Лучшие архитекторы мира: Заха Хадид, Норман Фостер, Френк Гери
Заха Хадид, Норман Фостер, Френк Гери
Портрет города определяется его архитектурой. Образы тысяч однотипных жилых домов отходят на второй план, уходят в тень под обликом самых величественных зданий. С Парижем ассоциируется Эйфелева башня и Центр Помпиду, с Лондоном – Тауэр и небоскреб Мэри-Экс, с Барселоной – строения Гауди и башня Агбар.
Портрет города складывается из исторических построек, но XX-XXI века также внесли свои штрихи. Созданные современными архитекторами строения становятся не менее значимой визитной карточкой города, чем сооружения прошлых веков.
BasicDecor собрал 8 самых значимых имен архитекторов, которые «нарисовали» современные образы городов.
Заха Хадид (Zaha Hadid)
Критики и публика высказывают неоднозначное мнение о творчестве Захи Хадид. Но даже те, кому не нравятся эксцентричные здания Zaha Hadid Architects, признают талант архитектора. Центр Гейдара Алиева в Баку, Оперный театр в Гуанчжоу, Национальный музей искусств XXI века (MAXXI) в Риме — авторство этих и других зданий принадлежит Захе Хадид.
Можно долго продолжать этот список архитектурных сооружений, определивших современный вид мегаполисов.
Центр Гейдара Алиева в Баку
Оперный театр в Гуанчжо
Национальный музей искусств XXI века в Риме
Внезапная смерть Захи Хадид в 2016 году не остановила ведение проектов. Продолжаются работы над проектами в Астане, США, Тайване и других странах.
Ле Корбюзье (Le Corbusier)
Ле Корбюзье – один из архитекторов-реформаторов, полностью перевернувших устаревшие представления об архитектуре. Его работы определили, каким должно быть здание новой эпохи. Ле Корбюзье использовал визуальную иллюзию парения здания над землей, устанавливая основную массу здания на колонны. Ему же принадлежит идея прозрачных, просматриваемых насквозь фасадов. Сады на крыше, свободная планировка, шероховатая отделка здания – отличительные черты работ Le Corbusier.
Центр Ле Корбюзье: Centre Le Corbusier, Швейцария
Здание Центросоюза в Москве
Дворец Ассамблеи в Чандигархе
Выставочный павильон ZHLC стал местом паломничества архитекторов и дизайнеров, путешествующих по Швейцарии.
Здание Центросоюза на проспекте Сахарова в Москве – один из символов советской эпохи. Дворец Ассамблеи в Чандигархе – строение, символизирующее новую Индию.
Норман Фостер (Norman Foster)
Работы Нормана Фостера узнаваемы по характерным сетчатым оболочкам фасадов. По признанию архитектора, его кумиром всегда был Шухов, автор знаменитой башни в Москве.
Небоскреб Мэри-Экс в Лондоне
ТРЦ «Хан Шатыр» в Казахстане
Телебашня Кольсерола в Барселоне
По проектам Фостера возведены небоскреб Мэри-Экс в Лондоне, ТРЦ «Хан Шатыр» в Казахстане, телебашня Кольсерола в Барселоне. Фостер изящно объединил эпохи, приняв участие в реконструкции Рейхстага и центрального вокзала в Дрездене. Он сохранил исторический облик, но внес в строения современные черты.
Фрэнк Гери (Frank Gehry)
Фрэнк Гери – самая эксцентричная фигура в архитектуре XX-XXI века. Архитектура Гери неоднократно становилась предметом споров и даже судебных тяжб, но его проекты всегда расставляют главные акценты в портрете города.
Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе
Танцующий дом в Праге
Корпус Массачусетского технологического университета (MIT)
Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, корпус Массачусетского технологического университета, танцующий дом в Праге – здания, которые входят в обязательную программу для осмотра путешественниками.
Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe)
Людвиг Мис ван дер Роэ — архитектор-модернист, который наряду с Ле Корбюзье и другими современниками определил архитектурный стиль современности.
Немецкий архитектор, уехав из нацистской Германии, обосновался в США. Его проект небоскреба Сигрэм Билдинг (Нью-Йорк) стал прототипов офисных зданий во всем мире. Сам Мис построил еще ряд Офисов в Торонто, Чикаго и других городах.
Небоскреб Сигрэм Билдинг в Нью-Йорке
Выставочный павильон Германии в Барселоне
Crown Hall в Чикаго
Помимо офисных сооружений архитектор известен рядом других проектов.
При проектировании выставочного павильона Германии в Барселоне, Мис задействовал окружение: цоколь из травертина, водную гладь бассейнов и черное стекло. Этот проект принес ему всемирную известность. Частные дома и виллы, спроектированные Людвигом Мис ван дер Роэ также известны во всем мире.
Жан Нувель (Jean Nouvel)
Открытие каждого нового проекта французского архитектора Жана Нувеля всегда становятся центром всемирного внимания. Башня Агбар в Барселоне, Лионская опера, Golden Angel в Праге – величественные сооружения, пройти мимо которых невозможно.
Башня Агбар в Барселоне
Лионская опера, Франция
Golden Angel в Праге
Гости города, даже не слышавшие имени архитектора, всегда обращают внимание на поразительные здания, которые остаются в памяти навсегда.
Смарт стекла ставят даже в ванные комнаты
Ренцо Пиано (Renzo Piano)
Несмотря на огромное количество проектов, имя итальянского архитектора Ренцо Пиано всегда в первую очередь ассоциируется с Центром Помпиду в Париже.
Здание в стиле хай-тек, столь нетипичное для города, вызвало острую критику. Но не признать значимость здания для современного облика Парижа просто невозможно.
Центр Помпиду в Париже
Культурный центр Jean-Marie Tjibaou в Новой Каледонии
Калифорнийская академия наук
Такими же яркими визитками стали Центр Пауля Клее в Берне, Культурный центр Jean-Marie Tjibaou в Новой Каледонии, Калифорнийская академия наук и многие другие проекты.
Даниэль Либескинд (Daniel Libeskind)
Современный архитектор-деконструктивист Даниэль Либескинд не боится ни критики, ни экспериментов. Работы Studio Daniel Libeskind, как и любые проекты, идущие вразрез с устоявшимися представлениями общества, каждый раз вызывают бурю эмоций (как положительных, так и отрицательных). Но переоценить влияние Либескинда на портреты городов невозможно.
Всемирный торговый центр (Башня Свободы) в Нью-Йорке
Современный еврейский музей, Сан-Франциско
Жилой комплекс «Злота 44» в Варшаве
Всемирный торговый центр (Башня Свободы), возведенный на месте разрушенных башен-близнецов в Нью-Йорке, жилые комплексы в Варшаве и Ковингтоне, Современный еврейский музей в Сан-Франциско.
Проекты Либескинда как будто открывают дверь в другое измерение.
———————-
Если вы ведете бизнес в сфере дизайна интерьера, прочитайте статьи:
Алгоритм работы дизайнера с клиентом
Выбор рекламной стратегии для продвижения услуг дизайнера интерьера в интернете
Как заказчики выбирают дизайнеров
Самые известные современные архитекторы мира – Москва 24, 20.12.2012
20 декабря 2012, 19:40
Город
В начале декабря скончался выдающийся архитектор – Оскар Нимейер, ему было 104 года. M24 вспоминает Нимейера, а также других архитекторов, которые проектируют в настоящее время по всему миру.
Оскар Нимейер
Нимейер – известный латиноамериканский архитектор XX века, один из основателей современной школы бразильской архитектуры. За свою жизнь он построил более 400 зданий в 18 странах. Архитектор одним из первых начал использовать художественный потенциал железобетона и привнес в современную архитектуру пластику «свободного изгиба».
В числе его работ – музей современного искусства в Нитерое и Каракасе, здание издательства «Мондадори» в Милане, здание МИД Алжира, штаб-квартира компартии Франции в Париже. Последней работой мастера был проект нового здания ресторана «Поркан» в Рио-де-Жанейро.
Однако главным проектом жизни для Нимейера было строительство новой столицы Бразилии, города Бразилиа в конце 1950-х годов. Архитектор спроектировал все главные здания города, в том числе Дом правительства, Дворец Национального конгресса, здание кафедрального собора и многие другие. Оскар Нимейер ушел из жизни 5 декабря 2012 года
Кафедральный собор в Бразилиа. Фото: niemeyer.ru
Норман Фостер
Фостер – британский архитектор, лауреат Императорской и самой престижной премии в области архитектуры – Притцкеровской премии. Он является одним из самых востребованных архитекторов – его проекты реализуются по всему миру.
Сам Фостер называет своим кумиром архитектора и инженера Владимира Шухова, автора знаменитой башни на Шаболовке.
В своих проектах Фостер широко использует шуховские сетчатые оболочки.
Самой известной постройкой Фостера является небоскреб Мэри-Экс в центре Лондона, построенный в форме огурца. В ней размещается главный офис швейцарской страховой компании Swiss Re.
У Фостера есть реализованные проекты в Астане – монумент Байтерек (2002), «Дворец Мира и Согласия» (2006) и торгово-развлекательный центр «Хан-Шатыр» (2011). Для Санкт-Петербурга бюро Фостера разработало проект реконструкции острова Новая Голландия и торгового комплекса Апраксин двор. А для московского Пушкинского музея архитектурное бюро британца разработало концепцию развития.
Небоскреб Мэри-Экс в Лондоне. Фото: www.fosterandpartners.com
Сантьяго Калатрава
Испанский архитектор и скульптор Сантьяго Калатрава является автором многих футуристических построек в разных странах мира. Архитектуру испанца можно назвать бионической, для нее характерны плавные формы, которые напоминают силуэты животных и растений.
Для построек архитектора характерны сложные скульптурные формы и смелые конструктивные решение.
Он является автором художественного музея в Милуоки (США), «Города науки и техники» в Валенсии, вокзала Льеж-Гийемен в Льеже (Бельгия), а также целой серии мостов, в том числе моста Сэмюэла Бэкетта в Дублине, моста Маргарет Хант Хилл в Далласе и моста Мира в Калгари (Канада).
«Город науки и техники» в Валенсии. Фото: calatrava.ru
Ренцо Пьяно
Итальянского архитектора Ренцо Пьяно считают родоначальником архитектурного стиля хай-тек, для которого характерны использование прямых линий и форм, широкое применение стекла, пластика, металла, демонстрация функциональных элементов: лифтов, лестниц, систем вентиляции, в том числе вынесение их на фасады зданий.
Все эти черты нашли свое отражение в главной постройке архитектора – Центре Помпиду в Париже (1977). Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли, и Центр стал одной из главных достопримечательностей Парижа.
В 1980-е годы Пьяно разрабатывал масштабные проекты реконструкции промышленных зон Парижа, Милана и Турина.
Спроектировал Культурный центр имени Жан-Мари Тжибау в Нумеа (Новая Каледония). В 1997 году построил здание для амстердамского музея NEMO. В 1995 году архитектор был удостоен Императорской премии, а в 1998 — Притцкеровской премии.
Центр Помпиду в Париже. Фото: www.rpbw.com
Рэм Колхас
Одним из основателей и теоретиком другого направления – деконструктивизма – является голландский архитектор Рэм Колхас. Для деконструктивистских проектов характерны визуальная усложненность, неожиданные изломанные и нарочито деструктивные формы, а также активное вторжение в городскую среду.
Среди наиболее крупных проектов Колхаса: парк де ла Вилетт в Париже, музей Гуггенхайм-Эрмитаж в Лас-Вегасе, центральная библиотека Сиэтла, Дом музыки в Порту и Штаб-квартира CCTV (Центральное телевидение Китая).
Рем Колхас причастен и к ряду текущих проектов в Москве и Подмосковье, в частности, совместно с архитектурным бюро SANAA его студия разрабатывает входную зону в инноград Сколково. Кроме того, архитектор является автором концепции нового здания в Парке Горького, разработанной совместно с бюро OMA.
Заслуги Колхаса перед архитектурным сообществом отмечены Притцкеровской премией.
Штаб-квартира CCTV в Китае. Фото: www.oma.eu
Заха Хадид
Еще одним представителем деконструктивизма, ученицей Колхаса и единственной женщиной – обладательницей Притцкровской премии является британский архитектор арабского происхождения Заха Хадид.
Хадид в своих проектах активно использует искаженную перспективу, выявляющую острые углы и кривые линии. Ее бюро участвовало в проектировании Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, Олимпийского водного центра в Лондоне, оперного театра в Гуанчжоу и здания музея наук в Риме.
Архитектор проектировала и для Москвы. Она работала над офисным зданием на Шарикоподшипниковской и спроектировала комплекс в Хорошево-Мневниках. Пока же единственным реализованным проектом Хадид является дом в Подмосковье.
Оперный театр в Гуанчжоу. Фото: www.zaha-hadid.com
Даниэль Либескинд
Либескинд привносит идеи деконструктивизма в Америку.
В своем творчестве он соединяет архитектуру, философию и музыку. Для него музыка – органичная часть архитектоники сооружений. Причем музыкой он занимается профессионально – архитектор даже поставил оперу и сам дирижировал в Лейпцигской опере.
Самые известные постройки архитектора – это музеи, среди них: музей Феликса Нуссбаума в Оснабрюке, Еврейский музей в Берлине, имперский военный музей в Манчестере, Королевский музей Онтарио в Торонто и Еврейские музей в Сан-Франциско. Также он является архитектором жилого комплекса Keppel Bay в Сингапуре.
Keppel Bay в Сингапуре. Фото: http://daniel-libeskind.com
Жан Нувель
Нувель – знаменитый французский архитектор, лауреат Притцкеровской премии 2008 года. Он является, пожалуй, одним и самых многогранных архитекторов. В его послужном списке есть постройки, стилизованные под классику, и ультрасовременные высотные здания, и постройки с озелененными фасадами. Кроме того, он легко использует различные цвета и материалы.
Свой прорыв в архитектуре Нувель осуществил в совместной работе с архитектурным бюро Architecture Studio над проектом здания Института арабского мира в Париже.
Дальнейшими значимыми работами стали Оперный театр в Лионе, универмаг Galeries Lafayette в Берлине, Культурно-общественный центр в Люцерне, а также выставочный комплекс «Монолит», плававший по озеру Муртензее во время выставки EXPO-2002.
К недавним проектам Нувеля относятся башня Торре Агбар в Барселоне, реконструкция Музея королевы Софии в Мадриде и музей Гуггенхайма в Токио.
Фото: www.jeannouvel.com
Алваро Сиза Виэйра
Для португальского архитектора Алваро Сиза характерна сдержанная и вдумчивая архитектура, прекрасно вписанная в окружающий ландшафт.
За годы работы архитектор реализовал более 140 проектов. Среди них: жилой квартал Малагьера в Эвора, (Португалия), Архитектурный факультет в Порто, жилой район Шиаду в Лиссабоне, музей современного искусства Серральвес в Порто, галерея Серпантин в Лондоне, район Схильдерсвик в Гааге, жилой дом Bonjour Tristesse в Берлине, офис компании «Витра» в Вайль-на-Рейне в Германии и другие.
Алваро Сиза является лауреатом Притцкеровской премии, лауреатом золотой медали Королевского Института Британских архитекторов, а также лауреатом Золотого льва — высшей премии Биеннале в Венеции и ряда других наград в Европе и Америке.
Музей современного искусства Серральвес в Порто. Фото: alvarosizavieira.com
Марио Ботта
Ботта – швейцарский архитектор. Для его построек характерны четкие, брутальные формы. Значительное влияние на его творчество оказал Ле Корбюзье, с которым Ботта был знаком.
Расцвет творчества Ботты приходится на рубеж 20 и 21 веков. В это время он создает многие культовые и культурные сооружения, свободно смешивая традиции античной и средневековой архитектуры с современными формами. Ботта является автором музея в Сан-Франциско, Базеле и Роверето, синагоги в Тель-Авиве, библиотеки в Дортмунде и Бергамо, а также церкви и часовни в Монте-Тамаро и Моньо.
Kyobo Tower в Сеуле. Фото: www.botta.ch
Софья Кондрашина
строительство проекты архитекторы Заха Хадид Норман Фостер Оскар Нимейер
ТОП-10 выдающихся архитекторов современности
Как утверждает Фрэнк Гери, «беспорядочность изгибов предназначена для улавливания света».1. Фрэнк Гери (настоящее имя: Эфраим Оуэн Гольдберг)
Год рождения: 1929
Страна: США
Стиль: деконструктивизм
Родился в Торонто, но антисемитские гонения заставили юного Фрэнка переменить фамилию и переехать в Америку. Обучался градостроительству в Гарварде, а в 1962 году стал владельцем собственной студии в Лос-Анджелесе, первоначально называвшейся Frank O. Gehry and Associates.
Карьера американского архитектора еврейского происхождения началась с работы в проектных фирмах в США. Затем он в течение года трудился во Франции под руководством Андре Ремонде. Вернувшись в Штаты, Фрэнк Гери открыл свое бюро, первое время проектировавшее интерьеры магазинов и торговых центров. К 1979 году он преобразовал быстро растущую студию в фирму под названием Gehry & KruegerInc. В 2002 году компания снова претерпела изменения, и теперь она под наименованием Gehry Partners, LLP считается ведущей фирмой мира – в ней работает более 200 архитекторов.
Фрэнк Гери – необычный архитектор. Скорее даже «анти-архитектор» – и он это неизменно подчеркивает. Его работы выходят за рамки общепринятого, они переворачивают с ног на голову современную реальность. Приверженец деконструктивизма, он ломает традиционные формы, стремясь разорвать привычные представления человека об архитектуре. Работы Гери – прихоть его воображения. Такой прихотью стал его собственный дом в Санта-Монике, построенный в 1977–1979 годах. Его возведение вызвало скандал: с Фрэнком хотели судиться соседи, владельцы респектабельных домов. Применение уже использованных материалов, малобюджетные проекты – характерные черты деятельности Гери в 1970–1980-е годы.
Вторая половина 1980-х годов отмечена возросшим интересом к творчеству Фрэнка Гери, а в 1989 году он удостоился Притцкеровской премии. Однако далеко не все с восторгом принимают его деконструктивистские идеи. Критики безжалостно обрушиваются на работы Гери, утверждая, что их внешний облик преобладает над функциональностью, а сами здания совершенно не вписываются в окружающую среду.
Что касается самого Гери, то свое мнение о современной архитектуре он выражает жестко и бескомпромиссно: «Лишь очень малую часть из того, что строится, действительно можно назвать настоящей архитектурой – то есть архитектурой, ставящей себе целью создать нечто прекрасное оптимистичными и гуманистическими методами. Большинство же зданий построены просто как “коробки” для отмывания денег. Они не имеют ничего общего с архитектурой». Может, он и прав – время покажет.
_________________________________________________________
Монумент Байтерек в Астане, столице Казахстана, символизирует новый этап в жизни казахского народа, сильное государство, сохранившее свою историю и устремленное в будущее. Венчает конструкцию сияющий шар, где располагаются бар и панорамный зал (на высоте 105 метров).2. Норман Фостер
Год рожддения: 1935
Страна: Великобритания
Стиль: хай-тек
Будущий архитектор родился в семье простых рабочих. Из-за тяжелого финансового положения не смог продолжать обучение и пошел работать в казначейство.
Затем Фостера ждала служба в ВВС, после чего он успел поработать в пекарне, на заводе и в мебельном магазине.
В архитектуру Норман Фостер пришел не сразу, однако мечтал о ней с юности. В 21 год он поступил в Манчестерский университет градоустройства и архитектуры, затем в течение двух лет обучался в Йельском университете (США), где познакомился с Ричардом Роджерсом, в будущем – известным архитектором. По возвращении в Великобританию они основали мастерскую Team 4 – «Группа четверых». В результате совместной работы появился ставший впоследствии популярным стиль «хай-тек». Этот стиль, в отличие от деконструктивизма, не порывает с традициями архитектуры: главные его черты – престижность, функциональность, сложная простота и своеобразная красота. Основы хай-тека были заложены еще в конце XIX века советским архитектором Владимиром Шуховым, которого Фостер считает своим кумиром и использует изобретенные им сетчатые оболочки.
В 1967 году Норман Фостер открыл свою фирму Foster and partners и до 1983 года сотрудничал с Бакминстером Фуллером, известным американским архитектором и изобретателем.
Отличительной чертой британского архитектора является его бережное отношение к природе, стремление к максимальной экологичности, учет новаций в области энергосбережения. В проектах Нормана Фостера потоки света и воздуха регулируются самими зданиями, что значительно экономит энергию. Он любит работать со стеклом и сталью, старается, чтобы созданные им постройки органично вписывались в окружающую среду. Конечно, не всегда знаменитый архитектор встречает понимание, но это не мешает ему самовыражаться и получать награды в большом количестве.
Норман Фостер – лауреат Притцкеровской и Императорской премий (вручаемой Японской художественной ассоциацией за достижения и международное влияние, духовное обогащение всего мирового сообщества. – Прим. ред.). Он был произведен британской королевой в рыцари, а затем и в бароны. Также Фостер – зарубежный почетный член Российской академии художеств.
_________________________________________________________
В этом космически элегантном сооружении будут находиться пять помещений театров разных жанровых направлений; мюзик-холл, оперный театр, концертный зал, драматическая сцена и многофункциональный театр.3. Заха Хадид
Год рождения: 1950
Страна: Великобритания
Стиль: деконструктивизм
Заха родилась в Багдаде (Ирак), но с самого детства часто бывала за границей. По ее словам, уже в 11 лет она решила стать архитектором. Благодаря поддержке родителей в 1972 году Хадид поехала в Лондон учиться в Архитектурной ассоциации, где и осталась насовсем.
«Планета на своей собственной орбите» – так назвал Заху Рем Колхас, известный голландский архитектор, бывший ее преподавателем в Архитектурной ассоциации в Лондоне. Она начинала свою карьеру под его руководством, а в 1980 году уже открыла свою фирму Zaha Hadid Architects.
Первое время заказов было очень мало: клиентов отпугивали ее нестандартный подход и рискованные решения, поэтому сначала компания занималась только дизайном мебели, интерьеров, обуви и даже столовых приборов.
Таким образом, многие ее грандиозные проекты существовали лишь на бумаге. Заха Хадид продолжала преподавать в Архитектурной ассоциации и выдвигать работы на конкурсы, побеждая, но не имея возможности реализовать свои смелые идеи. Первым воплощенным проектом стала пожарная часть компании Vitra в Германии, однако широкую известность архитектор получила только в 1999 году, после строительства Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати (США). С этого момента Заха на практике доказывает реальность своих, на первый взгляд, фантастичных идей.
Заха Хадид, как приверженец деконструктивизма, стремится разрушить устоявшиеся принципы архитектуры. Ее перевернутые небоскребы, необычная геометрия зданий, острые углы и кривые линии создают уникальный и совершенно нестандартный почерк. Постепенно, вместе с меняющейся реальностью мира, меняется и стиль Захи – теперь она уделяет больше внимания плавным линиям. В 2004 году Хадид стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию, а в 2005-м ее признали лучшим дизайнером года в рамках первой выставки дизайна Design Miami.
Ее влияние распространилось по всему миру, а работы признаются самыми выдающимися, как, например, здание главного офиса BMW – оно было названо лучшей постройкой года на территории Германии, по версии Федеральной палаты архитекторов.
Кроме масштабных проектов, Хадид также занимается созданием инсталляций, рисунков, декораций, мебели и многого другого. Ее работы представлены в МоМА (Музее современного искусства в Нью-Йорке), Немецком музее архитектуры во Франкфурте-на-Майне, она по-прежнему читает лекции и проводит мастер-классы.
_________________________________________________________
Жилой комплекс Nemausus в Ниме включает 120 квартир. Сам автор называет его «домом-пароходом». Здание выполнено из предельно дешевых материалов, но при этом отвечает всем требованиям комфортабельного жилища. Многочисленные лестницы и галереи придают ему сходство с футуристическим кораблем.4. Жан Нувель
Год рождения: 1945 Страна: Франция Стиль: хайтек
Нувель родился в Фюмеле, поступил на архитектурное отделение Высшей школы изящных искусств в Бордо.
В 1966 году, выиграв стипендию, продолжил обучение в Париже. В 1970-м начинающий архитектор уже открыл свою первую мастерскую и принимал участие в нескольких конкурсах.
Знаменитым Жан Нувель стал благодаря проекту Института арабского мира в 1987 году. Здание строилось в Париже около шести лет под наблюдением президента Франсуа Миттерана, в результате партнерства Франции и 22 арабских стран. Проект выполнен в необычной манере, благодаря чему фасад Института, облицованный панелями, меняет свой вид в зависимости от освещения.
Дальше дела французского архитектора стремительно пошли в гору. В 1994 году Жан Нувель основал «Ателье Жана Нувеля», которое создает проекты для всего мира. На сегодняшний день это архитектурное бюро считается одним из крупнейших во Франции, в нем трудятся около 140 сотрудников, а филиалы расположены в Лондоне, Копенгагене, Миннеаполисе, Риме, Мадриде и Барселоне. Среди главных построек Нувеля – оперный театр в Лионе, названный по имени его проектировщика, Центр культуры и конгрессов в Люцерне (Швейцария), ставший своеобразным воплощением воды, света и звука, и другие здания.
У Жана Нувеля нет каких-то конкретных приемов, как у большинства архитекторов. Сам он определяет свой метод как «гиперизбирательность»: заботясь о том, чтобы его здания идеально вписывались в ландшафт и окружающую обстановку, он предварительно изучает культурные традиции страны, где ему предстоит возвести постройку, учитывает пожелания заказчика и местных жителей и адаптирует свои проекты к другим зданиям, находящимся поблизости. Нувель отличается философским подходом к архитектуре. Гармония –тот аспект, которым он руководствуется при создании работ. «Каждый раз я пытаюсь найти то, что я называю недостающим звеном в пазле, – нужное здание на нужном месте», – говорит он.
В 2008 году Жан Нувель стал лауреатом Притцкеровской премии. Премию «За высотное строительство», вручаемую за проекты, отличающиеся эстетическими качествами, инновационными, техническими и экономическими решениями, а также согласованностью с архитектурным окружением, он получил в 2006 году за башню Torre Agbar в Барселоне.
Здание очень современно в техническом плане, при этом оно гармонирует с исторической застройкой города.
_________________________________________________________
Дворец выставок и конгрессов Овьедо – одно из самых уникальных зданий города. Он расположен на месте бывшего футбольного стадиона и построен в честь Летиции Ортис, принцессы Астурийской, урожденной жительницы города Овьедо.5. Сантьяго Калатрава
Год рождения: 1951
Страна: Швейцария
Стиль: биотек
Калатрава родился в испанском городе Валенсии, учился там же сначала в художественной школе, затем в Политехническом университете, на факультете архитектуры. В 1975 году перебрался в Цюрих, где, продолжая учиться и одновременно работать, получил диплом инженера.
Начинал Сантьяго Калатрава с постройки железнодорожных вокзалов и мостов, которые впоследствии и снискали ему славу великого архитектора, и прежде всего – великого мостостроителя. Первым опытом стал мост «9 октября», возведенный в 1986 году в родном городе Калатравы – Валенсии.
На следующий год архитектор получил премию имени Аугусте Перрет Международного союза архитекторов.
Однако международное признание пришло только в 1992 году вместе с постройкой телекоммуникационной башни Монжуик в Барселоне. Здание было возведено к началу Летних Олимпийских игр в Барселоне – башня высотой 135 метров по своей конструкции напоминает фигуру атлета, держащего факел с олимпийским огнем. Тогда-то к Калатраве и посыпались заказы: многие, увидев, какое оригинальное решение было придумано для обычной телебашни, захотели, чтобы и в их странах имелись постройки этого удивительного архитектора.
Слава Калатравы разрасталась и постепенно достигла берегов Америки. В США он работал над реконструкцией Музея искусств в Милуоки, а в Буэнос-Айресе возводил удивительный пешеходный мост Женщины, ставший пока единственной постройкой архитектора в Южной Америке.
Нередко стиль Сантьяго Калатравы определяют как биотек. Наверное, потому, что вдохновение он черпает в самой природе, стремясь к экологичности сооружений и их движению, пусть и визуальному.
В его подходе органично сочетаются инженерия и архитектура, а в постройках главным для него является скульптурность возводимых им сооружений, ведь сам Сантьяго – еще и скульптор. Ко всем своим проектам архитектор относится с любовью, будь то шикарное здание или всего лишь автобусный гараж. «Когда я начинал, проектировал просто балкон, но относился к этому, как к проектированию целого моста», – говорит он.
Летом 2012 года в Эрмитаже состоялась выставка «Сантьяго Калатрава. В поисках движения», где были представлены макеты великого архитектора, скульптуры и акварели. Он признается, что мечтает построить что-нибудь и в Санкт-Петербурге – в этом городе мостов и каналов. Но понимает всю сложность воплощения возможного проекта.
_________________________________________________________
Особенность этого необычного сооружения – два полых «водоворота», как называет их сам архитектор Массимилиано Фуксас. Первый соединяет все ярусы постройки, как бы втягивая оболочку здания внутрь с крыши.
Второй «водоворот» совмещает главный фасад и крышу ТЦ «Майцайль» – сквозь него видно небо. 6. Массимилиано Фуксас
Год рождения: 1944
Страна: Италия
Стиль: не придерживается определенного
По происхождению литовец, Фуксас родился в Риме. В 1969 году окончил архитектурный факультет университета Ла-Сапиенца, но работать начал еще раньше, основав собственную мастерскую. В 1989 году архитектор открыл филиал в Париже, а еще через четыре года – в Вене.
По его собственному признанию, Фуксас хотел быть поэтом, художником, актером, а к архитектуре пришел чуть ли не случайно, поняв, что в названных областях дела у него не складываются. С 1985 года работает вместе со своей женой Дорианой, тоже архитектором. Массимилиано нередко выступает в качестве приглашенного преподавателя в различных университетах во всем мире, пишет статьи.
Наиболее значимые его проекты: башни-близнецы – в Вене, концертный зал «Зенит» в Страсбурге, комплекс Fiera Milano Rho в Милане – одно из самых крупных зданий в Европе.
Сам архитектор не выделяет какую-нибудь свою работу в числе любимых: «Я столько всего построил и планирую не меньше. Было бы несправедливо просто выбрать что-то одно».
Фуксас убежден, что любой архитектор должен быть в первую очередь художником. В своих работах он не стремится к нарочитой экстравагантности –его здания легко узнаваемы, хоть и удивительны: к примеру, концертный зал всегда остается концертным залом, без претензии на вычурность. Главная его цель, как он сам определяет, –«дарить эмоции».
Массимилиано Фуксас вместе с женой посетили Москву в сентябре 2012 года и приняли участие в награждении победителей конкурса на лучший дизайн-проект дверной ручки. Они очень высоко оценили творчество местных дизайнеров, заявив, что те рисуют лучше итальянских.
Великому архитектору современности принадлежат такие слова: «Если в нашей архитектурной студии кто-то позволит себе спросить, какой формы будет наш проект, мы убьем его на месте. Если же найдется кретин, пытающийся определить стиль нашей архитектуры, мы убьем дважды!» И действительно, вряд ли кто-то возьмется назвать какой-то конкретный архитектурный стиль, присущий Фуксасу, ведь он работает в своей уникальной, индивидуальной манере.
Массимилиано Фуксас – обладатель Большого национального приза Франции в области архитектуры, командор Ордена изящных искусств и литературы, директор Венецианской биеннале, почетный член Американского института архитекторов, член комиссий по планированию Берлина и Зальцбурга. Подлинный архитектор будущего.
_________________________________________________________
Культурный центр Шэньчжэнь в Китае включает в себя концертный зал и библиотеку. Здание выполнено в стиле vineyard, применяющемся для проектирования концертных залов: зрительные места окружают сцену, возвышаясь над ней, как это бывает с террасами виноградников.7. Арата Исодзаки
Год рождения: 1931
Страна: Япония
Стиль: метаболизм, постмодернизм
Родился на острове Кюсю, учился в Токийском университете под руководством знаменитого японского архитектора Кензо Танге. В 1963 году открыл собственную фирму Arata Isozaki Atelier. Первое время Исодзаки работал в стиле метаболизм, позже перешел к постмодернизму.
Путь Арата Исодзаки в архитектуре отличается поиском новых форм, экспериментаторством. Его идеи повлияли на метаболистов, в частности на самого Кензо Танге, только стиль Исодзаки характеризуется подчеркнутой экспрессией элементов – «маньеризм», как определял сам архитектор. Среди его работ – стадионы, музеи, культурные центры.
Остыв от увлечения идеями метаболизма, в 1970-е он перешел к постмодернизму. В своем творчестве архитектор активно использует исторические стили, органично и с присущей ему иронией соединяя их. К постройкам этого периода можно отнести Муниципальную библиотеку в Китакесю.
Однако уже в конце 1970-х годов Арата вновь решает видоизменить свой стиль. Он избавляется от иронии, поняв, что после 20 лет практики в этом ключе пора переходить на новый этап. Свои сомнения и взгляды великий архитектор отразил в статье 1985 года «Архитектура с или без иронии». На следующий год Исодзаки получил премию Королевского института британских архитекторов.
Черты нового подхода заметны уже в постройках 1970-х годов.
В это же время Исодзаки сближается со многими деятелями архитектурного постмодернизма –среди них Джеймс Стерлинг, Фрэнк Гери и Питер Айзенман. Но в отличие от них у японского архитектора нет привязанности к какой-то определенной культурной традиции, выбранной для конкретного здания. Он свободно совмещает классические формы с простыми геометрическими объемами, не упуская из виду главную идею, положенную в основу постройки, и учитывая ее архитектурное окружение. Интернационализм – то, что отличает Исодзаки от других японских творцов, придерживающихся традиционной архитектуры их страны в современных сооружениях, и от западных коллег, стремящихся выполнить определенное здание в каком-то едином национальном стиле.
Ханс Холляйн, выдающийся австрийский архитектор, так говорит об Арата Исодзаки: «Он не только один из лучших архитекторов в мире, но и выделяется своей принадлежностью одновременно и к западной, и к восточной культуре и глобальным масштабом личности». Сейчас Арата Исодзаки в глазах современников занял место Кензо Танге как лидер японской архитектуры.
_________________________________________________________
Yas Viceroy в Абу-Даби – первый в мире отель, построенный вокруг гоночной трассы Формулы-1. Его части по обе стороны дороги соединены мостом из стекла и стали; покрытие отеля – сетка со встроенной светодиодной системой. Когда гонщик финиширует, огни здания создают образ гигантского клетчатого флага.8. Группа Асимптота, Лиз Анн Кутюр
Год рождения: 1959
Страна: США
Стиль: авангард
Лиз Анн Кутюр родилась в Канаде. Окончил Университет Карлтон в 1983 году, а в 1986-м – Архитектурную школу Йельского университета. Более 20 лет назад Лиз Анн основала группу Асимптота вместе с Хани Рашидом. Ее компаньон и напарник родился в 1958 году в Каире.
Несмотря на то что участников в группе Асимптота двое, выделить стоит именно Лиз Анн, ведь она стала идейным вдохновителем команды. Лиз и Хани Рашид смотрят в одном направлении, если речь идет об архитектуре. Проекты в Европе, Грузии, Южной Корее, Малайзии, ОАЭ и США говорят о масштабе их профессиональной экспансии.
В 1989 году проект «Стальное облако» получил первое место на конкурсе «Ворота Западного побережья». Стержневая структура высотой в 500 метров по замыслу должна перекрывать восьмиполосную автостраду сплетением пешеходных галерей, мостов, ведущих к бутикам и кафе. Феерию сопровождают экраны разных размеров и свойств.
Проект Универсального мультимедийного театра в Арусе (Дания) не был столь футуристичен, как «Стальное облако», но публику с «традиционной архитектурной ориентацией» шокировал. Парусообразное полотнище площадью 2800 м2 создатели разделили на плоскости-экраны, фиксирующие структуру внутреннего пространства. Проекции разного рода в запрограммированном режиме отражают суть театра. Баланс между виртуальностью и машинной эстетикой составляет главный интерес архитекторов нового века. Как пытливые исследователи, они безостановочно сталкивают «завтра» и «сегодня», а потом смотрят, что из этого выйдет. Строительство всего лишь помогает им испытывать технологические возможности времени и иногда заглядывать в будущее.
То, чем занимается бюро сегодня, принято называть нелинейной архитектурой.
В 2002 году в Касселе на международной выставке нью-йоркские авангардисты Рашид и Кутюр представили нечто странное под названием «Флюкс-Спейс». Авторы назвали сооружение архитектурным объектом, и зрители им поверили. Этот объект синтезировал результаты «сканирования образов и звуков» трех сверхкрупных городов планеты. В итоге посетители выставки могли в буквальном смысле прикоснуться к душам мегаполисов. Влиятельный журнал об архитектуре и дизайне Domus позиционировал сложную конструкцию как первую дигитальную скульптуру и архитектурный объект художественного свойства. Относиться к творчеству двух чуть сумасшедших архитекторов из Нью-Йорка можно как угодно, но тот факт, что перед вами искусство, которое с легкостью может стать прибыльным бизнесом, не вызывает сомнений.
_________________________________________________________
Центр знаний и культуры короля Абдулазиза строится по заказу нефтяного гиганта – местной компании Saudi Aramco.
С целью «отразить историю нефти Саудовской Аравии» в дизайне приняты необычные обтекаемые формы и темно-металлический отлив. В здании будут размещаться музей, библиотека, театр и кинотеатр. 9. Бюро «Снёхетта», Хьетиль Торсен
Год рождения: 1958
Страна: Норвегия
Стиль: не придерживается определенного
Хьетиль Торсен родился в Хёугесунне, на юге Норвегии, учился в Техническом университете Граца. В 1989 году совместно с Таральдом Лундеваллем и Крейгом Дайкерсом основал архитектурное бюро «Снёхетта», названное в честь одной из высочайших гор Норвегии.
Идея создания архитектурного бюро пришла к группе инициативных молодых людей в 1987 году. Главной целью, положенной в основу деятельности компании, было совмещение архитектуры, разработка интерьера и ландшафтного дизайна в процессе проектирования. Студия размещалась над пабом, именовавшимся Dovrehallen: Dovre – это горная область в Норвегии, где самая высокая – гора Снёхетта, давшая название бюро.
Всемирная известность к норвежскому бюро пришла после победы его создателей в международном конкурсе на проект новой Александрийской библиотеки в Египте в 1989 году.
Фасад здания украшен иероглифами, что придает ему сходство с пергаментным свитком. Компания базируется в Осло и Нью-Йорке, среди ее сотрудников на 2010 год – около 120 дизайнеров, работающих над проектами в Европе, Азии и Америке. Хьетиль Торсен отмечает, что их команда живет, как большая семья, – внутри фирмы нет закрепленных функциональных ролей. Его жена Йорунн Саннес, как художник, тоже участвует в работе над проектами бюро.
Отличительной чертой «Снёхетты» является прямая связь их творений с окружающей природой – акцент всегда делается на взаимодействии с ландшафтом. В ход идут методы планировки, которыми пользовались архитекторы Райт и Аалто, интегрируя дома в естественное окружение, а также тщательная работа по применению особенностей пейзажа.
Сам Хьетиль Торсен создал в соавторстве с художником Олафуром Эльясоном временный павильон 2007 года для галереи Серпантин в лондонском Гайд-парке, полностью выполненный из дерева. Кроме работы над масштабными и культурно значимыми объектами, архитектурное бюро занимается также возведением жилых зданий, общественных комплексов и проектированием городской среды.
В апреле 2012 года в Музее архитектуры им. А.В. Щусева (Москва) работала выставка «Снёхетта: архитектура – ландшафт – интерьер». Норвежские архитекторы в числе прочего представили свою книгу «Проекты Снёхетты»: ее обложка, сделанная из ткани с четкой структурой, на которой едва читается название произведения, отражает основной принцип деятельности компании: архитектура должна быть анонимна, как сама природа, ее вдохновляющая.
_________________________________________________________
Работа над интерьером ресторана «Конг» в Париже стала одной из крупнейших в послужном списке Филиппа Старка. Он создавал его с оглядкой на эпоху Людовика XVI. Теперь это одно из знаковых дизайнерских мест столицы Франции.10. Филипп Старк
Год рождения: 1949
Страна: Франция
Стиль: не придерживается определенного
Родился в Париже в семье авиаконструктора. Окончил там же Школу Камондо и в 1968 году основал свое первое дизайнерское предприятие, специализирующееся на создании надувных объектов.
С 1969 года Филипп Старк сотрудничает с кутюрье Пьером Карденом.
Сегодня Старк – мегабренд, стоящий немалых денег. Перу этого известного француза принадлежит сенсационная архитектура интерьеров для таких отелей, как Royalton (Нью-Йорк) и Sanderson (Лондон). Художник Старк словно создал декорации для фильма в справедливом расчете на «Оскар». Гости, подобно актерам, поднимаются по феерическим наружным лестницам, восхищаются шикарными портьерами во всю высоту помещения, присаживаются на причудливо изогнутые стулья.
Чувство юмора – еще один узнаваемый акцент Старка. Его вещи технологичны и надежны, но в то же время обладают своим характером, не всегда покладистым. Константами остаются лишь точный аналитический расчет и изобретательность. «Единственный настоящий стиль – это свобода», – говорит дизайнер и не отступает от этой философии в работе. Рамки собственной свободе он задал давно: не сотрудничать с производителями оружия, крепкого алкоголя, табака, а также с занятыми в сфере религии и с компаниями, чьи источники дохода кажутся сомнительными.
По версии The Sunday Times, Филипп Старк – «самый почитаемый дизайнер в мире». Дизайн и архитектура для него – лишь точка приложения неуемной творческой энергии, а источник вдохновения всегда один – любовь. В настоящий момент Старк занят проектом жилого комплекса премиум-класса Barkli Park в Москве. Идея самая что ни на есть европейская – экология и эргономика в жилом пространстве. Комплекс расположится в исторической части Москвы и будет ярко выделяться на фоне привычного городского пейзажа. Уже реализованный в Москве проект Старка – дизайн Музея хрусталя Baccarat, совмещенный с бутиком и рестораном. Интерьер необычного арт-объекта восхищает сюрреалистичностью: вы поднимаетесь по хрустальной лестнице, над вами – хрустальный потолок, с которого виноградными гроздьями свешивается хрустальная люстра. Все в искажениях, отблесках, сверкании, как будто вы попали в королевство кривых зеркал и случайно потеряли ощущение реальности. Это место идеально для путешествий в сны среди обычного дня. В парижском Baccarat, который также создавался Старком, любил бывать Сальвадор Дали.
Текст Ксения Меньщикова
Известные архитекторы :50 Знаменитые архитекторы мира всех времен
Со времен Имхотепа и старых архитекторов и до времен Гери мир видел много известных архитектур, созданных известными архитекторами, RTF здесь попытался перечислить некоторые из них. эти значки без намерения ранжировать свою работу, поскольку каждая из них имеет свой собственный стиль и известна своей индивидуальностью. Мы включили образовательные институты, известные работы и цитаты всех этих известных архитекторов.
Адольф Лоос | Известные архитекторы мира Образование: Дрезденский технологический университет (недоучившийся)
Известные работы: Дом Штайнера, Лоосхаус, Вилла Мюллер
Цитата: «Архитектурная форма» 90 Адольф
Сначала в списке известных архитекторов Лоос был архитектором, выросшим в Германии, и был ведущим критиком использования декора и стиля в архитектуре, которые, как он утверждал, должны быть функциональными, что мы до сих пор видим в его работах.
«Украшение и преступление». Лоос считал использование дизайна и орнамента детским и отсталым. Он часто выступал против идеи о том, что здания в любом случае должны быть визуально привлекательными, что не добавляет функциональности конструкции.
Образование: Изящные искусства Университета Порту
Известные работы : Фонд Ибере Камарго, Серралвес, здание Нового Орлеана.
Quote : «Архитекторы ничего не изобретают, они просто преображают реальность»
Альваро Сиза — португальский архитектор и преподаватель архитектуры. В детстве он хотел стать скульптором, что нашло отражение в его архитектурной практике. Большинство его зданий представляют собой скульптурные произведения, которые называют «поэтическим модернизмом». Эту скульптурную архитектуру он вплетает в контекст, мастерски соединяя свои здания с местностью и культурой.
Образование: Хельсинкский технологический университет и Университет Ювяскюля
Известные работы: Viipuri Library, Villa Mairea, Baker House, Finlandia Hall
Цитата: « Архитектура принадлежит культуре, а не цивилизации».
Наш следующий известный архитектор, Алвар Альто, был частью современного движения архитектуры, но он разработал свой собственный стиль, основанный на модернистской архитектуре в сочетании с использованием местных материалов и собственным самовыражением. Он практиковал органичный современный стиль, который обустраивал функциональность здания в его зрелые годы. Хотя Аалто был из молодого поколения, он считается одним из главных архитекторов современной архитектуры, наряду с Ле Корбюзье, Мис Ван дер Роэ и Вальтером Гропиусом.
Алвар Альто – Вилла Майреа, ФинляндияАльвар Альто – Дом Бейкера, Массачусетс Антуан Предок | Известные архитекторы мира Образование: Колумбийский университет
Известные работы: Публичная библиотека Роберта Хога Роулингса, Центр Тринити Ривер Одюбон, Канадский музей прав человека
Цитата:6 — физическая поездка и интеллектуальная поездка».
Антуан Предок — американский архитектор из Нью-Мексико. Он является руководителем Antoine Predock Architect PC. Его здания кажутся органически выращенными из земли. На самом деле он начинает свои строительные проекты из глины, а затем связывает свои творения с современным миром компьютерного дизайна. На многие проекты Предока явно повлияло его пребывание в Нью-Мексико. Эксперты говорят, что он привносит в свою работу чувство связи и силы благодаря духовному взаимодействию, движению, природной среде и технологиям.
Антони Педрок – Канадский музей прав человека, Канада Антони Педрок – Публичная библиотека Роберта Хога Роулингса, Колорадо Антонио Гауди | Известные архитекторы в миреОбразование: Архитектурная школа ETSAB Барселона
Известные работы: Саграда Фамилия, Дом Мила, Дом Бальо
Цитата: «В природе нет прямых линий или острых углов» . Поэтому в зданиях не должно быть прямых линий и острых углов».
Работы одного из величайших и самых известных архитекторов мира Антонио Гауди отражают индивидуальный и самобытный стиль. На его творчество повлияли его жизненные увлечения: архитектура, природа и религия. Он продумывал каждую деталь своих творений и интегрировал в свою архитектуру такие ремесла, как керамика, витражи, кованая ковка и столярное дело. Он также представил новые методы обработки материалов, такие как тренкадис (мозаика из битой плитки), в которой использовались керамические отходы.
Antoni Gaudi – Sagrada Família, SpainAntoni Gaudi – Casa Batlló, Испания Образование: Датская королевская академия изящных искусств
Известные работы: Жилой комплекс Bellavista, Bellevue Teatret, Stelling House, Soholm Row Houses
06: “
Понятно, что если здание функционально и технически не в порядке, то это тоже не архитектура, а просто здание». Арне Якобсен известен своим чувством меры. Его помнят за его вклад в архитектурный функционализм, а также за всемирный успех, которого он добился благодаря простым, но эффективным конструкциям стульев.
Образование: Академия Ритвельда, затем диплом Архитектурной ассоциации в Лондоне
Известные работы: Дом Мебиуса, Мост Эразма, Музей Мерседес-Бенц
0 0 6 “ Архитектура находится между искусством и аэропортами. Это прагматично — это помогает вам добраться из точки А в точку Б. Но это также работает как искусство. Это заставляет вас подумать дважды. Это вдохновляет вас. Это возвращает вас к себе».
Всемирно известный архитектор Бен Ван Беркель — голландский архитектор. Он является основателем и главным архитектором архитектурного бюро UNStudio, представляющего собой сеть специалистов в области архитектуры, градостроительства и инфраструктуры. Бен ван Беркель пытается разработать максимально широкое видение строительной площадки, анализируя связанные с этим проблемы и возможности использования и развития земли.
Он ставит концептуальную дисциплину и социальные образования выше технологии.
Образование: ETH Zurich
Известные работы: Парк де ла Виллетт, Музей Акрополя Афины, Синий кондоминиум
Цитата: “ 9002 не столько знание формы, сколько форма знания».
Чуми утверждал, что не существует фиксированной связи между архитектурной формой и событиями, происходящими в ней. Он подчеркнул создание неиерархической архитектуры для достижения баланса с помощью программных и пространственных устройств. Его проекты стремятся интегрироваться в окружающую среду таким образом, чтобы они работали функционально и визуально отображали его дизайнерские замыслы, а не сливались с окружающей средой. Стиль дизайна Чуми часто представляет собой интеграцию линейных и изогнутых форм в его архитектуре.
Бернард Чуми – Blue Condominium, Нью-ЙоркБернард Чуми – Музей Акрополя Афины, Греция Бьярке Ингельс | Известные архитекторы мира Образование: Датская королевская академия изящных искусств
Известные работы: VM Дома, Горные жилища, 8 Дом, Амагер Бакке
Цитата: « не конец.
Это способ сделать возможными различные формы жизни».
Следующий знаменитый архитектор Бьярке Ингельс — датский архитектор, основатель и творческий партнер Bjarke Ingels Group (BIG), широко известной своими зданиями, которые бросают вызов условностям, но в то же время включают принципы устойчивого развития и смелые социологические концепции.
Образование: Universidad Nacional de Tucumán, магистр архитектуры, степень магистра архитектуры Университета Иллинойса, школа архитектуры
Известные работы: Porta Nuova Garibaldi Complex, Petronas Towers , Torre de Cristal Пелли
Цитата: « Желание дотянуться до неба глубоко проникает в человеческую психику».
Сезар Пелли осознал необходимость отказаться от архитектурной фиксации на создании индивидуального стиля и вместо этого быть адаптивным, изменяя свои проекты в зависимости от места и цели.
Его целью было создание нового типа архитектуры, отвечающего новым функциям, материалам, технологиям и социальным системам того времени. Пелли был известен легким, почти шатровым видом своих зданий, которые часто были покрыты стеклом или тонким каменным шпоном. Его проекты демонстрировали увлечение абстрактными формами из кристаллического стекла, пронизанными линиями цветного камня или металла.
Образование: Мичиганский университет, Массачусетский технологический институт
Известные работы: Джавахар Кала Кендра, Национальный музей ремесел, Бхарат Бхаван
Рыночные силы не делают города, они разрушают их»
Чарльз Корреа, широко известный своими работами в области современной архитектуры, сыграл важную и жизненно важную роль в развитии архитектуры в Индии.
Ранние работы Корреа сочетали традиционные архитектурные ценности, воплощенные в бунгало с верандой и открытым двором, с модернистским использованием материалов, примером которых являются такие фигуры, как Ле Корбюзье, Луи И. Кан. В частности, на Корреа повлияло использование Ле Корбюзье поразительных конкретных форм. Важность сайта была постоянной в подходе Корреа. В своих работах он старается дополнить индийский пейзаж.
Образование : Союз Купера по архитектуре
Известные работы: Театр Гранд-Канал в Дублине, Северный Имперский военный музей в Англии, Майкл Ли-Чин Кристалл в Торонто
Цитата: «Создать осмысленную архитектуру — значит не пародировать историю, а артикулировать ее. ”
Наш следующий знаменитый архитектор Даниэль Либескинд известен своей способностью пробуждать культурную память в зданиях.
Глубоко вдохновленный музыкой, философией, литературой и поэзией, он стремится создавать резонансную, уникальную и устойчивую архитектуру. Его работы часто описывают как деконструктивизм, стиль постмодернистской архитектуры, характеризующийся фрагментацией и искажением.
Образование: Йельская школа архитектуры
Известные работы: Здание Бертельсманн, Уорлдуайд Плаза, Тайм Уорнер Центр, 7 Всемирный торговый центр
Цитата: «Это было странное здание, потому что его нужно было сразу продвигать. Он не ждал никаких утверждений или генеральных планов».
Другой известный архитектор, Дэвид Мэги Чайлдс, является американским архитектором и почетным председателем архитектурной фирмы Skidmore, Owings & Merrill. Он по-прежнему является партнером-консультантом фирмы и в настоящее время отвечает за реконструкцию и строительство нового Всемирного торгового центра One World Trade Center в Нью-Йорке.
Образование: Académie de la Grande Chaumière, Йельская школа архитектуры
Известные работы: Kleinhans Music Hall, Gateway Arch, Christ Church Lutheran, TWA Terminal
0 9: Функция влияет, но не диктует форму»
Работа Ээро Сааринена представляла собой серию совершенно разных дизайнов, которые демонстрировали более богатый и разнообразный словарный запас. Он должен был быть включен в список известных архитекторов, поскольку он представил скульптурные формы, которые были богаты архитектурным характером и визуальной драматичностью в отличие от существующей современной архитектуры. Острое понимание Саариненом истории и культуры помогло ему понять контекст, в который будут вставлены его здания, а прочные связи, которые они создают с окружающей средой, указывают на то, почему почти все его основные здания сохранились почти без изменений до наших дней.
Образование: Бакалавр архитектуры Университета Южной Калифорнии; Высшее образование в области градостроительства Гарвардской школы дизайна, но оставил до завершения
Известные работы: Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Der Neue Zollhof в Дюссельдорфе и отель Marqués de Riscal Vineyard в Эльсьего
Цитата: «Я не хочу делать сухую и унылую архитектуру»
Фрэнк Оуэн Гери — канадский архитектор, родившийся в Канаде, в настоящее время проживающий в США в Лос-Анджелесе. Его архитектурные творения являются наиболее характерными, а новаторские и деконструктивные формы являются знаковыми явлениями этого века в этом архитектурном мире. Его способность создавать пространства, которые манипулируют формами и поверхностями, является его самым заметным подвигом, а его уникальное использование материалов почти не поддается логике в том, как они работают вместе.
Образование: Университет Висконсин-Мэдисон (выбыл из школы)
Известные работы: Музей Гуггенхайма Нью-Йорк, Falling water, Imperial гостиница
Цитата: «Мать искусства — архитектура. Без собственной архитектуры у нас нет души нашей собственной цивилизации».
Райт верил в проектирование структур, гармонирующих с человечеством и его окружающей средой, и эту философию он назвал органической архитектурой. Райт также помог создать открытую планировку, спроектировав комнаты, которые плавно перетекают друг в друга. Его понимание природы проявляется в его работах, и большинство его работ были вдохновлены природой и тем, как создать свое творение с гармонией в окружающей среде.
Образование: Университет Манитобы, Гарвард Высшая школа дизайна
Известные работы: Дом Роуз Зайдлер, Башня Блюз Пойнт, Башня Австралийская площадь, Дом Гарри и Пенелопы Зайдлер, Гонконгское здание клуба
Цитата: « Архитектура — это не вдохновляющий бизнес, это рациональная процедура, позволяющая делать разумные и, надеюсь, красивые вещи; это все.
”
Гарри Зайдлер был австралийским архитектором австрийского происхождения, который считается одним из ведущих представителей методологии модернизма в Австралии. На его работу большое влияние оказали четыре его наставника: Вальтер Гропиус, Марсель Брейер, Йозеф Альберс и Оскар Нимейер. Форма работ Зайдлера менялась по мере изменения технологии строительства: от его деревянных домов в 1950-х годах до железобетонных домов и зданий в 1960–1980-х годах и развития кривых (в плане) с достижениями в технологии бетона в 1919 году.80-х годов и позже, а также разработки в области стальных технологий, которые позволили использовать изогнутые крыши в 1990-х годах.
Образование: Окончил Массачусетский технологический институт, затем учился в Гарвардской высшей школе дизайна.
Известные работы: Библиотека Джона Ф. Кеннеди, Пирамида Лувра, Музей исламского искусства
Цитата: «Прочная архитектура должна иметь корни».
Иео Минг Пей был американским архитектором китайского происхождения. Стиль Пей был описан как полностью модернистский, со значительными кубистскими темами. Он был известен сочетанием традиционных архитектурных принципов с прогрессивным дизайном, основанным на простых геометрических узорах: круги, квадраты и треугольники являются обычными элементами его работ как в плане, так и в плане.
IM Pei – Музей исламского искусства, ДохаIM Pei – Пирамида Лувра, Париж Жан Нувель | Знаменитые архитекторы мира Образование: Высшая национальная школа изящных искусств
Известные работы: Лувр Абу-Даби, Башня Агбар, Один центральный парк, Национальный музей Катара
Каждый: новая ситуация требует новой архитектуры».
В то время как многие архитекторы разрабатывают уникальный стиль, который позволяет мгновенно идентифицировать их здания, Жан Нувель постоянно бросает вызов простой классификации. Он не ограничивает себя одним стилем. Его проекты — это экспериментальные и раздвигающие границы дизайны, которые часто сочетают в себе высокотехнологичные достижения и яркие цвета.
Жан Нувель – Лувр Абу-Даби, ОАЭЖан Нувель – Башня Агбар, Испания Образование: Токийский университет
Известные работы: Мемориальный парк мира в Хиросиме, План Скопье, Олимпийские арены Токио, Собор Святой Марии
Цитата: «Нельзя ожидать, что конструкции чисто произвольного характера прослужат долго».
Кензо Танге был ведущим архитектором движения модернизма в Японии. Тем не менее, Танге не игнорировал традиционную архитектуру Японии, и он часто стремился объединить традиционное и современное в своих проектах. Он считал свой проект «переходным архитектурным выражением».
Образование: Школа изящных искусств Пенсильванского университета.
Известные работы: Джатио Сангшад Бхабан,
Художественная галерея Йельского университета, Институт Солка, Индийский институт менеджмента, Ахмадабад,
Библиотека Академии Филлипса Эксетера, Художественный музей Кимбелла
Цитата: ».
Здания Кана объединяет общая прочность и тяжесть, в отличие от других архитекторов-современников, предпочитающих легкие и воздушные конструкции с использованием стекла и металлов. Кан использовал камень и бетон для возведения монументальных зданий. Многие из его построек выглядят скорее древними, чем современными. Он обратил внимание на внешний вид материалов, которые он использовал, на использование правильного солнечного света.
Ему нравилось, чтобы естественный свет проникал в его здания через интересные виды окон и проемов. Он использовал кирпич и бетон по-новому и особым образом. Работу Кана также можно узнать по его творческому использованию геометрических фигур. Многие из его зданий используют квадраты, круги и треугольники.
Образование: Массачусетский технологический институт (выбыл)
Известные работы: Prudential Building, Sullivan Centre, Auditorium Building
Цитата « Форма следует за функцией».
Он был известен как «отец небоскребов Чикаго». Салливан наиболее известен своим влиянием на последовавших за ним модернистов. Хотя он известен своим прекрасным использованием орнамента, его истинное новаторство заключалось в том, как он адаптировал предыдущие орнаментальные стили к новым высотным зданиям конца 19 века.
го века, используя его, чтобы подчеркнуть вертикальность здания. Именно этот принцип привел к его знаменитому постулату «форма следует за функцией».
Образование: Не получил формального образования
Известные работы: Esprit Nouveau Павильон в Париже, часовня Нотр-Дам-дю-О в Роншане, Вилла Savoye в Париже, город Чандигарх
Цитата: « Создавать архитектуру значит наводить порядок. Навести порядок? Функции и объекты ».
Ле Корбюзье был швейцарско-французским архитектором, дизайнером, художником, градостроителем, писателем и одним из пионеров того, что сейчас называют современной архитектурой. Корбюзье теоретизировал пять моментов, которые поддерживали его модернистский стиль архитектуры: пилотис, свободный фасад, открытая планировка, открытые виды и сад на крыше. Многие из проектов Корбюзье были воздушными и открытыми, соединяя посетителя с природой и создавая мост между структурой и внешним миром.
Образование: Баухаус
Известные работы: IBM La Gaude, Hooper House (округ Балтимор, Мэриленд), Murray D. Lincoln Campus Center
02 9005 Цитата: интересуются мельчайшими деталями не меньше, чем всей структурой».
Марсель Брейер был архитектором и дизайнером, одним из самых влиятельных архитекторов в современном движении. Он был заинтересован в применении новых форм и использовании недавно разработанных технологий и материалов, чтобы создать искусство, выражающее индустриальную эпоху.
Marcel Breuer – IBM, La GaudeMarcel Breuer – Hooper House, Maryland Образование: Степень бакалавра Университета Цинциннати, степень магистра Гарвардской высшей школы дизайна
Известные работы: Portland Building, Humana Building, Denver Public Library
Цитата: « Я не верю в мораль в архитектуре».
Майкл Грейвз занимался современной архитектурой. Его ранняя архитектура включает в себя белые геометрические объемы, состоящие из чистых, редких линий без орнамента. Некоторые из его проектов были известны своими огромными массами и его очень личными кубистскими интерпретациями. Хотя эти сооружения иногда воспринимались как неуклюжие, они были известны своим мощным и энергичным присутствием.
Michael Graves – Portland Building, OregonMichael Graves – Denver Public Library, Colorado Образование: Без формального образования
Известные работы : Farnsworth House, Seagram Building, Федеральный комплекс Чикаго
Цитата: «Меньше значит больше. ”
Всемирно известный архитектор Мис создал свой особый архитектурный стиль в современную эпоху. Его стиль был основан на предельной ясности и простоте. В его зданиях использовались современные материалы, такие как промышленная сталь и листовое стекло, для определения внутренних пространств.
Мис стремился к архитектуре с минимальной структурой структурного порядка, уравновешенной подразумеваемой свободой беспрепятственного свободного открытого пространства. Свои здания он называл архитектурой «кожа да кости». Его творческий подход к архитектурному дизайну привел его к тому, что он стал одним из пионеров современного архитектора.
Образование: Университет Макгилла
Известные работы: Habitat 67, Virasat-e-Khalsa, Marina Bay Sands, Национальная галерея Канады
Цитата: «Существует глубокая этика архитектуры, которая отличается от других искусств».
Моше Сафди — израильско-канадский архитектор, городской дизайнер, педагог, теоретик и писатель. Его работы известны своими драматическими изгибами, множеством геометрических узоров, использованием окон и ключевым размещением открытых и зеленых пространств.
В его работах и проектах подчеркивается необходимость создания значимых, жизненно важных и инклюзивных пространств, которые укрепляют сообщество, с особым вниманием к сути конкретной местности, географии и культуры.
Образование: Окончил Манчестерскую школу архитектуры и степень магистра Йельской школы архитектуры
Известные работы: Mary Ax 30 St St. в Лондоне, штаб-квартира Уиллиса Фабера и Дюма в Ипсвиче и стадион Уэмбли в Лондоне
Цитата: « Как архитектор, вы проектируете для настоящего, с осознанием прошлого, для будущего, которое по сути неизвестно».
Интервью: https://www.youtube.com/watch?v=hJNxgv9Rak0
Работы следующего известного архитектора сэра Нормана Фостера часто гладкие, современные и высокотехнологичные, что создает кинематографические фоны для повседневная жизнь.
У его фирмы Foster + Partners есть проекты по всему миру, и они продолжают создавать прогрессивные произведения архитектуры высоких технологий, включающие устойчивый дизайн.
Образование: Окончил Национальную школу изящных искусств при Федеральном университете Рио-де-Жанейро в 1934 г. Аудитория Равелло.
Цитата: «Форма следует за красотой»
Оскар Нимейер был бразильским архитектором, специализирующимся на современной архитектуре. Он сыграл важную роль в изменении идентичности Бразилии в области архитектуры. Помимо внесения важного вклада в свою страну, он также был пионером в использовании железобетона, используемого исключительно для эстетического воздействия. Его критиковали, а также прославляли как «скульптора памятников».
Нимейер был наиболее известен своим использованием абстрактных форм и кривых. Он писал в своих мемуарах: «Меня не привлекают ни прямые углы, ни прямая линия, жесткая и негибкая, созданная человеком. Меня привлекают плавные, чувственные изгибы». На него повлиял стиль архитектуры Ле Корбюзье, но это не расширило его видения.
Образование: Школа искусств в Карлсруэ
Известные работы: Турбинный зал AEG, Mannesmann-Werke 9 0003
Петер Беренс — немецкий архитектор и дизайнер. Он был одним из важных членов, которые привели к модернизму в архитектуре. Он был пионером корпоративного дизайна, а также модернистской архитектуры.
Он был известен своими современными фабриками и офисными зданиями. Peter Behrens – Турбинный зал AEG, БерлинPeter Behrens – Mannesmann-Werke, округ Карлштадт Philip Johnson | Известные архитекторы мира Образование: Гарвардский университет
Известные работы: Glass House в Коннектикуте, 550 Madison Avenue, 190 South La Salle Street в Чикаго .
Цитата: « Архитектура — это искусство тратить пространство попусту».
История проекта: https://www.youtube.com/watch?v=mnCwPZifJ9w
Филип Джонсон был клиентом, критиком, автором, историком, директором музея, но не архитектором до совершеннолетия 36 лет, когда он спроектировал свое первое здание. Его стиль был вдохновлен работами его наставника Миса ван дер Роэ, 19В 60-х годах он обратился к более индивидуальному стилю, включающему исторические элементы.
Наибольшее влияние на него как архитектора оказало использование стекла. В конце концов он отказался от большей части металлического внешнего вида более ранних зданий в международном стиле и начал проектировать впечатляющие кристаллические конструкции, равномерно покрытые стеклом.
Образование: Окончил строительный факультет Римского университета, затем поступил в Корнельский университет по обмену
Известные работы: Справедливое здание, Собор Успения Пресвятой Богородицы
Цитата: «Мы никогда не могли спроектировать здание, столь же красивое, как деревья»
Пьетро Беллуски был всемирно известным архитектором и ключевым новатором в развитие элегантного модернизма и его осознание технологических возможностей новых материалов в соответствии с климатом региона. Церкви и резиденции Беллуски отличались от его коммерческих работ.
Несмотря на современный дизайн, они вписываются в развитие современной идиомы тихоокеанского северо-запада, поскольку в них часто использовались местные материалы (особенно дерево) и они часто были интегрированы с их пригородными или сельскими участками.
Образование: Изучал промышленный дизайн и архитектуру в качестве студента по обмену в Институте Пратта в Нью-Йорке
Известные работы: Часовня Св. Бенедикта, Термы Вальс, Колумба.
Цитата: «Архитектура открыта жизни. Если его тело достаточно чувствительно, оно может принять качества, свидетельствующие о прошлой жизни».
Работы Питера Зутмора описываются как бескомпромиссные и минималистичные. По мере развития своей практики Цумтор смог включить свои знания о материалах в модернистское строительство и детализацию.
Его здания исследуют тактильные и сенсорные качества пространств и материалов, сохраняя при этом минималистский вид.
Образование: Технический университет Мадрида
Известные работы: Дворец Курсааль, Музей науки Вальядолида, Музей изящных искусств, Хьюстон, Музей и культурный центр Дэвиса в колледже Уэллсли
Цитата: « Здания всегда лучше чертежей и моделей. ”
Рафаэль Монео всегда смешивал свою любовь к дизайну с научными исследованиями и преподаванием, в его работах есть что-то размеренное и математическое. Его здания часто имеют четкие прямые линии, образующие сетку или параллельные образования, как будто его академический ум проникает в его творческий, чтобы создавать здания с мощной графической основой. Объединив современные тенденции 70-х и 80-х годов с традиционными скандинавскими стилями и материалами, Рафаэль Монео создал свои собственные уникальные концепции дизайна.
Образование: Университет Буэнос-Айреса
Известные работы: Токийский международный форум, Бруклинский детский музей исполнительского искусства, Киммель , Конференц-центр Дэвида Л. Лоуренса
Цитата: « Здания — это формы представления».
Рафаэль Виньоли Бесейро — уругвайский архитектор. Он является главным архитектором Rafael Viñoly Architects. У него нет узнаваемого стиля, и он считает, что никто не должен навязывать зданию свой стиль. Основными факторами, которые он учитывает при проектировании здания, являются местные проблемы, вопросы технологии и стоимость .
Рафаэль Виноли – Токийский международный форум, ЯпонияРафаэль Виноли – Бруклинский детский музей, Нью-Йорк Рем Колхас | Известные архитекторы мира Образование: Окончил Архитектурную ассоциацию в Лондоне, затем поступил в Корнельский университет в Нью-Йорке.
Известные работы: McCormick Tribune Campus Center, штаб-квартира CCTV, Casa da Música, De Rotterdam
Цитата: они никогда не бывают одинаковыми».
Всемирно известный архитектор Рем Колхас известен своими конструкциями, бросающими вызов гравитации. Колхас сначала добился признания не как архитектор, а как урбанист-теоретик. Сочетание теоретических работ Колхаса с его любовью к асимметрии, сложным пространственным исследованиям и неожиданному использованию цвета привело к тому, что многие классифицировали его как деконструктивиста. Однако его работа, в отличие от работ других деконструктивистов, не слишком опирается на теорию, она пронизана сильным чувством человечности и заботой о роли, которую архитектура играет в повседневной жизни, особенно в городском контексте.
Образование: Миланский политехнический университет
Известные работы: Центр Жоржа Помпиду в Лондоне, Музей Шардни в Лондоне Музей американского искусства в Нью-Йорке
Цитата: «Архитекторы должны мечтать.
Мы должны искать наши Атлантиды, быть исследователями, авантюристами, но при этом строить ответственно и качественно».
Он итальянский архитектор. Архитектура Ренцо Пиано демонстрирует чувствительность к окружающей среде, внимание к пользовательскому опыту и футуристический дизайн. Ему нравится решать проблемы пространства и преемственности с интеллектом. Его работы называют «хай-тек» и смелый «постмодернизм», они считаются элегантно самобытными и социально ответственными.
Образование: Корнельский университет
Известные работы: Музей современного искусства Барселоны, Центр Гетти в Лос-Анджелесе и Мэрия Сан-Хосе.
Цитата: «Важное архитектурное произведение породит полемику».
Конструкции Рихарда Мейера характеризуются геометрической четкостью и порядком, которые часто акцентируются изогнутыми пандусами и перилами, а также контрастом между наполненными светом прозрачными поверхностями общественных пространств и сплошными белыми поверхностями внутренних помещений, частных пространств.
. Его архитектурный стиль считается формальной основой современного движения. Он работает с объемом и поверхностью, которые манипулируют формами в свете, изменениями масштаба и вида, движением и застоем. Хотя некоторые критики сочли эти постройки слишком строгими и напоминают прошлые архитектурные достижения, другие приветствовали их формальную красоту и чистоту.
Образование: Венский технологический институт, частный колледж архитектуры Адольфа Лооса
Известные работы: Дом Ловелла , Scheyer House, Neutra/Maxwell House, Kauffmann Desert house
Цитата: « Архитекторы должны иметь острое чувство индивидуальности».
Ричард Нейтра объединил модернизм Баухауза со строительными традициями Южной Калифорнии, создав уникальную адаптацию, которая стала известна как модернизм пустыни.
Дома Нейтры представляли собой драматические, плоские промышленные здания, расположенные в тщательно продуманном ландшафте. Построенные из стали, стекла и железобетона, они обычно были отделаны лепниной. Он был известен тем вниманием, которое он уделял определению реальных потребностей своих клиентов, независимо от размера проекта, в отличие от других архитекторов, стремящихся навязать клиенту свое художественное видение. Его домашняя архитектура представляла собой смесь искусства, пейзажа и практичного комфорта.
Образование: Школа архитектуры Архитектурной ассоциации и мастера Йельской школы архитектуры
Известные работы: Центр Жоржа Помпиду, Терминал Тысячелетия, Лондон 5
Цитата: “ Архитектура измеряется прошлым; вы строите в будущем и пытаетесь представить будущее».
У всемирно известного архитектора Ричарда Роджерса очень экологическая концепция дизайна. Понятие социальной интеграции является одним из наиболее важных пунктов его архитектурной концепции. Темы его архитектурной философии: четкие, прозрачные, легкие, системные, городские, общественные и зеленые. Он спроектировал Центр Помпиду вместе с архитектором Ренцо Пиано. Это здание установило торговую марку Роджерса, выставив большую часть служб здания (водоснабжение, отопление и вентиляцию, а также лестницы) снаружи, оставив внутренние пространства незагроможденными и открытыми для посетителей художественных выставок центра. Этот стиль, названный некоторыми критиками «боуэллизмом», в то время не пользовался всеобщей популярностью.
Образование: Окончил Колумбийский университет и получил степень магистра в Йельском университете
Известные работы: Comcast Tower, 15 Central Park West, Pauli Murray College и Benjamin Franklin College
Цитата: “ Быть архитектором значит обладать индивидуальным голосом, говорящим на общепонятном языке формы ».
Стерн заработал репутацию постмодернистского архитектора за интеграцию классических элементов в свои проекты современных зданий, но в середине 1980-х годов его работа стала более традиционной, более соответствующей зарождавшемуся тогда новому классическому архитектурному движению. Он отрицал эти характеристики, утверждая, что его проекты опираются на местный контекст и местные традиции. В последние годы работа офиса Стерна варьировалась от традиционной до модернистской, в зависимости от типа здания и местоположения проекта, и лучше всего характеризуется как эклектичная и контекстуальная.
Роберт Стерн – Comcast Tower, ПенсильванияРоберт Стерн – 15 Central Park West, Нью-Йорк Роберт Вентури Образование: Принстонский университет
Известные работы: Gordon Wu Hall, Sainsbury Wing, Мемориальный художественный музей Аллен Вентури, Ванна Вентури Дом
Цитата: «Меньше скучно»
Роберт Вентури был архитектором, которого часто считают отцом постмодернизма.
нотка пошлости. Вместе со своей женой и партнером Дениз Скотт Браун он помог сформировать то, как архитекторы, проектировщики и студенты воспринимают и думают об архитектуре и окружающей среде, построенной в Америке. Их здания, планирование, теоретические труды и преподавание также способствовали расширению дискурса об архитектуре.
Образование: Политехнический университет Валенсии получил диплом архитектора, затем изучал урбанистику, Швейцарский федеральный технологический институт – получил вторую степень в области гражданского строительства
Известные работы: Auditorio de Tenerife, мост Аламильо , Олимпийский спортивный комплекс Афин, Музей завтрашнего дня
Цитата: «Я всегда ищу больше света и пространства».
Один из самых выдающихся новаторов современной архитектуры, Калатрава черпает вдохновение в природных и человеческих формах, соединяя их с тщательно подобранными материалами для создания эстетической гармонии.
Его стиль одновременно уникален и символичен, признан во всем мире благодаря чувству движения, которое ему удается уловить в стационарном объекте. Обладая знаниями в области инженерии и скульптуры, он использует их как основу для своего дизайна, что делает его конструкции интересными. Белые естественные плавные формы — это то, что можно увидеть во всех его работах.
Образование: Университет Вашингтона, Архитектурная ассоциация архитекторов
Известные работы: , Simmonas Kima Hall, NMIT Музей искусств Аткинса, Горизонтальный небоскреб – Центр Ванке
Цитата: «Архитектура привязана к ситуации. И я чувствую, что это место является метафизической связью, поэтической связью с тем, чем может быть здание».
Стивен Холл — один из величайших современных архитекторов.
За более чем 40-летнюю карьеру Холл создал множество работ, в которых его последовательный и взвешенный подход к архитектуре превратился в уникальный фирменный стиль. Хотя этот стиль состоит из множества различных аспектов, ни один из них не является более синонимичным, чем его беспрецедентное мастерство над дневным светом.
Образование: Архитектурный институт Южной Калифорнии , Cooper Union for the Advancement of Science and Art
Известные работы: Центр Помпиду-Мец, Картонный собор, Крайстчерч, Художественный музей Аспена
Цитата: Я не изобретаю ничего нового, я просто использую существующий материал по-другому ».
Для Сигеру Бана одной из самых важных тем в его творчестве является «невидимая структура». То есть он не слишком выражает свои структурные элементы, а предпочитает включать их в дизайн.
Бана интересуют не новейшие материалы и технологии, а выражение концепции его здания. Он сознательно выбирает материалы, чтобы способствовать этому выражению. Его формальные исследования основных строительных материалов помогли ему найти уникальные конструктивные решения. Он по-прежнему исследует основные геометрические элементы.
Образование: Самоучка, без формального образования
Известные работы: Рядный дом, Церковь света, Храм воды
Цитата: “ Скорость перемен заставляет задуматься что будет с архитектурой».
Говорят, что архитектурный стиль Тадао Андо создает эффект «хайку», подчеркивая ничто и пустое пространство, чтобы представить красоту простоты. Он предпочитает создавать сложную пространственную циркуляцию, сохраняя при этом видимость простоты.
Архитектор-самоучка, он помнит о своей японской культуре и языке, когда путешествует по Европе для исследований. Простота его архитектуры подчеркивает концепцию ощущений и физических переживаний, на которые в основном повлияла японская культура. Религиозный термин дзен фокусируется на концепции простоты и концентрируется на внутреннем чувстве, а не на внешнем виде. Влияние дзен на творчество Андо. Чтобы реализовать идею простоты, архитектура Андо в основном построена из бетона, что одновременно создает ощущение чистоты и невесомости (хотя бетон — тяжелый материал).
Образование: Университет Южной Калифорнии, Высшая школа дизайна Гарварда
Известные работы: Средняя школа Даймонд Ранч , Высшая школа Университета Торонто, Штаб-квартира округа Калтранс 7, Уэйн Л. Морс Здание суда США, Федеральное здание Сан-Франциско
Цитата: « меняться повторяющимся образом».
Том Мейн — американский архитектор, чьи смелые и нетрадиционные работы были известны своими смещенными угловатыми формами, многослойными внешними стенами, включением гигантских букв и цифр и акцентом на естественное освещение. Его философия дизайна проистекает из интереса к созданию работ со значением, которое можно понять, впитывая культуру, для которой они были созданы, и их цель состояла в том, чтобы разработать архитектуру, которая отвергла бы нормальные границы традиционных форм.
Образование: Токийский университет
Известные работы: Vivo City Singapore, World Games Stadium, Toyo Ito Museum архитектуры Имабари, Национальный театр Тайчжун, Лирический зал Нагаока
Цитата: «Я думаю об архитектуре как о предмете одежды, который одевают на людей»
Стиль Тойо Ито очень современный и известен своей концептуальной архитектурой.
Он всегда включает в свой дизайн многое из того, как это выглядит для глаз. Он считает, что геометрические фигуры самые красивые. Из линий геометрии ему нравятся такие, как кубы, ему нравятся гладкие линии, такие как сферы, а также простые линии, такие как круги. Он считает, что архитектура должна быть связана с природой.
Стиль Тойо Ито очень современный и известен своей концептуальной архитектурой. Он всегда включает в свой дизайн многое из того, как это выглядит для глаз. Он считает, что геометрические фигуры самые красивые. Из линий геометрии ему нравятся такие, как кубы, ему нравятся гладкие линии, такие как сферы, а также простые линии, такие как круги. Он считает, что архитектура должна быть связана с природой.
Тойо Ито – Стадион Всемирных игр, ТайваньТойо Ито – Vivo City Сингапур, Сингапур Вальтер Гропиус | Известные архитекторы мира Образование: Берлинский технологический институт, Мюнхенский технический университет
Известные работы: Fagus Factory, выставка Werkbund, Bauhaus, Gropius House, Багдадский университет, федеральное здание имени Дж.
Ф. Кеннеди
3
3 Цитата: «Хорошая архитектура должна быть проекцией самой жизни, а это предполагает глубокое знание биологических, социальных, технических и художественных проблем».
Гропиусу приписывают введение модернистской архитектуры в Соединенные Штаты благодаря его проекту Дома Гропиуса и его преподаванию в Гарвардском университете. Здания Гропиуса резко контрастировали с предыдущими архитектурными стилями и характеризовались кубическим дизайном, плоскими крышами и стеклянными пространствами, которые позволяли объединять внутренние и внешние пространства. Он считал, что ко всему дизайну следует подходить через изучение проблем, которые необходимо решить, и, следовательно, следовал модернистскому принципу, согласно которому функциональность должна диктовать форму. Он экспериментировал с инновационными методами строительства и сборки, используя сборные элементы и новые материалы, такие как железобетон.
Образование: Architectural Association, London
Известные работы: MAXXI, Мостовой павильон, Административное здание завода BMW, Центр Гейдара Алиева
02 02 «Я не думаю, что архитектура — это только убежище, это очень простое ограждение.
Он должен взволновать вас, успокоить, заставить задуматься».
И последний, но не менее известный архитектор, Заха Хадид была иракско-британским архитектором. Она была известна как «королева кривых». Она была первой женщиной, получившей Притцкеровскую архитектурную премию в 2004 году. Архитектуру Захи Хадид нелегко отнести к одному конкретному архитектурному стилю. Это был осознанный выбор, так как Хадид предпочитала не ограничивать свою практику конкретным движением. Она известна тем, что использует геометрические фигуры для создания динамичных, плавных структур.
17 самых известных архитекторов всех времен
Фото: предоставлено CC/Flickr/FmpgohЭти известные архитекторы создали здания, которые являются произведениями искусства
Реклама
Здесь, в Нью-Йорке, мы окружены удивительной архитектурой.
От Эмпайр-стейт-билдинг и Крайслер-билдинг до Всемирного торгового центра, красивых церквей и десятков потрясающих офисных и многоквартирных домов. Эти удивительные здания Нью-Йорка составляют наш культовый горизонт и напоминают нам, что архитектура одновременно функциональна и является формой искусства. Самые известные архитекторы в мире знают, как использовать сталь, камень и стекло для создания зданий, которые преображают и определяют города и пространства.
Эти знаменитые архитекторы работают веками и оставили свой след во всем мире. От минималистского подхода Миса Ван дер Роэ до богато украшенных творений Антонио Гауди и блестящих волнистых форм Фрэнка Гери — их стили безошибочны. Архитектура может определять эпоху, отражая стили того времени.
Нравится вам их стиль или нет, это самые известные архитекторы. Исследуйте этих гигантов с нашим гидом и обязательно посетите некоторые из этих знаковых архитектурных жемчужин лично, если у вас будет возможность. Какими бы удивительными ни казались эти здания на фотографиях, нет ничего лучше, чем увидеть работы известных архитекторов вблизи.
Что касается ньюйоркцев — всегда смотрите вверх и оцените архитектурные чудеса на собственном заднем дворе.
РЕКОМЕНДУЕМ: Полный путеводитель по лучшим достопримечательностям Нью-Йорка
Электронное письмо, которое вам действительно понравится
Подпишитесь на нашу рассылку. Откройте для себя лучшее из города, в первую очередь.
Вводя свой адрес электронной почты, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности, а также соглашаетесь получать электронные письма от Time Out о новостях, событиях, предложениях и рекламных акциях партнеров.
🙌 Отлично, вы подписались!
Спасибо за подписку! Ждите скоро свой первый информационный бюллетень в своем почтовом ящике!
Самые известные архитекторы всех времен
1. Антонио Гауди
Гауди провел всю свою карьеру в Барселоне, где он построил все свои проекты, самым известным из которых является собор 1883 года, известный как Ла Саграда Фамилия, до сих пор строятся сегодня.
Его стиль представлял собой витиеватую смесь барочных, готических, мавританских и викторианских элементов, в которых часто использовались орнаментальные изразцы и формы, встречающиеся в природе — влияние, которое он мог видеть в древовидных колоннах, поддерживающих обширный интерьер его дома. церковь, а также волнообразный фасад другого его знаменитого творения, многоквартирного дома, известного как Casa Milla (вдохновленный многовершинной горой недалеко от Барселоны под названием Монтсеррат). Работа Гауди оказала огромное влияние на последующие поколения модернистов.
2. Фрэнк Ллойд Райт
Уроженец Висконсина, Райт произвел революцию в архитектуре 20-го века, и его воспитание на Среднем Западе сыграло решающую роль в формировании его чувствительности. Вдохновленный низким зданием, разбросанным по американским равнинам, Райт создал стиль Прерий Хаус как реакцию на преобладающую викторианскую эстетику, которая подчеркивала темный декор и яркие украшения как внутри, так и снаружи.
Вместо этого Райт использовал чистую геометрию с упором на горизонтальные плоскости. Его самое известное здание, Falling Water (резиденция в Беар-Ран, штат Пенсильвания, спроектированная для магната питтсбургских универмагов Эдгара Кауфмана в 1935) имеет сложенные друг на друга прямоугольные балконы, которые, кажется, парят над естественным водопадом, встроенным в дом. Позже в своей карьере Райт будет использовать криволинейные элементы, сдвиг, который нашел свое самое знаменитое выражение в Музее Соломона Р. Гуггенхайма.
Реклама
Фотография предоставлена Creative Commons/Flickr/Scott Robinson3. Мис Ван дер Роэ
Немецкий архитектор Мис Ван дер Роэ, известный своим утверждением, что «меньше значит больше», разделил архитектуру на элементарные геометрические формы. указывая путь к минимализму. Он изгнал все следы орнамента, используя врожденные качества материалов, таких как сталь и листовое стекло, чтобы определить внешний вид своих зданий.
Этот подход вытекал из другого кредо — форма равна функции — исповедуемого в Баухаусе в Дессау, где он был последним директором перед тем, как нацисты закрыли его. Его проекты подчеркивали рационализм и эффективность как путь к красоте, примером чего является павильон Барселоны, построенный для размещения немецкой выставки 19-го века.29 Международная выставка в Барселоне. На нем вы можете увидеть, что, хотя Мис (имя, под которым он наиболее известен) отказывался от декоративных деталей, он не был противником роскоши, о чем свидетельствует обильное использование мрамора, красного оникса и травертина в конструкции. Получившийся шедевр сравним, пожалуй, только с башней Миса Сигрэма в Нью-Йорке.
4. Филип Джонсон
Роль Джонсона как директора-основателя архитектурного отдела MoMA оказала огромное влияние на эту область, сделав его привратником, который помог сформировать архитектурные тенденции из 1935 и далее.
Он также был самостоятельным дизайнером, хотя справедливо будет сказать, что он был скорее переработчиком чужих идей, чем новатором. Тем не менее, в ряде случаев его работы приобрели культовый статус, в первую очередь в резиденции, которую он построил для себя в 1949 году. чем Мис». Прозрачная коробка, расположенная среди изысканно благоустроенной территории, The Glass House стирает границы между внутренним и внешним, общественным и частным. Широкое использование листового стекла, несомненно, вдохновило многих архитекторов на сегодняшние высотные роскошные застройки. Джонсон точно так же оседлал волну постмодерна со своим зданием «Чиппендейл» для AT&T (теперь оно находится в частной собственности), названным так из-за его короны с ломаным фронтоном, напоминающей вершину классического мальчика 18-го века.
Реклама
5. Ээро Сааринен
В послевоенное время прямолинейная философия Баухауза превратилась в интернациональный стиль, эстетику новых штаб-квартир и правительственных зданий по всему миру.
По сути, модернистский идеал простоты стал формой корпоративного соответствия, и именно на этом фоне дизайн Ээро Сааринена середины века послужил долгожданной корректировкой. В отличие от стандартизированной коробки, принятой в международном стиле, Сааринен использовал парящие кривые, которые придавали его архитектуре ощущение парящей трансцендентности — особенно в его 19Терминал 62 JFK для ныне несуществующей авиакомпании TWA. Крыша в виде крыла чайки и восторженный интерьер по-прежнему захватывают дух, но это чувство летящей архитектуры — торговая марка Сааринена, очевидная в других проектах, таких как его проект 1947 года для величественной Арки Ворот Сент-Луиса.
6. Ричард Роджерс
Когда Центр Помпиду впервые открылся в 1977 году, он считался воплощением направления, известного в то время под разными названиями: высокие технологии и структурный экспрессионизм. Британский архитектор Ричард Роджерс был ведущим сторонником этого стиля.
Это здание, спроектированное как центральный парижский институт модерна и современного искусства, представляет собой вывернутую наизнанку структуру с системами отопления и водопровода, надетыми на фасад, который также имеет застекленный наружный эскалатор, поднимающийся на высоту здания. Роджерс применил аналогичный подход к другому из своих культовых зданий, штаб-квартире Lloyd’s of London.
Реклама
Фото: предоставлено CC/Flickr/Fmpgoh7. Фрэнк Гери
Этот архитектор с Западного побережья, несомненно, сейчас является самым известным в мире благодаря проекту 1997 года для филиала Музея Гуггенхайма в Бильбао, Испания. . Хотя Гери уже хорошо зарекомендовал себя в своей области как автор вздымающихся форм, которые, кажется, бросают вызов гравитации и логике традиционных методов строительства, музей Гуггенхайма в Бильбао остается лучшим примером стиля, который он применял к бесчисленным заказам, таким как Дисней-холл в Лос-Анджелесе.
и Стата-центр Массачусетского технологического института в Кембридже, Массачусетс. Одетый в титан, музей Гуггенхайма в Бильбао представляет собой большой корабль, пришвартованный вдоль реки Нервион. Зданию также приписывают возрождение состояния принимающего его города, крупнейшего в Стране Басков.
8. Норман Фостер
Поклонник Фрэнка Ллойда Райта, Людвига Мис ван дер Роэ и Ле Корбюзье, британский архитектор Норман Фостер в начале своей карьеры работал помощником Бакминстера Фуллера, известного провидца и изобретателя геодезических купол. Мозаичный рисунок треугольных форм последнего, должно быть, произвел впечатление на молодого Фостера, поскольку его самые известные здания имеют аналогичную обработку поверхности фасадов. Экспонат A: 30 St Mary Axe в Лондоне, он же The Gerkin, коммерческий небоскреб в финансовом районе Лондона, открытый в 2004 году. Его форма, напоминающая огурец, сужающаяся к острию, стала международным символом, таким же синонимом Лондона, как Эйфелева башня.
с Парижем.
Реклама
9. Ренцо Пиано
В отличие от других архитекторов в этом списке, итальянский архитектор Ренцо Пиано не известен своим уникальным стилем. Вместо этого его здание было эклектичным, начиная от нео-брутализма его дизайна для дома музея Уитни в Митпэкинг-дистрикте до элегантной, наполненной светом коллекции Menil в Хьюстоне, штат Техас, которая напоминает заросшую версию середины века. дом модерниста Западного побережья Ричарда Нейтры. Тем не менее, его проекты часто имеют определенный промышленный или технологический вид (он нарезал зубы, помогая Ричарду Роджерсу в дизайне Центра Помпиду). Осколок в Лондоне — его самое большое здание на сегодняшний день, резко сужающееся 95-этажный небоскреб из стекла и стали, ставший самым узнаваемым его творением.
10. Сантьяго Калатрава
Творчество этого испанского архитектора называют неофутуризмом, хотя научно-фантастическое барокко может быть ближе к его описанию.
Его постройки часто напоминают грудные клетки вымерших динозавров-роботов, если такие вещи существовали. Его проекты определенно привлекли внимание всего мира и заслужили репутацию крупных перерасходов средств. Тем не менее, нельзя отрицать, что Калатрава — один из самых выдающихся архитекторов, работающих сегодня, о чем свидетельствует его самое известное творение — Транзитный узел Всемирного торгового центра. Наконец-то открытый после многих лет задержек и взрывных расходов, транзитный узел представляет собой видение в белом, его интерьер доминирует стеклянный окулус, позволяющий дневному свету проникать в его главный зал. Так случилось, что у Калатравы есть еще одно здание на ВТЦ, греческая православная часовня, которая заменяет разрушенную во время 9-го века.-11 атак. Он тоже одет в белое, а его форма основана на знаменитом соборе Святой Софии в Стамбуле.
Реклама
Фото: Tim Fisher Photography11. Заха Хадид
Одна из немногих женщин, поднявшихся до уровня главного архитектора, и первая в истории обладательница Притцкеровской премии за архитектуру — Заха Хадид.
был известен футуристическим дизайном, в котором использовались изогнутые, парящие линии, более подходящие для НЛО, чем для зданий. Хадид родилась в богатой иракской семье в Багдаде и получила образование в Великобритании (где королева позже сделает ее дамой, женским обращением для обозначения рыцарского титула). Экспрессионистский стиль, который часто намекает на женскую форму, хотя и не намеренно, по словам самой Хадид: когда ее дизайн стадиона в Катаре сравнили с вагиной, она отклонила этот комментарий как «смущающий» и «нелепый». Хотя она много строила по всему миру, у нее есть только один завершенный проект — роскошная квартира в Челси — в Нью-Йорке.
12. Оскар Нимейер
Бразильский архитектор Оскар Нимейер был одной из ключевых фигур в развитии модернистского дизайна середины века. Предвосхищая работу Фрэнка Гери и Захи Хадид, Нимейер использовал смелые криволинейные формы в то время, когда царил квадратный международный стиль, а предложение Миса Ван дер Роэ о том, что «меньше значит больше», было мантрой архитектурной области.
Нимейер был частью команды дизайнеров здания ООН в Нью-Йорке, но его самым известным и амбициозным проектом, несомненно, были общественные здания для Бразилиа, запланированного города, который служил столицей Бразилии с 19 века.60.
Реклама
Фото: предоставлено Википедией Creative Commons13. Рем Колхас
Родившийся в Роттердаме в 1945 году, Рем Колхас является одним из самых влиятельных архитекторов своего поколения не только как строитель, но и как архитектор. теоретик архитектуры. Впервые он стал известен после публикации в 1978 году своей книги « Бредовый Нью-Йорк », посвященной городу и его центральной роли в формировании 20-го века как в экономическом, так и в культурном плане. Что касается зданий, то он наиболее известен массивной штаб-квартирой Центрального китайского телевидения в Пекине, Китай, 44-этажной структурой, напоминающей ленту Мебиуса, которая, кажется, зацикливается сама на себе (местные жители называют ее «большими боксерскими шортами»).
.
14. Жанна Ганг
В дисциплине, где доминируют мужчины, Джин Ганг выделяется как одна из немногих женщин-архитекторов, получивших крупные заказы. Среди них два самых высоких здания в мире, спроектированных женщиной: Acqua, 82-этажный жилой небоскреб в центре Чикаго, и 93-этажная Vista Tower, также в Чикаго. Оба здания (а также другие проекты Гэнг, такие как ее дизайн общежития в Чикагском университете) имеют инновационные фасады, в которых вместо стандартной прямоугольной сетки используются синкопированные узоры волнистой или неправильной формы.
Advertising
Photograph: Shutterstock15. Daniel Burnham
Daniel Burnham был архитектором Золотого века, который вместе с партнером John Wellborn Root построил в 1886 году так называемый первый небоскреб: Montauk высотой 130 футов. Здание в Чикаго. Бернхэм наиболее известен гораздо более высоким зданием Флэтайрон в Нью-Йорке. Его также помнят за то, что он руководил проектированием и строительством Всемирной Колумбийской выставки 1893 года в Чикаго, фантастической ярмарки, которая вошла в легенду как Белый город.
16. Гордон Баншафт
Можно спорить, был ли Гордон Баншафт наиболее ответственным за введение модернистской архитектуры в Нью-Йорк в послевоенную эпоху. Но он, безусловно, был главным сторонником того, что стало известно как интернациональный стиль, который перенял инновации авангардного дизайна начала 20-го века для корпоративных зданий. Главным среди них была так называемая стеклянная навесная стена, которая заменила традиционную каменную кладку. Работая в качестве партнера фирмы Skidmore, Owings & Merrill, Баншафт применил этот метод к таким культовым зданиям, как Lever House на Park Avenue и East 53 9.1141-я улица ; завершенный в 1952 году, он считается первым настоящим образцом интернационального стиля в Нью-Йорке. Его другие работы включают библиотеку Бейнеке в Йельском университете, музей Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия, и здание Солоу, которое отличается тем, что его форма поднимается от основания на 57-й Западной улице, образуя монументальную вогнутую кривую.
Реклама
Фотография: Shutterstock17. Сигэру Бан
Японский архитектор Сигэру Бан известен своим изобретательным использованием бумаги, картона и дерева, а также использованием традиционных методов строительства в Японии, таких как экраны сёдзи для окон и дверей. и комнатные перегородки. Например, он использовал картонную трубу строительного качества, чтобы сформировать крышу собора в Новой Зеландии. Другой проект, Shutter House, элитный жилой комплекс в Нью-Йорке, напоминает об историческом японском доме, который открывается наружу, образуя фасад здания в виде ряда защитных ворот и стеклянных гаражных дверей, которые в сочетании образуют подвижную внешнюю стену для каждого дома. квартира. Другие здания Бана включают шатровое отделение музея Центра Помпиду в городе Мец во французском регионе Лотарингия.
Показать еще
Ищете других известных исполнителей?
Подробнее
Электронное письмо, которое вам действительно понравится
Подпишитесь на нашу рассылку.
Откройте для себя лучшее из города, в первую очередь.
Вводя свой адрес электронной почты, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности, а также соглашаетесь получать электронные письма от Time Out о новостях, событиях, предложениях и рекламных акциях партнеров.
🙌 Отлично, вы подписались!
Спасибо за подписку! Ждите скоро свой первый информационный бюллетень в своем почтовом ящике!
Рекомендуем
[изображение]
[название]Реклама
20 всемирно известных архитекторов и их работы
Нет сомнений в том, что архитектура является одним из самых важных и впечатляющих видов искусства в мире. Здания и сооружения, которые создают архитекторы, не только эстетичны, но и служат практической цели.
В этой статье мы рассмотрим несколько всемирно известных архитекторов и их самые известные работы. Каждый из этих архитекторов внес значительный вклад в область архитектуры и оставил неизгладимое наследие.
Что такое архитектура?
Что такое архитектура? Архитектура — это процесс и/или продукт проектирования и строительства зданий и других физических сооружений.
Архитектура отличается от ландшафтной архитектуры. Последнее – это оформление открытых пространств, таких как парки и сады. Ландшафтные архитекторы часто работают с архитекторами, чтобы создать единый вид здания и его окрестностей.
Архитектура — очень важная часть нашей жизни. Это влияет на то, как мы живем, работаем и играем. Хорошая архитектура может заставить нас чувствовать себя счастливыми, удобными и безопасными. Плохая архитектура может иметь противоположный эффект.
Всемирно известные архитекторы
На протяжении веков некоторые из самых талантливых и известных архитекторов мира спроектировали поистине культовые здания и сооружения. От классических проектов до современных шедевров, эти архитекторы оставили свой след в истории. Давайте посмотрим на их работу!
Всемирно известные архитекторы и их здания 1.
Фрэнк Ллойд Райт Фрэнк Ллойд Райт был одним из самых известных и влиятельных архитекторов 20 века. Он наиболее известен своими домами в стиле прерий, которые были спроектированы так, чтобы вписаться в природный ландшафт.
Одной из самых известных работ Фрэнка Ллойда Райта является дом Fallingwater , построенный над водопадом в Пенсильвании. Музей Соломона Р. Гуггенхайма — еще один шедевр формы и функциональности, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Fallingwater House в Пенсильвании, США 2. Ле КорбюзьеШарль-Эдуар Жаннере, более известный как Ле Корбюзье, был еще одним известным архитектором начала 20 века. Франко-швейцарского происхождения, он проектировал здания по всей Европе и Северной Америке, в том числе знаменитый Вилла Савойя во Франции.
Ле Корбюзье известен своим использованием бетона в качестве строительного материала и своими проектами, которые включают естественное освещение в свои интерьеры.
Нотр-Дам-дю-О , римско-католическая часовня в Роншане, Франция, характеризуется плавно изогнутыми стенами.
Мис ван дер Роэ был немецким архитектором, жившим в начале 20 века. Он был известен своей минималистской философией дизайна, которую он назвал «меньше значит больше».
Одним из самых известных его зданий является павильон в Барселоне в Испании, который он спроектировал совместно с Лилли Райх. Первоначально построенный в 1929 году как немецкий национальный павильон для Международной выставки в Барселоне 1929 года, он был перестроен с 1983 по 1986 год. Этот шедевр современной архитектуры выполнен из четырех различных типов камня: зеленого альпийского мрамора, римского травертина, древнего зеленого мрамора и золотого оникса.
Павильон Барселоны Людвига Миса ван дер Роэ 4. Луис Кан Луис Кан был еще одним известным архитектором, жившим в начале 20-го века.
Родившийся в Эстонии, он иммигрировал в Филадельфию со своей семьей в возрасте 4 лет.
Его называют одним из величайших архитекторов Америки, он спроектировал несколько культовых зданий, в том числе Институт Солка в Калифорнии и Художественный музей Кимбелла в Техасе. Сторонник стиля монументальной архитектуры, он очень эффектно сочетал такие материалы, как бетон и дуб.
Институт Солка с видом на Тихий океан 5. Фрэнк ГериФрэнк Гери — современный канадско-американский архитектор, прославившийся своими уникальными и часто противоречивыми проектами. Его самые известные здания включают Музей Гуггенхайма в Бильбао , Испания, Фонд Луи Виттона в Париже и Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе.
Ведущий представитель деконструктивизма, для которого характерна фрагментарность, он переопределил традиционные формы и формы. Здания Гери вызывают ощущение движения.
Отличным примером является Танцующий дом , также известный как Фред и Джинджер. Эта пражская достопримечательность была спроектирована совместно с хорватско-чешским архитектором Владо Милуничем.
Концертный зал Уолта Диснея Фрэнка Гери 6. Ренцо ПианоРенцо Пиано — итальянский архитектор, спроектировавший некоторые из самых известных зданий в мире, в том числе Центр Жоржа Помпиду в Париже, Zentrum Paul Klee в Берне и Осколок в Лондоне.
Под влиянием его семейного опыта строителя, его работы сосредоточены на доступности и гармонии с природой. В 1998 году Ренцо Пьяно был удостоен Притцкеровской премии, которая считается высшим достижением в области архитектуры.
Небоскреб The Shard в Лондоне 7. Заха Хадид Заха Хадид была британским архитектором, прославившимся в начале 21 века своими футуристическими и часто бросающими вызов гравитации проектами.
Ее прозвали Королевой кривой, так как многие ее постройки не имеют прямых углов.
Самые известные работы Захи Хадид включают Лондонский центр водных видов спорта , Оперный театр Гуанчжоу в Китае, Портовый дом Антверпена в Бельгии и Центр Гейдара Алиева в Баку, Азербайджан.
Центр Гейдара Алиева, Азербайджан 8. Рем КолхасРем Колхас – голландский архитектор, известный своими инновационными проектами, в которых технология сочетается с архитектурой. Его самые известные работы включают Публичную библиотеку Сиэтла 9.0006 и Casa da Musica в Португалии.
Колхас стремится сочетать традиции и современность в своих проектах. Однажды он сказал: «Говорите о красоте, и вы получите скучные ответы, но говорите об уродстве, и все становится интереснее».
Публичная библиотека Сиэтла 9. Норман Фостер Норман Фостер — британский архитектор, известный своими модернистскими проектами, которые объединяют инженерию и архитектуру для создания функциональных, но эстетически привлекательных зданий.
Одними из самых знаковых проектов зданий Нормана Фостера являются Купол Рейхстага на вершине Рейхстага в Берлине и 30 St Mary Axe , также известный как Огурец, в Лондоне. Студия Нормана Фостера также создала лондонский мост Миллениум , ранее прозванный шатким мостом, поскольку он двигался, когда люди шли по нему. Этот преднамеренный эффект настолько нервировал некоторых, что, к сожалению, его пришлось стабилизировать.
Норман Фостер также спроектировал Apple Park , штаб-квартиру известной технологической компании в Калифорнии. это один из самые дорогие здания в мире , которые стоят 5 миллиардов долларов.
Купол Рейхстага – лучшие архитекторы мира 10. Иео Мин Пей Иео Мин Пей был китайско-американским архитектором 20-го века, известным своими культовыми зданиями из стекла и стали. Некоторые из его наиболее известных проектов включают Президентскую библиотеку Джона Ф.
Кеннеди в Бостоне и Пирамиду Лувра в Париже. Последний был спорным дизайном, который теперь признан современным шедевром.
Пей интегрировал в свои работы множество геометрических фигур, таких как круги, квадраты и треугольники. Он дожил до преклонного возраста 102 лет. Международный аэропорт Ф. Кеннеди, Gateway Arch в Сент-Луисе, штат Миссури, и Международный аэропорт Даллес недалеко от Вашингтона, округ Колумбия.
Он также разработал множество известных предметов мебели, в том числе кресло «Тюльпан», одно из самых известных его творений эпохи 1950-х годов.
The Trans World Flight Center в аэропорту имени Джона Кеннеди 12. Ричард Роджерс Еще одно важное имя в нашем списке всемирно известных архитекторов — покойный Ричард Роджерс. Его знаковые проекты включают Центр Помпиду , Lloyd’s of London и Пятый терминал аэропорта Хитроу .
Стиль Ричарда Роджерса лучше всего можно описать как высокотехнологичную архитектуру. Он проявлял большой интерес к возрождению городов, устойчивости и социальной ответственности.
Этот «архитектор» был награжден Притцкеровской архитектурной премией, Королевской золотой медалью Королевского института британских архитекторов и французским орденом Почетного легиона.
Здание Lloyds of London, построенное Ричардом Роджерсом 13. Антонио ГаудиАнтонио Гауди был известным испанским архитектором, родившимся в 1852 году в Реусе. Гауди известен созданием уникальных зданий, таких как La Sagrada Familia и Park Guell в Барселоне.
Большая часть Работа Гауди была вдохновлена природой и органическими формами. Храм Святого Семейства все еще строится, спустя более 130 лет после того, как Гауди начал над ним работать.
Парк Гуэль в Барселоне, Испания 14.
Оскар Нимейер Оскар Нимейер был одним из самых известных архитекторов в мире, известным своей современной и минималистской архитектурой. Он родился в Бразилии и спроектировал большую часть города Бразилиа, который стал объектом Всемирного наследия. Церковь Святого Франциска Ассизского имеет внутреннее пространство свободной формы без стен или видимых опорных конструкций, отделяющих его от окружающей площади. Главный купол полностью состоит из витража, а снаружи окрашен в ярко-синий цвет.
Некоторые из его других архитектурных работ включают Собор Бразилиа , Аудитория Оскара Нимейера в Равелло, Италия и Казино да Мадейра в Фуншале.
Музей Оскара Нимейера в Куритибе, Бразилия 15. Луи Салливан Луи Салливан, которого часто называют «отцом современной архитектуры», был одним из самых влиятельных людей в Чикагской архитектурной школе. Салливан родился в Бостоне в 1856 году и стал пионером в создании эстетически приятных, но функциональных зданий.
Среди работ этого знаменитого архитектора — Wainwright Building в центре Сент-Луиса и Bayard-Condict Building в Нью-Йорке. Здание Салливана , ранее известное как Здание Карсона, Пири, Скотта и компании, является прекрасным примером органической эстетики Салливана. Чугунное убранство фасада вдохновлено местными растениями.
The Sullivan Building – Ken Lund, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons 16. William PereiraЭтот архитектор из Чикаго, штат Иллинойс, был известен своими футуристическими проектами, такими как The Geisel Library , Transamerica Pyramid и здание Thene Building по адресу LAX . Прежде чем стать архитектором, Уильям Перейра был голливудским художником-декоратором, получившим «Оскар» за работу над фильмом Сесила Б. Демилля «Пожинай буйный ветер».
Во время Второй мировой войны, когда он стал экспертом по гражданскому камуфляжу в армии, он пришел в отчаяние от разрастания городов, которые он увидел во время полета.
После войны он преподавал архитектуру в Калифорнийском университете, прежде чем открыть свою архитектурную студию. Несколько известных архитекторов работали в его архитектурных классах и фирме, в том числе Джин Д. Вонг и Фрэнк Гери.
Сторонник красоты во всем, Перейра придумал генеральный план кампуса Калифорнийского университета в Ирвине . Идея заключалась в том, чтобы создать город завтрашнего дня, интегрированный с окружающей средой и местным сообществом.
UCI Libraries Gateway Study Center – GregsWikidContributions 17. Buckminster FullerИнновационный чемпион геодезических куполов Бакминстер Фуллер получил патенты США на эти конкретные проекты. Они были вдохновлены случаем, когда он испытал ощущение, что он подвешен над землей в белой сфере света.
Ранее переживший депрессию после смерти своей 3-летней дочери, которая, как он полагал, частично была вызвана их влажными условиями жизни, он нашел новую энергию, чтобы сосредоточиться на устойчивости и будущем человечества.
Помимо геодезических сооружений, таких как Montreal Biosphere (первоначально павильон США на выставке Expo 67), Фуллер разработал автомобиль и дом Dymaxion, которые стремились использовать ресурсы более эффективно.
Монреальская биосфера, Канада 18. Вольф Д. ПриксАвстрийский архитектор Вольф Д. Прикс и его студия Coop Himmelb(l)au известны своими новаторскими деконструктивистскими проектами. К ним относятся BMW Welt в Мюнхене, Musée des Confluences в Лионе, Даляньский международный конференц-центр в Китае и Церковь Мартина Лютера в Австрии.
Эта архитектурная практика рассматривает здания как функциональные произведения искусства, открытые своему окружению. Дом музыки в Ольборге, Дания, является прекрасным примером этого, его структура способствует обмену между студентами, учителями, публикой и художниками.
BMW Welt, Мюнхен, Германия 19. Сантьяго Калатрава Этот швейцарско-испанский архитектор часто сдает свои проекты с опозданием, но они всегда незабываемы! От Museu do Amanhã в Рио-де-Жанейро до Города искусств и наук в Валенсии и Художественного музея Милуоки , эти творческие сооружения вдыхают новую жизнь в культурные учреждения.
Калатрава также известен своими проектами мостов, такими как Peace Bridge в Калгари, Канада и Reggio Emilia Ponti в Италии.
The Oculus Center, NYC 20. Philip Johnson Последним известным архитектором в нашем списке является Филип Джонсон, наиболее известный своей резиденцией Glass House . Джонсон построил этот дом в Нью-Каанане, штат Коннектикут, и сам жил там. Спроектированный таким образом, чтобы впустить снаружи, дом теперь принадлежит Национальному фонду сохранения исторического наследия и открыт для публики для экскурсий.
Сам Джонсон был неоднозначной фигурой, однажды выразившей восхищение фашизмом, хотя позже он сказал, что сожалеет об этом.
Стеклянный дом Филипа Джонсона – самые известные архитекторы В заключение: Всемирно известные архитекторыНадеемся, вам было интересно узнать о некоторых из самых известных архитекторов мира и их культовых зданиях. Эти архитекторы оставили неизгладимый след в истории, поэтому стоит взглянуть на одно или два их творения, если вам случится оказаться поблизости.
Мы могли бы упомянуть гораздо больше, чем эти великие архитекторы! Если вы знаете какого-либо другого архитектора, не упомянутого здесь, который заслуживает признания за свою работу, пожалуйста, сообщите нам об этом в комментариях ниже. Спасибо, что прочитали этот путеводитель по лучшим архитекторам мира — увидимся в следующий раз!
Читать далее: Самые известные скульптуры мира
Понравился этот путеводитель по всемирно известным архитекторам? Закрепите на потом или поделитесь с друзьями.