Разное

Дизайнеры интерьера мирового уровня: Please turn JavaScript on and reload the page.

Содержание

Самые крутые дизайнеры интерьера мирового уровня 2019 | Фото & Дизайн

Самые крутые дизайнеры интерьера, как правило, работают в разных областях творчества: промышленный дизайн, интерьер, ландшафт, мебель, предметы освещения, декор. Они создают в своих мастерских целые коллекции законченных ансамблей оформления любых помещений – частных, общественных, коммерческих. Каждый из известных дизайнеров имеет свой стиль, узнаваемый в кругу специалистов.

Супердизайнер Карим Рашид делает честные интерьеры

Список самых крутых дизайнеров мира по праву возглавляет американский творец арабского происхождения Карим Рашид. Рожденный в Египте, он получил дизайнерское образование в одном из лучших университетов Канады, живет и работает в США. Его творческое кредо – легкость, простота и удобство любого создаваемого им проекта: это могут быть целые величественные комплексы и отдельные предметы интерьера, промышленные изделия и светильники. Все подчинено одной основной идее – дизайнер считает, что интерьер должен быть честным.

Трагические события его собственной жизни – Карим Рашид перенес рак – отложили отпечаток на все его творчество. Он полностью отказался от мрачных тяжелых тонов в своих проектах, отдает предпочтение светлым, чистым, радостным сочетаниям красок. Ярчайшим его произведением можно назвать дизайнерский проект онкологической клиники, в который автор вложил все свои переживания и стремление к жизни.

Карим Рашид много путешествует, он жил в 12 разных странах, впитывая культуру и архитектурное разнообразие мира. Им создано более 3 тыс. различных авторских предметов интерьера, которые получили наивысшие оценки на мировых выставках. Модные в 21 веке интерактивный дизайн также освоен им в полной мере. Поработал мировой мастер и в России – им создан собственный центр дизайна интерьера и проект торгового центра «Интерио» в Санкт-Петербурге. Дизайнер молод (всего 47 лет), полон сил и энергии. Он создал собственные 50 заповедей современного дизайна, которые активно проповедует и внедряет в своих новых работах.

Филипп Старк является законодателем моды дизайна ресторанов во всем мире

Французский дизайнер Филипп Старк завоевал популярность как наилучший проектировщик ресторанных интерьеров, мебели, декора. Его работы уже при жизни увековечены в лучших музеях Парижа и Лондона. Все его творения автоматически становятся модными и культовыми в мире дизайна. Лучшие рестораны Майами, Нью-Йорка, Лондона, Лос-Анджелеса спроектированы именно Старком. Любимым стилем мастера является роскошный арт-деко. Все его работы отличаются утонченным вкусом и великолепием.

Его известными работами являются зарядные станции для бренда Bentley, части автомобильного гиганта Volkswagen Group, для компании Microsoft он разработал оптическую мышь USB со скрытым колесом прокрутки, а для сообщения между Францией и Великобританией он разработал концепцию новой модели поездов Eurostar.

Филипп Старк, так же, как и Карим Рашид, успел поработать в России: по его дизайнерскому проекту построен элитный жилой комплекс «Дыхание» в Москве.

Крутые российские дизайнеры интерьера

Россия не отстает от западных специалистов и славится на весь мир отличной дизайнерской школой. Российские дизайнеры отлично работают в сфере новых технологий, используют самые продвинутые программы проектирования интерьеров и мебели, осваивают современное интерактивное искусство.

В список самых известных вошли такие мастера, как Светлана Арефьева, Станислав Орехов, Артемий Лебедев,

Так, Арефьеву называют «дизайнером три-в-одном»: декоратор, архитектор и дизайнер. Она может все – создать особенный интерьер, нарисовать красивый дом, спроектировать все помещения. Любимым стилем ее является классика, которая чрезвычайно популярна в России. Также работает в стиле минимализма, лофта и хай-тека.

Молодой российский дизайнер Станислав Орехов в своем портфолио уже имеет здание Аэрофлота, Сбербанка России и Москва-Сити. Открыл собственную школу дизайна. Его творческое кредо – систематизация, хронологическая последовательность процессов проектирования и технически просчитанные этапы работы.

Алексей Гинзбург специализируется на особо масштабных проектах: гостиничный комплекс Малый Ахун в Сочи занимает площадь 150 тыс. кв. м. Дизайнер создает индивидуальные, оригинальные и авангардные проекты. Является победителем престижных выставок дизайнеров, входит в список «Самые знаменитые дизайнеры интерьера».

Нельзя не отметить одного их самых интересных представителей современного направления дизайна – экодизайна – Юрия Рынтовта. Он живет и работает в Харькове (Украина). Все его проекты привязаны к натуральным материалам, природным объектам, необычным свойствам древесины. Его мастерская в Харькове является местной достопримечательностью и входит в программу экскурсий по городу. Главным в своем творчестве считает гармонию с природой, любовь к жизни, земле, лесу. Девиз мастера: «По земле нужно ходить шепотом».

16 вдохновляющих цитат о дизайне интерьера

Самые вдохновляющие цитаты об интерьере, стиле, обустройстве и декоре дома от популярных мировых дизайнеров.

«Когда я захожу в помещение, которое я должна обустроить для клиента, я прислушиваюсь к тому, что говорит пространство — стены, окна… Ты не можешь поменять то, чем само пространство хочет быть».

Lella Vignelli

На фото: этническая мебель бренда Gervasoni

«Уважая историю, вы все равно должны привнести свой собственный опыт в ваш дом».

Istvan Francer

«Взгляд не должен быть прикован к определенному месту в комнате. Вся комната в целом должна вызывать улыбку и будить фантазию».

Juan Montoya

«Серьезно — это слово, которое необходимо избегать, когда речь заходит о декоре».

Kathryn M. Ireland

На фото: интерьерные аксессуары Bosa

«Моя идея комфорта — это хорошая лампа для чтения».

Lucien Rees Roberts

На фото: предметы интерьера от Ivano Redaelli

«Великий дизайн начинается с еще более великой истории».

Lorinda Mamo

«В хорошем дизайне функциональность всегда первична, независимо от форм. Но она не должна угнетать эмоции».

Giorgio Saporiti

На фото: мебель Twils

«Каждому дому нужно немного черного цвета и как минимум один старинный предмет».

Jan Showers

На фото: мебель для гостиной Molteni&C

«Дизайнер — это планировщик с чувством прекрасного».

Bruno Munari

На фото: оригинальная минималистичная мебель Oliver B

«Ваш дом должен рассказывать о том, кто вы есть, и хранить то, что вы любите».

Nate Berkus

На фото: уютная кухня фирмы Lago

«Я глубоко верю, что красивая обстановка может оказывать благоприятное влияние на нашу жизнь».

Albert Hadley

На фото: кухня и столовая от Alf

«Освещение способно коренным образом изменить атмосферу пространства, больше чем какой-либо другой элемент дизайна. Хотите, чтобы ваш дом отличался от всех других? Ищите индивидуальность интерьера в освещении».

Kelly Hoppen

«В спальне уют должен быть наивысшим. Я думаю, что спальни должны быть очень уютными и выражать ваши личные предпочтения во всех отношениях… Из всех комнат в доме именно спальня должна стать полностью ВАШЕЙ».

Dorothy Draper

«Самое худшее, что любой декоратор может сделать, это дать клиенту ощущение, что он гуляет в чужом доме. Интерьеры должны принадлежать владельцу, а не быть отражением декоратора».

Billy Baldwin

На фото: дизайнерские обои Wall & Deco

«Не устану повторять: главное, не сдавайтесь моде и дизайну! Хороший вкус не отменяется, ему никогда не поздно поучиться. Все остальное — вопрос личных возможностей. И самое страшное — перестараться».

Philippe Starck

На фото: прозрачные стулья от Филиппа Старка Kartell Louis Ghost в стиле Людовика XV

«Нет на свете дизайнера лучше, чем сама природа».

Lee Alexander McQueen

На фото: стеновые арт-панели Alex Turco, вдохновленные природными текстурами

Дизайн интерьера Волгоград ©SERENITA 2021. Дизайнеры интерьера.


Дизайн интерьера в Волгограде от дизайн-студии SERENIT’A.

Студия архитектуры и дизайна SERENIT′A разрабатывает дизайн интерьера в Волгограде жилых и общественных пространств. Дизайн квартиры или коттеджа, загородного дома, а также дизайн офиса, салона красоты, кафе, бара, ресторана, магазина. 

Накоплен опыт выполнения работ по проектированию дизайна интерьера небольших гостиниц и турбаз.  А так же мы разрабатываем дизайн предметов интерьера и торгового оборудования, выполним ремонт и отделочные работы, осуществим авторский надзор и консультации, декорирование интерьера.

Дизайнер интерьера Волгоград Светлана Королева.

Наш идейный вдохновитель, руководитель студии- Светлана Королева и ее команда, разработает для Вас современный дизайн квартиры, дома, ресторана, кафе, магазина, салона, который будет актуален многие годы. Вы экономите свое время и силы, чтобы больше сосредоточиться на работе и семье. Заказывая дизайн интерьера у нас, вы получаете продукт и его реализацию в рамках бюджета и сроков по вашим пожеланиям. Это существенная экономия Вашего времени и денежных средств! Баланс между функциональностью и эстетикой. Инновационные решения, сжатые сроки выполнения работ, высокое качество. Опыт разработки дизайн-проектов более 15 лет. 

Дизайн квартир в Волгограде.

Дизайн квартир в Волгограде по Вашим предпочтениям по стилю, бюджету, функционалу и срокам, выполняет дизайн-студия SERENIT′A. Мы персонализируем интерьер, он создается под конкретную семью, с ее привычками и пристрастиями. Предлагаем современные инновационные решения в дизайне интерьера квартиры как от брендов мирового уровня, так и экономичные, практичные, но в то же время, интересные и эффектные решения.  Создание пространства вне времени, которое будет актуально многие годы  и будет Вас радовать продуманностью функциональных решений — это  наш подход к разработке дизайн-проекта для ремонта Вашей квартиры или дома в Волгограде.

  Именно ясность   (SERENIT′A),  функциональность и понятность лежит в основе нашей концепции дизайн-проекта квартиры, помогая его грамотному воплощению. И главное , что определяет конечную цель — сроки, качество, красота и удобство! 

Дизайн кафе и ресторанов в Волгограде.

В современном мире искушенных гурманов очень важна не только кухня, а сам дизайн кафе и ресторана. Эмоции, впечатления, ассоциации, которые дарит интерьер заведения. Мы сделаем провокационный, декоративный, театральный интерьер для эффектного селфи, кадры которого заполонят соцсети. Спроектируем комфортную, уютную атмосферу для теплых, дружеских встреч. Разработаем интерьер с тонким шиком и шармом для респектабельных деловых встреч. Ваше заведение быстрого питания или должно радовать глаз и быть бюджетным по исполнению? — для вас мы  подберем много идей и решений. Создадим оригинальный и неповторимый дизайн кафе для Вашего успешного бизнеса.  


Безмятежность (SERENIT′A) —

отражает в полной мере подход к дизайн-проекту интерьера вашего дома или квартиры, задача команды дизайнеров интерьера Волгограда  понять восприятие мира заказчика, его видение красоты и создать для него интерьер, не теряющий своей актуальности через многие годы, даже не интерьер, а ощущение жизни. С любовью сотканную среду! Мы сделаем ваш  дом таким, в который вы захотите поскорее вернуться.

ДИЗАЙН-ПРОЕКТЫ В РАБОТЕ. 



ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА В ВОЛГОГРАДЕ, ОТЗЫВЫ.


ГАЛИНА ХВОСТОВА. Руководитель отдела продаж застройщика ООО «Горизонт», жилой дом «Теплые края». 

Я делаю проект «Построение отдела продаж» для ЖК Теплые края в Красноармейском районе г. Волгограда (застройщик ООО «Горизонт»). Ситуация на рынке недвижимости очень сложная. Особенно с нашим жильем. Мы продаем жилье комфорт-класса. Мы выбрали волгоградского дизайнера интерьера Светлану Королеву. Дизайн интерьера квартиры получился красивым, удобным и функциональным, покупатель остался счастлив. С удовольствием продолжим сотрудничество и с уверенностью рекомендуем волгоградского дизайнера интерьера Светлану Королеву и ее студию дизайна SERENITA для создания дома, в котором уют и счастье.

МАРИЯ ПЕТРОВА. Руководитель отдела развития розничных продаж по России и странам СНГ ТПК Victoria Stenova.

 

Добрый день! Хочу выразить свою благодарность волгоградскому дизайнеру интерьера Светлане Королевой. Светлана  и ее дизайн студия на протяжении двух лет разрабатывала для нашей компании дизайн-проекты магазинов (фирменных отделов), фирменного оборудования. Благодаря ее работе, наша компания увеличила свои продажи на территории России. Мы производим обои ТМ Victoria Stenova. У Светланы конструкторский склад ума, как оказалось по первому своему образованию она инженер-конструктор. Если она создает сложный элемент дизайна интерьера, она сразу дает варианты как его произвести. Она грамотно комбинирует цвета и оттенки, отлично ориентируется в стилях. Желаю Светлане много дизайн-проектов и рекомендую ее, как одного из лучших дизайнеров интерьера в Волгограде.

МАРИНА ЯВОРОВИЧ. Руководитель и владелец салонов обоев Ательеро (Victoria Stenova), Волгоград, Волжский. 

Первый раз наша компания обратилась к волгоградскому дизайнеру интерьера Светлане пять лет назад. Нужно было полностью изменить «облик» магазина. Результат превзошел ожидания. Магазин получился красивым, гармоничным, а оборудование, разработанное дизайн-студией SERENITA, не только стильным, но и очень удобным и практичным. С тех пор с дизайнером интерьера Светланой и ее командой мы открыли пять магазинов и каждый со своей изюминкой. Талантливый дизайнер, который чувствует и реализует все ваши задумки. Нужен дизайнер? От души рекомендую дизайнера Волгограда Светлану и Студию дизайна SERENITA.

АЛЛА ТИМОФЕЕВА. Владелец кафе «Монро» и кафе «Caffeti».

Светлана очень большой профессионал! Дизайнер интерьера, именно такой, какого я долго искала. Когда мы решили сделать рестайлинг нашего кафе «Монро», то нам посоветовали Студию дизайна SERENITA, а именно Светлану Королеву. В моей жизни Светлана  четвертый дизайнер, к которым мне доводилось обращаться, и могу с уверенностью ответить, последний. Со всеми новыми дизайн-проектами я буду обращаться только к ней. Тонкое чувство стиля, моды, функциональности, творческий подход.

Дорогие друзья, только не думайте, если кафе, то в дизайн интерьера и материалы вложено много денег. В нашем со Светланой случае, здесь вложено много души. Скоро еще одно кафе ждет новое преображение и  мы решили , что будем делать воплощение только со студией дизайна Светланы Королевой.

ЕВГЕНИЙ ПОПОВ. 

Были заказчиками Студии дизайна Светланы Королевой Serenita. Произвели перепланировку, дизайн интерьера и отделочные работы с  декорированием квартиры. Дизайнерский проект Светланы очень сильно преобразил наше место жительства. Остались очень довольны. Высокий профессионализм! Цена на работу ну очень приятно порадовала. Задача стояла не из легких: создать дизайн-проект интерьера и воплотить его в короткие сроки (3 комнатная квартира за два месяца под ключ) да еще при небольшом бюджете, с чем Светлана и ее коллеги блестяще справились. Реально, я не верил ,что дизайнер может сэкономить деньги, вообще считал обращение к дизайнеру интерьера не только ненужной затеей, да еще и дорогостоящим удовольствием, а этот наш первый опыт полностью перевернул представление о труде и возможностях дизайнера! Так что не совершайте ошибок : доверьтесь в руки профессиональных дизайнеров и архитекторов.

А именно к замечательному дизайнеру интерьера Светлане Королевой.

АННА ГОЛДАЕВА. 

Когда я искала дизайнера интерьера для своей новой квартиры, я выбирала не просто профессионала, который сможет сделать мой дом уютным, стильным и функциональным. Я искала именно «своего человека», с которым мы будем слышать друг друга, с которым будет комфортно и которому я смогу доверять. Именно таким человеком для меня стала Светлана Королева и ее студия дизайна. Ни на секунду я не пожалела, что доверила свой дом именно этому дизайнеру Волгограда. Сейчас, когда проект почти воплощен, у нас получился тот дом в который хочется возвращаться всей семье.

Ошибки дизайнеров интерьера: как распознать и исправить

Роскошная отделка и дорогие арт-объекты не принесут в дом комфорта, если плохо продуман дизайн и некачественно проведен ремонт. Расскажем о том, какие ошибки дизайнеров интерьера встречаются чаще всего, и как с этим бороться.

Многослойный декор в интерьере – далеко не всегда выглядит удачно

Неучтенный масштаб и пропорции 

Высокий стул рядом с низким журнальным столиком может выглядеть неуклюже, а маленькая гравюра затеряться посреди 3-хметровой стены. Все предметы в помещении должны быть пропорциональны друг другу и общей площади по размеру, высоте и форме, иначе интерьер будет выглядеть неопрятным.

Совет: крупный объект уравновесьте визуально легкими аксессуарами, чтобы избежать эффекта переполненного пространства.

«Неправильный масштаб – одна из главных причин, препятствующих проходимости в интерьере. Размещение слишком большой или маленькой мебели в пространстве может полностью убить ощущение пространства». 

Мартин Лоуренс Буллард, дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса

Непропорционально высокая мебель – эффектна, но не всегда уместна

«Самый простой трюк – представить свое пространство в виде города и создать интересный «горизонт», заполнив его сочетанием разных форм и пропорций. Посмотрите на любой городской пейзаж, и вы найдете этот интригующий микс масштаба и увлекательных форм!» 

Лондонский дизайнер интерьеров Абигейл Ахерн

Форма без функции

В поиске вау-эффекта неопытные дизайнеры нередко увлекаются внешней эстетикой предметов, отодвигая функциональность на второй план. Но в хорошем дизайне важны оба критерия. Особенно это актуально при оформлении небольших пространств, где ценен каждый метр. Помните, что речь идет прежде всего о жилом доме, а не о музее. 

«Выбирать дизайнерский, но неудобный стул в силу красоты бессмысленно. Мы пользуемся вещами, и они должны нас радовать, упрощая жизнь. Выбирайте функциональные и красивые предметы мебели». 

Анастасия Филимонова, художник-декоратор

В малогабаритном помещении нефункциональная мебель – неоправданная роскошь

В небольших квартирах фактор функциональности мебели имеет особое значение. О трансформирующейся функциональной мебели для малогабариток и ее применении подробнее в статье.

Некачественная тепло- и звукоизоляция 

Плохими могут оказаться материалы или их монтаж. Эти недочеты под чистовой отделкой невидны. Последствия ощущаются постепенно: в доме становится дискомфортно, снижается звуко- и теплозащита, ухудшается качество воздуха, сна и, как следствие, здоровье. Вот почему о грамотных тепло- и звукоизоляционных работах нужно побеспокоиться на начальной стадии ремонта.

Важно: новейшие звукоизоляционные и теплоизоляционные системы помимо своих основных функций защищают дом от пожаров, выдерживая температуру свыше 1000º С.

«Дизайнеры могут избегать звукоизоляционных работ, опасаясь того, что дополнительные конструкции съедают много полезной площади. Это не совсем корректно. Сейчас существуют эффективные решения, которые берегут пространство. 

Так, толщина самых тонких акустических плит ROCKWOOL Акустик УЛЬТРАТОНКИЙ всего 27 мм. Это экологичный материал из каменной ваты, который существенно повышает индекс изоляции конструкции и защищает от нежелательных звуков». 

Специалисты компании ROCKWOOL – мирового лидера в производстве тепло- и звукоизоляции из каменной ваты.

Читайте также: Как сделать хорошую звукоизоляцию в квартире?

Неплотное прилегание теплоизоляционных плит рождает «мостики холода»

Слабое освещение 

Недостаточный свет – одна из распространенных ошибок в дизайне интерьера и причина неуютной атмосферы в доме.  

Опытные профи прежде всего максимально задействуют естественное освещение: учитывают расположение зеркал, остекление, палитру. Хороший световой сценарий содержит как минимум три типа света: общий (люстры, споты), локальный (настольные лампы, торшер) и акцентный (подсветка картин, бра, свечи).

Совет: гостиные и столовые, по возможности, располагайте ближе к самым солнечным участкам в доме.

Темная отделка и недостаток освещения делает интерьер мрачным

«Не усложняйте сценарий освещения в интерьере: выделяйте элементы, к которым хотите привлечь больше внимания в вечерней обстановке и выравнивайте под них остальные, чтобы сохранить гармонию в интерьере». 

Адриана Стройек и Йоахим Беккер, бельгийская дизайнерская студия ADJO DESIGN STUDIO

Читайте также: Как сделать темную комнату светлее: безоговорочная победа над полумраком.

Скучная палитра 

Нейтральный фон и монохромная гамма в интерьере – удобное решение для тех, кто боится переборщить с цветом и не готов к экспериментам. Но без должных штрихов и сочетаний обстановка может получиться скучной и монотонной. 

Вполне достаточно сделать акцентной одну из стен с помощью контрастных обоев, росписи или зрелищной картины. Для разнообразия поиграйте с разными оттенками одного и того же цвета.

Совет: оживите монохромную отделку разнородными текстурами и материалами, комнатными растениями или фитокомпозициями.

Бежевая успокаивающая, но чрезмерно монотонная палитра

«Избежать монотонности помогут яркие штрихи и точно подобранные акценты. Мой совет: не пестрите, а ограничьтесь двумя-тремя дополнительными цветами, создающими интересный контраст или гармонию (и то, и другое приемлемо)».

Майк Шилов, дизайнер интерьера.

Читайте также: Круг Иттена: Как правильно сочетать цвета в интерьере.

Перебор с внутренней отделкой

В спальне на полу – серый ламинат, в коридоре – терракотовый линолеум, а в гостиной керамогранит? Такая мешанина в отделке – скорее всего будет проигрышной. Недопустимо чрезмерное наслоение и в настенной отделке. Это не только сократит градус уюта, но и «съест» полезную площадь.

Совет: не используйте в одной комнате отделочные материалы из разных оттенков и пород дерева.

«Избегайте излишней бутафории в интерьере: имитаций камня и дерева, дешёвых фотообоев, вагонки. Вместо этого обратите внимание на модные стили интерьера вроде скандинавского, неоклассики, лофта, приветствующие сдержанную натуральную отделку».

Наталья Преображенская, руководитель дизайн-студии «Уютная квартира»

Разрозненная отделка из дерева

Неправильное оформление окон 

Слишком длинные, короткие или неправильно размещенные шторы – типичные ошибки в дизайне интерьера квартиры.  

Многие дизайнеры-новички любят крепить занавески прямо над оконной рамой, что визуально уменьшает размер окон, подвижность рам и поступление дневного света. Чтобы комната выглядела выше, шторы и карнизы монтируют к потолку. Если занавес будет чуть ниже потолка и длиною до пола, окна покажутся визуально больше.

Низко повешенные портьеры визуально уменьшают помещение

Частые ошибки при размещении штор: 

  • Карнизы поставлены таким образом, что окна открыть нельзя для проветривания и мытья. 
  • Подоконники с большим выносом от стены: шторы в такой ситуации выносятся в пространство перед подоконником, и если вынос подоконника большой (20-30 см) плюс вынос карниза для штор и тюля (12-20 см) пространство комнаты сильно сокращается. В небольшом помещении такая ошибка становится проблемой. 
  • Для высоких окон или помещений с двойным светом (H помещения 6-9 м) лучше предусматривать лифт карниз, чтобы для чистки шторы опускались вместе с карнизом с помощью кнопки дистанционного управления. Ставить леса в помещении, где стоит мебель, и живут люди, часто затруднительно.

Елена Беликова, дизайнер и текстильный декоратор салона «Сompanion decor» из Санкт-Петербурга.

Читайте также: Как оформить окно в кухне: от классики до смелых экспериментов.

Обилие принтов 

Жизнерадостный орнамент и оригинальные рисунки на обоях, текстиле или картинах здорово оживляют интерьер. Но когда их слишком много, в глазах начинает рябить, и дом превращается в сплошной печворк. Даже если в задумках смелые бохо и эклектика, нужно заранее продумать гармоничные сочетания принтов и оттенков с помощью мудборда.

Совет: во избежание излишней пестроты используйте разные орнаменты в идентичных оттенках, либо наоборот, одинаковые рисунки в разных цветах.

От обилия красочных принтов быстро устают глаза

«Самый простой способ спасти интерьер — заменить шторы.  Однотонные гардины подчеркнут пространство и сгладят пестроту и обилие орнаментов». 

Руслан Кирничанский, архитектор и дизайнер интерьеров.

Некорректное размещение искусства

 

Найти идеальное произведение искусства – половина дела. Не менее важно –  правильно его разместить. Тут-то и случаются осечки: то слишком высоко, то низко. Главные ориентиры – уровень глаз и пропорции остальных деталей интерьера, с которыми искусство должно сочетаться. Лучший способ избежать ошибок – обвести контур багета на бумаге, вырезать его и «примерить» на стену.

Совет: если картин будет несколько, оставьте между ними не менее 10 см. В этом материале вы узнаете как подобрать картины под интерьер, а в этой статье как их правильно повесить. 

Заранее спланируйте расположение картин на стене

«Середина картины должна находиться на высоте 1-1,5 м над полом. Если потолки высокие, для баланса можно подняться немного выше.  Если вы пытаетесь повесить галерею, считайте центром середину вашей группы. Большое полотно можно повесить так, чтобы нижняя часть рамы находилась на 20-25 см выше спинки дивана».

Декоратор, популярная телеведущая и автор бестселлеров по домоводству Марта Стюарт (США).

Читайте также: Картина в интерьере: отражение души в элементе декора.

Недостаток мест для хранения

Увлекаясь минимализмом и избавляясь от всего лишнего в интерьере, дизайнеры иногда оставляют недостаточно места для хранения вещей. Поэтому еще на стадии планирования обсудите с дизайнером детали удобной и вместительной системы хранения. Определите примерное количество вещей, которые нужно спрятать, а какие продемонстрировать.

«Если на небольшой площади невозможно выделить гардеробную, то стоит обратить внимание на встроенные шкафы до потолка. Используйте пространство балкона, навесные модули и полки, трансформирующую мебель».

Никита Морозов, архитектор и основатель студии KM Studio

Читайте также: Система хранения в прихожей: как функционально организовать пространство.

В рамках минимализма можно продумать скрытые системы хранения

Предметный хаос 

 

Многие дизайнеры обожают эклектику и фьюжн за широкое поле для экспериментов. Но при кажущейся свободе у этих стилей тоже есть границы и правила. Далеко не все семейные реликвии и винтажные вещички стоит выставлять на показ. Мешанина предметов из разных эпох и направлений быстро превращает интерьер в музей или лавку блошиного рынка.      

«Ограничьте количество аксессуаров и семейных фотографий максимум до трех на одну область».

Мэри Паттон, декоратор и дизайнер интерьеров из Техаса.

Скопление разных и плохо сочетающихся предметов вносит в интерьер визуальный хаос

Неудобная меблировка 

Если вы постоянно натыкаетесь на предметы мебели и буквально протискиваетесь между ними, то расставлены они неверно. Первоочередная задача при меблировке – сохранить простор и беспрепятственное передвижение в пространстве. Планируя интерьер, начните с точки входа в комнату и найдите самый простой путь к ней или к следующему входу.

Совет: если комната кажется тесной, сделайте перестановку или уберите лишние предметы мебели.

Слишком плотная меблировка ухудшает эргономику интерьера

«Одна из самых распространенных ошибок дизайна интерьера – полагаться на глаз при измерении пространства. Вместо покупки мебели по эстетическим соображениям подумайте об общем объеме помещения. Измерьте каждый укромный уголок и щели».

Нью-Йоркский дизайнер интерьеров Микель Уэлч

Отсутствие фокуса

Хорошо спроектированная комната начинается с фокуса – сразу заметной детали (камин, картина, телевизор). О ней-то подчас и забывают. Она привлекает внимание, подчеркивает назначение помещения и организует другие крупные объекты в интерьере.

Важно: в больших пространствах допустимо иметь несколько координационных центров.

Яркие предметы мебели мешают выделить координационный центр

«Распространенная ошибка – покупать много небольших предметов мебели или аксессуаров, вместо того чтобы вложить деньги в большой впечатляющий предмет: как, например, отличный диван, потрясающее изголовье кровати или удивительное произведение искусства». 

Калифорнийский дизайнер интерьеров Эшли Мэстони

Читайте также: Имитация камина в интерьере: 7 простых идей.

Ковер не по размеру

Среди распространенных ошибок в дизайне интерьера – несоразмерность ковра, что вносит общий дисбаланс в пространство. Правильный ковер в гостиной достает до передних ножек мягкой мебели, либо вмешает ее всю. В столовой желательно, чтобы на ковре умещались стол и все стулья, причем в выдвинутом состоянии. Из-под краев кровати ковер должен выступать минимум на 50-60см.

Слишком маленький ковер в гостиной выглядит неуместно

«В гостиных почти  всегда  нужен коврик размером не менее 2,3х3 м. Коврик размером 1,2х1,8 м можно положить перед кроватью, на кухне или в прихожей, но не в гостиной».

Эмили Хендерсон, нью-йоркский дизайнер интерьера

Читайте также: Как подобрать идеальный ковер.

Погоня за трендами

В угоду моде можно забыть о главном в интерьере – его индивидуальности, отражающей характер и внутренний мир владельцев дома. Обилие дорогостоящих модных арт-объектов лишь на первый взгляд выглядит круто. На самом деле это явный показатель слепого копирования и безвкусицы.

Совет: вложите в интерьер частичку своей души и эмоций с помощью личных деталей (фотопанно с семейными фото, старинного бабушкиного кресла, приглянувшейся картины с Арбата).

Интерьер, наполненный арт-объектами, выглядит футуристически неестественно

«Частая ошибка начинающих дизайнеров – вторичный дизайн, где нет философии проекта, и преобладает принцип украшательства. Новички пытаются просто скопировать чужую идею и повторить на своем уровне. Но для начала нужно понять, для чего ты это делаешь. Важно создавать то, чего еще не было до тебя».

Дизайнер интерьеров Игорь Куркин.

Квартира от кутюрье

В Москве насчитывается более десятка домов и комплексов апартаментов, где дизайн жилых помещений разработан звездами мирового уровня. Филипп Старк, Дэвид Линли, Пьеро Лиссони, Мартин Уоллер, Массимо Йоза Гини, Эрик ван Эгерат – далеко не полный перечень знаменитостей, которые привлекались к российским проектам.

Звезды сошлись

Из объектов, что представлены сегодня на первичном рынке, Екатерина Румянцева, председатель совета директоров Kalinka Group, выделила бутик-отель Roza Rossa в Хамовниках (ул. Зубовская, д. 7), где дизайн апартаментов в духе прогрессивного минимализма разработан итальянским мэтром Пьеро Лиссони. Все апартаменты этом проекте сдаются с отделкой, встроенной техникой и оснащены мебельными системами из функциональных блоков по дизайну Lissoni Associati Milano.

Еще в одном люксовом проекте – ЖК Nabokov (Курсовой пер., 10 стр. 2) – дизайн разработан бюро Aukett Swanke, а интерьеры для пентхауса придумал французский дизайнер Жан Луи Денио.

ЖК «Набоков»

До недавнего времени география проектов, к которым приложили руку знаменитые западные дизайнеры, ограничивалась центром Москвы. Однако границы уже расширены. Так, к проекту «Дыхание» на севере столицы (Дмитровское шоссе, 13) застройщик привлек дизайнерское бюро YOO inspired by Starсk Филиппа Старка. Как рассказал Павел Брызгалов, директор по стратегическому развитию ФСК «Лидер», Филипп Старк руководил созданием четырех проектов отделки для жилых пространств в стилях, основанных на актуальных тенденциях мирового дизайна: minimal, classic, nature и culture.

Новинкой на рынке стало сотрудничество столичных застройщиков с известными элитными брендами. Так, ГК Insigma привлекла Bosco Casa в свой проект класса deluxe Ordynka на Малой Ордынке, 25. Квартиры в этом проекте продаются не только с отделкой, но и декором.

Квартиры с отделкой – тенденция последних лет. Покупатели получили альтернативу многолетним ремонтам.

ЖК «Ордынка»

По словам Марии Литинецкой, управляющего партнера компании «Метриум», участника партнерской сети CBRE, как правило, «звездные» дизайнеры решают в проектах высокого класса три задачи. Во-первых, громкое имя выделяет жилой комплекс на фоне других вариантов. Во-вторых, в восприятии покупателя работа дизайнера с именем приравнивает жилье к произведению искусства. В-третьих, это повышает статус проекта.

Интерьеры ЖК «Ордынка» в шоу-руме

Интерес известных зарубежных архитекторов тоже логичен, считает Анатолий Довгань, директор департамента мониторинга рынка и оценки Savills в России. Москва – крупнейший город, иметь в своем портфолио проекты, реализованные в российской столице, модно и престижно.

Бутик-отель Roza Rossa

Однако для массового сегмента приглашение зарубежных дизайнеров –скорее избыточная мера. Проекты комфорт- и часто бизнес-классов находятся в жестких экономических рамках, объясняет Мария Литинецкая. Покупатели такого жилья едва ли позитивно воспримут участие модного дизайнера в работе над их домом. Они настроены прагматично и понимают, что это приводит к удорожанию продукта. Большинство из них готовы «променять» участие дорогого специалиста на просторные места общего пользования или дополнительные удобства в виде кладовых или колясочных.

Деньги за имя

Когда речь идет о приглашении к участию звезд мирового уровня, очевидно, что привлекается целая команда специалистов, рассказывает Мария Литинецкая. В этом случае расходы застройщика на такое сотрудничество куда выше, чем затраты на услуги российских бюро. Особенно – с учетом роста курса иностранных валют.

Вместе с тем Екатерина Румянцева считает, что для застройщика траты на привлечение дизайн-бюро не столь велики, как может показаться: в среднем в экономике проекта эта статья расходов составляет 2%. А вот к стоимости жилья привлечение знаменитости добавляет 10-20%, говорят эксперты.

Российский клиент пока не готов переплачивать за имя знаменитого зодчего, считает Анатолий Довгань.  При этом эксперт убежден, что тренд все равно будет активно развиваться – уровень требований к элитным проектам вырастет, и это коснется как архитектурной составляющей, так и дизайна. «Громкие западные имена и дальше будут использоваться российскими застройщиками, однако за пределы элитного сегмента эта практика не распространится», – резюмирует Мария Литинецкая.

Фото: сайты ЖК «Набоков», «Ордынка», Roza Rossa, Ирина Цицилина

Крутые дизайнеры 20 века, о которых должен знать каждый, кто считает себя крутым дизайнером в 21-м веке

Зачем тебе это знать?

В цифровом маркетинге главный компонент — это контент. А контент должен быть правильно упакован. Иллюстрации для постов в ФБ, обложки страниц, инфографика, дизайн сайта, оформление презентаций — всё это инструменты борьбы за внимание клиента.

Когда у тебя заказывают дизайн, то платят за объем выполненной работы либо за затраченное время. Но покупают твоё видение, стиль и понимание, как вообще работает дизайн.

Современный маркетинг — это преимущественно визуальный контент. Грамотный графический дизайн становится инструментом эффективного маркетинга и влияет на успех бизнеса в целом. Поэтому для дизайнера, который рассчитывает на серьезные проекты, важно опираться не только на свои неглубокие представления о визуальной стороне маркетинга.


Умения искать хорошие референсы также недостаточно. Тот, кто ориентируется на работы других дизайнеров без понимания основ дизайна — это как ребенок, который перерисовывает силуэты героев любимых мультфильмов. Дизайнер, который копирует референсы, пусть даже талантливо, просто отрабатывает свою зарплату и довольствуется второстепенными позициями.


В сфере визуализации атрибутов бренда и создания визуального контента дизайнер должен вести бренд вперёд и задавать тренды, а не плестись в хвосте креативных процессов и питаться только идеями других дизайнеров.

В основе современных дизайн-систем подходы, которые заложили основоположники дизайна. Посмотри на список фамилий, который мы публикуем ниже, и оцени свой уровень понимания основ современного графического дизайна.

Пол Рэнд. Человек, который сделал все крутые логотипы 20 века

Почему он важен. Пол, помимо создания логотипов для IBM, UPS, ABC, Esquire и других брендов, одним из первых классифицировал полезность логотипа и описал её.

Логотип IBM.

Почему о нем следует знать. Рэнд создал так много легендарных лого, потому что он строил свое творчество на системном подходе. Многие молодые дизайнеры считают, что дизайн — это чистый креатив. Пол Рэнд считал, что творчество должно строиться на системе ценностей, взглядов и определенной методологии.  Его взгляды нашли отражение в легендарном тесте Рэнда — универсальном алгоритме проверки логотипа по 7 параметрам: уникальность, читаемость, адаптивность, запоминаемость, универсальность, вневременность и главный пункт — простота.

Почему он важен. Именно он придумал Swiss Design — стиль, на котором построен весь графический дизайн второй половины 20-го столетия; более того, активно нёс его в массы.

Плакат «Бетховен» для концертного зала.

Почему о нем следует знать. Принцип «Дизайн должен быть настолько очевидным, насколько это возможно» — основа современного минималистичного дизайна.

Армин Хофманн. Человек, который определил место шрифтов в дизайне

Почему он важен. Армин продвигал принципы, схожие со Swiss Design, однако в основу своих плакатов ставил работу со шрифтами, их положение и контраст с остальной картинкой.

Плакат к балету «Жизель».

Почему о нем следует знать. Принципы экономически выверенного использования цвета и типографики актуальны и по сей день. Более того, последние несколько лет они даже прибавили в популярности.

Йозеф Биндер. Человек, который создавал убедительные плакаты

Почему он важен. Йозеф взял всё лучшее от геометрии кубизма и реалистичных образов, а после перенёс это в свои плакаты — получились запоминающиеся изображения, поражающие своей динамикой и монументальностью.

Постер для всемирной выставки в Нью-Йорке.

Почему о нем следует знать. Если ты хочешь научиться создавать убедительный визуальный контент — изучи работы Биндера. Этот человек — признанный мастер красноречивых плакатов.

Александр Родченко. Человек, который сделал графику динамичной

Почему он важен. Родоначальник дизайна в СССР превратил плакаты из статичных картинок в динамичные истории. Жаль, что его творчество эксплуатировалось деспотичным СССР. Родченко знаменит во всем мире, однако в более свободной стране он смог бы раскрыться намного сильнее.

Плакат «Дешевый хлеб» в сотрудничестве с Маяковским.

Почему о нем следует знать. Работы Родченко — доказательство того, что дизайн становится более убедительным, когда в нём работает вся композиция: интересная идея и динамичное исполнение.

Мари Нейрат. Человек, который заменил слова иконками

Почему она важна. Мари в сотрудничестве с коллегами разработала систему визуализации данных Isotype — первый прообраз информационного дизайна. Вообще-то идеологом изотайпа считается Отто Нейрат, однако рисовала все эти символы именно Мари.

Страница из книги Нейрат.

Почему о ней следует знать. Если тебе нравится создавать иконки, тебе обязательно стоит познакомиться с работами Мари: именно она показала миру, как можно самый заурядный график превратить в захватывающую визуальную историю — при помощи понятных иконок.

Иоханнес Иттен. Человек, который описал искусство цвета

Почему он важен. Йохан — крупнейший исследователь не только физических свойств цвета, но и его связи с формой, содержанием и даже настроением картин.

Обложка книги.

Почему о нем следует знать. «Искусство цвета» — если ты ещё не читал эту книгу, то быстро исправляй это упущение.

Эвклид. Человек, который дал нам Золотое сечение

Почему он важен. Мы знаем, что Эвклид жил не в 20 веке. Но он был первым, кто предложил понятие Золотого сечения, которое глаз воспринимает как самую «правильную» пропорцию. На этом основан весь дизайн — от графического до веб-дизайна.

Обложка книги «Элементы».

Почему о нем следует знать. «Элементы» Эвклида — это пособие по современному дизайну, написанное более 2 тысяч лет назад. Оливер Бёрн поработал над ним и сделал его ближе к нам — обязательно изучи эту версию. Эта книга была написана не в 20-м веке — в 1847 году.


Кстати, ниже ты найдешь еще двух человек, которые создавали графику задолго до 20-го века. Не удивляйся — мы не захотели перегружать заголовок словами «19 век».

Карл Герстнер. Человек, который заставлял типографику развиваться

Почему он важен. Карл ещё в 50-х годах 20-го века создавал работы, которые не теряют своей актуальности до сих пор, а также популяризовал искусство.

Обложка альбома Boite a Musique.

Почему о нем следует знать. Даже если ты не считаешь работы Карла стоящими внимания, обрати внимание на его подход: не останавливайся в творческом развитии — это означает смерть искусства.

Дизайн всегда помогал доносить информацию. Когда информации стало слишком много, понадобилась визуализация данных.

Шарль Жозеф Минар. Человек, который заложил основы инфографики 200 лет назад

Почему он важен. Шарль не был первым, кто нанёс линии на карту. Но он был первым, кто в основу этого ставил донесение информации понятным для людей визуальным языком. Сегодня такие графики, которые объединяют показатели количества в динамике, называют Sankey Diagram. Посмотри, насколько драматично выглядит инфографика военных походов, когда демонстрирует потери войск на каждом этапе кампании.

Поход Ганнибала в инфографике Минара.

Почему о нем следует знать. Именно Шарль стал революционером графических методов анализа и представления информации, и дал основу последующим работам. Интересно, что именно Минар первым использовал такой тип диаграмм, как sankey chart, однако свое название они получили от фамилии ирландского инженера Sankey, который использовал такой подход для изображения потока энергии в паровом двигателе.  

Уильям Плейфэр. Изобретатель графического отображения статистической информации

Почему он важен. Уильям изобрёл главные инструменты современной инфографики: линейные, столбчатые и круговые диаграммы.

Сравнение цен на зерно и зарплат рабочих.

Почему о нем следует знать. Уильям является прародителем информационной статистики, который совершил настоящую революцию в области представления данных.

Эдвард Тафти. Пионер визуализации данных

Почему он важен. Эдвард — автор книги «Представление информации», в которой рассказывает о важнейших принципах информационного дизайна: многомерном представлении информации, размещении информации по слоям и другом.

Книга «Представление информации».

Почему о нем следует знать. Обязательно прочитай книги Эдварда, если ты работаешь с визуализацией данных. Принципы Тафти — как 10 заповедей.

Ханс Рослинг. Человек, который сделал из статистики шоу  

Почему он важен. Вместо гистограмм профессор Рослинг использует блоки LEGO, картонные коробки и другие предметы, чтобы «оживить» статистику.

Кадр с выступления на TED.

Почему о нем следует знать. Ханс не был дизайнером, но наглядно показал, что даже самые скучные данные могут быть интересными и увлекательными, если их правильно подать. Если ты хочешь научиться рисовать инфографику, надо думать не только о графическом стиле, который ты используешь. Попробуй представить, как подать инфографику так, чтобы она смогла удивить читателя, рассказать ему интересную историю из данных.

В Украине так сложилось: любой, кто научился держать стилус, через неделю считает себя гуру дизайна. Но если бы стать дизайнером было так просто, мы бы не писали этих статей.

В плане дизайна Украина — страна, у которой есть богатая история. Казимир Малевич и его супрематисты, Георгий Нарбут, Нил Хасевич, Клавдия и Евгений Кудряшовы — далеко не полный список графиков, художников, работы которых удивляют людей во всём мире. В силу различных исторических причин, прежде всего, из-за вынужденной иммиграции и подчинения украинской дизайнерской школы советской идеологии, украинская школа не смогла нормально развиваться.

Сейчас у тебя есть все возможности сказать свое слово и поучаствовать в становлении новой школы украинского дизайна. Для этого важно не только отслеживать новые тренды (это делают все), но и понимать, откуда они идут и с чего всё начиналось. Не знать людей, о которых мы написали выше, для дизайнера — все равно, что пытаться проповедовать в христианской церкви, ни разу перед этим не открыв Библии.

Скажи и ты свое слово в современном дизайне

Как раз сейчас мы ищем себе толковых дизайнеров в Top Lead. Если ты хочешь остаться в истории дизайна, попробуй поработать в нашей компании. Мы работаем в индустрии визуализации данных и сможем сегодня научить тебя подходам, которые твои коллеги будут использовать только лет через пять.

Кликни по баннеру ниже, пришли нам свое портфолио, и мы дадим тебе тестовое задание. 

Блог ТрансКапиталБанка — Декор интерьера в готическом стиле для девушки

Недвижимость

5 Апреля 2017

Современный готический стиль созвучен с тем архитектурным направлением, которое доминировало в Европе, в Средние века. Период — конец XII — начало XVI века, как раз между романской эпохой и периодом Возрождения. Готическая архитектура отличалась остротой форм, устремленьем ввысь, а также желанием подавить людей величием сооружения. Для этого использовался тесаный камень, металлические конструкции, дерево ценных пород. Ульмский, Кельнский собор признаны эталонными произведениями в этом архитектурном стиле.

Но сегодня редко кого интересует оформление интерьера в стилистике сакрального Средневековья. Дело в том, что планируя оформление интерьера в готическом стиле для девушки, дизайнер будет ориентироваться на одноименную субкультуру. Готы или Goths – культурное течение, сформировавшееся в Великобритании в 70-х годах ушедшего столетия.

В основу темы легла все та же Средневековая готика. Только к ней добавилось немного магии, вампирские мотивы, игры со смертью и загробной жизнью. Со временем субкультуру готов облагородила соответствующая музыка – готик-рок, готик-металл и готабилли. А сами поклонники стиля начали регулярно собираться на тематических фестивалях.

Если перед дизайнером поставлена задача – декорировать интерьер в готическом стиле для девушки, то он может считать себя счастливчиком. С этой Темой с огромным удовольствием работают кутюрье и дизайнеры мирового уровня.

Цветовая гамма

Учитывая любовь к загробному миру, основой цвет интерьера будет черный, графитовый или антрацит. Компаньоном черному может стать серый, ниспадающий до жемчужного, красный, фиолетовый или насыщенно лиловый.

Материалы для отделки помещения,

Готика в интерьере предполагает роскошь. Поэтому, если возможно, на пол выкладываются каменные плиты. Или дерево ценных пород. В эконом-варианте – однотонный ламинат нужного цвета.

Стены могут быть каменными, имитирующими атмосферу средневекового замка. Или обшитыми деревянными панелями – стилистика «внутренней поверхности гроба графа Дракулы». В самом роскошном варианте вертикальные покрытия обшивают натуральной кожей или бархатом. В случае смести готики с хай-теком стены можно покрыть панелями, обтянутыми латексом.

Потолок в обговариваемом интерьере может быть стилизован под пещеру колдуньи, верхнюю часть нефа Собора Парижской Богоматери или средневекового замка.

Мебель, аксессуары

Наполнение интерьера в готическом стиле требует особого подхода. Помещение украсит деревянная мебель в духе инквизитора Торквемады, ложа королевского формата с пологом или современная – относительно легкая, кованая кровать. Плюс – зеркало, необходимое для магических обрядов и формирования специфического имиджа хозяйки. Туалетный столик можно стилизовать под лабораторию Юной Колдуньи.

В оформлении интерьера в готическом стиле для девушки приветствуются декоративные и настоящие котлы, свисающие с потолка летучие мыши, черепа с различным функционалом, метлы. Да, и кот, обязательно черный кот.

Поделиться с друзьями:

10 лучших дизайнеров интерьера в мире, которые поразят вас — Вдохновение

Готовьтесь к 2021 году с лучшими дизайнерами интерьеров в мире!

С приближением нового года мы решили обновить наш список из 10 лучших дизайнеров интерьера в мире. Поскольку AD представила 100 лучших дизайнеров , мы также составили собственный список, надеясь, что вы найдете своего следующего любимого дизайнера интерьеров . Пристегните ремни и отправляйтесь с нами, чтобы познакомиться с дизайнерами интерьера est , которые в 2021 году обязательно будут сиять еще ярче!


СМОТРИ ТАКЖЕ: Идеи винтажного промышленного дизайна для вашего лофта, которые вам понравятся


Жан-Луи Денио

Включенный в списки лучших дизайнеров интерьеров в мире ELLE Decor и AD 100, Жан-Луи Денио уже давно занимается созданием атмосферы. Он создает пространства с невероятной магией и креативностью , признанными во всем мире за его эклектичный и изысканный стиль. Если он делает современное, то всегда с весомой долей истории и отсылок, которые вливаются в нее, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий.

Келли Хоппен

Английский дизайнер интерьеров Келли Хоппен сделала очень добрую карьеру и является одним из самых известных имен Interior Design во всем мире.Ее проекты ориентированы не только на гостеприимство или жилую недвижимость, но и на потрясающие яхты частных клиентов, а также на коммерческие проекты по всему миру, включая рестораны, офисы и самолеты.

Сделайте вид с выбором редакции

Обеденный стул Perry

Филипп Старк

Всемирно известный французский создатель, дизайнер и архитектор, Филипп Старк — неутомимый и мятежный гражданин мира, который считает своим долгом поделиться своим этическим и подрывным видением более справедливой планеты, создает нетрадиционные места и объекты, цель которых — быть «Хорошо», прежде чем быть красивым. Большинство его дизайнов стали культовыми объектами, а его отели — вневременными иконами, которые добавили новое измерение в глобальный городской пейзаж.

Келли Уэстлер

Kelly Wearstler ‘s global luxury lifestyle Марка отличается оригинальным дизайном и утонченным душевным характером. Фирменный стиль Wearstler сочетает в себе грубость с изысканностью, сочетает изысканность и энергичную непосредственность и объединяет мебель разных эпох.В ее портфолио входят роскошные отели и грандиозные резиденции от Беверли-Хиллз до Карибского моря и по всему миру.

Райан Корбан

Для кого-то в возрасте от 30 до Райан Корбан сделал себе имя. Его сильная точка зрения и фирменная эстетика — гладкие мраморные интерьеры, геометрические формы и приглушенная цветовая палитра — воплощены в нескольких потрясающих проектах розничной торговли для таких компаний, как Aquazzura, Balenciaga и Alexander Wang.

Rockwell Group

Rockwell Group — это отмеченная наградами междисциплинарная компания в области архитектуры и дизайна с 250 сотрудниками, базирующаяся в Нью-Йорке, со вспомогательными офисами в Мадриде и Шанхае. Rockwell Group — это междисциплинарная фирма, располагающая глобальными офисами для поддержки далеко идущего видения, которая делает упор на инновации и интеллектуальное лидерство в каждом проекте. Они создают необычных впечатлений и создают невиданные ранее среды.

Тимоти Корриган

Лос-Анджелес и Париж Тимоти Корриган кое-что знает о европейской элегантности, учитывая, что он владел тремя историческими замками и написал Приглашение в Шато дю Гран-Люсе о его ремонте.Художник-декоратор обслуживает клиентов, в том числе Мадонну и представителей королевской семьи Ближнего Востока.

Sig Bergamin

Национальное достояние в своей родной Бразилии, Сиг Бергамин — декоратор и коллекционер произведений искусства с клиентами в Соединенных Штатах, Европе и Южной Америке. Типичный проект Бергамина, независимо от его стиля, яркий и полный жизни, и есть вероятность, что он будет оформлен в ярких тонах и обставлен международной мебелью. Его мастерство сочетания имеет тропический оттенок и уравновешивает Старый Свет с бразильским модернизмом.

Марк Каннингем

Как и следовало ожидать от выпускника Polo Ralph Lauren, Mark Cunningham номеров имеют тенденцию быть мужскими, хорошо скроенными и неподвластными времени. Ему нравится нейтральная палитра, но дизайнер из Флориды не боится и таких оттенков, как голубой и королевский пурпурный. Он мастерски смешивает тщательно обтянутые изделия, сделанные на заказ, американский антиквариат и аксессуары, и все это создает спокойный бодрящий вид.

Роберт Кортюрье

Французский дизайнер интерьеров эксцентричный гламур восхищает известных клиентов, от писательницы Эми Файн Коллинз до парикмахера и предпринимателя Фредерика Феккая. Стиль Hist часто представляет собой сочетание грандиозного и современного: комоды Людовика XVI, ультрасовременное освещение, яркие гобелены, оригинальные произведения искусства, мебель, изготовленная на заказ в османском стиле, и вышивки Lesage.


ПОДРОБНЕЕ: Вдохновляющие идеи для создания идеальной спальни середины века с легкостью


»Вам понравился наш пост о 10 лучших мировых дизайнерах интерьеров?

СВОБОДНО ПРИКЛЮЧАЙТЕ ВСЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ К ВАШЕМУ ЛЮБИМОЙ ДОСКЕ ПИНТЕРЕСТА ИЛИ ПЕРЕДАЙТЕ ЕГО И ИСПОЛЬЗУЙТЕ НА ВАШЕЙ ДОСКЕ НАСТРОЕНИЯ.НЕ ЗАБЫВАЙТЕ ПОДПИСАТЬСЯ НА НАС НА FACEBOOK, PINTEREST, INSTAGRAM. ПОДПИШИТЕСЬ ЗДЕСЬ, И НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЕ!

5 лучших дизайнеров интерьера мира!

Inspiration’s Blog выбрал 5 лучших мировых дизайнеров интерьера , и вам обязательно нужно с ними познакомиться!

Архитектура и дизайн интерьера внесла свой вклад в лучшие разработки и решила самые важные мировые проблемы с помощью дизайна. Список, который мы вам представим, покажет 5 лучших лучших дизайнеров интерьера мира , чьи работы высоко оценены и вдохновляют.Продолжайте читать, чтобы познакомиться со всеми этими вдохновляющими людьми!


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Steal The Look: Изысканный декор гостиной!

1. КЕЛЛИ УОРСТЛЕР

Келли Уэстлер, считающаяся «величайшей дамой в дизайне интерьеров Западного побережья», более чем профессионалов в области дизайна. . Она автор, блогер, дизайнер ювелирных украшений, декоратор и муза отелей Viceroy и Tides. Некоторые из домов знаменитостей , таких как Гвен Стефани и Гэвин Россдейл, были спроектированы Келли, которая является одним из лучших дизайнеров интерьеров в мире.

kellywearstler.co м

2. ЖАН-ЛУИ ДЕНИО

Этот всемирно известный дизайнер интерьеров включен в списки ELLE Decor и AD 100 из лучших дизайнеров интерьера в мире . Электрический и символичный интерьер — это то, что лучше всего характеризует его декор в стиле . Жан-Луи считает свои украшения своей игровой площадкой, где он играет в самых разных репертуарах.

ден.com

3. ПЕТР МАРИНО

У Питера есть главная цель: создать иллюзию и реальность постоянства. Его проекты являются комбинацией работы архитекторов и дизайнеров интерьеров , а также отражают внимание к эстетике и функциональности .

petermarinoarchitect.com


4. СТУДИЯ ДЭВИДА КОЛЛИНСА

Эта дизайн-студия объединяет воображение и творческий потенциал для достижения своей конечной цели: роскошного дизайна интерьера , который будет использоваться в архитектурных проектах по всему миру.Студия, на самом деле, отметила свое 30-летие, и это определило то, как «люди переживают серию сделанных на заказ и новаторских работ, каждая из которых имеет определенное чувство места».

davidcollins.com


5. MARCEL WANDERS

Марсель — голландский дизайнер интерьеров , который хочет создать «атмосферу любви, жить со страстью и воплощать в жизнь наши самые захватывающие мечты». Его работы великолепны, увлекательны и смелы.

марсельвандерс.com


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Arzu Kartal: имя дизайна интерьера!


»Вам понравилась наша статья о 5 лучших мировых дизайнерах интерьеров?

Вы можете посетить наши доски Pinterest , чтобы получить больше вдохновения. Получите больше идей для своих проектов и найдите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели. Обязательно загрузите нашу электронную книгу «Советы по дизайну интерьера для хорошо освещенного дома»!

См. 100 лучших дизайнеров интерьера в мире за 2019 год

См. 100 лучших дизайнеров интерьера в мире — Часть I Следующие лучших дизайнеров интерьера являются одними из самых влиятельных в сегодняшней индустрии дизайна интерьеров .Посмотрите, кто вошел в наш список лучших дизайнеров интерьера!

Вдохновляющая работа этих невероятных дизайнеров интерьеров оказывает влияние на всех любителей дизайна интерьеров во всем мире, поэтому команда Best Design Projects решила отметить свое влияние в индустрии дизайна интерьеров, создав в этом году невероятные лучших интерьеров. дизайнеров стран мира. Со стилями от современных до классических или современных середины века, это окончательный список, который должен знать каждый любитель дизайна .Вот первая часть нашего удивительного списка 100 лучших дизайнеров интерьера на 2019 год!

-> Подпишитесь на нашу рассылку и будьте в курсе лучших дизайнерских проектов. <-

AB Концепция:

AB Concept была основана в 1999 году Эд Нг и Теренсом Нганом, дизайнерским и архитекторским дуэтом, которые вместе на протяжении всей своей карьеры оказали заметное влияние в мире роскошного дизайна. Компания стала уважаемым брендом в сфере гостеприимства, велнеса, питания, коммерческой и жилой недвижимости.

Студия Альберто Пинто:

Отмеченный различными культурными влияниями с раннего детства, Альберто Пинто, легендарная фигура в мире декора и дизайна интерьеров, построил свою великую работу на сочетании культур и бесконечном поиске исключительного, что привело к его фирменному эклектичному стилю.

Антонович Дизайн:

Катарина Антонович — генеральный директор, главный дизайнер, архитектор, инженер Antonovich Design.Ее удивительная способность заглядывать в будущее архитектуры и дизайна, обслуживать наших уважаемых клиентов и клиентов со всеми тонкостями, связанными с требованиями, и создавать настоящие шедевры роскоши, делает стиль LUXURY ANTONOVICH DESIGN узнаваемым во всем мире.

Беной:

Benoy — это глобальная семья специалистов по дизайну, стремящихся предоставлять решения мирового класса для искусственной среды. Уравновешивая творческое видение и коммерческую жизнеспособность, они работают с клиентами над созданием знаковых направлений, которые обогащают жизнь людей, укрепляют сообщества, улучшают природу и приносят долговременную экономическую ценность.

Бьярке Ингельс:

BIG — это группа архитекторов, дизайнеров, урбанистов, ландшафтных профессионалов, дизайнеров интерьеров и продуктов, исследователей и изобретателей из Копенгагена, Нью-Йорка и Лондона, основанная Бьярке Ингельсом.

Blacksheep — Тим Баттон:

Тим Маттон — основатель и руководитель Blacksheep, основавший студию в 2002 году с целью открыть новые перспективы для индустрии.Тим не только возглавляет команду признанных и новых талантов Blacksheep, но и регулярно преподает, судит, пишет, представляет и является активным движителем будущего индустрии дизайна.

Банни Уильямс:

Считается одним из самых талантливых дизайнеров, Банни также является опытной бизнес-леди, предпринимателем, писателем и филантропом. Любительница собак, садов и Китая, знания и опыт Банни не уступают ее удовольствию от жизни.Ее одноименная компания была основана в 1988 году после 22-летнего обучения в уважаемой Parish-Hadley Associates.

Братья Кампана:

Братья Кампана образованы дуэтом Умберто Кампана и Фернандо Кампана. В 1983 году два бразильских брата объединились, чтобы производить мебель из обычных материалов, включая лом и отходы, такие как картон, веревки, ткань и древесные отходы, пластиковые трубы и алюминиевую проволоку. С 1997 года некоторые из их продуктов, включая кресло Vermelha, начали производиться и продаваться в Италии.

Candy & Candy:

Candy & Candy, пожалуй, самые известные дизайнеры и разработчики интерьеров, считающиеся одним из ведущих мировых дизайнеров интерьеров, занимающихся проектированием самой роскошной недвижимости.

Чарльз Зана:

Чарльз Зана — увлеченный архитектор, который сочетает искусство и технику в каждом своем проекте. От Парижа до Лондона, через Гштаад, Тель-Авив и Монако стиль и опыт Заны демонстрируются в некоторых из самых красивых общественных и частных интерьеров в мире.


Вам также может понравиться:


Christian Liaigre:

Открыв свой первый выставочный зал на улице Варенн в середине 80-х, Кристиан Лиагре удивил всех своей сдержанной и чистой эстетикой. Этот «стиль без излишеств» соблазняет клиентов, которые хотят жить в современных интерьерах, а также придерживаться превосходных французских традиций меблировки.

Дэвид Чипперфилд:

Дэвид Чипперфилд, полностью Сэр Дэвид Алан Чипперфилд, британский архитектор, известный своими современными и минималистичными проектами.Чипперфилд окончил Архитектурную ассоциацию в Лондоне и работал с отмеченными наградами архитекторами, такими как Ричард Роджерс и Норман Фостер, прежде чем основать компанию David Chipperfield Architects в 1985 году.

Дэвид Коллинз Студия:

Родившийся в 1955 году и выросший в Дублине (Ирландия), детские амбиции Дэвида Коллинза могли лишить мир некоторых из самых ценных интерьеров 20-го и 21-го веков. К счастью, его семья заплатила за стремление модельера и музыканта, в то время как отвращение к латыни помешало карьере юриста.Вместо этого Дэвид пошел по стопам отца, получив степень в школе архитектуры на Болтон-стрит.

Дидье Гомес:

Будучи дизайнером с 1978 года (год, когда были запущены его первые коллекции мебели) и архитектором интерьеров с 1985 года. Дидье Гомес проектирует как мебель, так и помещения (бутики, большие магазины, квартиры, частные дома, главные офисы) по всему миру. Мир.

DIMORESTUDIO:

Эмилиано Сальчи и Бритт Моран объединили свои знания в области дизайна, искусства и моды в 2003 году, когда они основали Dimore Studio.Вместе основатели создают пространства с тонкими нюансами, в которых классические принципы сочетаются с современным стилем. В то время как причудливое оформление определило их позицию, Бритт Моран и Эмилиано Сальчи из Dimore Studio смело возглавляют путь, возвращая стиль 1970-х годов.

ДКОР:

DKOR Interiors входит в число ведущих компаний, занимающихся дизайном интерьеров жилых домов, с проектами на международном уровне и сосредоточенными в регионе Южная Флорида. Это команда профессиональных, энергичных людей с талантливыми дизайнерами и опытными менеджерами, готовыми помочь своим клиентам в безупречном и своевременном выполнении любого проекта жилого дизайна.

Дрейк / Андерсон:

Drake / Anderson — это новое динамичное партнерство в области дизайна, которое возникло в результате союза двух сильных эстетических голосов: Drake Design Associates, одного из самых известных имен в современной индустрии, и Калеба Андерсона, одного из самых ярких молодых талантов в дизайне интерьеров. Известные дизайнеры интерьеров привносят свои соответствующие взгляды на гламур, изысканность, элегантность и удобство для жизни и создали одно из самых успешных партнерских отношений в мире дизайна.Признанный во всем мире вдохновитель, Drake / Anderson — это многопрофильная дизайнерская фирма, обслуживающая элитные жилые и коммерческие проекты.

Эрик Колер:

Эрик Колер, известный своей уникальной способностью сочетать классические и современные элементы, был назван журналом «Традиционный дом» оригинальным «Mixmaster». Он проектирует пространства, которые выглядят тщательно скомпонованными, но при этом роскошно удобными, веря в то, что в гостиную можно вернуть «живое».

Эрик Кустер:

Собственный бренд ведущего голландского дизайнера интерьеров Эрика Кустера отличается атмосферой Metropolitan Luxury. Его фирменный стиль можно охарактеризовать как идеальный баланс классического и современного, европейского и интернационального. Благодаря его удивительной работе в индустрии дизайна, голландский дизайнер считается гуру целостного образа жизни, известным производством красивых предметов и тканей, а также чистым дизайном интерьеров и не только.

Фернанда Маркес:

Карьера Фернанды Маркес отмечена той же концептуальной нитью, которая характеризовала ее становление в Школе архитектуры и урбанизма Университета Сан-Паулу, годы: комплексное упражнение по различным дисциплинам, включенным в проект: архитектура, интерьер и дизайн продукта.Проекты, задуманные в ее практике, сочетают в себе эту черту, суть ее стиля — чистого и современного — и лучшее в мировом искусстве и дизайне.

Фиона Барратт:

Фиона Барратт, окруженная преданностью делу и опытом, всегда была связана с индустрией дизайна с самого раннего возраста. Ее дед, сэр Лори Барратт, был основателем Barratt Homes, одного из крупнейших строителей домов в Соединенном Королевстве. Неудивительно, что титулованная художница нашла свой голос в дизайне.Окончила Art Foundation по специальности дизайн интерьеров. Она также училась в Колледже искусств Челси в Лондоне и Школе дизайна Парсонса в Нью-Йорке. С 2006 года она владеет успешной дизайн-студией Fiona Barratt Interiors.

Фрэнсис Султана:

Фрэнсис Султана — один из ведущих мировых дизайнеров интерьера и мебели. Ателье-студия находится в Сент-Джеймс, в том же здании, что и галерея Дэвида Гилла, художественным руководителем которой является Султана.Фрэнсис Султана — дизайнер интерьеров для международных коллекционеров, многие из которых имеют крупные коллекции современного искусства и дизайна. Его студия любит за его уникальную способность сочетать жилые потребности домашнего пространства с крупномасштабными изобразительными искусствами, скульптурами и инсталляциями. Он работает над проектами в Великобритании и по всей Европе, а также в Китае и США.

Франсуа Катру:

Франсуа Катру был избранным декоратором для аристократов, магнатов, королев моды, членов королевской семьи и олигархов с 1968 года, когда он открыл свой парижский офис.Его клиентами на протяжении многих лет были Гай и Мари-Элен де Ротшильды, Лесли и Эбигейл Векснер, Барри Диллер и Дайан фон Фюрстенберг, принцесса Иордании Фирьял, Роман Абрамович и многие другие.

Генслер:

Арт Генслер вместе со своей женой Дрю Генслер и их партнером Джеймсом Фоллеттом основали компанию в 1965 году. Первоначально они сосредоточились на корпоративных интерьерах, новаторских интерьерах для недавно построенных офисных зданий, в том числе Alcoa Building (1967) и Bank of America Building. (1969), оба в Сан-Франциско.

Gilles & Boissier:

Gilles & Boissier — агентство архитектуры, декора и графического дизайна. Он появился на свет в 2004 году благодаря желанию Дороти Буассье и Патрика Жиля изложить свое видение и идею пространства и искусства жизни. Благодаря доверию и лояльности Ремо Руффини, владельца бренда Moncler, этот дуэт стал успешным: они отвечали за дизайн интерьера 200 магазинов итальянца, а также за его частную резиденцию на озере Комо, его шале в Сен-Морице и его яхта.Когда Барри Стернлихт из Starwood Capital Group доверил им первое здание своего нового гостиничного бренда, Baccarat Hotels, Gilles & Boissier продемонстрировали свой талант в удивительном городе Нью-Йорке, в авангарде инноваций.

Грег Натале Дизайн:

Грег Натале был увлечен дизайном интерьеров. Отмеченный множеством наград дизайнер интерьеров прославился своим мастерским использованием узоров и цветов, а также своим смелым применением того и другого в создании изысканных и изысканных пространств с индивидуальным дизайном.

HBA:

Всемирно известная как «Фирма номер один в сфере гостиничного дизайна» по версии INTERIOR DESIGN, Hirsch Bedner Associates (HBA), HBA создает фирменный стиль современных люксовых брендов и представляет самые ожидаемые в мире отели, курорты, спа, казино, рестораны, круизы. корабли, независимые современные бутик-отели и резиденции мирового класса.

Helen Green Studio:

Helen Green Design Studio — одно из самых уважаемых в Великобритании дизайнеров интерьеров с динамичной командой, которая за последние 16 лет заработала бесценную репутацию в области создания элегантных, изысканных интерьеров для частных клиентов, включая престижные разработки и проекты в роскошном отеле. рынок.

Herzog & de Meuron:

Herzog & de Meuron — это партнерство под руководством Жака Херцога и Пьера де Мерона со старшими партнерами Кристин Бинсвангер, Асканом Мергенталером, Стефаном Марбахом, Эстер Цумстег и Джейсоном Франценом. Известные дизайнеры интерьеров открыли свой офис в Базеле в 1978 году, и в настоящее время в нем работает международная команда из пяти старших партнеров, пяти партнеров, 44 сотрудников и около 400 сотрудников, работающих над проектами в Европе, Америке и Азии.

HOK:

HOK — это международная компания, занимающаяся дизайном, архитектурой, проектированием и планированием, которая находит дизайнерские идеи и решения посредством творческого сочетания человеческих потребностей, охраны окружающей среды, создания ценности, науки и искусства. Дизайнерские решения являются результатом совместного процесса, который побуждает мультидисциплинарные профессиональные команды исследовать альтернативы, делиться знаниями и придумывать новые способы решения проблем, связанных с созданной средой.

Индия Махдави:

Известная своими яркими современными проектами, Индия Махдави является прекрасным примером Движения за расширение прав и возможностей женщин! Архитектор, дизайнер и сценограф Мадхави сумела преодолеть свое сложное прошлое в Иране и продемонстрировать свой природный талант во Франции, став одной из самых успешных женщин-дизайнеров интерьера во Франции и в мире! Дизайнер позиционирует себя в индустрии современного дизайна как необычный, эклектичный и кочевой способ прославить восточную популярность на западе.

Жак Гранж:

Жак Гранж, без сомнения, один из лучших дизайнеров интерьеров и декораторов в мире. Известный своим изысканным стилем, характеризующимся гармонией между традиционными и современными вкусами, Гранж является одним из немногих дизайнеров интерьеров, получивших строгое классическое образование в этой области. Он учился в École Boulle и École Camondo, где изучал историю архитектуры, дизайна и декоративного искусства. После учебы он присоединился к команде легенды французского дизайна интерьеров Анри Самуэля.Спустя годы он открыл собственное дизайнерское бюро в магазине Дидье Аарона, парижского антиквара, и теперь он является партнером сына Дидье, Эрва Аарона.

Хайме Айон:

Испанский художник-дизайнер Хайме Хайон родился в Мадриде в 1974 году. Его художественное видение впервые полностью проявилось в инсталляциях «Средиземноморское цифровое барокко» и «Мон-цирк». Эти коллекции выводят Хайме на передний план новой волны, стирающей границы между искусством, декором и дизайном, и возрождения изысканных, замысловатых предметов в контексте современной дизайнерской культуры.

Жан-Луи Денио:

Признанный во всем мире своими символичными и эклектичными интерьерами, Жан-Луи Денио играет в разнообразных репертуарах, никогда не придерживаясь чистоты стиля, вместо этого позволяя своему академическому образованию перевести в неформальный и смелый словарный запас. Если он делает современный проект, он всегда с весомой долей истории и отсылок, добавленных в него, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий.

Джефф Эндрюс:

Джефф Эндрюс — всемирно известный дизайнер интерьеров, который создает изысканные и удобные интерьеры для семей и знаменитостей.Дизайнер интерьеров стал источником всемирного вдохновения для сообщества дизайнеров интерьеров, раздвинув творческие границы таким образом, чтобы уважать и переопределять традиционную эстетику дизайна.

Joana Astolfi:

Джоана Астольфи — художник, архитектор и дизайнер, визуально черпающая вдохновение в обширной вселенной найденных объектов. Фарфоровые статуэтки, миниатюры, старинные стулья, лампы, игрушки, дневники и фотографии людей, которых она никогда не встречала, наполняют и формируют ее творческое видение.Ее работы, инсталляции и витрины вдохновлены несовершенством, ошибками и неудержимостью юмора.

Джонатан Адлер:

Джонатан Адлер — гончар, дизайнер и автор, чье дизайнерское вдохновение в основном связано с искусством середины века в стиле модерн и мировой поп-культурой! В каждый из своих проектов он вкладывает свою страсть к культуре, мастерству и середине века. Помимо разработки мебели и продуктов, а также создания некоторых звездных интерьеров, Адлер также сотрудничал с другими брендами класса люкс в создании некоторых волшебных мест.

Хорхе Канете:

Женевец каталонского и андалузского происхождения, Хорхе КАШЕТЕ не случайно решил посвятить свою жизнь дизайну интерьеров. После карьеры в сфере предметов роскоши, которая обострила его чувство красоты (Ungaro, Bvlgari, Mugler) и степени MBA, он решил выразить свои творческие способности в 3D через дизайн интерьера. Диплом «Дизайн интерьера» Лондонского Метрополитенского университета и несколько архитектурных проектов в архитектурных студиях в Риме и Женеве послужили его стартовой площадкой, позволившей ему основать свою собственную студию: «ФИЛОСОФИЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА».

Хуан Пабло Молинье:

Хуан Пабло Молинье — всемирно известный дизайнер интерьеров. Будучи убежденным приверженцем классицизма, он создает энергичные интерьеры, уходящие корнями в историю, но не являющиеся историческими воссозданиями. Его работы смелые, эклектичные, остроумные и, несомненно, его собственные.

Кэтрин Пули:

Студия дизайна Katharine Pooley была основана более четырнадцати лет назад и сумела создать роскошный интерьер на заказ для самых взыскательных клиентов.Компании, создающие изысканную, но эклектичную эстетику, завоевали позицию одной из самых востребованных студий дизайна интерьера во всем мире. Студия дизайна Katharine Pooley продолжает получать заказы на выдающиеся коммерческие и жилые проекты в Лондоне и по всему миру.

Келли Хоппен:

Келли Хоппен, живущая в Лондоне, несомненно, является иконой и одним из самых известных дизайнеров интерьера в мире. Обладая уникальным фирменным стилем и более чем 40-летним опытом, дизайнер интерьеров известен идеей создания наиболее персонализированных и подходящих интерьеров в соответствии с стилем жизни клиента.Хоппен — автор, предприниматель и владелец собственной дизайнерской компании Kelly Hoppen Interiors.

Кен Фулк:

Когда Кен Фулк ворвался на сцену в 2010 году с шикарным балом-маскарадом в честь джентльмена Дениз Хейл в его студии South of Market, казалось, что он появился из ниоткуда. Малоизвестный дизайнер интерьеров собрал вместе светских людей, политиков и бизнес-лидеров, щекотал их щедрыми угощениями и вуайеристскими сценами из андеграундной субкультуры Сан-Франциско и использовал мероприятие, получившее название Halestorm, как свою визитную карточку.

Истомин Кирилл:

Истомин Кирилл — основатель компании Interior Design & Decoration. Он был создан в 2002 году и известен во всем мире своим элитным жилым и коммерческим дизайном. Компания управляет проектами во Франции, Италии, России, Казахстане, США и Великобритании.

Китциг Дизайн интерьера:

Kitzig Interior Design — выдающаяся компания, занимающаяся дизайном интерьеров, базирующаяся в Липпштадте, Германия, с офисами в Бохуме, Мюнхене и Лондоне.Компания была основана в 1998 году Олафом Китцигом и специализируется на создании необычных проектов для индустрии гостеприимства и общественного питания, но также создает индивидуальные дизайнерские проекты для магазинов и розничной торговли.

Крис Тернбулл:

Kris Turnbull Studios — лучший современный подход к проекту роскошного дизайна интерьера, и именно поэтому его дизайнерская фирма пользуется таким большим спросом. Благодаря творческой команде, которая предлагает лучший дизайн интерьера, архитектуру, внутреннюю архитектуру и услуги по стилизации, Крис Тернбулл определенно является ориентиром для всего современного сообщества дизайнеров интерьеров.

Лашманова Салон:

Катерина Лашманова на данный момент является одним из лучших дизайнеров интерьеров в России. Молодая и талантливая, Лашманова имеет выдающееся портфолио с особым талантом в области дизайна роскошных интерьеров. Катерина также была одним из спикеров iSaloni Moscow, проводя мастер-класс о современном русском дизайне.

Лаура Гонсалес:

В свои 37 лет архитектор Лаура Гонсалес уже хорошо известна тем, что творит свое волшебство по всему Парижу, и последние два года она распространила свои крылья за границей, отпечатав свой «переработанный классический» стиль во многих ресторанах, барах, отелях и других заведениях. магазины.Maison et Objet подчеркивает работу этого удивительного дизайнера, назвав ее «Дизайнер года» в сентябре 2019 года.

Лоренцо Кастильо:

Считающийся одним из самых известных дизайнеров интерьеров из Испании, Лоренцо Кастильо прекрасно сочетает классику с современной атмосферой. Он создает свою собственную атмосферу, и вы действительно можете увидеть его подписи во всех его работах, благодаря смелым сочетаниям цветов и узоров Кастильо и чрезмерному чувству драматизма.Испанский дизайнер интерьеров определенно любит рисковать и ломать границы.

Лори Моррис:

Создав исключительный фундамент за последние двадцать восемь лет, многогранная команда House of LMD, возглавляемая Лори Моррис, помогает воплотить мечты клиентов и художественные размышления в реальность.

Людовика + Роберто Паломба:

Людовика + Роберто Паломба, архитекторы и дизайнеры основали Palomba Serafini Associati в 1994 году.С 2003 года Роберто Паломба также является профессором Миланского политехнического института на кафедре промышленного дизайна.

*

Нравится ли вам этот пост о лучших дизайнеров интерьера в мире за 2019 год на лучших дизайнерских проектах ?

Что вы думаете об этих удивительных источниках вдохновения

? Оставьте свой комментарий ниже и поделитесь этим контентом в любом из каналов социальных сетей. Ваш отзыв поможет нам стать лучше.
-> Следите за
Best Design Projects и подпишитесь на нашу рассылку .
-> Следите за нами также на
Facebook | Twitter | Pinterest | Google+ | Instagram
*

лучших мировых дизайнерских фирм

Найти хорошие дизайнерские фирмы, занимающиеся дизайном интерьеров, чтобы воплотить свое видение в жизнь, может быть непросто. Некоторые из лучших дизайнерских компаний предлагают как коммерческие, так и жилищные услуги. Профессиональные дизайнеры интерьера также варьируются от коммерческих дизайнеров до дизайнеров жилых интерьеров.Прежде чем нанимать фирму по дизайну интерьера, вы должны иметь поверхностное представление о том, что вы ищете, а также список ваших основных правил, которые можно и чего нельзя делать, которые вы можете прочитать из книги. Это отличная отправная точка, так как она гарантирует, что компания, занимающаяся дизайном интерьеров, сузит круг возможностей до числа, которое они наверняка доставят вам удовольствие, потому что ваше мнение имеет наибольшее значение.

Обратите внимание: Во время COVID мы рекомендуем услуги онлайн-дизайна, такие как Laurel & Wolf. Используйте наш код купона: ARCHUTE5 .

Перед первой встречей с потенциальными ведущими дизайнерами интерьеров обязательно внимательно изучите их веб-сайты и профили в социальных сетях, в основном в Instagram, Facebook, Twitter, Youtube и даже Pinterest, если у них есть страницы. Это даст вам обширное представление о работе, которую они выполняют своим клиентам, на основе их предыдущих проектов дизайна интерьера. Кроме того, при поиске ведущих дизайнерских фирм по дизайну интерьеров обращайтесь к фирмам, в портфолио которых вы чувствуете себя хорошо, чей стиль вам нравится, а также соответствует стилю дизайна, к которому вы стремитесь.Некоторые ведущие фирмы могут предложить консультации по телефону, некоторые — при личной встрече, а третьи — по электронной почте.

Способы получения идей стиля интерьера:

ELLE DECOR

Журнал Elle Decor — прекрасное место встречи стиля и дизайна. Это основной источник вдохновения для тех, чьи квартиры являются иллюстрацией их страстей. Elle Decor предназначен для читателей, стремящихся улучшить свою жизнь с помощью последних достижений в области дизайна, искусства и стиля.

Elle Décor Magazine предлагает советы по домашнему декору и путеводители для модников. Журнал объединяет самые яркие тенденции в дизайне интерьеров и ведущие дизайнерские компании, чтобы вдохновить вас на создание собственного дома. Кроме того, в каждом выпуске журнала Elle Decor Magazine можно заглянуть в дома и лофты ваших любимых знаменитостей-модниц. Одна из выдающихся работ, представленных в этом журнале, — это работа Джона Микса и его партнера Джеймса Амана, которые спроектировали пространства для украшения авантюрных картин и скульптур из коллекции голубых фишек.

В довершение ко всему, Elle Decor Magazine предлагает советы о том, какие аксессуары использовать, чтобы сделать ваше пространство модным, практические советы и советы о том, как выбрать правильный стиль дизайна мебели, будь то мебель на заказ или готовая мебель. , для определенного стиля.

АРХИТЕКТУРНЫЙ ДАЙДЖЕСТ

Это журнал о дизайне, в котором представлены самые красивые дома в мире. Архитектурный дайджест известен тем, что демонстрирует дома богатых и знаменитых, в том числе музыкантов, миллиардеров и известных актеров.

Это журнал, в котором рассказывается о работе лучших фотографов, писателей и ведущих редакторов контента ведущих мировых дизайнерских фирм. Этот журнал — отличный источник вдохновения, идей и в основном для развлекательных целей.

Каждый месяц мы с нетерпением ждем новой цветовой темы, от самых экстравагантных и щедрых достижений в мире дизайна до современных и классических стилей.

HOUSE BEAUTIFUL

Этот журнал — мечта для людей, ищущих свежие идеи для дизайна своего дома.Он предлагает экспертные советы от некоторых из лучших дизайнеров интерьера от выбора правильного цвета вашей гостиной до применения новых тем в вашем доме. В этом журнале есть множество советов и советов, где делать покупки в вашем районе и окрестностях, чтобы эти проектные идеи воплотились в жизнь.

Ведущие мировые дизайнерские фирмы

Bates Masi + Architects

Эта фирма Basi Masi + Architects — одна из ведущих дизайнерских фирм по дизайну интерьеров, расположенных в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк.За 55 лет своей работы эта ведущая фирма получила более 86 наград в мире дизайна. Их основная клиентура — это гостиничный, жилой и ремонтный сектор. Проекты ведущих дизайнерских агентств, аккредитованных LEED, варьируются от загородных жилых домов, городских резиденций, офисов, мебели, а также школ по всей территории США. Многие из их лучших проектов были отмечены списком публикаций, а также премией AIA Design Awards.

Их основная цель — обогащение окружающей среды, и эти ведущие дизайнерские фирмы не уклоняются от проектов любого масштаба или типа в своей сфере деятельности.Философия фирмы в создании лучших интерьеров — внимание к деталям.

BRAD FORD ID

Это одна из ведущих дизайнерских фирм в Нью-Йорке, которая сочетает цвет, пространство и свет в каждом своем дизайне. Их интерьеры воплощают элегантность и изысканность, но при этом функциональны. Фирма Брэда Форда была представлена ​​в различных журналах, таких как Elle Decor, и список продолжает расширяться по мере роста компании.

Брэд Форд с более чем 10-летним опытом работы в индустрии дизайна интерьеров усовершенствовал свои навыки под руководством ведущих дизайнеров Тада Хейса и покойного Джеда Джонсона.Его рост с годами можно увидеть в его вневременных произведениях искусства.

1508 ЛОНДОН

Эта студия интерьеров с самым высоким рейтингом — студия дизайна интерьеров и архитектуры, которая может похвастаться созданием исключительных пространств по всему миру. Он специализируется на многоквартирных домах, гостеприимстве, а также частных жилых домах. Он считается одной из компаний, занимающихся дизайном интерьеров для элитных и лучших отелей мира. Среди немногих лучших отелей, спроектированных этой фирмой, — Jumeirah, Park Hyatt, Four Seasons Hotels & Resorts, а также InterContinental Hotels.

Стильный дизайн этой лондонской фирмы вдохновлен географией, историей и архитектурным жаргоном, которые основаны на взвешенных принципах. Они гарантируют создание дизайна, который имеет несравненную ценность и отражает страсти своих клиентов.

1508 Лондон может похвастаться профессиональным подходом к проектированию, начиная с технико-экономического обоснования и заканчивая качественным завершением каждого проекта. Кроме того, они также понимают ценность людей и обеспечивают дисциплинированную команду, которая предоставляет ведущим дизайнерам интерьеров знания, позволяющие раздвинуть любые границы в соответствии с потребностями клиентов. Instagram @ 1508LONDON.

AERO STUDIOS

Aero Studios находится в Нью-Йорке и является одной из ведущих дизайнерских фирм в США, основанной профессионалом Томасом О’Брайеном в 1992 году. теплый модернизм. Дизайнер принимает широкую кривую от традиционного к модному стилю как новые подходы к представлению современной американской жизни. Этот дизайнерский проект представляет собой сочетание модернистского фильтра с некоторыми старомодными достоинствами, такими как винтажная элегантность, а также классический комфорт.У этой организации есть клиенты, начиная от дизайна продуктов, консультаций по изобразительному искусству, заканчивая проектированием частных жилых проектов, а также проектированием коммерческой недвижимости.

В студиях Aero есть магазин домашнего декора, который выполняет функцию розничной торговли, демонстрируя публике новейшие идеи интерьера Obrien шесть дней в неделю круглый год. Некоторые из лучших интерьеров из коллекции дизайнера — это текстиль, ткани, аксессуары, ковры, постельное белье, мебель, посуда, а также освещение.Кроме того, Aero Studios предлагает разнообразные услуги по декору дома в магазине, а также специальный реестр подарков. Поскольку мы являемся одной из ведущих компаний по дизайну интерьеров, любые визиты в студию должны быть запланированы по предварительной записи. Instagram @aerostudios

STAC ARCHITECTS

Это одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров в Болгарии, которая существует уже 9 лет. Команда архитекторов-энтузиастов Stac Architects всегда стремится к качественному дизайну интерьера и современным технологиям.Их дизайн интерьера включает в себя промышленный дизайн, дизайн продуктов и современный дизайн, дизайн ресторанов и баров. Они могут похвастаться тем, что могут обеспечить качественную работу в самых разных проектах. Их клиенты варьируются от корпоративных, коммерческих, креативных жилых домов, архитектуры, а также от дизайнерских стилей для отдыха. Их основное внимание в дизайне интерьеров уделяется дизайну семейных жилых домов, а также жилых домов. Они обещают реализовать каждый проект с элегантностью, независимо от его размера.

Готовые проекты интерьеров напрямую отражают потребности, стиль и индивидуальность клиентов, поскольку их мнение имеет наибольшее значение, а за ними следуют любые экологические проблемы. Их рабочая среда — это тесное сотрудничество с лучшей командой консультантов и подрядчиков по дизайну интерьеров и архитектуры. В результате работы этой профессиональной команды дизайнерские фирмы создают идеальные произведения искусства, которые естественным образом сочетаются с окружающей средой. Instagram @stac_architecture

STUDIO O + A

Еще одна из ведущих дизайнерских компаний — это Studio O + A, занимающаяся дизайном интерьеров, базирующаяся в Сан-Франциско.Лучшее название дизайна O + A произошло от имен основателей — Примо Орпилла и Верда Александер. Эта фирма разработала стильные интерьеры для ряда известных высокотехнологичных предприятий, таких как Cisco, Yelp, Facebook и Evernote. Они гордятся своей работой, основанной на сочетании творчества, опыта и гибкости для достижения полного обслуживания клиентов. Штат дизайнеров интерьеров состоит из более чем 40 обученных профессионалов с соответствующим опытом, которые реализуют хорошо спланированные и разработанные проекты для своих клиентов.

Studio O + A также продает некоторые интерьеры для гостиной, кухни или рабочего помещения. В список входят аксессуары, освещение, фасад здания, перила лестницы, мебель, строительные изделия, оборудование и материалы для кухни — и это лишь некоторые из них. Эта ведущая дизайнерская и архитектурная компания завоевала награды в области дизайна интерьеров, а также была представлена ​​в нескольких журналах, таких как Elle Decor, по всему миру. Среди высших наград в области дизайна, полученных O + A Studios, — Национальная премия в области дизайна Hewitt.Примечательно, что основатели Примо Орпилла и Верда Александр были зачислены в Зал славы 2015 года. Один из отзывов о Studio O + A гласит: «Это всемирно известный дизайн интерьеров». Instagram @o_plus_a

ДИЗАЙНЕРЫ ИНТЕРЬЕРА DÉCOR AID

Это одна из тех ведущих дизайнерских компаний, которые нанимают только старших дизайнеров интерьеров. Любой дизайнер, входящий в штат, — это проверенный современный дизайнер интерьеров. Каждый дизайнер интерьера, входящий в команду, отбирается и проходит тщательную проверку.Кроме того, в любом строительном сотрудничестве, которое имеет место, строительные эксперты должны иметь подтвержденный успех. Эти дизайнеры гарантируют первоклассную отделку и комплексные услуги по дизайну интерьера. Эти фирмы несут ответственность за открытие некоторых достопримечательностей Нью-Йорка в новых офисах в Кремниевой долине.

Decor Aid Interior практикует фиксированные и авансовые цены, а также эксклюзивный доступ к огромным скидкам на мебель. Фиксированная цена помогает избежать необоснованного или ненужного завышения цен на любые продукты и услуги.Эта интерьерная фирма практикует прозрачность от начала до конца проекта и избегает задержек со стороны любого дизайнера.

Дизайн интерьеров Décor Aid был отмечен в журналах Elle Décor, Architectural Digest, New York Magazine и многих других. Эта фирма по дизайну интерьера предлагает бесплатные консультации на дому с одним из выбранных вами дизайнеров интерьера из числа своих сотрудников. Консультации на дому очень эффективны, поскольку они тщательно проверяют, какие интерьеры следует покупать, а также какие ресурсы необходимы.Их работа заключается в том, чтобы осмотреть дом от гостиной до кухни и проанализировать его для вас. Они предлагают цветовые темы, а также список предметов декора, которые следует приобрести для лучшего интерьера. На любые проекты интерьеров дизайнер интерьеров выделил работу, они должны в оговоренные сроки представить безупречный дизайн интерьера, достойный Instagram.

С конца 2014 года эти ведущие дизайнерские фирмы выполнили более 3000 проектов только в Нью-Йорке. Команда Decor Aid предлагает список своих услуг по дизайну интерьера в Лондоне, Вашингтоне, Майами, Чикаго, Лос-Анджелесе, Торонто и Сан-Франциско и это лишь некоторые из них.В одном из обзоров говорилось, что с ними «очень легко работать, это большая группа людей». Instagram @decoraid

Лицензированный дизайн интерьера CKDESIGN

Лицензированный дизайн интерьера CKDESIGN — одна из ведущих фирм, занимающихся дизайном интерьера в индустрии гостеприимства и специализирующаяся на казино, ресторанах и интерьерах отелей по всей Канаде. Головной офис этой ведущей дизайнерской фирмы находится в Эдмонтоне, Канада. Как одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров, она имеет лицензию AAA и с 2008 года оказывает консалтинговые услуги.Руководитель студии дизайна интерьеров известен как Крис Куруниотис ЛИД.

Среди услуг, предлагаемых ведущими дизайнерами интерьеров CKDESIGN, — управление строительством, программирование, проведение тендеров и разработка концептуального дизайна. Клиентами CKDESIGN Licensed Interior Design являются в основном средние предприятия, предприятия и малые и средние предприятия.

Эти ведущие дизайнерские фирмы получили множество наград. Среди недавних наград, полученных этими ведущими дизайнерами интерьеров, — 2020 MASI DESIGN AWARD, 2020 AVENUE MAGAZINE, 2019 AVENUE MAGAZINE, 2019 ENROUTE CITY GUIDE , 2018 WHERE MAGAZINE CANADA, 2018 VUE WEEKLY GOLDEN FORK AWARDS, 2018 AVENUE MAGAZINE просто упомянуть лишь некоторые из них.

Instagram @ ckda.inc

Некоторые другие ведущие фирмы по дизайну интерьеров в списке включают:

Amy Lau Design Company

Amy Lau Design известен своим стилем дизайна интерьера с вниманием к деталям. , дизайн, щедрость и тепло в пространствах. Портфолио отмеченного наградами профессионала, фирмы Эми Лау, состоит из списка роскошных жилых интерьеров из самых художественных и изысканных домов в мире дизайна интерьеров.Среди нескольких ее самых известных проектов — проектирование известных выставочных домов, таких как Кипс-Бэй в Нью-Йорке, а также первая студия дизайна Architectural Digest для выставки Architectural Digest Design Show в Нью-Йорке.

Eastlake Studio

Архитектурные и дизайнерские фирмы Eastlake Studio, расположенные в Чикаго, специализируются на проектировании корпоративных офисных помещений и создании удивительно великолепных и высококлассных рабочих пространств для своих клиентов. Они гордятся тем, что являются одной из первых архитектурных компаний и компаний, занимающихся дизайном интерьеров, которые начали использовать компьютеры и работают уже более 33 лет.

Эта фирма занимается дизайном интерьеров и имеет срок выполнения около шести месяцев, что является очень коротким периодом, учитывая все, что потребуется для завершения такого проекта. Это подтверждает, насколько усердно работают сотрудники, чтобы клиенты были довольны и получали одни из лучших услуг по дизайну интерьера на рынке.

Instagram @eastlakestudio

M Moser Associates

Это одна из ведущих фирм по дизайну интерьеров, которая уже почти 40 лет специализируется на проектировании и создании рабочей среды.Фирма M Moser Associates, занимающаяся дизайном интерьеров, может похвастаться широкой клиентурой из образовательных и корпоративных секторов, а также из частного сектора здравоохранения.

Эти ведущие дизайнерские фирмы работают с командой, состоящей из более чем 1000 человек с разным профессиональным опытом по всему миру. Они обещают передать ваше видение рабочего места и реализовать целостные проекты. Instagram @mmosersocial

HKS Architects

HKS — одна из ведущих дизайнерских фирм, которые гордятся тем, что являются дизайнерами интерьеров, которые улучшают, тестируют и разрабатывают лучшие интеллектуальные решения.Они расположены в 27 различных точках Восточной, Центральной и Западной Америки, Латинской Америки, Европы, Ближнего Востока, Северной Америки, Азии и Тихого океана. Главный офис дизайнерской фирмы находится в Далласе, штат Техас. Команда лучших дизайнеров интерьеров состоит из более чем 1000 сотрудников, в том числе лучших медсестер, исследователей, архитекторов, антропологов и многих других специалистов по интерьеру. Основатель глобальной фирмы HKS Харвуд хотел вдохновлять своим дизайном. Они собрали список наград за эти годы.Некоторые из наград, которые они недавно получили: 2020 Outstanding Organization Award от журнала Healthcare Design, 2020 Fast Company Innovation by Design Awards

20 вдохновляющих дизайнеров-женщин, которые нужно знать

В ознаменование Международного женского дня мы представляем 20 вдохновляющих женщин, которые составляют новое лицо индустрии дизайна.

1. Келли Бехун

Пентхаус, спроектированный Бехуном совместно с Artsy, на 432 Park Avenue в Нью-Йорке. Фотография Ричарда Пауэрса.

Выросшая в Питтсбурге ценности Келли Бехун на Среднем Западе привели к серьезному мировоззрению, которое определяет и ее личность, и практику. Она окончила школу бизнеса Wharton при Пенсильванском университете, но в конце концов направила свою карьеру в сторону дизайна. «Когда вы сидите в классе под руководством профессора мирового уровня, в окружении одних из лучших молодых умов в этой области, и все же вы не можете перестать думать, что освещение заставляет всех выглядеть старыми, а цвет стен слишком зеленый, это, вероятно, хороший признак того, что вы не собираетесь быть экономистом », — говорит она.Она начала работать в компании Ian Schrager в конце 1990-х, работая вместе с такими людьми, как Interior Design Hall of Famers Anda Andrei и Andrée Putman. Затем Бехун открыла свою одноименную студию в Нью-Йорке в 2001 году и с тех пор создала портфель проектов и мебели, которые поражают и урбанистичны, но при этом сохраняют функциональность. Подробнее>

2. Сара Кучар

Source Международный выставочный зал от студии Сары Кучар. Фотография Get It Got.

Сара Кучар поступила в школу дизайна в Чикаго, ничего не зная о дизайне интерьеров или архитектуре. Проработав в Perkins + Will 11 лет, Сара Кучар начала самостоятельное развитие в 2016 году. Девиз Кучар — «никаких правил»: ни один сектор рынка, сайт, материалы или продукты не запрещены для ее одноименной фирмы, в которой работают пять женщин. .

«Когда мы смотрим на дизайн и предполагаем, что он должен быть определенным образом, мне нравится оспаривать это, спрашивая« почему? »Ежедневно я разговариваю с моими дизайнерами и выкидываю безумные идеи», — говорит она.«Один из способов, которым мы дышим нашей миссией, — это смешивание дизайнерских фонов в разных проектах. Типичные правила каждого рынка имеют тенденцию исчезать, когда вы видите, что делают другие рынки ». Этот нетрадиционный подход привел к созданию разнообразного портфолио — включая финансовую фирму в Сингапуре, школу программирования для детей в Чикаго и выставочный зал Source International в Merchandise Mart в Чикаго, — которое будет продолжать диверсифицироваться только по мере того, как фирма вступит в свой второй год. Подробнее>

3.Маргарет Салливан

Библиотека Richland North Main. Фотография любезно предоставлена ​​библиотекой Richland.

В своей студии на шесть человек в Нью-Йорке Маргарет Салливан занимается проектированием публичной библиотеки 21 века. Библиотеки, зачастую обреченные на тусклый интерьер, функционируют как места сбора и обучения для местных жителей всех возрастов. Салливан знает, что хорошо спроектированная библиотека принесет пользу всему сообществу, и она доказывает это новыми проектами в США.Последняя работа Салливан, главный северный филиал библиотеки Ричленда в Колумбии, штат Южная Каролина, является особенно ярким примером ее подхода.

«Публичная библиотека — это подарок сообществу, а продуманный и продуманный дизайн придаст смелости, расширит возможности и просветит сообщество пользователей», — говорит Салливан. «Дизайн — мощный инструмент для самосовершенствования и самореализации, который был и остается неизменной ролью публичных библиотек в Америке». Подробнее>

4.Ли Сян

Чжуншугэ Ханчжоу. Фотография Шао Фэна.

Шестое отделение

X + Living для Zhongshuge, успешной сети книжных магазинов в Китае, — это привлекающая внимание ода печати со ступенчатыми сиденьями, которые волнообразно выступают наружу под зеркальным потолком. Эта игривая концепция является видением директора фирмы Ли Сяна, который с момента создания студии в 2011 году получил награды, в том числе награду Interior Design в номинации «Лучшее за год» в 2016 году. «Я рассматриваю значение продаваемых товаров и постарайтесь найти наиболее интересный взгляд на время, чтобы представить его клиентам », — говорит Сян.«Столкнувшись с проблемой, нам нужно найти решение, но это не значит, что мы должны изменить наш дизайн». Подробнее>

5. Лорен Геремия

Офис Lumosity, Сан-Франциско. Фотография Мэтью Миллмана.

Для дизайнера младше 40 лет Лорен Геремия может похвастаться смелым списком клиентов. После изучения живописи в RISD она начала вкладывать свои творческие ноу-хау в интерьерную фирму Geremia Design из Сан-Франциско, которая в конечном итоге стала популярным ресурсом Bay Area для стартапов, ищущих инновационные разработки.Однако это не означает, что она отказалась от своих корней — ее почти энциклопедические познания в области искусства проявляются почти в каждой комиссии, включая офисы для таких известных клиентов Кремниевой долины, как Dropbox, Hightail и Instagram. Проекты Геремии охватывают всю страну и гарантированно демонстрируют самые яркие подающие надежды таланты мира искусства, некоторые из которых — женщины и личные друзья.

«Моя художественная подготовка побуждает меня мыслить широко и устремленно, прежде чем переходить к техническим компонентам», — говорит Геремия.«Моя мантра — это прежде всего творчество, во-вторых, осуществимость. Это позволяет мне занять этическую позицию, поддержать художников и представить их работы людям, которые ценят дизайн, но не работают в этой области ». Подробнее>

6. Эми Лау

Резиденция Ист-Энд-авеню. Фотография Томаса Луфа.

Воспитание в Аризоне — окружение каньонов из красной глины, посещение танцев Пуэбло и сбор камней вместе со своей бабушкой-минералогом — помогло сформировать видение Эми Лау как современного дизайнера интерьеров.«В детстве мы гуляли по окрестностям в поисках идеальных камней», — говорит Лау о своей бабушке. «В детстве мои родители приобретали картины от Общества художников Таос и материальную культуру с Юго-Запада. Искусство было основным продуктом в нашем доме, и галереи с моим отцом были часто ».

Получение степени бакалавра истории искусств в Университете Аризоны и степени магистра американского изобразительного и декоративного искусства и дизайна в Институте искусств Sotheby’s, а затем работа в Aero и Lin-Weinberg Gallery также были факторами ее успеха.В настоящее время она является руководителем Amy Lau Design в Нью-Йорке, она создает интерьеры по всей стране, от TriBeCa до Техаса, мебель для Кайла Бантинга, С. Харриса и Майи Романофф, комнаты для выставочного дома Kips Bay Decorator, а также инсталляции для Бергдорфа Гудмана и Баккара. Подробнее>

7. Люси Колдова

Макаронные светильники Люси Колдовой для Brokis. Фото любезно предоставлено Брокисом.

Люси Колдова родилась в Чехии, но любовь дизайнера к Франции сразу же проявляется в ее творчестве.Возьмите Macaron, который превращает культовую форму кондитерского изделия на основе безе в стеклянный и каменный свет, от которого почти хочется откусить. «Меня больше всего вдохновляют места — я езжу в Париж, Лондон, Нью-Йорк, Милан и совмещаю поездки на ярмарки с личными поездками», — говорит Колдова. «Париж пропитан множеством различных художественных, дизайнерских и концептуальных стилей. Франция оказала большое влияние на мою работу ».

С момента запуска в 2010 году своих первых двух коллекций светильников для чешского производителя Brokis, Колдова была представлена, среди прочего, чешскими компаниями Lasvit и Lugi, итальянской фирмой Fabbian, французскими брендами La Chance и Haymann Editions.Она была названа дизайнером 2018 года на престижной немецкой выставке IMM Cologne’s Das Haus, экспериментальной домашней инсталляции. Подробнее>

8. Элизабет Лоури

Бостонское искусство. Сварные стальные Red Maquette , Blue Boy и Red Revision Питера Брэдли Коэна собираются возле скамейки галереи Антонио Читтерио. Фотография Эрика Лайнеля.

Элизабет Лоури росла в творчестве. И ее родители, и сестра — прекрасные художники — ее отец даже работал научным сотрудником Дональда Джадда в Марфе, штат Техас.Она считает Дональда Джадда, Сая Твомбли и Луизу Буржуа своими любимыми художниками, поэтому неудивительно, что ее проекты изобилуют творчеством в качестве руководителя и директора по архитектуре интерьеров в Elkus Manfredi Architects.

«Я вырос на Юге во время движения за гражданские права», — говорит Лоури. «Моя мать участвовала в марше в Бирмингеме, и год, когда я пошел в первый класс, был ранним этапом десегрегации в государственных школах Джорджии. Я научился преодолевать границы, не бояться, а принимать различия.Я могу работать с самыми разными заинтересованными сторонами и идти на их месте ». При Лоури компания завершила строительство безупречного офиса в районе морского порта для консалтинговой фирмы Boston Art, а также штаб-квартиры Draper Laboratory, бутик-отеля The Verb и Центра исполнительских искусств Нью-Брансуика. Подробнее>

9. Тара Бернерд

Главный Лондон. Изображение любезно предоставлено Tara Bernard & Partners.

«Она может наполнить свои планы чувством комфорта, одновременно личным и современным.Это заявление исходит от Ричарда Роджерса в его предисловии к книге Тара Бернерд: Место , выпущенной в 2017 году Риццоли. Действительно, Бернерд, заядлая путешественница, постоянно ищет и проектирует то, что она называет «домами вдали от дома». Взгляните на них в гостиничных проектах, которые ее фирма Tara Bernerd & Partners, состоящая из 25 человек, выполнила для таких клиентов, как Thompson Hotels, Four Seasons Hotels и Starwood Capital. «Мой процесс проектирования заключается в том, чтобы почувствовать пространство и решить, как его лучше всего оптимизировать для конечного пользователя», — говорит Бернерд.«Отзывы, которые мы часто слышим, — это« разумное планирование пространства »и« мужская элегантность ». Я бы резюмировал свою эстетику, сказав, что она красивая и теплая с индустриальным оттенком». Подробнее>

10. Мэри Фишер

Несвязанные души. 2017. Среда: Текстильная конструкция. Материалы и техника: Перетертые натуральные волокна на шелковой сериграфе, окрашенной вручную. Сериграф на крашеной органзе. Обгоревшие края. Изображение любезно предоставлено Мэри Фишер.

Мэри Фишер вошла в историю, когда она произнесла одну из величайших американских речей 20-го века, Шепот СПИДа , на Республиканском национальном съезде 1992 года в Хьюстоне.Но Фишер, которая инфицирована ВИЧ, говорит, что ее истинной страстью всегда было творчество — и его сила вдохновлять, исцелять и объединять людей. Несмотря на то, что она больше всего известна искусством из волокна и текстилем, ее таланты включают в себя фотографию, скульптуру и печать, а также другие медиа. Ее коллекция тканей для линии Groundworks Ли Джофы помогает собрать средства для Фонда индустрии дизайна в борьбе со СПИДом (DIFFA), а на выставке «Текстильные медитации: Мэри и друзья» ее работы были представлены вместе с четырьмя художницами-художниками по волокну.«Будь то сообщение, доставленное выпускникам университета, или новое произведение искусства, то, что я предлагаю, возникает изнутри — из места, которое я не полностью понимаю», — говорит Фишер. «То, что мы делаем, — это перед занавеской, а не за ней». Подробнее>

11. Gulla Jónsdóttir

Изготовленная на заказ стальная ширма с порошковым покрытием для квартиры в самом высоком жилом доме Нью-Йорка. Фотография Гуллы Йонсдоттир Архитектура + Дизайн.

Гулла Йонсдоттир изучала математику и биологию перед тем, как покинуть свой родной Рейкьявик, Исландия, чтобы поступить на архитектурную программу бакалавриата в SCI-Arc в Лос-Анджелесе.После окончания учебы она присоединилась к Richard Meier & Partners Architects, где работала над Центром Гетти. Затем, четыре года работы в Walt Disney Imagineering повлекли за собой постоянные поездки в Токио, проектирование розничной торговли и даже аттракционов для Tokyo DisneySea. Она познакомилась с работой в отелях в качестве директора Dodd Mitchell Design, участвуя в таких проектах, как Hollywood Roosevelt. Спустя годы Macau Roosevelt стал первым отелем, построенным с нуля от Gulla Jónsdóttir Architecture + Design.Портфель компании, состоящей из 10 человек, наполнен известными проектами в сфере гостеприимства по всему миру. Рестораны включают в себя удостоенный звезды Мишлен Grand Restaurant / Jean-François Piège в Париже и Comal в Chileno Bay Resort & Residences в Кабо-Сан-Лукас, Мексика. «Я проектирую для всех пяти чувств», — говорит Йонсдоттир. «Я особенно отношусь к потоку и планированию пространства. Я добавляю изгибы, чтобы создать ощущение объятий. Я включаю натуральные материалы, металлы и чувственные формы, взрослый гламур. Мне нравится, когда у всего есть история, и все зависит от конкретного сайта или контекста.” Подробнее>

12. Винус Уильямс

Здание SofA в Делрей-Бич, Флорида. Изображение любезно предоставлено V Starr Interiors.

У нее четыре олимпийских золота, она внесена в списки Forbes «100 знаменитостей» и «Властные женщины», а также владеет успешным модным лейблом Eleven. Но великая теннисистка Винус Уильямс сейчас на нашем радаре из-за ее дизайнерской фирмы V Starr Interiors. Ее первым проектом была квартира в Майами для Карлоса Бузера. После этого она реализовала проекты в сфере гостеприимства во Флориде.Но теперь деятельность фирмы выходит за пределы родного штата Уильямс. В отремонтированном спортивном клубе Midtown Athletic Club в Чикаго есть теннисный лаундж, созданный командой V Starr.

«У тенниса и дизайна схожие проблемы, — говорит Уильямс. «Все движется быстро, и вам нужно думать самостоятельно, будь то работа с новым клиентом или встреча с новым соперником на площадке. И есть общее чувство товарищества, будь то работа с моей командой или партнером в парном разряде ». Подробнее>

13.Паскаль Жирардин

Nobu Downtown от Rockwell Group с инсталляцией Паскаля Жирардена. Фотография Эрика Лайнеля.

Художник из Монреаля Паскаль Жирарден специализируется на создании крупномасштабных глиняных работ для крупных предприятий сферы гостеприимства и розничных клиентов — недавние работы включают Saks Fifth Avenue, Four Seasons и Nobu. Для последнего Жирардин создал три иммерсивных предмета в районе Нобу Даунтаун на Манхэттене, спроектированные Rockwell Group, которые чтят культуру и традиции японских ремесел, сохраняя при этом индивидуальное самовыражение.«Постоянство керамики и невозможность модификации обожженного изделия делают его искусством, требующим большой дисциплины и смирения», — говорит Жирардин. «Самая большая проблема — сообщить клиенту, сколько времени потребуется для разработки новых цветов, форм и текстур». Подробнее>

14. История Сары

Логово в осиновом доме. Фотография Дэйва Марлоу.

Если при просмотре интерьеров и обоев от Sara Story вы испытываете чувство страсти к путешествиям, то для этого есть причина.Свои первые годы она провела в Японии и Сингапуре, первые годы ее становления — в Хьюстоне, получила степень бакалавра психологии в Университете Сан-Диего и степень магистра внутренней архитектуры в Академии художеств Сан-Франциско, а затем прорезала зубы у Виктории Хейган в университете Сан-Франциско. Нью-Йорк. Сейчас руководитель Sara Story Design, экзотические путешествия — например, игра в благотворительную организацию King’s Cup Elephant Polo в Бангкоке — по-прежнему являются источником вдохновения для ее работы, которая включает жилые проекты с Interior Design Hall of Famers David Lake и Тед Флато.

«Я считаю, что мой опыт и международный опыт повлияли на мою работу», — говорит Стори. В детстве я люблю материальность, масштаб и детали азиатской эстетики и деревенский пейзаж Техаса. Кроме того, мой офис находится в Челси, на Манхэттене, поэтому прогулки по всем галереям, музеям и арт-ярмаркам помогают наполнить мою базу знаний и развивают мой взгляд ». Подробнее>

15. Лаура Гвидо-Кларк

Простая ткань Аделины. Фотография Ронды Клокоу.

Лаура Гвидо-Кларк без ума от цвета, чьи трансформационные качества она приписывает наблюдению за Wizard of Oz в детстве. Ее любовь к оттенкам в сочетании с серьезным опытом в области дизайна, брендинга, материалов и отделки позволила ей работать в ведущих компаниях, от Samsung до Herman Miller (для чего она помогла переосмыслить культовое кресло Aeron). На NeoCon 2017 Гвидо-Кларк представила свою давнюю страсть — Love Good Color, инструмент для обучения цвету и систему навигации.

«В интерьере цвет ведет вас через пространство и является течением времени», — говорит Гвидо-Кларк.Это поддерживающая структура для создания более гуманистической среды на основе того, что необходимо. Важно понимать, что цвет создает не только впечатление, но и эмоциональную связь. Моя роль состоит в том, чтобы понять, в чем состоят потребности моих клиентов и что они пытаются сообщить, и определить, как цвет, материал и отделка могут передать это ». Подробнее>

16. Яйцо Коллектив

«Конструирование женщин» в коллективном выставочном зале «Яйцо». Фотография Ханны Уитакер.

Нью-Йоркская мебельная студия Egg Collective, состоящая из Стефани Бимер, Кристал Эллис и Хиллари Петри, провела выставку в своем выставочном зале на Гудзон-сквер во время NYCxDESIGN 2017 в честь их дорогого сообщества. Работа местных дизайнеров-женщин, включая Хироко Такеда, Сиретт Лью и Анну Карлин, в фильме «Designing Women» закрепила за Egg Collective кураторский взгляд и статус законодателя вкуса. «Мы хотели провести шоу, которое объединило бы наше сообщество — особенно женщин-дизайнеров, работающих здесь, в Нью-Йорке», — говорит Эллис.«Реакция была в основном положительной, и 20 процентов всех доходов были пожертвованы местной благотворительной организации Girls Inc., потому что они сосредоточены на поддержке женщин».

Хотя их метод работы — создание красивой мебели, группа намекает, что на очереди — интерьеры. И если их пространство чем-то похоже на идеальные комнаты, которые они делят в Instagram, нам есть чего ожидать от динамичного трио. Подробнее>

17. Clodagh

Раздвижные перегородки из тика и стекла позволяют бар на востоке Майами переключаться между коктейлями и кофе.Фотография Эрика Лайнеля.

Принимая во внимание портфолио Клода, изобилующее проектами мирового класса в сфере роскошного гостеприимства и жилых домов, можно удивиться, узнав, что она считает более скромный вариант одним из лучших. Но будь то крошечные апартаменты или гламурный высотный отель — она ​​только что завершила Восток в Майами — Клода применяет тот же подход. Все ее проекты включают в себя экологически чистые материалы, принципы биофильного дизайна, фен-шуй и многое другое. Она была пионером зеленого и здорового дизайна с тех пор, как начала свою практику в 1983 году, и так уж получилось, что в 2018 году велнес как никогда в моде.«Наш дизайн M.O. — это выйти за рамки физического », — говорит Клода. «Мы привержены экологически безопасному дизайну более 30 лет, поэтому работать с клиентами, которые разделяют такие же обязательства, очень полезно. Все материалы, помимо того, что они экологичны, должны быть удобными в обслуживании, чтобы попасть в библиотеку материалов нашей студии ». Подробнее>

18. Жанетт Альтерр

Выставочный зал Arper’s в Милане. Фотография Марко Кови.

Жаннетт Альтерр является частью барселонской дизайн-студии Lievore Altherr, которой она руководит вместе с партнером Альберто Ливоре.(Ранее они были известны как Лиевор Альтерр Молина — третий партнер, Манель Молина, мирно ушел в 2016 году). Уроженец Германии Altherr разрабатывает отмеченные наградами продукты для таких брендов, как Andreu World, Bernhardt Design и Vibia. Но, возможно, именно в ее роли креативного директора итальянской компании Arper ее 360-градусный подход наиболее ясен — общая важность брендинга, архитектуры, интерьеров и упаковки в создании успешного продукта — видение, которое она помогла реализовать в Яркая цветовая палитра Arper, чистые выставочные залы и многое другое.«Мы стараемся чувствовать, а не анализировать», — говорит Альтерр. «Мы ищем технологии, которые стремятся еще больше определить суть изделия, в то же время создавая лучшие отношения между объектом и человеком». Подробнее>

19. Индия Махдави

Ladurée Beverly Hills. Фотография Сэма Фроста.

Индия Махдави — настоящий элита. Родившись в Тегеране, она провела странствующее детство, путешествуя между Кембриджем, Массачусетсом, Нью-Йорком, Гейдельбергом, Венецией и Парижем, где она получила степень архитектора в Высшей национальной школе изящных искусств, а также училась в Парсонс. SVA и Cooper Union.Она вернулась в Париж, чтобы стать директором студии Кристиана Лиэгре, а затем в 1999 году открыла там свое одноименное ателье, занимаясь проектированием гостиничных и жилых проектов по всему миру и открыв два выставочных зала для своей мебели и дизайна миниатюрных предметов в Сен-Жермене. В 2016 году Махдави получил высшую культурную награду Франции Ordre des Arts et des Lettres.

«Мои детские воспоминания о таких фильмах, как Мэри Поппинс , Вечеринка и версия 1967 года Книга джунглей , пробудили во мне любовь к цвету», — говорит Махдави.«На меня повлияла американская поп-культура, мультфильмы и фильмы Уолта Диснея». Подробнее>

20. Марджи Раддик

Деревянный мост в аквапарке Living в Чэнду, Китай. Фотография Джейсона Брегмана.

Всемирно известный ландшафтный архитектор Марджи Раддик переосмысливает зеленый дизайн в том виде, в каком мы его знаем. Лауреат Национальной премии в области дизайна Купера Хьюитта руководил городскими экологическими проектами по всему миру, включая реконструкцию нью-йоркской площади Queens Plaza в 2011 году и экологического парка на набережной в историческом Чэнду, Китай, завершившуюся в конце 1990-х годов.В 2016 году Руддик выпустила ярко иллюстрированный проект Wild by Design: Strategies for Making Life-Enhancing Landscapes (Island Press), в котором она рассказывает о своем опыте проектирования живой инсталляции в вестибюле One Bryant Park в Нью-Йорке.

«Растения очищают воздух и охлаждают окружающую среду. Одним из хороших результатов современного романа середины века за последние 15 лет стало усиление внутренней и внешней связи », — говорит Руддик. «Мы видим новое поколение живых стен, которые продвигают идею трехмерного внутреннего природного ландшафта.” Подробнее>

LuxDeco Studio: Дизайн интерьеров мирового уровня

LuxDeco Studio — это студия дизайна интерьеров от ведущей мировой платформы по созданию роскошных интерьеров. Студия, базирующаяся в Лондоне и работающая по всему миру, является авторитетом в области роскоши и дизайна интерьеров . Их опыт варьируется от проектов для жилых и гостиничных предприятий с полным спектром услуг до поиска продуктов и индивидуального дизайна мебели.

См. Также: Откройте для себя лучшие проекты дизайна интерьера в Лондоне!

Дубай Вилла | Источник: LuxDeco Studio

Краткое описание проекта, рассчитанного на год, заключалось в создании роскошного, но комфортабельного дома для растущей британской семьи эмигрантов. Простая современная мебель и нейтральная цветовая палитра были выбраны для первого и второго этажей, чтобы отразить современную архитектуру виллы .

Дубай Вилла | Источник: LuxDeco Studio

«Этот проект был действительно прекрасной возможностью воплотить в жизнь схему, которая подходила для солнечного места, но также учитывала традиционный британский стиль клиентов.Лучший из двух миров.»

ДЖОАННА КУИНН, ВЕДУЩИЙ ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА
Дубай Вилла | Источник: LuxDeco Studio

Для дневного подвала был выбран традиционный стиль: кожаные кресла с пуговицами , деревянные панели и бильярдный стол.

Париж Пье-А-Терр | Источник: LuxDeco Studio

Руководство по преуменьшению, современный проект отличается тщательно созданной мебелью, данью дань уважения иконам дизайна (стулья Pierre Jeanneret, светильники Serge Mouille и т. Д.) и сочетание парижского дизайна прошлого и настоящего через ар-деко .

Париж Пье-А-Терр | Источник: LuxDeco Studio

«Это интерпретация LuxDeco того, что такое современная жизнь в Париже. Утонченный современный вид проекта сочетает в себе современный минималистский стиль города с его элегантной историей ар-деко — два стиля, которые всегда хорошо сочетаются, особенно в контексте четкой монохромной цветовой палитры ».

ЛИНДА ХОЛМС, ДИРЕКТОР ПО ИНТЕРЬЕРАМ
Париж Пье-А-Терр | Источник: LuxDeco Studio

Цвета используются экономно, в соответствии с монохроматическим парижским стилем , и каждая комната представляет собой эклектичное сочетание современного искусства — отличительной черты парижской квартиры — на фоне белоснежных стен проекта.

См. Также: Посмотрите на дизайн гостиной в парижском пентхаусе

Парк Фэйрвуд | Источник: LuxDeco Studio

Для этого престижного комплекса площадью 18 000 квадратных метров команда работала с застройщиками класса люкс , чтобы полностью спроектировать все помещения и проконсультироваться с ними по архитектуре , ландшафтному дизайну и доступу.

Парк Фэйрвуд | Источник: LuxDeco Studio

«В первую очередь нам нужен был эксперт по дизайну роскошных интерьеров, который знал бы, как максимально использовать наследие этого здания.Но мы тоже хотели, чтобы он был современным ».

РАЗРАБОТЧИК ЛЮКС, ЧЕЛМСФОРД
Парк Фэйрвуд | Источник: LuxDeco Studio

Просторные номера этого хорошо оборудованного здания в георгианском стиле были тщательно спроектированы с современной сдержанностью , чтобы усилить естественные свойства этого дома, такие как обильный свет, высокие потолки и восхитительные виды.

LuxDeco Studio — одна из самых выдающихся студий дизайна интерьера в Лондоне.Если вам интересно узнать о других великих профессионалах, скачайте этот список и вдохновляйтесь более яркими проектами!

Вам понравилась эта статья?

Вам также может понравиться: Где делать покупки — Лучшие салоны роскоши в Лондоне

мировых дизайнерских центров — 20 лучших дизайнеров интерьера из Лос-Анджелеса

Город ангелов всегда будоражил воображение миллионов людей.Многие считают его зенитом образа жизни, местом, где можно быть и жить. Лос-Анджелес, родина Голливуда и большинства наших любимых фильмов, постепенно превратился в культурную точку по всему миру. Так что было бы естественно, если бы некоторые из лучших дизайнеров интерьера жили и практиковали там. А теперь пора познакомиться с некоторыми из них.

Откройте для себя ЧАСТЬ 3 лучших дизайнеров интерьера из Лос-Анджелеса
Лучшие дизайнеры Лос-Анджелеса (часть 3)

1.

Wimberly Interiors — WATG Los Angeles Источник: WATG

Креативный центр Los Angeles использует силу 40-летнего наследия WATG в Калифорнии и поддерживает сотрудничество с клиентами, которые меняют ландшафт развития и инвестиций. С особым акцентом на практику гостиничного дизайна , эта студия сохраняет приверженность идеальному дизайну в Северной и Южной Америке и за ее пределами. Основное внимание уделяется образу жизни, развлечениям, городскому дизайну, многофункциональному, жилому и общественному пространству более Стратегия, Генеральное планирование, Архитектура, Ландшафтная архитектура и Wimberly Interiors .

2. Питер Данэм

Источник: Питер Данэм

Вырос и получил образование между Францией и Англией, Питер Данэм имел опыт работы в сфере недвижимости в Нью-Йорке . Однако именно в году Лос-Анджелеса он основал свою компанию по дизайну интерьеров. В его проектах больше всего выделяются убедительные слои тканей, узоров и цветов , которые объединяются для создания эксклюзивных и изысканных пространств. Команда Питера делит свое время, восстанавливая памятные дома и сотрудничая с известными архитекторами в проектах с нуля.

3. Студия Дардо

Источник: Dardo Studio

Dardo Studio — это совместный перекресток архитектуры, строительства, искусства, материалов и дизайна под руководством ведущего дизайнера интерьеров и художника Маттиа Бьяджи . Эта студия открывает новые перспективы для частных резиденций, усадеб, коммерческих, торговых и девелоперских проектов. Их глубокие знания и опыт в различных областях архитектурных стилей и дизайна интерьера позволяют команде предоставлять полный спектр услуг и легко воплощать в жизнь видения своих клиентов.

4. SFA Design

Источник: SFA Design

SFA — это студия-лидер в международном мире дизайна , управляемая Кара Смит и Сью Файерстоун , которая распространяет хороший дизайнерский вкус на самые лучшие курорты, отели и частные резиденции. Обладая твердыми ценностями и невероятным видением в сочетании с кропотливым исполнением, команда создает изысканных интерьеров для элитных клиентов, в том числе ведущих гостиничных брендов, и «A-Lister’s» для развлечений, спорта и предприятий из списка Fortune 500.

5. Николь Дэвис Интерьорс

Источник: Николь Дэвис

Ни один проект не является слишком большим или маленьким для Николь Дэвис , ее фирма искренне верит в создание качественных интерьеров, которые превращают домов в дома . Николь — дизайнер интерьеров t op с огромным опытом в строительстве и дизайне, который приветствует проекты от строительства с нуля до ремонта небольших помещений.

6. Мармол Радзинер

Источник: Мармол Радзинер

Архитектура, строительство, ландшафт и Interiores .Все эти области делают Marmol Radziner многопрофильной конструкторско-строительной практикой, возглавляемой архитекторами. Фирма заработала репутацию в инновационном дизайне и точности в применении строительных стандартов. Они предлагают услуги дизайна интерьера, а также дизайн и изготовление мебели на заказ. В их внутренней команде работают дизайнеры и мастера, которые создают обстановку на любом уровне настройки.

7. Дизайн Кэрри Ливингстон

Источник: Carrie Livingston Design

Внимание к деталям, безупречный вкус и международный опыт дизайна , это Carrie Livingston .Имея офисы в Нью-Йорке, , Париже, Лондоне и Беверли-Хиллз, , их команда предлагает индивидуальные и домашние консультации, домашнее оформление, нестандартное освещение и дизайн мебели и готова создавать роскошные и уникальные пространства. Путешествие по миру помогло Livingston найти уникальные, единственные в своем роде предметы для создания потрясающих проектов жилых и коммерческих в разных местах, таких как Москва, Лондон и Сардиния. Для этого ведущего дизайнера интерьеров концепция дизайна — это сочетание местоположения, ощущений и времени .

8. Мэн Дизайн

Источник: Maine Design

Дуэт мужа и жены, увлеченный созданием предметов антиквариата и современных произведений. Maine Design обладает огромным пониманием истории дизайна , а также поддерживает тесные отношения с лучшими рабочими комнатами и мастерами со всего мира. Помимо своего опыта в инновационном дизайне , этот дуэт из ведущих дизайнеров интерьера привносит в свою работу обширные технические знания.Они рассматривают каждый проект как уникальный, охватывая архитектуру , и , расположение собственности, а также потребности клиента.

9. HOK — Лос-Анджелес

Источник: HOK — Лос-Анджелес

HOK — это не только глобальная фирма по дизайну, архитектуре, проектированию и планированию, но и крупнейшая в США архитектурно-инженерная фирма и вторая по величине фирма по дизайну интерьеров. Имея два больших офиса в Калифорния , один в Лос-Анджелес и другой в Сан-Франциско , L.A. office неоднократно входил в десятку лучших архитектурных дизайнерских бюро в Лос-Анджелесе по версии Los Angeles Business Journal и как третий по величине коммерческий дизайн интерьеров в Лос-Анджелесе по версии Los Angeles Business Journal . . Цель этой фирмы — предоставить невероятных дизайнерских идей и решений для всех клиентов, сочетая творческий подход и человеческие потребности в качестве основного направления в каждом проекте.

10. Timothy Corrigan, Inc.

Источник: Тимоти Корриган

Тимоти Корриган ведущий дизайнер интерьеров , который работает и мыслит масштабно.Timothy’s с офисами в Париже и в Лос-Анджелесе является поклонником неоклассического искусства, которому нравится стиль жизни Западного побережья. Его вечная философия дизайна объединяет европейской элегантности с калифорнийским комфортом . — «Мой стиль основан на прагматичном, непринужденном, комфортном образе жизни, который мы ведем в этой стране, особенно в Калифорнии». . Клиентами компании являются члены королевской семьи, голливудские знаменитости и руководители корпораций.

См. Также: Электронная книга «20 лучших дизайнеров интерьера Лос-Анджелеса»

11.Вудс Багот — Лос-Анджелес,

Источник: Woods Bagot — Los Angeles

Расположенная в историческом здании Bradbury Building, как часть Neuehouse, студия Woods Bagot L.A. является частным рабочим пространством и культурным домом для команды творцов, новаторов и идейных лидеров. Эта команда участвовала в огромном количестве проектов по всему миру, таких как интерьеры рабочих мест, авиация, гостеприимство и смешанное использование, и работает совместно со студией San Francisco над целями и проектами по всей Калифорнии.

12. Wegman Design Group

Источник: Wegman Design Group

Wegman Design Group — это отмеченная наградами консалтинговая компания по дизайну интерьеров из Неаполя, которая занимается местными, региональными и национальными проектами. Обладая 20-летним опытом, эта фирма доказала свою успешность, разработав образцов мирового класса и руководствуясь профессиональным лидерством. Их области дизайнерского опыта сосредоточены на клубах, жизни пожилых людей, гостеприимстве и медицинской работе. Процесс сотрудничества направлен на объединение потребностей клиента с видением каждого проекта, в результате чего получается высокопроизводительных и эксклюзивных сред .

13. Barclay Butera Interiors

Источник: Barclay Butera Interiors

Barclay Butera — это творческая сила, стоящая за его выдающимся дизайном компании и выставочным залом в Ньюпорт-Бич, Калифорния. Этот лучший дизайнер интерьеров считает, что в комнате должна быть история, будь то произведение искусства, старинный ковер или семейная реликвия, поскольку для него хороший дизайн — это комбинация вашего, моего и нашего . Butera известен гламурными, элегантными интерьерами в прибрежном стиле.

14. McKee & Company

Источник: McKee & Company

Основана Брент и Трейси Макки , которые имеют разный опыт, но составляют невероятную команду в McKee & Company , фирме по дизайну интерьеров . В то время как Брент имеет опыт работы в финансовом и торговом бизнесе, Трейси , представляющая 3-е поколение семьи , занимающейся мебелью и дизайном , построила свою собственную карьеру. Делать людей желанными, целыми и счастливыми — вот философия нашей компании.Помня об этих ценностях, их команда стремится создать пространств мечты , которые не только вдохновляют на лучшую жизнь, но и являются отражением их собственной личности.

15. Генслер Ньюпорт-Бич

Источник: Gensler Newport Beach

Это пляжный домик Gensler , офис, который поощряет культуру экологической осведомленности и благополучия за счет экономии энергии и воды. Студия Newport Beach — это лаборатория инноваций в дизайне , наполненная дневным светом, который поглощает все четыре режима работы: сосредоточение, сотрудничество, обучение и общение , чтобы создать энергичное рабочее пространство нового поколения.

16. Erica Bryen Design

Источник: Erica Bryen Design

Между прохладной и непринужденной изысканностью и изысканными формальными выражениями, Erica Bryen Design обладает необходимыми качествами и опытом дизайна, чтобы превосходить потребности своих эксклюзивных клиентов. Эрика Брайен , владелица и главный дизайнер , вдохновлена ​​ее обширными путешествиями, историческими влияниями и страстью к моде. Этот лучший дизайнер интерьеров не боится слияния и обладает природным талантом комбинировать стили, разрабатывать нестандартную мебель и создавать уникальные и неповторимые пространства.

17. Дэнни Ван Дизайн

Источник: Дэнни Ван

Дэнни Ван — это дизайнерская фирма , расположенная в округе Оранж, предлагающая полный спектр услуг интерьер и экстерьер . Обладая непревзойденной способностью объединять элементы интерьера с внешним ландшафтом, команда подходит к каждому проекту, имея в виду весь дом, обеспечивая единый вид всего пространства. Они видели, как их экстерьерные проекты отличались ландшафтными шедеврами.Эта компания состоит из команды дизайнеров мирового класса, которые стремятся преобразовать каждое открытое пространство с помощью сочетания экологически чистых растительных материалов и креативного дизайна с твердыми ландшафтами. Источником вдохновения для интерьеров является изобразительное искусство.

18. Херли-Хафен

Источник: HurleyHafen

Это проектная и девелоперская компания, предлагающая полный спектр услуг. То, что начиналось как подработка Джона Херли и Джастина Хафена , проектировать, строить и обставлять собственные дома, теперь стало их постоянной работой и страстью. Hurley & Hafen всю жизнь полны приключений, путешествуя по миру, и разделяют одну и ту же миссию — проектируют, строят и обставляют роскошных особняков, построенных, чтобы восхищаться, но более фундаментальные, чтобы жить в них.

19. Анджела Уэллс Дизайн интерьера

Источник: Angela Wells Interior Design

Это необычная дизайнерская фирма. Angela Wells Interior Design — это уникальные творения, ультрасовременный дизайн и впечатляющие пространства. Компания предоставляет полного стайлинга интерьеров , а также дизайнерских услуг для коммерческих и жилых проектов и хочет уловить и усилить индивидуальность своих клиентов, предлагая вневременной, изысканной и утонченной роскоши .

20. Дизайн Нанси Пейдж

Источник: Nanci Paige Design

Nanci Paige Design — это бутик с полным спектром услуг Interior Design . Пейдж Зальцман искренне верит, что лучший дизайн является результатом идеального пересечения формы и функции . Выпускник Interior Design в Нью-Йоркской школе дизайна интерьеров , этот лучший дизайнер интерьеров работает с 2003 года с опорой на New York и Los Angeles .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *