Арт инсталляции: Уникальные арт-инсталляции от знаменитых дизайнеров
Лучшие арт-инсталляции Нью-Йорка, доступные этим летом
Вокруг знаменитого глобуса Unisphere в парке Flushing Meadows Corona расположены скульптуры, в том числе «Islands of the Unisphere» Зак Ландсберга. Unisphere представляет собой большой скульптурный глобус с узнаваемыми материками, но без надписей и границ. Ландберг решил расширить этот монумент, изобразив уединенные острова, и поместив их горизонтально на траву. Острова функциональны — на них можно сидеть, поэтому, по задумке автора, они должны стимулировать людей к общению, налаживанию связей и размышлению об огромном разнообразии Квинса.
Hide and Seek, разработанная Jennifer Newsom и Tom Carruthers, будет представлена во дворе MoMA PS1 до 3 сентября. Эта инсталляция стала победителем проекта 19-й Программы для молодых архитекторов в MoMA. MoMA описывает Hide and Seek как «кинетическую среду, в которой есть восемь пересекающихся элементов, расположенных по всему внутреннему двору MoMA PS1», который «вдохновлен толпой, улицей и толчком отношений, найденных в современном городе».
В июле в Tribeca Park представили первую публичную скульптуру художницы Ребекки Мэнсон под названием Come Closer and View Wets Wider. Она состоит из тысяч вручную обработанных фарфоровых деталей, которые слиты вместе и создают восьмифутовую сферу. Как видно из названия («Подойдите ближе — и больше увидите») — важно расстояние, с которого рассматривают инсталляцию. Каждая из тысяч частей, созданных вручную, кажется довольно незначительной сама по себе и издалека вписывается в бесшовную фигуру. В совокупности мелкие кусочки имеют решающее значение для создания всего произведения. Здесь подчеркивается влияние мелких вещей, которые соединяются, чтобы создать нечто большее.
В июле на Таймс-сквер установили скульптуры Мел Чин «Уэйк» и кусок смешанной реальности Unmoored в рамках проекта «Мел Чин: повсюду». Эта инсталляция олицетворяет корпус корабля, потерпевшего крушение, вместе со скелетом морского животного. Unmoored — это проект Мел Чин и компании Microsoft, целью которого является решение темы изменения климата.
Он призван «исследовать потенциальное будущее, если глобальное потепление не будет контролироваться». В проекте также используются технологии, подобные Microsoft HoloLens, чтобы позволить зрителям рассмотреть подводную версию Times Square и заставить их понять потенциальную угрозу от изменения климата.
«Окули», работа, победившая в конкурсе 2018 года «Город мечты», с конца июня и до конца осени экспонируется на Губернаторском острове. Конкурс «Город мечты» поощряет архитекторов и дизайнеров воплощать свои задумки в реальность и обдумывать экологические проблемы, такие как истощение ресурсов. Инсталляция построена из частей заброшенных зерновых силосных башен, которые приподняты, чтобы создать множество теневых узоров, вызывая образы индустриального века в Нью-Йорке. После того как инсталляцию снесут силосные башни, по прогнозам, будут переоборудованы в компоненты экспериментального жилья.
До 3 сентября в MoMA PS1 на Rockaway можно увидеть инсталляцию «Сад нарциссов» японской художницы Яйо Кусамы, которую она впервые показала на Венецианской Биеннале в 1966 году.
Эти 1500 зеркальных сфер из нержавеющей стали уже успели объездить несколько стран мира. Кусама остается одной из самых популярных женщин-художников на рынке. На сегодняшний день 79 ее работ проданы на аукционах более чем за $1 млн. Инсталляцию «Сад нарциссов» можно посмотреть на полуострове Роккавей в бывшем железнодорожном гараже, который относится ко времени, когда Форт-Тилден был активной военной базой США. Зеркальные металлические поверхности отражают индустриальное окружение заброшенного здания, обращая внимание на историю Форт-Тильдена. Экспозиция расположена по адресу 169 State Road, добраться туда можно на машине, а также общественным транспортом.
Эта инсталляция в McGolrick Park в районе Greenpoint в Бруклине, созданная художницей Мартинкой Вавжиняк совместно с Польским культурным институтом, поднимает темы природы, местной идентичности и сообщества. Ziemia была создана из глины, которую выкопали в Greenpoint, а почва, на которой она опирается, была собрана жителями района в тех местах, откуда они родом.
Художница ездила в Польшу, чтобы собрать почву для своего проекта. Автор считает что Ziemia должна поощрять людей разных культур к диалогу, поскольку район претерпевает изменения.
В конце июня художник Энтони Гойколеа открыл первый мемориал ЛГБТК в Нью-Йорке в Hudson River Park. Работа состоит из больших кусков стекла, встроенных в стальные валуны среди зеленого ландшафта парка. Стеклянные панели в установке взаимодействуют со светом, в результате чего получается слабое радужное сияние — знакомый символ ЛГБТ-сообщества.
До 3 сентября в Madison Square Park можно будет увидеть инсталляцию «Delirious Matter», созданную бруклинской художницей Дианой Аль-Хадид. На вид хрупкая инсталляция прямо контрастирует с бетонными и стальными небоскребами, окружающими парк.
На 85 Broad Street в Нижнем Манхэттене прямо на тротуаре можно увидеть карту 1767 года. Авторы проекта создали ее на основе «Плана города Нью-Йорка в Северной Америке», сделанного британским военным офицером Бернардом Рацером с 1766 по 1767 год.
Под этой картой есть желтый кирпичный контур, который обозначает стены Штадт-Гюис, оригинальной ратуши, которая была в голландском Новом Амстердаме. Карта, разработанная FXCollaborative и сделанная компанией Jessup Manufacturing Company, изготовлена из проприетарного материала под названием «Asphalt Art» с фольгой и заложена по частям.
Экспозиция включает шесть работ, размещенных посередине Бродвея на 64, 72, 79, 96, 117 и 157 улицах. Каждая скульптура, представляющая собой комбинацию форм человека, животных и растений, изготовлена из литой кремниевой бронзы и имеет толщину от 6 до 15 футов. У некоторые есть даже светодиодная подсветка. Скульптуры отражают их окружение: например, г-жа Могучий Мышь на 79-й улице мечтает о сыре в близлежащем Zabar’s. Экспозиции простоят на своих местах до февраля 2019 года. Подробнее — здесь.
В июне на Губернаторском острове были представлены две впечатляющие художественные инсталляции, созданные Джейкобом Хасимото. В арке Liggett Hall (бывшее здание армейской казармы), расположена инсталляция из сотен деревянных кубиков и огромных стальных воронок.
Работа под названием Never Comes Tomorrow (Завтра никогда не настанет) символизирует порог, соединяющий исторический район Губернаторского острова и новые парки, в том числе The Hills.
Другая работа Хашимото, Eclipse (Затмение), находится в часовне Св. Корнелиуса. Это — тысячи рисовых бумажных тарелок, которые приспосабливаются к архитектуре исторического пространства, а затем скрывают ее элементы. Eclipse был первоначально установлена на 57-й Венецианской биеннале архитектуры в Palazzo Flangini. Эти две инсталляции пробудут на Губернаторском острове до 31 октября этого года.
Live at the Archway — это ежегодная летняя серия произведений искусства и музыки, которая проводится каждую неделю. В рамках мероприятия в арке расположена плоская упаковочная модульная всплывающая галерея, которая представляет собой 32-футовую копию галереи DUMBO. Каждую неделю в галерее выставляется тот или иной художник Бруклина.
Автобус «Hot Dog» Эрвина Вурма будет путешествовать вверх и вниз по набережной Бруклинского моста.
Это — винтажный Volkswagen Microbus, превращенный в ярко-желтый грузовик. По задумке Вурма, автобус «Hot Dog» подвергает сомнению капиталистическое потребление, от раздутого размера автобуса до «аддитивного скульптурного процесса поедания самого себя». Желтое чудо можно будет увидеть в парке до 26 августа.
Инсталляция El-Space расположена под скоростной автомагистралью Gowanus в Сансет-парке на перекрестке 36-й улицы и 3-й авеню. Это — результат пятилетнего критического исследования того, как Нью-Йорк может обустраивать забытые, недружелюбные пространства. El-Space была спроектирована вместе с жителями района, в том числе с учениками средней школы в Sunset Park и членами консультативного совета сообщества. Инсталляция простоит примерно год. Для прохожих — это замечательное визуальное дополнение к индустриальному пространству, а для местных жителей — новое место встречи.
Исландская художница Steinunn Þórarinsdóttir создала ARMORS, инсталляцию на Cloisters Lawn в Fort Tryon Park, в которой представлены рыцари в доспехах из постоянной коллекции Метрополитен-музея.
Þórarinsdóttir знаменита своими андрогинными фигурами, которые она устанавливает по всему миру. Рыцари простоят на лужайке до сентября.
Семь крупных работ тайваньского художника Кан Мусяна установлены в Garment District Plazas между 36-й и 38-й улицами. Инсталляции из серии Rebirth сделаны из старых стальных тросов из Taipei 101, самого высокого небоскреба Тайваня и самого высокого здания в мире с 2004 по 2010 год. Самая большая скульптура высотой более 10 футов и весит около 3500 фунтов. Вы можете больше узнать о каждой скульптуре на сайте Alliance Garment District. Работы будут представлены до 15 сентября 2018 года.
Инсталляция We Come In Peace доступна для публики на крыше музея Метрополитен до октября. Созданная пакистанским художником Хума Бхабха, эта инсталляция — шестая из установленных на крыше Met. We Come in Peace заимствует свое название из классического американского научно-фантастического фильма «The Day The Earth Stood Still» (1951), рассказывающего о первом контакте между людьми и инопланетянами.
Скульптуры выполнены из бронзы, но изначально были изготовлены вручную, с использованием таких материалов как пробка, пенополистирол, высушенная на воздухе глина и пластик. Экспозиция будет представлена в саду на крыше музея до 28 октября 2018 года.
Так как строительство 2 World Trade пока приостановлено, было принято решение украсить металлические заборы вокруг стройки, чтобы сделать область менее похожей на зону строительства и больше похожей на пешеходную дорожку. За дело взялись художники со всего мира. Железные щиты в районе улиц Greenwich, Vesey и Church разрисовывают австралийский художник Брольга; художник из Лос-Анджелеса Тодд Грей; корейский автор Парк Джоо, известный как Stickymonger; японцы Шинон Мария и Себастьян Митер; а также житель Нью-Йорка Риииса Буги и выходец из Бронкса Хектад. Когда все фрески будут завершены, вы увидите 8 красочных работ.
В восточной части Манхэттена поселился 30-футовый щенок-далматиец, держащий на носу знаменитое желтое такси. Эта скульптура художника Даниэля Липски установлена возле нового здания Helen L.
and Martin S. Kimmel Building на перекрестке 34-й улицы и Первой авеню. Такси — это настоящая машина Prius, подаренная Toyota, и хотя у нее нет двигателя, стеклоочистители работают, когда идет дождь. Щенок изготовлен из стекловолокна и стали. Липски известен своими игривыми, крупными скульптурными инсталляциями, которые часто размещают на знаковых объектах.
Британско-нигерийский художник Йинка Шонибаре дебютировал в этом году со своей Wind Sculpture (SG) I, первой в серии «Скульптура ветра», на площади Дорис К. Фридман у юго-восточного входа в Центральный парк. Шонибаре, один из самых известных современных художников в Британии, называет себя «культурным гибридом», и подчеркивает свои связи как с Нигерией, так и с Англией. В Wind Sculpture (SG) I он использовал визуальное изображение куска ткани, трепещущей на ветру, и превратил его в кусок твердого стекловолокна. Монументальная скульптура расписана вручную узорами, похожими на голландский восковой батик. Инсталляция простоит на входе в парк до 14 октября 2018 года
Проект “If You Lived Here” художников Антея Бенхма и Ави Алперта — это рекламный щит, который имитирует рекламный слоган недвижимости: «If you lived here, you’d be home by now» (Если бы вы жили здесь, вы бы уже были дома).
В работе Бенхма и Альперта глубокая задумка: глядя на билборд зрители должны задуматься, что значит «дом» в городе, где все постоянно меняется и все постоянно переезжают. Как должны чувствовать себя люди, которые были вынуждены покинуть свои дома или не могут позволить себе дом? Рекламный щит можно увидеть на перекрестке Spring Street и Hudson Street. Этот проект сопровождается цифровой брошюрой с дополнительной информацией о нем. Бенхм также выпустил серию поддельных объявлений на сайте Craigslist, которые тайно направляют читателей на веб-сайты с информацией о справедливости в отношении жилья.
Арт-инсталляции, которые важно увидеть в этом году, актуальные идеи дизайна интерьера и дизайнерская мебель на портале HIS.UA
Американский скульптор Уилл Райман (Will Ryman) установил семь монументальных желтых абстрактных объектов – каждый более 3 м в высоту – в парижском Parc de la Villette. Инсталляция приурочена к проведению третьего арт-фестиваля 100 Percent. Формы для абстрактных скульптур были сделаны в глине, а сами объекты отлиты в смоле.
В этом же парке художник построил лабиринт из разноцветных плит, вдохновленный аркадной игрой Pac-Mac. Это будет первая масштабная презентация американца Раймана в Европе.
Инсталляции Уилла Раймана можно увидеть до 16 сентября в Parc de la Villette, 211 Avenue Jean Jaurès, Париж, Франция.
В мае этого года немецкий художник Ансельм Кифер (Anselm Kiefer) представил свою первую публичную скульптуру в США. Она расположилась на Пятой авеню в Нью-Йорке, недалеко от входа в Channel Gradens от Рокфеллер-Центра. Работа Кифера исследует символизм книг. Сама скульптура создана из свинца (материал, предпочитаемый автором).
Гигантская книга с орлиными крыльями опирается на колону из нержавеющей стали с ползущей по ней змеей. Образы композиции были призваны поставить под сомнение существование и возникновение фактов, известных на протяжении всей истории человечества. Книга противопоставляется современному цифровому способу передачи информации, который демократизировал знания, чего не было никогда ранее.
Кифер просит зрителя видеть книжную литературу такой же значимой, как и опасной.
Будет открыта для обозрения в Channel Gardens, Нью-Йорк, до 22 июля 2018 года.
Британско-ниггерийский художник Йинка Шонибаре представил свою первую общественную художественную инсталляцию в Нью-Йорке, причем сразу в Central Park. Представленная некоммерческой организацией Public Art Fund, скульптура из стекловолокна высотой 7 м является первой «ветряной скульптурой нового поколения». Она более глубокая и более динамичная, чем все работы, созданные в подобном жанре до этого.
Увидеть скульптуру можно до 14 октября на Doris C Freedman Plaza, Central Park, Нью-Йорк.
Еще одна дебютантка в сфере публичных инсталляций – художница Зоуи Бакман (Zoe Buckman). Ее работа под названием Champ установлена перед отелем The Standard Hollywood в Лос-Анджелесе. Инсталляция была создана при поддержке фонда Art Production и фешн-лейбла Alice + Olivia от Стейси Бендет (Stacey Bendet).
Champ – это кинетический неоновый рисунок высотой более 13 м, изображающий абстрагированную матку с боксерскими перчатками вместо яичников, созданными из стекловолокна. Инсталляция будет медленно вращаться на углу Sunset Boulevard и Sweetzer Avenue.
Champ доступен для просмотра до февраля 2019 года.
Судья ряда ведущих дизайнерских конкурсов, дизайнер Даан Роозгаард (Daan Roosegaarde ) считает, что дизайн должен действительно улучшить качество жизни. Его собственная студия Roosegaarde получила широкую международную известность благодаря своей функциональной инсталляции Smog Free Tower, семиметровому воздухоочистителю, который перерабатывает 30 тыс. кубометров воздуха в час. В настоящее время эта башня находится в парке Jordana в Кракове, Польша.
Smog Free Tower стала частью поп-ап экспозиции Музея современного искусства в Кракове, а также одной из ряда работ Studio Roosegaarde под общим названием Landscapes of the Future, соединяющей людей, технологии и пространства для улучшения качества жизни в городских условиях.
Парк Jordana, Aleja 3 Maja 11.
Прошедшей зимой центр Торонто занял целый ряд новых публичных арт-объектов. Расположившись на набережной города, работы-победители конкурса Ice Breakers представлены канадскими, китайскими и португальскими студиями, создавшими инсталляции в рамках концепции «Созвездия».
Среди победителей – инсталляция Winter FanFare от Тены Так (Thena Tak) из Ванкувера, работа Тани Гертцен (Tanya Goertzen) из Калгари, под названием Through the Eyes of the Bear. Элементы этой инсталляции созданы из полностью перерабатываемых и компостируемых материалов.
В лондонских садах Kensington Gardens появилась новая публичная скульптура. Работа Relatum-Stage корейского художника Ли Уфана (Lee Ufan) продолжает его известную серию Relatum, которая была открыта еще в 1960-е годы. Новая инсталляция состоит из двух угловых зеркальных листов и двух камней разного размера.
www.serpentinegalleries.
«Мне нравится придавать гибкость типично негибким объектам, превосходя их материальную природу», – рассказывает британский скульптор Алекс Чиннек (Alex Chinneck) о своей новой инсталляции, огромной кирпичной колонне, которую он «завязал узлом».
Скульптура доступна для просмотра до 8 апреля 2019 года в Städtische Galerie Kornhaus, Max-Eyth-Strasse 19, Кирххайм-унтер-Текк, Германия.
www.kornhausgaleriekirchheim.wordpress.com
Известный поп-арт художник Роберт Индиана (Robert Indiana) однажды сказал: «Моя особая роль, как художника, сделать слова и цифры особенными». Нью-Йоркская галерея Paul Kasmin Gallery покажет ряд самых известных произведений Индианы, интегрированных в общественные пространства.
www.paulkasmingallery.com
Это ответ Майами на лондонскую инсталляцию Arcelormittal Orbit от Аниш Капур (Anish Kapoor), который был создан художником Карстеном Хеллером (Carsten Höller).
Скульптура размещена в Aventura Mall, главном торговом центре Майами, где находится крупная коллекция предметов современного искусства мирового класса.
www.aventuramall.com
Gibbs Farm – это парк скульптур под открытым небом, площадь которого составляет тысячу акров (4 тыс. кв. км). Он расположился недалеко от Окленда. Здесь представлено более 30 монументальных скульптур, авторства ряда ведущих современных художников, включая Ричарда Серра, Аниш Капур, Энди Голдсворти (Richard Serra, Anish Kapoor, Andy Goldsworthy). Все произведения собраны Аланом Гиббсом, новозеландским бизнесменом и коллекционером, который посвятил своей коллекции Gibbs Farm 26 лет жизни.
Новая инсталляция в парке – это работа британского художника Джерри Джуда (Gerry Judah), названная Jacob’s Ladder. Объект представляет собой огромную скульптуру высотой 33,5 м, выполненную из стальной трубы с квадратным сечением.
www.gibbsfarm.org.nz
Источник: www.
wallpaper.com
Читайте также: Отели, до которых можно добраться только по воздуху или вплавь.
Please enable JavaScript to view the comments powered by Disqus.
На Антарктике, исследователи Украины Получают видение дома
Домашняя страница
Co.Design
Tech
.
Видео
Фестиваль инноваций 360
Подписаться
Справочный центр
fastco Works
AWS
Deloitte
Dept
Dwen
EPSILON
GENPACT
IBM
IEDC
JBGS
Mckinsey & Компания
META
FastCo Works
Удостоенная наград команда журналистов, дизайнеров и видеооператоров, которые рассказывают истории брендов через призму Fast Company
Исполнительный комитет FC
коллекции
Fast Government
Будущее инноваций и технологий в правительстве для общего блага воздействие
Самые творческие люди
Лидеры, творчески формирующие будущее бизнеса
Идеи, меняющие мир
Новые рабочие места, новые источники пищи, новая медицина-даже совершенно новая экономическая система
Инновации по дизайну
Празднование лучших идей в бизнесе
Курсы и обучающие.
Подписывайтесь на нас:
Автор: Нейт Берг 2 минуты Прочитать
В ледяной тьме Антарктиды материализовался тонкий контур дома.
Подобно детскому рисунку, построенному в натуральную величину, трубы из нержавеющей стали были сварены вместе в форме типичного дома из украинского села.
[Фото предоставлено Balbek Bureau]Это художественная инсталляция на Украинской исследовательской базе имени Вернадского в Антарктиде, где ученые и исследователи проводят месяцы, изучая полярную среду в изоляции и в тысячах миль от дома. После полномасштабного российского вторжения в Украину более года назад это удаление сделало жизнь еще более одинокой.
[Фото предоставлено Balbek Bureau] Инсталляция называется Home. Воспоминания и стремится сделать станцию домом вдали от дома для полярных исследователей. Спроектированный киевской архитектурной фирмой Balbek Bureau, прямоугольная форма сельского дома выполнена из тонких труб из нержавеющей стали, с причудливо украшенными окнами, пологой скатной крышей и дымоходом.
Основанный на сочетании домов, типичных для сельской местности Украины, контур был размещен вокруг массивной стальной оболочки бывшего топливного бака, стоящего рядом с исследовательской станцией. Освещенный снизу, чтобы светиться ночью, очертание становится смутным видением, как далекое воспоминание, лишь частично пришедшее в себя.
[Фото предоставлено Balbek Bureau]Проект был задуман до российского вторжения, и его реализация была отложена более чем на год из-за продолжающейся войны. Между тем, его сообщение стало еще более острым.
«Сейчас как никогда наши исследователи хотят чувствовать связь со своими корнями, — говорит Олеся Саченко из Balbek Bureau. «Мы надеемся, что Home. Воспоминания становятся для них напоминанием о доме, тепле, комфорте и бабушкином уюте».
[Фото: любезно предоставлено Бюро Бальбека] Проект, запущенный по заказу Национального центра антарктических исследований Украины, представляет собой неожиданное зрелище на скалистом, заснеженном острове Галиндез, части Антарктического полуострова, обращенном на север к оконечности Южной Америки.
Исследователи там изучают геологическое строение западной Антарктиды, взаимодействие систем атмосферной и космической погоды, а также полярную климатическую систему. Большую часть времени они проводят в помещении, но Дом. Воспоминания предназначены для того, чтобы дать исследователям возможность соединиться с родиной физически или через окно.
В инсталляции также представлена небольшая экспозиция покрытых смолой изделий из Украины, в том числе народного творчества, ветки местной ели и древесного угля из воюющей Донецкой области.
[Фото предоставлено Balbek Bureau]
Мало кто увидит проект вблизи. Исследовательская станция спроектирована удаленно, и ежегодно ее посещает всего около 4000 человек, в том числе около дюжины исследователей, которые проводят там месяцами. Но они не будут единственными, кто испытает установку. Остров также является домом для колонии из примерно 3500 пингвинов, и структура была спроектирована так, чтобы быть достаточно прочной, чтобы выдерживать их тенденцию разрывать вещи на части, чтобы строить гнезда.
Благодаря прочным сварным швам и материалам, способным выдержать суровый климат региона, установка должна быть постоянной. То есть, говорит Саченко, «если местные пингвины, истинные хозяева станции, не решат иначе».
Tech
TechLoop vs. Notion: новое приложение для работы с документами от Microsoft — многообещающий беспорядок
TechНесмотря на свои проблемы, проект Human Brain Project оказался успешным для сотрудничества нейробиологов
TechЭтот генеративный инструмент искусственного интеллекта действительно учит детей писать
Новости
НовостиПсихическое здоровье становится самым быстрорастущим рынком для стартапов, и это даже не близко
НовостиЧто происходит в Deutsche Bank? Акции падают на фоне опасений, что банковский кризис усугубится
NewsКак американцы определяют богатство? Ответ может вас удивить
Co.Design
Co.DesignНаконец-то мода стала дизайнерской для женщин старше 40 лет
Co.
DesignЭта полярная арт-инсталляция – потрясающая ода Украине
Co.DesignБен из Ben & Jerry меняет мороженое на каннабис
Трудовая жизнь
Трудовая жизньПростая 5-этапная система для повышения квалификации
Трудовая жизньПотерянное гибкое время из-за COVID-19: что потеряли работающие родители, когда мир вновь открылся
Трудовая жизньКак не стать жертвой очередного ограбления банка
Художник, создавший скульптуру гигантского паука, призывает жителей Ванкувера прекратить удаление
«Фобия» Джунко (Дэниел Чай/Daily Hive)
Художник, создавший скульптуру гигантского паука в Восточном Ванкувере, призывает общественность помочь городу не допустить демонтажа инсталляции.
Недавно городские власти Ванкувера заявили, что работают над поиском наилучшего решения по удалению «несанкционированного произведения искусства», которое было установлено под эстакадой возле пересечения Бродвея и Виктория Драйв.
- Вам также может понравиться:
- «Вот черт**»: Гигантская скульптура паука наводит ужас на жителей Восточного Ванкувера (ФОТО)
- Гигантская скульптура паука, наводившая ужас на пассажиров, будет удалена.
Художница из Монреаля Джунко создала инсталляцию под названием Фобия, , которая привлекла внимание многих пассажиров на Линии Миллениум между станциями Commercial-Broadway и Renfrew.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Джунко (@junko.playtime)
В своем посте в Instagram художник сказал, что городские власти решили удалить произведение искусства из-за жалоб общественности, но заявил, что местные жители также могут сказать о произведении положительное. Однако город слышал только от людей с негативным мнением.
«Они не видят положительного отклика, который он получает как в Интернете, так и лично», — сказал художник.
Вот почему художник призывает сторонников обращаться к городу с просьбой «помочь изменить их мнение!»
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Пост, опубликованный Джунко (@junko.playtime)
Daily Hive Компания Urbanized связалась с городскими властями, чтобы подтвердить, были ли жалобы причиной удаления скульптуры.
Джунко также отмечает, что решение удалить их работы является «странным».«…У города нет проблем со всем мусором на путях, но он планирует потратить деньги на удаление произведений искусства, сделанных из мусора, которые нравятся многим людям», — сказал художник.
В своем сообщении в социальной сети Джунко прикрепила фотографии и видео мусора в районе, где установлена их скульптура.