Дерево стилизованное рисунок: D1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d0 b8 d0 b7 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d0 be d0 b5 d0 b4 d0 b5 d1 80 d0 b5 d0 b2 d0 be: скачать картинки, стоковые фото D1 81 d1 82 d0 b8 d0 bb d0 b8 d0 b7 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d0 be d0 b5 d0 b4 d0 b5 d1 80 d0 b5 d0 b2 d0 be в хорошем качестве

Как нарисовать дерево легко и красиво для начинающих

Рисунок дерево поэтапно. Рисунок с изображением дерева.

Как нарисовать ель красками

Для начала обозначим ствол. От него показано, в каком направлении растут побочные ветки. Важно – если вы рисуете не гуашью, а акварелью, тогда нужно будет сделать предварительный набросок карандашом и начинать раскрашивать со светлых участков, затем дожидаться, пока краска высохнет, и переходить к темным деталям. Если вы этого не сделаете, вся краска смешается, и у вас получится очень грязный, некрасивый рисунок. Кстати, вот здесь подробно описана техника рисования цветов акварелью.

После того, как вы дорисовали веточки, намечаем основной цвет хвойной листвы дерева. В некоторых местах краска будет немного светлее. Самые темные участки прорисовываем зеленым цветом с добавлением синего – у вас должен получиться цвет морской волны.

Чтобы добавить снег на веточки ели, дождитесь полного высыхания краски. Рисуем снег белой краской с добавлением синего или голубого оттенка.

Как нарисовать дерево легко и красиво для начинающих

Казалось бы, в рисовании дерева нет ничего сложного. Но после рисования получаются нереалистичные картины. Чтобы получались красивые пейзажи, придётся постараться. Мы подскажем вам, как нарисовать дерево легко и красиво для начинающих.

Каждое дерево имеет свои особенности. Они отличаются по строению, стволу и листьям. Иногда может показаться, что даже настроение у деревьев разное. Именно от настроения и характера может зависеть вид готовой картины.

Поэтапная схема рисования дерева

Фото нарисованного дерева

Дерево можно нарисовать совершенно по разному. Это может быть яркий красочный рисунок, или же наоборот черно-белая картинка. Все зависит от вашего настроения, от тех эмоций, которые вы хотите передать.

 

Изобразив всего лишь одно дерево, можно передать всю обстановку вокруг него.

Наша древовидная галерея и пошаговое описание работы.

Первое предложение для детей постарше.

Дерево выложено в технике квиллинг — тонкими полосками цветные бумаги, свернутыми по спирали.

На картинке вы увидите как я шаг за шагом проделываю эту работу. Достаточно намотать на зубочистку тонкие полоски бумаги.

Вы можете вырезать полоски из цветной бумаги или купить готовые полоски для квиллинга в магазине.

Подготовка к работе.

Шаблон дерева смажьте клеем и приклейте цветные спирали, свободно расположив их в кроне дерева.

Дерево выложено в технике квиллинг.

Теперь у меня есть предложение для детей младшего и дошкольного возраста — дерево, выложенное крепированной бумагой.

Раздавите кусочки крепированной бумаги в разноцветные шарики. Клеем смажьте нарисованный шаблон дерева и приклейте шарики, создав красочный вид осеннего дерева.

Делаем разноцветные шарики.

В процессе работы.

Дерево, выложенное крепированной бумагой.

Дуб: секрет рисования

Красивое, мощное и, как правило, старое дерево всегда привлекает взгляд, просится в альбом. Царь леса – так называют дуб с древних времен, и он заслуживает качественной прорисовки. Главный секрет – уделить внимание мощному стволу, а также пышной кроне, это основные показатели хорошего рисунка.

1. Определите на листе место для основы, отметьте нижний и верхний край изображения.
2. Соедините точки вертикальной линией – этот отрезок будет ориентиром для симметрии.
3. Рисуйте мощный ствол, с расширением для корней внизу.
4. Прорисуйте ветки разной толщины. Частично их будет закрывать крона, поэтому окончания можно сделать воздушными, малозаметными.
5. Обозначьте условно пределы кроны, добавьте детали для объема – облака, маленькие веточки, проглядывающие сквозь массу листвы.
6. Придайте цветными карандашами нужные оттенки рисунку – кроне уделите внимание зелеными красками, стволу – черными, серыми, коричневыми.
7. Хорошо подчеркнут мощь дерева посторонние объекта – птица на ветке, другие растения рядом или на заднем плане.

Что вам понадобится

Чтобы завершитьэтот урок, вам могут понадобится следующие инструменты:

• Графитовыйкарандаш HB
• Графитовыйкарандаш 3B
• Ластик
• Бумагадля Рисования

1.

РисуемТекстуру Коры

Шаг 1

То,что обычно называют корой, включает в себя ряд различных тканей, которые покрываютдревесину и служат защитным барьером. Например, вторичная кора является внешнейтканью, которая непроницаема для воды и газов.

Почемумы начинаем с этой части дерева? Кора является заключительным элементом,который покрывает форму ствола и ветвей. Знание того, как рисовать кору,ускорит наш процесс позже, когда у нас уже будет понимание дизайна дерева,нарисованного с нуля.

Давайтенарисуем всего лишь образец коры дерева крупным планом; мы сосредоточимся на еёструктуре и деталях. С помощью карандаша HB, нарисуйтенебольшой прямоугольник, а затем заполните его линиями, которые имитируют узоркоры.

Непереусердствуйте с этим узором на ранних стадиях; просто нарисуйте что-топохожее на нестандартные ромбы.

Шаг 2

Добавьтебольше деталей к рисунку с помощью карандаша HB. Отдельныеучастки с параллельной штриховкой помогут создать ощущение трёхмерной поверхности.

Шаг 3

С помощьюкарандаша 3B, затемните границы между участками коры. Вы такжеможете использовать точки, чтобы сделать текстуру более интересной.

Шаг 4

С помощьюкарандаша 3B, уменьшите контраст, покрывая образец слоем мягкой,гладкой штриховки. Далее, ещё раз акцентируйте тени. Наш образец завершён!

Шаг 5

Давайтесоздадим ещё один образец текстуры коры; на этот раз я нарисую большие фигуры,используя карандаш HB. Далее, также добавьте участки с мхом, а затем покройтеих слоем штриховки.

Шаг 6

С помощьюкарандаша HB, добавьте отдельные тени на мох и кору.

Шаг 7

С помощьюкарандаша 3B, увеличьте контраст рисунка, подчеркивая границымежду пластинами и под мхом.

Шаг 8

Добавьтебольше деталей с помощью точек и короткой штриховки, используя карандаш 3B. Такжезатемните периметр образца, создавая ощущение глубины.

Как нарисовать лиственное дерево красками

Опять же начинаем рисование со ствола, от которого ветки направлены так, как показано на изображении ниже.

Здесь для листвы мы будем использовать более теплый зеленый – получить такой цвет можно, если вы добавите в обычный зеленый цвет немного желтого – таким образом вы можете регулировать и менять оттенок. Чем больше оттенков зеленого будет на вашем рисунке, тем более интересно будет выглядеть конечный результат. Затененные участки рисуем темным зеленым и бирюзовым цветом.

Отдельные, сильно освещенные лепестки можно обозначить желтым цветом. Не забудьте прорисовать ствол темными и светлыми оттенками коричневого. Также нарисуйте землю, травку и цветы у основания дерева.

Как нарисовать ветку дерева

Дерево имеет крупные основные ветви и более мелкие ветки растущие из основных. Также как и ствол, крупные ветви толще у основания. Вид дерева определяет характер изображения ветвей. У березы ветви тянутся вверх к солнцу, у сосны или ели опускаются веером к земле.

Сделайте сначала набросок, определившись, куда будет расти ветка, сколько у нее ответвлений, какая  структура.

Далее делаем форму и даем объем.

Волшебное задание

На моем онлайн-курсе по акварели есть одно волшебное задание. Я обожаю смотреть
на то, что рисуют ученики. Надеюсь, вы тоже почувствуете всю магию, которая действует на меня. Мы снова будем рисовать дерево, но теперь предлагаю взглянуть на эту работу под другим углом.

• Выберите большой формат (чем больше, тем лучше; минимум А2). Возьмите любую фотографию дерева, которое вам нравится. Важно, чтобы оно вызывало у вас эмоции.

• Первый шаг — обсудить с самим собой: какое оно, ваше дерево? Обдумайте его размер, фактуру, движения его ствола и веток, есть ли на нем растительность, слышно ли, как на ветру скрипят ветви или шелестит листва. Оно может быть каким угодно: хрупким, старым, могучим, страшным, тягучим, трепещущим, шелестящим. Используйте любые эпитеты, которые вам кажутся уместными. Охарактеризовав дерево, будет легче выбрать инструмент для работы.
• Рисуйте хоть пальцами, хоть ветками, хлещите лист веником, брызгайте из пульверизатора! Будьте изобретательными и чувствительными, как дети. Единственное условие — рисовать всем, кроме кистей.

По материалам книги «Акварель»

Интересно, рисовали ли вы когда-нибудь ершиком для мытья бутылочек?

Если нет, то пора попробовать, ведь нарисованное таким образом дерево выглядит как настоящие произведение искусства.

Крошечные следы краски на листе бумаги дает впечатление, что на дереве скопились разноцветные осенние листья.

Выглядит как настоящие произведение искусства.

Как нарисовать дерево поэтапно для начинающих

Если вы совсем начинающий художник, то этот способ обязательно вам подойдет. Приготовьте белый лист бумаги, карандаши в том числе и простой, и ластик.

Этап 1 и 2. Для начала нарисуем ствол и несколько тонких ветвей.

Добавляем ветвям объем, дорисовываем рядом с уже имеющимися ветками такие же линии, которые плавно переходят в новые ветви. Убираем ластиком лишние детали.

Рисуем листву. Для этого плавными кружевными линиями, как будто одеваем на дерево шапочку рисуем крону. За ней рисуем следующую, большего размера. Далее третья, самая большая крона.

Теперь осталось закрасить ствол коричневым цветом, а каждую чать кроны разными оттенками зеленого.

Видео о рисовании зимы гуашью

Мастер-класс по рисованию зимней ночи белой гуашью:

Раскрашивание

Как известно, листья у деревьев зеленого (изумрудного) цвета, ствол и ветви — коричневые. Если на растении есть цветы, например, сакура имеет розовые соцветия, их следует обвести тонкой черной полоской.

Можно проявить фантазию и сделать дерево инопланетным. Раскрасить листья в фиолетовый, ствол в красный. Все зависит от фантазии художника. Детям дается задание: подумать какими могли бы быть деревья на Марсе, Венере или Юпитере. В результате ребята не только отлично проведут время за полезным занятие, но и узнают много нового о космосе и Солнечной системе. Необычной альтернативой будет использование пастельных карандашей. Такой рисунок получится более ярким и оригинальным.

5. Радуга на заднем плане. Стилизованные деревья

Нарисуйте карандашом стилизованные деревья, переплетая стволы и ветви, без листьев. Оставьте их на переднем плане. Затем нарисуйте несколько волнистых горизонтальных линий за деревьями.

Оставьте деревья белыми, фон залейте цветами радуги. Когда фон высохнет, сотрите карандашные линии.

Автор: Pat Howard

Поделиться статьей:

Наш Рисунок Завершён

Поздравляю!Мы создали четыре красивых графитовых рисунка с помощью графитовых карандашей. Надеюсь,что вас вдохновили деревья и вам понравился процесс рисования.

Пустьваше творческое путешествие будет плодотворным и наполнено весельем!

Как нарисовать красивое дерево

Каждое дерево по своему красиво. Но согласитесь, большое, с раскинутыми над землей корнями и густой кроной дерево впечатляет немного больше, чем обычный парковый клен. Чтобы нарисовать такое дерево, вам понадобится лист белой бумаги, простой карандаш и ластик.

Рисуем ствол сужающийся кверху. Внизу линии ствола соединяем дугой. Задайте направление корням в четыре стороны, и изобразите их,наподобие кривых труб, которые сужаются к низу.

Из ствола дерева выпускаем две основные ветви, между ними прорисовываем складку. Все ненужные вспомогательные линии убираем ластиком.

Кругами обозначаем места кроны. Наращивайте листву, заполняя основные круги более мелкими с контуром в виде мелких каракуль. Добавьте тень.

Декоративная роспись по дереву гуашью для начинающих

Роспись по дереву матрешка

Одним из древнейших видов декоративно-прикладного искусства является известная всем художественная декоративная роспись по дереву. Вспомним городецкую, петриковскую, хохломскую роспись.  Русские умельцы издавна славились умением расписывать посуду, мебель. Изображения бывают орнаментальными или сюжетными.

Для росписи возможно купить готовые заготовки из дерева, это удобно для начинающих, а можно расписать деревянные вешалки, щетки, разделочные дощечки, лопатки, ложки, браслеты, шкатулки, даже мебель, полы своими руками гуашью.

Еще можно рисовать иконы.
Когда-то давно я даже посещала курс «Роспись гуашью по дереву для начинающих», чем  хочу поделиться.

Технология росписи гуашью по дереву для начинающих

1. Желательно, чтобы поверхность дерева для росписи была ровной и гладкой, если это не так, то нужно перед работой предварительно отшлифовать ее. Одно но — независимо от вида наждачной бумаги шкурить нужно всегда вдоль древесных волокон.

2. Чтобы защитить верхний слой древесины, на нее наносят морилку. Морилки бывают разных оттенков, цветов — светлые, темные, прозрачные. Раньше я никогда этого не делала, оставляла как есть.

3. Следующий этап — это грунтовка поверхности дерева. Если не все дерево сверху будет расписано, а только частично, то грунтовку тоже наносить нужно только на эти места. В качестве грунтовки я использовала обычно белую акриловую краску.

Столик с тюльпанами

Роспись акриловыми красками по дереву в стиле модерн

Интересный прием реставрации небольшой круглой столешницы с одновременным декором ее простым, но изысканным цветочным орнаментом в стиле модерн. Орнамент тюльпанами может быть сделан как акрилом, так и гуашью. Технология одна и та же. Тут подробно, для начинающих, показано как, в каком порядке расписываются повторяющиеся элементы кругового узора. Это своего рода мастер-класс нанесения рисунка на дерево — декорирования мебели красками.

4. Рисовать будем поверх грунтовки.
Контуры рисунка росписи на дерево наносятся например карандашом. Можно использовать разные краски, в том числе акриловые и масляные. Нас когда-то учили по деревянной поверхности работать гуашью. В гуашь можно добавлять немного клея ПВА.

Русская роспись по дереву «хохлома»

5. В конце работы декоративную гуашевую роспись необходимо покрыть лаком. Тогда рисунок на дереве заиграет совсем по-другому. Раньше я использовала мебельный (какой дома был). Сейчас у меня есть акриловый, он хорош тем, что практически не пахнет, довольно быстро сохнет. Работать с ним все равно советую в проветриваемом помещении. Этот же лак я использую как покрытие при изготовлении мозаики из яичной скорлупы.

Лаковое покрытие поверх росписи лучше нанести в несколько слоев, перед нанесением нового слоя предыдущий должен полностью просохнуть. Помещение, где сохнет лакированная работа, не должно быть пыльным, иначе все пылинки прилипнут к непросохшему покрытию. На улице тоже не стоит сушить лак, дунет ветер — вся принесенная им мелкая грязь останется навечно на вашей работе.

Норвежская роспись деревянных предметов

Норвежский стиль росписи по дереву предметов быта rosemaling

Нравится мне Скандинавия, наверное больше своей природой, тянет не на юг, а на север — ничего не поделаешь. В августе я побывала в Норвегии. Там и подсмотрела национальную декоративную роспись деревянной утвари и деталей интерьера — стен, дверей, мебели, сундуков и шкатулок. С удовольствием делюсь увиденным. Рисунки на дереве и деревянных предметах все-таки немного не такие, как наши, русские.

Всем нам знакомая наша родная хохломская роспись. Интересно сравнить с другими, например, скандинавскими вариантами этого искусства. Там они тоже имеют свое собственное название — «роземалинг».

Северная страна, богатая лесом, там тоже много делалось из дерева, быт украшался по мере возможности, поэтому тут можно обнаружить несомненно много общего с Россией.

Простые рисунки на дереве

Начинала я с простых предметов, несложных рисунков на дереве небольшого размера — небольших дощечек, лопаток, фотографии которых вы видите ниже. Позже даже сделала крошечную иконку, я ее срисовала с оригинала, работа очень тонкая, но, к сожалению, она  у меня не сохранилась.

Расписанная мною деревянная лопатка

Зато сохранилось несколько старых кухонных разделочных дощечек и лопаток со времен посещения курса декоративной росписи гуашью по дереву для начинающих, одна — с рисунком клубники (основные цвета красный, зеленый) осталась такой же яркой как раньше, а вот другая частично изменила свой цвет, причем там, где цвета смешивались.
Они со временем стали непонятного грязноватого цвета.

Простой узор «из головы» росписи по дереву

Итак, вначале были плоские рисунки на предметах их дерева. Далее я попробовала более интересные формы для росписи — объемные. Вот как эта:

Вешалка «плечики» для одежды из дерева с росписью

Деревянную вешалку я тоже расписала сама своими руками. Орнамент для украшения выдумала из головы, может быть, не очень удачно, но как получилось. Она до сих пор используется по прямому назначению дома у моей мамы, а что удивительно — ничуть не изменилась за столько лет! Краска и лак хорошо держатся на поверхности, рисунок на дереве полностью сохранился, гуашевой росписи время не повредило.

Роспись предметов по дереву — интересное занятие, этим может начать заниматься самостоятельно любой начинающий, результат получается очень декоративным, красочным и долговечным.

Вас может заинтересовать:

Поделка попугай из дерева с корой и росписью

Расписывать можно не только матрешек и доски. Тут не нужно выдумывать никакого узора, все по наитию. Тут главное — не роспись, а резьба, вернее, вырезание фигурки птицы из дерева. Делается из толстой ветки, кора на крыльях оставляется. Когда заготовка-форма готова, остается только раскрасить готовое изделие так, чтобы было похоже на настоящую птичку.

Роспись по дереву кофейного столика марокканским орнаментом

Кофейный или журнальный столик из дерева с декоративной ручной росписью в восточном марокканском стиле. Выглядит очень колоритно, стилизованно и декоративно. Кофейные столики в восточном стиле с орнаментом характерны для интерьеров в марокканском стиле. Дополните свой интерьер такой деталью, украшенной росписью гуашью.

Как украсить кормушку для птиц, домик росписью дерева гуашью

Если не все способны самостоятельно смастерить птичье жилье или столовую, то каждому начинающему под силу расписать акрилом или гуашью скворечник — нанести рисунок, а затем залакировать — сделать его декоративным элементом для украшения сада или скучного зимнего пейзажа за окном. Попробуйте сделать это вместе с детьми! Вам понравится.

Краски для ткани, роспись и нанесение рисунка на футболку

Роспись по материалу тоже интересна. Конечно, на дереве декоративные рисунки более долговечны, но и тут не все так плохо со сроком службы трикотажного изделия. Нужно только соблюдать некоторые правила рисования и обработки готовой вещи, которые написаны на красителях. Нина, которая расписала уже много декоративных изделий, рассказывает об особенностях работы, что может быть полезно начинающим.

Декоративные подушки с вышивкой и аппликацией «собачки»

Декорировать предметы из текстиля — подушки на диван, покрывала, занавески, скатерти можно с помощью разных методов и приемов. В статье приведены несколько примеров сочетания разных способов на примере декоративных милых подушек с собачками. Никто не запрещает вам изобразить кисок или птичек, или что вам там больше по душе.

Роспись бокалов по стеклу витражными красками

Один из цикла постов о росписи стеклянных, фарфоровых, керамичских изделий. Ссылки на остальные при желании можно найти внутри. Моя попытка превратить самые обычные бокальчики в уникальные вещи. Для этого понадобились разные рисунки, а именно 6 штук, по одному на фужер. Рыбки, стрекозы, бабочки, цветы.

Похожие статьи:

Армянские наскальные рисунки и знаки в культуре Старой Европы

Анализ знаков этих культур в целом и каждой группы в отдельности показывает, что символы Старчево и Винча и символы, выявленные из армянских наскальных рисунков, идентичны. Причем уровень идентичности выше у более ранних символов.

Полная (100%) идентичность наблюдается у 28 символов Винча раннего периода, 90% — у 37 общих символов и около 80% — у других 142 символов. В результате исследования 142 знаков авторы пришли к выводу, что знаки Винча восходят к культуре символов армянского наскального искусства – прототипов рисунчатого письма.

Это убедительно свидетельствует о существовании древнейшей сети межкультурной коммуникации Старой Европы (представленной в культурах Старчево и Винча, 6-5 тыс. до н.э.) и Араратских гор (представленной в культуре предков асов и ванов, 7-6 тыс. до н.э.).

Дерево жизни и дерево познания добра и зла

В различных мифологиях именно в момент отделения земли и неба рождается Мировое дерево (яйцо, гора, камень, лотос). Именно из него рождается человек (рис. 9а). В скандинавской мифологии Иггдрасиль (рис. 9б) – вечнозелёное древо жизни, пропитанное живительным священным мёдом – исполинский ясень (или тис), в виде которого скандинавы представляли себе вселенную. Оно является структурной основой всего сущего и соединяет собой девять миров. На вершине дерева сидит орёл, корень подгрызают змеи и дракон Нидхегг.

Рис. 9. (а) Армянский наскальный рисунок Мирового Древа, (б) Иггдрасиль

В армянской традиции Kenats Car – Древо Жизни является распространенным религиозным символом, который помещался на стенах крепостей и броне воинов. Ветви дерева были равномерно распределены справа и слева от главного ствола; на каждой ветви рос один лист, и один лист — на самой вершине дерева. По обе стороны от дерева изображались крылатые ангелы, каждый протягивал одну руку к дереву, как будто они заботятся о нём (рис. 10).

Рис. 10. Изображение древа жизни на шлеме, Урарту (Арарат), изображения древа жизни на хачкарах, армянская миниатюра с изображением древа жизни.

Согласно Библии, Дерево жизни находилось в райском саду, на месте первоначального обитания людей. Сад орошали четыре реки. Это описание напоминает натурфилософский мотив о четырех элементах, описанный в «Песне о рождении Ваагна», где в результате взаимодействия четырех стихий/элементов (воздуха, воды, огня и земли) появляется на свет первочеловек, который спасает мир, побеждает дракона и освобождает воды.

Церковь Хусабю – первая соборная церковь средневековой Швеции, где в XI веке крестился первый шведский конунг, принявший христианство. Мотивы изображения древа жизни на стеле в церкви (рис. 11б) напоминают древнеармянские мотивы. Подобные изображения стилизованного древа жизни и драконов можно увидеть в Эчмиадзинском кафедральном соборе (IV век) – главном храме Армянской апостольской церкви (рис. 11а).

Прототипы основных изобразительных мотивов дерева познания добра и зла, а также дерева жизни выявлены в армянских наскальных рисунках. Эта традиция использовалась в культуре Хетии (рис 11в). На изображении вишапакара у храма Улгури (рис. 4) в центре расположен ствол древа — стилизованный крылатый восьмиконечный крест с плодами. Дерево произрастает с вершины ступенчатой горы (дома, глхатуна).

На стволе – два скрещенных крыла креста (символ четырех элементов, четырех сторон света) с плодами. На голове быка (вишапа -рогатого дракона) – круг (диск) в виде венка. Внутри венка врезан равноконечный крылатый крест. Данная сюжетная композиция является художественным отражением модели универсальной концепции мира, описанной в «Песне о рождении Ваагна».

Уникальный крест-камень из Юго-Восточной Анатолии обнаружен в окрестности Вана (рис. 4). В нем видны элементы мотивов, изображенных на вишапакаре из Ехегнадзора. Мотивы кресткамня и стела из Талина (рис. 4) повторяют идеи крест-камня и вишапакара. Трансформируются лишь изобразительные элементы, их формы и пропорции.

Рис. 11. (а) Стилизированное древо жизни и драконы, Эчмиадзин, (б) изображение древа жизни на стеле, церковь в Хусабю XI век, Швеция, (в) два козла у древа жизни, Хеттия.

Восьмиконечный крест на ступенчатой горе на кресткамне из Гегарда (рис. 10) схож с восьмиконечным крестом на вишапакаре (рис. 4). В его центре находятся скрещенные крылья креста, которые цветут, плодородят. Крест находится в специальной рамке (картуше), где верхняя выпуклая часть символизирует небесный свод. Схема орнаментальной композиции: голгофа — колонна — крест в круглой раме получает широкое распространение в армянском декоративно-прикладном искусстве, в искусстве рукописной миниатюры (рис.12).

В “Саге об инглингах” [3] имеется информация о складном корабле Одина. В скандинавской мифологии лучший корабль асов номинально принадлежал богу Фрейру. Скидбладнир “плавал как по морю, так и по суше”. Он мог вместить всё воинство Асгарда. Корабль был изготовлен из множества маленьких частей и столь искусно, что его можно было сложить, как ткань, и засунуть в мешок.

Согласно данным Геродота (5 век до н.э.), «Суда, на которых плавают вниз по реке в Вавилон, совершенно круглые и целиком сделаны из кожи. В Армении, которая лежит выше Ассирии, вавилоняне нарезают ивовые прутья для остова корабля. Самые большие вмещают до 5000 талантов груза. На каждом судне находится живой осел, и на больших — несколько.

По прибытии в Вавилон купцы распродают свой товар, а затем с публичных торгов сбывают и [плетеный] остов судна, и всю солому. А шкуры потом навьючивают на ослов и возвращаются в Армению. Когда же купцы на своих ослах прибывают в Армению, то строят новые суда таким же способом. Таковы у них [речные] суда».

Рис. 12. Изображения мирового дерева, рукописи, Армения, 1668-1673

Отрывок из статьи: ВЛИЯНИЕ ДРЕВНЕАРМЯНСКИХ ТРАДИЦИЙ И МИРОВОЗЗРЕНИЯ НА КОГНИТИВНОЕ ЯДРО СКАНДИНАВСКОЙ КУЛЬТУРЫ. Посвящается родоначальникам скандинавских конунгов Профессор Ваганян Г.А., кандидат искусствоведения Ваганян В.Г., аспирант Багдасарян В.Ф.

Рисунки для Резьбы по Дереву — более 100 эскизов | Мой Милый Дом

В этой подборке мне бы хотелось представить вашему вниманию только хорошие новые рисунки для резьбы по дереву. А также архивы книг по резьбе.

Я буду полагать, что вы владеете техникой, что у вас уже имеется все для резьбы по дереву, что вам не нужно объяснять, как вырезать, какие материалы использовать и так далее.

Уникальные книги по ремеслам для желающих уметь работать с деревом.

Russkaya_narodnaya_rezba_po_derevu_Sobolev_N_N_1.pdf

Domovaya_rezba_Burikov_V_G_Vlasov_V_N_1992.djvu

Работы по дереву. Резьба. Мозаика. Мебель — В.И. Рыженко.djvu

Работы по дереву. Столярные работы. Резьба по дереву. Инкрустация — В.И. Рыженко.djvu

Резчику по дереву — А.Ф. Афанасьев.djvu

Резьба по дереву. Приемы, техника, изделия — Александр Афанасьев.djvu

Резьба по дереву. Практическое пособие — Энтони Деннинг.pdf

После ознакомления с теоретической базой смотрите орнаменты, узоры для вдохновения.

Надо сказать, что я знаю несколько мастеров, которые именно зарабатывают своим творчеством, продавая свои изделия на Запад. Если вы тоже настроены на продажи, то представленные ниже идеи вполне могут быть востребованы.

Площадок для продажи много, я сама продаю свое творчество на Etsy — даю вам свою партнерскую ссылку, зарегистрировавшись по ней вы получите возможность разместить 40 работ без оплаты.

Рисунок «Лоза Винограда»

Круглый орнамент

Рисунок волка для вырезания по дереву

Симпатичный рисунок волка для вырезания.

Стилизованный узор дракона

Вырезать такого дракона будет непросто, но узор очень интересный!

Растительный узор для вырезания по дереву — эскиз розеткиГеометрическая резьба по дереву — рисунок круглой розеткиЭскиз резной розетки — восьмиугольникаРисунок для резьбы по дереву — ПосолоньРезьба по дереву — рисунок эскиз рамкиЦветочный узор для резьбы по деревуЭскиз для контурной резьбы

Как подготовить рисунок к работе: я обычно распечатываю узор на лазерном принтере, а затем переношу на деревянную поверхность методом декупажа, после чего уже работаю по орнаменту инструментом.

Рисунок узора для мебелиПример рисунка — резные фрезыПример орнаментов для резьбы по деревуПрорезная резьба — эскизы узоров наличников

Руководство по резьбе по дереву

Далее смотрите полное руководство по резьбе по дереву от Вэйна Бартона. С моими комментариями.

Начинать резьбу лучше всего с простых узоровПримеры простых бордюров рамочекПеред началом резьбы по дереву разметьте узор на заготовкеУ вас должен быть нож для резьбы по дереву. Обратите внимание на ножи фирм Kogatana, Narex, Татьянка и Flexcut.Пример резьбы по шкатулке — бордюр и центральный круглый орнаментУзор в виде каната или веревки — резьба по деревуПример оформления резной шкатулки с центральным круглым узором и орнаментом в виде каната.Готический рисунок бордюр в резьбе по дереву.Пример оформления шкатулки с готической резьбой.Примеры полукруглых резных орнаментовЭскизы полукруглых узоров для резьбы по деревуРезьба по дереву — узор сердечки и листочкиРезьба по дереву — тарелки с узорамиПример деревянного резного панно на стенуРезные деревянные тарелкиПримеры диагональных рисунков для резьбы по деревуПримеры рисунков узоров круглых розетокРезьба по дереву — треугольные розеткиПримеры резьбы четырехугольных розетокПримеры резьбы пятиугольных розетокРезьба по дереву — рисунко шестиугольных розетокПримеры семиугольных розеток в резьбе по деревуПримеры рисунков девятиугольных розетокПример рисунка двенадцатиугольной розеткиРезьба по дереву — рисунок орнамента вихрь ПротивосолоньЭскиз и пример узора с листьями в резьбе по деревуКружевной узор — эскиз для резьбы по деревуЧетырехточечный рисунокРезной компас и шестилистникПримеры резьбы по дереву — тарелкиШестигранник и шестиконечная звездаРисунок единорога для резьбы по деревуПримеры точечных узоровРисунок для вырезания — цветок ЭдельвейсРисунок для резьбы по дереву — тюльпанРисунок для резьбы по дереву — симметричный букетРезьба по дереву на сундукеРезьба по дереву — рисунок соваРезьба по дереву на деревянном зеркальце и часах

Поделиться ссылкой:

Хенд Мейд Идеи

Двенадцать сказочных рисунков на московских деревьях

Давно у нас не было ничего про городскую среду и интересное уличное искусство, а оно в Москве живёт и процветает и без больших фестивалей.

Сегодня мы покажем совершенно отдельный жанр – не архитектуру, не росписи стен, даже не городскую скульптуру, а трогательное искусство в парках. Интересный и необычный стрит-арт, рисунки на деревьях, можно найти в Измайловском лесопарке и парке «Красная Пресня».

Прогуляться по паркам и посмотреть на деревья —>

Далее передаём слово Василию П. Все фото в этой публикации также его авторства.

В 2015 году посетители Измайловского лесопарка с удивлением увидели нарисованного на дереве эльфа, играющего на дудочке. Позже на другом дереве появился ёжик в тумане. Посетители и руководства парка гадали – откуда взялись эти работы, кто их автор? Только в начале 2016 года ГПБУ «Мосприрода» узнало автора этих рисунков. Ей оказалась профессиональный художник-мультипликатор Евгения Хлынина, живущая недалеко от парка и создающая свои картины в свободное время.

Некоторые посетители, увидев разрисованные деревья, начинали возмущаться, считая, что деревьям нанесён вред. На самом же деле от этого только польза. Рисунки были сделаны в так называемых морозобоинах деревьев, то есть на ровных участках ствола, где треснула кора дерева. Трещины-морозобоины возникают по естественным причинам, как правило, в результате перепадов температуры. Однако в дальнейшем это может привести даже к гибели дерева. Ведь в случае, если кора дерева повреждена, влага, споры грибов и паразиты могут проникнуть внутрь ствола, дерево начинает гнить и разрушаться. Чтобы избежать подобных ситуаций, специалисты рекомендуют закрашивать повреждения в коре краской. Акриловая краска, используемая художницей, выступает в роли укрепляющего материала, который не позволит коре разрушиться и предотвратит проникновение внутрь ствола насекомых и микроорганизмов.

Сотрудники ГПБУ «Мосприрода» договорились с художницей о реализации в дальнейшем ряда художественных проектов и идей на природных территориях Восточного округа. Документов не подписывали, договоренность была устной. Иначе пришлось бы оговаривать все условия сотрудничества и доводить дело до самых высоких инстанций, а там, как известно, всё и застопорится.

Прекрасно идти по лесопарку и вдруг увидеть ежика в тумане

Сказочный пейзаж

Обитателей леса

 

Или персонажей сказок

Теперь такое дерево в лесу выглядит как настоящее окно в сказочный и удивительный мир. Красота и польза для природы соединились, превратив его в настоящий арт-объект.

 

В августе 2017 года география работ Евгении Хлыниной расширилась. Ее рисунки появились на деревьях в центре столицы, в небольшом уютном парке «Красная Пресня».

Здесь поселился Маленький принц из сказки Экзюпери.

Возник сказочный замок

Прилетели эльфы

И сюда добрался  ежик в тумане

Вертикальное расположение картин делает их практически неуязвимыми перед непогодой. Ни дождь, ни снег, ни град не попадают в них напрямую. Также от ветров и осадков защищает пышная крона. По приблизительным прогнозам, рисунки просуществуют в хорошем состоянии как минимум два года.

Сейчас в парке «Красная Пресня» находятся шесть рисунков. Парк небольшой, и их поиск может стать увлекательным квестом во время вашей прогулки.

Публикация подготовлена: Василий П. Фото автора.

Также может быть интересно

Эта запись была опубликована в Вторник, ноября 21, 2017 в 16:18 в теме: ГОРОД, Новый город. Вы можете подписаться на комментарии к этой записи по RSS 2.0. .

Национальный парк Ленские столбы, Россия (30 фото)

Ленские столбы — комплекс вертикально вытянутых скал, растянувшийся на многие километры вдоль берега реки Лена в Якутии. Эти геологические образования введены в систему особо охраняемых природных территорий в качестве национального природного парка.

 

Заповедник находится на территории земель Хангаласского и Олекминского районов (улусов) и состоит из двух изолированных участков: Участок «Столбы» (находится на правом берегу реки Лена и по бассейну реки Буотама) и Участок «Синский» (находится на левом берегу реки Лена выше устья реки Синяя).

 

 

Во все времена это природное образование вызывало у людей благоговейный трепет. Издавна для якутов и эвенков это место было священным. Рядовым людям туда путь был заказан. Они страшились гнева духов скал. Многие считали, что столбы — это застывшие изваяния людей, созданные неведомыми потусторонними силами. Лишь избранные, старейшины или всемогущие шаманы, решались приблизиться к этим таинственным скалам.

 

 

 

Установлено, что эти скалы представляют собой раннепалеозойские осадочные породы, а возраст известняков не менее 530-570 млн лет. Когда-то здесь было мелководное теплое море, омывавшее берега древнего сибирского континента. Миллионы лет на его дне оседали отмершие останки разнообразных мелких раковинных организмов, образуя многометровые толщи. Со временем море стало сушей. Прошли сотни миллионов лет, лишь в антропогеновый период под действием тектонических процессов континентальная Сибирская платформа медленно поднялась на 200 м, что привело к глубокому врезу долины реки Лена. Возникли разломы и глубокие речные долины, активизировались карстовые процессы, которые, наряду с продолжающимися эрозионными выветриваниями, породили столь прихотливые и разнообразные формы скал, сложенных карбонатными породами. Так возник геолого-ландшафтный феномен под названием Ленские столбы. Следует отметить, что, в отличие от северо-западных регионов России, здесь в эпоху оледенений был очень сухой климат, препятствовавший образованию ледников. Даже когда в Северном полушарии температура максимально понижалась, здесь ледяного панциря, видимо, не было — следы его влияния на местные ландшафты отсутствуют.

 

 

Российские палеонтологи в местных осадочных отложениях нашли 350 раннекембрийских родов организмов из 2000, известных сейчас науке. Общее разнообразие существ в этом регионе было высочайшим для раннего кембрия всего мира. Эти роды включают первые археоциаты (примитивные губки), радиоции, коралломорфы, брахиоподы и некоторые другие группы ископаемых животных с минеральным скелетом. Кроме того, здесь обнаружены вымершие организмы исключительно полной сохранности (такие как мамонт, шерстистый носорог и др.). Они образуют ископаемую Синскую экосистему, которая включает целый ряд уникальных экземпляров с сохранившимися мягкими тканями и клетками и даже их эмбрионы. Породы, из которых состоят Ленские столбы, — подлинная сокровищница для науки.

 

 

 

 

 

Помимо каменных столбов, на территории парка имеются такие примечательные объекты как развевающиеся пески-тукуланы с отдельными участками холодной северной песчаной пустыни и стоянка древнего человека в устье ручья Диринг-Юрях, в ходе раскопок которой были найдены каменные орудия труда.

 

Тукуланы:

 

 

 

 

На скалах по берегам рек Лены и Синей обнаружены многочисленные петроглифы – наскальные рисунки, выполненные желтой минеральной краской древними жителями этих мест. Это в разной степени сохранившиеся стилизованные изображения животных, фрагменты надписей древнетюркского рунического письма, наскальные композиции с изображением человека.

 

 

 

 

Число путешественников, посещавших эти места, заметно возросло к концу XIX века, но даже в динамичном XX веке из-за удаленности и малонаселенности этих мест здесь побывало не так уж много народа. В Якутске стали организовывать специальные туристические рейсы к Ленским столбам на теплоходе. К концу столетия руководство Республики Саха озаботилось развитием международного туризма в регионе. Для этого было необходимо сохранить не только сам каменный лес в его первозданной красе, но и окружающие территории. Очень важно, что местные власти не ждали руководящих указаний из столицы, а по своей инициативе при поддержке широкой общественности Якутии в 1994 году приняли решение об организации природного парка «Ленские столбы».

 

Контора национального парка:

 

 

 

С тех пор уникальные ландшафты стали приобретать все большую известность. Столбы сегодня — популярное место отдыха туристов и якутян (от Якутска до столбов около 180 км). Летом речники организуют сюда теплоходные экскурсии. Здесь не обойтись без фотоаппарата, видеокамеры или бинокля! Если плыть вверх по течению могучей реки Лена, то на юго-западе Якутии перед глазами путешественников возникает грандиозная панорама причудливых скалистых обрывов. Это уникальное природное образование в виде весьма протяженного ряда останцев, тянущееся сплошной цепью на десятки километров вдоль склонов правого берега. Местами они выглядят как колоссальная, монолитная стена, которую изредка прерывают ущелья притоков Лены. Но стоит приблизиться к столбам, как стена начинает делиться на самостоятельные, не похожие друг на друга изваяния, напоминающие то сказочные средневековые замки, то готические храмы, то колокольни православных храмов. Среди утесов можно усмотреть и другие творения волшебницы-природы: фигуры неведомых зверей и сказочных персонажей. Если долго плыть вдоль гряды скал, то временами чудится, что они оживают и вот-вот задвигаются. Особенно силен этот зрительный эффект перед закатом.

 

 

 

 

Ленские столбы были включены в список Всемирного Наследия ЮНЕСКО в 2006 году, как одно из удивительных мест нашей планеты с идеальной экосистемой, нетронутой человеком.

 

 

 

 

 

 

 

 

Река Синяя:

 

 

Столбы на реке Синяя:

 

 

Причудливые скалы на Синей реке:

 

 

 

Основной текст —  журнал «Наша флора и фауна» №28 (2013г).

[Эскизный чертеж витража со стилизованным, арабескным деревом с цветами и фруктами (незаконченный эскиз) с текстом «Древо познания добра и зла»] — цифровой файл с оригинальным дизайнерским чертежом

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Рисунки Lamb Studios — Информация о правах и ограничениях

• Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
• Номер репродукции : —
• Телефонный номер : ЯГНЕННИК, нет.1956 (размер AA) [P&P]
• Консультации по доступу : Ограниченный доступ: материалы в этой коллекции чрезвычайно хрупкие; большинство оригиналов не обслуживаются.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

   Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

1. Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)

   • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
     В целях сохранения мы обычно не обслуживаем оригинальные товары, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
   • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.

2. Указывают ли указанные выше поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

   • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
   • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Рисует деревья, как художник XIX века | Эльвира Павликовская

стенограммы

1. 01 вступление: — Меня зовут Адвил, я представляю Скотта, и я традиционный иллюстратор и концепт-дизайнер.Меня всегда вдохновляли работы художников XIX века. Они представляют собой прекрасное сочетание реалистичного стиля, точности и преувеличения. По размеру и форме вы можете найти их красоту, смешанную с таинственностью и тьмой. Этот класс должен дать вам вдохновляющий и свежий взгляд на, казалось бы, тривиальный предмет и помочь вам сосредоточиться на этом аспекте. Возможно, раньше это оставалось незамеченным. Речь пойдет о необычных деревьях. Мы начнем извлекать различные текстуры коры и части с деревьев и закончим иллюстрацией целого фуража.Так что я надеюсь, что вам не будет скучно. Надеюсь увидеть вас на этом занятии. 2. 02 Ссылки: первый шаг в изучении того, как рисовать наблюдение легкости трассировки. Лучше всего прогуляться по старому лесу и внимательно посмотреть на деревья в Reald 3 D, чтобы прочувствовать это. Но это в 21 веке. Не каждый может наслаждаться роскошью жизни в непосредственной близости от леса. Кроме того, еще меньшее количество людей обладают фотографической памятью, поэтому второй шаг в любом случае может быть полезен. Сбор предпочтений.Это могло быть довольно круто и вдохновляло. Если бы вы могли нарисовать объект, вы обнаружили бы себя где-то в лесу и, возможно, немного улучшили бы его в своем рисунке. Но вы также можете просмотреть сотни потрясающих фотографий, размещенных в Интернете, обращая внимание на различия между текстурой коры, формами, отклонениями ветвей, листьями и т. Д., Конечно. Это дерево уникально, и некоторые из них имеют действительно нужные формы. Но все же они сохраняют некоторые черты, характерные для своего вида. Я бы присоединился к обычным деревьям, которые не принадлежат ни к каким конкретным видам, а некоторые выглядят так, будто это победы скота.Это снижает уровень преступности за пределами сцены. Наши вентилируемые деревья должны как-то выветриваться, например, гнуться и скручиваться ветром. Он поражал молниями плоды, покупающие с земли и обвивающие наркотики. Всегда в какой-то драме огромные старые деревья стимулируют воображение, через которое они прошли и видели много кокосовых орехов на стволе и сломанных ветвях, тепло приветствуются. Криперы и скобки Phone Gay указывают на сложность и индивидуальность натуры. Очень романтичный. Все это создавало впечатление, что в форме дерева отражена драматическая история.Если мы говорим о референциях, нам просто нужно познакомиться с работами некоторых замечательных художников-романтиков. 3. 03 лай: чтобы согреться. Можно начать с деталей, а о текстурах рассказывается в предыдущем видео. Каждая порода дерева имеет характерный рисунок коры. Я не могу обсуждать их все, и вы, вероятно, не сможете их все слушать. Поэтому я привожу здесь всего несколько примеров, чтобы объяснить некоторые важные вопросы. Выступает особенности глубины и ширины от трещин, если таковые имеются.Например, для пляжа и торна-балки характерен дым. В случае с более старыми деревьями парк иногда давал трещины, в направлении от изгибов, равных размеру делений на коре, например, у ели, его участки меньше, чем у сосны. Теперь давайте поиграем с некоторыми дополнениями, такими как древесные грибы или большинство из них. 4. 04 Багажник: пора заняться любимым приколом из детства. Этот урок о гнилых стволах и дереве, пораженном молнией, на первый взгляд, и все стволы, которым угрожает опасность, кажутся предметом пятиминутного соединения.Но это прекрасное упражнение, позволяющее наслаждаться текстурами и почти абстрактными формами. Даже если само дерево такое, то это все равно часть природы. Он может перерасти большинством, а другие растения не дотягивают до текстуры. Рождение ствола может быть покрыто остатками барака, которых в свою очередь может быть больше всего кое-где на голой части. На стволе видны следы короедов. Трещины подчеркнут впечатление от K и в некоторой драме на сцене поспешат на рост, особенно от фирм. Он идеально подходит для старых, таинственных темных лесов в винтажной кружке.Однако настоящий удар молнии — это гораздо больше, чем первое может быть резким и драматичным. Некоторые части веток можно оставить, так как более выделенные части могут сгореть или просто отвалиться через короткое время после удара. Огромная часть ствола может быть обнажена, покрыта на Ли почти творческим узором, а остальная часть сморщенного дерева может быть покрыта остатками коры. След молнии будит воображение и помогает построить историю вокруг рисунка. 5. 05 без листьев: наконец, все дерево, еще одно большое удовольствие от рисования по эталонным фотографиям.Но в случае с деревьями это действительно может помочь правильно передать форму. Если вы уже не умеете их рисовать и у вас нет характерных черт различных видов, важно помнить, что многие виды деревьев очень высоки в преклонном возрасте из-за распространенной ошибки. Присоединяется к ним слишком маленьким, поскольку Скотт Спайн, живущий в своей естественной среде, может легко достигать 30-40 метров. Дубы также могут быть максимум 40 метров. Если бы мы использовали человеческое почтение, мы могли бы поставить на себя почти 23 человека среднего роста вертикально, чтобы достичь этой высоты.Такие измерения сложно зафиксировать, поэтому еще одна ошибка — рисовать крону дерева, которая снова недостаточно широкая. Немногочисленные данные хром сладкий. Еще одна особенность, характеризующая древесную породу, — это голова, на которой расположены ветви. В случае с волом ветви расположены относительно низко. У берез они расположены относительно высоко. Я чувствовал, что дуб с ветвями, изгибающимися под собственной тяжестью, может быть довольно эпическим сюжетом, показывать точный контур с линиями одинаковой толщины — не лучшая идея.Верхние линии, очерчивающие ветви, могут быть гораздо более нежными, даже частично незаметными, так как они будут освещены солнечным светом. Кроме того, кончики веток могут быть очень тонкими. Соединение текстуры коры может показаться заманчивым, но лучше сначала снять всю форму с дерева. Как только это будет сделано, мы можем указать направление рисунка коры и наиболее важные события ветвей, деревья принимают более конкретную форму. Теперь сложная часть — Inter Warning Branch. Имеет контроль над слежкой А.Одни ветви отбрасывают тени на другие. Нет смысла показывать текстуру коры на всем дереве. Правда даже человеческая. Я не могу запечатлеть все детали на таком огромном объекте, поэтому еще естественнее уделить больше внимания. То, что точно знали только некоторые известные художники-романтики, отпустили и признали, что сустав действительно готов, даже если некоторые его части остались почти нетронутыми. 6. 06 листьев: есть, у меня уже есть рисунок, часто дубовый. Я начну этот урок с добавления Cleaves.Обычно, если бы мы находились достаточно далеко от дуба, чтобы видеть все дерево целиком, мы не смогли бы увидеть точную форму листьев, что неплохо. Поскольку мы не можем нарисовать каждый листочек, лучше представить их в виде группы очень коротких, слегка изогнутых линий, почти как в случае с пуантилизмом. Но с отключенными короткими линиями, я бы предпочел не рисовать сплошное облако, похожее на фигуру. Гораздо убедительнее выглядят отдельные строчки, собранные в более или менее концентрированные группы. В конце концов, они должны быть более сильными и более сконцентрированными в затененных частях и очень выразительными в верхних частях.Некоторые из этих веток можно оставить без листьев. Он показывает интересную структуру ветвей и делает фанатизм особенным. Каким-то образом еще одним примером живого дерева может быть угощение для баржи. Начнем с быстрого наброска ствола. Прямо сейчас это похоже на то, что на каком-то лиственном дереве верхняя часть отвара лишь слегка обозначена. В конце концов он покроется листьями. Я просто рисую короткие линии и точки, показывая, что листья где-то здесь заменятся. Я почувствовал, что укол немного подумал над ними.Эти листья довольно маленькие и сгруппированы в цепочки, как формы, держащиеся очень тонкими и гибкими шипами. Однако мы хотим видеть их. Четко. Линии более сконцентрированы в теневых частях. Это кажется кропотливой работой, и на самом деле мы можем приложить больше усилий в некоторых областях. На Ли предложите листья с несколькими точками на других участках, например, на верхушке дерева. Еще немного больных с листьями, и мы можем нарисовать ствол. Мы должны превратить ствол дерева животных в интересную старую березу, торчащую из коры без самых полос рощи.И мне нравятся шаблоны, типичные для Берча. Роды затеняются, и они думают о сроках. Особенно хорошо видны трещины в нижней части ствола. Большинство из них могут быть довольно пушистыми. Помните о направлении света. Мы можем добавить больше настроек, некоторые без листьев. Вроде бы с березой покончено. Следующее видео посвящено процессу и соснам из северных лесов. 7. 07 хвойный: Начнем с тонкого контура, часто интересной формы ствола сосны. Я выбрал изгиб, симметричную форму.Как видите, линии скорее пунктирные, продолжают контур. Иголки с дерева можно опустить короткими отдельными линиями, как и в случае с дубом из предыдущего урока, некоторые ветви и щипки можно оставить лысыми. Более смелые настройки делают рисунок более загадочным и атмосферным. Не беспокойтесь о преувеличениях. В случае с романтическими винтажными рисунками это практически невозможно. Наконец, текстуры. Помню про добавление трещины в месяц. Я больше сосредоточен на тенях.Области, как те, что светятся, могут быть практически белыми, что означает почти не John O. Мы должны оставить некоторые области почти без исправлений. Буксировка. Избегайте впечатлений, часто утомляющих и утомляющих. Добавление некоторых преуменьшений и намеренно незаконченных фрагментов создает ностальгическую атмосферу, но, возможно, мы добавили еще несколько текстур, чтобы дерево выглядело старше и более погодным. Реально корневая кора должна быть Жанна с Ирака. Это черты. Иглы могут быть очень короткими или даже сконцентрированными в затемненных областях.Сотни строк. Никто не говорил, что будет легко. Ну собственно с технической точки зрения. Это довольно просто, но требует много пациентов и, возможно, хорошей музыки, чтобы скоротать время. Допустим, на сосне свершилось правосудие. Обычно мы можем начать с общего плана. У ели прямой ствол с короткими сломанными ветвями. В нижней части иголки выступают немного выше. Напротив, этот процесс сводит с ума. Иглы не образуют облака, как формы. Первый слой текстур.Попытайтесь запечатлеть правильный узор за пределами полосы со вторым слоем текстур, подчеркивая игру света и тени, и поэтому мы можем двигаться дальше, поврежденные сантиметром. Освещенные участки могут выглядеть так, как если бы они были переэкспонированы. Это приводит к интересным контрастам и экономит время. В следующем видео вы увидите, как создается акварельная иллюстрация, изображающая дикий темный лес в винтажном романтическом стиле. 8. Образец цвета 08: пришло время подвести итог всем мыслям, которые мы усвоили до этого момента, делая довольно сложную иллюстрацию в винтажной кружке.Такой иллюстрацией может быть каждый, от поляны в древнем лесу с огромным дубом посередине до деревьев, резко цепляющихся за скалы. Два за добытые руины, например, из античности или средневековья. Надземная природа. Я решил склониться к третьему варианту, а именно запечатлел здесь руины ворот в загадочные заросшие сады. Моей целью было втиснуть в мир северные стволы, деревья, покрытые грибами, сломанные ветки, торчащие необработанные камни, особенно лишенные коры, и даже деревья, отражающиеся в воде.Ветки можно крутить фантастическим, немного преувеличенным образом. Это тихое влечение. Текстуры здесь очень важны. Торгуйтесь, деревья постарше нравятся на этих дорогах и стволах, есть места побольше. К счастью, большая земля могла быть меньше. Сепия — очень винтажный цвет, поэтому я покрою бумагу очень разбавленной акварельной краской. Передний план будет сделан очень точно. Это может занять несколько часов, но конечный результат стоит наших усилий. Я не собираюсь покрывать болью каждый квадратный миллиметр.Созданы некоторые пустые области. Ностальгические движения стимулируют воображение, часто еще раз наблюдатель, если вы еще не проверили, работает под Only или Roberts, вам действительно стоит это сделать. Они были мастерами, казалось бы, незаконченных спектаклей. Цель этого видео — не научить рисовать акварелью, а не вдохновить вас на создание собственной иллюстрации в винтажном стиле. В любом случае, я расскажу несколько слов об аспекте. Некоторым из вас может понадобиться именно поэтому я начал с переднего плана вместо фона.Для меня на самом деле легче найти правильный баланс между светлыми и темными годами. Таким образом, у меня вначале еще много энергии и пациентов. Так что сосредоточиться на наиболее важных фрагментах — неплохая идея. Юг может помочь нам произвести впечатление, часто это старая формованная бумага. Даже если главный объект здесь — беднейшая национальность, некоторые скульптуры должны немного оживить сцену. — Допустим, дело сделано 9. 09 резюме: — Надеюсь, этот курс был для вас ценным.Может быть, вы станете более внимательными к красоте природы, увлечетесь винтажными художниками и романтизмом. Или, может быть, вы будете больше вдохновлены и воодушевлены рисованием. Как всегда, не стесняйтесь обращаться ко мне с вопросами и замечаниями. Вы можете оставить комментарий ниже или отправить мне электронное письмо.

Как рисовать деревья

Добро пожаловать в подробное руководство по рисованию деревьев. На этой странице представлены четыре подробных урока о том, как рисовать деревья с использованием различных средств и подходов.

Используйте содержание ниже, чтобы перейти к уроку по вашему выбору или просмотреть каждый урок в хронологическом порядке.

Урок первый: Как нарисовать дерево карандашом (графит)

В этом уроке мы рассмотрим структурированный подход к рисованию реалистичного дерева карандашом. Подход, которым я поделюсь с вами, может быть применен к любым видам деревьев и даже может быть адаптирован для рисования кустов и кустарников. При таком подходе мы исследуем определенные аспекты дерева и применим наблюдаемые результаты к рисунку.

Вы, вероятно, найдете наиболее успешным рисование дерева по наблюдению, но вы также можете применить этот метод к рисованию дерева по вашему воображению.

Что вам понадобится …

В этом примере мы нарисуем дерево графитовыми карандашами. Используются три карандаша, но карандаши, которые вы можете использовать, зависят от давления, которое вы обычно оказываете на карандаш. В конечном итоге вам нужно будет создать на чертеже полный диапазон значений.По этой причине используется ряд марок графита.

• 2H Pencil — Используется для создания фигур. (Слишком сильное нажатие этим карандашом может создать углубления на поверхности бумаги.)
• HB Pencil — Используется для проявления средних тонов и более светлых оттенков.
• 4B Pencil (или аналогичный) — используется для проявления более темных оттенков.

Поскольку текстура будет играть важную роль в рисунке, важна поверхность, с которой вы будете работать.В этом примере используется бумага Bristol (поверхность пергамента). Эта бумага очень гладкая, но все же имеет достаточно зубчатую (текстуру), чтобы выдерживать многократное нанесение графита.

Бумага

Bristol обеспечивает хороший контроль над отметкой, но текстура рисунка должна развиваться только посредством маркировки и стоимости. (Деталь текстуры, созданной на бумаге Bristol, изображена внизу слева.)

Некоторые предпочтут бумагу с большей текстурой. Обработка поверхности с большим количеством зубцов может помочь улучшить текстуру листьев.Древесно-угольная бумага — хорошее решение для тех, кто хочет использовать текстуру поверхности. (Деталь текстуры, созданной на угольной бумаге, изображена вверху справа.)

Ключи к рисованию деревьев

Когда смотришь на дерево, легко ошеломить. Так много подробностей! Но чтобы нарисовать его точно, нам не нужно зацикливаться на этих деталях. Вместо этого мы разделим дерево на три простых аспекта. Мы разработаем каждый аспект индивидуально, следуя структурированному подходу.

Шаг 1 — Найдите форму (ы) — Первое, что мы сделаем, это определим общую форму дерева. Слегка рисуя карандашом 2H, мы сосредоточимся только на внешних контурах.

Определив внешние контуры, мы теперь найдем меньшие формы внутри кроны дерева. Эти места представляют собой «скопления» или скопления листьев на концах ветвей.

Шаг 2 — Разработка текстуры — Используя определенные формы в качестве руководства, мы начнем развивать текстуру листьев.Этот процесс требует терпения. Не торопитесь и оставайтесь последовательными. Необязательно рисовать каждый лист, вместо этого мы создадим иллюзию коллекций листьев. Мы будем думать о каждом «пучке» или коллекции листьев как о форме, создавая на каждом из них блики и тени.

Органические коллекции линий могут быть использованы для создания иллюзии текстуры. Эти линии могут быть небольшими волнистыми линиями, которые накладываются друг на друга. Обязательно оставьте органичный и неровный край вокруг внешних контуров дерева и оставьте небольшие открытые пространства внутри кроны.

Шаг 3 — Разработка значения — Иллюзия текстуры создается не только нанесенными отметками, но и развитием значений. Ценность — это темнота или светлота цвета. Он отвечает за передачу не только света внутри сцены, но также формы и текстуры объекта. Наша цель — создать полный спектр значений, включая самые темные «тени» и самые светлые «огни».

Дополнительные соображения

1.Не торопитесь — Как упоминалось ранее, рисование реалистичного дерева требует терпения и настойчивости. (Это действительно верно для любого предмета, который вы рисуете.) Слишком многие люди считают, что рисование должно быть быстрым и легким. Иногда просто «замедление» и терпеливое развитие рисунка приводит к значительному улучшению.

2. Вы создаете иллюзию — Рисование — это акт иллюзии. Эту иллюзию создает развитие форм, текстур и ценностей.Нет необходимости рисовать все, что вы видите. Вместо этого сконцентрируйтесь на том, как создать иллюзию того, что вы видите.

3. Допустимы отклонения. — При рисовании на основе наблюдений отклонения от исходной ссылки или предмета неизбежны. Создание точной копии вашего предмета, вероятно, не должно быть вашей целью. Не подвергайте себя ненужному давлению, чтобы быть «идеальным». Это просто приведет к разочарованию.

Урок второй: Как нарисовать дерево пером и чернилами

Основные элементы, которые следует учитывать при рисовании дерева

Когда мы создаем рисунок дерева пером и тушью, мы будем учитывать те же основные элементы.Помните, что детали, которые мы видим — листья, ветви и ствол — все можно упростить, что сделает иллюзию, которую мы создаем на рисунке, немного более управляемой. Когда мы рисуем, мы создаем иллюзию — не всегда точную копию того, что мы видим.

Как и в случае с графитным рисунком, создать эту иллюзию при рисовании пером и тушью можно, сосредоточив внимание на трех ключевых элементах:

1. Форма
2. Форма
3. Текстура
   

В следующем видео показано, как нарисовать дерево пером и тушью, сосредоточив внимание на этих трех основных элементах.

Распознавание формы дерева

Деревья — явно органические объекты, и формы, которые они создают, также органичны. Первое, что нам нужно распознать, — это общая форма дерева, которая будет варьироваться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.

Чтобы распознать форму дерева, посмотрите на общий контур формы. Если вам сложно это увидеть, попробуйте прищурить глаза — размыть детали.Посмотрите на внешние края дерева и упростите то, что вы видите, в линию, которую можно заключить.

Эту общую форму можно нарисовать графитным карандашом. Используйте легкое прикосновение, чтобы графит можно было легко стереть после нанесения чернил. Сравните свой рисунок с тем, что вы видите, и внесите необходимые изменения.

В поисках фигур в дереве

Имея основной контур на месте, мы можем начать обнаруживать более мелкие формы, которые встречаются внутри тела дерева.Деревья состоят из совокупностей листьев и веток, которые отходят от ствола. Эти совокупности листьев и ветвей являются формами, но прежде чем мы создадим иллюзию этих форм, мы должны распознать основные формы, которые они создают.

Опять же, эти основные формы можно легко набросать графитным карандашом. На данный момент нас не интересуют детали листьев. Вместо этого мы просто хотим упростить коллекции листьев до основных форм. Формы, которые вы рисуете, снова будут различаться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.

Если вы обнаружите, что распознать эти основные формы сложно, попробуйте найти области с контрастирующими значениями. Обычно более темные значения находятся в нижней части каждой формы, а более светлые — наверху.

Создание иллюзии формы

Теперь нам нужно создать иллюзию формы. Чтобы создать эту иллюзию, нам нужно учитывать источник света и добавлять более темные значения в местах тени, оставляя области более светлого значения в местах светлых участков.Ключ к созданию иллюзии формы с любым предметом лежит в расположении ценностей.

Для каждой из меньших фигур, которые мы нарисовали на последнем шаге, мы добавим более темные значения в местах тени. Эти области тени существуют в основном на противоположной стороне от источника света. И, как и в случае с основными формами, будет градация значения от светлого к темному, создавая области полутонов. Поскольку эти формы нерегулярны, расположение теней и средних значений также нерегулярно.

Эти значения добавляются и развиваются с помощью текстурных меток, напоминающих текстуру листьев. Текстурные отметки более сконцентрированы в местах, где значение более темное, и более разреженное в областях, где значение более светлое.

Добавление текстуры дереву с помощью пера и чернил

При рисовании пером и чернилами создаваемые значения в основном зависят от оптического смешивания. Поскольку каждая отметка темная, даже при легком нажатии, мы должны полагаться на белый цвет бумаги, чтобы повлиять на воспринимаемую ценность.Это важно помнить, поскольку мы увеличиваем значение , поскольку мы разрабатываем текстуру.

При рисовании дерева легко сосредоточиться на каждом отдельном листе. Но в нашем рисунке нам не нужно рисовать все до единого. Вместо этого нам нужно имитировать воспринимаемую текстуру. Удивительно, но этого можно добиться с помощью очень рыхлых отметок пером и чернилами.

Для многих видов деревьев небольшие волнистые линии, нанесенные пером, могут создать убедительную текстуру.

Независимо от того, какой тип рисунка вы решите использовать для проявления текстуры, важно оставаться последовательным. Убедитесь, что отметки, которые вы добавляете в верхнюю часть дерева, совпадают с отметками, которые используются для описания середины и низа дерева.

Несмотря на то, что рыхлые волнистые следы дают правдоподобную текстуру, это не означает, что этот процесс выполняется быстро. Не торопитесь и терпеливо развивайте каждый раздел. При необходимости делайте перерывы. Медленная работа в конце концов окупится.

Направленные мазки можно использовать для создания текстуры ствола дерева. Опять же, мы можем сконцентрировать эти отметки в областях тени и позволить им стать более разреженными в областях, где падает свет.

Даже незначительное изменение текстурных меток, которые вы делаете, создаст достаточный контраст, чтобы передать другую текстуру на рисунке.

После нанесения всех чернил и полного высыхания можно использовать замешанный ластик, чтобы удалить любые графитовые направляющие, которые могут быть видны.

Урок третий: Как нарисовать старое дерево углем

Изображение старого дерева на рисунке

У каждого живого существа есть своя индивидуальность, и деревья не исключение. Часть нашей обязанности как художников — запечатлеть личность объекта — характер объекта — в наших рисунках. Это может оказаться непростой задачей, если мы позволим себе зациклиться на деталях или станем слишком одержимы реализмом. Но если мы будем искать фрагменты визуальной информации, которые можно использовать в форме рисунка, то мы, скорее всего, запечатлим персонажа, в результате чего получится точный рисунок, но при этом рассказывающий визуальную историю.

Когда дело доходит до деревьев, характер часто встречается в формах, линиях, значениях и текстурах — то же самое, что мы бы искали, если бы нашей целью было создание фотореалистичного рисунка.

В следующем видео демонстрируется процесс рисования старого дерева углем и оттенками сепии.

Рисунок углем и оттенками сепии

Рекомендуемые материалы

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Древесный уголь, черная порошкообразная среда из обожженного органического материала, и красновато-коричневые тона цвета сепия — это сочетание «сотворенного на небесах». Землистые тона любого материала сепии, будь то пастель или конт, хорошо сочетаются с насыщенными темными оттенками, создаваемыми углем. А когда вы добавляете в смесь немного белого угля, можно получить красивый диапазон значений и цвета.

Что такое сепия?

Проще говоря, сепия — это диапазон цветов от коричневого до красного.Все тона сепии в разной степени содержат немного землистого красного и коричневого. Первоначально чернила сепия широко использовались в качестве чернил в ранней греческой и римской цивилизациях, а также использовались художниками — возможно, наиболее известным из них был Леонардо да Винчи.

Тона сепии используются во всех художественных средах, от фотографии до живописи. Их можно использовать для улучшения цвета на фотографиях, чтобы они выглядели более старыми, или в качестве подмалевка. Более мягкие тона, создаваемые цветами сепии, добавляют оттенок цвета в иначе монохроматическую композицию.

Тона сепии часто используются вместе с древесным углем, чтобы смягчить насыщенный черный цвет материала. Красновато-коричневые тона также добавляют немного цвета рисунку, добавляя интереса. Тона сепии наиболее эффективны при использовании для объектов, в которых уже есть естественный красный и коричневый цвета, например портретов и пейзажей.

Как нарисовать старое дерево шаг за шагом

В этом уроке мы работаем на тонированной бумаге Стоунхендж (Фавн, поверхность Веллум). Бумага Stonehenge состоит из 100% хлопка, что обеспечивает мягкую поверхность.Более мягкие поверхности, естественно, оставляют более мягкий след, что могут предпочесть некоторые художники.

Мы начнем с того, что начнем с легкого рисования контуров дерева карандашом Red Chalk из линии карандаша Gioconda из Кох-и-нора. Хотя этот карандаш обозначен как «мел», на ощупь и ведет себя он как масляный карандаш.

Отметки на этом этапе светлые и рыхлые, поскольку мы пытаемся найти границы объекта. Самым важным элементом на этом этапе является сердцевина ствола и ветви дерева.Также мы немного преувеличим контуры, сделав их более рельефными. Это добавит персонажу дереву и сделает его немного старше.

Может быть полезно думать о ветвях как о трубках или цилиндрах. Легко добавить ветви, которые отходят от краев ствола, но некоторые из них должны изгибаться и поворачиваться к зрителю и от него. Рисование веток таким образом добавляет глубины.

Как только контуры начерчены, мы можем улучшить качество линий.Качество линии относится к толщине или тонкости линии. Здесь должно быть какое-то разнообразие. Как правило, более толстые части дерева можно обозначить более толстой линией. Это означает, что мы можем вернуться к сердцевине туловища и сделать линии, определяющие его, немного толще.

Теперь, когда контуры на месте, мы можем приступить к созданию текстуры на стволе дерева. В основном эта текстура определяется линейными приложениями. Направляющие линии, которые мы добавляем здесь, важны и должны соответствовать форме каждого раздела дерева.Линии, проходящие по фигуре объекта, называются «поперечными контурными линиями». Важно отметить, что текстура дерева меняется повсюду. В некоторых областях линии преимущественно прямые, в то время как в других местах линии могут состоять из меньших кругов.

Теперь мы готовы приступить к работе с диапазоном значений. Ценность — это темнота или светлота цвета. Ценность передает форму и текстуру предмета. Мы начнем с нанесения белого угля на большую часть дерева.Таким образом мы можем сохранить более светлые области перед тем, как проявить более темные. Здесь также следует учитывать ход знака. Как и в предыдущем шаге, мы сделаем отметки, плавно переходящие в поперечные контуры.

Мы начнем вводить более темные тона и полутона с помощью карандаша Sepia Light из линии Gioconda. Этот карандаш пудровый и ведет себя так же, как пастельный карандаш. Поскольку источник света исходит из верхнего левого угла, более темные тона сосредоточены в правой части дерева.Однако, поскольку дерево изогнуто, с левой стороны можно найти и более темные тона. Опять же, штрихи, нанесенные карандашом, перетекают поперечными контурами.

Прежде чем стать еще темнее, можно использовать белый угольный карандаш, чтобы смягчить области, где контраст может быть слишком требовательным.

Теперь мы можем выдвинуть более темные тона угольным карандашом. Мы не должны полностью закрывать аппликации, сделанные карандашом Sepia Light, а вместо этого сосредоточиться на тех местах, где значение должно быть очень темным.Опять же, эти места существуют по обе стороны от дерева, но более доминируют на стороне, противоположной источнику света.

Теперь мы можем вернуться к заточенному карандашу с белым углем и еще больше усилить блики. Это расширяет диапазон значений и увеличивает контраст. Затем края обрабатываются черным карандашом, а черные углубляются.

Затем мы можем заполнить слабые следы листьев и травы внизу дерева и по всему крону, используя комбинацию белого угольного карандаша и негритянского карандаша, чтобы завершить изображение.

Хотя комбинацию тонов угля и сепии можно использовать для любого объекта, они лучше всего работают при применении к тем, которые естественно содержат красноватые тона земли, например, наше дерево. Процесс выполняется быстро, без потери контроля. А когда дело доходит до рисования деревьев и их персонажей, сосредоточьтесь на основных формах, линиях и текстурах — по возможности преувеличивая их.

Урок четвертый: рисование деревьев цветными карандашами

Рисование — это создание иллюзии.Мы видим мир вокруг нас как линии, формы, формы, текстуры и цвета. В любом случае так наши глаза видят вещи. Это наш разум понимает эти вещи. Наш разум говорит нам о том, что мы видим, а не наши глаза.

Как художники, мы создаем иллюзии. Мы полагаемся на то, как работают наши глаза, чтобы «обмануть» умы тех, кто смотрит на наше искусство.

Проблемы обычно возникают, когда мы позволяем нашему разуму мешать тому, что на самом деле видят наши глаза.

Хотя в этом уроке мы обсуждаем, как нарисовать реалистичное дерево, эта концепция рисования применима к любому предмету, которым вы, возможно, захотите заняться.

Рекомендуемые материалы

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Важность текстуры

Когда дело доходит до рисования деревьев, текстура играет решающую роль.Нам нужно будет имитировать наблюдаемую текстуру листьев дерева, не рисуя каждый лист. Итак, наша цель — создать, как вы уже догадались, иллюзию.

Эта иллюзия создается ценностными отношениями. Расположение темных и светлых тонов не только придаст форму нашему дереву, но и создаст иллюзию группировки листьев. Это контраст между темным и светом, который будет восприниматься нашим зрителем как отдельные листья.

Темные значения будут присутствовать в затененных областях, тогда как светлые значения будут существовать в областях, которые получают свет.

Цвета

Поскольку мы создаем иллюзию цветными карандашами, нам нужно будет учитывать ценность используемых цветов. Листья на дереве в этой демонстрации зеленые. Мы будем смешивать области на дереве, чтобы создать более светлые и темные оттенки, используя желтый, синий, коричневый, черный и белый цвета. Это не только расширит диапазон значений, но также расширит глубину цвета.

Используемый синий цвет более темный, поэтому он используется для проявления затененных участков дерева.

Желтый, естественно, имеет более светлый оттенок как чистый оттенок, поэтому он используется в областях, которые получают свет. Более темные значения усиливаются коричневым и черным, а более светлые — белым.

Знаки

Сделанные отметки также важны. Можно сделать отметки, имитирующие текстуру листьев, с помощью маленьких неправильных кругов. Рисование каждого отдельного листа было бы контрпродуктивным и не нужно.Помните, мы создаем иллюзию, основанную на том, как наш разум воспринимает окружающий мир. Этих маленьких отметин хватит, чтобы создать иллюзию.

Нам также нужно будет рассмотреть пространства, существующие в кроне дерева. Есть тенденция упускать эти возможности из виду, но их включение невероятно важно.

Конечно, эти открытые пространства предоставляют больше возможностей для рисования видимых ветвей, которые добавляют к общей иллюзии, к которой мы стремимся.

Другие наконечники

Как и в случае с большинством цветных карандашных рисунков, наслоение и построение цветов особенно важно. В большинстве случаев одного нанесения цвета будет недостаточно для создания необходимой глубины цвета для создания реалистичного внешнего вида. К счастью, цветные карандаши легко накладываются друг на друга и хорошо растушевываются.

Пусковой свет при наложении цветов. Когда начальные слои наносятся легкой рукой на ранних этапах рисунка, создавать цвета намного проще.Слегка наслоение на ранних этапах предотвращает накопление связующего, которое может затруднить нанесение более тяжелых материалов, применяемых позже в процессе вытяжки.

Будьте терпеливы. Цветные карандаши — средство, требующее терпения. Правильно сложить карандаши, чтобы создать необходимую иллюзию, занимает много времени. Слишком часто начинающие художники ожидают немедленных результатов, когда следует уделить время разработке рисунка цветным карандашом.

11 королевских фактов о Спящей красавице, которых вы могли не знать

Джим Фаннинг

Выпущенный 29 января 1959 года фильм Уолта Диснея «Спящая красавица » отмечает 60-летие вневременных персонажей, великолепную классическую музыку и великолепное анимационное мастерство.Этот очаровательный эпос, один из самых сложных из когда-либо созданных анимационных фильмов, рассказывает завораживающую историю о прекрасной принцессе, проклятой злой феей на сон, который может быть разбит только первым любовным поцелуем прекрасного принца. В ознаменование 60-летия этой драгоценной классики откройте для себя 11 захватывающих фактов об этой драгоценной классике Диснея.

1. Однажды в сказке
«С тех пор, как я начал снимать кино, — сказал однажды Уолт Дисней, — я мечтал оживить Спящая красавица с помощью анимации.«Дисней зарегистрировал « Спящая красавица » в качестве запланированного производственного тайтла 19 января 1950 года, возможно, в ожидании успеха« Cinderella », который должен был быть выпущен в феврале. Уолт представлял модель «Спящая красавица», , основанная на версии 17-го века знаменитой сказки Шарля Перро, как высшее достижение в искусстве анимации Диснея.

2. Зрелище чудес: Искусство Эйвинда Эрла
Стремясь сделать этот новый фильм уникальным анимационным фильмом Диснея, Уолт назначил стилиста Эйвинда Эрла в качестве художника-постановщика.Создавая стилизованный подход, радикально отличающийся от предыдущих анимационных фильмов Диснея, Эрл объединил готические французские, итальянские и до-ренессансные влияния со своим собственным абстрактным стилем реализма, чтобы создать формализованную элегантность и стильный дизайн, характерный для Sleeping Beauty . Чтобы создать великолепно стилизованные панорамы для этого широкоэкранного зрелища, Эрл нарисовал десятки фонов в своем самобытном стиле, некоторые из которых были длиной 15 футов. Художник-аниматор Том Ореб умело включил четкие горизонтальные и вертикальные плоскости фона в дизайн персонажей, так что у них было чутье Эрла.

3. Приветствую принцессу Аврору
С даром красоты, подаренным ей Добрыми Феями, принцесса Аврора была поистине прекрасной спящей красавицей. Аниматор и дизайнер Марк Дэвис объяснил: «Мы решили сделать Спящая красавица как то, что Уолт назвал« движущейся иллюстрацией », поэтому… мы стилизовали рисунок Шиповника Роуз». Изящный деликатес новоиспеченной кинозвезды Одри Хепберн повлиял на ранние работы Ореба в Briar Rose, крестьянской персоне Авроры во время ее пребывания в лесу.Чтобы еще больше связать Briar Rose с ее стилизованными декорациями, Ореб нарисовал вертикальные линии в складках ее крестьянской одежды и графически интегрировал двухмерные завитки в длинные золотые волосы Briar Rose.

4. Аниматор, достойный принцессы: Марк Дэвис
Марк Дэвис, идеальный выбор для наблюдения за Briar Rose, был последним словом в анимационных принцессах в Disney. «Я пришел в студию не для того, чтобы снимать женские персонажи, — вспоминал Дэвис, — но из-за моей ранней работы с Гримом Натвиком над [персонажем] Белоснежки я закончил работу над несколькими из них.Марк был режиссером-мультипликатором персонажа Золушки, поэтому он должен был стать руководителем в наполнении этого нового Диснея жизни милосердия. Уолт объяснил, что аниматоры «использовали живые модели более тщательно, чем когда-либо прежде, чтобы вдохновить художников, помочь им сформировать анатомию движения и выражения мультипликационных фигур», но Дэвис осторожно указал на то, что живые … Кадры боевиков Briar Rose были только для справки и никогда не отслеживались.

5.Каждый кадр — произведение искусства.
Режиссер последовательности Эрик Ларсон вспомнил о сознательном стремлении к совершенству Sleeping Beauty . «Уолт сказал мне после одного рассказа, что его не волнует, сколько времени это займет, но он все сделает правильно», — сказал он. Уолт призвал более 300 художников и технических специалистов Sleeping Beauty сделать каждый кадр независимым произведением искусства. Из-за сложной стилизации персонажей ассистентам-аниматорам приходилось тщательно работать с точными спецификациями, вплоть до точной толщины карандашных линий.В случае с тщательно разработанной Briar Rose на создание одного очищенного анимационного рисунка ушел один полный день. Для драгоценных цветов, выбранных Эйвиндом Эрлом, лаборатория Disney Paint разработала новые оттенки с использованием добавок, которые придавали пигментам свечение на экране, невидимое в любом анимационном фильме, который появлялся ранее.

6. Разве она не самая чудесная красавица? Мэри Коста
Хотя Briar Rose / Princess Aurora появляется в фильме менее 18 минут, ее сцены незабываемы, в немалой степени благодаря озвучиванию Мэри Коста.Уолт три года искал идеальный эфирный голос для своей новой принцессы, когда Коста спел на вечеринке в импровизированном представлении. В результате юная певица оказалась на прослушивании на роль принцессы Авроры. Уолт лично выбрал Косту, хотя на самом деле она не встречалась со знаменитым продюсером лично в течение двух лет. «Он не хотел, чтобы на него влияли мои выражения лица и движения, он хотел только слышать мой голос», — объяснила она. Озвучив Аврору, Мэри стала известной оперной певицей, выступая в Метрополитен-опера в Нью-Йорке и в оперных театрах по всему миру.«Но Sleep i ng B eau t y — это то, чем я больше всего горжусь за всю свою карьеру», — сказала она. «Это прекрасный фильм, с которым можно ассоциироваться, и я был очень рад, что смог сделать это».

7. Хозяйка всего зла: Малефисента
В необычной дизайнерской роли Дэвис был не только руководителем по-королевски прекрасной Браяр Роуз, но и художественной силой, стоящей за воплощением зла, Малефисентой.Вдохновленный религиозной живописью из чехословацкого художественного буклета, Дэвис художественно экспериментировал с пламенеющими формами и узорами треугольного цвета (как показано здесь в концепт-арте Дэвиса). Основав головной убор Малефисенты на козьих рогах и материал, обрамляющий ее лицо, на крыльях летучей мыши, художник придал ее струящейся одежде рептилии, предвосхищая дракона, в которого Злая Фея позже превратится.

8. Dream Prince: Prince Phillip
«Если есть что-то, что действительно сложно оживить, так это герой-мужчина», — признал Уолт.«Трудно сделать его интересным и не позволить, чтобы он выглядел как Дик Трейси и Бак Роджерс». Он поручил своим художникам «сделать персонажей как можно более реальными, почти из плоти и крови», и это было особенно важно для принца Филиппа, так как ему предстояло сыграть такую ​​большую роль. Мастерская анимация Филиппа привела к тому, что принц не только доблестный, но и симпатичный с добрым юмором. «Это сделал Милт Каль», — отметил Марк Дэвис о своем коллеге-аниматоре, получившем признание за умелое воплощение в жизнь трудных для анимации человеческих фигур.«Выражения и вещи, которые там работают — мне всегда это очень нравилось».

9. Их магия может быть использована только для счастья: три добрые феи
Зная, что успех истории зависит от Флоры, Фауны и Мерривезера и их усилий защитить Аврору от проклятия Малефисенты, Уолт назначил двух «фей». крестные отцы »героям — Фрэнку Томасу и Олли Джонстону — чтобы оживить трио добросердечных благодетелей. Томас и Джонстон изучали старушек на свадебных приемах и покупках в продуктовых магазинах, а стилист Дон Да Гради нашел ключ к движениям персонажей, заметив, что многие дамы постарше носили шляпы на макушке и быстро ходили, куда бы они ни пошли.Результат: три блестящих личности, которые привлекали публику на протяжении шести десятилетий.

10. Дар песни: музыка.
По словам режиссера секвенции Вули Райтерман, «Уолт хотел сочетать красноречие музыки с таким же визуальным совершенством» — и он нашел идеальную музыку в «Спящей красавице ». Балет, сочиненный Петром Ильичом Чайковским в 1890 году. Чтобы адаптировать изысканные мелодии Чайковского для использования в анимационном рассказе, композитор Джордж Брунс поискал в партитуре балета ноту за нотой, чтобы найти правильные темы для каждой сцены в фильме и каждой из них. песни.«Было бы намного проще написать оригинальную партитуру», — заявил Брунс. «Но он богат мелодиями, как и многое в Чайковском, и вопрос был в выборе мелодий для использования». Дирижируя Берлинским симфоническим оркестром, Джордж Брунс записывал феерическую музыку с 8 сентября по 25 ноября 1958 года в Германии, где было доступно лучшее современное шестиканальное стереооборудование. Изысканная партитура была номинирована на премию Оскар ^® за лучшую музыку (оценка музыкальной картины).

11. I Just Love Happy Endings: Release
Sleeping Beauty играли только в тщательно отобранных кинотеатрах, специально оборудованных для проецирования фильма в широкоэкранном формате Technirama 70 и стереозвуке с шестью дорожками. С тех пор он стал одним из самых художественно признанных произведений из когда-либо созданных. «« Спящая красавица »« »- самый красивый фильм, который мы когда-либо снимали, — сказал Уолт в 1959 году.« Это была определенная проблема, но благодаря нашему талантливому штату художников и технических специалистов она была решена.Теперь они разработали процесс анимации до такой степени, что его действительно можно назвать «искусством живой, движущейся живописи».

Как рисовать (реалистично) деревья пером и чернилами

Обновлено: 1 января 2021 г.

В этом руководстве я продемонстрирую, как я упрощаю процесс рисования, и надеюсь, что к его концу вы сможете нарисовать свое любимое дерево.

Чтобы рисовать реалистичные деревья пером и тушью, важно обратить внимание на точность формы (структуры) и научиться создавать иллюзию значений яркости и переходов с помощью перьев.

Бамбук

Глядя на ЛЮБОЕ дерево, мы исследуем его основные формы.

Рекомендуется сначала нарисовать простые формы:

Как только мы поймем эти простые формы, мы сможем использовать нашу художественную лицензию и наши знания, чтобы воссоздать их.

Нет смысла рисовать каждый лист, как мы его видим (при использовании эталонного изображения в качестве ориентира).

Рисунок бамбуковой ручкой

Банановое дерево

Для деревьев с большими листьями, таких как банановое дерево, сначала изобразите листья под разными углами.

Для получения реалистичного результата убедитесь, что нет симметрии и что каждый лист уникален.

Можно использовать маркеры; они хорошо работают с ручками.

Ствол оливкового дерева

Прежде чем рисовать ствол дерева, посмотрите на некоторые эталонные изображения или настоящие деревья.

Сначала нарисуйте контуры, чтобы создать форму (структуру).

Затем добавьте несколько рекомендаций и основных деталей.

Последний шаг — рисование текстуры.

Сосредоточьтесь в основном на значениях яркости, рисуя метки, форма и направление которых аналогичны эталонному изображению.

Рисунок пером стволы оливкового дерева

Помните:

У каждого ствола оливкового дерева есть своя «индивидуальность», но все оливковые деревья имеют общие основные формы.

С практикой их довольно легко нарисовать из воображения.

Как рисовать листья

Рисование листьев может быть сложной задачей.Понимание их структуры и разбиение процесса рисования на этапы даст удовлетворительный и реалистичный результат.

Каждый лист дерева имеет разное направление, имеет разную степень укорочения и перекрывает другие листья.

Проще говоря, форма и текстура листьев абстрактны и неаккуратны.

Чтобы нарисовать это, мы должны быть схематичными и свободными в наших отметках и избегать каких-либо узоров!

Следующий шаг — обратить внимание на значения яркости.Так мы создаем иллюзию объема. То есть трехмерный, а не плоский.

Чтобы создать эту иллюзию, мы рисуем больше линий для более темных значений и меньше линий для более ярких значений:

Мы также обращаем внимание на размер листьев, в зависимости от типа дерева и расстояния до наблюдателя.

Для больших листьев рисуем большие отметки и наоборот:

В то время как верхушка дерева грязная, по краям мы добавляем некоторые обозначения типа и размера листьев.

Рисунок пером оливкового дерева

После понимания характеристик конкретного дерева (в данном случае оливкового) его довольно легко нарисовать из воображения.

Если некоторые термины, такие как ракурс и перекрытие, для вас новы, рекомендуется прочитать мою статью о том, как рисовать с чувством глубины. В нем есть 15 проверенных методов, чтобы добавить глубины вашему рисунку или картине.

Полезно знать:

В основном я использую перо с размером наконечника 0,1. Он достаточно мал, чтобы создавать мелкие детали.

Фото и контраст

Когда я фотографирую дерево, я делаю это с нескольких ракурсов.

Если есть возможность, я обводу дерево, чтобы получить фото со всех сторон.

Я выбираю фотографию с высокой контрастностью в качестве эталонного изображения.

Контраст между светом и тенями имеет решающее значение для выделения и присутствия рисунка.

Недостаточный контраст приведет к плоскому рисунку без глубины.Слишком большой контраст будет выглядеть карикатурно.

Рисунок оливкового дерева

Сосны

Важно:

Прежде чем мы погрузимся в сложное текстурирование и рендеринг, если вы новичок, вы можете попрактиковаться в следующем шаге.

Создайте любую произвольную форму дерева, нарисуйте несколько случайных отметок, чтобы заполнить ее, а затем нарисуйте больше схематичных отметок на одной стороне и внизу дерева.

Это не должно занять более 5 минут! Расширенная текстура, которую вы увидите после этого примера, — это всего лишь вопрос многих часов практики по совершенствованию отметок текстуры.

Сосны относительно легко нарисовать из воображения.

У них очень маленькие игольчатые листья.

Мне нравится начинать с аккуратного рисования формы, а затем заполнять ее маленькими случайными отметками, которые НЕ находятся в каком-либо определенном направлении или имеют повторяющуюся форму.

Последний шаг — создать больше отметок для более темных областей в зависимости от выбранного вами направления света.

Сосны бывают разных видов и форм.

Просмотр эталонного изображения может помочь вначале, как и руководство по рисованию формы и обращению внимания на темные и светлые области.

В остальном, старайтесь быть свободными и схематичными в ваших отметках.

При рисовании крупным планом можно указать игольчатые листья по краям дерева.

Рисунок пером сосны

Снежная сосна

У пера только одно значение яркости. Следовательно, мы должны использовать разные техники, чтобы создать иллюзию переходов значений яркости.

Одна техника (или стиль) — использовать штриховку.Штриховка означает рисование параллельных линий.

Рисуя линии с разной степенью расстояния между ними (или с разной шириной линий), мы можем создать иллюзию разных значений яркости.

Другой метод — использовать штриховку.

Перекрестная штриховка означает рисование наборов параллельных линий в разных направлениях. Чем больше наборов штриховки мы рисуем, тем темнее будет смотреться наблюдатель.

Для рисования можно использовать ЛЮБУЮ ручку.Я предпочитаю технические ручки художественного уровня (также тонкие карандаши). Они создают линии фиксированной ширины, а их чернила сделаны из пигментов, они очень прочные и светостойкие.

Что касается снежной части, мы можем оставить ее пустой («белой») или использовать штриховку в некоторых областях.

В этом примере я использовал штриховку и отметки очень светло-серым маркером.

Снежная сосна

Если вы хотите узнать больше о маркерах, посетите мой обзор маркеров для художников.

Новогодняя елка

Елка — это просто еще одна сосна, но с украшениями.

Чтобы добавить фенечки, сначала нарисуйте их форму, а затем попробуйте разные типы штриховки, перекрестной штриховки и точечной штриховки.

Стипплинг — это техника рисования с использованием точек. Чем больше точек вы добавите в одну область, тем темнее она будет выглядеть.

Вы можете добавить к своей елке другие украшения.

Лучше сначала набросать несколько тестовых рисунков на другой бумаге, чтобы увидеть, что работает, прежде чем добавлять их в свой рисунок.

Чтобы добавлять коробки в перспективе, вы должны быть знакомы с рисованием в линейной перспективе и научиться рисовать с помощью воображения.

Совет:

Если вам сложно нарисовать дерево ручкой, вы всегда можете начать с карандаша.

Когда вы добьетесь удовлетворительного результата, вы можете пройтись по нему ручкой и аккуратно стереть карандашные отметки.

Рождественская елка

Осины и березы

Стволы осины и березы легко нарисовать поэтапно.

Сначала рисуем форму:

Затем мы добавляем некоторые основные детали:

Наконец, мы рисуем некоторые значения яркости и текстуру:

Стволы березы и осины

Для раскрашивания можно использовать серые фломастеры:

Перекрытие

Перекрытие означает объект, который частично покрывает другой объект.

Когда мы видим объект, который перекрывает другой объект, мы предполагаем, что этот объект находится перед объектом, который он покрывает.

Поэтому мы используем перекрытие, чтобы создать иллюзию глубины на плоской бумаге.

Перекрывающиеся деревья

Поскольку мы не можем стереть следы пером, мы сначала рисуем объекты переднего плана!

Если мы хотим нарисовать дом перед деревом, сначала рисуем дом:

Проделаем то же самое с ветками деревьев.

Сначала мы рисуем ветку, которая перекрывает дерево, затем ствол дерева.

Для деревьев со сложной структурой и множеством ветвей мы можем использовать карандаш, чтобы нарисовать основные формы.

Когда результат нас устраивает, мы можем рисовать ручкой и аккуратно стирать карандашные отметки.

Рисунок пером березы

Переходы

Переходы являются частью основ рисования (и рисования). Они есть везде!

Например, разные области плоской плоскости будут иметь разные отношения с любым источником света, отражениями и тенями.

Следовательно, нам всегда нужно искать переходы (в значениях яркости), чтобы наш рисунок выглядел реалистично и естественно.

Во-первых, обратите внимание на светлые и темные участки.

Затем поищите переходы в каждой области. Переходы от темного к светлому, от светлого к светлому и от темного к более темному.

Рисунок пером дуба

Рисуя БЕЗ переходов (и используя резкие края), мы можем создать что-то, что выглядит неестественно, в отличие от чего-то реалистичного с переходами.

Так же, как садовник подстригает кусты и деревья, мы можем использовать нашу художественную лицензию для создания чего-то, что выглядит искусственно или искусственно:

Художественная лицензия означает использование наших знаний и опыта.

Когда мы поймем, как рисовать листья, мы сможем рисовать что угодно с текстурой листьев. Предметы, фигуры, автомобили или даже холодильник:

Полезно знать:

Переходы не ограничиваются значениями яркости. Переходы существуют в цветах, текстуре, краях и температуре (переход от теплых цветов к холодным).

Если у вас проблемы с реалистичным рисунком, возможно, вам стоит прочитать мое руководство по рисованию реалистичным карандашом. Он охватывает 4 важных принципа (точность формы, значения яркости, края и переходы).

Плакучая ива

Плакучую иву нарисовать сложно.

Его листья легко нарисовать крупным планом. По мере того, как мы удаляемся дальше, мы можем видеть длинные группы листьев без единой формы листа.

Мы можем начать с рисования контура древовидной формы. Делайте это осторожно.

Тогда один из способов — нарисовать верхушку дерева (крону) секцию за секцией.

В качестве альтернативы, как в этом примере, мы можем сначала нарисовать темные значения.

На что следует обратить внимание:

Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости (обычно черный, хотя существуют и другие цвета).

Рисуя аккуратно и быстро с острым углом, мы можем создавать менее четкие линии и, следовательно, с более светлым оттенком.

Последний шаг — добавить значения освещенности.

Обратите внимание на значения яркости, переходы и текстуру. Будьте абстрактны со своими отметками, но с чувством направления.

Рисунок пером Плакучая ива

Как рисовать огромные деревья

Для некоторых больших деревьев, таких как фикус, лучше использовать большой лист бумаги (в данном случае А3).

Если дерево слишком сложное для рисования, мы можем нарисовать сетку (мягко карандашом), чтобы разделить бумагу на более мелкие части (и использовать ту же сетку для нашего эталонного изображения).

Помните:

Рисование пером (или карандашом) большого листа бумаги занимает много времени.На создание такого дерева может уйти более 20 часов.

Рисунок пером фикуса

Иногда огромные рисунки могут не выглядеть такими большими на маленьком экране.

Мы можем придать ему контекст, добавив фоновые деревья (в данном случае из воображения).

Фоновый рисунок

На что следует обратить внимание:

При рисовании фона (пейзажа) мы используем правила атмосферной перспективы.

Когда объекты находятся далеко, между ними и наблюдателем находится больше атмосферных частиц (рассеивающих свет).

Для удаленных объектов мы используем меньше контраста и деталей. Кроме того, фоновые слои станут светлее и имеют мягкие края.

Добавление фона

Деревья прекрасны сами по себе. Однако иногда мы хотим добавить фон.

Рисование травы — простое и легкое решение для фона.

Начните с рисования коротких линий. Линии спереди должны быть немного смелее и длиннее.

Добавить строки; некоторые могут быть длиннее (в основном на переднем плане).

Избегайте каких-либо шаблонов и старайтесь быть абстрактными в своих оценках.

Для дерева (в данном случае эвкалипта) трава (в качестве фона) добавит глубины.

На рисунке нет реальной глубины, наш бумажный лист плоский. Чем выше мы рисуем на бумаге (до горизонта), тем дальше она будет смотреть.

Рисуя тень от дерева, мы добавляем ощущение пространства нашему рисунку.

Чтобы нарисовать отброшенную тень, добавьте больше меток (линий) для этой области, чтобы создать иллюзию темного оттенка.

Другой вариант — добавить несколько растений. Например, растение рогоз (Typha).

Помните:

Природные растения и деревья имеют абстрактную форму. Убедитесь, что вы не нарисовали их слишком круглыми и однородными.

При рисовании длинных листьев обращайте внимание на отбрасываемые тени:

После того, как мы попробуем нарисовать части растения, мы можем нарисовать некоторые свободные контуры.

Для получения реалистичных результатов мы рисуем каждый цветок или лист разного размера, формы и направления (но не забывайте о характеристиках дерева или растения).

Дополнительно обращаем внимание на перекрытие.

Затем мы добавляем несколько значений яркости и отбрасываем тени.

Рисунок пером рогоза

Размер и контекст

Размер объектов можно определить, поместив их рядом с другими знакомыми объектами.

Хотя червь обычно довольно маленький, нарисовав его большим по сравнению с известными объектами, такими как деревья, можно создать гигантского чудовищного червя.

Гигантский червь

С другой стороны, мы могли бы нарисовать небольшое деревце, например бонсай.

В данном случае нам нужен контекст.

Рисование дерева в горшке может помочь, но иногда даже большие деревья продаются в горшках.

Рисование знакомого окружения, например комнаты, может очень помочь в определении размера бонсай.

Бонсай

Сводка

Хотя в природе нет линий, ручки могут только создавать линии!

Рисунок создает иллюзию.Мир трехмерен, но наш лист бумаги двумерен.

Мы создаем эту иллюзию, обращая внимание на значения яркости, края и переходы (среди прочего).

У пера только одно значение яркости, поэтому, в отличие от других средств рисования (графит, уголь, пастель …), мы должны создать иллюзию разных значений яркости и переходов.

При рисовании деревьев ориентируйтесь на точность формы и значения яркости.

Точность значений яркости создаст иллюзию глубины и пространства.

Убедитесь, что у вас достаточно контраста между светлыми участками и тенями, чтобы рисунок был заметен.

После того, как вы освоите рисование формы и значений яркости, детали (текстура) будут иметь решающее значение.

Если вам понравилась эта статья, возможно, вам понравится и мое руководство по рисованию цветочной ручкой.

Рекомендованные перья, которые я использовал в этом руководстве, можно найти в моем обзоре тонких карандашей и технических перьев для рисования.

Проект Sketchbook № 3: Рисунки линий деревьев

Проект Sketchbook — это запись того, как мои шестиклассники использовали альбомы для рисования во время занятий по искусству для записи информации об искусстве и создания проектов.Узнайте, как я использовал альбомы для рисования вместо отдельных листов бумаги для обучения искусству и творчеству.

Неделя первая: начало

Вторая неделя: создание ценности

Третья неделя: Атмосферная перспектива

Сегодняшний проект: линия дерева Рисунки

Элоиза Ренуф — иллюстратор из Великобритании. Я люблю ее работу. Она была источником вдохновения для многих моих арт-проектов, особенно тех, которые связаны с гравюрой и линиями.

При просмотре ее магазина Etsy Store виден ее современный стиль. И именно ее отпечаток этих деревьев с блокировкой цветов послужил источником вдохновения для этого урока. Если этот принт недостаточно очарователен, взгляните на , этот .

ПРОЕКТ

После двух крупных проектов, которые были у нас за плечами, я хотел предложить своим шестиклассникам проект, который они могли бы завершить довольно быстро. Я думал, что любой студент, которому нужно закончить свой перспективный пейзаж, все равно может над ним работать.Однако, если бы они были выполнены, они могли бы работать над новым проектом линейных чертежей деревьев.

Я просто скажу вам, хотя этот проект выглядит очень простым и быстрым, это была ОГРОМНАЯ задача.

Мои инструкции были такими:

• Нарисуйте «деревья» Шарпи (нарисуйте деревья без листьев)
• Нарисуйте деревья побольше в нижней части листа, а деревья поменьше за ними
• Используйте акварельные краски для создания цветного ореола вокруг ветвей деревьев

Я продемонстрировал, как рисовать деревья трех типов.Мои инструкции были довольно простыми, и я пошел быстро, предполагая, что большинство детей в 6-м классе умеют рисовать дерево. Не многие сделали. В конечном итоге дети рисовали много каракулей и резких линий.

Вот в чем дело.

Не стоит недооценивать сложность того, что кажется легким или простым. Этот тип рисунка (современный абстрактный) нереалистичен, поэтому дети не могут смотреть на настоящее дерево или фотографировать и рисовать то, что видят. Они должны придумать интерпретацию дерева, которая требует контраста, нюансов линий и творчества.Непростая задача.

Тем не менее, некоторые дети отлично умеют копировать, поэтому их деревья выглядят неплохо.

И другим было полезно, если я сел со мной и разрушил концепцию создания простых линий из детализированных предметов.

Мы повеселились, и в то время как половина класса воспользовалась возможностью поработать над своими пейзажами, я смог общаться и рисовать с другой половиной класса.

Щелкните изображение ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатное руководство по рисованию. Укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

Пропустили последние части проекта Sketchbook?

Введение : Проект Sketchbook: начало

Неделя № 1: Проект Sketchbook: создание ценности + бесплатный рабочий лист

Неделя № 2: Атмосферная перспектива + бесплатный рабочий лист

Неделя № 4: Круги Сони Делоне

Неделя №5 Выразительные автопортреты

---

Есть ли у вас какие-нибудь советы, как преподавать современную иллюстрацию? Для большинства 11–12-летних это непросто, поэтому я бы с удовольствием прочитал ваши трюки.