Разное

Функционализм дизайн: Функционализм в дизайне: функциональный дизайн интерьеров: фото

Содержание

описание + 30 фото примеров – Rehouz

Вы любите практичность? Вам нравится порядок и удобное расположение вещей? Быть может, вас не привлекает обилие декоративных подробностей, так свойственных классическим стилям интерьера?..
Если вы сторонник лаконичной организации своего жизненного пространства, то стиль функционализм в интерьере определенно заинтересует вас.

Стиль функционализм в интерьере

≡ Содержание:

Основная концепция интерьерного стиля функционализм заключается в создании комфортабельной и практичной обстановки с учетом личных предпочтений и образа жизни людей, в ней проживающих. В таком жилище практически каждый элемент и каждая комната имеет свое функциональное предназначение и служит определенным целям.

Функционализм в интерьере является универсальным решением, которое подойдет для оформления любого помещения и жилья, будь то скромная «однушка» или большой загорный дом с нестандартной планировкой.

Функционализм: концептуальные особенности

  1. Практичная, неперегруженная обстановка;
  2. Минимальное декоративное сопровождение;
  3. Минималистичная трансформируемая мебель;
  4. Преобладание простых форм и линии в общей картине интерьера, правильные пропорции.

Материалы и отделка

В интерьере стиля функционализм преобладают практичные и проверенные временем материалы: бетон, кирпич, металл, дерево, стекло. Хотя также могут применяться и новинки строительного рынка.

Стены красят, штукатурят, оклеивают обоями или отделывают стеновыми панелями.
Полы покрывают плиткой, паркетом, ламинатом, также могут использоваться наливные полы, а как эконом вариант — линолеум или ковролин.
Потолок можно белить, красить, но более актуальны натяжные потолки со встроенным освещением, часто используются многоуровневые конструкции.

Цветовое оформление

В основу цветовой палитры стиля входят сдержанные пастельные тона, актуальные для стен и потолка: белый, жемчужный, песочный, светло-серый, дымчато-голубой.
Для пола чаще выбираются более насыщенные: серый, бежевый, коричневый, древесные оттенки.

А также в качестве включений, для акцентирования деталей и обозначения функциональных зон используются: желтый, оранжевый, зеленый, красный, индиго, синий и черный цвета.

Мебель

Мебель в стиле функционализм — практична, эргономична, мобильна и часто имеет простые формы.
Разборные диван-кровать и кресло-кровать, уголок, удобные столы и стулья на колесиках, а также многие другие экземпляры трансформирующейся и многофункциональной мебели были порождены именно функционализмом.
Обивка стилевой мебели, как правило, неприхотлива и долговечна.
Благодаря мобильности функционализма многие предметы мебели «встали» на колеса и при необходимости быстро меняют место дислокации.
Этот стиль внес мобильность и в разделение интерьера на зоны. Жалюзийные перегородки и раздвижные ширмы используются наравне со стеллажами на колесиках.

Освещение

В функционализме, свет имеет большое значение, поэтому важно продумать все детали: расположение и оформление окон, источники искусственного освещения.

Весьма органично будут смотреться большие окна с легкими светлыми шторами, жалюзи или вовсе не прикрытые.

Недостаток естественного освещения компенсируется в меру обильным искусственным освещением.

Расположение, количество и оформление источников искусственного света нужно продумать до мелочей: торшер возле кровати, бра на стене, подсветка зеркала, точечный свет встроенных потолочных светильников, вмонтированные лампочки в шкафах, и даже в полу, если это решит какую-то конкретную задачу.

Декор

Интерьер в стиле функционализм довольно лаконичен, излишние украшательства в этом стиле скорее будут неуместны.
Органичным же декоративным сопровождением могут стать:
— добротный ковер, монотонный, цветной или с геометричным узором, украсит пол и сделает интерьер уютнее.
— красивые вазы и кадки с домашними растениями, цветами;
— классические настенные или напольные часы;
— зеркала. Это может быть передвижная напольная рама с зеркалом или часть стены, украшенная зеркальными панелями с гравировкой;
— картина в металлической раме.
Цветовое решение декора может послужить акцентными нотками. Например, разнообразить сдержанную цветовую палитру интерьера помогут яркие цветные вазы, а также можно подобрать ковер с насыщенным цветным узором. Главное, чтобы они гармонировали с общим тоном стен и мебели.

Стиль функционализм в интерьере — фото

+ Похожие стили:

0 0 голоса

Рейтинг статьи

5 дизайнерских интерьеров в стиле функционализм

Функционализм как архитектурное и интерьерное направление возник в первой половине 20 века, но современные дизайнеры до сих пор черпают в нём вдохновение. Для стиля характерно в первую очередь превалирование функции над формой: это выражается в эргономичном и лаконичном дизайне. Также в таком интерьере часто присутствуют многофункциональные предметы, а вот обилия декора, наоборот, нет. Звучит скучно? Отнюдь. Интерьер в стиле функционализм — это, конечно, не вариант для тех, кто любит пышную роскошь, но выглядит он очень стильно. И вот — наглядные подтверждения.

1. Квартира выходного дня в стиле функционализм

Авторы проекта: Алексей Николашин, Екатерина Емельянова. Фото: Дмитрий Чебаненко

Авторы проекта: Алексей Николашин, Екатерина Емельянова. Фото: Дмитрий Чебаненко

Эта квартира предназначена не для постоянного проживания, а для отдыха, поэтому авторы проекта постарались скрыть в ней любые намёки на быт. Здесь главенствуют простые формы и цвета — по сути, это «чистый интерьер», который идеально вписывается в концепцию функционализма.

Авторы проекта: Алексей Николашин, Екатерина Емельянова. Фото: Дмитрий Чебаненко

Авторы проекта: Алексей Николашин, Екатерина Емельянова. Фото: Дмитрий Чебаненко

Характерные для стиля приёмы использованы здесь по максимуму. Отсутствие декора? Да. Многофункциональная мебель? Конечно. Чего только стоит шкаф, разделяющий пространство гостиной и спальни: со стороны первой — он представляет собой конструкцию с биокамином, со стороны второй — систему для хранения вещей.

2. Функциональный интерьер винного бара

Авторы проекта: Анна Денисова, Виктория Барановская. Фото: Евгений Кулибаба

Авторы проекта: Анна Денисова, Виктория Барановская. Фото: Евгений Кулибаба

Хозяйка этого домашнего бара, совмещённого с рабочей зоной, профессионально разбирается в вине, так что он — важная часть дома, в нём часто бывают гости. Обратите внимание на дизайн помещения: здесь уже нет утрированного функционализма (присутствуют даже элементы из других стилей: рабочий стол — явная отсылка к лофту, а барные стулья — к лёгкой классике), но и лишних или нарочитых деталей вы здесь не найдёте.

3. Интерьер на стыке функционализма и минимализма

Автор проекта: Антон Варзин. Фото: Иван Сорокин

Автор проекта: Антон Варзин. Фото: Иван Сорокин

Минимализм и функционализм похожи своей любовью к лаконичным решениям. Интерьер этой кухни-гостиной — одно из «ярких» проявлений такой любви. Простые, чёткие линии, доминирующая серая гамма и редкие предметы декора создают цельный и, безусловно, стильный образ.

4. Интерьер гостиной в стиле функционализм

Ещё одно подтверждение того, как простые линии и формы и чистые цвета могут превратить интерьер в образец стиля. В данном случае точкой притяжения всего образа служит лестница, которая, кажется, просто парит в воздухе.

5. Интерьер-трансформер в стиле функционализм

Автор проекта: Вадим Греков. Фото: Евгений Лучин

Автор проекта: Вадим Греков. Фото: Евгений Лучин

Главная особенность этой квартиры — трансформируемое пространство. Например, стена с перфорацией, которую можно было бы принять за часть декора, представляет собой ширму, скрывающую кухню.

Автор проекта: Вадим Греков. Фото: Евгений Лучин

Автор проекта: Вадим Греков. Фото: Евгений Лучин

В интерьере-трансформере использованы и другие интересные приёмы. Так, кабинет, который отделён от гостиной прозрачной библиотекой, на самом деле является частью общественного пространства.

Стиль функционализм в интерьере: форма покорилась функции.

Функционализм, как стиль интерьера, возник в 20-е годы 20 века. Он до сих пор покоряет нас своей простотой и эргономичностью. Философией данного стиля является то, что функции «берут верх» над формой. Форма должна меняться в зависимости от желаний современного потребителя и функции, которые должен «исполнять» предмет.

 

Для кого и где применяется функционализм.

Использование данного стиля интерьера характерно практически для всех современных людей, которые идут в ногу со временем. Очень часто дизайнеры создают интерьер — проекты, исполненные в стиле функционализма, для бизнесменов и бизнес — леди. Данный интерьер используется для оформления, как домов, так и квартир. Нередко увидишь и современные офисы, выполненные в данном стиле интерьера.

Что характерно для интерьера в стиле функционализм.

Интерьер данного стиля достаточно лаконичен и прост, но, в то же время, он не отрицает наличия ярких красок, что часто характеризует его, как непредсказуемый стиль.

Цветовая гамма данного стиля концентрируется, в основном, на светлых оттенках. Стиль функционализм очень любит белый цвет в интерьере. Современные дизайнеры часто используют и яркие цвета. Такие цвета как: красный, синий, зеленый, фиолетовый. Стены и потолок обычно светлые, яркость можно внести в оформление пола.

Мебель данного стиля отвечает всем стандартам многофункциональности. Часто применяются конструкции — трансформы. В помещении присутствует только самая необходимая мебель. Вместо обычной кровати часто используют диван — кровать или вовсе кресло кровать, если необходимо наличие одного спального места. Столы часто раздвижные. Присуще использование шкафов — купе. Также для хранения используются встроенные шкафы.

В гостиной, оформленной в стиле функционализма, вы никогда не найдете столиков и тумб под телевизор. Он здесь устанавливается на стену с помощью кронштейна. Окна часто украшены жалюзи. Реже встречается оформление шторами, но если они имеют место быть, то без декоративных кистей и украшений.

Это объясняется тем, что функционализм, по своей природе, отрицает наличие декоративной отделки.

Одно помещение, оформленное в данном стиле интерьера, может содержать очень большое количество световых приборов. Так, допустим, на потолке могут «ужиться» и люстра и встроенные лампочки, расположенные по всему периметру комнаты. Возле спального места также могут находиться светильники и лампы, оформленные в духе современности. Из этого напрашивается вывод о том, что стиль функционализма в интерьере обожает присутствие большого количества света.

Возможно вам будет интересно

Стиль функционализм — фото интерьеров квартир с архитектурным дизайном

“Дом – это машина для жилья,” – эти слова еще в 1923 году звучат в произведении “К архитектуре” знаменитого французского архитектора Ле Корбюзье. В то же время, в высшей школе строительства “Баухауз” в Германии, а также в исследованиях нидерландского теоретика Йоханнеса, начинают зарождаться черты функционализма.

Можно ли считать столь необычный по тем временам стиль функционализм интернациональным? Да, ведь предпосылки для его появления и развития ощущались по всему миру. Люди стремились к упрощению архитектурных, а после и интерьерных изысков, чтобы создавать жилье, которое подойдет всем. На смену национальным культурным особенностям и историческим декорам пришла понятная всем геометрия, четкость линий и простота форм.

Стиль быстро обрел популярность, ведь его черты были применимы при массовой застройке. Архитекторы стремились использовать максимум свободного пространства, здания росли ввысь, использовались приемы строчной застройки, способные обеспечить одинаковые условия хозяевам жилья в отношении проветривания, инсоляции и доступа к транспортным магистралям.

Перемены в архитектуре не могли протекать в изоляции от изменений интерьерных решений. Дизайнеры стремились привнести новшества ХХ века в повседневную жизнь людей, их привычки и быт. Так, многие черты функционализма, как стиля архитектуры, проявились в проектировании интерьеров. К примеру, строгость геометрических форм, эргономичность, нейтральная цветовая гамма, мобильность мебели. Именно в функционализме можно проследить прочную связь архитектурного плана и дизайнерского переосмысления исходных параметров.

 

Стиль интерьера функционализм

Имея множество различных нюансов и характеристик, стиль интерьера функционализм подчинен единственному главному правилу: продуманность и обоснованность даже самой малой детали. В этом стиле дом подразумевает сложный механизм, для слаженной работы которого необходим каждый элемент. Начиная с планировки расположения комнат и заканчивая выбором цветов или немногочисленных элементов декора, 

дизайнер интерьера обязан задаваться вопросом: почему следует сделать так и никак иначе? Если заняться ответом на этот вопрос, легко можно логически объяснить основные черты функционализма. Светлые цвета (бежевый, серый, белый, с возможными вкраплениями черного и других ярких цветов) позволяют визуально расширить пространство. Гладкие матовые поверхности легко поддаются уборке, доступные и недорогие материалы (обои, краски) в отделке стен откроют простор для выбора цвета и фактуры, рациональное расположение предметов мебели позволяет выгодно использовать даже небольшое пространство, оборудовать его для своих целей. Как и в практике организации пространства
фэн-шуй
, в интерьере можно выбрать лучшее расположение предметов в пространстве: рабочий стол необходимо расположить у окна, для доступа света и свежего воздуха, а громоздкие шкафы, напротив, убрать к противоположной стене.

 

Стиль дизайна функционализм

Несомненный плюс функционализма – его малобюджетность. Современный рынок предоставляет огромный выбор практичных товаров, удобных для обустройства квартир. Чтобы создать и подчеркнуть выбранный стиль дизайна функционализм не обязательно переплачивать за эксклюзивность, достаточно подобрать мебель или отделочные материалы, подходящие вашей задумке. В этом стиле дизайна интерьера

функция определяет форму, что означает преобладание ценности технических характеристик над эстетическими. Некоторые предметы мебели могут объединять в себе несколько назначений. Например, расположенные в кровати выдвижные ящики, раскладной кухонный стол, приспособленный для приема большого количества гостей или же подвижная перегородка, способная не только делить пространство на зоны, но и предназначенная для хранения в ней вещей. Эта фурнитура может быть спроектирована по чертежи дизайн проекта специально для вашей комнаты мастерами столярного дела.

Критерии для выбора мебели могут быть следующими: она должна легко поддаваться уборке, по возможности, шкафы должны быть с закрывающимися створками, чтобы предотвратить запыление в них вещей. Так же фурнитура не должна отбрасывать много тени, а, значит, продумать нужно не только обстановку, но и освещение. Важную роль играет естественный свет. Большие окна дают возможность попадания света в комнату, нужно лишь иметь возможность полностью открывать их. Идеально подойдут рулонные шторы, горизонтальные жалюзи и жалюзи плиссе. Создание нескольких групп освещения – выгодное решение вопроса света. Стоит обратить внимание на этот вариант, когда создается дизайн интерьера столовой или рабочего кабинета.

Функционализм подойдет для практичных людей, которым по вкусу приходится точное и лаконичное решение, а не тернистые пути его достижения. Но важно помнить, что в помещении важна не только его функциональность, но и ощущение уюта, возможность эмоциональной разгрузки. Именно для того, чтобы гармонично сочетать в интерьере практичность и комфорт, необходим профессиональный взгляд, который студия дизайна в Красноярске “ДРУГОЕ ИЗМЕРЕНИЕ” с радостью готова предложить. Ремонт квартир в Красноярске предстанет увлекательным приключением и лучшей возможностью воплотить ваши идеи в жизнь благодаря дизайнерам нашей студии.

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ: VK Facebook OK Instagram

Функционализм в интерьере: подробный гид по дизайну

Немного истории

Расцвет функционального дизайна приходится на середину XX века. Именно в это время все дизайнеры, архитекторы и другие специалисты ставили своей главной задачей создать максимально удобное и продуманное пространство для жизни.

К сожалению, функционализм быстро потерпел крах, потому что дома с пустыми стенами и минималистичной мебелью, казались жильцам неуютными. Зато сегодня, добавив к интерьеру в стиле функционализм немного комфорта, вы получите превосходное пространство.

На фото функционализм в интерьере гостиной

Главные принципы функционализма

Функционализм в дизайне преследует одну главную цель: практичность. Этому способствуют:

  • Функциональные вещи. Ни один предмет в интерьере не может нести просто декоративную функцию, он должен быть полезен.
  • Лаконичный интерьер. Отделка и мебель в стиле функционализм — минималистичны. Их отличает простая форма, отсутствие украшений.
  • Неперегруженный интерьер. Достигается за счет отказа от лишних предметов и деталей.

Правильная цветовая гамма

Палитра базируется на светлых оттенков, главным из которых считается белый. Дополнительные цвета для стиля функционализм: молочный, песчаный, жемчужный, дымчатый. Дизайнеры любят дополнять интерьер цветной пастелью: розовый, голубой, лимонный, салатовый.

На фото вместительная кухня со шкафами до потолка

Яркие детали также имеют место быть. Акценты создаются за счет контрастного цитрусового, индиго, бирюзового, травяного, изумрудного, алого.

На фото организация рабочей зоны в спальной комнате

Что учесть при ремонте?

Если говорить о поверхностях в интерьере отдельно, то действует правило чем ниже — тем темнее. Классический белый потолок, неяркие стены, темный пол. Напольные покрытия чаще всего классические — дерево или его имитация, темная плитка.

Потолок обычно просто красят или делают натяжной. В отделке стен применяют обои, краску. Покрытие не всегда однотонное, в качестве принта подходит геометрия или абстракция.

В интерьерах в стиле функционализм часто используют фактуры: бетон, кирпич, стекло, зеркало, дерево, камень, кожа, ткань.

Если требуется провести зонирование, прибегают к одному из двух вариантов:

  • Визуальное. Зону выделяют при помощи отделки — яркий цвет стен, принт, фактура.
  • Физическое. Возводят перегородку, ставят мебель.

На фото функциональный интерьер кухни

Какая должна быть мебель?

Интерьер в функциональном нуждается в практичной мебели. Зачастую один и тот же предмет выполняет несколько функций: диван-кровать, стеллаж-ширма.

Как и все остальные элементы стиля, мебель отличается минималистичным лаконичным дизайном, четкими формами, прямыми линиями, обтекаемостью. Она неприхотлива в уходе, поэтому для мягкой мебели часто делают обивку из тканей с легкой чисткой. А корпусную производят из ламинированных щитов.

Еще одно важное требование — мобильность. Её обеспечивают колесики на стеллажах или столах, либо небольшой вес — например, бескаркасные кресла или диваны, благодаря уменьшенной тяжести, легко двигаются.

Подбираем правильный декор и освещение

Функционализм не терпит излишеств, поэтому украшения должны быть сдержанными. Идеально, если кроме декоративной функции, они выполняют еще и полезную. Например — цветная подушка, на которой удобно лежать. Или шторы, защищающие от палящего солнца.

Подходящий текстиль — однотонный или с геометрическим узором. Цветы и орнаменты неприемлемы. Подушки, покрывала, коврики, раздвижные занавески или жалюзи, придадут любому помещению уют, которого не достает функционализму.

Другие допустимые декоративные элементы:

  • комнатные растения в лаконичных кашпо;
  • настенные часы, небольшие будильники;
  • зеркала в рамах или без;
  • фотографии, картины.

На фото функциональный интерьер студии

Прекрасный вариант совмещения красоты и функциональности: лампы. Светильники необычного дизайна не только украсят интерьер, но и выполнят свою основную функцию: освещение.

Света в интерьере должно быть много, для этого тщательно продумывайте подсветку каждой зоны:

  • потолочные центральные люстры;
  • настольные лампы;
  • напольные торшеры;
  • светодиодная лента в рабочей зоне;
  • зеркала с подсветкой.

Нюансы оформления интерьера для каждой комнаты

Самое функциональное помещение каждого дома — кухня. Здесь требуется разработать дизайн, который сделает приготовление пищи простым и удобным процессом. Для этого тщательно продумывается планировка, размеры и наполнение встроенных шкафов, их количество. Расстановку мебели производят согласно правилу рабочего треугольника, при этом учитывая дальнейшее хранение в каждой зоне — у мойки средства для мытья и посудный шкаф, у плиты специи и крупы, в рабочей зоне — ножи и доски.

Основная задача гостиной — удобное размещение всех членов семьи и гостей. Большой современный модульный диван может использоваться как для просмотра телевизора, так и сидения за столом. А раскладная конструкция обеспечит дополнительное место для сна.

В спальне требуется создать обстановку, способствующую восстановлению сил. Для этого обязательно продумать приглушенное освещение, выбрать удобную кровать с матрасом. Возможно, стоит продумать и реализацию других задач: хранения одежды, вечернего чтения, нанесения макияжа.

Фотогалерея

Прежде чем оформлять любую комнату, продумайте функции интерьера. И уже отталкиваясь от них, подбирайте подходящую мебель и разрабатывайте проект планировки

Функционализм в интерьере: триумф практичности и простоты

Добавить в избранное

В начале XX века в Германии начинает зарождаться новое архитектурное направление – функционализм, который со временем стал повсеместно применяться и в интерьере. Его основной принцип – «форма определяется функцией».

Основоположником этого стиля является Вальтер Гропиус, который считал, что каждый предмет должен отвечать своей цели, выполняя свои практические функции, при этом быть дешевым, красивым и удобным. Всё, что не несет функциональности, должно быть исключено из интерьера.

В 1919 году Гропиус открывает школу строительства и художественного конструирования Баухаус, название которой дословно переводится как «строить дом». Основная философия школы – отказ от прошлого, уход от многовековой традиции украшательства.

В Баухаусе проектировались не только здания, но и предметы мебели, утварь, оборудование. Акцент делался на создание красивых и максимально удобных объектов массового производства по доступной цене. Неудивительно, что функционализм распространился по всему миру и стал международным стилем.

Функционализм тяготеет к простым лаконичным формам, открытому непрерывному пространству, мобильной трансформирующейся мебели, минимализму, белому цвету, который делает помещение более просторным. Цветовая гамма данного стиля обычно светлая, но допустимы яркие цвета в качестве акцентов.

Для функционализма характерен отказ от декоративных деталей, мебель стали делать из кожи или грубой ткани. Корпусная мебель здесь практически всегда отсутствует, а предпочтение отдается встроенным стеллажам и шкафам-купе.

Для мебели свойственны простые геометрические формы, она должна быть эргономичной и выполнять сразу несколько функций. Для функционализма прекрасно подойдут трансформеры, столы на колесиках; вместо обычной кровати может использоваться диван-кровать. Мягкая мебель обычно имеет гнутые стальные трубки, на креслах часто отсутствуют подлокотники.

Функционализм не боится использовать искусственные материалы (бетон, стекло) и эффектно комбинирует их с деревом, натуральной кожей, камнем.

Если вы хотите оформить свой интерьер в стиле «функционализм», не нужно применять в нем всевозможные орнаменты и узоры. Стены можно оклеить однотонными обоями, покрасить или даже оставить кирпичными или бетонными.

Открытое пространство зонируется с помощью мобильных перегородок. А для того, чтобы комнаты плавно переходили друг в друга, следуйте принципу непрерывности в отделке пола.

Функционализм, как уже было сказано, придерживается минимализма, так что в нем абсолютно неуместно будет смотреться вычурность и напыщенность. Элементы декора в нем допускаются, но они лаконичны и по возможности функциональны. Для украшения интерьера используйте зеркала, яркий ковер, картины с геометрическим орнаментом, пластиковые или стеклянные вазы. И помните: красота заключается в простоте.

Автор: Елена Эллер

Функциональный интерьер

   

Функциональный стиль получил развитие в первой половине XX века. Идеи функционализма появились еще в XIX веке, в частности, среди представителей баухауза в Германии и последователей Ле Корбюзье во Франции. Функционализм объективно установил критерии среды обитания человека.
Каноны стиля

Функционализм стремится к простоте и комфорту. Интерьер квартиры в стиле функционализм подчиняется требованиям эргономичности. Элементы интерьера тяготеют к прямолинейным формам. Каждый предмет берет на себя несколько функций. Для зонирования пространства используются мобильные перегородки. Оптимизация пространства достигается с помощью ниш и подсветок.

Для отделки стен, полов и потолков характерны геометрические рисунки, гладкие окрашенные поверхности. Цветовая гамма представлена холодными оттенками. В функциональном стиле главенствует белый цвет, при этом возможны яркие акценты.

 

Элементы декора

Для функционализма характерны немногочисленные элементы декора. Предметы декора также берут на себя некие функции.

В функциональном стиле используются эксклюзивные конструкции мебели, при этом мебель становится и элементом декора. Среди предметов мебели много трансформеров.

Корпусная мебель уступает место встроенным нишам и стеллажам.

Характер стиля

При всей своей сдержанности и лаконичности стиль функционализм может быть оригинальным, ярким, индивидуальным. Функционализм приветствует технику и гаджеты. В данном случае оборудование не придется “прятать”. Наоборот, технологические новинки в системе умного дома будут смотреться выигрышно.

Функционализм – умный стиль, интеллектуальное прочтение интерьера, рациональное решение на сегодня. Функционализм сочетает в себе максимальный комфорт и достойное визуальное исполнение. Функциональные интерьеры предпочитают деловые люди. Мобильность и открытость функционализма отражает стремление владельца интерьера к росту и развитию.

Воплощение идеи

В полной мере реализовать идеи функционализма под силу только профессиональным дизайнерам и строителям. Обратитесь в СК ремонт за комплексной услугой ремонт квартир под ключ в Санкт-Петербурге. Отделка офисов в стиле функционализм – актуальное направление деятельности. Мы поможем реализовать концепцию open space, сделать корпоративные интерьеры функциональными и эстетически достойными.

♦  Рубрика: Стили интерьера.
 

Дитер Рамс и актуальность функционализма | автор: Амар Чадгар

Безвременье творчества Дитера Рамса проявляется в том факте, что его работы оказали влияние на многих художников из разных направлений искусства на протяжении четырех десятилетий его карьеры. Ричард Гамильтон, пионер поп-арта, назвал его одним из своих вдохновителей: «Мое восхищение [работой Дитера Рамса] очень велико, и в течение многих лет меня привлекала его дизайнерская чувствительность. Настолько, что его потребительские товары заняли место в моем сердце и сознании, как Мон-Сент-Виктуар занимал место в магазине Сезанна.Дональд Джадд, один из первых лидеров движения минимализма, говоря о своей собственной мебели, «хвалил бытовую технику Рамса для Braun». Дитер Рамс, кажется, преуспел в том, чтобы избежать устаревания, но, по иронии судьбы, в своем стремлении отбросить тенденции и стиль он создал новую эстетику. Это стало очевидным на недавней выставке «Меньше значит больше», проходившей в Музее современного искусства с 27 августа 2011 года по 20 февраля 2012 года, на которой большая часть работ Дитера Рамса за эти годы была представлена ​​как современное искусство.Влияние его работ заметно в дизайне промышленного дизайнера Apple Джони Айва. Хотя он сам является дизайнером продуктов, его принципы повлияли на новую эру дизайнеров интерфейсов и графических дизайнеров.

За свою карьеру Дитер Рамс для оценки своей работы установил десять принципов хорошего дизайна. По его словам,

1. Хороший дизайн новаторский — возможности для нововведений никоим образом не исчерпаны. Технологическое развитие всегда открывает новые возможности для новаторского дизайна.Но инновационный дизайн всегда развивается вместе с инновационными технологиями и никогда не может быть самоцелью.

2. Хороший дизайн делает продукт полезным — продукт покупается для использования. Он должен удовлетворять определенным критериям, не только функциональным, но также психологическим и эстетическим. Хороший дизайн подчеркивает полезность продукта, игнорируя все, что могло бы отвлечь от него.

3. Хороший дизайн эстетичен — эстетическое качество продукта является неотъемлемой частью его полезности, потому что продукты используются каждый день и влияют на людей и их благополучие.Красивыми могут быть только хорошо выполненные предметы.

4. Хороший дизайн делает продукт понятным — он проясняет структуру продукта. Более того, он может заставить продукт четко выражать свою функцию, используя интуицию пользователя. В лучшем случае это не требует пояснений.

5. Хороший дизайн ненавязчив — продукты, выполняющие цель, подобны инструментам. Они не являются ни предметами декора, ни произведениями искусства. Поэтому их дизайн должен быть нейтральным и сдержанным, чтобы оставлять место для самовыражения пользователя.

6. Хороший дизайн — это честно. Он не делает продукт более инновационным, мощным или ценным, чем он есть на самом деле. Он не пытается манипулировать потребителем обещаниями, которые невозможно выполнить.

7. Хороший дизайн долговечен — он избегает быть модным и поэтому никогда не выглядит устаревшим. В отличие от модного дизайна, он длится много лет — даже в сегодняшнем обществе одноразового использования.

8. Хороший дизайн продуман до последней детали — Ничто не должно быть произвольным или оставленным на волю случая.Внимательность и аккуратность в процессе проектирования демонстрируют уважение к потребителю.

9. Хороший дизайн экологически безопасен — Дизайн вносит важный вклад в сохранение окружающей среды. Это экономит ресурсы и сводит к минимуму физическое и визуальное загрязнение на протяжении всего жизненного цикла продукта.

10. Хороший дизайн — это как можно меньше дизайна — меньше, но лучше, потому что он концентрируется на основных аспектах, а продукты не обременены второстепенным.Назад к чистоте, к простоте.

Эти десять принципов оказали большое влияние на современных дизайнеров и стали руководящими принципами для различных областей, от графического дизайна, дизайна мебели, интерактивного дизайна до промышленного дизайна.

Образование Дитера Рамса и люди, с которыми он контактировал в начале своей карьеры, очень помогли в формировании его идеологии дизайна. Он находился под влиянием движения функционалистов и руководил им через четыре десятилетия постоянно меняющихся художественных тенденций и движений.Его продукты, которые не стали жертвами технологической несоответствия, все еще производятся, а те, что стали жертвами, теперь ищут как предметы коллекционирования. Внимательно наблюдая за его продуктами, легко увидеть, как каждый из них повлиял и вдохновил другие художественные движения на протяжении многих лет, а также грядущие поколения дизайнеров, которые приняли его идеологию и продолжили идти по его стопам. Дитер Рамс, стремясь практиковать функциональный дизайн, создал неподвластные времени дизайны, которые опередили тенденции и устаревание и, таким образом, оказали глубокое влияние на современный дизайн.

Функционализм | архитектура | Britannica

Функционализм , в архитектуре доктрина, согласно которой форма здания должна определяться практическими соображениями, такими как использование, материал и структура, в отличие от позиции, согласно которой план и структура должны соответствовать предвзятой картине в дизайнерское мышление.

Подробнее по этой теме

Архитектура

: Функционализм

Идея функционального искусства, наиболее активно пропагандируемая немецкими писателями и именуемая ими Zweckkunst, является наиболее подходящей…

Хотя функционализм наиболее тесно связан с современной архитектурой (и в некоторой степени с современной мебелью), это ни в коем случае не является исключительно современной концепцией. Помимо того факта, что даже самая причудливая архитектура выполняет практические функции, в прошлом были времена, когда функциональные соображения были необычайно доминирующими, и художественный характер зданий таких времен напрямую зависел от способа решения задачи. функции было выполнено.Исторические европейские примеры включают военную архитектуру раннего средневековья, определенные периоды готической церковной архитектуры и большую часть промышленной и коммерческой архитектуры 19 века. Выражение «функциональная традиция» применяется к этому акценту на функционализм, который появляется и снова появляется на протяжении всей истории архитектуры независимо от изменений стиля.

Кредо функционализма, однако, особенно связано с современным стилем архитектуры, который развился во второй четверти 20-го века в результате изменений в строительной технике, требуемых новых типов зданий и изменения культурных и эстетических идеалов.Фактически, когда архитекторы начали проявлять недовольство историческим возрождением, которое было первостепенным в XIX и начале XX веков, тип архитектуры, основанный на четком внешнем выражении функции здания, должен был развиться. Лозунг «форма следует за функцией», придуманный в 1880-х годах одним из пионеров современного архитектурного дизайна Луи Салливаном, и изречение архитектора Ле Корбюзье «дом — это машина для жизни», датируемое 1920 годом, оба государства идея бескомпромиссная.Последнее утверждение, однако, хотя и типично для полемических заявлений, сделанных в 1920-х годах, когда борьба за более функциональный подход к архитектуре велась наиболее яростно, не имелось в виду буквально, как указывают другие утверждения Ле Корбюзье. Сторонники функционализма в архитектуре иногда утверждали, что хорошая архитектура автоматически создается удовлетворением практических потребностей; однако в этом исполнении остается много альтернатив, среди которых архитектор должен выбрать, и такой выбор может определить разницу между хорошей и плохой архитектурой.

Ле Корбюзье и другие подобные утверждения, тем не менее, отражают настойчивое требование современного архитектора о том, что процесс проектирования начинается с анализа функции здания и лучших технических средств для ее удовлетворения и этого эстетического характера, а не с наложения друг на друга: возникает как часть того же процесса. По этой причине акцент на функционализме в современной архитектуре подразумевает воссоединение архитектуры и инженерии, которые были разделены в 19 веке.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Теория в архитектуре: функционализм — RTF

Функционализм — это теория архитектуры, которая гласит, что здания должны проектироваться с учетом функции здания. В начале 1900-х годов функционализм возник как потребность в том, чтобы строить лучше для людей с точки зрения функций пространства. Эта теория полностью игнорировала идею создания декоративных и орнаментальных элементов как формы художественного выражения архитектора.Многие архитекторы того времени заявляли, что каждый орнамент должен быть только неотъемлемой частью здания.

Однако история функционализма восходит к I веку до нашей эры. Римский архитектор Витрувий вывел теорию о том, что здания должны удовлетворять трем аспектам — полезности, устойчивости и красоты. К 1900-м годам архитекторы начали подразумевать любой из аспектов, и теория функционализма со временем усовершенствовалась.

В 1896 году фраза «форма всегда следует за функцией» была придумана архитектором Луи Салливаном, но была неверно истолкована как функция, являющаяся полезностью.Скорее, это означало выражение органической сущности архитекторами, проектирующими органическую архитектуру. Позже модернистские архитекторы, такие как Мис Ван дер Роэ и Ле Корбюзье, черпали вдохновение из вышесказанного и создали простые, но функциональные здания. Орнаменты для них были просто первозданной красотой структуры, усиленной материалами и заботой о человеческих удобствах.

Примеры работ, подчеркивающих функционализм:

Здание Уэйнрайт

Заявление Луи Салливана «форма следует за функцией» в его дизайне, здание Уэйнрайт, штат Миссури, относится к идее о том, что внешний дизайн высокого здания должен отражать функции во внутренних пространствах.В конце 19 века, когда технологии и экономика менялись быстрыми темпами и возникла необходимость в разработке нового стиля, Салливан предложил идею о том, что функции внутри зданий должны формировать форму экстерьеров, а не быть производными от них. любые исторические стили.

Итак, в этом офисном здании он подчеркнул вертикальность конструкции, спроектировав каждое пространство, каждую колонну и каждый дюйм в высоту, чтобы еще больше подчеркнуть концепцию. Органические узоры на фасаде свидетельствуют о его глубоком уважении к органическим формам в природе.Он считал, что эти формы выражают внутреннюю жизнь и являются законом природы и должны соблюдаться в архитектуре.

Здание Wainwright © en.wikipedia.orgОформление фасада © en.wikipedia.org

Павильон Барселоны

Примером, который подразумевает функционализм в отношении простой красоты и использования сырья, должен быть павильон Барселоны. Людвиг Мис ван дер Роэ спроектировал павильон в минималистическом стиле, лишенном каких-либо орнаментов или украшений, чтобы подчеркнуть важность функциональных элементов в пространстве и раскрыть «истинную сущность архитектуры».

Свободный план с меньшим количеством стен и открытостью пространств стирает границу между внутренним пространством и экстерьером. Он также сохранил чистоту используемых материалов — мрамора, травертина, стали и хрома, стекла для создания спокойной обстановки. Он включил функционализм в форму представления о том, что человеческий глаз увидит в этом павильоне, чтобы дать пользователям визуальный опыт в этом павильоне.

Павильон Барселоны © en.wikipedia.org Открытость в структуре © en.wikipedia.org

Vers Une Architecture, Книга

В книге « Vers une architecture » Ле Корбюзье утверждает, что архитекторам необходимо адаптироваться к эпохе массового производства и строить дома массового производства и жить в них. Поскольку эта индустриальная эпоха отвергает концепцию украшения зданий, которые были в тренде, он говорит, что лучше проектировать здания, основываясь на их функциях, и создавать новую тенденцию в эстетике, основанную только на формах. «Дом — это машина для жизни». — говорит Корбюзье, что еще раз подтверждает его мысли о функциях здания. Он заявляет, что наличие убежища является первоочередной потребностью каждого человека, и что необходимо уделять большое внимание простым, эффективным и функциональным структурам с учетом человеческого комфорта.

Вилла Савой

Ле Корбюзье спроектировал виллу Savoye, которая представляла собой машиноподобную структуру, чтобы признать технологические инновации того времени.Чистые линии и минимализм были разработаны как необходимость оправдать архитектуру, а не просто украшать и украшать ее. Каждая часть здания была спроектирована только для нужд, потому что Корбюзье следовал идее «форма следует за функцией». Он также реализовал свою стратегию «пяти архитектурных элементов», которая демонстрирует его высказывание: «Дом — это машина для жизни», т.е.

  1. Pilotis — опоры, поднимающие здание от земли для сохранения садового пространства под зданием,
  2. Терраса на плоской крыше — или функциональная крыша для сада и террасы,

iii.Открытый план — функциональный план, где стены размещены только там, где это необходимо либо функционально, либо для разделения визуальных связей,

  1. Лента окон — для освещения и вентиляции, и
  2. Свободный фасад — минималистичный дизайн, служащий только ограждением.
Villa Savoye © en.wikipedia.org Открытость в структуре © www.pinterest.com

Unité d’Habitation

Unité d’Habitation — еще один важный эксперимент Ле Корбюзье, демонстрирующий архитектуру функционализма.Он применил те же стратегии «пяти точек архитектуры» для обслуживания теорий функционализма, т. Е.

.
  1. Pilotis, обеспечивающие свободное пространство для циркуляции под
  2. Функциональная терраса на крыше, на которой расположены общественные зоны, такие как бассейн, спортзал, беговая дорожка, детский сад и выставочное пространство. С крыши также открывался беспрепятственный вид на Средиземное море и город Марсель.

iii. Свободный фасад достигается за счет конструкции на основе колонн, которая также позволяет использовать окна по всему фасаду.

  1. Длинные оконные планки для вентиляции и света.
  2. Открытая планировка — предлагает большие коридоры.

Корбюзье высоко оценил идею создания в здании городских объектов, таких как магазины, рестораны, книжные магазины, образовательные и медицинские учреждения, для удовлетворения повседневных функциональных потребностей жителей.

Unité d’Habitation © declad.com

Функционализм | Пражский Пребывание

Функционализм по определению — это идея, что архитекторы должны спроектировать здание или структуру, основываясь на том, какова будет цель этого здания, не более того, никаких грандиозных декоративных деталей, только чистые линии.Три классических цели архитектуры — это utilitas, venustas и firmitas, или полезность, красота и твердость. Функционалисты считали, что если функциональные аспекты здания будут выполнены, тогда естественная архитектурная красота будет сиять. Фраза «форма всегда следует за функцией», ставшая известной благодаря Луи Салливану, подчеркивала, что функция здания, а не украшения, заключалась в том, где можно найти истинную красоту (тогда странно, что проекты Луи Салливана были наполнены замысловатыми орнаментами) .Ле Корбюзье и Мис ван дер Роэ продолжили размышления о функционализме и современной архитектуре; именно Ле Корбюзье сказал, что дом — это машина, в которой можно жить. Определенные проекты функционализма процветали в Чешской Республике благодаря Чеху Адольфу Лоосу, архитектору виллы Мюллер, а также Мису ван дер Роэ, архитектору знаменитой виллы Тугендхат в Брно.

  • Адольф Лоос был одним из самых влиятельных архитекторов европейской архитектуры модерна, и его вилла Мюллер — чистое свидетельство его гения.Знаменитая вилла Мюллер, расположенная в зеленом районе Стрешовице, известном как Беверли-Хиллз в Праге, была спроектирована для г-на Франтишека Мюллера и его жены Милады Мюллер. Пара прожила в этом доме 18 мирных лет, пока в 1948 году к власти не пришли коммунисты. В 1968 году на вилле располагалась штаб-квартира Чехословацкой республики. После…

    Читать далее

  • В Праге 7 находится огромное здание в стиле функционализма — дворец Велетшни; Это массивное здание, построенное по проекту Олдриха Тиля и Йозефа Фукса в 1925-1929 годах, использовалось для проведения торговых ярмарок до 1951 года, после чего в нем размещалось несколько международных компаний.Душераздирающий пожар уничтожил его в 1974 году. После тщательной реставрации в 1995 году он был резиденцией Национальной галереи, являющейся центром современного искусства. Четыре огромных этажа, напоминающих …

    Читать далее

  • Здание Манеса с выставочным залом, открытое в 1930 году, хорошо известное как мечта функционализма, поскольку сегодня оно считается одним из лучших функционалистских зданий в Европе, славится не только дизайном здания, которое сочетается со старым 15-м веком. Водонапорная башня века представляет собой интересное сочетание старого и современного, а также авангардных работ, которые она размещала и продолжает размещать в своих стенах.Вацлав Гавел сказал, что здание Манеса …

    Читать далее

  • В прекрасном жилом районе Вршовице недалеко от Винограды находится интересная церковь Святого Вацлава.Шедевр функционализма, церковь Святого Вацлава была спроектирована известным чешским дизайнером Йозефом Гочаром и построена в 1929-1930 годах. Йозеф Гочар, известный своей архитектурной карьерой, в том числе интригующим Домом у Черной Мадонны, в котором представлены единственные в мире кубистские интерьеры, был одним из основоположников современной архитектуры в Чехословакии. Церковь Святого Вацлава возвышается над многоквартирным домом, …

    Читать далее

  • Баррандовская терраса — один из лучших образцов функционалистической архитектуры не только в Праге, но и во всей Чешской Республике.И поэтому невероятно грустно, что здание, возвышающееся над текущей рекой Влтавой, находится в полном разрушении. Здание открылось в 1929 году как ресторан, кафе и холл с бассейном и соблазнительно изогнутыми белыми балконами для близлежащих звезд Barrandov Studios. Barrandov Studios была европейским ответом на …

    Читать далее

Функциональная архитектура: определение и характеристики — класс гуманитарных наук [2021]

История функционализма

Споры о роли архитектуры восходят к тысячелетиям, по крайней мере, с римского архитектора I века до н.э. Витрувия, который утверждал, что здания должны быть полезными, стабильными и красивыми.Со временем архитекторы стали отдавать предпочтение одной из этих черт перед другими. К 19 веку многие архитекторы уделяли основное внимание стилю. Форма, очертания и внешний вид зданий в первую очередь определялись стилем, которого они придерживались. Однако к концу века некоторые выступили против этой идеи. Они считали, что функция здания должна иметь первостепенное значение, и что форма должна основываться на этом.

Эта идея была поддержана новыми промышленными технологиями в Соединенных Штатах и ​​Европе, которые позволили строить более крупные конструкции из материалов массового производства, таких как сталь и листовое стекло.Поскольку зданий такого типа раньше не строили, не было никаких исторических прецедентов, и архитекторам приходилось обсуждать, какие стили лучше всего подходят этим новым зданиям. Американский архитектор Луи Салливан провозгласил в 1880-х годах, что «форма следует за функцией», заявив, что его новые проекты (в конечном итоге получившие название небоскребов) не нуждаются в сложных фасадах или строгих стилях. Сначала они были определены как офисные помещения, магазины или жилые дома. Форма и стиль были основаны на этой функции.Эта идея стала популярной в США и Европе. Швейцарский архитектор Ле Корбюзье продолжил мантру Салливана, определив дом как «машину для жизни» в 20 веке. Функционализм находился на подъеме, формально вступив в силу к 1930-м годам.

Характеристики

Итак, как именно выглядит здание, определяемое в первую очередь функцией? Функционализм с точки зрения эстетики характеризуется низким уровнем орнамента и постороннего декора, а также заметным проявлением сырья.Следуя идее о том, что функция на первом месте, строительные материалы, используемые для создания конструкции, часто остаются открытыми и неукрашенными. Это означает, что плоские бетонные плиты, стальные листы и даже деревянные балки или полы остаются открытыми, и их следует рассматривать именно так, как они есть. К середине 20 века эти элементы также представляли собой массовое производство современной эпохи. Вместо того, чтобы полагаться на ручной дизайн, функционалистские структуры могли с гордостью отображать идентичные промышленно произведенные элементы, созданные для их функционального назначения, а не их мастерства или дизайна.

Функционалистическая структура

Ирония в том, что функционализм со временем стал определяться этой строгой эстетикой, а также его предпочтением функциональности. Фактически, функционализм сейчас во многом определяется ожидаемой формой, что заставило многих архитекторов и искусствоведов усомниться в этом термине. Для некоторых функционализм — это настоящая эстетика дизайна в современной архитектуре, для других — это символическое признание индустриального модерна, а для других — это теоретический подход.Итак, функционализм все еще обсуждается, и часто мы можем говорить о функционалистских элементах зданий, а не о чистом функционализме во всех отношениях.

Примеры

Итак, давайте рассмотрим несколько ярких примеров функционалистской архитектуры. Многие из лучших примеров функционализма происходят из Европы, где это движение стало очень популярным. Начнем с виллы Müller , спроектированной чешским архитектором Адольфом Лоосом в 1930 году.Со стороны мы видим, что функционалисты предпочитают небольшое количество орнаментов или украшений. Однако внутри мы действительно видим функционалистский подход. Вместо того, чтобы спроектировать виллу с точки зрения традиционных историй по систематическому плану, Лоос организовал структуру в виде серии кубов, каждый из которых выполняет определенную функцию. Таким образом, в каждой комнате может быть несколько уровней, которые не соотносятся с другими уровнями или комнатами, если только функция не диктует их необходимость в соединении. Весь дом спроектирован с точки зрения функциональности, а не традиционных стилей или форм.

Вилла Мюллер

Еще один знаменитый шедевр функционализма находится в Орхусском университете в Дании, первоначально спроектированном в начале 1930-х годов Каем Фискером, К. Ф. Мёллером и Повлом Штегманном. Он признан Министерством культуры Дании одним из 12 самых значительных сооружений в стране. Главное здание кампуса состоит из плоских бетонных плит и желтого кирпича, с острыми углами между зданиями и без дополнительной отделки.Эстетика проста, функциональна и, прежде всего, последовательна. Несмотря на то, что с годами стиль менялся, весь кампус был выполнен в том же стиле. Фактически, здания, построенные в 21 веке, по-прежнему принадлежали фирме Мёллера. Весь кампус унифицирован в эстетике и единой цели как место рефлексивного обучения.

Орхусский университет

Резюме урока

В архитектуре функционализм относится к идее, что дизайн здания должен строиться вокруг его функции, отдавая предпочтение назначению и использованию структуры над ее стилем и красотой.Концепция, согласно которой форма должна следовать за функцией, была поддержана в 19 веке Луи Салливаном и в начале 20-го века Ле Корбюзье , при этом функционализм как стиль действительно стал популярным к 1930-м годам. Функционализм характеризуется использованием низкого уровня орнамента, простых форм и гордой демонстрации открытых строительных материалов, которые, как правило, производятся серийно. Известными примерами являются вилла Müller в Чешской Республике и Орхусский университет в Дании, в каждой из которых большое внимание уделяется функциям конструкции, в то же время отвергая посторонние украшения.Это может быть не всегда красиво, но функционально. Вот о чем это все.

Архитектурная красота: о функционализме (1 из 3)

Архитектурная красота: о функционализме (1 из 3)

LnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9ImYwZjc1ZmQ1N2VmOTNlMjAwOTRkM2E4YTQwOTMzNzg1Il0geyBmb250LXNpemU6IDEzcHg7bGluZS1oZWlnaHQ6IDMwcHg7dGV4dC1hbGlnbjogbGVmdDtwYWRkaW5nLXRvcDogOHB4O21hcmdpbi1sZWZ0OiA0MHB4OyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSJmMGY3NWZkNTdlZjkzZTIwMDk0ZDNhOGE0MDkzMzc4NSJdIGEgeyB0ZXh0LWRlY29yYXRpb246IG5vbmU7IH0gIFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWltYWdlPSI5YjZmNmRjYTQ4MDJlOTIwNmNiYjExMzJiYjE0NzJhZCJdIHsgd2lkdGg6IDMwcHg7bWF4LXdpZHRoOiAxMDAlOyB9IFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWltYWdlPSI5YjZmNmRjYTQ4MDJlOTIwNmNiYjExMzJiYjE0NzJhZCJdIGltZyB7IGJvcmRlci1yYWRpdXM6IDQwMHB4O2hlaWdodDogMzBweDsgfSAudGItZmllbGRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1maWVsZD0iZWQ5NDUxNTk5ODk5NDNlZmI4ODVmMTU2NTA3ZGNhZDYiXSB7IGZvbnQtc2l6ZTogMTNweDtsaW5lLWhlaWdodDogMTNweDtsZXR0ZXItc3BhY2luZzogMC40cHg7cGFkZGluZy10b3A6IDA7cGFkZGluZy1ib3R0b206IDA7bWFyZ2luLXRvcDogMDttYXJnaW4tYm90dG9tOiAwOyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSJlZDk0NTE1OTk4OTk0M2VmYjg4NWYxNTY1MDdkY2FkNiJdIGEgeyB0ZXh0LW RlY29yYXRpb246IG5vbmU7IH0gIC50Yi1ncmlkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZ3JpZD0iYTEzOWFhNDI1YzRlZDI2YWFmMDI0NmI5OTI2MzU3MjciXSB7IGdyaWQtdGVtcGxhdGUtY29sdW1uczogbWlubWF4KDAsIDAuNjY1ZnIpIG1pbm1heCgwLCAwLjMzNWZyKTtncmlkLWNvbHVtbi1nYXA6IDYwcHg7Z3JpZC1yb3ctZ2FwOiAwcHg7Z3JpZC1hdXRvLWZsb3c6IHJvdyB9IC50Yi1ncmlkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZ3JpZD0iYTEzOWFhNDI1YzRlZDI2YWFmMDI0NmI5OTI2MzU3MjciXSA + IC50Yi1ncmlkLWNvbHVtbjpudGgtb2YtdHlwZSgybiArIDEpIHsgZ3JpZC1jb2x1bW46IDEgfSAudGItZ3JpZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWdyaWQ9ImExMzlhYTQyNWM0ZWQyNmFhZjAyNDZiOTkyNjM1NzI3Il0gPiAudGItZ3JpZC1jb2x1bW46bnRoLW9mLXR5cGUoMm4gKyAyKSB7IGdyaWQtY29sdW1uOiAyIH0gLndwdi1ibG9jay1sb29wLWl0ZW1bZGF0YS10b29sc2V0LXZpZXdzLXZpZXctdGVtcGxhdGUtYmxvY2s9ImJiOTkzMjA3MWEyMWUyM2M2ZTVkZjc4ZTkxYzljNmE5Il0geyBtYXJnaW4tYm90dG9tOiA0MHB4OyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSIzZDQ0NTE3NDliNDFjYTYzYThlNDZkMGM4OTBkNTJmZCJdIHsgZm9udC1zaXplOiAxM3B4O2ZvbnQtc3R5bGU6IGl0YWxpYzsgfSAudGItZmllbGRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1maWVsZD0iM2Q0NDUxNzQ5Yj QxY2E2M2E4ZTQ2ZDBjODkwZDUyZmQiXSBhIHsgdGV4dC1kZWNvcmF0aW9uOiBub25lOyB9ICAudGItZmllbGRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1maWVsZD0iMzQ5NzFiZDlmNjAzZGEwMTc4M2IzZDVhMDM5MmZlOTkiXSBhIHsgdGV4dC1kZWNvcmF0aW9uOiBub25lOyB9ICBbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1pbWFnZT0iY2EzZGE4MWI3ZDNkNWI3N2I5ZWRmNGZhNGIzNjE3MDUiXSB7IG1heC13aWR0aDogMTAwJTsgfSAudGItZ3JpZC1jb2x1bW5bZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1ncmlkLWNvbHVtbj0iZTg2M2Q2NmVhYzk0OTkwOGE1YzZjOGQyZmQzMTMyMGMiXSB7IGRpc3BsYXk6IGZsZXg7IH0gLndwdi1ibG9jay1sb29wLWl0ZW1bZGF0YS10b29sc2V0LXZpZXdzLXZpZXctdGVtcGxhdGUtYmxvY2s9ImNhZjA4MWRkNWFhZmZlMDIyNTBlODg0NmU1NjA0ZGY4Il0geyBtYXJnaW4tYm90dG9tOiAwO3BhZGRpbmctYm90dG9tOiAwOyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSI3NDMxZDJkOWU0ZmM5M2U4MWYwYzdlY2U3MjY0YTQ0ZSJdIHsgZm9udC1zaXplOiAzNnB4O2xpbmUtaGVpZ2h0OiAxLjRlbTtwYWRkaW5nLWJvdHRvbTogMDttYXJnaW4tYm90dG9tOiAyMHB4OyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSI3NDMxZDJkOWU0ZmM5M2U4MWYwYzdlY2U3MjY0YTQ0ZSJdIGEgeyB0ZXh0LWRlY29yYXRpb246IG5vbmU7IH0gIEBtZWRpYSBvbmx5IHNjcmVlbi BhbmQgKG1heC13aWR0aDogNzgxcHgpIHsgLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9ImYwZjc1ZmQ1N2VmOTNlMjAwOTRkM2E4YTQwOTMzNzg1Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9ImVkOTQ1MTU5OTg5OTQzZWZiODg1ZjE1NjUwN2RjYWQ2Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWdyaWRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1ncmlkPSJhMTM5YWE0MjVjNGVkMjZhYWYwMjQ2Yjk5MjYzNTcyNyJdIHsgZ3JpZC10ZW1wbGF0ZS1jb2x1bW5zOiBtaW5tYXgoMCwgMC41ZnIpIG1pbm1heCgwLCAwLjVmcik7Z3JpZC1hdXRvLWZsb3c6IHJvdyB9IC50Yi1ncmlkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZ3JpZD0iYTEzOWFhNDI1YzRlZDI2YWFmMDI0NmI5OTI2MzU3MjciXSA + IC50Yi1ncmlkLWNvbHVtbjpudGgtb2YtdHlwZSgybiArIDEpIHsgZ3JpZC1jb2x1bW46IDEgfSAudGItZ3JpZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWdyaWQ9ImExMzlhYTQyNWM0ZWQyNmFhZjAyNDZiOTkyNjM1NzI3Il0gPiAudGItZ3JpZC1jb2x1bW46bnRoLW9mLXR5cGUoMm4gKyAyKSB7IGdyaWQtY29sdW1uOiAyIH0gLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9IjNkNDQ1MTc0OWI0MWNhNjNhOGU0NmQwYzg5MGQ1MmZkIl0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWZpZWxkW2RhdG EtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9IjM0OTcxYmQ5ZjYwM2RhMDE3ODNiM2Q1YTAzOTJmZTk5Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWdyaWQtY29sdW1uW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZ3JpZC1jb2x1bW49ImU4NjNkNjZlYWM5NDk5MDhhNWM2YzhkMmZkMzEzMjBjIl0geyBkaXNwbGF5OiBmbGV4OyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSI3NDMxZDJkOWU0ZmM5M2U4MWYwYzdlY2U3MjY0YTQ0ZSJdIGEgeyB0ZXh0LWRlY29yYXRpb246IG5vbmU7IH0gICB9IEBtZWRpYSBvbmx5IHNjcmVlbiBhbmQgKG1heC13aWR0aDogNTk5cHgpIHsgLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9ImYwZjc1ZmQ1N2VmOTNlMjAwOTRkM2E4YTQwOTMzNzg1Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9ImVkOTQ1MTU5OTg5OTQzZWZiODg1ZjE1NjUwN2RjYWQ2Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWdyaWRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1ncmlkPSJhMTM5YWE0MjVjNGVkMjZhYWYwMjQ2Yjk5MjYzNTcyNyJdIHsgZ3JpZC10ZW1wbGF0ZS1jb2x1bW5zOiBtaW5tYXgoMCwgMWZyKTtncmlkLWF1dG8tZmxvdzogcm93IH0gLnRiLWdyaWRbZGF0YS10b29sc2V0LWJsb2Nrcy1ncmlkPSJhMTM5YWE0MjVjNGVkMjZhYWYwMjQ2Yjk5MjYzNTcyNyJdICA + ИК 50Yi1ncmlkLWNvbHVtbjpudGgtb2YtdHlwZSgxbisxKSB7IGdyaWQtY29sdW1uOiAxIH0gLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9IjNkNDQ1MTc0OWI0MWNhNjNhOGU0NmQwYzg5MGQ1MmZkIl0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWZpZWxkW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZmllbGQ9IjM0OTcxYmQ5ZjYwM2RhMDE3ODNiM2Q1YTAzOTJmZTk5Il0gYSB7IHRleHQtZGVjb3JhdGlvbjogbm9uZTsgfSAgLnRiLWdyaWQtY29sdW1uW2RhdGEtdG9vbHNldC1ibG9ja3MtZ3JpZC1jb2x1bW49ImU4NjNkNjZlYWM5NDk5MDhhNWM2YzhkMmZkMzEzMjBjIl0geyBkaXNwbGF5OiBmbGV4OyB9IC50Yi1maWVsZFtkYXRhLXRvb2xzZXQtYmxvY2tzLWZpZWxkPSI3NDMxZDJkOWU0ZmM5M2U4MWYwYzdlY2U3MjY0YTQ0ZSJdIGEgeyB0ZXh0LWRlY29yYXRpb246IG5vbmU7IH0gICB9IA ==


Если мы хотим, чтобы архитектура имела эмансипирующую или исцеляющую роль, вместо усиления эрозии из экзистенциального значения, мы должны отражать на множестве тайных способов, которыми искусство архитектура связано с культурным и ментальной реальностью своего времени.Мы должны также быть знать о способах, которыми осуществимость архитектуры находится под угрозой или маргинализируется текущими политическими, культурными, экономическими , когнитивными и развития восприятия. Архитектура стала вымирающей формой искусства .

— Джухани Палласмаа, Глаза кожи, стр. 18

Введение в функционализм.

Генри Уоттон назвал три условия хорошо построенной архитектуры, впервые обозначенные Витрувием в «Элементах архитектуры», как «Commoditie, Firmenes и Delight». Книга, опубликованная в 1624 году, должна была служить учебным пособием для широкой английской публики и была написана в доступном формате для тех, кто не был близкими последователями архитектуры. Три условия Уоттона можно перевести как нечто более близкое к структуре, функции и красоте.Это введение послужит основой для двух следующих эссе, которые глубже углубятся в современное понимание красоты, исследования нейроэстетики и красоты в архитектуре. Мы начинаем с изучения искусства, чтобы противостоять представлению о том, что ценностные суждения об искусстве традиционно связаны с удовольствием, а удовольствие чаще всего приравнивается к красоте, и что ценность искусства зависит от его красоты. Как отмечает Толстой, «видеть цель и цель искусства в получаемом от него удовольствии — все равно что предполагать (…), что цель и цель еды — это удовольствие, получаемое от ее употребления ».

С этой целью я сторонник функционализма, «теории, которая подчеркивает взаимозависимость моделей и институтов общества и их взаимодействие в поддержании культурного и социального единства». Этот взгляд я считаю подходящим включающим как широкое определение «искусства», так и его форм, а также при исследовании высокоглобализированных форм искусства, таких как архитектура, которые существуют в диаспоре культур, обществ, религий и т. Д.Таким образом, это требует отказа от традиционно гегемонистского западного принуждения к тому, что является или не является искусством, посредством институционального « так сказать ». Это определение также подразумевает, что красота является частью эстетического и спаестетического опыта (SX), но является не весь контейнер, а только его часть; потому что что тогда мы могли бы назвать уродливым искусством? Он, несомненно, существует, и хотя искусству можно отнести суждение «хорошо», качество художественного произведения не всегда ассоциируется с красотой, но более близко к AX (эстетическому опыту) и тому влиянию, которое оно оказывает на человека.

Очень важно понять общее отношение к искусству, в первую очередь то, что «концепция« искусства », оторванная от ритуальных и политических функций, появилась на Западе относительно недавно. До XVIII века большинство художественных традиций во всем мире были функциональными, а также эстетическими, и можно привести аргументы в пользу того, что все искусство выполняет социальные и экономические функции ».

На протяжении веков отношение менялось; в 18 веке европейское искусство было чем-то, «в котором объект был уникальным, сложным, незаменимым, вдохновленным миром природы и, за исключением архитектуры, нефункциональным.Незападное искусство считалось «не уникальным, а просто производимым, заменяемым, абстрактным и утилитарным. Поэтому незападное искусство не считалось искусством ». В XIX веке теории социал-дарвинизма использовались «в поддержку утверждения о том, что все культуры развиваются по эволюционной лестнице», при этом Запад считался «наиболее развитым», а общества в Африке — «примитивными».

Женские сапоги, Comanche, ок. 1870.

Барабан призрачного танца, 1891–1892, Джордж Бивер, коренной американец.

Функционализм, таким образом, наиболее необходим в определении искусства, поскольку существуют огромные культурные различия в том, чем искусство является, а что нет, поэтому дать общее определение искусства, не включающее традиционные незападные формы и произведения, абсурдно исключающее, огромная медвежья услуга целым народам, цивилизациям и культурам, а также продолжение колонизирующего мышления в навязывании западных стандартов незападным народам. Из них первые воспринимаются как «лучше» в результате многовекового расизма и угнетения, поддерживаемого социальными теориями и популярной «наукой» как манипуляциями с общественным мнением и которые создают комплекс превосходства, который сохраняется и по сей день.Колонизация — в частности, в Африке «борьба за Африку» как способ продвижения европейского индустриализма, которая привела к разделу Африки на Берлинской конференции 1885 года, привела к «континенту, определяемому искусственными границами без особого внимания к существующим этническим группам». , лингвистические или географические реалии ». Это интуитивно понятно. Если кто-то считает, что эта точка зрения является еще более обоснованной, можно даже взглянуть на Канта и его вторую формулировку категорического императива: «Действуйте таким образом, чтобы вы относились к человечеству, будь то в себе или в лице другого, всегда на одновременно как цель, а не просто как средство.”

Анзалдуа в Borderlands пишет о принятии незападного искусства,

Западные культуры относятся к произведениям искусства иначе, чем племенные культуры. Западные культуры приносят «жертвы» в том, что они размещают свои произведения искусства в лучших зданиях, спроектированных лучшими архитекторами; и в обслуживании их страховкой, охранниками для их защиты, консерваторами для их обслуживания, специалистами по установке и демонстрации их », а также образованным и высшим классам, чтобы« наблюдать »за ними.Племенные культуры хранят произведения искусства в почетных и священных местах дома и в других местах. Они посещают их, принося в жертву кровь (козью или курицу), возлияния вином. Их купают, кормят и одевают. Работы рассматриваются не только как объекты, но и как личности. «Свидетель» — это участник разыгрывания произведения в ритуале, а не член привилегированных классов.

Этноцентризм — это произвол западной эстетики. Индийская маска в американском музее перенесена в инопланетную эстетическую систему, в которой не хватает силы, вызываемой через ритуал представления.Он стал побежденным, мертвым «предметом», отделенным от природы и, следовательно, ее силы.

Современные западные живописцы «позаимствовали», скопировали или иным образом экстраполировали искусство племенных культур и назвали его кубизмом, сюрреализмом, символизмом. Музыка, удары барабана, болтовня негров. Все взято на себя. Белые вместе с большим количеством наших людей оторвали себя от своих духовных корней и берут наши предметы духовного искусства в бессознательной попытке вернуть их.

В первую очередь Пабло Пикассо, Пит Мондриан, Анри Матисс и многие другие,

сочетает в себе стилизованную обработку человеческой фигуры в африканских скульптурах со стилями живописи, заимствованными из постимпрессионистских работ Сезанна и Гогена. Полученная живописная плоскость, яркая цветовая палитра и фрагментированные кубистские формы помогли определить ранний модернизм. Хотя эти художники ничего не знали об изначальном значении и функциях скульптур Западной и Центральной Африки, с которыми они столкнулись, они мгновенно осознали духовный аспект композиции и адаптировали эти качества к своим собственным усилиям, чтобы выйти за рамки натурализма, который определял западное искусство с тех пор. Эпоха Возрождения.

«В Les Demoiselles d’Avignon лица трех женщин слева основаны на иберийских скульптурах. Чтобы избежать композиционной монотонности, Пикассо основал лица двух женщин справа на африканском тотемном искусстве, которое он также собрал ».

Современный функционализм.

В свете «современного» функционализма, впервые определенного ранее как «теория, которая подчеркивает взаимозависимость структур и институтов общества и их взаимодействие в поддержании культурного и социального единства», этот функционализм имеет два основных критерия, которые должны выполняться в рамках его определение.

Первый состоит в том, что творческий процесс создания арт-объекта должен быть сознательно преднамеренным, а второй заключается в том, что арт-объект создается для искусства; к быть искусство — это способность взаимодействовать со своей аудиторией через себя.

Сознательное намерение подразумевает активное осознание направления мыслительного процесса и, следовательно, технические навыки творческого процесса, которые помогают в формировании (визуализации, конструировании и т. Д.)) арт-объект. Вы знаете об использовании ваших навыков в производстве произведений искусства . Это не подразумевает прямого самосознания арт-объекта, необходимого для квалификации как искусство. Если бы на каждой картине была написана «картина», это было бы излишне мета, хотя арт-объект может быть «самосознающим».

Осознание себя и своих восприятий не обязательно способствует активным , преднамеренному преследованию цели с помощью сознательных средств.Сознательное намерение — это комбинация двух компонентов, работающих в соответствии с другим, разделяющих «цель». (Например, с архитектурной функцией, которая представляет собой комбинационный эффект взаимодействия с пользователем (функциональность) и дизайна (функция), где здание функционирует только в том случае, если выполняются как оператор функции, так и операция функциональности).

Например, если я осознаю свою способность говорить по-французски, я могу понять свои ограничения и сильные стороны, когда говорю на нем (а «ограничения» и «сильные стороны» имеют разные значения и оценочные суждения в зависимости от комбинации факторов ).Если я хочу улучшить свою способность говорить по-французски, я должен осознавать свои ограничения. Учиться таким образом, чтобы осознавать свои ограничения, и выполнять упражнения, специально предназначенные для исправления этих слабостей, — значит осознанно и целенаправленно относиться к акту учебы, поведенческому И когнитивному упражнению, которое не зависит только от того, что сознательно.

Сознательная интенциональность в творческом процессе имеет решающее значение для определения искусства , , но не обязательно на индивидуальном уровне, где границы между сознанием и интенциональностью становятся более размытыми и могут даже не существовать.Поскольку в становлении «сознательным», безусловно, существует направление намеренных мыслей во множестве процессов саморефлексии и позиционирования, которые охватывают время, что может означать, что они одинаковы или очень похожи. В пользу обоих можно привести аргументы с равным весом. Вероятно, что мы никогда не достигнем «истинного» сознания, и наше самосознание почти всегда является примитивным уровнем сознания, и большинство из них «в основном сознательны». Это означало бы, что сознание создателя не обязательно является критерием для того, чтобы искусство было искусством, хотя из-за «базового сознания» в большинстве случаев им будет.Можно сравнить процесс истинного сознания с бесконечной спиралью с хвостом, которая начинается, когда мы рождаемся. Хвост состоит из части нашей жизни «сбора данных», и путешествие к полному сознанию или «полному осознанию» начинается, когда мы, сознательно или бессознательно, входим в процесс саморефлексии через воспоминания, события и т. Д., Которые вносят свой вклад в наше понимание самих себя. Когда мы достигаем «истинного» сознания, мы достигаем центра круга, и только здесь мы можем оглянуться назад и увидеть все, через что мы прошли (это чисто романтическое предположение).

Я не могу более подробно рассказать о связи между сознанием и интенциональностью на индивидуальном уровне, это было скорее для того, чтобы прояснить, что первый критерий фокусируется на творческом процессе искусства .

Толстой пишет в Что такое искусство ,

Искусство начинается, когда один человек с целью присоединения другого или других к себе в одном и том же чувстве выражает это чувство определенными внешними признаками (…)

это искусство, если человек, испытавший либо страх страдания, либо влечение к удовольствию (в реальности или в воображении) , выражает эти чувства на холсте или мраморе так, что другие заражаются ими .И это также искусство, если человек испытывает или воображает себе чувства восторга, радости, печали, отчаяния, храбрости или уныния и переход от одного к другому этих чувств, и выражает эти чувства звуками так, что слушатели заражаются. ими и прочувствуйте их так, как их пережил композитор.

Чувства, которыми художник заражает других, могут быть самыми разными — очень сильными или очень слабыми, очень важными или очень незначительными, очень плохими или очень хорошими: чувства любви к своей стране, самоотверженность и подчинение судьбе или к Богу, выраженные в драме, восторги влюбленных, описанные в романе, чувство сладострастия, выраженное в картине, мужество, выраженное в триумфальном марше, веселье, вызванное танцем, юмор, вызванный забавной историей, чувство покоя, переданное вечерний пейзаж или колыбельная, или чувство восхищения от красивой арабески — все это искусство.

Если только зрители или зрители заражены чувствами, которые испытывал автор, это искусство.

(…)

Искусство — это человеческая деятельность, заключающаяся в том, что один человек сознательно , посредством определенных внешних знаков, передает чужие чувства, которые он пережил, и что другие люди заражены этими чувствами и также испытывают их.

Это говорит об обеих идеях функционализма; как задействовано искусство и какая осознанность необходима для его создания.

Следует также отметить, что есть исключения из ст. Не все является искусством, и мы не считаем преступлением то, что мы делаем хорошо продуманные исключения. Я не считаю свои случайные наброски в блокноте искусством, а когда я сморкаюсь и бросаю салфетку, это вряд ли натюрморт. Это не искусство! Несмотря на споры о самом последнем «злодеянии в мире искусства», удачно названный « Comedian » Маурицио Каттелана — это искусство. Он соответствует критериям: он одновременно предназначен для функционирования как искусство (и, кроме того, самосознает себя), и вызывает реакцию.На самом деле много явных реакций. Немного возмущения, шока, удовольствия, веселья — список можно продолжить.

В заключение, современное определение художественного функционализма позволяет нам отвергать дискриминацию в отношении незападных работ, потому что оно поддерживает функциональную цель, тем более что это часто настолько явная завеса, за которой продвигается невероятно ограниченная повестка дня искусства, которая поддерживает партизанские наклонности. к сохранению «высокого западного искусства» как самого лучшего, самого умного и сложного, а значит, и «высшего искусства».Используя функционализм в качестве руководства для определения искусства, он демократизирует способность включать / исключать определенные объекты из «искусства» на основе вовлеченности и сознательного намерения, а не критериев, относящихся к определенной культурной основе; имеет решающее значение при обсуждении сильно диаспорических художественных субстратов, таких как архитектура. Таким образом, отказавшись от западной монополии на определение искусства, которое включает в себя «функциональные» формы, мы можем отказаться от того, что красота является единственным показателем ценности произведений искусства.

Рождение и возрождение функционализма в Чешской Республике

Вилла Мюллер в Праге. CC by 3.0

Форма редко следует за функцией так чисто, как в функционалистской чешской архитектуре. Идеология минималистского утилитарного дизайна, которая ставит функциональность выше эстетики, стала популярной после Первой мировой войны, когда мир жаждал всего «современного». Движение захватило бывшую Чехословакию на протяжении большей части 20-го века. Его прямые линии и чистые формы олицетворяли коллективное желание страны создать инфраструктуру, которая отвечала бы тому, как ее граждане жили и перемещались по своим общинам.

Учитывая бурную историю Чешской Республики в 20 веке, привлекательность этого стиля легко определить. Прагматичный и амбициозный функционализм отражал глубокое понимание людьми своих настоящих и будущих потребностей. Построенные на долгий срок, многие из этих построек до сих пор стоят и доступны для посещения.

Движение к функционализму в 1920-е годы было прямым отказом от стилей строительства и социальных структур, которые определяли империю Королевства Богемия.Готические замки 14-го века или декоративные детали стиля модерн 19-го века больше не отражали повседневные реалии жизни в Чешской Республике. Вместо этого по мере продвижения страны к индустриальному будущему ей потребовались здания, которые отражали бы ее новые культурные приоритеты. Функционализм рос вместе с экономическими устремлениями страны. В период своего расцвета этот стиль возвышал чешскую архитектуру дома и за рубежом. Доморощенные архитекторы распространили свое влияние на Восточную и Западную Европу.

Однако большая часть этого импульса была потеряна в конце 1940-х и 1950-х годах, когда влияние Сталина распространилось по стране. Грандиозные новостройки той эпохи, такие как пражский отель International, имитировали личные предпочтения советского лидера, вместо того чтобы сосредоточиться на гражданских потребностях людей. Но когда наступили суровые реалии коммунистического правления, чешская архитектура в конечном итоге потеряла большую часть своей советской сентиментальности. Почти по необходимости новые здания начали возвращаться к более простым, целенаправленным проектам, которые впервые определили функционализм.

По всей стране изобилуют архитектурные жемчужины функционализма. Вот некоторые из лучших мест, где вы можете их исследовать, в частности, в городах Брно, Прага и Злин.

Внешний вид виллы Тугендхат. Чешский туризм

Вилла Тугендхат

Самым известным функционалистическим строением Брно может быть вилла Тугендхат, внесенная в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и один из самых прекрасных образцов функционалистской архитектуры в стране. Несмотря на то, что этот стиль исчез с мировоззрения, вилла остается ключевым примером функционализма в период своего расцвета.Трехэтажный отдельно стоящий железобетонный дом на вершине холма с зимним садом, помещениями для прислуги и гостиной с ониксовыми стенами — вилла по-прежнему выглядит футуристической почти через столетие после ее постройки. Поместье, спроектированное немецким пионером современной архитектуры Людвигом Мис ван дер Роэ и построенное в 1930 году, было открыто для публики с 2012 года. За прошедшие годы вилла использовалась в самых разных сферах — от советской конюшни до конюшни. танцевальная академия.

Синагога Агудас Ахим в Брно.VitVit

Агудас Ахим Синагога

Еще одно примечательное место в стиле функционализма в Брно — синагога середины 1930-х годов. Спроектированный известным чешским архитектором Отто Эйслером, религиозное назначение здания повлияло на его дизайн. Большое квадратное окно пропускает свет с небес в молитвенную комнату, но других заметных характеристик мало. Эйслер придерживался традиционной планировки синагоги с помостом посередине и ковчегом Торы в восточной стене.Во время Второй мировой войны синагога выполняла совершенно отдельную «функцию» по необходимости: как склад. После войны его повторно освятили. Еще в 2016 году он был отремонтирован, чтобы восстановить его первоначальный вид.

Отель Авион

Спроектированный известным архитектором Богуславом Фуксом (также известным своей работой над красочным Cafe Era), стройный отель Avion имеет фасад чуть менее 23 футов в ширину, что делает его одним из самых узких отелей в Европе. Работая на очень узком участке земли, архитектор создал беспрецедентное по дизайну здание.Приняв концепцию непрерывного пространства, он создал отель с номерами, которые переходили одна в другую, сосредоточенными вокруг центральной винтовой лестницы.

Уникальные палитры виллы Müller. Eigenes Werk

Вилла Мюллер

Вилла Мюллер в Праге делит год рождения и многие эстетические особенности с виллой Тугендхат в Брно. Белое здание с выступающими желтыми окнами, эта вилла также сделана из железобетона и создавалась без чертежа.«Я не рисую планы, фасады или разрезы», — сказал Адольф Лоос, архитектор дома, — «Я проектирую пространства». Дом — как пространственно, так и концептуально — предлагает своим обитателям ключевой аспект функционализма: непрерывные пространства, которые, по словам Лооса, «связаны друг с другом». Сегодня в старинных стенах виллы находится галерея.

Взгляд изнутри на Злинский дом № 21. ЯкубD

Дом № 21

Злин — город, построенный практически по принципам функционализма, предлагающий уникальный взгляд на движение.Город, где зародилась всемирная обувная компания Baťa, рос вместе с компанией в годы, предшествовавшие Первой мировой войне, и во время нее. Промышленное прошлое города отражено в бесчисленных зданиях города, построенных в стиле, отражающем фабрики Бати. Но главным достижением функционализма в городе, бесспорно, является 16-этажное здание небоскреба № 21, построенное для размещения штаб-квартиры компании в 1938 году. Известно, что в его лифте находится частный офис, поэтому менеджер фабрики мог легко посещать все этажи, не отставая от Работа.

Церковь Святого Вацлава (Сазовице)

Постсталинский функционализм стал доминирующим стилем строительства в Чешской Республике и продолжает оказывать влияние на современную архитектуру страны. После бархатной революции дизайнеры позволили себе смешать его разумную эстетику с влиянием других течений и эпох из прошлого страны.

Пример этого можно увидеть в недавно построенной церкви Святого Вацлава в Сазовице, деревне в Злинском районе.В то время как архитекторы Atelier Štěpán ссылаются на собор Святого Вита в Праге как на источник вдохновения, цилиндрическая форма здания, использование цемента в качестве основного строительного материала и призматические окна отдают дань уважения утилитарным идеалам функционализма. Идея строительства церкви возникла в межвоенный период, но только в 2011 году город, наконец, возродил эту идею и начал строить планы. В исполнении цилиндрическая церковь служит центром города и удачной метафорой чешской архитектуры 20 века.Задуманный во время расцвета функционализма и построенный после его постепенного упадка, он рассказывает историю рождения, смерти и возрождения чешского функционализма.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *