Пленочные старые фотоаппараты: Доступ ограничен: проблема с IP
Лучшие пленочные фотоаппараты для путешествий
Фотопленка бывает трех видов: цветная негативная, цветная позитивная и черно-белая негативная. Цветную позитивную для тревел-фотографии лучше не использовать из-за малой фотошироты (большая вероятность получить проваленные черные тени и выбитые света на высококонтрастных сюжетах) и дороговизны как самого фотоматериала, так и его проявки.
Наиболее подходящая для путешествий пленка — это цветная негативная. Самое ее большое преимущество — дешевая доступная проявка по процессу C-41, которую можно найти практически в любом провинциальном городе. К особо качественному сканированию нетребовательна, поэтому можно получить приятные картинки даже с минилабовских комбайнов Noritsu. Черно-белая пленка проявляется преимущественно вручную, и если нет желания заниматься этим самому (ничего сложного нет, было бы время и желание), то, скорее всего, придется искать частников — далеко не в каждой фотолаборатории предоставляют подобную услугу.
Где купить
Фотоаппараты в категории «Не жалко потерять» выгоднее всего найти на российском вторичном рынке: Avito, барахолки «Клуба Дальномер» и форума Foto.ru. Более дорогие камеры проще найти на глобальных аукционах: eBay.com и японский Yahoo через посредника, например Darom.jp. При покупке в первую очередь следует обратить внимание на состояния оптики и изучить заявленный список проблем — зачастую люди продают найденные на чердаке камеры как нерабочие только потому, что не смогли найти кнопку «Включить».
Благодаря огромному количеству фототехнических форумов можно перед покупкой почитать отзывы от владельцев, узнать о возможных проблемах, достоинствах и недостатках. Примеры снимков с практически любой камеры замечательно находятся на фотохостинге Flickr.com. И лучше не связываться с селеновыми экспонометрами, которые с возрастом заметно «просаживаются» и теряют свою чувствительность к освещению. Выглядят селеновые ячейки как рыбья чешуя, и перепутать их с чем-то очень непросто.
История фотоаппаратов от камеры-обскуры до пленочных
В настоящее время в мире существует большое количество фотоаппаратов, начиная от пленочных и заканчивая современными цифровыми зеркальными фотокамерами. Но когда-то давно люди не знали об этом и запечатлевали друг друга с помощью рисунков.
7 января 1839 года появилась первая фотография. Этому событию мы обязаны Луи Жак Даггеру, который изобрел метод получения изображения на солях серебра. В этом же году был изобретен первый негатив Фоксом Тальботом. Первые цветные снимки появились в 1840 году, бралось черно-белое фото и ретушировалось с помощью акварели.
Много было изобретений, прежде чем появился первый пленочный фотоаппарат. Предшественником пленочного фотоаппарата была камера-обскура, которая сначала представляла собой темную комнату, а затем переносной ящик.
В начале 19 века в России стали изготавливаться первые фотографические камеры.
Благодаря русскому изобретателю А. Ф. Грекову был создан первый фотографический аппарат. Он состоял из светонепроницаемой деревянной камеры, которая имела две коробки, вставляемой одна в другую. Объективом служила двояковыпуклая линза, которая была закреплена на передней стенки наружной коробки. Во внутренней коробке находилась светочувствительная пластинка. Наводка объектива-линзы на резкость осуществлялась изменением расстояния между коробками камеры.
В 1847 году Левицкий С. Л. изобрел складной фотоаппарат с мехом, который использовался раньше для гармони.
В 1854 году стереоскопический аппарат изобрел Александровский И. Ф.
Следом один за другим фотоаппарат начинают усовершенствовать и изобретать многие российские ученные, даже Д. И. Менделеев приложил к этому руку.
Первый отечественный фотоаппарат «Фотокор» был выпущен в 1931 году. Далее появились фотоаппараты «Арфо», «ФК», «Турист» и другие. Так отечественный фотоаппарат «Спорт», который был выпущен в 1936 году или в 1935, являлся первой в мире однообъективной 35мм зеркальной фотокамерой, хотя на это первенство также претендует германская камера Kine-Exakta, выпущенная в 1936 году.
Советская фотографическая промышленность выпустила популярный и всем известный фотоаппарат «Зенит».
К сожалению, фотографическая промышленность России в настоящее время находится в не очень хорошем положении и не является конкурентоспособной многим иностранным производителям.
Подыскиваете подходящий сервисный центр по ремонту фотоаппарата? Обращайтесь в Fotoblick!
Поделиться с друзьями
Магия нашего детства: почему мы все хорошо получались на старые плёночные фотоаппараты? | Креативный Кот
Вспоминаю детство и плёночные мыльницы. Решила сделать фотосессию в стиле того времени со стареньким советским объективом. Получились красивые снимки, которые даже не требуют последующей обработки.
Привет, с вами Креативный Кот. Я веду свой творческий профиль в инстаграме, создаю необычные образы, делаю косплей, рассказываю о косметике, пишу о вещах, которые меня вдохновляют.
Помните старые плёночные фотографии? Была в них какая-то магия. До сих пор с теплотой и ностальгией прокручиваю в памяти эти счастливые моменты, когда родители давали денег на плёнку. Чаще всего на 12 кадров, у самых «крутых» по тем временам бывало и по 36 кадров, но это была прямо-таки элита.
У нас в семье не сохранились советские плёночные фотоаппараты с объективами Zenit, может у бабушки где-то и был такой, но никто им не пользовался. Моё детство пришлось на конец 90-х и начало нулевых, поэтому я застала только плёночные мыльницы. До сих пор помню, как выглядела наша, фирма была Kodak. Даже не знаю, по тем временам, хороший это был фотоаппарат или дешёвка, но снимать на него я очень любила.
А ещё у нас был массивный полароид, который сразу же выдавал небольшую квадратную фотографию с белыми рамками. Сейчас полароиды снова вошли в моду. Правда, в основном они стали компактными, и фотографии получаются совсем маленькими и узкими.
Нет в них уже той романтики, но я всё равно храню парочку фотографий у себя в шкафчике.
Фото автора
Вспомнила свой самый большой страх детства: достать плёнку из фотоаппарата и случайно засветить все кадры. Пару раз такое случалось, и тогда никаких воспоминаний попросту не оставалось. А деньги на плёнку были потрачены впустую.
Не всегда были деньги идти проявлять плёнку, как только все кадры закончились. Порой в шкафу собиралась целая коллекция плёнок в маленьких чёрных баночках. И когда мама давала денег на проявку, приходилось сидеть и выбирать, какую проявить первой. А некоторые так и оставались лежать до лучших времен, пока на смену плёнке не пришла цифра, и про них благополучно забыли.
И знаете, что? Смотрела я раньше на наши плёночные фотографии и восхищалась, как же хорошо мы все выглядим. Идеальная кожа, никаких прыщиков или складочек, никаких неровностей и синяков под глазами. Даже если в жизни они были.
В детстве меня это удивляло, но я решила, что проблема именно в плёнке. Якобы, это доисторическая разработка, которая не может выдать хорошего качества и замыливает кожу. Да, интернета тогда не было, чтобы найти ответы на все мои вопросы.
Но ведь дело совсем не в плёнке. Прошло столько лет, а плёнка до сих пор вне конкуренции. Пока ещё ни одной цифровой матрице не удалось даже приблизиться к качеству плёнки, которая намного лучше передаёт мельчайшие детали, текстуры и точность цвета.
А если дело не в плёнке, то в чём? Ответ прост: в технике. В то время, когда нельзя было просто так купить хороший забугорный объектив, пользовались теми, которые шли в комплекте к фотоаппарату. Обычно именно они убивали детализацию на фотографиях, делая кожу сплошным плоским блинчиком.
В случае со мной дело обстояло ещё хуже: у меня даже объективов никаких не было. Фотографировались на плёночную мыльницу со встроенным объективом, который был сделан из пластмассы, даже не из стекла.
О какой детализации могла идти речь?
И всё равно была магия, даже в таких снимках. К тому же, полностью отпадала необходимость последующей обработки. Что там обрабатывать, что ретушировать? Кожа сама по себе выглядит ровной и однородной, даже если на самом деле это не так. К тому же, плёночный шум ещё больше сглаживает детали.
Во время вчерашней прогулки мне захотелось воспроизвести ту самую магию плёночных фотографий. Делала максимально живые фотографии, без последующей обработки.
Фото автораФото автора
Фотографировалась на фотоаппарат Fujifilm XT3 со стареньким советским объективом Helios 44-2, который купила этой зимой ради необычного боке. Чтобы добиться эффекта плёнки, в настройках камеры добавила небольшой шум и выбрала один из плёночных пресетов. И это огромное преимущество фотоаппаратов Fujifilm, они добавляют в свои камеры имитацию плёночной фотографии. Вы же помните такую плёнку? В моём детстве самыми популярными были как раз плёнки Fujifilm и Kodak.
Теперь компания Fujifilm добавила эффекты своих плёнок внутрь фотоаппаратов, чтобы можно было легко и просто получить заветный ностальгический снимок.
Фото автораФото автора
Мне очень понравилось сочетание всех элементов: советского объектива, плёночного пресета и шума. В итоге получились те самые фотографии из детства, правда их качество не сравнится с моей плёночной мыльницей. Но атмосфера у снимков потрясающая.
Хочу отметить, что в этот день жара была примерно +36 градусов, поэтому я не стала краситься для фотосессии. Только привела в порядок брови и чуть-чуть подкрасила губы. На коже нет абсолютно ничего, а она у меня проблемная. Тем более, я совсем недавно вернулась с чистки лица, где меня тотально расковыряли. Но я послушала голос разума и нанесла только солнцезащитный крем. Потому что ходить в жару с тональником — гиблое дело.
И несмотря на это, никакая ретушь в фотошопе не понадобилась.
Я не трогала фотографии вообще, только кадрировала — и всё.
Наблюдательные могут заметить, что иногда лицо даже не в фокусе. Дело в том, что эта линза несовершенна и имеет свой капризный характер. А фокус настраивается вручную. Обычно он всегда находится где-то посередине, в самом центре кадра. Малейшее движение вправо или влево, вверх или вниз — и всё, половина лица уже в лёгком расфокусе. А иногда и не половина, а иногда и не в лёгком.
Фото автораФото автора
Но при всём несовершенстве этой линзы, на неё получаются потрясающие снимки: такие мягкие, такие необычные. Фотографии выходят, будто стилизованные под то время, о котором многие вспоминают с теплотой на душе.
И теперь я понимаю, почему нашим снимкам из прошлого не нужна была никакая обработка. Сейчас я фотографируюсь на цифру, выставляю максимальное разрешение, используют хорошие объективы, профессиональный свет. Поэтому снимки требуют последующей обработки, как ни крути.
Даже если накрасилась — всё равно на коже будут видны любые неровности и потемнения.
Но во время прогулочных фотосессий не хотелось бы думать об этих мелочах. Есть чёткое желание получить тёплый и мягкий снимок, которым сразу же можно поделиться с близкими. Поэтому теперь хочу делать больше подобных кадров, стилизованных под прошлое.
А какой фотоаппарат был у вас в молодости или юности?
Спасибо, что читаете меня. Не забывайте ставить лайки и подписываться на мой канал. Всем добра 🙂
Особенности съемки на пленочную фотокамеру
Съемка пленочным фотоаппаратом с ручной установкой резкости, выдержки и диафрагмы, безусловно, сложнее, чем цифровой камерой с предустановленными автоматическими режимами. Однако при наличии опыта и соответствующих навыков съемка на пленку не вызывает трудностей и позволяет получать качественные фотографии. Перед тем, как начать снимать, необходимо привести пленочную камеру в рабочее положение, перевести пленку при помощи заводной головки и по видоискателю определить примерные границы кадра.
В первую очередь, очень важно обеспечить резкость фотоизображения, то есть согласовать расстояние от объектива до фотографической пленки с расстоянием от снимаемого объекта до объектива камеры. Если этого не сделать, то картинка получится нерезкой, а контуры предметов на снимке выйдут чересчур расплывчатыми.
Объектив камеры устанавливают на резкость с помощью дальномера, либо по матовому кружку зеркального видоискателя. Но такой вариант установки резкости пригоден не для всех съемочных ситуаций. Ведь зачастую приходится снимать не один предмет, а целую группу, причем часть предметов располагается ближе к фотокамере, а другая — дальше от нее. Соответственно, для установки правильной резкости будущего изображения фотографу требуется решить довольно сложную задачу. Необходимо определить некоторую среднюю точку наводки, расположенную между ближними и дальними предметами. Кроме того, нужно одновременно подобрать наибольшее отверстие диафрагмы, при котором все снимаемые объекты будут располагаться в пределах резко изображаемого пространства.
Быстрое решение этой задачи, конечно, приходит с опытом.
Как уже говорилось, одна из отличительных особенностей пленочной фотографии в сравнении с цифрой состоит в том, что здесь Вы не можете оценить кадр прямо во время съемки. Поэтому, когда Вы снимаете на пленку, Вам придется потратить больше времени и усилий на то, чтобы правильно настроить экспозицию в соответствии с конкретными условиями освещения. Только в этом случае Вы сможете быть довольны конечным результатом. Объектив Вашей пленочной фотокамеры должен быть открыт на такой промежуток времени, в течение которого в светочувствительной эмульсии пленки произойдут необходимые изменения для получения качественного изображения со всеми деталями в темных и светлых участках.
Для определения правильной экспозиции фотографу, работающему с пленкой, нужно обладать пониманием особенностей освещения объектов в зависимости от высоты солнца над горизонтом и состояния неба. Для наших глаз эти колебания освещенности не имеют существенного значения.
Но фотографическая пленка обладает лишь определенной чувствительностью, которая не способна изменяться от различной освещенности предметов. По этой причине нужно убедиться в том, что пленка получит правильную экспозицию при любых условиях освещения сцены. Для этого Вам придется учесть освещенность снимаемых предметов и в зависимости от этого подобрать оптимальную выдержку при той или другой диафрагме.
Только постоянная практика и терпение помогут Вам освоить все особенности съемки пленочной камерой, чтобы гораздо больший процент сделанных Вами кадров оказывался удачным. Тут приходится тратить на каждый кадр определенное время, а не просто щелкать фотоаппаратом в надежде, что получится снимок, соответствующий Вашему замыслу.
Проявка и печать фотографий
Для получения готового отпечатка фотографическую пленку подвергают химической обработке, которая включается в себя проявление, закрепление, промывку и сушку пленки. Если поклонники цифровой фотографии указывают на простоту получения фотоснимков, то приверженцы пленки, в свою очередь, говорят о том несравнимом удовольствии, которое они получают при проявке фотографической пленки.
Всегда можно проявить пленку в фотолаборатории, однако проявка пленки – хоть и трудоемкий, но действительно очень интересный процесс. А потому многие фотографы предпочитают проявлять пленку самостоятельно в домашних условиях. Тем более, что химия для проявки относительно недорога и практически нетоксична.
Для проявки пленки потребуется бак, где будет происходить сам процесс, несколько емкостей для хранения реактивов и термометр для контроля температуры. Естественно, понадобятся реактивы – проявитель, который лучше всего подходит к данной пленке, фиксаж (закрепитель) для закрепления изображения и стоп-раствор, с помощью которого можно остановить протекание химических процессов. Фотохимию необходимо разбавлять дистиллированной водой в соответствии с инструкцией. Непосредственно перед проявкой нужно привести все растворы к требуемой температуре.
Сам процесс проявки в домашних условиях обычно проходит в ванной или любом другом темном помещении. Сначала в полной темноте разматывают пленку с кассеты и вставляют в бачок, а затем туда заливают проявитель.
Во время проявки требуется прокручивать бачок по часовой стрелке примерно раз в минуту. После того, как выдержано определенное время, проявитель сливается и заливается стоп-раствор для остановки процесса проявки. На следующем шаге из бачка сливают стоп-раствор и заливают закрепитель. Наконец, после того, как слит закрепитель, остается только промыть пленку дистиллированной водой и повесить ее сушиться. Эту процедуру уже можно делать при включенном свете.
Лучше научиться проявлять фотопленку самостоятельно, поскольку это позволит Вам получить более высокий уровень контроля над конечным результатом. Но если Вы боитесь испортить снимки, то имеет смысл отдать их на проявку в фотолабораторию. При проявке главное помнить, что фотографическая пленка не требует небрежности и неаккуратного обращения. Стоит передержать пленку в проявителе или смешать реактивы в неправильной пропорции и фотографии могут быть испорчены. Причем конечный результат уже невозможно будет исправить в фотошопе.
Пленочная фотография предоставляет выбор – либо сканирование изображений с последующей цифровой обработкой и печатью, либо оптическая печать на увеличителе.
Последний вариант является традиционным вариантом получения фотографий с пленки. Однако для самостоятельной реализации в домашних условиях этот способ не подходит, поскольку Вам потребуется фотоувеличитель, дорогие химикаты и несколько специальных приспособлений. Тут подстерегают и другие сложности — выбор подходящего сочетания проявителя и бумаги, борьба с пылью на негативах и контроль температуры реактивов. Поэтому для получения готового фотоотпечатка придется все же идти в фотолабораторию.
Но если Вам необходимо быстро получить фотографии в цифровом виде для публикации в сети или пересылки знакомым, то тогда можно воспользоваться сканированием. Для этого требуется лишь планшетный сканер со слайд-модулем (домашний бюджетный вариант), либо фильм-сканер (для профессионального использования). После сканирования Вы сможете загрузить Ваши фотографии, снятые пленочной камерой, в Интернет или сохранить их на компьютере. Только не стоит забывать, что плохой сканер может сильно повредить качеству фотоизображений.
Мифы о пленочной фотографии
В эпоху цифровой техники о пленочной фотографии уже сложилось немало мифов и легенд. Например, что проявка пленки в домашних условиях очень сложная и трудоемкая задача. Но на самом деле с появлением специальных реактивов, удобных бачков и мензурок весь процесс проявки сводится к соблюдению нескольких простых шагов по прилагаемой инструкции. И хотя сегодня в фотолаборатории Вам легко проявят любую пленку, гораздо приятней и дешевле проявлять фотографическую пленку самостоятельно.
У многих людей процесс проявки пленки ассоциируется со светом красного фонаря, который якобы необходим для проявления фотоматериалов. Но в действительности проявка пленки должна происходить в полной темноте, а пресловутая красная лампа требуется только для фотоувеличения и печати фотографий. Свет от красного фонаря позволяет не засветить фотобумагу и при этом видеть все предметы, необходимые для печати в темном помещении.
Также можно услышать такое мнение, что сегодня для пленочных фотоаппаратов уже невозможно найти пленку.
Особенно это якобы касается старых пленочных фотоаппаратов советского производства. Да, теперь фотографическая пленка не продается в каждом ларьке, как это было раньше. Однако она никуда не делась и ее можно встретить в обычном фотомагазине, причем, в широком ассортименте. Всегда есть возможность подобрать хорошую пленку и для старых пленочных камер, таких как «Зоркий», «Зенит» или «Москва».
К слову сказать, старые фотоаппараты могут снимать как на черно-белую, так и на цветную или инфракрасную пленку. Даже если сама камера была выпущена еще в эпоху черно-белой фотографии. Ведь объектив фотоаппарата не может каким-либо образом обесцвечивать изображение, которое он проецирует на светочувствительную пленку. Заказать фотопленку различных сортов и размера можно по Интернету, если в Вашем городе или населенном пункте нет специализированного фотомагазина.
Еще один распространенный миф о пленочной фотографии состоит в том, что пленка, в целом, является довольно дорогим занятием.
Ведь необходимо покупать фотографические материалы, платить за проявку и печать. Но если Вы освоите самостоятельную проявку и печать в домашних условиях, то будьте уверены, что пленочная фотография окажется довольно экономичной. К тому же, нельзя забывать и о другом важном моменте. У любого цифрового фотоаппарата имеется свой предел срока службы, который выражается в возможности снять определенное количество кадров. Эта характеристика зависит от конкретной модели и производителя.
Большинство пленочных фотоаппаратов обладает крепким корпусом и надежной механикой. А любые проблемы с фотокамерой решаются посредством часовой отвертки и масла. Поэтому любая хорошая пленочная система может прослужить Вам верой и правдой в течение нескольких десятилетий. Цифровую же фототехнику придется регулярно менять, приобретая все новые, дорогостоящие модели.
Тем, кто только начал заниматься фотографией, пленка может показаться уже устаревшей технологией, в использовании которой нет особого смысла.
Безусловно, у пленочной фотографии более долгий и тернистый путь к конечному результату, однако именно она больше подходит для творческой съемки. Если Вы предпочитаете «колдовать» над каждым снимком, учитывать все мельчайшие нюансы и случайности, то пленочная фотография – это то, что Вам нужно. Недаром многие профессиональные фотографы в своем арсенале имеют одновременно цифровую и пленочную камеры для выполнения разных задач. Цифра служит для коммерческих съемок, поскольку делать с ней снимки гораздо проще и быстрее. А пленочный фотоаппарат используется, что называется, для себя. Для собственных творческих экспериментов и управления ходом получения фотографического снимка.
Источник: Фотокомок.ру – тесты и обзоры фотоаппаратов (при цитировании или копировании активная ссылка обязательна)
лучших пленочных фотоаппаратов | Классный материал
Но действительно ли это так шокирует? Так же, как люди узнали, что аналоговый звук лучше звучит с музыкой, он также часто лучше смотрится с фотографией.Ваш интерес пробуждается, и вы хотите увидеть, из-за чего весь этот шум, но вы не имеете ни малейшего представления о том, что делаете. Вы не знаете SLR от дальномера или 35 мм от среднего формата.
Не волнуйся, друг, вот 7 лучших пленочных фотоаппаратов всех времен:
Canon AE-1
Одна из самых известных и широко распространенных 35-мм зеркальных фотокамер из когда-либо созданных, Canon AE-1 занимает одно из самых важных мест за столом. Эта камера, производимая с 1976 по 1984 год, помогла преодолеть разрыв между профессиональными фото-профессионалами и любителями. Эти устройства прочные и надежные, и вам не придется платить за них руку и ногу. Кроме того, объективы Canon FD невероятны и известны сами по себе, и, как правило, их можно купить по дешевке.Его младший брат, программа Canon AE-1, среди заметных достижений которой — полностью автоматический режим и приоритет выдержки, также является отличным вариантом для людей, желающих заняться аналоговой фотографией.
Пентакс К1000
Pentax K1000 часто называют фотоцентром, и не зря. Полностью металлический корпус камеры придает ей здоровый вес, а простота ее функций — полностью ручные настройки, никаких необычных дополнений, ненужных кнопок или рычагов — превращают камеру в мечту, с которой можно работать, если вы знаете, что делаете. .Если вы этого не сделаете, вероятно, это будет не ваша черника. Они относительно дешевы, и, как и в случае с Canon, вы можете найти объективы для них повсюду! Ссылка
Leica M6
Leicas являются лучшими в мире фотографии с тех пор, как Эрнст Лейтц впервые выпустил Leica 1 более 100 лет назад. Это прозвище все еще актуально сегодня, с их невероятными цифровыми монохромными камерами и легендарными камерами серии M-P. Однако M6 особенный. Что касается пленки, это одна из самых востребованных камер всех времен.M6 был представлен в двух различных моделях: M6 и M6 TTL. Оба они поставляются с замером TTL, что делает их легкими в использовании даже для новичков в фотографии.
Хотя M6, вероятно, самая затратная установка в этом списке, мы с радостью утверждаем, что она стоит каждого пенни. Эти старые Leicas пуленепробиваемые, и есть причина, по которой старые 30-летние Leicas все еще регулярно продаются по цене выше g-note на eBay или в вашем местном Craigslist. Ссылка
Олимп ОМ-1
Ищете невероятное качество и компактность, но еще не совсем готовы погрузиться в Leica Land? OM-1 часто считают Leica для бедняков из-за их невероятного качества и легкого компактного корпуса.Фактически, они сначала были названы M-1, но поскольку фирменная серия камер Leica также называлась серией M, Olympus был вынужден заменить M-1 на OM-1. Еще один недорогой вариант, эти камеры представляют собой буквально пруд пруди, с большим количеством качественного OM-стекла Olympus, которое продается по очень низкой цене. Если у вас ограниченный бюджет, вам следует искать именно эту камеру. Ссылка
Canonet G III QL17
Эта камера не является своего рода фотоаппаратом.
Он не может использовать миллион линз (фактически, у него фиксированный объектив). Это не единственная лошадь в вашей фотографической конюшне. Но это — это самая продаваемая дальномерная камера со встроенным экспонометром за все время, и это случилось не по чистой случайности. С 1972 по 1982 год Canon продала более 1,2 миллиона этих маленьких парней. Canonet QL17 поставляется с невероятно резкими объективами f / 1.7 40 мм, и их часто сравнивают с их гораздо более дорогими аналогами Leica. Фактически, когда он был впервые выпущен в 1972 году, он позиционировался как прямой конкурент более экстравагантному и гораздо более дорогостоящему Leicas — точка зрения, которая хорошо сработала.Canonets невероятно хороши для повседневного ношения, потому что они легкие, сверхкомпактные, прочно построены с полностью металлическими корпусами и действительно отлично выглядят и позволяют делать отличные фотографии. Если вы хотите окунуться в мир уличной фотографии, Canonet, вероятно, станет вашим лучшим другом.
Minolta X-700
Составить список «лучших пленочных фотоаппаратов» и не включить хотя бы одну установку Minolta — почти преступление. Тем не менее, X-700 была лучшей камерой Minolta на потребительском рынке с ручной фокусировкой за всю историю. Период. X-700 имеет один из лучших и самых ярких видоискателей в отрасли, что делает ее удобной для съемки. Он также включает в себя полностью автоматический и ручной режимы, что означает, что каждый, от новичков до профессиональных фотографов, оценит его. Единственный недостаток этой камеры — выбор объектива.Если вы только начинаете заниматься фотографией и у вас еще нет объективов Minolta с байонетом MD или MC, тогда вам лучше выбрать одну из других камер из этого списка.
Никон FM2
Последнее место за столом по праву принадлежит Nikon FM2. FM2 — один из крупнейших претендентов на первое место в этом списке, хотя бы по той причине, что это абсолютная рабочая лошадка.Его невероятная универсальность выдержки (до 1/4000 секунды!), Точный замер и механический затвор (что означает, что ему не нужна батарея ни для чего, кроме экспонометра), означают, что это в основном идеальная камера. . Nikon FM2 возьмет на себя любой из огромного выбора объективов Nikon с байонетом F, выпущенных после 1977 года (AF-S Nikkor, AF Nikkor D, AF Nikkor, Nikkor AI-S, Nikkor AI, Nikon Series E и т. Д.), Что означает возможности чертовски почти безграничны. FM2 не может быть более простой камерой с четкими очертаниями, и ей не хватает большого количества жира, добавленного другими брендами в 1980-х годах, чтобы привлечь внимание широких масс.
Его использовали фотожурналисты и профессиональные фотографы по всему миру из-за его надежности и серьезной простоты использования, и если это не знак одобрения, мы не знаем, что это такое. Ссылка
Просмотр по периодам — 1955-1969
1955-1969
Диверсификация в разработке и производстве
Рынок первоклассных 35-миллиметровых камер постепенно сместился с дальномерных на однообъективные зеркальные (SLR) камеры. Canon выпустила свою первую зеркальную камеру «Canon Flex.«Объективы для зеркальных фотоаппаратов продвинулись от серии« R »до серии« FL ». В то же время компания также разработала камеры с объективом с затвором и 8-миллиметровые кинокамеры в соответствии с политикой комплексного производителя камер, предлагающего различные типы продукции.
Пожалуйста, включите JavaScript для просмотра этого контента.
Конец эры 35-мм дальномерных камер
В камере «VT», представленной в августе 1956 года, отказались от традиционного метода загрузки пленки, при котором кассета с пленкой опускалась на дно после снятия опорной пластины (тип Барнака), и вместо этого был принят более простой метод с использованием откидной задней крышки и заправка пленки на приемную катушку.
Буква «T» в «VT» относится к «спусковому крючку», потому что в камеру встроен механизм продвижения пленки с быстро заводным спусковым крючком в нижней части камеры для повышения скорости съемки.
Модель «P (Populaire)» была выпущена в 1959 году, после чего в марте 1961 года была представлена модель «7», а в апреле 1965 года — модель «7S». в экспонометре и были впечатляющими по внешнему виду, понравились пользователям. В то время эра 35-мм дальномерных фотоаппаратов уже уступила место эре зеркальных фотоаппаратов.С прекращением производства «7S» в сентябре 1968 года традиция создания 35-мм дальномерных фотоаппаратов Canon, начавшаяся с выпуском «Kwanon», закончилась.
История разработки 35-мм камеры с линзой и затвором
Первая партия фотоаппаратов Canonet отправляется с завода в Шимомаруко.
Разработка высококачественной 35-мм камеры явилась важной вехой в миссии Canon. Тем не менее, в тот же период была предпринята попытка создать более простую камеру, которая могла бы использоваться кем угодно.
Это будет развитие 35-мм камеры с объективом и затвором.
Все началось в 1958 году, когда внутри Canon возникли жаркие дискуссии о том, следует ли компании идти по пути, ограниченному производством высококачественных камер, или же ей следует также выйти на рынок камер среднего класса. Постепенно голоса молодых инженеров, выражающих мнение «мы хотим делать камеры, которые можем себе позволить», набирали силу. В результате было принято предварительное решение о создании прототипа камеры среднего класса, прежде чем можно было разработать общие руководящие принципы компании.На этом фоне началась разработка 35-мм камеры с объективом и затвором. Эта камера называлась Canonet, которая охватила весь рынок фотокамер под слоганом «любой может купить ее и каждый может с ее помощью делать снимки».
Витрина и прилавок «Canonet» на 7-м этаже универмага Mitsukoshi
Хотя планировалось выпустить камеру Canonet на рынок в августе 1960 г., ее дебют был отложен до января 1961 г.
из-за резкой критики со стороны конкурентов, жаловавшихся на то, что цена ниже 20 000 иен была слишком низкой для конкуренции.Когда камера была впервые представлена на витрине и прилавке продаж на 7-м этаже универмага Mitsukoshi в Нихонбаси, Токио, количество людей, заинтересованных в ее просмотре, было настолько велико, что они вышли на лестницы. Все запасы за неделю исчезли в течение 2 часов после открытия прилавка продаж. Его продажи были настолько астрономическими, а количество клиентов настолько ошеломляющим, что в выпуске Shukan Bunshun (популярного еженедельного журнала) от 6 февраля 1961 года эта сенсация была освещена в статье, озаглавленной «Go To Hell !! Canonet.”
Обложка брошюры «Колор Деми»
Хотя бум, вызванный «Canonet», еще не совсем остыл, камера «Canon Demi» была представлена в феврале 1963 года. Это была компактная и легкая полукадровая или однокадровая камера, которая позволяла вдвое больше картинки на фильм. Эта камера также стала хитом благодаря крылатой фразе «давайте вытащим нашу« Деми »из нашего кармана».
Также в октябре того же года был выпущен «Color Demi», который был популярен среди пользователей, потому что был доступен в трех разных цветах: красном, синем и белом.С дебютом серии «Деми» разнообразие объективов-затворов увеличилось. Важным было то, что технологии, приобретенные во время разработки этих 35-миллиметровых камер с объективом и затвором, были полностью использованы в последующих продуктах.
Выход на поле 8-миллиметровой кинокамеры
«Cine 8T», первая 8-мм пленочная кинокамера Canon
Первая 8-мм пленочная кинокамера Canon «Canon Cine 8T» была представлена в ноябре 1956 года. Разработка кинокамеры началась в 1955 году на основе знаний, полученных во время наблюдательной поездки президента Митараи в Соединенные Штаты и Европу в 1953 году для изучения рынков фотокамер в этих странах.Во время этого тура Митараи обнаружил, что «Kodak Brownie», 8-миллиметровая кинокамера Eastman Kodak, пользуется большой популярностью.
Компания Canon получила несколько бывших в употреблении кинокамер, оставленных Оккупационными войсками союзников, а также продукцию ведущих зарубежных производителей кинокамер, а также изучила привод пленки и механизмы экспонирования путем многократной разборки и тестирования.
Особое внимание было уделено технологии видоискателя. Поскольку для воспроизведения изображения объекта в том же формате, что и в видоискателе, требовалась 8-миллиметровая пленочная кинокамера, необходимо было использовать систему «призма Порро», в которой две или три прямоугольные призмы были объединены с переменным увеличением. видоискатель модели «IV Сб.«Благодаря этому нововведению компании Canon удалось разработать революционный видоискатель, который был ярким и четким и давал реальное изображение.
«Canon Reflex Zoom 8 ″ со встроенным высококачественным зум-объективом« 10-40 мм f / 1,4 ″
С другой стороны, одновременно с разработкой видоискателя отдел объективов Canon работал над улучшением вариообъектива. История зум-объективов Canon восходит к 1954 году.
Canon удалось разработать высокопроизводительный 8-мм пленочный зум-объектив для кинокамеры «10-40 мм f / 1.8 ″ с коэффициентом увеличения 4, но никогда не продавался из-за большого размера. Тем не менее, будучи ускоренной успешной разработкой зум-объектива с большой диафрагмой, в октябре 1954 года компания Canon выпустила на рынок «Canon Reflex Zoom 8» в короткие сроки и по невысокой цене.
Быстрая и недорогая разработка была достигнута за счет увеличения диафрагмы «10-40 мм f / 1,8» до «10-40 мм f / 1,4» и установки его на «Canon Cine 8T».
8-мм пленочная кинокамера с зум-объективом и новыми стандартами пленки
«Cinezoom 512», шедевральная кинокамера, использующая систему привода 16-мм кинокамеры
«Autozoom 1218 Super» с чрезвычайно мощным встроенным 12-кратным зум-объективом, совместимый с системой Super 8
Canon продолжала совершенствовать 8-мм пленочную кинокамеру, стремясь перенять передовые спецификации и функции, доступные в 16-мм пленочных кинокамерах.В июне 1964 года компания выпустила «Canon Cine Zoom 512», который был оснащен ярким зум-объективом f / 1,2 с 5-кратным увеличением, а также пружинным приводным механизмом, который был популярен в 16-мм пленочных кинокамерах. . Canon Cine Zoom 512 долгое время лелеяли пользователи, которые любили снимать домашнее видео, и вполне заслужили звание шедевра.
Компания Eastman Kodak представила систему «Super 8» в апреле 1964 года, а компания Fuji Photo Film одновременно представила систему «Single 8».
Чтобы удовлетворить потребности пользователей, Canon разработала два типа кинокамер, совместимых с каждым стандартом пленки. Один из них, «Auto Zoom 1218 Super 8», который был продан в апреле 1968 года для системы «Super 8», получил широкое признание и имел хорошую репутацию благодаря высокому 12-кратному увеличению.
Следующими высококачественными 35-миллиметровыми камерами являются зеркальные фотокамеры
«Canonflex», первая зеркальная камера Canon
ОбъективыR-серии, разработанные одновременно с SLR-камерами
Canonflex, первая 35-мм зеркальная фотокамера Canon, была представлена в мае 1959 года.В июне того же года компания Nikon выпустила модель Nikon F. Хотя принцип работы зеркальной камеры был известен так же давно, как и камера, многие годы оставались нерешенными технологические проблемы в области создания такой же легкой и простой в использовании камеры, как и дальномерная камера. Благодаря нескольким техническим инновациям, включая пентапризму, зеркало с быстрым возвратом и механизм автоматического управления диафрагмой, наконец-то пришло время для практичной 35-мм зеркальной камеры для всех типов сменных объективов.
Компания Canon разработала объектив серии R для зеркальных фотоаппаратов. Камеры, использующие объектив серии R, были названы камерами серии R. Вслед за «Canonflex» в 1960 году был представлен «R2000» с максимальной выдержкой 1/2000 секунды, самой быстрой для всех камер. «R2000» превратился в «Canonflex RM», выпущенный в 1962 году. • Canonflex RM впервые имел встроенный экспонометр и использовал систему продвижения пленки с утопленным рычагом вместо спускового крючка. Рычаг улучшил работоспособность.
«Canonflex» и объектив серии R
В «Canonflex» было использовано несколько новых технических новшеств, включая сменный пентапризный видоискатель, полностью автоматизированную систему управления диафрагмой и селеновый экспонометр с внешним подключением. Яркий объектив R-серии включал в себя объектив с фокусным расстоянием от 35 до 135 мм. Они были оснащены полностью автоматизированной системой управления диафрагмой под названием «Super Canomatic». Этот механизм управления диафрагмой, соединенный с корпусом основной камеры, сыграл важную роль в соединении основного корпуса камеры с объективом и ускорил разработку объективов серии FL и объективов серии FD.
В креплении объектива «Canonflex» использовалась система, называемая «крепление с нарушением блокировки», заменяющая обычную систему винтов. Поскольку метод крепления с нарушением фиксации предотвращает износ крепления, вызванный прямым трением между корпусом камеры и объективом, оптическая точность камеры повысилась. В линейке R-серии было около 16 различных объективов, таких как широкоугольный объектив с ретрофокусом «R35mm f / 2.5», яркий стандартный объектив «R58mm f / 1.2» и супертелеобъектив «R1000mm f / 11». Среди этих объективов был «R55-135mm f / 3.5-дюймовый зум-объектив, первый зум-объектив Canon для фотоаппаратов.
Canon на заре эры зеркальных фотоаппаратов
Объективы серии FL, первопроходцы в области измерения TTL
Одновременно с дебютом объектива серии FL, который заменил объектив серии R в апреле 1964 года, была выпущена камера FX. Объективы FL и камера «FX» представляют собой новую конфигурацию системы, разработанную для достижения плавного соединения между корпусом камеры и объективом.
В 1960-х годах система замера экспозиции через объектив (TTL) была определена как проблема для зеркальных фотоаппаратов.Замер TTL определяет оптимальную экспозицию для количества света, проходящего через съемочный объектив, что возможно благодаря уникальным характеристикам зеркальной камеры. Достоинством этого метода было то, что он позволял измерять только свет в поле линзы. Для пользователя камеры было естественно возлагать большие надежды на этот удобный TTL-замер. Чтобы оправдать ожидания клиентов, Canon представила «Pellix» в 1965 году и «FT QL» в 1966 году. Обе камеры были оснащены зеркальными фотокамерами TTL с частичным замером экспозиции.
Разработка объектива серии FL
Хотя объективы серии R обладали превосходными характеристиками, у них было несколько проблем с точки зрения производственных затрат и будущих технических разработок, все из которых требовали кардинальных изменений. Серия FL была разработана для преодоления этой ситуации. Было известно, что флюорит, используемый в супертелеобъективе, будет эффективен для уменьшения вторичных хроматических аберраций.
Однако кристаллы флюорита были слишком малы для практического применения. Компания Canon нашла решение, выращивая искусственные кристаллы флюорита и представив объектив «FL300mm f / 5.6 ″ и «FL500mm f / 5.6 ″ в 1969 году, оба из которых использовали искусственные кристаллы флюорита.
Время перемен в киностандартах
Отечественная киноиндустрия, которая стабильно развивалась в течение 1960-х годов, внезапно столкнулась с резкими изменениями в стандартах кино. Новыми стандартами пленки стали Instamatic System 126 компании Eastman Kodak в США и Rapid System компании Agfa в Западной Германии. Canon разработала камеры Canomatic C30 и Demi Rapid в соответствии с этими стандартами пленки.Поскольку методы загрузки этих пленок были несовместимы с методами загрузки зеркальных фотоаппаратов, разработка специальных камер для этих пленочных стандартов была ограничена только камерами с объективом с затвором. Компания Canon разработала собственную систему QL (быстрой загрузки) для загрузки обычных 35-миллиметровых пленок и представила ее в SLR камере FT QL.
Рождение Canon Inc. для дальнейшего роста
В начале 30-летнего юбилейного года, 1967, президент Митараи произнес следующее новогоднее обращение:
«Чтобы заложить основу для процветания нашей компании в этом году, мы должны держать камеры в правой руке, а коммерческие машины и специальное оптическое оборудование — в левой.В то же время мы должны существенно увеличить наш экспорт ».
С тех пор эти слова стали девизом компании. Фактически, в 1960 году Canon начала выходить на рынок электронных калькуляторов и копировальных машин в рамках долгосрочного бизнес-плана. Быстро росли продажи деловой техники и специального оптического оборудования. Пришло время, когда компании пришлось отказаться от представления о том, что она всего лишь производитель фотоаппаратов.
Чтобы совершить большой скачок вперед в качестве производителя комплексного оборудования для обработки изображений и обработки информации, включая камеры и бизнес-оборудование, название компании было изменено на Canon Inc.
1 марта 1969 года. В то время в рекламе использовалась крылатая фраза: «Свет и электроны, связь с будущим». В рекламном тексте указаны дороги, по которым Canon использовала в прошлом, намекают на дороги, по которым следует двигаться в будущем, и говорится, что Canon готов войти в новый мир.
— Moment
Подробнее о пленке
Снизьте скорость и придайте каждой картинке значение и смысл. Намного проще постоянно нажимать на заслонку без полного раскачивания композиции или кадрирования.Когда дело доходит до пленочной фотографии, каждый рулон пленки, с другой стороны, заставляет вас пересмотреть фотографию, которую вы пытаетесь сделать.
Хотите начать сниматься в кино? Давайте поговорим о том, какие камеры подходят для начинающих фотографов и какие у каждой функции или особенности.
Давайте рассмотрим все, что вам нужно знать, чтобы начать работу с пленочными фотоаппаратами!
Зачем снимать фильм?
- Он учит «чувствовать» свое воздействие.
Современные камеры оснащены большим количеством передового оборудования, предназначенного для помощи фотографам в правильной экспозиции изображений, и эта технология чрезвычайно полезна.По сравнению с этим высокотехнологичным оборудованием пленочные фотоаппараты устарели. Они требуют гораздо более глубокого понимания того, как работает свет, и того, как настроить камеру на съемку сцены в том виде, в каком вы хотите ее изобразить. Съемка на пленочную камеру заставляет вас развить это понимание и чувство света, а также выработать собственную технику и стиль съемки сцены. Эту способность можно напрямую перенести в цифровую фотографию.
Современные камеры оснащены большим количеством передового оборудования, предназначенного для помощи фотографам в правильной экспозиции изображений, и эта технология чрезвычайно полезна.По сравнению с этим высокотехнологичным оборудованием пленочные фотоаппараты устарели. Они требуют гораздо более глубокого понимания того, как работает свет, и того, как настроить камеру на съемку сцены в том виде, в каком вы хотите ее изобразить. Съемка на пленочную камеру заставляет вас развить это понимание и чувство света, а также выработать собственную технику и стиль съемки сцены. Эту способность можно напрямую перенести в цифровую фотографию.- Меньшая гибкость постобработки увеличивает возможность правильной экспозиции во время съемки и снижает зависимость от программного обеспечения.При использовании цифровой камеры очень часто получается снимок с переэкспонированием или недоэкспонированием. Слишком быстро можно посмеяться и сказать: «Я позабочусь об этом по почте». Вы не только не сможете просмотреть свои видеоизображения намного позже, но и не сможете управлять постобработкой в такой степени, как при работе с фильмом. Экспозицию цифрового файла RAW можно отрегулировать примерно на 14 ступеней в любом направлении, в то время как изображение на пленке можно отрегулировать только примерно на 2 ступени в любом направлении. При съемке видео гораздо важнее сделать правильный снимок с первого раза.
Вы не только не сможете просмотреть свои видеоизображения намного позже, но и не сможете управлять постобработкой в такой степени, как при работе с фильмом. Экспозицию цифрового файла RAW можно отрегулировать примерно на 14 ступеней в любом направлении, в то время как изображение на пленке можно отрегулировать только примерно на 2 ступени в любом направлении. При съемке видео гораздо важнее сделать правильный снимок с первого раза.- Он привносит намерение в ваши кадры. Более дешевый диапазон цен в среднем на рулон пленки стоит около 12,99 долларов США в момент покупки. На создание этого требуется больше времени и денег, а потом вам придется оцифровать и систематизировать его, что требует больше времени и материалов. Когда большинство людей думают о фотографии, они думают о нажатии кнопки спуска затвора, но это действие — буквально самая крошечная часть всей операции! Трудно не учитывать, сколько времени и денег было потрачено на это до и после того, как вы нажали кнопку. Вместо того, чтобы нажимать кнопку спуска затвора на цифровой камере, вы будете лучше осведомлены об этом при съемке пленки и сможете более целенаправленно кадрировать изображения, делая меньше снимков, но улавливая больше контекста с каждым дублем. (Не поймите меня неправильно: нажатие кнопки спуска затвора всегда может быть интересным!)
Вместо того, чтобы нажимать кнопку спуска затвора на цифровой камере, вы будете лучше осведомлены об этом при съемке пленки и сможете более целенаправленно кадрировать изображения, делая меньше снимков, но улавливая больше контекста с каждым дублем. (Не поймите меня неправильно: нажатие кнопки спуска затвора всегда может быть интересным!)- Съемка с использованием старых технологий поможет вам узнать об истории фотографии. Когда вы покупаете свою первую пленочную камеру, вы, несомненно, захотите узнать о ее происхождении, что поможет вам узнать об истории фотографии в целом.Когда вы включите пленочную фотографию в свою работу, вы обнаружите, что изучаете популярных фотографов, старые методы и оборудование фотографии и историю фотографии в целом. Понимание сходства и расхождения между аналоговой и цифровой фотографией, а также техник легенд, может помочь вам стать лучшим фотографом.
- Профессиональное качество по сниженным ценам. Изображения на пленке исключительно высокого качества для старых технологий.Уровень детализации и резкости изображения пленочной камеры сравним с сегодняшними цифровыми камерами и является значительным улучшением по сравнению с большинством мобильных телефонов и компактных фотоаппаратов. Из-за этого мнимого устаревания качественные пленочные фотоаппараты можно было купить за бесценок. Когда мой F100 был выпущен в 1999 году, он стоил 1500 долларов; Мне удалось купить его примерно за 150 долларов. Сравнение качества цифровых и пленочных фотографий немного похоже на сравнение яблок и апельсинов, но в целом пленочные фотографии могут конкурировать с высококачественными цифровыми фотографиями.
Изображения на пленке исключительно высокого качества для старых технологий.Уровень детализации и резкости изображения пленочной камеры сравним с сегодняшними цифровыми камерами и является значительным улучшением по сравнению с большинством мобильных телефонов и компактных фотоаппаратов. Из-за этого мнимого устаревания качественные пленочные фотоаппараты можно было купить за бесценок. Когда мой F100 был выпущен в 1999 году, он стоил 1500 долларов; Мне удалось купить его примерно за 150 долларов. Сравнение качества цифровых и пленочных фотографий немного похоже на сравнение яблок и апельсинов, но в целом пленочные фотографии могут конкурировать с высококачественными цифровыми фотографиями.Пленочные камеры Часто задаваемые вопросы (FAQ)
В чем разница между форматами пленки 35 мм и 120?
Есть два типа фотоаппаратов, которые используют разные запасы пленки: среднеформатные 35-миллиметровые камеры и широкоформатные 120-миллиметровые камеры. 35-миллиметровые пленки намного меньше и обычно имеют более низкую цену, чем пленки 120, что делает их более компактными, но с меньшим количеством деталей и меньшим разрешением.
Из-за более широкого формата пленки 120, каждый рулон содержит только 16 снимков или меньше, в отличие от обычных 36 снимков на 35-миллиметровых канистрах для пленки.Добавить 120 пленок в сумку для фотоаппарата, конечно, сложнее, но результат того стоит.
Если вы только начинаете работать с пленкой, я бы посоветовал начать с 35-мм камеры; они менее продвинуты, но могут создавать красивые изображения, если вы правильно снимаете ролик.
Какие бывают типы пленочных фотоаппаратов?
Существует множество форматов пленки на выбор, включая 35-мм (самый популярный), средний и большой формат. Каждый формат производит негатив разного размера, что соответствует разному размеру камеры.Количество деталей, создаваемых каждым размером, варьируется: 35 мм — самый маленький, а большой — самый большой. Из-за их небольшого размера и портативности, а также хорошей резкости и общей доступности 35-миллиметровые зеркальные фотокамеры являются наиболее распространенными пленочными фотоаппаратами.
В 1970-х годах профессиональные фотографы-портретисты открыли для себя камеру среднего формата как способ достижения более высокого качества и меньшей глубины резкости при сохранении относительной мобильности. Он также популярен среди клиентов высокого класса и для редакционных съемок журналов.Благодаря способности захватывать огромное количество деталей, широкоформатная фотография стала обычным явлением в портретной и пейзажной фотографии. Его широко использовал Ансель Адамс для создания одних из самых знаковых пейзажных портретов всех времен. Широкоформатная фотография до сих пор используется для портретной и пейзажной фотографии.
35 мм могут использоваться новичками в различных целях. Благодаря 36 снимкам на рулон пленки они являются, прежде всего, наиболее экономичными.Они также самые маленькие, поэтому их легко носить с собой или втиснуть в рюкзаки. Это идеальная видеокамера, которую можно носить с собой куда угодно. Что наиболее важно, их легче всего изучить и использовать, потому что они имеют самый простой дизайн.
У них все еще есть много возможностей для роста. В то время как большие форматы доступны только для высококлассных покупателей и профессионалов, 35-миллиметровые камеры доступны в различных ценовых категориях, от начального до продвинутого.
Как выбрать пленку?
Вы только что купили фотоаппарат и вам не терпится сделать первые снимки с его помощью.Следующим шагом будет покупка рулона пленки в «Момент». Доступно множество вариантов пленки, как и множество вариантов камеры. В связи с повышенным спросом на пленку компании-производители камер, такие как Kodak, наращивают производство, а также возвращают старые пленки, такие как Kodachrome.
При покупке нового рулона пленки следует учитывать три основных фактора: стоимость, ISO и цветовой профиль пленки. Как новичку, мы настоятельно рекомендуем вам начать с самой дешевой пленки из имеющихся.Первые несколько роликов будут потрачены на знакомство с вашей камерой, выяснение того, какие цветовые профили вам нужны, и выяснение того, чем пленка отличается от цифровой фотографии.
Что такое ISO (скорость пленки)?
Если вы уже снимаете цифровой камерой, возможно, вы знакомы с ISO. ISO — это в основном светочувствительность пленки. Чем выше ISO, тем быстрее изображение записывается на пленку.
При более высоком значении ISO на фотографии появляется зернистость (шум). При съемке на пленку это не так важно, как при цифровой съемке.Надо еще подумать, но зернистость пленки выглядит гораздо приятнее, чем цифровой шум. Вот почему они встроили настройку зернистости в программное обеспечение для редактирования фотографий!
Если вы снимаете на открытом воздухе, вы можете выбрать более низкое значение ISO, например 100 или 200. ISO 400 — это хороший средний вариант для съемки в помещении и на улице, как и 800. Все, что выше, обычно используется только в помещении или в других местах с плохим качеством. освещенные ситуации.
Различия в цвете Еще один фактор, который следует учитывать, — это цветовой профиль пленки, на которую вы снимаете.
Некоторые пленки, такие как Fujifilm Superia, имеют легкий зеленый оттенок и блеклые; другие, такие как Kodak Ektachrome, позволяют получать четкие яркие изображения. Если вам интересно узнать о профиле, вы можете найти в Google примеры фотографий, сделанных с помощью этого фильма.
Как чистить пленочную камеру?
Инструменты, которые вам понадобятся
1) Клещи с тонкими концами. Заостренный или тупой не имеет значения
2) Зубочистки
3) Пылеуловитель
4) Ватные диски или шарики
5) Жидкость для зажигалок или изопропиловый чистящий спирт.Оба общедоступны в хозяйственных магазинах и аптеках соответственно
6) Ластик
7) Отвертка (опция)
8) Увеличительное стекло (опция)
Процесс очистки:
Шаг 1
Очистите поверхность, на которой вы будете работать. Мы протираем его влажной тканью, даем высохнуть, а затем убираем остатки мусора с помощью ручного пылесоса. Убедитесь, что на рабочем месте достаточно освещения.
Шаг 2
Осмотрите камеру на предмет отсутствующих или незакрепленных деталей.Будьте осторожны в этих областях. Снимите любой объектив, установленный на камере, что, очевидно, только для камер со сменными объективами.
Шаг 3
Откройте камеру для пленки и используйте воздуходувку, чтобы продуть как можно больше участков, держа камеру вверх дном (камера для пленки направлена вниз). Это сделано для того, чтобы очистить камеру от пыли.
Если световая печать высохла, не трогайте ее, иначе вы создадите еще больший беспорядок. Если вам нужно заменить световое уплотнение, сделайте это после очистки всей камеры.Удалите остатки грязи с поверхности камеры пылесосом.
Шаг 4
Порвите или порежьте ватный диск / шарик, затем намотайте свободный хлопок на один конец зубочистки. Убедитесь, что у вас не получается широкий мяч. Только достаточно толстый, как показано на рисунке справа. Смочите ватный конец зубочистки жидкостью для зажигалки или чистящим спиртом.
Очистите камеру от заметных пятен влажным концом зубочистки из хлопка.Постарайтесь не намочить хлопок слишком сильно.
Жидкость должна полностью испариться, не оставляя следов или следов. Если это произойдет, выбросьте вату и попробуйте снова.
Шаг 5
Используйте ластик, чтобы аккуратно стереть стойкие пятна и / или потускнения с бумаги. Ручка-ластик с кисточкой Faber Castell — одна из наших фаворитов, потому что тонкие кончики (после заточки) позволяют очищать канавки на циферблатах, до которых иначе добраться трудно. Однако имейте в виду, что при использовании ластика останутся крошки.Смойте их щеткой.
Шаг 6
Давайте теперь заглянем внутрь камеры, когда мы закончили с внешней стороной. В прошлом в большинстве зеркальных фотокамер использовалось матовое стекло, и на нем могла скапливаться пыль. Осторожно приподнимите защелку, которая обычно находится сразу за креплением объектива, с помощью клещей. Его должно быть просто удалить.
Протрите матовое стекло влажным ватным диском в одном направлении, чтобы продезинфицировать его. Если на нем остались ворсинки, удалите их салфеткой из микрофибры или пылесосом.
Снимите призму с камеры, если ее можно снять (обычно с помощью отвертки), и очистите поверхности.
Шаг 7
Осталось очистить только зеркало (для SLR) и видоискатель. Используя зубочистку с измельченной ватой на одном конце и чистящим спиртом или жидкостью для зажигалок на другом, смочите зубочистку. Аккуратно проведите им по зеркалу и / или видоискателю. Удалите ворсинки с помощью воздуходувки.
Шаг 8
Если в вашей камере есть батарейный отсек, откройте его и убедитесь, что контакты не подверглись коррозии из-за утечек батареи в прошлом.Удалите пыль с помощью пылесоса и при необходимости очистите контакты жидкостью для зажигалок или чистящим спиртом. Перед заменой аккумулятора убедитесь, что он полностью высох.
Выбор лучших пленочных фотоаппаратов Если вам нужна помощь в выборе пленочной камеры, которая подойдет вашему творческому чутью, обратитесь к одному из наших руководств по снаряжению.
Мы подберем для вас подходящее руководство, основанное на вашем опыте и стиле, и поможем подобрать для вас подходящую пленочную камеру.
4 старые кинокамеры, соответствующие современным стандартам
С анонсом большого количества новых кинокамер мы часто забываем о камерах, проложивших путь для цифровой кинематографии.
Если вы вернетесь к некоторым из этих каталитических камер из прошлого, вы обнаружите, что они по-прежнему могут создавать прекрасные кинематографические изображения, соответствующие современным стандартам. Самое приятное то, что теперь вы можете получить эти ранние камеры за небольшую часть их первоначальной цены.
Давайте взглянем на некоторые из этих камер и, самое главное, на изображения, которые они могут создавать.
Сони F35
Первоначально оцененная в колоссальные 250 000 долларов, Sony F35 — это камера, которая хорошо себя зарекомендовала с точки зрения качества изображения и «пленочного вида».
«Честно говоря, эта камера почти опередила свое время. Он был создан, чтобы соответствовать пленке, поэтому у него были настройки баланса белого только 3200 и 5600.
Теперь вы можете легко купить эту камеру на таких сайтах, как eBay, примерно за 2500-5000 долларов. Многие кинематографисты по-прежнему высоко ценят эту камеру, и по сей день она делает снимки, которыми вы будете гордиться.
ARRI Алекса Классик
Alexa создает красивое изображение, которому многие из нас пытаются подражать.Хотя на протяжении многих лет было несколько камер Alexa, большинство из них по-прежнему вращаются вокруг того же датчика, который был доступен в самой первой Alexa — датчика ALEV III.
В то время как эта камера когда-то стоила более 70 000 долларов (только за корпус), теперь вы можете получить полный пакет менее чем за 10 000 долларов.
Если у вас есть проекты, для которых не требуется настоящая доставка 4K, и вы хотите, чтобы они выглядели как Alexa, то использование Alexa Classic может быть идеальным вариантом, который не обойдется вам дорого. (Плюс Skyfall был снят этой камерой.)
Сони F3
Я помню, как это было захватывающе, когда вышла Sony F3. Это была настоящая кинокамера с S-Log всего за 16000 долларов. Это была одна из первых по-настоящему кинематографических цифровых камер (по этой цене) с цветным профилем журнала.
Однако о камере быстро забыли, когда вскоре после этого в игру вступила Canon C300, а затем Sony представила FS700. Теперь вы можете получить эту камеру по полной цене — иногда менее 1000 долларов за полный комплект.
На Sony F3 в 2012 году снимался фильм « Безопасность не гарантируется» с Джейком Джонсоном и Обри Плаза в главных ролях.
КРАСНЫЙ One M-X
RED One M-X была камерой, изменившей правила игры, от компании, которая помогла сформировать современное цифровое кинопроизводство. Эти две камеры, наряду с Alexa, действительно подтолкнули нас в эпоху цифровых технологий. Теперь вы можете найти полный пакет для этой камеры менее чем за 2000 долларов.
Камера RED One M-X использовалась при съемках фильма « Заражение » 2011 года с Гвинет Пэлтроу и Мэттом Дэймоном в главных ролях.
Иногда для получения этого кинематографического изображения не требуются последние достижения в области технологий камеры. Оглядываясь в прошлое, мы можем найти множество отличных фотоаппаратов, которые создали вдохновляющие нас фильмы — и все это за небольшую плату.
Изображение на обложке предоставлено Sony.
Ищете больше о камерах? Ознакомьтесь с этими статьями.
12 лучших пленочных камер для начинающих до 500 долларов
Описание сообщения: Лучшие пленочные камеры для начинающих до 500 долларов
Вы заинтересованы в пленочной фотографии , но не знаете, с чего начать?
Иногда бывает сложно найти подходящую пленочную камеру для начинающих, особенно если вы впервые снимаете на пленку!
В этом посте мы расскажем о лучших пленочных камерах для начинающих до 500 долларов .
Вы узнаете об уникальных функциях каждой камеры, включая настройки, экспонометры, сменные объективы и многое другое.
К концу этого поста вы узнаете, какая 35-мм пленочная камера вам подойдет!
Вам нужно больше ресурсов в вашем путешествии по пленочной фотографии? Читайте и эти сообщения:
Советы по покупке бывших в употреблении фотоаппаратов
Пленочные камеры35 мм для начинающих на удивление гораздо более доступны для покупки , чем вы думаете!
Думаете о покупке бывшего в употреблении пленочного фотоаппарата? Замечательно! При поиске идеальных пленочных фотоаппаратов для начинающих, , вот несколько советов, о которых следует помнить , прежде чем отдавать свои деньги…
- Проведите свое исследование! Знайте, какую пленочную камеру вы хотите и почему, а также знайте плюсы и минусы вашей модели.(Этот пост — отличное место для начала вашего пути!)
- Покупайте в надежном источнике. Мы рекомендуем бизнес, специализирующийся исключительно на камерах, например Film Supply Club. Facebook Marketplace или Craigslist не рекомендуются, но все равно подходят — просто будьте особенно осторожны и попробуйте их, прежде чем покупать у частного продавца.
Мы рекомендуем бизнес, специализирующийся исключительно на камерах, например Film Supply Club. Facebook Marketplace или Craigslist не рекомендуются, но все равно подходят — просто будьте особенно осторожны и попробуйте их, прежде чем покупать у частного продавца.SLR vs DSLR: в чем разница?
Итак, в чем разница между пленочными и цифровыми фотоаппаратами ?
Во-первых, SLR означает «single lens reflex» , который использует внутреннее зеркало для отражения изображения в видоискателе.
DSLR — это просто «цифровой зеркальный фотоаппарат» , что означает, что в ней используется цифровой датчик для записи изображения и сохранения его на карте памяти. Для более глубокого разбора, вот разбивка Адорама споров о SLR и DSLR.
В этом посте мы специально рассмотрим 35-мм зеркальные камеры , которые используют пленку. Они будут различаться между моделями с полностью ручным управлением, моделями, использующими батареи, и даже более новыми моделями, которые имеют цифровые экраны для считывания настроек камеры.
12 лучших доступных пленочных камер для начинающих до 500 долларов
1. Canon AE-1
Canon AE-1 (также называемая программой AE-1) — очень популярная пленочная камера для начинающих, выбор из-за ее чрезвычайно надежной функциональности и недорогой цены . Canon AE-1 — отличный пленочный фотоаппарат для начинающих не только для новичков в кино, но и для новичков в фотографии в целом. Он также оснащен внутренним экспонометром для тех, кто хочет снимать вручную, или вы можете переключить его в «программный» режим, чтобы изменить его автоматически.
Существует ограниченное количество настроек, с которыми можно повозиться, что позволяет легко сфокусироваться на моменте , а не возиться с функциями камеры. У него также есть огромный выбор совместимых линз, которые подходят для этого корпуса.
2. Nikon FE2
Это одна из лучших пленочных камер для начинающих фотографов благодаря простоте использования и универсальности.
У него может быть довольно много настроек и настроек , которые можно опробовать, но это делает его идеальным для фотографов , которые хотят протестировать несколько функций , чтобы найти идеальные настройки.
FE2 — один из самых компактных и легких в своем семействе, что делает его отличным вариантом для путешествующих фотографов . Он также невероятно хорошо работает в самых разных условиях освещения.
3. Olympus OM1
Как и Canon AE-1, Olympus OM1 имеет тот же винтажный тип , который ощущается снаружи , что делает ее интересной пленочной камерой для начинающих. У него есть супер-большой видоискатель и множество расширенных функций , так что вы можете повышать свои навыки, продолжая использовать Olympus OM1.
Это отличный выбор для начинающих фотографов на пленку , которые уже знакомы с настройками камеры, и хотят быстро улучшить свою игру .
4. Pentax K1000
Pentax K1000 часто сравнивают с Canon AE-1 за его надежность и простоту использования. Если вы посещали уроки фотографии в средней школе, вероятно, это было на Pentax K1000.
Эта модель представляет собой полностью ручную, полностью механическую камеру, что делает ее отличным вариантом для изучения основ фотографии, таких как ISO, диафрагма и выдержка.
5. Nikon FM
Nikon FM сохраняет свой винтажный вид , а также является невероятно доступной пленочной камерой. Это отличный пленочный фотоаппарат для начинающих, потому что он дает достаточно параметров настройки , чтобы научиться и расти в своей уверенности в съемке.
Она также совместима с другими цифровыми объективами Nikon , что делает ее пленочной камерой, которую вы будете счастливы использовать долгие годы.
6.Nikon F2
Самое замечательное в семействе Nikon состоит в том, что объективы SLR и DSLR фактически взаимозаменяемы.
Это делает Nikon F2 отличным пленочным фотоаппаратом для начинающих для фотографов , которые уже снимают на Nikon — не нужно покупать дополнительные объективы!
7. Minolta SRT-101
Minolta SRT-101 — отличная пленочная камера для новичков стоимостью менее 500 долларов не только из-за простоты использования, но и из-за ее прочной конструкции . Эта модель рассчитана на срок службы , будучи более тяжелой по сравнению с пленочными камерами для начинающих.
Хотя Minolta больше не продает и не производит новые камеры, вам придется покупать эту бывшую в употреблении. Чтобы получить лучшее предложение, не забудьте купить подержанный в комплекте со стандартным объективом, например, универсальный Minolta 50mm .
8. Minolta XG1
Построенный как экономичный вариант , Minolta была на рынке для создания менее дорогих фотоаппаратов с автоэкспозицией для повседневного фотографа-любителя .
Он обеспечивает автоматическую экспозицию для фотографий хорошего качества почти каждый раз, а также обеспечивает моторизованное продвижение пленки для действительно простого использования.Это отличный пленочный фотоаппарат для начинающих для пользователей , которым нужен простой способ снимать на пленку , не беспокоясь о слишком большом количестве настроек.
9. Minolta x700
Minolta x700, как и большинство моделей Minolta, — это , созданный для повседневного фотографа. : прочный, простой и простой в использовании.
Однако у x700 есть немного больше возможностей, поэтому, если вы готовы улучшить свое хобби , эта пленочная камера может быть для вас правильным началом.Он легкий, с большим видоискателем, TTL-экспозамером и имеет несколько режимов экспозиции, которые стоит попробовать.
10. Ricoh XR-10
Если вы фотограф-путешественник, живете дешево, это может быть одна из лучших пленочных камер для начинающих.
Он имеет прочную конструкцию, которая может выдержать легкое постукивание в рюкзаке или ношение в чемодане. Произведенный в период с 1981 по 1988 год, он немного отстает с точки зрения технологий, но он справляется со своей задачей для стрелков, которые не особо разборчивы.
Ricoh XR-10 имеет довольно много совместимых аксессуаров, что позволяет легко покупать и использовать широкий спектр объективов. Есть ли лучшие пленочные фотоаппараты? Наверное. Но с очень дешевым ценником и высокой вероятностью найти его в благотворительном магазине, Ricoh XR-10 — это действительно недорогой способ заняться пленочной фотографией .
11. Canon EOS Elan 7 / 7E
Это отличная зеркальная пленочная камера для начинающих, если вы уже являетесь преданным членом семьи Canon.Крепление объектива подходит для объективов EF, а это значит, что вы можете использовать те же самые, что и на вашей зеркальной камере. Это похоже на «купи тело, получи линзы бесплатно» — то есть, если у тебя уже есть оборудование.
Canon EOS Elan 7 выглядит так же, как и другие камеры Canon, что делает ее отличным (и недорогим) выбором для пленочных фотоаппаратов, если вы только начинаете.
12. Canon EOS 650
Canon EOS 650 была одной из первых пленочных камер, в которых использовалось внутреннее управление объективом, а не полностью ручная фокусировка.Крепление EF (а не более старое крепление объектива AF) делает его взаимозаменяемым с объективами любого другого полнокадрового объектива в этой линейке. Благодаря этим функциям это одна из самых дешевых пленочных камер для начинающих, если они уже приобрели линейку Canon.
Какие пленочные фотоаппараты, по вашему мнению, самые лучшие для начинающих? Мы пропустили что-нибудь, что вы бы порекомендовали? Делитесь ими в комментариях ниже!
Это все лучшие пленочные камеры для начинающих?
Нет, но это очень хорошая отправная точка! Это постоянно растущий список, и мы собираемся добавить в него больше 35-мм пленочных фотоаппаратов по мере того, как мы учимся и растем в нашем собственном путешествии по фотографии.Этот список 35-мм пленочных фотоаппаратов хорош, если вы только начинаете и вам нужно с чего начать, и мы надеемся, что это положит начало вашему хобби.
Для пленочных фотоаппаратов среднего формата, однообъективных зеркальных фотоаппаратов, широкоформатных пленочных фотоаппаратов и фотоаппаратов «наведи и снимай». Следите за новостями!
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ КАМЕРЫ
Наш полный список оборудования для путешествий
25 волшебных мест в Instagram в Париже, Франция
12 гениальных способов, которыми фотографы могут добиться успеха в медленный сезон
20 лучших аксессуаров для путешествий
20+ советов по аэрофотосъемке для вашего следующего полета на вертолете
15 удивительных мест для фотографирования в Орегоне, которые нужно добавить в свой список
8 простых способов значительно улучшить вашу туристическую фотографию
Film vs.digital: самые спорные дебаты в мире кино, объяснение
«Не знаю, это выглядит странно. Это изображение по телевизору; оно просто выглядит… слишком реальным».
Представьте телевизор, который показывает дешевое, неестественно выглядящее изображение, даже если оно только что вышло из коробки. Мы или кто-то, кого мы знаем, сказали нечто подобное вышеизложенному, когда столкнулись именно с этой ситуацией. Возможно, вам не удастся дать название тому, что происходит, но вы все равно мгновенно узнаете отвлекающую, резкую фальшь изображения.Вы знаете, что телевизор должен выглядеть не так.
Но этому есть простое объяснение. Это результат так называемого «сглаживания движения», также часто называемого «эффектом мыльной оперы», процесса, который искусственно увеличивает частоту кадров программы путем интерполяции изображений между 24 кадрами, которые телевизоры обычно запускают каждую секунду. Многим из вас это покажется тарабарщиной, но не волнуйтесь. Эту функцию легко отключить — и мы здесь, чтобы объяснить, что все вышеперечисленное означает.
Отсутствие связи между незнанием большинства людей процесса создания этого изображения и мгновенным знакомством этих же людей с его эффектами — этим странно выглядящим изображением — является одновременно парадоксальным и полностью типичным для вопросов, касающихся формата кинофильмов.
И это обсуждение только накаляется. Фильм Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка» снят в практически вымершем формате, и большая часть прессы фильма сосредоточена на этом факте.А канадский режиссер Ксавье Долан преследовал Netflix UK за то, что он показал свой фильм в неправильном формате.
У нас есть врожденная способность распознавать различия в изображениях, но немногие из нас когда-либо узнают, что вызывает эти различия. Вы знаете это — вы просто не знаете, что знаете это. Широкая публика может быть не в состоянии определить, что такое 35-миллиметровая пленка или соотношение Академии, но они мгновенно узнают и то, и другое по многолетнему просмотру фильмов.
Итак, начнем с простого.
Что такое пленка? Что такое цифровое?
Режиссер Квентин Тарантино был в центре многих разговоров о сравнении фильмов и цифровых технологий. Компания Вайнштейна«Если я не смогу снимать на пленку, я перестану снимать фильмы», — сказал Тарантино в передаче радиостанции KCRW в Лос-Анджелесе « The Treatment ». Он добавил: «Если мы соглашаемся с цифровой проекцией, мы уже уступили слишком много земли варварам. Битва проиграна, если все, что у нас есть, — это цифровые презентации DCP. Для меня это просто публичное телевидение».
О чем здесь говорит Тарантино? Когда кто-то надвигает очки на нос, поднимает палец и скрипит: «На самом деле, пленка , — это…», скорее всего, он собирается объяснить разницу между аналоговым и цифровым кинопроизводством .
Когда-то давно все фильмы снимались с использованием машин, которые делали 24 фотографии или «кадра» каждую секунду и мгновенно оставляли негатив этих изображений на диафильме. Затем его обрабатывали химикатами и демонстрировали для демонстрации, пропуская катушки, содержащие эти полосы изображений, через проектор. (Некоторые камеры также могут снимать на больше, чем на , чем на 24 кадра в секунду — см. Сглаживание движения выше, — но это обычно дает изображение, которое выглядит на слишком реальным для наших глаз, привыкших к 24 кадрам в секунду.)
Если это звучит как долгий и трудоемкий процесс с множеством возможностей для механических и человеческих ошибок, то это потому, что это так. Появление видеокассеты и портативной видеокамеры несколько упростило работу с физическими носителями, но все, что нужно, — это провести один день, аккуратно перематывая магнитную ленту на кассету VHS (или один видеомагнитофон пережевывая пачку этой ленты), чтобы понять, как легко все это испортить.
Вместо этих потенциально связанных с ошибками физических процедур многие камеры теперь сохраняют эти изображения как данные в цифровом банке, к которому затем можно получить доступ, как к любому другому файлу.Цифровое видео не существует точно так же, как не существует MP3. Таким образом, транспортировка, сохранение и даже изменение внешнего вида готового продукта теперь проще, чем когда-либо прежде. Последние технологические достижения упростили этот процесс, превзойдя то, что создатели фильмов прошлых эпох могли даже представить.
Пленка со временем ухудшается, а это означает, что отдельные копии часто могут стать довольно тусклыми. Теоретически цифровой формат является нетронутым навсегда (при условии, что форматы файлов остаются единообразными, что не всегда само собой разумеющееся). Хавьер Саррачина / VoxЗначит, цифровое решение — это правильно? Не так быстро. Хотя цифровая фотография может быть более практичной, у пленки есть эстетические достоинства, которые не так легко определить. Те, у кого есть паучье чутье, чтобы различать такие вещи, имеют привычку утверждать, что фильм «просто выглядит лучше», примерно так же, как аудиофилы могут сказать, что винил «просто звучит лучше», но оба они возвращаются к изначально неопределенному «узнают это, когда Я вижу это «феномен».
Диафильмы — это живые существа: они деградируют, расширяются, сжимаются, видоизменяются и деформируются со временем в зависимости от условий, в которых они остались.Таким образом, они выглядят обжитыми. Диафильм, сохраненный с 1979 года и показанный снова сегодня, явно содержит какое-то дерьмо. На полосе появляются небольшие дефекты, такие как царапины или так называемые «сигаретные ожоги» (убери, Эд Нортон), а на аудиодорожке появляются тихие потрескивания и треск.
Но во многих отношениях эти недостатки являются аргументом в пользу фильма в пользу . Хотя старые добрые кинопленки могут показывать худшие впечатления с точки зрения чистого эмпирического качества, они имеют нечеткий вид, который мы ассоциируем со старыми фильмами.Пленка транспортная; он вызывает ностальгию, особенно у киноманов. По сравнению с этим цифровое видео может выглядеть антисептически и безупречно. (Это частично из того, что имеет в виду Тарантино, когда он называет цифровую проекцию «общественным телевидением». Телевидение тоже может выглядеть антисептическим и отполированным.)
Эти технические отличия диктуют ежедневный толчок киноиндустрии, но для зрителя с разноплановым садом цифровой и аналоговый — не более чем два визуальных режима для фильма, каждый со своей индивидуальной атмосферой.Ни один из них не лучше другого, только больше подходит для истории, которую режиссер решил рассказать.
РежиссерДэнни Бойл, например, использовал различные форматы фильмов, чтобы тонко передать ход времени в своем недавнем фильме « Стив Джобс », который имеет место при трех запусках продукта в три разных года. Бойл снял сцены первого запуска Джобса в 1984 году на 16-миллиметровую пленку, запечатлел сцены вокруг запуска в 1988 году на 35-миллиметровой пленке и переключился на цифровой формат, чтобы продемонстрировать безупречную современность для третьего выпуска продукта в 1998 году.И если вы знаете, что искать, переключение форматов в каждый период времени легко обнаружить.
Постойте, а почему вдруг появились разные типы пленки?
Звездные войны: Пробуждение силы было снято на 35-миллиметровую пленку. Дисней / ЛукасфильмПроизводители производят пленки четырех разных размеров, называемых калибрами, каждый со своими свойствами и областями применения.
Калибр относится к ширине кинопленки, при этом более широкая пленка обеспечивает более четкость и детализацию проецируемого изображения.Большинство крупных фильмов, снятых на пленку, включая нынешний фильм номер один в мире, Star Wars: The Force Awakens , напечатаны на 35-миллиметровой бумаге; Во многих кинотеатрах используются цифровые проекторы, но для особых случаев могут быть установлены 35-миллиметровые установки, часто предназначенные для усмирения киноманов.
Следующая ступенька — 16 мм, экономичная альтернатива, предназначенная для малобюджетных студенческих постановок или любительского использования. Было время, когда использование 16 мм было обычным явлением в сфере телевидения. Например, обратите внимание на огромную разницу между внешним видом Buffy the Vampire Slayer первых двух сезонов (снятый на 16 мм) и последующими (снятыми на 35 мм, когда бюджет сериала вырос).
Наименьшая толщина пленки составляет 8 мм, что было достаточно дешево для производства, поэтому она использовалась в основном для домашних фильмов и экспериментальных проектов. Возможно, вы помните J.J. Пленка Абрамса Super 8 , в которой видное место занимают низкокачественные домашние фильмы — ее название происходит от названия конкретной марки 8-миллиметровой пленки.
Хавьер Саррачина / Vox
Индивидуальный размер этих диафильмов обеспечивает качество, четкость и детализацию изображения.Таким образом, 70 мм обеспечивает самое четкое изображение, а 8 мм — самое нечеткое.
Остается только 70 мм, самая большая толщина и недавняя проблема в мире кино. Все еще оставаясь ужасным ребенком в свои 52 года, Тарантино произвел фурор своим заявлением о том, что его последняя работа The Hateful Eight будет воспроизводиться в великолепных 70-миллиметровых кадрах в различных «роуд-шоу» по всей стране, вместе с дополнительными кадрами, эксклюзивными для 70-миллиметровой версии. .
Тарантино оформил свою новую работу как событие с большой буквы E в традициях зрелищных фильмов былых времен; 70-миллиметровый формат с его ослепительно насыщенными цветами, пышным звуком и восхитительно детализированным изображением изначально использовался для поднятия таких эпических произведений, как Ben-Hur и Lawrence of Arabia , до божественных размеров.
Просмотр фильма на 70-миллиметровом экране — это невероятное испытание для органов чувств, но затраты и нехватка оборудования, необходимого для проецирования, были непомерно высоки для большинства кинотеатров, которые хотели бы его окунуть. Роуд-шоу Hateful Eight Тарантино — масштабное мероприятие, примечательное не только масштабом амбиций его архитектора, но и тем, что это могло бы означать, если бы у дистрибьюторов, компании Weinstein, было все необходимое, чтобы осуществить такое масштабное мероприятие.
Будет значительным подвигом, если американские проекторы смогут без проблем отображать отпечатки, но если это сработает, это может открыть шлюзы для более крупных релизов, чтобы окунуться в захватывающую визуальную 70-миллиметровую эстетику.По большей части американские киномеханики, кажется, справляются с этим хорошо, хотя и были проблемы.
Пленка также бывает разных «форм».
Этот кадр из фильма The Hateful Eight показывает разницу между меньшим соотношением сторон и сверхширокоформатным соотношением сторон фильма.Другое измерение того, как фильм выглядит к тому моменту, когда он появляется на серебряном экране, — это его соотношение сторон, измерение, выражающее высоту и ширину изображения на пленке.Некоторые фильмы проецируются как прямоугольники, некоторые — как более длинные прямоугольники, а некоторые — как квадраты. Но всем этим можно управлять в цифровом виде с помощью современных технологий.
В большинстве реальных фильмов соотношение ширины к высоте составляет 1,85: 1 или 2,39: 1 в кинотеатре, что составляет большой прямоугольник. Но каждый месяц, кажется, появляются новые исключения из правил. Французско-канадская драма 2014 года « Mommy » (фильм Netflix UK неправильно отображал выше) выделялась из ряда из-за своего неортодоксального соотношения 1: 1, которое имитировало фотографию в Instagram, пока одна захватывающая последовательность не расширилась до более широких размеров.Модель Уэса Андерсона The Grand Budapest Hotel прыгнула по нескольким временным шкалам и ловко переключилась между 2,35, 1,85 и 1,37: 1 (так называемое «соотношение академии», которое было популярно в первые дни Голливуда вплоть до 1952 года. ).
Три различных соотношения сторон The Grand Budapest Hotel .
Другой способ понять это — разница между старыми коробочными телевизорами стандартной четкости с соотношением сторон 4: 3 и современными телевизорами высокой четкости с соотношением сторон 16: 9.Стандартное разрешение было ближе к квадрату, чем наши нынешние широкоформатные экраны.
В идеальном мире киномеханики могли бы снимать пленки разных пропорций, но Андерсон знал, что ему придется разослать конкретные инструкции тем, кто управляет Grand Budapest Hotel , потому что нет недостатка в возможностях испортить его.
Это, однако, не так опасно, как домашняя выставка, где телевизоры могут обрезать, растягивать или иным образом портить изображение.Обычно упаковка Blu-ray или DVD диктует правильные настройки телевизора для просмотра полного изображения, но инстинкт использовать полный экран телевизора все равно может привести к упущению важной визуальной информации.
Зачем мне вообще все это знать?
Revenant — невероятно красивый фильм, снятый на цифру. 20th Century FoxНаличие этой информации не только создает удовлетворение от присвоения имени узнаваемым частям фильма, но также дает вам возможность максимально повысить качество этого фильма.Знание того, как определить соотношение сторон экрана West Side Story на 70 мм, не сделает рожки более яркими или наряды будут выделяться более яркими цветами, но это может иметь значение между полным просмотром изображения фильма и получить частичку целого, не выходя из собственного дома.
Сегодня, когда самый популярный автор американского кино единолично возрождает старомодные кинотехнологии, замечание о специфике кинематографического изображения уже не является чем-то особенным.Право на кинофильм, в его наиболее подходящей и полной форме, является одним из тех неотъемлемых прав кинозрителей, как право хлестать неоткрытые ядра попкорна по головам людей, пользующихся мобильными телефонами.
Таким образом, приобретенный билет — это голосование, негласный знак поддержки определенного фильма, определенного театра и определенного режима показа. Самое меньшее, что могут сделать кинозрители, прежде чем отдать этот решающий голос, — это вооружиться знаниями.
Винтажные камеры и советы по съемке на пленку
Невидимые изображения записываются на небольшие листы пластика, покрытые кристаллами солей галогенида серебра, когда вы нажимаете на затвор фотоаппарата с пленкой внутри.Затем к этой пленке применяются химические процессы, которые могут стать довольно сложными, если вы проявите пленку собственными руками, что сделает изображения видимыми.
Случайно выставьте рулон пленки на свет, даже если это всего на долю секунды, и весь рулон снимков может испортиться, и вы даже не догадываетесь, какими бы они ни были.
Пленочная фотография находится в совершенно ином мире, чем цифровая фотография. В камере нет удобной карты памяти или красивого красочного экрана для предварительного просмотра фотографий.На большинство рулонов пленки можно записать только 24 или 36 изображений, в то время как одна карта памяти может вместить сотни или тысячи одновременно.
В случае с пленкой вам нужно сначала обработать весь рулон, прежде чем вы сможете менять тип пленки, тогда как ISO в цифровых камерах, как и все остальное, виртуализирован и может быть отрегулирован одним нажатием кнопки. Любой цифровой фотограф, который переходит на пленку, скажет вам, насколько труднее и утомительнее видеть результаты (но это тоже может быть очень полезным).
Награда за опыт
Однако кажущиеся неудобными недостатки аналоговой фотографии могут стать движущей силой творческого механизма, который невозможен в цифровой фотографии.
фото Юя Тамай
фото Максима Рафаэля
Выше представлено визуальное сравнение модели пленочной SLR от Canon (вверху) и одного из ее цифровых аналогов (внизу).
Ограничивающие аспекты пленки вынуждают вас полностью замедлить рабочий процесс и процессы.Добавьте к этому время и затраты на разработку, и обычному фотографу может стать довольно сложно продолжать преследовать аналоговые амбиции после того, как первые волны ностальгии и ретро-воспоминаний пройдут.
Технический процесс
Но поскольку технический процесс фотографирования (регулировка диафрагмы, выдержки и т. Д.) Одинаков, ваши навыки пленочной фотографии перенесутся и в цифровую фотографию.
Эстетические и дизайнерские правила по большей части также согласованы.Некоторые вещи, такие как резкость и глубина резкости, действительно требуют других методов или, по крайней мере, другого мышления в аналоговой фотографии, но по большей части вы будете практиковаться в съемке старинной пленочной камерой так же, как и с зеркальной камерой.
Пленка и цифровая фотография похожи на две разные формы искусства, способные создавать одно и то же произведение или изображение, просто используя разные инструменты со своими собственными стилями.
Цифровые изображения подчеркивают резкость, ясность и другие аспекты технического совершенства, тогда как фотографии с пленки оцениваются больше за их фундаментальную эстетику и откровенность.Это причина, по которой аналоговая фотография, камеры, пленки и процессы прошлого пятидесятилетней давности могут оставаться столь же актуальными, как и новейшие цифровые камеры, появляющиеся сегодня на рынке.
Цифровая фотография фокусируется на качествах, отличных от старых пленочных фотоаппаратов, и стандартизирует их, и поэтому, несмотря на то, что механические и технические процессы съемки одинаковы в обоих носителях, аналоговая фотография просто разная.
Разительное отличие
Очень разительная разница, например, в том, что шум изображения в цифровой фотографии, даже если он едва заметен, по сути неприемлем и может испортить отличную фотографию.
Шум — это цифровой эквивалент зернистости пленки. Зернистость изображения или шум можно определить как случайное изменение яркости и других цветовых качеств, которое со временем становится очень очевидным и уродливым.
В пленочной фотографии определенное количество зернистости или не только ожидается, особенно с учетом десятилетий износа старинных фотоаппаратов, но их можно использовать для получения желаемых эстетических эффектов. Зернистая цифровая фотография имеет недостатки и требует исправления на этапе постобработки, но зернистая пленочная фотография имеет характер и внутреннюю ценность из-за шума.
Что делает фотографию хорошей
По сути, хорошая цифровая фотография должна быть великолепно резкой, если только снятый объект не является исключительно редким моментом или событием. В этом случае допускается небольшая размытость и зернистость, поскольку содержание компенсирует технические ошибки.
С другой стороны, для фотографий с пленки резкость все еще является желаемым качеством, но слишком большая резкость на самом деле пойдет против. В определенный момент чрезвычайно резкая пленочная фотография имеет тенденцию больше походить на цифровое изображение, и поэтому изображение на пленке будет визуально и эстетически сравниваться с аналогичными цифровыми изображениями.
Но поскольку цифровое изображение и пленка — это два разных носителя и разные стандарты, пленочная фотография, судя по цифровым стандартам, и наоборот, не сможет полностью соединиться со зрителем.
Качество пленки
Помимо резкости, многие недостатки и отрицательные качества цифровой фотографии можно считать привлекательными качествами пленки. Вы можете творить чудеса с контрастными пластинами и фильтрами в темной комнате, но вам не нужно бесконечная полировка, резкость и редактирование с помощью мыши в Photoshop.
К фотографиям с пленки, с точки зрения технического качества, предъявляются гораздо более низкие стандарты, чем к цифровым фотографиям, и постпродакшн в одном из них должен выполняться иначе, чем в другом. Повышение резкости и полировка пленочной фотографии с помощью цифрового инструментария и цифровых стандартов может привести к очень неблагоприятным результатам для конечного изображения, поэтому фотографировать пленочную фотографию до смерти крайне не рекомендуется. Как было сказано выше, фотография на пленке с Photoshop и другими качествами цифровой пост-обработки неизбежно приведет к сравнению с реальным цифровым изображением, что противоречит цели пленки, удалив то, что отличает аналоговый, и заменив его соблазнительным чувством мимикрии и обмана.
Помня об этих различиях, при съемке на пленку вам нужно гораздо больше сосредоточиться на предварительной визуализации фотографии в своей голове, а также на точной настройке механизмов камеры в соответствии с вашей средой и обстоятельствами.
Вы не сможете исправить свои ошибки и недоработки с помощью Photoshop; темная комната имеет гораздо меньше функциональных возможностей, чем программное обеспечение. По сути, вы должны замедлить свои процессы при аналоговой съемке, потому что вы не можете позволить себе допустить небрежные ошибки при настройке или фокусировке.Съемка на пленку означает, что вы не только не будете знать, какими будут ваши изображения до пост-обработки, но у вас будет очень ограниченный запас кадров для каждого объекта.
Если это действительно впечатляющий снимок, вы можете сделать один и тот же снимок несколько раз на случай, если ваши первые несколько снимков будут не в фокусе или размыты, но при этом решите переснять снимок шесть раз (что является довольно скромным количеством снимков). снимков в цифровой фотографии) означает потратить четверть пленки только на одно изображение! Замедление процесса съемки и обеспечение того, чтобы все было на своих местах, позволит вам сохранить ограниченное количество снимков.
Проблемы с экспозицией — это, пожалуй, наиболее частые технические ошибки, связанные с нечеткими изображениями. Самое главное, на что вы можете положиться в пленочной фотографии, — это экспонометр. Многим моделям аналоговых камер не нужны батарейки для записи изображений, потому что все механическое, кроме встроенного экспонометра. Поэтому всегда убедитесь, что у вас свежие батарейки, и убедитесь, что вы умеете считать показания экспонометра.
Большинство экспонометров так же просты, как красный минус в видоискателе при недодержке, красный плюс при передержке и зеленый кружок, когда все в порядке.И помните, в темной комнате передержать легче, чем снимать недоэкспонированный снимок; вы можете увеличить контраст, применить фильтры и другие действия, чтобы затемнить изображение, но невозможно сделать недодержку и оттенки черного видимыми в темной комнате.