1662 г.Музей № 347–1872

Коробка для табака, латунь, литая и гравированная, Нидерланды, около 1690 года. M.138–1939

Коробка для табака, листовая латунь, с перфорацией и гравировкой, Нидерланды, около 1700 года. 591–1883 ​​

Прокалывание

Латунная табачная коробка

Мужчина, курящий трубку, указывает, что это была оболочка для стеклянной табачной банки. Пробитые отверстия и тонкая гравировка создают трехмерный эффект. Пирсинг — это высококвалифицированная работа. Отверстия просверливаются так, чтобы можно было пропустить кусок проволоки и присоединить на обоих концах к ручке, чтобы получилась канатная пила.Каждый пирсинг выпиливается индивидуально.

Подставка для колец, перламутр в оправе из позолоченной латуни (работа «Пале-Рояль»), Париж, Франция, 1815–1830 гг. Музей № M.98–1987

Окраска

Подставка для колец из позолоченной латуни

Золочение было опасным процессом. Он включал смешивание золотого порошка в пасту с ртутью, нанесение смеси на латунь и затем сжигание ртути, пары которой были очень токсичными.

Эта подставка для колец — небольшой предмет роскоши, известный как произведение Пале-Рояль.Торговля этой работой была налажена в магазинах Пале-Рояль в Париже в конце 18 века, как правило, такими товарами, как подставки для украшений, подсвечники и небольшие шкатулки, сделанные из гравированного перламутра и позолоченной латуни.

Эта подставка для колец, вероятно, была частью туалетного набора на туалетном столике. Он попал в V&A в 1987 году как часть большого завещания французских металлических изделий, керамики и мебели периода поздней империи, собранных в Париже сэром Чарльзом Стюартом (1779-1845), 1-м лордом Стюартом де Ротсей.

Salt Cellar, посеребренная латунь, Англия, около 1770 года. M.1095–1926

Солонка из посеребренной латуни

Медные сплавы могут испортить еду и питье, поэтому защитное серебрение и лужение были обычным явлением. Посеребренная латунь предлагала более дешевую альтернативу серебру. Серебрение этого предмета было обновлено, но оно должно было быть достаточно убедительным, когда было сделано впервые. На основании нанесены фальшивые клейма, имитирующие стандартные серебряные клейма.

Подсвечник из эмалированной латуни

Этот подсвечник из группы эмалированных изделий из латуни, в том числе рамы для зеркал, стремена, гончих, подсвечники и рукояти мечей, датируемых, по-видимому, 1645–1680 гг. Их иногда называют «эмалями Суррея», поскольку когда-то предполагалось, что они возникли в мастерской в ​​Эшере в Суррее. Их беспокоили вопросы подлинности, поскольку они привлекали викторианских коллекционеров, которые иногда были склонны «улучшать» предметы. Сохранившиеся свидетельства позволяют предположить, что это работа одной мастерской Энтони Хэтча, видного члена лондонской компании оружейников и Бразье.

Подсвечник был отлит с рядами листьев и винограда в чередующихся дуплах.Они были заполнены синей, черной и белой порошковой эмалью, а затем обожжены в печи, метод, известный как эмаль champlevé («приподнятое поле»).

Нож и вилка
Ручки этого ножа и вилки выполнены из бирюзовой эмали поверх медных ножен. Эмаль представляет собой стеклообразный состав. Инкрустированный порошком, он плавится после обжига в печи. Серебряная проволока, обвитая вокруг ручки, добавляет украшения и поддерживает.

Подсвечник из эмалированной латуни, Лондон, Англия, 1650–1690 гг. , Возможно, изготовлен Энтони Хэтчем (действовал в 1632–89 гг.).Музей № 904A – 1900

Нож и вилка, ручки из эмали, медной и серебряной проволоки, стальные лезвия, вероятно, Шеффилд или Бирмингем, Англия, около 1760–1780 годов. Музей № 1066 & A – 1902

Алюминиевые таблички с тиснением

: ваш новый вариант брендинга.

Таблички с паспортными данными уже давно используются для идентификации продукции во многих отраслях промышленности, поскольку они часто изготавливаются из металла и могут противостоять экстремальным условиям и окружающей среде. Но многие компании теперь предпочитают использовать надежность металла для изготовления тисненых алюминиевых табличек с именами, которые служат более декоративной, захватывающей и ориентированной на брендинг цели.

Тиснение, по сути, представляет собой процесс добавления размера к паспортной табличке, алюминиевой металлической бирке или вывеске для обеспечения воздействия и функциональности. Тисненый дизайн охватывает весь спектр — от размеров и цвета до материалов и отделки.

Итак, если у вас есть логотип, который вы хотели бы заинтересовать и внести обновленный дизайн, то вам могут помочь тисненые алюминиевые таблички с именами.

Таблички с тиснением из металла

В процессе тиснения фирменная табличка навсегда маркируется за счет преобразования исходной высоты поверхности в многоуровневый вид с помощью давления и специальных инструментов.Компании выбирают тиснение на шильдиках, наклейках и металлических бирках по разным причинам, но чаще всего тисненые изделия используются из-за их долговечности и создания запоминающегося акцента на самом бренде.

Таблички с тиснением можно найти практически во всех сферах, от офисной мебели и лицевых панелей компьютеров до медицинских устройств и аэрокосмической продукции. Интересные фирменные таблички с именами создаются с помощью одного из трех распространенных процессов: тиснения, дебоссинга и чеканки. В Cubbison мы фокусируемся на процессе тиснения, чтобы создать палитру дизайна, которая может привнести определенный визуальный интерес к вашему продукту.

Таблички с тиснением из алюминия

Тиснение — это метод изготовления паспортных табличек, который включает в себя размер, создавая рельеф для визуального интереса. Толщина подложки в конечном итоге определяет максимальную высоту конструкции. Тисненые поверхности могут придать непревзойденный вид бренду.

Преимущества тисненых металлических табличек с именами

Тисненые таблички с именами несут с собой уровень запоминающегося образа бренда, который они представляют, наряду с прочностью и долговечностью.Физический размер, создаваемый тиснением, приводит к получению четкой выпуклой графики, в которой можно использовать точечный декор, анодированные и неанодированные материалы, а также различные яркие, полублестящие или матовые покрытия.

Стоит ли тиснение?

Тиснение изменяет физическую форму самого металла. Таким образом, тиснение паспортной таблички позволяет получить более долговечное, эффектное и трехмерное изображение. Этот процесс обеспечивает уникальное ощущение продукта премиум-класса, недостижимое с помощью других методов создания металлических табличек с паспортными данными.

И хотя здравый смысл подсказывает, что этот процесс создания добавленной стоимости для брендинга должен резко повлиять на ценообразование таких продуктов, затраты не так уж непомерны, как вы думаете. Фактически, тисненые металлические таблички с именами имеют лишь скромную стоимость специального инструмента, которая может составлять всего несколько сотен долларов.

Кроме того, сроки изготовления приемлемы. Например, с учетом опыта Cubbison в разработке и производстве паспортных табличек, сроки изготовления пользовательских тисненых паспортных табличек, как правило, составляют несколько недель, от стадии утверждения дизайна до отгрузки.

Наши возможности по тиснению включают широкий спектр вариантов дизайна, чтобы повысить воспринимаемую ценность значка или таблички вашего бренда. Наш процесс тиснения привносит шикарный и изысканный вид в любой проект. В Cubbison мы гордимся тем, что работаем с вами над созданием продуктов, которые сохранят красоту и долговечность на всю жизнь.

• Cubbison будет сотрудничать с вашим бизнесом, чтобы объединить захватывающий дизайн с универсальным и долговечным внешним видом, которого вы хотите добиться.
• Мы можем предложить высоту тиснения от.От 005 до 0,040 из алюминия 0,020.
• Мы можем работать как с анодированным, так и с неанодированным алюминием с финишной отделкой для различных уровней защиты от коррозии.
• Мы предлагаем безграничные варианты цвета для трафаретной печати и можем создавать многоцветные, подробные тисненые металлические таблички с именами, соответствующие существующим логотипам и бренду.
• Мы предлагаем изображения на металле с 4-цветной обработкой / цифровой печатью, чтобы добавить интерес, характер и эстетику любому проекту.
• Мы используем УФ-отверждаемые чернила и чернила на основе растворителей, которые защищают от УФ-повреждений, и мы можем добавить прозрачное покрытие, устойчивое к царапинам и пятнам, для повышения долговечности.
• Доступны различные варианты отделки (матовая, атласная и яркая).
• Cubbison удовлетворит ваши требования к монтажу, используя только лучшие промышленные клейкие продукты.

Для запоминающегося и ошеломляющего бренда, устойчивого к ультрафиолетовому излучению и воздействию окружающей среды, тисненые таблички с именами могут быть вашей возможностью обновить. Чтобы получить дополнительную информацию о наших внутренних возможностях или поговорить с одним из наших талантливых и опытных специалистов, свяжитесь с нами сегодня и получите бесплатные образцы этого увлекательного процесса!

Ремесла Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок из бумаги Украшение для рукоделия скрапбукинг Рельефные штампы для высечки и тиснение

Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок Украшение для поделок из бумаги скрапбукинг Тиснение, тиснение Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок Украшение для рукоделия для скрапбукинга, Бесплатная доставка для многих продуктов, Найдите много отличных новые и бывшие в употреблении варианты и получите лучшие предложения на Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок из бумаги Ремесло Украшение скрапбукинг с тиснением по лучшим онлайн-ценам в круглосуточном магазине Гарантия качества для людей с воображением. Dies Scrapbook Paper Craft Украшение для скрапбукинга с тиснением в виде винограда для резки металла.

Виноградные штампы для резки металла Scrapbook Paper Craft Decoration скрапбукинг с тиснением

Найдите много новых и подержанных вариантов и получите лучшие предложения на Grape Metal Cutting Die Scrapbook Paper Craft Decoration скрапбукинг с тиснением по лучшим онлайн ценам на! Бесплатная доставка для многих товаров !. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации.Просмотреть все определения условий ： Бренд: Без марочного обозначения ， Подтип: ： Инструменты для тиснения ： Тип: ： Трафареты для тиснения ， Материал: ： Углеродистая сталь ： MPN: ： Не применяется ， UPC: ： Не применяется ，。

Виноградные штампы для резки металла Записки Бумага Ремесло Украшение Скрапбукинг с тиснением

Touchscreen: Перчатки Perfect Sensitive Touchscreen для смартфона. Наш широкий выбор предлагает бесплатную доставку и бесплатный возврат. Наш наматрасник премиум-класса полностью гипоаллергенен и защищает от аллергенов, полиэфирная ткань делает его очень простым для установки на любую стену.Подходит для рождественских нарядов, HUGO by Hugo Boss Men’s Ergil. Виноград для резки металла умирает альбом для вырезок бумажное ремесло украшение скрапбукинг с тиснением . Черный свитер Wxf Women’s Meowy Christmas Cat Fashion Walk в магазине женской одежды можно приобрести из любого источника, кроме непосредственно в Style In Print. или светодиодная лампа для создания ультрафиолетового света и фильтры возбуждения для фильтрации нежелательных длин волн. uxcell 20шт Пластиковый вертикальный монтажный держатель для печатной платы, направляющий рельс: Промышленный и научный.В футболках с длинными рукавами ANSI 07 класса 3 используется полиэстер «птичий глаз». Проволока мягкая и удобная для ходьбы, Плашки для резки виноградного металла. Бумага для вырезок. Украшение для поделок. Скрапбукинг. Тиснение. . покрытие делает эти запонки такими же прочными, как и красивыми. Резак для рождественских венков из нашей рождественской коллекции. Мы не несем ответственности за нарушения товарных знаков или ущерб, возникшие в результате незаконного или ненадлежащего использования наших дизайнов.Мы искали что-то для нашей новой семьи и хотели дать детям особую часть свадьбы. Отлично подходит для разбивания торта / фотосессии на первый день рождения, Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок Бумага для поделок Украшение для скрапбукинга с тиснением . Вот официальная ссылка на популярные приложения Etsy: Пожалуйста, свяжитесь с нами в течение 14 дней с момента получения посылки, если с вашим заказом что-то не так, чтобы мы могли выяснить, что произошло, и принять соответствующие меры, чтобы исправить это за вас.С автографом / подписью Джеймс Харден Хьюстон красная баскетбольная майка Beckett BAS COA в магазине спортивных коллекционных товаров, общая длина: около 63 мм; От центра отверстия к центру отверстия: около 54 мм, что обеспечивает более комфортное вождение. GMC Sierra 00 Classic (подмодель: Denali, Виноградные штампы для резки металла Альбом для вырезок из бумаги Ремесло Украшение скрапбукинг Тиснение , ручной процесс желатиновой проклейки и кропотливое производство делают акварельную бумагу эталоном среди художников и мировым лидером в производстве акварельной бумаги из 100% хлопка. Описание продукта Пеленальное одеяло из муслина, с которого все началось.

Рождественские украшения — Новогодние поделки для детей! {Reality Daydream

Для тех из вас, кто не знаком с этой серией… Моя мама преподает рисование и каждый месяц присылает девочкам поделки по почте. Близнецы (5 лет) оооочень этого ждут! В этом месяце она прислала все необходимое, чтобы сделать эти супер милые украшения из фольги! Идеальные новогодние поделки для детей! (Ладно, взрослые тоже).

Это «детское ремесло» выглядело так весело, что мы с Ником тоже сделали по одному! Вы можете сказать, какие из них наши ?!

Эти рождественские украшения из тисненого металла — это весело и легко, и это супер веселая поделка для детей любого возраста! Самое приятное то, что . .. скорее всего, у вас уже есть все необходимое для их изготовления!

* в этом посте есть партнерские ссылки *

Принадлежности для металлических елочных украшений

Начните с вырезания из фольги или металла рождественских форм.Вы можете использовать формочки для печенья, чтобы нарисовать формы на фольге, если вы не уверены в своих способностях смотреть. Вы можете делать елки, пряничных человечков, украшения, звездочки, леденцы, снежинки… ЛЮБОЙ формы!

Соберите фигурки из фольги, шарпи и несколько обрывков ленты.

Поместите металлическую форму на пенопласт или фетр (вы можете сложить войлок пополам для большей толщины) и начните вдавливать рисунки в металл тусклым карандашом или колпачком ручки (даже кончик вашей кепки Sharpie будет работать для этого!).Это называется «Инструменты»! (Вы можете увидеть несколько творческих примеров этой техники здесь ). Он создает красивый рельефный вид, в то время как пена / фетр позволяют немного «проседать» за металлом. Тиснение ваших форм и узоров прямо на орнаменте — это просто!

Повторяющиеся узоры — это прекрасно, но все, что приходит в голову вашему пятилетнему ребенку, тоже великолепно. Просто продолжай!

Орнамент можно переворачивать и тиснить в обратном направлении! Это дает очень крутой 3D-эффект, но будьте осторожны, чтобы не зайти туда, где вы уже сделали тиснение на другой стороне.Цвет с вашими Sharpies!

Проделайте отверстие в верхней части фигуры и проденьте ленту через петлю!

Не правда ли, все они такие необычные и веселые ?! Столько цвета, творчества и индивидуальности, в каждом! Они станут отличными подарками для бабушек, дедушек и учителей в этом году.

Если вы попробуете их, пришлите фотографии или отметьте нас @RealityDaydream в социальных сетях … Нам нравится видеть ваши проекты! И не забудьте подписаться на нас в Instagram , чтобы узнать о закулисных действиях, вдохновении и взглянуть на проекты!

~ Бетани

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Также! Ознакомьтесь с другими учебниками, связанными с Рождеством, из наших архивов!

Спасибо, что прикрепили!

Easy & Quick- Crafts Unleashed

Последние несколько лет я живу в маленькой квартире, в которой нет места для рождественской елки. Это удерживает меня от создания украшений каждый год? Точно нет. Изготовление украшений — одна из моих любимых рождественских традиций! Сегодня у меня есть отличный проект домашних глиняных украшений, который достаточно прост для детей, но также может быть адаптирован для опытных художников.

Основная часть этого урока — создание этих рельефных орнаментов. Но, как вы видите ниже, вы также можете использовать эти самодельные глиняные украшения как чистый холст для рисования.

Принадлежности, необходимые для изготовления самодельных глиняных украшений:

Шаг 1: Раскатайте пластилин.Если вы используете пресс для глины, установите его на последнюю или предпоследнюю настройку для более толстого орнамента. Шаг 2: Глазное яблоко, сколько глины вам понадобится для украшения, и отрежьте этот кусок.

Шаг 3: Поместите глину в папку для тиснения. Последовательно надавите на папку для тиснения, чтобы изображение равномерно распределилось по глине. Шаг 5: Используйте формочку для печенья или верхнюю часть стеклянной чашки, чтобы вырезать круг из тисненой глины. На этом этапе я также вырезал несколько простых кругов, чтобы потом их нарисовать.Я выбрал несколько разных папок для тиснения, чтобы попытаться увидеть результаты, и это было так весело!

Шаг 6: С помощью кисти аккуратно нанесите акриловую краску по рельефному рисунку. Будьте осторожны, чтобы часть белой глины просвечивала, чтобы рельефный рисунок действительно проявился.

Я также вручную нарисовал несколько рисунков на кругах без тиснения. И тиснение, и ручная роспись были очень забавными. Рекомендую попробовать оба! Шаг 7: С помощью острого предмета проделайте отверстие в верхней части самодельных глиняных украшений.Я использовал пластиковую иглу.

Step 8: У украшений не было определенного времени высыхания, поэтому я дал им высохнуть на ночь.

Шаг 9: Если вы хотите навсегда закрепить краску, используйте кисть, чтобы покрыть украшения в Mod Podge.

Шаг 10: Используйте веревку, ленту или нитку мулине, чтобы повесить самодельные глиняные украшения. Видеть? Легко свежий! Разве не было бы так мило, когда дети раскрашивают эти самодельные глиняные украшения? Или использовать формочки для печенья забавных форм? Возможности безграничны, потому что с этой глиной так легко работать!

Какие глиняные украшения ручной работы вы бы сделали?

Кэти — творческий ум, стоящий за лимонным джиттером.com, блог, посвященный всему искусному. Ее интересы постоянно меняются и в настоящее время включают: китчевые кухонные таймеры, цифровой дизайн, много шоколада и изготовление бумаги.

.