Стиль мемфис: особенности, история возникновения фото интерьеров в стиле мемфис

особенности, история возникновения фото интерьеров в стиле мемфис

 

Стиль мемфис возник в 1980 году, его основоположником стал архитектор и дизайнер из Милана Этторе Соттсасс. Вместе со своими друзьями, дизайнерами Микеле де Лукки и Андреа Бранци, они создали группу «Мемфис» и новое дизайнерское направление с одноименным названием, главными особенностями которого стали смелые эксперименты и сочетание различных элементов. Создатели стиля черпали вдохновение в собственной фантазии и стиле поп-арт, для которого тоже характерны яркость, смелые решения, пренебрежение условностями.

Работа над новым направлением

Соттсасс и его друзья были постмодернистами. Работая над новым направлением в дизайне, они хотели уйти от традиций и стандартов, принятых в обществе, обходили ограничения, экспериментировали с разными материалами, цветами, фактурами и формами.

 

 

Снятие запрета на общепринятые каноны и ограничения позволило им сочетать любые цвета и орнаменты, использовать любые формы, смешивать, казалось бы, несочетаемые материалы. Результатом стал яркий, эксцентричный стиль, часто с нотками юмора, акцентирующий внимание на броских деталях, позволяющий воплощать в жизнь любые идеи и свободно выражать творческие фантазии. 

 

 

Мемфис предполагает использование в интерьере геометрических форм, необычных орнаментов и ярких цветов. У этого стиля много общего с поп-артом, арт-деко, китчтем – внешний вид картин и панно, использование кадров из популярных фильмов, коллажей, сцен из комиксов, этно орнаментов. 

 

Сегодня стиль переживает новую волну популярности. Хотя он уже не воспринимается так революционно и новаторски, как в 80-е годы прошлого века, он привлекает своей неординарностью и атмосферностью. Безликим и скучным этот стиль точно не назовешь. 

 

Характерные особенности современного мемфиса

1. Широкое использование геометрии и цвета. При создании мебели дизайнеры используют геометрические формы, комбинации различных цветовых сочетаний по принципу «color block», всевозможные орнаменты и принты. Предпочтение отдается геометрическим формам, но также часто можно увидеть обтекаемые и плавные формы с целью создания сложного пространства.

Мебель в стиле мемфис от дизайнера Насти Ибрагимовой:

 

 

2. Декоративным деталям отводится важная роль в оформлении интерьера. Элементы декора в мемфисе имеют неординарные формы, для них характерна яркая цветовая палитра. Этторе Соттсасса вдохновляли тотемы, он создавал удивительные скульптуры, притягивающие взгляд, и сегодня светильник в стиле мемфис выполняет свою основную функцию и в то же время выглядит как предмет искусства. 

 

3. Краски стиля – жизнерадостные, сочные. Если дополнить любые цвета и оттенки геометрией черного цвета, детали приобретут четкость, контрастность, поэтому экспериментировать с цветом в оформлении интерьеров можно смело. 

 

4. Здесь нет готовых решений. При создании стиля мемфис главным является игровой принцип – дизайнер играет и экспериментирует с материалами, формами, фактурой и цветом. Для фонового оформления – потолка, стен, обычно используются светлые, спокойные тона, с которыми контрастируют яркие аксессуары, текстиль и мебель. 

Заключение

Благодаря мемфису можно без особых сложностей создать пространство, в котором не скучно находится, именно поэтому стиль сегодня так популярен. Привлекающие внимание краски, необычные формы, орнаменты, коллажи, смелые сочетания делают пребывание в таком помещении комфортным, а атмосферу в нем — позитивной. Особенно нравится мемфис молодежи, часто используется в оформлении интерьера кафе и баров.

 

Что такое стиль «мемфис» в современном дизайне

В мире дизайна и моды все циклично. Стиль мемфис является этому хорошим подтверждением ─ спустя много лет после возникновения, он снова популярен. О том, как мемфис возник и какие воплощения нашел в мире искусства, рассказывает руководитель отдела дизайна сервиса Flatplan Мария Оганесян.

История создания

Этторе Соттсасс в молодости в своем доме в 60-х гг.

… и через много лет на выставке около одной из своих работ — дизайнерского шкафа

Группа «Мемфис» была организована 11 декабря 1980 года в Милане дизайнерами Этторе Соттсассом, Андреа Бранци и Микеле де Лукки. Ее название было взято из песни Боба Дилана Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again, которую они слушали в тот вечер. Группа просуществовала недолго, всего до 1988 года, но этот период был ярким и запоминающимся для мирового дизайна. Как и все постмодернисты, члены группы «Мемфис» стремились уйти от общепринятых стандартов и противопоставляли себя «хорошему вкусу» в его традиционном понимании.

Творение Этторе Соттсасса, «Кабинет № 54», который был показан на выставке в музее Museum of Art вблизи Лос-Анджелеса, 2006 г.

Мемфис в интерьере

Этот стиль всегда привлекал отсутствием привычных ограничений и четких канонов. Создатели мемфиса проектировали интерьеры, используя необычные формы, геометрические орнаменты и яркие открытые цвета. Отличительная черта стиля — обилие узоров. Часто используются коллажи, комиксы, картины в стиле поп-арт и даже кадры из культовых фильмов.

Ковер с ярким орнаментом

Работа Энди Уорхола

Разумеется, такое буйство фактур и красок понравится не каждому. Активные броские материалы, разноплановые, ассиметричные предметы и формы сложно представить себе в одном пространстве, поэтому такие интерьеры нельзя воспринимать без доли юмора.

Для отделки в стиле мемфис характерны практичные и недорогие материалы ярких расцветок, а также самые разнообразные орнаменты. Например, геометрические или имитирующие природные мотивы (леопардовые пятна, змеиная шкура и т.п). На стенах часто можно увидеть сочетания разных цветов и форм.

Предметы интерьера

Все больше компаний делает предметы бытового дизайна в стиле мемфис. Каждый такой объект не только выполняет свою утилитарную функцию, но и выглядит как настоящий предмет искусства. Например, светильники, как будто рожденные в 80-е: плафоны разного цвета и форм подвешены на тросах и напоминают своим дизайном авангардные мобили.

Другой пример — коллекция мебели A tribute to Memphis от знаменитой фабрики Kartell. Это дань уважения знаменитому стилю, от которого были взяты задорные орнаменты и причудливые формы.

Коллекция мебели «A tribute to Memphis», Kartell

Дизайнеры из французского бюро POOL создали универсальную модель дивана «Grid». На деревянном основании расположены текстильные подушки, которые комбинируются с разноцветными вставками, отличными друг от друга по форме. Такое сочетание форм и текстур — характерная черта стиля мемфис. 

Принты современных обоев

… для интерьера в стиле «мемфис»

Некоторые компании даже выпускают обои с традиционными для мемфиса принтами ─ например, французский бренд Petite Friture. Производители используют характерные паттерны, но в более спокойной их интерпретации. За счет этого такие обои подойдут не только эпатажным мемфис-интерьерам, но и уютным пространствам в скандинавском стиле.

Для тех же, кому нравятся яркие интерьеры, но трудно воплотить в жизнь сразу все необычные элементы мемфиса, отличным решением станет декор: пледы, ковры, вазы или яркая посуда. Такие детали органично впишутся даже в спокойный интерьер и привнесут в него долю позитива и капелькую юмора. 

Модный мемфис

Мемфис — декоративный и притягательный стиль, поэтому тренд на него не обошел и другие сферы дизайна. К примеру, мир моды берет от него образующие элементы — форму и цвет. Самые известные модные дома, такие как Dior, не обошли стороной возрождение мемфиса. Силуэт, декор, ткани — все впитало в себя его стилистические особенности.

Графический и веб-дизайн

В графическом дизайне и на страницах популярных сайтов также можно встретить элементы стиля мемфис ─ например, его интересные паттерны, сочные цвета и геометрические узоры. Авторы таких изображений берут за основу орнаменты ─ линии, зигзаги и более плавные фигуры — и сочетают их с яркими контрастными оттенками.

Фото: Getty Images, memphis-milano.com, архив пресс-служб

Сегодня читают

Голый король: нелепый конфуз Карла III на публике, который не оценили британцы

20 главных трендов весны и лета 2023: самый полный гид

Защита от бед: три знака Зодиака, у которых есть сильные ангелы-хранители

Дальше — развод: 7 признаков, что вы с мужчиной несчастны в любви (но боитесь это признать)

Стрижка будет испорчена: 7 фраз, которые никогда нельзя говорить в салоне красоты (а вы так делали?)

Как возвращается стиль 1980-х годов

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Движение Memphis Design — одна из самых неожиданных историй успеха в истории дизайна. Как и многие другие художественные реакции, он начинался как отдушина для своих создателей, способ выступить против чувств элиты и сбить их с толку. Результатом стал революционный для своего времени стиль, дух которого является постоянным источником вдохновения и по сей день.

Дизайн OrangeCrush

Каким бы популярным и влиятельным ни был Memphis Design на протяжении многих лет, иногда он может получить плохую репутацию. Это громкий, красочный стиль, который трудно отделить от эпохи. И при неосторожном внедрении некоторые дизайнерские проекты могут показаться устаревшими. С другой стороны, хороший дизайнер может превратить эти грехи в достоинства: неприятное ретро становится живой ностальгией.

Имея это в виду, мы собираемся дать вам советы о том, как использовать этот классический стиль в своих интересах, познакомив вас с историей Memphis Design и его современными воплощениями.

Что такое Мемфисский дизайн?

—

Memphis Design — это эстетика дизайна 1980-х годов, для которой характерны разбросанные яркие формы и линии. Обычно он сочетает в себе круги и треугольники с черно-белыми графическими узорами, такими как горошек и волнистые линии.

Мариано Паскуаль, Behance, Фотис Казанцидис, Behance, kemalxxx Давайте вернемся к истории Memphis Design, а также к людям и влияниям, создавшим это движение.

История движения Memphis Design

—

Представьте, что вы на вечеринке, и вам скучно. Тебе было скучно какое-то время — кажется, годы. Вы задаетесь вопросом, как вечеринка, которая должна быть веселой, может чувствовать, будто она высасывает жизнь из самой вашей души. Когда вы оглядываетесь на зевающие лица гостей, вы понимаете, что будут приняты решительные меры, чтобы спасти любое волнение от этой долгой ночи. Итак, вы украдкой отпиваете свой напиток, надеваете затемненные солнцезащитные очки и прыгаете на диван. Вы пожертвовали собой ради караоке.

Рождение Memphis Design было примерно таким, начиная со встречи архитекторов и промышленных дизайнеров в Милане, Италия, в 1981 году. Но не вечеринка утомила гостей. Это было общее состояние дизайна — как творчество застопорилось, чтобы стать корпоративным и унифицированным.

De Stijl — это прошлый стиль, который, вероятно, вдохновил дизайнерское движение Мемфиса. Изображение с Wikimedia commons

Задолго до всего этого было несколько движений в изобразительном искусстве и дизайне, которые ускорили Memphis Design, и они, вероятно, были в умах гостей, когда они прослеживали, где все пошло не так.

Работа Кадински также, вероятно, вдохновила дизайнерское движение в Мемфисе. Изображение с Wikimedia commons

К ним относятся абстрактные формы и цвета кубизма, искусства де Стейла и гарлемского ренессанса. Также движение поп-арт 60-х годов, которое бросило вызов вкусу интеллектуалов, включив элементы популярной «низкой» культуры.

Но ни один стиль не оказал на Memphis Design большего влияния, чем современный минимализм. «Форма следует за функцией», классическая мантра Баухауза, была искажена, чтобы счесть ненужным любое эстетическое чутье. Вторая мировая война еще больше обострила это отношение, поскольку нехватка материалов привела к появлению в основном редких, утилитарных стилей, которые сохранялись по прошествии десятилетий.

Дизайнеры, составившие группу Memphis, основанную Этторе Соттсассом. Image via Memphis Milano

Реакцией миланской партии, позже получившей название Memphis Group, был смелый стиль, который нарушил статус-кво. После этого последовала выставка, на которой они продемонстрировали диковинно безвкусные произведения. Мебель была красочная, асимметричная, часто неудобная, сделанная из дешевых материалов и — в дерзкой пародии на культуру высшего класса — вся она была названа в честь роскошных отелей.

Выставка мебели, положившая начало движению в Мемфисе. Изображение из Викисклада

Как и ожидалось, эта экспозиция вызвала ажиотаж в дизайнерском сообществе, и вскоре даже ее ненавистникам было трудно обойти стороной тренд. Движение Memphis Design, названное в честь лирики из альбома Боба Дилана Blonde on Blonde , давшее название этому событию, было повсюду.

Стиль Мемфис стал обычным явлением в моде 80-х. Изображение с Pinterest

Хотя все началось с мебели, стиль оказался достаточно популярным, чтобы распространиться на общее искусство, графический дизайн и моду. Преднамеренный «плохой вкус» идеально вписался в десятилетие, когда расцвет глэм-метала, подплечников и штанов-парашютов, ирокезов и объемной химической завивки волос. Словом, 80-е были запредельными и не боялись этим щеголять.

На логотипе MTV в 80-х было множество узоров Мемфиса. Через MTV

Memphis Design нашел особый дом в молодежной культуре США, что резко контрастировало с жесткой экономией администрации Рейгана. Это было завершено тем, что новый канал MTV принял эстетику своего логотипа.

Хотя это был акт восстания, гнев никогда не был целью. Дух Memphis Design был духом освобождения и радости, подчеркнутым множеством цветов и взрывной геометрией. Но, как и яркая звезда, она была обречена на быстрое сгорание. В конце концов, стиль был создан, чтобы противостоять практичности, и он не мог поддерживать себя в практических, повседневных условиях. В 1987, после рецессии «Черного понедельника», The Memphis Group официально закрыла свои двери.

Но, в отличие от большинства мимолетных причуд, основная привлекательность Memphis Design была слишком сильна, чтобы полностью исчезнуть. Вот почему вы можете увидеть итерации стиля, сохранившиеся до 90-х годов, в моде и дизайне декораций Спасенные звонком или широко распространенном джазовом дизайне на одноразовых стаканчиках. А в следующем разделе мы поговорим о том, что Мемфисское движение все еще с нами сегодня.

Saved by the Bell перенес эстафету Memphis Design в 90-е годы. Изображение через NBC

Примеры того, как использовать Memphis Design сегодня

—

Memphis Design намеренно театральный, к лучшему или к худшему, и уже одно это может усложнить работу. Это также один из тех стилей, которые неумолимо переплетаются со своим периодом времени, что делает грань между модным ретро и устаревшим очень тонкой. Но, несмотря на эти препятствия, дизайнеры всего мира доказывают, что стиль может быть более универсальным, чем вы могли бы ожидать. Давайте рассмотрим несколько современных итераций Memphis Design.

Фон Memphis Design

Использование шаблона Memphis Design в качестве части фона является одним из наиболее распространенных способов использования этого стиля. Хотя Мемфис изначально был создан, чтобы привлечь к себе внимание, цвета и хаотичные формы также могут сделать элементы переднего плана ярким контрастом.

Автор: andrei2709Автор: Джовани Флорес, Behance

Распространенный прием — оставить место среди графики Memphis Design для предмета композиции в своего рода рамке. В качестве альтернативы, разбросанные фигуры могут быть размещены непосредственно за объектом, создавая фоновый взрыв абстрактного цвета.

Миниатюра Memphis Design

Memphis Design всегда стремилась производить сильное впечатление. На самом деле он настолько силен, что, как острый соус, иногда достаточно небольшой дозы, чтобы придать вашему проекту необходимый импульс.

От DolphinArtОт T6S Автор: ARMOREDFATE Автор: reza ernanda, автор: Yeye Weller, Behance

Вот почему многие дизайнеры в наши дни предпочитают использовать миниатюрные, разбросанные формы и линии, чтобы намекнуть на Memphis Design, а не полностью отдавать свой проект яркой графике. Это позволяет им уловить часть ликующей энергии, которую вызывает Мемфис, без всего провокационного зрелища.

Textured Memphis Design

Несмотря на то, что классический Memphis Design имеет тенденцию включать плоские цвета и простые черно-белые графические узоры, многие современные дизайнеры встряхивают этот стиль, добавляя более разнообразные текстуры.

Автор: ananana14Автор: AlSoDigital Автор: ananana14Автор: Безумный перецАвтор: Филип ван Херден, Behance

Они могут включать в себя акварельные и акриловые краски, наложенные эскизы, грубые вырезанные края бумаги и градиенты. Эффект заключается не только в создании затенения, которое смягчает интенсивность Memphis Design, но и в добавлении нотки трехмерного реализма к стилю, который и без того уже прыгал со страницы.

Надписи Memphis Design

Буквенные формы обеспечивают превосходные, предсказуемые формы, в которых можно сдержать безумие Memphis Design. Подобно звезде, устойчивые буквы могут служить фокусом, чтобы господствовать и центрировать окружающие графические элементы.

Автор: DalmartianАвтор: GotzaАвтор: Асаэль ВарасАвтор: ᒎᗩƳᒎᗩᑕᛕᔕΘᑎ™Мариано Паскуаль, Behance

Чаще всего на сами буквы накладывается дизайн Мемфиса. Это может быть особенно полезно с 3D-надписями, которые дают дизайнеру еще больше плоскостей поверхности, на которые можно наносить узоры Мемфиса. Этот стиль обычно лучше всего работает с творческими словесными знаками или надписями от руки, которые могут позволить себе быть творческими и красочными за счет потенциальной разборчивости.

Organic Memphis Design

Хотя изначально Memphis Design делал упор на жесткую геометрию, популярная интерпретация заключалась в том, чтобы вернуть плавные, продолговатые органические формы обратно в композицию. Это не радикальный отход, а естественная эволюция волнистых линий и круглых форм, которые были популярны в оригинальном Мемфисе.

Моностудия Автор JianBranding™ Автор luisashala Автор VoiceDesign Автор Patswerk через Behance

Хотя для некоторых это может выйти за рамки традиционного мемфисского дизайна, традиция никогда не была в центре внимания. Мемфис всегда стремился нарушать правила, и кажется уместным, что он неизбежно нарушил несколько своих собственных.

Мемфисское движение марширует по

—

Мемфис Дизайн был гораздо больше, чем просто выстрел в темноте или розыгрыш скучающих дизайнеров. Это была искра, которая определила десятилетие и вдохновила целое поколение. Его энергия, свобода и радостные цвета так же актуальны и сегодня, поэтому так много людей продолжают находить этот стиль неотразимым. Но это также стиль, который может быть противоречивым в своей смелости. Если вы хотите использовать Memphis Design, чтобы правильно взволновать свою аудиторию, убедитесь, что вы работаете с профессиональным дизайнером, который знает свой «дурной вкус».

Хотите добавить немного Мемфиса в свой следующий дизайн?

Работайте с нашим творческим сообществом дизайнеров, чтобы это произошло.

Получить дизайн

Дизайн в Мемфисе. Откройте для себя влиятельный стиль дизайна в Мемфисе

Ничего не зная о дизайне в Мемфисе и взглянув на некоторые примеры, трудно поверить, что стиль дизайна в Мемфисе зародился еще в 1981 году. Его яркие цвета а динамические формы делают его похожим на концепцию, которой не может быть больше нескольких месяцев. Его уникальные сочетания цветов с перекрывающимися узорами и текстурами делают его одним из самых легко узнаваемых стилей дизайна. Для стиля, который до сих пор так популярен, у него богатая история, в которой было больше негативных отзывов, чем положительных. Мы рассмотрим обе стороны и обсудим, почему этот стиль возродился и стал таким популярным сегодня.

СОДЕРЖАНИЕ

• 1 ИСТОРИЯ Мемфиса Дизайн
  • 1.1 Мемфисская группа
  • 1,2 Примечательные дизайнеры Мемфиса
    • 1.2.1. )
    • 1.2.3 Натали Дю Паскье (1957 – настоящее время)
    • 1.2.4 Другие известные дизайнеры из Мемфиса
  • 1.3 Вдохновение для Memphis Design
• 1 Характеристики дизайна 60 Memphis
• 2.1 Свигглс и удары
• 2,2 Терраццо
• 2.3 Ламинат
• 2,4 Неотрадимые геометрические формы
• 2,5 нетрадиционных цветов

3 Примеры. Архитектура: Dream Come True Building

3.3 Memphis Дизайн интерьера: Флагманский магазин Kartell

3.4 Memphis Sport: Supreme Skateboards

3.5 Memphis Транспортные средства: Memphis BMWs

3.6 Memphis Product Design: 1995 Apple Watch

3.7 Memphis Fashion: Осенняя коллекция Christian Dior 2011

4 Memphis Design Today

5 Часто задаваемые вопросы

• Что такое Memphis?
• 5.2 Каковы характеристики Memphis Design?
• 5.3 Откуда взялось название Memphis Design?
• 5.4 Возрождение Мемфисского дизайна?
• 5.5 Что такое современный дизайн в Мемфисе?
• 5.6 Почему прекратилось движение Мемфисского дизайна?

 

 

История дизайна в Мемфисе

Дизайн в Мемфисе ничем не отличается от большинства движений в том смысле, что он возник как движение восстания против того, что считалось хорошим вкусом и нормой того времени. 1900-е годы были десятилетием модернизма и минимализма, которые олицетворяли структуру, функциональность, прямые линии, а также правдивость материалов.

Дизайн Memphis настолько отличался от этих механизмов, что в то время его можно было счесть возмутительным.

Вместо популярного «форма следует за функцией» дизайнеры Мемфиса предпочли девиз «форма следует за весельем». ). Мемфисский дизайн был направлен на то, чтобы выявить веселую и сумасшедшую сторону людей и вызвать положительные эмоции, хотя это был бунт против чего-то, что группа считала суровым, холодным и скучным.

 

Мемфисская группа

Дизайнерское движение Мемфиса было вдохновлено совместной дизайнерской группой людей, которые называли себя группой Мемфиса. Группа Memphis была основана Этторе Соттсассом, итальянским архитектором и дизайнером мебели. Группа состояла из 22 итальянских дизайнеров и архитекторов, у которых была одинаковая неприязнь к модернизму и его принципам.

Группа Memphis дебютировала в 1981 году на Миланской мебельной ярмарке. У самого коллектива была очень короткая продолжительность жизни — всего шесть лет, когда он полностью закрылся.

Среди продуктов, которые они разработали и изготовили, были мебель в стиле Мемфис, керамика, узоры Мемфиса, светильники и ткани. Они считали каждое произведение бунтарским заявлением и ни в коем случае не вневременным, а скорее политическим заявлением как протест функционального и нейтрального периода модернизма. Они отстаивали все то, что модернизм был против формы вместо функции, вызывая эмоции вместо удовлетворения и противопоставляя природу вместо ее интеграции.

Мебель Memphis Group для гостиной; Dennis Zanone, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

К сожалению, их продукты нравились лишь немногим и подвергались критике со стороны многих, что, скорее всего, объясняет, почему их правление было таким недолгим. Их продукцию критиковали за непрактичность, дороговизну и откровенно уродство. Использование дешевых пластиковых ламинатов и ярких контрастных цветов было далеко от того, что в то время считалось обычным и хорошим вкусом. В период своего расцвета стиль дизайна Мемфис был активен с 1980 по 1987 год.

Сам Соттсасс решил выйти из группы еще раньше, в 1985 году, чтобы обратить свое внимание на свою архитектурно-дизайнерскую фирму, известную как Sottsass Associati.

Многие дизайнеры считали свою работу всего лишь причудой, которая скоро пройдет, совершенно не подозревая об историческом и футуристическом влиянии, за которое они будут нести ответственность. После того, как группа распалась, большинство из них продолжили свои проекты самостоятельно, включая самого Соттсасса. И только после смерти Соттсасса в 2007 году дизайн Мемфиса снова был обнаружен взрывным образом, о чем мы поговорим позже.

 

Известные дизайнеры Мемфиса

Большинство известных дизайнеров Мемфиса были прямыми выходцами из группы Мемфиса, самым популярным из которых был Этторе Соттсасс, лидер группы. Двумя другими значительными дизайнерами были Мартин Бедин и Натали Дю Паскье, ответственные за повторение современного дизайна Мемфиса.

Ниже мы рассмотрим, как эти дизайнеры сформировали или стали частью группы Memphis, а также дизайнерские изделия, которыми они известны.

 

Этторе Соттсасс (1917–2007)

Соттсасс родился в Австрии и вырос в Австрии под руководством и влиянием своего отца, его тезки, который также был архитектором. Соттсасс получил диплом архитектора в 1939 году в Туринском политехническом университете. Вернувшись из армии, Соттсасс решил открыть свою архитектурную фирму в Милане, где он начал тестировать различные цветовые комбинации и формы на дизайне мебели.

Он стал известен своими причудливыми и яркими изделиями из стекла и керамики, которые в основном ассоциировались с поп-культурой.

Фотография Этторе Соттсасса в 1969 году; Джузеппе Пино (Mondadori Publishers), общественное достояние, через Wikimedia Commons

Соттсасс также был членом Международного движения за имажинистский Баухауз, но в итоге ушел в отставку всего через три года, так как считал это движение непрофессиональным и враждебным. В 19В 56 лет он переехал в Нью-Йорк и начал работать на Джорджа Нельсона, промышленного дизайнера и ведущего дизайнера мебельной компании Herman Miller. В 1957 году он присоединился к Poltronova, компании по дизайну мебели и интерьеров, где он был назначен художественным консультантом.

Работа, которую он проделал там, сильно повлияла на проекты, которые он позже создал для Memphis Design. Одно из его самых знаковых произведений — «Лампа Таити», которую он назвал символом возрождения Мемфиса.

 

Мартин Бедин (1957 г. – настоящее время)

Мартин Бедин, еще один член группы «Мемфис», получила задание контролировать осветительные приборы, производимые группой «Мемфис». Выросшая с инженером в качестве отца, она всегда была окружена так называемыми запретными вещами, с которыми она играла и которые оказали большое влияние на положение, которое ей было предоставлено в Мемфисской группе.

Несмотря на то, что Бедин была назначена только «надзирать», Бедин создала множество собственных проектов и, среди прочего, была ее знаменитая «Суперлампа» на колесах, которую она разработала в 1978.

Суперлампа , разработанная Бедином для Memphis Group в 1981 году; Sailko, CC BY 3.0, через Wikimedia Commons

Лампа Бедина была позже изготовлена ​​в кустарной мастерской, где производились многие другие модели Мемфиса. Прототип Super Lamp сейчас выставлен в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, Англия. В настоящее время Бедин живет в Париже, занимается архитектурой и дизайном.

 

Натали Дю Паскье (1957 – настоящее время)

Натали Дю Паскье можно рассматривать как человека, единолично ответственного за повторение дизайна Мемфиса. Она также была одним из основателей группы Memphis. Хотя группа распалась в 1987 году, Дю Паскье продолжал сотрудничать с брендами, сохраняя дух стиля дизайна Мемфиса.

В течение последних десяти лет она сотрудничала с такими компаниями, как «HAY», где создавала сумки с узорами в стиле Мемфис.

Ковер ARAZONA в стиле Мемфис от Натали Дю Паскье, 1985 г. ; Caffe_Paradiso, CC BY 2.0, через Wikimedia Commons

Она также сотрудничала с модной компанией American Apparel , где разработала для них целую коллекцию. Культовым произведением, разработанным Дю Паскье, был королевский диван . В настоящее время она разрабатывает и раскрашивает текстиль для своего лейбла под названием CoopDPS .

 

Другие известные дизайнеры Мемфиса

Memphis Designer	Iconic Memphis Design	Current Occupation
Aldo Cibic (1955 – Present)	Andy Sideboard, Sandy Bookshelf, Louis Table	Milan-based
Андреа Бранци (1938 – настоящее время)	Библиотека Магнолии	Соучредитель Domus Academy (Международная аспирантура дизайна)
Джордж Соуден (1942-Присутствует)	Д’Антибский шкаф	Владелец дизайна домашнего посуда
Marco Zanini (1971 –10325
Marco Zanini (1971–1
Marco Zanini (1971–1
Marco Zanini (1971–1
. и архитектор
Маттео Тун (1952 – настоящее время)	Серия кофейников Rare Bird	Директор миланской дизайнерской фирмы Matteo Thun & Partners
Питер Шайр (с 1947 г. по настоящее время)	Стул Bel Air	Производитель керамики в Эхо-парке, Лос-Анджелес

 

Вдохновение для дизайна Memphis Design

В случае с дизайном в Мемфисе дизайнерские движения, которые его вдохновили, были очень необычными и создавали интересные комбинации.

К ним относятся поп-арт, ар-деко, китч 1950-х годов, де стиль и кубизм.

.

Дизайн Движения	Описание	Дата Active
1950S witch	1950 – 1970
Кубизм	Авангардистское направление в искусстве , которое в основном изображалось на картинах, в которых использовались простые геометрические формы.	1907 – 1914
De Stijl	Абстрактное движение, основанное на строгих горизонтальных и вертикальных линиях.	1917 – 1931
Ар-деко	Стиль дизайна, который кажется чрезмерно ярким и декоративным. Геометрические узоры с четкими линиями.	1910 – 1949
Поп-арт	Художественное направление, включавшее отсылки к популярной и массовой культуре.	1950 – 1960

 

 

Характеристики дизайна «Мемфис»

Стиль дизайна «Мемфис» — один из самых простых для идентификации стилей из-за чрезвычайно смелого использования графики и цветов. Яркие первичные и вторичные пастельные цвета , такие как синий, желтый, красный, оранжевый, фиолетовый и зеленый, используются в различных геометрических фигурах, волнистых линиях, точках и линиях.

На фоне рисунков и накладывающихся друг на друга полос появляются четкие узоры в стиле Мемфис, а цвета контрастируют друг с другом.

 

Загогулины и штрихи

Черные закорючки, обычно на белом фоне, известны как Принт Bacterio , разработанный в 1978 году самим Этторе Соттсассом и считающийся торговой маркой Мемфиса. Эти элементы обычно белого, черного или насыщенного цвета.

Их можно найти на резком контрастном фоне, чтобы привлечь еще больше внимания.

 

Терраццо

Красочные элементы терраццо на белом фоне используются во всех предметах мебели в стиле Мемфис. Изготовленные из красочной мраморной крошки, залитой в бетон, эти терраццо выглядят забавно и уникально, но при этом напоминают натуральный материал. Сегодня терраццо можно найти даже во многих текстильных дизайнах, которые можно использовать во всех интерьерах.

 

Ламинат

Вместо дорогого хрома и кожи, используемых дизайнерами-модернистами, дизайнеры Мемфиса использовали в основном дешевый ламинат для всех своих моделей, что было довольно иронично, учитывая, что их проекты были ориентированы на элитный рынок. Как бы ламинат ни использовался сегодня, в то время для дизайнеров было очень нетрадиционно использовать его так, как это делали дизайнеры Мемфиса.

Ламинат предоставил им безграничные возможности благодаря экспериментам с формами и цветами.

 

Нетрадиционные геометрические фигуры

Дизайнеры Мемфиса отдавали предпочтение геометрическим формам, таким как асимметричные треугольники и круги, которые располагались нестандартно. Эти формы изображались прямыми линиями, а иногда и нарисованными от руки. Внутри этих геометрических фигур часто используется популярный мемфисский узор «таблетка».

Коллекция предметов The Memphis Group; Zanone, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

 

Нетрадиционные цвета

Дизайнеры Мемфиса предпочли сочетание нетрадиционных оттенков, таких как пурпурный, салатовый, бирюзовый и оранжевый. Эти цвета обычно конфликтовали, и были введены некоторые странные оттенки, такие как пастельные тона, которые делали предметы еще более неуместными по сравнению с ними. Сочетание этих цветов вызывает чувство веселья и счастья.

Эти яркие цвета, в свою очередь, сочетаются с черно-белыми узорами, которые делают их еще более заметными.

 

 

Примеры Memphis Design

В годы своей деятельности группа Memphis была хорошо известна своими причудливыми дизайнами мебели. Но помимо предметов мебели, мода, предметы домашнего обихода, архитектура и промышленный дизайн также находились под сильным влиянием дизайна Мемфиса.

Привлекательная эстетика Мемфиса была также быстро подхвачена спортивными компаниями, особенно компаниями, занимающимися лыжным спортом, скейтбордингом, серфингом и BMX.

Предмет мебели, спроектированный Этторе Соттсассом в Kunstgewerbemuseum в Берлине, Германия; Sailko, CC BY 3.0, через Wikimedia Commons

Если рассматривать в качестве примера развлечения, шоу Полиция Майами включало множество архитектурных примеров дизайна Мемфиса. Ниже мы рассмотрим несколько знаковых примеров дизайна Мемфиса в каждой из различных категорий, включая мебель, дизайн интерьера, спорт, транспортные средства и дизайн продуктов, которые сыграли большую роль в возрождении эстетики Мемфиса.

 

Мебель:

The Carlton (1981) Этторе Соттсасса

Carlton , возможно, является одним из самых знаковых предметов мебели в мемфисском стиле, и вполне уместно, что основатель и лидер Группа Memphis, Этторе Соттсасс, отвечала за его дизайн. Как и большая часть дизайнерской мебели Memphis, модель Carlton изготовлена ​​из ламинированного МДФ разных контрастных цветов. Однако что делает этот предмет особенно интересным, так это тот факт, что его можно использовать как перегородку, комод и книжный шкаф. Хотя его нетрадиционная форма делает его более похожим на своего рода инсталляцию современного искусства.

«Карлтон» был спроектирован в 1981 году, его можно увидеть в нескольких музеях. Его также все еще можно приобрести на веб-сайте Memphis Group за солидную сумму денег.

Перегородка Carlton , разработанная Этторе Соттсассом для The Memphis Group в 1981 году; Sailko, CC BY 3.0, через Wikimedia Commons

Carlton обладает всеми непревзойденными характеристиками предмета мебели в стиле Мемфис, включая тот факт, что он огромен в масштабе почти на два квадратных метра. Диагональные формы расположены друг над другом и окрашены в контрастные цвета, в том числе 9.0101 ярко-оранжевый , красный, зеленый и мягкий пастельный синий и желтый.

Вся конструкция опирается на цоколь, который покрыт фирменными черными волнистыми линиями в стиле Мемфис на белом фоне.

 

Архитектура Мемфиса: Мечта сбывается, здание

Стиль дизайна никогда не считается полностью стилем дизайна, пока мы не начинаем видеть его свидетельства в экстерьере окружающих нас зданий. Мемфисская архитектура появилась намного позже, когда вновь появился стиль дизайна. Здание Dream Come True Building от Камиллы Валала сияет яркими цветами и узорами в стиле Мемфиса.

Пятиэтажное здание можно увидеть на Грейт-Истерн-стрит в Шордиче. Оно было спроектировано Walala совсем недавно, в 2015 году. Мемфисский дизайн так хорошо известен тем, что его также можно увидеть над входным фасадом. Простые геометрические формы с яркими цветами обволакивают здание и выделяют его издалека.

 

Дизайн интерьера в Мемфисе: флагманский магазин Kartell

Этторе Соттсасс разработал ряд продуктов для бренда товаров для дома Kartell в 2004 году, когда ему было за 80. К сожалению, Соттсасс так и не смог увидеть завершенную установку, так как она была установлена ​​гораздо позже, после смерти Соттсасса, в 2015 году.

, так как современные инновации 2015 года лучше соответствовали видению магазина Соттсасса.

Магазин украшен различными диагональными зигзагами, точками, треугольниками и крест-накрест в ярких оттенках пурпурного, желтого, бирюзового и оранжевого цветов, палитра которых уникальна для дизайна Мемфиса. Вся комната от пола до потолка покрыта мемфисскими узорами и цветами, и нет ни одной поверхности, не затронутой ни цветом, ни узором.

 

Memphis Sport: Supreme Skateboards

Алессандро Мендини, который также был основателем группы Memphis, получил заказ от компании Supreme, занимающейся уличной одеждой и скейтбордом, для разработки набора скейтбордов, отражающих стиль Мемфиса. Хотя скейтборды имеют очевидные черты стиля Мемфис, Мендини добавил к ним современный оттенок, добавив всплеск голубого цвета к смеси широко используемых бледно-розового, оранжевого и бирюзового цветов.

Поверх цветов были наложены смелые абстрактные формы, линии и загогулины, что кричит о дизайне Мемфиса.

 

Мемфис Транспортные средства: Memphis BMWs

Мемфисский дизайн даже нашел свое применение в гигантской автомобильной марке BMW. Отделу Garage Italia Customs было поручено преобразить два BMW (i3 и i8) в стиле Мемфиса для Недели дизайна в Милане. В результате получился цветовой блок с яркими узорами и цветами как снаружи, так и внутри автомобилей, а сиденья украшены узорчатой ​​тканью.

Микеле де Лукки, который был одним из первых членов Memphis Group, руководил проектом.

Автомобили демонстрируют хорошо известные монохроматические полосы вместе с сеткой, блоками желтого, оранжевого и бирюзового цветов и другими отличительными геометрическими формами в стиле Мемфис, которые были тщательно интегрированы в изгибы автомобилей.

 

Мемфис Дизайн продукта: Apple Watch 1995 года

К удивлению большинства людей, оригинальные часы Apple Watch не были цифровым циферблатом, который большинство людей сегодня носят на запястьях. Вместо этого это был дизайн, появившийся гораздо раньше, в 1995 с эстетикой Мемфиса. Часы никогда официально не продавались как отдельный продукт, а раздавались бесплатно, когда клиенты обновляли свою Mac System 7.5.

Часы с кварцевым циферблатом имеют ярко-синий обод и интересные геометрические формы в качестве аналогов, с культовым оригинальным логотипом радужного яблока в верхней части циферблата.

 

Мемфисская мода: Осенняя коллекция Кристиана Диора 2011

После смерти Соттсасса Мемфисский дизайн, особенно в модной индустрии, возродился. Знаменитые дома моды, такие как Missoni, Karl Lagerfeld и Christian Dior, находились под сильным влиянием этого стиля до такой степени, что целые коллекции разрабатывались с учетом этого стиля.

Осенняя коллекция Кристиана Диора 2011 года стала одним из самых популярных событий, благодаря которым люди снова узнали об этом стиле.

Как и во всех дизайнах в стиле Мемфис, на моделях были представлены графические черно-белые полосы и смелые узоры Мемфиса с яркими и контрастными цветами, а также знаковые формы и закорючки. Коренастые кубистические формы украшали головы моделей и стали модным заявлением века.

 

 

Memphis Design Today

Смерть Соттсасса в 2006 году оказала определяющее влияние на возрождение дизайна Memphis. После его смерти интерес к стилю дизайна, ранее подвергавшемуся негативной критике, начал расти. Стиль привлек внимание нескольких домов высокой моды.

Среди этих модных домов были Christian Dior, Karl Lagerfeld и Missoni, которые с гордостью демонстрировали красочные принты на своих моделях.

Настольная лампа Ashoka  , разработанная Этторе Соттсассом в 1980 году; Sailko, CC BY 3.0, через Wikimedia Commons

В 2014 году Натали Дю Паскье, которая была одним из основателей группы Memphis, разработала коллекцию принтов для American Apparel. Стиль привлек внимание компании Supreme. Мемфисский дизайн в тот или иной момент оказал сильное влияние на следующие бренды:

• Missoni
• Karl Lagerfeld
• Christian Dior
• American Apparel
• West Elm
• Supreme
• HAY

 

Although Memphis design was not a style that resonated with many during the heyday, today в 2022 году мы можем ясно видеть, насколько новаторским для того времени был этот стиль и как он ознаменовал собой новую эру в дизайне, отделенную от традиционных, серьезных и строгих стилей дизайна 19-го века. 70-е годы. Мемфисский дизайн связан с веселой, спорадической и смелой стороной человека. Его визуальное воздействие идеально подходит для создания современных заявлений, будь то мода, графический дизайн, архитектура, дизайн интерьера или изобразительное искусство.

 

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Что такое Memphis Design?

Стиль Мемфис — один из самых легко узнаваемых стилей дизайна с использованием ярких основных и пастельных цветов, черно-белых геометрических фигур и повторяющихся узоров.

 

Каковы характеристики Memphis Design?

Дизайн Memphis заимствует черты таких направлений, как поп-арт и стиль De Stijl, которые состоят из ярких цветов, контрастирующих с контрастными пастельными тонами, смелыми узорами, геометрическими формами, абстрактными узорами и использованием пластикового ламината.

 

Откуда взялось название Memphis Design?

Из-за названия большинство людей склонны полагать, что движение за дизайн в Мемфисе зародилось в Теннесси, однако это не так. Дизайн Memphis родился в Милане, Италия, благодаря дизайнеру Этторе Соттсассу, который был основателем группы Memphis. Группа черпала вдохновение из песни Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again (1966) Боба Дилана, который неоднократно звучал по радио во время их первой встречи.

 

Возрождение Мемфисского дизайна?

Мемфисский дизайн возродился после смерти основателя Мемфисского дизайна Этторе Соттсасса. Возрождение явно заметно в дизайне интерьеров, графическом дизайне продуктов и особенно в дизайне одежды.

 

Что такое современный Мемфисский дизайн?

Нынешнее Мемфисское движение еще более хаотично и неорганизованно, чем первоначальное Мемфисское движение. Оригинальные характеристики Мемфиса гораздо более привлекательны и узнаваемы, чем современный Мемфис, где используются более тонкие характеристики и не применяются строгие правила.