Как из шарика сделать автомат: Поделки из шариков (fewdoit): Автомат из шарика

Tinker Crate поставляется в оранжевой коробке. Tinker Crate позволяет вам выбрать свой первый ящик, а мой 9-летний сын выбрал ящик Wooden Automaton!

Вот краткий обзор всех материалов, которые мы получили в коробке с деревянным автоматом!

Tinker Crate поставляется с «планом» с пошаговыми инструкциями по сборке каждого продукта.

Мне нравится, как инструкции иллюстрированы и в цвете!

Этот деревянный автомат создает устройство, которое заставит мячи подниматься по лестнице поворотом рукоятки! Готовый проект, согласно чертежу, показан ниже.

Наша сборка деревянного автомата

Мой 9-летний сын начал со сборки деревянных частей, которые просто соединялись вместе. Вот он вставляет кусочки картона (которые уже были предварительно вырезаны) в автомат.

Кривошип — важная часть автомата, и мне потребовалась некоторая помощь для сборки, только потому, что потребовался дополнительный набор рук.

«Двигатель» автомата показан ниже. Это набор чередующихся кругов, которые помогут толкать «лестницу» вверх и вниз с поворотом рукоятки. Мне нравилось видеть, как мой сын пытается понять, как все это будет работать!

Для лестницы он должен был расположить деревянные блоки по высоте в порядке убывания.Это было не так просто, как вы думаете, потому что деревянные блоки были наклонены с одного конца. Но он разобрался!

Ниже он помещает деревянные блоки в автомат, чтобы создать «лестницу».

Ниже вы можете увидеть «лестницу», которая поможет шарикам подняться по Автоматону.

Вы можете видеть, что справа от автомата была добавлена ​​полка. Эта полка будет принимать шары, падающие с верхней части автомата, и направлять их обратно к основанию лестницы.

При повороте рукоятки мяч начал подниматься по лестнице!

Ниже вы можете увидеть полку в действии, когда первый шар упал с вершины лестницы — как и было задумано!

Я снял видео, чтобы вы могли увидеть, насколько крутой этот автомат на самом деле!

Резюме

Моему 9-летнему сыну очень понравилось делать деревянный автомат Тинкер Крейт! Мне нравилось наблюдать за ним и помогать ему строить хитроумное изобретение — а ему лишь ненадолго понадобилась моя помощь.Я видел, как в его голове крутятся шестерни над тем, как на самом деле работает Автомат, и у него даже были идеи, как его улучшить! Он определенно изобретатель — он любит делать свои собственные картонные устройства — поэтому этот ящик Tinker Crate идеально ему подходил!

Мой сын довольно долго играл с этим автоматом после его сборки, и продолжает играть с ним каждый день. Немного завораживает смотреть, как шары взбираются вверх и вниз по лестнице этого автомата!

TinkerCrate Deals

Сэкономьте 50% на первом месяце использования Tinker Crate или любой линии KiwiCo или

• Получите 1 месяц бесплатно при подписке на 3 месяца всего за 39 долларов.95 (обычно 59,85 долл. США)

• Получите 2 месяца бесплатно при 6-месячной подписке всего за 79,95 долларов США (обычно 111,00 долларов США)

• Получите 4 месяца бесплатно при 12-месячной подписке всего за 159,95 доллара (обычно 203,40 доллара)

Чтобы получить эти предложения KiwiCo, просто используйте эту ссылку и код купона MERRY.

Tinker Crate

Tinker Crate — это коробка подписки STEM для детей от 9 до 16 лет. Каждый месяц вы будете получать все материалы и пошаговые инструкции, необходимые для создания творческого инновационного проекта STEM.Вы также получите журнал Tinker Zine, который будет наполнен дополнительным научным контентом и заданиями.

Tinker Crate отлично подходит для детей, которые стремятся стать учеными, инженерами и новаторами!

Получите скидку 30% на первый месяц любой линии KiwiCo с по этой ссылке и кодом купона SHARE30.

$ 19.95

Древние андроиды: еще до электричества роботы пугали людей

Термин «робот» был придуман в 1920-х годах, поэтому возникает соблазн думать о роботе как о относительно недавнем явлении, которому меньше 100 лет.В конце концов, как мы можем оживить металлических людей, прежде чем мы сможем использовать электричество и программировать компьютеры? Но правда в том, что роботам тысячи лет.

Первые упоминания об автоматах или самодействующих машинах, создающих иллюзию живого существа, относятся к Древней Греции и Китаю. Хотя это правда, что ни один из этих древних андроидов не смог пройти тест Тьюринга, ни роботы начала 20-го века не смогли — только в последние 60 лет ученые начали разрабатывать «искусственный мозг».Но во время европейского Возрождения машинисты создали кукольные автоматы в натуральную величину, которые могли писать, рисовать или воспроизводить музыку, создавая поразительную иллюзию человечности. К концу 19-го века эти волшебные машины достигли своего золотого века, когда в элитных парижских универмагах было доступно большое количество разнообразных автоматов, продаваемых в качестве салонов развлечений для высшего среднего класса.

Одна из крупнейших публичных коллекций автоматов, включающая 150 таких викторианских протороботов, живет в Музее Морриса в Морристауне, штат Нью-Джерси, как часть музея Мертог Д.Коллекция Guinness, в которой также представлены 750 механических музыкальных инструментов, от музыкальных шкатулок и пианино до больших оркестров и оркестровых органов.

Вверху: швейцарский механик Анри Майларде, ученик Пьера Жаке-Дро, построил этого мальчика-робота, чертежника-писателя, около 1800 года. Его автомат мог написать четыре стихотворения и нарисовать четыре эскиза. Вверху: рисунок автомата Майлларде. (Через Институт Франклина в Филадельфии)

«Муртог Гиннесс был одним из старейших членов семьи пивоваров Гиннесса, базирующейся в Дублине, Ирландия», — говорит Джери Райдер, эксперт по автоматам и хранитель коллекции Гиннесса.«Гиннесс много путешествовал по миру со своими родителями, и у них были дома по всему миру. Но сразу после Второй мировой войны он решил, что больше всего любит Нью-Йорк — с его оперой, балетом, бродвейскими шоу и антиквариатом, — поэтому поселился там на постоянное место жительства. Именно тогда он заново открыл механическую музыку и автоматы и начал страстно их собирать ». Гиннесс умер в возрасте 89 лет в январе 2002 года, а год спустя его коллекция была передана в музей Морриса.

Связь Райдера с Муртогом Гиннессом уходит корнями в прошлое.Его родители, Хьюз и Фрэнсис Райдер, были коллекционерами и членами Международного общества музыкальных шкатулок. В конце 1950-х годов Гиннесс, которому тогда было за 40, узнал об их коллекции музыкальных шкатулок. Когда Джир и его брат Стивен впервые встретили наследника Гиннеса, они были совсем маленькими.

«Гиннесу, который никогда никуда не ездил, пришлось вызвать такси, чтобы доставить его из Нью-Йорка в Нью-Джерси, — говорит Райдер, вспоминая ту первую встречу. «Он пришел вечером в нашу дверь.Мне было около 2 лет, а мой брат Стив был всего на год старше. Это была ночь, когда Guinness впервые встретил моего отца и мою мать, и они подружились на всю жизнь. Он и мой отец страстно увлекались коллекционированием этих вещей. Конечно, наша семья была не в одной лиге по коллекционированию. У мистера Гиннесса было все необходимое, чтобы вывести его на совершенно другой уровень ». Учитывая его раннее знакомство, неудивительно, что Райдер продолжил обучение у производителей автоматов в Швейцарии, зарабатывал себе на жизнь ремонтом и продажей автоматов и много писал на эту тему со своим братом.

Пьеро пишет свою любовь, Коломбину, в свете масляной лампы в этой сцене 1875 года, созданной парижским производителем автоматов Vichy. В то время ремесленники, создававшие автоматы, работали бы при масляных или газовых лампах. (Через коллекцию Мертога Д. Гиннесса в музее Морриса)

В мае в Музее Морриса состоялся второй в истории AutomataCon, который собрал 300 производителей, коллекционеров и любителей всего, что связано с автоматами. Съезд совпал с ежегодной выставкой современного кинетического искусства.Конечно, вращающаяся выставка из полдюжины произведений из коллекции Гиннесса демонстрируется в музее круглый год, а живые демонстрации избранных машин проходят в 14:00 со вторника по воскресенье.

«В соответствии с пожеланиями Муртога Гиннесса, мы проводим регулярные демонстрации избранных инструментов и автоматов», — говорит Мишель Маринелли, куратор коллекции. «Это движущиеся части. Их нужно видеть и слышать ».

Демонстрации всегда собирают толпы зевак.«Когда люди сегодня впервые видят, как эти устройства работают или слышат, как они играют, они просто заворожены, — говорит Райдер. «Если в соседней комнате находятся люди, и вы включаете одну из них, это как магнит. Они спрашивают: «Когда это было сделано?» Мы отвечаем: «До электрического освещения».

«Это были самые современные развлекательные устройства своего времени, — продолжает Райдер. «В то время у людей не было iPod или даже радио. Фонограф не был изобретен. Подумай об этом. Теперь поместите себя в этот период и представьте, что вы смотрите или слышите эту технологию.В Музее Морриса мы пытаемся избавить людей от какофонии современной электроники, чтобы помочь им представить себе влияние этих машин ».

Жакемары, или «слесари по часам», также известные как колокольчики, были одними из первых часовых автоматов. Этот жакемар находится в соборной церкви Святого Петра в Лёвене, Бельгия. (Через WikiCommons)

Автоматы — эти волшебные симуляции живых существ — давно очаровывают людей, которые видят их вблизи. Древние люди впервые запечатлели свое собственное подобие с помощью картин, скульптур и кукол.Затем они сделали куклы, которые могли двигаться, и, в конце концов, куклы.

«Увлечение человека воспроизведением характеристик человека или живых существ — вещь древняя, — говорит Райдер. «Еще в древние времена производители резных кукол начали использовать сочлененные конечности с суставами на плечах, коленях и бедрах, чтобы позировать куклам, прежде чем у них появился способ механизировать фигуры. Все это является результатом человеческого желания увидеть реалистичное воспроизведение жизни ».

Если вы когда-либо смотрели оригинальную «Битву титанов» и предполагали, что металлическая сова Бубо была абсурдным анахронизмом времен холодной войны 1981 года, вы можете быть удивлены, узнав, что металлическая или деревянная птица была легендой для древних греков, поскольку так же, как Медуза и Персей.По всему миру рассказы из мифов, религиозных писаний и апокрифических исторических текстов описывают чудесные движущиеся статуи, невероятных андроидов с кожаными органами и мобильных металлических животных — особенно в храмах и королевских дворах — но трудно отделить факты от вымысла.

В начале 16 века Леонардо да Винчи сделал набросок механического голубя (вставка), концепт, превращенный в механическую игрушку в 19 веке (основное изображение). (Из «Потерянные роботы Леонардо» )

Например, греческий инженер Дедал, как говорят, построил человеческие статуи, которые ходили с помощью магической силы «ртути» около 520 г. до н.э., но более вероятно, что статуи двигались благодаря силе его умной инженерии.В «Седьмом олимпийце» греческий поэт V века до нашей эры Пиндар описал остров Родос как «оживленные фигуры, украшающие каждую общественную улицу, и, кажется, дышат камнем или / двигают мраморными ногами».

Автоматы не были предметом особой озабоченности Запада. Около 500 г. до н. Э. Король Шу в Китае сделал летающую сороку из дерева и бамбука (как птица Лу Баня сто лет спустя, она, вероятно, была похожа на воздушного змея) и деревянную лошадь, которую приводили в движение пружины, задолго до весны. технология была усовершенствована.

Греческому математику Архиту из Тарента приписывают создание деревянного голубя около 350 г. до н.э., который мог взмахивать крыльями и летать на 200 метров. Вполне вероятно, что устройство было подключено к кабелю и приводилось в действие шкивом и противовесом, но некоторые предполагают, что его приводила в действие внутренняя система сжатого воздуха или ранний паровой двигатель.

Выставка с двумя водяными часами, или клепсидрой, из Музея древней Агоры в Афинах. Вершина — оригинал конца V века до нашей эры.Внизу — реконструкция глиняного оригинала. (Через WikiCommons)

Помимо очевидной связи с куклами и марионетками, автоматы долгое время были связаны с изготовлением часов. В древности это были механизмы с водяным приводом, похожие на фонтаны. Самые ранние часы, клепсидра или водяные часы, разработанные еще в 1700-х годах до нашей эры и найденные в Вавилонии, Египте и Китае, использовали поток воды в чаше или из нее для измерения времени.

Согласно Марку Э. Росхейму в его книге Эволюция роботов , греческий изобретатель Ктесибиус, также известный как Ктесибиос, считается основателем современных автоматов.Около 280 г. до н.э. он начал строить водяные часы с движущимися фигурами, такими как сова, и чьи гидротехнические сооружения заставляли воздух поступать в трубы для свистка. По сути, он построил первые часы с кукушкой. Ктесибий также забавлял людей гидравлическим устройством, заставляющим петь фальшивого черного дрозда, а также механическими фигурами, которые, казалось, двигались и пили.

Джери Райдер из музея Морриса объясняет, что, поскольку ни одно из этих древних устройств не сохранилось, трудно понять, как они работали. «Говорящие головы или говорящие животные могли не иметь сочлененных конечностей», — объясняет он.«Они были больше похожи на скульптуры, у которых могли быть пневматические инструменты с водяным приводом для создания гортанных звуков животного. Этого можно было достичь, открыв шлюз или кран, чтобы вода могла вращать колесо, которое затем вращало кулачки на зубчатом колесе, которое приводило в действие сильфон. Или, возможно, человек, скрытый от глаз, будет говорить через трубку. Вы проходите мимо этой бронзовой или каменной статуи, и внезапно от нее исходят реалистичные звуки. Опыт был бы волшебным, почти волшебным.Вот почему автоматы иногда считались колдовством.

Механическая модель 2007 года, основанная на древнегреческой машине Antikythera. (Фото Моги Вичентини, WikiCommons)

По словам историка Джозефа Нидхэма в его эпическом исследовании древней китайской инженерии, Наука и цивилизация в Китае , в 3 веке до нашей эры, китайские инженеры и математики, такие как Чанг Хэн, работавшие на королевский двор, были сосредоточены на том, как оживить полномасштабные кукольные спектакли.Ханьский император Чхин Ши Хуан Ти, известный как Цинь Ши Хуан, имел устройство, на котором была группа из дюжины бронзовых мужчин ростом 3 фута, которые играли настоящую музыку, но для работы все еще требовалось два невидимых кукловода. один дует в трубку для звука, а другой тянет за веревку для движения.

Вернувшись в Грецию, ученик Ктесибия, Филон (или Филон) из Византии, был пионером, который продвинулся от пневматики к паровым автоматам и другим устройствам около 220 г. до н.э., написав книгу под названием Mechanike syntaxis .Сохранилась лишь часть работ Филона. К сожалению, истинная глубина греческой и римской инженерии и степень использования ими энергии пара неизвестны, так как многие записи были уничтожены за столетия войн после падения Римской империи.

Первым реальным свидетельством механических способностей древних греков было открытие антикиферского механизма, датируемого 205-60 гг. До н. Э. Этот часовой механизм, в котором использовалось 30 бронзовых шестерен и кулачков, считается первым компьютером и, возможно, использовался для управления автоматами.

Этот набросок, основанный на произведениях Героя Александры, описывающих птичьи автоматы, управляемые водой и весом, появился в книге Сигварда Странда 1989 года « История машины ».

Самая ранняя сохранившаяся полноформатная книга о греческих роботах — это «Об автоматических театрах, пневматике и механике» , написанная около 85 г. н.э. изобретателем Героем (или Героном) Александрийским. В своем трактате Герой описывает механических поющих птиц, роботов-слуг, разливающих вино, и полномасштабные автоматизированные кукольные театры, в которых использовалось все, от грузов и шкивов до водопроводных труб, сифонов и колес с паровым приводом.В основном автоматы выполняли простые повторяющиеся движения. Поскольку римляне заставляли рабов и слуг выполнять тяжелую и черную работу, очевидно, никто не думал давать роботам реальную работу.

Поскольку в трудах Героя не учитывались некоторые детали и не были рисунки, изображения его машин по-прежнему требуют много догадок, объясняет Росхайм в книге Robot Evolution . Например, был нарисован автомат Героя, известный как «Геркулес и Чудовище», на котором изображен легендарный кусок, стреляющий в змею из лука и стрел, и, поочередно, изображен Геракл, бьющий дракона дубинкой.Что мы действительно знаем, так это то, что действие зависело от стекания воды в скрытые сосуды, служившие противовесами.

Эта интерпретация «Геракла и чудовища» Героя была нарисована в 1598 году как иллюстрация к переводу « На автоматических кинотеатрах ». (Через Robot Evolution )

Но прогресс в создании роботов в Западном мире остановился, когда Римская империя начала рушиться около 117 г. н.э. Между тем, примерно в III-VII веках нашей эры, по словам Нидхэма, китайцы продолжали развивать сложные кукольные театры с множеством фигур музыкантов, певцов, акробатов, животных и даже государственных чиновников, которые двигались и создавали музыку.Вероятно, они управлялись колесами с водяным приводом и, возможно, подводными цепями, тросами или гребными колесами.

В 600-х годах китайский инженер Хуан Кун, служивший под началом Суй Ян Ти, описал механический кукольный театр под открытым небом во дворах и в садах дворца с 72 красиво одетыми фигурами, которые плыли на баржах, плывущих по каналу. Чтобы произвести впечатление на своих гостей, императорские автоматы останавливались, чтобы подать им вино. В «Наука и цивилизация в Китае» Нидхэм цитирует руководство Хуана: «На каждом повороте, где сидел один из гостей императора, ему подавали вино следующим образом.«Лодка с вином» автоматически остановилась, когда достигла сиденья гостя, и виночерпий протянул руку с полной чашей. Когда гость напился, фигура приняла его обратно и держала, чтобы второй наполнил снова вином. Затем лодка немедленно двинулась дальше, только чтобы повторить то же самое на следующей остановке. Все это было выполнено с помощью машин, установленных в воде ».

Средневековый китайский инженер Су Сун разработал этот спуск для своей знаменитой башни с астрономическими часами, на которой для обозначения часов были нанесены фигурки в виде жакемаров.(Через WikiCommons)

В Ту-Ян Ца Пьен ( Разные записи из Ту-Янга ) есть эта интригующая история автоматов в Китае 9-го века: «Гвардеец Хан Чжи-Хо, который был японцем по происхождению … сделал деревянного кота, который мог ловить крыс и птиц. Его отнесли к императору, который развлекался, наблюдая за ним. Позже Хан сделал каркас, который приводился в действие педалями, и назвал его «Выставкой Дракона». Он был несколько футов в высоту и красиво украшен.В покое ничего не было видно, но когда он был приведен в движение, дракон показался огромным, как жизнь, с когтями, бородой и клыками. Его представили императору, и, конечно же, дракон метался, как будто он летел сквозь облака и дождь; но теперь император не обрадовался и со страхом приказал унести вещь ».

Естественно, Хан опасался за свою жизнь. «Хан Чжи-Хо бросился на колени и извинился за то, что напугал своего императорского хозяина, предложив представить несколько небольших примеров его мастерства.Император засмеялся и поинтересовался своими меньшими приемами. Поэтому Хан достал из кармана деревянный ящик площадью несколько квадратных дюймов и вытащил из него несколько сотен «тигровых мух» красного цвета, что, по его словам, произошло потому, что их кормили киноварью. Затем он разделил их на пять колонн, чтобы исполнить танец. Когда заиграла музыка, они все прыгали и вращались вместе с ней, издавая небольшие звуки, похожие на жужжание мух. Когда музыка прекратилась, они по очереди забирались в свои ложи, как будто у них были чины.… Император, очень впечатленный, одарил его серебром и шелками, но как только он покинул дворец, он отдал их все другим людям. Год спустя он исчез, и никто больше не мог его найти ».

В XII веке Исмаил ибн аль-Раззаз аль-Джазари разработал этот миниатюрный «оркестр роботов» на водной основе, который сидел в лодке на озере и играл музыку для королевских гостей.

Примерно в то же время, примерно в 800-830-х годах, халиф Багдада Абдулла аль-Манум нанял трех братьев, известных как Бану Муса, для поиска греческих текстов по машиностроению, в том числе Героя «О автоматических театрах», «Пневматике» и т. Д. Механика .Братья написали «Книгу гениальных устройств », в которую вошли как их собственные изобретения, такие как автоматический флейтист, так и собранные ими древние концепции. Девятый век был чем-то вроде золотой эры мусульманских изобретений, когда алхимики и инженеры создавали впечатляющие автоматы для мусульманских правителей, включая змей, скорпионов и людей, а также деревья с металлическими птицами, которые пели и хлопали крыльями. Примерно в то же время у византийского императора Константина VII в Константинополе было такое же дерево, а также внушительный восходящий «трон Соломона», охраняемый двумя рыкающими львами-автоматами.

К XI веку в Индии тоже были автоматы. Согласно История индийского театра Манохара Лакшмана Варадпанде, книга по архитектуре, Самарангана Сутрадхара , написанная Пармаром Королем Бходжей Малавы, описывает миниатюрные деревянные автоматы, называемые «дас янтра», которые украшали дворцы и могли танцевать, играть на музыкальных инструментах , или предложить гостям листья бетеля. Другие янтры были поставлены на службу мифологическим пьесам и разыгрывали все, от войны до занятий любовью.Точно так же маленькие гуманоидные автоматы использовались в королевских резиденциях и храмах Египта.

Основываясь на работах Бану Муса, в XII веке мусульманский эрудит Исмаил ибн аль-Раззаз аль-Джазари выпустил «Книгу знаний об изобретательных механических устройствах» с яркими иллюстрациями ранее изобретенных устройств и его собственный роман. изобретения. В нем описана механика водяных часов с движущимися фигурами, повязками роботов и настольными автоматами. Например, Павлиний фонтан аль-Джазари, предназначенный для помощи в мытье рук по-королевски, состоял из нескольких сосудов и поплавков.По словам Росхайма, из инкрустированного драгоценностями павлиньего клюва вода переливалась в таз. Когда вода стекала в контейнеры под раковиной, поплавковые устройства открывали маленькие дверцы, в которых последовательно появлялись миниатюрные автоматы-слуги: первый предлагал мыло, второй — полотенце. Поворот другого клапана заставил слуг отступить.

Рисунок из книги Исмаила Ибн аль-Раззаза аль-Джазари «« Книга знаний гениальных механических устройств »» показывает его концепцию павлиньего фонтана, используемого для мытья рук в королевском стиле.

Считается, что наука об автоматах возродилась в Европе в 13 веке благодаря альбомам французского художника Виллара де Оннекура, в которых описываются несколько машин и автоматов, таких как пение птиц и ангел, который всегда поворачивался лицом к лицу. солнце. Де Оннекур, возможно, записал некоторые из первых jacquemarts , или «домкратов», автоматов, активируемых для того, чтобы трубить в рожки или бить в колокола на часовых башнях средневекового города. Страсбургский петух, построенный во Франции в 1352 году, является ярким примером жакемаров той эпохи: петух, одна из 12 вращающихся фигур на астрономических часах в соборе Страсбургской Богоматери, поднимал голову и хлопал головой. крылья и три раза крикнуть, чтобы объявить его час.В Китае изобретатели продолжали строить все более впечатляющие кукольные театры с водяным колесом, а также сложные жакемары на водяных часах. Но, к сожалению, объясняет Джозеф Нидхэм, большинство записей и примеров этих механических достижений были уничтожены завоевательной династией Мин в 1368 году.

Помимо часов и кукольных театров, в Европе средневековья и эпохи Возрождения автоматы были ключевым элементом аристократических «садов удовольствий», которые были эквивалентом современных домов веселья, заполненных фарсами-ловушками.В конце 13 века граф Роберт II Артуа (1250–1302) построил первый известный сад для развлечений в Хесдене во Франции. Прогуливаясь по лабиринту, гость графа был поражен статуями, плещущими на них водой, зеркалами забавного дома, устройством, которое шлепало их по голове, деревянным садовым отшельником и металлической совой, которая говорила, другими механическими тварями, охранными автоматами. которые отдавали приказы и ударяли по ним, обрушившийся мост и другие устройства, выбрасывающие или сбрасывающие воду, сажу, муку и перья.

Во дворце Хельбрунн в Зальцбурге, Австрия, до сих пор сохранились искусные фонтаны, спрятанные в сиденьях, которые когда-то использовались гостями князя-архиепископа Маркуса Ситтикуса для трапез на открытом воздухе. (Через WikiCommons)

К XVI и XVII векам несколько эксцентричных садов с автоматами-фонтанами возникли вокруг современной Италии, Германии и Франции, таких как Вилла д’Эсте в Тиволи недалеко от Рима, в которой были тщательно продуманные фонтаны и гроты, а также гидравлические системы. органы и анимированные птицы. Возможно, вдохновленный Хесдином, принцем-архиепископом Зальцбергским (ныне в Австрии), Маркус Ситтикус фон Хоэнемс в 1610-х годах построил во дворце Хельбрунн наполненный шутками «аквапарк» с водными автоматами и музыкой, от чего гости были бы поражены статуями, брызгающими им в лицо водой, и стульями, брызгающими водой им на задницы.В 1750 году, более чем через 100 лет после смерти Ситтикуса, в поместье был установлен кукольный театр с водным приводом, в котором было задействовано более 200 занятых горожан-автоматов.

В меньшем масштабе, чем наполненные фонтанами увеселительные сады, были готические настольные фонтаны XIV и XV веков, похожие на миниатюрные анимированные кукольные театры, экспонаты, которые, как считается, попали к западным аристократам через византийскую и исламскую торговлю. Десятки фигур на фонтане танцевали, играли музыку или изливали вино или ароматную воду.Считается, что большинство этих устройств были изготовлены из драгоценных металлов, а затем переплавлены. Единственный сохранившийся экземпляр, сделанный примерно с 1320 по 1340 год и сейчас хранящийся в Кливлендском художественном музее, был подарком герцога Бургундского Абу аль-Хамиду II, султану Османской империи.

Этот готический настольный фонтан с небольшими автоматами, который сейчас находится в Музее искусств Кливленда, считался типичным экспонатом для европейских аристократов 14-15 веков. Поскольку такие анимированные фонтаны были сделаны из драгоценных металлов, большинство из них было переплавлено.(Через Музей искусств Кливленда)

Вплоть до 15 века технологиям автоматов препятствовали ограничения гидравлического, пневматического, а также движения, приводимого в движение весом и паром. Ситуация изменилась с появлением часовых механизмов со стальной пружиной. Раньше инженеры экспериментировали с использованием жестко намотанных металлических пружин для привода автоматов и часов, но элементарная металлическая конструкция означала, что механизм мог сработать только один раз, прежде чем сломаться. В XV и XVI веках технический прогресс, достигнутый на сталелитейных заводах в Нюрнберге и Аугсбурге, Германия, и в Блуа, Франция, стал крупным прорывом.

«Только в 1400-х годах европейцы обладали достаточными технологиями рафинирования металла и литья, чтобы производить пружину, которая не могла бы самоуничтожиться», — говорит Джере Райдер из Музея Морриса. «Со временем они усовершенствовали процесс, и качество их материалов улучшилось».

Там, где процветала металлообработка, процветала и часовая технология. Начиная примерно с 1430-х годов часовщики в Европе, особенно в Германии и Франции, производили часы с пружинным приводом с ключом.Они продолжали развивать и улучшать механику часов на протяжении всего Возрождения, добавляя все более и более сложные декоративные элементы. В книге BBC Four «Механические чудеса: Заводные мечты» профессор истории науки Саймон Шаффер объясняет, что механизм хронометража, который когда-то нуждался в башне, чтобы удерживать его, становился все меньше и меньше, пока карманные часы не могли быть сделаны с крошечными винтами и шестеренками, которые мастера тщательно ручной работы.

Миниатюризация часового механизма в конечном итоге привела к тому, что такие компании, как Bontems в Париже, начали производить небольшие музыкальные автоматы, такие как эта шкатулка для певчих колибри 1890 года.(Через WikCommons)

«Часовщики обычно были техниками, делающими автоматы», — говорит Джери Райдер из Музея Морриса. «У них был доступ к материалам; они знали часовой механизм; они знали, какие приводные системы потребуются. В их распоряжении были все основные навыки и знания в области металлообработки и металлургии ».

В отличие от причудливых жакемаров, которые можно увидеть на общественных башнях с часами, эти роботы предназначались исключительно для развлечения королевской семьи и аристократов и производились только самыми надежными придворными изобретателями и ремесленниками.«Вы должны помнить, что качественные металлы были драгоценным товаром, и вам нужно было, чтобы кто-то очень важный в вашем регионе предоставил вам доступ к этим материалам», — говорит Райдер. «Эти металлы были недоступны для масс из-за опасений, что они будут использованы для производства оружия для повстанцев, которые восстанут против аристократии. Как изобретатель, вам нужно было доверять, потому что вы получали в своей мастерской потенциально опасное сырье, которое можно было превратить в оружие, а это нанесло бы ущерб вашему покровителю.”

Страница из альбомов Джованни де Фонтана, Книга боевых устройств , из 1420 года.

Некоторые изобретатели в начале 15 века все еще концептуализировали автоматы с помощью более старых технологий ручных кривошипов, грузов и шкивов. Джованни (или Йоханнес) де Фонтана создал книгу планов одушевленных монстров и дьяволов, способных изрыгать огонь, предназначенную для разоблачения магов. Но сложно сказать, удалось ли Fontana создать какое-либо из этих устройств, которые кажутся механически непрактичными и вряд ли будут работать.Говорят, что в середине 15 века немецкий математик и астроном Иоганнес Мюллер фон Кенигсберг, также известный как Региомонтанус, построил железную механическую муху и машущий крыльями автомат-орел — возможно, приводимый в движение часовым механизмом — которые сопровождали императора Священной Римской империи в ворота Нюрнберга, но нет никаких записей о его проектах для таких машин.

В альбомах Леонардо да Винчи изображен заводной лев в натуральную величину, предположительно подарок королю Франсуа I в 1510-х годах. Свидетели утверждали, что механический лев, символ Флоренции, подошел к королю, открыл «сердечную полость» на его стороне и обнаружил Флер-де-Лис, символ французской монархии.Лев да Винчи был утерян для истории, но его точная копия была построена производителем автоматов Ренато Боаретто для Chateau du Clos Luce в Амбуазе, Франция, в 2009 году. По словам автора Robot Evolution Марка Э. Росхайма, записные книжки да Винчи предлагают намекает, что он работал над андроидом, одетым в скафандр, используя систему шкивов и тросов, основанную на его рисунке человеческой мускулатуры, возможно, управляемой ручным заводом, как и многие изобретения да Винчи. Однако неясно, строил ли он когда-либо андроид, поскольку соответствующие страницы его альбома для рисования отсутствуют.

Произведения Героя Александрийского были окончательно переведены с греческого на латынь в 16 веке. Французский инженер Саломон де Каус религиозно изучил работу Героя и воспроизвел гидравлически-пневматическую концепцию поющей птицы. Другие изобретатели полагались на новые разработки в технологии заводных пружин. На службе у императора Священной Римской империи Карла V в Испании итальянский часовщик Хуанело Турриано, также известный как Джанелло Делла Тур из Кремоны и Джованни Торриани, создал несколько миниатюрных заводных роботов, чтобы развлечь скучающего императора, от летающих птиц до солдат и музыкантов.

«В эпоху Возрождения только члены королевской семьи и аристократы могли позволить себе автоматы, которые они заказывали, чтобы показать, что они более могущественны, чем их соседи», — говорит Райдер. «В то время было много превосходства. Владелец автоматов мог утверждать, что он важен, потому что он мог управлять этими миниатюрными, похожими на жизнь фигурами с удивительными часовыми механизмами, чтобы они действовали по желанию, когда он этого хотел. В то время это, наверное, было чертовски впечатляюще ».

Хотя до наших дней сохранилось несколько заводных автоматов XVI века, мы знаем, что мастера, создававшие этих роботов для королевских развлечений, освоили заводную технологию до такой степени, что воссоздали нюансы человеческих движений и выражений лица, создав «жуткую долину». » эффект.Один замечательный сохранившийся автомат той эпохи живет в Смитсоновском институте. 15-дюймовый часовой францисканский монах с заводным ключом, построенный еще в 1560 году, возможно, Хуанело Турриано для Карла V, является поразительной имитацией жизни. Монах идет по квадратной дорожке, правой рукой ударяя себя в грудь, а левой размахивая крестом и четками. Он кивает и поворачивает голову, закатывает глаза, произносит беззвучные молитвы и иногда поднимает крест, чтобы поцеловать его.

«Под мантией скрывается полноценный часовой механизм», — говорит Райдер.«Значит, тебе нужно было его свернуть, а затем он передвигался по столу, держа свои маленькие ножки под халатом, двигаясь вверх и вниз. Он действительно выглядит так, как будто идет ».

Еще один сохранившийся ранний часовой автомат — это часы из позолоченной бронзы и серебра 1610 года, изображающие движущуюся форму богини Дианы на ее колеснице. Он был построен для королевской семьи каким-то неизвестным мастером из Южной Германии и сейчас находится в Художественной галерее Йельского университета. «Колесница медленно тянется через стол этими колышущимися пантерами впереди», — объясняет Райдер.«Обезьяна на колеснице движется рукой, чтобы съесть гранат, что является признаком гостеприимства. У Дианы наверху есть бронзовый лук и стрела, заряженные под напряжением, поскольку весь экипаж спускается вниз по тому, что было бы большим банкетным столом. Он перемещается почти на 3 фута и останавливается, ее глаза все еще сканируют из стороны в сторону со звуком тик-так, как будто она решает, кто будет ее следующей жертвой. Затем она запускает бронзовую стрелу, и она пролетает от 6 до 8 футов. Это потрясающий автомат.

В середине 17 века немецкий ученый-иезуит Афанасий Кирхер — первый, кто описал автоматическую шарнирную головку, приводимую в действие цилиндрами, — попытался построить говорящую голову с движущимися глазами, губами и языком, которые, возможно, были озвучены оператором. разговаривает через трубку.В своем трактате 1650 года, Musurgia Universalis , Кирхер также подробно описал шарманку с кукушкой-автоматом. Девятнадцать лет спустя Доменико Мартинелли написал книгу по часовому искусству, в которой предложил использовать крик кукушки для объявления часов. В 1730 году в Шварцвальде были изготовлены первые так называемые часы с кукушкой. Но это были не первые маленькие немецкие часы с движущимися автоматами и звуком, которые объявляли часы: в Met Museum есть музыкальные часы-автоматы, сделанные Вельтом Лангенбухером и Самуэлем Бидерманом в Аугсбурге более 100 лет назад.

Эти музыкальные часы с танцующими автоматами, спинетом и органом были изготовлены Вельтом Лангенбухером и Сэмюэлем Бидерманом около 1625 года. (Via The Met Museum)

«На часах Augsburg эти фигурки комедии дель арте помещены в ротонде, — говорит Райдер. «Каждый поворачивается, вальсируя вокруг друг друга в том, что выглядит как миниатюрный зеркальный дом. Под часами расположены два автоматических музыкальных инструмента, которые играют как независимо, так и вместе в унисон: один — спинет, похожий на миниатюрный клавесин, а другой — орган флейты.Это просто выдающееся устройство раннего Аугсбурга, сочетающее в себе механическую музыку и автоматизацию ».

Самые невероятно сложные полноразмерные роботы были впервые построены в 1700-х годах. Французский изобретатель Жак де Вокансон, изучающий анатомию, который позже разработал предшественника автоматического ткацкого станка Жаккарда, в 1737 году создал человеческий автомат в натуральную величину, названный Флейтистом. Живя в эпоху Просвещения, Вокансон хотел выяснить, является ли человек и тела животных работали как машины.Смоделированный по образцу знаменитой скульптуры пастуха Антуана Койсевокса, управляемый весом андроид Вокансона фактически выдувал воздух из ряда соединенных труб, сильфонов и клапанов внутри своего тела через свой рот в флейту. Робот также управлял звуком инструмента, двигая губами и языком и нажимая пальцами — возможно, покрытыми кожей настоящей человеческой кожи — на отверстиях, играя с человеческим уровнем художественного выражения. Эта потрясающая машина может воспроизводить более 12 различных мелодий.

Иллюстрация трех автоматов, построенных Жаком де Вокансоном: Флейтист, Утка и Барабанщик. (Через Отдел редких книг и специальных коллекций Библиотеки Конгресса)

Вокансон последовал за Флейтистом с другим андроидом в натуральную величину, названным Барабанщиком или Бубном, игравшим на дудке и барабане, и птичьим автоматом, названным Пищевой уткой — к сожалению, все три были потеряны для времени. Его приятное для толпы устройство утки могло крякать, подниматься на ноги, махать крыльями, двигать головой, наклонять шею, пить, есть и испражняться.Вокансон и французские предприниматели, которым он позже их продал, взяли свои автоматы в путешествие, позволив членам европейской элиты заплатить изрядную сумму, чтобы стать свидетелями этого шумного анатомического зрелища. (В 19 веке фокусник и часовщик Жан-Эжен Робер-Уден утверждал, что он столкнулся с этим автоматом-уткой и разобрал его, чтобы обнаружить, что съеденное зерно и панировочные сухари находились в разных камерах, то есть, каким бы блестящим ни было устройство было задействовано фактическое «переваривание».)

«Вокансон проводил выставки во Франции и Италии, на которые он приглашал членов королевской семьи», — говорит Райдер.«Со временем будут приглашены и высокопоставленные аристократы. Так изобретатели вроде Вокансона получали деньги, чтобы помочь субсидировать следующий проект. Эти выставки не были для масс, потому что они не могли позволить себе попасть ». В «Заводных мечтах» профессор Саймон Шаффер объясняет, что, по иронии судьбы, эти роботы обрекали на гибель аристократов, которые их финансировали. Представление о том, что люди могут быть просто бездушными машинами — и поэтому монархии не обладали божественной властью порабощать своих крестьян — в конечном итоге привело к восстаниям против европейской элиты, таким как Французская революция в конце века.

Фотографии перевариваемой утки Вокансона, сделанные в XIX веке. (Через WikiCommons)

Согласно Crescendo of the Virtuoso: Spectacle, Skill, and Self-Promotion in Paris in the Age of Revolution , Paul Metzner, сенсационные демонстрации Vaucanson были настолько прибыльными, что шоумены 18-го века, естественно, рассматривали автоматы как способ сделать это большим. Механикам было поручено копировать Вокансона и изготавливать автоматы исключительно для развлечения, а не для науки: в их число входили игроки на флейте, арфишорде и цимбалах; пение птиц; винные серверы; и больше.Говорят, что французский изобретатель и католический аббат по имени Микаль создал «целый оркестр, в котором фигуры, огромные, как жизнь, играли музыку с утра до вечера».

Рисунок американского художника, на котором неверно угадано, как работает «Переваривающая утка». (Через WikiCommons)

Поскольку сценические предприниматели пытались заработать, пишет Мецнер, некоторые строители нашли способы срезать углы, создавая фигуры, которые теперь считаются «квазиавтоматами», потому что они создавали только иллюзию реалистичного действия.Например, в квазиавтомате музыканта музыка генерировалась автоматическим органом в основании, а фигура совершала движения только при игре на инструменте. Поющие птицы были популярны среди аристократических женщин, и они действовали примерно так же. Точно так же многие шоумены утверждали, что у них есть автоматы, которые могут писать или рисовать, тогда как на самом деле они показывали марионетку в натуральную величину или «псевдоавтоматы», пером которых руководил живой человек в скрытом отсеке, управляющий пантограф.

Однако в середине 18 века немецкий часовщик Фридрих фон Кнаус разработал автоматы, которые умели писать и рисовать.Следуя по стопам Вокансона, Кнаусс первым успешно построил автоматы, которые могли воспроизводить музыку. Затем он разработал машину с рукой, которая могла использовать перо, чтобы написать на карточке «Huic Domui Deus / Nec metas rerum / Nec tempora ponat» («Да не налагает Бог на этот дом конца или крайних сроков»). Он также попытался построить четыре говорящие головы и потерпел неудачу. Ни у одного из автоматов Кнаусса не было полного тела.

Гравюра турка на меди 1783 года с изображением открытых шкафов и рабочих частей. Изобретатель Вольфганг фон Кемпелен был искусным гравером и, возможно, сам создал это изображение.(Через WikiCommons)

В 1769 году Вольфганг фон Кемпелен, механик из Австрии, создал фигуру в натуральную величину, известную как турок или шахматист, которая была одета как западный стереотип человека из Турции. Эта автоматическая фигура с пружинным приводом располагалась за большим шкафом на колесиках с шахматной доской, прикрепленной к вершине. В своем исследовании Метцнер объясняет, что на протяжении более полувека турок устраивал шоу, которые казались невероятным проявлением искусственного интеллекта, регулярно обыгрывая зрителей в шахматах.Но в 1830-х годах выяснилось, что человек, управляющий пантографом, каждый раз прятался в шкафу. Тем не менее, у Кемпелена был настоящий инженерный талант: он добился значительных успехов в концепции парового двигателя и вместе с Микалем и Кристианом Готтлибом Кратценштейном разработал говорящие машины в 1770-х годах.

Помимо Digesting Duck, еще одним заводным автоматом для птиц, который произвел фурор, был изысканный Серебряный лебедь, построенный из настоящего серебра бельгийским изобретателем роликовых коньков Джоном Джозефом Мерлином и лондонским часовщиком и шоуменом Джеймсом Коксом в 1773 году.Сегодня вы можете увидеть это великолепное движущееся произведение искусства в музее Боуза в Англии: когда он заводится, лебедь в натуральную величину «плывет» в потоке вращающихся стеклянных стержней, которые вращаются под автоматическую музыку. Управляя тремя отдельными часовыми механизмами, лебедь очень элегантно поворачивается вправо и влево и прихорашивается. Затем он, кажется, замечает рыбу в «воде», ловит ее клювом и проглатывает.

Вдохновленный музыкантами Вокансона, швейцарский часовщик Пьер Жаке-Дро в 1760-х годах создал часы, увенчанные фигурой пастуха, играющего на флейте.Затем он и его помощники, в том числе его приемный сын Жан-Фредерик Лешо, построили между 1768 и 1774 годами три умопомрачительных автомата с пружинным приводом — писца, музыканта и рисовальщика. Писец выглядит как кукла трехлетнего мальчика в натуральную величину и работает до сих пор. Ребенок сидит на табурете, прижимая перо к столу из красного дерева. Заведенный и получивший лист бумаги, Писец, механизм которого состоит из почти 6000 частей и 40 отдельных кулачков, может окунуть свое перо в чернила и написать любое предложение длиной до 40 символов.(Однако программирование отнимает так много времени, что его предложение редко менялось.) Его глаза внимательно и целенаправленно следят за письмом. Scribe во многих отношениях является предшественником современного компьютера.

Музыкант — девочка-подросток в натуральную величину, которая играет на неавтоматическом органе, нажимая на клавиши пальцем. Кажется, она наблюдает за своими пальцами, дышит и корректирует свое тело, как настоящий органист. Чертежник, как и Писец, похож на маленького мальчика и способен создать четыре разных рисунка: собаку, портрет Людовика XV, королевской четы и Купидона, едущего на колеснице, запряженной бабочкой.Он также ерзает на стуле и иногда дует на карандаш. Сегодня все три этих оригинальных автомата можно увидеть в действии в Музее искусства и истории города Невшатель, Швейцария.

Жаке-Дро и его сыновья совершили поездку по королевским дворам Европы, Китая, Индии и Японии, демонстрируя три автомата для развития своего часового бизнеса. Эти три блокбастера обычно не продавались, хотя небольшое количество было воспроизведено для королей. Семья Жаке-Дро, как и другие часовщики той эпохи, предлагала своим состоятельным клиентам хронометры и миниатюрные автоматы, встроенные в часы, табакерки, флаконы для духов и украшения.

«В середине-конце 1700-х годов Швейцария стала центром производства высококачественных автоматов», — говорит Райдер. «У вас были Пьер Жаке-Дро, Анри Майларде и другие, которые создали эти пишущие, рисовальные и музыкальные автоматы, а также широкий ассортимент карманных часов, музыкальных флаконов для духов с анимированными фигурками и заводных украшений, таких как медальоны, броши и кольца с музыкой и автоматами. Jaquet-Droz взял в дорогу свои необычайно большие автоматы как экспонаты, которые привлекут будущих клиентов из высших эшелонов аристократии.Большие автоматы привлекли внимание прессы, и богатые люди платили, чтобы посетить чей-нибудь замок, чтобы увидеть их в действии. Но тогда Жаке-Дро мог продавать свои изделия меньшего размера этим же людям ».

Чертежник, музыкант и писец в Музее искусства и истории Невшателя. (Через WikiCommons)

Хотя это и был хороший бизнес, но и рискованно было упаковать этих хрупких роботов, состоящих из тысяч кулачков и шестерен, поместить их в экипажи и отвезти на тысячи миль.«Когда Жаке-Дро приехал в Мадрид, чтобы продать его королевскому двору, дорога туда заняла 30 дней», — говорит Райдер. «Это был высокий риск и предполагалось, потому что не так много вещей было продано до его поездки. Он надеялся, что королю и его куртизанкам понадобится большая часть товаров, которые он принес. Если он не продал все это, то по пути домой он попробовал бы проделать зигзаг, чтобы попытаться продать остаток. Jaquet-Droz очень преуспел в этом ».

Швейцарский часовщик Анри Майларде, ученик Пьера Жаке-Дро, в 1800 году с помощью сыновей Пьера Анри Луи Жаке-Дро и Жана-Фредерика Лешо построил свою собственную версию Писца под названием «Чертежник-писатель».Анимированная кукла Майардэ, которая сейчас живет в Институте Франклина в Филадельфии, может написать четыре стихотворения и нарисовать четыре эскиза. Брат Анри Майларде Жан-Давид Майардо с помощью своего сына Жюльена-Огюста и брата Жака-Родольфа построил часы-автомат под названием «Великий волшебник» с фокусником и набором из девяти табличек с заранее заданными вопросами. Машину можно увидеть в действии сегодня в Международном музее часов в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария: когда вы кладете вопрос в ящик стола, фокусник передвигается, прежде чем открывается окно, открывая ответ.Вопросы включают: «Редкая вещь? (Друг) »и« Что дается слишком легко? (Совет)».

Кукла-автомат, раздающая чай, XIX века в сравнении с такой же раздетой фигурой, раскрыты ее внутренние механизмы. (Через Токийский национальный музей науки, WikiCommons)

Примерно в то же время, когда развивались автоматы Jaquet-Droz и Maillardet, инженеры периода Эдо в Японии создавали настольных роботов для раздачи чая и кукол-слуг с, возможно, немного большей трудосберегающей функциональностью, чем европейские роботы, которые должны были удивлять .Приведя в движение, «каракури» высотой 14 дюймов, приводимый в движение пружиной из китового уса, движется к гостю, держащему чашку чая с опущенной головой. После того, как чашка поднята, робот, кажется, терпеливо ждет, пока гость напьется. При замене чашки кукла поворачивается на 180 градусов и движется в противоположном направлении.

В 1790-х годах в Индии для султана Типу (также известного как Типпу или Типпу), который ненавидел британских колонизаторов и, в частности, Ост-Индскую компанию, был построен музыкальный автомат в натуральную величину, изображающий тигра, терзающего белую европейскую квартиру на своей спине.Tipu’s Tiger имеет длину 5 футов 8 дюймов, сделан из дерева и содержит 18-нотный орган для игры. Когда рукоятка поворачивается, человек издает вопль, тигр, кажется, рычит, а левая рука мужчины взмахивает вверх и вниз. Когда Ост-Индская компания вторглась на территорию Типу в 1799 году, автомат был отправлен в Англию, где, по иронии судьбы, стал популярным диковинным предметом.

Тигр Типу, индийский музыкальный автомат в натуральную величину, изображающий дикую кошку, поедающую англичанина, также содержит играбельный орган.(Из Музея Викторианской эпохи и Альберта, через WikiCommons)

На рубеже XIX века немецкий изобретатель и шоумен Иоганн Непомук Мельцель увлекся коллекционированием и демонстрацией чудес автоматов и механической музыки. Во-первых, он разработал автоматический орган, который воспроизводил звуки оркестра из 40 человек, который он назвал Panharmonicon (позже классифицированный как оркестрион). Затем, как объясняет Пол Метцнер в книге « Crescendo of the Virtuoso », Мельцель купил псевдоавтомат «Турок» и построил настоящего трубача-автомата, настоящего акробата-автомата и других андроидов, в том числе говорящих кукол, говорящих по одному слову.Позже он купил чертежника-писателя в семье Жаке-Дро. В начале 19 века он совершил поездку по Соединенным Штатам со своими автоматами, произведя большое впечатление на известного шоумена П.Т. Барнум.

Что общего у всех этих машин? Все они — своего рода иллюзии, что сделало их естественными для волшебных шоу, которые набирали популярность в 19 веке. Жан-Эжен Робер-Уден — французский фокусник и изобретатель, в честь которого назвал себя Гудини — построил несколько автоматов для своих сценических представлений 1840-х годов, включая фокусника, писателя-рисовальщика, акробата-трапеции, поющего соловья и клоунов.Роберт-Уден также был известен благодаря устройству, которое выглядит как апельсиновое дерево, которое цветет и дает настоящие плоды за считанные минуты. Но его истинным творческим вкладом в создание автоматов стали три разных устройства, на каждом из которых изображены женщина и канарейка. В то время среди женщин из высшего общества было популярно завести домашнюю канарейку и использовать автоматический орган, называемый серинеттом, для обучения мелодии птиц. В сценах Роберта-Удена женщины-автоматы несколько раз проигрывают серинет, в то время как птица-автомат, кажется, учится, с каждым ходом все лучше разучивая песню.Другие европейские фокусники той эпохи также включали автоматы в свои сценические шоу, и один даже зашел так далеко, что украл у Роберта-Удена.

Один из автоматов в волшебном шоу Жана-Эжена Роберта-Удена, изображающий женщину, «обучающую» канарейку с помощью серинетки. (Via Maison de la Magie)

В 1845 году иммигрант из Америки и Германии Джозеф Фабер завершил свою «Евфонию», самую впечатляющую «говорящую голову», устройство с развоплощенной женской головой, прикрепленной к мехам. Продемонстрированные за десятилетия до появления телефона, фонографа и воскового цилиндра, эти автоматы могли говорить на нескольких языках с помощью 16 клавиш, которым назначен основной звук, используемый в европейских языках, плюс 17-я клавиша, которая управляла его механической голосовой щелью.

Промышленная революция во Франции с середины 19 века проложила путь к использованию автоматов в качестве домашних развлечений для взрослых. До этого более крупные автоматы создавались вручную, чтобы произвести впечатление на королевских особ, в то время как большинство аристократов могли позволить себе только небольшие ручные безделушки-автоматы. Рост среднего класса означал, что все больше европейцев были достаточно богатыми, чтобы покупать устройства-автоматы, чтобы развлекать гостей в своих домах, а достижения в производстве означали, что детали для этих заводных роботов можно было производить и собирать, как никогда раньше, особенно в окрестностях Парижа, где были идеальные условия. сочетание материальных ресурсов, технологий и квалифицированных мастеров для создания этих движущихся произведений искусства.Таким образом, период с 1860 по 1910 год известен как «золотой век автоматов», и большая часть коллекции Гиннесса в музее Морриса приходится на этот период.

«Именно тогда вы увидели очень известных парижских производителей, таких как Гюстав Виши, Эдуоард-Анри Фалибуа, Блез Бонтемс, Жан Рулле и его фирма Roullet & Decamps, производящих автоматы для среднего класса», — говорит Райдер. «В элитных универмагах и магазинах игрушек, таких как Au Nain Bleu в Париже, можно было увидеть эти экзотические, экстравагантные развлечения — игрушки, которые на самом деле не предназначались для детей.Они были нацелены на взрослое население, которое совершало Гранд-тур по Европе в Belle Époque и хотело отправиться домой с уникальным сувениром из региона, который они посетили. Если вы посещали Швейцарию, эта страна была тогда всемирно известна своими часами, поэтому вам нужно было купить часы или часы. Швейцарцы также были известны своими музыкальными шкатулками, изобретенными в 1796 году, которые практически не производились где-либо еще, так что вы могли получить музыкальную шкатулку. Но Париж был одним из тех немногих мест в мире, где для создания автоматов требовалось сочетание талантов, материалов и технологий.

«В конце 19 века парижские производители составляли около 80 процентов рынка автоматов. Еще несколько производителей в Германии, Австрии и Чехословакии делали нечто подобное, но далеко не в масштабе полдюжины ведущих парижских производителей ».

Причина, по которой Париж стал рассадником автоматов 19-го века, заключается в том, что он имел одаренных мастеров почти во всех областях творчества, поскольку часовое дело и машиностроение были не единственными навыками, необходимыми для создания красивых автоматов.Действительно, ни один ремесленник не мог сделать это в одиночку.

«Для создания подобных вещей требовалось столько навыков, — говорит куратор коллекции Guinness Collection Мишель Маринелли. «Вам нужно было знать металлообработку. Вам нужно было создать кулачки, которые генерируют движение детали, и пружинный двигатель, который ее приводит. Автоматы также нуждались в других материалах, таких как текстиль, поэтому жены часто вступали в партнерские отношения со своими мужьями и шили костюмы для этих предметов. В некоторых изделиях использовались материалы, которые мы считаем экзотическими, такие как панцирь черепахи, перламутр, меха, перья и шкуры животных, поэтому вам понадобится кто-то, кто имеет опыт использования этих материалов.Часто требовалось несколько человек, каждый из которых работал над своей конкретной деталью, прежде чем строитель мог собрать автомат, назвав его своим именем ».

Парижские автоматы, как и машины из коллекции Guinness, являются продуктом своего времени, объясняет Маринелли, когда у представителей нового среднего класса было время и деньги, чтобы путешествовать, собирать диковинки и заниматься различными развлечениями. Например, в первой половине 19 века популярными аттракционами были цирки и зверинцы, а также наполненные чучелами необычные музеи, такие как Американский музей в Нью-Йорке.После окончания Гражданской войны в 1864 году в США начали открываться зоологические парки и музеи естествознания. Анатомия животных и их движения были большим увлечением.

«Фигурки животных были очень популярны как автоматы», — говорит Маринелли. «Их часто использовали в анимационных сценах, в которых изображались существа, демонстрирующие какую-то человечность, или в сценах, рассказывающих конкретные истории. Викторианцы любили животных до такой степени, что они чучели и садились на них, включая своих мертвых питомцев. Со многими из автоматов поющих птиц той эпохи вы смотрите на настоящую птицу, которая жила и умерла.Иногда животные с натуральным мехом выглядят жутко и не совсем реалистично ».

Обезьяны, в частности, встречаются во многих парижских автоматах. Обычно они носят кружевные воротники и модные бархатные платья и занимаются благородной деятельностью. «Подумайте о том, что произошло за сто лет до этого периода — Французской революции», — говорит Маринелли. «Когда вы видите одетых в такую ​​одежду обезьян-автоматов, производители издеваются над французской аристократией. Это политическое заявление ».

Благодаря всем циркам и пантомимам клоуны тоже были популярными фигурами.«У нас есть много разных клоунов в коллекции Guinness, исполняющих трюки и тому подобное», — говорит Маринелли. «У нас есть пара Пьеро, один из основных персонажей комедии дель арте — один сидит на луне и играет на мандолине. Другой Пьеро сидит за столом и пишет письмо своей возлюбленной, Коломбине.

«Некоторые из них довольно фантастические», — продолжает она. «У нас есть клоун-иллюзионист Фалибуа, который, кажется, теряет голову. У нас есть еще несколько фокусников или волшебников.Вы знаете игру в кубок с мячом, когда вы поднимаете чашку, а под ней находится мяч, а затем, когда вы снова смотрите под нее, мяч исчезает? У нас есть автоматы, которые это делают. Люди, которые видят их, изумляются ».

Другие части, кажется, изображают обычных викторианцев, занятых повседневными делами, такими как вытирание пыли в салонах или фотографирование. Одно из самых старых произведений пива Guinness — это цыпленок, который ходит, останавливается и кладет яйцо. «Каждый автомат рассказывает историю, — говорит Маринелли. «За короткий момент он передает зрителю много информации.”

Хотя эти автоматы восхищают детей, некоторые из них не совсем G-рейтинг. «У нас есть автомат для повара под названием Cuisinière », — говорит Маринелли. «Он основан на французском детском стихотворении« Le mère Michel »(« Мать кота Мишеля »). Повар держит в руке медный горшок. С другой стороны, он держит бутылку выпивки. У шеф-повара был роман с хозяйкой дома. В конце концов, она отвергла его, и он знал, что есть что-то, что она любила больше, чем его.С помощью этого автомата вы видите, как он пьет свои печали и мстит ей. Крышка кастрюли поднимается, и выскакивает кот. Он готовит ее любимого кота! Конечно, если мы демонстрируем эту пьесу в присутствии детей, мы модифицируем рассказ. Но дети думают, что это весело, что в горшке сидит кот ».

Викторианцы были очарованы людьми из других культур, но часто сводили их к экзотическим клише. «Многие из этих произведений представляют собой стереотипы и неточную информацию о незападных культурах», — говорит Маринелли.«У нас есть красивая фигура ростом 3 фута, которую зовут Продавец масок. Если присмотреться, то можно увидеть, что это китаянка в японской одежде. Опять же, вы видите восприятие европейцев Belle Époque и их евроцентрическое понимание мира ».

Золотой век автоматов был временем головокружительных механических разработок, которые могли показаться нам знакомыми в эпоху Интернета. Фотография, например, была впервые представлена ​​в 1840-х годах. В начале 1800-х годов обеспеченная семья могла развлекать гостей «движущимися картинками» в зоэтропах или игрой песен на гигантских машинах с цилиндрическими штифтами, известных как оркестрионы, которые могли воспроизводить звуки всего оркестра.

К 1860-м годам технология заводного часового механизма использовалась в меньшем масштабе для детских игрушек, изготовленных из штампованной и литографированной жести немецкими компаниями Bing и Märklin. Другие производители игрушек производили механические банки, чугунные фигурки которых приводились в движение путем внесения монеты. В 1870-х и 1880-х годах были представлены телефоны, лампочки, автомобили, фонографы и аппараты с пальцами, которые могли играть на пианино, так как фабричные рабочие проводили свои воскресные дни в троллейбусных парках, где они могли кататься на каруселях под громкие звуки автоматических оркестров. часто выступали музыканты-квазиавтоматы.

Говорящая кукла-фонограф Томаса Эдисона, которая декламирует «Джек и Джилл». (Через Смитсоновский институт)

В 1890-х годах появились пианино и удивительная говорящая кукла Эдисона. Торговля монетами превратилась в игровые автоматы, мутоскопы и кинетоскопы с монетоприемником, которые позволяли одному человеку смотреть короткие, иногда сексуальные, маленькие фильмы. На рубеже веков кафе-мороженое и салоны привлекали клиентов с помощью монетных оркестров, шарманок и пианино.

Примерно в 1905 году в Соединенных Штатах начали появляться игровые автоматы с пенни, многие из которых представляли собой автоматы, разыгрывающие сцены, которые можно было оживить, бросая монету в слот, а также музыкальные автоматы для монет. Некоторые из самых известных монетных автоматов этой эпохи включают в себя гадалки, такие как Золтар и высокий Лаффинг Сал, который был впервые сделан в 1920-х годах и считается источником вдохновения для аниматроников, которые вы видите в тематических парках Диснея и в Чак Э. Сырные рестораны.В Musée Mecanique в Сан-Франциско есть большая коллекция таких монетных автоматов начала 20-го века.

«Развитие монетных музыкальных инструментов и автоматов было обусловлено индустрией торговых автоматов, которая началась во второй половине 19 века», — говорит Маринелли. «Владельцы бизнеса брали в аренду музыкальные машины у производителей, которые приходили менять выбор музыки, и, конечно же, эти компании брали половину никеля. Но для владельцев магазинов это того стоило, потому что музыка привлекала людей.В то время не было музыкальных автоматов или радиоприемников, поэтому механическая музыка доставляла удовольствие покупателям.

«У нас есть машина, которая датируется примерно 1925 годом, это комбинация скрипки и фортепиано, которая играет прекрасно, — продолжает она. «Он работает от электричества, и, за пятак, он будет играть следующую песню из списка из 10 песен. У нас также есть пара автоматов с монетоприемником. Одного зовут Уистлер, это мальчик ростом около трех футов. Он внутри стеклянной витрины, и когда вы кладете пятак, он насвистывает вам мелодию, так что вы получаете и музыку, и анимацию.”

Когда в 20 веке были разработаны электронные роботы, ставшие одновременно осуждаемыми и любимыми персонажами научной фантастики, их характерное жесткое механическое движение представляло собой шаг назад с точки зрения создания иллюзии жизни. Даже заводные оловянные игрушки регрессировали, поскольку они были созданы, чтобы имитировать жестких металлических роботов, замеченных в фильмах категории B.

«С настоящим автоматом — от произведений Jaquet-Droz с конца 1700-х годов до золотого века Парижа между 1850 и 1890 годами — когда вы заводите его и включаете, он имеет чрезвычайно реалистичную артикуляцию движения», — сказал Райдер. говорит.«Это не отрывисто, это плавно, и настолько реально, что это жутковато. Только в последние 10 лет или около того электроника и вычислительная мощность смогут воспроизвести такую ​​человеческую подвижность. До недавнего времени старая робототехника была лучше любой новой ».

Отвергая научно-фантастическую манию холодной войны, в 1970-х годах британские художники, такие как Сью Джексон, Рон Фуллер, Питер Марки и Пол Спунер, начали создавать автоматы старой школы, изображающие животных и людей, которые часто делались из дерева и приводились в действие часовым механизмом. и ручная рукоятка.В 1979 году Джексон организовал группу в лондонский коллектив под названием Cabaret Mechanical Theater, который возродил интерес к автоматам в 1980-х годах.

Между тем, антиутопические научные фантасты, такие как «Бегущий по лезвию» и «Звездный крейсер Галактика», воображали темное будущее, в котором искусственно разумные мятежные роботы будут повсеместны и почти неотличимы от реальных людей. Но сегодня, когда ученые разрабатывают массовых роботов с искусственным интеллектом, эти машины полностью сбрасывают свои гуманоидные тела, чтобы жить в маленьких коробках, как это делают Сири и Алекса.

Умерла ли мечта о воссоздании человечества? Еще в XIX веке немецкий физик Герман фон Гельмгольц размышлял о том, что для капиталистов позолоченного века, финансирующих автоматизацию, было бы гораздо эффективнее заменить человеческий труд однофункциональными роботами. «В настоящее время мы больше не пытаемся создать существ, способных выполнять тысячи человеческих действий, — писал Гельмгольц, — а скорее машины, способные выполнять одно действие, которое заменит действия тысяч людей».

Несмотря на эти разработки, гуманоидные и звероподобные роботы все еще создаются и широко используются сегодня.В 2018 году второй AutomataCon в музее Морриса собрал более 300 человек, продемонстрировав реальных физических андроидов во всех их разнообразных формах — от деревянных автоматов с ручным приводом и ручной резьбой до электронных роботов с микропроцессорами. В состав мастеров входили все: от мастеров по дереву, ювелиров и паровых панков до ученых и программистов. «Посетители были от седых 80-летних до маленьких детей, участвовавших в нашем семинаре« Создай свои собственные автоматы », — говорит Райдер.

Хотя маловероятно, что мы когда-либо будем жить в мире, полном анархических репликантов или сайлонов, андроиды и другие автоматы служат почти той же цели сегодня, что и в 18-19 веках, — удивлять и развлекать людей, у которых есть привилегия встретить их.

( Чтобы узнать больше о Золотом веке автоматов, посетите Собрание Мертога Д. Гиннесса в Музее Морриса в Морристауне, Нью-Джерси. Если вы купите что-то по ссылке в этой статье, Collectors Weekly может получить долю от продажи Подробнее. )

Dragon Ball Paper Automata Версия для печати PDF Мгновенная загрузка

Dragon Ball
Набор для поделок из бумаги для самостоятельной печати, который движется!

Когда вы поворачиваете ручку кончиком пальца, китайский дракон выдыхает волшебные шары, и они катятся вниз по его спине.Шарики поднимаются и продолжают катиться. Это движение состоит из «шестеренки» и «цепи».

Проверьте, как он перемещается (скопируйте и вставьте следующий URL-адрес в адресную строку браузера)
https://youtu.be/biIjJKSdPc0

Вы также можете увидеть всю анимацию моих автоматических продуктов на
https://giphy.com / channel / keisukesaka

Обратите внимание, что это ЦИФРОВЫЕ ФАЙЛЫ, которые вы загружаете, распечатываете и собираете самостоятельно. Никакие физические / готовые предметы не будут отправлены.
Включены форматы A4 и Letter.

Загрузки станут доступны после подтверждения оплаты. Подтверждение может занять несколько минут.

ВКЛЮЧЕНО
· 8 листов шаблона (размер A4)
· 8 листов шаблона (размер LTR)
· 4 листа инструкций (на английском языке / размер A4)
· 4 листа инструкций (на английском языке / размер LTR)
· 1 лист основных методов изготовления бумаги (на английском языке / размер A4)

РАЗМЕР ЗАВЕРШЕННОЙ МОДЕЛИ (прибл.)
25 см (В) x 22,5 см (Ш) x 14,5 см (Д) / 10 дюймов (В) x 9 дюймов (Ш) ) х 5.7 дюймов (D)

КОЛИЧЕСТВО ЧАСТЕЙ
44 штуки

НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ
· Компьютер и принтер для печати PDF-файла
· 170 — 200 г / м2 (0,22 — 0,25 мм толщиной) бумага, подходящая для вашего принтера
· Ножницы / Нож для рукоделия
· Коврик для резки
· Инструмент для надрезания (стальной стилус / сухая шариковая ручка)
· Линейка
· Клей для рукоделия (я использую белый ПВА типа)
· Зубочистки
· Рекомендуется резак / пинцет

ЦЕЛЕВОЙ ВОЗРАСТ
Старше 15 лет (и опытный младший школьник)

РАСЧЕТНОЕ ВРЕМЯ СБОРКИ
5 часов

ЛИЦЕНЗИОННОЕ СОГЛАШЕНИЕ
Этот продукт / шаблон предназначен только для личного использования.Вы можете распечатать себе, своей семье в подарок.
Распространение / продажа этого файла или печатных материалов из этого файла запрещены.
Выставка / представление готовой модели на некоммерческом мероприятии или в вашем личном соцсетях приветствуется. Пожалуйста, расскажите своим друзьям, как это получить.
Все произведения искусства являются собственностью Кейсуке Сака.

Оценить описание

Считаете ли вы приведенное выше описание полезным? Сообщите Etsy.