About Me

John Cena

Hello word I am dashy Guy

Разное

Роберто бурле маркс работы: Роберто Бурле Маркс и его зеленая революция • Интерьер+Дизайн

admin
No Comments

Содержание

Roberto Burle Marx / Роберто Бюрле Маркс

(1909–1994)

Все мы родом из детства. Воспитание, окружение влияет на нашу жизнь и строит нашу биографию. Roberto Burle Marx родился 4 августа 1909 года в Рио-де-Жанейро. Отец был родом из Германии, а мать – женщина необычной бразильской красоты. Именно  она привила Roberto любовь к искусству, музыке, литературе, живописи и саду. Вместе с матерью он часто работал  в их саду недалеко от Capacabana Beach и тогда никто не знал, что слова Рио-де-Жанейро – Capacabana Beach – Roberto Burle Marx – станут синонимами.

 

В Бразилии его знают все  — таксисты, садоводы, учителя, торговцы на рынках. Roberto и до смерти был национальной иконой. Он внес огромный вклад в художественную жизнь страны. Он вывел свою любимую Бразилию в передовые страны в области ландшафтной архитектуры. Многие современные дизайнеры стремятся посетить Бразилию, увидеть работы гения, оценить легкость, с которой он манипулировал большими городскими пространствами, попробовать перенять его стиль, хотя… трудно подражать гению, каким был Roberto Burle Marx.

 

И все-таки, дар, который он получил на небесах, был подкреплен цепью событий, которые вели  талантливого юношу по жизни. Прежде всего, повезло с учителями.

 

Когда в 1928 году семья уехала в Германию, Roberto Burle Marx стажировался в Dahlem Botanic Garden в Берлине и именно оттуда он вынес любовь к бразильским растениям, именно там Hare Forster научил его ценить злаки, их грацию, текстуру и архитектурные достоинства.

 

Строго говоря, текстура – вот что является основной движущей силой всех работ Roberto Burle Marx.

 

Хорошо зная растения, он добивался необычных, колдовских сочетаний из обычных растений – «Ценность растений в композиции подобна ценности окраски в живописном полотне и всегда не является относительной. Растение получает ценность благодаря контрасту или гармонии, которая создается от соседства с другими растениями.

 

Когда Roberto Burle Marx вернулся в Бразилию, полный новаторских идей об использовании местных растений, он совершил огромное количество экспедиций в леса Амазонии  и различные другие уголки огромной Бразилии, чтобы найти и исследовать флору этой страны.

 

Уже в его первых проектах начали появляться орхидеи, алоказии, антуриумы, бромеливые, циперусы и т.д. Для многих стало шоком, что в городских садах используются растения, считающиеся совершенно бесполезными сорняками джунглей. Но только Lucio Costa, который жил недалеко от Roberto Burle Marx, знал его с детства и наблюдал за становлением молодого таланта. Более того, Lucio Costa стал преподавателем Roberto Burle Marx в School of Fine Arts и после окончания её рекомендовал его своим друзьям – архитекторам в том числе Oscar Niemeyer.

 

С этого момента карьера Roberto Burle Marx развивалась стремительно: в 1934 году он был назначен директором парков и садов в Recife и уже спустя 4 года Costa и Niemeyer пригласили его работать над проектом озеленения министерства образования и культуры в Рио-де-Жанейро. Ему все удавалось легко и получалось прекрасно – от фрески в новом здании министерства до сада на крыше там же.

 

Революционный, новаторский, волнующий подход Roberto Burle Marx к созданию садов совпал с общественным движением, которое будоражило всю Бразилию в 1930 году. Интеллигенты уже призывали отказываться от всего европейского, искать свою национальную идею, красоту в своей стране, обратиться к своей культуре, не забывая малочисленные народы, такие как Tupi-Guarani. Лидер этого движения Oswald de Andrade написал книгу «Revista de Antripofagia», в которой поставил  перед бразильским народом выбор: «Tupi или не Tupi, вот в чем вопрос?»

 

На фоне всех этих событий стремление Roberto Burle Marx использовать местные растения, местные материалы, стало особенно актуально. Он с большим напором продвигал эту идею, используя свои малочисленные связи и работу для бразильского правительства. Самое главное то, что он делал, нравилось людям – это было непонятно, но красиво, притягательно, так же как и сама личность Roberto Burle Marx. Приемы, которые он использовал, были новаторскими – плавные перетекающие линии, соединенные с крупными рядами архитектурных растений. Так же он любил использовать камни, булыжники, мозаику, бетон.

 

Начиная  с 1940 года у него появилось очень много проектов от общественности, такие как  Museum of Art в Belo Horizonte его частного парка, созданного в 1946 году и принес ему мировую славу, речь идет о Odette Monteiro около Petropolis.

 

 


Все его частные сады – это абстрактные картины, перенесенные в ландшафтные проекты.

Создание абстрактного сада требует намного больше умения  и навыка чем создание  хорошего формального или пейзажного сада. Риск проиграть и все испортить очень велик, ведь если «абстрактные формы» не хороши сами по себе, в них нет ничего, на что можно опереться, но когда они успешно выполнены, то выбивают аккорд симпатии в человеческом сознании – так высоко оценивает работы Roberto Burle Marx великая Сильвия Кроу (Sylvia Crowe).

Для своих проектов он выискивал растения по всей стране, обращая внимание на их необычные декоративные качества, также он использовал растения из Южной Африки, Индии, Мексики, Австралии, Центральной Америки. В то время питомников в Бразилии не было, не было крупных растений и Roberto Burle Marx принял решение создать свой сад-питомник. Для этих целей в 1949 году он купил землю недалеко от Рио-де-Жанейро, и разместил там коллекцию своих растений. Там же находится старый дом и церковь XVI века, которые были отреставрированы, и где художник жил с 1973 года до своей смерти в 1994 году.

 

А заказы все прибывали и прибывали, не давая возможность закончить гениальный трехцветный променад вдоль побережья Рио-де-Жанейро, который впоследствии стал символом города. Copacobana Beach — место где стоят самые шикарные гостиницы и рестораны, где назначаются деловые встречи  и любовные свидания, где каждое утро тысячи кариоков занимаются спортом. Серая, белая, коричневая мозаика образуют причудливые волны, прерываясь группами деревьев и символизирует разные расы, населяющие Рио-де-Жанейро. Roberto Burle Marx создал здесь уникальный парк Flamengo, где было высажено большое количество пальмовых деревьев, в отдельных зонах устроены небольшие садики с использованием водоемов, водных растений, лотоса, традесканции – и все без единого изъяна – все четко просчитано, цветовые акценты подобраны с большим вкусом.

 


Честно говоря, вода во всех проектах Roberto Burle Marx играла важную роль – вода-отражение, вода-зеркало – чтобы  еще раз подчеркнуть красоту необычной флоры Бразилии. Одним из лучших примеров является сад, созданный для резиденции Olivo Gomes в 1950 году. По берегу огромного озера высажены Schirolobium parahybum (в народе Tower tree), которые разбивают пространство озера и обращают внимание на задний план участка. Подбивают деревья растения-«птицы» Thyphonodorum Lindleyanum, которые будто присели на воду и вот-вот взлетят.

 

Влияние Roberto Burle Marx быстро росло и в 1984 году он стал профессором ландшафтного дизайна в Школе архитектуры Университета Бразилии. И уже в 1960 году, когда Рио-де-Жанейро перестало быть столицей, он вместе с Nymeyerom полностью разработали архитектурно-ландшафтную концепцию новой  столицы Бразилии – Brasilia.

 

 

Одновременно он работал  в Аргентине, Чили, Калифорнии, Вашингтоне и  Париже, читал лекции и выполнял частные заказы, а также пополнял свою коллекцию растений, собранных на площади 100 акров. Это было место, где художник работал в последние годы, где была построена его мастерская, где он наблюдал за сочетаниями растений, изобретая все новые и новые схемы. Сейчас это место называется Sitio Burle Marx, оно было пожертвовано бразильскому правительству и стало национальным памятником. Сад поднимается в гору, постоянно открывая взору его посетителей новые виды.

 

Поражает аскетизм дома, необычные окраски в интерьере, множество милых деталей, которые делают дом домом, огромный стол, покрытый авторской скатертью – видимо в доме часто бывали гости, анфилада дверей, оконные рамы, каждая из которых является обрамлением  садовой картины.

В сад можно выйти из любой комнаты. С одной стороны  вы попадаете в утонченный сад с украшенным бромелиями регулярным водоемом и античными колоннами. Местные поговаривают, что блоки декоративной стены были спасены самим Roberto Burle Marx во время очередного восстания. Эта часть сада очень яркая, особенно когда за стеной зацветает Огненное дерево (Delonix regia).

 


Другая сторона околодомного пространства – спокойная, огромные валуны на квадратных клумбах соседствуют с простыми плитами, мощением и гранитной мозаикой. Все выдержано в спокойных серо-зелено-коричневых тонах. Очень много злаков. Чуть дальше открывается самая загадочная часть сада – скрытое от посторонних глаз барбекю, место для приема гостей (площадь приблизительно 60 кв.м), место для уединенной медитации, простые формы.

 С плоской крыши течет вода, а поодаль разместилось огромное дерево с причудливыми корнями и серо-белой корой, подножие которого украшено афиопогоном. Аура этого места – потрясающая, очень не хотелось уходить. Именно там я вспомнила, как в первый раз узнала о Roberto Burle Marx  — 2005 год, Chaumont-Sur-Loire, тема: «Сады Воспоминаний». Небольшой садик был посвящен году Бразилии во Франции, и на водной глади – яркие настилы с абстрактной росписью – три цвета, белый, красный, черный, огромные агавы, циперус – все как положено. Огромной мощью повеяло от этой композиции, и я решила, что по приезде в Москву обязательно разберусь. Разобраться сумела только в январе 2007 года, когда мы организовали поездку в Бразилию, посвященную творчеству Roberto Burle Marx.

.

К сожалению, многие общественные сады, сделанные мастером, не содержаться сегодня на должном уровне, но Sitio Burle Marx процветает и поражает воображение всех посетителей.

Есть всего две ежедневных экскурсии — в 9:30 и в 13:30. Не дай бог опоздать! По саду Вас кроме экскурсовода сопровождают охранники.

Мастерская стоит особняком, полна света, и нет картин, потрясает огромная зеленая дверь и затейливые скульптуры местных аборигенов. И опять выход в сад.

По словам Roberto Burle Marx: «Сад должен обладать ясностью, чтобы быть понятным и его следует понять, чтобы им наслаждаться».

Не имея специального ландшафтного образования, он стал первым в Бразилии, но кроме этого он занимался живописью, скульптурой, разрабатывал сценические костюмы для театральных действий, увлекался созданием ювелирных изделий, а в душе все же оставался ботаником.

 

За свою жизнь он сделал около 3000 ландшафтных проектов – проектов, где не было никакого подражания, крайне непохожих на проекты современников и воспитал огромное количество учеников. В настоящее время Isabel Duprat, которая долгое время работала с мастером и хорошо изучила его почерк, создала потрясающий сад в Сан-Пауло в банке Бостон, подобно саду на крыше Safra банка, который был воплощен в жизнь Roberto Burle Marx в 1982 году. В этом проекте  чувствуется влияние кубизма в сочетании с трехмерными извилистыми формами.

 


Другая ученица — Anna Maria Prado Dantos — завершила проект, созданный Roberto Burle Marx 30 лет назад, в самом богатом районе Сан-Пауло — Gidade Jardin, и внесла свои дополнения. Руководствуясь идеями Roberto Burle Marx, Sonia Infante, получив заказ на оформление 48 тыс. кв.м влажной долины говорит: «Мне нравится работать с большими областями, где я могу выразить свою творческую направленность. Подобно Roberto Burle Marx, я думаю о садоводстве как о живописном полотне на огромном холсте красками, текстурой и формами растений».

 

Сады Бразилии очень разнообразны и это разнообразие обязано одному человеку – Roberto Burle Marx.

 

Татьяна Койсман,

специально для GARDENER. ru
 

 

Сады и парки, в создании которых участвовал Роберто Бюрле Маркс:

  • Alberto Kronsforth Residence, Teresopolis

  • Biscayne Boulevard, Florida (USA)

  • BNDES Building, Rio de Janeiro

  • Copacabana Promenade, Rio de Janeiro

  • Edmundo Cavanellas Residence, near Petropolis

  • Embassy of Belgium Garden, Brazilia

  • Flamengo Park, Rio de Janeiro

  • Ibirapuera Park, Sao Paulo

  • Inhotim Cultural Centre, Sao Joaquim de Bicas

  • Kuala Lumpur City Centre (KLCC) Park, Kuala Lumpur (Malaysia)

  • Longwood Gardens, Pennsylvania (USA)

  • Mangrove Fazenda, Rio de Janeiro

  • Ministry of the Army, Brazilia

  • Ministry of Education and Health, Rio de Janeiro

  • Ministry of Foreign Affairs, Brazilia

  • Moreira Salles Institute, Rio de Janeiro

  • Odette Monteiro Residence, Petropolis

  • Olivo Gomes Residence, Sao Jose dos Campos

  • Pampulha, Belo Horizonte

  • Parque del Este, Caracas (Venezuela)

  • Peru Square, Buenos Aires (Argentina)

  • Petrobras Building, Rio de Janeiro

  • Raul de Souza Martins Residence, Petropolis

  • Sitio Roberto Burle Marx, Rio de Janeiro

  • Tribunal de Contas da Uniao, Brazilia

  • USIMINAS Building, Belo Horizonte

  • Vargem Grande, Areias

 

 

В увлекательные путешествия по садам Бразилии, а также других стран мира Вам поможет отправиться Центр садового искусства «Гертруда».
Адрес: Москва, ул. Арбат дом 35, оф. 527
Тел.: 248-04-63, 136-28-76, 247-96-04


       Твитнуть
Смотрите также

John Vanbrugh / Джон Ванбру

Сегодня историки признают Джона Ванбру как одного из самых значительных представителей эпохи расцвета английского барокко. Ванбру никогда не учился садовому дизайну и тем б … 

  • William Chambers / Уильям Чемберс
  • Lancelot Brown / Ланселот Браун
  • Jacob Bigelow / Джейкоб Бигелоу

Комментарии

Роберто Бурле Маркс — frwiki.wiki

По поводу одноименных статей см. Маркс .

Роберто Бурле Маркс , родилсяв Сан-Паулу и умерлав Рио-де-Жанейро — бразильский ландшафтный архитектор (а также художник, дизайнер ювелирных украшений, эколог, натуралист, художник и музыкант), всемирно известный дизайн своих парков и садов. Он познакомил Бразилию с модернистской ландшафтной архитектурой.

Резюме

  • 1 Биография
  • 2 Работа
  • 3 награды
  • 4 Библиография
  • 5 Источники
  • 6 Внешние ссылки

биография

Отец Роберто Бурле Маркса был немецким еврейским эмигрантом из Трира, а его мать выросла в бразильской буржуазной семье. Его первое пейзажное вдохновение пришло в 1928-1929 годах, когда он изучал живопись в Германии, где он регулярно посещал Берлинский ботанический сад в Далеме и обнаруживал эндемичную флору Бразилии. По возвращении в Бразилию в 1930 году он начал собирать растения вокруг своего дома.

В 1930 году он поступил в Национальную школу изящных искусств в Рио-де-Жанейро, где сосредоточился на изобразительном искусстве под влиянием Лео Пуца и Кандидо Портинари . Во время учебы он сотрудничал со многими из будущих бразильских лидеров архитектуры и ботаники, которые продолжали влиять на его личную и профессиональную жизнь. Одним из них был его П р Лусио Коста , бразильский модернизм, архитектор и градостроитель, который жил на той же улице, что и Бурле.

В 1932 году Бурле Маркс спроектировал свой первый пейзаж для частной резиденции по проекту архитекторов Лучио Коста и Грегори Варчавчика . Этот проект, Дом Шварца, является началом сотрудничества с Коста, к которому позже присоединился Оскар Нимейер , дизайнер павильона Бразилии на Нью-Йоркской международной выставке в 1939 году. Нимейер также спроектировал комплекс Пампулья в 1942 году, для которого Маркс спроектировал сады.

Бурле Маркс регулярно участвует в экспедициях по тропическим лесам Бразилии с ботаниками, ландшафтными дизайнерами, архитекторами и исследователями для сбора образцов растений. Его именем названо не менее 30 растений. Он изучал растения in situ с ботаником Энрике Ламейером из Баррето Мелло и создал свою коллекцию садовых, питомниковых и тропических растений в Гуаратибе. Этот участок площадью 365 000  м 2, приобретенный в 1949 году, был передан государству в 1985 году и стал национальным памятником. Сейчас он называется Ситио Роберто Бурле Маркс и находится под руководством IPHAN-Instituto do Patrimônio Histórico e Artistico Nacional (Министерство культуры). Здесь произрастает более 3500 видов растений. Дом был перестроен в долине на месте садового домика, принадлежавшего первоначальной плантации. Маркс также участвовал в защите тропических лесов от разрушительной коммерческой деятельности и вырубки лесов.

Он открыл офис в Каракасе (Венесуэла) в 1956 году и начал работать с архитекторами Хосе Табаков и Харуёши Оно в 1968 году. Маркс работал в комиссиях по всей Бразилии, Аргентине, Чили и многих других странах Южной Америки, а также во Франции и на юге страны. Африка, Вашингтон, округ Колумбия и Лос-Анджелес. В частности, его работы представлены по всему городу Рио-де-Жанейро, представляя собой настоящий музей под открытым небом с его работами в неповторимом стиле.

Произведение искусства

Парк-дель-Эсте в Каракасе.

Согласно Ваккарино , работу Маркса можно свести к четырем концепциям: «использование эндемичной тропической растительности в качестве структурного элемента общего дизайна, нарушение симметричных узоров в дизайне открытых пространств, красочная обработка тротуаров». и использование свободных форм, вдохновленных характеристиками воды ». Примером такого подхода является набережная Copacabana Beach, где деревья, устойчивые к морскому бризу, и пальмы образуют рощи вдоль Avenida Atlantica. Они акцентируют внимание на португальских каменных мозаиках, которые образуют гигантское абстрактное полотно, ни одно из участков на набережной не повторяется. Эта «картина», видимая с балконов отеля, предлагает тем, кто катится по пляжу, постоянно меняющуюся точку зрения. Мозаика покрывает все четыре километра пляжной набережной.

  • С 1930 по 1934 год — Национальная школа искусств , Рио-де-Жанейро.
  • 1932 — проект благоустройства дома семьи Шварцев в Рио-де-Жанейро.
  • 1937 — Первый экологический парк Ресифи
  • 1953 — Проект садов Университетского города в Университете Бразилии , Рио-де-Жанейро
  • 1953 — Проект сада в аэропорту Пампульи в Белу-Оризонти
  • 1954 — Ландшафтный дизайн для парка Ибирапуэра , Сан-Паулу
  • 1955 — Пейзажный проект Музея современного искусства Рио-де-Жанейро — MAM / RJ
  • 1961 — Ландшафтный проект для монументальной оси в Бразилиа
  • 1961 — Ландшафтный дизайн в Атерро-ду-Фламенго , Рио-де-Жанейро; Парк дель Эсте , Каракас (Венесуэла)
  • 1968 — Проект озеленения для посольства Бразилии в Вашингтоне, округ Колумбия ( США )
  • 1970 — Проект ландшафта Карнакского дворца , официального места правительства Пиауи .
  • 1990 — Ландшафтный проект для парка Ипанема в Ипатинга / MG

Награды

Роберто Бурле Маркс получил следующие награды, дипломы и отличия: Приз ландшафтной архитектуры на Второй Международной выставке архитектуры (1953 г. ), звание рыцаря ордена короны Бельгии (1959 г.), Почетный диплом в Париже. (1959), Медаль Сантоса Дюмона правительства Бразилии (1963), Медаль изящных искусств Американского института архитекторов в Вашингтоне (1965), звание почетного доктора Королевской академии изящных искусств в Гаага (Нидерланды) и Королевский колледж искусств в Лондоне. Ботанический сад Миссури наградил его премией Кентукки.

Библиография

  • Марта Монтеро , Бурле Маркс: лирические сады , Арль, Actes Sud ,, 205  с. ( ISBN  978-2-7427-3493-1 )
  • Жак Линхардт (режиссер), Тексты Роджера Кайлуа , Жиля Клемана , Жан-Пьера Ле Дантека , Жака Линхардта, Арно Мориера, Мишеля Расина и Жака Сгарда, В садах Роберто Бурле Маркса , Арль, Франция, Actes Sud, 2011 , 200 р. ( ISBN  978-2-7427-9707-3 )
  • Лауро Кавальканти, Фарес Эль-Дахда, Фрэнсис Рамберт (редактор), Роберто Бурле Маркс, Современность ландшафта , Actar-Birkhäuser / Город архитектуры и наследия, Барселона, Испания, 2011 , 344 стр. ( ISBN  978-8-4928-6168-2 )

Источники

  • (fr) Эта статья частично или полностью взята из английской статьи в Википедии под названием «  Роберто Бурле Маркс  » ( см. список авторов ) .

Внешние ссылки

  • Авторитетные записи  :

    • Виртуальный международный авторитетный файл
    • Международный стандартный идентификатор имени
    • Национальная библиотека Франции ( данные )
    • Система документации университета
    • Библиотека Конгресса
    • Gemeinsame Normdatei
    • Национальная библиотека Испании
    • Королевская библиотека Нидерландов
    • Национальная библиотека Каталонии
    • Национальная библиотека Швеции
    • Чешская национальная библиотека
    • Национальная библиотека Португалии
    • WorldCat Id
    • WorldCat

Бурле-Маркс — это стандартное ботаническое сокращение Роберто Бурле Маркса .

Проконсультироваться список авторских сокращений или список растений , присвоенный этому автору по IPNI

<img src=»//fr.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Роберто Бурле-Маркс презентация, доклад

Слайд 1
Текст слайда:


ЛЕКЦИЯ

РОБЕРТО БУРЛЕ-МАРКС

Слайд 2
Текст слайда:

Роберто Бурле-Маркс – бразильский архитектор, художник, экологист и  натуралист

Слайд 3
Текст слайда:

Роберто Бурле-Маркс родился 4 августа 1909 года в Рио-де-Жанейро. Отец был родом из Германии, а мать – женщина необычной бразильской красоты. Именно  она привила Роберто любовь к искусству, музыке, литературе, живописи и саду. Вместе с матерью он часто работал  в их саду недалеко от Capacabana Beach и тогда никто не знал, что слова Рио-де-Жанейро – Capacabana Beach – Роберто Бурле-Маркс – станут синонимами.

Слайд 4
Слайд 5
Текст слайда:

В 1928 году семья Роберто Бурле Маркса уехала в Германию, и сам Роберто стажировался в Dahlem Botanic Garden в Берлине и именно оттуда он вынес любовь к бразильским растениям, именно там Hare Forster научил его ценить злаки, их грацию, текстуру и архитектурные достоинства.

Слайд 6
Слайд 7
Текст слайда:

Хорошо зная растения, он добивался необычных, колдовских сочетаний из обычных растений. Уже в его первых проектах начали появляться орхидеи, алоказии, антуриумы, бромеливые, циперусы и т.д. Для многих стало шоком, что в городских садах используются растения, считающиеся совершенно бесполезными сорняками джунглей.

Слайд 8
Текст слайда:

Его работы можно назвать «сочетание несочетаемого» — дикость джунглей и строгость архитектурных форм, нежность оранжерейных цветов и жажда жизни дикорастущих, изысканная разноцветная мозаика и грубые бетонные плиты – все это создает неповторимую самобытную культуру Бразилии, которую пытался возродить Роберто Бурле – Маркс в 30-е годы ХХ века.

Слайд 9
Слайд 10
Слайд 11
Слайд 12
Текст слайда:


Его модернистские установки точно совпали с политическими настроениями в Бразилии, когда народ призывал отказаться от активного давления европейской культуры. Модернизм был непонятен бразильцам в чистом виде, но в сочетании с местным колоритом приобрел истинно бразильское направление. Сад в резиденции Olivo Gomes, созданный в 1950 году, – яркий тому пример.

Слайд 13
Текст слайда:

Copacabana Promenade стал символом города Рио-де-Жанейро

Слайд 14
Слайд 15
Текст слайда:

Odette Monteiro рядом с Петрополисом принес мировую известность.

Слайд 16
Слайд 17
Слайд 18
Слайд 19
Слайд 20
Слайд 21
Текст слайда:

Министерство здравоохранения и образования, Сад на крыше, Рио-де-Жанейро

1938 г.

Слайд 22
Слайд 23
Слайд 24
Слайд 25
Слайд 26
Слайд 27
Слайд 28
Текст слайда:

1941-1945. Pampulha – район Белу-Оризонти

Слайд 29
Слайд 30
Текст слайда:

1954

Эдмундо Cavanellas Residence, рядом Петрополис, Бразилия

Слайд 31
Слайд 32
Слайд 33
Слайд 34
Слайд 35
Слайд 36
Слайд 37
Текст слайда:

 Барра-ди-Guaratiba, Рио-де-Жанейро

Слайд 38
Слайд 39
Слайд 40
Слайд 41
Текст слайда:

Оливо Гомес Residence, Сан-Жозе-дус-Кампус, Бразилия

Слайд 42
Слайд 43
Слайд 44
Слайд 45
Слайд 46
Слайд 47
Слайд 48
Текст слайда:

Морейра Саллес институт, Рио-де-Жанейро

1951 Первоначально особняк

Слайд 49
Слайд 50
Слайд 51
Слайд 52
Текст слайда:

БЕТ ШАТТО

Слайд 53
Слайд 54
Текст слайда:

Бет Шатто, признанная одним из лучших садоводов Британии или, что еще престижнее, одним из лучших садоводов и ландшафтных дизайнеров 20 века, не раз удивляла мир своими уникальными творческими экспериментами.

Слайд 55
Слайд 56
Текст слайда:

Сейчас для нас это кажется очевидным, но в 60-е годы, когда Шатто сформулировала свой подход, он считался достаточно радикальным. «Мои родители были увлеченными садоводами, и они руководствовались моделью традиционного садоводства (1920-1930 гг.). Они высаживали понравившиеся им растения в саду, не принимая во внимание то, как они растут в естественных условиях. С тех пор многое изменилось, но хочу отметить, что многие свои идеи я заимствовала у своего мужа».

Бет была замужем за Эндрю Шатто, который умер в 1999 году в возрасте 90 лет. Он был фермером и ученым, посвятившим жизнь изучению растений в естественных условиях обитания, науке, которая в наши дни называется экология растений.

Слайд 57
Текст слайда:

Яркий талант Беатрис Шатто как садовода-экспериментатора вознагражден многочисленными медалями и грамотами.
Стоит отметить, что Беатрис Шатто десять раз получала золотые медали за свои экспозиции на международных выставках цветочного и ландшафтного дизайна в Челси.

Слайд 58
Текст слайда:

Сады Бет Шатто были заложены в 1960 году в Англии, недалеко от городка Колчестер, графства Эссекс. Первоначально земельный участок представлял собой заброшенный пустырь и выглядел удручающе.
Одна его часть была сухой и каменистой, круглый день опаленной лучами солнца, в то время как другая часть, отделенная никогда не просыхающим оврагом, была заболочена и находилась в тени. Третья зона участка приходилась на поросший лесом склон. Используя эти природные особенности, и тщательно подбирая растения, Бет удалось создать гармонично сосуществующие растительные сообщества, адаптированные для разной среды обитания. Со временем пустырь превратился в удивительный ландшафт, гармонично вписавшийся в окружающую деревенскую природу.
После того, как хозяйка этой территории тщательно отобрала и классифицировала растения, ей удалось создать специальные уникальные сообщества растений, которые пригодны для различных условий обитания.

Слайд 59
Текст слайда:

До 1960 года на этом месте не было ни дома, ни сада. Прошло время, и около 2-х гектаров изначально пустынной местности с бедной каменистой почвой и болотистыми впадинами превратились в неформальный сад, гармонично вписывающийся в окружающий деревенский ландшафт и интересный в любое время года.

Слайд 60
Текст слайда:

В ранее заболоченном месте создан Водный сад. Четыре водоема, расположенные каскадом и разделенные между собой узкими дамбами окружены большим количеством околоводных растений. Обилие влажности создает здесь свой микроклимат.

Слайд 61
Слайд 62
Слайд 63
Текст слайда:

В водном саду, прежде всего, обращают на себя газонные дорожки между прудами, которые не мешают водоемам сообщаться друг с другом.

Слайд 64
Текст слайда:

В прибрежной зоне прудов обращают на себя внимание гигантские экземпляры тропической гуннеры красильной с мощными лопастными листьями и мискантуса с мечевидными листьями, достигающего высоты 2-3 метров. Так как водоемы питаются подземными источниками, из нижнего пруда выведена труба, по которой отводится избыток воды, дающий начало естественному ручью — прибежищу обитателей влажного теневого леса. Среди теневыносливых растений можно отметить нежные виды папоротников, примулы с розовыми соцветиями, хосты, ирисы, вечнозеленый барвинок с мелкими фиолетовыми цветками.

Слайд 65
Слайд 66
Слайд 67
Слайд 68
Слайд 69
Слайд 70
Текст слайда:

Сильная тень под пологом леса это частая причина головной боли для многих владельцев лесных участков. Обычно такие места засеваются газоном, состояние которого зависит от степени освещенности, или же оставляются в их естественной запущенности. Беатрис Шатто на примере своего тенистого сада, который обрамляет извилистую лесную дорожку из щепы, показала, что можно сделать под пологом леса. В таком саду акцент делается на растения с разной формой, окраской и размером листьев, например хосты, папоротники, хохлатки, крапчатые медуницы, купены, фиалки с пурпуровыми листьями и другие. Теневыносливые растения не могут похвастаться крупными и яркими цветами, но когда они объединяются в большие массивы, то дают весьма привлекательную картину, например как темно-синие мазки колокольчика на фоне массива из розоцветной герани.

Слайд 71
Слайд 72
Слайд 73
Слайд 74
Текст слайда:

Большая проблема при создании сада была в том, что вокруг не было воды. А норма осадков в этом месте графства Essex очень низкая.
Большая любительница цветов, Бет заметила, что растения средиземноморья чувствуют себя в ее маленьком садике неплохо, и принялась разводить их. Эксперименты с растениями продолжались, и теперь в этом саду все разнообразие ксерофитов (выносящих очень засушливые условия местообитания), которое можно себе представить, а также самые неприхотливые полевые растения, талантливо собранные в роскошные композиции.
Принципы, которым следовала Бэт Шатто, сейчас нам кажутся вполне естественными, но в 60-е годы они представлялись весьма радикальными. Коротко их можно сформулировать следующим образом:
если растение обитает в условиях влажной тени то, поместив его на солнечное и сухое место, не стоит ожидать хорошего роста.
Растения не терпят принуждения, их следует подбирать под те условия, которые имеются в вашем саду, тогда и результат будет замечательный почти без ухода.

Слайд 75
Слайд 76
Текст слайда:

Гравийный сад, раскинулся прямо перед домом и входом в питомник. За основную идею этого сада было принято русло пересохшего ручья. Несмотря на то, что в нем высажены засухоустойчивые растения, растущие на бедных почвах, перед посадкой почва улучшалась компостом, поскольку в условиях отсутствия искусственного полива и низкого уровня дождей в этом регионе растениям нужно было дать возможность хорошо укорениться.

Слайд 77
Слайд 78
Текст слайда:

Сухой сад
Общепризнанные садовые фавориты, влаголюбы с пышной нежной листвой, в таких обстоятельствах сильно страдают, на листьях появляются коричневые пятна-ожоги, цветение ослабевает. Зато встречающиеся в каждом саду мордовники и гипсофилы, молочаи, тысячелистники и гвоздики цветут обильнее и развиваются успешнее именно в такую погоду. Жизнерадостные «южане», как правило, разбросаны по саду там и сям, по замыслу классической садовой композиции контрастно подчеркивая своим аскетизмом роскошь зеленого наряда влаголюбов. В 1983 году Бет пришла в голову идея создать из них самостоятельную композицию – «сухой» сад, где засухоустойчивые виды предстанут перед наблюдателем во всей красе и разнообразии.

Слайд 79
Слайд 80
Текст слайда:

Место для размещения сухого сада выбрали не случайно. На высоком берегу оврага, в котором расположен сад Бет Шатто, сотни тысяч лет назад ледник оставил многометровый слой щебня. Прежде плоскую солнечную площадку использовали под автостоянку, но теперь этим 30 соткам была уготована новая судьба. На расчищенный и выровненный природный щебень насыпали 3 см садового компоста и закрыли его сверху 4–5 см декоративной гальки (мелкая фракция). Растения высадили в два длинных миксбордера длиной 90 м и шириной 6 м.
По жестким условиям эксперимента, придуманным Бет, растения подкармливали и поливали только первые две недели после посадки, а затем оставили их «на произвол судьбы». Ведь именно в таких условиях произрастают пышные растительные сообщества в предгорьях и полупустынях Средней Азии и Ближнего Востока, в степях Евразии  и Средиземноморье. Садоводам известно, что избыток влаги и питания только вредит засухоустойчивым видам – они теряют декоративность, израстаются, сокращается срок их жизни.

Слайд 81
Текст слайда:

В сухом саду растения проявляют свои природные особенности. Например, в разгар летней засухи подушковидные обриеты, кермеки
сбрасывают надземную часть, с приходом осенних дождей вновь зеленеют, а после зимовки пышно цветут весной. Учитывая такие особенности растений, их обрезают в июле до уровня почвы, таким образом заменяя им полив.
Многие растения в сухом саду возобновляются самосевом. Там, где постоянно ходят посетители, в проходах и дорожках, сеянцы затаптывают (часть их пропалывают садовники). Подкормкой служит естественный растительный опад, вполне достаточный даже при условии, что большую часть растений весной обрезают, освобождая место для новых побегов.
Требует периодического ремонта и возобновления и гравийное покрытие. Гальку подсыпают раз в два-три года, однако нужно учесть и огромную нагрузку на сад. В год его посещают несколько десятков тысяч человек. Они приезжают, чтобы своими глазами убедиться в успехе садового эксперимента Бет  и вдохновиться ее примером.

Слайд 82
Слайд 83
Слайд 84
Слайд 85
Текст слайда:

Как Бет Шатто удалось создать сад, не требующий искусственного полива и при этом по красоте и гармонии не уступающий садам, в которых с утра до вечера трудится целый полк садовников и стоят самые современные системы полива?

Первым и необходимым условием, конечно, является посадка растения в условия, максимально приближенные к естественным условиям произрастания. Правильная посадка растения – это половина дела, поэтому практически под каждое растение в саду Бет Шатто выкапывается необходимого размера посадочная яма и заправляется необходимой конкретному растению посадочной смесью.
Следующее непременное условие — в саду не должно быть пустой земли. Либо она должна быть под почвопокровными растениями, либо под мульчой. В качестве мульчи Бет Шатто использует в своем саду щепу, слоем в 5 см. Опавшую по осени листву никогда не убирают, кроме того, что она является естественной мульчой, Бет Шатто считает ковер из разноцветной опавшей листвы одним из главных украшений сада по осени.

Слайд 86
Слайд 87
Текст слайда:

Растения для гравийного сада

Лилия кудреватая

Рудбекия, монарда

Слайд 88
Текст слайда:

 Прострел обыкновенный

Солнцецвет и полынь Людовика

Татарник колючий

Котовник Фассена

Седум видный

Слайд 89

Скачать презентацию

Человек, возвысивший пейзаж до уровня искусства

Роберто Бурле Маркс был не просто бесподобным ландшафтным архитектором, совершившим революцию в эстетике сада. Он также был непревзойденным художником, чьи инновации опирались на широкий спектр культурных и природных отсылок.

Бразильский ландшафтный архитектор Роберто Бурле Маркс (1909–1994) работал в самых разных художественных областях, от живописи и скульптуры до графического дизайна и мозаики.
Предоставлено ©TYBA

В любой момент, прогуливаясь по Роберто Бурле Маркс: бразильский модернист в Еврейском музее в Нью-Йорке, можно услышать тихий плеск волн, смешанный с ропотом толпы под открытым небом. Повествование на португальском языке, как устное, так и спетое, будет плавно появляться и исчезать. Это звуковой ландшафт Plages , видео 2001 года художника Доминика Гонсалес-Фёрстера. Снятый с высоты птичьего полета над пляжем Копакабана, фильм показывает популярную набережную Рио-де-Жанейро не в ее обычном солнечном великолепии, а в искусственно освещенном ночном свете кануна Нового 2000 года. Празднующие кишат в пространстве между городом и океаном, в момент между один год и другой, двигаясь по динамичным траекториям среди огромных замыслов, изложенных Роберто Бурле Марксом.

На протяжении почти полувека огромные мозаики пляжа Копакабана оживляли набережную Рио. Plages , однако, мало что раскрывает из его культового сеттинга. На пленку запечатлены лишь мелькающие соблазнительные линии, крадущиеся вверх и вниз по променаду. Тем не менее, его окружающий саундтрек многое добавляет к этой последней оценке дизайнера Копакабаны. Видео Гонсалес-Фёрстер входит в число немногих выставленных работ, автором которых не является Бурле Маркс; эти более современные дополнения выступают как интерпретации того, что шоу явно не может представить, — самих садов и пейзажей. На выставке, наполненной фигуративными и абстрактными картинами, яркими полихроматическими планами и скульптурными макетами, легко потерять смысл материала, который Бурле Маркс так эффективно освоил благодаря сотням заказных работ: наружное — и часто общественное — пространство. Белый шум Plages восстанавливает часть пространственного измерения, которое ускользает от графики и моделей, часто представляющих творчество Бурле Маркса.

Некоторые из этих изысканно раскрашенных планов, анимированных эскизов и масштабных моделей были выставлены напоказ в галереях первого этажа музея. К ним присоединяются десятки объектов, спроектированных Бурле Марксом, не имеющих прямого отношения к ландшафтам или садам. Самым большим является гобелен для административного центра Санто-Андре, шерстяная фреска с разноцветными, разнофактурными формами и знаками, которая охватывает всю ширину главной комнаты. Самые маленькие: две блестящие турмалиновые слезинки в золотых серьгах. Этот эклектичный набор объектов сделал выставку беспрецедентной данью уважения. В частности, это первая выставка в Соединенных Штатах, на которой исследуется весь спектр культурного вклада Берле Маркса, от эскизов и полотен, которые он делал, рисуя в свои 20 лет, до скульптур из дутого стекла, которые он создавал как опытный дизайнер, работая в своей 80-е годы.

Таким образом, разнообразие становится одним из наиболее очевидных сообщений, передаваемых через предметы, собранные в зале. Стремясь вдохновить новую волну интереса к Бурле Марксу, кураторы Йенс Хоффманн и Клаудия Дж. Нахсон стремились изобразить свой предмет как нечто большее, чем несравненный ландшафтный архитектор, революционизирующий латиноамериканский дизайн вместе с трезвыми новаторами, такими как Лусио Коста и Оскар Нимейер. . Как следует из названия выставки, Бурле Маркса более уместно считать многогранным «модернистом», личностью, чья готовность посвятить себя разнообразным проектам позволила ему вообразить и по-настоящему воплотить модерн, что бы это ни значило. Главная претензия выставки заключается в том, что расширенная художественная практика Бурле Маркса была существенной, а не случайной по отношению к его инновациям в ландшафтном дизайне.

 Самый известный проект Бурле Маркса – набережная Копакабана-Бич, где узоры тротуаров простираются на две с половиной мили вдоль Авенида Атлантика в Рио-де-Жанейро.
Предоставлено © Burle Marx & Cia. ООО, Рио-де-Жанейро. Воспроизведено с разрешения.
Все права защищены.

Как сразу же признается вступительный текст на стене, Бурле Маркс остается малоизвестной культурной фигурой за пределами Бразилии. Несмотря на то, что он оставил после себя портфолио, переполненное проектами (его самым знаменитым завершенным заказом в США был обширный мозаичный бульвар Бискейн в Майами), и несмотря на постоянное появление в постоянно расширяющейся литературе по латиноамериканской модернистской архитектуре, Берле Маркс еще не привлекал внимания. своего рода критика и тщательное изучение повестки дня (или эго), которые обычно достаются влиятельным фигурам середины века. Таким образом, эта последняя выставка сталкивается с интересной дилеммой: может ли аудитория, относительно незнакомая с Берле Марксом, пропустить ограниченную оценку его дизайнерской практики и просто оценить разнообразие его художественных занятий?

В сериале утверждается, что это действительно возможно и что более развернутое представление о человеке является более верным. Он знакомит посетителей с бесчисленным множеством дисциплин и тем, которые были вовлечены в кругозор Бурле Маркса: сохранившийся том немецкого журнала по садоводству свидетельствует о его раннем увлечении ботаникой; висящие портреты членов семьи иллюстрируют биографические детали, а также отсылают к изучению рисунка и живописи на протяжении всей жизни; знаки его набегов на проектирование театральных декораций, костюмов, гобеленов и украшений украшают стены галереи и заполняют витрины, прилегающие к ярким рисункам парков и садов. Вместе эти объекты указывают на подвижный ум, который свободно перемещался между дисциплинами. Они также побуждают посетителей находить сходства и различия внутри и между медиумами, наблюдать за изменениями в средствах выражения, развивая при этом чувство некоего существенного марксистского качества Бурле, интуитивно связывающего этот богатый космос.

Столкнувшись с таким разнообразием, возникает искушение зациклиться на внешнем сходстве между объектами, пробежаться по деталям и отыскать общую тенденцию. На первый взгляд может показаться, что кульминация карьеры Бурле Маркса пришлась на середину века с развитием смелой, сладострастной абстракции, которая взывает к современным направлениям в живописи, предвосхищает извилистые линии бразильской архитектуры а-ля Нимейер и достигает кульминации в некоторых из его самых знаменитых садовых проектов, так сказать. В этом духе ландшафтный дизайн Бурле Маркса для 19-го века38 Здание Министерства образования и здравоохранения (MEH) в Рио-де-Жанейро представляет собой прорыв в современном дизайне. Сады получившего широкую огласку проекта — важный ранний заказ для молодого художника, ставшего ландшафтным архитектором, — аккуратно заключают в себе отказ от симметрии и переосмысление фигуры и фона, которые стали обозначать модернизм. Например, сад на крыше здания рассказывает о том, как Бурле Маркс превратил традиционную прогулку в динамичный композиционный элемент, смутно органическую сущность, которая одновременно разделяет и соединяет аморфные островки растительности.

Дизайн Burle Marx для сада на крыше Министерства образования и здравоохранения (1938 г.)
Предоставлено © Burle Marx & Cia. ООО, Рио-де-Жанейро. Воспроизведено с разрешения. Все права защищены.

Главная претензия выставки заключается в том, что расширенная художественная практика Бурле Маркса была существенной, а не случайной по отношению к его инновациям в ландшафтном дизайне.

Нарисованный гуашью сад на крыше говорит о многом. С его переплетенными полихроматическими шарами, идеально нарисованными без добавления текста или других систем обозначений, это один из самых привлекательных экспонатов на выставке. (Посетителей встречают у входа с этой демонстрационной заставкой, и она украшает брошюру, предназначенную для детей.) Тем не менее, фотография проекта рядом — одна из немногих фотографий на выставке — показывает, что яркие оттенки двухмерного дизайна не соответствует окраске фактического сада. В то время как Бурле Маркс был широко известен своей тенденцией группировать флору в огромные монохромные мазки, представляя растения как пигмент на картине большого размера, фотография изображает только различные оттенки зеленого в мешанине травы и листвы в саду, резко контрастирующие с полосами зелени. светло-серый щебень.

Принимая во внимание его первоначальное образование в качестве художника, а также пару лет, которые он провел в Берлине, подпитывая влияние визуальных художников веймарской эпохи, можно предположить, что Бурле Маркс применял современную живописную абстракцию к таким внешним дисциплинам, как садовый дизайн и , таким образом, ознаменовало появление модернистской ландшафтной архитектуры. Тем не менее, рисунок гуашью крыши MEH, который описан на этикетке объекта как «и план сада, и абстрактная картина», предполагает более тонкое повествование. Оставив очевидные несоответствия между садом и его графическим изображением, Бурле Маркс, казалось, признал, что взаимодействие оттенков и форм, оживляющее картину, — это совсем не то же взаимодействие элементов, которое оживляет пейзаж или произведение любого другого медиума. Перед современными ландшафтными архитекторами стоит как минимум двоякая задача: они должны понимать не только географические особенности каждого места, но и материальные особенности каждой формы искусства, используемой для представления и представления этих мест.

Это может быть более глубокий подтекст выставки и ее акцент на разнородности занятий Бурле Маркса: вместо того, чтобы отражать стремление использовать другие виды искусства для усиления достижений западной живописи, творчество Бурле Маркса, кажется, поддерживает широкое исследование материальности, пожизненный поиск терминов, уникальных для каждой среды, с которой он работал. Он масштабировал свой композиционный подход с замечательной ловкостью. Его эстетическая чувствительность применялась к обложкам журналов, а также к садам на крышах, драгоценным украшениям и смелым публичным скульптурам. Зритель, однако, должен позаботиться об изучении материалов и контекстов, которые их отличают.

Именно эта чувствительность к материалам способствовала карьере Берле Маркса в качестве ландшафтного архитектора. Это можно узнать по тому, как он использовал местную флору в своих садовых проектах: Бурле Маркс трудился над выявлением и культивированием малоизученной тропической растительности Бразилии (он обнаружил около 50 видов), создавая местные растения в аранжировках, которые придавали им новое значение. Его внимание к расширенному взгляду на природу, а не только на ее наиболее исторически ценные образцы, подпитывало его новаторскую защиту экологического сохранения. В то же время Бурле Маркс свободно использовал неорганические и искусственные элементы, преображая участки бетонными скульптурами, керамической плиткой и огромными грядами цветных минералов, как, например, в саду на крыше штаб-квартиры Banco Safra в Сан-Паулу. Этими жестами он ясно дал понять, что материалы для садоводства изменились: современный человек построил миниатюрные Эдемы на вершинах небоскребов, проложил дороги рядом с возвышенными береговыми линиями, вырубил и сжег леса во имя прогресса. Современный сад, в свою очередь, не мог игнорировать эти аспекты своего духа времени. Он поглотил их — «каннибализировал» их, если использовать термин бразильского поэта и случайного теоретика бразильского модернизма Освальда де Андраде, — и, следовательно, произвел нечто провокационное и новое.

Точно так же выставка признает условия своего сайта, так сказать. Кураторы признают трудности передачи опыта пространства, этой эфемерной среды, состоящей из стольких фактов и условий, которые изначально существуют где-то еще. Ландшафты и сады, учитывая их расползание и органическую нестабильность, особенно устойчивы к устоявшимся средствам репрезентации. Вместо того, чтобы представить чрезмерное количество фотографий, чтобы помочь в воображении пейзажей Бурле Маркса, выставка привлекает семь современных художников, чтобы интерпретировать наследие этого человека. Эти материалы, в том числе керамические изделия, вдохновленные работами Бурле Маркса с плиткой, картины из книг, опубликованных о ландшафтном архитекторе, и несколько крупномасштабных фоторепродукций его садов, в основном падают на фоне ослепительного множества объектов, спроектированных Бурле Марксом. Plages может стать выдающимся экспонатом, дополняющим экологию выставки. Коллективная болтовня людей и их мест, собранных вместе в лиминальный момент, вызывает удивление и волнение, которые могут быть близки к тому, что чувствовал Бурле Маркс в свое время.

Первые сады Бурле Маркса, построенные в начале 1930-х годов, заимствованы из французских традиций планирования и включают в себя флору, произрастающую в Бразилии. Ландшафтный дизайн крыши Министерства образования и здравоохранения объединил последнюю тенденцию с совершенно современной чувственностью.
©Cesar Barreto

Дизайн обложки журнала Rio 1953 года. Бурле Маркс экспериментировал с новыми формами в разных форматах, в том числе со скульптурными произведениями, которые он часто интегрировал в свои ландшафтные проекты.
Courtesy Sítio Roberto Burle Marx, Рио-де-Жанейро

Дизайнер часто сотрудничал в проектах со светилами модернизма, такими как Оскар Нимейер, например, в резиденции Cavanellas (ныне Gilberto Strunk) в Петрополисе, Бразилия. Изящная вилла Нимейера с низкой посадкой дополняется пышными и разнообразными полихромными насаждениями Бурле Маркса.
Предоставлено ©Malcolm Ragget

Безымянная работа в виде коллажа, сделанная в 1967 году, иллюстрирует разнообразные творческие занятия Бурле Маркса.
Courtesy Sítio Roberto Burle Marx, Рио-де-Жанейро

Самым известным завершенным заказом Бурле Маркса в США был огромный мозаичный бульвар Бискейн в Майами (1988–2004 гг.).
Предоставлено © Burle Marx & Cia. ООО, Рио-де-Жанейро. Воспроизведено с разрешения. Все права защищены

Эскиз скульптуры для проекта Бискейн-Бульвар
Предоставлено © Burle Marx & Cia. ООО, Рио-де-Жанейро. Воспроизведено с разрешения. Все права защищены.

Модель памятника скульптуры для нереализованного проекта площади Сержио Пачеко, мэрии, Уберландии (1974 г.).
Предоставлено © Burle Marx & Cia. ООО, Рио-де-Жанейро. Воспроизведено с разрешения. Все права защищены

 

Роберто Бурле Маркс (1909-1994) — Architectural Review

Несмотря на этические сложности сотрудничества с военным режимом, Бурле Маркс выступил как защитник окружающей среды.

Иллюстрация Алины Соуза

попросили описать некоторых из величайших игроков в ландшафтной архитектуре 20-го века. Клей так сказал о бразильском модернисте Роберто Бурле Марксе: «Он был крупным физически и обладал громким голосом. Он пел на вечеринках. Что бы он ни говорил, его было слышно на заднем ряду». Клэй был прав. Бурле Маркс определенно знал, как устроить вечеринку — о его обедах в его экспериментальном питомнике и садовом поместье в Гуаратибе, на западной окраине Рио-де-Жанейро, ходили легенды — что более важно, он знал, как сделать так, чтобы его голос был услышан.

Поместье площадью 150 акров (60 гектаров), Ситио-Санту-Антониу-да-Бика, принимало у себя таких мировых знаменитостей, как Ле Корбюзье, Фрэнк Ллойд Райт, Уолтер Гропиус, Маргарет Ми и Элизабет Бишоп, но, что более важно, оно было домом для Необыкновенная ботаническая коллекция Бурле Маркса из более чем 3500 видов тропических растений, собранных со всей Бразилии. Купленный вместе с его братом Гильерме Зигфридом Бурле Марксом в 1949 году, питомник станет проектом всей его жизни, связующим звеном в его поездках по сбору растений по различным географическим регионам Бразилии. На них было обнаружено 37 ранее не идентифицированных видов.0112 viagens de coleta ’, а их научные ботанические названия теперь включают его латинизированное имя ‘ burle marxii ’ .

Проект сада кактусов или Мадалена, площадь Эвклидес да Кунья, Ресифи, 1934 г.

Фото: SÍtio Roberto Burle Marx/IPHAN

Авторы и права: Студия ландшафтного дизайна Бурле Маркса

Помимо многочисленных частных садов, Бурле Маркс за свою долгую профессиональную карьеру спроектировал поразительное количество общественных парков и площадей. Вскоре после изучения живописи в Национальной школе изящных искусств в Рио-де-Жанейро 24-летний Бурле Маркс приземлился в Ресифи, столице северо-восточного штата Пернамбуку, и отремонтировал ряд муниципальных площадей. Это были его первые эксперименты с экологически чистыми садами, настоящими тропическими картинами с растениями, отобранными из определенных экорегионов Бразилии.

В садах Praça de Casa Forte (1935 г. ) водные растения Амазонки размещены в геометрически отражающих бассейнах, а Praça Euclides da Cunha (1934 г.) представляет собой эллиптический сад кактариумов, эстетизированную композицию из ксерофитных растений серии . , сухая пустыня на северо-востоке Бразилии. Повествовательная сила этих тропических насаждений служит для выражения «бразильскости», прославляя биоразнообразие как ключевой элемент современности Бразилии.

Биография

Основные работы:

Praça Euclides da Cunha, Рио-де-Жанейро (1934 г.)
Сад на крыше, Министерство образования и здравоохранения, Рио-де-Жанейро (1938 г.)
Сады в Пампулье, Белу-Оризонти (1943 г.)
Sítio Santo Antonio da Bica , Барра-де-Гуаратиба (1949-1994)
Парк Ибирапуэра, Сан-Паулу (1953)
Парк Фламенго, Рио-де-Жанейро (1965)
Площадь Кристаис, Министерство армии, Бразилиа (1970)
Пляж Копакабана, Рио-де-Жанейро (1971)

Цитата:

‘Можно даже думать о растении как о ноте. Сыгранный одним аккордом, он будет звучать по-особому; в другом аккорде его значение будет изменено. Это может быть легато, стаккато, громкое или тихое, сыгранное на тубе или на скрипке. Но это одна и та же нота».

Вернувшись в Рио в 1937 году, Бурле Маркс сотрудничал с Лусио Коста и его командой молодых бразильских архитекторов, спроектировав общественную площадь и частные террасы на крыше знаменитого здания Министерства образования и здравоохранения. Это была штаб-квартира правительственного министерства, созданного в начале 19 века.30-х годов Жетулио Варгаса, президента-технократа-революционера. Фантастический амебоидный план сада на крыше министра, выполненный Бурле Марксом в 1938 году гуашью, с его извилистыми формами и яркими, плоскими цветами, напоминает садовые планы 19-го века имперского ландшафтного дизайнера Рио, француза Огюста Франсуа Мари Глазиу и его протеже Поля Вийона. Хотя эти амебы, изобилующие тропическими видами, символизируют творчество Бурле Маркса, они отражают культурные объятия и переосмысление европейского колониального присутствия в столице.

С 1940-х по 1960-е годы Бурле Маркс проектировал большие общественные парки в Белу-Оризонти, Сан-Паулу и Рио-де-Жанейро, сотрудничая с внушительным списком бразильских архитекторов. В 1943 году Оскар Нимейер пригласил Бурле Маркса спроектировать сады для своего нового комплекса социальных и культурных зданий, расположенных вокруг искусственного озера в Пампулье, новом садовом пригороде к северу от Белу-Оризонти. В результате получился прекрасный пример пластической интеграции современной архитектуры и ландшафта. За этим последует 1953 с 14 блестящими, но нереализованными декоративными садами Бурле Маркса, дополняющими выставочные здания Нимейера, объединенными змеевидным навесом крыши над соединительной эспланадой в парке Ибирапуэра в Сан-Паулу.

Дизайн плитки в Casa Moreira Salles (теперь IMS Rio), 1951 г.

Фото: Clément Guillaume / Bridgeman Images роскошные многоквартирные дома и частные дома с Рино Леви (Edifício Prudência, 1944 и Casa Olívio Gomes, 1949 г., среди прочего), а также сады и игровые площадки для комплексов государственного социального жилья с Эдуардо Книсе де Мелло (Edifício Japurá, 1945) в Сан-Паулу и с Аффонсо Эдуардо Рейди для всемирно известного Conjunto Residencial ду Педрегулью (октябрь 2019 г. ) в Рио-де-Жанейро, 1951 г. Продолжающееся сотрудничество Бурле Маркса с Рейди в Рио-де-Жанейро будет включать в себя геометрические сады для Музея современного искусства в 1956 г., за которыми следуют мастерский парк Фламенго, свалка и бульвар. превратился в великолепный общественный прибрежный сад вдоль залива Гуанабара, построенный между 1961 и 1965.

Клиенты Бурле Маркса — список членов бразильской политической элиты: министр образования и здравоохранения Варгаса Густаво Капанема; Карлос де Лима Кавальканти, губернатор штата Пернамбуку; Бенедито Валадарес, губернатор штата Минас-Жерайс; мэр Белу-Оризонти и будущий президент Жуселино Кубичек; и Карлос Ласерда, губернатор Рио-де-Жанейро и ключевой сторонник поддерживаемого США правого переворота 1964 года, который привел к 21-летнему военному режиму. Даже во время диктатуры в конце 19В 60-х и начале 70-х годов Бурле Маркс спроектировал сады для нескольких новых зданий министерств Нимейера в Бразилиа — министерств иностранных дел, юстиции и армии. Сама диктатура была его клиентом. На протяжении всей своей профессиональной карьеры Бурле Маркс развивал и поддерживал тесные связи с теми, кто имел политическую власть, доказав, что он умеет использовать эти связи, чтобы внести значительный вклад в более крупный проект культурного строительства быстро модернизирующейся страны.

Обложка журнала «Рио», 1953 год, дизайн Бурле Маркса. Помимо садов, Бурле Маркс создавал картины и другие произведения искусства в рамках своей практики. Ландшафтный архитектор и охотник за растениями дополнялся его четко сформулированной и активной защитой окружающей среды. Эта риторика была наиболее ярко выражена во время военного режима, начавшегося в 1964 – в частности, репрессивный режим с жестокими нарушениями прав человека. Многие культурные и политические деятели подвергались преследованиям, пыткам, изгнанию или иным образом изгнаны из Бразилии. Напротив, Бурле Маркс стал правительственным инсайдером, приняв назначение в 1967 году первым президентом диктатуры генералом Умберто де Аленкар Каштелу Бранко членом Федерального совета по культуре. Несмотря на этические сложности сотрудничества с режимом, Бурле Маркс рассматривал это назначение в консульство как важный культурный проект, предоставляющий ему платформу для развития его идей о современном бразильском ландшафте, его защите и его отношении к общественной сфере, даже в среде, в которой критика была строго ограничена. Его первая речь под названием «Бразильские пейзажи» была произнесена 27 апреля 19 г.67-й вскоре после своего назначения задал тон: «Бразильские леса сейчас уничтожаются по всей стране… Куда бы я ни пошел, разрушение можно увидеть и ощутить… Это чрезвычайное положение».

В течение семи лет -год пребывания в Федеральном совете по культуре с 1967 по 1974 год, Бурле Маркс произносил речь за речью; всего серия из 18 тщательно подготовленных показаний. Эти провидческие отложения вызывают призраки исчезновения как видов, так и изменения климата. Он отметил исчезновение лиственных пород деревьев; увеличение проливных дождей, эрозии и оползней; и наблюдаемые изменения климата. Его громкий голос обращался к вырубке лесов, национальным паркам и сохранению земель, обезображиванию городов, экологическому опустошению и уникальным качествам бразильского ландшафта, выражая радикальную оппозицию стратегии режима национального экономического развития — desenvolvimento – это слишком часто приводило к разрушению окружающей среды.

План участка, Парк Ибирапуэра, 1953 г.

Фото: Burle Marx & Cia.Ltda

Бурле Маркс на заседании Федерального совета культуры, 1967 г. и за строгое соблюдение Лесного кодекса Бразилии, который защитит леса страны от эксплуататорской вырубки лесов. Он возражал против проводимой режимом политики сельскохозяйственной колонизации и экономической эксплуатации в бассейне Амазонки и в других местах, решая проблему, присущую Лесному кодексу: положение о том, что владелец собственности может на законных основаниях вырубить 50 процентов местных деревьев на участке, который часто вырубается. с огнем — и пересаживать неместные виды для получения прибыли. Он без колебаний назвал это экологическим геноцидом.

Должность консула Бурле Маркса давала ему возможность влиять на политику правительства, а также на толкование и соблюдение закона. Действительно, в качестве советника ему была предоставлена ​​привилегия рассмотреть проект поправки 1969 года к Конституции Бразилии 1967 года, которая сделала резко авторитарную Конституцию 1967 года, инициированную Каштелу Бранку, еще более репрессивной в отношении гражданских прав. Однако Бурле Маркс сосредоточил свои комментарии на разделах, поддерживающих его аргументы в пользу защиты природных ландшафтов. Резко подчеркнутые контекстом политических репрессий и нарушений прав человека, в которых он был предложен, его комментарии были радикально прозорливыми, поскольку прямо обращались к современному представлению о важности биоразнообразия как непосредственно связанного со здоровьем и благополучием человека.

Praça dos Cristais («Площадь кристаллов»), сады Министерства армии в Бразилиа, 1970 г. Бурле Маркс (вместе со всеми бразильскими архитекторами) работал непосредственно на диктатуру

отличительные узоры пляжа Копакабана, Рио-де-Жанейро, 1971

Бурле Маркс был также посланником, одним из первых защитников окружающей среды – его голос и речи были одними из его самых сильных даров. Как элитный советник по культуре, он оставался близким к режиму, возможно, занимая консервативную позицию. Следует отметить, что этот авторитарный режим на протяжении всего своего существования активно поддерживался средним и высшим классами Бразилии, особенно теми, кто извлекал экономическую выгоду. Бурле Маркс стремился примирить мир окружающей среды с миром вторгающихся реалий быстро урбанизирующейся Бразилии — страны с масштабным жилищным кризисом, с крайним неравенством в доходах и с маргинализованной беднотой, скребущей ландшафт и неофициально селящейся на гранитных холмах Рио-де-Жанейро. де Жанейро.

Мы должны признать, что эти реалии, и даже эти права человека, часто расходились с его защитой ландшафта. А как насчет решения Бурле Маркса сотрудничать с военным режимом? Это следует рассматривать как скомпрометированное с этической точки зрения, хотя оно также характерно для многих политических контекстов и, безусловно, неотделимо от международного сговора таких стран, как США. Младший современник Бурле Маркса, столь же увлеченный художник Элио Оититика, нарисовал знаменитый трафарет на флаге паранголе:0112 Seja marginal, seja herói ’, ‘Быть маргиналом значит быть героем’.

Прозорливые заявления Бурле Маркса и его «огромный голос» глубоко резонируют сегодня — мы могли бы представить его как ответчика нынешнему президенту Бразилии Жаиру Болсонару и его защите горящей Амазонки. «Наш суверенитет не подлежит обсуждению», — заявила администрация Болсонару после саммита G7 в августе 2019 года. Полвека назад, говоря о тушении пожаров в тропических лесах Амазонки транснациональной корпорацией Volkswagen do Brasil, Бурле Маркс заявил: «Вы должен понимать, что я обязан противостоять всему, что считаю экологическим преступлением… Жертвоприношение природы необратимо».

Роберто Бурле Маркс — 10 знаковых проектов — RTF

«В отличие от любого другого вида искусства, сад создан для будущего и для будущих поколений», — считал бразильский ландшафтный дизайнер Роберто Бурле Маркс (1909–1994), пионер-новатор. кто избегал привозных цветов и красиво обработанных участков богатой местной зелени и скульптурных озер с лилиями. Закончив более 2000 питомников на протяжении двадцатого века, обнаружив почти 50 видов растений; он, несомненно, оставил неизгладимый след. Но, как показала другая презентация в Еврейском музее на Манхэттене, он едва ли придерживался только одного образного пути. Независимо от среды, превосходная неуправляемость побеждает. Как однажды сказал Маркс, «совершенства в произведении искусства не существует».

1. Набережная Копакабана, Рио-де-Жанейро

Набережная Копакабана представляет собой 4-километровый мозаичный променад вдоль побережья Копакабаны. Это одно из самых узнаваемых общественных мест в истории. Набережная — это, по сути, гигантское абстрактное полотно, на котором нет двух одинаковых участков вдоль побережья. Высококонтрастная волновая тема создает колеблющиеся интересы на протяженном участке вдоль берега моря.

Набережная Копакабана ©www.aglobalpeace.com Набережная Копакабана ©www.archdaily.com Набережная Копакабана ©www.creativeboom.com

2. Sítio Roberto Burle Marx, Рио-де-Жанейро

Объект Roberto Burle Marx представляет собой исследовательский центр ландшафтного дизайна, ботаники и охраны природы, расположенный в районе местной растительности массива Педра-Бранка, западной зоны Рио-де-Жанейро. Жанейро. Это было жилье Бурле Маркса с 1973 по 1994 год, время его кончины, в настоящее время на этом месте находится Институт историко-художественного наследия (Ифан).

В течение года проводятся различные общественные мероприятия, например, концерты, конференции, выставки и т.д.

Sítio Roberto Burle Marx ©www.wsj.comSítio Roberto Burle Marx ©www.en. wikipedia.orgSítio Roberto Burle Marx ©www.poraicomospires.com.br

3. Министерство образования и здравоохранения, Рио-де-Жанейро

Дворец Густаво Капанема, архитектурно называемый зданием Министерства образования и здравоохранения, является административным офисом в центральном районе Рио-де-Жанейро, Бразилия. Как первый модернистский проект в Бразилии, он почти необходим для архитектурного развития модернизма в Бразилии и был внесен в предварительный список Бразилии ЮНЕСКО.

Первые тропические питомники были разложены выдающимся ландшафтным дизайнером Роберто Бурле Марксом и включали в себя местные растения Бразилии, привлекательную в то время палитру растений. Сад на крыше среднего уровня был предназначен для того, чтобы его можно было найти «в плане» с нескольких этажей офисных окон выше. Деревья на уровне земли включали большие Имперские пальмы.

Министерство образования и здравоохранения ©www.metropolismag.comМинистерство образования и здравоохранения ©www. pinterest.com.mx

4. Министерство армии, Бразилиа

Сады Министерства армии в Бразилиа были созданы совместными усилиями Роберто Бурле Макса и Оскара Нимейера. Сад был тщательно закодирован цветом: завершенный сад воссоздан на участках растительности и раздавленного камня или окрашенного асфальта, точные оттенки, как и формы, на его высокозатененном плане гуашью.

Бурле Маркс обладал невероятным умением использовать скульптурный тип растений. Бурле Маркс знал о динамике прогулки по саду. Вибрация универсальности является важным компонентом знакомства с его пейзажем. Он также использовал гигантский масштаб, освещение и отражение, особенно при использовании воды. У Бурле Маркса была возможность расширить архитектуру строения до сада.

Министерство армии ©www.archeyes.comМинистерство армии ©www.archeyes.com

5. Парк дель Эсте, Каракас, Венесуэла

Маркс приятно объединил городской план, дизайн и природу в Парке дель Эсте в густонаселенном районе. и развитый город Каракас. К 1958 году законодательный орган выделил восточную сторону долины в Каракасе для обустройства парков, и Марксу было поручено спланировать 190 акров земельного участка. Парк дель Эсте был закончен в 1961 году и превратился в зеленый заповедник для его обитателей и гостей. Заметность центра отдыха поддерживала благодарность за ландшафт, сохранение и окружающую среду в стране. Во всем мире он рассматривается как исключительно значимый модернистский пейзаж.

Parque del Este ©www.in.pinterest.comParque del Este ©www.commons.wikimedia.orgParque del Este ©www.wmf.org

6. Biscayne Boulevard, Miami

По правде говоря, ритмическая геометрия может лучше всего быть признанным однозначно сверху.

Надежная брусчатка разных цветов устанавливалась шаг за шагом по мере продвижения и реконструкции улиц. Кроме того, в настоящее время закончен последний участок к северу от Северо-восточной Шестой улицы, обозначающий непрерывное кружево Бурле Маркса вдоль двух сторон бульвара и посередине, прямо от Второй юго-восточной улицы до Северо-восточной тринадцатой улицы у Аршт-центра. Ни разу узор не повторяется по всей длине бульвара.

Biscayne Boulevard ©www.in.pinterest.comBiscayne Boulevard ©www.espasso.comBiscayne Boulevard ©www.in.pinterest.com

7. Instituto Moreira Salles, Рио-де-Жанейро

Высоко в районе Гавеа, в окружении роскошный Флореста да Тижука, дом, в котором раньше жили Вальтер Морейра Саллес и его семья, стал в 1999 году; Базовый лагерь Instituto Moreira Salles в Рио-де-Жанейро. IMS Rio предлагает выставки, кинопоказы, концерты и культурные мероприятия, а также хранит коллекции фотографий, музыки, литературы и иконографии учреждения. Дом, спроектированный Олаво Редиг де Кампос с ландшафтным планом Роберто Бурле Маркса, является вехой 19 века.Современная архитектура 50-х годов и очарование само по себе.

Instituto Moreira Salles ©www.ttnotes.comInstituto Moreira Salles ©www.ttnotes.com

8. Fazenda Vargem Grande, резиденция Clemente Gomes, Areias, Бразилия

Burle Marx хотел поиграть с элементами, а Vargem Grande, расположенный на склонах Серра-да-Бокайна в Бразилии, является одним из наименее известных примеров, хотя и невероятно ценным. Много лет потребовалось, чтобы прийти к ненавязчивой цикличности и безупречности, изображающей пейзаж Фазенды (датируемой 1837 годом), созданной вместе с его дорогим компаньоном Клементе Фагундес Гомесом, владельцем поместья. Сегодня фазенда Варгем-Гранде превратилась в гостевой дом в изысканном сочетании стилей, которые помогают гостям вспомнить долгую историю этого места. Внутренности колеблются по структуре и дате, последние из которых были спланированы и созданы самим Клементе Гомесом, и хорошо смотрятся в главных комнатах вместе с рисунками и ткаными произведениями искусства Бурле Маркса.

Fazenda Vargem Grande ©www.nytimes.comFazenda Vargem Grande ©www.klatmagazine.com

9. Парк Бурле Маркс, Сан-Паулу

Весна всегда была самым любимым временем года для Роберто Бурле Маркса. База отдыха, носящая его имя, в Панамби, часть садов которой спроектирована мастером из Сан-Паулу, представляет собой невероятную прогулку для любителей природы. Несмотря на огромные дворы и тщательно подобранные виды для координации развития Оскара Нимейера, уничтоженного в 1990-е — на сайте 80 видов пернатых и остатки Атлантического леса, по которым можно проложить тропы.

Share :

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *