Котенок поделка: Поделки для котят — картинки и фото koshka.top

Цифровой разрыв

Новый альбом Китти Крафт «Catskills» доказывает, что место женщины — в электронике.

Мишель Голдберг

A ХОТЯ ЖЕНЩИНЫ, ди-джеи и продюсеры уже не так редки, как когда-то, гендерное разделение все еще существует в большей части электронной музыки. Выпуск за выпуском мальчики записывают биты, поверх которых поют девочки с ангельским голосом. Несомненно, эта формула привела к созданию большей части лучшей музыки последнего десятилетия — подумайте о мрачном волшебном сотрудничестве Трикки с Мартиной Топли-Берд или о недавнем альбоме A Guy Called Gerald, 9.0022 Essence

Тем не менее, эти записи по-прежнему оставляют впечатление, что мужчины контролируют ситуацию, а женщины низведены почти до прославленных инструментов. В некотором смысле, переместив внимание с вокалистов на продюсеров, электронная музыка дала женщинам-вокалисткам меньше доверия, чем когда-либо раньше.

В прошлом такой певец, как Топли-Берд, по крайней мере, считался бы участником группы. Теперь, несмотря на то, что ее устрашающе девичье, чарующее змеями пение пронизывает почти каждую песню на первых двух пластинках Tricky, они по-прежнему считаются 9.0022 его записи.

Даже когда музыкальные отношения кажутся более равными — как в электронных коллективах супружеской пары, таких как Everything but the Girl и Looper — это старомодное разделение труда все еще имеет тенденцию придерживаться. Муж отвечает за технику и ритм, а жена отвечает за эмоции и мелодию.

Тем не менее, учитывая демократический потенциал новых технологий, грустно думать, что женщины не хватаются за них так, как мужчины. В конце концов, цифровые технологии означают, что теперь музыканты могут создавать многослойные, искрящиеся песни в одиночестве в своих спальнях. Таким образом, у него есть потенциал расширить возможности целого поколения певцов и авторов песен новой школы, вооруженных сэмплерами вместо гитар.

Не менее вдохновляющим является Китти Крафт, также известная как Памела Вальфер, чей новый альбом Catskills сочетает в себе скачкообразные биты, эксцентричные сэмплы, утонченную гитару, мерцающие эффекты и жалобный бесхитростный вокал для создания альбома, который заменяет мечтательную идиосинкразию анонимностью танцевальной музыки. .

Мелодичный и сразу доступный, Catskill s представляет собой великолепное сочетание электронного производства и сдержанной, воздушной чувственности инди-попа, и альбом предполагает, что, несмотря на избыток общего техно, цифровая музыка по-прежнему открывает множество неизведанных направлений.

I N ИНТЕРВЬЮ, Вальфер из Миннеаполиса рассказывает о коллекционировании странных виниловых пластинок на распродажах недвижимости и тому подобном — она особенно неравнодушна к странным религиозным пластинкам. Это может объяснить, почему звуки на Catskills так трудно найти.

Первая песня альбома, «Comeback Queen», начинается с яркого игрушечного фортепиано, зацикленного на бите, который почему-то напоминает мне маленького ребенка, прыгающего на батуте — это невинное, летнее ощущение. Затем доносится странно приятный, почти потусторонний голос Вальфера, одновременно сладкий и слегка гнусавый, слова часто размыты в миксе.

Повсюду она, кажется, прячется в своей музыке, ее пение звучит заметно, но неразборчиво. Время от времени из мягких водоворотов трека вырывается ясное слово или фраза: например, «Не так уж плохо быть обожаемым» в мягко-психоделической «San Fran». Тем не менее, ее слова имеют меньшее значение, чем то, как ее голос вплетается в ее простые, красивые мелодии-коллажи.

«My Head Falls Softly», один из самых изысканных треков на пластинке, сочетает в себе неземной хоровой сэмпл, который звучит причудливо, как будто он интонирует строчку «моя маленькая подводная лодка», с легкой дымкой потрескивающей обратной связи. Все это имеет теплое осеннее сияние, которое прекрасно сочетается с вокалом Вальфера.

Ее фразы сливаются воедино, как акварель, когда она поет: «Слыша, как дождь падает на окна над моей головой, он тихо падает». Услышав это, на вас накатывает восхитительная приглушенная грусть ленивого серого воскресенья. Это электронная музыка, обращенная к миру, далекому от стилизованной замкнутости ночных клубов.

O NE НЕНАВИДИТ быть слишком эссенциальным, говоря о женщинах-исполнительницах, но Kitty Craft предлагает отчетливо девчачий подход к техно. Первый полноформатный альбом Вальфера, выпущенный в начале прошлого года на Kindercore Records, назывался Beats and Breaks From the Flower Patch , остроумная пасторальная интерпретация мужественного урбанизма, который доминирует в культуре ди-джеев. В Beats and Breaks и снова в Catskills она использует приемы, почерпнутые из стилей, в которых преобладают мальчики, для создания звуковых пейзажей летнего бриза, пронизанных личным пафосом.

Конечно, в последние годы и мужчины, и женщины соединили цифровое производство с народной близостью. The Beta Band (и сольный проект вокалиста Beta Band Стива Мейсона, King Biscuit Time) сочетает в себе убаюкивающие электронные биты и лупы с каменным, приземленным, но звездным вокалом.

Тем не менее, большинство артистов, которые смешивают трюки на танцполе с эмоциональной непосредственностью, — это женщины, от андерграундных новаторов, таких как Керри Уокер, которая приправила свой дебют певицы и автора песен, Lipsbury Pinfold , брейкбитом и эмбиент-мойками, до поп-авангардистов, таких как Сибо. Матто и Бьорк.

Новый альбом вечного лидера мейнстрима Мадонны, Music , использует шикарные эффекты французского хауса, чтобы поддержать ее меланхоличное напевание. В то время как герои клубной культуры изобретают функциональные, абстрактные и часто безличные звуки, многие женщины используют музыку в более повествовательном, конкретно-коммуникативном направлении.

Однако, за исключением Cibo Matto, многие из этих артистов не создают свои собственные биты. Вальфер делает это так же выразительно, как и ее пение. Большая часть танцевальной музыки лелеет идею объединения танцпола единым эйфорическим пульсом, чтобы все чувствовали одно и то же. Музыка Китти Крафт работает иначе. Это один человек разговаривает с другим. Вместо того, чтобы пытаться создать эмоции, он передает их, вызывая грусть, одиночество и размышления, а также возбуждение. Инструменты могут быть такими же, как те, которые использовались для создания последнего хита в ночном клубе, но самой музыкой можно наслаждаться в одиночестве, когда загорается свет.

[ Сан-Хосе | Метроактив Центральный | Архивы]