Граффити кирилл: Артмоссфера | Кирилл Лебедев (Кто)
Работы владимирского художника украшают стены десятка городов России
Кириллу Ведерникову еще нет тридцати, однако, его монументальные работы уже украшают стены домов десятка российских городов: Нижний Новгород, Екатеринбург, Ялта, Санкт-Петербург, Астрахань… Даже во владимирском побратиме, немецком Эрлангене, рука художника оставила след. Но, к сожалению, ни одного стрит-арт полотна не найти в родном городе Кирилла. В Вязниках расположилась основная мастерская автора, и местные здания хранят память о начале творческого пути — затертые граффити 2007-го года. Школьник Кирилл откладывал деньги с обедов, чтобы купить баллончики с краской и метить с друзьями городские стены. Каких-то предпосылок для появления уличного хобби у парня не было. Наверное, хотелось нелегально заявить о себе, рассуждает автор:
«Большое количество художников страны начинали с граффити, у этого процесса было три волны. Думаю, тенденция связана с реакционизмом постсоветского общества.
Очень быстро Кирилл понял, что граффити — тупиковая ветвь. При этом желание заявить о себе переросло в потребность творить, потянуло на учебу в Суздальское реставрационное училище. Перед поступлением началась подготовка. Нарабатывать технические моменты Кирилл пришел в Вязниковскую школу искусств — заявку абитуриента отклонили. Пришлось изучать основы с репетитором, и, замечает художник, руку набить удалось. Но влияние граффити до сих пор прослеживается в работах: плотно прижатые друг к другу плоские буквы сменились формами, образами, композициями. Технология та же, наполнение другое.
«Это очень серьезное учебное заведение. В Петербурге однажды молодому парнишке-аспиранту рассказал об училище. Он спросил: «Это вообще что?». Я засмущался, появилась внутренняя неуверенность. А потом познакомился с очень интересным человеком, интеллигентным. Я спросил, знает ли он об училище. Тот ответил: «Конечно! Это же знаменитое…».
До Суздаля Кириллу не удавалось найти настоящего наставника, а в училище преподавательский состав оказался очень сильным. Вязниковец учился на историка-реставратора, работал с графикой, искал себя. Каллиграфичность и пастельность красок, считает художник, сформировались именно тогда. Сейчас, путешествуя по городам и меняя места жительства, он характеризует себя как художника Владимирской школы:
«Я подразумеваю не талантливых живописцев того столетия — Кима Бритова, Валерия Кокурина, а имею в виду белокаменное зодчество, вытянутые формы.
Исследователь Паола Волкова в одной из своих книг предположила, что Киев более византийский, а настоящее русское искусство началось во Владимире. С орнаментов на Дмитриевском соборе. Многие авторы стараются работать в русле владимирской школы, но понятие это очень широкое».
За высшим образованием Кирилл отправился в Петербург, точнее, в Академию имени Репина. Там ему тоже отказали. Расстраиваться нечего, уверяет художник, это закономерное стечение обстоятельств: молодые авторы годами ходят туда на курсы и десятки раз сдают экзамены. Персональные работы абитуриент комиссии не показывал, при этом на экзаменах добрался почти до финала. Попробовал — не получилось.
На тот момент у Кирилла уже сформировался собственный стиль, выставочный опыт во Владимире. Более того, после отказа в Академии пришло приятное известие — вязниковец оказался во владимирском Союзе художников. В арсенале у автора было достаточное количество выставок, а комиссия оценила присутствовавшие на них работы.
Тогда Кирилл работал иначе, создавал монохромную графику и архитектуру:
«В Петербурге крутая рисовальная школа, хотелось ее пройти. Но я не расстраиваюсь: два года прожил в педантичном городе, откуда много чего черпанул, в том числе из Академии. Если бы поступил, до сих пор считался бы студентом и не добился бы того, что имею сейчас. Благодаря Петербургу я стал рисовать иначе, из студии снова вышел на улицы. Кроме того, институт не гарантирует трудоустройство, кризис — огромное количество людей выходит и не находит себе места. Раньше брали в Союз, давали мастерскую. Больше этот социальный лифт не работает».
Кто ходит по галереям? Любители искусства. Кто ходит по улицам? Все люди. Во многом из-за подросткового увлечения граффити Кирилл выбрал самую удобную площадку для самопрезентации — огромные холсты стен. К сожалению, популярность стрит-арта приманивает к наружности зданий все больше художников, в том числе и бездарных. Это удручает.
Но в Петербурге Кирилл познакомился-поработал с талантливыми людьми, в том числе с Олегом Лукьяновым, недавно мелькавшим в новостных сводках стрит-арт художником, чьего Бродского замазали краской.
«Год назад мы познакомились на выставке, ему понравились работы. Получилось так, что вместе сделали пару экспериментальных работ в технологии Олега урбан-фрески, особого вида печати. Это были небольшие, дополняющие пространство неяркие штуки. Удивительно, работы Олега все закрасили, а вокруг моих жэкахашники даже надписи лишние поубирали. Через год он позвонил мне: „Кирилл, приезжай, будем делать еще“. Собираемся организовать также экспериментальную выставку».
Из северной столицы Кирилл отправился в Москву, что в творческих кругах категорически порицается. Тогда он, наконец, смог открыть для себя архитектуру, иконопись. С «корочкой» Союза художников вязниковец легко посещал главные музеи страны, занимался самообразованием. По современным выставкам Кирилл не ходил — вдохновлялся классикой, чего и молодым авторам советует.
Посетите Музеи Пушкина и Рериха, Третьяковскую галерею.
«Я рисую не только образ, но и мысль. Работаю медленно. Привожу пример: последняя работа „Гефест“ в Екатеринбурге. Что мы знаем о Гефесте? Бог огня, который родился немощным и слабым. Только акт творчества помогает ему предстать в божественной ипостаси. Для меня эта история связана с самоизоляцией. Когда рисовал, было ощущение, что нужно создать нечто мощное с отсылкой на екатеринбургские заводы, преодолевающего внутренний хаос творца-мастера».
Темы привязываются к локации, но от современного мира они далеки. Кирилл абстрагируется от популярных запросов, создавая монументальное граффити. Некоторые стены художнику предлагают расписать. Например, организаторы нижегородского фестиваля «МЕСТО» топят за стрит-арт культуру всеми доступными способами. Некоторые места Кирилл находит сам. Интересное панно расположилось в алтарной части культового сооружения Петербурга — церкви Анненкирхе. Еще одна масштабная история теперь есть на водонапорной башне, другая рухнула вместе со зданием в Нижнем Новгороде.
С выставками Кирилл ездил по городам страны, посещал Эрланген. В путешествиях он развивается, морально готовится к работе — собирает нужные мысли. Вне зависимости от образа художник всегда говорит о вечном, рассказывает современному поколению в том числе христианские сюжеты. Чем-то работы Кирилла визуально напоминают иконы, может быть, некоторой угловатостью. Смешивая граффити и подобную атрибутику, художник стремится поговорить со зрителем о важном:
«Потрясающе, что огромное количество людей отмечает на фотографиях — им нравится.
Если хотя бы пара человек поймет, о чем я говорю, это будет достижением. Особенно, если они не знают моего имени. Задачи влиять на массы и заниматься морализаторством передо мной не стоит. Начиная работу на холсте, часть воспроизвожу на стенах. Они монументальные, уместно смотрятся. Говорить с людьми через улицу для меня очень важно».
Все хотят изобрести что-то новое, считает Кирилл, и это признак кризиса. Приходится переосмыслять. То самое советское монументальное искусство вроде мозаики на стенах — стезя вязниковского художника. Может, новаторства в этом и нет? Однако выглядит потрясающе. Бумажные эскизы Кирилл масштабирует на местности, помогает опыт, и картина разрастается на высоту до трех этажей. Сейчас художник на время вернулся в Вязники, старается дополнить городские ансамбли своим творчеством — пока не выходит.
Продвигать искусство на родине в провинции важно, считает Кирилл. Нужно привлекать во Владимирскую область столичных туристов.
Вместе с другом-земляком Алексеем Заботкиным художник оживляет свои работы в медиаформате, не прекращая авторского поиска. Будем верить, что скоро на наших зданиях появятся монументальные произведения, настраивающие горожан на внутренний диалог.
«R.I.P. Кирилл Толмацкий». В Сочи появилось граффити, посвященное Децлу
youfeelmyskill / instagram.com
Авторы граффити — художники Глеб Каштанов и Ян Кузьмин из команды Youfeelmyskill. Работа над картиной заняла у них около восьми часов.«Он открыл нам культуру русского хип-хопа, в которую мы втянулись с головой. Благодаря этому и родилась жгучая страсть к граффити и уличному искусству. Именно эта страсть привела нас туда, где мы есть сейчас и сделала нас теми, кем мы являемся сегодня», — написали художники в Instagram.
Как сообщал «Югополис», Кирилл Толмацкий умер в ночь на 3 февраля после концерта в Ижевске. В гримерке артист пожаловался на плохое самочувствие, его знакомые решили вызвать скорую помощь. Прибывшие на вызов медики около получаса проводили реанимационные действия и делали уколы адреналина, однако спасти жизнь музыканта им не удалось.
Причины смерти Децла пока не установлены. По словам источника, вскрытие показало, что сердце у Кирилла Толмацкого было в норме. Экспертиза по факту смерти еще продолжается. Музыканту было 35 лет.
Децл — бывший участник коллектива «Bad B.
Альянс». Его дебютный альбом «Кто? ты» вошел в число самых продаваемых в России с тиражом более миллиона копий. В дискографии музыканта семь студийных сольных альбомов. Децл исполнял такие хиты, как «Вечеринка», «Слезы», «Письмо», «Для тебя».
Церемония прощания с исполнителем состоится 6 февраля в 11 часов в Центральной клинической больнице Москвы. Похороны пройдут в тот же день на Пятницком кладбище.
как граффити стали массовой игрушкой – Москва 24, 08.07.2015
Фото: m24.ru/Игорь Иванко
В современном буме урбанистики граффити стало частью естественной жизни города.
Если раньше за надписи на заборах отлавливали, то теперь рисовать и творить можно без оглядки на полицейских: организовываются фестивали стрит-арта, городские власти предоставляют монументальные постройки под любые проявления художественной энергии.
История граффити началась в тот момент, когда искусство вышло за пределы музейных стен на улицы городов, стало социальным инструментом коммуникации, лозунгом нового революционного времени начала XX века. Сегодня же мы оказались на новом витке истории – все повернулось и уходит обратно в музейные стены: ММОМА устраивает выставку художника Паши 183, галерея XL – выставку Кирилла Кто, в Санкт-Петербуге появился музей граффити под открытым небом, а московский департамент культуры инициирует программу по росписи стен в девятиэтажных домах. За два года в рамках граффити-проекта фестиваля «Лучший город Земли» улицы Москвы украсили 185 арт-объектов от известных авторов из России и со всего мира. При всей этой яркости и красочности свободного искусства, вышедшего из подполья, остается один вопрос: возможно ли легальное принятие искусства, начинавшегося как протест?
Фото: facebook.
com/AndreyAdno «Обложка учебника анатомии»
Московский стрит-арт художник Андрей Андо, работы которого сегодня можно увидеть на ВДНХ, на этот вопрос отвечает так: «Смотря что вы понимаете под определением «стрит-арт». Сейчас все склонны трактовать этот термин неверно. Ведь на одну хорошую работу есть десяток коммерческих или политических. Все это создает шум… Люди не могут отличить хорошее от плохого. Пройдет время, шум стихнет. Истинными останутся только те работы и авторы, которые следовали своим, а не чужим убеждениям и ценностям. Фальшиво из-за лишних людей, которые на этой волне образовались. Стрит-арт и граффити – уже важная часть культуры. Художникам сегодня предоставлена мнимая свобода, которую они не рассматривают таковой. Одни пользуются ей, другие, напротив, остаются с прежним взглядами».
При этом остается и другая область граффити, пытающаяся взламывать реальность и придавать дополнительные смыслы стенам, дворам и заборам. Взлом становится гораздо более мощным инструментом медиа, чем заголовки и новости, устаревающие уже к моменту их прочтения.
Уникальный пример стрит-арта, ставшего предметом искусства – выставки работ Паши 183, московского художника, умершего в 2013 году. Его смерть не оставила в стороне представителей художественного сообщества, живо отреагировавших на событие: выставка в ММОМА, мемориальная стена в ЦСИ «Винзавод», посвящение работы известнейшего британского граффитчика Бэнкси.
Фото: banksy.co.uk
Работы Паши 183 доехали даже до Владивостока и крошечной Выксы в Нижегородской области – что может послужить большим доказательством признания? Для выставки «Наше дело – подвиг!» отреставрировали работу «Сказка о потерянном времени», которую Паша 183 создал в рамках фестиваля «Арт-Овраг» в 2012 году.
Фото: facebook.com/Выставка Паша 183 «Наше дело – подвиг!»
Сегодня реставрируют то, что вчера готовы были закрасить и разрушить, а разрушают и закрашивают то, что уже никогда не смогут вернуть к жизни. Кажется, все запутались, что именно нужно для истории сохранить, а что не имеет никакой ценности.
Ярко представляется художник, который в ночи идет рисовать миниатюрные маргинальные картинки в респираторной маске туда, где через несколько дней может появиться монументальная композиция во всю стену с каким-нибудь Ласточкиным гнездом или сюрреалистичным аквалангистом – триумф урбанистических городских преобразований и мнимой свободы творчества.
Кирилл Кто, чьи работы большинство горожан видели на улицах Москвы (вспомните, сколько раз на вас глядели вырезанные в монтажной сетке глаза?) рассказал нам о том, что отличает настоящее граффити от заказа.
«Я не совсем согласен с тезисом, что качество заказных работ отвратительно. Качество (именно пластическое) иногда, наоборот, очень высокое, и в силу технических мощностей у легальных площадок оно выше, чем у авторов, проявляющих себя независимо. А безыдейность? Тоже вопрос. Засилье абстракции и геометрии на фасадах, псевдотрадиционные мотивы и росписи, приуроченные к памятным датам на трансформаторных будках. В том же независимом уличном искусстве тоже большой дефицит идейности.
Оно давно топчется на территории простейших лобовых приемов. Оно и не может быть слишком тонким или глубоким – зритель просто не заметит его тогда, ведь на улице приходится конкурировать за внимание гораздо сильнее, чем на традиционных выставочных площадках.
В любом случае стоит отметить отсутствие драйва у работ, выполняемых легально и при поддержке администрации. Такова уж до сих пор неизжитая сила этого компонента: когда что-то делается без дозволения, то сопутствующий этому адреналин добавляет шарма. Хотя вышесказанное в большей степени относится к именно традиционному граффити, а то, что принято называть стрит-артом, не особо нуждается в этой адреналиновой полукриминальной составляющей».
Фото: facebook.com/kirill.kto
И в этом вопросе, к сожалению, не уйти от сравнения прошлого с настоящим: раньше группировки граффитчиков бились за идеи друг с другом, а с властями – за право говорить то, что думают, за право обратить внимание полиции, коммунальщиков на социальные и общественные проблемы, которые по большому счету хорошо бы было не замечать (или делать вид, что не замечаешь).
А сегодня стрит-арт – модное направление молодого искусства, в чем-то эстетское, в чем-то игривое и вполне приятное глазу прохожих, спешащих на работу.
В Екатеринбурге появился рисунок патриарха Кирилла в образе Скруджа Макдака
Уличный художник Слава ПТРК показал новую работу, посвященную богатству патриарха Кирилла. Его рисунок, где глава Русской православной церкви изображен в образе Скруджа Макдака, появился напротив Храма-на-Крови в Екатеринбурге.
Художник Слава ПТРК в 2010–2012 годах делал серию рисунков «Патриарх Копилка», которые указывали на богатства главы РПЦ. Спустя 10 лет на том же месте появилась его новая работа, в которой Кирилл изображен в образе мультперсонажа-миллиардера, купающегося в золоте.
«Богатство растёт, жить все радостнее, чего и вам желаю!», — написал в своем Facebook художник, презентуя новую работу.
https://www.facebook.com/slava.
ptrk/posts/3434784563234669
Патриарх Кирилл неоднократно попадал в скандалы, связанные с его дорогими вещами. В 2012 году он оказался в центре скандала из-за того, что на фотографии, опубликованной на сайте РПЦ, правое запястье патриарха отретушировали так, что с него пропали часы Breguet стоимостью по крайней мере 30 тысяч долларов. Однако отражение часов осталось на лакированной столешнице. В РПЦ извинились за неудачную обработку фото, объяснив это инициативой молодой сотрудницы.
НовостиПатриарх Кирилл призвал паству не верить слухам о богатстве духовных лиц, назвав их «бредом»
02.08.2020 21:44
Достоверных данных об автомобилях действующего патриарха нет. Однако СМИ приписывают Кириллу владение несколькими «мерседесами» представительского класса.
Издание The Bell писало, что Кирилл пользовался самолетом Gulfstream G450 стоимостью 43 млн долларов.
МненияФеофания на Мерседесе. Как живет игуменья, которая не дала денег на лечение сына священника
14.07.2020 17:05
В августе глава РПЦ призвал верующих не верить слухам, касающимся его благосостояния, а также благосостояния других духовных лиц.
МШ / vot-tak.tv
Подписывайтесь на наш канал в Telegram
Въезд во Владимир украсит гигантское панно
Во Владимире, на фасаде дома № 68 по проспекту Ленина, появилась огромная картина. Ее рисует известный художник Кирилл Ведерников. До окончания работ осталось 3-4 дня. Монументальное полотно, отсылающее к истории древнего города, будет встречать въезжающих со стороны Москвы.
Не граффити
— Многие называют это граффити. Это не граффити и даже я бы это к стрит-арту не отнес. Это больше мурализм , монументальное искусство, — объясняет автор картины.
Кирилл Ведерников родом из Вязников. На днях он отмечал день рождения, по поводу чего на своей странице в социальной сети «ВКонтакте» написал: «Сегодня мне 30 лет! И, пожалуй, символично, что в этот день я делаю одну из самых больших своих работ на родной земле».
Кирилл Ведерников на рабочем месте
К тридцати годам Кирилл поработал во многих крупных городах, его картины украшают стены в Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге, Астрахани, Ялте. Самое масштабное полотно он создал в Екатеринбурге. Вязниковский художник-монументалист решил переосмыслить историю Уральских гор и изобразил на стене дома искусного кузнеца Гефеста.
Владимирская картина занимает целый фасад пятиэтажки.
Стилистически полотно отсылает к истории древнерусской живописи, иконе, с добавлением элементов русского авангарда.
Владимир, проспект Ленина, 68. Кирилл Ведерников за работой
— Это искусство более созидательное и созерцательное. В отличие, скажем, от Бэнкси, который рисует что-то на злобу дня, — говорит художник.
Закрасить не должны
На новом полотне Ведерникова Золотые ворота, закатное солнце, шлемы воинов. Работа посвящена истории древнего Владимира, его праотцам, основателям русских городов.
Кирилл Ведерников работает на автовышке
Место под монументальное полотно выбрали не случайно. Этот фасад хорошо виден при въезде в город.
— Человек, когда въезжает, видя эту картину, понимает, что приехал в город с определенной историей, с определенным контекстом, — продолжает автор работы.
Эскиз и идея рисунка согласованы с главным архитектором Владимира.
Можем надеяться, что коммунальные службы не закрасят его через неделю. Хотя, это не точно. Вспомним граффити с диктором Левитаном, которое очень быстро уничтожили.
Закрашенный портрет Левитана на электрощитке
И монументальное панно Кирилла Ведерникова, и почивший Левитан, и еще несколько объектов стрит-арта появились в городе в рамках фестиваля уличного искусства ZAGFEST. Основные активности феста – лекции, мастер-классы, флешмобы — проходили 3 и 4 июля. Но организаторы обещают украшать Владимир в течение всего лета.
— Город исторический, город очень сложный, с ним нужно работать, конечно же, какие-то локальные граффити есть, как и везде. А это более созидательное, более вписанное искусство, это огромный шажочек для развития уличного искусства во Владимире, — уточнил Кирилл Ведерников и пообещал закончить полотно через 3-4 дня.
ЦСИ ЗАРЯ — КИРИЛЛ КРЮЧКОВ / ВОЗВРАЩЕНИЕ
6 — 23 ФЕВРАЛЯ / КИНОЗАЛ
В рамках фестиваля (АНТИ)УТОПИЯ ЦСИ ЗАРЯ открывает выставку молодого владивостокского художника Кирилла Крючкова.
Работы Кирилла Крючкова выражают тревогу о мрачном будущем, которое настигнет человечество, если оно не прекратит жить по антигуманным законам. Художник предвидит войны, техногенные катастрофы, аварии и разорение природных богатств, а в результате — переселение людей на другие планеты, где они вынуждены создать справедливое общество, основанное на бережном распределении ресурсов и занижении потребительских нужд.
Спустя 480 лет экспедиция переселенцев возвращается на Землю в поисках оставшихся людей или сведений о том, как жили люди. Они изучают различные культурные слои: к которым относятся как сохранившиеся музейные коллекции, так и информация с найденных компьютеров, по которой они воспроизводят образ жизни прошлых поколений.
Характерными чертами его работ является яркая цветовая палитра, повторяемость геометрических элементов, а также упрощенность перспективы, что позволяет отсылать к опыту художников начала ХХ века. Смешанная техника, коллажность, глубина цвета и соприсутствие фигуративных элементов вместе с абстрактными выдают влияние художественного языка Пауля Клее, чье творчество искусствоведы относят к разным стилям, от символизма и кубизма до примитивизма, но которое не поддается однозначной классификации.
Однако в отличие от знаменитого предшественника Крючков почти всегда выбирает конкретные сюжеты и пейзажи из окружающей его реальности, в первую очередь фиксируя и развивая опыт воспроиятия городского пространства, в котором он создает свои уличные проекты. Граффити-работы Кирилла Крючкова можно видеть на многих уличных поверхностях во Владивостоке.
Кирилл Крючков
Родился в 1989 году в г. Холмск (Сахалинская область).
Живет и работает во Владивостоке.
В 2008 году окончил Приморский политехнический техникум по специальности «Архитектура и дизайн».
В 2014 году окончил ДВГУ (Дальневосточный Государственный Университет) по специальности «Графический дизайн».
Групповые выставки (избранное):
2009 / «Аэрозоль». Выставка граффити. Музей современного искусства «Артэтаж», г. Владивосток
2011 / «Зарядъ». Музей современного искусства «Артэтаж», г. Владивосток
2012 / SOV/COВ. Приморское отделение Союза художников, г. Владивосток
2012 / «Зарядъ-2. Фуникулёр». Музей современного искусства «Артэтаж», г. Владивосток
Персональные выставки:
2014 / Галерея «Горячая вилка», г. Владивосток
Участник городских граффити-фестивалей, автор ряда граффити на улицах Владивостока.
Экскурсии по потолку, рейвы, граффити: что будет на Ночи музеев в России
https://ria.ru/20210515/noch_muzeev-1732295349.html
Экскурсии по потолку, рейвы, граффити: что будет на Ночи музеев в России
Экскурсии по потолку, рейвы, граффити: что будет на Ночи музеев в России — РИА Новости, 15.05.2021
Экскурсии по потолку, рейвы, граффити: что будет на Ночи музеев в России
В выходные проходит международная акция «Ночь музеев». Это проект с историей: 24 года назад его придумали в Берлине, а в 2020-м впервые он переместился в… РИА Новости, 15.05.2021
2021-05-15T07:40
2021-05-15T07:40
2021-05-15T21:08
культура
москва
кирилл серебренников
политехнический музей
исторический музей
винзавод
музей москвы
гоголь-центр
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn23.img.ria.ru/images/07e5/05/0e/1732304349_0:149:1920:1229_1920x0_80_0_0_3ef0fb0b967520942cfad97dfb5e212e.jpg
МОСКВА, 15 мая — РИА Новости. В выходные проходит международная акция «Ночь музеев». Это проект с историей: 24 года назад его придумали в Берлине, а в 2020-м впервые он переместился в онлайн-формат. В этом году без особенностей тоже не обойдется: многие культурные площадки будут работать только до утра, а Петербург и вовсе решил перенести акцию на неделю. Главные события в ведущих российских музеях, где ждут полуночников-любителей искусства, – в подборке РИА Новости. Третьяковская галереяВ 19.00 и 21.00 Новая Третьяковка с фондом Mart представит предпремьерный показ работы израильского хореографа Лотема Регева «Окружение». Постановка в исполнении артистов театра «Балет Москва» будет впервые показана в нашей столице, прежде чем отправиться в июне в Тель-Авив. В 22:00 обещают концерт секретного гостя программы – имя “поэта, слово которого пронизано подлинным духом романтизма в современности”, держится в тайне.Государственный исторический музейОдним из главных событий программы станет презентация проекта «Увидеть невидимое»: посетителям расскажут о процессе реставрации шедевров из коллекции музея. Это, например, всемирно известная Хлудовская Псалтирь середины IX в. и единственный прижизненный портрет Ивана Грозного. Только на один вечер будет доступна AI-зона «Digital Петр», где можно написать текст, который будет ретранслирован в почерк первого российского императора. Также все желающие смогут принять участие в викторине «Эпоха открытий» и увидеть возрожденные в дополненной реальности утраченные произведения русского искусства на презентации VR-проекта РИА Новости «Музей исчезнувших картин». Музей Москвы Здесь пройдет фестиваль «Больше, чем музей»: будут бесплатные кураторские экскурсии по действующим выставкам: «Типомания», «Уют и разум. Фрагменты художественной жизни Москвы 90-х», «Жизнь замечательных вещей» и «История Москвы для детей и взрослых». С 17:00 до 20:00 во дворе музея пройдет картошка-пати: художник-график Андрей Логвин вместе со студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ будет вырезать из корнеплодов буквы и знаки. В 21:00 показом фильма «Застава Ильича» Марлена Хуциева откроется летний кинотеатр. В 22:00 в пространстве выставки «Типомания» начнется музыкально-звуковой перформанс «Возвращение саунд-систем». Там можно будет ходить, сидеть и лежать, нельзя только разговаривать.ГМИИ имени ПушкинаС 18.00 здесь начинают цикл лекций, который продлится до 22.00. Кураторы и сотрудники музея расскажут, почему образ змеи стал ассоциироваться со злом, а также что общего между русской гжелью и голландским фарфором. А еще предлагают «погулять» в стиле антиподов — послушать экскурсию про потолки здания.Еврейский музей и центр толерантности «Ночь музеев» стартует здесь с окончанием шаббата в 22.00. В программе – тематическая экскурсия «Нам с вами по пути» с Кириллом Серебренниковым, аудиотеатральный перформанс по мотивам книг Льва Рубинштейна, концерт дуэта Наставшевс и Лубенников, экскурсия-бестселлер для гурманов «Легенды и мифы еврейской кухни: если бы фаршированная рыба могла говорить». В 01:30 пройдет экскурсия «Тайные коды еврейского искусства: образ и символ». На ней расскажут, что означает шестиконечная звезда и какие смыслы несет символика света в иудаизме. Центр современного искусства М’АРССтартуют в 18.00 с иммерсивной выставки современных художников. Потом можно подняться на крышу, чтобы послушать интересный микс техно, хауса и звучания живых инструментов. Параллельная программа будет идти на мультимедийно-голографическом проекте «Fluids: метасоединение искусства и технологий». Благодаря лайв-выступлениям диджеев там обещают по-новому показать экспонаты выставки. Мультимедиа Арт МузейЗдесь все начинается уже в 12.00: сначала лекции по устойчивой моде, с 18.00 — кураторские экскурсии по выставкам. С 21:00 покажут тизер перформанса «На краю нефтяной скважины» – это спектакль-исследование про зависимость человека от нефтяной промышленности. С 21:30 до 00:00 – DJ-сет от Кирилла Шаповалова, который будет играть Haute dance и френч-рейв. Музеи Московского КремляВ лекционном зале на Манежной улице посетители смогут увидеть фильмы, специально снятые к выставкам «Карл Фаберже и Федор Рюкерт. Шедевры русской эмали» и «Закат династии. Последние Рюриковичи. Лжедмитрий». Кинопоказы будут проходить с 17:00 до 20:00 (три часовых сеанса).Центр Гиляровского Театр «Практика» подготовил для площадки концерт «Фольклорные традиции и современная академическая музыка» с участием актеров «Мастерской Брусникина». Начало в 21.00. Старинные русские песни, собранные фольклорными экспедициями по деревням и селам России, разбавят пьесами современных композиторов Дэвида Лэнга и Кшиштофа Пендерецкого. Концерт можно будет посмотреть онлайн.ВинзаводСюда стоит идти тем, кто в восторге от уличного искусства. С 18:00 до 21:00 Центр современного искусства Винзавод приглашает на граффити-джем участников проекта СТЕНА. В режиме реального времени под мощный саундтрек диджея Chagin будут импровизировать арт-художники Кирилл Кто, Игорь Поносов, Стас Добрый, Павел Худой, Антон Польский Make и многие другие.В Totibadze Gallery проходит выставка «Москвичи и гости столицы: коллективная выставка бессознательного», в галерее Vladey Space – персональная экспозиция Инала Савченкова «Пол Реализма», в InArt Gallery — коллективная «Бумажное видение/цифровая макулатура».Музей русского импрессионизмаВ 22:00 начнется выступление артистов «Гоголь-центра»: Яна Иртеньева и Артем Шевченко прочтут отрывки из «Петровых в гриппе и вокруг него» Алексея Сальникова, а DJ Thierry Tomas сыграет авторский сет. В 23:00 к зрителям выйдет актер РАМТа Виктор Панченко, который представит фрагменты «Дней Савелия» Григория Служителя под аккомпанемент саксофонистки Masha Art и ее jazz-trio. Также в музее пройдут экскурсии по юбилейной экспозиции, на которой можно увидеть 20 работ, демонстрировавшихся на выставках прошлых лет. Музей БулгаковаЗдесь отмечают еще и 130-летие писателя. Организаторы праздника предлагают не сидеть в четырех стенах, а отправиться по столичным улицам. Музей подготовил несколько пеших экскурсий: о булгаковской Москве, прототипах героев «Мастера и Маргариты», «нехорошей» квартире на Большой Садовой. А в субботу в 18:00 начнется музыкальный спектакль «Песни Турбины», в котором сыграют артисты “Мастерской Брусникина”. ПолитехВ Цифровом деловом пространстве музей-долгострой, который все обещает открыться, но что-то никак, с 19.30 начнет серию мини-лекций на тему «Почему мы боимся инноваций». Эксперты расскажут о ГМО, киберугрозах и радиации. Прямую трансляцию с мероприятия можно будет посмотреть на YouTube. Государственный музей истории космонавтики в Калуге Открытие обновленного музея, которое ждали еще с 2016 года, наконец-то состоялось в конце апреля. С 18.30 стартуют мини-квесты по его залам, в кинотеатре показывают первый отечественный научно-фантастический фильм «Космический рейс», консультантом которого был сам Циолковский. А если будет ясная погода, все желающие с 20:00 смогут заглянуть в телескоп, стоящий на балконе Вводного зала. Арсенал в Нижнем НовгородеВолго-Вятский филиал ГМИИ отмечает Ночь музеев с 12:00 до 00:00. Во дворе будет проходить ретродискотека, где прозвучат мелодии с кассет 90-х и игровых приставок, и там же презентуют новую паблик-арт работу коллектива “Той”. На все действующие в Арсенале выставки («Один день в музее», «Третья идея» и «Перерыв 15 минут») вход бесплатный. Ельцин Центр в ЕкатеринбургеС 10.00 начнутся короткие экскурсии о любимых экспонатах музея, в 20.00 покажут эскиз спектакля «Миндаль горький» по мотивам романа Ивана Шмелева «Солнце мертвых». В 22.30 ожидается аудиовизуальный перформанс лаборатории Светланы Спириной «Самочувствие». Литературный музей в СамареУсадьба на день превратится в космодром. Гостей ждут семейные мастер-классы, научно-фантастический «Лекторий 15*4,» выставка-конструктор «Пазл сложился» по произведению Алексея Толстого «Аэлита», экскурсии по основным музейным экспозициям. В 20:00 актеры театра-студии «Свои» прочитают стихи о космосе с музыкальным сопровождением Павла Куприянова. В 22:15 ожидается диджей-сет от саунд-продюсера Артура Мухаметова. Завершением вечера станет рейв. Музей современного искусства PERMM в ПермиС 18.00 начнутся кураторские экскурсии по выставкам «Предметы гордости и стыда. Коллекция Владимира Архипова — вещи, авторы, превращения» и «Гастев. Как надо работать». Специальный гость вечера в PERMM — Андрей Люблинский, знаковый для Перми и музея художник, автор «Красных человечков» (Red People), ставших символом пермской «культурной революции».»Владивостокская крепость» во ВладивостокеМузей впервые принимает участие в акции: по форту № 1 будут организованы ночные экскурсии, которые завершатся далеко за полночь. А днем здесь обещают концерт нескольких музыкальных коллективов.
https://ria.ru/20210402/dyurer-1603680853.html
https://ria.ru/20210302/gmii-1599496570.html
https://ria.ru/20201010/faberzhe-1578927976.html
https://ria.ru/20210503/teatry-1730141274.html
москва
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn25.img.ria.ru/images/07e5/05/0e/1732304349_46:0:1855:1357_1920x0_80_0_0_2b4cc05669b6e9c2ed20978c987e870b.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
москва, кирилл серебренников, политехнический музей, исторический музей, винзавод, музей москвы, гоголь-центр, московский кремль, «ельцин-центр», музеи, выставки, новости культуры, стиль жизни, куда сходить
МОСКВА, 15 мая — РИА Новости. В выходные проходит международная акция «Ночь музеев». Это проект с историей: 24 года назад его придумали в Берлине, а в 2020-м впервые он переместился в онлайн-формат. В этом году без особенностей тоже не обойдется: многие культурные площадки будут работать только до утра, а Петербург и вовсе решил перенести акцию на неделю. Главные события в ведущих российских музеях, где ждут полуночников-любителей искусства, – в подборке РИА Новости.
Третьяковская галерея
В 19.00 и 21.00 Новая Третьяковка с фондом Mart представит предпремьерный показ работы израильского хореографа Лотема Регева «Окружение». Постановка в исполнении артистов театра «Балет Москва» будет впервые показана в нашей столице, прежде чем отправиться в июне в Тель-Авив.
В 22:00 обещают концерт секретного гостя программы – имя “поэта, слово которого пронизано подлинным духом романтизма в современности”, держится в тайне.
Государственный исторический музей
Одним из главных событий программы станет презентация проекта «Увидеть невидимое»: посетителям расскажут о процессе реставрации шедевров из коллекции музея. Это, например, всемирно известная Хлудовская Псалтирь середины IX в. и единственный прижизненный портрет Ивана Грозного.
2 апреля, 08:00КультураУорхол эпохи Возрождения: как Альбрехт Дюрер изобрел комиксыТолько на один вечер будет доступна AI-зона «Digital Петр», где можно написать текст, который будет ретранслирован в почерк первого российского императора. Также все желающие смогут принять участие в викторине «Эпоха открытий» и увидеть возрожденные в дополненной реальности утраченные произведения русского искусства на презентации VR-проекта РИА Новости «Музей исчезнувших картин».
Музей Москвы
Здесь пройдет фестиваль «Больше, чем музей»: будут бесплатные кураторские экскурсии по действующим выставкам: «Типомания», «Уют и разум. Фрагменты художественной жизни Москвы 90-х», «Жизнь замечательных вещей» и «История Москвы для детей и взрослых».
С 17:00 до 20:00 во дворе музея пройдет картошка-пати: художник-график Андрей Логвин вместе со студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ будет вырезать из корнеплодов буквы и знаки. В 21:00 показом фильма «Застава Ильича» Марлена Хуциева откроется летний кинотеатр.
В 22:00 в пространстве выставки «Типомания» начнется музыкально-звуковой перформанс «Возвращение саунд-систем». Там можно будет ходить, сидеть и лежать, нельзя только разговаривать.
ГМИИ имени Пушкина
С 18.00 здесь начинают цикл лекций, который продлится до 22.00. Кураторы и сотрудники музея расскажут, почему образ змеи стал ассоциироваться со злом, а также что общего между русской гжелью и голландским фарфором. А еще предлагают «погулять» в стиле антиподов — послушать экскурсию про потолки здания.
2 марта, 08:00Культура»Рембрандт эпохи видео»: долгожданная выставка Билла Виолы в МосквеЕврейский музей и центр толерантности
«Ночь музеев» стартует здесь с окончанием шаббата в 22.00. В программе – тематическая экскурсия «Нам с вами по пути» с Кириллом Серебренниковым, аудиотеатральный перформанс по мотивам книг Льва Рубинштейна, концерт дуэта Наставшевс и Лубенников, экскурсия-бестселлер для гурманов «Легенды и мифы еврейской кухни: если бы фаршированная рыба могла говорить».
В 01:30 пройдет экскурсия «Тайные коды еврейского искусства: образ и символ». На ней расскажут, что означает шестиконечная звезда и какие смыслы несет символика света в иудаизме.
Центр современного искусства М’АРС
Стартуют в 18.00 с иммерсивной выставки современных художников. Потом можно подняться на крышу, чтобы послушать интересный микс техно, хауса и звучания живых инструментов. Параллельная программа будет идти на мультимедийно-голографическом проекте «Fluids: метасоединение искусства и технологий». Благодаря лайв-выступлениям диджеев там обещают по-новому показать экспонаты выставки.
Мультимедиа Арт Музей
Здесь все начинается уже в 12.00: сначала лекции по устойчивой моде, с 18.00 — кураторские экскурсии по выставкам. С 21:00 покажут тизер перформанса «На краю нефтяной скважины» – это спектакль-исследование про зависимость человека от нефтяной промышленности. С 21:30 до 00:00 – DJ-сет от Кирилла Шаповалова, который будет играть Haute dance и френч-рейв.
Музеи Московского Кремля
В лекционном зале на Манежной улице посетители смогут увидеть фильмы, специально снятые к выставкам «Карл Фаберже и Федор Рюкерт. Шедевры русской эмали» и «Закат династии. Последние Рюриковичи. Лжедмитрий». Кинопоказы будут проходить с 17:00 до 20:00 (три часовых сеанса).
10 октября 2020, 08:00КультураЭмальеры Его Величества: выставка Фаберже и Рюкерта в КремлеЦентр Гиляровского
Театр «Практика» подготовил для площадки концерт «Фольклорные традиции и современная академическая музыка» с участием актеров «Мастерской Брусникина». Начало в 21.00. Старинные русские песни, собранные фольклорными экспедициями по деревням и селам России, разбавят пьесами современных композиторов Дэвида Лэнга и Кшиштофа Пендерецкого. Концерт можно будет посмотреть онлайн.Винзавод
Сюда стоит идти тем, кто в восторге от уличного искусства. С 18:00 до 21:00 Центр современного искусства Винзавод приглашает на граффити-джем участников проекта СТЕНА. В режиме реального времени под мощный саундтрек диджея Chagin будут импровизировать арт-художники Кирилл Кто, Игорь Поносов, Стас Добрый, Павел Худой, Антон Польский Make и многие другие.
В Totibadze Gallery проходит выставка «Москвичи и гости столицы: коллективная выставка бессознательного», в галерее Vladey Space – персональная экспозиция Инала Савченкова «Пол Реализма», в InArt Gallery — коллективная «Бумажное видение/цифровая макулатура».
Музей русского импрессионизма
В 22:00 начнется выступление артистов «Гоголь-центра»: Яна Иртеньева и Артем Шевченко прочтут отрывки из «Петровых в гриппе и вокруг него» Алексея Сальникова, а DJ Thierry Tomas сыграет авторский сет.
В 23:00 к зрителям выйдет актер РАМТа Виктор Панченко, который представит фрагменты «Дней Савелия» Григория Служителя под аккомпанемент саксофонистки Masha Art и ее jazz-trio. Также в музее пройдут экскурсии по юбилейной экспозиции, на которой можно увидеть 20 работ, демонстрировавшихся на выставках прошлых лет.
Музей Булгакова
Здесь отмечают еще и 130-летие писателя. Организаторы праздника предлагают не сидеть в четырех стенах, а отправиться по столичным улицам. Музей подготовил несколько пеших экскурсий: о булгаковской Москве, прототипах героев «Мастера и Маргариты», «нехорошей» квартире на Большой Садовой. А в субботу в 18:00 начнется музыкальный спектакль «Песни Турбины», в котором сыграют артисты “Мастерской Брусникина”.
Политех
В Цифровом деловом пространстве музей-долгострой, который все обещает открыться, но что-то никак, с 19.30 начнет серию мини-лекций на тему «Почему мы боимся инноваций». Эксперты расскажут о ГМО, киберугрозах и радиации. Прямую трансляцию с мероприятия можно будет посмотреть на YouTube.Государственный музей истории космонавтики в Калуге
Открытие обновленного музея, которое ждали еще с 2016 года, наконец-то состоялось в конце апреля. С 18.30 стартуют мини-квесты по его залам, в кинотеатре показывают первый отечественный научно-фантастический фильм «Космический рейс», консультантом которого был сам Циолковский. А если будет ясная погода, все желающие с 20:00 смогут заглянуть в телескоп, стоящий на балконе Вводного зала.
Арсенал в Нижнем Новгороде
Волго-Вятский филиал ГМИИ отмечает Ночь музеев с 12:00 до 00:00. Во дворе будет проходить ретродискотека, где прозвучат мелодии с кассет 90-х и игровых приставок, и там же презентуют новую паблик-арт работу коллектива “Той”.
На все действующие в Арсенале выставки («Один день в музее», «Третья идея» и «Перерыв 15 минут») вход бесплатный.
Ельцин Центр в Екатеринбурге
С 10.00 начнутся короткие экскурсии о любимых экспонатах музея, в 20.00 покажут эскиз спектакля «Миндаль горький» по мотивам романа Ивана Шмелева «Солнце мертвых». В 22.30 ожидается аудиовизуальный перформанс лаборатории Светланы Спириной «Самочувствие».
Литературный музей в Самаре
Усадьба на день превратится в космодром. Гостей ждут семейные мастер-классы, научно-фантастический «Лекторий 15*4,» выставка-конструктор «Пазл сложился» по произведению Алексея Толстого «Аэлита», экскурсии по основным музейным экспозициям.
В 20:00 актеры театра-студии «Свои» прочитают стихи о космосе с музыкальным сопровождением Павла Куприянова. В 22:15 ожидается диджей-сет от саунд-продюсера Артура Мухаметова. Завершением вечера станет рейв.
Музей современного искусства PERMM в Перми
С 18.00 начнутся кураторские экскурсии по выставкам «Предметы гордости и стыда. Коллекция Владимира Архипова — вещи, авторы, превращения» и «Гастев. Как надо работать».
Специальный гость вечера в PERMM — Андрей Люблинский, знаковый для Перми и музея художник, автор «Красных человечков» (Red People), ставших символом пермской «культурной революции».
«Владивостокская крепость» во Владивостоке
Музей впервые принимает участие в акции: по форту № 1 будут организованы ночные экскурсии, которые завершатся далеко за полночь. А днем здесь обещают концерт нескольких музыкальных коллективов.
3 мая, 08:00КультураОт «Покровских ворот» до «Левши»: главные театральные премьеры маяКирилл КТО | Бруклинское уличное искусство
Рафаэль Шактер использует более тонкий подход к миграционному кризису
Торговля и технологии разрушают традиционные конструкции границ и границ, особенно в эпоху Интернета, спутников, транснациональных банковских и торговых соглашений, которые создают руководящие органы, которые открыто отвергают национальный суверенитет, целостность, идентичность и устремления. Границы и границы оспариваются, охраняются или игнорируются по желанию; открыты для международного капитала, проницаемы для иммиграции, закалены армиями.
Ежедневно они попадают в заголовки новостей: планы Трампа построить стену вдоль американо-мексиканской границы, сирийские военные беженцы, иммигрирующие через европейские границы, продолжающиеся споры о земле и поселениях Израиля и Палестины, даже территориальные притязания Китая и Филиппин на море. Южно-Китайское море, которым вчера управляли, — все это раскрывает ключи к нашим исторически сложным отношениям и геополитическим перспективам.
Искусство спешит на помощь!
Нынешняя выставка, организованная преимущественно городскими художниками под руководством и кураторским видением Рафаэля Шактера в Санкт-Петербурге, Россия, занимает тонкую, богатую часть этой истории; концептуальное рассмотрение границ и границ с точки зрения миграции.В связи с тем, что глобальное вынужденное перемещение побило все рекорды в 2015 году и составило 60 миллионов человек по данным ООН, нам явно необходимо пересмотреть эти конструкции и решить, какой цели / каким людям служат границы.
Извините, мы используем термины как синонимы, и Шактер исправит нас. С этой целью мы рады сегодня представить г-на Шактера, антрополога, исследователя уличного искусства, автора и лектора, здесь, на BSA, чтобы поделиться наблюдениями и опытом из его последнего проекта, увлекательного шоу в Музее уличного искусства ( SAM) набрал Пересечение границ / Пересечение границ .Мы благодарим художников, лишь небольшую часть которых мы можем представить здесь, а также музею за то, что они поделились своим талантом и ресурсами. Полный список художников-участников находится в конце статьи.
——————————–
~ от Рафаэля Шактера
В мае этого года я провел почти четыре недели в Санкт-Петербурге, курируя масштабную выставку в Музее стрит-арта (SAM). Музей, расположенный в действующем заводе на окраине города, представляет собой гигантское сооружение.Это первая фабрика по производству пластмасс в Советском Союзе, которая была частично заброшена в 1990-х годах после краха коммунизма, и с тех пор была передана и частично передана этому новому музею. Музей с огромными внутренними и открытыми пространствами — это действительно идеальное место для работы.
На летней выставке этого года мы решили сосредоточиться на том, что было названо миграционным кризисом. Однако вместо того, чтобы взяться за дело, то, что, как мне кажется, часто может быть грубым и эксплуататорским, что, как мне кажется, часто можно рассматривать как использование трудностей людей для художественной « выгоды », я стремился предоставить концепцию, которая могла бы исследовать тема с более тонкой точки зрения.
Название выставки, Crossing Borders / Crossing Boundaries , таким образом, попыталось исследовать различия между этими двумя терминами; слова, которые часто используются как синонимы, но на самом деле довольно разные.
Используя работу известного социолога Ричарда Сеннета, границы были определены как зоны высокого органического взаимодействия и развития, занятые проницаемыми пространствами, такими как зоны между сушей и морем, в которых различные виды процветают, смешиваются и обмениваются друг с другом.Однако, в отличие от них, границы понимались как охраняемые, непроходимые места, например, такие как территориальные периметры таких существ, как львы или волки.
Сосредоточившись на этих различиях, на плодородии и яркости границы по сравнению с бесплодием и засушливостью границы, мы затем наняли 20 художников со всего мира для создания работ на эту тему.
Работа с художниками, имеющими опыт уличного и современного искусства, с видеохудожниками и фотографами, художниками-монументалистами и артистами, делает выставку поистине мультимедийной и мультидисциплинарной.Я был очень впечатлен результатами, все художники предложили потрясающий набор идей и реализовали их самым фантастическим образом.
У нас было более 5000 человек, которые посетили нашу презентацию 14 мая, а также в тот же день в музее прошла огромная международная конференция на тему миграции. Жить, работать, есть и спать на фабрике со всеми художниками на протяжении всего периода производства было, мягко говоря, тяжело. Однако энергия была неумолимой, и художники и вся команда SAM работали без отдыха, чтобы реализовать этот невероятный проект.
Я очень горжусь тем, чего мы достигли: чутко и критически исследовали эту тему, чтобы не просто обеспечить традиционную позицию либерального консенсуса, но, скорее, бросить вызов мыслям и идеям людей по этой теме. Кто знает, какой это будет эффект, если таковой будет. Но я надеюсь, что этот проект может подтолкнуть людей к более детальному, а не двоичному подходу к этой теме.
После видео представлены несколько художников и их работы для Crossing Borders / Crossing Boundaries
Шпион.Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Шпион
На главную / Кризис / Корзина
- Печатный баннер на дымоходе / Акриловая краска на масляных бочках / Баскетбольное кольцо и щит на контейнерах, акриловая краска на асфальте
Обманчиво простые, но концептуально гениальные вмешательства SpY сосредоточены на изменении пространственных и социальных норм. Используя иронию и юмор для создания диалога со зрителем, SpY пытается запечатлеть множество чтений в пространстве, представив его как «рамку безграничных возможностей».
Его набор работ здесь точно следует этому методу. В частности, его гигантская работа Go Home , сначала явно агрессивная, глубоко антагонистическая фраза (мягко говоря), обыгрывает множество значений, которые может содержать это выражение: например, сама способность с по идти домой , вернуться в место своей семьи, своего рождения, своей жизни — это именно то, чего хотят большинство иммигрантов, но просто не могут предпринять (будь то из-за войны или голода, экономического или экологического давления).Таким образом, иметь возможность поехать домой — это привилегия, которой не все из нас обладают.
Как и в случае с его знаменитым методом пересмотра установленных правил спортивной деятельности, провоцируя, как он говорит, «беспорядок и хаос посредством контекста и содержания», работы SpY не просто переворачивают или подрывают их пространство, но игриво искажают его. Они «неправильно используют» свое окружение, чтобы показать скрытые возможности, которые скрываются внутри.
Шпион. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016.(фото © Евгений Беликов)
Шпион. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Шпион. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Филиппо Минелли. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
ФИЛИППО Минелли
Без названия / Революция, о которой никто не заботится
- Строительные леса, ламинатные фотопринты, флаги, аэрозольная краска и акрил на контейнерах / Акриловая краска на стенах
Установка Fillipo для Пересечение границ / Пересечение границ исследует различные приграничные зоны по всему миру.От морской границы Северной и Южной Кореи до Мексики и Калифорнии; от Марокко и Мавритании до Камбоджи и Вьетнама; от невидимой границы между Северным Мали и спорными территориями Азавад; до заброшенных бункеров НАТО на бельгийско-голландской границе, эти изображения представляют нам одни из самых политически напряженных мест на планете, которые каким-то образом содержат странно манящую красоту. Наряду с этим Филиппо представляет серию разговоров в Whatsapp, в которых документируется его личная борьба за въезд в Россию для этой выставки: серию сценариев в стиле Кафки, в которых его отправляли из одного места в другое в кажущемся испытании его сопротивления.Инсталляция в целом объединяет одержимость Филиппо политической, индустриальной и интернет-эстетикой.
Его фреска, Революция, о которой никто не заботится / Никто не заботится о революции довольно громко говорит сам за себя.
Филиппо Минелли. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Филиппо Минелли. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия.Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Филиппо Минелли. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016г. (Фото Евгения Беликова)
Кирилл КТО. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
КИРИЛЛ КТО
Непонятно
- Акриловая краска и аэрозольная краска для стен
Работа Кирилла для Crossing Borders / Crossing Boundaries возникла в результате его переписки с куратором Рафаэлем Шактером.Сосредоточившись на языковом барьере и сложности перевода, работа о невозможности понимания и нежелании понимать. Как говорит КИРИЛЛ: «Я понял лишь небольшую часть того, что мы обсуждали, и поэтому решил сделать это сердцем работы». Таким образом, КИРИЛЛ стремится к границам и границам языка. Он продолжает: «Есть две границы непонимания: вы видите незнакомые буквы и не понимаете всего полностью. Означающее и означаемое становятся одинаково непонятными.Или даже язык знакомый, но все равно непонятный ». Работа Кирилла, хоть и красочная и яркая, на самом деле является образом отчуждения. Образ перелетного и непонятного.
Gaia. Мата Руда. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
GAIA и MATA RUDA
Если капитал может двигаться так свободно, почему тела не могут?
- Акриловая краска и аэрозольная краска для стен
Гайя и Мата Руда создали монументальную работу для Crossing Borders / Crossing Boundaries , работу, которая функционирует в классической традиции политического мурализма.Используя образы режиссера Марка Сильвера и фотографов Джонатана Холлингсворта и Алекса Куруниса (оба демонстрируют другие работы в рамках самой выставки), Гайя и Руда представляют нам набор фигур и артефактов, которые вместе передают насыщенное повествование о современной миграции. Включая людей и истории из США и Латинской Америки, а также Африки и Европы, художники также создали групповой портрет трех узбекских сотрудников фабрики, которые работают и живут на том самом месте, где находится фреска.
История, которую рассказывают Гайя и Мата, — это история неравенства и несправедливости, история дисбаланса нашей современной глобальной системы. Тем не менее, в нем есть надежда и сила, сила людей, которые ежедневно стремятся бороться с этим неравенством.
Gaia. Мата Руда. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Нано4814. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016.(фото © Евгений Беликов)
Нано4814
Без названия
- Акриловая краска и аэрозольная краска для стен
Полуабстрактная, полуфигуративная фреска Nano4814 для Crossing Borders / Crossing Boundaries демонстрирует странно дискомфортный, но визуально захватывающий стиль, который теперь мы можем сразу признать его собственным. Часто сосредотачиваясь на опасениях, которые он испытывает к своей работе, персонажи Нано часто можно увидеть в состоянии напряжения или напряжения (как буквально, так и метафорически), тревогу, усиленную их сжатым пленом в своих местах.Более того, использование им кирпичных стен, барьеров и деревянных осколков, символов, которые выступают в качестве лейтмотивов на протяжении всей его работы, обыгрывает идею границ как объектов, которые поощряют вторжение и вторжение: как и маски, эти границы одновременно предполагают и скрывают завуалированную правду. , намекает, скрываясь, подразумевая, что все же убегает. Таким образом, именно ограничение позволяет нам выйти за пределы.
Брэд Дауни. Игорь Посонов. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
БРЭД ДАУНИ, ИГОРЬ ПОНОСОВ
Double Yippie Hollow Super Power
- Слайды, проектор DIA, флаги, фотографии, носки, монеты, рисунки в сотрудничестве с Clemens Behr, SPY, Paco и Филлипо Минелли, компьютерные внутренности, цифровые отпечатки, пластик, дерево, оргстекло, монтажное оборудование, звуковая инсталляция , радио, наушники, кабели, краски, шахматы, советская ткань, промышленные катушки.
Double Yippie Hollow Super Power — совместный проект художников Брэда Дауни из США и Игоря Поносова из России. Вдохновленные игрой в гостиной «cadavre exquis» или «изысканный труп» (метод, с помощью которого совокупность слов или изображений собирается совместно), пара стремилась объединить различные национальные символы своих родных народов в новый, изысканный набор иконических форм. Созданное ими «единство противоположностей» с помощью таких предметов, как флаги, монеты и гимны, играет сакральностью этих национальных символов, их почти божественным статусом.Более того, это намекает на странно интимные отношения, которыми переплетаются две страны. В то время как очевидные противоположности, общие враги, оба места создают свою идентичность через их связь с другим: объекты, созданные Дауни и Поносовым, содержат как критический, так и игривый характер. край. Они одновременно высмеивают стереотипы о себе и друг друга.
Брэд Дауни. Игорь Посонов. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия.Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Брэд Дауни. Игорь Посонов. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Брэд Дауни. Игорь Посонов. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Джазу Ян. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
ДЖАЗОО ЯН
Точечные / малярные блоки
2016, Корейская тушь на стене / Найденные предметы, цемент, акриловая краска на деревянных поддонах
Серия Dots Джазу Ян возникла в результате ее работы в ее родной Корее, в частности, в районах города, находящихся в процессе реконструкции.Используя традиционные корейские чернила и исключительно используя отпечаток большого пальца (отметка, используемая в качестве подписи на важных документах), Ян стремилась привлечь внимание к растущему количеству «беженцев из перестройки» в городе
.Для Пересечение границ / Пересечение границ Ян расширила свою серию точек, включив в нее проблему беженцев и мигрантов в Европе и за ее пределами. Работая в основном самостоятельно, но также и с рабочими-иммигрантами с фабрики, Ян обсуждает их истории, их истории, их существование с этими людьми, пока они вместе отмечают стену.Эти отпечатки действуют как запись этого момента, оставаясь при этом полностью безмолвными.
В « Painting Block Works » Янга продолжается эта тема памяти и возрождения. Исследуя насилие, занимающее центральное место в современном городе, Ян хочет спросить, насколько мы воспринимаем свою жизнь и принимаем независимые решения в этих угнетающих условиях. Она стремится вывести эти проблемы на поверхность, восстанавливая их с помощью материалов, которые мы с такой готовностью бросаем, в Корее — с использованием предметов из заброшенных домов и построек, здесь, в России, — с использованием обломков и эфемеров самой фабрики.
Джазу Ян. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Джазу Ян. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Clemens Behr. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
CLEMENS BEHR
Последний рубеж (космос) / Наш дом (посреди улицы)
- Двери из ламината, деревянные поддоны, деревянные планки, петли и акриловая краска / Акриловая краска и аэрозольная краска для стен
Имитируя и играя с их настройками в процессе преобразующей деконструкции, геометрические и абстрактные формы Клеменса Бера искажают перспективу зрителя, объединяя двухмерные и трехмерные пространства в одной плоскости.
Его установка для Crossing Borders / Crossing Boundaries действует как то, что он называет «социальным лабиринтом». Используя один из самых классических примеров границ / границ, общий дверной проем, в работе исследуются потенциально расширяющие или запрещающие способности этих структур: когда одна дверь открывается, другая закрывается, позволяя одни и отключая другие в тот же момент. Как скульптурная скульптура, ее визуальные возможности становятся безграничными. Однако концептуально он демонстрирует, как каждое принимаемое нами решение влияет на окружающих.Как и многие другие установки Бера, эта работа была произведена из того, что было под рукой, в данном случае из продуктов и остатков самого завода.
Однако фрескаБера решает другой вопрос. Играя с тенями и дизайном соседнего забора, с актуальностью пространства (и времени) в сравнении с возможностью живописи, он ставит под сомнение границы самого искусства: может ли оно выйти за рамки отражения, чтобы по-настоящему создать новое?
Clemens Behr. Музей уличного искусства (SAM).Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Clemens Behr. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Eltono. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Элтоно
Случайная геополитическая карта / перевернутый забор
- Акриловая краска на стене / Колючая проволока, стальные опоры, металлический забор, предупреждающие знаки из ламината
Фреска Элтоно — реакция на абсурдную рациональность национальных границ.В отличие от естественного потока границ (что можно увидеть, возможно, в единственной естественной стране в мире, Чили), разделение границ планеты происходит под прямым углом: диагональные, горизонтальные и вертикальные линии разрезают планету на идеально линейный пэчворк.
Таким образом, Элтоно создал свою собственную карту мира, используя технику генеративного искусства; используя базовый рандомизатор, чтобы выбрать цифру от 1 до 7, числа, которые появляются, затем определяют цвет страны и ее границ, указывая направление, которое, таким образом, будет принимать каждый цвет и каждая граница.
В отличие от своей фрески, для установки забора, Элтоно представляет нам противоположность рациональности, видимой на картах. Скорее, он показывает совершенно иррациональный объект, перевернутый забор. Однако для Элтоно перевернутая ограда делает ее чем-то более легким, не объектом, который мешает нашему движению, а компактным объектом, который можно перевернуть, «как если бы ветер перевернул его вверх дном». Как он продолжает, «это больше не серьезное препятствие. Забор, который можно перевернуть, — это территория, которую можно освободить.”
Eltono. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Merijn Hos. Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Merijn Hos
Пропавший во сне
- Акриловая краска и аэрозольная краска для стен
Фреска Мерин несет простую, но жизненно важную идею. Его пять глобусов показывают нам развитие от базовой двоичной системы черного и белого до густо окрашенного, сложного и неоднородного пространства.Таким образом, последнее изображение показывает нам планету, на которой, как говорит Мерийн, «все гармонично. Все цвета собраны вместе, и все они работают и плавно перетекают друг в друга. Конечно, границы существуют по-разному, но если мы сделаем еще один шаг и забудем о правилах и просто пойдем с нашим , чувствуя, что , это то, что, я думаю, можно понять как идеал. Что мы не должны ограничиваться рациональностью границ. Наверное, немного клише. Но вот как я это вижу и чувствую ».
Суперпроект.Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
СУПЕРПРОЕКТ (JASPER NIENS И THIJS EWALTS)
Четыре нуля
2016, Установка ламината высокого давления
SUPERPROJECT, проектная группа, состоящая из двух человек, возглавляемая визуальным художником Джаспером Ниенсом и промышленным дизайнером Тийсом Эвалтсом, сосредоточена на вычислительном дизайне и цифровом производстве, охватывая искусство, архитектуру, инженерию и технологии.Для Crossing Borders / Crossing Boundaries они создали Four Zero , пространство внутри пространства, место, доступное только через четыре туннельных входа. Из-за кривизны входов посетитель не сразу понимает, где он окажется. Таким образом, работа посвящена раскрытию и сокрытию возможностей и трудностей; как только люди входят в пространство, они могут либо чувствовать себя запертыми и незащищенными, либо защищенными и безопасными в его объятиях.
Тита Салина.Музей уличного искусства (SAM). Санкт-Петербург, Россия. Май 2016 г. (фото © Евгений Беликов)
Тита Салина
1001-й остров: самый устойчивый остров архипелага
2015/2016. Видео, мусор, рыболовная сеть и дрова
1001-й остров Титы Салины — это работа, посвященная изменению границ и границ Джакарты. Город, который в настоящее время опускается на 2,9-6,7 дюйма в год и существует в основном ниже уровня моря, Джакарта в настоящее время проводит огромную рекультивацию земель и сооружает 32-километровую морскую стену, чтобы попытаться защитить свои границы, проект, в рамках которого будет построено 17 новые острова и строительство займет около 30 лет.Представленная здесь инсталляция, воспроизводящая искусственный остров, построенный Салиной и местным рыбаком с использованием морского мусора и мусора, направлена на то, чтобы подчеркнуть негативные последствия проекта, в частности тот факт, что город отказывается устранять причины своих проблем, а именно , чрезмерное извлечение подземных вод и неэффективное управление отходами. Таким образом, Салина связывает мелиорацию и земельный вопрос с человеческими отходами, от которых страдает океан, и будущим традиционных рыбаков, которые живут и работают в этом ныне опасном пространстве.
———————————-
ХУДОЖНИКИ Пересечение границ / Пересечение границ.
Алекс Курунис, Брэд Дауни, Игорь Посонов, Клеменс Бер, Эль Тоно, Филиппо Минелли, Гайя, Мата Руда, Джеймс Брайдл, Суперпроект (Джаспер Ниенс и Тийс Эвальтс, Джазу Ян, Джонатан Холлингворт, Кирилл КТО, Марта Атиенза, Марта Атиенза, , Nano4814, Роб Пинни, шпион, Тита Салина
Для получения дополнительной информации перейдите в Музей стрит-арта (SAM)
Дополнительные изображения в начале статьи являются кадрами из видео и принадлежат © The Street Art Museum
———————————-
BSA <<< >>> BSA <<< >>> BSA << >>> BSA <<< >>> BSA <<< >>> BSA << >>>
Обратите внимание: все содержимое, включая изображения и текст, принадлежит © BrooklynStreetArt.com, если не указано иное. Нам нравится делиться контентом BSA в некоммерческих целях, если вы указываете фотографа (ов) и BSA, включаете ссылку на исходный URL статьи и не удаляете имя фотографа из файла .jpg. В противном случае, пожалуйста, воздержитесь от повторной публикации. Спасибо!
BSA <<< >>> BSA <<< >>> BSA << >>> BSA <<< >>> BSA <<< >>> BSA << >>>
2020 Кирилл Кто / Слишком много писем
Галерея Треугольник рада анонсировать Слишком мало писем и слишком много , новую выставку картин Кирилла Лебедева (Кто) (р.1984 г., живет и работает в Москве).Для художника эта выставка — попытка выйти за рамки устоявшейся репутации, фирменного стиля.
Кирилл Лебедев (Кто), один из пионеров русского стрит-арта, начал с того, что заставил «тихие улицы» говорить простым языком. Вместо замысловатых нечитаемых тегов, которые даже самый любящий граффити прохожий воспринимает как симпатичные приметы незнакомой и в целом не слишком интересной «дикой» городской жизни, как следы экзотических животных и птиц на свежевыпавшем снегу, прохожий внезапно обнаружил слова, которые, казалось, взывали непосредственно к нему, которые нельзя было игнорировать, например, вопрос «Почему?», который появлялся по всей Москве в начале 2000-х.Городское пространство перестало быть безличным и пассивным и, казалось, всеми силами стремилось привлечь внимание рассеянного прохожего. Один из самых заметных проектов Кирилла Лебедева (Кто) в Москве — это глаза, которые он вырезал на виниловых баннерах с 2010 года, — глаза, которыми прохожий может заглянуть за фальшивый фасад города, а также глаза окружающих. город ищет визуального контакта с его жителями.
В дальнейшем тексты становились все более сложными и пышными — чтобы вникнуть в них, приходилось останавливаться и внимательно читать то, что было написано на заборе улицы или полотне на стене галереи.Кирилл Лебедев (Кто) практиковал уличное искусство как форму визуальной поэзии. В отличие от «Трюизмов» и «Воспламеняющих эссе» американской художницы Дженни Хольцер, синтез стрит-арта и концептуализма которой переосмыслен Кириллом Лебедевым (Кто), его собственные надписи не являются окончательными утверждениями, а являются активным посланием, требующим ответа. Не дожидаясь своего спутника, эти тексты начинают говорить сами с собой, погружаясь в бесконечный внутренний диалог, производя то самое «множество lettArs», от которых художник решил отказаться в своем новом проекте.
По его словам, Кирилл Лебедев (Кто) с 2015 года подумывает об отказе от текста, и в выставочных пространствах давно чувствует себя не менее уверенно, чем на улице. Но его новый проект, концептуализирующий отношения между буквами и рисунками, родился в год пандемии, что заставило нас переосмыслить городское пространство как пространство взаимодействия и общения. Весна 2020 года запомнилась устрашающими и завораживающими образами пустынных мегаполисов и ироничными и утопическими мемами о том, как «природа была очищена».Новые работы художника кажутся этой чистой «природой» визуального, всеми силами стремящегося «очиститься» от слов — потому что в безлюдном мире не к кому обратиться с этой речью. Рекламные щиты, реклама и граффити на безлюдных улицах напоминали аналогичный образ постапокалипсиса еще до пандемии. Хотя речь не хочет просто молчать. Тексты на полотнах Кирилла Лебедева (Кто) уже некоторое время обсуждают целесообразность его присутствия, но в итоге, как и компьютер в «Космической одиссее», речь заменяется «лепетом» чистой визуальности. .«На первый взгляд эти рисунки могут показаться заведомо инфантильными — бабочки, елочки, ёжики (образы встречались в работах Лебедева и раньше). Однако в какой-то момент сами эти иероглифические изображения уступают место чистой абстракции. Сам художник сравнивает свои работы с абстрактным экспрессионизмом При желании можно найти отсылки ко всему, за что в модернистской живописи ХХ века отвечало — выражение безымянного и невыразимого — от Хильмы аф Клинт до Агнес Мартин.Но образы, которые более-менее давно присутствуют в искусстве Кирилла Лебедева (Кто), — это пуговицы, превращающиеся в четырехглазые черепа и сходство с обычными масками. И эти самые четыре глаза, как глаза, когда-то вырезанные на виниловых баннерах на улицах Москвы, продолжают искать ответный взор.
Ирина Кулик
История русского граффити — Strelka Mag
Хронология истории русского граффити от нью-йоркского наследия до патриотических дискурсов.
Граффити взлетели в СССР вместе с брейк-дансом, который пришел в страну с хип-хоп фильмами, привезенными из США. С нью-йоркского периода за обычным образом художника-граффити следили и копировали снова и снова: пренебрежение частной и государственной собственностью, мышление по принципу «все или ничего», эпизодическая агрессия, очарование нелегального искусства и стремление к самосовершенствованию. часть субкультуры и завоевать в ней авторитет.
Сегодня статус граффити в России все еще остается серой зоной.За исключением патриотического искусства, граффити осуждается государством. Strelka Magazine предлагает перевод оригинальной статьи журнала SMOG с подробным обзором хронологии русских граффити.
1980-е годыВ период перестройки развивающиеся советские субкультуры были в значительной степени изолированы от западных влияний: получение фотографий, журналов и видеоматериалов было затруднено, а общение с профессионалами было ограниченным. Тогда новая информация в основном просачивалась в страну вместе с VHS-фильмами, такими как Beat Street и Stylewars, привезенными из-за границы друзьями и родственниками.Эти фильмы сформировали образ хип-хопа как комбинации рэпа, брейк-данса и граффити. Американская уличная культура (описанная Адамом Гопником и проиллюстрированная Мартой Купер и Генри Чалфантом в их знаменитой книге «Искусство метро») стала основой советской школы граффити и, вероятно, определила образ жизни молодых танцоров и художников на долгие годы.
Брейкдансеры первыми стали художниками-граффити, часто создавая визуальные декорации для своих выступлений. Привлекающие внимание и выполненные в самобытном стиле, граффити иногда затмевали представления, конкурируя за внимание зрителей.Би-бой Вадим Крыс из Латвии считается первым граффити в Советском Союзе. В то время получить аэрозольную краску было непростой задачей; В Риге был завод по производству аэрозольных баллончиков, что поставило Вадима в лучшее положение, на которое мог надеяться советский граффити. Вадим активно распространял новое хобби в городах, по которым путешествовал. Участник Koenig City Breakers Макс Навигатор считается еще одним отцом-основателем русской школы граффити: балтийская волна хип-хопа оказала сильное влияние на Калининград и быстро распространилась по городу.
Аске: «В СССР граффити впервые приобрели популярность почти в то же время, что и в Западной Европе, но его развитие значительно затянулось. Сегодня мало кто из начинающих художников даже знает о советском периоде русского граффити.
1990-е90-е годы часто называют эпохой второй волны: в этот период молодые люди из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов выезжали за границу, познавали новый, нелегальный способ художественного самовыражения и начали формировать небольшие художественные сообщества. .В то время фестиваль экстремальных видов спорта Nescafe — Pure Energy стал первым и самым важным местом сбора авторов граффити. Один из самых популярных писателей того времени Антон Маке увлекся граффити в середине 90-х и стал одним из первых, кто взял аэрозольный баллончик в московское метро. Мэйк также издавал черно-белый андеграундный журнал Outline (1999). Позже Маке вместе с Игорем Поносовым и Кириллом Кто основал Партизанское движение, превратившись из писателя-граффити в городского активиста и исследователя социальных взаимодействий.
Aske: «Антон Маке является показательным примером, поскольку слава самых активных писателей конца 90-х распространилась за пределы сообщества граффити. В дальнейшем они стали штатными художниками, дизайнерами, организаторами фестивалей и предпринимателями. Граффити стало их стимулом для активного саморазвития: позже Дима Оскес стал соучредителем фестиваля Faces & Laces, а Артем Рен создал российский бренд аэрозольной краски Rush ».
2000-е годы (первая половина)К этому времени уличные банды уже использовали граффити как инструмент самоутверждения, и уличные рисунки потеряли политическое значение, которое они имели в середине 90-х годов.Ведущие художники начали задавать тенденции, которые продлятся до следующего десятилетия: начали появляться уникальные художники с самобытными местными стилями, и в основном сформировалась база российского сообщества граффити. Выпуск французского документального фильма «Грязные руки» (1999) и его продолжения (2001) о бомбардировках (методика быстрого покрытия рисунками больших площадей — поездов, вагонов метро или городских улиц) стали важными вехами в развитии русского граффити и искусства. сделал популярным в стране маркировку общественного транспорта.В 2001 году свет увидел свет первый номер российского граффити-журнала Spray It, а через год московская команда ZACHEM !, состоящая из Ста, Позе, Миши Моста, Кирилла Кто и других художников, выпустила первую русскоязычную версию. выпустили видео о бомбардировке, сделав эту технику безумно популярной. Даже сегодня бомбардировки остаются самым популярным форматом граффити среди российской молодежи, в основном благодаря его доступности и образу смельчаков, который формируется вокруг бомбардировщиков.
В 2003 году джем с граффити «Реализация» был организован московскими дистрибьюторами аэрозольной краски «Монтана» в рамках рекламной кампании.Организаторы пригласили известных европейских писателей, таких как Can2, Smash, Atom, а также основателя бренда красок Rudieone. Фестиваль позволил московским художникам познакомиться с европейскими стилями и техниками, поощрил тех, кто предпочитал стиль письма, более сложную форму граффити, а также разработал оригинальные стили и надписи.
Аске: «В то время в крупных городах были свои растущие сообщества граффити, сосредоточенные вокруг художников с опытом. В Москве эти сообщества в основном сосредоточились на бомбардировках, в то время как в Санкт-Петербурге многие писатели предпочитали стиль письма в разные периоды времени.Нижний Новгород и Екатеринбург стали значимыми точками на карте мира русского граффити с появлением местных уличных художников и фестивалей уличного искусства. В небольших городах сообщества граффити обычно зависели от нескольких художников-энтузиастов.
2000-е годы (вторая половина)К этому времени многие пожилые энтузиасты перестали быть активной частью русского граффити-сообщества, и образ граффити-искусства теперь формировали молодые художники, которые часто копировали увиденное. интернет.Сохранение имиджа писателя (поведение, внешний вид, социальные связи) имеет приоритет перед рисованием.
Outline magazine, август 1999 г.
«Граффити перестало быть хаотическим (или организованным) протестом против его внутренне противоположных ценностей. Напротив, теперь граффити призвано внести свой вклад в эти ценности (как архитектурное украшение, рекламный материал, способ добиться популярности и продвигать стили письма) », — Заметки о дискурсе граффити проекта Stena.
За это время стрит-арт достиг значительного развития: некоторые писатели скорректировали свои стили, перестали просто ставить теги и перешли к созданию более сложных произведений, направленных на запуск диалога с более широкой аудиторией.Паша 183 — один из примеров такого перехода. В то же время бомбардировкам удалось сохранить свою распространенность.
Однажды группа московских писателей остановила пригородный поезд с помощью аварийного тормоза и за короткое время пометила его сверху вниз. Этот инцидент с целым поездом, записанный случайно оказавшимся внутри журналистом, наделал много шума в СМИ. После инцидента все пригородные поезда получили дополнительные меры безопасности, что затруднило будущие взрывы.
«Граффити — идеальный способ общения, адресованный всем одновременно. Это смелое выражение нескончаемого мятежа. Он одновременно анонимен и широко распространен. Все, кто пробует это однажды, попадают на крючок и делают это снова не потому, что они художники, а потому, что они плюют на капиталистические идеалы », — Записки Graffiti Discourse Notes от Stena Project
В 2010 году на рынок вышли первые российские бренды аэрозольных красок. , включая Раша, Артона и Трейна. Их появление последовало за огромным спросом на аэрозольные баллончики, вызванным растущим сообществом из десятков тысяч авторов граффити по всей стране.
Кирилл Кто / Музей стрит-арта, Санкт-Петербург
Спросите: «Стилистическое влияние европейских школ граффити в разные периоды времени в основном было связано с выпуском различных видеоматериалов, выпусками журналов и книг. Шведские писатели оказали огромное влияние на российские бомбардировки, разработав простой и легко копируемый набор стилей. Ряд немецких стилей получили распространение в России благодаря своему качеству и оригинальности. В то же время в середине 2000-х годов были писатели, развивающие оригинальные местные стили, такие как Стас Схем, Алексей Лука и другие.
2010-еВ 2010-е годы были отмечены широкое распространение граффити через Интернет, создание местной уличной одежды (включая одежду, разработанную специально для писателей) и почти полное исчезновение оригинальных стилей среди молодых писателей.
ТАД, команда граффити из Санкт-Петербурга, поставила перед собой цель стать лучшей российской командой граффити. Они заручились поддержкой испанского производителя аэрозольных красок и долгое время оставались лучшей командой. Петр Петр из Жуковского и Илья Слак, основатели коллектива «Эстетикс», также заслуживают упоминания как активные и самобытные писатели этого периода.
Российское граффити-сообщество пострадало от финансового кризиса 2014 года: цены на краски выросли, а активность субкультур снизилась. Тем не менее именно тогда самые продвинутые писатели попали в галереи и начали участвовать в выставках, сделав шаг от граффити к современному искусству, дизайну и т. Д. Волна популярности стрит-арта породила десятки рекламных и патриотических рисунков по всей России. города, которые СМИ часто ошибочно называют граффити.
Rasko Graffiti # 1, Graff Russia 2012 / фото: Antec Pk1
Aske: «Молодежь часто воспринимает граффити как способ« приспособить »общественное пространство, сделать его более комфортным и стать частью более крупной субкультуры.Город — это большая песочница, и граффити — один из способов существования в этой песочнице. Я не согласен с тем, что урбанизация последовала за граффити, и утверждаю, что все было наоборот ».
Сегодня в России художники-граффити сталкиваются с теми же проблемами, что и везде: работы должны увеличиваться в размерах и создаваться чаще, стили требуют доработки, а уважение в сообществе необходимо заслужить.
Уменьшение количества литературы, связанной с граффити, в основном было вызвано широким охватом социальных сетей: по мере того, как писатели публикуют свои работы в Facebook, Instagram и Behance, Интернет заменяет городские улицы в качестве места, где можно увидеть граффити. .Интернет также практически стер различия в местных стилях: сегодня писатель из Нижневартовска может использовать тот же стиль, что и писатель из Нью-Джерси или Берлина.
Граффити мало влияет на современное искусство и существует независимо. Есть определенные художники, которые начали свою карьеру в мире граффити, и ряд коллекционеров и кураторов, которые делят время между граффити и уличным искусством. Эта отрасль современного искусства относительно небольшая и все еще развивается — по крайней мере, в других странах.
Текст: Алена Анюхина и Дмитрий Аске
Jugendzentrum ist jetzt noch bunter — Regensburg — Nachrichten
Kreativ im Kontrast Regensburg: Neun Jugendliche arbeiteten mit Graffiti-Künstler Marius Altmann an der Außenfassade.
Фон Катя Байерлейн
29. май 2018 08:53 Ур
Мариус Альтманн, Клевис Тачи, Клейтон Тачи, Моалти Сатия, Вивиан Каллманн и Кирилл Пукшта (т.l.) vor der neuen Фото фасада: Катя БайерлейнRegensburg.Für die neue Außenfassade des Jugend- und Familienzentrums Kontrast gab es jetzt sogar eine Einweihungsfeier. Stolz präsentierten die Jugendlichen ihr Graffiti-Kunstwerk, das neuerdings die südliche Wand des Gebäudes schmückt. „Wir haben uns schon vor den Pfingstferien zwei Tage getroffen, um uns ein Konzept für die Gestaltung der Fassade zu überlegen “, erzählte Vivian Kallmann, Sozialpädagogin und Teamleiterin im Kontrast.Dabei wurden die Jugendlichen aktiv mit einbezogen. Jeder durfte Vorschläge machen, wie die Fassade aussehen soll. Am Ende hat sich das Team für den Schriftzug «Kontrast» entschieden. Eine Woche arbeiteten die Jugendlichen dann jeden Nachmittag an ihrem Projekt.
Bitte melden Sie sich an!
Sie haben noch keinen Zugang zum Archiv?
Registrieren Sie sich jetzt kostenlos, um weiterzulesen.
Bitte überprüfen Sie die rot markierten Pflichtfelder.
Warum muss ich mich anmelden?
Nachdem Sie sich eingeloggt haben, können Sie Inhalte aus unserem digitalen Archiv lesen. Die Mittelbayerische bietet einige Millionen Artikel in ihrem Webangebot. Angemeldete Nutzer können Geschichten bis ins Jahr 2008 recherchieren. Unser Nachrichtenportal dokumentiert damit die Zeitgeschichte Ostbayern. Mehr erfahren.
### ######### ## ############## ### ### ### ########## ## #######.### ############## ###### ### ### ##### ########## ##########. „##### #### ### ###### ### ### ######## ####### ### #### ###### ########## «, ######## ######. ###### ###### ### ####### #####, ### #######, ### ####### ############## ######. „## ### ### ###### ### ###### ##### ###### ##### ### ######## ####### «, ######### #######. ### ######## #### ### ####### #### ######### ############# ####. „### #### #### #######, #### ### ### ###### ### ### #### ##### #### ### #### ##### ### ########## ######, ## ## ## #### ## ############.«, ## ######. ### ### ### ##### ########, #### #### ###### ####### ## #### #### ### ### ############ ######## ### ### ##### ### ################ # ##### — ######### ####### ###. ### ###### ### #########. „### ##### ### ##### #### ###### ### ##### ######## — ###### ## ######### «, ##### ### ## — ####### #######.
###### ###### ###### ##### ## ### ######## ########### # # ######### #####, #### ### ####### ########## ### ############## ###### ##### ### ## ## ###### ### ############ ######## — ####### ##### ##### ######## ### #### ####### # ## ##### #########.„## ####### ### ### ### ### ##### ####### ### ### ######## ###### ###### ### «, ######## ######## ##. ### ################# ### ######### ########### ###### ## ### ###### ### ######## ### ##### ######### ## ###### ### ###### — ### ############ #### ########## — ### ##### ### ### ### ######### #######. #### ########### #### #### #####: ### ########## ######## ##### — ### ###### ##### ### ###### ###### ###.
Weitere Artikel aus diesem Ressort finden Sie unter Stadt Regensburg.
AngryAnimeBitches Аниме-блог | ❀ Более 10 лет блогов аниме ❀
Летнее аниме 2021 Превью
Нравится наш контент?
Пожалуйста, поддержите нас, чтобы мы могли продолжать работу этого блога!
Категории
Категории Выберите категорию (G) Издание [C] 2.43: Seiin Koukou Danshi Volley-bu3-gatsu no Lion3D Kanojo 27’Scarlet91 Days Некий научный ускоритель Определенный научный рейлган TA Channel Девушка на берегуA.ICO: IncarnationAbsolute DuoACCA — 13-ку Kansatsu KaAccel WorldAcchi KocchiAce AttorneyActive RaidAfter Школа AffairsAhiru нет SoraAjinAkagami нет ShirayukihimeAkagami нет Shirayukihime S2Akatsuki нет YonaAkatsuki нет YonaAku нет HanaAkudama DriveAldnoah.ZeroAlice в ZourokuAll You Need Is KillAmaama в InazumaAmagi Brilliant ParkAnalysisAnima Yell Animal Crossing: New HorizonsAnimation Runner! KuromiAnimeAnime ConventionsAnime-GatarisAnotherAnotherAnotherAntiMagic академия «35-й тест Взвод» Aoharu х KikanjuuAoki Hagane нет ArpeggioAppare-Ranman Aquarion EVOLAraburu Kisetsu нет Otome-Domo yoArgonavis от взрыва мечты Ария AvvenireArslan SenkiAssassin в PrideAssassination ClassroomAssassination ClassroomAssassination класс S2AsuraB-проекта:! Kodou * AmbitiousB: The BeginningBaby ШагиBaby Steps S2ВавилонBackuman IIBakuman IIБальный зал и YoukosoБанановая рыбаBananyaBang Dream! Сезон 2 — Bang Dream! Сезон 3Basilisk: Ouka NinpouchouBe my PrincessBe My Princess 2BEASTARSBeastars Season 2Beautiful Bones: Sakurako’s InvestigationBeelzebubBernard-Jou IwakuBerserkBerserk (2016) Berserk (2017) Berserk Official GuidebookByikou Buissou Bibiiku! Черный BulletBlack ★ Rock ShooterBlade из ImmortalBleachBlog ActivitiesBlood BankBlood CBlood LadBlue FlagBNABoku Дейк га ИНАИ MachiBoku нет героя AcademiaBoku нет Kanojo га Majime Sugiru Shojo Bitch на KenBokutachi нет RemakeBoogiepop в Warawanai (2019) BorutoBrave 10Brave WitchesBrotherhood: Final Fantasy XVBrothers ConflictBrynhildr в DarknessBTOOOM Bungou заблудившегося или отбившийся от стада животного! СобакиBungou Stray Dogs S3Bungou Stray Dogs Season 2Бабочки ЦветыCalico Cat Acupuncture ClinicCaligulaCampione! Captain Tsubasa (2018) Cardcaptor Sakura: Clear Card-henCardfight !! ! VanguardCarole & TuesdayChaos DragonCharlotteCheer Danshi !! Chihayafuru 2Chihayafuru S3Chio в школе RoadChoyoyu Chuubyou Gekihatsu BoyChuunibyou демо-Кой га Shitai ClaymoreCloverCode: BreakerCode: RealizeCode: Реализовать ~ Future BlessingsCode: Реализовать ~ Стража RebirthCode: Осознайте ~ Wintertide MiraclesComet LuciferCompleted SeriesCoppelionCorpse PartyCosManiaCross Ange: Tenshi к Ryuu нет RondoCross GameCurrently CoverCuticle Detective InabaCutie Honey UniverseD.Серый человек HallowDagashi KashiDaitoshokan нет HitsujikaiDakara Boku ва Н га DekinaiDance С DevilsDangan Ronpa 2: До свидания DespairDangan Ronpa v3: не убивает HarmonyDangan Ronpa: Ультра Отчаяние GirlsDanganronpa: Kibou нет Gakuen к Zetsubou нет Koukousei AnimationDanna Ga Нани WoDanshi Koukousei нет NichijouDantalian нет ShokaDARLING в FRANXXDate A Live 3Date A Live II -ку Анимация ДоророДвухэтажный! Дуг и Кирилл Докёнин ва Хиза Токидоки Атама но УэДр.StoneDragon Ball SuperDragon HalfDrama CDDreamin ’SunDreamy Days in West TokyoDriftersDropped Series Аптечный магазин в другом мире: медленная жизнь мошенника-фармацевтаDurarara X2 TenDurarara !! X2 ShouEgao no DaikaEnd of EvangelionEndrideEndro ~! Enen no ShouboutaiEnen no Shouboutai S2English Dubs ReviewsEnmusubi no Youko-chanEnsemble StarsEromanga-senseiEscha & Logy no AtelierEtotamaEtotamaEUREKA SEVEN «» «» лайнер Prisma ☆ Illya 2wei! Fate / kaleid liner Prisma ☆ Illya 3rei !! Fate / Stay Night: Unlimited Blade WorksFate / ZeroFate / Zero IIFinal Fantasy XVFinal ImpressionsFinally in Love AgainFire Emblem FatesFirst ImpressionsFirst Love DiariesFirst Love ResetFLCLFuneLLFuneLLLFuneL Погрузитесь в будущее бесплатно! Вечный SummerFreezingFruits Корзина (2019) Fruits Basket (2019) S2Fruits Корзина (2019): FinalFudanshi Куку SeikatsuFugou Keiji Баланс: UNLIMITEDFukigen на MononokeanFukumenkei NoiseGabriel DropOutGakkou GurashiGakuen BabysittersGakuen BasaraGakuen HandsomeGakusen Тоши AsteriskGamesGangstaGaro: Guren нет TsukiGaro: Honoo нет KokuinGatchaman не Толпы InsightGateGekkan Shoujo Нозаки-kunGekkan Shoujo Нодзаки-кунGekkatsuGhost in the Shell: AriseGhost in the Shell: Arise Alternative ArchitectureGifuu Doudou! Канетсугу — Кэйдзи Гинга Эиюу Денсецу (2018) Гинга Кикоутай Величественный принц Подруга Кари Девичья ВВС Принцесса Пречур Убийца ГоблиновGochuumon wa Usagi Desu ka ?? Пожиратель боговЗолотой КамуйГосикGotoubun no HanayomeGrand BlueGugure !! Коккури-санGuilty CrownGundam Build FightersGundam Iron-Bloded OrphansGundam Iron-Blooded Orphans S2Gundam: Reconguista in GGunslinger Stratos: The AnimationGurazeniHachigatsu no Cinderella NineHai to Gensou No GrimgarHaikyu Hayuik !! На вершину S2Haiyore! Няруко-сан Хайёру! Ньяруани: Помните моего мистераLovecraftHakumei в MikochiHakuoki: Демон мимолетного BlossomHakuouki: ReimeirokuHanasaku IrohaHanayamataHanda-kunHanebado Счастливого Сахара LifeHaruchikaHaruhi SuzumiyaHarukana ReceiveHarvest Луна:! Животные ParadeHataraku Onii-Сан — Hataraku SaibouHatena IllusionHealin’ Хорошо Precure Heartcatch PrecureHeavy ObjectHellsing в DawnHellsing UltimateHentai Ouji к Warawanai NekoHibike! Euphonium 2HigehiroСтаршая школа DxDСтаршая школа DxD S4Девочки средней школыЗвезда средней школы МюзиклДевочка с высоким балломДевочка с высоким баллом IIHigh ☆ Speed !: Бесплатно! Стартовые дни: старшая школа DxD NEW — школа мертвецовHiiro no KakeraHimegotoHinamatsuriHisone to MasotanHitsugi No ChaikaHoozuki no ReitetsuHoshiai no SoraHouseki no KuniHugtto! PrecureHundredHunter x Hunter 2011Hybrid ChildHypnosis Mic: Division Rap Battle — Rhyme AnimaI My Me Strawberry EggsЯ стою на миллионе жизнейIDOLiSH7Idolish7 VibratoIDOLiSH7: Second Beat! IDOLiSH7: Third BEAT! D 5-й этап Битва Иноу ва Нитидзё-Кей но Нака деину Хасами ва Цукайё Инугами-сан и Некояма-сан Иродзуку Секаи но Ашита кара S2Неправильно пытаться подбирать девушек в темнице? S3IS: Бесконечные StratosIshuzoku ReviewersIslandIsshuukan Friends.Itsuka Tenma Bizarre Приключения Нет Kuro UsagiJaku-Чара Tomozaki-kunJdramaJibaku Shounen Ханако-kunJinrui Wa Suitai ShimashitaJojo в — Golden WindJojo в Bizarre Adventure: Алмаз UnbreakableJojo в Bizarre Adventure: Stardust CRUSADERS S2Jojo в Bizzare Приключения: Stardust CrusadersJormungandJormungand: Идеальный OrderJujutsu KaisenJunjou Romantica 3Juuni Taisen: Зодиак WarsJyu О Seik: Возвращение KingsKabukicho SherlockKageki Shoujo !! Кагуя-сам: Любовь войны S2Kaguya: Любовь WarKaikan PhraseKaitou Tenshi Твин AngelKaizoku OujoKakeguruiKakegurui xxKakuriyo нет YadomeshiKamisama DollsKamisama Hajimemashita 2Kamisama минарета: Himitsu нет CocotamaKamisama нет Memo-chouKampfer меха умирает LiebeKanata не AstraKanojo в Kanojo нет Неко : Все течет я Todoke 2Kimi ni Todoke MovieKimi no Na wa.Архивы дела Киндачи возвращаютсяКоролевствоКино но ТабиПоцелуй его, а не меняПоцелуй самого плохого претендентаРыцарь и МагияРыцари СидонииКобаяси-сан Чи-но-горничная ДраконКочоки — Вакаки НобунагаКой КазеКой продюсер: ЭВОЛ × ЛЮБОВЬКокоро Хооуи Коно Сеуко Накао Сеууо Коно Сеуко Накао Сеуко Сеуко Sekai ni Shukufuku wo! Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku wo! 2Kore ва Zombie Desu Ka Koufuku GraffitiKoutetsujou нет KabaneriKowabonKujira нет Kora ва Sajou п UtauKuroko нет BasketKuroshitsuji: Книга CircusKuzu нет HonkaiKyokou SuiriKyoto Teramachi Sanjou нет HolmesKyoukai нет KanataKyoukai нет RinneLa Storia делла Тайн FamigliaLabyrinths из AstoriaLance N»MasquesLapis Re: LiGHTsLAST GAMELight NovelsLISTENERSLitchi DE Hikari ClubLittle Академия ведьм Проект School IdolLove Live! Солнце !! Живая любовь! Солнечный свет!! Сезон 2Love Live! Суперзвезда !! Живая любовь! Фильм «Школьный идол»! Прекрасный комплекс Люпин III: Надгробие Дайсуке Джигена, Люпин Третий: Мой Фудзико — Ю Онна, Мачикадо Мазоку, Макросс Дельта, Мадан но Оу, Ванадис, Сделано в Бездне, Маги, Магия, Запись, Магия, Кайто, 1412, Магия, Кюн! RenaissanceMahou Shoujo IKUSEI KeikakuMahou Shoujo Мадока MagicaMahou Shoujo OreMahou Shoujo SiteMahou Tsukai PrecureMahoutsukai нет YomeMaiko-Сан — Чи не Makanai-sanMaji де Watashi п Кой ShinasaiMajimoji RurumoMakai Ouji: Devils и RealistMangaManhwaManyuu HikenchouMaoyuu Maou YuushaMardock Scramble: Первый CompressionMaria Виргинских WitchMarsMars: Лошадь с Нет NameMasamune- Куна RevengeMashiro нет OtoMawaru PenguindrumMayo ChikiMayoigaMayonaka нет оккультизма KoumuinMegalo BoxMegane на KanojoMeganebu! Meiji Tokyo RenkaMekakucity ActorsMewkledreamyMidara на Ао-чан в Benkyou га DekinaiMikagura Гакуэны KumikyokuMikakunin де ShinkoukeiMirai NikkiMiscMiss MonochromeMM! Mob Psycho 100 IIMondaijitachi га Isekai Кары Kuro Sou Desu Yo? Монстр Девочка QuestMonster Musume Нет Иру Нитидзё Девиз «Любить-Ру неприятности» Пираты МорецуФильмыMusaigen no Phantom WorldMushibugyoMushishi: HihamukageMushishi: Zoku ShouMuv-Luv Alternative — Total EclipseMy Hero Academia S4Моя маленькая сестра не может быть такой милой! My Litt Сестра не может быть такой милой! Nagi no AsukaraNakanohito Genome [Jikkyouchuu] NanaNana Maru San BatsuNanatsu no Taizai: Imashime no FukkatsuNanatsu no Taizai: Kamigami no GekirinNatsume Yuujinchou GoNatsuyuki noii DaysNil Admirari no TenbinNisekoiNo.6NobunagunNon Non Biyori RepeatNoragamiNorn9: норна + NonetNurse Witch Komugi Чан ROjisan Чтобы MarshmallowOmiai Aite Wa OsheigoOne PieceOne Панч Манон RoomOnigiriOnsen Yousei Хаконэ-chanOrangeOre Monogatari !! Ore нет Нона Sentakushi га Гакуэн Любовь Приходите о Zenryoku де Джама ShiteiruOrenchi нет фуро JiroOresukiOretachi п Tsubasa ва NaiOretachi щ Tsubasa в NaiOshi га Будокане Ittekuretara ShinuOsomatsu-SanOtherOtome GamesOtometeki Koi Kakumei Любовь Revo !! Otōto нет OttoOtoyomegatariOur частного HomeroomOuran High School хоста ClubOusama игры AnimationOushitsu Kyoushi HaineOVA / ONA / SpecialsOverall ReviewsOverflowOverlordOwari нет SeraphOwarimonogatariOzmafia !! Пана-де-Мир! Parasyte -The максима-Совершенной WorldPersona 4 GoldenPersona 4: The AnimationPersona 5: The AnimationPersona Q: Shadow of the LabyrinthPhantom in the TwilightPhi BrainPhi Brain: Puzzle of God IIPiano no MoriPing Pong The AnimationПланета с пластиковыми воспоминаниями cPreviewsPrince of Stride: AlternativePrincess Connect! Re: DiveПринцесса-директорПриставная школаPsychic Detective YakumoPsycho PassРедактирование Psycho Pass Isekai SeikatsuRe: Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu S2Запись для RandoseruRegalia: The Three Sacred StarsRELifeРеволюционная девушка Утена NotesRokka не YuushaRoom MateRunway де WaratteSacred SevenSaenai Героиня Нет Sodate-KataSaijaku Muhai нет BahamutSaiki Kusuo нет Ψ-нан S2Sailor MoonSailor Moon CrystalSailor Moon R MovieSaiunkoku MonogatariSaiunkoku MonogatariSakamoto Desu Ga? Sakura Среди ChaosSakura QuestSakurada ResetSamurai FlamencoSarazanmaiSatoko и NadaSatsuriku без каких-либо TenshiSeason в OverviewSeasonal PreviewsSeijo нет Maryoku ва Bannou desuSeiken Tsukai нет World BreakSeirenSeishun Buta YarouSeitokai YakuindomoSekai де Ichiban Tsuyoku Naritai! Sekai Ichi Hatsukoi Yokozawa нет BaiSekai Seifuku Bouryaku нет ZvezdaSekai-ить HatsukoiSekkou BoysSelector Spread WIXOSSSengoku Night BloodSenki Zesshou Symphogear AXZSenki Zesshou Symphogear GXSenobi нет HousokuServant х ServiceSeven Маленьких сынов DragonShichisei нет SubaruShigatsu в Kimi no UsoShikiShin Megami Tensei IVShin Sekai YoriShingeki no KyojinShingeki no Kyojin S3Shingeki no Kyojin: The Final SeasonShingeki! Kyojin ChuugakkouShinigami Bocchan к Kuro MaidShirobakoShisha Нет TeikokuShokugeki нет SomaShokugeki нет Сомы: Ni нет SaraShokugeki нет Souma: San нет Sara — Toutsuki Ressha-henShoujo Kageki Revue StarlightShoujo Shuumatsu RyokouShoujo-тати в Kouya горя MezasuShoukoku нет AltairShouwa Генрка Ракуг Shinjuu: Sukeroku Futatabi-henShow порода !! Show By Rock !! # Show By Rock !! Машумайреш !! Шоу роком !! Коротко !! Shugo Chara! Shuumatsu no IzettaSidonia no KishiSilver Spoon 2Sirius the JaegerОбновления сайтаSK8 the InfinitySkate-Leading ☆ StarsSomali to Mori no KamisamaSonny BoySora to Umi no AidaSora yori mo Tooy BashoSore gamo Seiyuji waSoredemo Seiyujiu no Yoru niSpace DandySpecial 7: Специальное расследование преступленийSplatoonSSS.GRIDMANStand My Heroes: PIECE OF TRUTHStar ☆ Twinkle PrecureЗвездное небоSteins; GateSteins; Gate 0Story Of SeasonsStrike the BloodSubete ga F ni Naru: The Perfect Insider KZ Jiken NoteTari TariTate no Yuusha no NariagariTerra E… Terra E… (фильм, 1980) Terra FormarsTerra Formars RevengeВ тот раз, когда я перевоплотился в слизь Исчезновение Нагито Юки-чанГерцогиня Росии -Договорный брак? Как это случилось? Only God Knows S2Третий отряд Воздушных ДевушекЭтот маг жаждет посредственностиТигр и кроликК брошенным священным тварямTo Your EternityTokimeki Memorial Girl’s Side 3-я история Tokimeki Memorial Girl’s Side СлезыTsuki ga KireiTsuritamaTsuruneUchuu Patrol LulucoUrara MeirochouUraskai PicnicUsagi DropUshinawareta Mirai Wo MotometeУшио и ТораUta no Prince-sama Maji Love Legend StarVampire HolmesSVampireki KnightVampireki Kightin istant StarW’zWaiting For SpringWakako ZakeWatashi ga Motenai no wa Dou Kangaetemo Omaera ga Warui! Белый альбом 2Дети ВолкаДети ВолкаРосомахаWorking! IIWorld TriggerWotaku ni Koi wa MuzukashiiYagate Kimi ni NaruYahari Ore no Seishun Love Come wa MachigatteiruВчера wo UtatteYondemasuyo Azazel-san ZYoru No YattermanYoujo SenkiYoung Black Oh-Oh-Yu-V-GiENS-SEY-YU-GI-GU-SE Gi-Oh VRAINSYume Oukoku to Nemureru 100 Nin no Ouji-samaYumekui MerryYuri Kuma ArashiYuri Kuma ArashiYuri !!! On IceЮуки Юуна ва Юуша де Ару — Васио Суми но ШоуЮуки Юуна ва Юуша де Ару — Юуша но ШоуЗанкё но Террор Побег из Zero: последняя награда добродетели Выберите месяц Сентябрь 2021 Август 2021 Июль 2021 Июнь 2021 Май 2021 Апрель 2021 Март 2021 Февраль 2021 Январь 2021 Декабрь 2020 Ноябрь 2020 Октябрь 2020 Сентябрь 2020 Август 2020 Июль 2020 Июнь 2020 Май 2020 Апрель 2020 Март 2020 Февраль 2020 Январь 2020 Декабрь 2019 Ноябрь 2019 Октябрь 2019 Сентябрь 2019 Август 2019 Июль 2019 Июнь 2019 Май 2019 Апрель 2019 Март 2019 Февраль 2019 Январь 2019 Декабрь 2018 Ноябрь 2018 Октябрь 2018 Сентябрь 2018 Август 2018 Июль 2018 Июнь 2018 Май 2018 Апрель 2018 Март 2018 Февраль 2018 Январь 2018 Декабрь 2017 Ноябрь 2017 Ноябрь 2017 Октябрь 2017 Сентябрь 2017 Август 2017 Июль 2017 Июнь 2017 Май 2017 Апрель 2017 Март 2017 Февраль 2017 Январь 2017 Декабрь 2016 Ноябрь 2016 Октябрь 2016 Сентябрь 2016 Август 2016 Июль 2016 Июнь 2016 Май 2016 Апрель 2016 Март 2016 Февраль 2016 Январь 2016 Декабрь 2015 Ноябрь 2015 Октябрь 2015 Сентябрь 2015 Сентябрь 2015 Август 2015 Июль 2015 Июнь 2015 Май 2015 Апрель 2015 Март 2015 Февраль 2015 Январь 2015 Декабрь 2014 ноябрь 2014 октябрь 2014 сентябрь 2014 август 2014 июль 2014 июнь 2014 май 2014 апрель 2014 март 2014 февраль 2014 январь 2014 декабрь 2013 ноябрь 2013 октябрь 2013 сентябрь 2013 август 2013 июль 2013 июнь 2013 май 2013 апрель 2013 март 2013 февраль 2013 январь 2013 декабрь 2012 Ноябрь 2012 Октябрь 2012 Сентябрь 2012 Август 2012 Июль 2012 Июнь 2012 Май 2012 Апрель 2012 Март 2012 Февраль 2012 Январь 2012 Декабрь 2011 Ноябрь 2011 Октябрь 2011 Сентябрь 2011 Август 2011 Июль 2011 Июнь 2011 Май 2011 Апрель 2011 Март 2011 Февраль 2011 Январь 2011 Январь 2011 Декабрь 2010 Ноябрь 2010 Октябрь 2010 Сентябрь 2010Подпишитесь на блог по электронной почте
Todos los legados de Fortnite Capítulo 2, Temporada 8
Aquí hay una lista de todos los legados que puede ganar en Fortnite Capítulo 2, Temporada 8.
Cada temporada en Fortnite Battle Royale, вы можете узнать больше о новых играх в полной мере, особенно в игре. Hay muchas de estas tareas que serán las mismas que en temporadas anteriores, como conguir un Experto en armas en un juego o conguir una cierta cantidad de victorias por modo, pero hay algunas que podrían ser específicas de la temporada.
Durante la temporada, podría haber más legados agregados, lo que podría depender de la Introduction de nuevas armas / elementos en las actualizaciones, perotendremos que esperar y ver.Por ahora, puede ver todos los legados que puede ganar para la temporada.
Legados de la temporada 8 de Fortnite
Se proporciona el nombre del legado, así como una descripción que le permite saber lo que debe hacer para obtener ese legado específico. Recuerde, ganar estos legados no lo beneficia en forma de XP o cosméticos; todo lo que ganas es un legado que se puede ver en la pestaña Carrera del juego.
- Mordern AR-chimedes: Experto en AR obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- Jugando con Descartes a la derecha — Obtuvo 2 especialistas en armas diferentes otorgados durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 2 )
- Conjunto de datos complete: conocí a todos los personajes durante la temporada 8 ( 1 )
- Encontrar el ángulo recto: ganó una partida en solitario con al menos 10 excluaciones durante la temporada 8 ( 1 )
- Dominación triangulada: ganó 10 partidos de tríos durante la temporada 8 ( 10 )
- Fuera de alcance: evadió una Recompensa durante la temporada 8 ( 1 )
- ¡Adiós! — Eliminó a un oponente Yeeting durante la temporada 8 ( 1 )
- Blowin ‘up — Experto en explosivos obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- Conocimiento de Germain: obtuvo 3 reconocimientos de especialistas en armas diferentes durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 3 )
- Несравненная Виктория: ganó una partida de dúos durante la temporada 8 ( 1 )
- Quadratic Royale: ganó 10 partidas en solitario durante la temporada 8 ( 10 )
- Conquista triangulada: ganó 100 partidos de tríos durante la temporada 8 ( 100 )
- Política de Cubos de Tolerancia Cero: Устранение бесплодия, действующего при акабабе, при переходе от суминистроса к временному периоду 8 ( 1 )
- Aquí vamos de nuevo: aterrizó en el nuevo mapa en la temporada 8 ( 1 )
- Резольвер для топора: Experto en picos obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- Positivamente pitagórico: obtuvo 4 elogios de especialistas en armas diferentes durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 4 )
- Несравненный дом: ganó 10 partidos de dúos durante la temporada 8 ( 10 )
- Quadrilater- Royale: ganó 100 partidos en solitario durante la temporada 8 ( 100 )
- Uno en un millón: atrapó un pez dorado mítico durante la temporada 8 ( 1 )
- Ecuación equilibrada: Complete una Recompensa durante la temporada 8 ( 1 )
- Dividido y conquistado: устранение alguien que era el objetivo decompensa de otra persona durante la temporada 8 ( 1 )
- Six Sided Six Shooter: Experto en Pistolas Obtenido Durante La Temrada 8 ( 1 )
- Es Hype… ¡ataia! — Obtuvo 5 reconocimientos de especialistas en armas diferentes durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 5 )
- Несравненная конкиста: ganó 100 dúos durante la temporada 8 ( 100 )
- ¡Reúna al escuadrón! — Ganó un partido de escuadrones durante la temporada 8 ( 1 ) .
- Crecimiento exponencial: recolecta 1,000 barras durante la temporada 8 ( 1.000 )
- Sustractor de especímenes: vida silvestre cazada durante la temporada 8 ( 1 )
- ¡Эврика! — Alcanzó el nivel de temporada 100 durante la temporada 8 ( 100 )
- Tirador de raíz cuadrada: Experto en escopetas obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- Gran trabajo, I Gauss: obtuviste 6 elogios de especialistas en armas diferentes durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 6 )
- Ready to Rumble: участие в Team Rumble, продолжающееся время 8 ( 1 )
- ¡Campeón de escuadrón! — Ganó 10 escuadrones emparejados durante la temporada 8 ( 10 )
- Решение проблем: Creó un arma durante la temporada 8 ( 1 )
- Defendiendo Terra Fermat: устранение неопознанных минусов в течение времени, 8 ( 1 )
- Riquezas multiplicadas: 250 barras gastadas durante la temporada 8 ( 250 )
- Infinite Bullets: Experto en subfusiles obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- ¿Me estás Euclid-ding? — Obtuvo 7 reconocimientos de especialistas en armas diferentes durante el mismo partido durante la temporada 8 ( 7 )
- Peak Rumble, логин: 100 участников Team Rumble за время 8 ( 100 )
- sQuad… ¿Demasiado poderoso? — Ganó 100 partidos de escuadrones durante la temporada 8 ( 100 )
- Proporción áurea: fue destroyado por un pez dorado mítico durante la temporada 8 ( 1 )
- QED: устранение неопознанного лица с просьбой о совершении боевых действий, 8 ( 1 )
- Smack on the Go: lanzó un consumible durante la temporada 8 ( 1 )
- Francotirador agudo: Experto en francotiradores obtenido durante la temporada 8 ( 1 )
- Maestro pescador: capturó todo tipo de peces durante la temporada 8 ( 1 )
- Justo y cuadrado: ganó una partida en solitario durante la temporada 8 ( 1 )
- Victoria triangulada: ganó un partido de Tríos durante la temporada 8 ( 1 )
- Неси единого: защищай свою компанию по обеспечению равного возмещения ущерба 8 ( 1 )
- Eso es A-Melee: Устранение несогласия с затратами времени 8 ( 1 )
Este artículo está traducido y sin editar de fuente
Nevermind, le désenchantement au Nirvana
Портрет Курта Кобейна был связан с 1 апреля 2014 года в Абердине, aux Etas-Unis / AFP / Archives
Comme une remise à zéro d’un logiciel: porté par «Smells Like Teen Spirit», à jamais l’hymne du désenchantement post-adolescent, альбом «Nevermind» de Nirvana, сорти лет 30 лет, рок-изменение лица.
«Ce disque a ringardisé le hard rock, le rock populaire de l’époque, qui était superficiel, женоненавистничестве, moinstense», Brosse pour l’AFP Charlotte Blum, autrice de «Grunge, jeunesse éternelle», ouvrage prévu le 29 septembre (Эпа). «Nevermind» сорт 24 сентября 1991 г. и вступил в силу, двойной альбом «Use Your Illusion I & II» с Guns N’Roses, после того, как он был выпущен, представляет собой подгруппу больших поездок.
Nirvana braque les projecteurs sur son creuset, la scène grunge, granche du rock aux guitares mal peignées, désillusion en bandoulière.«Nevermind» с «ombre béante», «Souligne» Charlotte Blum, «sur d’autres» cousines, как «Pearl Jam» или «Soundgarden».
Hiercom aujourd’hui. «L’album + Ten + de Pearl Jam fête aussi ses 30 ans mais on n’en parle pas», souligne celle qui revient de Seattle, bastion du grunge aux Etats-Unis, o elle a tourné un documentaire. On parle aussi de «Nevermind» pour de mauvaises raisons: le bébé nu dans la piscine sur la pochette, devenu vulte, porte plainte et réclame son d.
L’histoire retiendra surtout que la planète rock ne s’est jamais remise de «Smells Like Teen Spirit», клип qui tourne immédiatement en Boucle sur MTV, chaîne musicale et «médium phare de l’époque», com le rappelle la журналист.
Граффити в честь Курта Кобейна в банке в парке Абердина, в одном из университетов, один из лучших исполнителей Нирваны, 1 января 2014 г. / AFP / Archives
— «Regard désespunk»
Et Kurt Cobain, лидер Нирваны, n’en sortira pas indemne.Le chanteur et guitariste, écorché vif au Physique christique, devient malgré lui le porte-parole des ados mal dans leur peau et des jeunesplictes paumés. Межпородная аудитория, которая «идентифицирует» совокупность представлений о панк-стиле Кобена, изображает мир », в том числе критикует американский музыкальный критик Алекс Росс в живом« Слушайте это »(Actes Sud).
Костюм профессионала рок — это великий троп для Кобейна, большие успехи и зависимости от других людей.Il se suicidera en 1994, à 27 ans. Это значит, что мы любим Джима Моррисона, Дженис Джоплин или Джими Хендрикса на бис, когда он был показан в этом году.
Cobain aura le temps de faire passer quelques сообщения. Le compagnon de la chanteuse Courtney Love «porte des robes, et dit outvertement + si vous êtes raciste, homophobe, on ne veut pas vous voir à nos концерты +, ил приглашает австралийских рок-групп из рок-феминисток на турнирах», настаивает Шарлотта Блюм.
— «Le HBO de la musique» —
Ca, c’est pour le fond.В форме, полной дефлаграции, с названиями «Come As You Are» или «In Bloom». «Sur scène, Kurt était incroyablement charismatique et extrêmement toré (…) on avait l’impression qu’il était toujours au bord d’une énorme implosion», декрит Ким Гордон, бывший культовый басист Sonic Youth, proche de Cobain , в автобиографии «Девушка в группе» (Le mot et le reste).
Jay-Z (G) и Джастин Тимберлейк на сцене от 14 декабря 2014 года в Нью-Йорке / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / AFP / Archives
Alex Ross показывает осциллирующие шансоны «Entre la meditation et la méralee».Ce mélange de calme et de tempête a été cultivé en studio Par Butch Vig, sculpteur du son, également connu pour être aujourd’hui le batteur de Garbage. La Recette de Vig? «La rencontre entre Black Sabbath (groupe fondateur du metal) et les Beatles», синтезатор Николя Дюпюи в сыновьях «Take One, les producteurs du rock» (Le Castor Astral). Результат? «+ Nevermind + débonde le tonneau du grunge et décroche la timbale», déroule le spécialiste. L’album détrône en effet Michael Jackson du sommet des charts quelques mois plus tard.
«Avec + Nevermind +, Nirvana c’est le HBO de la musique: tous ceux qui font des séries TV on HBO, tous les musiciens d’aujourd’hui ont écouté Nirvana», conclut Charlotte Blum. «Smells Like Teen Spirit» является одним из двух минут «Святого Грааля» Джей-Зи и Джастина Тимберлейка.
.