Разное

Квиллинг портреты: Женские портреты в стиле техники квиллинга лёгкие изделия средние сложные работы схемы

Женские портреты в стиле техники квиллинга лёгкие изделия средние сложные работы схемы

Главная страница > Работы > Портреты в стиле техники квиллинга подборка схем и работ

Доброго времени суток всем любителям рукоделия и необычных идей! Перенесемся на 27 тысяч лет назад на территорию Франции. Именно здесь примерно в это время какой-то неизвестный художник нарисовал первый в истории портрет. Со временем изображение человеческих лиц получило широкое распространение и стало отдельным жанром искусства. Современные портретисты пользуются самыми различными художественными средствами, среди которых наибольшей популярностью пользуются живопись, графика, гравюра, скульптура, фотография и полиграфия. Но не менее яркие и оригинальные портреты можно создавать и в стиле квиллинг – из обычных бумажных полос. Гибкая и пластичная бумага – один из лучших способов передать индивидуальные черты лица, мимику и правильно «уложить» прическу. Убедиться в этом поможет представленная ниже подборка работ начинающих и опытных мастеров.

Содержание статьи:

Портретные изображения в контурной технике
Дополнение рисунка
Шедевры от мастера
Схемы для работ
Схемы в стиле Юлии Бродской

Портретные изображения в контурной технике

Чаще всего для создания портрета из квиллинга используется контурная техника бумагокручения, при которой полоски фиксируются торцевой частью на заранее намеченных линиях. При этом бумажные ленты можно укладывать как ровными полосами, так и придавать им различные изогнутые формы, что позволяет создавать изящные силуэты и воздушные образы.

Самые простые и легкие работы в контурном квиллинге доступны для исполнения даже начинающим мастерам. Важно только запомнить несколько простых правил и «секретов»:

  • • использовать полоски не шире 0,5 мм;
  • • выполнять работу по направлению сверху – вниз;
  • • начинать с более крупных деталей, а затем переходить к более мелким;
  • • наносить клей на основу;
  • • стараться делать соединения полос на ровных линиях рисунка.

При этом заготовки нужной длины можно нарезать сразу. А можно отрезать лишние части бумажной ленты после закрепления элемента на основе.

Дополнение рисунка

Украшать плоские картинки при помощи квиллинг деталей – это переход на средний уровень мастерства, в плане изготовления бумажных портретов. Здесь вы можете научиться создавать аккуратные, особые линии. Например, правильно выкладывать модули, изображающие пряди волос. Также, вы научитесь делать плавный переход из одного цвета в другой, и соблюдать пропорции. Внимательно рассмотрите несколько фотографий таких работ, и вы поймёте почему важно пройти этот этап.

Создавая подобную картинку, начинающий мастер учиться подбирать модули так, чтобы они гармонично заполняли контур, а также распределять свет и тень.

Здесь упор делается на волосы. Для создания реалистичной картины нужно подбирать цвет и соблюдать естественное направление роста волос, а также расположение прядей. В женских портретах очень важно правильно оформить причёску. Стоит обратить внимание на то, что все они разные, а значит, от сложности причёски зависит сложность работы в целом.

Кроме волос, нужно научиться распределять модули по части, изображающей одежду. Здесь также важно учитывать направление ткани, складки, свет и тень.

Когда выкладывать такие картины станет легко, больше не придется долго подбирать цвет и продумывать расположение деталей, то можно приступать к следующему этапу. Заполнять части лица, губы, глаза, имитировать макияж.

Попробуйте сделать картину, полностью заполнив контурное пространство.

Эти работы средние по сложности исполнения, хотя выглядят довольно трудными. Да, на создание подобных картин уйдёт немало времени, но результат стоит того. Все профессиональные мастера начинали с таких же картин.

Шедевры от мастера

В качестве примеров для создания портретов из бумажных полос, начинающие и продвинутые любители бумагокручения могут использоваться фото готовых работ мастера квиллинга Юлии Бродской. Будучи талантливым дизайнером и художником, девушка давно увлекалась изготовлением картин из бумаги. В итоге она сумела объединить все свои увлечения и вывести искусство бумагопластики на совершенно новый уровень.

В создаваемых портретах по технике квиллинг она использует исключительно яркие цвета. Издали ее работы напоминают трехмерные карандашные рисунки, но смотрятся гораздо более эффектно и ярко. Среди портретных изображений Бродской есть работы в натуральных цветах, а есть выполненные в виде ярких постеров. И те и другие притягивают внимание, завораживают и вызывают желание научиться создавать подобные шедевры.

Кстати, последнее вполне реально. Для этого требуется лишь время, терпение и аккуратность!

Схемы для работ

И простые, и сложные работы в технике бумагокручения начинаются с подготовки схемы или шаблона. Набросать их можно самостоятельно с помощью простого карандаша. Но еще проще воспользоваться готовыми контурами, представленными ниже. Решив «нарисовать» портрет из бумажных полос, достаточно скачать понравившиеся шаблоны и перенести их на основу.

Для переноса можно использовать копировальную бумагу, не пишущую ручку или специальные инструменты. Алгоритм копирования предельно прост: схему помещают поверх основы; ручкой или стеком обрисовывают все необходимые контуры. При «рисовании» необходимо надавливать на инструмент с такой силой, чтобы на основе оставалась «бороздка», но ни шаблон, ни главный лист не порвались.

Схемы в стиле Юлии Бродской

Для создания сложных работ в стиле Юлии Бродской потребуются особые схемы в виде постеризованных фотографий. Для их подготовки используют фильтры фотошопа, которые помогают разбить картинку на участки различных цветов.

Представленные примеры работ и схемы можно использовать как есть, а можно на их основе создать новые изделия, внося в них изменения и дополнения.

Не забудьте поделиться своими работами в комментариях! Желаем творческих успехов!

Реклама в технике квиллинг

Оригинальные работы в технике квиллинг Юли Бродской наглядно демонстрируют, как хобби может перерасти в серьезный творческий бизнес и стать новым словом в рекламе. Удивительно, как из обычных полосок бумаги можно сделать настоящие произведения искусства и найти им практическое применение.

Именно поэтому, сегодня я хотела бы познакомить вас с работами замечательной креативной русской художницы, Юли Бродской, которая в своих работах применяет техники оригами, квиллинга и коллажа. Основная идея поделок в стиле квиллинг основывается на умении из скрученных полосок бумаги делать настоящие картины. Благодаря своему таланту Юлия сумела раскрыть потенциал  квиллинга, вывести его на новый уровень и сделать оригинальные композиции, которые активно используются в рекламных компаниях различных фирм.

В последнее время работы в технике квиллинг, как вид искусства пользуются все большей популярностью. Только посмотрите, какая волшебная, эмоционально насыщенная картина получилась, а  голуби в технике квиллинг, кажутся живыми.

Но сегодня это уже не просто красивые поделки, которые могут оригинально украсить ваш дом или замечательные открытки ко дню рождения. Это современное искусство, которое помогает ярко представлять различные бренды и создавать уникальные рекламные произведения. Использование работ, выполненных в технике квиллинга в рекламной компании, является очень действенным деловым ходом.

Большая часть произведений из новой выставки работ Юлии Бродской активно рекламируют туристические фирмы, известные бренды и компании. Так, например, очень оригинальный и яркий логотип буквы в стиле квиллинг украшает многие аэропорты Франции.

Портреты, выполненные в современной технике квиллинг – не просто красивое изображение из бумаги. Благодаря его структуре вы можете получить настоящее трехмерное объемное изображение, яркое и оригинальное. Такой портрет, может стать ценным и уникальным подарком.

При ближайшем рассмотрении этих работ, становится, очевидно, что чудесная техника квиллинг совершенно не сложна и для создания произведений не нужно ни особенных умений, ни сложных материалов.

Необычный эффект, производимый работами, привлекает внимание и завораживает, и совсем не удивительно, что даже знаменитый автомобильный концерн, Ford, заказал рекламу с использованием данной техники в стильном коллаже.

И, конечно, парфюмерные и косметические бренды не смогли пройти мимо. Реклама новых духов в технике квиллинг, на которой изображено дерево с драгоценным душистым плодом.

Оригинальное дерево, как символ развития и обновления, также сегодня стал новым логотип 46-го фестиваля СМА.

Работы с использованием этой техники передают динамику, и делаю изображения живыми, объемными. Например, взгляните на эту восхитительную жар птицу в технике квиллинг, которая искрится всеми цветами радуги.

Привлечь внимание потенциальных покупателей и посетителей очень легко при помощи таких необычных работ. Только посмотрите на яркие пригласительные открытки кафе. Увидев такую открытку, непременно захочется посетить это заведение, ведь такая реклама говорит сама за себя.

Оригинальный и мотивирующий баннер, рекламирующий замороженные продукты, получился при совмещении нескольких техник: полиграфической печати, коллажа и квиллинга.

Применению этой техники нет границ, и увидев такую бесподобную вывеску, захочется воспользоваться услугами данного строительного магазина.

Я надеюсь, что наглядно познакомившись с таким интересным применением техники квиллинг, вы преисполнитесь желанием создавать уникальные и оригинальные работы. Такие яркие поделки могут стать не только отличным подарком или украшением вашего интерьера, но и бизнесом и найти практическое применение в рекламе. Или внеся в технику что-то свое — что-то оригинальное, например вместо цветной бумаги использовать старые газеты, можно создавать прекрасные объемные картины из бумаги и газет своими руками.

Большое спасибо Юлии Бродской за необычные работы и замечательную идею.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

Quilling Portrait — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(507 релевантных результатов)

Очаровательные бумажные портреты в квиллинге — Аннабель Фортин

Всегда приятно встретить человека, который явно по уши влюблен в выбранный вид искусства из бумаги. Всего через несколько лет после того, как Аннабель Фортин открыла для себя квиллинг, она создает большие и сложные работы в знаменитом стиле Юлии Бродской, состоящей из сложенных бумажных пачек и геометрических форм, и в то же время прокладывает свой собственный путь в оригинальной портретной живописи.


 

Я познакомился с Аннабель, когда она поделилась новым дизайном с группой Little Circles в Facebook. Один взгляд на ее страницу в Facebook и молниеносно спросила, не хочет ли она рассказать нам свою история в стиле квиллинг… узнайте о ее творческом пути и интересной жизни:

 

Немного предыстории:

 
Я родилась в Порт-Картье, маленьком городке на северные берега реки Святого Лаврентия в Квебеке, Канада в 1980. Да, я француз! Мой интерес к искусству всегда был очень сильным, я много рисовал в детстве и в конце концов начал рисовать. Я провел 16 лет в канадских вооруженных силах, работая оператором радара, а затем техником-строителем, путешествуя и переезжая из города в город. Хотя такой образ жизни не для всех, я пользовался всеми преимуществами, посещая уроки рисования и мастер-классы в каждом месте.

 

На протяжении многих лет я работала ручками и карандашами, аэрозольной краской, паверполом [отвердителем ткани], акриловыми и масляными красками, фотографией, стеклом, глиной, песком, даже собственным телом через танец. Я хотел попробовать все! Когда я уволился из канадских вооруженных сил в январе 2015 года, эти навыки стали особенно полезными. Я постепенно начал выставлять некоторые из своих акриловых картин в местных кафе, пивоварнях и, в конечном итоге, на художественных выставках.

 

Академия Амбер наняла меня учителем искусств, я преподавала в лагерях искусств для детей и в то же время стала учителем танцев в Passion and Performance, танцевальной студии для взрослых, специализирующейся на исполнительском искусстве. Я ставила хореографию и создавала декорации для местного театра, а также выступала, пела, танцевала и выступала на арт-сцене острова Ванкувер.

 

Моя история с бумагой:

 
В 2017 году я впервые открыл для себя бумажное искусство. Я наткнулся на свернутые портреты Ананта Нанваре и просто не мог поверить, что люди делают искусство из свернутой бумаги! Я полностью влюбился, и мне нужно было попробовать бумагу. Так я и сделал… и это было плохо!

 

У меня не было подходящих инструментов, я не знал, какую бумагу покупать, и никто не обучал бумажным портретам рядом со мной. Я действительно хотел добиться такого искусства, поэтому я пошел в свой местный художественный магазин, купил единственную книжку для квиллинга, которая у них была (для детей), и, к счастью для меня, в ней была куча маленьких инструментов.

 

Вместе с детьми я начал делать котиков и цветы и просто экспериментировал в свое удовольствие. Однако это длилось недолго; Мне нужно было сразу перейти к сложным вещам! Итак, для своего первого настоящего портрета с помощью инструментов я решил покрыть старую картину бумагой и попытался использовать свои правила и знания акриловой живописи, чтобы добиться этого.

Это было неплохо, но и не здорово, поэтому мне пришлось попробовать еще раз, на этот раз на чистом холсте. И там я думаю, что добился чего-то неплохого. Шарлотта, Мой первый «неплохой» бумажный портрет! Теперь я думаю, что я могу сделать это!

 

 

Только в 2019 году, после переезда с острова Ванкувер в Оттаву, я открыла для себя книгу Юлии Бродской «Рисование бумагой». Я купил ее, прочитал от корки до корки и попробовал использовать некоторые из ее техник. Очень хорошо начало получаться!! (Она такая замечательная художница!!!!) Я сделала Masquerade, 24 x 24 дюйма, до сих пор моя любимая работа. поэтому я вижу красоту во всем и легко вдохновляюсь. Я делаю много фотографий и держу много папок с вдохновляющими изображениями на своем компьютере; те, которые находятся вверху моего списка, находятся в папке «Работаю над этим». Я использую лица моих друзей и семьи, а также много. 

 

Приложение PicsArt позволяет мне накладывать изображения и создавать новые идеи, поэтому я работаю с ним в коллажах от руки и в водяных знаках. В основном я использую картонную бумагу плотностью от 176 до 280 г/м². Мне больше всего нравится картон с льняной текстурой, так как он очень хорошо складывается и скручивается, а по сравнению с другим картоном края намного темнее. Я разрезал все листы на полоски шириной 1/2 дюйма вручную. Я люблю использовать много цветов в своем творчестве, но в последнее время я стараюсь использовать более естественные цвета.

 

 

Что мне больше всего нравится в этом процессе, так это то, насколько он успокаивает. Я могу сидеть тихо и весь день слушать аудиокниги (иногда весь день петь), пока мои трое детей в школе. Я только что скачал аудиокнигу, чтобы выучить испанский; почему бы нет? Мои руки заняты, но мой разум еще может учиться!

 

Теперь, когда приближается зима и мы живем там, где зимой выпадает довольно много снега, а температура очень холодная, я вступаю в то, что я называю Арт-бернацией, где я буду почти каждый день творить для следующего шесть месяцев. В весенние и летние месяцы, поскольку у нас почти семь акров земли, а я занимаюсь выращиванием продуктов питания в нашей семье, я провожу большую часть дня, работая в поле.

 

 

Как я начинаю:


Обычно я начинаю рисовать свое изображение на холсте. Сначала я использовал gridlock, но теперь у меня есть проектор. Мои холсты представляют собой большие листы фанеры толщиной ¼ дюйма, которые я вырезаю до нужного размера. Затем я добавляю глубину, склеивая рваную бумагу, делая ее темнее в самых темных областях моего объекта и светлее там, где свет больше всего падает на объект.

 

Хороший способ помочь увидеть эти области — смотреть на объект, прищурив глаза, чтобы действительно увидеть темные и светлые области. Эта фаза заканчивается очень похожим на бумажный поп-арт!

 

Затем я начинаю складывать, скручивать и склеивать три варианта изображения моего объекта на экране компьютера; один яркий, один нормальный и один темный: это помогает мне лучше видеть детали.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *