Хай тек стиль архитектуры: Хай Тек в архитектуре: особенности, примеры, фото
Архитектурный стиль Хай-тек | Деловой квартал
Стиль «хай-тек» сложился в архитектуре и дизайне в 1970-х гг. Широкое распространение получил уже в 1980-е годы, хотя его основы, как считают некоторые искусствоведы, были заложены еще в XIX в. Джозефом Пакстоном (Хрустальный дворец) и Гюставом Эйфелем (Эйфелева башня).
Хай-тек представлял собой своеобразное отражение всех достижений науки и техники XX в. Его основоположниками были в основном англичане — Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Большой вклад в становление и развитие концепций хай-тека внесла группа «Аркигрэм», которая применяла идеи поп-арта и научной фантастики 1960-х гг в архитектурных сооружениях. Также важное значение имели работы Б. Фуллера (геодезические купола), О. Фрея (разработка кинетических структур) и Я. Чернихова (здания со стержневыми несущими стальными конструкциями и элементами инженерных систем и оборудования).
Содержание
- Особенности стиля Хай-тек
- Направления стиля Хай-тек
- Био-Тек
- Николас Гримшоу
- Башня Мэри-экс
Особенности стиля Хай-тек
Чарльз Дженкс относил хай-тек к позднему модернизму со всеми присущими ему чертами: прагматизмом, сложной простотой, технологичностью, гиперболой, монументальностью.
Для данного стиля были характерны использование простых линий и фигур, частое обращение к элементам конструктивизма и кубизма, прагматизм в планировании пространства, широкое применение стекла, трубчатых металлических конструкций, лестниц, выведенных за пределы здания, децентрированное освещение. Цветовая гамма представлена в основном белым, серебристым и металлическими цветами.
Архитекторы хай-тека часто включали элементы инженерного оборудования, такие как воздуховоды, вентиляционные шахты и трубопроводы в композицию сооружения. Использовались и комбинированные системы из жестких и тросовых элементов.
Примером сооружения в стило хай-тек было здание Конгресс холла в Берлине архитекторов Р. Шуллер и У. Шуллер-Витте. Благодаря алюминиевым наружным стенам устройству в них светопроемов это здание напоминало корабль. Продольные фермы — диафрагмы были увеличены по высоте и сечениям элементов. Перед зданием была установлена скульптура в виде соединения алюминиевых «колбас» подчеркивавшая геометрию сооружения.
Берлинский международный конгресс-центрЕще одной работой в стиле хай-тек можно назвать здание банка в Мюнхене, построенное в 1982 г. архитекторами В. и Б. Бетц. При его возведении применялись остержневые элементы закрытого сечении с целью подчеркнуть «техничность» проекта. Вертикальные несущие трубы большого сечения были вынесены на всеобщее обозрение.
Пожалуй, наиболее ярким и значимым творением в стиле хай тек был построенный в 1972 — 1979 гг. по проекту архитекторов Ренцо Пиано и Ричарда Роджерса Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помниду на площади Бобур Париже.
Изначально проект подвергся жесткой критике, но к 1990-м годам, возмущение улеглось, и Центр Жоржа Помпиду наряду с Эйфилевой башней стал одним из символов города.
Центр Жоржа Помпиду в Париже. Построен по новаторскому проекту Р. Пияно и Р. Роджерса, выбранному из 680 конкурсных работ. Сооружение хоть и имеет строгий прямоугольный объем, но общий силуэт его нечеток. А из-за вынесенных на фасад всех конструктивных, инженерных и транспортных систем создается впечатление, что здание вывернуто наизнанку.
При проектировании Центра архитекторы использовали принцип создания свободного пространства Мис вен дер Роэ. Здание имело 50 м в ширину. Каждый его наземный этаж был перекрыт стальной фермой, которая опиралась на наружные решетчатые опоры. Для демонстрации картин и книг был устроен пятидесятиметровый пролет, из-за чего половину объема здание заняли межферменные пространства. Витражные наружные стены не соответствовали требованиям организации экспозиции, поэтому за ними надо было устанавливать дополнительные глухие стенки.
Сооружение хотя и имело строгий прямоугольный объем, но его силуэт был нечеток. Нечеткости добавляли еще и избыточное число продольных крестовых связей и вынесенные на фасад разноцветные трубопроводы внутренних инженерных систем. Картину довершала размещенная вдоль главного фасада прозрачная пластмассовая труба, в которой находился эскалатор. Изначально эскалатор предполагалось использовать для перемещения по этажам, но сегодня он служит для обзора бесчисленных достопримечательностей Парижа.
Из-за вынесенных на фасад всех конструктивных, инженерных и транспортных систем создавалось ощущение, что здание вывернуто наизнанку.
Первые сооружения в стиле хай-тек появились в Англии лишь в 1980—1990-х гг. (здание компании Ллойда, 1986 г.). Это было связано с тем, что принц Чарльз поддерживал новых классицистов, а не архитекторов хай-тек. Он считал, что подобные сооружения никак не вписываются в облик города.
Постепенно в развитии стиля хай-тек выделились две тенденции: усложнение внешнего облика здания техническими и технологическими элементами и стремление к тектонической ясности сооружения.
Примером первой тенденции было построенное в 1986 г. архитектором Р. Роджерсом здание страховой компании Ллойда в лондонском Сити. Трехпролетное с металлическим каркасом сооружение имело 12 этажей с четко выделенной объемно-планировочной структурой. Центральный атриум перекрывали стальные полуциркульные арки. Колонны каркаса были выполнены из круглых стальных труб, а междуэтажные перекрытия устраивались по металлическим балкам.
Постепенно к зданию были пристроены многочисленные помещения для размещения коммуникаций, лифтов, лестниц и технологических балконов, все это придало зданию задуманный техничный силуэт.
Приверженцем второй тенденции развития хай-тека был английский архитектор Фостер, в 1986 г. в Гонконге по его проекту было построено здание высотного офиса банковской корпорации Шанхай—Гонконг. Оно имело ствольно-мостовую конструктивную систему. Каждая из опор состояла из четырех колонн круглого трубчатого сечения, которые объединялись жесткими перемычками в полый стержень — ствол.
Стволы объединялись однопролетными двухконсольными выполненными из труб чередующимися фермами высотой в два этажа. Фермы имели пролет в 38,4 м, в середине которого располагались стальные подвески и несущие конструкции междуэтажных перекрытий. Подобная система обеспечила свободу планировки рабочих этажей банка в пролете свыше 38 м.
Между четырьмя парами стволов были сделаны три пространственных слоя без опор. Шанхай—Гонконг представлял собой три одинаковых по толщине сооружения в 28, 35 и 41 этаж с четким структурным образом, что в корне отличало его от Центра Жоржа Помпиду и здания страховой компании Ллойда. Здание даже сравнивали с готовящейся к запуску космической ракетой. Подобное сравнение было неслучайным. Фостер говорил: «Мы пользовались опытом группы, которая проектировала самолет “Конкорд”, практикой военных учреждений, занимающихся созданием мостов, способных выдержать нагрузки от танков, достижениями авиастроительных фирм, особенно американских».
К концу 1990-х гг.
второе направление развития хай-тека полностью вытеснило первое. В 1997 г. по проекту Роджерса было построено здание Европейского суда по правам человека в Страсбурге. Основным стремлением архитектора стало создание величественного, но не помпезного сооружения, которое бы отражало демократическую направленность организации. Симметрия в композиции здания отсутствовала. Административная часть суда располагалась на берегу водоема и повторяла очертания береговой линии. Сооружение было расчленено горизонтальным поэтажными ленточными тягами, усеченными по высоте к вертикальному объему для соединения административного корпуса с залами судебных заседаний.
Центром композиции являлись два зала судебных заседании. Они представляли собой два глухих алюминиевых цилиндра со скошенным верхом, обращенных друг к другу повышенными сторонами и поднятых над землей. Несмотря на сложность композиции, в здании Европейского суда четко прослеживалась лишенная ненужных усложнений архитектурная форма.
Холодный алюминиевый блеск облицовки сочетался с теплым красным цветом Ч-образных связей на фасадах залов заседаний и технологических надстроек.
С 1980-х годов здания в стиле хай-тек являлись элитными сооружениями. Ч. Дженкс даже назвал их «банковскими соборами». Престижные фирмы стремились иметь офисы в подобных сооружениях.
Направления стиля Хай-тек
В стиле выделялись несколько различных направлений. Например, индустриальный хай-тек. Он основывался на использовании элементов промышленного назначения: сочленений, зклепок, металлических и стеклянных деталей, а также арматуры, труб и перемычек, то есть всего того, что применялось при проектировании фабрик, заводов и ТЭЦ. На всеобщее обозрение выносились коммуникации и перекрытия.
Другим направлением был геометрический хай-тек. Ему было присуще чередование простых и сложных геометрических форм. Архитекторы часто использовали базовые стержни, тросы и растяжки. Примером подобного стиля была построенная в 1981 г.
архитектором Дональдом Кроном и инженером Варгоном Чапмэном трехсотметровая Сиднейская башня.
Био-Тек
Самым современным направлением считался био-хай-тек. Подражая живой природе, он пытался не спорить с ней, а найти взаимопонимание. Такая архитектура гармонировала с окружающим ландшафтом, используя природные части как продолжение здания. Например, одна часть дома могла являться естественной скалой а из пола могло расти дерево, являвшееся одновременно и элементом декора и несущей конструкцией.
Однако заимствование природных форм не всегда было уместным, т. к. при проектировании сооружений появлялись нефункциональные зоны. На сегодняшний день данное архитектурное направление еще до конца не сформировалось. Пока исследовательская составляющая преобладает над практической.
Николас Гримшоу
Британский архитектор Николас Гримшоу родился 9 октября 1939 г. Учился в Эдинбургском колледже искусств, а потом в лондонской архитектурной академии. В течение 14лет работал вместе с Терри Фаррелом.
Наиболее яркой работой архитектора был ботанический сад «Эдем» в графстве Корнуолл, расположившийся на рекультивированной территории карьера, где раньше добывался каолин. Идея проекта принадлежала Тиму Смиту, а его практическая реализации легла на плечи инжиниринговой компании «Энтони Хант и партнеры».
Купола выполнены из сотен шестиугольников и нескольких пятиугольников, каждый из которых изготовлялся из прочного светопроницаемого пластика. В оранжереях были воссозданы определенные природные комплексы: в первой — тропический климат, во второй — средиземноморский. После двух с половиной лет строительства в 2001 г. сад распахнул свои двери для посетителей.
Среди основных работ Н. Гримшоу необходимо отметить международный железнодорожный вокзал Ватерлоо в Лондоне (1993 г.), Национальный космический центр Великобритании в Лестере (2001 г.
) и мост Хеермы. в Амстердаме (2001 г.). Архитектор также проектировал для Мельбурна, Парижа, Ливерпуля, Берлина и др.
Башня Мэри-экс
Башня Мэри-Экс была построена в 2004 г. в Лондоне по проекту архитектора Нормана Фостера на месте Балтийской биржи, поврежденной в результате теракта 1992 г. Ирландской республиканской армией. В ней расположилась штаб-квартира компании Swiss Reinsurance. Фостер стремился по максимуму использовать природные ресурсы, поэтому на обслуживание его 40-этажного здания уходило вдвое меньше электроэнергии. Это был первый экологический небоскреб. Его конструкция представляла собой сетчатую оболочку с центральным опорным основанием. Нижние этажи были доступны для всех посетителей, а верхние — отданы ресторанам.
За зеленоватый оттенок стекла и характерную форму небоскреб был прозван «огурцом». Возведение здания обошлось в 400 млн долларов. В 2003 г. проект удостоился ежегодной премии Emporis Skyscraper Award, а в 2004 г. — премии Джеймса Стирлинга.
В 2007 г. компания Swiss Reinsurance продала небоскреб за 1,18 млрд долларов немецкой IVG Immobilien и инвестиционной фирме Evans Randall, оставшись его главным арендатором. (Подробнее про башню Мэри-экс).
|
Главная страница |Обо мне| Портфолио | Услуги и цены | Контакты | Проект по Васту |Архитектурный проект|Дизайн фасадов |
|
|
Главная страница > Архитектурный Блог — стр 1 > Архитектурный Блог — стр 3 > Стили современной архитектуры > Хай-тек |
|
|
Хай-тек (англ.
Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, Ж. Нувель, Д. Пакстон, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано.
Основные черты стиля хай-тек: — Архитектура хай-тек отдает предпочтение стеклу, металлу, пластику, бетону и другим искусственным покрытиям. Стиль противостоит направлениям, использующим натуральные материалы.
— Широкое использование
серебристо-металлического цвета.  — Архитекторы экспериментируют с освещением, что в сочетании с зеркальными поверхностями зданий создает эффектное мерцание. Децентрированное освещение, создающее эффект просторного, хорошо освещённого помещения. — Высокий прагматизм в планировании пространства. — В виде исключения жертвование функционалом в угоду дизайну.
В 70-80-х годах хай-тек был представлен чаще всего зеркальными
зданиями (Пасифик дизайн центр в США). 
Здания а-ля хай-тек создают эффект вывернутых наизнанку (Центр Помпиду в Париже): переходы, опорные конструкции и металлические каркасы расположены с внешней стороны здания.
(Источник: Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства)
|
|
|
Поделиться записью Читайте мой Архитектурный Блог ВКонтакте Похожие статьи: ● Постмодернизм в архитектуре ● Модернизм в архитектуре ● Био-тек в архитектуре ● Функционализм в архитектуре ● Органическая архитектура_______________________________________________________________________________________________ !Материалы из статьи могут быть использованы только с активной ссылкой на сайт-источник! _______________________________________________________________________________________________ Заказать индивидуальный архитектурный проект частного дома ►
◄ в начало страницы ◄ на главную страницу ► стили архитектуры ► |
|
hi-tech, от high
technology высокие технологии) стиль в архитектуре и дизайне,
зародившийся в Великобритании в недрах позднего модернизма в 1970-х,
нашедший широкое применение в 1980-х и актуальный сегодня…
Архитектура высоких технологий и 4 других стиля зданий, о которых вы никогда не слышали
Архитектура + дизайн
От blobitecture до высоких технологий и Googie — это малоизвестная эстетика, достойная обсуждения
org/Person»> Кэтрин Маклафлин
Сколько из этих стилей вы уже знаете?Фото: ДЖО КЛАМАР/Getty Images
Знаете ли вы, что высокотехнологичная архитектура не относится к зданиям, полным футуристических гаджетов, роботов или усовершенствований ИИ? Или что есть название для всех этих причудливых зданий в форме животных, предметов домашнего обихода и других странных предметов? Почти невозможно существовать в этом мире, не занимаясь каким-либо образом архитектурой — в конце концов, здания — это основа нашего общества, — но это не значит, что все в курсе каждой эстетики и стиля.
Благодаря повсеместному распространению дисциплины даже те, кто не считает себя поклонниками архитектуры, вероятно, слышали и, возможно, даже узнают некоторые из наиболее распространенных, популярных или уважаемых стилей строительства, таких как средневековый, викторианский, ар-деко. , или готика.
Но история архитектуры длинна, и стили и направления входят в моду и выходят из нее так же быстро, как возводятся здания.
Ниже мы собрали пять менее распространенных архитектурных стилей, с которыми, возможно, не знакомы даже поклонники этой профессии — или, может быть, вы просто не знали, что у некоторых из этих эстетических стилей есть настоящее название. Читайте о пяти архитектурных стилях, о которых вы никогда не слышали, и кто знает, может быть, вы узнаете, что странное здание в вашем городе — это не просто причудливая часть вашего района, а скорее часть более крупного архитектурного движения.
Фото: Джек Тейлор/Getty Images
Архитектура высоких технологий
Одна из ветвей современной архитектуры, архитектура высоких технологий, возникла в 1970-х годах. Этот стиль, также называемый структурным экспрессионизмом, возник из идеи о том, что технологии могут решать человеческие проблемы. «Высокие технологии были попыткой открыто отпраздновать эту [идею] в архитектуре», — говорит Ангус Макдональд, почетный профессор Эдинбургского университета и автор книги «Архитектура высоких технологий: пересмотр стиля» 9.
0028 . Как правило, здания в этом стиле были спроектированы с использованием материалов, обычно связанных со структурными элементами, такими как алюминий и сталь, на внешней стороне здания.«Двумя идеями, которые сильно повлияли на композицию высокотехнологичных зданий, были гибкость и удобочитаемость», — объясняет Макдональд. Интерьеры зданий были чрезвычайно простыми, часто поэтому их можно было легко приспособить к тому, что могло понадобиться. Открытые планы этажей были обычным явлением, а служебные и механические элементы, такие как кондиционер или электрическое оборудование, часто оставались нетронутыми. Структуры были сделаны читаемыми за счет исключения любых элементов, которые могли бы выполнять несколько функций, таких как несущая стена, которая могла бы обеспечивать как структуру, так и ограждение. Это было важно для того, чтобы «технология, из которой они состояли, могла быть «честно» выражена, прославлена и оценена», — объясняет Макдональд.
По иронии судьбы, несмотря на все эти технические разговоры, здания часто не были такими футуристическими, как предполагалось.
Как говорит Макдональд, «прославление высоких технологий на самом деле было скорее символическим, чем реальным, потому что очень часто технические характеристики элементов были серьезно скомпрометированы ради визуального эффекта».Некоторые из наиболее известных примеров этого стиля включают здание Ллойда в Лондоне и Центр Помпиду в Париже. Любимое место Макдональда — депо на конечной железнодорожной станции Ватерлоо в Лондоне. «Открытое сооружение — настоящий пример современного инженерного проектирования, а не просто символ», — говорит он.
Фото: Allard Schager/Getty Images
Googie Architecture
По словам The Jetsons , сейчас мир должен быть полон архитектуры Googie. «Архитектура Googie привнесла волнение и инновации современной архитектуры в повседневную жизнь американцев в середине двадцатого века», — говорит Алан Хесс, автор книг Googie Redux: ультрасовременная придорожная архитектура и Googie Modern: архитектурные чертежи Армета Дэвиса Ньюлава.
. «В то время как современная архитектура в основном использовалась для роскошных домов или небоскребов на заказ… Googie использовался для зданий повседневной жизни, которые мог использовать каждый: кафе, заправочные станции, автомойки, автосалоны, прачечные и автосалоны. фильмы.» Популярный в 1945–1970 годах и вдохновленный автомобилями, самолетами и космической эрой, этот стиль был современным и футуристическим во время своего расцвета. Поэтому неудивительно, что создатели дальновидного телесериала использовали Googie в качестве основы для архитектуры шоу.Общие элементы стиля включают звездообразование и высокие скатные крыши. «Вы можете узнать дизайн здания Googie по привлекательной линии крыши, часто выражающей современный инженерный принцип: консоли, гиперболические параболоиды, широкие фермы или кривые контактной сети», — говорит Хесс. «Гуги-здания также имели большие стеклянные окна, простирающиеся от пола до потолка».
К сожалению, многие выдающиеся здания Googie были снесены, так как архитектурные критики никогда не считали их серьезными — что, возможно, является причиной того, что стиль до сих пор несколько забыт.
Тем не менее, утверждает Гесс, это ошибка. «Гуги следовал основному правилу современной архитектуры: форма следует за функцией», — говорит он. «Его привлекательные формы и ультрасовременный интерьер были масштабированы с учетом того факта, что они должны были быть видны автомобилистам из автомобилей, проезжающих мимо со скоростью 30 или 40 миль в час». Кроме того, кофейня Googies, маленькая 19Кофейня 49 на Сансет-Стрип, от которой этот стиль и получил свое название, была спроектирована выдающимся учеником Фрэнка Ллойда Райта Джоном Лотнером. «Прямая связь с Райтом подчеркивает, что Googie — серьезный пример современной архитектуры».Хотя стиль зародился в Калифорнии, он распространился по всей стране, достигнув Нью-Джерси. Много замечательных примеров ретро-футуристической эстетики можно увидеть в историческом районе Wildwoods Shore Resort в Нью-Джерси и по всей Южной Калифорнии. Однако, возможно, самым известным примером Googie является вовсе не здание, а знак «Добро пожаловать в сказочный Лас-Вегас» в Неваде.
Фото: Дж. Конрад Уильямс-младший/Newsday RM/Getty Images архитектура печально известной полосы Вегаса. В 1968 году пара опубликовала эссе о постмодернистской архитектуре «Значение парковок A&P, или Уроки Лас-Вегаса». В нем они придумали термин Утиная архитектура, , который они использовали для описания зданий, похожих на то, для чего они используются. Этот стиль иногда называют новизной или придорожной архитектурой, и наиболее распространенным примером (откуда и название) является Большая утка на Лонг-Айленде, которая изначально использовалась как магазин уток. «Большая корзина» компании Longaberger в Огайо — еще один яркий пример эстетики.
0028 . Как правило, здания в этом стиле были спроектированы с использованием материалов, обычно связанных со структурными элементами, такими как алюминий и сталь, на внешней стороне здания.
Как говорит Макдональд, «прославление высоких технологий на самом деле было скорее символическим, чем реальным, потому что очень часто технические характеристики элементов были серьезно скомпрометированы ради визуального эффекта».
. «В то время как современная архитектура в основном использовалась для роскошных домов или небоскребов на заказ… Googie использовался для зданий повседневной жизни, которые мог использовать каждый: кафе, заправочные станции, автомойки, автосалоны, прачечные и автосалоны. фильмы.» Популярный в 1945–1970 годах и вдохновленный автомобилями, самолетами и космической эрой, этот стиль был современным и футуристическим во время своего расцвета. Поэтому неудивительно, что создатели дальновидного телесериала использовали Googie в качестве основы для архитектуры шоу.
Тем не менее, утверждает Гесс, это ошибка. «Гуги следовал основному правилу современной архитектуры: форма следует за функцией», — говорит он. «Его привлекательные формы и ультрасовременный интерьер были масштабированы с учетом того факта, что они должны были быть видны автомобилистам из автомобилей, проезжающих мимо со скоростью 30 или 40 миль в час». Кроме того, кофейня Googies, маленькая 19Кофейня 49 на Сансет-Стрип, от которой этот стиль и получил свое название, была спроектирована выдающимся учеником Фрэнка Ллойда Райта Джоном Лотнером. «Прямая связь с Райтом подчеркивает, что Googie — серьезный пример современной архитектуры».
Фото: Роберт Александр/Getty Images
Western False Front
Если вы когда-нибудь смотрели классический вестерн — может быть, что-то с Джоном Уэйном — вы видели западную архитектуру ложного фасада. «Хотя я не могу сказать наверняка, название стиля, вероятно, пришло от защитников исторических памятников, которые пытались классифицировать здания по их наиболее узнаваемым чертам постфактум», — говорит Поппи Гуллетт, историк национального и государственного регистра в Колорадо.
«Здания с фальшивым фасадом, какими мы их видим на Западе, были созданы для создания оптической иллюзии, — объясняет Гуллетт. Еще во времена 1849 г.Калифорнийская золотая лихорадка или золотая лихорадка Пайкс-Пик в 1859 году, люди часто перемещались в поисках полезных ископаемых быстрее, чем строились города. «По мере того, как города становились все более развитыми, предприятиям требовались прочные и привлекательные здания, но в конечном счете дешевые в строительстве». Так и появилось фальшфасадное здание.
Благодаря вертикальному парапету, скрывающему остроконечную крышу, удлиненный фасад делал здание больше и величественнее. С более декоративными и более качественными материалами на стороне, обращенной к улице (в отличие от трех других стен здания), здания могли бы сойти за более впечатляющие, чем они были на самом деле. «Создавая более сложные фасады, но экономя на задней и боковых сторонах, владельцы бизнеса могли создать иллюзию дорогого здания с ограниченным бюджетом», — объясняет Гуллетт.
Однако, поскольку эти здания часто строились из дерева, форма вышла из моды, когда стал очевиден ее главный недостаток: «Весь город, построенный из дерева на засушливом Западе, был исключительно уязвим для огня», — говорит Гуллет.Хотя не так много современных примеров эстетики все еще используются, многие исторические можно найти в городах-призраках, таких как Сент-Эльмо, штат Колорадо. «Некоторые хорошие отдельные примеры в Колорадо — это салон Silver Dollar Saloon в Лидвилле и рынок слияний и поглощений Crossan в Ямпе», — предлагает Гуллетт.
Фото: JOE KLAMAR/Getty Images0027 blobitecture в печатном виде, относящееся к постмодернистской эстетике, которая использовалась для описания зданий в форме амебы или капли. В своей колонке «О языке» он критиковал сам термин больше, чем стиль, хотя при этом он заставил прозвище широко адаптироваться. Однако описание и распознавание архитектуры больших двоичных объектов не было чем-то совершенно новым. Грег Линн ввел термин blob-архитектура в своей книге 1998 года Folds, Body & Blobs: Collected Essays 9.
0028 . Через два года после Линн, но за два до Сафира, Герберт Мушамп написал статью для раздела «Искусство и досуг» The New York Times, , описывающую новое явление в архитектуре. Ссылаясь на Седьмую международную архитектурную выставку Венецианской биеннале, Мушамп написал: «На ней представлена последняя тенденция, появившаяся в архитектуре за последние годы: так называемый дизайн «кляксы», созданный с помощью программного обеспечения для компьютерной анимации».Последняя половина предложения является самой важной, так как не только внешний вид зданий определяет стиль, но и то, как они были спроектированы. Как правило, чтобы структура считалась blobitecture, она должна быть спроектирована с помощью управляемых алгоритмов на платформах компьютерного моделирования.
Теоретически, это один из самых простых архитектурных стилей для распознавания: здания выглядят как большие капли, или, как описал их Мушам, «как вещи, которые вы ожидаете увидеть из электронной версии первобытной тины».
На практике, однако, задача намного сложнее, в основном потому, что существует не так много примеров стоящих blobitecture. Одними из наиболее примечательных являются Selfridges Building в Великобритании, Kunsthaus Graz в Австрии и Złote Tarasy в Польше.
Однако, поскольку эти здания часто строились из дерева, форма вышла из моды, когда стал очевиден ее главный недостаток: «Весь город, построенный из дерева на засушливом Западе, был исключительно уязвим для огня», — говорит Гуллет.
На практике, однако, задача намного сложнее, в основном потому, что существует не так много примеров стоящих blobitecture. Одними из наиболее примечательных являются Selfridges Building в Великобритании, Kunsthaus Graz в Австрии и Złote Tarasy в Польше.Culture-Lifestyle
11 Невероятные отели Нью-Йорка с видами
От номеров с панорамным видом на горизонт до отелей с видом на парк — в этих отелях вы сможете окунуться в лучшее, что есть в Нью-Йорке
By Katherine McLaughlin
15 высокотехнологичные здания, о которых вы должны знать
Продолжая серию статей о высокотехнологичной архитектуре, мы собрали 15 примеров стиля, который вам следует знать, в том числе хай-тек-изюминки Центр Помпиду, здание Ллойда и здание Уиллиса Фабера и Дюма. .
Во главе с архитекторами Ричардом Роджерсом, Норманом Фостером, Майклом и Пэтти Хопкинс, Николасом Гримшоу и Ренцо Пиано высокотехнологичная архитектура была последним крупным стилем 20-го века.
На движение сильно повлияли инженерия и новые технологии, его ключевыми чертами были использование промышленных материалов и выразительность структуры.
Вот 15 ключевых высокотехнологичных зданий, которые вы должны знать:
Распределительный центр Renault, 1982 г., Foster Associates
Прежде всего, это дистрибьюторский центр Renault площадью 25 000 квадратных метров Foster Associates в Суиндоне, Великобритания, который признан одним из самых выразительных и самобытных зданий движения высоких технологий.
Построенный в 1982 году как главный дистрибьюторский центр французского производителя автомобилей Renault в Великобритании, он отличается своим поразительным профилем с 59 ярко-желтыми мачтами и арочными стальными балками, поддерживающими крышу.
Reliance Controls, 1967, команда 4
Reliance Controls стал первым промышленным зданием, выполненным в стиле хай-тек, и последним зданием, спроектированным Team 4 — бывшей студией Фостера, Роджерса, Су Брамвелла и Венди Чизман.
Reliance Controls представлял собой один прямоугольный сарай, структура которого была хорошо видна снаружи. Внутри только туалеты, кухня и техническое помещение были постоянно закреплены на месте, поэтому их можно было легко переконфигурировать.
Центр Помпиду, 1977, Ричард Роджерс и Ренцо Пиано
Центр Помпиду в Париже был спроектирован Роджерсом и Ренцо Пьяно как гибкое вместилище для искусства, и это здание привлекло внимание всего мира к движению высоких технологий.
Описанное Пиано как «огромный космический корабль», который «неожиданно приземлился в самом сердце Парижа», здание имеет свою структуру и красочные механические службы, видимые снаружи.
Здание HSBC, 1979 г., Foster Associates
Штаб-квартира Гонконгской и Шанхайской банковской корпорации — это высокотехнологичный небоскреб, благодаря которому Норман Фостер стал мировым брендом.
44-этажное здание было спроектировано с учетом задачи создания «лучшей штаб-квартиры банка в мире».
Portcullis House, 2001, Hopkins Architects
Расположенный в Лондоне рядом с Вестминстерским дворцом, Portcullis House продемонстрировал, что драматические и футуристические мотивы стиля хай-тек могут быть адаптированы к исторически чувствительным условиям.
Он был спроектирован студией Майкла и Пэтти Хопкинс с крышей, облицованной вентиляционными трубами, и прочным основанием, которое видно на станции лондонского метро под ним.
Супермаркет Sainsbury’s и улица Гранд Юнион, 1988, Гримшоу
Этот «беззастенчиво футуристический» супермаркет Sainsbury’s в Лондоне имеет каркасную конструкцию со стальным каркасом, которая вмещает в себя торговый зал открытой планировки без колонн, спроектированный для оптимального расположения стеллажей, холодильного оборудования и касс.
Он является частью комплекса Гранд Юнион, названного в честь близлежащего канала, который включает в себя террасу домов, являющуюся одним из ограниченного числа жилых высокотехнологичных зданий.
Аэропорт Кансай, 1994 г., строительная мастерская Ренцо Пьяно
Международный аэропорт Пиано Кансай построен на искусственном острове в заливе Осака и отличается видимой конструкцией и асимметричной крышей с прозрачными пролетами.
Одной из его самых впечатляющих особенностей является высокотехнологичный терминал длиной в милю, что делает его самым длинным аэропортом в мире.
Здание Ллойда, 1986, Ричард Роджерс
Вторым крупным зданием Роджерса после Центра Помпиду было здание Ллойда в Лондоне, которое является одним из самых узнаваемых произведений архитектуры 1980-х годов.
Штаб-квартира Lloyd’s of London – одной из крупнейших в мире страховых компаний – отличается своей радикальной эстетикой, вывернутой наизнанку.
Здание Уиллиса Фабера и Дюма, 1975 г., Foster Associates
Спроектированное Foster Associates здание Willis Faber & Dumas в Ипсвиче представляет собой трехэтажный офисный блок, окруженный изогнутой стеклянной навесной стеной, которая свисает с конструкции здания.
Приоритетом дизайна было поощрение «большего чувства общности» для сотрудников за счет обеспечения непрерывного и гибкого внутреннего пространства, используемого в качестве офисов с открытой планировкой.
Фабрика Германа Миллера, 1976, Фаррелл и Гримшоу
Фабрика Herman Miller в Бате была спроектирована Терри Фарреллом и Николасом Гримшоу с адаптируемой планировкой открытой планировки, отражающей офисную мебель, которую производил Herman Miller.
Его внешний вид также гибок, характеризуется бледно-желтой панельной обшивкой, которая является съемной, взаимозаменяемой и реконфигурируемой. В 2013 году ему был присвоен рейтинг Grade II за его влияние на промышленный дизайн рабочих мест.
Завод микропроцессоров Inmos, 1982, Ричард Роджерс
Завод микропроцессоров Inmos представляет собой очень гибкий одноэтажный прототип завода, построенный из сборных стальных деталей.
Его можно узнать по внешнему выражению его структуры и строительных услуг, которые исходят из девяти окрашенных в синий цвет башен вдоль центра его крыши.
Проект «Эдем», 2001 г., Гримшоу
Возможно, самый известный проект Гримшоу, проект «Эдем» был построен в карьере в Корнуолле и отличается серией взаимосвязанных структур, похожих на пузыри.
Нетрадиционная форма была разработана для того, чтобы можно было спроектировать здание, пока карьер еще не закончился. Каждый из соединенных между собой куполов построен из стального каркаса, покрытого шестиугольными панелями EFTE.
Дом Хопкинса, 1976 год, архитекторы Хопкинса
Hopkins House — это дом и офис Майкла и Пэтти Хопкинс, спроектированные ими самими. Это был первый проект, разработанный супружеской парой, возглавляющей Hopkins Architects.
Двухэтажное здание имеет легкую конструкцию из стали и стекла, которая была разработана инженером высоких технологий Энтони Хантом, чтобы быть открытой и гибкой с несколькими постоянными внутренними подразделениями.
Апартаменты Park Road, 1970, Фаррелл и Гримшоу
Другим редким примером высокотехнологичного жилья является обшитый металлом многоэтажный жилой комплекс Фаррелла и Гримшоу под названием Park Road Apartments, в котором изначально располагались их собственные дома.