About Me

John Cena

Hello word I am dashy Guy

Разное

Как называется полотно для рисования: Как называется штука на которой рисуют художники?

admin
No Comments

Содержание

Как выбрать холст для рисования. Виды холстов

Качество будущей картины зависит не только от мастерства художника, выбранных кистей и красок, но и от основы для рисования. Именно этот фактор определяет, насколько комфортно вам будет работать и как долго проживет ваше творение.

Холст для живописи – не просто какая-то ткань, это специальный художественный материал, чьи характеристики: основа, ткань, зернистость, плотность, качество грунта, должны соответствовать ряду жестких требований. Далеко не каждое полотно может выдержать вес красок и испытание временем.

Подрамник и виды основы для холста

Основа – одна из важнейших характеристик холста. Его либо натягивают на подрамник, либо наклеивают на оргалит (древесноволокнистую плиту, ДВП, МДФ) или толстый картон.

Пример холста в подрамнике

Подрамник представляет собой конструкцию из деревянных, алюминиевых или пластиковых реек, на которую натягивается полотно. Холст на подрамнике «дышит», а красочный слой сохнет быстрее и равномернее. Рейки обязательно имеют бортики, которые предотвращают его соприкосновение с основой. Если это произойдет, то он может приклеиться к рейкам, и тогда натяжение изменится.

  • Деревянные рейки изготавливают из твердых пород дерева – сосны, березы, дуба, бука, хорошо переносящих перепады влажности и температуры.
  • Алюминиевые отличаются небольшим весом и долговечностью, но их острые углы и края могут прорезать полотно.
  • Для окончательного закрепления можно обжигать в обычной духовке. Это абсолютно безопасно, так как при этом испаряется только вода.
  • Пластиковые подрамники, хотя и дешевы, но ненадежны и неудобны в работе, с их помощью нельзя как следует натянуть полотно.

Они отличаются и по конструкции.

Глухой подрамник

Модульный подрамник

У глухого подрамника рейки соединены между собой клеем или железными скобами. Отрегулировать натяжение полотна в случае его провисания нельзя.

У модульного подрамника рейки соединяются по принципу «шип-паз», в комплекте идут небольшие клинья (поэтому они также называют клиновыми). Если холст провиснет, то натянуть его можно, забив клинья в специальные пазы.

Плотная основа делает работу с холстом более удобной на пленэре, так как позволяет обойтись без мольберта. Кроме того, наклеенное полотно менее подвержено деформации и повреждениям, нет опасности, что оно провиснет и таким образом, ухудшит качество красочного слоя.

  • Холст на основе из толстого картона – отличный вариант для начинающих живописцев и учащихся. Он подходит для эскизов и этюдов небольшого формата, выполненных акрилом или маслом. Позволяет оформлять работу в стандартные рамы.
  • Основа из оргалита или древесно-волокнистой плиты отлично справляется с многослойным красочным покрытием и обилием декоративных элементов. Минусы: она намного тяжелее, чем картон или даже холст на подрамнике, кроме того, может прогибаться к центру тяжести.
  • Холст в рулоне – это оптимальный вариант для поклонников крупномасштабных работ. От рулона отрезается кусок полотна нужного размера, и художник фиксирует его на подрамник или плотную основу самостоятельно. С одной стороны, это весьма экономичное решение, с другой – натяжка полотна на любую основу требует определенных навыков.

Какую ткань выбрать для холста?

Художники используют для своих работ самые разные ткани из натуральных, искусственных, смесовых волокон, однако они не одинаково пригодны для живописи. Рассмотрим плюсы и минусы наиболее популярных вариантов.

Хлопковый холст

Хлопковая основа – гарантия приятной работы. Это очень послушный и довольно долговечный материал. Дело в том, что на нем начали писать относительно недавно, и испытание временем он еще не прошел.

Плюсы:

  • Гладкая и мягкая поверхность с мелкой фактурой.
  • Имеет бело-кремовый оттенок.
  • При хорошей натяжке удобен в работе.
  • Стоит не так дорого, как лен.

Минусы:

  • Легко впитывает влагу, может стать домиком для плесени.
  • Со временем и из-за перепада температур может провисать.
  • Если долго находится на подрамнике, то может деформироваться.
  • По прочности уступает льняному холсту.

Хлопковые холсты предназначены в основном для ученических и любительских работ.

Льняной холст

Льняные холсты считаются классикой и предназначены для профессиональных работ. Их используют в живописи столетиями. После такого испытания временем они зарекомендовали себя с наилучшей стороны. Холсты делают из волокон стебля льна, и потому они имеют характерный серый или желтоватый оттенок. Лен – очень прочный материал, устойчивый к деформации и механическим повреждениям, отлично сохраняет фактуру и форму, поэтому качество рисунка никак не страдает.

Плюсы:

  • холст не впитывает влагу и не плесневеет;
  • не провисает;
  • хорошо сохраняет первоначальную зернистость.

Минусы:

  • стоит дороже, чем другие виды холста;
  • весит больше, чем хлопок или синтетика, что неудобно, если картины много путешествуют по выставкам.

Льняные холсты нужно уметь выбирать, и здесь новички могут попасть впросак. Дело в том, что полотно ткут как из длинного волокна, так из отходов обработки пряжи – короткого волокна и очеса.

  • Нити пряжи длинного волокна имеют одинаковую толщину по всей длине и образуют плотное равномерное переплетение.
  • Нити из коротких волокон и очеса очень неровные, на них встречаются узелки, растительные частицы.

Суровое и театральное полотно изготавливают как раз из коротких волокон и очеса, они имеют очень низкое качество, поэтому их лучше для живописи не использовать. Это технические ткани.

Синтетический холст

Холсты из искусственного волокна (100% полиэстер) появились не так давно, и о том, насколько они надежны и смогут ли обеспечить картине долгую жизнь, пока говорить рано.

Плюсы:

  • Материал не впитывает влагу, не подвержен гниению и образованию плесени.
  • Небольшой вес.
  • Холст не деформируется под воздействием температуры.

Минусом синтетических холстов считается их малое использование, то есть они еще не проверены временем, а потому профессиональные художники выбирают их редко.

Смесовые ткани

Это холсты, которые сотканы из нитей разных видов. Наиболее популярна комбинация хлопка и льна. Полотно объединяет плюсы обоих материалов:

  • гладкая плотная поверхность;
  • высокая прочность;
  • относительно невысокая стоимость.

Существенным минусом является высокая способность материала впитывать влагу. Холст, состоящий из хлопковых и полиэстеровых (лавсановых) нитей, отличается идеальной ровной и гладкой поверхностью, практически без фактурной зернистости

Плюсы:

  • высокая устойчивость к изменению влажностно-температурного режима;
  • более прочный холст, по сравнению с хлопком;
  • подходит для масляной живописи.

Минусы: в различных условиях и хлопок, и синтетика будут вести себя по-разному, кроме того, смесовые ткани используются сравнительно недавно, и как долго картина сохранит свое первоначальное состояние, не скажет никто.

Опытные художники советуют выбирать холсты известных производителей и тщательно изучать состав полотна.

Зернистость холста

Это еще одна важная характеристика живописной основы, на которую нужно обратить внимание при покупке. Зернистость также называют фактурой. Говоря простыми словами, это толщина нити, из которой соткан материал. У негрунтованного качественного холста фактура одинакова с лицевой и изнаночной стороны.

  • Мелкозернистое полотно (плотность 200-300 г/м2) имеет почти гладкую поверхность. Оно подходит для создания портретов, миниатюр и работ в других жанрах, где требуются тончайшие цветовые переходы и детальная прорисовка. Также оно удобно для лессировки, когда краска наносится полупрозрачными слоями.
  • Среднезернистый холст (плотность 300-400г/м2)– универсальный вариант, поскольку подходит для большинства работ разных форматов. Отличный выбор для начинающих живописцев.
  • Крупнозернистые холсты (плотность 500-600 г/м2) – основа для больших работ, написанных густыми красками, поскольку они хорошо держат толстый красочный слой. На них удобно работать мастихином. Учтите, что их фактура будет видна через краску.

Существуют и специфические виды холстов, например:

  • репинский – из длинноволокнистой рогожки с переплетением 4 на 4 нити, имеет очень рельефную крупную фактуру;
  • этюдный – с эмульсионным грунтом, подходит для всех техник;
  • живописный – для масляных красок. Выдерживает толстый красочный слой, но не подходит для акриловых и темперных красок, так как пропускает воду.

Переплетение холста должно быть или полотняным (для льна), или миткалевым (для хлопка). Это означает, что нити утка и основы переплетаются в ткани последовательно, образуя равномерное плетение.

Холст обязан строго соответствовать выбранной технике письма. Так, для гладкой живописи тонкими слоями следует выбирать мелкую или среднюю фактуру. Для пастозной живописи необходимо крупнозернистое полотно. Редкое переплетение не выдержит тяжести красок в любом случае.

Как выбрать правильный грунт? Виды грунта

Грунтовка холста

Грунт – это специальный материал, который наносится на холст для того, чтобы создать прочную связь между основой и краской. Также он необходим для получения какой-то определенной фактуры или фона, которые предполагает задумка художника. Как правило, грунт наносится на основу в несколько слоев.

Многие холсты продаются уже грунтованными, то есть они полностью готовы к живописи, на них нанесены соответствующие проклейка и грунт. Это оптимальное решение для новичков, правда, и здесь есть свои нюансы при выборе, о них мы скажем чуть позже. Также встречаются грунтованный картон и бумага.

Опытные художники предпочитают самостоятельно готовить основу к работе и приобретают негрунтованные холсты в рулонах или на подрамниках. От вида грунта зависит, насколько прочным будет красочный слой.

  • Клеевой грунт – идеальный выбор для масляной живописи, подходит для всех видов основы. Масляные краски хорошо себя ведут себя на клеевом грунте, сохнут относительно быстро, без образования трещин.
  • Эмульсионный грунт     подходит для любой основы и всех техник живописи. Он не растворяется в воде, поэтому на нем можно писать не только маслом, но и акриловыми и темперными красками.
  • Масляный грунт предназначен для всех основ, но его предпочитают далеко не все художники. Используется только для тонкой масляной живописи, если вы пишете пастозно, то стоит выбрать другой вариант. Если вы решили самостоятельно нанести масляный грунт, учтите, что он полностью высыхает в течение 10-12 месяцев.
  • Акриловый грунт подходит для масляной, акриловой, темперной живописи, его можно наносить на любые основы. Рекомендуется для самостоятельной грунтовки полотна, так как он очень пластичный и не склонен к растрескиванию.

Как проверить качество грунтованной основы?

  • На поверхности не должно быть никаких зазоров, точек, ниток и т. д. Фактура может проступать только у крупнозернистого холста.
  • Нанесите на натянутый холст живописное льняное масло. Если грунт качественный, то ничего не изменится. Холст сохранит первоначальный цвет и гладкость, хотя весь будет покрыт тонким слоем масла. Если на холсте появились темные пятна, там, где масло через микротрещины проникло внутрь и впиталось в основу, то рисовать на нем нельзя. На готовой картине появятся некрасивые матовые пятна, причем убрать их лаком не получится.

Именно поэтому готовые грунтованные холсты никогда не лишне доработать, то есть покрыть либо готовым акриловым грунтом, либо желатиновым клеем в 1-2 слоя.

Можно ли самостоятельно загрунтовать холст?

Этот вопрос волнует многих новичков. Да, можно, но для этого нужны определенная сноровка, терпение и время. Поделимся самым популярным рецептом.

  • Возьмите желатин (желательно насыщенного желтого цвета) и разведите его по инструкции производителя.
  • Когда желатин остынет, шпателем нанесите его на натянутый холст, тщательно втирая в нитки и отверстия между ними. После просыхания первого слоя нанесите еще один, дайте высохнуть.
  • Теперь нанесите на холст белую фасадную краску, если вы хотите получить цветной фон, добавьте соответствующий краситель. Краска должна иметь консистенцию жидкой сметаны. Нанесите ее в два слоя широкой щетинной кистью, давая просохнуть каждому покрытию.
  • В завершение холст покрывают прозрачной фасадной глубинной пропиткой в один слой. Примерно через 5-7 дней холст будет полностью сухим и готовым к работе.

Некоторые художники добавляют прямо в желатин истолченный мел или сухие цинковые белила, тогда нанесение белой фасадной краски не нужно.

Видео как загрунтовать холст:

Более подробно как загрунтовать холст вы сможете узнать, посмотрев вот это видео:


Решение проблем с холстом

Если вы начинающий художник, обязательно прислушайтесь к советам опытных товарищей. Итак, что делать, если…

  • …холст провис?

Подоткните клинья-колышки в свободные пазы, и полотно выровняется.

  • …на холсте образовалась вмятина?

Такое случается при неправильном хранении, когда на картину опираются подрамником работы меньшего формата. В этом случае сбрызнете полотно с обратной стороны водой из пульверизатора. При высыхании холст снова натянется без изъянов.

Практические советы при выборе холста

  • Обязательно проверьте, нет ли на холсте ткацких дефектов (узелков, прорех, торчащих ниток, неровностей и пр.), которые будут мешать проклейке, грунтовке и нанесению краски, а в будущем разрушать красочный слой.
  • У холста должны быть хорошо прогрунтованы все боковые стороны. Если там есть зазоры, то краска быстро отвалится.
  • Для пейзажей лучше взять холст, у которого грунт имеет натуральный оттенок – бежевый, коричневый.
  • Новичкам лучше избегать крупнозернистых холстов, поскольку просветы нужно заклеивать или дополнительно грунтовать.
  • Если холст на подрамнике, то измерьте ширину рейки. У холстов с наибольшей стороной до 50 см, ширина каждой рейки должна составлять не менее 4 см. Для большего размера –минимальная ширина планки не менее 5,5 см. Для объемных – обязательно наличие поперечных планок.
  • Желательно, чтобы подрамник был модульным, в комплект должны входить специальные колышки для регулировки натяжения холста.
  • Если холст натянут правильно, то на ровной горизонтальной поверхности будет лежать плотно всеми четырьмя углами. Если же он качается, то это значит, что он перекошен, от покупки лучше отказаться.

Вот и все, что нужно знать начинающему художнику о холстах. Желаем творческих успехов!

Какие бывают холсты?

Вы решили заняться живописью и перед вами встал вопрос: какой именно холст для рисованиякупить ? Ответить на этот вопрос однозначно можно лишь поняв, какая задача стоит перед вами. Среди огромного ассортимента художественных товаров порою сложно ориентироваться и выбрать именно то, что вам нужно. А правильный выбор холста – залог успешного художественного результата. Давайте разбираться. Холсты бывают на подрамниках, на картоне и в рулонах. Купить холст на подрамникегрунтованный — это классический вариант. Таких холстов огромное множество, разные размеры, составы и зернистости. Холст грунтованный на картоне — тоже довольно распространённый тип. Такие холсты популярны у студентов и у тех, кто постигает изобразительное искусство. Стоит также отметить грунтованный картон, это картон, на который сразу нанесён грунт, т. е. отсутствует текстильное полотно, в отличие от грунтованного холста на картоне. А холсты в рулоне позволяют создать полотно большого нестандартного формата. Холст негрунтованный не подходит для живописи. Поэтому его для начала необходимо проклеить и загрунтовать. В нашем ассортименте есть холстынегрунтованные в рулоне, а также художественные грунты для тех, кто хочет создать холст самостоятельно. Готовые загрунтованные холсты отличаются грунтовкой. Для различных красок нужны разные грунты для лучшей адгезии и долгой сохранности картины. Для масляной живописи подойдут холсты с масляным, эмульсионным и клеевым грунтом, для акриловых и темперных красок грунт холста должен быть акриловым, а акварельных холст подходит акварели и гуаши.  Традиционно в нашем представлении грунт холста должен быть всегда белым, но иногда творческая задумка требует другие цвета. Например, чёрный, умбра или светло-серый. А ещё бывают холсты с нарисованным эскизом пейзажа, натюрморта или копии изветсного художника. Существуют различные размеры холстов и формы подрамника: квадратные, прямоугольные, круглые, овальные. Ну а если вы не нашли свой идеальный размер, вы можете создать его самостоятельно, ведь у нас есть холсты в рулоне и деревянные планки модульного подрамника. Большой выбор планок различных размеров позволяет создать свой нестандартный холст грунтованный на подрамнике. По материалу холсты делятся на льняные, хлопковые и смешанный состав. Льняные холсты считаются лучшими и надёжными. Длинные льняные волокна холста выдерживают проверку временем, не провисают, имеют выраженную зернистость. Художники предпочитают заплатить за высокое качество, чтобы их работа сохранилась на долгое время. Хлопковые волокна короче льняных, нить неравномерна, зернистость менее выражена, а холст менее прочный. Такой холст сильнее льняного впитывает влагу, возможны провисания. Но хлопковые холсты бюджетны и охотно выбираются новичками для отработки своих навыков. Холсты из смеси волокон набирают всё большую популярность. Прочные и устойчивые к атмосферному воздействию холсты сочетают в себе положительные качества различных материалов и отлично работают вместе, но они ещё не прошли проверку длительным временем. Зернистость холста, конечно же, зависит от материала, от количества и способа переплетения волокон. Переплетение волокон не только создаёт красивый рисунок холста, но и обеспечивает его прочность. Традиционно выделяют три вида зерна: крупное, среднее и мелкое. Крупнозернистые холсты выбирают для больших форматов и работы с густыми красками в несколько слоёв. Мелкозернистые гладкие холсты наоборот, предпочитают в небольших, детализированных работах, без многослойности. А среднезернистые холсты созданы угодить всем и быть универсальными. Подводя итог, следует сказать, что современные технологии в области товаров для живописи активно развиваются и появляются новые виды холстов. Мы рассказали о том, с чем имеем дело, и что готовы предложить вам прямо сейчас. И если вы определились, что именно вам нужно, предлагаем отправиться за покупками вАрт-Квартал ! Смотреть всехолсты

Холст для рисования: важные вещи простыми словами

Уважаемые друзья, подписчики и посетители блога!

Если вы заглянули на эту страничку, значит, интересуетесь, какой же холст для живописи лучше всего  подобрать для работы. В какой бы технике вы не писали, в масляной или акриловой, принцип выбора холста один! В этой статье я расскажу вам простыми словами о видах и разнообразии, о преимуществах и недостатках, короче все-все о холстах для рисования.

История холстов

Вероятно, вы знаете, что художники не всегда использовали для живописи холст. Были времена, когда картины писались на деревянной поверхности, проще говоря, на доске. Представьте, даже известная «Мона Лиза» Леонардо да Винчи написана на деревянной доске из тополя!

Изображение Джоконды на доске из тополя

Конечно, с тех пор все изменилось! Большинство картин солидного возраста давно переведены на холст реставраторами того времени. Да, есть и такая технология в реставрации картин! О таком способе сохранения мировых шедевром, я обязательно напишу  в отдельной статье! А знаете ли вы, что старые мастера пользовались специальной оптикой для рисунка? Что это за чудо-приспособление, читайте в отдельной статье. 

И вот когда появился холст, его достоинства сразу оценили любители живописи. Ведь как бы отлично не было высушено и подготовлено дерево, при повышенной влажности оно неизбежно деформировалось, и картина, увы, теряла свой вид! Чтобы вас не расстраивать таким фактом, скажу, что не все картины деформировались!  Правильное хранение и умеренная влажность , значительно снижали риск деформации доски.

А еще одно преимущество – это то, что стоимость холста намного ниже, чем деревянной доски. Картину на холсте удобнее и легче перевозить, можно даже свернуть в рулон при надобности. И конечно, самое главное достоинство холста – это замечательная поверхность, на которой живопись выглядит более выразительно и сочно. 

На фото я в выставочном зале старых мастеров в Токио, Японии. Там можно увидеть как шедевры на холсте, так и на доске, как и в любом музее изящных искусств. Если вас интересует страна восходящего солнца, то приглашаю вас в видео -путешествие по музеям Токио и Киото.  Там вас ждут и другие приятные сюрпризы!

В Западной Европе живописцы стали писать картины на холсте с начала 16 века. Причем первоначально холст появился в Италии, а затем уже фламандские и голландские художники тоже смогли оценить преимущества холста для живописи. В России для живописных работ полотно стали использовать чуть позже. Уж очень не хотели наши живописцы переходить на новую, мягкую и не прочную на вид поверхность:)

Виды холстов для рисования

Современным художникам еще легче! В магазине художественных товаров имеются холсты уже готовые к живописи, на подрамниках: купил, принес домой и рисуй.

А также продаются холсты в рулонах, которые надо прикреплять на подрамник. Как правило, все холсты, в том числе и в рулонах, продаются уже грунтованными. Перед работой холст натягивается на подрамник или фиксируется на картоне. Для тех, кто не имеет возможность купить готовый холст или предпочитает  самостоятельно сделать его своими руками, я напишу в следующей статье.

По виду материала холсты могут быть:
— льняные
— хлопчатобумажные
— синтетические
— комбинированные
— из джута, рогозы…

Какой холст лучше? 

Теперь давайте разберемся, какой же холст  подойдет лучше для определенных техник,  так сказать, все плюсы и минусы.

1. Льняные холсты

Холст из льняного волокна — самый популярный и востребованный материал. Он очень прочный, устойчивый к растягиванию и провисанию, что немаловажно. Может иметь различную поверхность: от грубой рельефной текстуры до гладкой и ровной. Миллионы шедевров мировой живописи написаны именно на льняном холсте!

Холст французского производителя Лен/Lin

Недостатков у этого вида холста практически нет. Тем более что выпускаются они для разных живописных «задач». Вот, например, для небольших картин с детальной прорисовкой и миниатюр лучше выбрать мелкозернистый холст из льняных нитей. Он идеально подходит для многослойной живописи

Среднезернистые холсты иногда называют универсальными, потому что они подходят для большинства живописных работ. Формат картины при этом может быть средним или большим. Кстати, для начинающих художников тоже рекомендуется среднезернистый холст как оптимальный вариант.

Среднезернистый льняной холст

Холст художника, пишущего в технике пастозной живописи,  крупными мазками, чаще всего крупнозернистый. Холст с крупнозернистой структурой сохраняет фактуру переплетений на уже готовом произведении. Думаю, вы обращали внимание на такие картины.

Есть холсты с еще более выраженными переплетениями нитей, так называемые рогожки или репинские.

Холст из ткани рогожка

Если внимательно рассмотреть это полотно, то можно увидеть, что его «рисунок» состоит из 4 вертикальных, 4 горизонтальных нитей. Как правило, это холст для очень больших картин, он очень прочный и фактурный.  В принципе, это грубая ткань из натуральных волокон растения Рогоза

На заметку: для картины большого формата надо выбирать крупнозернистый или среднезернистый холст, чтобы избежать деформации полотна под тяжестью красок.

2. Хлопчатобумажные холсты

Холст из хлопка не менее популярен чем льняной. Как и его соратник выше, бывает мелкозернистый, среднезернистый и крупнозернистый. Также замечу, что у любой ткани для художественного холста помимо зернистости ткани, имеется и плотность. На это нужно обращать внимание при покупке холста. Толщина нити, особенности плетения и плотность ткани— важные характеристики качества холста!

Хлопчатобумажная ткань обладает несколькими весомыми преимуществами. Во-первых, хлопок дает очень ровную поверхность, ведь иногда для работы именно это и необходимо! А еще я вам скажу, что на таком холсте приятно работать, поэтому его можно рекомендовать для начинающих художников и учебных работ. Прекрасная альтернатива льну!

Холст французского производителя Хлопок/Coton

Во-вторых, хлопковый материал холста значительно дешевле льняного. Это преимущество не для всех очень значимо. Большинство художников стремятся выбрать дорогие исходные материалы, не скупясь на средствах.  Главное- качество материала для холста, без прогнивших нитей и плохой грунтовки… с качественными холстами и красками приятнее работать, да и результат работы будет отличным на долгие годы!

Некоторые художники утверждают, что недостаток хлопчатобумажного холста – это провисание от повышенной влажности или под тяжестью красок. Позволю себе не согласиться, так как для большинства картин я использую именно coton, то есть хлопок. Если правильно выбирать холст и обращать внимание на качество подрамника и натяжку ткани, то в принципе, ничего не провисает.
Скорее всего, такой незначительный недостаток появиться у тех, кто работает в пастозной технике. Там краски щедро, апликационно накладываются… тоже самое касается и живописи мастихином.

На заметку 1: если вы остановили ваш выбор на хлопчатобумажном полотне для живописи, покупайте его в магазинах для художников. Специально для рисования изготавливается более плотная, необработанная реактивами материя.

На заметку 2:   если ткань провисла, что в принципе, может случится с любой материей, то натянуть ее можно снова. Просто положите картину на стол и намочите хорошо ткань с обратной стороны. После высыхания, ткань снова натянется как струна.

3. Синтетические холсты.

Холсты из химических волокон так же имеют свои преимущества и недостатки. Самый большой плюс в том, что синтетика не боится влаги. Кроме того, холсты из синтетических нитей отлично держат форму, обладают абсолютно гладкой поверхностью и не провисают под весом красок. Холстами из синтетики не пользуюсь лишь только потому, что у нас их нет в продаже. Хотя ради сравнения с другими материями стоит попробовать…

4. Комбинированные холсты

В настоящее время в магазинах для художников продаются холсты из смешанных нитей, например, полульняные (лен+полиэстер, лен+полиэфир или лен+хлопок+синтетика). Эти холсты более светлые, чем льняные, и достаточно прочные.

Примеры комбинированных холстов

Комбинированная ткань хорошо себя зарекомендовала, но иногда встречаются мнения, что разного вида нити по разному впитывают краску и атмосферную влагу. Это приводит к деформации и быстрому разрушению живописного слоя картины. Не буду ни утверждать ни оспаривать, но знаю, что многие иностранные производители продают такие холсты и на них есть спрос.

5. Джут

С недавнего времени в магазинах для художника можно увидеть холсты из волокон натурального растения Джут.  По плотности и грубости напоминает рогожку….Вы встречали его ранее в виде канатов или мешков. Как вы уже догадались, зернистость холста  очень крупная, грубоватая. Многим художникам нравятся такие рельефные поверхности  и мазок  здесь получается интересный.

Холст из волокон Джута

По мимо холстов на подрамнике, встречаются и другие варианты. Например, мои подписчики спрашивают: а можно использовать для работы холст на картоне? и чем он лучше холста на подрамнике? 

Конечно, можно! Кому то это покажется удобнее, чем стандартный холст. Холсты на картоне тоже могут быть из разного вида нитей, они предназначены для любого вида красок. Их достоинство в том, что они прочнее, то есть жестко крепятся к картонной основе. Это удобно для начинающих художников, а также для желающих порисовать на пленэре. Холст на картоне значительно дешевле, чем на подрамнике, но качество живописи от этого не страдает.

Пример холста на картоне

На фото вверху одна из моих  мини-работ, выполнена на холсте, который приклеен на картон. Другие примеры картин, а также росписи стен и мебели можно посмотреть в моей Виртуальной Галерее. 

Еще один эконом-вариант – это холст на оргалите. ДВП или оргалит, это листовой материал, похожий на очень плотный картон. Он очень прочный и долговечный, поэтому холст на оргалите —  это оптимальный вариант для написания выставочных картин, которые часто «путешествуют».

Пример картины на оргалите

Также можно писать прямо на оргалите, как на фото вверху. Здесь я писала маслом на прогрунтовоном листе ДВП в технике Ванитас, натюрморт с черепом, который просуществовал  в живописи не так долго. Немало художников, которые работают исключительно мастихином и любят оргалит за то, что он плотный, устойчивый и не прогибается под мастихином.

Вывод:
материал для холста может быть натуральный, синтетический или комбинированный. Плотность материи и зернистость также учитываются при покупке. Если есть возможность, то покупайте холсты иностранных производителей, они изготовлены качественнее: ткань не расползается от начала гниения и подрамники не искажены. Выбирайте холст исходя из ваших предпочтений в технике. О самых популярных техниках в масляной живописи читайте здесь.

Какой бы холст вы не выбрали,  главное, чтобы красочный слой плотно и надежно удержался на правильно прогрунтовоном и проклееном холсте. Чтобы не пришлось спустя годы реставрировать свою картину! Небольшие восстановительные работы, можно сделать своими руками, если не большие разрушения красочного слоя.

Надеюсь, такие подсказки в выборе холстов будут вам полезны. Ведь, согласитесь, от правильно подобранного холста зависит качество картины, ее живописность и приятный, творческий ход работы.

Если вы интересуетесь всему Арт-новому и современному, рекомендую вам прочитать философскую статью о Развитии современной живописи с примерами работ

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

 

Холст для начинающих: как выбрать

По себе знаю, когда начинающий художник впервые покупает холсты, кисти и краски для живописи — это очень волнующий процесс. Особенно это касается холста. Вероятно потому, что холст – начало всех начал, это как фундамент для строящегося дома!

Эта статья предназначена, прежде всего, для новичков в живописи, в ней вы найдете подсказки какой холст для рисования лучше выбрать, на что обратить внимание и еще несколько полезных советов на заметку. Для удобства я составила статью в виде ответов на вопросы.

Кстати, как вы думаете, что важнее: талант художника или его мастерство? Что определяет успех в живописи? Почитайте статью-рассуждение на эту тему, и порассуждайте  вместе со мною в комментариях

Выбор холста под масло

Вопросы эти взяты из реальной переписки с моими подписчиками в социальных сетях и в переписке по почте. Если вы еще не среди них, то подписывайтесь и вы, перейдя по социальным кнопкам в правом верхнем углу.

1. Из какой ткани лучше выбрать холст для начинающих художников?

Чаще всего, для новичков в живописи и учебных работ рекомендуется холст из хлопка. Хлопчатобумажное полотно имеет более гладкую и ровную поверхность. На коттоновый холст хорошо ложатся краски, работа не вызывает затруднений.

Холст для рисования маслом

При покупке надо обратить внимание на то, что ткань холста должна быть хорошо натянута, у подрамника не должно быть выпирающих углов, потому что это может привести к разрыву холста. Еще желательно осмотреть грунт. Он должен быть ровным, без наплывов и пропусков. То есть соответствовать всем требованиям качества.

2. Мне сказали в магазине, что все холсты имеют акриловый грунт. А я собираюсь рисовать масляными красками, не «заберет» ли акрил пигмент из масляных красок?

Не волнуйтесь! Холст для рисования маслом с акриловым грунтом – это отличный выбор для живописи. А для того, чтобы холст не вытягивал из красок масло и пигмент, его сначала проклеивают, а затем грунтуют акрилом в три-четыре слоя.

На заметку:  если вы хотите получить особо интересный эффект скольжения красками по холсту, то холст можно дополнительно покрыть акриловой сатиновой краской. Она дает атласную пленку по которой очень приятно работать. Многие настенные фрески мы писали на сатиновом грунте цвета слоновой кости

Большой размер фрески на холсте

На фото один из примеров расписной фрески на холсте, которая приклеивается на стену. Такой же акриловой сатиновой краской, так сказать, сатиновый грунт, я использовала для картин в галерейном подрамнике. Некоторые примеры интерьерных картин находятся в Виртуальной Галерее в разделе «Картины для интерьера»

3. Как выбрать холст для акриловых красок, лучше брать льняной или хлопчатобумажный?

Это совершенно не имеет значения. Принцип выбора холста для масляной и акриловой живописи одинаков. Практически все холсты продаются уже загрунтованными акрилом, поэтому подходит для обеих техник. Подробнее о видах холстов читайте в отдельной статье 

4. Я только начинаю заниматься живописью масляными красками. И сразу нахожусь в затруднении. В магазине для художников большой ассортимент холстов. Как выбрать холст под масло для новичка?

Мне очень понятны ваши сомнения, но не волнуйтесь! Первые шаги всегда даются сложно, в любой сфере жизни. Для начинающих художников рекомендуется выбирать холсты со средним зерном и небольшого формата.Так будет проще работать, вас не будет отвлекать фактурная поверхность и большие белые холсты!  Ну а в дальнейшем вы сможете поэкспериментировать с разными поверхностями холстов.

Пейзаж на большом холсте 100/100 см

Главное здесь не только особенности холста, а также качество производителя: хорошая натяжка, достаточная грунтовка, устойчивый подрамник и т.д. Загляните на статью по ссылке выше, там найдутся многие ответы.

5. Купил холст художественный грунтованный. Но в магазине были только холсты с белым грунтом. Мне же для работы нужен холст темно-синего цвета, у меня такая идея. Как начать работу? Покрыть холст акрилом синего цвета или сразу масляными красками?

Обычно холсты продаются белыми, то есть нейтральными, хотя встречаются и с черным фоном. Если задуман цветной фон, то вам лучше начать работу с грунтовки холста акриловыми красками нужного цвета. В некоторых случаях тонировка холста помогает в работе и не отвлекает своей белизной.

Возможно вы не знаете, но белый, чистый холст может быть одним из страхов, который мешает новичкам начать писать картины. Об этом и других страхах и заблуждениях, которые блокируют мозг читайте здесь  

После нанесения и высыхания  цветного грунта, поверхность надо осмотреть. При необходимости сделать еще один слой. А после его высыхания приступить к живописи масляными красками. Кстати, многие художники пишут маслом только на тонированных грунтах, а в многослойной живописи такой этап тонирования называется имприматура.

Многослойная, лессировочная техника

Вот пример моей работы в промежуточных вариантах: тонировка (имприматура), пропись гризайль, цветная пропись

6. Имеет ли значение для начинающего художника размер холста? Я хочу написать картину большого размера.

В какой то мере да, имеет. Как правило, для новеньких рекомендуется средний размер холста. Большой формат подразумевает продолжительную работу, которая займет несколько дней и даже недель. Чтобы не утратить интерес и творческий азарт, лучше начинать с малых форм. Это убережет новичка от разочарования в творчестве.

К тому же, большие форматы холстов многих начинающих художников пугают, ведь на нем столько белого места!  Если вас это не пугает, то смело покупайте большой холст и приступайте!

Картина для интерьера в галерейном подрамнике 100/100 см

Так получилось, что практически все мои картины имеют большой формат, например, 50/70 или 100/120. Мне нравится большие пространства для полета творческой фантазии! Начинала я изучать живопись  именно с больших форматов холста, так как изучала роспись стен в интерьере.

На фото верху одна из картин на выставке современного искусства в Ницце. В журнале «Монако Лазурный берег» была опубликована статья о моем творчестве, почитать можно здесь 

7. Видел в магазине для творчества холст на картоне. Он значительно дешевле обычного натянутого на подрамник холста. А почему, у холста на картоне хуже качество? Можно ли на нем писать масляными красками?

Конечно, холст на картоне отлично подходит для масляной живописи! Подрамник, на который натянут холст стоит дороже, чем картон, и это разумеется, влияет на цену в общем.

Очень часто можно слышать мнения разных художников по выбору холста. Одни выбирают именно холст, наклеенный на картон, аргументируя тем, что на таком холсте удобнее рисовать. А еще такое полотно дешевле, и для готовой картины можно подобрать бюджетную раму. Так что окончательное решение за вами.

8.Читала, что холст для масляных красок надо выбирать соответственно технике живописи. А причем тут техника?

Да, все правильно, если крупнозернистый холст – мазки могут быть крупными, пастозными. Это техника живописи импасто, при которой художник рисует густыми масляными красками. Крупные рельефные мазки позволяют создать ярую сочную картину. Соответственно, необходим крепкий крупнозернистый холст из толстых нитей, который не растянется под весом красок.

А мелкозернистый холст предназначен для мелкой работы, миниатюр и многослойной живописи. Читайте дополнительно о самых популярных техниках в масляной живописи

1- пастозный рельефный мазков,2 — умеренный мазок

На заметку: некоторые художники импрессионисты, например, Винсент Ван Гог, писали целые картины в технике импасто. Полотна получались очень рельефные, объемные, как сейчас говорят, 3D. Если вас интересует импрессионизм в живописи, можно почитать мою статью и вдохновиться самой популярной техникой в мире!

9. Надо ли дополнительно грунтовать холст перед работой?

При необходимости – да. Если вам кажется, что маловато грунта или есть мелкие пропуски, лучше дополнительно загрунтовать холст.

Надеюсь, вы нашли в этой статье ответы на интересующие вас вопросы. А если вы обладаете практическими знаниями по данной теме, пишите в комментариях, чтобы помочь новичкам разобраться в сложных вопросах.

Друзья, что бы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее у себя в закладках

Практические Видео- советы: как сохранить краску с палитры, если она осталась? Как ускорить время просыхание масляных красок? Что делать, если кисть высохла?

Решение проблем с холстом

Если вы начинающий художник, обязательно прислушайтесь к советам опытных товарищей. Итак, что делать, если…

  • …холст провис?

Подоткните клинья-колышки в свободные пазы, и полотно выровняется.

  • …на холсте образовалась вмятина?

Такое случается при неправильном хранении, когда на картину опираются подрамником работы меньшего формата. В этом случае сбрызнете полотно с обратной стороны водой из пульверизатора. При высыхании холст снова натянется без изъянов.

Практические советы при выборе холста

  • Обязательно проверьте, нет ли на холсте ткацких дефектов (узелков, прорех, торчащих ниток, неровностей и пр.), которые будут мешать проклейке, грунтовке и нанесению краски, а в будущем разрушать красочный слой.
  • У холста должны быть хорошо прогрунтованы все боковые стороны. Если там есть зазоры, то краска быстро отвалится.
  • Для пейзажей лучше взять холст, у которого грунт имеет натуральный оттенок – бежевый, коричневый.
  • Новичкам лучше избегать крупнозернистых холстов, поскольку просветы нужно заклеивать или дополнительно грунтовать.
  • Если холст на подрамнике, то измерьте ширину рейки. У холстов с наибольшей стороной до 50 см, ширина каждой рейки должна составлять не менее 4 см. Для большего размера –минимальная ширина планки не менее 5,5 см. Для объемных – обязательно наличие поперечных планок.
  • Желательно, чтобы подрамник был модульным, в комплект должны входить специальные колышки для регулировки натяжения холста.
  • Если холст натянут правильно, то на ровной горизонтальной поверхности будет лежать плотно всеми четырьмя углами. Если же он качается, то это значит, что он перекошен, от покупки лучше отказаться.

Вот и все, что нужно знать начинающему художнику о холстах. Желаем творческих успехов!

Какие бывают холсты?

Вы решили заняться живописью и перед вами встал вопрос: какой именно холст для рисованиякупить ? Ответить на этот вопрос однозначно можно лишь поняв, какая задача стоит перед вами. Среди огромного ассортимента художественных товаров порою сложно ориентироваться и выбрать именно то, что вам нужно. А правильный выбор холста – залог успешного художественного результата. Давайте разбираться. Холсты бывают на подрамниках, на картоне и в рулонах. Купить холст на подрамникегрунтованный — это классический вариант. Таких холстов огромное множество, разные размеры, составы и зернистости. Холст грунтованный на картоне — тоже довольно распространённый тип. Такие холсты популярны у студентов и у тех, кто постигает изобразительное искусство. Стоит также отметить грунтованный картон, это картон, на который сразу нанесён грунт, т. е. отсутствует текстильное полотно, в отличие от грунтованного холста на картоне. А холсты в рулоне позволяют создать полотно большого нестандартного формата. Холст негрунтованный не подходит для живописи. Поэтому его для начала необходимо проклеить и загрунтовать. В нашем ассортименте есть холстынегрунтованные в рулоне, а также художественные грунты для тех, кто хочет создать холст самостоятельно. Готовые загрунтованные холсты отличаются грунтовкой. Для различных красок нужны разные грунты для лучшей адгезии и долгой сохранности картины. Для масляной живописи подойдут холсты с масляным, эмульсионным и клеевым грунтом, для акриловых и темперных красок грунт холста должен быть акриловым, а акварельных холст подходит акварели и гуаши.  Традиционно в нашем представлении грунт холста должен быть всегда белым, но иногда творческая задумка требует другие цвета. Например, чёрный, умбра или светло-серый. А ещё бывают холсты с нарисованным эскизом пейзажа, натюрморта или копии изветсного художника. Существуют различные размеры холстов и формы подрамника: квадратные, прямоугольные, круглые, овальные. Ну а если вы не нашли свой идеальный размер, вы можете создать его самостоятельно, ведь у нас есть холсты в рулоне и деревянные планки модульного подрамника. Большой выбор планок различных размеров позволяет создать свой нестандартный холст грунтованный на подрамнике. По материалу холсты делятся на льняные, хлопковые и смешанный состав. Льняные холсты считаются лучшими и надёжными. Длинные льняные волокна холста выдерживают проверку временем, не провисают, имеют выраженную зернистость. Художники предпочитают заплатить за высокое качество, чтобы их работа сохранилась на долгое время. Хлопковые волокна короче льняных, нить неравномерна, зернистость менее выражена, а холст менее прочный. Такой холст сильнее льняного впитывает влагу, возможны провисания. Но хлопковые холсты бюджетны и охотно выбираются новичками для отработки своих навыков. Холсты из смеси волокон набирают всё большую популярность. Прочные и устойчивые к атмосферному воздействию холсты сочетают в себе положительные качества различных материалов и отлично работают вместе, но они ещё не прошли проверку длительным временем. Зернистость холста, конечно же, зависит от материала, от количества и способа переплетения волокон. Переплетение волокон не только создаёт красивый рисунок холста, но и обеспечивает его прочность. Традиционно выделяют три вида зерна: крупное, среднее и мелкое. Крупнозернистые холсты выбирают для больших форматов и работы с густыми красками в несколько слоёв. Мелкозернистые гладкие холсты наоборот, предпочитают в небольших, детализированных работах, без многослойности. А среднезернистые холсты созданы угодить всем и быть универсальными. Подводя итог, следует сказать, что современные технологии в области товаров для живописи активно развиваются и появляются новые виды холстов. Мы рассказали о том, с чем имеем дело, и что готовы предложить вам прямо сейчас. И если вы определились, что именно вам нужно, предлагаем отправиться за покупками вАрт-Квартал ! Смотреть всехолсты

Холст для рисования: важные вещи простыми словами

Уважаемые друзья, подписчики и посетители блога!

Если вы заглянули на эту страничку, значит, интересуетесь, какой же холст для живописи лучше всего  подобрать для работы. В какой бы технике вы не писали, в масляной или акриловой, принцип выбора холста один! В этой статье я расскажу вам простыми словами о видах и разнообразии, о преимуществах и недостатках, короче все-все о холстах для рисования.

История холстов

Вероятно, вы знаете, что художники не всегда использовали для живописи холст. Были времена, когда картины писались на деревянной поверхности, проще говоря, на доске. Представьте, даже известная «Мона Лиза» Леонардо да Винчи написана на деревянной доске из тополя!

Изображение Джоконды на доске из тополя

Конечно, с тех пор все изменилось! Большинство картин солидного возраста давно переведены на холст реставраторами того времени. Да, есть и такая технология в реставрации картин! О таком способе сохранения мировых шедевром, я обязательно напишу  в отдельной статье! А знаете ли вы, что старые мастера пользовались специальной оптикой для рисунка? Что это за чудо-приспособление, читайте в отдельной статье. 

И вот когда появился холст, его достоинства сразу оценили любители живописи. Ведь как бы отлично не было высушено и подготовлено дерево, при повышенной влажности оно неизбежно деформировалось, и картина, увы, теряла свой вид! Чтобы вас не расстраивать таким фактом, скажу, что не все картины деформировались!  Правильное хранение и умеренная влажность , значительно снижали риск деформации доски.

А еще одно преимущество – это то, что стоимость холста намного ниже, чем деревянной доски. Картину на холсте удобнее и легче перевозить, можно даже свернуть в рулон при надобности. И конечно, самое главное достоинство холста – это замечательная поверхность, на которой живопись выглядит более выразительно и сочно. 

На фото я в выставочном зале старых мастеров в Токио, Японии. Там можно увидеть как шедевры на холсте, так и на доске, как и в любом музее изящных искусств. Если вас интересует страна восходящего солнца, то приглашаю вас в видео -путешествие по музеям Токио и Киото.  Там вас ждут и другие приятные сюрпризы!

В Западной Европе живописцы стали писать картины на холсте с начала 16 века. Причем первоначально холст появился в Италии, а затем уже фламандские и голландские художники тоже смогли оценить преимущества холста для живописи. В России для живописных работ полотно стали использовать чуть позже. Уж очень не хотели наши живописцы переходить на новую, мягкую и не прочную на вид поверхность:)

Виды холстов для рисования

Современным художникам еще легче! В магазине художественных товаров имеются холсты уже готовые к живописи, на подрамниках: купил, принес домой и рисуй.

А также продаются холсты в рулонах, которые надо прикреплять на подрамник. Как правило, все холсты, в том числе и в рулонах, продаются уже грунтованными. Перед работой холст натягивается на подрамник или фиксируется на картоне. Для тех, кто не имеет возможность купить готовый холст или предпочитает  самостоятельно сделать его своими руками, я напишу в следующей статье.

По виду материала холсты могут быть:
— льняные
— хлопчатобумажные
— синтетические
— комбинированные
— из джута, рогозы…

Какой холст лучше? 

Теперь давайте разберемся, какой же холст  подойдет лучше для определенных техник,  так сказать, все плюсы и минусы.

1. Льняные холсты

Холст из льняного волокна — самый популярный и востребованный материал. Он очень прочный, устойчивый к растягиванию и провисанию, что немаловажно. Может иметь различную поверхность: от грубой рельефной текстуры до гладкой и ровной. Миллионы шедевров мировой живописи написаны именно на льняном холсте!

Холст французского производителя Лен/Lin

Недостатков у этого вида холста практически нет. Тем более что выпускаются они для разных живописных «задач». Вот, например, для небольших картин с детальной прорисовкой и миниатюр лучше выбрать мелкозернистый холст из льняных нитей. Он идеально подходит для многослойной живописи

Среднезернистые холсты иногда называют универсальными, потому что они подходят для большинства живописных работ. Формат картины при этом может быть средним или большим. Кстати, для начинающих художников тоже рекомендуется среднезернистый холст как оптимальный вариант.

Среднезернистый льняной холст

Холст художника, пишущего в технике пастозной живописи,  крупными мазками, чаще всего крупнозернистый. Холст с крупнозернистой структурой сохраняет фактуру переплетений на уже готовом произведении. Думаю, вы обращали внимание на такие картины.

Есть холсты с еще более выраженными переплетениями нитей, так называемые рогожки или репинские.

Холст из ткани рогожка

Если внимательно рассмотреть это полотно, то можно увидеть, что его «рисунок» состоит из 4 вертикальных, 4 горизонтальных нитей. Как правило, это холст для очень больших картин, он очень прочный и фактурный.  В принципе, это грубая ткань из натуральных волокон растения Рогоза

На заметку: для картины большого формата надо выбирать крупнозернистый или среднезернистый холст, чтобы избежать деформации полотна под тяжестью красок.

2. Хлопчатобумажные холсты

Холст из хлопка не менее популярен чем льняной. Как и его соратник выше, бывает мелкозернистый, среднезернистый и крупнозернистый. Также замечу, что у любой ткани для художественного холста помимо зернистости ткани, имеется и плотность. На это нужно обращать внимание при покупке холста. Толщина нити, особенности плетения и плотность ткани— важные характеристики качества холста!

Хлопчатобумажная ткань обладает несколькими весомыми преимуществами. Во-первых, хлопок дает очень ровную поверхность, ведь иногда для работы именно это и необходимо! А еще я вам скажу, что на таком холсте приятно работать, поэтому его можно рекомендовать для начинающих художников и учебных работ. Прекрасная альтернатива льну!

Холст французского производителя Хлопок/Coton

Во-вторых, хлопковый материал холста значительно дешевле льняного. Это преимущество не для всех очень значимо. Большинство художников стремятся выбрать дорогие исходные материалы, не скупясь на средствах.  Главное- качество материала для холста, без прогнивших нитей и плохой грунтовки… с качественными холстами и красками приятнее работать, да и результат работы будет отличным на долгие годы!

Некоторые художники утверждают, что недостаток хлопчатобумажного холста – это провисание от повышенной влажности или под тяжестью красок. Позволю себе не согласиться, так как для большинства картин я использую именно coton, то есть хлопок. Если правильно выбирать холст и обращать внимание на качество подрамника и натяжку ткани, то в принципе, ничего не провисает.
Скорее всего, такой незначительный недостаток появиться у тех, кто работает в пастозной технике. Там краски щедро, апликационно накладываются… тоже самое касается и живописи мастихином.

На заметку 1: если вы остановили ваш выбор на хлопчатобумажном полотне для живописи, покупайте его в магазинах для художников. Специально для рисования изготавливается более плотная, необработанная реактивами материя.

На заметку 2:   если ткань провисла, что в принципе, может случится с любой материей, то натянуть ее можно снова. Просто положите картину на стол и намочите хорошо ткань с обратной стороны. После высыхания, ткань снова натянется как струна.

3. Синтетические холсты.

Холсты из химических волокон так же имеют свои преимущества и недостатки. Самый большой плюс в том, что синтетика не боится влаги. Кроме того, холсты из синтетических нитей отлично держат форму, обладают абсолютно гладкой поверхностью и не провисают под весом красок. Холстами из синтетики не пользуюсь лишь только потому, что у нас их нет в продаже. Хотя ради сравнения с другими материями стоит попробовать…

4. Комбинированные холсты

В настоящее время в магазинах для художников продаются холсты из смешанных нитей, например, полульняные (лен+полиэстер, лен+полиэфир или лен+хлопок+синтетика). Эти холсты более светлые, чем льняные, и достаточно прочные.

Примеры комбинированных холстов

Комбинированная ткань хорошо себя зарекомендовала, но иногда встречаются мнения, что разного вида нити по разному впитывают краску и атмосферную влагу. Это приводит к деформации и быстрому разрушению живописного слоя картины. Не буду ни утверждать ни оспаривать, но знаю, что многие иностранные производители продают такие холсты и на них есть спрос.

5. Джут

С недавнего времени в магазинах для художника можно увидеть холсты из волокон натурального растения Джут.  По плотности и грубости напоминает рогожку….Вы встречали его ранее в виде канатов или мешков. Как вы уже догадались, зернистость холста  очень крупная, грубоватая. Многим художникам нравятся такие рельефные поверхности  и мазок  здесь получается интересный.

Холст из волокон Джута

По мимо холстов на подрамнике, встречаются и другие варианты. Например, мои подписчики спрашивают: а можно использовать для работы холст на картоне? и чем он лучше холста на подрамнике? 

Конечно, можно! Кому то это покажется удобнее, чем стандартный холст. Холсты на картоне тоже могут быть из разного вида нитей, они предназначены для любого вида красок. Их достоинство в том, что они прочнее, то есть жестко крепятся к картонной основе. Это удобно для начинающих художников, а также для желающих порисовать на пленэре. Холст на картоне значительно дешевле, чем на подрамнике, но качество живописи от этого не страдает.

Пример холста на картоне

На фото вверху одна из моих  мини-работ, выполнена на холсте, который приклеен на картон. Другие примеры картин, а также росписи стен и мебели можно посмотреть в моей Виртуальной Галерее. 

Еще один эконом-вариант – это холст на оргалите. ДВП или оргалит, это листовой материал, похожий на очень плотный картон. Он очень прочный и долговечный, поэтому холст на оргалите —  это оптимальный вариант для написания выставочных картин, которые часто «путешествуют».

Пример картины на оргалите

Также можно писать прямо на оргалите, как на фото вверху. Здесь я писала маслом на прогрунтовоном листе ДВП в технике Ванитас, натюрморт с черепом, который просуществовал  в живописи не так долго. Немало художников, которые работают исключительно мастихином и любят оргалит за то, что он плотный, устойчивый и не прогибается под мастихином.

Вывод:
материал для холста может быть натуральный, синтетический или комбинированный. Плотность материи и зернистость также учитываются при покупке. Если есть возможность, то покупайте холсты иностранных производителей, они изготовлены качественнее: ткань не расползается от начала гниения и подрамники не искажены. Выбирайте холст исходя из ваших предпочтений в технике. О самых популярных техниках в масляной живописи читайте здесь.

Какой бы холст вы не выбрали,  главное, чтобы красочный слой плотно и надежно удержался на правильно прогрунтовоном и проклееном холсте. Чтобы не пришлось спустя годы реставрировать свою картину! Небольшие восстановительные работы, можно сделать своими руками, если не большие разрушения красочного слоя.

Надеюсь, такие подсказки в выборе холстов будут вам полезны. Ведь, согласитесь, от правильно подобранного холста зависит качество картины, ее живописность и приятный, творческий ход работы.

Если вы интересуетесь всему Арт-новому и современному, рекомендую вам прочитать философскую статью о Развитии современной живописи с примерами работ

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

 

Холст для начинающих: как выбрать

По себе знаю, когда начинающий художник впервые покупает холсты, кисти и краски для живописи — это очень волнующий процесс. Особенно это касается холста. Вероятно потому, что холст – начало всех начал, это как фундамент для строящегося дома!

Эта статья предназначена, прежде всего, для новичков в живописи, в ней вы найдете подсказки какой холст для рисования лучше выбрать, на что обратить внимание и еще несколько полезных советов на заметку. Для удобства я составила статью в виде ответов на вопросы.

Кстати, как вы думаете, что важнее: талант художника или его мастерство? Что определяет успех в живописи? Почитайте статью-рассуждение на эту тему, и порассуждайте  вместе со мною в комментариях

Выбор холста под масло

Вопросы эти взяты из реальной переписки с моими подписчиками в социальных сетях и в переписке по почте. Если вы еще не среди них, то подписывайтесь и вы, перейдя по социальным кнопкам в правом верхнем углу.

1. Из какой ткани лучше выбрать холст для начинающих художников?

Чаще всего, для новичков в живописи и учебных работ рекомендуется холст из хлопка. Хлопчатобумажное полотно имеет более гладкую и ровную поверхность. На коттоновый холст хорошо ложатся краски, работа не вызывает затруднений.

Холст для рисования маслом

При покупке надо обратить внимание на то, что ткань холста должна быть хорошо натянута, у подрамника не должно быть выпирающих углов, потому что это может привести к разрыву холста. Еще желательно осмотреть грунт. Он должен быть ровным, без наплывов и пропусков. То есть соответствовать всем требованиям качества.

2. Мне сказали в магазине, что все холсты имеют акриловый грунт. А я собираюсь рисовать масляными красками, не «заберет» ли акрил пигмент из масляных красок?

Не волнуйтесь! Холст для рисования маслом с акриловым грунтом – это отличный выбор для живописи. А для того, чтобы холст не вытягивал из красок масло и пигмент, его сначала проклеивают, а затем грунтуют акрилом в три-четыре слоя.

На заметку:  если вы хотите получить особо интересный эффект скольжения красками по холсту, то холст можно дополнительно покрыть акриловой сатиновой краской. Она дает атласную пленку по которой очень приятно работать. Многие настенные фрески мы писали на сатиновом грунте цвета слоновой кости

Большой размер фрески на холсте

На фото один из примеров расписной фрески на холсте, которая приклеивается на стену. Такой же акриловой сатиновой краской, так сказать, сатиновый грунт, я использовала для картин в галерейном подрамнике. Некоторые примеры интерьерных картин находятся в Виртуальной Галерее в разделе «Картины для интерьера»

3. Как выбрать холст для акриловых красок, лучше брать льняной или хлопчатобумажный?

Это совершенно не имеет значения. Принцип выбора холста для масляной и акриловой живописи одинаков. Практически все холсты продаются уже загрунтованными акрилом, поэтому подходит для обеих техник. Подробнее о видах холстов читайте в отдельной статье 

4. Я только начинаю заниматься живописью масляными красками. И сразу нахожусь в затруднении. В магазине для художников большой ассортимент холстов. Как выбрать холст под масло для новичка?

Мне очень понятны ваши сомнения, но не волнуйтесь! Первые шаги всегда даются сложно, в любой сфере жизни. Для начинающих художников рекомендуется выбирать холсты со средним зерном и небольшого формата.Так будет проще работать, вас не будет отвлекать фактурная поверхность и большие белые холсты!  Ну а в дальнейшем вы сможете поэкспериментировать с разными поверхностями холстов.

Пейзаж на большом холсте 100/100 см

Главное здесь не только особенности холста, а также качество производителя: хорошая натяжка, достаточная грунтовка, устойчивый подрамник и т.д. Загляните на статью по ссылке выше, там найдутся многие ответы.

5. Купил холст художественный грунтованный. Но в магазине были только холсты с белым грунтом. Мне же для работы нужен холст темно-синего цвета, у меня такая идея. Как начать работу? Покрыть холст акрилом синего цвета или сразу масляными красками?

Обычно холсты продаются белыми, то есть нейтральными, хотя встречаются и с черным фоном. Если задуман цветной фон, то вам лучше начать работу с грунтовки холста акриловыми красками нужного цвета. В некоторых случаях тонировка холста помогает в работе и не отвлекает своей белизной.

Возможно вы не знаете, но белый, чистый холст может быть одним из страхов, который мешает новичкам начать писать картины. Об этом и других страхах и заблуждениях, которые блокируют мозг читайте здесь  

После нанесения и высыхания  цветного грунта, поверхность надо осмотреть. При необходимости сделать еще один слой. А после его высыхания приступить к живописи масляными красками. Кстати, многие художники пишут маслом только на тонированных грунтах, а в многослойной живописи такой этап тонирования называется имприматура.

Многослойная, лессировочная техника

Вот пример моей работы в промежуточных вариантах: тонировка (имприматура), пропись гризайль, цветная пропись

6. Имеет ли значение для начинающего художника размер холста? Я хочу написать картину большого размера.

В какой то мере да, имеет. Как правило, для новеньких рекомендуется средний размер холста. Большой формат подразумевает продолжительную работу, которая займет несколько дней и даже недель. Чтобы не утратить интерес и творческий азарт, лучше начинать с малых форм. Это убережет новичка от разочарования в творчестве.

К тому же, большие форматы холстов многих начинающих художников пугают, ведь на нем столько белого места!  Если вас это не пугает, то смело покупайте большой холст и приступайте!

Картина для интерьера в галерейном подрамнике 100/100 см

Так получилось, что практически все мои картины имеют большой формат, например, 50/70 или 100/120. Мне нравится большие пространства для полета творческой фантазии! Начинала я изучать живопись  именно с больших форматов холста, так как изучала роспись стен в интерьере.

На фото верху одна из картин на выставке современного искусства в Ницце. В журнале «Монако Лазурный берег» была опубликована статья о моем творчестве, почитать можно здесь 

7. Видел в магазине для творчества холст на картоне. Он значительно дешевле обычного натянутого на подрамник холста. А почему, у холста на картоне хуже качество? Можно ли на нем писать масляными красками?

Конечно, холст на картоне отлично подходит для масляной живописи! Подрамник, на который натянут холст стоит дороже, чем картон, и это разумеется, влияет на цену в общем.

Очень часто можно слышать мнения разных художников по выбору холста. Одни выбирают именно холст, наклеенный на картон, аргументируя тем, что на таком холсте удобнее рисовать. А еще такое полотно дешевле, и для готовой картины можно подобрать бюджетную раму. Так что окончательное решение за вами.

8.Читала, что холст для масляных красок надо выбирать соответственно технике живописи. А причем тут техника?

Да, все правильно, если крупнозернистый холст – мазки могут быть крупными, пастозными. Это техника живописи импасто, при которой художник рисует густыми масляными красками. Крупные рельефные мазки позволяют создать ярую сочную картину. Соответственно, необходим крепкий крупнозернистый холст из толстых нитей, который не растянется под весом красок.

А мелкозернистый холст предназначен для мелкой работы, миниатюр и многослойной живописи. Читайте дополнительно о самых популярных техниках в масляной живописи

1- пастозный рельефный мазков,2 — умеренный мазок

На заметку: некоторые художники импрессионисты, например, Винсент Ван Гог, писали целые картины в технике импасто. Полотна получались очень рельефные, объемные, как сейчас говорят, 3D. Если вас интересует импрессионизм в живописи, можно почитать мою статью и вдохновиться самой популярной техникой в мире!

9. Надо ли дополнительно грунтовать холст перед работой?

При необходимости – да. Если вам кажется, что маловато грунта или есть мелкие пропуски, лучше дополнительно загрунтовать холст.

Надеюсь, вы нашли в этой статье ответы на интересующие вас вопросы. А если вы обладаете практическими знаниями по данной теме, пишите в комментариях, чтобы помочь новичкам разобраться в сложных вопросах.

Друзья, что бы статья не затерялась среди множество других статей в интернете, сохраните ее у себя в закладках

Практические Видео- советы: как сохранить краску с палитры, если она осталась? Как ускорить время просыхание масляных красок? Что делать, если кисть высохла?

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

это что такое, из чего его делают, для чего он нужен, описание

Холст и живопись так тесно связаны между собой, что часто холстом называют саму картину. Это не совсем верно, поскольку этот материал может использоваться не только для живописи, у него масса других вариантов применения. Итак, холст — что это такое и как его правильно выбрать?

Что такое холст

Изначально так называли полотно изо льна, различное по степени отбеливания и толщине, выполненное полотняным способом. Самым ценным считался тонкий белый лен, одежду из которого шили для знатных и состоятельных людей.

Фактура холщовой ткани

Из чего делают холст

В современной текстильной промышленности название «холщовая ткань» относится к плотным материалам, выполненным методом полотняного переплетения и прошедшим разные этапы отделки. Традиционно сырьем для них служат растительные, синтетические волокна или волокна смешанного состава, а именно:

  • лен;
  • хлопок;
  • джут;
  • конопля;
  • синтетические — полиамидные, полиэфирные, полипропиленовые;
  • сочетание хлопка или льна с синтетическими.
Льняной материал

Полотну натурального состава присущи следующие свойства:

  • долговечность и прочность;
  • воздухопроницаемость;
  • отсутствие аллергических реакций;
  • устойчивость к загрязнениям;
  • прочность.

Важная информация! Материал на ощупь довольно жесткий, имеет не особо привлекательный вид, присущ серо-желтый оттенок. Для ежедневной носки пригодны ткани средней и низкой плотности, которые от стирки к стирке становятся мягче и белее.

Синтетические и смесовые материалы отличаются еще большей прочностью, но плохо переносят высокие температуры, могут даже расплавиться. Кроме того, они практически не впитывают влагу, что является существенным недостатком в случае применения их для пошива одежды и изготовления товаров для ухода за домом.

Для чего нужен холст

Особой популярностью натуральный холст пользуется при изготовлении этнической одежды и аксессуаров. Вышивка на одежде, скатертях и наволочках привносит сельские нотки в общую атмосферу.

Скатерть с отделкой кружевом

Синтетические ткани в основном используют для перевозки грузов, почты, сыпучих продуктов. За счет влагостойкости искусственного упаковочного материала товар долго не портится. Пользуется большим спросом холщовая подарочная упаковка сувениров, посуды и игрушек.

Холщовые мешочки для трав

Кроме того, холст — это вид ткани, на которой пишут картины. Картины на холсте удобнее перевозить, их можно свернуть в рулон. Холщовая основа более долговечна и дешевле деревянной, позволяет создавать картины большого размера.

Полотно для живописи

История материала

Первый льняной холст соткали еще в древнем Египте, а в Европе самая древняя находка датируется 8 веком до н.э. В средней части России более известен был конопляный холст с желтоватым оттенком. По сравнению со льном, это полотно более плотное и грубое, но и более износостойкое. Материал даже был своеобразным денежным эквивалентом — холщовыми рулонами крестьяне платили оброк.

Из конопляного и льняного материала изготавливали разнообразную одежду, домашний текстиль, емкости для хранения и перевозки материалов, сумки, обувь, паруса.

Холст активно используют в живописи в качестве основы для картины. В Западной Европе это произошло еще в 16 веке, когда на смену деревянному основанию пришло тканое полотно, натянутое на подрамник. Но еще раньше древнерусские иконописцы использовали его для небольших икон — «полотенец». Обычно в качестве основы для них брали два отреза холста, склеенных между собой. Обе стороны покрывали специальным составом, грунтовали и использовали для работы с масляными красками.

Икона 19 века на холсте

Как выбрать холст для рисования

Холст необходим для написания картины маслом. Правильный холст для живописи можно приобрести в художественном салоне, а не в магазине тканей.

Холст для живописи в продаже представлен в трех видах:

  • на подрамнике;
  • на картоне;
  • в рулоне.

Полотно с подрамника можно в любой момент снять, если потребовалась транспортировка, а затем натянуть заново. Кроме того, на подрамнике полотно немного «пружинит», что несколько облегчает процесс нанесения краски. Для картин большого размера в подрамнике используются дополнительные рейки, которые придают жесткость всей конструкции, картина не провиснет. Полотно на картонной основе получается тонкое, для него невозможно отрегулировать натяжение.

Холст на подрамнике и картоне

Сам холст может быть изготовлен из хлопковых, льняных или синтетических волокон.

Лен

По мнению художников лучшим материалом для изготовления холста является лен. Качественное полотно должно быть однородным, без пятен, полос и узелков на волокнах. Нити должны быть натянуты параллельно.

Достоинства льняного полотна:

  • мало поглощает влагу;
  • меньше подвергается механическим повреждениям;
  • практически не провисает со временем.

Важная информация! Недостатками является высокая цена и большая масса полотна.

Хлопок

Самый доступный для художников материал. Полотно «слушается» автора и подчиняется любой технике в работе с маслом.

Достоинства хлопкового полотна:

  • доступная цена;
  • при качественном натяжении можно работать с акриловыми и масляными красками.

Недостатки:

  • накапливает влагу;
  • плохо переносит механические воздействия;
  • со временем провисает.

Синтетика

Синтетические холсты очень редко встречаются в продаже, многие салоны не рискуют их заказывать из-за небольшого спроса. Тем не менее, у них есть несколько преимуществ:

  • имеют абсолютно гладкую поверхность;
  • не провисают под тяжестью красок;
  • не гниют и не впитывают влагу.

Важная информация! Поскольку с момента появления синтетических холстов не прошло еще достаточно времени, оценить их объективно пока не представляется возможным.

Полотна различаются по степени зернистости:

  • мелкозернистое — наиболее гладкое полотно, подойдет для написания портретов и для работы с жидкими красками;
  • среднезернистое — универсальная основа, можно использовать для различных техник;
  • крупнозернистое — больше подойдет для фактурной живописи, для работы потребуется мастихин, кистями на рельефной ткани работать будет неудобно.
Крупнозернистое льняное полотно

Важно. Масляную краску наносят только на загрунтованный холст. Можно приобрести уже подготовленную, обработанную грунтом основу, или сделать грунтование самостоятельно.

Особенности живописи на холсте

Прежде, чем начать писать картину, необходимо подготовить основу для картины и инструменты.

  1. Сам холст, из чего сделан бы он ни был, необходимо закрепить на подрамнике и загрунтовать, если он не огрунтован заранее. Далее вертикально установить его на мольберт — специальную подставку.
  2. Следующий этап — смешение красок на палитре до получения требуемого оттенка. Краски смешивают специальным металлическим шпателем с деревянной ручкой — мастихином.
  3. Кисти должны быть жесткими, из упругой щетины. Ими удобно наносить густые мазки и придавать объем.
  4. Для корректировки и исправлений понадобится резиновый скребок или влажная тряпочка.

Особенности нанесения масла на холст

Каждый слой краски должен быть таким же по толщине, как предыдущий, или немного толще, иначе по картине пойдут трещины. Слой должен полностью высохнуть, прежде чем будет нанесен следующий, иначе изображение смажется и будет выглядеть «грязным».

Продолжительность работы с маслом — не более 12 часов подряд, после чего картину необходимо оставить на просушку. Нет особого требования в порядке нанесения картины, можно начинать работать с любого места. Для того, чтобы оценить сочетаемость цветов между собой, лучше всего нанести самый светлый и самый темный участок и далее оттенки сравнивать с ними.

Нанесение красок на полотно

Как ухаживать

Основные правила ухода и хранения картин на холсте заключаются в следующем:

  1. В помещении не должно быть резких перемен температуры и влажности, поскольку холст может рассохнуться или размокнуть.
  2. Нельзя размещать картины вблизи ламп накаливания и нагревательных приборов.
  3. Нельзя помещать картины, написанные маслом на холсте, под стекло. Стекло усиливает воздействие солнечного света, выступает «линзой», кроме того, создает парниковый эффект и увеличивает влажность на поверхности холста.
  4. Не очищать картины с помощью растворителей, моющих средств и даже просто водой. Для удаления пыли можно пользоваться щеткой с мягкой щетиной или специальной метелкой. Очищать необходимо не только лицевую сторону картины, но и изнанку. При сильных загрязнениях допускается применять раствор аммиака.
Картина маслом на холсте

Уход за изделиями из холста

Натуральные холщовые изделия допускается стирать, они хорошо переносят как ручную, так и машинную стирки, можно использовать кондиционеры для смягчения ткани. Гладить и отпаривать можно при высокой температуре.

Синтетические изделия можно стирать в машине, но температура должна быть не выше 30°С, гладить можно в деликатном режиме.

Грубый материал, используемый для упаковки и перевозки товаров, обычно не стирают, достаточно просто встряхнуть и хорошо просушить изделие.

Холст, несомненно, долговечный материал. Множество картин, написанных на холсте, успешно прошли серьезную проверку временем, выдержав не одно столетие. Но выбирать основу для них нужно тщательно.

Холст для живописи — помогаем выбрать и не ошибиться

Думаю многие из вас не один раз, смотря на какую-либо картину, задумывались, не только о том кто ее создал, но и о том какая поверхность или техника рисования для этого используются. Сегодня мы рассмотрим разнообразие холстов, которые вы можете использовать в своём порыве творчества.
Данный вид продукции пользуется высоким спросом в нашей сети, но, к сожалению, многие не понимают отличий между ними.

Холст для живописи – не просто какая-то ткань, это специальный художественный материал, чьи характеристики: основа, ткань, зернистость, плотность, качество грунта, должны соответствовать ряду жестких требований. Далеко не каждое полотно может выдержать вес красок и испытание временем.

Какую ткань выбрать для холста?

Холст, как правило, изготавливается из различных тканных материалов таких как лён, хлопок, джут, полиэстер (синтетическое волокно), а также из смесей вышеназванных материалов. Каждый из них обладает своими достоинствами:
-льняной холст — прочный, устойчивый к растягиванию и провисанию, хорошо сохраняет первоначальную зернистость.
-хлопковый холст — более гладкая и ровная поверхность, при хорошей натяжке удобен в работе, значительно дешевле льна
-синтетический холст — не боятся влаги, устойчив, прочен и не чувствителен к раздражению масляных красок. Полное отсутствие фактуры делает материал совершенно гладким.
-комбинированный материал: хлопок-лен, хлопок-синтетика — такие смеси помогают хлопчатобумажной ткани сделать полотно более прочным и менее подверженным растяжению.


Зернистость холста.

Это еще одна важная характеристика живописной основы, на которую нужно обратить внимание при покупке. Зернистость также называют фактурой. Фактура зависит от толщины нити, из которой соткан материал и плотностью переплетения. Чем толще нить и выше плотность, тем выше вес и лучше качество холста. Плетение относится к тому, насколько плотно сплетены волокна, а вес — к плотности полотна. Большинство натянутых холстов имеют 200 — 230 грамм. Хороший холст весит около 280 — 340 грамм.
Есть три вида зернистости холстов: мелкозернистые, среднезернистые, а также крупнозернистые. Структуру холста лучше всего подбирать исходя из того, какую технику рисования или краски вы хотите использовать. Грубую текстуру предпочитают художники, которые любят жирные мазки и большие картины. Гладкая лучше всего подходит для небольших подробных работ.

Подрамник и виды основы для холста.

Основа – одна из важнейших характеристик холста. Холст натягивают на подрамник, либо наклеивают на оргалит (древесноволокнистую плиту, ДВП, МДФ) или толстый картон.
1. Холст натянутый на подрамник представляет собой конструкцию из деревянных реек, на которую натягивается полотно, данную продукцию вы можете приобрести отдельно, либо же сразу натянутый холст.
Плюсом является то, что вы всегда можете отрегулировать степень натяжки холста.
2. Холст натянутый на картон, тут все просто, тот же холст приклеен к картону, за счет отсутствия подрамника конструкция не такая массивная. Главным плюсом является то, что со временем он не провисает.
Также не стоит забывать о грунтованном МДФ и ДВП, является достаточно легкой и практичной основой, но минусами является то, что материалы не достаточно долговечены по сравнению с вышеперечисленными. Фанера имеет свойство расслаиваться, а ДПВ может дать эффект волны.
форма

Подрамник и основы для холста различаются по форме: круг, квадрат, прямоугольник, треугольник. По размерам они варьируются от 10×10см до 100×120см. Если же вы хотите нестандартный размер холста, либо же больше размера, вы можете связаться с нами и заказать данный холст, время ожидания от недели.

Виды грунта.

Грунтовка холста одно из самых важных критериев при его выборе. Задача грунтовки заключается в обеспечении прочной связи между поверхностью и красочным слоем, а также получением желаемой фактуры и цвета. Существуют 2 наиболее распространенных вида грунта: акриловый и масляный.
Акриловый грунт.
Предназначен для живописи масляными красками, акрилом, темперой, его можно наносить на любые основы.
В его состав входит: пигмент + дисперсия.
Достоинства акрилового грунта: быстросохнущий, укрывистый, эластичный.
Недостатки: акриловая проклейка не дает сильного натяжения холсту, за счет этого всегда существует риск: если продавишь холст во время работы, то восстановить его натяжение без колков будет сложно.
Масляный грунт.
Предназначен для живописи масляными красками, его можно наносить на любые основы.
Состав: цинковые белила, немного разведенные маслом. Не все виды цинковых белил применимы для масляных грунтов.
Преимущества: масляный грунт почти не впитывает масло из красок и поэтому не изменяет их тона.
Недостатки: нуждается в длительной, не меньше одного года, просушке. Низкопористый, поэтому, из-за плохой сцепляемости красочного слоя и грунта, на масляном грунте невозможна рельефная, пастозная живопись.



Что касается производителей, яркими представителями данной продукции в нашей сети являются «Azart», «Сонет», «Birdhouse», а также «Малевич».
Последние из них выпускают небольшие холсты на магнитах, которые можно использовать в виде сувенира.
Если у вас возникли какие-либо вопросы или вы хотите получить консультацию – связывайтесь сотрудниками наших магазинов.

С Уважением, «АРТ-территория»!

Как натянуть картину на рамку?


Последним штрихом, который завершает создание гармоничной композиции, является оформление художественного полотна в раму. Но перед этим полотно должно быть закреплено на основе. Поскольку не все знают, как называется рамка, на которую натягивают холст, следует немного разобраться в терминах.

Конструкция в виде рамки из деревянных реек, на которую натягивают тканевую основу для живописи, называется подрамник для холста. А рама – это тщательно подобранное по цвету, форме и стилю обрамление картины. Небольшие советы о том, как натянуть холст на рамку, помогут сделать это самостоятельно.

Натягивание чистого полотна или готовой живописи следует проводить очень аккуратно, чтобы не повредить ткань и краску. Для работы понадобятся специальные щипцы, степлер, скобы. Следует помнить о том, что чистую, без грунтовки, ткань натянуть гораздо проще, чем готовое произведение.

Процедуру выполняют на чистой, ровной поверхности в такой последовательности:

  • на расстеленное полотно помещают подрамник так, чтобы нити располагались точно вдоль и поперек планок;
  • натягивают полотно с длинной части, фиксируют скобами от середины к краям;
  • аналогично обрабатывают остальные стороны;
  • на последнем этапе – подгибают и закрепляют все углы.

После этого проверяют степень натяжки, надежность крепления и помещают подрамник в декоративное обрамление.

В современном дизайне достаточно часто присутствуют модульные картины – несколько отдельных полотен, объединенных в общую композицию. Такое решение позволяет не только украсить интерьер, а и визуально изменить пространство.

Поэтому вопрос о том, как натянуть модульную картину на рамку, также является актуальным. В данном случае все операции выполняются так же, как описано выше. Единственный нюанс состоит в том, чтобы правильно подготовить отдельные части с перекрыванием рисунка. Это поможет сохранить целостность композиции.

Как натянуть вышитую картину на рамку


Сейчас достаточно часто украшают стены вышивкой. Но такой элемент декора требует предварительной подготовки. Если выбрана рама и основание, самым сложным и ответственным моментом является натягивание ткани на подложку. Существует несколько способов, как это сделать:

  • ткань натягивают на фанерную основу и прикрепляют канцелярскими кнопками по периметру;
  • для фиксации используют специальный клей, который наносят на самый край вышивки;
  • вышивку натягивают на подложку и сшивают с обратной стороны противоположные стороны;
  • проделывают отверстия по периметру основы и, тщательно натянув ткань, прошивают ее.

Чтобы натянуть картину из бисера в рамку, можно воспользоваться любым из предложенных методов. И если вышитое изделие можно закрыть стеклом, то бисерную – лучше не закрывать, чтобы не образовывались блики.

Что такое картины на холсте?

от Gvido Grube 2021-01-08

Что такое картины на холсте и чем они отличаются от отпечатков на холсте? Ответ на самом деле довольно прост.

Короче говоря, картины на холсте — это картины, которые вы знаете из художественных галерей. Картины на холсте часто путают с отпечатками на холсте, что, вероятно, связано с похожими названиями, а также с визуальным сходством. Читайте дальше, чтобы узнать, что отличает эти две среды.

Ключевые точки:
  • Холст изначально был представлен как более эффективная альтернатива деревянным панелям; Картина на холсте является предшественником печати на холсте.
  • Печать на холсте стала возможной только с изобретением литографии
  • Массовое производство холста началось только с появлением хромолитографии.

Единственное самое большое различие между двумя средами — это то, что картины на холсте нарисованы человеком прямо на холсте.Обычно это делается акриловыми или масляными красками.

«Печать на холсте; картины на холсте расписаны. Все просто … »

Напротив, отпечатки на холсте — как следует из названия — представляют собой печатных репродукций существующих работ , таких как фотографии или картины. Эти два медиума имеют общее историческое происхождение.

Натяжное полотно было представлено в 17 веке как более удобная и экономичная альтернатива большим деревянным панелям, которые раньше использовались в качестве основы для картин. Картина на холсте была оригинальной холстовой средой и предшественницей холста . Дублирование печати было введено только с появлением литографии.

Печать на холсте получила дальнейшее развитие с появлением хромолитографии. Эта техника использовалась для массового производства рекламных плакатов , и эта отрасль в конечном итоге превратилась в то, что мы знаем как современные услуги массовой печати.

Благодаря технологии дублирования печати, миллионов людей могут напечатать свои самые любимые воспоминания и превратить их в высококачественные аксессуары для декора стен.

Если в современной печати на холсте выигрывают почти все, то же самое можно сказать и о живописи на холсте, среде, которая позволяет бесчисленному количеству людей развивать свой художественный талант , не разбивая банк .

В то время как основа холста (деревянная рама и сама натянутая ткань холста) практически одинакова независимо от его использования, холст, предназначенный для рисования, будет пустым и обычно не будет иметь слоя левкаса.Материал , используемый для ткани Canvae , также может варьироваться.

Однако выбор между ними часто сводится исключительно к индивидуальным предпочтениям . Если вы покупаете хлопчатобумажный холст в местном долларовом магазине, есть риск, что он окажется недостаточно затертым, но в целом эта проблема возникает довольно редко. Это зависит от производителя, но, как правило, цены на эти два формата очень похожи. И они, как правило, имеют одинаковое грунтование, что маловероятно.

Итак, теперь ясно, что отпечатки на холсте и картины на холсте играют две разные роли . Также ясно, что оба они внесли огромный вклад в то, чтобы сделать нашу повседневную жизнь более насыщенной, красочной и захватывающей, позволив вам проявить творческий подход в своей частной студии или напечатать набор красивых свадебных фотографий для вашей гостиной. Комнаты.

Вы, наверное, уже заметили маленькую зеленую кнопку в правом нижнем углу.Если есть фотография, которую вы хотели бы видеть напечатанной на высококачественном холсте по разумной цене, не забудьте нажать на нее, поскольку тысячи довольных клиентов уже сделали это!

Tape Resist Canvas Painting для детей младшего возраста

Выучить наши имен — это главный приоритет в обучении грамотности дошкольных учреждений. Мы практикуем распознавание и написание своих имен каждый день различными способами, соответствующими развитию. В начале года многие дошкольники узнают свои имена просто по первой букве.Итак, мы много времени говорим о письмах « наших »! Эти художественные проекты с защитой от имен на ленте сосредоточены на первой букве каждого ребенка.

В местном магазине ремесел продаются большие холсты эконом-класса — 8 или 10 за 8 долларов (и, конечно же, я использую свой купон на скидку 40%!). Мы купили 2 упаковки, чтобы использовать их с нашими 2 дошкольными классами.

Перед арт-проектом мы запрограммировали каждое полотно с буквой на малярной ленте, чтобы она соответствовала имени каждого ребенка. Когда студенты прибыли утром и увидели, что на столе разложены холсты, они были так взволнованы, обнаружив «свои», просто указав свое имя.

С осени мы предложили художникам краски осеннего цвета: красный, оранжевый, желтый, золотой, коричневый и черный. Как вы увидите на следующих рисунках, добавить коричневый и черный было не самой лучшей идеей. Когда они смешиваются на тарелках, картина превращается в один большой мутный беспорядок! Это все еще крутой процесс, но во втором классе мы отказались от темных цветов, и вы можете видеть, что конечные результаты намного ярче.

Некоторые ученики начали с того, что обрисовали и обрисовали свои имена на холсте.

Другие (младшая команда) были счастливы просто исследовать с помощью краски и кистей и не обращали внимания на письмо на ленте.

Этот маленький художник смешал красную и желтую краски и был так взволнован, когда обнаружил, что создал оранжевую!

Разве эти цвета не восхитительны?

Лента-арт-проекты — хороший компромисс для учителей, которые ценят важность процесса , и родителей (или других лиц), которые действительно хотят, чтобы их дети приносили домой что-то достойное холодильника!

Мы предложили студентам покрыть краской все свои холсты.Затем, когда они закончили, мы сняли пленку с проекта, чтобы раскрыть название резиста.

После того, как холсты высохли и студенты ушли на день, я добавил слой Mod podge . (У меня может быть небольшое пристрастие к модподжам! Он просто делает каждый проект лучше!) Модный подж выглядит как белый школьный клей, но при высыхании он становится прозрачным и придает художественному оформлению глянцевую поверхность.

Финальный ленточный резист. Названные холсты простые, но потрясающие.У нас такое чувство, что они будут вывешены на стене, когда наши ученики заберут их домой!

Не забудьте подписаться на Play to Learn на Pinterest, чтобы увидеть все наши идеи для дошкольных учреждений:
Подпишитесь на Play to Learn Доска для дошкольного образования Play to Learn Блог для дошкольников на Pinterest.

Найдите МНОГО художественного вдохновения и идей

ЗДЕСЬ :

типов холстов, доступных для рисования

Когда художник рисует на холсте, для рисования доступно несколько различных типов холста.Термин холст на самом деле является общим термином, используемым многими художниками для различных типов поверхностей, которые могут использоваться в качестве основы для краски. Они варьируются от ткани до ДВП, бумаги и дерева. Однако в этой статье мы будем обсуждать только наиболее часто используемый тип ткани.

Типы холста

Ткань для покраски поверхностей может быть из хлопка, льна или синтетического волокна. Имея дело с холстом для рисования, следует учитывать три вещи:

    • Ткань — хлопчатобумажная, льняная или синтетическая
    • Вес — толщина ткани
    • Weave — насколько плотно сплетены отдельные нити

Cotton Duck Canvas
Холсты, сделанные из хлопчатобумажной ткани, являются наиболее распространенным типом окрашиваемой поверхности и наиболее экономичным.Он бывает разного веса и переплетения.

Льняной холст
Льняной холст является более дорогим типом и часто считается лучшим по сравнению с хлопчатобумажным холстом, потому что нити более тонкие, а плетение более плотное. Другими словами, он имеет более гладкую поверхность, чем хлопок, и больше подходит для портретов. Бельгийское белье считается лучшим из всех постельных принадлежностей.

Холст из синтетического волокна
Холст из синтетического волокна не является традиционным типом поверхности для рисования и поэтому используется реже.Некоторые художники выступают против использования холста из синтетического волокна, поскольку он не существует достаточно долго, чтобы художники действительно могли оценить его прочность.

Дополнительная литература

Множество типов поверхностей для масляной живописи

О рамах для носилок Artist

Есть вопросы?

Если у вас есть вопросы об этой картине, свяжитесь с нами, и мы будем рады ответить на любые ваши вопросы.

Инсайдерские новости Терезы

Узнай первым! Зарегистрируйтесь здесь, чтобы быть одними из первых, кто будет получать краткие сведения о недавно завершенных картинах, новые объявления и другие новости в художественной студии.

У

Терезы есть информационный бюллетень для инсайдеров, и это БЕСПЛАТНО! Это ее способ держать друзей в курсе, показывая вам новые картины, которые она завершает, а также другие объявления, прежде чем они будут опубликованы. Ее информационный бюллетень выходит раз в два месяца, поэтому обязательно попадите в ее список рассылки. Вы не хотите ничего пропустить!

Спасибо, что прочитали это!

Не стесняйтесь поделиться этим со своими друзьями.

Нравится эта страница? Пожалуйста, поделитесь этим.Спасибо!

Как правильно выбрать холст для масляной или акриловой живописи

Сообщение от Сотрудник ARTEZA

У всех нас есть возможность творить, и мы хотим предоставить инструменты и принадлежности для искусства, чтобы подпитывать ваше самовыражение.

На протяжении веков художники использовали холст для выражения своего творчества, и по сей день холст остается предпочтительной поверхностью для рисования как для начинающих, так и для мастеров, особенно для рисования акрилом.

Canvas — это универсальная поверхность для рисования, она бывает разных форм, размеров и форм, чтобы удовлетворить любые потребности и любой бюджет. Arteza предлагает множество холстов и холстов самых разных форм и размеров.Давайте посмотрим на различные типы холста и на то, как выбрать тот, который лучше всего подойдет вам.

Зачем использовать Canvas

Canvas очень гибок с точки зрения размера и может использоваться для всего, от крошечных картин до больших, объемных работ. Тем не менее, две основные причины, по которым холст является такой популярной поверхностью среди художников, — это то, насколько хорошо он чувствует себя под кистью, а также его очевидная долговечность. Холст также намного легче и его легче транспортировать, чем традиционные деревянные поверхности, которые также часто использовались.

Что делает отличный холст

При выборе холста следует учитывать ряд факторов, таких как ткань, фактура и грунтовка. Все это влияет на качество холста и на то, для какой живописи он больше всего подходит.

Ткань

В большинстве полотен используется льняная или хлопчатобумажная ткань. Из двух считается льняное полотно лучшим благодаря качеству поверхности и его прочности, однако оно также очень дорогое. Хлопок — более доступный вариант, который обеспечивает отличную поверхность достаточно прочного качества.

Текстура

Холст состоит из натуральных волокон, которые сотканы вместе, что дает разные текстуры в зависимости от того, насколько тонко сотканное полотно. Различные текстуры подходят для разных типов живописи, где гладкая поверхность тонко плетеного холста лучше всего подходит для мелкой детальной работы, грубое переплетение лучше всего для широких мазков, а также для картин большего размера.

Prime или нет

Чтобы создать поверхность, которая будет отображать истинные цвета краски, большинство холстов грунтуют левкасом (произносится «jesso»), смесью штукатурки Paris, клея, мела или пигмента, предотвращающей впитывание краски в ткань. ткань холста.Хотя большинство холстов грунтованы, некоторые художники используют холсты без грунтовки для получения тусклого текстурированного цвета.

Виды полотен

Холсты доступны в различных формах для разных приложений и бюджетов. Основными типами являются натянутый холст, холщовые панели, холщовые прокладки и холсты.

Холст на подрамнике

Натянутый на деревянную раму, называемую подрамником, натянутый холст — один из самых популярных видов холста для акриловой живописи.Чаще всего делается из хлопка, холст грунтуют левкасом, чтобы создать идеальную поверхность для рисования. Холсты загрунтованы либо для масляной живописи, либо для рисования акрилом, поэтому убедитесь, что вы выбрали правильный.

Рамы бывают разных размеров и толщины, называются глубокими (толще) или традиционными (тоньше). Выбор рамы обычно зависит от того, как будет отображаться картина — если вы собираетесь обрамлять произведение искусства, то лучше использовать традиционную толщину, в то время как глубокие рамы подходят для картин без рамы, или если вы хотите добавить детали сбоку холста.

Холщовые панели

Натяжное полотно может быть немного дорогим, особенно для начинающих, а полотняные панели предлагают более качественную и более доступную альтернативу. Эти панели, обычно изготовленные из грунтованного хлопкового полотна, закрепленного на жесткой доске, отлично подходят для практики, они легкие и удобные для переноски, что делает их идеальными для студентов. Хотя холстовые панели имеют почти такое же качество поверхности, как и натянутые холсты, они также не стареют и поэтому в основном подходят для практики.

Подушечки холщовые

Другие распространенные формы холста включают холщовые прокладки, а также холщовые рулоны. Подушечки холста — это листы грунтованного холста, скрепленные спиралью в книге. Листы, используемые во многих подушках, можно растягивать или монтировать, но, как и в случае с холщовыми панелями, они не долговечны, как натянутый холст. Брезентовые подушечки идеально подходят для новичков, студентов или просто для практики.

Холст в рулонах

Если вы опытный художник, который любит готовить и растягивать холст, или если вы хотите создавать очень большие картины, вы можете приобрести холсты в рулонах.Эти рулоны холста изготавливаются из льна или хлопка, бывают разного веса, текстуры и волокон и доступны как с грунтовкой, так и без грунтовки. Обычно они продаются на дворе или в рулонах, что может стать довольно дорогим.

Прежде чем вкладывать деньги в какой-либо холст, проведите небольшое исследование и проверьте все варианты, чтобы выбрать тип холста, который лучше всего соответствует вашим потребностям и вашему карману.

Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик

Хотите больше подобного контента?

Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.

Знаки и ярлыки на картинах: справочник специалиста

От истории аукционов и выставок и происхождения до заметок художника о том, каким образом «ВВЕРХ», детали, найденные на «оборотной стороне», могут значительно повысить ценность картины.

1.Кто, что, когда … и где

Прежде всего, вам нужно знать, кто нарисовал вашу картину. Художники начали подписывать свои работы примерно в 15 веке, и хотя их подписи чаще всего находятся на лицевой стороне, в последнее время они стали применяться на оборотной стороне.

Специалисты Christie’s могут проверить подписи, просмотрев их в резюмированном каталоге художника, а иногда даже сузить дату написания работы на основе эволюции подписи с течением времени.

Адрес Николсона в Корнуолле был добавлен в левом нижнем углу задней части фотографии

Художник обычно также указывает название или дату.А иногда и больше.

«Помимо подписи, наименования и датировки своих работ на реверсе, британский художник Бен Николсон (1894–1982) часто указывал свой адрес», — говорит Элис Мюррей, специалист по современному британскому и ирландскому искусству Christie. «Это прекрасное дополнение, которое поможет вам составить историю, стоящую за произведением искусства».

2. Материалы могут сузить происхождение картины

Художники начали переходить от работы с деревянными панелями к холстам в 15 и 16 веках, потому что это позволяло создавать большие картины.Роспись на медных листах также вошла в моду в 17 веке.

Марки и этикетки поставщиков этих материалов могут содержать названия и адреса их предприятий. Списки литературы, такие как «Справочник поставщиков материалов американских художников » Александра Катлана — , можно использовать для их отслеживания и, в свою очередь, сужения того, когда и где была сделана работа.

Реверс масляной живописи XVI века, изображающий бренд Антверпена — пара рук над замком.Знак датируется 1617 годом, когда в новом регламенте, разработанном Гильдией столяров Антверпена, говорилось, что «каждый столяр с этого момента обязан ставить свою метку на сделанных им рамах и панелях под страхом штрафа в размере 3 гульденов»

.

Сравнение даты покупки материалов с датой подписания художником готовой работы может даже дать вам представление о том, сколько времени потребовалось для завершения.

Типы материалов, из которых изготовлена ​​рабочая доска, колыбель или носилки, а также способ их изготовления также меняются со временем и в разных местах.

Мягкая древесина, такая как тополь, использовалась в Италии, а твердая древесина, например, дуб, использовалась в Великобритании и Нидерландах. Еще один ключ к разгадке можно получить из того, как полотно крепится к подрамнику — после 1940-х годов гвозди заменили скобы.

3. Этикетки указывают происхождение и историю выставки

Когда галерея или музей демонстрируют произведение искусства, они часто прикрепляют этикетку к его обратной стороне, в которой указывается имя художника, название картины и, как правило, дата, инвентарный номер и адрес.

«С появлением Интернета стало намного проще исследовать эти этикетки», — объясняет Вероника Скарпати, специалист по импрессионистам и современному искусству. «Например, еще в 1929 году Музей современного искусства оцифровал все свои каталоги выставок, пресс-релизы и списки кредиторов».

Оборотная сторона картины Пьетро с трафаретами, наклейками и этикетками, в том числе лондонского дилера Thomas Agnew & Sons и нью-йоркской галереи Wildenstein & Co.

Другие ключевые игроки, на которых стоит обратить внимание, включают такие учреждения, как Королевская академия или Музей искусств Метрополитен, а также такие дилеры, как Ричард Грин, The Fine Art Society или Wildenstein & Co., как показано в правом верхнем углу на обратной стороне изображения. показано выше.

Другие лейблы, на которых записано путешествие картины, могут поступать от консерваторов, таможни и пограничного контроля, или даже от несуществующих бюрократических механизмов, таких как нацистская палата культуры, которая нанесла свой логотип с двуглавым орлом на обратной стороне украденного произведения искусства.

4. Надписи также могут рассказать историю

Частные коллекционеры на протяжении всей истории добавляли свои имена на обороте работы. Например, король Англии Карл I (1600–1649) заклеймил свои инициалы «CR», увенчанные короной, на реверсе произведений из своей королевской коллекции.

Ивон Хитченс (1893-1979), Холмы и темное небо: дождь над холмами .Масло на холсте. 12½ x 18½ дюймов (31,7 x 47 см). Продан за 32 500 фунтов стерлингов 23 января 2020 года на Christie’s в Лондоне. Работа: © Поместье Ивона Хитченса. Все права защищены, DACS 2020

Рукописное происхождение Аллена Фрира находится на дне носилок для Hills и Darkening Sky

«На обратной стороне этого пейзажа [вверху] Ивона Хитченса (1893–1979) есть печать его жены Молли, а также более поздняя рукописная записка, помещающая ее в коллекцию Аллена и Берил Фрир», — поясняет Элис Мюррей.

На оборотной стороне картины Конки есть написанная от руки надпись, указывающая, что она была подарком некоему Д.Доменико Гуастаферро

В 2019 году Christie’s продал картину [вверху] Себастьяно Конка (1680-1764), которая содержит старую рукописную заметку, описывающую ее название, дату и тот факт, что это была bozzetto — или набросок — для живописи, а также предоставляет сведения о происхождении — что он был подарен некоему Д. Доменико Гуастаферро в июле 1748 года.

Если вы решите добавить опору к обратной стороне вашей картины, возможно, стоит использовать Perspex, чтобы этикетки оставались видимыми, или попросить консерватора бумаги аккуратно перенести их на новую доску.

5. Инвентарные номера показывают историю аукциона работы

С начала 19 века Christie’s маркирует обратную сторону фотографий инвентарным номером. Первоначально эти цифры наносились по трафарету черными чернилами, в то время как другие аукционные дома использовали мел. (Сегодня вместо цифр, нанесенных по трафарету на оборотной стороне изображений, чаще применяется наклейка со штрих-кодом.)

«Эти числа соответствуют записям, которые говорят нам, когда и где что-то было продано, а иногда и кто это продал и какая цена была заплачена», — объясняет библиотекарь и архивист Christie’s Линда Маклауд.«Архив Christie’s в Лондоне содержит подробную информацию о большинстве продаж, проведенных за 254 года существования аукционного дома».

«При каталогизации картин эти трафареты позволяют нам не только собрать воедино происхождение, но и увидеть, приписывались ли работы разным художникам в прошлом», — добавляет Оливия Гош, каталогизатор отдела старых мастеров Christie’s.

Реверс картины Рембрандта « Человек с мечом » с его аукционными трафаретами, а в центре — этикетка выставки Амстердама 1898 года

В 2013 году Christie’s продал портрет Рембрандта (1606–1669) и его студии, на оборотной стороне которого был нанесен трафарет «272ER».«Это указывало на то, что в 1928 году на Christie’s состоялся аукцион коллекции, принадлежащей сэру Джорджу Линдси Холфорду, — объясняет Гош.

«Отсюда мы проследили происхождение картины до его отца, Роберта Стейнера Холфорда, который был основателем Burlington Fine Arts Club и владел тремя другими Рембрандтами, которые теперь находятся в музеях. Знание этих деталей может повысить ценность картины ».

6. Если покраска была облицована, ремонтные работы могли быть выполнены

Если тыльная сторона холста имеет следы клея по краям или кажется толстой и новой, картина могла быть облицована.Это относится к процессу прикрепления дополнительного слоя холста к исходной поверхности для устранения дыр и разрывов и стабилизации картины.

«Подкладка холста была и остается обычной практикой для картин старых мастеров», — говорит Гош. «Раньше это часто выполнялось тяжелой рукой, но теперь это можно сделать, не повредив поверхность краски».

Ф.СиБи Каделл оставил на обратной стороне своих работ четкие инструкции о том, как за ними ухаживать в будущем

‘Шотландский колорист F.C.B. Каделл (1883-1937) оставил четкие инструкции относительно того, как поддерживать состояние своих работ на их оборотной стороне, — говорит Алиса Мюррей. «На обратной стороне The Avenue, Auchnacraig [вверху] есть слова« Впитывающий грунт / НИКОГДА не покрывайте лаком », потому что Каделл считал, что меловое качество его окрашенной поверхности имеет первостепенное значение.’

7. Покоробленные носилки могут быть подарком за то, что их повесили во влажных условиях

Серьезные трещины на изделии могут указывать на то, что его повесили в жарком и сухом месте, например, над камином, а покоробленные носилки могут указывать на то, что он жил в ванной. «И то и другое не рекомендуется», — утверждает Гош.

Оборотная сторона картины Дибенкорна помогает понять, в каком направлении ее следует повесить.

Не решаясь даже указать, где их следует повесить, некоторые художники, такие как Ричард Дибенкорн (1922–1993), услужливо оставляют заметки, указывающие на их правильную ориентацию.На обороте работы выше Дибенкорн написал карандашом «TOP» со стрелкой, направленной вверх.

Зарегистрируйтесь сегодня

Интернет-журнал предоставляет лучшие функции, видео и аукционы
новостей на ваш почтовый ящик каждую неделю

Подписаться

8.В редких случаях на оборотной стороне картины можно увидеть даже другое произведение искусства

Время от времени на оборотной стороне картины можно обнаружить что-то, что может сравниться по важности с произведением искусства на лицевой стороне, например, рукописную заметку художника или даже вторую картину.

«Исторически материалы были дорогими, поэтому бедные художники, как известно, пробовали разные композиции на одних и тех же подставках», — объясняет Гош.

На заднем плане сцены с птицами на ферме Писсарро 1878 года — совершенно другая работа, изображающая двух женщин, стирающих белье

Вероника Скарпати приводит пример.«В феврале этого года Christie’s продал работу Камиля Писсарро (1830–1903), у которой была вторая, подписанная Писсарро, на реверсе», — поясняет она.

‘Художественные мастера Christie’s установили его на изготовленной на заказ подставке, чтобы обе стороны были видны во время предварительного просмотра аукциона. Если бы он висел на стене, никто бы не догадался, что скрывается за спиной ».

8 бесценных советов по рисованию на холсте

Пустой холст — отличная возможность, но он также может стать источником стресса.Даже если вы полны идей о том, что рисовать, как именно вы должны это делать? Эти советы по рисованию на холсте направят вас на верный путь.

Canvas — это сверхпрочная тканая ткань, которая используется по-разному, от парусов до рюкзаков и шатров. В мире живописи его обычно натягивают на деревянную раму. Вы можете приобрести предварительно натянутые полотна или натянуть свои собственные.

Canvas — прекрасная поверхность для рисования акриловыми и масляными красками, поскольку она прочная, легкая и доступная.При обработке левкасом он также архивируется.

Эти восемь советов по рисованию на холсте будут неоценимы для начинающих, но даже опытные художники могут открыть для себя что-то новое.

1. Подготовьте холст

Растяните холст или используйте предварительно растянутый холст. Чтобы быть не слишком очевидным, я был свидетелем того, как люди покупали холсты и начинали рисовать, прежде чем разворачивать их. Так что… да, разверните пластик с холста.

Следующее, что вам нужно сделать, это прогрунтовать холст.Часто это делается с помощью вещества под названием левкас, которое бывает разных видов, которое можно использовать с акриловыми, темперными или масляными красками. Думайте о левкасе как о грунтовке при покраске комнат в доме. Gesso защищает волокна холста, делая вашу живописную поверхность архивной. Это также делает рабочую поверхность немного более мягкой для краски, что поможет вам использовать меньше краски для создания вашего произведения искусства, а также защитит ваши кисти.

2. Задайте настроение тональным цветом фона

Помимо левкаса, вы можете рассмотреть возможность нанесения на холст сплошного тона, чтобы мгновенно создать настроение вашей картине.Например, яркий белый холст может не способствовать созданию мрачной, бурной картины, но слой светло-голубовато-серого может дать вам более капризную поверхность для создания желаемого образа.

3. Подготовьте холст и расходные материалы

Как вы собираетесь рисовать — физически? Вы предпочитаете мольберт, где холст может стоять вертикально или под небольшим углом? Или вам лучше работать с холстом на плоской поверхности, рядом с палитрой?

Нет правильного или неправильного, но вы значительно упростите себе жизнь и рисование, если заранее подготовите рабочее место.Имейте наготове кисти, мастихины, воду и любые другие принадлежности для рисования, которые, по вашему мнению, могут вам понадобиться. Небольшое количество времени, затрачиваемое на сборку этой «мизансцены», сделает процесс росписи намного более приятным.

4. Выберите подходящие кисти

Некоторые кисти лучше подходят для рисования на холсте, чем другие. Например, ваши нежные акварельные кисти будут заживо съедены на прочной поверхности холста: они слишком мягкие и нежные, чтобы наносить краски уверенно.В общем, лучше подойдут специально разработанные кисти для акриловой или масляной краски с более длинными ручками и более жесткой щетиной, которые лучше удерживают и распределяют более густую краску на холсте.

Узнайте больше о различных типах кистей здесь.

5. Создать подмалевок

Поскольку холст обычно используется для непрозрачных красок, это прекрасная возможность поэкспериментировать с подмалевком. Это метод создания контура, часто противоположного цвета, который может добавить глубины вашей готовой работе, даже если она не будет видна сразу после того, как вы закончите.

6. Отрегулируйте цвета соответствующим образом

В то время как масляные краски сохнут примерно того же цвета, что и при нанесении, акриловая краска высыхает немного темнее, чем кажется, когда вы рисуете. Отрегулируйте цветовые сочетания соответствующим образом, чтобы готовое изделие не было темнее, чем вы хотите. Вы можете проверить конечный результат, прежде чем переносить краску на холст, нарисовав немного цвета на куске макулатуры и посмотрев, насколько темным сохнет образец.

7.Экспериментируйте со средой

Картина на холсте — прекрасное время, чтобы поиграть со средой. К акриловой или масляной краске можно добавить среду для создания классных эффектов в живописи, многие из которых специально предназначены для использования на холсте. Существует множество вариантов на выбор: от масляных красок, которые могут сделать глянцевую или матовую поверхность, до акриловых материалов, которые могут добавить поверхности, блеска или текстуры вашей готовой картине.

8. Обеспечьте безопасное место для сушки холста.

Даже небольшие холсты могут оказаться громоздкими во влажном состоянии.Перед тем, как приступить к рисованию, убедитесь, что у вас есть безопасное место для высыхания холста. Будьте очень внимательны, выставляя ее на высыхание на газетной бумаге или бумаге, так как даже малейшее прикосновение к краске может вызвать прилипание и грязную уборку. По возможности отлично подойдет антипригарная поверхность.

У вас есть любимый совет по рисованию на холсте?

Живопись — Minecraft Wiki

Картины — это декоративные элементы, которые вешают на стены.

Получение [править]

Ремесло [править]

Картины можно создать из шерсти любого цвета. Цвет используемой шерсти не влияет на рисунок, выбранный при размещении картины. После размещения он отображает случайную картину.

Breaking [править]

Чтобы снять картину со стены, игрок может атаковать ее, сломать один из поддерживающих ее блоков, покрыть один квадрат его блоком, ударить по нему стрелой, яйцом, жемчужиной края, снежным комом, огненным зарядом или предметом. это до взрыва.Затем картина выпадает как предмет. Стрелки, попавшие в картины, исчезают.

Торговля [править]

Сельские пастухи уровня мастера продают 3 картины за 2 изумруда.

Размещение [править]

Картины можно размещать по бокам массивных блоков или знаков. Другие блоки, в которых находится картина, могут быть чем угодно. Есть несколько разных размеров картин (см. Ниже). При размещении картина проверяет наибольшее количество свободного места. Затем он выбирает случайную картину такого размера.Игрок может добавлять блоки вокруг картины, чтобы убедиться, что она нужного размера. Когда опорные блоки удаляются, картина прерывается после 20 тактов игры (1 секунда), если в течение этого интервала не заменяются поддерживающие блоки.

Недвижимость [править]

Будучи сущностью, картины могут одновременно существовать в том же пространстве, что и блоки, такие как вода или факелы. В частности, они могут делить пространство с любым блоком, блок столкновения которого не пересекает его хитбокс.

Игроки и мобы могут проходить через картины, если это позволяют блоки, поддерживающие картину.Свет также распространяется через картины.

Картины негорючие.

Холсты [править]

Всего в игре 26 картин. В основном они основаны на картинах Кристоффера Зеттерстранда, который также создал версии Minecraft .

Холст Размер Оригинал Имя ID в пространстве имен Описание Добавлена ​​версия Java Edition
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «Албанский» Албан Албан Мужчина в феске стоял рядом с домом и кустом.Судя по названию картины, это может быть пейзаж Албании. Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «de_aztec» Ацтек ацтеков Свободная перспектива карты de_aztec из видеоигры Counter-Strike . Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «de_aztec» Ацтек2 ацтек2 Свободная перспектива карты de_aztec из видеоигры Counter-Strike . Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «Цель успешно бомбит» Бомба бомба Изображение карты de_dust2 из видеоигры Counter-Strike , названной «цель успешно бомбили» в связи с игрой. Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «Кебаб с треском пепперони» Кебаб кебаб Кебаб с тремя зелеными перцами чили. Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «Paradisträd» Завод завод Натюрморт с двумя растениями в горшках. «Paradisträd» в переводе с шведского означает «денежное дерево», которое является общим названием изображенных видов в Скандинавии. Индев 20100223
Блоки 1 × 1
16 × 16 пикселей		 «Пустошь» Пустошь пустошь Картина вида пустыря; на подоконнике сидит маленькое животное (предположительно кролик). Индев 20100223
Блоки 2 × 1
32 × 16 пикселей		 «Bonjour monsieur Courbet» Курбе курбе Два туриста с острыми бородами, похоже, приветствуют друг друга. Эта картина основана на картине Гюстава Курбе Встреча или «Бонжур, месье Курбе» . Индев 20100223
Блоки 2 × 1
32 × 16 пикселей		 «Бассейн» Бассейн бассейн Некоторые мужчины и женщины ныряют нагишом в бассейн над своего рода кубом.Также в правом нижнем углу отдыхает старик. Индев 20100223
Блоки 2 × 1
32 × 16 пикселей		 «Приморский» Море море Картина вида на горы и озеро с небольшой фотографией горы и ярким растением на подоконнике. Indev 20100223 / Альфа v1.1.1
Блоки 2 × 1
32 × 16 пикселей		 Крибет крипет Картина вида на горы и озеро, с небольшой фотографией горы и лианы, смотрящей на зрителя через окно. Альфа v1.1.1
Блоки 2 × 1
32 × 16 пикселей		 «sunset_dense» Закат закат Картина вида на горы на закате. Индев 20100223
Блоки 1 × 2
16 × 32 пикселя		 «Грэм» Грэм Грэм Изображение короля Грэма, персонажа из серии видеоигр King’s Quest . Альфа v1.1.1
Блоки 1 × 2
16 × 32 пикселя		 «Странник» Странник странник Версия с низким разрешением знаменитой картины Каспара Давида Фридриха Странник над морем тумана . Индев 20100223
Блоки 2 × 2
32 × 32 пикселя		 «Бюст» Бюст бюст Картина бюста Марка Аврелия, окруженного пиксельным огнем. Индев 20100223
Блоки 2 × 2
32 × 32 пикселя		 «Матч» Матч соответствие Рука, держащая спичку, вызывает пиксельный огонь в белом кубическом газовом камине. Индев 20100223
Блоки 2 × 2
32 × 32 пикселя		 «Лунная инсталляция» Череп и розы черепа и розы Картина скелета ночью с красными цветами на переднем плане.Оригинальная картина отличается: она изображает женщину, сидящую на кушетке, а череп находится посреди своего рода водоема с ледниковой водой. Индев 20100223
2 × 2 блока
32 × 32 пикселя		 «Сцена установлена» Этап этап Картина декораций из Space Quest I с персонажем Грэмом из серии видеоигр King’s Quest . Indev 20100223 / Alpha v1.1.1
Блоки 2 × 2
32 × 32 пикселя		 «Пустота» Пустота пусто Изображение ангела, молящегося в пустоте с пиксельным огнем внизу. Индев 20100223
Блоки 2 × 2
32 × 32 пикселя		– Увядание увядание Картина, изображающая создание холки.

Это единственная картина, не основанная на настоящей картине.

 Java Edition 1.4.2 (12w36a)
4 × 2 блока
64 × 32 пикселя		 «Истребители» Истребители истребители Два пиксельных человека готовы к битве. Бумажные версии бойцов из игры International Karate + . Индев 20100223
4 × 3 блока
64 × 48 пикселей		 «Конг» Донки Конг donkey_kong Скриншот уровня 100 м в виде бумаги.из аркадной игры Donkey Kong . Альфа v1.1.1
4 × 3 блока
64 × 48 пикселей		 «Mortal Coil» Скелет каркас Картина «Подлый карлик» из приключенческой игры Мрачный фанданго . Альфа v1.1.1
4 × 4 блока
64 × 64 пикселя		 «Череп в огне» Пылающий череп горящий череп Череп в пиксельном огне; на заднем плане — луна в ясном ночном небе.
Эта картина основана на скриншоте Minecraft [1] , с добавленным сверху травяным блоком и трехмерным черепом. [2]

(Дополнительную информацию см. В разделе «Мелочи».)

 бета 1.2_01 / бета 1.3
4 × 4 блока
64 × 64 пикселя		 «RGB» Свинья свинья Картина девушки, указывающей на свинью на холсте. В исходной версии холст показывает красный, зеленый и синий блоки, представляющие три цвета цветовой модели RGB, которая обычно используется компьютерными дисплеями. Альфа v1.1.1
4 × 4 блока
64 × 64 пикселя		 «Указатель» Указатель указатель Изображение главного героя игры International Karate + в боевой стойке, касающегося большой руки. Это также можно интерпретировать как игру на знаменитой картине Микеланджело Сотворение Адама . Индев 20100223

Bedrock Edition [редактировать]

В Bedrock Edition есть четыре дополнительных мозаичных рисунка 2 × 2 без четкой цели или использования.См. Дополнительные сведения в разделе «Неиспользуемые функции Bedrock Edition» § «Картины».

Значения данных [править]

ID [править]

Java Edition :

Элемент ID в пространстве имен Форма Ключ трансляции
Окраска Покраска Элемент item.minecraft.painting 1082905 ID Ключ перевода
Картина Картина сущность.minecraft.painting

Bedrock Edition:

90.540 Имя
Элемент ID в пространстве имен Числовой ID Форма Ключ перевода
Живопись окраска 321
Сущность ID в пространстве имен Числовой ID Ключ трансляции
Живопись Живопись 83 entity.painting.name

Данные объекта [править]

Картины содержат данные объекта, которые определяют различные свойства объекта.

История [править]

Java Edition Indev
Minecraft Indev 20100223 Добавлены рисунки.
В настоящее время существует 19 полотен, которые можно просмотреть в истории текстур / картин Java Edition.
Рецепт крафта картин использует восемь досок.
Текстуры рисования в настоящее время хранятся в атласе текстур с именем kz.png .
Java Edition Infdev
Minecraft Infdev 20100227-1 Рецепт крафта картин был изменен, поэтому теперь в нем используются палки, а не доски.
Java Edition Alpha
v1.1.1 Добавлено еще пять полотен для рисования, всего 24.
Изменены текстуры двух картин.
Java Edition Beta
1.2_01 Добавлен новый рисунок, хотя он использует нетекстурированную часть kz.png из-за того, что текстура рисования еще не реализована.
1.3 Текстура новой картины была добавлена ​​в часть kz.png , отображаемую новой картиной.
27 апреля 2011 г. Нотч упоминает нестандартные картины.
1.7.3 Картины, выталкиваемые поршнями, теперь отрываются.
Java Edition
1.4.2 12w36a Добавлен новый холст для рисования «Увядание».
Картины теперь можно размещать внахлест.
1,8 14w10a Картины больше нельзя размещать непосредственно друг в друге.
1,9 15w49a Картины больше не могут быть уничтожены молнией.
15w50a Добавлены звуки для размещения и разрушения картин: entity.painting.place и entity.painting.break .
1.11 16w32a Идентификатор объекта для картин был изменен с Painting на Painting .
1,12 17w06a Картины теперь имеют более интуитивную систему размещения. При размещении картина всегда использует максимально возможное количество доступного пространства.
1,13 17w47a До The Flattening числовой ID этого элемента был 321.
18w02a Картины теперь используют ID пространства имен для своего мотива.
1.14 18w43a Изменена текстура элементов картин.
19w07a Картины теперь хранятся как отдельные файлы изображений, а не как части одного большого файла изображения, и теперь поддерживают анимацию.
Предстоящая версия Java Edition
1.17 21w11a Текстура обратной окраски была обновлена, чтобы соответствовать обновлению текстуры.
Pocket Edition Alpha
v0.5.0 Добавлены рисунки.
В настоящее время существует 25 полотен, которые можно посмотреть в истории текстур / картин Bedrock Edition.
v0.8.0 build 3 Добавлен новый рендеринг рисования. [ требуется дополнительная информация ]
v0.12.1 build 1 Картины больше не доступны из нижнего реактора.
v0.15.0 build 1 Картины теперь имеют звуки при размещении и разрыве.
Pocket Edition
1.0.7 Добавлен новый холст для рисования «Увядание».
Bedrock Edition
1.10.0 beta 1.10.0.3 Изменена текстура предметов картинок.
1.11.0 beta 1.11.0.4 Картины теперь можно покупать у пастухов.
1.16.220 Картины теперь становятся невидимыми при размещении из-за ошибки.
1.16.221 Картины больше не становятся невидимыми при размещении.
Предстоящее издание Bedrock Edition
1.17.0 beta 1.17.0.50 Текстура обратной окраски обновлена, чтобы соответствовать обновлению текстуры.
Legacy Console Edition
TU1 CU1 1.0 Патч 1 1.0.1 Добавлены рисунки.
В настоящее время существует 25 полотен, которые можно просмотреть в истории текстур / рисунков Legacy Console Edition.
ТУ11 Увеличен лимит картин в мире.
Сообщение теперь отображается при достижении максимального количества картин.
ТУ14 1.04 Добавлена ​​новая картина холст «Увядание».
TU43 CU33 1.36 Патч 13 Добавлены звуки для картин.
1.90 Изменена текстура предметов картин.
New Nintendo 3DS Edition
0.1.0 Добавлены картины.
В настоящее время существует 25 полотен, которые можно просмотреть в истории текстур / картин New Nintendo 3DS Edition.

Проблемы, связанные с «Рисованием», сохраняются в системе отслеживания ошибок. Сообщайте о проблемах здесь.

  • 26 апреля 2011 года Нотч заявил, что код автоматического сопоставления может быть использован для совместного использования пользовательских картин и книг в будущем. [4]
  • Если игрок стоит за картиной, другие игроки не видят его имени.
  • Картины фактически не прикреплены к стене. При внимательном рассмотрении между картиной и стеной виден зазор.
  • Текстура на обратной стороне картины такая же, как текстура деревянных досок до беты 1.9, но с желтоватым цветом, похожим на сундуки.
  • Поскольку картины можно проходить и размещать на блоках, через которые также можно проходить, игроки часто используют картины для создания секретных дверных проемов.
  • Картина «Череп в огне» содержит мир Minecraft на заднем плане, что основано на снимке экрана, сделанном художником в Alpha 1.1.2_01 (или ранее) 12 октября 2010 г. в 13:22:49 (UTC + 2). [5]
    • Семена этого мира -1044887956651363087 и -69848543336655 (оба одинаковые), стоящие в X = -249,65, Y = 91, Z = -29,04. [6] [7]
  • Текстура картины «Череп в огне» была добавлена ​​в Beta 1.3. Однако код для картин для случайного отображения части текстуры Kz.png, которая должна была быть занята изображением Пылающего черепа, был добавлен ранее, в бета-версии 1.2_01. Поскольку в этой части текстуры не было ничего, кроме фиолетовой фоновой сетки, это то, что отображалось бы, если бы картина была выбрана случайным образом, до тех пор, пока текстура раскрашивания Пылающего черепа не была добавлена.

Галерея [править]

  • Первое изображение картин, выпущенное Нотчем.

  • Оригинальный снимок экрана за картиной "Череп в огне".

Share :

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *