Лучший дизайн мебели: 10 самых известных дизайнеров мира — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

The Furniture Design Award (FDA) — ежегодный конкурс дизайна мебели, организованный Советом по мебельной промышленности Сингапура (SFIC).

Впервые конкурс был проведен в 1993 году под названием Furniture Design Competition и в 2003 году был переименован в FDA.

Премия делится на несколько подвидов:

1. Премия за изготовление мебели (The Furniture Manufacturer Award)
2. Премия за мебельный магазин (The Furniture Retailer Award)
3. Премия за дизайн интерьера (The Interior Builder Award)
4. Премия «Новый участник» (The New Entrant Award)
5. Выдающаяся индивидуальная награда (Outstanding Individual Award)

Концепция

Цель премии — раскрыть таланты в области в дизайна, продемонстрировать уникальные способности и воплотить идеи лучших творческих умов в мире. В последние годы FDA стала международной площадкой для сотрудничества мебельных производителей и дизайнеров.

Критерии оценки:

• степень инноваций
• адекватность запросам рынка
• функциональность
• экологичность

Жюри

Судьи FDA — это выдающиеся деятели индустрии и дизайнеры всего мира.

Hiroki Sakamoto & Yokan Chair

Shen Yu-Hao with N-S Stool

Core77 Design Awards  основана в 2011 году и уже восьмой год подряд дает возможность студентам и профессионалам продвигать свои лучшие работы в различных категориях дизайна.

Категории:

Участники конкурса могут предлагать свои работы в 14 категориях:

1. Экосреда
2. Торговое оборудование
3. Потребительский продукт
4. Концепция дизайна
5. Инициатива в области дизайн-образования
6. Дизайн как социальное воздействие
7. Мебель и освещение
8. Интерактивный дизайн
9. Открытый дизайн
10. Упаковка
11. Дизайн-услуги
12. Стратегия и исследования
13. Логистика
14. Визуальная коммуникация

Каждая из категорий делится на несколько подразделов.

Концепция

Выбор Core77 Design Awards основывается на трех китах современного дизайна:  индивидуальный подход, инновационность и высокое качество продукта.

Жюри

В 2018 году ожидаются 54 члена жюри из 15 стран мира. Они будут разделены на команды по три или четыре человека для работы над каждой из категорий.

Cabin Lounges by GibsonKarlo for DesignBythem

Sabrina Möllers

Kunsik Choi

Wan Jan Lee

Honglin Liu

iF design awards — международный конкурс дизайна. Учрежден в 1954 году Международным дизайнерским форумом в Ганновере (International Forum Design in Hanover). Сегодня это одна из самых важных международных премий дизайна, которая каждый год объединяет более 2000 участников из 36 стран.

Концепция

Жюри выбирает образцы “исключительного дизайна” из областей промышленного (iF product design award) и упаковочного (iF packaging design award) дизайна. В 2004 году в конкурс был добавлен раздел, посвященный коммуникационному дизайну (iF communication design award).

Категории

Конкурс открыт для заявок участников в 7 категориях:

1. Продукт (в этой категории есть подраздел “Домашняя мебель”, “Офис” и все, что связано с мебелью)
2. Упаковка
3. Коммуникационный дизайн
4. Интерьер
5. Концептуальный дизайн
6. Веб-дизайн
7. Архитектура

Каждая категория дизайна имеет свои четкие критерии оценки и делится на множество подразделов.

Жюри

Готовые работы судят 50 мировых экспертов. Призы вручаются в Мюнхене на торжественной церемонии награждения.

Celine / Lounge chair

Chignon / Lounge chair

EGO / Lounge chair

Rossin GmbH / Armchair

Tama Living / Sofa

#GetYourGreenOn утвержден Советом по экологически-безопасной мебели (The Sustainable Furnishings Council).

Категории

Любой дизайнер и любая дизайнерская студия могут представить свои работы в 12 категориях.

Концепция

Конкурс акцентирует свое внимание на  дизайнерах, которые создают экологичную и здоровую обстановку в домах своих клиентов. Материалы, используемые при изготовлении конкурсных работ должны быть из вторсырья, а производство — с минимальным выбросом углерода и без использования загрязняющих веществ.

Награда достается дизайнерам, которые устанавливают “новые высокие экологические стандарты” и не стесняются постоянно спрашивать у своих поставщиков: «из чего это сделано?».

Jessica Garcia Outdoor Spaces

Kirsten Flynn Shared Spaces

Jessica Garcia Shared Spaces

Премия Red Dot Design Award — одна из престижных наград. Работа, заслужившая право на логотип Red Dot, становится одной из самых востребованных на рынке.  Премия присуждается «Центром дизайна земли Северный Рейн-Вестфалия» в городе Эссен, в Германии.

Первое награждение состоялось в 1955 году.

Премия делится на три вида:

Red Dot — награда работ с выдающимся дизайном.

Red Dot: Best of the Best — награждение самых лучших работ с революционным дизайном. Является главным призом в Red Dot Award.

Honourable Mention получают номинанты, которые впечатлили жюри продуманным и необычным решением.

Категории:

Производители и дизайнеры могут предлагать идеи и инновации в 48 категориях: от моды и аксессуаров, до бытовой электроники, транспортных средств и мебели.

Мебели отведено 6 категорий.

Концепция:

Выбор жюри  Red Dot в первую очередь ориентирован на поиски актуальных идей и модных трендов. Критерии отбора победителей — это функциональность, которая гармонично совмещена с необычным запоминающимся дизайном.  

В конкурсе могут участвовать как маститые дизайнеры, так и студенты творческих специальностей.

Жюри

Все работы, представленные на конкурсе, оцениваются членами жюри Red Dot, в зависимости от их специализации. Состав жюри обновляется ежегодно.

Sofa

Chair

Table

Chair, Bar Stool and Stool

Active Stool

Australian Furniture Design Award — самая престижная награда за дизайн мебели в Австралии.

Концепция

Премия поощряет инновации в дизайне мебели и способствует развитию производства мебели в Австралии.

Жюри

Судят представленные работы искусствоведы, редакторы лучших австралийских дизайнерских изданий, дизайнеры и бренд-директоры. Судьи рассматривают порядка 150 заявок со всей Австралии и Европы, из которых выбирают только 6 финалистов.

ELLIAT RICH, “sculptural vanity”, 2017

Пенелопа Форлано, штат Вашингтон, 2015

Гэвин Харрис, NSW, 2015

Ситон МакКейн, NSW, 2015

Эллиат Рич, NT, 2015

China Good Design или сокращенно CGD — это первая дизайнерская международная премия в Китае, организованная Red Dot.  

China Good Design отбирает и продвигает качественные китайские потребительские товары по всему миру.  Профессор Питер Зек — основатель и исполнительный директор Red Dot — утверждает, что “China Good Design в самом скором времени станет международной наградой, которую будут интересоваться крупные бренды и лучшие дизайнеры». Red Dot намерен посвятить свой шестидесятилетний опыт и имеющиеся ресурсы развитию мировой награды за дизайн, которая “гарантирует справедливость и авторитетность”.

Концепция

Критериями оценки конкурса являются степень инновационности, функциональность, долговечность, эмоциональная насыщенность и экологичность.

Категории

Жюри рассматривает работы, представленные в 47 категориях, среди которых домашняя и офисная мебель, спортивные товары, ювелирные изделия, автомобили, робототехника и т.д.

Жюри

Независимое и международное жюри, отобранное Red Dot — это 12 экспертов, среди которых дизайнеры, архитекторы и профессора.

ZhejiangLinya Co., Ltd, Chinaa

D’MARVELSCALE PTE LTD

SOLUX,China

wir designstudio, China

European Product Design Award — (EPDA) конкурс, в котором принимают участие дизайнеры и производители из более чем 40 стран.  

Категории

Участники конкурса имеют в своем распоряжении 21 категорию, в которой легко можно найти свою нишу: от дизайна продукта и упаковки до концепции и прототипов.

Концепция

European Product Design Award оценивает усилия талантливых дизайнеров, которые стремятся улучшить повседневную жизнь людей с помощью практичных и красивых предметов. Их работы должны решать бытовые проблемы, облегчать ежедневные задачи и просто доставлять удовольствие.

Оценка основана на ряде критериев, которые постоянно адаптируются к действующим стандартам.

Награда делится на несколько видов:

Дизайны, получающие “Honorable Mention”, отличаются нетрадиционный творческим подходом.

“Бронзовые”, “серебряные” и “золотые” победители получают свою награду за инновационность, функциональность и креативность своих работ.

Обладателей “платины” выбирают за выдающиеся дизайнерские качества и использование необычных материалов.

Жюри

Жюри состоит из 19 экспертов — это журналисты и дизайнеры, профессора и представители розничной торговли мебелью.

2018, Playground

Norbert Roztocki

2017, Chair

Hossein Farmani

2018, The Will Chair

Tianli Cheng

2018, abs-bench

2018, модульная мини-кухня

Miniki Slimline

Программы для дизайна интерьера 💻 ТОП-9 лучших инструментов

Новости дизайна

Программа для дизайна интерьера, безусловно, не заменит профессионального дизайнера, но поможет обновить комнату, представить, как будет смотреться другая кровать в спальне, и проверить, подойдет ли оттенок краски к существующему интерьеру. В нашей подборке — девять лучших программ, которые пригодятся и профессионалам, и любителям.

Екатерина Карпухина

4 августа 2021 г.

Для создания планировки

Remplanner

Remplanner — простая и бесплатная программа, которая работает онлайн и доступна с любых устройств. Благодаря интуитивно понятному дизайну план квартиры или дома можно сделать буквально за 15 минут: на отдельном листе отмечается электрика (количество, расположение и тип розеток), на другом — отделка, на третьем — мебель. Все вкладки можно открывать отдельно, чтобы печатать проекты для разных бригад. Программа вряд ли подойдет для создания полноценного проекта, так как выбор мебели сильно ограничен, но пригодится для более простых задач — например, прикинуть, поместится ли шкаф в комнату, или сделать набросок своего варианта планировки перед встречей с дизайнером.

Planner 5D

Чуть более оснащенная программа на русском языке с каталогом, вмещающим 5000 предметов мебели с 3D-моделями. Благодаря этому можно увидеть пространство не только в плане, но и в объемном формате. Можно мгновенно переключаться между 2D и 3D, менять дизайн интерьера и товаров, подбирать цвета и подгонять размеры. Подойдет тем, кто хочет посмотреть, как темный пол будет гармонировать со светлыми стенами, и убедиться, насколько хорошо сочетаются текстуры. Идеально для новичков.

Roomtodo

Онлайн-программа работает по схожему принципу: вы, следуя обмерам, создаете план квартиры, а затем работаете над планировкой и декором. Плюс Roomtodo в довольно богатом каталоге окон, дверей, а также арок, колонн и других конструктивных элементов — пригодится тем, кто продумывает детали будущего дома. Кроме того, здесь тысячи вариантов отделки стен, пола и потолка и возможность кастомизации мебели и декора. Удобно, когда хочется посмотреть, как будет выглядеть конкретное кресло в разных обивках. Результат можно представить в формате плана или в 3D-объеме, а также буквально прогуляться по помещению с обзором от первого лица.

Для визуализаций

SketchUp

Программа для профессионального 3D-моделирования. В библиотеке более 4,8 миллиона готовых 3D- и 2D-объектов и довольно серьезный функционал. Поэтому использовать можно не только для дизайна комнат, но и в сфере ландшафтной архитектуры, жилищного строительства и даже городского планирования.

Homestyler

Отличная программа для дизайна интерьера и планировки от создателей 3ds Max и AutoCAD. Homestyler предлагает выбрать одну из функций: создать интерьер с нуля или использовать готовую планировку и проект из галереи и доработать его. Из плюсов — большое количество реальных и актуальных предметов мебели известных брендов, которые можно купить.

Для создания мудбордов

Canva

Мудборды, или коллажи, помогут рассказать вашему дизайнеру о том, какого настроения вы хотите добиться в интерьере. Создать их можно из любимых предметов мебели, оттенков или даже природных ландшафтов, которые вас вдохновляют. Красиво структурировать все изображения в единую композицию поможет сервис Canva — профессиональные шаблоны из коллекции можно бесконечно редактировать и дополнять разными элементами.

Для вдохновения

“Квартиротека” от IKEA

“Квартиротека” — это коллекция бесплатных дизайн-проектов от IKEA. Все уже спланировано и подобрано за вас — достаточно найти свой дом по адресу или вбить серию, выбрать количество метров и комнат и посмотреть, какие решения придумали дизайнеры сервиса.

HomeByMe

HomeByMe работает так же, как программы для создания планировок, — здесь можно делать планы этажей в 2D, обставлять дом в 3D, но главное — делиться результатами с пользователями платформы. Их проекты уже сформировали внушительную библиотеку, которой можно долго вдохновляться.

Pinterest

Если вы еще не подписаны на AD в Pinterest, скорее это исправляйте. На наших досках более 22 тысяч фотографий интерьеров, разбитых на удобные категории по комнатам, зонам и даже деталям. Все эти изображения вы также можете сохранять к себе на тематические “доски”.

Фото: архив пресс-службы

16 дизайнеров мебели, которые делают и производят в США

Living

By Madeleine Luckel

4 июля 2018 г.

Стол и стулья Floyd. Растущий набор компаний, в настоящее время стремящихся устранить посредников, до группы молодых дизайнеров, черпающих вдохновение в Memphis Group Этторе Соттсасса и криволинейных формах 1960-х годов, сейчас самое благодатное время, чтобы осмотреться и купить американское. сделал мебель.

Это может показаться небольшим актом патриотизма. Но определить, какие именно из этих компаний производят свою продукцию в США — помимо того, что они выдумывают их в Штатах, — дело непростое. Герман Миллер помог создать модель, и такие бренды, как Rejuvenation, продолжают нести эстафету.

«Выбор во многом определяется личными идеалами», — говорят Иоганн Паувен и Микаэле Зиммеринг, соучредители Kalon. «Мы не просто создаем красивые вещи, мы делаем выбор, отражающий мир, в котором мы хотим жить». Пара — в работе и в жизни — однако добавляет, что «производство в США было и остается нашей самой большой проблемой».

Для других отечественное производство имеет свои преимущества. «Производство нашей продукции в США позволяет нам быть гораздо более гибкими в процессе разработки, — говорит Кайл Хофф, соучредитель и генеральный директор Floyd. Доставка. Эти отношения — огромная часть того, что делает Флойда эффективным».

И хотя Floyd уже является довольно крупным бизнесом, многие мелкие производители мебели, такие как Kin & Company, производят все сами. Для них тоже (чрезвычайно) местное производство имеет свои преимущества. «Это позволяет нам подходить к разработке продукта с более комплексной точки зрения, когда творческий и ремесленный процессы информируют друг друга», — объясняет Кира де Паола, соучредитель студии.

Это не значит, что все такие дизайнеры действуют таким образом. «Amigo Modern имеет гибридную структуру», — объясняет Эрик Трайн из своей собственной студии. «Мы привлекаем местных производителей на аутсорсинг, но также оставляем большую часть нашей работы внутри компании. Мы сэкономили много денег за счет местного производства, и мы можем создать новый дизайн и запустить его за несколько недель. По сравнению с крупными мебельными компаниями, мы действительно маленькие, но мы обнаружили, что мы все еще можем быть очень прибыльными».

Трина, как и многих его сверстников, мотивирует не только прибыль. «Мой папа много путешествовал по работе, — объясняет Трина. «Он работал в компаниях, которые занимались производством за границей, и уезжал на две-четыре недели. Теперь, когда у меня две маленькие дочери, я хочу быть дома как можно больше».

Внизу, от Kalon до Amigo Modern и не только, 16 наших любимых современных дизайнеров мебели, производящих мебель в США — в честь Четвертого июля.

Amigo Modern

Эрик Трайн из Amigo Modern специализируется на том, чтобы привнести дух американского модернизма в 21 век. Как и бывший одноименный бренд Trine, Amigo Modern занимает особое место, смешивая бледно-розовые оттенки с земляными тонами и естественными оттенками. У Трина есть студия в Лонг-Бич, штат Калифорния, и он производит всю свою мебель в радиусе 30 миль.

Другой человек

Мебель Chubby сочетается с эстетикой 1980-х годов в дизайне Лии Ринг. И теперь некоторые из ее предметов мебели доступны в Urban Outfitters. Компания Another Human производит всю свою продукцию в Лос-Анджелесе под номером

Стулья компании Emeco.

Фото: Emeco

Emeco

Возможно, вы не слышали о Emeco, но вы определенно видели культовое и часто копируемое кресло Navy Chair компании. Несмотря на то, что Emeco продолжает создавать современные, часто ручные конструкции, у всех их сидений есть одна важная общая черта: Emeco использует экологически чистые материалы — например, переработанный алюминий, натуральную пробку и «экологический» бетон — для создания своей продукции.

Эни Ли Паркер

Гончарный круг обычно ассоциируется с горшками. Но Эни Ли Паркер регулярно использует старинное устройство, чтобы бросать красивые детали мебели. В кофейных столиках Parker, например, стеклянные поверхности расположены поверх терракотовых ваз, так что их формы действительно сияют. Паркер работает с местными производителями и имеет студию в Бруклине.

Фернандо Мастранджело

Фернандо Мастранжело дает понять, кто именно создает их продукцию, от ведущего производителя этой компании до штатного скульптора. И это не считая опытных сотрудников, которые занимаются металлом, деревом, литьем и отделкой каждой детали. Так как же выглядит эта мебель? Подумайте о крутых геометрических рисунках, которые напоминают туманные горные склоны и сверкающие жеоды.

Каркас кровати от Флойда.

Фото: предоставлено Флойдом.

Floyd

Если вас интересуют новаторы в области дизайна, имя Floyd — это то, что вам нужно знать. Компания, работающая напрямую с потребителем, прославилась своим каркасом кровати, который, вероятно, понравится тому же покупателю-миллениалу, у которого уже есть матрас Casper и набор простыней Parachute. Но это не означает, что бизнес-модель Флойда ограничивается одним продуктом. Компания, работающая в Детройте, штат Мичиган, также продает элегантные столы и ножки для столов.

Самый популярный

Калон

Микаэле Симмеринг училась в Университете Брауна, а команда Иоганн Пауэн получила степень в области промышленного дизайна в Школе промышленного дизайна. компания идеально сочетает в себе их увлечения. Kalon, что в переводе с греческого означает «красота», специализируется на экологичной мебели. И хотя студия компании работает за пределами Лос-Анджелеса, пара работает с ремесленниками из Пенсильвании, которые используют традиционные методы.

Дизайн Kin & Company.

Фото: Kin & Company

Kin & Company

Kin & Company, как следует из названия, управляется двумя родственниками. Бизнесом в Бруклине управляют двоюродные братья Кира де Паола и Джозеф Видич, которые все делают сами. Обратитесь в эту компанию, если вы в поиске выразительных и криволинейных форм.

Maiden Home

Еще один революционер на рынке мебели, Maiden Home предлагает мебель на заказ через свою онлайн-платформу. Основатель и генеральный директор Нидхи Капур подчеркивает тот факт, что ее бизнес прозрачен и производит свою продукцию в Северной Каролине.

Moving Mountains

В море тысячелетних розовых предметов, вдохновленных Memphis Group и декором 1960-х годов на выставке дизайна Sight Unseen Offsite в этом году, Moving Mountains выделялась. Студия находится в Бруклине и старается работать с местными производителями и мастерами. Однако название компании определенно не относится к Восточному побережью. Движущиеся горы — это отсылка к геологическому явлению, которое в настоящее время происходит в родном штате основательницы Сиретт Лью на Гавайях.

The Inside

The Inside — это ответ на молитвы многих людей, разбирающихся в дизайне. Компания, основанная Кристианой Лемье, основательницей DwellStudio, предлагает недорогую, но персонализированную мебель. Вишенка сверху? The Inside ориентирован на моду и имеет партнерские отношения с такими брендами, как Maisonette и Peter Som, а также производит свои изделия внутри страны на Среднем Западе.

Столярная мастерская

Столярная мастерская находится в Портленде, штат Орегон. Выбирайте эту марку, если вам нужна деревянная мебель, которая остается верной своему материалу. Другими словами, подумайте о теплых обеденных столах и стульях, которые привнесут характер в ваш дом.

Журнальный столик из драгоценных камней от Slash Objects.

Фото: предоставлено Slash Objects

Slash Objects

Вы когда-нибудь задумывались, почему такие материалы, как мрамор и терраццо, так популярны сейчас? Отчасти это из-за таких стильных брендов, как Slash Objects. И теперь бруклинская студия сотрудничает с In The Pursuit, чтобы распространить свой позолоченный каменный вид.

Volk

Еще один бренд, который в настоящее время сотрудничает с In The Pursuit, Volk получил свое название от основателя Брайана Фольк-Циммермана. Фольк-Циммерман, работающий в студии Red Hook, с детства питал любовь к деревянной мебели. И в наши дни ясно, что эта страсть воплотилась в жизнь.

Самые популярные

Vonnegut/Kraft

Катрина Воннегут и Брайан Крафт обязуются использовать региональные материалы. Они также делают каждую вещь в своей собственной мастерской Сансет Парк в Бруклине. Еще один ветеран Site Unseen, скульптурный дизайн мебели Voggegut/Kraft столь же внушительный по размеру, сколь и продуманный.

Yield

Компания Yield из Флориды, известная своими сумками, украшениями и предметами интерьера, не утверждает, что производит все товары в США. Однако вся ее деревянная мебель производится в Сент-Огастине, Флорида, благодаря собственному столярному цеху компании. Сварка также производится локально.

ТемыДизайн интерьераFourth of July

Vogue Daily

Все самое необходимое: главные истории моды, выбор редакции и стиль знаменитостей.

дизайнеров интерьеров о самой культовой мебели всех времен

Иногда появляется предмет мебели и меняет все вокруг нас. Если картина предназначена для того, чтобы на нее смотрели, а мода предназначена для того, чтобы ее носили, то мебель предназначена для того, чтобы в ней жили — в ней спали, работали, сидели. . Даже в самые обыденные моменты: коллекция Джорджа Нельсона для Herman Miller, например, создала шаблон для кабинок, которые теперь вездесущи в офисных зданиях по всей Америке.

Но что это за предметы, которые вошли не только в наши дома, но и в наше коллективное сознание? Vogue попросил 22 дизайнеров интерьеров и профессионалов выяснить это. Их ответы варьировались от простого фермерского стола до стула Гаэтано Пеше в стиле космической эры. Некоторые из них сродни бесценным произведениям искусства: например, Table IKB Ива Кляйна. В 1961 году Кляйн нарисовал холст краской International Klein Blue, цветом, который он изобрел сам. (Работа сейчас находится в Музее современного искусства.) Два года спустя, после смерти художника, его вдова вывела на рынок кофейный столик, наполненный тем же ультрамариновым пигментом, основанным на прототипе покойного художника. Тем не менее, в отличие от изобразительного искусства, дизайн — это среда, в которой форма почти всегда следует за функцией: вы все равно можете поставить свою кофейную кружку на стол IKB, хотя мы бы порекомендовали подставку.

Ниже представлен список самых знаковых дизайнов мебели в истории, составленный экспертами.

Фото: предоставлено 1stDibs

Этот культовый коктейльный столик был создан Ивом Кляйном, одним из самых влиятельных, выдающихся и противоречивых французских художников, появившихся в 1950-х годах, также известным как предшественник минимализма и поп-арта. . Таблица Кляйна похожа на его подвесные пигментные фигуры, которые послужили источником для этой работы. Форма стола очень проста, очень элегантна и действительно должна исчезнуть. Пигмент это все. А поскольку пигмент рыхлый, его можно сравнить с верой Кляйн в чистое пространство: глаз проникает в то, что кажется безграничной глубиной. Ива Кляйна помнят, прежде всего, за использование единственного цвета, богатого оттенка ультрамарина, который он сделал своим собственным: International Klein Blue. Его стол стал одним из самых знаковых и узнаваемых предметов мебели, выходящих за рамки искусства 20-го и 21-го веков. —Жиль Клеман, Gilles Clement Designs

Фото предоставлено 1stDibs

Владимир Каган — один из моих любимых дизайнеров мебели 20 века. Его современные произведения середины века определяли изгибы эпохи. В моих собственных современных проектах кривые имеют тенденцию смягчать острые линии архитектуры, добавляя пространству тепла и индивидуальности. Его потрясающий змеевидный диван актуален сегодня как никогда и по-прежнему остается одним из моих любимых предметов обивки. — Сара Кукербаум, главный дизайнер SLIC Design

Фото: предоставлено 1stDibs

Самый популярный

Кресло Wiggle от Фрэнка Гери — одно из моих любимых дизайнерских произведений. Он простой, крепкий, но такой игривый на вид, и я просто обожаю экспериментальный характер использования картона — он действительно олицетворяет дизайн на века. Это также исследование того, как использовать более экологически чистые материалы. —Kelly Wearstler

Фото: Courtesy of Design Miami/

Новое кресло для отдыха Джорджа Накашимы — культовый пример американо-японского дизайна. Благодаря использованию руки свободной формы, которая подчеркивает естественные характеристики дерева, он раскрывает красоту природы. Форма стульев и вырезанные вручную шпиндели являются отсылкой к традиционному американскому дизайну — стулу Виндзор. — Роберт Айбель, основатель и содиректор Moderne Gallery 9.0003

Фото предоставлено B&B Italia. Предназначен для доставки в плоской упаковке — откройте коробку, и стул вырастет из плоского диска. Так круто. — Роберт Фингер, Фогарти Фингер

Фото: предоставлено Германом Миллером

Впервые я лично увидела исторический Eames Lounge Германа Миллера, когда была маленькой девочкой. В то время я был слишком молод, чтобы в полной мере осознать вневременное, трансцендентное наследие этого высококачественного шезлонга, но мой возраст не помешал мне признать, что в кресле Eames была сила присутствия. Я знал, что это нечто выдающееся. — Кейта Тернер, Keita Turner Design

Табуретки Perriand 

Фото: предоставлено Chairish

Самые популярные

Использование скромных материалов для создания элегантных и культовых предметов мебели чрезвычайно сложно. Шарлотте Перриан удалось создать красивую, функциональную мебель с минимальным дизайном. Меня лично очень привлекает такой подход к дизайну, и работы Перриана продолжают говорить со мной и помогают формировать то, что я делаю. Эта философия особенно эффективна при проектировании масштабных гостиничных проектов (как она сделала для Les Arcs), поскольку позволяет донести до гостей что-то интересное и элегантное без роскоши. — Роберт МакКинли, Studio McKinley

Фото: предоставлено 1stDibs

Приставные столики Eros Анджело Манджаротти настолько хороши, насколько это возможно. Вы не могли бы придумать ничего более примитивного — просто два куска камня, скрепленные трением, без каких-либо застежек или приспособлений, — но способ детализации крепления превращает очень простую идею в нечто причудливое, даже чувственное. — Николас Г. Поттс

Фото предоставлено MoMA Design Store

Самые популярные

Фонари Ногучи — потенциально мои любимые предметы, которые можно использовать почти в каждом проекте. Изготовленные с использованием традиционных японских ремесленных технологий, фонари состоят из проволочной конструкции и конверта из рисовой бумаги, что придает им красивое свечение. Несмотря на то, что они использовались так много раз, им все еще удается сохранять свою иконичность. Возможно, именно их скромность, низкая цена, однообразие и простота позволяют дизайнеру легко интегрировать их практически в каждый проект. — Ноам Двир и Даниэль Раухвергер, BoND

Фото: предоставлено 1stDibs

Стул klismos, несомненно, является одним из самых культовых предметов в мире дизайна, который неоднократно появлялся в интерьерах на протяжении более тысячи лет, начиная с его великого древнегреческого начала. Впервые он был замечен в пятом веке до нашей эры. изображения мебели на вазах и барельефах, а затем и аналогичные виды на римскую керамику и гравюры. Стул вышел из моды на сотни лет; однако во время второго неоклассического возрождения он вернулся с большим апломбом, украшая гостиные и салоны всего модного общества с 1780-х до конца 1830-х годов. На рубеже 20-го века вилла Керилос на юге Франции снова возглавила моду на интерьеры в греческом стиле, и клизмос снова вышел на сцену.

Лично мне больше всего понравилось возрождение, поставленное в 1960 году Т.Х. Робсджон Гиббингс, познакомившийся с греческой парой краснодеревщиков Саридис. Вместе они создали линию мебели Klismos, уделив особое внимание воспроизведению стула klismos, созданного во многих отделках из дерева и металла. Эти изделия теперь являются иконами движения середины века, их можно коллекционировать и они высоко ценятся. Очень немногие проекты сохранились в постоянно меняющихся вкусах интерьерной моды. Однако клизмос был и, несомненно, останется образцом стиля и хорошего вкуса. — Мартин Лоуренс Буллард

Фото: предоставлено 1stDibs

Самые популярные

Что мне нравится в Оскаре Нимейере, так это то, что его опыт работы в модернистской архитектуре дал ему новый подход к дизайну мебели. Использование им высококачественных материалов и авангардных техник с самого начала сделало его произведения культовыми и привело к созданию объектов, которые представляют собой идеальное сочетание скульптуры и дизайна. Его кресло Rio Lounge Chair — прекрасный пример, как живое искусство. — Альберто Вильялобос, дизайнер A. Villalobos Design и New York Design Center Access to Design

Фото: предоставлено 1stDibs

В наши дни эти стулья повсюду — и не зря. Мы купили один для клиента, и я влюбился и решил приобрести его и для себя. Я думаю, что эти стулья культовые, поскольку они сочетают в себе натуральные материалы и классические технологии с красивым чувством формальности. Я вижу влияние Guillerme et Chambron во многих дизайнерах, работающих сегодня. Этот стул достаточно классический для самых традиционных пространств, но достаточно странный для авантюрных любителей дизайна. — Грей Дэвис, директор Meyer Davis 9.0003

Фото предоставлено 1stDibs. Классическая форма в сочетании с основанием платформы создает иллюзию и ощущение парения над землей. Мне очень нравится этот винтажный стиль за его простоту, гладкие линии, комфорт и иллюзию парения. — Селеста и Сату Гринберг, Фабрика Тулесте

Фото: предоставлено 1stDibs

Это момент перехода от старомодной отдельно стоящей офисной мебели к панельным рабочим местам, которые ненавидели десятилетиями. Современная, обновленная функциональная мебель, ориентированная на эргономику и интегрированное оборудование (файлы на рабочем столе, телефон сбоку). Каждая часть выполняет определенную функцию и может быть сгруппирована в зависимости от задачи. Затем добавляются панели, чтобы помочь с акустикой. Все должно быть реконфигурируемым и гибким. — Р.Ф.

Фото предоставлено 1stDibs

Самые популярные

Настольная лампа Atollo, разработанная Вико Маджистретти в 1977 году, является современным итальянским шедевром, выдержавшим испытание временем. Его четкая геометрическая форма и, казалось бы, плавающая крышка создают идеальные пропорции. Мне нравится окружающее настроение прямого и непрямого освещения. — Эрик Гарсия, Maison Trouvaille

Фото: предоставлено 1stDibs

Мне нравится мягкая мебель Йозефа Хоффманна (которая не привлекает столько внимания, сколько должна). Особенно Клуб 1910 стул. В 1910 году они полностью опередили свое время, а чрезвычайно глубокая стеганая кожа все еще выглядит свежо спустя сто лет, почти как более скроенный предок диванов Mario Bellini, которые сейчас повсюду. —NGP

Фото: предоставлено 1stDibs

Самые популярные

Сразу приходит на ум кресло Mies van der Rohe Barcelona. Его обтекаемая форма и прочные материалы невероятно универсальны и легко сочетаются со многими стилями, от традиционного формального антиквариата до современного дизайна мебели. Стул также красиво стареет с течением времени и приобретает большую патину на своей коже. — Хайде Хендрикс, Хендрикс Черчилль

Фото: предоставлено 1stDibs

Мне очень нравится кушетка в стиле Людовика XV. Я поставил их в гардеробных, спальнях и даже гостиных для дополнительных сидений или в качестве дополнительной кровати. Если я наткнусь на один из них или услышу, что он появится на рынке, я никогда не упущу шанса схватить его. — Кэтрин М. Ирландия

Фото: Предоставлено Chairish

Самые популярные

Эти стулья родом из Филиппин и традиционно изготавливаются из быстрорастущего ротанга. 20-го века был фаворитом фотографов-портретистов. Особенно в 1960-х годах это кресло было популярным местом для попок знаменитостей всех мастей, от Эла Грина и Долли Партон до Джона Кеннеди. Возможно, самым известным изображением кресла-павлина является культовый плакат соучредителя Black Panther Хьюи Ньютона, держащего винтовку и копье. Мне нравится кресло-павлин, потому что оно сделано из скромных натуральных материалов, но в то же время придает королевский вид любой королеве или королю, которые в нем сидят. — Джастина Блейкни, Jungalow

Фото: предоставлено ZZ Driggs

Простой фермерский стол — это скромная вещь, но в то же время обладающая мощным и неподвластным времени изяществом. Его органическая материальность выдержала испытание временем и по-прежнему имеет значение сегодня, как и сотни лет назад… но по несколько иным причинам, учитывая климатический кризис. Также мне нравится, что фермерский стол предназначен для того, чтобы показать его износ, патину и уникальный характер, намекая на все общие приемы пищи и истории, рассказанные на его поверхности во времени и пространстве. — Уитни Фрэнсис Фальк, основатель и генеральный директор ZZ Driggs 9.0003

Фото: Courtesy of Design Miami/

Самые популярные

Клод Лаланн был французским скульптором, который стал одним из самых плодовитых партнеров ее мужей, Франко, Ксавье и ее поколения. известный как Лес Лаланн. Torchere Without Leaves выпущен ограниченным тиражом в восемь экземпляров и основан на языке природы как ответ на модернизм. Эта работа иллюстрирует беспрецедентное мастерство Клода Лаланна, а также показывает, как работы Лаланна стремились бросить вызов границам между искусством и дизайном, привлекая внимание модельеров, таких как Живанши, Ив Сен-Лоран и Шанель. — Дженнифер Робертс, генеральный директор Design Miami

Фото: предоставлено Cassina

Созданный в 1957 году, на пике карьеры Джо Понти, стул Superleggera позиционировался как настолько легкий, что даже ребенок мог поднять его одним пальцем. С тех пор он был воспроизведен Cassina, который производит его до сих пор. Это кресло воплощает в себе суть элегантного итальянского модернизма; он сразу узнаваем и может хорошо вписаться как в минималистский, так и в более насыщенный контекст дизайна. — Н.Д. и Д.Р.

Архивный снимок обеденного стула «Африка». Фото предоставлено B&B Italia

Самые популярные

Эти стулья были разработаны для серии Maxalto от B&B Italia, которая была нацелена на расширение границ мастерства обработки дерева, и они, безусловно, преуспели. Каждый раз, когда я вижу эти стулья на аукционе или вживую, они выглядят практически новыми, что свидетельствует об уровне изобретательности, приложенном к их изготовлению. Они очень удобны, а дерево палисандра с инкрустацией из черного дерева делает их яркими — настоящий набор для оформления комнаты. Было произведено не так много, но вы можете увидеть влияние этого дизайна во многих массивных, более упрощенных стилях обеденных стульев и барных стульев, разработанных сегодня.