Разное

Самые знаменитые архитекторы: 10 знаменитых архитекторов: 10 домов-мастерских • Интерьер+Дизайн

Содержание

10 самых богатых архитекторов мира — PRAGMATIKA.MEDIA

Популярный международный интернет-ресурс о знаменитостях TheRichest опубликовал ТОП-10 самых богатых архитекторов мира.

С ускорением роста урбанизации растут и банковские счета проектировщиков знаковых сооружений. Конечно, не всех, а самых известных – тех, для которых был придуман специальный термин starchitects и к которым выстраиваются в очередь девелоперы, чтобы с таким козырем в кармане увеличить свои шансы на получение положительного решения на крупную стройку от муниципалитетов, получить финансирование или повысить стоимость своих зданий.

Средняя годовая зарплата архитектора, по оценкам TheRichest, составляет порядка $80 000, в то время как звезды зарабатывают в десять-двадцать раз больше.

10. Дэвид Аджайе (1966) – $10 млн

Сэр Дэвид Аджайе. Фото: Francis Kokoroko

Популярность ганско-британского архитектора стремительно выросла после того, как в 2017 году он был посвящен в рыцари Британской империи. Сэр Дэвид Аджайе получил несколько наград за свои экологически сознательные проекты, включая Национальный музей афроамериканской истории и культуры. Основным источником его дохода на сегодняшний день является проектирование общественных зданий.

9. Майя Лин (1952) – $12 млн

Майя Лин. Фото: Bruce K. Huff

Архитектор и скульптор Майя Лин умеет раздвигать границы и формировать новое архитектурное видение. В своих проектах Лин переосмысливает традиционную китайскую архитектуру, в окружении которой прошло ее детство. Наиболее знаковые работы архитектора – Мемориал ветеранов Вьетнама в Вашингтоне, округ Колумбия, и Мемориал гражданских прав.

8. Кунцзян Ю (1963) – $15 млн

Кунцзян Ю. Источник фото: resite.org

Основатель и президент компании Turenscape, Кунцзян Ю, превратил свою студию в одну из лучших в Китае. Ю оказал большое влияние на формирование городского планирования в Китае в последние два десятилетия. Большинство его проектов осуществляется по заказу правительства, самые известные – Красная лента Циньхуандао, парк Хайкоу Фэнсян и парк Цючжоу Люмин.

7. Бьярке Ингельс (1974) – $17 млн

Бьярке Ингельс. Фото: KT Auleta

Ингельс родом из Дании. За достаточно короткий отрезок времени ему удалось стать успешным архитектором, проектирующим по всему миру, о чем свидетельствует собственный капитал в размере $17 млн. В активе бюро Bjarke Ingels Group (BIG), одного из крупнейших на рынке, такие многоквартирные жилищные проекты, как VM Houses и Mountain Dwellings.

6. Ренцо Пиано (1937) – $25 млн

Ренцо Пиано. Источник фото: facebook.com/RenzoPianopage

Ренцо Пиано родился в Италии, его отец был строителем, что способствовало получению практического опыта с юных лет. Лауреат Притцкера (1998). Проекты Пиано: Hermes Maison в Токио, Центр Жоржа Помпиду в Париже, Библиотека Моргана в Нью-Йорке и Музей NEMO в Амстердаме.

5. Заха Хадид (1950-2016) – $95 млн

Заха Хадид. Фото: Emily Andersen

Даже спустя пять лет после смерти заработанный капитал не позволяет Захе Хадид опуститься ниже 5-й строчки мирового финансового рейтинга среди архитекторов. Иракско-британский архитектор была лауреатом Притцкера (2004), дважды награждена престижной премией Стирлинга – в 2010 и 2011 годах, а в 2012-м ей был присвоен рыцарский титул «дамы». Среди проектов Хадид – Лондонский центр водных видов спорта и Комплекс Galaxy SOHO в Пекине. Бюро Zaha Hadid Architects продолжает активно работать и после смерти своей основательницы.

4. Сантьяго Калатрава (1951) – $100 млн

Сантьяго Калатрава. Фото: Miguel Rajmil

Испанский архитектор и скульптор Калатрава заработал свое состояние благодаря многочисленным талантам. Среди известных скульптурных мостов и зданий архитектора – Транспортный узел Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, башня Turning Torso в Мальмё, Город искусств и наук в Валенсии, Художественный музей Милуоки и мост Хант-Хилл в Техасе.

3. Моше Сафди (1938) – $100 млн

Моше Сафди. Фото: Michal Ronnen Safdie

Магистерская работа Моше Сафди под названием Habitat 67 положила начало его международной карьере. Habitat 67 – жилой комплекс, состоящий из сборных домов, был построен в Монреале и стал первым проектом его компании Safdie Architects. Сафди спроектировал известные сооружения, в том числе Музей американского искусства «Хрустальные мосты», Национальную галерею Канады и Музей истории Холокоста «Яд Вашем» в Иерусалиме.

2. Фрэнк Гери (1929) – $100 млн

Фрэнк Гери. Фото: Erik Carter

Один из старейших среди практикующих архитекторов. Свое состояние заработал за семь десятилетий работы в разных странах, в основном в Европе и Соединенных Штатах. Лауреат Притцкера (1989). Проекты: Музей Гуггенхайма в Бильбао, Experience Music в Сиэтле и Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе.

1. Норман Фостер (1935) – $240 млн

Норман Фостер. Фото: Weston Wells

Фостер уже не первый год возглавляет список самых богатых архитекторов мира. Свою фирму Foster + Partners основал в 1967 году. Лауреат Притцкера (1999). Самые известные проекты: штаб-квартира Citic в Ханчжоу (Китай), Swiss Tower RE в Лондоне, Башня Хёрста в Нью-Йорке. Проект Zayed National Museum в Абу-Даби, завершение строительства которого запланировано на 2022 год, обещает стать самым инновационным в портфолио Foster + Partners. В 2017-м основал Norman Foster Foundation для «содействия междисциплинарному мышлению и исследованиям, чтобы помочь новым поколениям архитекторов, дизайнеров и урбанистов предвидеть будущее».

Все архитекторы из этой десятки – выходцы из не самых благополучных и состоятельных семей, которым пришлось преодолеть разного рода барьеры (кому-то – гендерные, кому-то – расовые, кому-то – социальные) для достижения больших высот и успеха в своей профессии. Вдохновляющий пример для многих, кто только начинает свой путь в архитектуре.

 

 

Большие провалы знаменитых архитекторов — Bird In Flight

Ведра под протекающей крышей вокзала за 4 миллиарда долларов, «смертельный луч „Вдары“» и 80-килограммовые куски бетона, отпавшие от фасада, — это результат работы самых дорогих и известных мировых архитекторов. Bird in Flight рассказывает, какие ошибки допускали в своих проектах Сантьяго Калатрава, Заха Хадид, Фрэнк Гери и другие звезды архитектуры.

В мире всего несколько десятков архитекторов, которых называют starchitects — «знаменитости мира архитектуры». Города конкурируют за право работать с ними, ведь их здания, самые заметные и дорогие, привлекают туристов и инвесторов. Но не все проекты звездных архитекторов удачные — функциональность и надежность иногда становятся жертвой вычурного дизайна. Постройки могут выглядеть впечатляюще, а при ближайшем рассмотрении оказываются покрытыми трещинами и подтеками. Сантьяго Калатрава, Рафаэль Виньоли, Фрэнк Гери, Заха Хадид, Томас Хизервик — все они попадали в скандалы из-за ошибок, за что порой платили деньгами, но не репутацией.

Сантьяго Калатрава


Стиль испанского архитектора Сантьяго Калатравы легко узнаваем: его здания отличаются изогнутыми формами, напоминающими живой организм, и часто выглядят космически. Одна из главных работ Калатравы — «Город наук и искусств» в Валенсии. Комплекс футуристических зданий с музеями, лекториями и гигантским концерт-холлом, выросший на месте заброшенного порта, стал одной из главных достопримечательностей города.

Дворец искусств королевы Софии — оперный зал «Города науки и искусств» в Валенсии, архитектор Сантьяго Калатрава. Фото: Mehdi Chebil / Polaris Images / East News

Но проект понравился не всем: местные политики обвинили архитектора в чрезмерном расточительстве. Изначальный бюджет в 300 миллионов евро по итогу вырос больше чем в три раза, причем финансировался проект из бюджета Валенсии. Расходы часто растут, но у Калатравы еще и с постройками начались проблемы. Спустя 8 лет после открытия оперного зала «Города науки и искусств», похожего то ли на инопланетный корабль, то ли на гигантский шлем конкистадора, его крыша стала протекать, а с фасада посыпалась облицовочная плитка. Власти Валенсии подали на Калатраву в суд, но архитектор добровольно возместил убытки городу, и до рассмотрения дело не дошло.

Это не единственный иск от бывших клиентов Калатравы. Так, власти Венеции, где он спроектировал стеклянный мост через Гранд-канал в 2008 году, подали в суд на архитектора за перерасход бюджета и травмоопасный дизайн. В 2019-м, после длительных рассмотрений и нескольких апелляций, суд признал Калатраву и инженера Сальваторе Венто виновными в конструктивных недостатках моста, из-за которых бюджет строительства вырос с 7 до 11,4 миллиона евро. Обоих оштрафовали — на 78 тысяч и 11 тысяч евро соответственно.

Мост трудно преодолеть людям в инвалидном кресле и с детской коляской. Красный сферический лифт, который должен был исправить ситуацию, появился лишь спустя пять лет после открытия моста и просуществовал столько же: в начале 2019-го суд признал, что конструкцию нужно демонтировать, так как большую часть времени она сломана. Это обошлось городу в дополнительные 44 тысячи евро. Фото: Depositphotos

Еще один мост Калатравы, в Бильбао, тоже стал предметом разбирательств в суде, но в этот раз истцом выступил сам архитектор. В 2007 году власти города решили соорудить дополнительный спуск с моста по проекту другого архитектора, и Калатрава подал в суд за нарушение авторских прав. В ответ мэр Бильбао заявил, что мост Калатравы вообще-то не очень. За 10 лет с момента постройки в 1997 году расходы на содержание моста для города составили 250 тысяч евро, включая возмещение ущерба поскользнувшимся на стеклянном покрытии. Так что, мол, имейте совесть, синьор Калатрава, и так за вами переделывать пришлось. Суд встал на сторону архитектора и назначил ему компенсацию в размере 30 тысяч евро, хотя решил и не обязывать город демонтировать надстройку, как того хотел Калатрава.

Мост Субисури, или Кампо-Волантин, в Бильбао, архитектор Сантьяго Калатрава. Фото: Rafa Rivas / AFP

Власти испанского города Овьедо судились с архитектором из-за проекта конгресс-холла, где в процессе строительства рухнули опорные сооружения. Суд признал вину проектировщика в неправильном расчете конструкций, апелляцию Калатрава проиграл и был вынужден заплатить 3,3 миллиона евро.

Читайте также: «Черная вдова», башня-бородавка и район-пастереллёз: Архитектура, которую ненавидят в Европе
Конгресс-холл в городе Овьедо, архитектор Сантьяго Калатрава. Фото: Calle Montes / Photononstop / AFP

Также подали иск к Калатраве владельцы испанской винодельни «Исиос» — для них он спроектировал здание со своей фирменной изогнутой крышей, которая стала трескаться и протекать. Виноделы потребовали от архитектора 2 миллиона евро на ремонт. До суда дело не дошло, сторонам удалось найти компромисс.

Еще одно скандальное здание Калатравы — Oculus — транспортный хаб Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Это, вероятно, самый дорогой вокзал в мире — бюджет строительства составил 4 миллиарда долларов. Глава портовой администрации Нью-Йорка и Нью-Джерси, которая владеет хабом, отказался присутствовать на официальной церемонии открытия в 2016 году. Он заявил, что праздновать такое расточительство не очень уместно. Бюджет строительства удвоился с 2004-го, когда здание начали проектировать, потому что Калатрава, к примеру, настоял, чтобы сталь для конструкций привезли с определенного завода в северной Италии.

Впрочем, гигантский бюджет не спас крышу здания от протеканий: спустя три года после открытия посетители супердорогого транспортного хаба вынуждены были обходить расставленные по холлу ведра.

Испанская винодельня «Исиос», архитектор Сантьяго Калатрава. Фото: East News
Транспортный хаб Oculus Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, архитектор Сантьяго Калатрава. Фото: Wendy Connett / Robert Harding Premium / AFP

Рафаэль Виньоли


Сразу в двух зданиях уругвайского архитектора Рафаэля Виньоли обнаружилась схожая проблема. Отель «Вдара» в Лас-Вегасе и офисное здание на улице Фенчерч в Лондоне имеют вогнутый фасад, покрытый зеркальным стеклом. При таком дизайне поверхность работает как рефлектор, направляя вниз отраженный пучок солнечных лучей. Посетители отеля смогли прочувствовать это на себе, когда вода в бассейне стала сильно нагреваться, а пластиковые стаканчики и пакеты — буквально плавиться на солнце. Это явление даже получило название «смертельный луч „Вдары“».

Администрация отеля придумала самый простой способ решения проблемы — установила гигантские зонтики. Судя по тому что на TripAdvisor у отеля все еще появляются комментарии в стиле «слухи про смертельный луч — правда», срабатывает это не всегда.

Лондонское здание Виньоли — небоскреб Walkie Talkie — отличается тем, что в особо жаркие летние дни может расплавить части машин, оставленных на парковке. Кроме того, в 2015-м небоскреб на Фенчерч-стрит получил Кубок Карбункула, ежегодную британскую премию, которую до 2018 года вручали «самому уродливому зданию, построенному в Великобритании за последние 12 месяцев».

Отель «Вдара» в Лас-Вегасе, архитектор Рафаэль Виньоли. Фото: AFP
Небоскреб Walkie Talkie архитектора Рафаэля Виньоли закрыли сеткой еще до завершения строительства. Фото: Charlie Harding / Robert Harding Premium / AFP
Спустя время на вогнутом фасаде установили металлические жалюзи, которые решили проблему.
Фото: Neil Emmerson / Robert Harding Heritage / AFP

Фрэнк Гери


Похожие проблемы с отражением света были и у Фрэнка Гери, архитектора-постмодерниста, известного своим увлечением абстракциями и неправильными формами. Одно из самых знаменитых его строений — Музей Гуггенхайма в Бильбао, благодаря успеху которого даже возник термин «эффект Бильбао». Так говорят, когда депрессивные города с промышленными территориями полностью преображаются благодаря новому суперпривлекательному культурному и туристическому объекту.

На волне успеха музея Фрэнк Гери решил предложить что-то подобное для концерт-холла Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. Однако то, что не всплыло в Бильбао, где здание располагалось на открытом пространстве у реки, оказалось критичным для Лос-Анджелеса, где объект находился в плотной городской застройке. Вогнутые фасады, покрытые блестящим металлом, прекрасно отражали свет, делая пребывание в соседних зданиях некомфортным. Ошибку пришлось исправлять, заменив облицовочный материал некоторых панелей поглощающим больше света.

Концерт-холл Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, архитектор Фрэнк Гери. Фото: Carol McKinney Highsmith / Wikimedia Commons

Со знаменитым музеем в Бильбао тоже не все обстояло гладко. Фасад здания выполнен из титановых панелей, которые перед установкой обработали специальными химикатами. Остатки вещества вступили в реакцию с кислородом и начали темнеть, из-за чего поверхность строения стала покрываться бурыми пятнами, похожими на ржавчину. Гери заявил, что это ошибка владельцев объекта: «Мы умоляли их вымыть здание сразу после завершения строительства, но они этого не сделали». Стоит отметить, что вымыть все эти причудливые изгибы на гигантском фасаде — не самая легкая задача.

Музей Гуггенхайма в Бильбао, архитектор Фрэнк Гери. Фото: Andrea Pistolesi / AGF / Photononstop / AFP
Бурые потеки на облицовке музея в 2001 году. Фото: Rafa Rivas / AFP

Еще одна архитектурная неудача Гери — кампус Массачусетского технологического института.

Здание абстрактной формы, которую сам Гери охарактеризовал как «вечеринку пьяных роботов», оказалось очень сложно строить и использовать. Вскоре после сооружения в 2004-м конструкция стала покрываться трещинами, а перекрытия начали подтекать. Вдобавок ко всему лед, падающий зимой с наклонных крыш кампуса, блокировал эвакуационные выходы. В 2007 году университет подал в суд на архитектора и компании, выполнявшие строительство. Гери ответил, что возведение таких объектов — задача сложная, людей вовлечено много и ошибок не избежать, но в этом проекте они незначительные. В то же время строители утверждали, что предупреждали архитектора о возможных проблемах со столь сложной конструкцией, но он оставался непреклонен. Судебный спор урегулировали спустя три года после того, как были исправлены все недочеты.

Кампус Массачусетского технологического института, архитектор Фрэнк Гери. Фото: Francisco Anzola / Wikimedia Commons

Заха Хадид


Британско-иракский архитектор прославилась благодаря своим зданиям со сложными, футуристическими формами, и на сегодня это, пожалуй, самое известное имя в современной архитектуре. Основанная Захой студия продолжает работать и после ее смерти в 2016 году, оставаясь в топе мировых архитектурных компаний. Однако проблемы случались и у нее.

Здание оперы в китайском городе Гуанчжоу, построенное по проекту Хадид, начало рассыпаться всего через год после открытия. С прозрачных фасадов стало падать стекло, а в стенах появились серьезные трещины. Но вину возложили не на архитектора, а на подрядчика, выполнявшего работы. Подбор материалов и сама технология не соответствовали высоким требованиям дизайна. Китайская компания-подрядчик оправдывалась, что удовлетворить запросы мисс Хадид было крайне сложно.

Похожая история случилась с еще одним проектом авторства Zaha Hadid Architects — библиотекой Венского университета экономики и бизнеса. Спустя чуть больше года после открытия, состоявшегося в октябре 2013-го, с фасада футуристического здания дважды отпадали гигантские бетонные панели. Как и в случае с оперой в Гуанчжоу, вина была возложена на исполнителей работ.

Опера в Гуанчжоу, архитектор Заха Хадид. Фото: He Jiajie / Imaginechina / AFP

Опера в Гуанчжоу, архитектор Заха Хадид. Фото: He Jiajie / Imaginechina / AFP

Библиотека Венского университета экономики и бизнеса, архитектор Заха Хадид. Фото: Юрий Артюхов

Томас Хизервик


Стиль британского архитектора и дизайнера Томаса Хизервика броский и даже эпатажный. Его скульптуры и архитектурные объекты обычно становятся достопримечательностями, а пресса не скупится на лестные эпитеты в адрес «гения дизайна». Но и у Хизервика есть своя история проколов.

Абстрактная скульптура B of the Bang, возведенная в Манчестере в 2005 году, начала рассыпаться через шесть дней после открытия. Скульптуру огородили, чтобы многотонные стальные стержни случайно никого не задели при падении. В 2007-м администрация Манчестера подала в суд на компанию Хизервика и добилась от него компенсации в размере 1,7 миллиона фунтов за ремонтные работы. Однако арт-объект это не спасло — в 2009 году власти города демонтировали его, устав постоянно чинить.

Скульптура B of the Bang, архитектор Томас Хизервик. Фото: Paul Barker / AFP

Неудачи преследуют еще одну скульптуру Хизервика — Vessel, установленную в Нью-Йорке по заказу компании «Хадсон Ярдс». Объект, состоящий из множества лестниц и смотровых платформ, напоминает огромную вазу. Сразу после открытия площадки в 2019-м оказалось, что дизайнеры не подумали про людей с инвалидностью, под нужды которых был приспособлен только один лифт. Протесты активистов привлекли внимание Генеральной прокуратуры США, которая обязала владельцев объекта оборудовать его дополнительными лифтами и подъемниками. Однако нашлись проблемы посерьезнее: с гигантской смотровой площадки в самом центре города стали прыгать самоубийцы. В январе 2021 года после третьего случая суицида скульптуру закрыли для посетителей, пока что временно.

Скульптура Vessel, установленная в Нью-Йорке, архитектор Томас Хизервик.
Фото: Wendy Connett / Robert Harding RF / AFP

15 знаменитых архитекторов, сформировавших историю

Слева направо: Фрэнк Ллойд Райт (Фото: New York World-Telegram и штатный фотограф Sun: Аль Равенна через Викисклад, общественное достояние), Оскар Нимейер (Фото: Mondadori Publishers через Wikimedia Commons, общественное достояние), Заха Хадид (Фото: Дмитрий Терновой через Wikimedia Commons, общественное достояние)

«Матерь искусства — архитектура. Без собственной архитектуры у нас нет души нашей собственной цивилизации». Эти слова Фрэнка Ллойда Райта заключают в себе важность искусственного мира. Без архитектуры нам негде было бы спать, есть, работать и играть. И благодаря неустанной работе самых влиятельных архитекторов в истории мы можем эффективно делать все это.

Лучшие архитекторы мира не только проектируют функциональные пространства, но и создают проекты, которые улучшают нашу повседневную жизнь и предоставляют возможности для роста. В то же время самые новаторские архитекторы также используют имеющиеся у них возможности, раздвигая границы возможного.

Этот взгляд на некоторых из самых известных архитекторов в истории движется от органических форм каталонского архитектора Антонио Гауди к смелым неофутуристическим зданиям Захи Хадид. Узнав больше об этих творческих гениях, мы также узнаем больше о том, как наше общество выросло и разработало новые способы использования космоса.

Вот 15 известных архитекторов в истории, которые сформировали то, как выглядит наш мир.

Антонио Гауди

Саграда Фамилия (Фото: deb-37/Depositphotos)

Когда Антонио Гауди окончил архитектурную школу, директор заявил, что не уверен, кому дали диплом «сумасшедшему или гению». Время в конце концов показало, что этот отец каталонского модернизма был и тем, и другим. Барселона наполнена его работами, в которых использованы природные мотивы и новые материалы, ставшие доступными благодаря промышленной революции. Его самое известное архитектурное сооружение, Храм Святого Семейства, строится уже более 135 лет.

 

Фрэнк Ллойд Райт

Водопад. (Фото: deb-37/Depositphotos)

Американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт хотел создать архитектурный стиль, который его страна могла бы назвать своим собственным. Начав со своих домов в школе прерий в Чикаго, Райт, безусловно, создал нишу для американской архитектуры, которая продолжалась по мере развития его карьеры на протяжении 70 лет. От знаковых жилых проектов, таких как Fallingwater, до важных общественных мест, таких как Музей Гуггенхайма, пожалуй, ни один другой американский архитектор не оставил такого следа в нации. Отдавая предпочтение чистым линиям, открытым пространствам и диалогу с природой, Райт стремился создать архитектуру, которая была бы рекордом американской цивилизации.

 

Людвиг Мис ван дер Роэ

Seagram Building (Фото: Кен Ояма, Wikimedia Commons, CC BY-SA 2.0)

Немецко-американский архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ  был последним директором Баухауза до того, как подъем нацизма вынудил его эмигрировать в Соединенные Штаты. Там он сделал успешную художественную карьеру и считается частью группы архитекторов, которые были пионерами модернизма. Он предпочитал минималистский подход к архитектуре со свободными интерьерами. Его известное здание Seagram Building в Нью-Йорке было спроектировано в международном стиле и является прекрасным примером использования им стали и стекла.

 

Ле Корбюзье

Вилла Савойя (Фото: KhunTa/Depositphotos)

Невозможно переоценить влияние Ле Корбюзье на мир архитектуры. Один из отцов модернизма, Ле Корбюзье был частью интернационального стиля, возникшего после Первой мировой войны. Он выступал за отсутствие несущих стен, чтобы дать людям больше жизненного пространства и приспособить гибкие стили жизни. Хотя он также является неоднозначной фигурой из-за своих политических и личных убеждений, нельзя отрицать его влияние на будущие поколения архитекторов.

 

Луи Кан

Институт Солка (Фото: sepavone/Depositphotos)

Известный мастер геометрии Луис Кан — один из самых выдающихся архитекторов 20-го века. Его самый культовый проект, Институт Солка, демонстрирует все характеристики, которые делают работу Кана такой влиятельной. Использование простых форм, симметрии и точной геометрии — все это отличительные черты творчества Кана.

 

Оскар Нимейер

Собор Бразилиа (Фото: STYLEPICS/Depositphotos)

Архитектор Оскар Нимейер был ведущей фигурой модернистского движения в Бразилии. Он особенно известен своей работой по развитию Бразилиа, которая тогда была новой столицей страны. Полагая, что изогнутые линии приятнее глазу, он отверг угловатость современной архитектуры. В то же время его использование белого бетона с вкраплениями основного цвета было вполне современным. Нимейер получил Притцкеровскую премию в 1988, и его наследие проявляется в его многочисленных общественных зданиях в Бразилиа.

 

Ээро Сааринен

Арка шлюза (Фото: f11photo/Depositphotos)

Финско-американский архитектор Ээро Сааринен известен как своей работой над важными памятниками, так и своим вкладом в промышленный дизайн. Сын архитектора, Сааринен известен своими драматическими, размашистыми формами, прямыми в своей коммуникации. Это делает его работы особенно впечатляющими. Одним из самых известных его проектов был Центр полетов TWA, который сейчас превращен в отель. А со своей Аркой Ворот в Сент-Луисе Сааринен создал один из самых узнаваемых памятников в Америке.

 

И. М. Пей

Библиотека и музей Джона Кеннеди (Фото: mjbs/123RF)

Всемирно известный американский архитектор китайского происхождения И. М. Пей был поборником модернизма, известным своим поразительным использованием стали и стекла. Ему не привыкать к противоречиям, его самая известная работа — стеклянная пирамида Лувра, которая открылась для публики в 1989 году. Смелый дизайн теперь является любимой частью музея и является лишь одним из многих знаковых произведений архитектуры, которые Пей создал по всей Европе. , Азии и Северной Америке.

«С одной стороны, моя цель — просто доставить людям удовольствие находиться в пространстве и ходить по нему», — сказал он однажды. «Но я также думаю, что архитектура может достичь такого уровня, когда она будет влиять на людей, заставляя их хотеть сделать что-то большее в своей жизни. Это задача, которую я нахожу наиболее интересной».

 

Фрэнк Гери

Танцующий дом (Фото: Madrabothair/Depositphotos)

Провидец-архитектор Имя Фрэнка Гери было нарицательным на протяжении большей части его карьеры. От Концертного зала Уолта Диснея в Лос-Анджелесе до Танцующего дома в Праге Гери известен своим поразительным постмодернистским стилем. Включив в свой дизайн уникальные материалы, такие как гнутые листы металла, он смог придать особый вид своим деконструктивистским зданиям. В 19В 89 году Гери был удостоен Притцкеровской премии.

 

Норман Фостер

Главное здание HSBC (Фото: WiNG через Wikimedia Commons, CC BY 3.0)

Известный своим высокотехнологичным промышленным стилем, британский архитектор Норман Фостер является основателем очень успешной фирмы Foster + Partners. Он известен своим новаторским использованием стали и стекла, и некоторые из его самых известных проектов включают лондонский «Корнишон» и главное здание HSBC в Гонконге. В 19В 99 году он получил Притцкеровскую премию, а в 2022 году было объявлено, что Фостер внесет свой вклад в восстановление Украины после российского вторжения.

 

Ренцо Пиано

Центр Помпиду (Фото: STYLEPICS/Depositphotos)

Итальянский архитектор Ренцо Пьяно впервые получил признание благодаря своему высокотехнологичному проекту парижского Центра Помпиду. Его интерес к внедрению технологий в свои проекты сохранился, поскольку он использует эти технологии для решения архитектурных задач. Некоторые из его наиболее заметных проектов включают музей Уитни, терминал международного аэропорта Кансай и лондонский The Shard.

 

Тадао Андо

Церковь света (Фото: siranaamwong/Depositphotos)

Японский архитектор Тадао Андо известен своей глубоко личной эстетикой, основанной на минималистских формах зданий. Архитектор-самоучка, получивший Притцкеровскую премию 1995 года, часто использует бетон для воплощения своего видения и мастерски включает в дизайн свет и другие природные элементы. Таким образом, мир природы становится важной частью его зданий. Его работы часто приобретают духовный характер, и одно из его самых известных произведений — «Церковь Света».

«Я не считаю, что архитектура должна говорить слишком много», — говорит Андо. «Следует молчать и впускать природу в обличье солнечного света и ветра».

 

Рем Колхас

Штаб-квартира видеонаблюдения (Фото: fotokon/123RF)

Датский архитектор Рем Колхас , считающийся одним из великих архитектурных мыслителей своего поколения, известен как своей архитектурной теорией, так и строительными проектами. Будучи партнером-основателем фирмы OMA, Колхас разработал такие важные проекты, как штаб-квартира CCTV в Пекине и Национальная библиотека Катара. Его деконструктивистские работы часто бросают вызов гравитации, и благодаря широкому дизайну торговых помещений, штаб-квартир корпораций, отелей и общественных зданий он может воплотить в жизнь свои архитектурные теории.

 

Заха Хадид

Оперный театр Гуанчжоу (Фото: panxunbin/Depositphotos)

Ласково называемая «Королевой кривых», Заха Хадид оставила неизгладимый след в архитектуре 21-го века. Своими футуристическими проектами она помогла открыть новую эру архитектуры и стала первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию. Но в то время как ее проекты передовые, они часто основаны на природе. Например, ее культовый Оперный театр Гуанчжоу был вдохновлен галькой, гладко натертой водами ручья. Хотя она, к сожалению, ушла из жизни в молодом возрасте, ее наследие продолжает ее фирма Zaha Hadid Architects.

 

Бьярке Ингельс

VIA 57 West (Фото: Разван Дину через Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0)

Один из самых выдающихся деятелей современной архитектуры, датский архитектор Бьярке Ингельс вместе со своей фирмой BIG создает потрясающие впечатляющие работы. Ингельс, известный своим смелым и игривым дизайном, был наставником Рема Колхаса. Через BIG Ingels проектирует не только отдельные здания, но и целые городские застройки. Устойчивость является основной ценностью фирмы, поскольку здания BIG вплетают экологичность в ткань дизайна, а не оставляют ее на потом.

 

Статьи по теме:

11 архитектурных стилей, определяющих западное общество

20 вдохновляющих цитат об архитектуре от Master Architects

20 документальных фильмов об известных архитекторах и великой архитектуре

25 книг, которые должен прочитать каждый архитектор и любитель архитектуры

10 самых известных архитекторов всех времен

Антонио Гауди Фото: Пау Одуар Деглер – Wikimedia Commons Мужчины и женщины, которые создают эти вещи, часто безымянны и неизвестны, и средний человек часто всю свою жизнь не знает, кто несет ответственность за формирование качества его повседневной жизни.

Однако время от времени один из этих архитекторов становится настоящим мастером своего дела, прославляя свою работу. От минималистского подхода Миса ван дер Роэ до богато украшенных творений Антонио Гауда и блестящих волнообразных форм Фрэнка Гери — их стили безошибочны.

Отражая современную моду, архитектура может определять эпоху. Список включает в себя как традиционных, так и современных архитекторов, каждый из которых внес значительный вклад в архитектуру.

Ниже представлена ​​десятка самых известных архитекторов всех времен.

1. Антонио Гауди 

Антонио Гауди-и-Корнет был каталонским архитектором из Испании, которого многие считают самым выдающимся представителем каталонского модернизма.

Работы Гауди очень индивидуализированы и имеют стиль sui generis («в своем классе сами по себе»). Гауди построил все свои проекты в Барселоне, где он провел всю свою карьеру.

Самая известная из его работ — собор 1883 года, известный как Саграда Фамилия, который остался незавершенным, когда он умер в 1926 и строится до сих пор.

Когда Гауди стал главным архитектором собора, он преобразовал его, включив в него свой архитектурный и инженерный стиль, сочетая готические формы и криволинейные формы в стиле модерн.

Саграда Фамилия в настоящее время является самой посещаемой туристической достопримечательностью Барселоны, которую ежегодно посещают более 3 000 000 человек.

2. Фрэнк Ллойд Райт

Фрэнк Ллойд Райт Фото: New York World-Telegram и штатный фотограф Sun – Wikimedia Commons

Фрэнк Ллойд Райт широко известен как самый известный архитектор современности. Райт вместе со своим ранним наставником Луи Анри Салливаном внес свой вклад в развитие уникальной американской архитектуры.

Райт выступал за органическую архитектуру, которую он определял как проектирование в гармонии с человечеством и окружающей средой. Даже по прошествии почти 150 лет его органические и естественные формы, которые, казалось, стали единым целым с природой, а также его новаторская детализация по-прежнему считаются лучшими концепциями строительства и дизайна.

За творческий период в 70 лет он спроектировал более 1000 сооружений, самым известным из которых была «Падающая вода». Falling Water) — дом в Беар-Ран, штат Пенсильвания, спроектированный в 1935 году для магната питтсбургского универмага Эдгара Кауфманна. В нем есть прямоугольные балконы, которые, кажется, парят над естественным водопадом, встроенным в дом.

3. Мис ван дер Роэ

Людвиг Мис ван дер Роэ, известный в просторечии как «Мис», был одним из многих современных архитекторов, которые совершили переход от более богато украшенных традиционных стилей 19-го века.го века до гладких минималистских стилей 20-го века.

Crown Hall в Чикаго считается шедевром Мис ван дер Роэ.
Строение является одним из самых архитектурно значимых зданий модернистского движения ХХ века. Он имеет простое выражение конструкции и материальности, что позволяет структуре превратиться в искусство.

Мис спроектировал многие известные небоскребы, в том числе Seagram Building в Нью-Йорке и апартаменты на Лейк-Шор-Драйв в Чикаго. Чтобы отразить индустриальную эпоху в своих проектах зданий, он часто использовал открытую конструкционную сталь.

4. Сэр Дэвид Аджайе

Сэр Дэвид Аджайе Фото BY Garagemca – Wikimedia Commons

Сэр Дэвид Франк Аджайе – ганско-британский архитектор, спроектировавший множество известных сооружений по всему миру. Аджайе родился в Дар-эс-Саламе, Танзания, и в детстве познакомился со многими культурами и архитектурными стилями благодаря карьере своего отца-дипломата.

Национальный музей афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне, округ Колумбия, является одним из его известных сооружений. Трехъярусная форма музея была вдохновлена ​​йорубанской кариатидой, традиционной деревянной колонной с короной или короной наверху.

На новогодних праздниках 2017 года Аджайе был посвящен в рыцари за заслуги перед архитектурой. Он первый африканец, получивший Королевскую золотую медаль 2021 года, а также один из самых молодых лауреатов.

5. Ээро Сааринен

Ээро Сааринен был финско-американским архитектором и промышленным дизайнером, известным своим разнообразным дизайном зданий и памятников. Он был сыном Элиэля Сааринена, финского архитектора.

Сааринен наиболее известен тем, что спроектировал Вашингтонский международный аэропорт им. Даллеса, Центр полетов TWA в Нью-Йорке и Арку Ворот в Сент-Луисе, штат Миссури.

В отличие от стандартизированной коробки International Style, Сааринен использовал парящие кривые, которые придавали его архитектуре ощущение парящей трансцендентности, особенно в его терминале JFK 1962 года для ныне несуществующей авиакомпании TWA.

В 1962 году Сааринен был посмертно награжден золотой медалью AIA.

6. Фрэнк Гери

Фрэнк Оуэн Гери — американский архитектор и дизайнер, родившийся в Канаде.

Работу Гери невозможно не заметить, потому что это одно из самых ярких и новаторских архитектурных явлений на планете. Туристы со всего мира стекаются к его сооружениям, чтобы полюбоваться архитектурными чудесами, которые он создает, прославляя его деконструктивные формы.

Он установил стандарт современной архитектуры, будучи названным Vanity Fair «самым важным архитектором нашего века».

Его способность создавать пространства, которые изменяют формы и поверхности, является одним из его самых известных достижений, и всем нам нравятся его нетрадиционные комбинации материалов, которые бросают вызов логике.

Музей Гуггенхайма в Бильбао, Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе и Der Neue Zollhof в Берлине — вот лишь некоторые из его основных работ.

Здание Гуггенхайма в Бильбао, например, принесло более 500 миллионов долларов местного дохода и даже было показано в фильме о Джеймсе Бонде, демонстрирующем настоящий кроссовер поп-культуры.

7. Норман Фостер

Норман Фостер Фото bigbug21 – Wikimedia Commons провидец и изобретатель геодезического купола в начале своей карьеры.

Фостер — выдающаяся фигура в британской модернистской архитектуре, тесно связанная с созданием высокотехнологичных зданий.

Компания Foster + Partners, которую он основал в 1967 году как Foster Associates, является крупнейшей архитектурной фирмой в Соединенном Королевстве с офисами по всему миру.

Сэр Норман Фостер еще даже не завершил некоторые из своих самых культовых сооружений, когда в 1999 году был назван лауреатом Притцкеровской премии в области архитектуры. состав. Его огуречная форма, сужающаяся к концу, стала глобальным символом, таким же синонимом Лондона, как Эйфелева башня — Парижа.

8. Сантьяго Калатрава

Сантьяго Калатрава Вальс — испанский архитектор, инженер-строитель, скульптор и художник, наиболее известный своими односкатными пилонными мостами, а также железнодорожными станциями, стадионами и музеями. имеют скульптурные формы, имитирующие живых существ.

Олимпийский спортивный комплекс в Афинах, Художественный музей Милуоки, башня Turning Torso в Мальмё, Швеция, транспортный узел Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, Аудиторио-де-Тенерифе в Санта-Крус-де-Тенерифе, мост Маргарет Хант Хилл в Даллас, штат Техас, и его крупнейший проект «Город искусств и наук» и Оперный театр в Валенсии — лишь некоторые из его самых известных работ.

9. Ренцо Пьяно

Ренцо Пьяно Фото Lorryspacy789 – Wikimedia Commons

Ренцо Пьяно, итальянский архитектор, в отличие от своих итальянских современников, известен отсутствием особого стиля, а также является победителем Притцкеровской архитектуры 1998 года. Приз.

Вместо этого его проекты были эклектичными, начиная от нео-брутализма штаб-квартиры Meatpacking District музея Уитни и заканчивая изысканной, наполненной светом коллекцией Menil в Хьюстоне, штат Техас, которая напоминает заросшую версию дома середины века Уэста. Береговой модернист Ричард Нейтра.

The Shard в Лондоне — самый известный его проект. Восемь наклонных стеклянных «осколков», составляющих фасад здания, дали ему название. Выбор экстра-белого стекла придает конструкции легкость и позволяет ей отражать окружающее меня меняющееся небо.

10.

Жан Нувель 

Нувель — архитектор французского происхождения, который на протяжении многих лет получил множество престижных наград и наград за свою работу, в том числе Притцкеровскую премию в 2008 году.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *