Квиллинг история возникновения: Квиллинг — история возникновения

о возникновении коротко, появление и происхождение, создание

Все больше любителей рукоделия создают свои шедевры в технике квиллинг

Квиллинг не теряет своей популярности, а в сегодняшнее время получил второе дыхание. Кратко об этапах происхождения и создания этого вида искусства описывается в древних летописях, это является прямым доказательством многовековых техник и традиций.

Содержание материала:

• 1 Технология квиллинг: история возникновения и развития
• 2 Интересная история квиллинга: коротко о первых изделиях
• 3 Незамысловатая история появления квиллинга в Англии
• 4 Изделия из истории квиллинга

Технология квиллинг: история возникновения и развития

История возникновения квиллинга приходит из Древнего Египта, а в переводе с английского языка, означает – перья птиц, ведь все элементы будущих творений напоминают небольшое перо, вместе создающие гармоничное изделие.

Работая с бумагой, не только ребенок, но и взрослый человек расслабляется и получает релаксационное удовольствие.

Получив в результате шедевр – загорается еще больший интерес, и увлечение перерастает в настоящий творческий процесс.

Технология квиллинг — это работа с бумагой, при которой человек может расслабиться

Об этом искусстве упоминается:

• В древних рукописях;
• Рассказах предков;
• Исторических очерках.

Из-за своей недолговечности и хрупкости, до сегодняшних дней сохранилось очень мало старинных изделий, поэтому в музеях очень дорожат этими древними экспонатами.

Интересная история квиллинга: коротко о первых изделиях

Первыми работами, созданными умельцами, являлись небольшие позолоченные кулоны, изготовленные из бумаги и перьев, мастерски скрученных между собой.

Даже рассмотрение вблизи вызывало восхищение.

Не удивительно, что подобная техника сохранилась и до наших дней.

Первые изделия в технике квиллинг были произведены из бумаги и перьев

Отличительными особенностями квиллинга разных времен являются:

1. В древнем Египте это были небольшие иллюстрации, техникой создания которых коротко владели монахи и небольшое количество приближенных к ним людей.
2. Европа отличилась в создании открыток, картин и имела в своих изделиях небольшую численность деталей.
3. Азиатские страны превзошли своих предков, и довели технику квиллинга до полного совершенства. Они создавали разнообразные изделия, не ограничиваясь книгами или украшениями, добавляли большое количество мелких и крупных деталей, научились делать объемные предметы из бумаги.

Квиллинг получил восхищение и признание лучшими мастерами своего дела.

Незамысловатая история появления квиллинга в Англии

Дойдя до Европы, это искусство немного утратило популярность, ведь там, в качестве украшений преобладали драгоценные металлы и камни.

Благодаря принцессе Елизавете, которая всерьез увлеклась этим видом мастерства, произошло его повторное возрождение. Много ее работ сохранилось и до наших дней, в музеях в качестве эксклюзивных экспонатов.

После появления и стремительного возрождения квиллинга, стали проводиться не только выставки, но и фестивали, организовывались также и сообщества, на которых можно было не только показать себя в качестве мастера, но и научиться этому интересному виду рукоделия. Наиболее масштабными были 2 выставки – в Лондоне и Нью-Йорке. Они собрали вокруг себя огромное количество людей, и показали миру, как можно овладеть небольшими полосочками бумаги, превращая ее в произведения искусства.

В Англии проводились фестивали и выставки, посвященные искусству квиллинг

Но наибольшего совершенства квиллинг достиг в странах восходящего солнца:

• Японии;
• Китае;
• Корее.

Люди этих стран обладают большим терпением, усидчивостью, имеют совершенно отличительное от европейского типа мышление, и привносят частичку своей культуры в этот вид искусства. Именно в этих далеких странах стали превращать бумажную технику в совершенные изделия, значительно большей сложности и невероятной красоты.

Изделия из истории квиллинга

На сегодняшний день в подобной технике можно легко создать разнообразные изделия любой сложности.

А именно:

• Открытки;
• Шкатулки;
• Картины.

Чтобы сделать подобные вещи, не потребуется много инструментов и времени, необходимо только запастись разноцветными полосками бумаги, также понадобится металлический или пластмассовый стержень с небольшой прорезью на его конце.

Новичкам можно попробовать самостоятельно изготовить подобный инструмент из шариковой ручки, чтобы понять, нравится ли им заниматься подобным видом рукоделия.

На Востоке предпочитают пользоваться тонким металлическим шилом, делая ровные и одинаковые закручивания.

Мастера более высокого уровня приобретают специальные линейки, позволяющие точно определить размер будущей детали, вставляя бумагу в требуемое отверстие. Также всем понадобится густой клей, находящийся в тюбике с длинным кончиком, ножницы небольшого размера и пинцет, для точного расположения всех необходимых деталей.

Бумага должна быть окрашенной с двух сторон и иметь правильную плотность. На сегодняшнее время любителям этого вида искусства так облегчили работу, что полоски любого размера, длины и ширины можно приобрести в магазинах для творчества или канцелярии.

Также специалисты прибегают к различным хитростям – разрезают полоски для получения более мелких деталей, склеивают между собой стандартные – получая крупные объекты. А если сделать постепенное соединение разных цветов, склеивая их между собой, можно достичь плавного перехода и эффекта амбре.

На сегодняшний день в технике квиллинг делают открытки, шкатулки и картины

Существую наиболее простые и базовые элементы, выполнить которые может и ребенок:

• Ролл – для его создания, конец бумаги просто вставляется в инструмент и накручивается, а свободный закрепляют впоследствии клеем;
• Капля – делается таким же способом, только после фиксации клеем, ее конец сжимается пальцами;
• Если сжать подобный элемент с двух сторон, можно получить лепесток или глаз, а прижав посредине – небольшое сердце.

Комбинируя между собой эти элементы и экспериментируя, можно достичь ошеломительных результатов в мастерстве. Если первое время трудно сложить в воображении готовый образ, то можно сделать небольшие наброски элементов на бумаге.

Всегда актуальными будут цветочные композиции, выполненные в подобной технике, они подарят радость любой маме или подруге в любой праздник. Потратив немного усилий и времени, можно сделать очень оригинальный и запоминающийся подарок, получив в результате массу комплиментов.

Подобный вид рукоделия очень положительно влияет на детский организм, он развивает усидчивость, прививает вкус, улучшает мелкую моторику пальцев. Специалисты рекомендуют занимать детей разными видами творчества с малых лет, прививая им эстетический вкус и отвлекая от компьютера и телевизора. В Восточных странах этот вид искусства получил широкое распространение и даже стал немного отличаться от европейского.

Увлекательная история квиллинга (видео)

Так как изделия ручной работы достаточно дорого ценятся на сегодняшнее время, то можно превратить подобное любимое увлечение в хороший заработок. Даже в школьную программу внедрили различные виды рукоделия, не ограничиваясь шитьем, рисованием и вязанием.

История происхождения квиллинга кратко что это такое как правильно пишется слово создание возникновения развитие определение для детей

Происхождение названия

Что же такое квиллинг и почему он так называется?

Согласно определению — это искусство создания аппликаций из скрученных в спиральки бумажных полос. Известное сегодня название техники возникло в Европе на рубеже XIV-XV веков и дословно означает «птичье перо».

Возможно, это связано с тем, что некоторые элементы квиллинга по форме похожи на перья птиц. Хотя есть и другая версия появления названия. Согласно ей, технику стали именовать так потому, что для закручивания бумажных полос изначально использовали именно птичьи перья.

Но как бы то ни было, знание того, что название техники происходит от английского «quill», помогает понять как правильно пишется слово «квиллинг».

«Кстати, квиллинг – далеко не единственное название техники. Также нередко ее называют бумагокручением. Ведь ее суть – нарезание бумажных полос, их скручивание и формирование различных элементов с последующим наклеиванием на основу (либо склеиванием между собой).»

Из глубины веков

Несмотря на то, что современное название техники появилось в позднем Средневековье, многие считают, что история возникновения квиллинга началась гораздо раньше – в Древнем Египте. Там для изготовления объемных фигурок и украшений использовали полоски папируса. Однако, с тех времён почти не сохранилось доказательств этому. Поэтому о квиллинге стало известно больше, только из средневековья.

На пике европейской популярности

В средневековой Европе неоценимый вклад в развитие квиллинга внесли французские и итальянские монахи. Они срезали позолоченные края с книг, закручивали их в спирали и делали из полученных элементов «золотые» миниатюры, оформляли с их помощью иконы. Особой популярностью создание таких миниатюр пользовалось в небогатых монастырях, где не было возможности приобрести дорогие изображения и скульптуры.

Более широкое распространение изготовление различных аппликаций из бумажных спиралей получило лишь несколько веков спустя. В XIX веке искусство создания картин и предметов в подобной технике приобрело известность среди благородных дам. В то время бумагокручение было одним из немногих видов рукоделия, которым было не зазорно заниматься настоящим леди.

Это было время настоящего расцвета популярности квиллинга: во многих странах публиковались журналы с описанием изготовления самых разных поделок из цветных полос бумаги, в элитных учебных заведениях открывались курсы по его обучению.

Бумагокручение на Американском континенте

В Америку искусство квиллинга пришло из Европы вместе с колонизаторами. Наивысшая же популярность техники скручивания бумажных полос, как и в Старом Свете, пришлась здесь на XIX век. В этот период ее стали использовать краснодеревщики для украшения всевозможных коробочек и шкатулок.

Искусство бумагокручения в странах Азии

История происхождения искусства создания объемных бумажных картин тесно связана с Европой, но развитие техники было бы просто невозможным без изобретения бумаги, которым мир обязан Китаю. Также большой вклад в ее совершенствование внесли корейские мастера, которые довели технику до совершенства, научившись создавать произведения повышенной сложности.

Новый виток популярности

Как говорят, все новое – это хорошо забытое старое. В XX веке квиллинг был почти забыт и лишь к концу прошлого столетия интерес к нему начал возрождаться. В настоящее время в подобной технике создают самые разные объекты – картины, открытки, альбомы, рамки для фото и даже различные украшения и небольшие предметы (цветы, шкатулки, конфетницы и многое другое).

И если раньше навыки бумагокручения передавались непосредственно от учителя к ученику, то сегодня постигать технику помогают книги, различные интернет ресурсы, многочисленные кружки и секции.

В настоящее время поклонники квиллинга живут по всему миру, а в некоторых странах даже созданы союзы для тех, кто всерьез увлечен этим видом искусства. Так, один из таких союзов функционирует в Англии (был создан в 1983 году). По инициативе активистов этой организации в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, на котором были представлены как современные работы, так и старинные изделия, выполненные в этой технике.

В видео наглядно показана история данного рукоделия.

С каждым годом все чаще можно услышать это определение, и данный вид рукоделия привлекает все больше поклонников. Главной особенностью этого занятия является то, оно подходит для самых разных людей: от маленьких детей до взрослых и вполне серьезных мужчин и женщин. При этом создание настоящих шедевров при помощи квиллинга не требуется каких-либо сверхнавыков – достаточно фантазии, терпения и чувства прекрасного.

Интересные факты

История возникновения и развития оригинальной техники бумагокручения была бы не полной без упоминания интересных фактов, связанных с ней. Так, мало кто знает, что еще будучи принцессой нынешняя королева Англии всерьез увлекалась квиллингом. Некоторые из ее работ можно сегодня увидеть в лондонском музее Виктории и Альберта.

Также в свое время бумагокручением занимались Джейн Остин, сестры Бронте и многие другие известные личности.

Стоит кратко упомянуть и о том, современные техники азиатского и европейского квиллинга достаточно сильно отличаются между собой. Причем различия касаются как метода закручивания бумажных полос, так и самих создаваемых объектов.

Так, европейские мастера и любители данного вида рукоделия для скручивания элементов пользуются специальными стержнями, а из полученных «кирпичиков» выполняют лаконичные, напоминающие мозаику аппликации. В Азии же (большей частью в Корее) из бумажных спиралей создают объемные формы, каждая из которых может считаться настоящим произведением искусства. При этом полоски бумаги мастера предпочитают скручивать вручную.

история возникновения. Квиллинг — история возникновения

Квиллинг. История происхождения.

Квиллинг стал очень распространенным видом рукоделия в наше время. Сейчас делают из бумаги открытки, картины, шкатулки и много других интересных вещей. В этом разделе мы ознакомим Вас с ними и научим создавать все эти прекрасные штучки своими руками. А для начала мы расскажем Вам о самой истории происхождения квиллинга…

1. Несколько слов о бумаге.

Бумага — первый материал, из которого дети начинают мастерить, творить, создавать неповторимые изделия. Она известна всем с раннего детства. «Бумажный лист помогает ребёнку ощутить себя художником, дизайнером, конструктором, а самое главное — безгранично творческим человеком». Претерпевая колоссальные изменения с древних времён, бумага в современном обществе представлена большим многообразием. Цветная и белая, бархатная и глянцевая, папирусная и шпагат — она доступна всем слоям общества. С помощью бумаги можно украсить елку, сложить головоломку, смастерить забавную игрушку или коробочку для подарка и многое, многое другое, что интересует ребенка.

Обычный материал — бумага — приобретает новое современное направление, им можно работать в разных техниках.

2. Что такое квиллинг?

Квиллинг – искусство бумагокручения, один из видов декоративно – прикладного искусства. Узкие и длинные полоски бумаги с помощью иголки, шила или простой зубочистки скручиваются в спирали, которые затем видоизменяются в самые различные формы, из которых можно составить плоскостные или объемные композиции. Квиллинг – на английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» и переводится как «птичье перо». Именно птичье перо сыграло большую роль в развитии квиллинга и создании шедевров из бумаги: чтобы получить тонкую спираль для композиции, длинные полоски бумаги накручивались как раз на него.

У квиллинга длинная история: филигранная обработка бумаги была известна еще древним египтянам, которые в качестве основного материала использовали папирус, также это искусство было известно на Среднем Востоке и в Китае. Во Франции и в Италии бумажная филигрань начиная с XVI века, использовалась монахами для украшения и обрамления священных образов, как скромный заменитель золотой и серебряной филиграни. Из этих стран искусство бумажной филиграни распространилось в Англии, первоначально активно практикуясь в знатных домах времен Стюарта, чтобы в дальнейшем утвердиться вплоть до викторианского периода. Специализированные журналы представляли технику квиллинга и различные проекты с подробными объяснениями: классические предметы для декора, коробочки для чая и для инструментов, «грелки» на чайник, различные шкатулки и корзины. Даже проводились настоящие учебные курсы по квиллингу в самых элитных школах.

Ценительницами этого искусства считаются такие коронованные особы,как дочь Георга III Элизабет, которая, говорят, подарила своему врачу ширму, выполненную в технике квиллинга, королева Мария и царица Александра, которые коллекционировали его образцы, а также такие интеллектуалы, как Джейн Остен и сестры Бронте. Из Англии квиллинг перекочевал в Северную Америку с колонизаторами, и здесь в первой половине XIX века некоторые столяры-краснодеревщики изготавливали коробочки и шкатулки с вставленными стенками, декорированными в технике бумажной филиграни, как если бы речь шла о мозаике. Эту необычную обработку и называют мозаикой.Начиная с конца XIX века популярность квиллинга постепенно пошла на убыль, почти до полного забвения, чтобы снова возродиться в наши дни

в более современной форме, но с очарованием и изысканностью, не уступающими тем, что были в прошлые века. У этой техники много поклонников во всем мире. В Англии в 1983 году был создан «Квиллинг союз Англии», настоящая корпорация квиллинга, которая получает письма со всех континентов. По ее инициативе в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, во время которого можно было полюбоваться старинными изделиями и современными творениями.
По квиллингу проводились две крупные выставки: первая в 1927 году в Лондоне, другая — в 1988 году в Нью-Йорке, в Флориан-Папп Галерее, где были выставлены на продажу настоящие шедевры.

Конспект занятия. Тема занятия: История возникновения техники квилинга. Материалы и инструменты. Цель: познакомить с техникой квиллинга, познакомить с историей возникновения техники квиллинга, дать представления о применении техники в декоративно- эстетическом оформлении; познакомить и научить выполнять основные элементы квиллинга;  развивать мелкую моторику пальцев, развивать творческое мышление, развивать логику мышления и память;  воспитывать интерес к изучению техник бумажной пластики, воспитывать эстетическое восприятие окружающего мира, творческое отношение к обычным вещам. . Задачи: Познакомить детей с краткой историей квилинга. Формировать интерес детей к техники квилинг. Воспитывать умение вести себя в коллективе.

Тип занятия : знакомство с техникой бумагокручения квиллинг.

Методы : рассказ, беседа, объяснение, демонстрация, практические упражнения, опрос. Оборудование : для воспитателя: образцы работ, выполненные детьми (в прошлом учебном году) в технике квиллинга, мультимедиапроектор и экран (для показа презентаций), презентации «Квиллинг: Основные элементы»; для детей: полоски 0,5 х 30 мм белой бумаги, клей ПВА и кисточка для клея, зубочистки.

Ход занятия I. Организационный момент. Воспитатель приветствует группу. Проверяется готовность к занятию и организация рабочего места, раздаются материалы (заранее нарезанные полоски белой бумаги). Настраивает эмоциональное состояние детей на работу.

II. Постановка целей и задач занятия. Сегодня на занятии вы познакомитесь с техникой бумажной пластики – квиллинг. Это уникальный способ создания ажурных, тончайших, объемных изделий, похожих на кружево. Узнаем историю возникновения и распространения этого вида рукоделия, научимся выполнять основные элементы квиллинга. К концу занятия у вас должна собраться коллекция элементов различной формы, которая будет использована для выполнения объёмной фигурки на следующем занятии.

III. Основная часть

1. Рассказ об истории возникновения техники квиллинга. Квиллинг, бумагокручение, бумажная филигрань — искусство скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции. На английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» или «птичье перо». Искусство бумагокручения возникло в Европе в конце XIV — начале XV века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоев общества. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира. В XV веке это считалось искусством, в XIX — дамским развлечением, большую часть XX века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

В наши дни бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии. В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее в Лондоне. Но самое широкое распространение это искусство получило, когда оно «переехало» на Восток. Богатейшие традиции тончайшей графики и пластики, изготовления бумаги и работы с ней дали искусству бумажной пластики новую жизнь. В Южной Корее существует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества. Надо заметить, что корейская школа квиллинга (они называют его бумагокручение) несколько отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности, но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг – это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

2. Показ изделий, созданных в технике квиллинг. Как выглядит квиллинг сегодня, какие работы выполняются детьми в этой технике, вы узнаете из презентации (показ слайдов с помощью медиапроекта и экрана или в распечатанном виде в качестве картинок).

3. Знакомство с основными элементами квиллинга. Для того, чтобы создавать работы в технике квиллинг необходимо научиться изготовлять основные элементы, из которых с помощью вашей фантазии создавать любые ажурные композиции. Все элементы квиллинга начинаются с базовой круглой формы. Посмотрите на технологической карте показано, как изготовлять круглую форму. (Технологическая карта показывается на экране постепенно по слайдам, сопровождается комментариями воспитателя и чтением этапов изготовления круглой формы самостоятельно учащимися).

4. Практическое упражнение по выполнению базового элемента круглой формы. Сейчас мы с вами потренируемся сделать базовый элемент круглой формы.

Для этого 1. Возьмите полоску. Ногтём слегка оттяни и закругли её конец. Положите на него шпажку. Накручивайте полосу, стараясь делать первые витки поплотнее.

2. Когда бумага «схватится» с палочкой, можно будет вращать только палочку до самого конца полосы.

3. Скрутите ровную шайбу, чтобы снять её, слегка подвигай палочку.

4. Теперь распустите заготовку, чтобы получилось кольцо с закрученной спиралью. Диаметр должен быть 12-14 мм. Иногда для этого достаточно просто отпустить заготовку. Если же она была скручена очень плотно, то надо легко пожимать её пальцами, чтобы раскрылась. Кончик подклейте маленькой каплей клея ПВА.

5. Знакомство с закрытыми и открытыми элементами квиллинга. Для выполнения задуманного объекта, необходимо круглой заготовке придавать различные формы. Чтобы получить форму «Капля», оттяни серединку спирали в одну сторону, с другой стороны сожми несколько слоёв, чтобы получился острый конец. (Воспитатель показывает слайд 4 презентации, читает вместе с детьми, рассматривает картингу, затем практически показывает, как выполнить элемент в форме «капля»). Таким образом, можно выполнить любой элемент. Все элементы квиллинга делятся на закрытые, т.е. делаются из склеенной круглой формы, и открытые, т.е. делаются без клея, только накручивая их. Рассмотрите слайд 5, на котором изображены формы закрытых элементов. Подумайте, почему они так названы и как их выполнить, рассмотрите, как они выглядят. (Педагог комментирует содержание слайда и отвечает на возникшие вопросы). Аналогично прорабатывается слайд 6 – открытые элементы квиллинга

IV. Практическая работа. Мы познакомились с основными закрытыми и открытыми элементами квиллинга, а теперь потренируемся делать каждый из этих элементом. Во время выполнения практической работы детей педагог оказывает индивидуальную помощь и наблюдает за правильностью выполнения работы. V. Закрепление изученного. Мы с вами много узнали на этом занятии, научились изготовлять различные элементы и чтобы проверить, как внимательны вы были и что заполнили, ответьте на вопросы викторины. — Как еще можно называть бумагокручение? (квиллинг, бумажная филигрань) — Какие изделия можно выполнять в технике квиллинга? (воздушные конструкции, панно, картины, аппликации, объемные сувениры) — Чем отличаются открытые и закрытые элементы? (Закрытые делаются из склеенной круглой формы, а открытые делаются без клея, только накручивая их). — Какие формы открытых и закрытых элементов вы запомнили? (Закрытые – «капля», «глаз», «квадрат», «треугольник», «стрела», «полумесяц»; открытые — «сердечко», «рожки», «завиток», «веточка».)VI. Подведение итогов занятия — Что больше всего понравилось на сегодняшнем занятии? — Что нового вы для себя открыли? — Какие эмоции вы испытывали на занятии? — Что у вас получилось и не получилось на занятии? В конце занятия я хочу пожелать вам хорошего настроения, быть открытыми для получения новых знаний и хорошо делать то, что вам нравится. А на следующем занятии из элементов, которых вы сделали сегодня, мы будем выполнять объёмную аппликацию.

Квиллинг (англ. quilling — от слова quill «птичье перо»)— искусство изготовления композиций из скрученных в спиральки узких и длинных полосок бумаги.

Скрученным спиралькам придаётся различная форма и таким образом получаются элементы бумагокручения, их называют модулями. Уже они и являются «строительным» материалом (кирпичиками) в создании работ — открыток, альбомов, картин, рамок для фотографий, украшений, предметов декора и т.д.

История бумагокручения уходит корнями в Древний Египет, когда из папируса стали изготавливать различные элементы украшений. Также в древние времена этот вид искусства был известен на Востоке.

Широкое распространение искусство бумагокручения получило в конце XIV — начале XV веков в средиземноморской Европе. Считается, что квиллинг придумали средневековые монахи. Они обрезали позолоченные края книг, затем накручивали их на кончики птичьих перьев, отсюда и название (quill — в переводе с английского «птичье перо»), что создавало имитацию золотой миниатюры (особенно часто использовалось в небогатых церквях).

Старинные работы мастеров бумагокручения не дошли до наших дней, в связи с нестойкостью материала. Но иконы XVII века, оформленные в этом стиле можно увидеть во многих европейских музеях.

Квиллинг имел большую популярность в знатных домах Германии и Англии. В те времена даже выпускались специализированные журналы с описание техник и пошаговыми инструкциями по изготовлению различных бытовых мелочей — от коробочек для чая и «грелок» на чайники до шкатулок и корзин. Это был своего рода прообраз современных мастер-классов.

В XV—XVI веке бумагокручение считалось искусством, в XIX веке — дамским развлечением (и чуть ли не единственным рукоделием, достойным благородных дам).

Ценительницами этого искусства считаются и коронованные особы, например, дочь Георга III Элизабет (принцесса Елизавета), которая, говорят, подарила своему врачу ширму, сделанную в технике квиллинга. Многие её творения до сих пор хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. Другие почитатели бумагокручения — королева Мария и царица Александра, которые коллекционировали его образцы, а также писатели Джейн Остен и сестры Бронте.

На Востоке квиллинг также полюбился местным мастерам. Корейская школа бумагокручения немного отличается от европейской, как, в принципе, и отличаются эти культуры. Современные европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Восточные же мастера в своем стиле создают сложные произведения, больше похожие на шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное «кружево» сплетается из сотен мелких деталей. Известные своим почтением к мелочам и кропотливостью, японцы и китайцы создают изящные произведения искусства, используя технику скручивания тончайшей бумаги.

Большую часть XX века квиллинг был забыт, и только в конце прошлого столетия бумагокручение снова стало превращаться в искусство, завоевывая новых поклонников по всему земному шару. Бумага различных цветов и фактур стала доступна многим слоям населения, и рукодельницы вновь открыли для себя это ажурное искусство.

Квиллинг любят во всем мире, а в Англии в 1983 году был создан «Квиллинг союз Англии», настоящая корпорация квиллинга, которая получает письма со всех континентов. По ее инициативе в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, где можно было полюбоваться не только современными творениями, но и старинными изделиями. По квиллингу проводились две крупные выставки: первая в 1927 году в Лондоне, другая — в 1988 году в Нью-Йорке, в Флориан-Папп Галерее, где были выставлены на продажу настоящие шедевры. Сейчас мастера квиллинга активно выставляют свои творения на выставках по рукоделию и прикладному творчеству по всему миру.

В Южной Корее тоже существует Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества, в том числе и бумагокручения.

В России данное искусство также стало популярным только лишь к концу XX века, сейчас же набирает обороты и становится все популярнее, тем более что наши мастера умело сочетают в своих работах точность и аккуратность европейской техники с хитросплетениями восточной.

Ежегодно проводятся выставки и мастер-классы, где можно научиться разным секретам у знаменитых мастеров.

В этой статье мы расскажем вам историю возникновения квиллинга. На рубеже XIV – XV веков появилось искусство, получившее название квиллинг. Квиллинг – это изготовление композиций (как плоских, так и объемных) из скрученных бумажных полосок.

Несмотря на то, что большинство видов рукоделия, связанного с бумагой, зародилось на Востоке, считается, что искусство бумагокручения появилось в Европе во времена Средневековья. Создателями квиллинга считают монахов. Они накручивали полосы, получавшиеся после обрезания краев книг, на кончик пера, имитирую золотую миниатюру. Это и легло в основу названия – «quill», что в английском языке означает «птичье перо». После этими золотистыми завитками монахи украшали иконы и подвески, книги и многое другое.

Со временем квиллинг приобрел большую популярность. Мастера начали его использовать не только при декоре картин и медальонов, но украшали им мебель и другие элементы интерьера.

Это искусство распространено во многих странах. В частности, в Россию оно пришло в конце XX века.

Квиллинг, судя по истории, воспринимался как искусство на протяжении XV-XVI веков. В XIX веке квиллинг – развлечение благородных дам. Квиллинг был недоступен для многих слоев населения из-за дороговизны бумаги. В ХХ же веке про квиллинг забыли вплоть до конца столетия.

К сожалению, бумага не очень долговечный материал, поэтому многие произведения искусства в технике квиллинга не сохранились до наших дней и уже «ушли в историю» , но все же можно найти некоторые уцелевшие работы в музеях. Так, в музеях Лондона можно увидеть работы большой поклонницы квиллинга – принцессы Елизаветы.

В искусстве бумагокручения можно выделить две школы. Первая, европейская, отличается простотой и немногочисленностью деталей, украшающих открытки или что-то другое. Мастера второй, корейской школы создают невероятно красивые картины, где тысячи завитков сплетаются воедино, образуя шедевр. Их работу по праву можно назвать ювелирной.

Различаются и техники работы. Так, в Европе полоски скручивают с помощью стержня из пластмассы или метала с прорезью на конце. Похожий инструмент можно сделать самим из стержня от шариковой ручки. Однако тогда в центре деталей получается очень большое и некрасивое отверстие. На Востоке при работе используют тонкое шило. Некоторые пользуются и обычными зубочистками. Чтобы получить деталь определенного размера, пользуются линейками, на которых сделаны отверстия определенного диаметра.
Кроме этих инструментов, в снаряжении мастера должен быть пинцет, чтобы легче было закрепить деталь в нужном месте, ножницы и клей.

Сделать инструмент для квиллинга можно своими силами из иглы с большим ушком: нужно просто откусить клещами кончик ушка. Для большего удобства (не уколоться), острие иглы вставляют в карандаш или пробку.

Бумага, используемая в бумагокручении, различается как по плотности, так и по окраске. Ее можно окрасить одинаково с двух сторон, или же придать внутренней стороне другой цвет. Также можно окрасить срез бумаги.

Как и с инструментом, материалы для квиллинга можно как приобрести в магазине, так и сделать самостоятельно. Обычно бумажные полоски делают шириной 1-15 миллиметров и длиной до 60 сантиметров. Цвета полосок могут быть самыми различными: однотонные, переливающиеся, блестящие. Кроме того, мастера зачастую склеивают между собой полоски разных цветов, чтобы сделать разноцветные детали.

В целом же, хоть и может показаться, что овладеть техникой квиллинга довольно трудно, на самом деле это не так. Конечно, чтобы достичь хороших результатов, нужно быть очень усидчивым и терпеливым к кропотливой работе. Не будет лишней и аккуратность.

Квиллинг — это очень популярный вид рукоделия. С помощью этой техники можно сделать огромное количество открыток, картин, шкатулок и других интересных вещиц. История создания квиллинга уходит в далекое прошлое. И пусть многое изменилось в этой технике, но остались изысканность и очарование, не уступающие тем, что были свойственны изделиям давно ушедших веков.

Что такое квиллинг

История возникновения квиллинга очень интересна и многогранна. Само слово имеет английские корни и в переводе означает «птичье перо». И это неслучайно. «Кирпичики», которые с помощью этой техники делают из бумаги, по форме похожи на Также известно, что средневековые монахи, которые одни из первых стали создавать квиллинг-фигурки, скручивали полоски бумаги с помощью птичьего пера.

Название этого искусства далеко не одно. Квиллинг также называют бумагокручением.

История возникновения квиллинга: путь в Европу

О филигранной обработке бумаги было известно еще в Древнем Египте, жители которого для изготовления фигурок использовали папирус. В XVI веке это искусство появилось и в Европе. В частности французские и итальянские монахи с помощью мастерили маленькие поделки, а потом ими украшали и обрамляли иконы. Это было дешевой альтернативой золотой и серебряной филиграни. Также эту технику использовали в создании медальонов и кулонов. Возможно, именно сильное влияние церкви повлияло на тот факт, что история квиллинга в этих странах ассоциировалась скорее с культурными событиями, нежели с хобби.

Добравшись до Англии, квиллинг стал очень популярным среди представительниц знатных семейств. На тот момент стоимость бумаги, особенно цветной и высококачественной, была очень высока, поэтому этот вид рукоделия был предметом увлечения дам только из высших слоев общества.

Позже во многих европейских странах стали выпускаться журналы, где подробно описывался процесс создания различных вещиц с помощью этой техники, например, рам для картин, коробочек для чая, шкатулок, корзиночек. История квиллинга тогда действительно переживала расцвет. Известны факты организации настоящих учебных курсов по бумагокручению в самых элитных учебных заведениях. Даже некоторые коронованные особы увлекались этим искусством. В частности дочь Георга II, Элизабет, часами занималась созданием замысловатых бумажных шедевров. Однажды она преподнесла своему врачу необычный подарок в виде ширмы, выполненной в технике квиллинга. Чуть позже и другими известными личностями было по достоинству оценено это бумажное искусство. Им, например, увлекались королева Мария и царица Александра, и сестры Бронте.

Квиллинг в Северной Америке

Колонизаторы «привезли» квиллинг в Северную Америку. Там в первой половине XIX века он не только заслужил популярность как декоративно-прикладное искусство, но и стал использоваться краснодеревщиками. Они применяли квиллинг в изготовлении коробочек и шкатулок, в которых делали вставные стенки, декорированные квиллинг-элементами. Эта необычная обработка получила название «мозаика».

Забвение

В конце XIX века популярность квиллинга пошла на спад, практически до полнейшего забвения. Лишь некоторые дамы того времени увлекались им, заполняя, таким образом, свое свободное время. В самом начале ХХ века этот стиль был почти забыт, чтобы снова возродиться в современности.

Современная история техники «квиллинг»

Спустя несколько лет принцесса Англии, Елизавета, возродила квиллинг. Она увлеклась этим хобби. И, так сказать, подала такой же пример другим. Многие творения Елизаветы стали экспонатами лондонских музеев.

Поклонники квиллинга есть во всем мире. Например, в Англии в 1983 году любители этого искусства создали настоящую корпорацию «Квиллинг-союз Англии», куда может написать письмо житель любой страны и континента, чтобы получить совет или услышать мнение специалиста о своем новом шедевре. По инициативе членов этого союза в 1992 году было организовано проведение первого Международного фестиваля квиллинга. В рамках этого мероприятия было устроено множество выставок, на которых можно было увидеть старинные изделия и современные творения, созданные путем бумагокручения.

По квиллингу было проведено две больших выставки. Первая из них проходила в Лондоне в 1927 году. А вторая на полвека позже, в 1988 в Нью-Йорке. В залах галереи Флориан-Папп выставлялись на продажу поистине шедевральные вещи, изготовленные по этой технике.

Вклад Кореи в развитие квиллинга

Как и в случае с оригами, технику квиллинга довели до совершенства в азиатских странах, конкретно в Корее. Творения европейских мастеров этого стиля не носили такого масштабного характера, как корейских. Они первыми стали создавать фигуры высокой сложности и невероятной красоты. Да, история квиллинга не начиналась в Корее, но именно там из скромного хобби эта техника превратилась в вид искусства. В Южной Корее действует «Ассоциация любителей которая объединяет последователей различных направлений бумажного творчества.

Следует отметить, что в корейской школе квиллинга несколько другие каноны и традиции, нежели в европейской. Работы мастеров Европы в основном сделаны из небольшого числа деталей; они очень лаконичны, похожи на мозаики, являются украшением для открыток и рамочек. Европа всегда торопится, поэтому предпочитает быстрые техники. Мастера Востока наоборот, во всем тщательны. Они создают вещи, напоминающие шедевры ювелирного искусства. В их работах чувствуется роскошь и восторг. В них, будто объёмные кружева, сплетаются нити из сотен мельчайших деталей.

История происхождения квиллинга рассказывается только в летописях и исторических очерках, ведь до наших дней сохранилось очень мало средневековых шедевров. Причиной тому служит недолговечность и непрочность бумаги. Конечно, сейчас качество бумаги возросло в несколько раз, что позволяет создавать с помощью квиллинга и филигранные объемные подставки, и вазы для конфет, и многое другое. Хочется надеяться, что история квиллинга будет продолжаться, и в будущем мастера научатся создавать еще более интересные шедевры из бумаги.

История квиллинга. | Образовательная социальная сеть

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение города Иркутска средняя общеобразовательная школа № 4

Исследовательская работа

«История квиллинга.

Экспериментальное сочетание квиллинга и пейп-арта

в творческой работе «Пасха».

Работу выполнила: Маркова Анастасия,

обучающаяся 6 «А» класса

МБОУ г. Иркутска СОШ № 4,

д/к «Умейка»

Руководитель: Скляренко Татьяна Гранитовна.

ИРКУТСК

2013

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I.  ИСТОРИЯ КВИЛЛИНГА.

1. Несколько слов о бумаге.
2. Что такое квиллинг?
3. Как и когда возник квиллинг?  Версия – Восток.    
4. Как и когда возник квиллинг?  Версия – Запад.
5. Отличия корейской школы квиллинга от европейской.
                                          

ГЛАВА II. МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ, ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ В КВИЛЛИНГЕ.

2.1. Что нужно для квиллинга?

2.2. Базовые элементы.

ГЛАВА III. ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ СОЧЕТАНИЕ КВИЛЛИНГА И

ПЕЙП-АРТА В ТВОРЧЕСКОЙ РАБОТЕ «СКОРО ПАСХА».

ИСПОЛЬЗУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ.

      На протяжении многих веков люди украшали свой быт, одежду, народные мастера создавали утварь, разукрашивая её, придумывали игрушки для детей. Современные школьники, не смотря на загруженность и «закомпьтерность» все равно остаются детьми, фантазерами, выдумщиками и творцами. Занимаясь сама творчеством я считаю, что очень важно и полезно приобщать детей к изучению декоративно — прикладного искусства, воспитать в них любовь к прекрасному. Квиллинг, как один из видов декоративно — прикладного искусства, на наш взгляд, имеет большие возможности: развивает мелкую моторику, успокаивает, снимает агрессию и развивает вкус. Кроме того, он полезен для развития пространственного воображения и, наконец, просто фантазии человека. Задумавшись над этим, я поставила перед собой

Цель: изучить историю возникновения и развития техники декоративно – прикладного искусства Квиллинг, создать панно, сочетая разные техники.
Для достижения цели мне предстоит решить следующие задачи:
1. изучить литературу и другие источники по теме исследования;
2. описать технику квиллинга;
3. поэкспериментировать в сочетании техники квиллинг и пейп-арт;
4. изготовить панно в технике квиллинг и пейп-арт.
Актуальность: в последнее время возрождается интерес к народным промыслам и декоративно – прикладному искусству, а квиллинг, как один из его видов, очень интересен, но недостаточно известен в России.
Гипотеза: на наш взгляд, если школьники узнают историю возникновения квиллинга и овладеют этой техникой их интерес к декоративно – прикладному искусству возрастет, следовательно, появится больше творческих ребят.

Экспериментальная база: обучающиеся 6 «А» класса МБОУ г. Иркутска СОШ № 4
Этапы исследования:
первый этап – теоретический ( 15 января – 15 февраля 2012-2013 уч. года)
второй этап – практический (16февраля – 31 марта 2012-2013 уч. года)
третий этап – аналитический (апрель 2012-2013 учебного года)

Значимость — в ходе исследования изучили историю возникновения и развития одного из видов декоративно – прикладного искусства квиллинг, провели эксперимент практического сочетания разных техник и создали панно в технике квиллинг и пейп-арт.  Познакомили обучающихся 6«А» класса с основными элементами техники квиллинг.

ГЛАВА I.

ИСТОРИЯ КВИЛЛИНГА.

1. Несколько слов о бумаге.
         Бумага — первый материал, из которого дети начинают мастерить, творить, создавать неповторимые изделия. Она известна всем с раннего детства. «Бумажный лист помогает ребёнку ощутить себя художником, дизайнером, конструктором, а самое главное — безгранично творческим человеком». Претерпевая колоссальные изменения с древних времён, бумага в современном обществе представлена большим многообразием. Цветная и белая, бархатная и глянцевая, папирусная и шпагат — она доступна всем слоям общества. С помощью бумаги можно украсить елку, сложить головоломку, смастерить забавную игрушку или коробочку для подарка и многое, многое другое, что интересует ребенка.
   Обычный материал — бумага — приобретает новое современное направление, им можно работать в разных техниках.
2. Что такое квиллинг?
        Квиллинг – искусство бумагокручения, один из видов декоративно – прикладного искусства. Узкие и длинные полоски бумаги с помощью иголки, шила или простой зубочистки скручиваются в спирали, которые затем видоизменяются в самые различные формы, из которых можно составить плоскостные или объемные композиции.                              Квиллинг – на английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» и переводится как  «птичье перо». Именно птичье перо сыграло большую роль в развитии квиллинга и создании шедевров из бумаги: чтобы получить тонкую спираль для композиции, длинные полоски бумаги накручивались как раз на него. ^[1]
3. Как и когда возник квиллинг?  Версия – Восток.                        История квиллинга довольно необычна. Это искусство переходило от запада к востоку и обратно, обогащаясь национальными особенностями разных культур. Вполне возможно и то, что появление квиллинга относится к разным культурам. Хотя происхождение квиллинга нигде  не зарегистрировано, некоторые считают, что этот вид искусства появился сразу после изобретения бумаги в Китае в 105 году нашей эры.^[2]  
       Другие источники полагают, что этот вид искусства существовал в древнем Египте. Очевидно одно – у квиллинга богатая история. 
       Считается, что в 300-ых и 400-ых годах серебряными и золотыми полосками украшали колонны и вазы, а также используя эту технику, создавали прекрасные ювелирные украшения. К 1200-ым годам этот вид искусства был очень популярен. 

     В Корее  бумагокручение приобрело характерные, присущие искусству Востока качества. Каждая работа восточного мастера может требовать огромного времени на изготовление, отличаться величайшей тщательностью, тонкостью и состоять из сотен мельчайших деталей, объединенных в одну совершенную композицию.
    В Корее квиллинг входит даже в школьную программу, а так же  считаться видом национального искусства.

1.4 .        Как и когда возник квиллинг?  Версия – Запад.                                  

      В Европе искусство бумагокручения возникло в эпоху ренессанса, в конце XIV — начале XVI века. Создавать миниатюрные украшения из позолоченной бумаги, которую  частенько вырезали из позолоченных полей книг, научились монахини в католических итальянских и французских  монастырях. Вполне возможно! Ведь таинственный и неспешный мир средневековых монастырей вполне располагал к несуетной работе во Славу Божию.  Монахини украшали при помощи квиллинга книжные обложки и предметы религиозного культа. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок.                                                                                                                                                              

       К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако в Англии, в музее Виктории и Альберта в Лондоне хранятся многие  творения принцессы Елизаветы, которая всерьёз увлекалась искусством квиллинга. ^[3]                                           

       В XVIII веке филигранное кружево из бумаги стало популярно в Европе, в те времена девушки обучались рукоделию в специальных школах, это было одно из немногих занятий позволительное женщинам из высших слоев общества. Почему – именно из «высших»? – Вполне понятно, что качественная разноцветная бумага была когда-то весьма дорогостоящим материалом, свободно использовать которую мог только привилегированный класс.

        В XIX веке это уже было любимым дамским развлечением. Украшения из квиллинга применялись повсеместно: на шкафах и стойках, кошельках, дамских принадлежностях, картинах и рамах, корзинах, гербах и винных бочках. Квиллинг очень активно применялся и в украшении мебели, некоторая мебель изготавливалась со специальными углублениями в лицевых панелях под бумажное кружево. Так же квиллинг использовался в сочетании с вышивкой, живописью и другими видами искусства. Но большую часть 20 века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

5. Отличия корейской школы квиллинга от европейской.
        Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Европа всегда спешит, поэтому любит быстрые техники.
       Восточные же мастера создают произведения, напоминающие шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей.

ГЛАВА II

МАТЕРИАЛЫ И ИНСТРУМЕНТЫ, ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ В КВИЛЛИНГЕ.

  2.1. Что нужно для квиллинга?

      В Европе для скручивания полосок используют пластмассовый или металлический стержень с прорезью на конце. Некоторые и сами делают подобный инструмент, например, из стержня для шариковой ручки.^[4] В этом случае при скручивании получается деталь со слишком крупным и неровным отверстием в центре, но детям можно предложить и такой вариант.
       Мастера восточной школы предпочитают выполнять закручивание при помощи тонкого шила, при этом кончик бумаги проскальзывает.
      Дети могут накручивать бумагу на зубочистку или смастерить прибор из толстой иглы и пробки.

       Для работы в технике квиллинг существуют линейки с отверстиями разного диаметра, позволяющие создавать элементы точно заданного размера. Для этого скрученные спирали кладутся в отверстия линейки.
      Также используются пинцет (для точного закрепления деталей на основе), ножницы, клей ПВА (или любой другой достаточно густой клей), обычно берётся бутылочка с небольшим отверстием, чтобы было легче контролировать количество клея.

        Бумага для квиллинга используется различной плотности (от 116 до 160гр./кв.м), окрашенная с двух сторон. Наборы готовых нарезанных полосок бумаги для квиллинга можно купить в специализированных магазинах. Если же такой возможности нет, то можно нарезать полоски самостоятельно: ширина полосок для квиллинга обычно составляет 1—15 миллиметров, длина от 15 до 60 сантиметров. Часто в процессе работы полоски для квиллинга разрезают на части, если требуется короткий отрезок, или склеивают вместе, если того требует размер детали. Иногда мастера соединяют полоски разных цветов для создания разноцветных спиралей.

2.2. Базовые элементы.

       Основным элементом в квиллинге является ролл. Для его выполнения берем бумажную ленту для квиллинга и инструмент для квиллинга с расщепленным концом. Вставляем конец ленты в инструмент и начинаем накручивать. Потом аккуратно снимаем ролл с инструмента, а свободный конец ленты фиксируем клеем.
     Чтобы сделать «каплю» поместите ролл в отверстие линейки с определенным диаметром и слегка распустите его. Сместите центр ролла и зафиксируйте клеем. Затем возьмите его большим и указательным пальцами и сожмите.

       Зажав ролл двумя пальцами с двух сторон мы получаем «глаз», сделав по центру вмятину – «сердце».

      Экспериментировать с роллом можно сколько угодно, в зависимости от вашей фантазии будут рождаться новые и новые элементы.

ГЛАВА III

ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ СОЧЕТАНИЕ КВИЛЛИНГА И

ПЕЙП-АРТА В ТВОРЧЕСКОЙ РАБОТЕ «СКОРО ПАСХА».

      Творческое мышление не дает мне останавливаться на достигнутом и овладев техникой квиллинг, на базовом уровне, я стала искать новые идеи, чтобы создать что – то необычное…

       В интернете случайно наткнулась на авторскую технику декорирования ПЕЙП – АРТ. Новая идея рукоделия Татьяны Сорокиной (первоначальное название «Салфеточная пластика») представляет собой декорирование нитями, скрученными из бумажных салфеток. Чтобы сделать салфеточные нити, нужно сложить трехслойную или двухслойную салфетку и нарезать ее на полоски шириной 1-1,5 см,  держа за один конец на секунду опустить в воду и прокручивая между ладонями скрутить из нее нитку. Узор нужно выкладывать сырыми салфеточными нитями и приклеивать  их клеем ПВА, если нитки высохли их можно смочить еще раз.^[5]

       В преддверие Великого православного праздника  у меня родилась идея создания панно  «Скоро Пасха» сочетая многовековую технику квиллинг и новую авторскую технику пейп-арт, детали из плоских и объемных бумажных лент.  Мне кажется, эксперимент удался, и панно получилось заслуживающим внимания.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

            Сейчас квиллинг  очень широко распространен и на востоке и на западе. Этим искусством увлекаются многие люди разных возрастов и профессий. Во многих странах создаются ныне Ассоциации квиллинга. В России квиллинг приобретает все больше поклонников и это не случайно. На своем личном опыте (мне 12 лет и я увлекаюсь квиллингом) я убедилась в значение квиллинга для развития  ребёнка:

1. Развитие мелкой моторики руки.
2. Развитие концентрации внимания, памяти, усидчивости.
3. Развитие аккуратности при работе с мелкими и хрупкими деталями.
4. Развитие пространственного воображения, умения сочетать цвета и формы.
5. Развитие глазомера и умения составлять единое целое из мелких частей.
6. Развитие творческих способностей.

             Познакомив своих одноклассников  с этим замечательным видом декоративно – прикладного искусства я поняла, что сделала это не зря, многие из них захотели попробовать свои силы в квиллинге, а некоторые даже сделали открытки, используя базовые элементы.

             Я не намерена останавливаться на достигнутом, и хочу продолжить исследование, подробно изучить петельчатый квиллинг, квиллинг из гофрокартона, объемный квиллинг и другое.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИНТЕРНЕТ РЕСУРСОВ:

1. А. Быстрицкая. Бумажная филигрань.-М.: Эксмо-Пресс, 2013 г.

2. А. Милборн, Р . Гилпин. Моя первая книга поделок.- М.: Эксмо, 2009 г.

3. К. Моргунова. Цветы в технике квиллинг. – М.: Эксмо-Пресс, 2013 г.

4. Журнал Радость творчества Фантазии из бумаги № 3.

5. Центр Корейского Бумажного Творчества. Квиллинг. От простого к сложному.- М.: Дизайн Хаус, 2011 г.

6. Ю.Чудина. Квиллинг для всей семьи. От простого к сложному.- Ростов н/Д: Феникс, 2013. 

7. http://stranamasterov.ru/

8. http://www.quillingshop.ru/

9. http://magic-work.ru/

ПРИЛОЖЕНИЕ 1.

БАЗОВЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ.

РОЛЛ

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

ПРИМЕРЫ РАБОТ ВОСТОЧНОЙ И ЗАПАДНОЙ ШКОЛ КВИЛЛИНГА.

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

ЭСКИЗ ХРАМА

ПРИЛОЖЕНИЕ 4

ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА «СКОРО ПАСХА»

ПРИЛОЖЕНИЕ 5

Мы, наверно, с другой реальности,

И с планеты, наверно, другой!

Нам волнуют душу банальности,

Свежий ветер, морской прибой!

Цвет заката, лазури неба,

И все то, что любовью горит!

Все обыденное нас угнетает,

И душа от скуки болит!

Нам просторы нужны и свобода,

Чтоб могли мы летать и творить!

И минуты такие спасают,

Помогают нам верить и жить!

---

[1] А. Быстрицкая. Бумажная филигрань.

[2] Ю. Чудина. Квиллинг для всей семьи. От простого к сложному.

[3] Ю. Чудина. Квиллинг для всей семьи. От простого к сложному.

[4] А. Милборн, Р . Гилпин. Моя первая книга поделок.

[5] http://magic-work.ru/

Квиллинг история возникновения презентация. Презентация на тему «история квиллинга». Искусство бумагокручения в странах Азии

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

2 слайд

Описание слайда:

Квиллинг – искусство бумагокручения, один из видов декоративно – прикладного искусства Малоизвестная у нас техника — искусство бумагокручения или, как ее называют квиллинг.

3 слайд

Описание слайда:

Впервые широкое ознакомление народа Руси с бумагой произошло в середине 13 века, когда хан Батый для сбора дани произвёл первую всенародную перепись населения Руси на бумаге. Прежде чем рассмотреть историю квиллинга, вспомним историю бумаги. Ведь основной материал использованный в квиллинге – бумага.

4 слайд

Описание слайда:

В древнем Египте книги делали из папируса-речного тростника. В ряде европейских стран бумага получила название от своего предшественника папируса. Изготовление папируса возникло в древнем Египте примерно около 3,5 тысяч лет до нашей эры.

5 слайд

Описание слайда:

Изготовление бумаги обычно связывают с именем китайца Цай Луня и относят к 105 году нашей эры. Изготовление бумаги обычно связывают с именем китайца Цай Луня и относят к 105 году нашей эры. Однако бумагу начали производить в Китае ещё раньше.

6 слайд

Описание слайда:

В России бумагу начали делать значительно позже. Имеются сведения, что бумага собственного производства в России появилась в середине 16 века при Иване Грозном В России бумагу начали делать значительно позже. Имеются сведения, что бумага собственного производства в России появилась в середине 16 века при Иване Грозном.

7 слайд

Описание слайда:

Квиллинг – основан на умении скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции. В переводе с английского квиллин означает «птичье перо», так как раньше полоски бумаги накручивали на кончик птичьего пера.) Квиллинг – основан на умении скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции. В переводе с английского квиллин означает «птичье перо», так как раньше полоски бумаги накручивали на кончик птичьего пера.

8 слайд

Описание слайда:

Это искусство возникло в Европе ещё в конце 14 века, в те времена использовали качественную бумагу с позолоченными краями, поэтому заниматься этим искусством могли только богатые дамы. Они изготовляли различные украшения, картины, вазы. Это искусство возникло в Европе ещё в конце 14 века, в те времена использовали качественную бумагу с позолоченными краями, поэтому заниматься этим искусством могли только богатые дамы. Они изготовляли различные украшения, картины, вазы.

9 слайд

Описание слайда:

Французские и итальянские монахи с помощью техники квиллинг мастерили маленькие поделки, а потом ими украшали и обрамляли иконы. Французские и итальянские монахи с помощью техники квиллинг мастерили маленькие поделки, а потом ими украшали и обрамляли иконы.

10 слайд

Описание слайда:

В 18-м веке по всей Европе стало популярно филигранное кружево из бумаги. Девушки проходили курс обучения в специальных школах (и считались одним из немногого, что было познавательно для дам того времени). В 18-м веке по всей Европе стало популярно филигранное кружево из бумаги. Девушки проходили курс обучения в специальных школах (и считались одним из немногого, что было познавательно для дам того времени).

11 слайд

Описание слайда:

Филигрань получила распространение исключительно в высших слоях общества. потому что бумага была очень дорогим материалом. Филигрань получила распространение исключительно в высших слоях общества, потому что бумага была очень дорогим материалом.

12 слайд

Квиллинг – довольно популярное современное хобби, основная суть которого сводится к составлению композиций и фигурок из скрученных полос бумаги. Это английское слово (по-английски «quilling»), которое происходит от слова «quill» – «птичье перо».

Откуда пришло это искусство? Какие бывают виды и способы бумагокручения? Чем привлекателен и полезен квиллинг для детей и взрослых?

Перед началом изучения квиллинга презентация познакомит с разновидностями этого искусства, даст возможность узнать интересные факты, а также полезные и развивающие свойства квиллинга.

Возможно, многих удивит, но история квиллинга ведётся с конца XIV века. Именно тогда европейские монахи стали украшать книги, иконы и медальоны скрученной бумагой.

В то время квиллинг был известен как бумажная филигрань и бумажная мозаика. Из тонких полосок бумаги сворачивали ажурные узоры, цветы и орнаменты и использовали для этого перо птицы. Именно от этого инструмента и происходит название техники квиллинга.

Для того чтобы поделка получалась красивой и роскошной, использовались обрезанные золочёные края книжных страниц. В результате получались спирали, имитирующие золотые украшения (отсюда и происходит сравнение с филигранью – ювелирной техникой украшения металла).

По другой версии искусство сворачивания бумаги пришло в Европу из Нового света. Для скручивания использовалась игла дикобраза, которая по-английски называется также – «quill».

Однако для квиллинга история возникновения начинается с античных времён и ведёт к древней Китайской цивилизации и Древнему Египту, когда только были изобретены бумага и папирус. Кому именно – китайцам или египтянам – принадлежит идея скручивания бумаги, доподлинно неизвестно. Но, безусловно, этот вид искусства кочевал с Востока на Запад и с Запада обратно на Восток.

Так, в XIX веке квиллинг получил свой рассвет, как увлечение для дам из высшего общества, а в конце ХХ века прочно занял свои позиции в Южной Корее. Корейцы с присущим им восточным терпением и аккуратностью стали создавать поистине произведения искусства, не уступающие ювелирному мастерству, и даже создали школы обучения искусству квиллинга.

В XVIII-XIX вв. бумага, особенно качественная и прочная, стоила довольно дорого, поэтому это увлечение было доступно только знатным и королевским особам. Для прочности и эстетичного вида готовую поделку покрывали позолотой или серебром.

Стоит отметить, что искусство бумагокручения было любимым занятием английской принцессы Елизаветы. Во многом благодаря ей квиллинг получил свою популярность. Многие работы принцессы сохранились в лондонском музее Виктории и Альберта.

Почти весь ХХ век квиллинг был забыт, но в XXI веке вновь приобрёл свою популярность. Доступность материалов и инструментов, а также простота выполнения красивых вещиц, сделали этот вид творчества для многих рукодельниц и мастеров повседневным хобби.

Видео: История возникновения техники

Какой бывает квиллинг

На первый взгляд техника квиллинга довольно проста. Действительно, основной принцип заключается в скручивании одинаковых по ширине полосок бумаги в тугие или свободные спирали, из которых в последствии будет собрана картина или поделка. Однако квиллинг имеет свои секреты и особенности.

Условно все виды техник квиллинга можно поделить на две большие группы – европейскую школу и корейскую школу.

Европейский стиль отличается лаконичностью. При создании квиллинговых поделок в таком стиле используется небольшое количество деталей, которые собираются вместе подобно мозаике. Композиции могут быть собраны из тугих, плотных спиралей или базовых фигур квиллинга, которые формируются из свободных спиралей. Такой стиль чаще всего используют для декорирования открыток, рамок, обложек альбомов и записных книжек. Корейский или азиатский стиль более тонкий и тщательно проработанный. Корейцы развили искусство квиллинга до совершенства. Работы, выполненные в таком стиле, сложно отличить от настоящей филиграни. Мастера прорабатывают каждую деталь, используют множество элементов и стараются создавать монолитные работы без признаков бумажных швов и краёв. Корейская школа создаёт целые картины, сделанные из полосок бумаги.

Однако каждая школа применяет в своих работах известные техники, среди которых можно выделить:

• спиральный квиллинг;
• бихайв;
• контурный квиллинг или хаскинг.

Композиции из спиралей – самая простая техника квиллинга, с которой знакомятся все новички. Эта техника активно используется европейской школой. С помощью специального шила или другого подручного приспособления (палочки, зубочистки) сворачивают спирали и создают базовые фигуры, которые складывают по намеченному шаблону в единую композицию. Чем больше и мельче фигуры, тем аккуратнее выглядит работа. Легко освоить эту технику могут даже дети.

Бихайв дословно означает «соты» или «пчелиный улей». С помощью этой техники создаются заполненные спиралями и завитками детали, которые действительно чем-то напоминают пчелиные соты. Чаще всего такая техника применяется для создания лепестков, листьев, крон деревьев и заполненных обширных геометрических фигур. Детали получаются ажурными, нежными и аккуратными.

Контурный или графический квиллинг или хаскинг делается несколько сложнее и требует некоторых навыков, а также художественного виденья, усидчивости и терпения. С помощью этой техники складывается впечатление рисованной карандашами или мазками картины. Детали заполняются чуть изогнутыми, волнистыми или дугообразными полосками, которые приклеиваются к бумаге ребром.

Для новичков понять и освоить эту технику поначалу будет довольно трудно. Однако приобретя некоторый навык, мастера смогут создавать полноценные картины, даже не умея рисовать. Для контурного квиллинга используются шаблоны и эскизы с прорисовкой мелких линий.

Также виды квиллинга могут различаться по объёму (плоские или объёмные поделки) и по тематике (геометрический, натуралистичный, фантазийный, портретный и т.д.). С помощью квиллинга можно создавать топиарии, декоративные композиции (панно, открытки, картины), фигуры и игрушки, предметы обихода (вазы, шкатулки, корзинки).

Искусство квиллинга, как видно, выходит далеко за рамки простых бумажных спиралек.

Видео: Основные элементы квиллинга

Зачем заниматься квиллингом

Квиллинг может не только радовать глаз, но и помогать в развитии, особенно детям. Это отличный способ развить мелкую моторику рук, которая неразрывно связана с мозговой активностью. Собирание поделок из тонких и крохотных деталей способствует развитию интеллекта, вниманию, речевых и мыслительных центров.

Ребёнок, который занимается бумагокручением, легко научится необходимым навыкам самообслуживания, сможет логически строить предложения и проводить причинно-следственные связи. Как правило, на мелкую моторику обращают внимание родители детей дошкольного возраста: хорошо развитая моторика рук говорит о достаточной подготовке к школе.

Помимо развития мышления и памяти искусство бумагокручения развивает творческие и художественные способности, воспитывает эстетическое восприятие действительности.

Квиллингом могут заниматься как мальчики, так и девочки. Главное, подбирать темы и техники, которые будут интересны и понятны детям. Для дошкольников это могут быть простые композиции из базовых фигур, для детей старшего возраста – объёмные скульптуры и полуобъёмные панно. Для сложных и масштабных работ рекомендуется организовать совместную работу. Так дети научаться работать в команде.

Следующая запись Знакомимся с техникой контурного квиллинга

Светлана Блоха
Конспект занятия «История возникновения технологии бумагокручения — квиллинга»

Цель : познакомить с историей возникновения техники квиллинга , дать представления о применении техники в декоративно-эстетическом оформлении.

Задачи :

1. Познакомить с техникой «квиллинг » и с основными элементами квиллинга ;

2. Развивать мелкую моторику пальцев, творческое мышление, логику, память;

3. Воспитывать интерес к изучению техник бумажной пластики , эстетическое восприятие окружающего мира, творческое отношение к обычным вещам.

Оборудование и материалы : образцы работ, видеоролик «», полоски для квиллинга , клей ПВА, трафарет для квиллинга , инструмент для бумагокручения , Презентация квиллинга » , технологическая карта «Основные детали работы» , мольберт.

Ход занятия

1. Орг. момент.

Сегодня мы отправимся в удивительное путешествие в мир квиллинга . (Презентация «Удивительное путешествие в мир квиллинга » )

1.1 Постановка цели и задач занятия .

На занятии вы познакомитесь с техникой бумажной пластики – квиллинг . Это уникальный способ создания ажурных, тончайших, объемных изделий, похожих на кружево. Узнаем историю возникновения и распространения этого вида рукоделия. Работая с бумагой человек , расслабляется и получает релаксационное удовольствие (Релаксация — это снятие напряжения, расслабление, отдых) . Получив в результате шедевр – загорается ещё больший интерес, и увлечение перерастает в настоящий творческий процесс.

Квиллинг подразделяется на два основных вида :

1. Объёмная техника , в которой создают трехмерные фигуры : игрушки, пасхальные яйца, шкатулки, вазы, рамки для фото. Для объемных фигур больше подходит более плотная бумага .

2. Хастинг – в первую очередь создают мелкие детали, из которых выкладывают бумажную мозаику на какой либо основе. В этой технике делают открытки , панно, портреты, обложки альбомов. И мы с вами применяем на занятии этот вид (Хастинг)

2. Основная часть.

2.1. Видеоролик «История возникновения технологии бумагокручения – квиллинга » (5мин,25)

Сейчас посмотрим небольшой видеоматериал об истории возникновения технологии бумагокручения , и узнаем, что же такое квиллинг . Обратите внимание, что обозначает на английском языке «quilling» , что за искусство квиллинг и какие предметы раньше использовали для украшения квиллингом . Внимательно слушаем смотрим.

Что такое квиллинг ? (Квиллинг , бумагокручение , бумажная филигрань — искусство скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки , видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции.)

Что обозначает на английском языке «quilling» (от слова «quill» или «птичье перо» ).

Какие предметы раньше использовали для украшения квиллингом ? (ширм, шкатулок, рамок, подставок для вина, коробочек для хранения материала для шитья и аксессуаров)

2.2. Знакомство с инструментами и материалами.

Посмотрите внимательно на предметы, которые лежат на столе. Демонстрация (бумага «полоски для квиллинга » , клей ПВА, трафарет для квиллинга , инструмент для бумагокручения ) – это инструменты и материалы с помощью, которых и появляются красивые открытки, сувениры, картины, объемные фигуры, панно. (Презентация работ детей на мольберте)

Инструмент для квиллинга представляет собой пластмассовую или металлическую палочку с расщепленным концом. Можно и самим сделать подобный инструмент. А некоторые так и вообще обходятся обычной зубочисткой.

Бумага . Бумага должна быть цветной с двух сторон. Ширина полосок для квиллинга 3 мм , но это необязательное условие, полоски могут быть и чуть шире (до 7 мм) .

Клей. Используется для приклеивания деталей на основу. Лучше всего использовать клей ПВА.

Зубочистка. Используется для нанесения клея.

Трафарет с окружностями. Для контроля размера кругов.

2.3. Знакомство с основными элементами квиллинга

Для того, чтобы создавать работы в технике квиллинг необходимо научиться изготовлять основные элементы, из которых с помощью вашей фантазии создавать любые ажурные композиции.

Все элементы квиллинга начинается с базовой круглой формы. Посмотрите, на технологической карте показаны основные элементы (закрытые и открытые) квиллинга .

Ролл – для его создания, конец бумаги просто вставляется в инструмент и накручивается, а свободный закрепляют впоследствии клеем;

Капля – делается таким же способом, только после фиксации клеем, ее конец сжимается пальчиками;

Если сжать подобный элемент с двух сторон, можно получить лепесток или глаз, а прижав посередине – небольшое сердце.

Физминутка

Главные инструменты при выполнении работы это наши пальчики и глазки. И прежде чем мы начнем с вами выполнять практическую работу, мы проведем пальчиковую гимнастику и гимнастику для глаз.

2.4. Практическая работа.

А сейчас мы приступаем к практической части, но прежде чем начать работу нужно вспомнить правила поведения на рабочем месте и правила безопасности.

1. Во время работы надо держать свое рабочее место в порядке : где взял туда и положи.

2. Всегда надо думать, как сделать работу лучше : экономить материалы, беречь инструменты.

3. Во время работы нельзя крутиться, баловаться, отвлекаться.

4. По окончании работы убрать свое рабочее место быстро и аккуратно. 5. Работать дружно, помогать друг другу.

Пасха — один из самых великих церковных праздников, которые очень любят не только верующие. Это самый большой, светлый и любимый праздник. Многие готовятся к этому празднику заранее, делая интересные поделки — подарки и украшения для родных, близких и друзей своими руками.

Самым популярным символом Пасхи и возрождения новой жизни является яйцо. А из яичко кто вылупляется?

Сегодня, мы с вами выполним пасхального цыпленка из основных форм квиллинга . (рисунки)

Посмотрите внимательно на рисунок и скажите, какие из основных форм используется?

Сколько полосок нужно склеить, чтобы получилась большая фигурка?

Практическая часть.

3. Подведение итогов занятия

И чтобы проверить, как внимательны вы были и что запомнили, ответьте на вопросы викторины.

Как еще можно называть бумагокручение ? (квиллинг , бумажная филигрань )

Какие изделия можно выполнять в технике квиллинга ? (воздушные конструкции , панно, картины, аппликации, объемные сувениры)

Какие формы мы выполнили на занятии ?

Как называется базовый элемент, из которого делают основные элементы? (ролл)

В конце занятия я хочу пожелать вам хорошего настроения, быть открытыми для получения новых знаний и хорошо делать то, что вам нравится.

Слайд 2

Квиллинг, также известный как бумажная филигрань или бумагокручение, — это искусство изготовления плоских или объемных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги. Хотя происхождение квиллинга не зарегистрировано, некоторые считают, что этот вид искусства появился сразу после изобретения бумаги в Китае в 105 году нашей эры. Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 3

Считается, что в 300-ых и 400-ых годах серебряными и золотыми полосками украшали колонны и вазы, а также используя эту технику создавали прекрасные ювелирные украшения. К 1200-ым годам этот вид искусства был очень популярен. Икона, украшенная квиллингом Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 4

Квиллинг упоминается в письменных источниках с 1200-ых годов, но добивается признания лишь в 1500-ых и 1600-ых годах. Тогда европейские монахини, используя гусиные перья для скручивания бумаги, обрамляли священные писания, картины и обложки книг. Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 5

Монахини использовали квиллинг для имитации более дорогих узоров из кованого железа или резной слоновой кости; и если они не могли использовать золото и серебро, они использовали бумагу, а затем покрывали законченную работу золотом. http://stranamasterov.ru/ Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 6

В конце XVI в. квиллинг стал развлечением для благородных дам. Исторически описано, что квиллинг становится более популярным до начала XVIII в. в Европе и Англии. Квиллинг рассматривался как достойное хобби для юных леди (их обучали квиллингу наряду с вышиванием). Школы того времени преподавали квиллинг как один из своих курсов. Оформление шкатулки Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 7

Только люди с деньгами могли позволить себе покупать материалы для квиллинга. Фольга, слюда или перламутр ракушек часто использовались как фон. И только леди из высших слоёв общества обладали временем для занятия квиллингом, не нуждающиеся в работе, а только заполняющие своё время в ожидании подходящих женихов. Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 8

Квиллинг никогда не был развлечением для женщин рабочего класса. Он расцветал среди дам высших слоёв общества, где его использовали для украшения ширм, шкатулок, рамок, чайниц, досок для криббиджа, подставок для вина, корзинок и коробочек для хранения материалов для шитья и аксессуаров. Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 9

Итак, в XV веке это считалось искусством. В XIX — дамским развлечением. Большую часть XX века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство. В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. Кабинет времен Георга III резьба — это квиллинг. Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Слайд 10

Портрет Маркизы де Сада в рамке из квиллинга Рамка более крупным планом Казакевич И.И. учитель ИЗО и черчения МБОУ СОШ №93

Разделы: МХК и ИЗО

Техника : квиллинг, аппликация «поросёнок».

1. История квиллинга
2. Техника квиллинга
3. Инструменты для квиллинга
4. Бумага для квиллинга
5. Техника квиллинга

Цели:

• Обучающая: Способствовать формированию представления о новом виде декоративно-прикладного искусства – квиллинге. Ознакомить учащихся с техникой выполнения квиллинга.
• Развивающая: Развивать воображение, мышление, творческие возможности каждого ребёнка; развивать интерес к предмету; развивать у учащихся навыки и умения работы с бумагой, глазомер, мелкую моторику рук.
• Воспитывающая: Воспитывать у учащихся качества аккуратности и собранности при выполнении приёмов труда, трудолюбие, умение слушать, коммуникабельность, аккуратность, активность, культуру труда, умение работать в коллективе.

Методическое оснащение урока:

• Плакаты
• Образцы работ в данной технике
• Фильм об ознакомлении с техникой «Квиллинг»

Оборудование и инструменты: бумажные полоски шириной 5-7 мм, цветная бумага, заготовки шаблонов, простые карандаши, стержни деревянные с расщепленным концом, картон, клей, ножницы, зубочистки, баночки для клея, салфетки.

Методы обучения :

• Рассказ
• Демонстрация готовых работ
• Беседа с объяснением нового материала
• Показ трудовых приемов
• Самостоятельная работа

Форма организации урока: Работа в группе, презентация своих работ (мини-выставка).

Словарная работа:

• Квиллинг
• бумагокручение
• бумажная филигрань
• бумажное кружево.

Тип урока: Изучение нового материала, урок — творчества.

Ход урока

Организационная часть

• Приветствие
• Проверка явки учащихся
• Пальчиковая гимнастика (мини-игра «Поросята» см. приложение 1)
• Проверка готовности учащихся к уроку

Сообщение темы урока: Первый материал для творчества ребенка – это бумага. Бумага — необычайно выразительный и податливый материал. Из нее можно создать целый мир. Существует множество видов бумажной пластики. Наиболее известно в нашей стране японское искусство складывания фигурок из бумажного листа — оригами. Сегодня я познакомлю вас еще с одной, пока малоизвестной у нас техникой — искусством бумагокручения или, как ее называют на Западе квиллинг.

Изучение нового материала: Квиллинг – основан на умении скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции.

1. История квиллинга

На английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» или «птичье перо». В отличие от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце 14 — начале 15 века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира. Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоев общества.

В наши дни бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии. Но самое широкое распространение это искусство получило, когда оно «переехало» на Восток. Богатейшие традиции тончайшей графики и пластики, изготовления бумаги и работы с ней дали искусству бумажной пластики новую жизнь.

В Южной Корее существует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества. В 15 веке это считалось искусством. В 19 — дамским развлечением. Большую часть 20 века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности. Но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг — это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

Надо заметить, что корейская школа квиллинга (они называют его бумагокручение) несколько отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Европа всегда спешит, поэтому любит быстрые техники. Восточные же мастера создают произведения, напоминающие шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей. Мастера восточной школы предпочитают выполнять закручивание при помощи тонкого шила. Замену ему можно смастерить из толстой иглы и пробки. Также, у детей хорошо получается накручивание на зубочистку.

Бумага. Бумага должна быть цветной с двух сторон. Готовые нарезанные полоски бумаги можно купить в специальных магазинах.

Если же такой возможности нет, то можно полоски нарезать самим. Ширина полосок для квиллинга, обычно, 3-7 мм.

Техника квиллинга

Возьми полоску бумаги двумя пальцами.

Оттяни с нажимом конец полоски двумя пальцами другой руки, проводя по нему ногтем так, чтобы конец немного изогнулся.

Загнутый кончик легче наматывается на «шило». Плотно накрути несколько витков.

Когда диаметр валика станет 3-4 мм, его уже можно снять с шила и дальше крутить вручную.

Скручивай плотный диск двумя руками, всё время перехватывай его пальцами, чтобы бумажная лента не распустилась.

Вся полоска свёрнута.

А теперь слегка расслабь пальцы, позволяя бумажной спирали немного распуститься.

Приклей конец полоски клеем ПВА.

Теперь сожми заготовку двумя пальцами. Получилась заготовка «капля».

Заготовкам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.

Это заготовки «капля» и «лепесток».

2. Инструменты для квиллинга

Для освоения техники бумагокручения не требуется, какого либо специального инструмента. На начальном этапе вполне достаточно посещения обычного универмага. Вот краткий список самого необходимого для начала обучения:

Шило. Желательно приобрести шило диаметром около одного миллиметра. Обычно шило имеет конусообразную форму, что может быть неудобно. В этом случае можно воспользоваться любым калёным стерженьком подходящего диаметра. Шило (стержень) используется для намотки спирали из бумажной полосы. При этом необходимо контролировать усилие натяжения бумаги, ручка инструмента должна быть удобной для этой цели.

Пинцет. Кончики должны быть острыми, точно совмещёнными. Для выполнения работ высокой точности. Зазубринки на конце нежелательны, т.к. могут оставлять следы на бумаге. Усилие при сжатии должно быть удобным для Ваших рук, обеспечивая надёжный захват с наименьшим давлением.

Ножницы. Как и пинцет, должны иметь заострённые концы. Для максимально точной нарезки бахромы.

При разметке будущей композиции понадобятся простейшие чертёжные инструменты: циркуль, линейка, карандаш.

3. Бумага для квиллинга

Готовые нарезанные полоски бумаги можно купить в специальных магазинах, где продаются товары для открыток и т.д. Если же такой возможности нет, то пропустите листы цветной бумаги через уничтожитель документов (paper shredder) или нарежьте. Стандартная ширина полосок для квиллинга 3 мм, но это необязательное условие. Еще очень важный момент. Если вы сами делаете полоски, то важен вес бумаги — самое меньшее 60 грамм на квадратный метр (обычно на упаковках бумаги указан вес), иначе она не будет аккуратно скручиваться и держать форму.

4. Техника квиллинга

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для квиллинга свивается в плотную спираль. Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила. Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для квиллинга. Так Вы сможете подушечками пальцев почувствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скорректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.

Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.

Всего существует 20 базовых элементов для квилинга, но принцип остаётся тем же: сворачиваем, прищипываем — используя свою фантазию Вы всегда сами можете придумать новые элементы квилинга.

Инструктаж по технике безопасности

Правила работы с ножницами:

• Храните ножницы в определённом месте.
• Кладите их сомкнутыми острыми концами от себя.
• Передавайте ножницы друг другу кольцами вперёд.

Тренировочные упражнения

Из полосок белой бумаги скрутить спираль, попробовать сделать “каплю”, “глаз” и другие формы.

Практическая работа

Самостоятельная работа учащихся

Учащиеся работают парами, выполняют работу по образцу или придумывают композицию самостоятельно.

Текущий инструктаж учителя (по ходу выполнения учащимися самостоятельной работы)

• Проверка организации рабочих мест учащихся;
• Проверка соблюдения правил техники безопасности при выполнении задания;
• Инструктирование по выполнению задания в соответствии с инструкционно-технологической картой; оказание помощи слабо подготовленным учащимся.

Уборка рабочих мест

Подведение итогов урока

Выставка работ учащихся

Заключительное слово учителя

Вот и подошёл к концу наш необычный урок. Мы сегодня с вами проделали очень большую работу.

Что нового для себя вы узнали на уроке? Чему учились? Что понравилось на уроке? Как проявились творческие способности на уроке? Какое у вас сейчас настроение?

Я считаю, цели, поставленные в начале урока, были достигнуты.

Надеюсь, что знания, приобретенные вами сегодня, обогатили вас и помогут в решении творческих задач не только на уроках изоискусства, но и в жизни.

На занятии – дети в возрасте 5–6 лет.

Квиллинг история возникновения. Занятие квиллингом — утонченное увлечение для благородных дам

Квиллинг — это очень популярный вид рукоделия. С помощью этой техники можно сделать огромное количество открыток, картин, шкатулок и других интересных вещиц. История создания квиллинга уходит в далекое прошлое. И пусть многое изменилось в этой технике, но остались изысканность и очарование, не уступающие тем, что были свойственны изделиям давно ушедших веков.

Что такое квиллинг

История возникновения квиллинга очень интересна и многогранна. Само слово имеет английские корни и в переводе означает «птичье перо». И это неслучайно. «Кирпичики», которые с помощью этой техники делают из бумаги, по форме похожи на Также известно, что средневековые монахи, которые одни из первых стали создавать квиллинг-фигурки, скручивали полоски бумаги с помощью птичьего пера.

Название этого искусства далеко не одно. Квиллинг также называют бумагокручением.

История возникновения квиллинга: путь в Европу

О филигранной обработке бумаги было известно еще в Древнем Египте, жители которого для изготовления фигурок использовали папирус. В XVI веке это искусство появилось и в Европе. В частности французские и итальянские монахи с помощью мастерили маленькие поделки, а потом ими украшали и обрамляли иконы. Это было дешевой альтернативой золотой и серебряной филиграни. Также эту технику использовали в создании медальонов и кулонов. Возможно, именно сильное влияние церкви повлияло на тот факт, что история квиллинга в этих странах ассоциировалась скорее с культурными событиями, нежели с хобби.

Добравшись до Англии, квиллинг стал очень популярным среди представительниц знатных семейств. На тот момент стоимость бумаги, особенно цветной и высококачественной, была очень высока, поэтому этот вид рукоделия был предметом увлечения дам только из высших слоев общества.

Позже во многих европейских странах стали выпускаться журналы, где подробно описывался процесс создания различных вещиц с помощью этой техники, например, рам для картин, коробочек для чая, шкатулок, корзиночек. История квиллинга тогда действительно переживала расцвет. Известны факты организации настоящих учебных курсов по бумагокручению в самых элитных учебных заведениях. Даже некоторые коронованные особы увлекались этим искусством. В частности дочь Георга II, Элизабет, часами занималась созданием замысловатых бумажных шедевров. Однажды она преподнесла своему врачу необычный подарок в виде ширмы, выполненной в технике квиллинга. Чуть позже и другими известными личностями было по достоинству оценено это бумажное искусство. Им, например, увлекались королева Мария и царица Александра, и сестры Бронте.

Квиллинг в Северной Америке

Колонизаторы «привезли» квиллинг в Северную Америку. Там в первой половине XIX века он не только заслужил популярность как декоративно-прикладное искусство, но и стал использоваться краснодеревщиками. Они применяли квиллинг в изготовлении коробочек и шкатулок, в которых делали вставные стенки, декорированные квиллинг-элементами. Эта необычная обработка получила название «мозаика».

Забвение

В конце XIX века популярность квиллинга пошла на спад, практически до полнейшего забвения. Лишь некоторые дамы того времени увлекались им, заполняя, таким образом, свое свободное время. В самом начале ХХ века этот стиль был почти забыт, чтобы снова возродиться в современности.

Современная история техники «квиллинг»

Спустя несколько лет принцесса Англии, Елизавета, возродила квиллинг. Она увлеклась этим хобби. И, так сказать, подала такой же пример другим. Многие творения Елизаветы стали экспонатами лондонских музеев.

Поклонники квиллинга есть во всем мире. Например, в Англии в 1983 году любители этого искусства создали настоящую корпорацию «Квиллинг-союз Англии», куда может написать письмо житель любой страны и континента, чтобы получить совет или услышать мнение специалиста о своем новом шедевре. По инициативе членов этого союза в 1992 году было организовано проведение первого Международного фестиваля квиллинга. В рамках этого мероприятия было устроено множество выставок, на которых можно было увидеть старинные изделия и современные творения, созданные путем бумагокручения.

По квиллингу было проведено две больших выставки. Первая из них проходила в Лондоне в 1927 году. А вторая на полвека позже, в 1988 в Нью-Йорке. В залах галереи Флориан-Папп выставлялись на продажу поистине шедевральные вещи, изготовленные по этой технике.

Вклад Кореи в развитие квиллинга

Как и в случае с оригами, технику квиллинга довели до совершенства в азиатских странах, конкретно в Корее. Творения европейских мастеров этого стиля не носили такого масштабного характера, как корейских. Они первыми стали создавать фигуры высокой сложности и невероятной красоты. Да, история квиллинга не начиналась в Корее, но именно там из скромного хобби эта техника превратилась в вид искусства. В Южной Корее действует «Ассоциация любителей которая объединяет последователей различных направлений бумажного творчества.

Следует отметить, что в корейской школе квиллинга несколько другие каноны и традиции, нежели в европейской. Работы мастеров Европы в основном сделаны из небольшого числа деталей; они очень лаконичны, похожи на мозаики, являются украшением для открыток и рамочек. Европа всегда торопится, поэтому предпочитает быстрые техники. Мастера Востока наоборот, во всем тщательны. Они создают вещи, напоминающие шедевры ювелирного искусства. В их работах чувствуется роскошь и восторг. В них, будто объёмные кружева, сплетаются нити из сотен мельчайших деталей.

История происхождения квиллинга рассказывается только в летописях и исторических очерках, ведь до наших дней сохранилось очень мало средневековых шедевров. Причиной тому служит недолговечность и непрочность бумаги. Конечно, сейчас качество бумаги возросло в несколько раз, что позволяет создавать с помощью квиллинга и филигранные объемные подставки, и вазы для конфет, и многое другое. Хочется надеяться, что история квиллинга будет продолжаться, и в будущем мастера научатся создавать еще более интересные шедевры из бумаги.

Квиллинг. История, использование техники в работе с детьми

Воробьева Алина Александровна, педагог дополнительного образования БОУ ДО «ЦТР и ГО» в г. Тара Омской области
Описание материала: работа посвящена теме искусства квиллинга, его истории, современному состоянию и использования данной техники в работе с детьми.
Назначение: содержание статьи адресовано педагогам художественных школ, педагогам дополнительного образования.
Цель: раскрытие актуальности и значимости преподавания квиллинга в образовательном процессе.
Искусство, которое в России называют «бумагокручением», возникло в Европе в конце XIV — начале XV веков. В западных странах его называют словом quilling (квиллинг). Английское слово «quilling» берет свое начало от слова «quill», что означает «птичье перо».
Еще одно название квиллинга — «бумажная филигрань». Это простой вид рукоделия, который не требует больших затрат, но в то же время очень красивый и оригинальный. Бумажные спирали создают основу для цветов и узоров, которые затем используют для украшения открыток, подарочных упаковок, праздничных альбомов и рамок для фотографий. Также изделия из бумажных лент можно использовать как бижутерию или настенные украшения. Это искусство пришло в Россию из Кореи. В каждой стране с появлением квиллинга возникали и свои направления в этой технике.
Квиллинг – новый, популярный и модный в современном мире вид рукоделия. Искусство квиллинга требует усидчивости и аккуратности. Кроме того, он развивает мелкую моторику рук, успокаивает, снимает агрессию, и дает волю фантазии, поэтому существует мнение, что квиллинг считается полезным занятием. Но особая его прелесть в том, что уже с первого раза получаются красивые работы. Но все-таки чтобы делать сложные объемные композиции, необходимы практика и хорошее пространственное мышление.
Квиллинг – не новое искусство, а очень даже старинное.
Чрезвычайно популярным искусство квиллинга стало в эпоху Возрождения. Монахи и монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями, украшали полосками золотой бумаги различные религиозные предметы, иконы, тем самым имитируя очень дорогую золотую филигрань.
Старинная икона, украшеная квиллингом

Квиллинг становится излюбленным занятием английских дам в XVIII-XIX вв. Они придумывали узоры, делали копии друг у друга особенно удачных изделий и гордились своими произведениями, которыми украшали интерьер своего дома, мебель, и даже свечи. На сегодняшний день бумагокручение является популярным хобби в странах Западной Европы, особенно оно широко известно в Англии и Германии. Но наибольшее распространение это искусство получило, когда оно попало в руки восточных мастеров. Богатейшие традиции изготовления бумаги и работы с ней, тончайшая графика и пластика дали искусству бумажной пластики новую жизнь. В Южной Корее действует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, которая объединяет последователей различных направлений бумажного творчества.
В XV в. квиллинг по праву назывался искусством. XIX в. — эпоха, в которой увлечение квиллингом считалось дамским развлечением. А в XX в. бумажная филигрань была практически забыта. Интерес к ней возобновился только в конце прошлого столетия и квиллинг снова стал превращаться в искусство. Украшения из квиллинга можно было наблюдать повсюду: на дамских принадлежностях, кошельках, картинах, шкатулках, вазах, корзинах и винных бочках. Особенно активно квиллинг использовали для декора мебели, на некоторой мебели делали углубления в лицевых панелях специально под бумажное кружево. Так же элементы квиллинга использовались в сочетании с другими видами творчества, такими как бумагопластика, оригами, вышивка, живопись.
Старинная шкатулка, декорированная в технике квиллинг

За сотни лет техника квиллинга не подвергалась практически никаким изменениям, ее главная суть — это нарезание полосок бумаги, скручивание их специальным приспособлением и наклеивание на основу. Хотя в современном мире были созданы такие приспособления, с помощью которых можно создать 3D изображение в технике квиллинга.
На сегодняшний день в технике квиллинга работает несколько мастеров, многие из которых являются выходцами из России. Одной из первых в технике контурного квиллинга в сочетании с аппликацией стала работать Юлия Бродская (YuliaBrodskaya).В этой же технике выполняет дизайн-проекты уроженка Новосибирска и выпускница Университета Вустер Наташа Молоткова (NatashaMolotkova), которая
также как и Ю. Бродская живет и работает в Великобритании. Юлия Бродская считается одним их ведущих профессионалов в этом направлении. Ее клиентами являются такие всемирно известные бренды, как Nokia, Starbucks, Ferrero, BostonGlobe, TheNewYorkTimesMagazine, Redbook, DesignWeekи другие.
Квиллинг Ю.Бродской

В наши дни инструмент для серьезного занятия квиллингом бывает различный. В европейской школе для скручивания тонких полосок бумаги используется специальная пластмассовая или металлическая палочка с расщепленным концом. Замену ей можно смастерить и самому из подручных средств, например, из стержня для шариковой ручки, с прорезью на конце. Этот инструмент подходит для начинающего мастера, а также удобен для детей. На Востоке закручивание бумажных полосок выполняется при помощи тонкого шила. Подобный инструмент можно заменить обычной толстой иглой и пробкой. Также неплохо получается накручивание на зубочистку, особенно у детей.

О детском рукоделии довольно точно выразился В.А.Сухомлинский: «Истоки творческих способностей и дарований детей на кончиках пальцев. От пальцев образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами: чем больше мастерства в детской ладошке, тем умнее ребенок». Бумага – один из первых материалов детского творчества. Она известна всем с самого раннего возраста. С помощью бумажного листа дети начинают мастерить и создавать неповторимые изделия. Они ощущают себя художниками, дизайнерами и конструкторами, представляя себя безгранично творческими людьми. А также у младших школьников бумага не вызывает особых технических затруднений, она является самым доступным и легко поддающимся обработке материалом. Занятия с бумагой развивают у ребёнка глазомер, мышцы кистей рук, подготавливают к выработке навыков письма, а также способствует эстетическому развитию. Дети приобретают умения грамотно подбирать сочетания цветов бумаги, размеров, форм деталей изделия.
С древних времён бумага претерпевала огромные изменения, и в современном веке она представлена большим многообразием. Сегодня она доступна всем слоям общества. Она может быть белой и цветной, бархатной и глянцевой. С помощью бумаги смастерить милую игрушку или коробочку для подарка, сложить головоломку, украсить детское пространство к празднику, и многое другое, что заинтересует ребенка. Бумага – на первый взгляд обычный материал, но им можно работать в разнообразных техниках и постепенно он приобретает всё новые современные направления. Это материал, который имеет своё лицо и обладает конструктивными и пластическими свойствами.
Наиболее традиционная в нашей стране техника использования бумаги для детского творчества это японское искусство оригами – складывание фигурок из бумажного листа. Но искусство бумагокручения уже довольно быстрыми темпами вводится в учебный курс для детей младшего школьного возраста.
Детям импонирует выполнение изделий из полосок бумаги. Обычно при создании бумажных полосок различной длины и ширины у детей появляется желание их скручивать, переплетать, соединять друг с другом. Комбинируя разные мелкие детали, у детей будут появляться новые образы, которые они смогут воплотить с помощью полосок бумаги. Если направить их деятельность в нужное русло, то появляются готовые композиции. Этот вид работы имеет большие возможности для реализации творческого потенциала детей. Дети могут работать с бумагой довольно продолжительное время, черпать вдохновение и создавать неповторимые поделки. У них постоянно рождаются идеи для создания новых комбинаций. При этом проявляется их воображение и фантазия.
Если правильно организовать работу, то квиллинг может стать для ребенка интересным захватывающим занятием и у него появится стимул трудиться и овладевать тонкостями мастерства. Занятия будут давать ему углубленные знания о возможностях бумаги, способствовать приобщению к декоративному искусству.
Детские работы в технике квиллинг

История квиллинга

На английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» или «птичье перо». В отличие от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце 14 — начале 15 века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок.

К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира. Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоев общества.

В наши дни бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии. Но самое широкое распространение это искусство получило, когда оно «переехало» на Восток. Богатейшие традиции тончайшей графики и пластики, изготовления бумаги и работы с ней дали искусству бумажной пластики новую жизнь.

В Южной Корее существует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества.

В 15 веке это считалось искусством. В 19 — дамским развлечением. Большую часть 20 века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности. Но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг — это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

Надо заметить, что корейская школа квиллинга (они называют его бумагокручение) несколько отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Европа всегда спешит, поэтому любит быстрые техники. Восточные же мастера создают произведения, напоминающие шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей.

Инструменты для квиллинга

Для освоения техники бумагокручения не требуется, какого либо специального инструмента. На начальном этапе вполне достаточно посещения обычного универмага. Вот краткий список самого необходимого для начала обучения:

Шило. Желательно приобрести шило диаметром около одного миллиметра. Обычно шило имеет конусообразную форму, что может быть неудобно. В этом случае можно воспользоваться любым калёным стерженьком подходящего диаметра. Шило (стержень) используется для намотки спирали из бумажной полосы. При этом необходимо контролировать усилие натяжения бумаги, ручка инструмента должна быть удобной для этой цели.

Пинцет. Кончики должны быть острыми, точно совмещёнными. Для выполнения работ высокой точности. Зазубринки на конце нежелательны, т.к. могут оставлять следы на бумаге. Усилие при сжатии должно быть удобным для Ваших рук, обеспечивая надёжный захват с наименьшим давлением.

Ножницы. Как и пинцет, должны иметь заострённые концы. Для максимально точной нарезки бахромы.

Клей. Особых рекомендаций нет. Однако он должен достаточно быстро высыхать и не оставлять следов. Попробуйте начать с ПВА.

При разметке будущей композиции понадобятся простейшие чертёжные инструменты: циркуль, линейка, карандаш.

Готовые нарезанные полоски бумаги можно купить в специальных магазинах, где продаются товары для открыток и т.д. Если же такой возможности нет, то пропустите листы цветной бумаги через уничтожитель документов (paper shredder) или нарежьте. Стандартная ширина полосок для квиллинга 3 мм, но это необязательное условие. Еще очень важный момент. Если вы сами делаете полоски, то важен вес бумаги — самое меньшее 60 грамм на квадратный метр (обычно на упаковках бумаги указан вес), иначе она не будет аккуратно скручиваться и держать форму.

Техника квиллинга.

На первый взгляд техника бумагокручения несложна. Полоска бумаги для квиллинга свивается в плотную спираль. Начать навивку будет удобно, накрутив край бумажной ленты для квилинга на кончик острого шила. Сформировав сердцевину спирали, продолжать работу целесообразно без использования инструмента для квиллинга. Так Вы сможете подушечками пальцев почуствовать, однородно ли формируется рулон, и во время скоректировать усилия. В результате должна образоваться плотная спираль меньше сантиметра в диаметре. Она будет основой дальнейшего многообразия всех форм. После чего бумажная спираль распускается до нужного размера, и затем из неё формируется необходимая квилинговая фигура.
Кончик бумаги прихватывается капелькой клея. Роллам можно придавать самые различные формы, выполняя сжатия и вмятины.
Всего существует 20 базовых элементов для квилинга, но принцип остаётся тем же: сворачиваем, прищипываем — используя свою фантазию Вы всегда сами можете придумать новые элементы квилинга

Ручное творчество переживает сегодня небывалый подъём. В противовес обилию штампованных вещей стало популярным украшать свои дома, преподносить в качестве или просто радовать себя вещами, выполненными собственны силами. Одной из разновидностей рукоделия является квиллинг («​quilling»). Увлечение квиллингом появилось достаточно давно и завоевало немалую популярность во всём мире. Так что такое квиллинг?

Квиллинг

Происхождение понятия и история квиллинга

Квиллинг — это искусство выполнения различных объёмных и плоских фигур из полос , скрученных спиралью. Термин quilling происходит от английского слова quill — птичье перо . Именно на птичье перо наматывали полоски бумаги средневековые монахи, которых считают основателями этого увлекательного искусства. Часто в качестве синонимов слову квиллинг используются понятия «бумагокручение» или «бумажная филигрань» .

О времени и месте возникновения искусства создавать предметы из скрученных полосок бумаги существует несколько версий. Некоторые называют Древний Египет, где сворачивали ленточки папируса. Другие считают родиной бумагокручения Китай, где и появился этот уникальный материал. Но большинство исследователей называют местом появления квиллинга Европу пятнадцатого века. Изначально фигурки в технике квиллинг применялись монахами для украшения икон и книг, изготовления медальонов и считались произведениями искусства.

К девятнадцатому веку эта техника стала развлечением для богатых дам и считалась скорее рукоделием, чем искусством, а в двадцатом была почти забыта. Возрождение интереса к квиллингу в середине прошлого века связывают с именем английской королевы Елизаветы, работы которой, выполненные в данной технике, выставлены в экспозициях многих британских музеев.

Современные направления в квиллинге

Квиллинг сегодня имеет два ярко выраженных направления. Европейская школа квиллинга отличается декоративностью. Мастера старого Света в основном делают украшения для открыток и поделок, предметы интерьера. Азиатская школа бумагокручения характеризуется наличием множества мелких деталей, из которых создаются большие квиллинговые картины и композиции.

Практическая польза квиллинга

Квиллинг — это не только интересное увлечение и способ расслабится для взрослых, но и полезное и несложное занятие для детей. Создание композиций из бумажных полосок развивает у малышей мелкую моторику, формирует аккуратность, внимание и усидчивость. Это может объединить всех членов семьи и укрепить взаимопонимание и связь между ними.

Квиллинг для начинающих

Техника квиллинга достаточно проста для освоения даже новичками. Она не требует каких-либо значительных финансовых затрат и нетрудная в выполнении.

Чтобы начать заниматься бумажной филигранью необходимо подготовить основные материалы и инструменты.

1. Полоски бумаги шириной от 3 до 10 миллиметров. На бумаге лучше не экономить, так как от неё зависит качество и долговечность квиллинговых изделий. Необязательно покупать специальную бумагу можно использовать плотную цветную офисную бумагу или двустороннюю цветную, плотность которой будет позволять делать крепкие поделки.
2. Инструмент для скручивания полосок. Для новичка необязательно приобретать специальный инструмент. Его можно заменить шилом, тонкой спицей, зубочисткой или сделать приспособление из толстой иглы и карандаша с ластиком.
3. Шаблон с кружками различного диаметра.
4. Канцелярский нож.
5. Пинцет.
6. Клей ПВА.
7. Тонкая кисть.
8. Булавки для закрепления частей фигурок.

Техника выполнения квиллинговых элементов

Основным элементом, используемым в технике квиллинг, является ролл, который скручивают из полоски бумаги определённой ширины и длины. Ролл может быть тугим и свободным.

Для выполнения тугого ролла необходимо взять полоску бумаги, один её край зафиксировать на рабочем инструменте и сделать несколько витков, чтобы закрепить материал. Затем держать полоску свободной рукой и сформировать плотный ролик. Кончик полоски закрепляется при помощи клея. Тугой ролл готов. Такой элемент является основой для многих квиллинговых композиций: например, и бабочек.

Процесс выполнения свободного ролла практически не разнится с изготовлением тугого элемента. Отличием является роспуск намотки полоски до необходимого диаметра перед закреплением кончика клеем. Для удобства, точности и единообразия размеров элементов можно использовать шаблон с кружками разного диаметра.

Разнообразие форм квиллинговых деталей даёт широкие возможности для фантазии и творческих поисков. В целом все формы можно разделить на закрытые и открытые формы.

Основой для закрытых квилинговых форм служит базовый свободный ролл. С помощью несложных манипуляций его можно изменить в огромное количество деталей.

• Круг со смещённым центром получает если слегка потянуть центр ролла к его внешнему контуру.
• Капля получится если сжать свободный ролл с одной стороны.
• Для создания формы в виде глаза нажать на базовую деталь необходимо с двух противоположных сторон.
• Месяц получится при аккуратном сдавить круг с двух сторон и вытянуть два уголка.
• Сдавив свободный круг с четырёх сторон, можно получить фигуру квадрат .
• Треугольник делают путём надавливания на деталь с трёх сторон.
• Стрела выполняется из треугольника путём сгибания одной стороны пополам.

Открытые фигуры выполняются непосредственно из полоски бумаги путём скручивания её свободных концов.

• Свободная спираль выполняется как тугой ролл, но её кончик не закрепляется клеем.
• Для выполнения V — образной спирали полоску бумаги складывают пополам и закручивают её концы наружу.
• Сердечно получится если концы сложенной ленты закрутить внутрь.
• S-образная спираль выполняется путём закручивания концов прямой полоски в разные стороны.
• Веточка получается при сгибании полоски на неравные части и закручивании её концов в одну сторону или в противоположные.

Форм квиллинговых фигур очень много. Их внешний вид ограничен только фантазией и мастерством автора работы.

Часто проводимые выставки квиллинговых композиций показывают, что создать из обычных цветных полосок бумаги можно как самые простые работы, так и фантастические по сложности и красоте композиции достойные именоваться произведениями искусства. В технике бумажной филиграни можно создать

• открытки;
• картины;
• объёмные фигуры;
• предметы декора;

Верхом мастерства мастера квиллинга можно считать создание квиллинговых композиций из толстых шерстяных ниток, которые наматываются в роллы так же, как и полоски бумаги. Квиллинг из ниток требует гораздо большей степени сосредоточенности и аккуратности, чем классическая бумажная техника. Работы, выполненные из ниток, отличаются воздушностью и лёгкостью и напоминают кружевные изделия.

Мастер — класс «Поздравительная открытка»

Начинать занятия квиллингом следует с простых поделок. Это могут быть как плоские композиции, так и элементарные объёмные предметы. Самым простым элементом многих работ являются цветы. Из них можно составить красивую композицию, украсить ими поздравительную открытку, использовать в декоре помещения.

Для украшения поздравительной открытки понадобится несколько небольших цветочков и базовых деталей в форме веточек. Для изготовления одного цветка нам понадобится один тугой ролл и шесть деталей в форме капли, а также несколько деталей из зелёных полос в форме веточек.

Для создания цветка закрепить тугой ролл булавкой, а вокруг него разместить лепестки, которые также необходимо закрепить булавками. Фиксация деталей булавками очень важно для новичков в квиллинге, так как это поможет более точно выполнить работу и аккуратно соединить детали друг с другом! Соединить лепестки с центром необходимо с помощью капли клея. А также все лепестки в центре соединяются друг с другом. После этого надо дать фигурке подсохнуть и только затем удалить булавки. Цветок готов! Таких фигур надо сделать несколько штук.

Для создания открытки надо взять лист плотной бумаги, свернуть его пополам. В нижнем углу со стороны сгиба расположить в произвольном порядке цветы и веточки и зафиксировать их с помощью небольшого количества клея. Поздравительная открытка, сделанная своими руками, станет приятным сюрпризом для родных и друзей.

Квиллинг — это несложное увлечение, которое не только помогает расслабиться, но и помогает стать внимательным и аккуратным. Со временем уровень мастерства будет повышаться, и уровень выполненных работ позволит сделать их изготовление не только приятным занятием, но и источником дохода, ведь подарки, сделанные руками, всегда будут уникальны и будут отличаться оригинальностью.

Конспект занятия. Тема занятия: История возникновения техники квилинга. Материалы и инструменты. Цель: познакомить с техникой квиллинга, познакомить с историей возникновения техники квиллинга, дать представления о применении техники в декоративно- эстетическом оформлении; познакомить и научить выполнять основные элементы квиллинга;  развивать мелкую моторику пальцев, развивать творческое мышление, развивать логику мышления и память;  воспитывать интерес к изучению техник бумажной пластики, воспитывать эстетическое восприятие окружающего мира, творческое отношение к обычным вещам. . Задачи: Познакомить детей с краткой историей квилинга. Формировать интерес детей к техники квилинг. Воспитывать умение вести себя в коллективе.

Тип занятия : знакомство с техникой бумагокручения квиллинг.

Методы : рассказ, беседа, объяснение, демонстрация, практические упражнения, опрос. Оборудование : для воспитателя: образцы работ, выполненные детьми (в прошлом учебном году) в технике квиллинга, мультимедиапроектор и экран (для показа презентаций), презентации «Квиллинг: Основные элементы»; для детей: полоски 0,5 х 30 мм белой бумаги, клей ПВА и кисточка для клея, зубочистки.

Ход занятия I. Организационный момент. Воспитатель приветствует группу. Проверяется готовность к занятию и организация рабочего места, раздаются материалы (заранее нарезанные полоски белой бумаги). Настраивает эмоциональное состояние детей на работу.

II. Постановка целей и задач занятия. Сегодня на занятии вы познакомитесь с техникой бумажной пластики – квиллинг. Это уникальный способ создания ажурных, тончайших, объемных изделий, похожих на кружево. Узнаем историю возникновения и распространения этого вида рукоделия, научимся выполнять основные элементы квиллинга. К концу занятия у вас должна собраться коллекция элементов различной формы, которая будет использована для выполнения объёмной фигурки на следующем занятии.

III. Основная часть

1. Рассказ об истории возникновения техники квиллинга. Квиллинг, бумагокручение, бумажная филигрань — искусство скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции. На английском языке это рукоделие называется «quilling» — от слова «quill» или «птичье перо». Искусство бумагокручения возникло в Европе в конце XIV — начале XV века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоев общества. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира. В XV веке это считалось искусством, в XIX — дамским развлечением, большую часть XX века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство. В наши дни бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии. В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее в Лондоне. Но самое широкое распространение это искусство получило, когда оно «переехало» на Восток. Богатейшие традиции тончайшей графики и пластики, изготовления бумаги и работы с ней дали искусству бумажной пластики новую жизнь. В Южной Корее существует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества. Надо заметить, что корейская школа квиллинга (они называют его бумагокручение) несколько отличается от европейской. Европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Тончайшее объёмное кружево сплетается из сотен мелких деталей. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности, но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг – это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

2. Показ изделий, созданных в технике квиллинг. Как выглядит квиллинг сегодня, какие работы выполняются детьми в этой технике, вы узнаете из презентации (показ слайдов с помощью медиапроекта и экрана или в распечатанном виде в качестве картинок).

3. Знакомство с основными элементами квиллинга. Для того, чтобы создавать работы в технике квиллинг необходимо научиться изготовлять основные элементы, из которых с помощью вашей фантазии создавать любые ажурные композиции. Все элементы квиллинга начинаются с базовой круглой формы. Посмотрите на технологической карте показано, как изготовлять круглую форму. (Технологическая карта показывается на экране постепенно по слайдам, сопровождается комментариями воспитателя и чтением этапов изготовления круглой формы самостоятельно учащимися).

4. Практическое упражнение по выполнению базового элемента круглой формы. Сейчас мы с вами потренируемся сделать базовый элемент круглой формы.

Для этого 1. Возьмите полоску. Ногтём слегка оттяни и закругли её конец. Положите на него шпажку. Накручивайте полосу, стараясь делать первые витки поплотнее.

2. Когда бумага «схватится» с палочкой, можно будет вращать только палочку до самого конца полосы.

3. Скрутите ровную шайбу, чтобы снять её, слегка подвигай палочку.

4. Теперь распустите заготовку, чтобы получилось кольцо с закрученной спиралью. Диаметр должен быть 12-14 мм. Иногда для этого достаточно просто отпустить заготовку. Если же она была скручена очень плотно, то надо легко пожимать её пальцами, чтобы раскрылась. Кончик подклейте маленькой каплей клея ПВА.

5. Знакомство с закрытыми и открытыми элементами квиллинга. Для выполнения задуманного объекта, необходимо круглой заготовке придавать различные формы. Чтобы получить форму «Капля», оттяни серединку спирали в одну сторону, с другой стороны сожми несколько слоёв, чтобы получился острый конец. (Воспитатель показывает слайд 4 презентации, читает вместе с детьми, рассматривает картингу, затем практически показывает, как выполнить элемент в форме «капля»). Таким образом, можно выполнить любой элемент. Все элементы квиллинга делятся на закрытые, т.е. делаются из склеенной круглой формы, и открытые, т.е. делаются без клея, только накручивая их. Рассмотрите слайд 5, на котором изображены формы закрытых элементов. Подумайте, почему они так названы и как их выполнить, рассмотрите, как они выглядят. (Педагог комментирует содержание слайда и отвечает на возникшие вопросы). Аналогично прорабатывается слайд 6 – открытые элементы квиллинга

IV. Практическая работа. Мы познакомились с основными закрытыми и открытыми элементами квиллинга, а теперь потренируемся делать каждый из этих элементом. Во время выполнения практической работы детей педагог оказывает индивидуальную помощь и наблюдает за правильностью выполнения работы. V. Закрепление изученного. Мы с вами много узнали на этом занятии, научились изготовлять различные элементы и чтобы проверить, как внимательны вы были и что заполнили, ответьте на вопросы викторины. — Как еще можно называть бумагокручение? (квиллинг, бумажная филигрань) — Какие изделия можно выполнять в технике квиллинга? (воздушные конструкции, панно, картины, аппликации, объемные сувениры) — Чем отличаются открытые и закрытые элементы? (Закрытые делаются из склеенной круглой формы, а открытые делаются без клея, только накручивая их). — Какие формы открытых и закрытых элементов вы запомнили? (Закрытые – «капля», «глаз», «квадрат», «треугольник», «стрела», «полумесяц»; открытые — «сердечко», «рожки», «завиток», «веточка».)VI. Подведение итогов занятия — Что больше всего понравилось на сегодняшнем занятии? — Что нового вы для себя открыли? — Какие эмоции вы испытывали на занятии? — Что у вас получилось и не получилось на занятии? В конце занятия я хочу пожелать вам хорошего настроения, быть открытыми для получения новых знаний и хорошо делать то, что вам нравится. А на следующем занятии из элементов, которых вы сделали сегодня, мы будем выполнять объёмную аппликацию.

Quill-Work или Quilling? | Редингот эпохи Регентства

Это тонкое ремесло было известно более пятисот лет, когда оно снова стало популярным в конце восемнадцатого века. Популярность, которая продолжалась вплоть до Регентства, особенно среди благородных дам высшего и среднего классов. Хотя материалы и методы ремесла оставались довольно неизменными, названия, под которыми оно было известно, не менялись, что вызывало некоторую путаницу, особенно в новых Соединенных Штатах Америки.

Популярная бумажная поделка эпохи Регентства, ее названия, материалы и техники. . .

Считается, что это ремесло зародилось в средние века, вероятно, в тринадцатом веке, в монастырях и монастырях по всему континенту и в Британии. Монахини и монахи сворачивали узкие полоски бумаги в катушки или свитки, которым они аккуратно придавали форму, а затем приклеивали их на место, чтобы получились узоры, очень похожие на изящные филигранные узоры, выполненные из драгоценного металла. Эти узоры еще больше походили на металлическую филигрань, когда используемые полоски бумаги были позолочены или окрашены золотом или серебром по верхнему, видимому краю. Эти филигранные узоры использовались для украшения различных предметов религиозного и религиозного назначения, таких как обложки молитвенников и реликварии. Из-за хрупкого материала, из которого они были сделаны, ни один из этих ранних предметов не сохранился до наших дней.

В течение следующих нескольких столетий популярность этого ремесла в Британии снизилась, вероятно, в значительной степени из-за роспуска монастырей Генрихом VIII в пятнадцатом веке. Несмотря на подавление религиозных орденов в Британии, действия короля Генриха не уничтожили это тонкое бумажное ремесло, которое снова процветало в середине семнадцатого века, прежде всего среди дам высшего класса. Именно в это время это ремесло приобрело второе из своих названий. В эпоху позднего Возрождения он был известен прежде всего как бумажная филигрань, но к семнадцатому веку он также был известен как перо. Это второе название почти наверняка связано с инструментом, который использовался для скручивания бумажных полосок.

Неизвестно, использовались ли какие-либо инструменты для изготовления бумажной филиграни в Средние века, но в Англии семнадцатого века многие дамы использовали перья как инструмент, вокруг которого скручивали бумажные полоски. Возможно, они использовали старые или сломанные перья с отрезанными перьями, что было бы идеальным инструментом. На открытом конце пера можно было сделать небольшую прорезь, в которую можно было вставить конец бумажной полоски, чтобы крепко удерживать его, пока полоска наматывается на перо. Гусиные перья идеально подходили для изготовления больших или рыхлых спиралей, в то время как гусиные перья, которые использовались для изготовления очень тонких перьев, идеально подходили для изготовления маленьких или очень тугих спиралей. Использование такого инструмента привело бы к гораздо более ровным и точным бумажным спиралям или свиткам, чем это было бы возможно сделать только пальцами.

Использование перьев было бы совершенно естественным выбором дам в то время, так как они также использовали длинные перья, как сегодня мы используем шпульки или катушки. Пряжа и нитки обычно продавались большими мотками или мотками, из которых отрезались более короткие отрезки для использования в различных видах рукоделия. Эти отрезанные отрезки наматывались на перья, чтобы они оставались чистыми и распутывались в рабочем ящике женщины, пока она не была готова использовать их в своей вышивке или другом рукоделии. Поскольку бумажная филигрань часто сочеталась с одним или несколькими видами рукоделия, особенно с вышивкой, дамам, которым нравились оба ремесла, не составит труда использовать одинаковые инструменты для обоих. Таким образом, ко второй половине семнадцатого века бумажная филигрань чаще называлась перьевой работой, особенно когда ее предлагали женщины, работавшие гувернантками в семьях высшего сословия, или в лучших отделочных школах и школах-интернатах.

В первые десятилетия восемнадцатого века шитье пером было перенесено в Новую Англию, где его преподавали в ряде школ для юных леди. Но вернувшись в Британию, он снова потерял популярность, но только для того, чтобы снова возродиться ближе к концу века. В 1786 году «Новый дамский журнал», или «Вежливый и развлекательный компаньон для прекрасного пола », опубликовал «Путеводитель по бумажной филигранной работе». В статье отмечалось, что «… это доставляет женскому уму удовольствие, способное на самое приятное и обширное разнообразие, и в то же время позволяет заполнить час досуга невинным отдыхом». Более вероятно, что эта статья была опубликована, чтобы воспользоваться возобновившимся интересом к ремеслу, а не спровоцировать его возрождение. Однако примерно в это же время для женщин из высшего и среднего класса больше не считалось приемлемым заниматься непосредственно домашними обязанностями. Таким образом, этим женщинам теперь нужен был модный «невинный» досуг, которым они могли бы заполнить свое время. Работе пером было легко научиться, для этого требовалось мало инструментов, а материалы были дорогими, но легкодоступными. Что еще более важно, это считалось приемлемым времяпрепровождением, которое не создавало чрезмерной нагрузки на женский ум, но его художественные аспекты улучшали их вкус. Даже принцессе Елизавете, одной из дочерей короля Георга III, было позволено заниматься пером.

На самом деле, в это время очень много молодых леди взялись за перо. Так много, что были изготовлены специальные предметы, которые они могли украшать своими руками. Специально для этой цели краснодеревщики изготавливали чайные тележки, противопожарные экраны, рабочие ящики, небольшие шкафы и комоды, переносные письменные столы, настенные бра, рамы для картин и зеркал, подставки для винных бутылок и шкатулки для драгоценностей. У всех были неглубокие утопленные панели спереди, сверху и / или по бокам, в которые можно было помещать бумажные филигранные рисунки. Эти предметы были доступны для продажи во многих магазинах краснодеревщиков и часто рекламировались в дамских журналах. Кроме того, эти предметы регулярно заказывались в значительных количествах школами-интернатами и пансионами для использования их учениками. Другие деревянные предметы, сохранившиеся с этого периода и сильно украшенные перьями, включают доски для криббеджа, небольшие столы и даже несколько полноразмерных шкафов. Некоторые дамы даже использовали панели из ДСП, покрытые бумажной филигранью, в качестве основы изящного ридикюля, часто в сочетании с верхней частью богато украшенной или богато вышитой ткани.

Работа пером часто сочеталась с другими ремесленными техниками, такими как вышивка или живопись. Кроме того, для улучшения внешнего вида готового изделия могут использоваться другие материалы. Фоны делались из цветного песка, дробленого стекла, слоев фольги или бархата, слюды и даже чешуйчатых ракушек. Принты часто использовались в крупных проектах. Популярной техникой было окружить вырезанный из гравюры круг или овал бумажными филиграньными узорами. Вместо вырезки иногда использовались миниатюры, камеи и даже засушенные или прессованные цветы. Семейные гербы и гербы часто выполнялись бумажной филигранью, как правило, в рамке, которая также могла быть украшена пером.

С конца восемнадцатого и до девятнадцатого века вышивка пером оставалась популярной среди праздных дам из высшего и среднего класса. Термин «бумажная филигрань» все еще использовался, но к тому времени это ремесло также называлось катанием бумаги. В дополнение к дневниковым и журнальным ссылкам различных дам того времени, сама Джейн Остин упоминала об этом ремесле в своем первом опубликованном романе Sense and Sensibility . В первой главе второго тома этого романа Элинор Дэшвуд предлагает свернуть бумаги для Люси Стил, которая плетет филигранную корзину, чтобы поговорить с ней на несколько минут наедине. Понравилось ли Остин и самой это ремесло, или она просто использовала его в своем рассказе, чтобы показать своим читателям, что Элинор и Люси обе были хорошо воспитанными молодыми девушками?

Но во времена Регентства шитьем пером занимались не только праздные дамы. Предметы, украшенные бумажной филигранью, стали настолько популярными, что их начали изготавливать в коммерческих целях, для продажи в магазинах тем, у кого не было времени, навыков или желания делать свои собственные. Вполне вероятно, что по крайней мере часть этой работы выполнялась женщинами в стесненных обстоятельствах, чтобы прокормить себя. В еще большем отдалении от настоящих юных леди было довольно много французских военнопленных во время наполеоновских войн, которые занимались изготовлением изделий из перьев. В некоторых тюрьмах им разрешалось продавать или обменивать свои товары на лучшую еду, услуги прачечной и другие мелкие тонкости, чтобы улучшить свое положение.

Женщина, работавшая пером во времена Регентства, посвятила бы своему ремеслу много времени. Ей пришлось бы разрезать бумагу на узкие полоски одинаковой ширины, прежде чем она могла бы начать скручивать их, чтобы сделать катушки и свитки, которые она использовала бы для создания своих изящных узоров. Пальцами можно было сделать неправильные формы, но большинство катушек и свитков наматывались на перо, чтобы готовое изделие было ровным. Некоторые перья в рабочей коробке женщины могут иметь прорезь на одном конце, чтобы она могла просунуть в нее конец своей бумажной полоски, тем самым крепко удерживая бумажную полоску, пока она ее наматывает. Но у нее также может быть несколько необрезанных перьев на случай, если обрезанное перо не подойдет. После того, как эта дама сделала катушки и свитки, она аккуратно сжимала их, придавая им формы, необходимые ей для ее проекта. Затем их нужно было склеить в нужные ей формы и оставить сохнуть. После того, как клей высохнет, фигуры будут помещены на фон предмета, который нужно украсить, по образцу, задуманному женщиной, и весь рисунок будет приклеен на место. Затем края работы могут быть окрашены или позолочены, чтобы добавить элегантности дизайну. Даже небольшая работа с пером может занять несколько часов. Примеры ранних объектов для работы с перьями можно увидеть на странице «История квиллинга» Гильдии квиллингов.

Вышивка пером, бумажная филигрань или скручивание бумаги. Все эти названия использовались для этого ремесла во время Регентства как в Великобритании, так и в Соединенных Штатах. В то время также использовался термин квиллинг, но он не относился к этому бумажному ремеслу. В эпоху Регентства квиллинг относился только к намотке нити на перо или сборке или укладке полоски ленты, кружева или ткани в круговые складки или складки, подобно тому, что сегодня известно как сборка, но выполнялось только на одном краю. лента или кружево. В середине девятнадцатого века в Соединенных Штатах вязание перьями приобрело другое значение. Он использовался для обозначения техники, с помощью которой североамериканские индейцы украшали свою одежду высушенными, размягченными и окрашенными иглами дикобраза, подобно вышивке бисером. К тому времени работа с бумажными перьями снова потеряла популярность в Соединенных Штатах, хотя оставалась популярной в Англии до конца века. Только после того, как в середине двадцатого века в Соединенных Штатах снова возродилась работа с перьями, ее стали называть «квиллинг» сначала в Соединенных Штатах, а затем в Великобритании.

Поэтому, дорогие авторы Regency, если вам сегодня нравится ремесло квиллинга, вы, безусловно, можете поделиться им с персонажами своих книг. Впрочем, им придется называть это перьевой работой, бумажным скручиванием или бумажной филигранью, если вы хотите, чтобы они были исторически правильны. Им также придется потрудиться над этим, так как они не смогут покупать предварительно нарезанные бумажные полоски, как это делают современные quillers. Рабочие, работающие с перьями эпохи Регентства, также не будут иметь доступа к набору инструментов, которые доступны перьевым мастерам двадцать первого века. Большинство бумажных валиков эпохи Регентства изготовили бы большую часть своих собственных инструментов, используя перья, которые они купили в магазине канцтоваров. Возможно, они также делали свой собственный клей, хотя к тому времени многие канцелярские и цветные магазины продавали клей в готовом виде. Большинство дам купили бы предметы, украшенные бумажной филигранью, у местного краснодеревщика, хотя дамы, жившие в деревне, могли делать покупки по почте из рекламы в дамских журналах, если только у них не было друзей или семьи, которые могли бы сделать покупки. такие покупки для них, когда в городе.

Как перо могло бы фигурировать в истории эпохи Регентства? Возможно, бедная, но благородная юная леди обращается к работе с перьями, чтобы прокормить себя и своих младших братьев и сестер. Она заставляет их всех работать, помогая ей нарезать полоски, свернуть их, сделать филигранные узоры и приклеить их на место. Местный владелец магазина покупает товары для продажи в своем магазине, и семья может сводить концы с концами. Но что произойдет, если местный дельец или злодей обнаружит, что происходит, и пригрозит разоблачить молодую женщину как причастную к торговле? Или, возможно, как Элинор Дэшвуд, молодой человек, желающий поговорить наедине с юной леди, предлагает ей помочь свернуть бумаги для работы с пером, пока ее семья собирается в гостиной. Молодая пара сидит в стороне, за ее рабочим столом, тихо болтая вместе, разрезая и скручивая бумажные полоски, что кажется невинным занятием. Опять же, что произойдет, если юная леди купит предмет, сделанный французским военнопленным, и обнаружит спрятанное в нем послание? Может ли это послание быть любовным письмом его невесте с просьбой к тому, кто его найдет, переслать ей? Или это может быть что-то более зловещее, например разведданные о британских военных объектах или укреплениях, поскольку объект предназначался для конкретного покупателя? Будет ли она в опасности от предполагаемого покупателя? Как еще это может разыграться?

Нравится:

Нравится Загрузка…

Запись опубликована в рубрике Хобби и ремесла с метками Искусство, Книги, Мебель, Игры, Декор интерьера, Джейн Остин, Регентство. Добавьте постоянную ссылку в закладки.

«Прирождённые квиллеры» — консервация бумажных перьев на рамах с табличками Сары Сиддонс скручивание тонких полосок бумаги в различные формы, которые вместе используются для формирования рисунков.

Краткая история квиллинга

Рис. 1. Рамка (музейный № С.1071-1996). Фотография Симона Флери. (щелкните изображение, чтобы увеличить его)

Существует скудная информация о ранних работах с перьями, датируемых серединой семнадцатого века. Сообщается, что путешественники видели образцы этих замысловатых узоров в старых церквях по всей Европе. Отмечается, что ранняя работа с перьями впервые использовалась в качестве украшения в религиозных домах еще в период Средневековья. Монахи и монахини прекрасно владели тушью, красками и позолотой и хотели украшать экраны и панно в своих монастырях, имитируя металлическую филигрань, возникшую в византийский период. Квиллинг хорошо адаптируется к мозаичным рисункам.

В 1495 году в Англии появилась первая бумажная фабрика, которая сыграла важную роль в развитии перьевой работы. Бумага, которая была намного дешевле драгоценных металлов, была разрезана на тонкие полоски, которые были свернуты в различные формы, а затем собраны вместе в искусно сконструированные конструкции. Когда-то раскрашенные и позолоченные, если смотреть издалека, иглы могли имитировать металлическую филигрань. Рисунки были найдены в английских церквях и религиозных домах, начиная с пятнадцатого века до Реформации шестнадцатого века. Считается, что внимательное изучение ранних панелей и ширм в церквях по всей Европе может показать ранние сохранившиеся работы с перьями.

Рисунок 1а. Мемориальная доска (235 х 182 мм) (музейный № С.1071-1996). Фотография Симона Флери. (щелкните изображение, чтобы увеличить его)

В семнадцатом столетии последовало возрождение декоративных панелей и изысканных рисунков вокруг миниатюр. Бумажная филигрань, похоже, заменяла дорогие картины во времена правления королевы Анны. В восемнадцатом веке интерес возродился среди молодых девушек, которые занимались квиллингом, наряду с другими ремеслами, в перерывах между светскими мероприятиями. В этот период профессионалы обучали ремеслу и продавали свои готовые работы. Объекты этого этапа включают чайницы, панели в рамке, подносы для чернил, шкафы.

Похоже, в Америке было много возрождений квиллинга с особым интересом к украшению бра — подсвечников. Всякий раз, когда металлическая филигрань становилась модной, пробуждался интерес к использованию бумаги в качестве заменителя.

Коллекция театрального материала Эддисона

Перфорированная рама, принадлежащая керамической доске Сары Сиддонс (музейный № S.1071-1996), является частью коллекции театрального материала, собранной актером Робертом Эддисоном (1908-1991). Коллекция включает гравюры, рисунки, акварели, книги и керамику из грузинского театрального материала, большинство из которых являются редкими и имеют национальное значение. Роберт Эддисон был великим классическим актером, которого мало что интересовало, кроме театра.

Керамическая табличка представляет собой портрет Сары Сиддонс (1755 — 1831), выдающейся актрисы английской сцены, оказавшей большое влияние на публику. Она преуспела в трагедии.

Консервация перфорированной рамы

Объект состоит из трех компонентов:

• рамка гофрированная

• керамическая табличка

• щит.

Рис. 2. Фрагмент существующих игл. Фотография Симона Флери (щелкните изображение, чтобы увеличить его)

Когда объект прибыл в студию, он был в очень плохом состоянии. Рамка была разорвана: многие перья отсутствовали, а оставшиеся были очень грязными (некоторые были украшены небольшими кусочками ракушек). Керамическая пластина имела старый ремонт заполнения по нижнему краю, а задняя доска была прикреплена к раме сургучом.

Тщательный осмотр показал, что заполнение также было сделано из сургуча и было прикреплено к щиту. К счастью, между сургучом и керамикой был большой зазор, позволяющий легко снять заднюю панель и старый ремонт, не причиняя дальнейшего повреждения табличке или раме. Мемориальная доска была доставлена ​​Виктории Окли (руководителю отдела консервации керамики и стекла). Старое заполнение было слишком большим для мемориальной доски, из-за чего рама раскололась в верхней части, что вызвало нагрузку на оформление документов в окрестностях. Тим Миллер (старший реставратор мебели и изделий из дерева) отремонтировал раму с помощью клеевого раствора Hoechst Mowilith 9.0094 ТМ DM132 39-9363.

Рис. 3. Новая задняя панель. Фотография Симона Флери. (щелкните изображение, чтобы увеличить его)

Полин Уэббер (руководитель отдела консервации бумаги) проконсультировала по очистке и консервации существующих перьев. Большая часть поверхностной грязи была слишком въевшейся, чтобы ее можно было удалить, хотя легкая очистка сделала перья ярче, не изменив кардинально их внешний вид. Их чистили ватным тампоном, смоченным слюной. Тампоны были сделаны достаточно маленькими, чтобы обеспечить доступ к катушкам и вокруг них. Некоторое количество грязи и жира было удалено путем протирания слюной (содержащей слабый фермент). С перьями было довольно трудно обращаться, так как объект очень маленький. Нужно было проявлять большую осторожность, чтобы не нажимать слишком сильно, так как края бумаги уже были изношены и их можно было легко повредить еще больше. Небольшие участки ракушек на квиллинге будут обработаны позже.

Принято решение заменить недостающие участки квиллинга новыми перьями. Любая бумага, которая использовалась при ремонте, была выбрана из-за ее сходства по весу и текстуре с существующей бумагой. Осмотр нижней стороны перьев показал, что перья были первоначального цвета (синий и кремовый), а круглые перья были сделаны из двух кусочков бумаги. Для изготовления новых перьев формованная бумага была тонирована в оттенок синего и кремового, максимально приближенный к исходному цвету. Бумага была разрезана на длинные полоски той же ширины, что и существующие перья (3 мм). Традиционный квиллинг, кажется, был сделан с использованием полосок шириной 3 мм, что дает глубину и трехмерный эффект, не будучи слишком громоздким. Полоски были слегка обклеены клейстером из пшеничного крахмала, а затем обмотаны импровизированными инструментами для квиллинга — распрямленной скрепкой, булавкой и маленькой плетью! После многих попыток иглы начали выкатывать.

Рисунок 3а. Рама в комплекте с новыми перьями. Фотография Симона Флери. (щелкните изображение, чтобы увеличить его)

Кремовая бумага была свернута в рулон, затем обрезана, когда было свернуто достаточно, а затем последовала синяя бумага, покрывающая внешние края. Для разных частей рамы были изготовлены иглы разного размера. Концы были закреплены пастой из пшеничного крахмала, а когда они высохли, их тонировали акварелью, чтобы они выглядели как существующие перья. Были сделаны любые перья необычной формы, затем окрашены таким же образом.

Все незакрепленные кусочки бумаги или слегка оторванные перья были закреплены, а любые незакрепленные оригинальные и сменные перья были прикреплены к раме с помощью пасты из пшеничного крахмала. Внешний край рамки имел бумажную окантовку. Области, где отсутствовала бумага, были заменены современной «старинной» бумагой, тонированной в оттенок окружающего пространства, а затем прикрепленной с помощью пасты из пшеничного крахмала.

Этикетка на щите была удалена с помощью воды, высушена и отжата, затем заключена в полиэстер и прикреплена к новому щиту с помощью Beva ^ТМ . Новый щит был вырезан из твердого картона, который после консультации с Пэтом Уэстом (специалистом по обрамлению в отделе печати, рисунков и фотографий) удерживается на месте с помощью скользящих зажимов (рис. 3). Зажимы были ввинчены в обратную сторону рамы, чтобы избежать любого удара рамы, который мог нарушить иглы, отремонтированный раскол в раме и, возможно, сломать керамическую пластину, поскольку она должна была бы быть на месте, если бы ее снимали. оформлены стандартным образом.

Срок службы после консервации Монтаж

Каркас и пластина будут воссоединены в программе «Консервация керамики». Виктория Окли предложила лечение утраты пластины путем создания новой пломбы как по эстетическим соображениям, так и по соображениям безопасности. Пломба будет изготовлена ​​из синтетических наполнителей, таких как All Purpose Polyfilla ^TM (гипс, армированный целлюлозой) и Fine Surface Polyfilla ^TM (сополимер винилацетата, смешанный с органическими минеральными наполнителями), временно поддерживаемый зубным воском во время высыхания. . Он будет выровнен и сглажен до желаемого результата, а затем отретуширован вручную акриловой краской, чтобы соответствовать прилегающим областям.

Другие образцы квиллинга

В британских галереях искусства и дизайна Виктории и Альфреда выставлены различные образцы квиллинга. На выставке представлен набор для квиллинга, содержащий все необходимые инструменты, а также образцы чайниц, подносов и панно.

Благодарности

Спасибо всем, кто помог.

Каталожные номера

• Аррон, Э., Квиллинг — искусство создания бумажных свитков, 1976, Мягкая обложка Batsford craft

• Кристи, Б. и Трейси, Д., Квиллинг — бумажное искусство для всех, 1974, Чикаго Регнери

Материалы и поставщики

• Бумага формованная — Oulin du vergerde Puymoyen, поставляемая Atlantis European Ltd, 146 Brick Lane, London E1 6RU 

• Паста из пшеничного крахмала — BDH Laboratory Supplies, Poole, Bh2 1TD

• Полифилла универсального назначения и полифилла с тонкой поверхностью — Polycell Products Ltd, 30 Braodwater Rd, Welwyn, Garden City, Herts. АЛ7 3АЗ

• Hoeschst Mowilith DM132 39-9363 — Hoechst, Hoechst Aktiengesellschaft, 65926 Франкфурт-на-Майне, Германия.

• Beva — AP Fitzpatrick, 142 Cambridge Heath Road, Bethnal Green, London E1 5QJ

• Полиэстер — Secol Ltd, Howlett Way, Thetford, Norfolk IP24 1HZ

• Акварели — Winsor and Newton Ltd, 51 Rathbone Place, London W1P 1AB

Квиллинг из бумаги – Музей американского искусства Уэстморленда

Вдохновленный этим Комодом над ящиками предмет мебели из нашей коллекции народного искусства. Глядя на похожий на вертушку цветок в колоннах, я понял, что хочу воссоздать его с помощью квиллинга.

Квиллинг подразумевает использование полосок бумаги , которые сворачиваются, скручиваются, скручиваются, скручиваются и иным образом обрабатываются для создания различных форм, а затем склеиваются вместе для создания декоративных рисунков. Узоры в стиле квиллинг можно использовать для украшения поздравительных открыток, картинок, коробок, яиц, а также для изготовления моделей, украшений, мобильных телефонов и т. д. Узоры в стиле квиллинг, которые могут быть довольно сложными, начинаются со скручивания одной полоски бумаги в рулон, а затем защемления рулона. фигуры, которые можно склеить.

Кто-то посчитает рюш успокаивающим, а кому-то немного утомительным!

Моя художественная деятельность связана с большим проектом по рисованию бумаги. Прежде чем взяться за проект такого масштаба, вы можете поэкспериментировать с квиллингом и попрактиковаться в создании простых фигур.

У вас может быть полезный инструмент для квиллинга, но вы можете просто использовать зубочистки, как только освоите его! Кроме того, вы можете найти на Amazon недорогие инструменты, а также специальную предварительно нарезанную бумагу.

Необязательно Шаг 1:

Для начала я использовал дизайн тюльпана в качестве вдохновения для дизайна и выбора цвета. Я знал, что с самого начала хочу спланировать более полную картину, поэтому нашел раму размером 8 x 10 дюймов. Я использовал старую подарочную коробку, вырезал подложку размером 8 x 10 дюймов и (4) стороны по 1 дюйму и с помощью горячего клея собрал простую коробку, чтобы создать свой дизайн.

Шаг 1

Для выбора фона можно использовать краску или цветную бумагу. Я решил создать свой собственный цвет, поэтому я использовал акриловую краску и покрыл внутреннюю часть коробки.

Если вы решите использовать лист цветной бумаги, предварительно подгоните его и хорошо приклейте, чтобы не было «пузырчатых» участков бумаги. Он должен быть плоским! Будьте особенно осторожны, равномерно распределите клей и аккуратно надавите, чтобы убедиться, что он хорошо приклеен!

Шаг 2

Как упоминалось ранее, при желании вы можете купить специальную бумагу для квиллинга. Я использовала цветную бумагу, которая была у меня дома, и аккуратно вырезала полоски с помощью металлической линейки, ножа и коврика для резки. Поскольку я создал коробку глубиной 1 дюйм, я обрезал бумажные полоски шириной ½ дюйма.

Полоски для квиллинга могут быть шириной до 3 мм, но когда вы только начинаете, подойдет ½ дюйма.

Шаг 3

Когда краска в коробке высохнет, я слегка нарисовал часть рисунка карандашом в коробке. Затем я создал «стены», используя бумажные полоски, чтобы придать форму дизайну.

Чтобы склеить стены, я бы порекомендовал использовать клей Elmer’s Glue-All или липкий клей, потому что вам понадобится что-то более липкое, чем некоторые клеи, представленные на рынке. Один из способов сделать клей более липким — дать клею немного высохнуть перед размещением бумаги, чтобы избежать длительного удержания на месте. Еще одна хитрость заключается в том, чтобы использовать скотч в качестве временной фиксации и удалить его после высыхания, но будьте осторожны, чтобы ничего не порвать!

Создание этих баррикадных стен не является обязательным и будет зависеть от вашего дизайна, но я предлагаю это как способ начать процесс, потому что манипуляции с бумагой без нее могут быть неприятными. Вот почему я выбрал именно этот геометрический дизайн.

Шаг 4

Далее вы прокалываете бумагу пером! Используя зубочистку, потренируйтесь скручивать бумагу. Для этого есть определенная кривая обучения! Потерпи.

Совет: после того, как скрутите бумагу, снимите ее с зубочистки и скрутите потуже, прежде чем отпускать! Я считаю, что легче ослабить бумагу, чем повторно свернуть ее, чтобы сделать ее более плотной.

Шаг 5

Затем сверните бумажные салфетки. Используйте их, чтобы заполнить свой дизайн. Вы также можете поэкспериментировать с использованием рулонов бумаги. Я также «веером» сложил бумагу.

Шаг 6
Продолжайте скручивать и планировать внешний вид.

Перед тем, как приклеить фигурки из квиллинга, разложите их и посмотрите, будет ли ваш дизайн выглядеть так, как вы хотите. Только после того, как вы будете удовлетворены своим дизайном, вы можете начать приклеивать фигуры на место. Приклейте все ваши фигуры на место. Дайте ему высохнуть и покажите свой готовый дизайн!

Готовый дизайн для квиллинга!

Пока я создавала этот дизайн, моя 12-летняя дочь тоже занималась квиллингом.

По ее эскизам мы создали отдельные скульптуры из бумажных цветов.

Горшки и стебли были созданы таким же образом, но полоска бумаги для горшков имеет ширину 2 ½ дюйма в центре и 1 дюйм по внешнему краю. Стебли также созданы из полосок бумаги толщиной ½ дюйма, но я использовала горячий клей и тонкую полоску подарочной коробки внутри. (Обзор 2 ^и на шаге 4, чтобы увидеть детали того, как создать изогнутый стебель, усиленный тонкой полосой и горячим клеем).

Поделитесь своими творениями в стиле квиллинг с хэштегом #QuarantinedQuiller!

Будь смелым. Быть смелым. Будьте потрясающими!

Квиллер на карантине, он же Кукловод, он же Изолированный художник, он же Мастер на карантине, Координатор студийных программ Майкл Карсон

Узнайте больше о других мероприятиях музея!

 

Кредитная линия: «Комод над ящиками», c. 1790 г., тюльпановый тополь с сосной, 28 3/4 дюйма x 23 дюйма x 50 дюймов, дар поместья Кэролайн Линч, 1977.23.

Квиллинг Фамилия Популярность, значение и происхождение

В этой статье мы рассмотрим происхождение и значение фамилии Квиллинг и насколько она популярна в США. Мы также рассмотрим расу и этническое происхождение людей в Соединенных Штатах, которых зовут Квиллинг.

Квиллинг, как и все имена, по которым у нас есть данные, определяется Бюро переписи населения США как фамилия, которая более 100 раз встречается в Соединенных Штатах в опросе десятилетней переписи населения. Самые последние статистические данные, которые у нас есть для фамилии Квиллинг, взяты из данных переписи 2010 года.

Где квиллинг занимает место среди самых распространенных имен в США?

Согласно данным, Квиллинг занимает 50 106 место среди самых распространенных фамилий в Америке.

Фамилия Квиллинг упоминалась 418 раз в переписи населения 2010 года, и если бы вы выбрали 100 000 человек в Соединенных Штатах, примерно 0,14 из них носили бы фамилию Квиллинг.

Мы также можем сравнить данные по квиллингу за 2010 год с данными предыдущей переписи населения 2000 года. В таблице ниже приведены все статистические данные за оба года в параллельном сравнении.

	2010	2000	Изменение (%)
Ранг	50106	48963	2,31%
Кол-во	418	404	3,41%
Доля на 100 тыс. населения	0,14	0,15	-6,90%

Исследуйте историю фамилий Quilling

Узнайте, откуда взялась ваша фамилия, чем зарабатывали на жизнь ваши предки и кем они были, используя записи Ancestry.com.

Имея более 30 миллиардов (серьезно!) записей в их базе данных, вы можете исследовать свою фамилию и обнаружить удивительные подробности, которые вы, возможно, никогда не знали о своих предках.

С 14-дневной бесплатной пробной версией очень легко начать работу и открыть для себя свое прошлое!

Начало работы →

Раса и этническое происхождение людей с фамилией Квиллинг

У нас также есть некоторые данные о происхождении людей с фамилией Квиллинг.

Приведенные ниже расовые категории являются модифицированными расовыми категориями, используемыми в программе оценки численности населения Бюро переписи населения. Все люди были разделены на шесть взаимоисключающих групп расового и латиноамериканского происхождения: «только белые», «только черные», «только американские индейцы и коренные жители Аляски», «только жители азиатских и тихоокеанских островов», «две или более рас» и « испанец».

Для самых последних данных переписи 2010 года разбивка по расе / этническому происхождению для квиллинга была:

• 83,49%, или 349 случаев, были «Только белые неиспаноязычные».
• 12,20%, или 51 случай, были «Только чернокожие неиспаноязычного происхождения».
• 2,15%, или 9 случаев, были «Только неиспаноязычные жители Азии и островов Тихого океана».
• (S), или менее 100 случаев, были «американскими индейцами неиспаноязычного происхождения и коренными жителями Аляски».
• (S), или менее 100 случаев, были «неиспаноязычными представителями двух или более рас».
• (S), или менее 100 вхождений, были «латиноамериканского происхождения».

Примечание. Любые поля, помеченные (S), означают, что данные были скрыты в целях конфиденциальности, чтобы данные никоим образом не идентифицировали каких-либо конкретных лиц.

Поскольку у нас есть данные предыдущей переписи 2000 года, мы также можем сравнить значения, чтобы увидеть, как изменилась популярность квиллинга за 10 лет между двумя опросами переписи.

	2010	2000	Изменение (%)
Белый	83,49%	86,14%	-3,12%
Черный	12,20%	11,14%	9,08%
Житель азиатских и тихоокеанских островов	2,15%	(С)	0,00%
Американские индейцы и коренные жители Аляски	(С)	0,00%	0,00%
Две или более гонок	(С)	(С)	0,00%
Латиноамериканец	(С)	(С)	0,00%

Источник(и) данных

Все данные на этой странице получены из опроса Decennial Census от Бюро переписи населения США.

Ссылка или ссылка на эту страницу

Мы потратили много времени на загрузку, очистку, объединение и форматирование данных, представленных на сайте.

Если вы нашли данные или информацию на этой странице полезными для своего исследования, используйте приведенный ниже инструмент, чтобы правильно указать или сослаться на Name Census в качестве источника. Мы ценим вашу поддержку!

• Популярность, значение и происхождение фамилии Квиллинг

• «Популярность, значение и происхождение фамилии Квиллинг». NameCensus.com. По состоянию на 23 сентября 2022 г. https://namecensus.com/last-names/quilling-surname-popularity/.

• «Популярность, значение и происхождение фамилии Квиллинг». NameCensus.com, https://namecensus.com/last-names/quilling-surname-popularity/. По состоянию на 23 сентября 2022 г.

• Квиллинг Фамилия Популярность, значение и происхождение. ИмяCensus.com. Получено с https://namecensus.com/last-names/quilling-surname-popularity/.

Логотип мозаики из бумаги для квиллинга попал в Книгу рекордов Гиннеса

Много лет назад я был членом онлайн-группы по квиллингу, где я встретил Нандини Ачарья Рао, которая живет в Дубае. В конце концов группа распалась, но мы с ней всегда поддерживали связь через Facebook. Недавно Нандини опубликовала фотографии огромного — нет, ОГРОМНОГО — проекта по вышивке, в котором она участвовала в последние месяцы.

Поскольку у меня есть предчувствие, что вам будет так же приятно слушать об этом грандиозном предприятии, как и мне, я попросил ее рассказать нам об этом. Она уступила место своей близкой подруге Ясмин Хагалвади. который был координатором проекта и попросил Нандини помочь в создании центральной части фрески. Далее следует интервью с Ясмин, в котором она рассказывает о почти год мечтаний и кропотливой работы, и как воплотился в жизнь проект мозаики квиллинг — наслаждайтесь!

Ясмин Хагалвади

Ясмин, давайте начнем с обзора этого грандиозного проекта .

Это мозаичный логотип из бумаги для квиллинга, созданный в честь Года Зайда в Университете ОАЭ в Аль-Айне, чтобы отдать дань уважения и выразить любовь и благодарность Отцу нации, покойному Его Высочеству шейху Заиду Бин Султану Аль Нахайяну. [Википедия] Созданный с помощью добровольцев и студентов из различных областей и колледжей Университета, он стал прекрасным достижением многих людей. Эта статья Khaleej Times включает короткое видео, которое передает размер мозаики.

Как появилась эта идея?

Власти университета ОАЭ были очень довольны выставкой бумажного квиллинга, организованной моими студентами в ноябре 2017 года. Во время этой выставки вице-канцлер университета хотел, чтобы мы подумали о том, чтобы установить мировой рекорд Гиннеса по бумажному квиллингу. После долгих мозговых штурмов и дискуссий мы с координатором студенческой деятельности предложили логотип, вышитый пером, чтобы показать наше уважение к Отцу Нации. Этот логотип только что был запущен в ОАЭ, а 2018 год был отмечен как год Зайда.

С какими трудностями вы столкнулись при завершении такого крупного проекта?

Окончательное разрешение на начало работ мы получили в феврале 2018 года. По нашим расчетам, мы могли бы завершить их к третьей неделе октября 2018 года, но руководство Гиннеса шокировало нас, когда они установили минимальные требования к площади в 25 кв. перенести дату на 7-8 недель. Это было действительно страшно, потому что:

а. Размер в 25 квадратных метров оказался намного больше, чем мы ожидали, и, что еще хуже, чтобы сохранить размеры и пропорции логотипа, размер был увеличен до 30 квадратных метров. Теперь у нас было гораздо больше работы, и в более короткие сроки. Студенты уезжали на экзамены, на весенние каникулы и каникулы, поэтому с мая по август над проектом работали только мы, несколько студентов и несколько волонтеров.

б. Я никогда не работал над таким масштабным проектом, на который возлагалась такая большая ответственность. Поскольку это было связано с Отцом нации, было огромной ответственностью довести дело до конца и убедиться, что все получилось хорошо. В противном случае это может означать резкую критику и негативную огласку не только для меня и моей команды, но и для всего университета.

в. Я никогда раньше не работал над портретом/лицом; Мне нужны были идеи и помощь опытных квиллеров. Это было сложно, так как это должен был быть конфиденциальный проект до дня мероприятия. У студентов не было достаточно опыта, чтобы работать с областью лица, и никто не осмеливался прикасаться к ней. В июле, когда рабочая база была готова, я попросил друга помочь мне с этим проектом.

 

Первое имя, которое пришло на ум, было Нандини Ачарья Рао. Помимо того, что она близкая подруга, которой я мог доверять, она еще и одна из лучших мастериц, которых я знаю. Я всегда восхищался ее работой, и мне так повезло и повезло, что она согласилась быть со мной на протяжении всего проекта.

Вы работали над квилтинговыми элементами дома, а затем устанавливали их на фон в другом месте?

Я начал проводить мастер-классы по квиллингу со студентами с 12 февраля 2018 года, а затем с помощью волонтеров и моих предыдущих учеников мы продолжили проводить мастер-классы по квиллингу. Мы учили их основным формам, и по мере того, как их навыки улучшались, они помогали рисовать перьями элементы и узоры. Мы без конца работали дома, в общежитии, в университете. Наша основная плата находилась в университете, поэтому вся сборка производилась там.

Для лица каждый отдельный элемент был сделан только Нандини и мной. Что-то мы сделали дома, а что-то тут же, в соответствии с требованиями. Тем временем ученики делали элементы для остальной части доски.

Выглядит так, как будто отдельные фигурки обычно крошечные… каждая сделана из узких полосок бумаги всего в несколько дюймов, но из-за того, что готовый проект такой большой, они на самом деле намного больше?

Индивидуально вышитые фигурки действительно крошечные и тонко сделанные. Дизайн белого фона был создан студентами… некоторые из них похожи на кружева, некоторые бабочки, пальмы, мандалы и т. д. Я сказал им поэкспериментировать с техниками, которым они научились, и я горжусь ими. Это так здорово, что я научила бумажному квиллингу более 500 человек. студенты и многие волонтеры, и видеть, как они создают такие прекрасные работы.

И успели вовремя?

На квиллинг ушло около семи месяцев. Я рисовала на работе, дома, по дороге на работу и с работы, на выходных и в дальних поездках и т. д. Но остальная часть планирования, столярных работ и мозгового штурма началась в ноябре 2017 года.

Что будет с мозаикой теперь, когда он был открыт?

Для сейчас произведение искусства выставлено в Университете ОАЭ в Аль-Айне. Я надеюсь, что он будет выставлен на более крупной платформе, например, в музее или художественном музее. Галерея, где больше людей получат возможность увидеть его.

Ясмин и Нандини

Обычно я начинаю с этого последнего вопроса, но расскажите нам о своем личном знакомстве с квиллингом. … другим квиллерам интересно узнать об этом.

Я много лет занимаюсь рукоделием и занимаюсь различными ремеслами, такими как вязание крючком, вязание спицами, канзаши, пластика, вышивка, скульптурная роспись, цветы из глины, роспись по ткани, перфорирование и т. д. Впервые я столкнулась с бумажным квиллингом семь лет назад. , во время ярмарки ремесел, где у меня был стол с моими различными поделками.

На столе рядом со мной стояли крошечные куклы, созданные Амной Аль Фард, обладательницей двух мировых рекордов Гиннеса за создание трехмерных кукол. Я была настолько очарована ее красивой работой, что вдохновилась на то, чтобы начать рисовать своими руками. Амна познакомила меня с основными техниками и очень воодушевляла на протяжении всего моего пути к квиллингу. Я купила несколько книг по квиллингу и, используя ограниченные запасы (сначала я сама вырезала полоски с помощью измельчителя бумаги), пробовала различные методы и приемы, пока не добилась нужного результата.

Нандини и Ясмин

Ясмин ведет блог и есть в Instagram и Facebook.

Искусство квиллинга от Obsidian Rose Design

Квиллинг — это искусство скручивания, складывания и придания формы бумаге. Я познакомился с искусством квиллинга, когда был подростком, и из всего, что я видел в то время, квиллинг был очень похож на маленькие цветы и небольшие украшения для улучшения открыток ручной работы и других поделок из бумаги. Лишь намного позже я начал полностью осознавать масштабы и потенциал этого вида искусства. Когда я увидел работу Корин Бразье в Obsidian Rose Design, я понял, как усердно художники работали, чтобы раздвинуть границы квиллинга и переопределить масштабы этого чрезвычайно сложного вида искусства.

Ленивец, вышитый в технике квиллинг, созданный Obsidian Rose Design

История происхождения

Корин открыла для себя квиллинг почти так же, как многие из нас открывают для себя новые увлечения: YouTube. После просмотра множества видеороликов на тему квиллинга Корин получила в подарок стартовый набор для квиллинга. Это было около 5 лет назад. Остальное уже история.

Творческий путь Корин не был сплошным радугой и бабочками — как и многим художникам, Корин пришлось столкнуться с собственной уверенностью в себе и борьбой за то, чтобы по-настоящему поверить в себя, свой бизнес (Obsidian Rose Design) и свое искусство. «То, чего можно добиться с помощью бумаги, просто поразительно, — объясняет Коринн. «Иногда трудно не сравнивать себя с другими квиллерами, но моей целью всегда было просто быть собой».

Радужная вышивка и фотография от Obsidian Rose Design

Техника

Больше всего в работах Коринн я восхищаюсь тем, насколько отличается каждое изделие от другого. Она использует ряд техник для достижения различных визуальных эффектов и привносит свой личный стиль в свои работы в стиле квиллинг. Две техники, которые я хотел показать вам сегодня, называются «скручивание» и «на грани».

Скручивание

Если вы уже видели искусство квиллинга, вы, вероятно, видели, как оно представлено традиционными методами скручивания, подобно тому, что вы видите в великолепной радуге Коринн. Квиллер скручивает бумажные полоски (обычно вокруг какого-либо пера), а затем использует эти формы для создания своих произведений искусства. Я редко вижу работы в стиле квиллинг, в которых используется эта техника для заполнения всего фона, как это делает Obsidian Rose Design. Результат потрясающий.

Горная корова, выполненная методом квиллинга, и фотографии, созданные Obsidian Rose Design

On Edge

Как я упоминала выше, Коринн использует множество техник в своем искусстве квиллинга. Я нашел ее портфолио совершенно захватывающим, чтобы листать. «Теперь моя любимая техника называется «на грани», — объяснила мне Коринн. «Это намного сложнее и требует больше времени и включает в себя наклеивание полосок бумаги на тонкий край».

Вы можете увидеть, как техника «на грани» работает во многих ее работах в Obsidian Rose Design, в том числе в ее любимой «Горной корове». «Я думаю, что это мой фаворит, потому что он действительно вытолкнул меня из моей зоны комфорта с острым стилем квиллинга. Я действительно считаю, что это показало мне, что я способен на что угодно, если я приложу к этому все усилия».

Quilled Butterfly (работа в процессе) и фотография Obsidian Rose Design

Советы по квиллингу от профессионала

Когда дело доходит до квиллинга, у Коринн есть несколько советов для других художников. Ее первый совет? «Меньше значит больше, когда дело доходит до клея». Как и в любом бумажном ремесле, вы определенно не хотите переборщить с клеями. Но это был следующий совет Коринн, который я очень хотел, чтобы вы сегодня услышали: «Просто будь самим собой. Погрузись в искусство».

Просто будь собой. Потеряться в искусстве.

Совет Корин может показаться простым, но он также очень важен. Распространенная ловушка, особенно для начинающих художников, — это попадание в рамки того, что, по вашему мнению, другие ожидают или хотят видеть от вас как от художника. Когда вы освобождаетесь от ожиданий других и создаете искусство, которое любите, вы можете влюбиться в то искусство, которое создаете.