Геометрические узоры и орнаменты: Проект на тему «Узоры и орнаменты на посуде»

Проект на тему «Узоры и орнаменты на посуде»

В готовом творческом проекте по ИЗО на тему «Узоры и орнаменты на посуде» автор дает определение понятий «узор» и «орнамент», рассказывает историю происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде, подробно останавливается на характеристике национального калмыцкого орнамента.

Подробнее о проекте:

В индивидуальном творческом проекте по технологии (ИЗО) «Узоры и орнаменты на посуде» описывается практическая работа ученицы 3 класса, представленная в виде создания альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды и оформления тарелки узорами и орнаментами.

Автор ученического творческого проекта по рисованию (ИЗО) на тему «Узоры и орнаменты на посуде» в рамках практической работы научился рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом на тарелке. В работе дается характеристика разных видов орнамента: геометрический, растительный, зооморфный и антропоморфный.

Оглавление

Введение
1. Определение узора и орнамента.
2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде.
3. Национальный калмыцкий орнамент.
4. Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.
5. Оформление тарелки узорами и орнаментами.
Заключение
Список использованной литературы

Введение

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами.

Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид.

Я тоже захотела стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Актуальность проекта. Узоры и орнаменты встречаются на каждом шагу. Украшая части строений или предметы быта, они радуют нас своей неповторимостью и разнообразием.

Цель проекта: Изучение истории возникновения узоров и орнаментов на посуде. Оформление тарелки узорами и орнаментами.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим, создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Задачи проекта:

1. Познакомится с определение узора и орнамента.
2. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды.
3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.
4. Научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом на тарелки.

Предмет проекта: узоры и орнаменты на посуде.

Методы проекта: проблемный, частично-поисковый, исследовательский, творческий.

Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз).

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов.

В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру.

Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в районе седьмого тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики.

И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

Национальный калмыцкий орнамент

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т.к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

Декоративно-прикладное искусство Калмыкии разнообразно и красочно. Калмыцкий народный орнамент представляет собой оригинальную, разнообразную по формам и колориту область декоративного искусства. В нем наибольшее использование нашли геометрические, растительные и животные формы, созвучные духу народа.

Калмыцкий орнамент берет свое начало в далеком прошлом Востока, откуда вышло и само этническое ядро калмыков. В основе многочисленных калмыцких орнаментальных мотивов лежат стилизованные изображения рогов, степных трав и цветов, солнца, луны и звезд, огня, облаков.

Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

Для того чтобы создать альбом эскизов, я изучила какие бывают орнаменты.

Виды орнаментов:

• Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.
• Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. д. (например, гжель, хохлома)
• Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.
• Антропоморфный орнамент
  в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека.

Оформление тарелки узорами и орнаментами

Мне больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр.

Заключение

Мне было очень интересно работать над проектом «Узоры и орнаменты на посуде». Я считаю, что достигла поставленных целей.

Во – первых, работая над проектом научилась работать с нужной литературой, приходить к правильному решению. Мне было очень интересно самостоятельно добывать новые знания.

Во – вторых, я закрепила знания о геометрических фигурах, научились видеть красоту различных орнаментов, рисовать орнамент на тарелке.

В – третьих, я оформила альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.

Я надеюсь, что приобретённые в процессе работы над проектом знания помогут мне и в дальнейшем видеть и создавать красоту вокруг себя.

Меня очень увлекла работа над данным проектом, и я намерена продолжить свое исследование теперь уже в области традиционной калмыцкой художественной росписи посуды.

Список использованной литературы

1. С.И.Ожегова. Толковый словарь
2. Лоренц В.И. «Орнамент всех времен и стилей» Издательство: Лабиринт, 2012 г.
3. Неустроев Б.Ф. «Узоры и орнаменты» Издательство: Бичик, 2010 г.
4. Степанова Л.И. «Рисуем всё, что угодно» Издательство: Москва, 1995 г.
5. К. Эрендженов. «Золотой родник» Калмыцкое книжное издательство, 1985.
6. Интернет ресурсы.

Если страница Вам понравилась, поделитесь в социальных сетях:

Исследовательская работа «Узоры и орнаменты на посуде».

МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №4»

Подготовила: ученица 2«Б»

Оваева Айлана

Руководитель: учитель нач. классов

Шимтеева О.С.

Элиста 2017

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение

I. Основная часть

1. Определение узора и орнамента

2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

3. Национальный калмыцкий орнамент

II. Практическая работа

1. Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

2. Оформление тарелки узорами и орнаментами

Заключение

Список использованной литературы

ВВЕДЕНИЕ

Математика повсюду.
Глазом только поведешь
И примеров сразу уйму
Ты вокруг себя найдешь.

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами. Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид. Я тоже захотела стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Актуальность проекта. Узоры и орнаменты встречаются на каждом шагу. Украшая части строений или предметы быта, они радуют нас своей неповторимостью и разнообразием.

Цель проекта: Изучение истории возникновения узоров и орнаментов на посуде. Оформление тарелки узорами и орнаментами.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим, создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Задачи проекта:

1. Познакомится с определение узора и орнамента.

2. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды.

3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.

4. Научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом на тарелки.

Предмет проекта: узоры и орнаменты на посуде.

Методы проекта: проблемный, частично-поисковый, исследовательский, творческий.

I. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

1.1. Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз).

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

1.2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в районе седьмого тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики. И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

1.3. Национальный калмыцкий орнамент

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т.к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

Декоративно-прикладное искусство Калмыкии разнообразно и красочно. Калмыцкий народный орнамент представляет собой оригинальную, разнообразную по формам и колориту область декоративного искусства. В нем наибольшее использование нашли геометрические, растительные и животные формы, созвучные духу народа.

Калмыцкий орнамент берет свое начало в далеком прошлом Востока, откуда вышло и само этническое ядро калмыков. В основе многочисленных калмыцких орнаментальных мотивов лежат стилизованные изображения рогов, степных трав и цветов, солнца, луны и звезд, огня, облаков.

II. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА

2.1. Создание альбома эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

Для того чтобы создать альбом эскизов, я изучила какие бывают орнаменты.

Виды орнаментов:

Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.

Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. д. (например, гжель, хохлома)

Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.

Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека

2.2. Оформление тарелки узорами и орнаментами

Мне больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Мне было очень интересно работать над проектом «Узоры и орнаменты на посуде». Я считаю, что достигла поставленных целей.

Во – первых, работая над проектом научилась работать с нужной литературой, приходить к правильному решению. Мне было очень интересно самостоятельно добывать новые знания.

Во – вторых, я закрепила знания о геометрических фигурах, научились видеть красоту различных орнаментов, рисовать орнамент на тарелке.

В – третьих, я оформила альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды.

Я надеюсь, что приобретённые в процессе работы над проектом знания помогут мне и в дальнейшем видеть и создавать красоту вокруг себя.

Меня очень увлекла работа над данным проектом, и я намерена продолжить свое исследование теперь уже в области традиционной калмыцкой художественной росписи посуды.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. С.И.Ожегова. Толковый словарь

2. Лоренц В.И. «Орнамент всех времен и стилей» Издательство: Лабиринт, 2012 г.

3. Неустроев Б.Ф. «Узоры и орнаменты» Издательство: Бичик, 2010 г.

4. Степанова Л. И. «Рисуем всё, что угодно» Издательство: Москва, 1995 г.

5. К. Эрендженов. «Золотой родник» Калмыцкое книжное издательство, 1985.

6. Интернет ресурсы.

Графические узоры и орнаменты на посуде. Проект «геометрические узоры и орнаменты на посуде». Мастер-класс в проекте

Выполнил ученик 2 «В» класса

МБОУ «СОШ №32» г. Озёрска

Данилов Алексей

Руководитель

Введение

Математика повсюду.
Глазом только поведешь
И примеров сразу уйму
Ты вокруг себя найдешь.

М. Борзаковский

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами. Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид. Я захотел стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Я поставили перед собой следующие цели:

1. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды, типы, структуру

2. Закрепить знания о геометрических фигурах, научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом

3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

4. Обобщить результаты исследований.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Основная часть

1. Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз). Геометрический узор – это рисунок, выполненный с помощью геометрических фигур.

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в седьмом тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики. И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т. к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

3. Виды орнаментов

Мы выяснили, что существует четыре основных вида орнаментов:
Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.

Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. д. (например, гжель, хохлома)

Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.

Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека

В смешанном орнаменте используются различные элементы.

4. Типы орнаментов

Орнаменты бывают двух типов:

Орнамент в полосе с вертикальным или горизонтальным чередованием мотива

Замкнутый орнамент. Он компонуется в прямоугольнике, квадрате или круге.

Нам больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр. Меандр — (от греческого – «круговорот» — это когда образуется ломаная линия под прямым углом либо по спиральным завиткам.

Постоянными элементами геометрических орнаментов являются отдельные фигуры в виде точек, прямых и ломаных линий, кругов, крестов, треугольников, квадратов, розеток.

Геометрический орнамент характеризуется не столько разнообразием фигур, сколько вариантностью их исполнения. Основным и наиболее типовым является ромб или поставленный на угол квадрат. Ромбы-фигуры могут быть пересечены диагоналями, с отростками – продленными сторонами, с крючочками, маленькими ромбиками на углах, могут быть заключены в квадраты и ромбы большего размера, расположены рядами, наложены друг на друга углами и т. п.

Распространен в геометрических орнаментах и мотив креста – косого или прямого, равностороннего, с загнутыми концами, с выступами-гребешками. Очень часто встречаются фигуры треугольников, которые могут быть частью ромбического орнамента и самостоятельным узором: соединяются вершинами, накладываются один на другой и т. п.

Довольно часто промежутки между отдельными фигурами одного орнамента заполняются другими фигурами, которые не только дополняют его, но и создают новый узор. Большую роль в различных вариантах геометрического орнамента играют размеры узора и пропорциональные соотношения его частей. В основном элементы орнамента располагаются по всему периметру посуды, иногда располагаются по центру предмета посуды.

Термин «орнамент» связан с термином «декор» , который «никогда не существует в чистом виде, он состоит из сочетания полезного и красивого; в основе лежит функциональность, красота приходит вслед за ней».За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т. Д., от простых до сложных. Орнамент может состоять из предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира и мифологические существа. Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы создания и некоторые из них имеют определенную предпочтительность в дизайне различных вещей и предметов.

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены. Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами.

Цель работы: научиться правильно расписывать посуду. Задачи: 1. Выяснить форму, чередование элементов, правила их расположения друг за другом. 2. Познакомиться с творчеством известных мастеров. 3. Развивать творческие способности. 4. Воспитывать чувство прекрасного.

Что такое орнамент? Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнамент это особый вид художественного творчества, который, как считают многие исследователи, не существует в виде самостоятельного произведения, он лишь украшает собой ту или иную вещь, но, тем не менее, «он… представляет собой достаточно сложную художественную структуру, для создания которой используются различные выразительные средства. Среди них цвет, фактура и математические основы орнаментальной композиции ритм, симметрия; графическая экспрессия орнаментальных линий, их упругость и подвижность, гибкость или угловатость; пластика в рельефных орнаментах; и, наконец, выразительные качества используемых натурных мотивов, красота нарисованного цветка, изгиб стебля, узорчатость листа…». Термин орнамент связан с термином декор, который «никогда не существует в чистом виде, он состоит из сочетания полезного и красивого; в основе лежит функциональность, красота приходит вслед за ней»

Виды узоров За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т. д., от простых сочленений до сложных хитросплетений. Орнамент может состоять из предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира и мифологические существа, в орнаменте переплетаются и сочленяются натуралистические элементы со стилизованными и геометризированными узорами.

Посуда с орнаментом всегда пользовалась спросом и привлекала к себе внимание. Ведь при помощи нее можно как накрыть праздничный стол, так и дополнить интерьер всей кухни.

Различные орнаменты, узоры, рисунки создают уютную домашнюю атмосферу и помогают создать стилистику кухни.

Посуда с орнаментом

Следует различать понятие орнамента, узора и рисунка для того, чтобы понимать, какой именно тип украшения хочется приобрести.

Орнамент — абстрактное обрамление в виде последовательно повторяющихся элементов. Чаще всего он имеет границы (иногда четкие, иногда размытые). Например, на тарелках и блюдцах орнамент может быть выполнен на кайме изделия.

На посуде встречаются несколько видов орнамента:

• Геометрический орнамент — как правило, данный вид имеет самые четкие границы, представляет собой сочетание различных геометрических фигур, линий, точек. Геометрический орнамент на посуде идеально подойдет для дополнения кухни в современных стилях: модерн, сканди — стиль, хай-тек. Очень часто яркие геометрические узоры используют для разбавления лаконичности спокойных оттенков помещения.

• Растительный орнамент. Это может быть цветочный венок, нарисованный по окружности тарелки или мотивы или пейзаж на дне блюдца, заключенный в ограниченное обрамление;

• Животный орнамент. Исходя из названия не трудно догадаться, что центральной фигурой оформления является животное. В хохломе или гжели это лошади, птицы, в современной росписи — абсолютно любые животные.

Узор — это сочетание линий, красок, оттенков, выполненный абсолютно в любом стиле, не имеющий каких — либо закономерностей в расположении (это его главное отличие от орнамента). Также разделяется по тематике на геометрический, растительный и анималистический.

Классический рисунок дает более широкое поле для выражения художественных идей. Рисунки бывают сюжетные, абстрактные и комбинированный.

Современные технологи нанесения позволяют изобразить на посуде абсолютно любые изображения — от героев любимых мультфильмов до семейных фотографий и портретов.

Национальные виды росписи посуды

У каждого народа есть традиционный вид искусства, который передаются от потомков к потомкам и становится со временем целым направлением в искусстве. К таким масштабным стилям относятся:

• Гжель. Один из самых популярных традиционно русско — украинских видов росписи. Синий, голубой и белый цвет — традиционные для этой техники. Чаще всего это цветочные мотивы, злаки, замысловатые завитушки. Помимо растительного принта в гжели могут быть выполнены и сюжетные рисунки.
• Хохлома. Ее основой является черный фон, на котором изображены различные рисунки красного, золотого, зеленого цвета. Чаще всего это растительная тематика — ягоды, цветы, грибы. Зачастую на посуде, оформленной в технике хохломы присутствуют абстрактные птицы, собаки. Традиционно роспись выполняется на деревянной посуде, однако сейчас можно приобрести и керамическую посуду в этом стиле;

• Прочие техники традиционной русской росписи. В России насчитывается более 20 видов художественной росписи. Все они возникли примерно в одно время в различных уголках нашей Родины. Мезенская роспись, Жостово, Федоскино — все они имеют свою характерную особенность в виде определенной цветовой гаммы, манеры написания и изображенных на них предметов.
• Восточная роспись — китайский, японские мотивы обычно выполнены на контрастном фоне: ярко — красный, зеленый, черный, белый. На рисунках присутствуют разнообразные узоры, цветы или герой известных восточных сказаний — драконы, змеи. Особое внимание следует уделить восточным узорам — они имеют геометрическую основу, чаще всего симметричны и имеют сходство с орнаментом — циклично повторяющиеся предметы;

• Традиционная узбекская роспись в своей основе кроет тайный смысл — виноградные лозы, деревья — символ плодородия. Сложные, переплетающиеся узоры — знаки цикличности и бесконечности.

Существует множество заводов по изготовлению посуды, которые занимаются в том числе и оформлением в вышеперечисленных популярных техниках росписи. Среди них Гжельский фарфоровый завод, Дулевский фарфоровый завод.

Нанесение рисунков на посуду стало возможно и не в таких крупных масштабах — практически в любом магазине фотопечати есть специальные станки для печати изображений на кружках, тарелках. Такая посуда — отличный сувенир и способ поздравить близкого человека.

Благодаря современной технике, можно самостоятельно создать проект узоров и орнаментов на при помощи специальных компьютерных программ, а уже после воплотить их в реальность.

С древних времен люди пытались сделать вокруг себя мир прекрасней. Поэтому они украшали всё, что их окружало: стены жилищ, одежду, предметы обихода. Самыми простыми были узоры на посуде, состоящие из повторяющихся геометрических фигур, отрезков, точек. Постепенно в орнаменты стали вплетаться растительные элементы, символически приближенные к геометрическим.

на посуде

Орнаменты — это рисунки, в которых одна (основная) часть повторяется. Обычно узоры на посуде имеют которые либо опоясывают кувшины, бокалы, вазы, либо проходят по кругу края тарелок, блюдец, подносов, мисок, кастрюль и другой кухонной утвари.

Однако сегодня искусство украшения посуды шагнуло далеко вперёд. Художники, и сервизы, уже не хотят ограничиваться только геометрическими орнаментами. Такой приём, как барельефы, при украшении посуды используется вместе с узорами в полосе. Таким образом, становится понятно, что узоры на посуде выполняются не только красками.

Сюжетная роспись посуды

Всем известны кофейные сервизы «Пастушка», расписанные сюжетными картинками романтического свидания вельможи и молоденькой пастушки — каждый предмет разрисован отлично от других, иллюстрируя один из сюжетов встречи. Узоры на посуде «Пастушка» в виде геометрического орнамента можно увидеть лишь по краям чашечек и блюдец. Этот способ росписи используется сегодня многими фирмами, знаменитыми современными брендами, изготавливающими посуду.

Составление проекта во втором классе

Сегодня в учебной программе часто используют такой метод обучения, как составление проектов. Например, второклассникам на уроке математике предлагается такой проект: «Узоры на посуде и орнаменты: форма, чередование элементов, правило их расположения друг за другом».

Сначала ученик должен дать определение словам «узор», «орнамент», «геометрические фигуры», «барельеф». Затем поясняется, какими могут быть орнаменты.

Излагая материал далее, дети выделяют узоры из сочетаний точек и сплошных, зигзагообразных либо извилистых линий. Описывая те или иные узоры на посуде, фотографии которых предоставляются в проекте, ребёнок отмечает, выполнены они красками или имеют вид барельефа.

Мастер-класс в проекте

Можно также включить в проект мастер-класс по украшению посуды геометрическим орнаментом. Для этого потребуется фотоаппарат и дидактический материал: бумажный круг, имитирующий тарелку, и разноцветные геометрические фигуры: кружочки, треугольники, ромбы, квадратики.

1 фото должно запечатлеть весь материал, приготовленный для работы.

2 фото — первый шаг, например, наклеивание на тарелку ромбиков на одинаковом расстоянии друг от друга.

3 фото — второй шаг, например, расположение между ромбами кружков.

4 фото — третий шаг, во время которого производится распределение между кружочками треугольников.

5 фото может быть итоговым, на котором запечатлен окончательный продукт — готовая украшенная тарелка.

Так как узоры на посуде могут быть и в виде сплошных линий (прямых, волнообразных или зигзагов), то уместно использовать и этот метод росписи в мастер-классе.

Под каждым фото в мастер-классе нужно делать исчерпывающее описание произведенного действия.

Наталья Некрасова
Презентация «Математика вокруг нас. Узоры и орнаменты на посуде»

Тема проекта : Узоры и орнаменты на посуде . Цели и задачи проекта : Узнать что такое узор , орнамент и как украшают посуду разнообразными узорами !

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой : чашкой, блюдцем, тарелкой.

Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены.

Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами . Мой альбом- «Орнаменты и узоры на посуде » . В альбоме размещены фотографии наиболее понравившихся мне узоров , которые есть у бабушки и у нас дома!Я люблю ходить в гости к бабушке и пить чай из красивых кружек в голубой горошек. У бабушки много различных пиал с орнаментами по краям . Глиняная посуда с треугольными узором . и многое другое. Вывод : Узоры и орнаменты бывают разные . Бывают и геометрические узоры , поэтому : Математика вокруг нас всегда и везде .

Публикации по теме:

«Мир вокруг нас!» «Мир вокруг нас!» (конспект занятия по познавательному развитию) Образовательная область: познавательное развитие Интеграция образовательных.

Фотоотчет рисунков «Природа вокруг нас» Ольга Завалишина Природа играет очень большую роль в нашей жизни. Человек и природа тесно связаны.

Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Цель -Закреплять знания, полученные на занятиях по ФМП: порядковый.

Проект «Мир вокруг нас» ТИПОЛОГИЯ ПРОЕКТА тип — педагогический; по характеру содержания — сотруднический; по характеру контактов – открытый; по продолжительности.

Проект «Мир вокруг нас» Проект по социально-нравственному развитию детей старшего дошкольного возраста на основе сотрудничества ДОУ и семьи «Мир вокруг нас» Проект.

Проект «Прекрасное вокруг нас» Проект «Прекрасное вокруг нас» Использование нетрадиционных изобразительных технологий при работе с детьми среднего дошкольного возраста.

Пояснительная записка Образовательное учреждение: НЕФТЕЮГАНСКОЕ РАЙОННОЕ МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ.

Проект «Вода вокруг нас» Проект «Вода вокруг нас» Авторы: Тиганова Татьяна Леонидовна Вид проекта: познавательно — исследовательский Продолжительность: среднесрочный.

Узоры и орнаменты на посуде в древности. Проект «геометрические узоры и орнаменты на посуде». Узоры и орнаменты

ПРОЕКТ по математике на тему:

Узоры и орнаменты на посуде

Выполнила:

Педагог доп. образования

Колмыкова Ольга

Юрьевна

2017 год.

Тема проекта: Узоры и орнаменты на посуде.

Цель и задачи проекта : научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, понять правила их расположения друг за другом.

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой.

Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены.

Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами.

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз).

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение . Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру.

Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы создания и некоторые из них имеют определенную предпочтительность в дизайне различных вещей и предметов. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира. С их помощью можно изучать обычаи и традиции той или иной страны.

Узоры и орнаменты используются в народном творчестве, драгоценных окладах, тесьме и др.

Я создал альбом «Орнаменты и узоры на посуде», в котором размещены фотографии наиболее понравившихся мне узоров, которые я видел в различных местах и исчерпал из различных источников, и посуду которая есть в моём доме.

Вывод: Геометрические узоры повсюду, это достаточно привычное явление, просто мы на это редко обращаем внимание за повседневными делами и просто так. Математика вокруг нас всегда и везде.

С древних времен люди пытались сделать вокруг себя мир прекрасней. Поэтому они украшали всё, что их окружало: стены жилищ, одежду, предметы обихода. Самыми простыми были узоры на посуде, состоящие из повторяющихся геометрических фигур, отрезков, точек. Постепенно в орнаменты стали вплетаться растительные элементы, символически приближенные к геометрическим.

на посуде

Орнаменты — это рисунки, в которых одна (основная) часть повторяется. Обычно узоры на посуде имеют которые либо опоясывают кувшины, бокалы, вазы, либо проходят по кругу края тарелок, блюдец, подносов, мисок, кастрюль и другой кухонной утвари.

Однако сегодня искусство украшения посуды шагнуло далеко вперёд. Художники, и сервизы, уже не хотят ограничиваться только геометрическими орнаментами. Такой приём, как барельефы, при украшении посуды используется вместе с узорами в полосе. Таким образом, становится понятно, что узоры на посуде выполняются не только красками.

Сюжетная роспись посуды

Всем известны кофейные сервизы «Пастушка», расписанные сюжетными картинками романтического свидания вельможи и молоденькой пастушки — каждый предмет разрисован отлично от других, иллюстрируя один из сюжетов встречи. Узоры на посуде «Пастушка» в виде геометрического орнамента можно увидеть лишь по краям чашечек и блюдец. Этот способ росписи используется сегодня многими фирмами, знаменитыми современными брендами, изготавливающими посуду.

Составление проекта во втором классе

Сегодня в учебной программе часто используют такой метод обучения, как составление проектов. Например, второклассникам на уроке математике предлагается такой проект: «Узоры на посуде и орнаменты: форма, чередование элементов, правило их расположения друг за другом».

Сначала ученик должен дать определение словам «узор», «орнамент», «геометрические фигуры», «барельеф». Затем поясняется, какими могут быть орнаменты.

Излагая материал далее, дети выделяют узоры из сочетаний точек и сплошных, зигзагообразных либо извилистых линий. Описывая те или иные узоры на посуде, фотографии которых предоставляются в проекте, ребёнок отмечает, выполнены они красками или имеют вид барельефа.

Мастер-класс в проекте

Можно также включить в проект мастер-класс по украшению посуды геометрическим орнаментом. Для этого потребуется фотоаппарат и дидактический материал: бумажный круг, имитирующий тарелку, и разноцветные геометрические фигуры: кружочки, треугольники, ромбы, квадратики.

1 фото должно запечатлеть весь материал, приготовленный для работы.

2 фото — первый шаг, например, наклеивание на тарелку ромбиков на одинаковом расстоянии друг от друга.

3 фото — второй шаг, например, расположение между ромбами кружков.

4 фото — третий шаг, во время которого производится распределение между кружочками треугольников.

5 фото может быть итоговым, на котором запечатлен окончательный продукт — готовая украшенная тарелка.

Так как узоры на посуде могут быть и в виде сплошных линий (прямых, волнообразных или зигзагов), то уместно использовать и этот метод росписи в мастер-классе.

Под каждым фото в мастер-классе нужно делать исчерпывающее описание произведенного действия.

Наталья Некрасова
Презентация «Математика вокруг нас. Узоры и орнаменты на посуде»

Тема проекта : Узоры и орнаменты на посуде . Цели и задачи проекта : Узнать что такое узор , орнамент и как украшают посуду разнообразными узорами !

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой : чашкой, блюдцем, тарелкой.

Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены.

Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами . Мой альбом- «Орнаменты и узоры на посуде » . В альбоме размещены фотографии наиболее понравившихся мне узоров , которые есть у бабушки и у нас дома!Я люблю ходить в гости к бабушке и пить чай из красивых кружек в голубой горошек. У бабушки много различных пиал с орнаментами по краям . Глиняная посуда с треугольными узором . и многое другое. Вывод : Узоры и орнаменты бывают разные . Бывают и геометрические узоры , поэтому : Математика вокруг нас всегда и везде .

Публикации по теме:

«Мир вокруг нас!» «Мир вокруг нас!» (конспект занятия по познавательному развитию) Образовательная область: познавательное развитие Интеграция образовательных.

Фотоотчет рисунков «Природа вокруг нас» Ольга Завалишина Природа играет очень большую роль в нашей жизни. Человек и природа тесно связаны.

Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Цель -Закреплять знания, полученные на занятиях по ФМП: порядковый.

Проект «Мир вокруг нас» ТИПОЛОГИЯ ПРОЕКТА тип — педагогический; по характеру содержания — сотруднический; по характеру контактов – открытый; по продолжительности.

Проект «Мир вокруг нас» Проект по социально-нравственному развитию детей старшего дошкольного возраста на основе сотрудничества ДОУ и семьи «Мир вокруг нас» Проект.

Проект «Прекрасное вокруг нас» Проект «Прекрасное вокруг нас» Использование нетрадиционных изобразительных технологий при работе с детьми среднего дошкольного возраста.

Пояснительная записка Образовательное учреждение: НЕФТЕЮГАНСКОЕ РАЙОННОЕ МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ.

Проект «Вода вокруг нас» Проект «Вода вокруг нас» Авторы: Тиганова Татьяна Леонидовна Вид проекта: познавательно — исследовательский Продолжительность: среднесрочный.

Выполнил ученик 2 «В» класса

МБОУ «СОШ №32» г. Озёрска

Данилов Алексей

Руководитель

Введение

Математика повсюду.
Глазом только поведешь
И примеров сразу уйму
Ты вокруг себя найдешь.

М. Борзаковский

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами. Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид. Я захотел стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Я поставили перед собой следующие цели:

1. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды, типы, структуру

2. Закрепить знания о геометрических фигурах, научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом

3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

4. Обобщить результаты исследований.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Основная часть

1. Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз). Геометрический узор – это рисунок, выполненный с помощью геометрических фигур.

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в седьмом тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики. И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т. к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

3. Виды орнаментов

Мы выяснили, что существует четыре основных вида орнаментов:
Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.

Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. д. (например, гжель, хохлома)

Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.

Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека

В смешанном орнаменте используются различные элементы.

4. Типы орнаментов

Орнаменты бывают двух типов:

Орнамент в полосе с вертикальным или горизонтальным чередованием мотива

Замкнутый орнамент. Он компонуется в прямоугольнике, квадрате или круге.

Нам больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр. Меандр — (от греческого – «круговорот» — это когда образуется ломаная линия под прямым углом либо по спиральным завиткам.

Постоянными элементами геометрических орнаментов являются отдельные фигуры в виде точек, прямых и ломаных линий, кругов, крестов, треугольников, квадратов, розеток.

Геометрический орнамент характеризуется не столько разнообразием фигур, сколько вариантностью их исполнения. Основным и наиболее типовым является ромб или поставленный на угол квадрат. Ромбы-фигуры могут быть пересечены диагоналями, с отростками – продленными сторонами, с крючочками, маленькими ромбиками на углах, могут быть заключены в квадраты и ромбы большего размера, расположены рядами, наложены друг на друга углами и т. п.

Распространен в геометрических орнаментах и мотив креста – косого или прямого, равностороннего, с загнутыми концами, с выступами-гребешками. Очень часто встречаются фигуры треугольников, которые могут быть частью ромбического орнамента и самостоятельным узором: соединяются вершинами, накладываются один на другой и т. п.

Довольно часто промежутки между отдельными фигурами одного орнамента заполняются другими фигурами, которые не только дополняют его, но и создают новый узор. Большую роль в различных вариантах геометрического орнамента играют размеры узора и пропорциональные соотношения его частей. В основном элементы орнамента располагаются по всему периметру посуды, иногда располагаются по центру предмета посуды.

Термин «орнамент» связан с термином «декор» , который «никогда не существует в чистом виде, он состоит из сочетания полезного и красивого; в основе лежит функциональность, красота приходит вслед за ней».За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т. Д., от простых до сложных. Орнамент может состоять из предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира и мифологические существа. Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы создания и некоторые из них имеют определенную предпочтительность в дизайне различных вещей и предметов.

Традиция украшать посуду различными узорами пришла еще из древности, при этом она ставилась в отдельный сервант, что служило знаком статуса и богатст

ва хозяина дома. Раньше в к

ачестве росписи использовались различные изображения на пасторальную тематику, цветочки, а сегодня нетрудно найти кухонную утварь с изображениями человека-паука и героев «Звездных войн».

Орнамент и что было, что стало

Как правило, на современной кухне можно найти посуду на любой вкус. Что касается, например, тарелок, то выполнены они в основном аскетично — то есть в белом цвете и с минимальным количеством рисунка. Причем основной узор обычно приходится на каемку, в то время как цен

тральная часть остается пустой. Настоящим произведением искусства могут считаться керамические и фарфоровые изделия. Вот уже где художники дают волю своей неуемной фантазии, ведь узоры и орнаменты на посуде из этих материалов поражают воображение. Такие декоративные изделия выглядят очень роскошно, изящно, поэтому способны украсить собой любой шкаф или постамент. Кроме того, с их помощью можно создать определенный стиль в помещении. Как правило, основной цвет в таких выбирается пастельных оттенков. На таком лаконичном фоне эффектно смотрятся яркие и броские многоцветные узоры.

Однако ввиду того, что фарфор был довольно дорогим удовольствием, мастера из разных стран стали размышлять, как сделать предметы утвари, продумывая орнамент и узор на посуде. Так, умельцы из Гжели создали особенный стиль росписи, где преобладали изображения цветов, птиц, зверей. Кстати, гжельский фарфор получил свое начало в Подмосковье, где в древно

сти было хорошо развито гончарное ремесло. Со временем мастера Гжели сумели усовершенствовать свое мастерство, и теперь произведенные ими изделия отличаются сочетанием синих узоров на белом фоне.

Современные веяния

Очень популярна сегодня японская техника изготовления предметов из керамики для кухни, где отличительной особенностью является орнамент и узор на посуде. Пожалуй, это единственная страна, которая предлагает в своих изделиях такое утонченное сочетание простоты и элегантности и при этом уникального дизайна. Такая кухонная утварь, как тойики и якимоно, сегодня востребована во всем мире, но мало кто знает, что изначально они изготавливались из камня, земли, после чего покрывались глиной с лазурью. Но японские мастера смогли через века пронести главную традицию — использование характ

ерных для старины традиционных мотивов и цветов.

Однако для большинства покупателей актуальными остаются изделия из стекла, которые могут иметь настолько интересный орнамент на посуде (картинки это подтверждают), что их смело можно ставить и на праздничный стол. Кроме того, такая кухонная утварь хороша тем, что она прочна, проста в уходе и экономична в плане стоимости. В отдельную группу можно отнести детскую посуду, которая может изготавливаться из стекла, пластика и даже керамики и при этом иметь свой орнамент и узор. На посуде они смотрятся очень ярко и эффектно, а главное, подобные рисунки совершенно безопасны для здоровья ребенка.

Роспись, цветочные мотивы, традиции Востока и Запада — все это вполне можно найти на современной посуде.

Узоры и орнаменты на посуде загадки. Обзор видов посуды с орнаментом. Национальные виды росписи посуды

Тема проекта: Узоры и орнаменты на посуде. Цель проекта:. — Познакомиться с использованием в декоративном украшении различных геометрических узоров; -Научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, понять правила их расположения друг за другом; -Создать самим образцы посуды со своим узором; -Учить пользоваться дополнительной литературой, словарями, энциклопедиями, интернетом.

Посуда, которой мы пользуемся, украшена различными узорами. Но найти дома посуду именно с геометрическим узором оказалось не так уж просто. На помощь нам пришли Интернет-ресурсы. И, как выяснилось, самые простые геометрические фигуры, украшающие изделие, придают ему неповторимый вид, стильный и очень привлекательный. Посуда с геометрическими узорами выглядит очень красиво! Мы создали альбом «Орнаменты и узоры на посуде», в котором размещены фотографии наиболее понравившихся нам узоров, которые мы видели в различных местах и исчерпали из различных источников.

Наталья Некрасова
Презентация «Математика вокруг нас. Узоры и орнаменты на посуде»

Тема проекта : Узоры и орнаменты на посуде . Цели и задачи проекта : Узнать что такое узор , орнамент и как украшают посуду разнообразными узорами !

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой : чашкой, блюдцем, тарелкой.

Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены.

Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами . Мой альбом- «Орнаменты и узоры на посуде » . В альбоме размещены фотографии наиболее понравившихся мне узоров , которые есть у бабушки и у нас дома!Я люблю ходить в гости к бабушке и пить чай из красивых кружек в голубой горошек. У бабушки много различных пиал с орнаментами по краям . Глиняная посуда с треугольными узором . и многое другое. Вывод : Узоры и орнаменты бывают разные . Бывают и геометрические узоры , поэтому : Математика вокруг нас всегда и везде .

Публикации по теме:

«Мир вокруг нас!» «Мир вокруг нас!» (конспект занятия по познавательному развитию) Образовательная область: познавательное развитие Интеграция образовательных.

Фотоотчет рисунков «Природа вокруг нас» Ольга Завалишина Природа играет очень большую роль в нашей жизни. Человек и природа тесно связаны.

Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Консультация для родителей «Уличная математика или математика вокруг нас» Цель -Закреплять знания, полученные на занятиях по ФМП: порядковый.

Проект «Мир вокруг нас» ТИПОЛОГИЯ ПРОЕКТА тип — педагогический; по характеру содержания — сотруднический; по характеру контактов – открытый; по продолжительности.

Проект «Мир вокруг нас» Проект по социально-нравственному развитию детей старшего дошкольного возраста на основе сотрудничества ДОУ и семьи «Мир вокруг нас» Проект.

Проект «Прекрасное вокруг нас» Проект «Прекрасное вокруг нас» Использование нетрадиционных изобразительных технологий при работе с детьми среднего дошкольного возраста.

Пояснительная записка Образовательное учреждение: НЕФТЕЮГАНСКОЕ РАЙОННОЕ МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ.

Проект «Вода вокруг нас» Проект «Вода вокруг нас» Авторы: Тиганова Татьяна Леонидовна Вид проекта: познавательно — исследовательский Продолжительность: среднесрочный.

ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА

«ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ УЗОРЫ И ОРНАМЕНТЫ НА ПОСУДЕ»

Выполнила ученица 2 класса

филиала МБОУ СОШ с.Вишневое

НОШ с.Санниковка

Руководитель проекта: учитель начальных классов

Дутлякова С.Г.

Цель и задачи проекта: научиться выполнять геометрические узоры, чередовать элементы, понять правила их расположения друг за другом.

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Художники часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами. Сегодня мы перевоплотимся в художников. И создадим свою посуду с различными узорами и орнаментами.

Узор – это рисунок, представляющий собой сочетание линий, красок, теней.

Геометрический узор – это рисунок, выполненный с помощью геометрических фигур. Если повторить узор в определенной последовательности несколько раз, получится орнамент. Это узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов; предназначается для украшения различных предметов.

В ходе нашего проекта я узнаю, как используются геометрические узоры на посуде. Изготовлю странички для альбома «Узоры и орнаменты на посуде».

А теперь выполним свой проект тарелки с геометрическим орнаментом в виде аппликации на картоне.

1.Составим план работы.

2.Определим последовательность этапов.

3. Вырежем из белого картона круг для модели тарелки.

4.Используя шаблоны, вырежем из цветной бумаги геометрические фигуры.

5. Расположим их в определённой последовательности в круге.

6. Выполним аппликацию орнамента.

7. Подумаем, где может применяться такой орнамент.

Каждый орнамент по – своему хорош!

А это мои работы – «Геометрические узоры и орнаменты на посуде».

Вывод: Геометрические узоры повсюду, это достаточно привычное явление, просто мы на это редко обращаем внимание. Математика присутствует вокруг нас всегда и везде.

Выполнил ученик 2 «В» класса

МБОУ «СОШ №32» г. Озёрска

Данилов Алексей

Руководитель

Введение

Математика повсюду.
Глазом только поведешь
И примеров сразу уйму
Ты вокруг себя найдешь.

М. Борзаковский

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Как правило, посуда красиво украшена различными узорами и орнаментами. Всё это создают мастера – умельцы, которые выполняют роспись, оформление посуды, приведение её в эстетический вид. Я захотел стать таким умельцем, узнать больше о способах оформления посуды узорами и орнаментами.

Я поставили перед собой следующие цели:

1. Исследовать историю возникновения узоров и орнаментов на посуде, изучить их виды, типы, структуру

2. Закрепить знания о геометрических фигурах, научиться рисовать геометрические узоры, чередовать элементы, повторять правила их расположения друг за другом

3. Создать альбом эскизов узоров и орнаментов для росписи посуды

4. Обобщить результаты исследований.

Гипотеза проекта – если изучить технику выполнения узоров и орнаментов на посуде, то можно научиться самим создавать эскизы узоров и орнаментов для росписи посуды.

Основная часть

1. Определение узора и орнамента

Узор – это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней. Узор может быть самостоятельным художественным элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если повторить его в определенной последовательности несколько раз). Геометрический узор – это рисунок, выполненный с помощью геометрических фигур.

Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех народов мира.

2. История происхождения посуды, узоров и орнаментов на посуде

Свою первую посуду первобытный человек начал делать из коры, дерева, лозы. Но та посуда была неудобной, в ней нельзя было готовить, хранить жидкости.

И только в седьмом тысячелетия до нашей эры был изобретен первый искусственный материал — огнеупорная глина, из которой стали делать керамическую посуду. Считается, что керамическую посуду изобрела женщина.

Древние люди стремились делать посуду не только удобной, но и красивой. На неё стали наносить разнообразные рисунки.

Возникновение орнаментики относится к временам глубокой древности. Его истоки уходят в те времена, когда человек выделил себя из окружающего его мира, и начал изготавливать орудия труда и предметы быта. Самые ранние орнаментальные изображения были найдены при археологических раскопках на осколках керамики. И состоял такой орнамент из ряда простых вмятин, сделанных на глиняном кувшине примерно на равном расстоянии друг от друга. Естественно, эти вмятины не могли сделать сосуд более удобным в пользовании. Однако они делали его интереснее и необычнее по сравнению с другими сосудами.

Со временем узоры развивались и все более усложнялись, образовывая сложные композиционные схемы, в которых переплетались сказочные и реальные мотивы.

Каждая народность, иногда даже географическая область, имеет свой неповторимый орнамент, т. к. орнамент всегда был тесно связан с культурой, языком народа, а также его происхождением и историей.

3. Виды орнаментов

Мы выяснили, что существует четыре основных вида орнаментов:
Геометрический орнамент состоит из точек, линий и геометрических фигур.

Растительный орнамент составляется из стилизованных листьев, цветов, плодов, веток и т. д. (например, гжель, хохлома)

Зооморфный орнамент включает стилизованные изображения реальных или фантастических животных.

Антропоморфный орнамент в качестве мотивов использует стилизованные фигуры или части тела человека

В смешанном орнаменте используются различные элементы.

4. Типы орнаментов

Орнаменты бывают двух типов:

Орнамент в полосе с вертикальным или горизонтальным чередованием мотива

Замкнутый орнамент. Он компонуется в прямоугольнике, квадрате или круге.

Нам больше всего понравился геометрический орнамент. Его легче рисовать, но всё равно он выглядит очень нарядно. В геометрическом орнаменте используются следующие формы: точки и линии, круги и овалы, ромбы и квадраты, ломаные линии – зигзаги, меандр. Меандр — (от греческого – «круговорот» — это когда образуется ломаная линия под прямым углом либо по спиральным завиткам.

Постоянными элементами геометрических орнаментов являются отдельные фигуры в виде точек, прямых и ломаных линий, кругов, крестов, треугольников, квадратов, розеток.

Геометрический орнамент характеризуется не столько разнообразием фигур, сколько вариантностью их исполнения. Основным и наиболее типовым является ромб или поставленный на угол квадрат. Ромбы-фигуры могут быть пересечены диагоналями, с отростками – продленными сторонами, с крючочками, маленькими ромбиками на углах, могут быть заключены в квадраты и ромбы большего размера, расположены рядами, наложены друг на друга углами и т. п.

Распространен в геометрических орнаментах и мотив креста – косого или прямого, равностороннего, с загнутыми концами, с выступами-гребешками. Очень часто встречаются фигуры треугольников, которые могут быть частью ромбического орнамента и самостоятельным узором: соединяются вершинами, накладываются один на другой и т. п.

Довольно часто промежутки между отдельными фигурами одного орнамента заполняются другими фигурами, которые не только дополняют его, но и создают новый узор. Большую роль в различных вариантах геометрического орнамента играют размеры узора и пропорциональные соотношения его частей. В основном элементы орнамента располагаются по всему периметру посуды, иногда располагаются по центру предмета посуды.

Термин «орнамент» связан с термином «декор» , который «никогда не существует в чистом виде, он состоит из сочетания полезного и красивого; в основе лежит функциональность, красота приходит вслед за ней».За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т. Д., от простых до сложных. Орнамент может состоять из предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира и мифологические существа. Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы создания и некоторые из них имеют определенную предпочтительность в дизайне различных вещей и предметов.

Виды узоров и орнаментов на посуде описание. История возникновения орнаментов. Подумаем, где может применяться такой орнамент

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены. Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами.

Цель работы: научиться правильно расписывать посуду. Задачи: 1. Выяснить форму, чередование элементов, правила их расположения друг за другом. 2. Познакомиться с творчеством известных мастеров. 3. Развивать творческие способности. 4. Воспитывать чувство прекрасного.

Что такое орнамент? Орнамент в переводе с латинского языка означает украшение. Он состоит из ряда последовательно расположенных элементов. В этом случае обязательно соблюдается строгая закономерность, связанная с симметрией и ритмом. Орнамент придает изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и фактуру. Орнамент это особый вид художественного творчества, который, как считают многие исследователи, не существует в виде самостоятельного произведения, он лишь украшает собой ту или иную вещь, но, тем не менее, «он… представляет собой достаточно сложную художественную структуру, для создания которой используются различные выразительные средства. Среди них цвет, фактура и математические основы орнаментальной композиции ритм, симметрия; графическая экспрессия орнаментальных линий, их упругость и подвижность, гибкость или угловатость; пластика в рельефных орнаментах; и, наконец, выразительные качества используемых натурных мотивов, красота нарисованного цветка, изгиб стебля, узорчатость листа…». Термин орнамент связан с термином декор, который «никогда не существует в чистом виде, он состоит из сочетания полезного и красивого; в основе лежит функциональность, красота приходит вслед за ней»

Виды узоров За много лет существования декоративного искусства сложились разнообразные виды узоров: геометрические, растительные, комплексные и т. д., от простых сочленений до сложных хитросплетений. Орнамент может состоять из предметных и беспредметных мотивов, в него могут входить формы человека, животного мира и мифологические существа, в орнаменте переплетаются и сочленяются натуралистические элементы со стилизованными и геометризированными узорами.

Задачи проекта:

• Сформировать альбом фотографий посуды с различным орнаментом и узором.

Каждый день мы кушаем и пользуемся разной посудой: тарелки, чашки, блюдца, стаканы, графины, кувшины и так далее. Причем, в нашем доме уже не встретишь чисто белую посуду. Любая тарелка или чашка или блюдце имеют свой красивый узор или орнамент. А тарелки, расписанные художниками, становятся настоящими произведениями искусства, которые можно использовать как декоративное украшение!

Узор — это рисунок, представляющий собою сочетание линий, красок, теней и т.п.

Орнамент — узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов (рис.2). Орнамент предназначается для украшения различных предметов (утварь (рис. 3), текстильные изделия, мебель, книги и так далее), архитектурных сооружений, у первобытных народов также самого человеческого тела (раскраска, татуировка). Орнамент бывает разных видов (рис.4)

Фотоальбом «Посуда с орнаментом».

Форма элементов: линии, квадраты, ромбы, круги, прямоугольники.

Расположение узора: с повторением по всей поверхности и относительно центра.

А это мой рисунок, который я нарисовала в прошлом году в художественной школе на тему «Узорная посуда»:

На этом рисунке я показала, как с помощью простых геометрических фигур можно нарисовать и изготовить красивую посуду, которая станет украшением обеденного стола людей на многие годы.

Вывод.

Все узоры и орнаменты для различных нужд деятельности человека выполняются с помощью простых геометрических фигур: квадрат, прямая, прямоугольник, круг, линия. В этом и заключается связь математики с окружающим миром, в частности с украшением посуды для людей.

ПРОЕКТ математика вокруг нас Узоры и орнаменты на посудеРуководитель проекта
Иванова Н.Н.

Тема проекта: Узоры и орнаменты на посуде.
Цели и задачи проекта: Узнать что такое узор, орнамент и как
украшают посуду разнообразными узорами.
Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем,
тарелкой.
Есть и декоративные тарелки, которыми украшают стены.
Все это создают мастера, в том числе и художники, которые часто расписывают посуду
самыми разнообразными и очень красивыми узорами.

Узор

это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и
теней. Узор может быть самостоятельным художественным
элементом, произведением, а также и элементом орнамента (если
повторить его в определенной последовательности несколько раз).

Орнамент

в переводе с латинского языка означает украшение. Орнамент придает
изделию выразительность, красоту, подчеркивает его форму и
фактуру.

Словари объясняют: узор — это рисунок, созданный при помощи сочетаний линий, красок и теней, а орнамент — это узор, состоящий из повторяющихс

Словари объясняют: узор — это рисунок, созданный при помощи
сочетаний линий, красок и теней, а орнамент — это узор, состоящий из
повторяющихся в определенном порядке элементов.

Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы создания. Орнаменты являются одним из элементов национальной ку

Узоры и орнаменты применяются в различных областях, имеют разные способы
создания. Орнаменты являются одним из элементов национальной культуры всех
народов мира. С их помощью можно изучать обычаи и традиции той или иной страны.
Узоры и орнаменты используются в народном творчестве.

Я создал альбом «Орнаменты и узоры на посуде»,

в котором размещены фотографии
наиболее понравившихся мне узоров,
которые я видел в различных местах и
исчерпал из различных источников.

ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПРОЕКТА

«ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ УЗОРЫ И ОРНАМЕНТЫ НА ПОСУДЕ»

Выполнила ученица 2 класса

филиала МБОУ СОШ с.Вишневое

НОШ с.Санниковка

Руководитель проекта: учитель начальных классов

Дутлякова С.Г.

Цель и задачи проекта: научиться выполнять геометрические узоры, чередовать элементы, понять правила их расположения друг за другом.

Каждый из нас не один раз в день пользуется различной посудой: чашкой, блюдцем, тарелкой. Художники часто расписывают посуду самыми разнообразными и очень красивыми узорами. Сегодня мы перевоплотимся в художников. И создадим свою посуду с различными узорами и орнаментами.

Узор – это рисунок, представляющий собой сочетание линий, красок, теней.

Геометрический узор – это рисунок, выполненный с помощью геометрических фигур. Если повторить узор в определенной последовательности несколько раз, получится орнамент. Это узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов; предназначается для украшения различных предметов.

В ходе нашего проекта я узнаю, как используются геометрические узоры на посуде. Изготовлю странички для альбома «Узоры и орнаменты на посуде».

А теперь выполним свой проект тарелки с геометрическим орнаментом в виде аппликации на картоне.

1.Составим план работы.

2.Определим последовательность этапов.

3. Вырежем из белого картона круг для модели тарелки.

4.Используя шаблоны, вырежем из цветной бумаги геометрические фигуры.

5. Расположим их в определённой последовательности в круге.

6. Выполним аппликацию орнамента.

7. Подумаем, где может применяться такой орнамент.

Каждый орнамент по – своему хорош!

А это мои работы – «Геометрические узоры и орнаменты на посуде».

Вывод: Геометрические узоры повсюду, это достаточно привычное явление, просто мы на это редко обращаем внимание. Математика присутствует вокруг нас всегда и везде.

Исламские геометрические узоры — HiSoUR История культуры

Исламское украшение, которое имеет тенденцию избегать использования образных изображений, часто использует геометрические узоры, которые развивались на протяжении веков. Исламские художники-декораторы заменили диагноз, разработав образцы исламских геометрических узоров на протяжении веков. Проекты исламского искусства доминировали над использованием квадратов и кругов, которые могли быть наложены и наложены арабесками, и включали различные формы мозаики. Сложность и разнообразие стилей, используемых от звезд и простых пособий в третьем веке AH до самых разных шести-тринадцати форм, были включены в седьмой век AH, за которым последовали 14 и 16 звезд в X веке AH. Геометрические мотивы использовались в различных формах в исламском искусстве и архитектуре, включая персидский келим и жираф, марокканскую плиточную плитку, перфорированные плитки, перфорированные окна оврагов, керамику, кожу и витраж, изделия из дерева и изделия из металла.

Исламские геометрические формы были вдохновлены более простыми проектами, используемыми в древнегреческих, римских и сасанидских цивилизациях. Геометрические мотивы представляли собой одну из трех форм исламского орнамента, которая также включала гравюру на арабеске, а также арабскую каллиграфию; Геометрические мотивы и арабески — это формы взаимосвязанного искусства.

Геометрические рисунки в исламском искусстве часто строятся на комбинациях повторяющихся квадратов и кругов, которые могут перекрываться и чересстрочно, как могут арабески (с которыми они часто объединяются), формировать сложные и сложные узоры, в том числе широкий спектр тесселяции. Они могут составлять всю отделку, могут образовывать рамки для цветочных или каллиграфических украшений или могут отступать на задний план вокруг других мотивов. Сложность и разнообразие используемых моделей эволюционировали от простых звезд и лепешек в девятом веке с помощью различных моделей от 6 до 13 пунктов в XIII веке и, наконец, включали также 14- и 16-точечные звезды в шестнадцатом веке ,

Исламское искусство в основном избегает образных образов, чтобы не стать объектом поклонения. Исламские геометрические узоры, полученные из более простых конструкций, используемых в более ранних культурах: греческом, римском и сасанидском. Они являются одной из трех форм исламского украшения, другие — арабески, основанные на изогнутых и ветвящихся растительных формах, и исламская каллиграфия; все три часто используются вместе. Геометрические рисунки и арабески — это формы исламских чересстрочных моделей.

Геометрические узоры встречаются в самых разных формах в исламском искусстве и архитектуре, включая килимские ковры, персидские гири и марокканскую змеечную плитку, декоративные своды мукарна, каменные экраны, пробитые камнями, керамику, кожу, витраж, изделия из дерева и металлоконструкции.

Генри Фуссион говорит: «То, что я прошу ничего, не может лишить жизни своего внешнего вида и передавать его на его скрытое содержание, например, геометрические образования исламских мотивов. Эти образования — не что иное, как плод мысли, основанный на точном вычислении, который может превратиться в своего рода графику философских идей и духовных значений. Однако мы не должны забывать, что в этой абстрактной структуре жизнь течет по линиям, образуя между ними формации, которые размножаются и увеличиваются, спорадические и прерывистые, как будто есть непроницаемый дух, который смешивает эти образования и отличает их, а затем собирает их снова. Интерпретация зависит от того, на что он смотрит и надеется, и все они прячут и раскрывают в то же время тайну потенциала и неограниченных энергий ». Кит Кричлоу также утверждал, что исламские мотивы были призваны привлечь зрителя к пониманию основополагающих истин, а не только к кажущемуся украшению ». Большинство исламского искусства, будь то ar архитектура, керамика, текстиль или книги, является украшением », — сказал он. «Скрытая цель украшения — превратить мечети в светлое, яркое тело, а украшение страниц Корана делает их воротами к бесконечности. Напротив, Дорис Бернс-Абу-Саиф сказала в своей книге «Красота в арабской культуре», что существует большая разница между философским мышлением в средневековой Европе и исламском мире, поскольку понятия красоты и качества в арабской культуре не совпадают. Она также утверждала, что наслаждение красотой, будь то в поэзии или изобразительное искусство, — это наслаждение самой красотой, не обращаясь к религиозным или психологическим стандартам.

Авторы, такие как Кейт Критчлоу, утверждают, что исламские образцы созданы, чтобы привести зрителя к пониманию лежащей в основе реальности, а не просто украшать, как иногда предполагают писатели, интересующиеся только паттерном. Дэвид Уэйд утверждает, что «значительная часть искусства ислама, будь то в архитектуре, керамике, текстиле или книгах, является искусством украшения, то есть трансформации». Уэйд утверждает, что целью является трансфигурация, превращение мечетей «в легкость и образ», а «украшенные страницы Корана могут стать окнами на бесконечность». Против этого, Дорис Беренс-Абусиф заявляет в своей книге «Красота в арабской культуре», что «основное различие» между философским мышлением средневековой Европы и исламского мира заключается именно в том, что концепции добра и прекрасного отделены в арабской культуре. Она утверждает, что красота, будь то в поэзии или в изобразительном искусстве, пользовалась «ради нее самой, без приверженности религиозным или моральным критериям».

Многие исламские образцы построены на квадратах и ​​кругах, как правило, повторяются, перекрываются и чередуются, образуя сложные и сложные шаблоны. Повторяющимся мотивом является восьмиконечная звезда, часто встречающаяся в исламской плитки; он состоит из двух квадратов, один повернут на 45 градусов по отношению к другому. Четвертая основная форма — многоугольник, включая пятиугольники и восьмиугольники. Все они могут быть объединены и переработаны, чтобы сформировать сложные шаблоны с различными симметриями, включая отражения и вращения. Такие закономерности можно рассматривать как математические тесселяции, которые могут неограниченно расширяться и, таким образом, указывают на бесконечность. Они построены на сетках, для которых требуется только линейка и компас. Художник и педагог Роман Веростко утверждает, что такие конструкции являются фактически алгоритмами, создающими исламские геометрические узоры предшественников современного алгоритмического искусства.

Круг символизирует единство и разнообразие в природе, и многие исламские образцы рисуются, начиная с круга. Например, украшение мечети 15-го века в Йезде, Иран, основано на круге, разделенном на шесть-шесть кругов, нарисованных вокруг него, все касаются его центра и каждого касаются его двух соседних центров, чтобы сформировать правильный шестиугольник. На этой основе построена шестиконечная звезда, окруженная шестью меньшими нерегулярными шестиугольниками, чтобы сформировать узор тесселяции звезд. Это формирует основную конструкцию, очерченную белым на стене мечети. Тем не менее, этот дизайн накладывается пересекающимся фоном в синем вокруг плит других цветов, образуя сложный узор, который частично скрывает исходный и основной дизайн. Подобный дизайн формирует логотип Исследовательского центра Мохаммеда Али.

Один из ранних западных студентов исламских моделей Эрнест Ханбери Ханкин определил «геометрический арабеск» как образец, сформированный «с помощью строительных линий, состоящих из полигонов, находящихся в контакте». Он заметил, что можно использовать много разных комбинаций полигонов, если остаточные пространства между многоугольниками достаточно симметричны. Например, сетка восьмиугольников в контакте имеет квадраты (с той же стороны, что и восьмиугольники) как остаточные пространства. Каждый восьмиугольник является основой для 8-точечной звезды, как видно на гробнице Акбара, Сикандра (1605-1613). Ханкин считал «умение арабских художников открывать подходящие комбинации полигонов .. почти поразительно». Далее он сообщает, что если звезда появляется в углу, то должна быть показана ровно одна четверть; если вдоль края, ровно половину его.

Свиток Топкапы, выполненный в династии Тимуридов в Иране в конце XV века или в начале 16 века, содержит 114 рисунков, в том числе цветные рисунки для гирихских тилингов и кукурузы мюкарнаса или полудомов.

Изучены математические свойства декоративной плитки и штукатурных узоров дворца Альгамбра в Гранаде, Испания. Некоторые авторы заявили на сомнительных основаниях найти большинство или все 17 групп обоев там. Марокканская геометрическая древесина с 14 по 19 века использует только 5 групп обоев, в основном p4mm и c2mm, иногда p6mm и p2mm и p4gm редко; утверждается, что метод построения «Хасба» (меры), который начинается с n-кратных розеток, может, однако, генерировать все 17 групп.

Круги сыграли важную роль в структуре этих мотивов, и дизайнеры использовали их для использования линейки и суппорта. Многие геометрические фигуры, такие как револьвер, восьмиугольник, треугольник, квадрат и пентакль, были созданы путем повторения, пересекающихся и переплетающихся квадратов и кругов регулярно в сложных узорах, заполняя некоторые пробелы и оставляя несколько пустых. Инновационный декоративный глаз останавливает провидца перед перемещением это отчасти к части. Восемь звезд часто использовались в исламской черепице и обычно состояли из двух квадратов, одна из которых составляла 45 градусов по другую. Были также использованы другие полигоны, такие как сквош и восьмиугольник. Эти формы можно объединить, чтобы сформировать сложные шаблоны с помощью различных форм симметрии, таких как отражение и вращение. Эти геометрические узоры можно рассматривать как геометрическую мозаику, которая может растягиваться бесконечно. Художник Роман Верстико утверждает, что эти формы на самом деле являются алгоритмами, делая исламские геометрические конструкции предшественниками современного искусства. В своей книге «Концепции техники в исламском искусстве» Эссам Аль-Сайид и Айша Барман объяснили, что мусульманские декораторы использовали систему, в которой инженерные сети были разделены на идентичные единицы, которые повторялись на регулярной основе. Это делается путем деления площади на квадраты или пистолеты одинакового размера, рисуя внутри каждого блока геометрическую форму, которая берется в качестве основы сетки, на которой будет построена схема этого устройства. Каждая единица каждого объекта связана с другими подобными единицами, чтобы составить общую форму этой области. Этот метод помог в процессе увеличения и минимизации декоративных рисунков легко основываться на относительной взаимосвязи между геометрическими фигурами.

Например, украшения мечети в Йезде в Иране содержат главный круг, разделенный на шесть кругов с шестью частями, каждый из которых проходит через центр смежных кругов, чтобы образовать гексагональную. Таким образом, гексагональные звезды были сформированы с меньшими, нерегулярными пистолетами, и вся конструкция формирует мозаичный мотив. Исследовательский центр Мухаммеда Али принял аналогичный проект. Эрнест Ханбери Ханкин, один из самых ранних ученых исламского арабского украшения, описал его как украшение, сформированное с использованием основных линий, возникающих в результате контакта полигонов. Ханкин отметил, что комбинацию полигонов можно использовать до тех пор, пока остальные промежутки между многоугольниками симметричны. Например, когда сетевое соединение оценщиков будет ящиками в пространствах между октагонами.

Самые ранние геометрические формы в исламском искусстве были случайными изолированными геометрическими формами, такими как 8-тиконечные звезды и лепешки, содержащие квадраты. Они относятся к 836 году в Великой мечети Кайруан, Тунис, и с тех пор распространились по всему исламскому миру.

Следующее развитие, обозначающее среднюю стадию использования исламского геометрического рисунка, состояло из 6- и 8-точечных звезд, которые появились в 879 году в мечети Ибн Тулун, Каир, а затем стали широко распространенными.

Более широкое разнообразие моделей использовалось с 11-го века. Абстрактные 6- и 8-точечные формы появляются в Бараке Харакан в Казвине, Персия в 1067 году, и Мечеть Аль-Джуюши в Египте в 1085 году снова становится широко распространенной, хотя 6-точечные узоры редко бывают в Турции.

В 1086 году в пятничной мечети Исфахана появляются 7- и 10-точечные образцы гири (с гептагонами, 5- и 6-осями звездами, треугольниками и нерегулярными шестиугольниками). 10-точечные гири стали широко распространены в исламском мире, за исключением испанского Аль-Андалуса. Вскоре после этого в басской мечети, также в Персии, в 1098 году были использованы подметальные рисунки гири, 9-, 11- и 13-точечные. эти, как 7-точечные геометрические узоры, редко используются за пределами Персии и Центральной Азии.

Наконец, отмечая конец средней стадии, 8- и 12-точечные модели гирих-розеток появляются в мечети Алаэддин в Конье, Турция, в 1220 году, и в Дворце Аббасидов в Багдаде в 1230 году, продолжая распространяться по всему исламскому миру ,

Начало поздней стадии обозначено использованием простых 16-точечных узоров в мавзолее Хасан Садака в Каире в 1321 году и в Альгамбре в Испании в 1338-1390 годах. Эти образцы редко встречаются за пределами этих двух регионов. Более сложные комбинированные 16-точечные геометрические узоры найдены в комплексе Султан Хасан в Каире в 1363 году, но редко в других местах. Наконец, 14-точечные образцы появляются в Джама-Масджиде в Фатехпуре Сикри в Индии в 1571-1596 годах, но в некоторых других местах.

Artforms:
Несколько художественных образов в разных частях исламского мира используют геометрические узоры. К ним относятся керамика, гирихская обвязка, прорезиненные каменные экраны, килимские ковры, кожа, металлоконструкции, сводчатые плиты muqarnas, витраж из шакабы, изделия из дерева и черепица.

Керамика поддается круговым мотивам, будь то радиальная или тангенциальная. Чаши или тарелки могут быть украшены внутри или снаружи радиальными полосками; они могут быть частично образными, представляющими собой стилизованные листья или цветочные лепестки, тогда как круглые полосы могут вращаться вокруг чаши или кувшина. Образцы этих типов были использованы в исламской керамике периода Айюбида 13 века. Радиально-симметричные цветы с, скажем, 6 лепестками дают все более стилизованные геометрические рисунки, которые могут сочетать геометрическую простоту с узнаваемо натуралистическими мотивами, ярко окрашенными глазури и радиальную композицию, идеально подходящую для круговой посуды. Поттерс часто выбирал образцы, подходящие для формы судна, которое они производили. Таким образом, неглазурованная глиняная водная колба из Алеппо в форме вертикального круга (с ручками и шеей выше) украшена кольцом из формованной оплетки вокруг арабской надписи с небольшим 8-лепестковым цветком в центре.

Гирих представляют собой сложные шаблоны чередования, состоящие из пяти стандартных форм. Стиль используется в персидской исламской архитектуре, а также в декоративной обработке дерева. Проекты Girih традиционно изготавливаются в различных средах, включая вырезку из кирпичной кладки, штукатурку и мозаичную фаянсовую плитку. В деревообработке, особенно в период Сефевидов, его можно применять либо как решетчатые рамы, левую равнину или вставку с панелями, например, из цветного стекла; или как мозаичные панели, используемые для украшения стен и потолков, будь то священные или светские. В архитектуре гирих образует декоративные чересстрочные обвязочные поверхности с 15-го века до 20-го века. Большинство проектов основаны на частично скрытой геометрической сетке, которая обеспечивает регулярный массив точек; это сделано в шаблон с использованием 2-, 3-, 4- и 6-кратных вращательных симметрий, которые могут заполнять плоскость. Видимая структура, наложенная на сетку, также является геометрической, с 6-, 8-, 10- и 12-точечными звездами и множеством выпуклых многоугольников, соединенных ремнями, которые, как правило, переплетаются и под друг друга. Видимая картина не совпадает с лежащей в основе черепицей.

Джали пронизаны каменными экранами с регулярно повторяющимися узорами. Они характерны для индо-исламской архитектуры, например, в зданиях династии Моголов в Фатехпуре Сикри и Тадж-Махале. Геометрические конструкции сочетают полигоны, такие как восьмиугольники и пятиугольники с другими формами, такими как звезды с 5 и 8 точками. Шаблоны подчеркивали симметрии и предполагали бесконечность повторением. Jali функционировал как окна или разделители помещений, обеспечивая конфиденциальность, но позволяя в воздухе и свете. Джали является выдающимся элементом архитектуры Индии. Использование перфорированных стен уменьшилось благодаря современным стандартам строительства и необходимости обеспечения безопасности. Архитектор Лори Бейкер популяризировал современные, упрощенные стены jali, например, сделанные с предварительно формованными глиняными или цементными блоками. Пирсированные окна в стиле гирих иногда встречаются в других местах исламского мира, например, в окнах мечети Ибн Тулун в Каире.

Килим — это исламский плоский коврик (без кучи), будь то для домашнего использования или молитвенный коврик. Шаблон выполняется путем наматывания уточных нитей назад на нити основы, когда достигается граница цвета. Эта техника оставляет щель или вертикальную щель, поэтому килимы иногда называют щелевыми тканями. Килимы часто украшены геометрическими узорами с 2- или 4-кратным зеркалом или вращательными симметриями. Поскольку ткачество использует вертикальные и горизонтальные нити, кривые сложно сгенерировать, а рисунки соответственно формируются в основном с прямыми краями. Образцы килимов часто характерны для конкретных регионов. Килимские мотивы часто символичны, а также декоративны. Например, рот волка или мотив носа волка (турецкий: Курт Азизи, Курт Изи) выражают желания племенных ткачей для защиты от стайков их семей от стаи.

Исламская кожа часто рельефна с рисунками, аналогичными тем, которые уже описаны. Кожаные обложки для книг, начиная с Корана, где фигуративные произведения были исключены, украшались сочетанием куфического сценария, медальонов и геометрических узоров, обычно граничащих с геометрической оплеткой.

Металлические артефакты имеют те же геометрические конструкции, которые используются в других формах исламского искусства. Однако, по мнению Гамильтона Гибба, акцент различается: геометрические узоры, как правило, используются для границ, и если они находятся в основной декоративной области, они чаще всего используются в сочетании с другими мотивами, такими как цветочные орнаменты, арабески, мотивы животных , или каллиграфический сценарий. Геометрические рисунки в исламских металлических изделиях могут образовывать сетку, украшенную этими другими мотивами, или они могут формировать фоновый узор.

Даже там, где металлические предметы, такие как чаши и посуда, не имеют геометрической отделки, все же конструкции, такие как арабески, часто устанавливаются в восьмиугольные отсеки или расположены в концентрических полосах вокруг объекта. Используются как закрытые конструкции (которые не повторяются), так и открытые или повторяющиеся шаблоны. Такие образцы, как чересстрочные шестиконечные звезды, были особенно популярны с XII века. Ева Бэр отмечает, что, хотя этот проект был по сути прост, он был разработан металлистами в сложные шаблоны, чередующиеся с арабесками, иногда организованными вокруг более ранних исламских образцов, таких как шестиугольная схема из шести перекрывающихся кругов.

Мукарны — это тщательно вырезанные потолки к полукуполам, часто используемые в мечетях. Они, как правило, сделаны из штукатурки (и, следовательно, не имеют структурной функции), но также могут быть из дерева, кирпича и камня. Они характерны для исламской архитектуры средневековья из Испании и Марокко на западе в Персию на востоке. Архитектурно они образуют несколько ярусов скребков, уменьшаясь по мере их роста. Они часто тщательно оформлены.

Геометрически узорчатое витражное стекло используется в различных условиях исламской архитектуры. Он находится в сохранившейся летней резиденции Дворца Шеки-ханов, Азербайджан, построенной в 1797 году. Шаблоны в окнах «шабака» включают 6-, 8- и 12-точечные звезды. Эти декоративные окна с деревянным каркасом являются отличительными чертами архитектуры дворца. Шабака по-прежнему построен традиционным способом в Шеки в 21 веке. Традиции витражей, установленных в деревянных каркасах (не ведущих, как в Европе), сохранились в мастерских как в Иране, так и в Азербайджане. Застекленные окна, установленные в лепнине, устроенные в виде гирих, встречаются как в Турции, так и в арабских землях; поздний пример, без традиционного баланса элементов дизайна, был сделан в Тунисе для Международной колониальной выставки в Амстердаме в 1883 году. Старый город Сана в Йемене витражи в его высоких зданиях.

Zellige — это глазурованные терракотовые плитки, установленные в штукатурку, образующие красочные мозаичные узоры, включая регулярные и полурегулярные тесселяции. Традиция характерна для Марокко, но также встречается в мавританской Испании. Zellige используется для украшения мечетей, общественных зданий и богатых частных домов.

Интерес к исламским геометрическим узорам растет на Западе как среди ремесленников, так и среди художников, в том числе М. С. Эшера в двадцатом веке, а также среди математиков и физиков, в том числе Петра Дж. Лу и Пола Штайнхардта, которые в 2007 году неоднократно заявляли о том, что разметки в Дар-имаме святыня в Исфахане может генерировать квазипериодические узоры, такие как разметки Пенроуза.

В западном обществе иногда допускаются ошибки в повторяющихся исламских образцах, например, на коврах, которые были преднамеренно представлены как проявление смирения художников, которые считали, что только Аллах может произвести совершенство, но эта теория отрицается.

Крупные западные коллекции содержат множество объектов из самых разных материалов с исламскими геометрическими узорами. В музее Виктории и Альберта в Лондоне содержится не менее 283 таких предметов, включая обои, резную древесину, инкрустированную древесину, оловянную или глазурованную глину, латунь, штукатурку, стекло, тканый шелк, слоновую кость и ручку или карандашные рисунки. Музей Метрополитен в Нью-Йорке имеет среди других соответствующих фондов 124 средневековых (1000-1400 А. Д.) объектов, имеющих исламские геометрические узоры, в том числе пару египетских минбар (амвон) дверей почти 2 м. высоко в розовом дереве и шелковице, инкрустированной слоновой костью и эбеной; и целую михраб (молитвенную нишу) из Исфахана, украшенную полихромной мозаикой и весом более 2000 кг.

Голландский художник М. Эшер был вдохновлен сложными декоративными рисунками Альгамбры для изучения математики тесселяции, преобразования его стиля и влияния на остальную часть его творческой карьеры. По его собственным словам, это был «самый богатый источник вдохновения, который я когда-либо использовал».

Культурные организации, такие как Научно-исследовательский институт математических наук и Институт перспективных исследований, проводят мероприятия по геометрическим узорам и смежным аспектам исламского искусства. В 2013 году Стамбульский центр дизайна и Фонд Энсара возглавили то, что они утверждали, это первый в истории симпозиум исламских искусств и геометрических рисунков в Стамбуле. В состав группы вошли эксперты по исламской геометрической картине Кэрол Бир, Джей Боннер, Эрик Броуг, Хакали Нечефоглу и Реза Сарханги. В Великобритании школа традиционных искусств принца проводит ряд курсов по исламскому искусству, включая геометрию, каллиграфию и арабеску (растительные формы), изготовление плитки и штукатурку.

Компьютерная графика и автоматизированное производство позволяют эффективно и экономично разрабатывать и производить исламские геометрические шаблоны. Крейг С. Каплан объясняет и иллюстрирует его кандидатскую диссертацию. тезис о том, как исламские звездные модели могут генерироваться алгоритмически.

Два физика, Питер Дж. Лу и Пол Штайнхардт, вызвали споры в 2007 году, утверждая, что проекты гири, такие как те, которые использовались в храме Дарб-и-Имам в Исфахане, были способны создавать квазипериодические завивки, похожие на обнаруженные Роджером Пенроузом в 1973 году. Они показали, что вместо традиционного построения линейки и компаса можно было создать гирихские проекты, используя набор из пяти «плиток гирих», всех равносторонних многоугольников, вторично украшенных линиями (для ремней).

В 2016 году Ахмад Рафсанджани описал использование исламских геометрических узоров из гробниц в Иране для создания ауксетических материалов из перфорированных резиновых листов. Они стабильны как в сжатом, так и в расширенном состоянии и могут переключаться между ними, что может быть полезно для хирургических стентов или для компонентов космических аппаратов. Когда обычный материал растягивается вдоль одной оси, он сжимается вдоль других осей (под прямым углом к ​​растяжению). Но ауксетические материалы расширяются под прямым углом к ​​тяге. Внутренняя структура, которая позволяет это необычное поведение, вдохновлена ​​двумя из 70 исламских образцов, которые Рафсанджани отметил на гробницах.

Поделиться ссылкой:

• Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
• Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Геометрические узоры и орнамент с Ишан Верма

Знакомство

Здравствуйте, меня зовут Ишан Верма. Я работаю художником по материалам в Ubisoft India Studios уже около 2 лет. Я специализируюсь на создании реалистичных текстур и материалов для игр AAA.

Мне нравится исследовать поверхности и окружающую среду вокруг меня; они всегда вдохновляют меня на создание таких материалов и текстур.

Мне 22 года, я только начал свою карьеру в качестве художника по материалам в Ubisoft, и это моя первая работа.Любопытство привело меня к исследованию того, как трехмерные среды создаются для игр. Так началось мое путешествие-самоучка в трехмерное искусство и создание материалов.

Ubisoft Mumbai

В Ubisoft Mumbai я работаю над недавно анонсированной версией Prince of Persia: The Sands of Time Remake , , первой в Индии AAA-игрой.

Для меня было честью работать вместе с некоторыми из самых талантливых разработчиков игр в Ubisoft India, и большая часть моей работы заключается в создании различных высококачественных текстур и материалов для использования в игре.

Substance Designer

Мне всегда было интересно изучать новые инструменты и рабочие процессы в индустрии видеоигр, и я страстно желал их опробовать. У Substance Designer был другой подход к созданию материалов; его основанный на узлах неразрушающий процедурный рабочий процесс действительно понравился мне, и я очень хорошо освоился с ним. Встроенные средства визуализации Substance Designer потрясающие, потому что я могу видеть свой пошаговый рабочий процесс в режиме реального времени, а иногда даже визуализировать свой окончательный результат.

С тех пор, как я начал использовать Substance Designer, я всегда пытался раздвинуть границы программы, создавая сложные произведения искусства. Я использую эти проекты как источники для личного обучения.

Substance Designer выполняет большую часть моей работы, но иногда я использую Photoshop или Z B rush для создания собственных масок и незначительной настройки при необходимости. Для мгновенных вариаций Substance Alchemist становится кстати. Кроме того, Substance Painter играет жизненно важную роль в создании настраиваемых вручную раскрашенных текстур и последующем их импорте обратно в график конструктора для использования в индивидуальном порядке.

(я использую интеллектуальные материалы Substance Designer в Substance Painter для текстурирования моих моделей).

Вдохновение и стиль

Я черпаю вдохновение из различных источников повествования, будь то реальная жизнь или цифровой мир; На меня влияет все, что попадает в поле зрения моих глаз, и я пытаюсь воспроизвести это как текстуру — независимо от того, практично это или нет; Я все равно люблю экспериментировать.

Каждая выбранная мной ссылка отличается от других по форме, цвету, расположению и так далее.Эти разнообразные эталонные характеристики дают мне большую свободу в изучении различных техник и рабочих процессов, которые влияют на мой стиль искусства.

Разбивка

Мой план создания этих материалов основан на следующем процессе:

• Создание карты высот — Высота является одним из основных компонентов любого материала; здесь я буду разбирать обрезки и создавать данные о высоте для фигур.
• Генерация карты нормалей — Получение хорошей карты нормалей с использованием карты высот, которую мы создали ранее.
• Генерация базовой шероховатости — Создание базовой карты шероховатости для проверки правильности альбедо. После этого рекомендуется обратить внимание на уточнения карты шероховатости.
• Ambient Occlusion Generation — Создание хорошей степени глубины с помощью ambient occlusion, чтобы оживить вашу глубину.
• Albedo Generation — Генерация альбедо похожа на последний проход по цветовым значениям, с использованием смеси всех форм и масок, чтобы вдохнуть жизнь в мои материалы.
• Полировка шероховатости — Затем я использую свою карту альбедо, конвертирую ее в оттенки серого и пытаюсь замаскировать различные маски, чтобы отполировать мою окончательную карту шероховатости.
• Заключительный проход — На последнем проходе я сосредотачиваюсь на очистке графика, а также на его оптимизации и полировке оставшихся карт для лучшего вывода.
• Marmoset Render and Preview — Я выполняю базовую настройку с освещением, чтобы просмотреть, как выглядит материал, затем получаю высококачественные рендеры и публикую их.

Для этого интервью я собираюсь разбить следующие материалы из моего портфолио:

Moroccan Ornate # 12 — один из моих любимых из серии богато украшенных. Яркие цвета и формы делают его уникальным плиточным материалом.

Моей целью для этого материала было создание завораживающих узоров и рисунков декоративной плитки с реалистичными цветами и подходом к поверхности.

Во-первых, наращивание формы и высоты. Для этого я использовал генератор плитки, чтобы создать настройку плитки 6 × 6.Затем я использовал узел Safe Transform и повернул его на 90 градусов, чтобы создать мозаику в форме ромба. После этого для наклонных кирпичей я использовал генератор тайлов и замаскировал его с помощью узла 2D-преобразования и узла равномерной шкалы оттенков серого (для пользовательских масок).

Для формы эмблемы я использовал узел «Многоугольник 2» и несколько узлов 2D-трансформации и смешал их, чтобы создать эту форму. Затем я подключил его к генератору плитки, чтобы создать обрезку, замаскировал его с помощью специальной маски и смешал с настройкой основной формы.

Для обработки краев и повреждений я использовал оттенки серого с градиентом размытия с моей высотой в качестве входных данных. Я также использовал шумовые узлы, такие как Perlin Noise Grayscale, Clouds 2 и Fractal Sum Base, чтобы обработать края плитки для повреждения краев. Для этого я использовал различные узлы наложения и 2D-преобразования, чтобы добавить многослойное повреждение тайлам. После этого я использовал узел Dilation and Erosion, чтобы увеличить расстояние между поврежденными плитками, и, используя узел Blend с копией 0,56, смешал его с настройкой основной плитки, чтобы получить повреждение краев.

При обработке поверхности я смешал основную высоту с Fractal Sum Base 2, чтобы получить некоторую неровность поверхности. Затем я смешал еще одну базу Fractal Sum Base, но с более грубым шумом. После этого я использовал ноду Flood Fill, чтобы создать вариацию градиента для тайлов, и использовал ноду Dilation, чтобы сузить ее, и смешал ее по основной высоте.

Затем понадобился узел Auto Levels, чтобы выровнять все детали на карте высот.

Для вторичных деталей поверхности я использовал несколько шумов, деформаций и неоднородного размытия, чтобы получить вариацию поверхности по высоте, и смешал их слой за слоем, используя узел Blend с мягким светом и режимом наложения наложения, чтобы получить максимальную отдачу от уровней без нарушения до фактической высоты.

Затем, для большего повреждения краев, я использовал Edge Detect и умножил его на карту гранжа. После этого я использовал Bevel, чтобы расширить шум по краям, и вычел его из основной высоты в режиме наложения 0.22 copy.

Для генерации альбедо я создал собственные маски, используя узел Shape и узел Checker (это было легко, поскольку его можно было инвертировать для дополнительных масок) и сделал несколько добавлений и вычитаний с помощью узла Blend. Затем я устанавливаю выходы для масок, которые будут использоваться с этим конкретным цветом на плитке.

После этого я подключил несколько гранжевых карт и Curvature Smooth, который был создан с использованием карты нормалей в нескольких градиентных картах, чтобы создать определенное значение цвета для каждой тайловой маски, затем я начал смешивать их друг с другом, используя маску. который я создал ранее.

Затем я создал две дополнительные карты градиента для затирки и цвета выветривания поверхности, использовал HSL и уровни, чтобы придать им естественные значения цвета, а затем использовал маски, чтобы наложить его на свое основное альбедо. Чтобы придать фиктивную глубину альбедо, я просто использовал узел AO с очень низким значением и смешал его с основным альбедо.

Вот трюк, который я нашел, чтобы придать моему материалу более естественный подход: я использовал узел Black and White Spots 2 и выполнил на нем размытие наклона с гауссовым шумом, затем преобразовал его в RGB с помощью карты градиента и наложил на него. основное альбедо с режимом наложения soft light.

Затем я взял узел Panorama 3D Position Map и сделал его фрагментом мозаики, а затем сделал направленную деформацию с маской, которую я создал ранее, используя заливку заливкой в ​​случайную шкалу серого. Затем я наложил его на основной цвет альбедо со значением умножения на 0.23.

Здесь я подключил свою основную высоту к узлу Нормали и использовал его как карту нормалей, а высоту — в выходную высоту и шероховатость, которые мы создали ранее при создании цветовых масок для альбедо.

Здесь я выполнил рендеринг сферы внутри сумочки с инструментами мартышки 3.

Теперь , второй материал, который я расскажу:

Этот материал принадлежит моей серии веществ «Древняя Индия», где я пытался воспроизвести древнюю Индию. стены храма в Substance Designer.

Моей целью для этого материала было создание вырезанных из камня узоров и форм и их реалистичное воспроизведение.

Для этого материала я начал с выделения обрезков, подходящих для желаемых форм. Сначала я начал создавать бордюр с цветочным рисунком. Я использовал узел Shape с формами квадрата и круга, узел Hemisphere и Linear Gradient 2 и начал создавать высоту для цветочной панели. Здесь я использовал несколько узлов 2D Transform, чтобы создавать собственные формы по мере необходимости, и смешивал их друг с другом, используя различные узлы Blend, установленные в режиме наложения сложения.

Затем я использовал генератор плитки с горизонтальной настройкой плитки и использовал панель, которую я создал ранее, как пользовательскую форму, и я выложил плитку нашу основную форму, чтобы создать из нее обрезку.

Чтобы создать узор вихревой решетки, я использовал узел кривой Безье (его можно найти на Substance Share) и расширил его, используя узел «Расширение / эрозия», чтобы сделать его толще. После этого я использовал нод «Уровни», чтобы выровнять весь шум, и нод «Неравномерное размытие», чтобы придать форму кривой глубину на основе высоты.Чтобы вычесть глубину моей кривой, я использовал более тонкую кривую и смешал ее с основной кривой, используя режим вычитания.

Для создания решетки я создал копию этой кривой и отразил ее по горизонтали с помощью узла 2D Transform. Затем я умножил его на Linear Gradient 2, чтобы создать внутренний эффект. Используя узел «Наложение высоты», я наложил его на основную кривую. Затем я использовал другой генератор плитки и создал обрезку из созданной мною формы решетки.

Для колокольчиков, ручек и дополнительных обрезков я использовал тот же метод смешивания форм, что и для вышеперечисленных обрезков, затем смешал их все, используя дополнительный режим наложения, чтобы сложить все обрезки на моей карте высот.

Трон Шивы и статуя Шивы

Для панели «Трон Шивы» я начал с узлов формы, управляемых различными двухмерными преобразованиями, и смешал их, используя несколько вычитаний и добавлений, что привело к созданию граничной панели трона.

Для трона я просто использовал случайную плитку с формой кирпича и добавил ее к высоте панели.

Для арки я создал произвольную форму, используя узел SVG, и произвел множественное смешивание с формой, которую мы создали ранее, чтобы создать арку храма и совместить ее с высотой основной панели.

Я сделал подграф для создания статуи Шивы. Здесь я использовал ту же технику наращивания высоты, чтобы сделать каждую часть отдельно, и смешал их друг с другом, чтобы построить статую Шивы.

Затем я установил весь граф как единый выходной узел, использовал его в основном графике и преобразовал все, что я ранее создал для престола и статуи Шивы, в обрезку, используя генератор тайлов. Затем я совместил его с основной высотой, на которой размещены все обрезки.

Для обработки краев и резьбы я использовал несколько наклонных размытий с базой фрактальной суммы, шумом BnW и шумом Перлина, и смешал их несколькими слоями друг с другом, чтобы создать ощущение резьбы по камню для моей основной высоты.Я сделал это от минимального до максимального уровня шума, чтобы получить абстрактные вариации резьбы.

Для альбедо я использовал узел «Нормальный» с интенсивностью 20, а затем узел «Сглаживание кривизны». Затем я подключил узел Curvature к карте градиента и взял несколько значений цвета из реального образца индийского храма. Для вариаций цвета поверхности я использовал сканирование гистограммы для пользовательских масок, HSL и несколько карт градиентов и смешал их друг с другом. Это придало ему естественный цвет и подход к поверхности.

Что касается высоты, я просто подключил свою основную высоту к выходу высоты, а также ту же высоту в узел Нормальный с интенсивностью 5 и сделал его обычным выходом.

Для АО я использовал узел АО с моей реальной высотой с интенсивностью 0,2, чтобы сделать его реалистичным.

А для шероховатости я использовал Curvature Smooth и выровнял значения, чтобы получить карту шероховатости толщины.

Здесь я сделал несколько рендеров в Marmoset Toolbag 3.

Советы и приемы

Я хотел бы поделиться некоторыми советами и приемами с сообществом:

• Substance Designer использует тот же рабочий процесс, что и ZBrush в с точки зрения высоты здания на 2D-поверхности, но в качестве узловой версии, которую можно использовать для создания различных материалов и текстур на ходу от макро до микропроцесса.Просто всегда помните об этом и следуйте этому методу, чтобы соответствующим образом работать над своим ростом.
• Начинающие могут заглянуть в Substance Academy и на официальный канал Substance на YouTube, чтобы ознакомиться с программным обеспечением. Уэс Макдермотт поделился множеством руководств, которые показывают, как можно начать!
• Для художников среднего и профессионального уровня вы, ребята, можете воспользоваться различными сериями и пакетами Substance, созданными старшими художниками по текстурам, такими как Дэниел Тигер, Рохелио Ольгин, Крис Ходжсон, Винсент Дерозье и Джонатан Бениноус.
• Всякий раз, когда вы начинаете работать над чем-то новым, вначале всегда сложно, но со временем весь процесс становится намного проще!
• Если ваш граф узлов большой и тяжелый, всегда старайтесь добавлять комментарии, булавки или фреймы, чтобы облегчить вам поиск вещей позже.
• Для оптимизированного графа попробуйте создать собственные (простые) генераторы и узлы!
• Отображение параметров — еще один полезный способ сделать что-то суперпроцедурным и настраиваемым.
• Когда вы чувствуете, что что-то готово, проверьте это в различных средствах визуализации, таких как Iray, Marmoset Toolbag или Unreal Engine 4, просто чтобы проверить, как это выглядит в различных сценариях освещения.Это даст вам представление о том, что нужно исправить.
• Я планирую вскоре разместить свои пакеты материалов и учебные пособия на торговых площадках, поэтому, пожалуйста, следите за моим профилем ArtStation, чтобы получать обновления в ближайшее время.

Как художник по материалам, я считаю Substance Designer безграничным инструментом для меня. Узловой рабочий процесс и процедурность делают его мощным средством создания материалов. Я постепенно изучаю его, чтобы создавать больше настраиваемых узлов и генераторов, чтобы улучшить свой рабочий процесс, чтобы максимально использовать это программное обеспечение.

Между прочим, использование Андреем Зеленко математических функций для создания невообразимых, но очень полезных пользовательских узлов всегда вдохновляет меня на то, чтобы углубиться в инструмент.

Substance Alchemist

Это программное обеспечение — изумительный инструмент, который одним щелчком превращает любое 2D-изображение в PBR-материал. Его потенциал и его уникальная природа меняют правила игры: создаете ли вы материал с нуля или сканируете 2D-изображение, вы можете создавать сотни вариантов.

Имеет простое управление библиотекой, смешивание материалов и создание вариаций.

Самое лучшее в Substance Alchemist — это то, что он поставляется с широким спектром фильтров и многослойных панелей, которые мы можем использовать, чтобы восхищать, смешивать, смешивать, вытирать, разбрызгивать или поливать материал. Это дает много возможностей.

В заключение я могу сказать, что это стоит того, и это должно быть частью материального инструментария!

Заключительные слова

Что ж, в ответах выше мы рассмотрели много важных тем.Я скоро вернусь с другими материалами и процедурными творениями в Substance Designer, так что следите за обновлениями!

А пока посетите мою страницу ArtStation для получения дополнительных материалов и иллюстраций. Если вам что-нибудь понадобится, напишите мне туда!

Хотите узнать больше о Substance Designer? Ознакомьтесь с нашим последним выпуском здесь!
Все изображения любезно предоставлены Ishan Verma.

Руководство по подаркам: 10 геометрических орнаментов в виде деревьев

Назовите это новым геометрическим деревом: наши любимые елочные украшения в этом году имеют угловые формы, которые отлично смотрятся на фоне линий ветвей.Вот 10 примеров ручной работы.

Вверху: Товары Великих озер Бруклина указывают путь к праздничному дереву с изображением «Я и мои стрелы», нарисованным вручную на крашеном дереве; 5 долларов за штуку в Brit and Co. Другие формы, в том числе перья и луны, стоят 15 долларов за набор из четырех штук, и все они также хорошо подходят для украшения подарков.

Вверху: Еще один фаворит от Brit and Co., эти украшения Animal Tangram от MakeATX из Остина вырезаны лазером из балтийской березы. Они доступны в форме медведя (показано здесь), лисы, акулы и кита по цене 6 долларов за штуку.

Вверху: Каждый год дизайн Ингрид Швайко из Quite Alright в скандинавском стиле возглавляет мой список и предлагает некоторые идеи для самостоятельного изготовления. Этот набор из четырех рождественских елок в обертке из бумаги сделан из переработанной бумаги и ниток мулине; 15 долларов.

Вверху: простой дизайн Pilosale — еще один ежегодный фаворит. Этот набор из 5 деревянных звезд в хлопковом мешочке, 24 доллара, станет отличным подарком хозяйке.

Вверху: Для тех, кто предпочитает немного шика, украшения из цельной латуни от Ferm Living бывают трех форм: треугольник, круг и шестиугольник; 12 долларов за штуку в Scandinavian Design Center.

Вверху: эти вырезанные лазером фанерные орнаменты, разработанные нью-йоркским иллюстратором мистером МакГиннисом, имеют узор с каждой стороны жирным шрифтом желтого и синего (показано здесь), красного и белого, синего и фиолетового; 20 долларов за штуку в Brit Co.

Вверху: эти геометрические подарочные коробки от Atelier Weasel of Seattle можно повесить как украшения или использовать для подарков на праздничной вечеринке. (Обратите внимание, что для сборки требуется немного ленты или клея.) Наборы доступны в четырех цветовых комбинациях и трех различных формах: восьмиугольный октаэдр, удлиненная бипирамида и 20-гранный икосаэдр; 30 долларов за набор из 10 штук от Brit Co.

Вверху: Деревянные звезды Ferm Living’s Wooden Stars идеально подходят для подвешивания на вечнозеленых ветвях или просто подвешивания в окне из березы (на фото) и дуба; 9 долларов за маленький размер в Scandinavian Design Center.

Вверху: смелое воплощение классического рождественского шара. Украшающие украшения Great Lake Good представлены в широком спектре ярких цветов и узоров, раскрашенных вручную. Их можно купить в Bibelot и Token по цене 16 долларов за штуку. Другие цвета также доступны в Brit + Co.за 14 долларов.

Вверху: в предложениях этого года из датского Bloomingville есть ряд геометрических элементов, вдохновленных природой. Набор деревянных украшений выше стоит 18 долларов в Scandinavian Design Center.

Ищете другие обрезки деревьев? См .:

Примеры орнаментов с геометрическими узорами и симметричными элементами …

Контекст 1

… значение 1, значение этой ячейки также изменяется на 1. Это создает впечатление работы над формой обдувая его воздухом.В исходном состоянии только первый слой ячеек получает значение 1. Правая кнопка мыши используется для стирающего воздушного спрея, который изменит значение соседней ячейки на 0, если оно равно 1. Также , диапазон, в котором действуют эффекты воздушной струи, может быть изменен в общей сложности на 10 уровнях, вращая колесо прокрутки мыши. Также поддерживается изменение базовых правильных многогранников в процессе редактирования. Это означает, что пользователи могут предварительно просмотреть пять различных объектов, просто переключив базовый обычный полигер.Используя предложенную систему, мы разработали различные формы. Воксельное представление октетов упростило создание проектов, имеющих те же структуры симметрии, что и пять типов правильных многогранников (рис. 12). Мы напечатали эти формы из PLA (полилактида) на 3D-принтере CubeX Duo производства 3D Systems и из нейлона (полиамид), используя коммерческую услугу 3D-печати (рис. 1). Чтобы сгладить поверхности этих печатных форм, мы применили метод разделения сетки к многогранникам, полученным из вокселей октетов (рис.13). Чтобы проверить пригодность этой системы, мы использовали следующего неофициального пользователя …

Контекст 2

… в последние годы 3D-принтеры привлекают внимание как средство вывода компьютерных данных 3D-формы в реальные Мир. Цена на 3D-принтеры имеет тенденцию к снижению, и некоторые из них сейчас доступны даже рядовым потребителям. Когда 3D-принтеры станут обычным предметом домашнего обихода, какие изделия они будут производить чаще всего? Домашние украшения — одна из возможностей.Люди находят геометрические трехмерные формы, подобные изображенным на рис. 1, интересными и привлекательными, когда они используются в таких предметах, как брелки для ключей, ремни или украшения для елки, или просто как самостоятельные украшения. В этом исследовании мы предлагаем систему, которая поддерживает обычных пользователей при разработке орнаментов, включающих симметричные структуры. Обычное программное обеспечение для трехмерной графики трудно использовать неспециалистам в качестве средства создания трехмерных форм. Кроме того, высокая стоимость материалов для 3D-принтера и длительное время, необходимое для печати объектов, означают, что важна функция предварительного просмотра созданного объекта с помощью быстрого процесса проб и ошибок.Препятствия на пути использования программного обеспечения 3D для моделирования форм включают сложность восприятия трехмерного пространства с помощью плоского дисплея и тот факт, что типичный пользовательский интерфейс с мышью и клавиатурой не является интуитивно понятным. Уже были предприняты широкие усилия, направленные на то, чтобы сделать пользовательский интерфейс более удобным для начинающих пользователей. Например, часто предлагается использование AR (дополненной реальности). AR — это метод, включающий отображение сгенерированных компьютером изображений, наложенных на реальное пространство, захваченное видеокамерой.Синхронизируя реальную и виртуальную системы координат на основе использования маркеров, называемых маркерами AR, можно заставить сгенерированные компьютером объекты и символы выглядеть так, как если бы они присутствовали в реальном мире. Используя интерфейс моделирования формы в сочетании со стереоскопическим оборудованием, таким как налобные дисплеи и указывающие устройства, можно получить такой же визуальный эффект, как если бы объект действительно присутствовал. Кроме того, позволяя пользователю выполнять действия по моделированию формы непосредственно вручную или с помощью ручных инструментов, а не с помощью мыши и клавиатуры, можно дать пользователю ощущение фактического создания чего-либо.С обычным программным обеспечением для 3D-графики не только сложно манипулировать объектами, но также существует проблема, состоящая в том, что 3D-формы, созданные таким образом, часто не подходят для вывода на 3D-принтер. Например, невозможно печатать объекты с отверстиями или самопересечениями на поверхности. Такие дефекты часто приходится исправлять вручную. Для решения этой проблемы можно рассмотреть два возможных подхода. Один из них — предоставить средства для исправления проблем с данными после того, как они были созданы, а другой — предоставить пользователям систему, которая способна создавать только формы, которые можно распечатать на 3D-принтере.Для первого подхода метод автоматического восстановления, предложенный Bischoff et al. [1] могут быть применены. Ряд исследований по реконструкции сеток можно найти в обзорных статьях [2,3]. Однако последний подход, то есть предоставление системы, неспособной создавать формы, которые нельзя напечатать, кажется более подходящим для пользователей, не обладающих специальными знаниями в области 3D-моделирования. Поэтому в этом исследовании мы предлагаем систему 3D-моделирования со следующими …

Контекст 3

… Мир. Цена на 3D-принтеры имеет тенденцию к снижению, и некоторые из них сейчас доступны даже рядовым потребителям. Когда 3D-принтеры станут обычным предметом домашнего обихода, какие изделия они будут производить чаще всего? Домашние украшения — одна из возможностей. Люди находят геометрические трехмерные формы, подобные изображенным на рис. 1, интересными и привлекательными, когда они используются в таких предметах, как брелки для ключей, ремни или украшения для елки, или просто как самостоятельные украшения.В этом исследовании мы предлагаем систему, которая поддерживает обычных пользователей в разработке орнаментов, которые включают симметричные …

Контекст 4

… Интерфейс AR был построен с использованием популярного инструментария AR [17]. Мы использовали два типа маркеров AR: один для определения положения и ориентации редактируемого 3D-объекта (удерживается в левой руке) и инструмент редактирования для обеспечения интерфейса воздушного распыления (удерживается в правой руке), как показано на рис. 10. Инструмент редактирования был оснащен беспроводной мышью таким образом, что кнопка мыши и колесо прокрутки можно было использовать для операций редактирования.Чтобы предоставить пользователю визуальную обратную связь с использованием изменения цвета для обозначения функций распыления воздуха и рабочего состояния, отображается полупрозрачный конус с вершиной в положении …

Контекст 5

… с беспроводную мышь таким образом, чтобы кнопку мыши и колесо прокрутки можно было использовать для операций редактирования. Чтобы предоставить пользователю визуальную обратную связь с использованием изменения цвета для обозначения функций воздушного распыления и рабочего состояния, отображается полупрозрачный конус с вершиной в положении маркера воздушного распыления, как показано на рис.11. Голубая сфера, отображаемая в этом положении наконечника, указывает на эффект и дальность действия воздуха …

Контекст 6

… предлагаемую систему, мы разработали различные формы. Воксельное представление октетов упростило создание проектов, имеющих такую ​​же структуру симметрии, как пять типов правильных многогранников (рис. 12). Мы напечатали эти формы из PLA (полилактида) на 3D-принтере CubeX Duo производства 3D Systems и из нейлона (полиамид), используя коммерческую услугу 3D-печати (рис.1). Чтобы сгладить поверхности этих печатных форм, мы применили метод разделения сетки к многогранникам, полученным из вокселей октетов (Рис. …

Context 7

… система, мы разработали различные формы. Воксельное представление октетов упростило создание конструкций, имеющих ту же структуру симметрии, что и пять типов правильных многогранников (рис. 12). Мы напечатали эти формы в PLA (полилактиде), используя 3D-принтер CubeX Duo производства 3D Systems. и в нейлоне (полиамиде), используя коммерческую услугу 3D-печати (рис.1). Чтобы сгладить поверхности этих печатных форм, мы применили метод разбиения сетки к многогранникам, полученным из вокселей октетов (Рис. …

Context 8

… правильных многогранников (Рис. 12 Мы напечатали эти формы в PLA (полиактид) на 3D-принтере CubeX Duo производства 3D Systems и в нейлоне (полиамид), используя коммерческую услугу 3D-печати (рис. 1). Эти напечатанные формы, мы применили метод подразделения сетки к многогранникам, полученным из вокселей октетов (рис….

Контекст 9

… пользователю разрешено продолжить работу, пока не будут удовлетворены результаты. Этот пользовательский тест проводился с испытуемыми, состоящими из четырех аспирантов. Модели, созданные этими испытуемыми, показаны на рис. 14. Испытуемые выполнили задание в диапазоне от 4 до 7 минут. В анкете с бесплатными ответами мы получили положительные отзывы от испытуемых, которым понравилась легкость, с которой трехмерные объекты можно было создавать с нуля, и которые сочли интересным создавать неожиданные формы из одной детали.Используя предложенную систему …

Монгольские орнаменты и узоры

Орнаменты — очень важная часть монгольского декоративного искусства. Они представляют собой традиционные художественные выражения, которые изображают происхождение, сущность и значение различных вещей и явлений нашей жизни и Вселенной. Первые фигурки и орнаменты включали реалистичные описания вещей и событий; позже они стали включать точки, линии и геометрические фигуры. Монголы описывают орнаментальные фигуры тремя разными способами: животные орнаменты с геометрическими мотивами называются хи (узоры), орнаментальные узоры с округлыми изогнутыми бороздками называются угальз (свитки), а орнаментальные узоры с дуалистическими чертами называются арга билиг (спиральные узоры). .Орнаменты отражают здравый подход к жизни, который передается в Монголии из поколения в поколение. Орнаменты классифицируются по назначению и размещению: центральные орнаменты, угловые орнаменты, угловые орнаменты и бахромчатые орнаменты. В общем, кхи (узор) играет главную роль в дизайне, тогда как угальз (свитки) служат для обогащения основного рисунка. Орнамент, способный воссоздавать различные узоры, называется орнаментом-прототипом, а новый орнамент, который происходит из орнамента-прототипа, называется производным орнаментом.Со временем названия, значения и назначение орнаментов изменились, а элементы орнамента стали более абстрактными.

Символика орнамента

Монгольские орнаменты имеют символическое значение, относящееся к различным желаниям жизни

, которые могут выражаться тайными или сатирическими способами. Например, есть украшения, которые символизируют силу, твердость, любовь, защиту, солидарность, единство, умножение, процветание, добросовестность, долголетие, хорошее здоровье, безопасность, славу и честь.Орнамент онгин хи символизирует сложность; украшения солнца, луны и звезды символизируют вечность; облачные орнаменты символизируют стремление к регулярным осадкам; горные украшения, стремление к прогрессу; рыбные украшения, вера в изначальный дуализм природы; и украшения tümennasan и ölzii, желание бесконечного изобилия и вечного добра соответственно.

Растительный орнамент

Растительный орнамент описывает цветы, деревья, листья и травы. По мере развития растительных орнаментов их оригинальные реалистичные изображения становились более выразительными и абстрактными.

Орнамент животных

Орнаменты животных — одно из величайших проявлений монгольского кочевого анимизма. Например, облачные орнаменты были переработаны в орнаменты, изображающие диких овец, верблюдов и драконов. Существуют различные виды рыбных украшений, изображающих двух, трех и четырех рыб, каждая из которых символизирует восточный дуализм.

Орнамент природных явлений
У монголов существует древняя традиция описания и изображения различных явлений природы и вселенной, включая облака, горы, воду, солнце, огонь, луну и звезды.Орнаменты этого типа выражают красоту, торжественность, великолепие, мощь и таинственность матери-земли. Долгион кхи или волнистый орнамент возник во времена хюнню и представляет собой красивый орнамент, символизирующий ритм природных явлений. Огненный орнамент является символическим выражением добра, удачи, силы и прогресса. Три части орнамента огненного пламени представляют прошлое, настоящее и будущее. Поскольку шаманизм является изначальной духовной верой монгольского народа, украшения солнца, луны и звезд связаны с шаманизмом.Эти орнаменты представлены в ярких и разнообразных стилях. Например, солнце можно изобразить как один или несколько кругов. Он также изображен лучами самых разных стилей. Звездные и огненные украшения помещаются на уважаемые предметы, такие как идолы, тотемы, а также на чемодан с инструментами для разжигания огня.

Геометрический орнамент

Геометрические орнаменты также имеют древнюю историю в Монголии. Сначала они были относительно просты по конструкции.Но они стали более сложными и точными. Примеры включают современные tümennasan khee, alkhan khee и tümen ölzii khee, которые произошли от древнего орнамента chagtan khee, который использовался в период империи Hünnü. Свастика — еще один пример геометрического орнамента. Он произошел от изображения четырех конских голов в каменном и бронзовом веках. Существуют различные версии свастик, выражающие различные динамические значения. Треугольник, круг, квадрат и другие геометрические фигуры эволюционировали с определенными последовательностями и ритмами, и, таким образом, они создали множество других орнаментов.Например, зоосон хи, хорол, хан бугуивч, нар, саран хи и уулан хи имеют структуру хумбан хи, повторяющуюся в четыре или восемь раз. Монгольские кочевники-скотоводы использовали разные версии ölzii khee в узлах и узлах, которые они используют в своем традиционном образе жизни. Среди всех геометрических орнаментов, используемых монголами, ölzii khee — тот, который находится в центре и олицетворяет для них самые глубокие и почетные значения. Эволюция ölzii khee определялась тем, где и как он использовался, а именно для украшения центра, края, угла или всего фона.Монголы создали различные другие версии ölzii khee, включая tümen ölzii, dan ölzii, davkhar ölzii, tuuhai ölzii, bashii ölzii, toonot ölzii и zaitar ölzii. Ölzii khee, khaan buguivch и khatan süikh схожи по своей основной структуре и значению. Интересно, что главными точками, составляющими их формы, становятся единицы ölzii.

Орнамент-эмблема

Орнамент-эмблема — это сложные фигуры, созданные с использованием различных абстрактных рисунков, основанных на духовных убеждениях.Это могут быть тотемные предметы, такие как солнце, луна, небо, звезды, фигурки животных и другие символы с особым значением.

Источник: ICHCAP.org

Геометрические орнаменты из бумаги своими руками

Я упоминал на прошлой неделе, что в этом году я был взволнован Рождеством, и я действительно должен быть взволнован, так как в прошлом году мы так долго ждали, чтобы получить елку, что они уже были в продаже к тому времени, когда мы ее получили, а в этом году у нас уже есть одна. . Так как у нас было не так много интересных орнаментов, я решил сделать свои собственные из бумаги, блесток и клея.Вы можете узнать блестящую бумагу — она ​​на самом деле осталась от этой гирлянды. Нетрадиционные цвета и формы создают забавную праздничную елку, но вы также можете использовать их для гирлянды или даже для новогодних украшений.

Материалы:
Бумага. Я использовал цветной картон, который я нашел в Michael’s и в местной мастерской.
Бумага с блестками
Шаблон для драгоценных камней — я использовал свой собственный шаблон для версии с блестками и один отсюда (модель A) для не блестящих форм.Вот еще один, более сложный бриллиант.
Ножницы
Клей — я использовала Quick Dry Tacky Glue от Alene.
Пряжа или нить
Зубочистка
Папка для еды или кости

Шаги:
1. Распечатайте и вырежьте шаблон драгоценного камня. Я сделал такой размер таким, чтобы из одного стандартного листа бумаги можно было получить два украшения. Здесь гораздо больше бумажных шаблонов драгоценных камней (я использовал Модель A). Вот еще одна, более сложная форма ромба.
2. Согните по линиям линий шаблона так, чтобы сторона с печатью находилась внутри формы. Я обнаружил, что действительно помогает получить красивые линии, если использовать палочку для еды или линейку, чтобы полировать каждую складку после того, как я ее сделал.

3. Обведите один из треугольников (без клапана) на листе для бумаг. Используйте этот шаблон, чтобы обвести и вырезать четыре блестящих треугольника.

4. Выберите, к каким сегментам добавить блестку, сложив форму и ища те, которые будут на противоположных сторонах.Отметьте карандашом. Нанесите клей на эти четыре треугольных сегмента.

5. Прижмите блестящие треугольники к сегментам, которые вы намазываете клеем, и дайте им высохнуть.

6. Согните фигуру, используя клей на язычках, чтобы скрепить ее. Обязательно добавьте петлю из веревки или пряжи в то место, где вы хотите повесить украшение.

Эти формы также мило смотрятся в составе гирлянды:

Удачи складывания!

ДРУГИЕ ЗАПИСИ, МОЖНО ПОНРАВИТЬСЯ

9780500510759: Орнамент Cosmatesque: плоские полихромные геометрические узоры в архитектуре — AbeBooks

Известные своей замечательной мозаикой, каменщики «Космати» XII и XIII веков оставили в наследство одни из самых красивых орнаментов в мире. Отличающиеся сложными геометрическими узорами, состоящими из разноцветного порфира и яркого мрамора, дизайны Cosmatesque могут Сегодня их можно найти в церквях Рима и его окрестностей, а также в Вестминстерском аббатстве в виде замысловатых тротуаров и орнаментов на церковной мебели.Эта книга богато иллюстрирует памятники и техники Косматеска на более чем 300 страницах цветных фотографий и определяет его отличительную геометрическую и математическую основу. Он дает показательный взгляд на состояние строительства в Риме после падения Империи; анализ символического значения quincunx, квинтэссенции дизайна Cosmatesque; сравнение разных сайтов Cosmatesque; и внимательное изучение тротуара Schola Cantorum в церкви Сан-Клементе в Риме.Cosmatesque Ornament — это исчерпывающее исследование этой уникальной формы архитектурного орнамента. Историки искусства, дизайнеры, архитекторы, мозаичисты, археологи и все мастера, которым нравится орнамент, захотят держать эту книгу под рукой в ​​качестве неоценимого дополнения как к своим личным, так и к профессиональным библиотекам.

«синопсис» может принадлежать другой редакции этого названия.

Обзор :

«Очень ценное и ценное дополнение к библиотекам художников, дизайнеров, архитекторов и геометров, а также обычных читателей, интересующихся историей и культурой Италии», — Джудит Флэгг Морган, доцент количественных исследований и директор математического центра, Тринити. Колледж

Об авторе :

Палома Пахарес-Аюэла, архитектор, занимающийся частной практикой, выпускница Политехнического университета Мадрида, была удостоена престижной Римской премии.Она является экспертом по космическому орнаменту и часто читает лекции на эту тему.

«Об этом заголовке» может принадлежать другой редакции этого заголовка.

Бумажные геометрические рождественские украшения — Life is a Party

3D бумажные геометрические рождественские украшения. Эти бумажные украшения Cricut легко сделать на станке Cricut и имеют свободный дизайн.

Сделайте простые бумажные украшения Cricut на это Рождество. Эти симпатичные трехмерные бумажные геометрические рождественские украшения действительно легко сделать на машине Cricut. Эти машины упрощают выполнение любого проекта по резке.

Сегодня я присоединяюсь к моим канадским друзьям-блогерам, чтобы показать вам несколько красивых рождественских украшений, сделанных с помощью машин Cricut, и дать вам шанс выиграть свои собственные! Внизу поста вы найдете все остальные проекты и ваши шансы на победу.

3d геометрический рождественский орнамент Free Cricut Pattern

Чтобы сделать это украшение, найдите бесплатный шаблон Cricut здесь. Вы можете настроить размер фигур в области дизайна, если хотите. Затем следуйте обычной процедуре Cricut: используйте липкую циновку, приклейте к ней картон, загрузите бумагу и убедитесь, что ваша машина настроена на использование картона.

Для этого проекта вам необходимо сначала использовать инструмент для подсчета очков, затем он будет сигнализировать вам о необходимости перехода на режущее лезвие (для модели Cricut Explore).

Как только ваше украшение будет вырезано, снимите его с циновки. Cricut забьет и разрежет бумагу за вас, и все, что вам нужно сделать, это сложить ее по отмеченным линиям и склеить.

Склейте орнамент вместе

Я обнаружил, что горячий клей — самый быстрый и простой способ склеить их. Для украшений, пока вы склеиваете их, также приклейте горячим клеем кусок прозрачной нити в петлю, чтобы повесить его, когда все будет готово.

Нарисуйте и добавьте немного блеска

После этого я покрасил аэрозольной краской несколько металлических цветов и обнаружил, что намного дешевле нарисовать распылением готовый орнамент, сделанный из обычных карточек, чем покупать специальные карточки, особенно если у вас под рукой есть аэрозольная краска.Я также добавил немного блесток, так как сейчас Рождество, и вы знаете, что мы любим здесь немного блесток.

Они действительно недороги в изготовлении и прекрасно смотрятся на елке.

Они также отлично подойдут в качестве украшения для подарков или декора стола к праздникам. Вы можете сделать их любого цвета, чтобы они подходили к вашему рождественскому декору, но в этом году я все еще люблю смешанные металлы.

Больше Новогодних украшений своими руками

Возможно, вам понравятся наши украшения из деревянных перьев Cricut.

Также ознакомьтесь с рождественскими украшениями в стиле мини-макраме.

Здесь вы также можете насладиться нашим рождественским орнаментом «Цементная звезда».

А теперь пора проверить другие замечательные рождественские украшения Cricut от моих канадских друзей-блоггеров!

Слева вверху:

Рождественская гирлянда от The Learner Observer

3D новогодняя елка от женщины в реальной жизни

Звездное украшение из фильма Вдохновленный дом

Орнамент в виде пингвина от мальчика и его мамы

Украшенные вручную украшения из чайных чашек и других вещей

Рождественский орнамент из бумажного домика от Fresh Crush

Легкие новогодние украшения от Sparkle Shiny Love

3D орнамент снежинка от Brooklyn Berry Designs

Украшение для поддонов с мини-оленями от Love Create Celebrate

3D деревья в клетку от Rambling Renovators

Снежный шар с блестками и монограммой от Bawlers and Crawlers

Бумажные геометрические рождественские украшения из натуры — вечеринка

Атомные украшения из звездообразования от PMQ для двоих

.