Дизайн 2021: люди, проекты, студии / Skillbox Media

Тренды дизайна 2021

Декабрь 2020

Главные тренды дизайна в 2021 году

В этом выпуске вы узнаете о дизайн-трендах 2021 года, на что стоит обращать внимание в работе, в какую сторону развиваться и какие инструменты использовать

ТРЕНД №1

Минимализм и простота

В 2021 году одним из самых актуальных направлений останется минимализм. Действуйте на упрощение, не перегружайте макеты. Дизайн не должен перетягивать на себя внимание и быть навязчивым. В данном случае фокусируйтесь на деталях: сетка, шрифты, иконки, цвета.

Совет: Для более продуктивной работы, можете пробовать создавать макеты изначально в черно-белых цветах и только потом добавлять в них цвет. Так вам будет проще расставлять цветовые акценты и позволит концентрироваться на деталях не отвлекаясь на цвета.

ТРЕНД №2

Тени и градиенты

Тренд с тенями и градиентами был и ранее, но и по сей день остается актуальным. Единственное, что в нем поменялось — это появление большей воздушности, легкости и объема. Все это миксуется с пастельными градиентами и новыми трендовыми 3d изображениями. Градиенты также немного эволюционировали и стали более сложными. Теперь недостаточно использовать линейный градиент как ранее. Надо миксовать разные цвета и использовать наложение. Как правило это своего рода «цветные пятна».

Совет: Используйте более приглушенные и пастельные цвета и оттенки для теней и градиентов.

Где брать сложные градиенты?

Правильно называются такие градиенты «Mesh Gradients». Ресурсов на данную тему не так много, так как этот тренд только зарождается

Библиотека градиентов

На сайте вы сможете скачать большое количество трендовых градиентов. Можете экспериментировать с ними и получить самостоятельно еще больше вариантов.

Генератор и конструктор градиентов

Инструмент, который позволяет создавать неограниченное количество вариаций и работать с собственными цветами. Словно вы смешиваете краски вживую.

ТРЕНД №3

3D иконки и иллюстрации

Это несложные формы и довольно простые и примитивные объекты, но которые отлично и свежо смотрятся в качестве визуала для проектов.

Совет: Не спешите сейчас использовать бесплатные 3d иконки и иллюстрации. Тренд находится в самом начале и полноценно сформируется немного позже. Относитесь с осторожность к подбору такой графики

Где взять трендовые 3d иконки и иллюстрации?

Handy 3D Hands

Коллекция очаровательных пухлых рук в двух стилях: веселый и дикий или стильный. Доступен в форматах PNG и 3D, включая маски перекраски для Photoshop.

Freepik

Просто введите в поисковую строку запрос «3d» и выбирайте!

ТРЕНД №4

2D уникальные и абсурдные иллюстрации

Иллюстрации как и в прошлом году остаются в тренде. Есть только одна проблема, как и с иконками, в сети появилось огромное количество однотипных и доступных иллюстраций, что сильно их обесценивает. Но это не значит, что надо полностью отказываться от них. Их можно использовать, но старайтесь находить что-то уникальное и отличающееся от всего остального.

Где брать иллюстрации?

OUCH by Icons8

Ouch помогает создателям, которые не рисуют, преодолеть нехватку качественной графики.

Fresh-folk

Очень симпатичные иллюстрации с PSD исходниками

Opendoodles

Рисованные от руки иллюстрации

Woobro

Много нестандартных иллюстраций с прекрасно подобранными цветами и градиентами

ТРЕНД №5

Шрифты

Кириллические шрифты последние годы тоже не стояли на месте и активно развивались. Сейчас на рынке появилось огромное количество современных и свежих шрифтов, которые активно используют дизайнеры, задавая тем самым новый тренд на те или иные шрифты.

Где брать шрифты?

Fonts Online

Сервис с множеством разнообразных шрифтов разделенных по категориям. Каждый шрифт можно скачать бесплатно

Google Fonts

Подборка шрифтов от Google. Все шрифты распространяются по свободной лицензии.

ТРЕНД №6

Пастельные цвета

С приходом минимализма и простоты дизайн, пастельные цвета идеально дополняют новый тренд. Они не перегружают дизайн и поддерживают легкость. Задают тон и атмосферу.

В создании пастельных цветов нет ничего сложного: просто делаете фоны и подложки в своем дизайне максимально яркими и блеклыми. Так чтобы они хорошо сочетались с общим концептом и графикой.

Но если вы не знаете какие цвета подобрать для своего проекта, можно обратиться за помощью к Color Hunt. Там есть готовые паттерны с пастельными цветами на любой вкус и цвет.

ТРЕНД №7

Необычные первые слайды презентаций

Первый слайд очень важен. Эта именно та картинка которая будет производить первое впечатление на зрителя. Изучайте как по разному дизайнеры оформляют заголовки, создают визуальные композиции, работают с сеткой. Примеры представленные ниже будут полезны всем, кто cоздает презентации в Keynote, PowerPoint, ReadyMag и других редакторах, а также работает с веб-дизайном

Архив публикаций

Тренды графического дизайна 2020 и как их правильно применять

Посмотреть

Главные тренды в интерьере и дизайне 2021

Рассказывает эксперт

Редакция сайта

Среди глобальных трендов будущего, о которых говорят эксперты, есть один, который, определенно вызывает симпатию и интерес. Он обозначился еще в 2020 году, сначала как вынужденная мера, а потом как осознанное решение – все мы стали больше времени проводить дома. И потому всё чаще стали задумываться о себе и комфортном пространстве вокруг нас. Важно учитывать и переменчивый пульс модных решений. Какие приёмы будут на острие в новом году – давайте разбираться.

Нейтральные цвета 

В новом году эко-тенденции не сдадут своих позиций. Мы ещё сильнее вдохновляемся природой и всеми ее проявлениями, поэтому главными оттенками года станут именно природные нейтральные цвета. Выбирайте бежево-песочную, серую и коричневую гаммы разной насыщенности в качестве базовых цветов. Для акцентов так же отдавайте предпочтение натуральным землистым оттенкам, к примеру, темно-зелёному или терракотовому.

Главное правило 2021 года гласит: интерьер – как вторая кожа. Он мягко окутывает и успокаивает. Наш дом становится нашим настоящим убежищем. Здесь ничто не должно раздражать взгляд. Никаких кричащих ненатуральных цветов. Можно сказать, что мы возвращаемся назад к «естественности». Сейчас на пике популярности первозданное несовершенство и слияние с природой во всех проявлениях.

Натуральность 

При выборе материалов делайте ставку на натуральные поверхности. Чем более нетронуто они выглядят, тем лучше – будто бы их вовсе не касалась рука человека. Например, используйте грубый необработанный камень, серый пористый бетон, холодный металл, различные шероховатые деревянные поверхности. Забудьте о ровных идеальных формах. В новом году буквально всё в интерьере кричит о своей натуральности и аутентичности. Мы всерьез устали от всего искусственного.

В текстильном декоре так же преобладают натуральные ткани с естественной фактурой такие, как шерсть, лён, хлопок. Важно, чтобы текстиль был тактильно приятен, но помимо этого – деликатен в своем цветовом решении, без ярких, кричащих принтов.  

Округлые формы 

Так же набирает обороты тренд на обтекаемые округлые формы. Например, самой стильной формой дивана будет полумесяц, арочные проёмы снова вернулись в квартиры и дома, да и в целом форма волны прослеживается красной нитью во всех модных интерьерах.

Прямоугольные формы остаются в прошлом. Всё вокруг становится мягче, и даже углы комнат округляются, следуя модным тенденциям. Можно сказать, что отчасти к нам вернулась стилистика 1970-х годов, поэтому можно использовать элементы мебели той эпохи: столы, лампы, кресла и диваны округлой формы. Все новое снова оказывается позабытым старым.

Растения 

Под влиянием самоизоляции сформировалась тенденция, которой легко найти разумное объяснение: нас перестали выпускать на улицу, поэтому теперь уличная мебель становится самым желанным гостем в доме. Бамбук, ротанг и тростник переезжают в квартиры, а самым лучшим компаньоном к плетёной мебели является, конечно же, обилие живых растений. Вместе они создают удивительное ощущение зимнего сада внутри вашего жилища.

В грядущем году растения будут уместны абсолютно во всех помещениях, начиная со спальни и заканчивая ванной комнатой. Вместо растений в горшках можно использовать различные фитостены, например, со стабилизированным мхом – они сейчас буквально возглавляют виш-листы и пинтересты дизайнеров интерьеров. Помимо живых растений, будет уместно использование и различных ботанических принтов на обоях и текстиле, а также композиций из сухоцветов. 

Ручная работа 

Ещё один тренд, появившийся под влиянием пандемии, заключается в том, что мы стали чаще обращать внимание на местные бренды и высоко ценить различные предметы ручной работы. В 2021 году эта идея будет развиваться и укрепляться. Для нас стала важна история вещей: кем они были созданы, из чего, что вдохновляло их создателей, и какие технологии использовались. Все это означает, что мы, по-настоящему, вступаем в эпоху осознанного потребления.

Разумеется, в особом почете – предметы, созданные из переработанных материалов.

Различные объекты декора могут быть выставлены на всех возможных поверхностях: в нишах, на столах, просто на полу. Именно они будут передавать характер интерьера и его владельца.

Однако, несмотря на сближение с природой, мы – все ещё жители мегаполиса, и с нами рука об руку шагают технологии. Светильники и тумбочки теперь по совместительству являются беспроводными зарядными устройствами, диваны запоминают положение своего хозяина, а системы умного дома контролируют системы вентиляции, освещения, аудио. Технологии плотно становятся неотъемлемыми и важными участниками нашей жизни.

2020 год уже вошел в историю, как кризисное время потрясений и перемен. Однако именно эта неожиданная глобальная турбулентность вселенского масштаба позволила нам пересмотреть свои взгляды и предпочтения. Пришло время оказаться от китча, приблизиться к природе и сути вещей.

И, пожалуй, главным трендом 2021 года станет возможность быть собой. 

14 трендов графического дизайна на 2021 год — Verhaal Brand Design

Я хочу поделиться с вами 14 тенденциями в графическом дизайне, которые я наблюдал в 2021 году и которые проявляют себя на рынке.

Что вы должны помнить о тенденциях, так это то, что тенденции не заглядывают в будущее, они не являются своего рода хрустальным шаром. Это движения в дизайне, которые получили достаточное распространение и достаточно широкое распространение, чтобы быть признанными как нечто «трендовое».

Тенденции не всегда новинки, на самом деле очень мало того, что никогда не делалось раньше. Я рекомендую вам использовать тренды, чтобы оставаться вдохновленными, брать их и делать своими. Переместите их в другое место в своей творческой работе, или вы можете сознательно реагировать на них полностью, если это то, что вы решите сделать. Но знать, что в тренде, важно в любом случае.

#1: А. И. Дизайн

Все, что вы увидите на этом слайде, на самом деле было разработано компьютером. Это машинное обучение. Это искусственный интеллект, созданный компьютерами. Теперь это не лучший дизайн, но он важен, потому что, хотя он неуклюжий и примитивный, таким же был Microsoft Paint в те времена, таким же был и первый Macintosh. Будет только лучше. Со временем он будет только усложняться. Да, они выглядят сюрреалистично и деконструктивистски, но на них нужно обратить внимание.

#2 Electric Fade

Electric Fade существует уже некоторое время, но становится все глубже. Electric Fade характеризуется электрическим бирюзовым, голубым, пурпурным и пурпурным цветами, которые используются в криволинейных смесях. Он используется в технике и спортивной одежде, в печати и в окружающей среде, он даже используется в политической рекламе. Два рисунка в правой части этого слайда относятся к кампании Байдена-Харриса.

Раньше это было действительно передовым, но теперь во многих отношениях это становится гораздо более популярным. Это классическое определение тренда. Это то, что существует уже некоторое время, набирает обороты и раньше было немного настороже, но теперь оно определенно получает массовое использование.

#3 Окружающая среда

Это топография, используемая в физической среде. Он используется в навигации и дизайне интерьера, художественных инсталляциях, розничных магазинах и музейных экспозициях. Это отдельные буквы, или блоки текста, или цифры, очень похожие на тенденцию, которая появится позже в этой презентации, называемую сингулярностью. Это составная топография, часто она пишется заглавными буквами. Часто это обтекание трехмерных объектов или поверхностей или углов. И он использует элементы силовой перспективы, оптические иллюзии, которые заставляют элементы чувствовать себя ближе или дальше, чем они есть сейчас.

#4 Изоляция фигур 

Это человеческие фигуры, у которых удален фон, и они помещены на открытое, воздушное или пустое пространство. Это создает сопоставление между трехмерностью фигуры и плоскостью цветов элементов дизайна и текста, которые их окружают. Есть графические элементы, тексты, формы, обтекающие фигуры и фигуры. Это дает ему дизайн фокуса или якоря для этих более абстрактных элементов. Фигура как бы обосновывает абстрактную композицию в реальности, дает глазу отдохнуть и сориентироваться в плоскости картины.

#5 Redline

Red line характеризуется красной, черной и белой композициями. Красный, черный и белый – одно из самых ярких цветовых сочетаний. Это эмоциональный спектр. Красный цвет — это гневная и мощная среда. На самом деле, когда психиатрическим пациентам дают цвета для работы в арт-терапии, красный и черный всегда заканчиваются первыми. Эта цветовая комбинация часто используется с черно-белой фотографией и проявляется в наружной рекламе, одежде для активного отдыха, печати, упаковке, транспортировке и даже в розничной торговле. Почти невозможно ошибиться с черным, белым и красным.

#6 Щепка света

Щепка света — это не столько тренд, сколько графическая техника, привлекающая внимание к композиции. Он в основном используется в иллюстрациях и текстовых макетах, где иллюстрация является основным средством повествования. Он характеризуется лучом света, который действует как визуальный путь, привлекая внимание к композиции. Он часто используется с человеческой фигурой в качестве фокуса этого света. Он используется в таких вещах, как постеры к фильмам, обложки книг и редакционные иллюстрации, и он действительно создает сильное ощущение драмы и тайны в композиции.

#7 Architext

Для этого направления характерны текстовые блоки, которые используются в качестве основных элементов дизайна. Они используются как причудливые формы, круги, кривые, асимметричные строительные блоки. Их можно сочетать с фотографией и иллюстрацией, но, как правило, основное внимание уделяется тексту. Заголовки и подзаголовки иногда могут располагаться под прямым углом друг к другу. В этой тенденции удобочитаемость или способность ориентироваться в порядке чтения этих абзацев не имеет большого значения. Это направление художественное, вычурное, в нем топография сама по себе становится главным элементом дизайна.

#8 Деконтекстуализация

Это направление характеризуется топографией в состоянии среднего разрушения. Это традиционные элементы дизайна, топографии, графики, фотографии, формы и элементы, которые помещаются в своеобразный визуальный блендер. В результате получается абстрактный дизайн, дизайн ради дизайна. Он используется в дизайнерских публикациях, в музыкальной индустрии, в печати и журналах, а также в плакатах с объявлениями о мероприятиях. Напоминает Дэвида Карсона и журнал Raygun. Он нарушает все правила дизайна, графического дизайна, граничащего с изобразительным искусством. Коммуникация в этом направлении вообще имеет очень мало значения.

#9 Bright Geo

Эта тенденция очень похожа на прошлогоднюю тенденцию Geo Max, за исключением того, что разница заключается в значке и форме блока. Для него характерны формы строительных блоков, похожие на тетрис, которые представляют собой круги, разделенные пополам и на четыре части, простые цветовые палитры красного, синего, оранжевого и зеленого, а также приглушенные тона серого, и все они основаны на черном или темно-синем цвете. Bright Geo используется в системах идентификации брендов, веб-иконах и редакционных материалах. Он даже используется в значках G Suite от Google. Обычно он используется только в плоских цветовых композициях, но его можно использовать в сочетании с фотографией и природными текстурными элементами.

#10 It’s All a Blur 

Один из моих любимых трендов 2021 года. It’s All a Blur — очень популярный тренд, для которого характерно наложение сетки из пластика или майлара или просто элементов, которые просто не в фокусе. . Мы видим это повсюду: в видео, в анимации, на вывесках, в редакциях, в печати. Он используется с фигуративными элементами, типографикой, цифрами, фотографией и создает глубину, ощущение тайны. Это пробуждает любопытство и создает уровень визуального движения, который вызывает реальный интерес к плоскости плоского графического изображения.

#11 Точеный шрифт

Точеный шрифт — это типографика в стиле ретро, ​​которая исторически укоренилась в индустрии рисования вывесок. Это подмножество тренда Sign Painters из моего видео о тенденциях графического дизайна 2020 года на YouTube. Он был принят искусством, граффити, уличной культурой, культурой татуировки и современными художниками по вывескам. Эта тенденция характеризуется шрифтами, которые выглядят трехмерными, как если бы они были вырезаны из камня или дерева. Шрифтовые дизайнеры действительно переняли этот стиль и внесли в него действительно интересные новые повороты. Однобуквенные формы живут собственной монолитной жизнью и действительно становятся самостоятельными скульптурами.

#12 Необычность

Необычность характеризуется композицией, в которой используется одна буква, число или символ в качестве основного абстрактного якоря композиции. Это торжество абстрактной красоты одной буквы или цифры, их форм и форм. Его часто резко обрезают и часто используют как абстрактный элемент для обтекания текста или переплетения с другими формами, или его можно обрабатывать текстурно в виде мазков или узоров. Он используется повсюду: от редакционных изданий до упаковки, иллюстраций и рекламных плакатов.

#13 Волнистая подливка

Волнистая подливка — это ответвление тренда из моего видео о трендах графического дизайна 2019 года на YouTube, которое я назвал Warp Speed. В этой тенденции топография искажается, чтобы создать форму волны. Иногда это регулярные волны, как оптическая иллюзия, затрудняющая разборчивость текста. Иногда он визуально соответствует тексту, но напечатан как будто на развевающейся ткани, как флаг или транспарант. Он часто используется в черно-белом варианте, но не исключительно. Он используется в основном в печати, анимации и плакатах.

#14 Bee Yellow

Компания Pantone объявила свои цвета на 2021 год. Цвета: ярко-желтый и ярко-серый. Это не тенденция графического дизайна сама по себе, это действительно больше похоже на доминирующую тенденцию цветовой истории желтого, черного, белого и инъекций серого. Я чувствую, что это психологическая реакция на трудный год, который у нас был в 2020 году, с политическими потрясениями и пандемией Covid-19, всеми нашими финансовыми трудностями и негативом в мире в целом. Это своего рода прогнозирование или поощрение более ярких перспектив на 2021 год, и оно уже широко применяется и используется повсеместно. Это проявляется в дизайне продуктов и веб-дизайне, спортивной одежде, редакционных материалах, печати, финансовой индустрии, рекламном маркетинге, путешествиях и даже развлечениях.

Ваш бренд популярен, как никто другой? Или немного устал? Может просто рождается. Вы хотите сделать это правильно. Вот где мы приходим на помощь.

Мы создаем новые бренды с нуля. Ремонтируем сломанные. У нас есть все умственные способности, творческие способности и маркетинговая магия, которые вам когда-либо понадобятся, и множество лояльных клиентов, чтобы доказать это.

Хочешь шустрый? Мы новая парадигма агентства. Мы увеличиваем и уменьшаем масштаб в зависимости от ваших потребностей, чтобы вы никогда не платили за ресурсы, которые не используете.

Мы задействуем всю мощь стратегии бренда, дизайна и самых современных маркетинговых технологий, чтобы они работали на вас. Давай поговорим.

Креативное лидерство, Дизайн, Вдохновение, ТрендФилип Ван Дусен 7 января 2021 г. 2021 г.

0 лайков

От 3D-дизайна к мечтательным градиентам

Домашняя страница / Дизайн / 9 трендов креативного графического дизайна на 2022 год: от 3D-дизайна к мечтательным градиентам

Дизайн

Готовы исследовать будущее графического дизайна? Вот 9инновационные тенденции графического дизайна, за которыми стоит следить в следующем году.

Келси Риммер

Опубликовано 8 декабря 2021 г.

Графический дизайн — очень влиятельная отрасль. Тенденции, стили и методы дизайна буквально формируют визуальный мир вокруг нас, влияя на все, от моды и дизайна интерьера до социальных сетей и маркетинга. Итак, в преддверии нового года мы подумали, что пора предсказать, какие тенденции графического дизайна будут доминировать в творческих отраслях в 2022 году.

Поскольку мир продолжает преодолевать глобальную пандемию и адаптироваться к «новой нормальности», типы создаваемого и потребляемого визуального контента меняются. В то время как одни дизайнеры изучают футуристические тенденции, такие как 3D-дизайн, сюрреализм и NFT, другие возвращаются к основам своего ремесла, возвращаясь к ретро и придерживаясь простоты.

Независимо от того, смотрите ли вы в будущее или черпаете вдохновение из прошлого, мы думаем, что среди творческих тенденций наступающего года вы найдете что-то, что найдет отклик. От мечтательных градиентов и упрощенных логотипов до абстрактного сюрреализма и максимализма, вот 9из главных тенденций графического дизайна, за которыми стоит следить в следующем году.

1. 3D-дизайн
2. Не взаимозаменяемые токены
3. Максимализм
4. Упрощенные логотипы
5. Минималистский ретро
6. Абстрактный сюрреализм
7. Мечтательные приглушенные градиенты
8. Принятие простоты
9. Красочный минимализм

3D-иллюстрация

Благодаря постоянно развивающимся технологиям и возможностям программного обеспечения для проектирования все больше и больше дизайнеров переходят на 3D-иллюстрацию. Эта тенденция связана с экспериментированием и переходом от плоских векторных иллюстраций к более детализированному стилю, предпочитающему глубину и размерность. Мы видим, как дизайнеры включают анимацию, фотографии и плоские иллюстрации в свои 3D-работы, что приводит к некоторым творениям, привлекающим внимание. Эти дизайны, от невероятно реалистичных до убедительно абстрактных, идеально подходят для веб-дизайна, брендинга и контента в социальных сетях.

Игривая и одновременно мощная трехмерная иллюстрация начинает стирать границы между физическим и цифровым, как видно на этой трехмерной иллюстрации Кьяти Трехана. В работах Кьяти, представляющих собой смесь человека и машины, движущиеся части и драматический эффект тени привлекают внимание зрителя к механизмам этого 3D-творения.

«Несмотря на то, что 3D существует уже некоторое время, сейчас его более легко интегрировать в проекты», — объясняет Джон Каппа, старший дизайнер Envato. «От ярких ярких и красочных элементов до гиперреалистичных абстрактных дизайнов — 3D уже здесь, и оно делает вещи популярными!»

Чтобы добавить больше 3D-аспектов в свой следующий проект, взгляните на нашу коллекцию 3D-дизайна. Эти 3D-элементы легко загружаются и настраиваются, и их можно использовать для всего: от электронной коммерции и игр до бизнеса и путешествий. Или, чтобы узнать больше о 3D-искусстве, посетите наш блог о 3D-иллюстрациях.

3D-типографика

3D-типографика — еще один важный аспект тренда 3D-дизайна. Этот стиль добавляет реалистичности вашему тексту и позволяет словам буквально выпрыгивать за пределы экрана.

Отличный пример 3D-типографики можно увидеть в этих простых фразах, воплощенных в жизнь дизайнером Беном Фернли. От надутых гелиевых шаров и закрученных шнурков до логотипа Chanel из торта — нет никаких ограничений, когда дело доходит до 3D-надписей.

Преобразите свой текст с помощью этого Ultimate 3D Templates Pack. Просто выберите шрифт, настройте цвета и внедрите 3D-типографику в свою работу всего за несколько кликов.

2. Не взаимозаменяемые токены

Криптоискусство привлекло большое внимание за последние несколько лет, и, поскольку некоторые люди тратят миллионы на мемы, сейчас самое время изучить тенденцию NFT. Не взаимозаменяемые токены — это уникальные цифровые файлы — в данном случае произведения искусства — которые публикуются непосредственно в блокчейне. NFT предоставляют проверяемое доказательство происхождения и позволяют только одному человеку владеть ими. Это хорошая новость для коллекционеров, а также означает, что дизайнеры, которые знают, как создавать NFT, могут продавать свои работы, не беспокоясь о том, что их творения будут воспроизведены без разрешения.

Хотя не все являются поклонниками NFT — в основном из-за их воздействия на окружающую среду и опасений по поводу авторских прав — мы ожидаем, что это пространство будет расти в 2022 году с увеличением числа создателей и покупателей, желающих принять участие в игре NFT.

3D-иллюстратор и автор Envato Амрит Пал Дизайн превратил свою серию Toy Faces в серию NFT, которые с тех пор были куплены знаменитостями и коллекционерами по всему миру.

«На протяжении всей своей карьеры я занимался дизайном и выполнял клиентские проекты в качестве 3D-иллюстратора, — говорит Амрит. «Теперь я также могу продавать свои иллюстрации как произведение искусства, что лично для меня очень важно. Моя библиотека Toy Faces начиналась как дизайнерский актив, а теперь продается как NFT, по одному Toy Face за раз. Это очень вдохновляет из-за любви, которую он получает от сообщества и коллекционеров».

Чтобы помочь вам разобраться в NFT, ознакомьтесь с этим интервью с Амритом о том, как NFT повлияли на его карьеру.

3. Максимализм

Следующая тенденция в дизайне заключается в отказе от простоты и принятии излишеств. Многое черпая из Антидизайна, максимализм перенасыщает чувства смелыми цветовыми сочетаниями, контрастными узорами, многослойными изображениями и повторяющимися мотивами. Мы ожидаем, что в следующем году максимализм еще больше усилит причудливость и цветовой фактор.

«Больше значит больше!» — говорит дизайнер Envato Тейлор Коначер. «Тренд максимализма не для слабонервных. Как и анти-дизайн, максималистский дизайн не играет по правилам. Смелые цвета, богатые текстуры, забавные шрифты и интересные фотографии объединяются, чтобы создать праздник для глаз».

Взгляните на эту коллекцию иллюстраций Hortus Fabulares. Оставляя очень мало места для пустого пространства, эти плотные рисунки изобилуют драматическими деталями — от астрологических карт до сломанных статуй, возникающих из горных ландшафтов.

Чтобы максимально реализовать свой следующий брендинговый проект, попробуйте этот Vagabond — пост и история в Instagram Vol.2 от dirtylinestudio. Включая повторяющийся текст и изображения и иллюстрации, расположенные слой за слоем, этот шаблон содержит 20 легко настраиваемых дизайнов как в квадратном, так и в вертикальном формате.

В то время как максимализм переживает момент, многое еще можно сказать о минимализме. Если вы не уверены, в какой команде вы состоите, прочитайте наш блог о минимализме и максимализме, чтобы увидеть, как эти два противоречивых стиля дизайна сражаются друг с другом.

4.

Упрощенные логотипы

От максимализма к упрощению!

По мере того как мы приближаемся к 2022 году, все больше и больше брендов изобретают себя заново, и разработка упрощенного логотипа — один из самых простых способов вдохнуть новую жизнь в существующий бренд. Чтобы привлечь новую аудиторию, показаться более доступным или просто преобразить себя, многие компании (и их бренд-дизайнеры) начинают все с чистого листа, что означает отказ от чрезмерных деталей и сложных элементов дизайна.

«За последний год логотипы многих брендов стали светиться, — объясняет Тейлор. «Мы наблюдаем переход к более простому и изысканному дизайну, который узнаваем как в маленьком, так и в большом размере, на экране и вне его. Мелкие детали опущены в пользу плоских векторных форм, а цветовая палитра ограничена одним или двумя тонами. Результатом стал более чистый и молодой логотип, а также новая жизнь для брендов, которые мы знаем и любим».

Недавно бренд снэков Pringles изменил свою упаковку, добавив более лаконичный логотип, в то время как Burger King представил современное обновление своих 90с дизайн. Точно так же Volvo сократила количество цветов и выбрала полностью черный логотип, сохранив при этом узнаваемый бренд.

Независимо от того, хотите ли вы провести ребрендинг или разработать новый фирменный стиль, вы найдете множество логотипов в этой коллекции из 15 шаблонов и значков в стиле ретро. Эти масштабируемые векторы с полностью настраиваемыми цветами, формами и текстами обеспечивают отличную отправную точку для целого ряда предприятий — от пекарен до боксерских клубов.

5. Минималистичный ретро

Минималистское ретро с олдскульными шрифтами, органичными цветовыми палитрами, теплыми тонами, мягкими тенями и естественными текстурами. Стильный и ностальгический намек на винтажные макеты журналов и обложки пластинок 70-х годов, эта универсальная тенденция особенно хорошо подходит для бизнес-логотипов, редакционных материалов и упаковки продуктов.

«Подумайте о шрифтах с засечками, теплых пыльных тонах, мягких тенях и естественных текстурах», — говорит Кейт Маккиннес, специалист по графике Envato. «Этот стиль особенно хорошо работает с макетами продуктов и графическими шаблонами».

Мельбурнское дизайнерское агентство Date of Birth освоило минималистское ретро в своем брендинге для зубной пасты ROCC, похваставшись визуальной идентификацией, одновременно ностальгической и современной. Это достигается с помощью крупного ретро-шрифта современных розовых и пурпурных цветов на чистом лесно-зеленом фоне.

Идеально подходит для всего, от журналов до модных портфолио, этот шаблон от Envato Elements кричит о минималистском ретро. Его настраиваемые развороты бывают разных размеров, цветового фона и текстовых блоков. Просто заполните макет сетки элементами, которые вы хотите включить в свой следующий проект печати, и вуаля!

Чтобы получить больше вдохновения в стиле ретро, ​​ознакомьтесь с нашими ретро-тенденциями: от поп-арта до психоделии в стиле 1960-х и элементов научной фантастики 80-х.

6. Абстрактный сюрреализм

Предлагая убежать от реальности, абстрактный сюрреализм выводит футуристическую эстетику на совершенно новый уровень. Это направление часто включает в себя фантастические иллюстрации, вызывающие воспоминания образы и причудливые пейзажи, которые выглядят как нечто из сна или, может быть, даже из ночного кошмара.

«Абстрактный сюрреализм для меня — это тенденция прошлых лет, когда паровая волна перетекает в настоящее», — объясняет Кейт. «Как и другие тренды 2021 года, сюрреализм вызывает бегство от реальности. Мой долгосрочный прогноз заключается в том, что радужный хром и сюрреалистические сцены будут способствовать дальнейшему переосмыслению футуристической эстетики Y2k».

Просто взгляните на эти сюрреалистические сцены от Madebystudiojq, которые называют себя «радужными цифровыми художниками». Кресла обретают невесомость воздушных шаров, гостиные покрыты коврами из ярко-розового меха, а кожаный диван плавает по воде — результат одновременно нервирует и совершенно завораживает.

Откройте для себя своего внутреннего Сальвадора Дали, добавив в свою работу нотку абстрактного сюрреализма с помощью этой трехмерной визуализации. Футуристичный, но знакомый, это всего лишь одна из сотен фотографий и творческих ресурсов, которые можно разблокировать с помощью подписки Envato Elements.

Говоря о странных и замечательных тенденциях в дизайне, прочтите «Обработка фотографий», чтобы начать комбинировать фотографии, графику и другие визуальные элементы для создания причудливых, неземных произведений искусства и эффектов.

7. Мечтательные приглушенные градиенты

Мечтательные приглушенные градиенты — одна из следующих тенденций, которые штурмуют мир графического дизайна. Обладая неземным внешним видом, мягкими пастельными тонами и зернистыми текстурами, эти градиенты используются повсюду: от дизайна презентаций до брендинга, постов в социальных сетях и веб-сайтов благодаря их визуально приятной эстетике.

«Градиенты прошли долгий путь в технической реализации того, что возможно», — говорит Шон Фихан, дизайнер Envato UX. «Это привело к захватывающим исследованиям и разработкам с нерегулярными и многоцветными смесями среди творческого сообщества».

Принимая мечтательные градиенты с распростертыми объятиями, дизайнер Дарья Суслова выбрала волнистый, туманный подход к брендингу WAV и контенту в социальных сетях. В результате получается успокаивающая и непринужденная цветовая палитра от восхода до заката.

Вы можете включить эту тенденцию в свой дизайн упаковки и рекламных материалов с помощью этих туманных градиентных фонов, которые являются современными, минималистичными и очень универсальными.

8. Принятие простоты

После пары сложных лет мы видим, как многие графические дизайнеры возвращаются к основам, создавая несложные и удобные дизайны. Это правда, мы видим, что многие творческие люди стали больше сосредотачиваться на простых вещах в жизни. Почему? Возможно, пандемия заставила людей жаждать последовательности, или, может быть, это просто следующая итерация тренда органического дизайна. В любом случае, простота может стать глотком свежего воздуха в слишком сложном мире.

«Пандемия породила культуру, не склонную к риску, где создатели придерживаются того, что знают, и предлагают людям то, с чем они уже знакомы», — объясняет Кейт. «Это может быть связано с нехваткой средств или ограниченными возможностями для совместной работы и просмотра/использования/ношения вещей в реальном мире во время блокировки. Будь то мода, интерьер или графический дизайн, люди создавали и искали уютный, классический, основополагающий дизайн, чтобы пережить это время».

Например, эти иллюстрации Юлии Климкиной МИНИМАЛИЗМ сочетают в себе мгновенно узнаваемые органические и геометрические формы с ограниченной цветовой палитрой, теплой и привлекательной. Чтобы упростить свои социальные сети, попробуйте эти шаблоны постов и историй в Instagram, которые идеально подходят для продвижения средств по уходу за кожей и косметических средств.

9. Цветной минимализм

Хотя минимализм часто ассоциируется с монохромными палитрами и пустым пространством, выбор минималистского стиля не обязательно означает отсутствие цвета. Тенденция красочного минимализма оказалась особенно популярной для брендинга, сочетая большое количество белого пространства с привлекательными всплесками яркого цвета или наоборот.