Искусство картинки красивые: Картинки искусство (45 фото)
Самые красивые картины великих художников: топ-10
Самые красивые картины в мире: UnsplashСамые красивые картины великих художников признаны шедеврами мирового искусства. В топ-10 картин входит «Сикстинская мадонна», «Девочка с персиками» и «Девятый вал».
«Сикстинская Мадонна» (Рафаэль Санти)
«Сикстинская Мадонна» — картина итальянского живописца Рафаэля Санти. Полотно — одно из самых узнаваемых произведений искусства эпохи Возрождения. Написано предположительно в 1512–1513 годах. Картина большая — 2,65×1,96 м.
Художник изобразил Мадонну (Богоматерь) с младенцем Иисусом на руках. Возле нее расположился папа римский Сикст II, святая Варвара и два ангелочка. Мадонна спускается с небес навстречу зрителю и будто смотрит ему в глаза. На лице Мадонны читается материнская нежность и переживание за судьбу младенца.
По версии немецкого искусствоведа Хуберта Гримме, картина была написана для похорон папы Сикста II. На это указывает ряд признаков, особенно обрамление.
Композиция картины наиболее полно раскрывается тогда, когда она установлена на гробе: кажется, что Мадонна спускается с небес к усопшему.
Картина чудом пережила Вторую мировую войну. Во время опустошительной бомбардировки Дрездена в 1945 году ее спрятали в товарном вагоне за городом, а позже полотно нашли бойцы РККА. Сейчас картина экспонируется в Дрезденском музее.
«Рождение Венеры» (Сандро Боттичелли)
«Рождение Венеры» — полотно итальянского художника тосканской школы Сандро Боттичелли. Выполнена картина темперой на холсте. Размер картины — 172,5×278,5 см.
Считается, что моделью, которая позировала для Боттичелли, была Симонетта Веспуччи. Она была возлюбленной Джулиано Медичи — младшего брата правителя Флоренции Лоренцо Медичи. За непревзойденную красоту ее называли Великолепная Симонетта.
«Рождение Венеры» (Сандро Боттичелли): WikipediaКартина изображает древнегреческий миф рождения Афродиты (Венеры). Нагая богиня любви плывет по морю в раковине, подгоняемая богом западного ветра Зефиром.
На берегу ее встречает одна из харит (граций) с символической алой мантией в руках. В изображении Венеры использованы стандарты античной скульптуры.
«Девушка с жемчужной сережкой» (Ян Вермеер)
«Девушка с жемчужной сережкой» — самая знаменитая картина нидерландского художника Яна Вермеера. Написана маслом на холсте в 1665 году. Размеры картины — 44,5×39 см.
На картине изображена девушка в полуоборот. На ее голове синяя повязка, а главное украшение — жемчужная серьга. Личность модели и серьга с неестественно огромным жемчугом до сих пор остаются загадкой для историков живописи. Картина относится к жанру трони, в котором вместо традиционного полноростового портрета изображали только голову.
«Девятый вал» (Иван Айвазовский)
«Девятый вал» — самая знаменитая картина мариниста Ивана Константиновича Айвазовского. Написана маслом на холсте в 1850 году.
Размеры картины — 221×332 см.
На картине изображено море после шторма, освещенное солнцем. В нижней части полотна нарисованы люди, пережившие кораблекрушение. Картина выполнена в теплых тонах, что дает надежду на спасение пострадавших.
«Девятый вал» (Иван Айвазовский): WikipediaОбраз девятого вала основан на поверье, что девятая волна во время морской бури самая сильная и губительная. Картина изображает моряков, переживших бурю. Они потеряли корабль и чудом спаслись. Остается открытым вопрос, не будет ли тем роковым девятым валом для них изображенная на картине огромная волна.
Вопреки ошибочному мнению, картина экспонируется не в музее Айвазовского в Феодосии, а в Санкт-Петербурге.
«Мона Лиза» (Леонардо да Винчи)
«Мона Лиза» — самая узнаваемая картина Леонардо да Винчи. Написана между 1503 и 1505 годами маслом на доске из тополя. Размеры картины — 76,8×53 см.
На картине изображена супруга флорентийского купца Лиза Герардини, однако есть мнение, что на ней изображен сам да Винчи.
Улыбка «Моны Лизы» до сих пор остается одной из главных загадок современного искусства. Сейчас картина экспонируется в парижском Лувре.
«Последний день Помпеи» (Карл Брюллов)
«Последний день Помпеи» — самая известная картина русского художника Карла Павловича Брюллова. Написана маслом на холсте. Художник писал ее шесть лет и закончил картину 1833 году. Картина выполнена в крупноформатном размере — 4,5×6,5 м.
На полотне изображена катастрофа города Помпеи во время извержения вулкана Везувий в 79 г. до н. э. Картина иллюстрирует гибнущий под шаром огня и пепла город и его население. Художник изобразил улицу Гробниц, по которой бегут люди, а вокруг рушатся здания.
«Последний день Помпеи» (Карл Брюллов): WikipediaКатастрофа и раскрывает суть человеческой души: герои картины изображены как позитивные и героические персонажи. Одни пытаются спасти своих близких, другие оплакивают погибших, третьи гордо и с верой встречают катастрофу и гибель. Есть и негативные персонажи, убегающие в страхе или ворующие драгоценности.
Карл Брюллов вдохновился на создание этой картины после посещения раскопок в Помпеях в 1827 году. После окончания картины художник выставлял ее в своей мастерской в Риме. Сейчас картина экспонируется в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.
«Звездная ночь» (Винсент Ван Гог)
«Звездная ночь» — одна из самых узнаваемых картин голландского постимпрессиониста Винсента Ван Гога. Написана маслом на холсте в 1889 году. Размеры картины — 73,7×92,1 см.
На картине изображено предрассветное небо над вымышленной деревней в Провансе. Ван Гог провел 1889–1890 годы в психиатрической клинике после потери части уха. В это время он продолжал писать. «Звездная ночь» — единственная картина среди серии картин, нарисованных из спальни художника, изображающая ночной пейзаж.
«Звездная ночь» (Винсент Ван Гог): WikipediaСамая яркая звезда справа от кипариса — Венера. Было установлено, что в то время ее свет был особенно ярким. Луна нарисована умышленно нереалистично.
Из окна спальни Ван Гога не было видно деревни, возможно, художник добавил ее как воспоминание о доме.
На это указывают очертания крыш задний.
«Голубые танцовщицы» (Эдгар Дега)
«Голубые танцовщицы» — рисунок французского импрессиониста Эдгара Дега. Нарисовано полотно пастелью на бумаге. Рисунок имеет форму квадрата со стороной 65 см.
Рисунок выполнен в 1897 году — в поздний период творчества художника. Дега уже существенно потерял зрение и работал в основном большими цветовыми пятнами, а не штрихами.
«Голубые танцовщицы» (Эдгар Дега): WikipediaНа рисунке изображены четыре балерины. Танцующие девушки — один из излюбленных сюжетов Дега. Этот рисунок считается лучшим у Дега по композиционному решению и богатству цветовых сочетаний.
«Постоянство памяти» (Сальвадор Дали)
«Постоянство памяти» — одна из самых узнаваемых картин испанского сюрреалиста Сальвадора Дали. Написана маслом на холсте в 1931 году. Картина небольшая: ее размер — 24 см в ширину и 33 см в высоту.
«Постоянство памяти» (Сальвадор Дали): WikipediaНа картине изображены размягченные или растаявшие часы — символ утекающего времени.
Так художник подчеркивает свой отход от традиционного линейного течения времени. На изображение потекших часов художника вдохновил растаявший сыр камамбер.
Картина экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1934 года.
«Девочка с персиками» (Валентин Серов)
«Девочка с персиками» — картина русского художника Валентина Александровича Серова. Написана маслом на холсте в 1887 году. Размеры картины — 91×85 см. Экспонируется в Государственной Третьяковской галерее.
Картина написана в Абрамцево (Московская область) в усадьбе русского предпринимателя и мецената Саввы Мамонтова. Для портрета позировала дочь Мамонтова 11-летняя Вера.
«Девочка с персиками» (Валентин Серов): WikipediaДевочка в розовой блузке сидит за столом, на котором лежит нож и четыре персика. В усадьбе Мамонтовых росли персиковые деревья, и плоды часто подавали к столу. Случайно увидев Веру с персиками, Серов предложил написать ее портрет. Художнику удалось добиться удивительной свежести живописи.
Самые красивые картины сквозь века пронесли свой уникальный шарм. Даже с выцветшими красками и множественными трещинами шедевры продолжают удивлять и восхищать ценителей искусства.
Оригинал статьи: https://www.nur.kz/leisure/interesting-facts/1781827-samye-krasivye-kartiny-velikih-hudoznikov-spisok-i-foto/
Самые красивые картины в мире (100 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Искусство довольно субъективная и непредсказуемая вещь. Не каждый шедевр будет по достоинству оценен при жизни автора, зато в какой-то миг цена на его работы может взлететь до небес. Качественные картины пользуются большим спросом. Их коллекционируют музеи, чтобы показывать общественности и их собирают частные любители. В данной подборке собраны самые красивые картины в мире.
«Рождение Венеры» (Сандро Боттичелли)
«Вальс солнечных зайчиков» (Лоран Парселье)
Пабло Пикассо.
«Герника» (1937)
Сальвадор Дали. «Постоянство памяти» (1931)
Казимир Малевич. «Черный квадрат» (1915)
Василий Кандинский. «Композиция № 7» (1913)
Анри Матисс. «Испанка с бубном» (1909)
Густав Климт. «Поцелуй» (1908)
Поль Сезанн. «Купальщицы» (1900)
Эдгар Дега. «Голубые танцовщицы» (1897)
Клод Моне. «Руанский собор в солнце» (1894)
Эдвард Мунк. «Крик» (1893)
Поль Гоген. «Женщина, держащая плод» (1893)
Ван Гог. «Звездная ночь» (1889)
Эдуард Мане. «Завтрак на траве» (1863)
Теодор Жерико. «Плот «Медузы» (1819)
Рембрандт Харменс ван Рейн. «Возвращение блудного сына» (1669)
Ян Вермеер. «Молочница» (1661)
Диего Веласкес. «Менины» или «Семья Филиппа IV» (1656)
Питер Пауль Рубенс. «Похищение дочерей Левкиппа» (1618)
Микеланджело Караваджо. «Положение во гроб» (1603)
Тициан Вечеллио.
«Даная» (1554)
Леонардо да Винчи. «Мона Лиза» (1519)
Рафаэль Санти. «Сикстинская Мадонна» (1514)
Микеланджело Буонарроти. «Сотворение Адама» (1511)
Иероним Босх. «Сад земных наслаждений» (1510)
Клод Моне “Восход солнца. Впечатление”
Франсиско Гойя “Маха”
«Руки противятся ему»
«Эрозия»
«Мужчина и женщина перед кучей экскрементов»
«Номер 5, 1948»
«Мост Ватерлоо. Эффект тумана»
«Две Фриды»
«Семья»
«Три возраста женщины»
«Прогулка»
«Влюбленные»
«Американская готика»
«Апофеоз войны»
«Демон сидящий»
«Портрет четы Арнольфини»
«№5, 1948», Джексон Поллок
«Ночной дозор», Рембрандт
«Сотворение Адама», Микеланджело Буонаротти
«Девочка на шаре»
«Тайная вечеря»
«Тайная вечеря»
«Последний день Помпеи», Карл Брюллов
«Троица», Андрей Рублев
«Купание красного коня», Кузьма Петров-Водкин
«Богатыри», Виктор Васнецов
«Боярыня Морозова», Василий Суриков
«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», Илья Репин
«Утро в сосновом лесу», Иван Шишкин и Константин Савицкий
Казимир Малевич, “Супрематическая композиция”
Марк Ротко, “Оранжевый, красный, желтый”
Густав Климт, “Портрет Адели Блох-Бауэр II”
Тициан, “Диана и Актеон”
Пабло Пикассо, “Дора Маар с кошкой”
Пабло Пикассо, “Мальчик с трубкой”
Поль Сезанн, “Вид на гору Сент-Виктуар из рощи в Шато-Нуар”
Пабло Пикассо, “Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев”
Джаспер Джонс, “Флаг”
Жан-Мишель Баския, Без названия
Пабло Пикассо, “Девочка с цветочной корзиной”
Амедео Модильяни, “Лежащая обнаженная с голубой подушкой”
Густав Климт, “Портрет Адели Блох Бауер”
Виллем де Кунинг, “Женщина III”
Пабло Пикассо, “Сон”
Амедео Модильяни, “Лежащая обнаженная”
Амедео Модильяни, “Лежащая обнаженная”
Пабло Пикассо, “Алжирские женщины”
Марк Ротко, “Фиолетовое, зеленое и красное”
Густав Климт, “Водяные змеи II”
Поль Гоген, “Когда ты выйдешь замуж?”
Поль Сезанн, “Игроки в карты”
Виллем де Кунинг, “Обмен”
Леонардо да Винчи, “Спаситель мира”
Запорожцы пишут письмо турецкому султану
Пейзаж Эдвина Черча
Красивый пейзаж
Картина водопад
Пейзаж Томаса Коула.
Известная картина пейзаж
Ван Гог. Автопортрет, 1889 г.
Франческо Сальвиати. Мужской портрет, 1543 г
Альбрехт Дюрер. «Портрет мальчика с длинной бородой», 1527
Карл Брюллов, «Всадница», 1832 г
В.Л. Боровиковский, «Портрет М.И. Лопухиной», 1797 г
В.А. Серов, «Портрет княгини Зинаиды Юсуповой», 1902 г
Леонардо да Винчи, «Дама с горностаем», 1489-1490 гг
Огюст Ренуар, «Портрет актрисы Жанны Самари», 1877 г
Клод Моне — «Впечатление. Восходящее солнце», 1872
Питер Брейгель Старший — «Вавилонская башня», 1563
«Охотники на привале» Василий Перова
«Богатыри» Васнецова Виктора Михайловича
«Девочка с персиками» Валентина Серова
«Бурлаки на Волге» Ильи Ефимовича Репина
Питер Брейгель Старший — «Притча о слепых», 1568
Самые красивые картины в мире ( список + ФОТО )
Шедевры живописи по праву являются мировым наследием Человечества.
Одни из картин украшают величайшие музеи мира, другие — осели в частных коллекциях. Многие из произведений художников, не признанные при жизни, сейчас продаются на аукционах за огромные деньги. Не у всех есть возможность полюбоваться воочию мировыми шедеврами живописи. Постараемся восполнить этот пробел и представим вашему вниманию самые красивые картины в мире.
Небольшой список самых красивых картин по версии most-beauty.ru:
1
Последний день Помпеи
Для написания этой картины русский художник Карл Павлович Брюллов в 1828 году специально посетил Помпеи. Сделав небольшие наброски, живописец вернулся в Россию.
Работа над картиной продолжалась три года, с 1830 по 1833 год. Первая картина русского художника, которая вызвала живой интерес за границей.
К примеру, Вальтер Скотт назвал ее необычной и величественной, а Александр Пушкин под впечатлением от увиденного написал стихотворение.
Действительно, через яркие образы, игру светотени, художнику удалось реально передать трагический момент гибели античного города.
2
Рождение Венеры
Живописец эпохи Возрождения Сандро Боттичелли написал свой шедевр в 1486 году.
В основу великолепной картины лег древнегреческий миф о рождении богини красоты из морской пены Киприды. Но нам она больше известна под именем Афродита, в римской мифологии — Венера.
Благодаря защитному слою из яичного желтка, которым мастер предусмотрительно покрыл свой шедевр, картина в отличном состоянии сохранилась до наших дней и сейчас выставлена в галерее Уффицы во Флоренции. На нашем сайте most-beauty.ru вы можете более подробно узнать о самых выдающихся работах Сандро Боттичелли.
3
Сад земных наслаждений
Самый известный и великолепный триптих нидерландского живописца Иеранима Босха сейчас выставлен в мадридском музее Прадо.
Картина несет большую смысловую нагрузку. В центральной части изображены люди, которые беззаботно придаются сладострастию.
Левая часть триптиха изображает умиротворенный и полный спокойствия райский сад, как напоминание, что человек потерял в результате греха.
Правая же часть картины Босха показывает человеку процесс адских мучений. Эта часть полна всевозможными дьявольскими механизмами и орудиями пыток.
Через множество деталей художнику удалось великолепно передать общий замысел. Триптих «Сад земных наслаждений» по праву считается самой выдающейся работой Иеронима Босха.
4
Ночной дозор
Удивительные метаморфозы иногда случаются с картинами из мировой сокровищницы живописи.
Когда в XIX веке обнаружили эту картину Рембрандта, она вся была покрыта копотью. Создавалось впечатление, что действие на картине происходит ночью, и ее назвали «Ночной дозор».
После реставрации картины, написанной художником в 1642 году, выяснилось, что действие происходит солнечным днем.
По сути, это групповой портрет, заказанный художнику 18-ю персонажами. Но Рембрандт отступил от канонов портрета и выполнил работу в движении.
5
Троица
Шедевр русской иконописи «Троица» была написана Андреем Рублёвым в 1411 году.
Самая прославленная русская икона стала началом нового направления в русской иконописной традиции. Андрею Рублеву своими работами удалось доказать, что русские иконописцы вышли из-под влияния Византийской школы, и зародили свои, самобытные принципы живописи.
Достоверно доказано, что «Святая Троица», как и фрески в Успенском соборе во Владимире, принадлежат кисти великого русского иконописца Андрея Рублева.
6
Свобода, ведущая народ
Романтик и мечтатель, основатель романтического европейского стиля в живописи, Эжен Делакруа не мог не коснуться в своем творчестве событий борьбы французского народа за свою свободу.
Воодушевленный народным подвигом, Эжен написал монументальную картину всего за три месяца. Центром композиции стала женщина, символизирующая свободу, с флагом республики в руках. Единство французского народа выражено в трех фигурах, рабочего, буржуа и подростка.
«Если я не сражался за Родину, то я хотя бы буду для нее писать!» — с такими словами художник представил свой шедевр мировому сообществу.
7
Девятый вал
Одна из самых выдающихся картин русского живописца Ивана Константиновича Айвазовского в ряду его других шедевров.
Написанная в стилистике романтизма, картина имеет глубокий смысл победы человека над природной стихией.
Образ девятого вала, как роковой опасности, зародился еще в глубокой древности. Художнику-маринисту при всем символизме картины, удалось реально передать волны моря и терпящих бедствие людей. Восходящее солнце, освещающее волны, дарит людям на обломках корабля, так и всем нам, надежду.
Пожалуй, на сегодняшний день, это самая красивая картина маслом, написанная в истории живописи.
8
Звездная ночь
Предрассветное звездное небо на картине великого нидерландского постимпрессиониста Винсента ван Гога поражает красотой и великолепием.
Картина создает впечатление течения жизни. Вымышленный городок, уютно вписанный художником меж горных холмов, кажется, вот-вот проснется.
Звездная ночь с восходом солнца уйдет в прошлое, но художник оставил нам в память ее великолепие и неповторимость.
Сейчас одна из самых красивых картин мира находится в музее современного искусства в Нью-Йорке.
9
Девушка с жемчужной сережкой
По своей красоте и великолепию картина Яна Вермеера не уступает известнейшей картине Леонардо да Винчи, потому «Девушку с жемчужной сережкой» часто называют северной Моной Лизой.
Реалистичность картина голландского художника просто впечатляет. Девушка вот-вот кого-то заметила и поворачивает к нему голову. Зрителя притягивает в первую очередь проникновенный взгляд привлекательной девушки, спорящий с красотой жемчужины в сережке девушки.
Оригинальное цветовое решение и манера исполнения картины вывело ее в настоящие шедевры мировой живописи.
10
Голубые танцовщицы
У французского импрессиониста Эдгара Дега множество великолепных картин, но по красоте и эмоциональности «Голубые танцовщицы» по праву держат пальму первенства.
Удивительная картина выполнена пастелью на бумаге и сейчас хранится в Государственном музее изобразительных искусств имени А.
С. Пушкина в Москве.
Тема танцовщиц в творчестве Дега не раз повторялась, но композиционное решение и цветовая гармония этой картины впечатлила даже искушенных критиков.
Художник к моменту написания «Голубых танцовщиц» уже плохо видел, и написал ее в технике больших цветовых, ярких пятен.
11
Девочка на шаре
Может кто-то и поспорит, но «Девочка на шаре» Пабло Пикассо, одна из самых великолепных картин в мире.
Вся композиция картины построена на контрасте. Женственность и грация акробатки, и сила и монументальность циркового атлета. Унылый пейзаж противопоставляется веселости и праздности выступления артистов бродячего цирка.
Великая картина великого художника наполнена внутренним драматизмом того периода. Картина написана в 1905 году, когда Человечество находилось на пороге великих перемен и это витало в воздухе, и нашло отображение в картине.
12
Мона Лиза
Признанный специалистами и мировым сообществом шедевр мировой живописи, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, по праву может считаться не только самой красивой картиной мира, но и самым таинственным произведением.
Загадочность улыбки девушки, изображенной на полотне, вот уже пять столетий не дает покоя критикам и живописцам. Сколько версий уже выдвигалось по вопросу, кто же изображен на великолепной картине.
Выдвигались даже версии, что это автопортрет Леонардо. Последние исследования картины ушли от образа Джоконды, и перешли к изучению пейзажа за спиной девушки.
Великому произведению величайшего мастера и самый знаменитый музей. «Мона Лиза» выставлена в одном из залов парижского Лувра.
В заключение
Как видим, великолепные и красивые картины написаны в разных жанрах и с использованием своеобразных технических приемов. Дополняйте в комментариях список, ведь многие шедевры не вошли в нашу импровизированную художественную галерею от most-beauty.ru.
Вполне допускаем, что у кого-то и другие предпочтения, и он выберет свой список красивых картин. Но все может быть, и сегодня за школьной партой сидит ученик, который напишет в будущем самую красивую картину, и она достойно займет свое место в ряду мировых шедевров живописи.
Но самое интересное, как это часто бывает в истории, что этот школьник даже не посещает художественную школу.
В комментариях напишите, какие ещё красивые картины достойны быть в этом списке.
Beautiful Art Paintings Stock-Fotos und Bilder
- CREATIVE
- EDITORIAL
- VIDEOS
- Beste Übereinstimmung
- Neuestes
- Ältestes
- Am beliebtesten
Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum
- Lizenzfrei
- Lizenzpflichtig
- RF und RM
Lizenzfreie Kollektionen auswählen >Editorial-Kollektionen auswählen >
Bilder zum Einbetten
Durchstöbern Sie 31.
973 красивых художественных картин Stock-Photografie und Bilder. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken. aquarell-doodle-hintergrund — красивые художественные картины стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -symboleflüssiger стилизованные пастельные абстрактные рисунки с элементами вектора. — красивые художественные картины сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы фрау мит кранц аус блюмен — красивые художественные картины сток-фотографии и бильдерфлорал bemalten hintergrund — красивые художественные картины сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символымолодая женщина с маска для лица на цветочном фоне. — красивые художественные картины стоковые фотографии и изображения белого мазка крема или масла на пастельно-бежевом фоне. плоский стиль укладки. — красивые художественные картины стоковые фото и бильдеабстрактный макро цветочный фон — красивые художественные картины стоковые фото и бильдернатуральная красота женщины современное абстрактное цифровое искусство — красивые художественные картины стоковые фото и бильдеразийская девушка смотрит живопись в художественной галерее bilderabstract светящиеся павлиньи перья вихревые фоны — красивые художественные картины stock-fotos und bilderbackground абстрактный туманный горный хребет красочные обои цифровое искусство градиент пастель драматический фон — красивые художественные картины stock-fotos und bildermuse — красивые художественные картины stock-fotos und bilderbright абстрактный фон, пламенное перо — красивые художественные картины стоковые фотографии и билдерабстрактные цветочные фракталы фиолетово-желтые светящиеся на черном фоне pe 24 — красивые художественные картины стоковые фотографии и фотографии, сделанные вручную акварелью.
21 Красивые изображения Иисуса, которые вдохновят вас — Altus Fine Art
Красивые изображения Иисуса Христа приносят вдохновение и надежду. Не всегда легко выразить веру в Бога и благодарность за Его милости так, как мы чувствуем. Искусство может превзойти даже изящные слова, чтобы помочь нам общаться как человеческая семья, независимо от физического расстояния или различий. Поэтому вполне естественно, что религиозное искусство также может помочь нам соединиться с нашим Небесным Отцом и Его сыном, Иисусом Христом.
У нас есть множество прекрасных изображений Иисуса. Наши художники и фотографы глубоко вдохновлены исцеляющим влиянием Христа на их жизнь и часто выражают его через множество различных картин или фотографий.
Для этого блога мы составили рейтинг самых продаваемых изображений.
С какими из них вы связаны?
#21 — Портрет Христа
Портрет Христа Джозефа Брикки
Мы начнем с этого потрясающего эскиза. В этом образе Иосиф изображает Спасителя сильным и уверенным. Исторически многие ожидали, что обещанный Мессия будет военачальником. Они хотели свободы от своего физического рабства. Однако Христос пришел с гораздо большей миссией: спасти нас от рабства греха и смерти.
Здесь мы видим часть силы тела, разума и характера, которые должны были потребоваться для выполнения такой огромной миссии. В то же время рисунок Джозефа выражает чувство любви и мягкости, которое также характеризовало жизнь Иисуса Христа.
#20 — Хлеб и рыба
Хлеб и рыба, Роуз Даток Далл
Роуз известна уникальными ракурсами и персонажами, которые она выбирает для своих работ СПД. Есть много прекрасных картин с изображением Иисуса, на которых запечатлено чудо хлебов и рыб. Тем не менее, мы ценим статью Роуз, потому что она улавливает определение «чуда».
Мы видим не только небольшое количество еды, но и вертикальное расположение картины также дает нам представление об огромных размерах множества людей, которых кормили такими маленькими порциями. Кроме того, Rose использует несколько оттенков желтого. Этот художественный выбор заставляет толпу также казаться светом, сияющим на Спасителя.
Художник напоминает нам, что Божьи чудеса реальны и что Он может преумножить наши усилия, даже если они кажутся незначительными.
#19 — Небеса
Небеса Джеффа Уорда
Джефф изобразил Спасителя, когда Он постится и молится в пустыне. Пейзаж совершенно бесплоден и изолирован, что подчеркивает личное общение между Богом-Отцом и Его Сыном, Иисусом Христом, в это священное время.
Нам нравится эта картина за смирение, которое Джефф изображает на лице Христа. Он не выглядит голодным или утомленным, как можно было бы ожидать от человека, постившегося сорок дней и ночей.
Он выглядит благодарным и ободренным.
#18 — «Свет жизни»
«Свет жизни» Энни Генри Надер
Искусство СПД Энни имеет характерный вид. Ее образование и художественная карьера привели ее во многие места в Европе, что повлияло на классический стиль лепнины, который она применяет ко всем своим прекрасным изображениям Иисуса.
В этом случае золотой ореол окружает Его голову, когда Он уходит от гробницы. Эта картина представляет собой тонкое, но замечательное празднование воскресения Христа и того, что оно значит для нас. Изображение наполнено зелеными и желтыми тонами, что соответствует названию: «Свет жизни». В нашей жизни, вне зависимости от своих нынешних обстоятельств, мы можем обрести свет, когда впустим в нее Спасителя мира.
#17 — «Объятия милосердия»
«Объятия милосердия» Энни Генри Надер
Эта известная работа Энни вдохновила многих. Нам нравится тепло, которое она иллюстрирует как в освещении, так и в его цветах.
Эта красивая картина с изображением Иисуса ощущается точно так же, как и предполагает ее название: объятия.
Священные Писания напоминают нам, что всем нам не хватает Божьей славы. Вот почему Он послал Своего возлюбленного Сына, Иисуса Христа. Через Него мы можем чувствовать это теплое объятие на протяжении всей нашей жизни, когда мы служим окружающим, как это делал Иисус.
#16 — Убежище
Убежище Мэнди Джейн Уильямс
В своей прекрасной картине с изображением Иисуса Мэнди не имеет в виду физическое убежище. Она иллюстрирует духовное убежище, которое предлагает нам Христос. Его руки открыты, и Его лицо спокойно. Он стоит в том, что кажется пустыней, как и все мы во многих отношениях, предлагая нам мир и надежду.
Одно из вдохновляющих качеств Христа заключается в том, что Он непоколебим. В мире постоянных колебаний и изменений мы можем положиться на то, что Его прибежище никогда не изменится.
#15 — Приходи, следуй за Мною
Приходи, следуй за Мною Брент Боруп
На этой картине Иисус призывает нас следовать за Ним.
Интересно отметить, где Брент решил нарисовать источник света. Мы видим его в конце пути, которым ведет нас Христос. Напротив, передний план изображения темный, особенно в левом нижнем углу. Это говорит о том, что независимо от того, где мы находимся в жизни, Христос готов вести нас. Он может вывести нас из сожаления и замешательства к исцелению и истине.
Брент добавляет детали к этой прекрасной картине с изображением Иисуса. Даже путь, на котором Он стоит, символичен. Она не гладкая и ровная, но четкая и видимая. Таков наш жизненный путь последователей Иисуса Христа.
#14 — Не бойся
Не бойся от Келси и Джесси Лайтвейв
У Кесли и Джесси свой собственный стиль. Как предполагает их художественный бренд Lightweave, они много работают с драматическим освещением в своих произведениях СПД.
Здесь свет, окружающий Христа, ярок. Он подчеркивает синеву неба и землистые цвета риз Спасителя.
Христос улыбается и протягивает Свою руку, как будто помогает нам подняться на более высокую ступень.
Нам нравится название: «Не бойся». Он связывает все воедино, напоминая нам, что с Богом все возможно.
#13 — Святой Израилев
Святой Израилев Саймон Дьюи
Здесь Саймон изображает Иисуса Христа широким и физически сильным. Христос держит пастуший посох, напоминая нам, что Он наш защитник. Мы можем чувствовать себя в безопасности под Его заботой.
Нам нравится эта красивая картина с изображением Иисуса, потому что Саймон также изображает Спасителя нежным. Мягкие текстуры и умиротворяющий фон указывают на то, что Иисус не из тех лидеров, которые агрессивно стремятся к власти.
Он предпочел бы, чтобы мы росли и увеличивались. Он пожертвовал Собой, чтобы мы могли преодолеть свои недостатки и сами стать лидерами. Этот поступок делает Его истинным лидером.
#12 — Воскресение и жизнь
Воскресение и жизнь Брент Боруп
Эта красивая картина с изображением Иисуса Христа подчеркивает чудо воскресения и, возможно, самой жизни.
Мягкий свет окружает Спасителя, когда Его взгляд останавливается на нас. На заднем плане мы видим полные ветки деревьев, устремленные взглядом в сторону Неба. Общий эффект — уверенность и надежда. Эта жизнь не конец. Через Иисуса Христа мы можем обрести вечную жизнь.
#11 — Свет Мира
Свет Мира Брент Боруп
Брент Боруп решил сделать Христа центром своей картины. Это портрет крупным планом на простом кремовом фоне.
Равномерный взгляд Спасителя сразу же притягивает взгляд зрителя, делая портрет почти похожим на нежное интервью один на один. Это побуждает к самоанализу наших отношений с Иисусом Христом и той роли, которую Он играет в нашей жизни.
#10 — Свет надежды
Свет надежды Саймон Дьюи
Эта красивая картина с изображением Иисуса — одна из новейших работ Саймона. Как и другие его работы, оно несет в себе много душевного тепла и символизма.
Христос держит посох, напоминая нам о Его роли Доброго Пастыря.
За Ним на заднем плане течет река, означающая учение Христа как живую воду.
Солнечный свет сияет над горами, освещая сцену и намекая на то, как Спаситель предлагает свет нашему миру как отдельным людям и человеческой семье.
#9 — На заре светлого дня
В смирении Джей Брайант Уорд
На протяжении всего Нового Завета Иисус постоянно отсылал других к Отцу. Есть несколько случаев, когда Он делает паузу, чтобы поблагодарить Его вслух. Даже Молитва Господня полна глубокого уважения и смирения.
Своим примером Христос показал нам правильное отношение к нашему Небесному Отцу. Еще ребенком, когда он учил в храме, Христос напоминал своим земным родителям, что Божья работа имеет наивысший приоритет.
Эта красивая картина с изображением Иисуса выполнена в мягких тонах сепии и показывает смиренное выражение лица Спасителя. Он иллюстрирует некоторые отношения между Богом Отцом и Его возлюбленным Сыном.
#7 — Я есмь
Я есмь автора Саймона Дьюи
Эта красивая картина Иисуса Христа иллюстрирует Его силу как Спасителя мира. Выражение его лица мягкое, но уверенное, и Он излучает свет. Он стоит перед безмятежной, естественной обстановкой, которая передает мир и жизнь, которые приносит Его присутствие.
Название «Я есть» само по себе является заявлением об уверенности и силе. Это напоминает нам, что Иисус Христос — единственный путь для нас обрести спасение. Он делает больше, чем компенсирует разницу, когда мы проигрываем. Он имеет значение. Его влияние вдохновляет и побуждает нас расти и совершенствоваться.
#6 — На попечении пастыря
На попечении пастыря Саймона Дьюи
Нет более безопасного места, кроме как на попечении Доброго Пастыря. Это может не всегда означать, что жизнь легка — на самом деле следование Иисусу Христу и Его учениям часто может сделать жизнь более трудной.
Но это будет означать, что независимо от наших обстоятельств мы можем обрести покой, исцеление и направление. И это длится гораздо дольше, чем временное возбуждение или любые другие безделушки, которыми супостат пытается нас соблазнить.
Нам нравится эта картина, потому что она иллюстрирует милосердие и нежность Спасителя. Хотя Он справедлив и не будет искажать истину, Иисус Христос обладает огромной способностью понимать человека и заботиться о нем.
#5 — Пребудь со мной
Пребудь со Мной. Саймон Дьюи
Чистота и благодать составляют этот прекрасный образ Иисуса. Он стоит с протянутыми к нам руками, одетый в безупречные одежды и окруженный облачно-белым.
Выражение Христа не резкое и не унизительное. Он открытый и понимающий. Кажется, Он приглашает нас прийти к Нему, чтобы обрести утешение.
Через Иисуса Христа мы можем обрести исцеление, покой и чистоту от наших прошлых грехов и ошибок.
#4 — Он жив
Он жив Саймон Дьюи
На этой картине Саймон запечатлел жизненно важную часть величайшей победы Иисуса: воскресение. Мы ценим решение художника изобразить Христа, смотрящего на небо.
Он отражает Его вездесущее смирение и благодарность нашему Небесному Отцу. Свет также сияет на Самого Иисуса, символизируя одобрение Небес.
Воскрешение вселяет надежду в человеческую семью. Через Иисуса Христа и Его искупление мы можем победить грех и смерть.
#3 — Благодать и истина
Благодать и истина Саймона Дьюи
Мирный фон является символическим элементом красивых изображений Иисуса. Хотя это может быть не то, на чем фокусируются наши глаза, это может многое сообщить подсознанию. В этом случае кремовые цвета и золотые облака словно дают нам представление о вечности.
Через Христа мы можем обрести мир как в этой жизни, так и в будущей.
#2 — Добрый Пастырь
«Добрый пастырь» Саймона Дьюи
Второе место в нашей коллекции прекрасных изображений Иисуса также принадлежит Саймону Дьюи. Как вы, возможно, заметили, он занимает семь первых мест, поскольку его искусство десятилетиями вдохновляло отдельных людей и семьи.
В этом произведении выражение лица Христа кажется настороженным, когда Он держит пастуший посох. Картина сообщает, что Иисус Христос всегда знает о нас. Он знает и понимает трудности, с которыми мы сталкиваемся, и Он готов направлять, защищать и искать нас как Добрый Пастырь.
#1 — Веди, любезно свет
Веди, любезно свет Саймон Дьюи
Из всей нашей галереи прекрасных изображений Иисуса эта картина занимает самое высокое место. Безупречная детализация и плавные мазки характеризуют искусство Саймона. Но не только эти качества делают этот образ таким трогательным.
Здесь мы видим Иисуса, стоящего на темной тропе и протягивающего нам свет.
У Него нежная улыбка, манящая нас следовать за Ним. Мы всегда будем выбирать, будем ли мы идти в Его свете или выберем бросить вызов тьме в одиночку, хотя эта картина указывает, какой путь в конце концов более обнадеживающий.
Нам больше всего нравится в этом произведении то, что за тьмой скрывается надежда на восход солнца. Он напоминает нам, что темные времена не длятся долго и что Христос может привести нас к светлому будущему.
Какие выводы вы сделали из этих прекрасных картин с изображением Иисуса Христа? Будем рады услышать ваши мысли в комментариях!
А пока вы также можете прочитать:
Картины красивых вещей — Красочное вдохновение и искусство
Команда дизайнеров медиаплатформ
1 из 73
Элегантное искусство
Дуэт художников STALLMAN явно нестандартно придумал свою недавнюю коллекцию «Canvas on Edge». Используя краску и холст в качестве скульптуры, они создали технику, в которой холст создает рисунок с приподнятыми линиями.
Когда вы смотрите на работу под разными углами, появляются разные цвета, что усиливает впечатляющий эффект.
Узнайте больше об уникальных работах дуэта в Contemporist »
Команда разработчиков медиаплатформ
2 из 73
Мистические огни
Гигантское светящееся дерево свисает с потолка внутри виноградника Кэтрин Холл в Калифорнии. Созданное Дональдом Липски и Жонкилем ЛеМастером, творение напоминает большую виноградную лозу, наполненную 1500 кристаллическими виноградинами Сваровски. Название этого величественного светильника, названное «чилийский красный», является анаграммой слова «люстра». Умный!
Посмотреть больше фотографий этого потрясающего изделия на сайте Bored Panda »
Команда разработчиков медиаплатформ
3 из 73
Искусство с высоты
Единственный способ по-настоящему насладиться масштабной, естественной интерпретацией картины Ван Гога «Оливковые деревья» 1889 года — это сесть на самолет.
Гигантское произведение искусства, созданное канзасским художником-пейзажистом Стэном Хердом из местных растений, было заказано в честь празднования 100-летия Миннеаполисского института искусств.
Узнайте больше об этом ландшафтном искусстве на Inhabitat »
Команда дизайнеров медиаплатформ
4 из 73
Тыквенная деревня
Каждый год Даллас встречает осень осенью в Дендрарии, двухмесячном фестивале, отмеченном деревней, состоящей из более чем 75 000 тыкв, тыкв и кабачков (да, правда). В этом году экспозиция посвящена теме «Старый город Техас», которая включает в себя эту впечатляющую гигантскую техасскую мозаику.
Подробнее о фестивале смотрите на сайте Дендрария »
Команда разработчиков медиаплатформ
5 из 73
Большие цветы
Talva Design — команда разработчиков этих обоев в стиле росписи (они также доступны в желтом цвете, но мы всегда поражены синим). Пышные цветы и листья завораживают и действуют как окно на природу — даже в вашей столовой.
См. более подробную информацию на сайте Wall & Deco »
Команда разработчиков медиаплатформ
6 из 73
Игра с цветом
«С этим я вроде как продолжил с того места, на котором остановился в конце 80-х!» — сказал художник Адам Сигел Ребекке Хейткоут из Instagram @music. Хотя когда-то у него была карьера музыканта, теперь он вернулся к аэрографии, одной из своих первоначальных страстей. Фактически, Сигел был одним из первых художников граффити в нью-йоркском стиле, пометивших Лос-Анджелес.
[link href=»https://instagram.com/adamseagull/» target=»_blank» link_updater_label=»external»]Посмотрите больше его творений в Instagram »
Команда разработчиков медиаплатформ
7 из 73
Вкусное сотрудничество
У блоггеров Келли и Лорен была акварель на мозгу. Вдохновленные художниками, пара решила украсить французские макаруны радужными брызгами. В результате получается безумно красивый десерт, созданный с помощью красочной съедобной пищевой краски.
Получите рецепт на стороне сладкого »
Команда разработчиков медиа-платформ
8 из 73
Волшебные существа
Во время поездки в Анн-Арбор, штат Мичиган, вас может зацепить одна вещь — даже несмотря на то, что она очень маленькая . В том, что начиналось как арт-инсталляция, десятки этих очаровательных «дверей фей» появляются по всему городу благодаря художественной инсталляции. Нам особенно нравится эта красная запись, которая поставляется в комплекте с соответствующей уменьшенной версией.
Узнайте больше об этих волшебных маленьких дверях в Dornob »
Команда дизайнеров Media Platforms
9 из 73
Style Underfoot
Фотограф Себастьян Эррас рассказал своим подписчикам в Instagram, что у него, кажется, «есть эта штука с парижскими полами. » И, увидев его снимки, мы не согласны. В своей серии фотографий Эррас запечатлел город Париж с уникальной перспективы сверху — фотографируя свои ноги на самых интригующих этажах, которые он замечает.
См. больше деталей, которые он запечатлел на своем веб-сайте »
Команда дизайнеров медиаплатформ
10 из 73
Больше, чем жизнь
Нью-йоркский художник Шон Кенни нашел игровой (и впечатляющий!) способ переосмыслить животные, растения и насекомые — с LEGO. На выставке под названием Nature Connects представлено более 50 различных скульптур, сделанных из 1,6 миллиона крошечных кирпичиков LEGO. Шоу, которое сейчас гастролирует по Северной Америке, продлится до 2019 года.0021
Узнайте, когда выставка может быть рядом с вами, здесь »
Команда дизайнеров медиа-платформ
11 из 73
Зеленая зона
Помимо сидений, травы покрывают почти каждый дюйм Сегевского огорода, нового ресторан в Ход ха-Шарон, Израиль. Спроектированная студией Yaron Tal, закусочная, по сути, служит оранжереей — и каждая трава, которая окружает пространство, используется шеф-поваром в еде ресторана.
Подробнее о его инновационном ресторане в Contemporist »
Команда разработчиков медиа-платформ
12 из 73
Близко и лично
Бабочки — одни из немногих насекомых, почти никто не возражает против посещения их сада, что вполне понятно, учитывая их яркие крылья и грациозное поведение.
Фотограф и биохимик Линден Гледхилл сделал еще один шаг в своем восхищении и обнаружил, что их крылья еще более захватывающие вблизи — с помощью макросъемки он показал, что каждое из них состоит из тысяч крошечных мини-крыльев, и они выглядят почти завораживающе.
Подробнее на этом веб-сайте »
Команда разработчиков медиаплатформ
13 из 73
Цветочные поплавки
Последние два дня (6 и 7 сентября) улицы Зундерта, расположенного в Нидерландах, были почти неузнаваемы. , любезно предоставленный городским ежегодным фестивалем Corso Zundert. Хотя тема меняется, каждый год он состоит из поплавков, которые могут похвастаться тысячами цветов георгин, что вполне логично, учитывая, что конкретная территория Нидерландов состоит из 81 акра 600 000 луковиц. В 2015 году поплавки были вдохновлены художником Винсентом Ван Гогом, который сам родился в Зюндерте.
Узнайте больше об этом фестивале на сайте Colossal »
Команда дизайнеров медиаплатформ
14 из 73
Самое большое голубое пламя
Фотограф Рубен Ву подождал, пока туристы не уйдут — уже после захода солнца — чтобы запечатлеть расплавленную серу Течет внутри вулкана Kalwah ljen в Восточной Яве в прошлом месяце.
Синий огонь, называемый самым большим «голубым пламенем» на Земле, является результатом возгорания сернистого газа, который горит до 600 градусов по Цельсию (эквивалент 1112 градусов по Фаренгейту).
Узнайте больше об этом красочном феномене на сайте Colossal »
Команда разработчиков медиаплатформ
15 из 73
Меняющиеся перспективы
Огромное облако воздушных шаров (на самом деле их 100 000) парят под крышей Рыночное здание XIX века в лондонском Ковент-Гарден. Инсталляция, которая продлится до 27 сентября, любезно предоставлена французским художником Шарлем Петильоном и является частью его продолжающейся серии «Вторжение с воздушными шарами в общественных местах». «Их цель — изменить то, как мы видим вещи, рядом с которыми живем каждый день, не замечая их на самом деле», — сказал Петильон 9.0325 Журнал Дезин . Он создал эту особую облачную форму, названную Heartbeat, чтобы представить здание рынка как бьющееся сердце его местности.
Команда разработчиков медиаплатформ
16 из 73
Высочайшая вершина
Прошло 40 лет, но высочайшая вершина Северной Америки получает новое (старое) имя. Местные жители всегда называли возвышающуюся гору «Денали» местным атабаскским термином, но прозвище «гора Мак-Кинли» она получила после того, как в 189 году ее прозвали старатели.6 для тогдашнего кандидата в президенты Уильяма МакКинли. США Министр внутренних дел Салли Джуэлл издала первоначальный приказ об изменении имени, который также поддержал президент Обама, чтобы убедиться, что это имя отражено во всех федеральных документах. Она сказала, что этот шаг «признает священный статус Денали для многих коренных жителей Аляски». Но как бы вы это ни называли, нельзя отрицать прекрасное величие этого природного чуда.
Команда разработчиков медиаплатформ
17 из 73
Возрождение надежды
Когда он был впервые построен в 1927 году, реклама называла тогдашний дворец кино — Театр Сенгера в Новом Орлеане — «акр мест в саду флорентийского великолепия».
После того, как ураган Катрина полностью разрушил театр в 2005 году, реставрация началась очень быстро. Восемь лет — и много тяжелой работы — спустя здание открыло свои двери. Сегодня электростанция исполнительского искусства более детализирована, чем когда-либо прежде, включая голубое куполообразное «небо» на потолке.
Подробнее о реставрации читайте здесь »
Команда дизайнеров Media Platforms
18 из 73
Woodland Magic
Половина причин, по которым эти сказочные скульптуры так очаровательны, заключается в том, что они не собираются существовать вечно, как художник Спенсер Байлз умно задумал. Исследуя леса в регионе Приморских Альп во Франции, он создал несколько таких причудливых дизайнов, используя только натуральные материалы и предметы, созданные руками человека, разбросав их по трем разным участкам земли.
Посмотрите другие творения, вдохновленные природой »
Команда дизайнеров Media Platforms
19 из 73
Second-Time Charm
Когда Эшли — предприимчивая пекарь, создавшая эти цитрусовые лакомства, — приготовила свой первый торт с оливковым маслом Несколько месяцев назад она не могла поверить в то, что упускала.
Она нашла идеальную комбинацию во второй раз, смешав масло, настоянное на лимоне, и оливковое масло холодного отжима, получив влажный кекс. Закончив, она украсила партию яркими съедобными цветами — идеальное летнее украшение.
Получите рецепт здесь »
Команда дизайнеров медиаплатформ
20 из 73
Красавица на обочине
Фотограф Александра Солдатова отправилась на родину, в Беларусь, в поисках вдохновения для своей серии «Это должно быть». Красивый’. В течение многих лет анонимные художники закрашивали там автобусные остановки, украшая их изображениями, знакомыми пейзажу, в котором они существуют. общие вещи».
Подробнее об этих возвышающихся обочинах читайте здесь »
Команда разработчиков медиаплатформ
21 из 73
Почти исчезнувшая художественная форма
Питер Беллерби не собирался делать глобус вручную, пока не захотел подарить его отцу в качестве подарка. Подарок на 80-летие — он просто не мог найти тот, который действительно его поразил.
Создав это самостоятельно и осознав свою любовь к ремеслу, он сформировал небольшую команду глобусов, которая теперь называется Bellerby & Co. Каждому новому члену команды требуется не менее шести месяцев, чтобы освоить навыки, становясь частью последней группы людей в мира, которые до сих пор создают глобусы вручную.
Узнайте больше о компании глобусмейкеров здесь »
Команда разработчиков медиаплатформ
22 из 73
Simple Beginnings
Обнаруженный более века назад в испанских озерах, ученые недавно проанализировали цветок, который, как они утверждают, является самым старым. ископаемое, известное на сегодняшний день. По оценкам, это поразительное водное растение жило более 130 миллионов лет назад, еще когда по земле бродили динозавры.
Узнайте больше о происхождении этого цветка здесь »
23 из 73
Светящиеся экземпляры
Новозеландские пещеры светлячков Вайтомо являются домом для десятков светящихся светлячков ( Arachnocampa luminosa, , если быть точным), которые проводят большую часть своего времени, свисая с потолок, блестящий в темноте.
Однако сине-зеленый свет в их хвостах — это больше, чем красивое зрелище: на самом деле он используется как красочная ловушка для поимки добычи.
Подробнее об этом читайте здесь »
Команда разработчиков медиаплатформ
24 из 73
Под водой
Классическая карусель с лошадьми и повозками никогда не выйдет из моды — но этого нового аттракциона в The Battery в Нью-Йорке достаточно, чтобы заставить нас забудьте на время о традиционном типе. Сиденья конструкции, называемой каруселью SeaGlass, представляют собой косяк гигантских рыб, которые выглядят особенно волшебно, светясь ночью.
Подробнее об этом читайте здесь »
Команда разработчиков медиаплатформ
25 из 73
Маловероятное зрелище
Всегда приятно увидеть радугу в небе, но люди, посещающие остров Пальм в Южной Каролине, на выходных надеялись увидеть особенно уникальную радугу. «Огненная радуга» (снято здесь инстаграммером sseaburd) получила свое название из-за своей формы — она больше похожа на танцующее пламя, чем на арку.
Солнечный свет падал на ледяные кристаллы в облаках точно под правильным углом, создавая то, что некоторые называют «ангельским» изображением.
Подробнее на WYFF »
Команда дизайнеров медиа-платформ
26 из 73
Радуга истории
Агне Гинталайте всегда восхищала исчезновение «гаражных городков» Литвы — буквально больших площадей обветренных, красочных гаражи. Когда она наткнулась примерно на 500 штук на улице Прусу, она поняла, что должна запечатлеть цвет и текстуру, но, что более важно, историю, стоящую за ними.
Подробнее о проекте Агне «Красота остается» на ее сайте »
Команда разработчиков медиаплатформ
27 из 73
Красочные секреты
Глубоко внутри секретного места в Вашингтоне, округ Колумбия (вы должны отправиться на охоту, чтобы найти его), находится красочная инсталляция под названием Synth Series, трех- частичное творение, воплощенное в жизнь художественным дуэтом Toki. Толу и Кхай, которые составляют команду, создали дисплей из неоновой пряжи, чтобы визуально представить музыку, ритм и движение.
Узнайте больше об этом ярком проекте в Washington City Paper »
Команда разработчиков медиа-платформ
28 из 73
Стоит подождать
Уроженец Аризоны Грег МакКаун однажды увидел удар молнии, когда над ним образовалась радуга, когда он ехал на работу. Семь лет он с нетерпением ждал возможности запечатлеть это на камеру, что было совсем не просто. Обычный человек не может достаточно быстро среагировать, чтобы сфотографировать молнии, поэтому МакКаун использовал триггер молнии, чтобы сделать эту удивительную фотографию возможной.
Подробнее об успешном снимке Маккауна на сайте Bored Panda »
Команда разработчиков медиа-платформ
29 из 73
Открытая заново история
До недавнего времени никому не разрешалось открывать страницы Руководства по каллиграфии и живописи (Ши чжу чжай шу хуа пу). Книга, созданная Ten Bamboo Studio в 1633 году, была слишком хрупкой. Но это самый ранний пример «полихромной ксилографии» (метод многоцветной печати), и недавно Кембриджский университет смог оцифровать его, впервые открыв миру его историческое содержание.