Как своими руками сделать объемную картину: Картины объемные своими руками — 3 мастер класса (39 фото) — ISaloni

Содержание

как сделать своими руками объемные панно и барельефы

Оглавление

Барельеф и панно
Что такое лепнина
Современная художественная штукатурка
Материал для барельефа
Необходимый инструмент
Основы создания объемного рисунка
- Перспектива
- Армирование штукатурки (пошаговый пример барельефа)
- Техника прорезания
- Послойное нанесение
- Окрашивание
- Освещение

Вы когда-нибудь задумывались, на сколько древним является искусство настенной живописи? Пожалуй, с самого зарождения человечества, начиная от наскальных рисунков, человек украшает стены своего жилища всевозможными изображениями.

Объёмные картины, — панно и барельефы наделены большим реализмом, чем плоские изображения. Цветы, деревья и животные, как бы застывшие в гипсе, притягивают взгляды и восхищают.

В этой статье я хочу рассказать вам о технологии создания декоративных барельефов и объёмных рисунков из современных материалов, — штукатурки и шпаклевки.

Разберём основные правила и приёмы при работе, а также крутые примеры готовых объектов, которые, возможно, и вас вдохновят сделать нечто подобное своими руками.

Барельеф и панно

Барельеф в переводе с французского значит «низкий рельеф». Это вид скульптурного рельефа, главная особенность которого — рисунок выступает над плоскостью на половину своего объема или менее. Если изображение более выступающее, то это горельеф — «высокий рельеф».

К этому виду объемного рисунка относятся не только архитектурные украшения, но и любые другие изображения, например, на монетах или медалях.

Панно — более приближенное к дизайну помещений понятие, это вид изобразительного искусства, когда на части стены или потолка создается рельефное монументальное произведение. Как правило, панно обрамляют орнаментом, багетами как картину.

Пример, панно из гипса.

Панно может создаваться в совершенно разных техниках: барельеф, мозаика, резная композиция, фреска (роспись по штукатурке) и т.

д. Далее речь пойдет о объемных рисунках и картинах из гипса и штукатурки, т.е. о барельефе.

Что такое лепнина

К этому понятию можно отнести всевозможные декоративные накладки на стены: багеты, молдинги, потолочные плафоны, узорные розетки, разнообразные завитушки, пилястры (колонны на стене или в углах), фасадные карниза, накладные рустовые камни на углах дома и т.д.

Лепнину для внутренних помещений часто отливают из гипса. Для фасада более практичны изделия из полиуретана, которые крепят на клей.

Пример гипсовой лепнины — накладка на стену.

Современная художественная штукатурка

Для каждой эпохи характерны свои мотивы в настенной живописи. Техника исполнения барельефов также меняется со временем, современные объемные рисунки из штукатурки более сложные и детализированные благодаря новым материалам, более прочным и долговечным.

Сюжеты картин из гипса условно можно поделить на несколько групп (примеры на фото):

▶ портреты, люди

Полет во сне

Изящная леди

Красавица

▶ природа: растения, цветы

Озеро в парке

Раскидистая яблоня

Огромные одуванчики

Орхидеи

▶ животные и рыбы

Белый лебедь

В джунглях

Мощный слон

Тропические рыбы

▶ пейзажи, городские улочки

Морской пейзаж

Замок на берегу

Эйфелева башня

Венецианский канал

▶ геометрические рисунки

Круги и узоры

Волны на стене

Абстрактный рисунок

Симметричные линии

Материал для барельефа

Мнение эксперта

Марина Занина

Дизайнер интерьера

Скажу сразу, что приемлемый результат в создании настенных панно можно получить из практически любой штукатурки (гипсовой и цементной) или финишной шпаклевки.

Основное, на что стоит обращать внимание — это максимальная и минимальная толщина слоя материала по рекомендациям производителя. Выбирайте смеси исходя из ожидаемого результата: когда требуется идеальная гладкость — берите для барельефа финишную шпаклевку.

Как выбрать смесь для художественной штукатурки?

Прежде всего, нужно выбирать по месту планируемых работ. применяются только для внутренних сухих помещений, т.к. гипс активно вбирает влагу и теряет при этом прочность. Материалы не боятся влаги, поэтому для фасада нужно брать только их.
Второе, на что обращать внимание, — толщина нанесения. Если планируете тонкие узоры и мелкие детали, то покупайте шпаклевку с самой маленькой допустимой высотой слоя. То же относится и к наибольшей толщине. Все современные штукатурки допускают нанесение слоем до 5 см. Если требуется больший слой, то советую выбрать Weber Vetonit Profi Gyps. Она допускает локально толщину до 10 см.

Также, картины и барельефы с большим объемом лучше начинать из штукатурки, она создаст прочный каркас. После формирования общих контуров рисунка детали и верхние гладкие слои выполняются из шпаклевки.

Вот несколько проверенных материалов для выполнения рельефных картин и панно:

Название	Основа	Толщина, мм	Плюсы
Кнауф Унифлот	гипсовая	1-5	Очень гладкая, быстро схватывается.
Кнауф Фуген	гипсовая	1-5	Менее гладка, но «каменная» прочность.
Сатентек	гипсовая	1-5	Идеально гладкая, без зернистости. Легко обрабатывается.
Волма Слой	гипсовая	5-30	Хорошошо шлифуется, можно не шпаклевать. Удобная при нанесении, держит форму.
Кнауф Ротбанд	гипсовая	5-50	Шероховатая, крепкая
Волма Аквастандарт	цементная	1-8	Подойдет для сухих и влажных помещений. Жизнеспособность раствора до 2 часов.
Вебер VH	цементная	1-4	Крепкая шпаклевка для наружных работ

Актуальные цены на шпатлёвку:

Гипсовая шпаклевка

В этом видео рассказано, какая штукатурка и шпаклевка из гипса лучше для объемных картин на стену.

Необходимый инструмент

Когда с материалом определились, нужно подобрать инструмент для работы. Рассмотрим основной минимальный набор мастера по барельефу.

▶ Шпатель и кельма. Это основной инструмент для нанесения штукатурного раствора на большие объемы и выравнивания поверхности. Узким шпателем удобно замешивать материал в небольших ведерках и накладывать на кельму.

Где купить: любой строительный магазин.

Венецианская кельма и шпатель «ласточкин хвост».

О выборе венецианской кельмы для декоративной штукатурки подробно рассказано в .

▶ Мастихин — главный помощник в формировании контуров и деталей объемных картин. Мастихином наносят на стену небольшие порции пластичного раствора, подравнивают края, подрезают лишнее. Изначально этот инструмент использовался в живописи для смешивания и нанесения масляных красок, но пригодился и в барельефе, когда их стали делать из штукатурки, а не вырезать из цельного камня.

Где купить:

магазины для художников, в конц.товарах в отделе для хобби, интернет магазины (Алиэкспресс, например)

Небольшие лопаточки — мастихины для декоративной лепки и художественной отделки стен.

▶ Стеки для прорезания. Применяют их для того, чтобы снять излишки полностью или частично застывшего раствора, сделать углубление с аккуратными краями и другие всевозможные выемки. Такие стеки используют также в гончарном деле, при моделировании из пластилина.

Двусторонние стеки для лепки.

▶ Дополнительный инструмент. Также вам может пригодиться стамеска по дереву. Рабочая кромка у них бывает прямая, скошенная, полукруглая. Выбирайте по ситуации, что и где вам нужно подрезать. Стамеской без труда можно снимать гипс и формировать рельефные поверхности.

Наждачная бумага у меня всегда под рукой. Для грубой шлифовки я использую наждачку с зернистостью P 80-100; для доведения до идеальной гладкости беру с размером абразива P 180 или 240.

Основы создания объемного рисунка

Вот мы и подошли к основной и самой интересной части — созданию панно из штукатурки своими руками. Для начала разберемся с таким художественным понятием, как «линейная перспектива».

Перспектива

Перспектива нужна для того, чтобы на плоской стене показать глубину рисунка, т.е. воспроизвести третье измерение. В барельефе это используется далеко не всегда. Множество простых панно из штукатурки, например, цветы, можно выполнить, не прибегая к правилам перспективы.

Простые правила линейной перспективы:

Дальние объекты (люди, дома, деревья) лучше делать в первую очередь, ведь ближние объекты на барельефе их могут частично перекрывать.
Линии на дальних объектах должны быть тоньше, чем на ближних.
Высота объекта показывает расстояние от него до нас. На дальнем плане все вещи меньшего размера, чем перед нами.

Пример рисунка с линейной перспективой.

Что важно соблюдать при построении перспективы.

Линия горизонта всегда находится на уровне глаз человека т.е. 160-170 см от пола. Допустим, на стене изображена улица и идущие по ней люди. Рост взрослого человека примерно одинаковый; чтобы рисунок выглядел гармонично, нужно уровень всех персонажей, и ближе стоящих, и далее, выполнить на линии горизонта. Соответственно, сидящий человек или ребенок будет изображен ниже этой линии.

Точка схода — это место на линии горизонта, в которое сходятся все линии, идущие параллельно земле: дорога, рельсы, уровень крыши дома, подоконники и т.д. (пример линии схода на рисунке ниже)

Все прямые линии на фасадах домов направлены в одну точку.

Точка схода не обязательно должна быть в центре картины, все зависит от того ракурса, который мы хотим передать. Может быть и несколько точек схода, например, если мы изображаем две смежные стены дома, т.е. смотрим на него с угла.

Мнение эксперта

Марина Занина

Дизайнер интерьера

При разметке стены под барельеф помогает такой прием: в точке схода устанавливают кнопку или гвоздик, к которому крепят нитку. Затем нитку прикладывают ко всем прямым линиям, уходящим в даль.

Армирование штукатурки (пошаговый пример барельефа)

После того, как контуры будущего барельефа нанесены на стену карандашом, нужно подумать, какие места будут наиболее выступающие. Их нужно усилить, чтобы защитить штукатурку от сколов, растрескивания под собственным весом.

Для армирования картин из гипса подойдет обычная мягкая проволока, накрученная на саморезы. Делается это так:

Шаг 1. Разметка стены. Эскиз удобно переносить, разбив его на квадраты.

Шаг 2. Сверлим отверстия в пределах контура рисунка, вставляем дюбели и закручиваем саморезы, оставляя на поверхности около 10 мм. Затем между шляпками саморезов накручиваем проволоку. Так получается как бы каркас, который потом будет закрыт штукатурным раствором.

Шаг 3. Формируем общие детали барельефа, армирование полностью закрыто штукатуркой. На этом этапе работаем грубо, без шлифовки. Уже видны все размеры картины, высота рельефа.

Шаг 4. Сглаживаем шероховатости наждачкой, по необходимости шпаклюем фигуру. Все мелкие детали и тонкие линии создаем на этом этапе. После окончания работы панно необходимо загрунтовать перед покраской (если будем красить).

Шаг 5. Барельеф полностью или частично окрашивается. Для тонирования можно использовать или для декоративной штукатурки, подкрашенный колером.

Техника прорезания

Это простая техника работы со скульптурными стеками и стамесками. Её суть — вылепить из штукатурки общие контуры предмета, а затем по затвердевшему гипсу прорезать детали. Прорезать удобнее, чем лепить из раствора, потому что жидкий материал тянется за инструментом, добиться четких границ барельефа сложно. А вот после затвердевания гипсовая штукатурка и шпаклевка отлично сохраняют форму и не скалываются.

Важно! С цементной штукатуркой после её высыхания уже мало что можно сделать, она как камень. Вырезать по ней нужно через 2-3 часа после нанесения, пока она окончательно не затвердела.

С гипсовыми материалами можно работать и на следующий день. Для этого их необходимо смочить водой из опрыскивателя, подождать 10-15 минут, пока вся влага впитается в панно, и затем работать стеком или стамеской.

Выглядит это так:

Техника прорезания рисунка по влажному гипсу.

Послойное нанесение

Как уже было показано выше на примере с объемным Драконом из штукатурки, сложные рисунки нужно делать в несколько этапов. Если накидать на стену толстый слой раствора и попробовать вылепить на нем небольшие элементы, то это окажется сложно — при формировании деталей фон будет проседать под мастихином.

Поэтому от общих контуров барельефа к деталям нужно переходить за несколько этапов. Послойное нанесение шпаклевки на картину — как бы противоположность техники прорезания, ведь так мы не снимаем лишний материал со стены, а добавляем только необходимое количество.

Пример послойного создания панно из гипса. Материал выдавливается из экструдера (кондитерского шприца).

Сколько ждать перед нанесением нового слоя?

Достаточно подождать, чтобы штукатурка схватилась, т.е. не прилипала к пальца и не теряла форму при легком нажатии. В среднем это 1,5-2 часа. Можно оставить панно на ночь, продолжить на следующий день.

Надо ли грунтовать между слоями?

Это не обязательно. Если на поверхности барельефа нет пыли, то достаточно просто смочить водой из пульверизатора и продолжить работу. Смачивать основу нужно для того, чтобы вода из свежего раствора не ушла в уже высохшую штукатурку. Иначе материал преждевременно высохнет и может отслоиться.

Мнение эксперта

Марина Занина

Дизайнер интерьера

Совет! избегайте тонкослойного нанесения, чтобы при ошкуривании не появились переходы от одного слоя к другому, иначе придется исправлять шпаклевкой. Лучше отдельно взятый элемент рисунка (лист, цветок, какой-либо предмет) выполнить за один раз.

Зачастую в работе совмещается вырезание элементов рисунка и послойное нанесение штукатурки.

Окрашивание

Объемный рисунок на стене может выглядеть привлекательным без дополнительной окраски. Достаточно правильно расставить освещение в комнате (на фасаде), и падающие тени эффектно подчеркнут детали и объем барельефа.

Классным способом окрашивания объемной штукатурки является патинирование. С помощью патины выделяют верхушки и впадины рельефа, как правило используют не более двух цветов.

Привило при патинировании простое — углубления на фактуре делают темнее, верхушки и выступы — светлее. Например так:

Базовым цветом покрывается вся стена и рисунок на ней. Краску можно использовать любую интерьерную водоэмульсионную.

Способ нанесения может быть любой: широкой кистью, валиком, краскопультом.

После высыхания базового слоя на носят патину. Это может быть декоративная краска с позолотой, серебром, медным цветом или другим с металлическим отблеском.

Второй слой наносим только на верхушки рисунка. Используйте широкую кисть или валик без ворса, краску набирайте на инструмент по чуть-чуть.

Другой способ выделить фактуру и объем — это затемнение впадин при втором нанесении краски. Так делают, когда хотят, чтобы основной цвет композиции был светлый, а детали (углубления) темными. Сделать это очень просто.

Нанесите краску на панно, закройте всю штукатурку в нужный базовый цвет. Этот этап можно пропустить, если хотите оставить обычный белый цвет штукатурной смеси.
Тонированный декоративный воск или просто более темную краску нанесите губкой во впадины фактуры. Не дожидаясь высыхания краски сотрите излишки губкой или тканью.

Цветы из гипса покрыты темным декоративным воском. Воск снят с верхушек и остался только в низинах.

Рекомендую посмотреть другие статьи по теме:

Освещение

Правильное освещение важно как при работе, так и после её завершения, когда картина из штукатурки стала главным элементом декора в помещении.

Чтобы при создании барельефа не допустить ошибок и понимать, как конечный результат будет выглядеть под направленным светом, я использую , устанавливаю её под потолком.

Часто готовая работа освещается специально установленными над ней светильниками. Это могут быть потолочные споты на шине или стационарные настенные мини прожекторы.

Если вы собираетесь выполнить у себя в интерьере объемную картину из штукатурки, то заранее подумайте, какой способ освещения для нее будет. От этого во многом зависит эффектность барельефа.

Резюмирую все сказанное.

Сделать самому объемный рисунок на стене под силу каждому. Начните с простых вещей: цветов, рыб, птиц.
Не бойтесь испортить работу, любые сколы восстанавливаются, а трещины скрываются новым слоем.
Все материалы доступны — это обычные финишные шпаклевки без каких либо специальных добавок.
Тренируйтесь на куске влагостойкого гипсокартона. Вырежьте прямоугольную основу, установите на мольберт или прикрутите на стену, зашпаклюйте ГКЛ в один слой. Затем сделайте карандашный рисунок и вперёд. Получившееся панно можно будет оформить в багет и повесить на стену.

Задавайте вопросы и делитесь своим опытом в комментариях. Всем удачных творческих начинаний!

Художественная штукатуркаРисунки из штукатурки в технике Сграффито

мастер класс как сделать на стену

Финальной стадией любого ремонта является украшение интерьера и заполнение пустых мест различного рода полезными или просто красивыми вещами, такими как картины на стену. Поэтому я хочу рассказать о том, как любители рукоделия могут справится с этой задачей, а именно хочу рассказать, как сделать картину своими руками. Искусно сделанная объемная картина может стать как прекрасным украшением интерьера или же подарком близким людям, не стоит забывать, что лучший подарок – это подарок, сделанный своими руками. Делать мы будем её применяя различные материалы, такие как кожа, бумага, пластилин и так далее.

Мастерим объемную картину своими руками в пошаговом мастер-классе

Для изготовления картины нам пригодится:

Кожа или ткань для основы;
Разноцветные отрезки кожи;
Лист ДСП или фанеры прямоугольной формы;
Акриловые краски;
Степлер;
Бумага;
Нож канцелярский;
Мыло, им мы будем рисовать контуры;
Суперклей;
Рамка;

Создание картины процесс, очень творческий и требующий усидчивости, однако вы будете довольны результатами своей кропотливой работы. Натуральную кожу вы можете применить из вышедших из строя старых элементов гардероба, таких как куртки, шапки, перчатки, обувь и т.д.

На нашей картине будет изображен букет цветов, поэтому вырезаем из бумаги шаблоны листочков и лепестков, для того, чтобы потом это перенести на кожу, обведя их контур мелком или мылом.

После того как вы перевели с бумажных шаблонов элементы будущих цветов на кожу нужно это всё вырезать.

Что же делать, если у вас все кожаные заготовки оказались одного цвета? Всё очень просто мы раскрашиваем те материалы, что есть у нас в наличии акриловыми красками любого цвета, это уже зависит лишь от вашего вкуса.

Лепестков вырезаем и раскрашиваем столько, сколько вы хотите видеть цветов на готовой картине.

Далее нам понадобится огонь или фен. Для того, чтобы наши лепестки и листочки получились более объёмными нам следует подержать их над пламенем или под струёй горячего воздуха, от чего она станет деформироваться, растягиваться или скукоживаться, приобретая интересную природную форму, в центр цветка делаем шарик из кожи.

Следующим шагом станет обтягивание нашего фанерного или ДСП листа основой из кожи или ткани, закрепляем её кнопками, скобами с изнаночной стороны. Эту основу мы вставляем в рамку.

Далее идёт процесс сборки. Не спешите сразу же фиксировать всё суперклеем, сначала советуем разложить композицию и оценить её под разным освещением и с разных расстояний. Конечный результат может быть прекрасно дополнен сухими цветами, ракушками или любыми другими природными материалами.

Закреплять наш результат можно с помощью термоклеевого пистолета или суперклеем из тюбика. Если размеры вашей рамки позволяют, то убедительно рекомендуем Вам поместить Вашу картину под стекло, чтобы она не пылилась.

Пробуем слепить красивую объёмную картину из пластилина своими руками

Данный вариант картины подойдет как для рассмотрения с детьми, так и для взрослых, желающих заняться лепкой. Делать эту картину мы будем из пластилина.

Нам понадобится:

Пластилин;
Лист плотного картона или фанеры для основы;
Шпательки, скальпели и др. инструмент для работы с пластилином;
Кисточка с жестким ворсом;

Правильнее будет заметить, что здесь я опишу не процесс создания картины, ведь это творческий процесс, а приёмы и правила работы с пластилином.

Давайте же разберемся какая плотность пластилина нужна для конкретной работы. Если вы хотите делать скульптуру, то стоит выбрать твёрдый пластилин, однако его трудно обрабатывать и особенно трудно выполнять из него мелкие детали, а если вы хотите делать свою поделку на картоне или бумаге и собрались смешивать оттенки для получения желаемого результата стоит выбрать как можно более мягкий пластилин. Из мягкого пластилина отлично получаются поделки с обилием мелких деталей.

Картины с плоскими деталями лепить совсем не сложно, но есть определенные тонкости при работе.

Материал необходимо подготовить. Чтобы нам было легко разминать и пластилин хорошо крепился к основе необходимо его хорошенько разогреть.

Далее следует нарисовать или распечатать эскизы необходимых нам деталей, желательно в нескольких экземплярах, поверьте мне это нужно, потому. Что в случае ошибки вы можете испортить эскиз, а без него вам будет работать сложнее.

Картины с объёмными деталями:

Для таких изделий нужен пластилин средней мягкости, для мелких деталей, или же деталей имеющих сложную форму стоит использовать более мягкий материал.

Разогреваем пластилин феном, чтобы повысить его пластичность.

Если вы делаете объёмную картину, то в качестве основания можно использовать пластик, белый, или прозрачный или пластик любого другого цвета.

Процесс изготовления объёмных картин из различных материалов процесс весьма творческий и индивидуальный. Не стоит зацикливаться на схемах и инструкциях единственным советом в этом, как и в любом другом искусстве будет – ТВОРИТЕ! Я предлагаю Вам посмотреть видео, которые будут расположены ниже, из которых вы можете почерпнуть идеи и посмотреть, как другие люди работают с рассмотренными в мастер классе материалами.

Видео по теме статьи

Что такое папертоль? Рассказываем и показываем!

Сюжет на фото — Утренний чай.

Давайте мы вам сейчас в двух словах не просто расскажем, а ещё и покажем, что же такое папертоль. Так называется вид творчества, когда вы делаете объемную картину из бумаги своими руками.

Чтобы ее создать, необходимо вырезать несколько слоёв одного изображения и наклеить их друг на друга с помощью двустороннего скотча в определенной последовательности.

Образ сюжета на иллюстрации — Замок в Баварии.

Вот и всё!

Но это если прямо совсем коротко и наглядно (короче, пожалуй, некуда). Ну а если любопытство ещё не утолено и нужны подробности, то читайте далее.

За такими простыми действиями, описанными выше, таится полноценное искусство рукоделия. Ведь умение из простых подручных вещей делать самостоятельный полноценный элемент декора, который будет радовать вас и ваших близких, а также сопровождаться восторженными: «Ух ты! Хочу!» — ваших подружек, по–настоящему ценится и многое значит.

Что потребуется для сборки

Вот базовый список инструментов для создания любой папертоли:

Небольшие острые ножницы с прямыми кончиками для вырезания деталей.
Обычные канцелярские ножницы.
Клеевые подушечки или объемный скотч 2–5 мм (для склеивания слоев).
Разноцветные фломастеры для закрашивания среза деталей. Это простое действие скрывает белые края слоя, делая картину реалистичной).

Почему все это не идет в комплекте к наборам?

Потому что почти у каждой рукодельницы есть свой набор инструментов, с которым ей удобнее и привычнее работать. Также немаловажную роль играет тот факт, что добавление этих комплектующих в наборы сделает их существенно дороже, и через 5-6 купленных сюжетов у всех будет небольшой склад одинаковых ножниц или фломастеров. Решение продавать наборы по более низкой стоимости было принято из экономических соображений и с заботой о наших рукодельницах.

Однако, по многочисленным просьбам наших уважаемых рукодельниц и оптовых клиентов, мы приняли решение класть в каждый набор достаточное количество подушечек (с запасом) по цене, более выгодной, чем если покупать их отдельно. Все-таки клеевые подушечки — это универсальное и удобное решение, которое совершенно точно необходимо для сборки объемных картин.

Для покупателей, которым наличие подушечек в наборе не нужно, мы также оставляем возможность покупать наборы, состоящие только из папертольных карт. Выбор товара с подушечками или без производится на странице каждого товара, над кнопкой «В корзину».

А это сложно?

Вырезать и собрать папертоль — это удовольствие, вполне сопоставимое с ощущениями, которые вы испытываете после того, как закончили вышивку, нарисовали картину по номерам, собрали алмазную мозаику или какое–нибудь другое рукоделье.

Посмотрите наш пошаговый мастер–класс с фотографиями, чтобы иметь исчерпывающее представление о том, как создается объемная картина из бумаги. Также на эту тему у нас есть небольшой видео–урок (3 мин 48 сек).

От всего вышеперечисленного готовый результат отличается детализацией. Даже в сотый раз посмотрев на картину, вы обязательно заметите какую–нибудь новую для себя деталь в этой «живой миниатюре».

1) картина по номерам

2) папертоль от Paperlove

3) алмазная мозаика

Сюжет на фото — Солнечная Венеция.

Мы совершенно точно знаем, что нашу продукцию приобретают поклонники (а особенно поклонницы) этих популярных направлений. Теперь это наши постоянные клиенты 🙂

Вот несколько аргументов от них:

«Папертоль выручает, когда нужно оперативно сделать необычный подарок подруге.»
«Что–то новенькое, что легко поддается и западет в душу.»
«Беру Paperlove чтобы размяться между вышиванием.»

Такие одинаковые, но такие разные

Другая сторона этой бумажной магии — это момент, когда оформленная картина отправляется на место, для которого она готовилась. Даже один и тот же набор прекрасно вписывается под любой интерьер и преображает его собой.

Скажем честно, мы всегда с огромным удовольствием просматриваем фотографии готовых работ, а также с трепетом отслеживаем ваши готовые работы по хештегу #PAPERLOVE.

Сюжет на фото — Солнечная Венеция.

Каждый раз нам необыкновенно приятно осознавать, что благодаря вашей изобретательности, ещё один наш набор превратился в настоящее произведение искусства. Спасибо вам за это!

Как оформить, что украсить

C тех пор как к нам пришла в голову идея сделать свою первую папертоль, наш личный список способов и вариантов декора значительно пополнился. И мы с огромным удовольствием расскажем его вам.

в обычную рамку

в рамку с прозрачным дном

в глубокую
рамку

задекорировать тарелку

магнит на холодильник

елочную игрушку

оформить бутылку

украсить фоторамку

в
скрапбукинге

декорировать шкатулку

преобразить вазу

украсить интерьер

Посмотрите на этот список в действии! Перейдите на страницу с галереей готовых работ и убедитесь в том, как это красиво и разнообразно!

Качественный подход на каждом этапе рукоделия

Мы стараемся следить за тем, чтобы наши наборы не содержали никакого брака. Даже если на папертольной карте (на этапе комплектации наборов) может проскочить какая-нибудь незначительная погрешность, которая никак не повлияет на качество готовой картины — мы отправим ее на повторную печать.

Мы тоже рукодельницы и хорошо знаем, как важен каждый этап рукоделия. Ведь даже процесс нам доставляет удовольствие! 🙂

Понятная система сложности сюжетов

Ещё до покупки сюжета вы можете ознакомиться со сложностью предстоящей работы. На каждой обложке наборов и на каждой странице товаров на нашем сайте есть пометка с указанием уровня сложности.

Ниже в таблице приведены пояснения для каждого уровня:

Уровень сложности	Использование		Кол-во слоев	Мелкие детали
Уровень сложности	Ножниц	Скальпеля	Кол-во слоев	Мелкие детали
1 — ☆	Много	Не требуется	Мало	Нет
2 — ☆☆	Много	Не требуется	Средне	Нет
3 — ☆☆☆	Много	Желательно	Средне	Мало
4 — ☆☆☆☆	Средне	Обязательно	Много	Много
5 — ☆☆☆☆☆	Мало	Обязательно	Много	Очень много

Сюжет на фото — Ангел в розовом.

Paperlove гарантирует:

Качественную печать и высокую детализацию в каждом сюжете.
Стилистически правильно разобранный по композиции сюжет. Наши картины выглядят как реалистичные миниатюры.
Вы получите точно такие наборы, как те, про которые мы тут рассказываем. А чтобы собрать свою композицию, вам придется сделать именно то, что мы вам написали выше. Без сюрпризов или подводных камней.

И еще 6 причин в пользу Paperlove

Наши наборы состоят из бумаги и из изображения, напечатанного на ней. Бумага у нас — самая обыкновенная. А печатаемся мы на тех станках, на которых печатаются книги! Так что наши наборы такие же безопасные, как и книги на вашей полке.

Paperlove приятно удивит всех! Уже знакомы с папертолью? Мы завоюем ваше сердце нашими сложными наборами! Не знакомы? Вы без труда покорите эту вершину рукоделия. Мы убедим вас: это подвластно каждому!

Вам не нужно дополнительно покупать (и думать, где хранить) такие вещи, как мольберты или специальные станки. Если вам необходим длительный перерыв — все поместится обратно в упаковочный пакетик. А сам набор занимает мало места.

Будьте уверены, с любым уровнем сложности сюжета вы достигнете эффектного результата! Ваши подруги и близкие скажут: «Вот это да! Как красиво, какая ты молодец!» Они её точно заметят и оценят оригинальность исполнения.

Мы максимально экономим ваше время в процессе сборки. На потенциально сложных участках расположены подсказки: как сделать или что использовать, чтобы конечный результат смотрелся изумительно.

У нас всегда есть предложения со скидками и действующие акции. Зарегистрируйтесь сейчас и покупайте наши наборы с дополнительной скидкой — 5%. Также у нас действует накопительная система скидок.

Приглашаем в Наш каталог

Познакомьтесь со всеми нашими сюжетами, которые распределены по самым популярным у рукодельниц тематикам. Также рекомендуем зайти на страницы сюжетов, ведь там:

Много детализированных фотографий сюжетов крупным планом.
Интересная информация о каждом сюжете.
Есть фотографии готовых работ.

Новинки

Хиты продаж

Цветы

Натюрморты

Городские
пейзажи

Дети и
зверята

Открытки

Аксессуары