Оригинальные граффити: Оригинальные граффити от художника Мартина Уотсона — Мир в фотографиях

Граффити в Нижнем Новгороде | граффити от студии «Creative»

Мы занимаемся граффити-оформлением и художественной росписью любых объектов — внутри и снаружи в разных техниках и стилях

Роспись стен и других поверхностей краской из аэрозольных баллончиков — далеко не всегда вандализм и хулиганство. Если размещение рисунка согласовано с собственником объекта, и работа сделана талантливо и со вкусом, то это становится оригинальным дизайном или подарком, а в отдельных случаях даже считается искусством. Именно такие граффити в Нижнем Новгороде предлагает вам заказать наша студия: сделанные профессиональными художниками, они делают мир вокруг красивее, ярче и позитивнее. Мы можем расписать по вашему заказу абсолютно любые пригодные для рисования поверхности:

• Экстерьеры — заборы, входные двери, наружные стены любых зданий и сооружений.
• Интерьеры — жилые и нежилые помещения, все типы коммерческой недвижимости: офисы, заведения общепита, клубы, магазины и т. д.
• Асфальт — граффити на нем можно сделать как в целях рекламы, так и личного характера: поздравления, предложения руки и сердца, признания, извинения и т. п.
• Транспортные средства, спортивное снаряжение и защитная экипировка велосипедистов, мотоциклистов, страйкболистов и поклонников прочего разнообразного экстрима.

Вы можете заказать услугу как лично для себя, так и в подарок. А если у вас собственный бизнес, то оригинальное красочное оформление интерьера и экстерьера можно эффективно использовать в качестве инструмента маркетинга. В частности, профессионально и ярко выполненные граффити успешно привлекают внимание потенциальных клиентов. Многие наши заказчики-предприниматели уже почувствовали эффект — оцените и вы!
Также мы организуем различные мероприятия:

• рекламные кампании;
• аквагрим и рисунки смывающимися красками на праздники и фестивали;
• разовые мастер-классы и полноценные курсы обучения граффити для взрослых и детей.
• teambulding .

Мы очень ответственно относимся к каждому заказу. Наша цель — сделать так, чтобы результатом работы довольны остались обе стороны договора подряда: и вы как заказчик, и мы как творцы. Заказ в нашей студии — это:

• Творческая свобода. Воплощаем абсолютно любые задумки — для заказчиков в нашей студии нет никаких ограничений в плане выбора стилистики, сложности и размеров рисунка для граффити. Место его размещения тоже может быть каким угодно — совсем необязательно искать идеально ровную плоскость: мы не боимся работать с поверхностями сложных конфигураций и успешно подстраиваем рельеф под изображение.
• Индивидуальный подход. Даже если заказчик не может четко сформулировать и описать, какие именно граффити хочет получить в результате — ничего страшного: значит, будем предлагать разные варианты оформления, пока не найдется тот, который на ваш взгляд окажется идеальным.
• Опыт оформления разных объектов. На сайте и в аккаунте Instagram, который мы ведем под именем graffitizadumka, представлены наши работы — там вы можете увидеть примеры граффити всех типов: поздравления, декор, реклама и т. д.

Позвоните или напишите нам прямо сейчас, обсудим детали сотрудничества!

Маникюр с граффити: новый и оригинальный нейл-арт

Маникюр с граффити – тренд, пришедший к нам из Тик-Ток и Инстаграм. Граффити – это художественное направление, с помощью которого уличные художники выражают свои чувства. И не всегда это ужасные надписи с оскорблениями, встречаются и шедевры, завораживающие своей красотой. Мастера маникюра тоже творцы. Могут помочь подчеркнуть индивидуальность с помощью дизайна на ногтях. Имена, цифры, памятные даты, графика, линии. Ниже опишем варианты, которые мастер может использовать для создания идеального маникюра. Ухоженный маникюр и стильный дизайн важная деталь образа. Это свобода для полета фантазии, где можно воплотить свои самые смелые желания.

Навигация

1. Самые стильные и свежие идеи маникюра с граффити
2. Маникюр с граффити на разную длину ногтей:
3. Короткие
4. Длинные
5. Маникюр с граффити на разную форму ногтей:
6. Квадратные
7. Острые
8. Мужской маникюр с граффити
9. Красивый маникюр с слайдерами «граффити»
10. Нюдовый маникюр с граффити
11. Молодежный нейл-арт в стиле граффити на ногтях
12. Маникюр «разные ручки» в стиле граффити
13. Матовый маникюр в стиле «граффити»
14. Яркий маникюр с граффити
15. Красивый маникюр в стиле «граффити» с рисунком
16. Подборка красивого маникюра с граффити

Самые стильные и свежие идеи маникюра с граффити

Скоро весна — начинается поиск свежих идей. Стильный маникюр — актуальные графические рисунки с элементами цветов, лепестков и нежных минималистичных линий. Самые модные оттенки:

• Розовый;
• Лимонно-желтый;
•  Небесно-голубой;
• Фиолетовый;
• Малиновый;
• Зеленый, салатовый, мятный;
• Различные нюдовые оттенки.

Маникюр с граффити на разную длину ногтей:

Короткие

В моде естественность и аккуратность. Повезло любительницам коротких ноготков, потому что вариантов дизайна очень много. Особенно стильно выглядят черные графические линии, фигуры, буквы, символы на нюдовых, пастельных оттенках покрытия.

Длинные

Поклонницам длинных ногтей не стоит переживать. На длинных ногтях создаются удивительные, креативные шедевры, которые не воплотить в жизнь на коротких ногтях. Например, акварельные мазки цветочных принтов, различные объемные графические рисунки, оригинальные варианты французского маникюра – омбре, обратный и лунный френч.

Маникюр с граффити на разную форму ногтей:

Квадратные

На квадратной форме ногтей модно смотрятся различные виды дизайна с граффити. Самое главное — выбрать дизайн по вашему настроению и внутреннему настрою. Например, покрытые оттенком этого сезона с добавлением цветочных принтов, портретов, насекомых.

Острые

Острые ногти подходят для смелых и уверенных. Можно поэкспериментировать, с яркими кислотными оттенками. Отлично подойдут также грубые графические линии.В виде акцента, отлично будет смотреться Микки Маус на одном из ногтей.

Мужской маникюр с граффити

Все больше мужчин начинают активно пользоваться услугами мастеров. Для мужской половины рекомендуется минимализм в исполнении дизайна и подбора цветовой гаммы покрытия. В особенностях маникюра на мужской манер можно смело выделить следующие модные тенденции:

• Черные рисунки прямо на голом ногте;
• Нейл-арт с граффити, тату и геометрией;
• Сочетание граффити и стемпинга.

Красивый маникюр с слайдерами «граффити»

Слайдеры – отличная альтернатива ручной росписи. Время процедуры маникюра значительно сокращается, но при этом выглядит слайдер на ногтях оригинально. Подойдет практичным девушкам, которые не готовы тратить много времени на придумывание дизайна.

Нюдовый маникюр с граффити

Нюд – универсальное решение для любого мероприятия (деловая встреча, свадьба, отпуск или работа). На нюдовом покрытии красиво будут смотреться минималистичные фигурки (треугольники, ромбики, квадраты, сердечки) или графические линии пастельных оттенков (пудровый, сиреневый, небесно-голубой и т.д).

Молодежный нейл-арт в стиле граффити на ногтях

Нейл-арт представляет смешение уличного граффити и ярких цветов (кислотного розового, зеленого, оранжевого). Дайте волю своей фантазии. Попробуйте мультяшных героев, свое имя, современную картинку. Расписать каждый ноготок можно по-разному, создав при этом шедевр.

Маникюр «разные ручки» в стиле граффити

Маникюр «разные руки»- популярный тренд в нейл-индустрии. Подойдет для девушек неординарных, которые хотят всего и сразу. Фантазия не ограничивается одни цветом, так же как и одной формой. Например, на правой руке можно сделать острые ногти с ярким расписным граффити, а на левой – квадрат с нежными оттенками и легкими цветочными мотивами.

Матовый маникюр в стиле «граффити»

Бархатное покрытие добавляет маникюру легкости и нежности. Оно будет хорошо смотреться на любой форме ногтей и сделает любой цвет лака и дизайн более спокойным, сдержанным и элегантным. Подойдет поклонницам минимализма.

Яркий маникюр с граффити

Яркость – это про внимание и восхищенные взгляды. Такой маникюр подойдет девушкам открытым, амбициозным, ведущим активный образ жизни. Модными оттенками яркого весеннего маникюра стали сиреневые, желтые, зеленые, розовые и голубые оттенки.

Красивый маникюр в стиле «граффити» с рисунком

Независимо от того, какой цвет покрытия вы выбрали, дизайн может быть любой. Вы можете изобразить морские волны, пальму, бургер, минималистические фигуры, акценты. Неважно, какой дизайн вы выберете, главное, чтобы он нравился именно вам.

Подборка красивого маникюра с граффити

• Маникюр с паутинкой: актуальный и модный дизайн.
• Какой маникюр на 2022 год сделать: оригинальный дизайн.
• Маникюр черные ногти 2022: актуальный дизайн.

История граффити — 60-е и 70-е годы

Учитывая монументальное влияние искусства граффити на нашу популярную культуру, от музыки, кино и телевидения до изобразительного искусства, игрушек и одежды, легко забыть скромные корни формы и замечательная эволюция — как то, что начиналось как способ скоротать время для скучающих детей, превратилось в движение, большее, чем кто-либо мог себе представить.

В самом деле, задолго до гигантских фресок, подиумов мод, масштабных художественных показов и маловероятных уличных миллионеров, современное искусство граффити зародилось в недрах исправительного учреждения для несовершеннолетних в Филадельфии, с единственного слова, нацарапанного маленькими заглавными буквами. через клеточную стенку: КУКУРУЗНЫЙ ХЛЕБ.

Кукурузный хлеб и маловероятное начало современного искусства граффити

В 1965 году Дэррил «Кукурузный хлеб» Маккрей, который теперь широко считается первым в мире современным художником-граффити, был 12-летним нарушителем спокойствия, проживающим в Центре развития молодежи Филадельфии. (ИДК).

Как вы уже догадались, МакКрей любил кукурузный хлеб. На самом деле он любил его так сильно, что повара YDC прозвали его «Кукурузным хлебом», когда он не переставал приставать к ним, чтобы они испекли ему быстрый хлеб из кукурузной муки, который он ел с бабушкой в ​​детстве.

 

Внезапно получив свое новое имя, Корнбред почувствовал необходимость поделиться им с другими мальчиками. Вместо того, чтобы принимать участие в употреблении наркотиков и насилии, которые свирепствовали в YDC, Корнбред коротал время, добавляя свою уникальную подпись на стены учреждения, которые до этого были покрыты исключительно именами и символами банд.

Корнбред день и ночь рыскал в поисках новых мест, царапая свое новоприобретенное прозвище почти на каждой поверхности YDC. Он пометил зал для посетителей, столовую, церковь и туалеты, написав «Кукурузный хлеб» так навязчиво, что социальные работники подумали, что он, возможно, страдает психическим расстройством.

После освобождения Корнбред удвоил работу, начатую в тюрьме. Он вышел на улицы Филадельфии, объединив усилия с друзьями (и будущими легендами граффити), такими как Крутой Эрл и Крутой Клепто Кид, чтобы пометить стены по всему городу.

Он даже использовал пустые кирпичные холсты Северной Филадельфии, чтобы завоевать свою симпатию в старшей школе, написав «Кукурузный хлеб любит Синтию» по всему району, где проживала девочка, и вдоль автобусного маршрута, по которому она ехала в школу.

План сработал, и загадочная метка Кукурузного хлеба вскоре вдохновила других, городские стены заполнились различными именами и номерами, и каждый писатель пытался урвать свою долю славы.

Когда местная газета ошибочно сообщила, что Корнбред был убит в перестрелке, гордый молодой писатель решил доказать, что легенда все еще жива. «Я знал, что от меня зависит вернуть свое имя к жизни», — сказал он Philadelphia Weekly.

В смелой демонстрации, которая навсегда закрепит за ним статус иконы граффити 1960-х годов, Корнбред пробрался в зоопарк Филадельфии, перепрыгнул через забор и написал «Корнбред живет» по обеим сторонам слона.

Трюк привел его в тюрьму. Но даже там, утверждает Корнбред, его репутация следовала за ним. В « Wall Writers: Graffiti in its Innocence », основополагающем документальном фильме Роджера Гастмана о пионерах граффити 1960-х годов, Корнбред рассказывает, как тюремные охранники просили у него автограф, с гордостью отмечая: «Мое имя звучало как Иисус Христос».

 

Таки 183, король граффити конца 1960-х

Движение граффити 60-х годов развивалось в Нью-Йорке.

Это было время, когда, как написали Генри Чалфант и Саша Дженкинс в своей книге « Training Days: The Subway Artists Then and Now », «в Нью-Йорке было не так много вещей, [и] детям приходилось разбираться что делать с собой».

Одним из этих детей был Таки 183, самопровозглашенный скучающий подросток из Вашингтон-Хайтс, греческого района к северу от Гарлема, который создал свой ставший культовым тег в 1969 году, объединив «Таки», уменьшительную форму своего греческого имени. , Деметриус и «183», его номер улицы.

Таки был не первым писателем, который объединил имя и номер в своем теге (он цитирует Хулио 204, который в основном придерживался своего района, как главного вдохновителя), но, как Комплекс отмечался в статье на 50 Величайший художник граффити Нью-Йорка, Таки был «первым, кто превратил [тегирование] в круглосуточную работу».

Вооружившись волшебными маркерами и аэрозольными баллончиками, проделав дыру в своей куртке, которая позволяла ему прятать руку во время работы, Таки помечал стены, фонарные столбы, гидранты и вагоны метро по всему Нью-Йорку, тщательно выбирая места, которые он думал. скорее всего были замечены.

Как и Корнбред до него, Таки вскоре стал одержим. «Мне нравилось чувствовать, что мое имя известно, и мне нравилась идея, что это сойдет с рук», — сказал он Street Art NYC. «Как только я начал, я не мог остановиться».

Работа Таки курьером на велосипедах возила его по городу и в престижные районы Верхнего Ист-Сайда Нью-Йорка, так что вскоре, как сказал Таки в интервью много лет спустя: «Вы могли пройти 40 кварталов и смотри мое имя на каждом шесте».

Стремление Таки завоевать город привлекло внимание репортера в New York Times и профиль 1971 года мгновенно сделали Таки легендарным среди его сверстников среди граффити начала 1970-х годов.

«Обычно я не чувствую себя знаменитостью, — сказал он газете, — но парни заставляют меня чувствовать себя знаменитостью, когда представляют меня… «Это он, — говорят они».

Первый житель Нью-Йорка, прославившийся граффити, Таки вдохновил целое поколение писателей со всего города, как Корнбред в Филадельфии. Таким образом, вполне уместно, что эти двое мужчин собрались в MOCA Los Angeles примерно 40 лет спустя, чтобы подписать свои инсталляции в 9-м доме Роджера Гастмана.0039 Искусство на улицах

выставляются и отмечают, как далеко зашло движение, которое они начали.

Маркировка славы: пионеры граффити начала 1970-х

Как показывают эти истории, у первых граффити-райтеров Нью-Йорка и Филадельфии было много общего. Да, они были смелыми, творческими и целеустремленными, но также молодыми и в основном бедными, с ограниченным выбором того, как и где проводить свободное время.

Как Бама, писатель из Бронкса, выразился в фильме Гастмана: «Вы можете быть в баскетбольной команде, вы можете быть в банде, или вы можете пойти сюда и писать на стенах».

Тогда понятно, что граффити приобрело особое значение для этих ранних писателей. Как отмечает социолог Грегори Снайдер в своей книге « Graffiti Lives: Beyond the Tag in New York’s Urban Underground », маркировка давала этим молодым мужчинам и женщинам возможность «получить известность и уважение за свои дела». их жизни, были совершенно неуловимы.

В этом смысле Снайдер утверждает, что «в чистом виде граффити — это демократическая форма искусства, которая упивается американской мечтой».

Эта погоня за славой означала, что граффити «зачастую было больше в туристических районах, таких как Сохо, чем в более бедных, менее загруженных местах, показывая, что для большинства писателей просмотр их работ [был] важнее всего остального».

Это также означало, что в граффити начала 1970-х первостепенное значение имела разборчивость, а не стиль. Ведь, как отмечает Джон Наар в фильме Гастмана: «Они называли себя писателями, а не художниками».

Руководствуясь «конкурентным характером городской жизни», эти писатели использовали все, что могли найти — от крема для обуви до промышленных маркеров — для распространения своих тегов по всему городу, в конечном итоге раскрашивая поезда метро ночью, чтобы их работа была востребована. образом (очень эффективно) через 5 районов Нью-Йорка, получив при этом название «весь город».

Один писатель, MICO, сжимает раннюю историю граффити в несколько простых строк: «Это началось в разных районах. Но всех нас объединяло одно: мы хотели прославиться».

Bubbles, Softies, and Subways: стильная середина 70-х и последующие годы

В середине 1970-х годов, когда на стенах Нью-Йорка вешали бирки, а вагоны метро выходили каждое утро, покрытые новыми изысканными деталями, искусство граффити стало политической мишенью.

Хотя многие в обществе оценили растущую форму, мэры Нью-Йорка Джон Линдсей и Эдвард Кох пообещали расправиться с тем, что они считали симптомом более крупной «городской проблемы» в городе. Удаление граффити стало способом доказать, что, как выразился Снайдер, «политики снова обрели контроль».

Такие усилия представляли серьезную угрозу для граффити-райтеров 1970-х годов, поскольку вагоны метро стали важным инструментом для перевозки новых работ по городу и создания репутации, а писатель К. А.Т. 87, описывая городские поезда и автобусы как «международные маршруты».

Вскоре писатели ответили волнами граффити протеста. Используя карты системы метро и общие разведданные, они предупреждали друг друга о том, какие места были безопасными, а какие слишком жаркими, положив начало тому, что MICO назвал в истории граффити New York Magazine «партизанской войной», которая в конечном итоге истощила ресурсы города. .

Такие обстоятельства также способствовали созданию нового климата творческих инноваций. Как объяснил журналист и музыкальный критик Джефф Чанг: «Попытки MTA побелить поезда только еще больше активизировали процесс стилистических изменений, потому что потенциальных целей было намного больше, и все они были чистыми холстами».

В результате, пишет Снайдер, граффити 1970-х годов вскоре «превратились из нацарапанных подписей, сделанных волшебными маркерами, в тщательно продуманные шедевры, выполненные несколькими аэрозольными красками в темноте ночи», а разборчивость отошла на второй план по сравнению со стилем и художественной оригинальностью.

Писатели начали экспериментировать с новыми стилями надписей и завитушками, украшая свои бирки звездами, цветами, коронами и глазными яблоками, простые бирки превратились в то, что Джон Мейзелс из Raw Vision назвал «иероглифической каллиграфической абстракцией».

Среди знаковых писателей этого периода были Superkool 223, который обнаружил, что большее сопло распылителя позволяет ему быстрее заполнять буквы, и которому приписывают первый шедевр граффити; Трейси 168, чья работа фигурирует в начальных титрах классического ситкома Джона Траволты «, с возвращением, Коттер, »; и Фаза 2, название которого удачное, учитывая его важную роль в открытии новой эры в истории искусства граффити.

Уроженец Бронкса, Фаза 2 (урожденный Лонни Вуд) создал ныне ставший культовым пузырьковый стиль аэрозольного письма — толстые, похожие на зефир буквы, также называемые «мягкими», которые будут фигурировать во многих произведения периода. Неутомимый новатор, Фаза 2 также стала пионером во многих других техниках, использовавшихся в граффити до 19 года. 80, включая тип блокировки, буквы со стрелками и использование значков, таких как шипы, глаза и звезды.

Учитывая его легендарный статус в развитии граффити до 1980 года, неудивительно, что Фаза 2 также будет играть значительную роль в последующие десятилетия, поскольку искусство граффити все больше ассоциировалось с зарождающейся сценой хип-хопа.

Эти разработки граффити 1970-х годов подготовили почву для таких новых форм, как замысловатый стиль письма «Дикий стиль», уникальный стиль, который помог граффити перейти от простых слов, нацарапанных на фонарных столбах, к эпическим произведениям искусства, которыми восхищаются во всем мире.

Однако, как мы видели, «дикий стиль» был не только новым способом маркировки стен и поездов метро; для пионеров современного искусства граффити это было также, как выразилась Трейси 168, «как мы жили».

У вас есть любимые писатели прошлого? Какую эпоху уличного искусства мы должны осветить следующей? Дайте нам знать об этом в комментариях!

Оригинальные граффити на холсте на продажу

Просмотрите работы и найдите похожие совпадения

Попробуйте визуальный поиск

Категория

AllPaintingSphotographyDrawingsmixed MediaSculptureCollagePrintmakingDigitalinStallationVideo

---

Filter (2)

Sort

Рекомендуется

Рекомендуемое. до Low

---

Ищете ли вы оригинальное граффити или высококачественную художественную печать, Saatchi Art предлагает более 1,939 оригинальных граффити от начинающих художников со всего мира.

---

---

Filter

Category

AllPaintingsPhotographyDrawingsMixed MediaSculptureCollagePrintmakingDigitalInstallationVideo

---

Street Art

Pop Art

Modern

Abstract

Figurative

Fine Art

Abstract Expressionism

Expressionism

Surrealism

Conceptual

Illustration

Portraiture

Minimalism

Art Deco

Dada

Realism

Folk

Documentary

Impressionism

Cubism

Photorealism

Show More

---

Subject

Graffiti

---

Medium

Акрил

Аэрозольная краска

Масло

Чернила

Маркер

Краска

Пастель

Gesso

Enamel

Airbrush

Stencil

Paper

Household

Watercolor

Charcoal

Color

Digital

Chalk

Pencil

Graphite

Gouache

Resin

Latex

Черно-белое

Темпера

Шариковая ручка

Ткань

Гипс

Манипуляции

Неон

Фото

Screenprinting

Metal

Wax

3D Sculpting

Found Objects

Plastic

Algorithmic Art

Conte

Wood

Crayon

Fiber

Paper mache

Textile

Drypoint

Gelatin

Стекло

Освещение

Литография

Мрамор

Монотипия

Мозаика

Полароид

Silverpoint

Sound

Stone

Show More

---

Material

Canvas

Wood

Paper

Other

Soft (Yarn, Cotton, Fabric)

Cardboard

Plastic

Glass

Aluminium

Камень

Железо

Бронза

Сталь

Керамика

Мрамор

Масло

Печать

Нержавеющая сталь

Туаль

0002 grafitti

Show More

---

Under $500

$500 — $1,000

$1,000 — $2,000

$2,000 — $5,000

$5,000 — $10,000

Over $10,000

Select Custom Price

---

Small

Medium

Large

Большой

Выбрать нестандартный размер

---

Ориентация

Горизонтальная

Вертикальная

Квадратная

---

---

Страна исполнителя

United States

Germany

United Kingdom

France

Italy

Spain

Netherlands

Canada

Thailand

Belgium

Brazil

China

Poland

India

Serbia

Austria

Португалия

Словакия

Тайвань

Литва

Южная Корея

Индонезия

Колумбия

Georgia

Mexico

Switzerland

Japan

Venezuela

Australia

Israel

Ukraine

United Arab Emirates

Romania

South Africa

Turkey

Latvia

Argentina

Hong Kong

Венгрия

Ирландия

Пакистан

Болгария

Чили

Греция

Швеция

Новая Зеландия

Uruguay

Algeria

Belarus

Costa Rica

Czech Republic

Egypt

Estonia

Finland

Ghana

Honduras

Kosovo

Monaco

Norway

Peru

Philippines

Saint Lucia

Словения

Узбекистан

Показать больше

---

Избранный художник

Арт-каталог Saatchi

Inside The Studio

Rising Stars

One для просмотра

. Другая художественная ярмарка

---

Поиск ограниченной серии и открытый
Отпечатки для продажи

---

Зима

, 19,7 Вт. Пещеры *POSSESSED

Картины, 37 Ш x 33,5 В x 0,1 Г в

Голубая пещера

Картины, 27,6 Ш x 27,6 В x 0,8 Г в

Лицо Мэрилин Монро Флоро — Картины Джеймса Догерти3 930, 951’s Nightmare 00.4 W x 39,4 H x 1,6 D в

$ 2750

The Secret Garden

Картины, 39,8 Вт x 44,1 ч x 0,1 D в

Checkmate

, 48 Вт x 60 H x 1,5 D в

9 $ 2,21011111111111111110,2101,2101,2101,2101.

Репродукции от $160

Городская пыль

Картины, 31,5 Ш x 39,4 В x 1,6 Г в

Il y a un peu de Marseille là-dedans / Немного Марселя в пределах

Картины, Ш x 44,8 x 1,2 дюйма

5 950 долларов США

Синие розы

картины, 27,6 Вт x 27,6 H x 0,8 D в

$ 1,010

Junclure между Worlds

, 78 Вт x 111 H x 2 D в

$ 33 000

PRINTS $ 40 0003

$ 33 0009

PRINTS $ 400003

9 $ 33 000

World World World World World

3

. Картины, 27,6 Вт X 27,6 H x 0,8 D в

$ 1,160

Summer Breeze

картины, 39,4 W x 27,6 H x 0,8 D в

$ 1,160

Art4Art

, 27,6 W x 35.4.4.4.4.4.4.4.4.4.4.4.4 W x 35.4.

Промышленная растяжка

картины, 45 Вт X 60 H x 1,5 D в

$ 30,750

Отпечатки от 190

Love Heart от MA # 6

Картины, 27,6 W x 35,4 H x 1,6 D. Smile

картины, 19,7 Вт x 27,6 H x 0,8 D в

«Nexus 4,05 — серия архаика/современный»

, 31,5 Вт x 31,5 H x 1 D в

$ 1 800

Лице

9100 $ 1 800

Лице

919100, $ 1 800

. 78,7 Ш x 78,7 В x 1,2 Г, дюйм

12 000 долл. США

Отпечатки от $ 40

Magic Love

Картины, 39,4 W X 39,4 H x 0,8 D в

$ 2 410

Отпечатки от 76

картин, 11,8 W x 110003

Dhost

.

Prints from $40

La vie en rose

Paintings, 56 W x 30 H x 1 D in

$5,850

Superboss

Paintings, 31.5 W x 31.5 H x 1.6 D in

$2,414

Prints from $40

Безопасная гавань

Paintings, 64 W x 80 H x 2 D in

$16,750

Prints from $40

BUNNY TAG CANVAS FLUORO ORANGE — LITTLE BUGGER

Paintings, 29.9 W x 29.9 H x 0.