Разное

Граффити интересные: Интересные факты о граффити — Inc News

16 интересных фактов о граффити

Независимо от того, насколько богатым или бедным, малым или крупным является город, в нем обязательно есть граффити. Порой их так много, что наш глаз уже их и не замечает! А что вы, кстати, знаете об истории граффити как искусстве и его разных стилях?

1. Слово «граффити» происходит от греческого и итальянского: греческого слова «graphein», что означает «писать», и итальянского слова «graffito», что означает «царапина».

2. Многие художники граффити предпочитают оставаться анонимными, чтобы избежать юридических последствий своей деятельности.

3. Искусство граффити зародилось в Филадельфии в конце 1960-х годов. Первоначально граффити в основном использовались, чтобы писать политические лозунги и отмечать территорию банды, и особой художественной ценности они не представляли.

4. Большинство художников граффити желают называться «писателями» и оставляют на своих работах уникальную подпись под названием «тег».

5. В наше время наиболее распространенными граффити-материалами являются аэрозольные краски и маркерные ручки.

6. Бэнкси (Banksy) – самый популярный художник граффити, известный своим трафаретным искусством (стэнсил-арт) на политические и антивоенные темы. Его работы можно увидеть во всем мире.

7. Мировой рекорд самого длинного граффити-рисунка составляет 2245 метров. Он был создан в Дубае в 2014 году более чем сотней художников и содержал сцены из истории Объединенных Арабских Эмиратов.

8. Уличное вязание (Yarn Bombing) технически является формой граффити, возникшей в Техасе. Оно заключается в покрытии предметов, сооружений, деревьев трикотажными или вязаными материалами.

9. Первый известный пример граффити «в современном стиле» находится в древнегреческом городе Эфес. Это отпечаток руки, который чем-то напоминает сердце, а также след ноги и цифра.

10. «Небесное пятно» (Heaven spot) – это граффити-рисунки, выполненные в труднодоступной зоне, такой как, например, крыша или мост.

11. У писателей-граффити есть так называемая «черная книга», и это альбом с эскизами будущих работ.

12. Граффити – это также термин, используемый для обозначения надписей и рисунков, найденных на стенах древних руин, таких как Помпеи или Римские катакомбы.

13. Первым известным художником-граффити был Дэррил Маккрей по прозвищу Корнбред (Cornbread). В конце 1960-х годов он и группа его друзей начали оставлять свои имена на стенах Филадельфии, что и послужило началом граффити-движения.

14. Граффити-бомбёжка – термин, означающий быстрое нанесение крупных граффити. Особо популярен «трейнбомбинг», когда группа писателей моментально разрисовывает поезд до прибытия полиции.

15. Существует разница между граффити и стрит-артом. В граффити писатели, как правило, не заинтересованы в понимании обществом своей работы, вместо этого они используют её для общения с другими писателями. Стрит-арт же предназначен для общества.

16. Люди, которые являются новичками в граффити, называются игрушками (toy). Те, у кого больше опыта и уважения среди других писателей, именуются королями или королевами.э

Bonus: Рисование баллончиками. Как рисуют граффити на стенах

Текст: Why.flytothesky.ru

Читайте также:
Самая большая почтовая марка в мире

Самый интересный стрит-арт в Москве

Стрит-арт в переводе означает просто «уличное искусство», вещь, на самом деле, ни разу не простая. В нем, как и в любом искусстве, есть свои направления, стили, известные и начинающие художники. Другое дело, что, в отличие от картин и скульптур маститых авторов, за созерцание которых нужно платить, стрит-арт искусство абсолютно демократическое и бесплатное. Его можно подробно рассматривать во всех городах мира, и Москва — не исключение. По заказу редакции «Вашего досуга» Юлия Кулагина рассказывает об образцах мирового уровня, которые расположены в центре города, чтобы вы могли совместить прогулку с эстетическими впечатлениями. 

У стрит-арта много направлений: постеры, скульптурные инсталляции, ярнбомбинг (обвязывание пряжей элементов улиц и деревьев), но самым распространённым остается граффити. Можно найти на любой вкус: граффити-искусство, граффити-агитация, граффити-реклама. 

Самыми частыми «холстами» для граффити или, как их называют профессионально, муралов (от английского mural — настенная роспись) становятся торцевые стены домов, а особенно пятиэтажек. Однако уличная живопись недолговечна по своей природе: краска выцветает, штукатурка отваливается, а сейчас еще и здания сносятся или рисунки замазываются со стремительной скоростью. Поэтому имеет смысл использовать любой солнечный день и посмотреть на все своими глазами. Росписи могут быть жизнеутверждающими и разоблачительными, крохотными и размером со стену, живописными и минималистичными, простыми и скандальными. Но они никогда не будут банальны и скучны.

Буйство уличной живописи в первую очередь видно на стенах крупных арт-пространств. Таких как как «Винзавод», дизайн-завод «Флакон» и Artplay, – тут можно гарантировано увидеть признанный стрит-арт.  

Курский вокзал

Это граффити на стене центра Artplay — единственная в Москве работа французского художника Кристиана Гэми (псевдоним С215) Стиль рисунка хорошо знаком ценителям европейского стрит-арта, но весьма необычен для нас. Кстати, интересно, что сам Кристиан Гэми имеет ученую степень доктора наук по истории искусства. При этом, его псевдоним С215 – это номер тюремной камеры, в которой художнику пришлось провести некоторое время.

Расположение: метро «Курская», центр дизайна Artplay

Но, если до этих работ еще нужно добраться и забраться внутрь, то стены торгового центра «Атриум» видны, едва подходишь ближе. Летом 2018 стены торгового центра были превращены в произведение уличного искусства несколькими стрит-арт художниками из разных стран. Самой большой популярностью пользовался вот такой нежный мурал уроженки ЮАР Faith 47, переехавшей жить в Штаты, «Ты разбудила во мне давно забытое» – женщина с покрытой головой в окружении 7 фаз луны. Граффити расположено со стороны Курского вокзала.

Рядом же с Курским вокзалом туннель и прилегающие стены Верхней Сыромятнической улицы расписаны известными столичными стрит-артером Кириллом Кто и дизайнером Пашей Зюмкиным. Они, увидев облупившиеся стены туннеля в районе Курского вокзала, решили запустить проект «Лоскутное одеяло». Столичные добровольцы оказали помощь в проекте и помогли завершить его в кратчайшие сроки. За 8 дней облик туннеля изменился до неузнаваемости. Яркий разноцветный орнамент создал причудливый мир, особенно это видно в ночные часы, когда в туннеле зажигается освещение.

Расположение: м. «Чкаловская», рядом с Курским вокзалом, туннель и прилегающие стены Верхней Сыромятнической улицы

Большая Дмитровка

Все слышали известную фразу: «Ешьте меньше, должно помочь». И все знают, что автор этого крылатого выражения — великая русская балерина Майя Плисецкая. Несколько лет назад в самом центре столицы появился её портрет. Композиция выполнена в радужных красках. Такая идея пришла в голову известным бразильским стрит-арт художникам — Эдуардо Кобра и Агенальдо Брито. Граффити с портретом балерины появилось в столице в рамках проекта «Стена памяти», основная идея которого — преобразить городское пространство с помощью портретов великих людей. От фигуры балерины отходят разноцветные волны, намекающие на многогранность и многоцветность искусства. Авторы нарисовали его за полтора года до смерти Майи Плисецкой, балерина успела его увидеть и оценила по достоинству. В 2015 году во дворике с рисунком открыли сквер Майи Плисецкой, где в дальнейшем установили памятник артистке.

Расположение: ул. Большая Дмитровка, д. 16

Улица Гиляровского

Еще один портрет, богатый на яркие цвета и тоже про музыку, расположен на улице Гиляровского. Это портрет композитора Александра Скрябина. Его изобразили художники объединения ZukClub. В работе использовано множество цветов — такое решение напоминает прохожим о том, что Александр Скрябин был первым в мире композитором, который придумал соединить музыку и изображение, используя светомузыку.

Расположение: ул. Гиляровского, д. 19

Бауманская

Суперзнаменитый деятель искусства Константин Сергеевич Станиславский — элегантный и в «бабочке» расположился на стене в районе метро «Бауманская». Основой для рисунка послужила одна из самых известных фотографий, на которой режиссер в пенсне прищуривается, собираясь сказать свое знаменитое «Не верю!». Автор портрета Jem из группы «кАРТина репина/Zws Crew»

Расположение: Бауманская, 33/2

Улица Машкова

Колумбийский художник Stinkfish знаменит тем, что рисует портреты людей на улицах городов мира. Обычно это незнакомцы, горожане, привлёкшие внимание граффитчика. С московской работой получилось немного иначе. Конечно, это тоже простая советская девочка, но Stinkfish увидел её вовсе не на улице, а на фотографии знаменитого советского живописца и фотографа Александра Родченко. В отличие от монохромного оригинала, который сделал Родченко в 1930 году, изображение на стене дома выполнено в трёх основных цветах — голубом, жёлтом и чёрном. 

Расположение: ул. Машкова, д. 26

Большая Ордынка

Во дворе дома, где жил Виктора Ардов, на Большой Ордынке, где очень часто бывала Анна Андреевна Ахматова, появился граффити-портрет поэтессы. Стрит-арт художник, очевидно, вдохновлялся знаменитым портретом Юрия Анненкова, который был написан в 1921 году. Подписи автора на рисунке нет, однако есть мнение, что это работа уличного художника SO2ART. На соседней стене с недавних пор стали появляться четверостишия самой Ахматовой и посвящённые ей, написанные, видимо, разными людьми.

Советуем поторопиться, по адресу Большая Ордынка дом 17, строение 8 начались работы по сносу дома с граффити Ахматовой и есть серьезные опасения его больше никогда не увидеть.

«Красный Октябрь»

Осенью 2014 года помещение бывшей фабрики «Красный Октябрь» стало площадкой фестиваля ARTSIDE (проект «Музей под открытым небом»), после которого здесь осталось множество граффити-рисунков. Один из них принадлежит все тому же художнику SO2ART — он изобразил знаменитую фотографию Владимира Маяковского. Чтобы найти портрет поэта, нужно зайти со стороны Болотной набережной — он практически сразу попадается на глаза слева.

Расположение: наб. Болотная, д. 6/4, фабрика «Красный Октябрь»

Улица Высоцкого

Еще одного поэта – Владимира Высоцкого – все тот же художник изобразил на стене одного из технических зданий в бывшем Нижнем Таганском тупике, который летом 2015 года переименован в улицу Высоцкого. Рядом с портретом — строчки одной из его самых популярных песен — «Я, конечно, вернусь». В нескольких домах от граффити находится музей Владимира Высоцкого.

Расположение: ул. Высоцкого

Большой Афанасьевский переулок

Огромный портрет Михаила Булгакова красуется в Большом Афанасьевском переулке. Это работа объединения ZukClub. В 2013 году ZukClub сделали на торцах пятиэтажек три портрета представителей русского авангарда: Кандинского, Татлина, Родченко. На следующий год художники решили расширить круг героев. Так появились портреты Александра Скрябина и Михаила Булгакова. Поначалу жильцы и прохожие думали, что это портрет какого-то чиновника. Только когда черты лица были готовы, а на балконе появился черный кот, стало понятно, что это портрет Булгакова.

Портрет впечатляет своими размерами — он занимает шесть этажей боковой стены дома. Место выбрано не случайно — Большой и Малый Афанасьевские переулки были основным местом действия романа «Мастер и Маргарита». В самой верхней части граффити-композиции можно найти намёк на знаменитую городскую легенду — между двумя балконами изображена тень чёрного кота. Утверждают, что если долго и внимательно гулять по переулкам, то можно увидеть огромного черного кота.

Остоженка

Портрет еще одного писателя, Ивана Сергеевича Тургенева, можно увидеть на Остоженке, почти рядом с его же музеем. Автора «Муму», «Отцов и детей» и трепетных девушек изобразили отдыхающим на скамейке среди зелёных берёз, вдали виднеется усадьба, а у ног писателя стоит собака. Рисунок появился на доме № 37 не случайно: здесь в середине XIX века жила мать писателя. После её смерти Тургенев жил здесь несколько месяцев.

Расположение: ул. Остоженка, д. 37/7, стр. 2

Китай-город

Если в процессе разглядывания великих людей вас вдруг охватит ностальгия по обычному великому искусству, то можно сходить или съездить в район Китай-города и там, в Большом Спасоглинищевском переулке, д. 9/1, уличный художник Максим Косаткин изобразил репродукции картин Альбрехта Дюрера прямо на трансформаторной будке. Здесь изображены самые известные гравюры Дюрера — «Меланхолия», «Мадонна с младенцем» и другие картины. Некоторые из них, в отличие от оригинала, выполнены в цвете. 

Старопименовский переулок

Еще один парафраз известного художника — граффити-фантазия на тему картины Сальвадора Дали «Женская фигура у окна». В отличие от оригинала, на ногах граффити–девушки кеды, а рядом с ней на полу стоит музыкальный центр. Нарисована картина на трансформаторной будке. В остальном уличный художник практически в точности повторил шедевр классика. К сожалению, автор этой работы неизвестен.

Расположение: Старопименовский переулок, 14/4

Беговая

Композиция, напоминающая знаменитый философский мультик «В синем море, в белой пене» находится на Беговой улице. И называется точно так же. Ее автор казанский художник Рустам Салемгараев (известный под псевдонимом Qbic) уже много лет путешествует по миру и создает красивые муралы, украшающие стены городов. В его работах часто встречаются люди, животные, растения.

Расположение: ул. Беговая, 24

Марьина Роща

Если же приехать, например, к дому №4 в 4-ом Стрелецком проезде в районе Марьиной Рощи, то можно увидеть, как Глеб Жеглов и Володя Шарапов следят за тем, что происходит на вверенном им участке. Действие фильма «Место встречи изменить нельзя» происходит в Марьиной Роще, поэтому тема рисунка вполне объяснима. Кстати, эти граффити вполне легальны, нарисовали их по просьбе администрации Сергей Михеев и Владимир Yova, а местные жители, вдохновившиеся работами, подходили с просьбами что-нибудь добавить картине. Так что это практически народная работа.

Даниловский район

А на пересечении 3-его Павловского переулка и Павловской улицы разместился Ипполит. Тот самый из новогодней «Иронии судьбы». Автором его является художник Zoom, пожалуй, один из самых известных уличных художников в столице, его называют «Московским Бэнкси».

Садовническая набережная

Zoom часто использует образы из классики советского кинематографа и мультипликации. Иногда добавляет в рисунки элементы инсталляции. Один из примеров – «Ностальгия» по одноименному фильму Андрея Тарковского. Художник изобразил сцену, в которой герой Олега Янковского идет со свечой в руке. И если актер нарисован на кирпичной стене, то свеча – настоящая (находится в специальной нише). Местные жители не остались равнодушными к работе: люди постоянно зажигают новые свечи, приносят коробки со спичками. Zoom выбрал место рядом с домом, где жил Тарковский. Именно оттуда он уехал на съемки «Ностальгии» в Италию и уже не вернулся. 

Расположение: Садовническая набережная, 62, строение 8

Фили

На фасаде жилого дома по улице Кременчугской можно увидеть портрет Сергея Бодрова из фильма «Брат». Рядом известная фраза его героя: «В чём сила, брат?». С этим граффити связана отчасти детективная, отчасти романтическая история. Портрет выполнили художники Артур Кашак и Илья Соколов, однако, заказ был частным, а заказчик попросил остаться неизвестным. 

Расположение: ул. Кременчугская, д. 34/2

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Чистые пруды «глазами нормального человека»: вдоль бульваров

Прогулка по тайным и атмосферным местам, где можно хорошо провести время.

11 марта 2020

Москва, которую мы теряем: умирающий конструктивизм

Прогулочный маршрут от «красивого метро» до Матросской тишины.

6 ноября 2020

Dantedi — всемирный день Данте теперь и в России

«Ваш досуг» и Итальянский Институт культуры в Москве запускают масштабный и бесплатный образовательный проект.

25 марта 2021

21 Интересные факты о граффити

Независимо от того, насколько богат или беден город, часто в нем есть следы граффити где-то .

Это настолько обычное дело, что иногда его даже не замечаешь!

Но задумывались ли вы когда-нибудь об истории граффити или различных стилях?

Ознакомьтесь с 21 фактом об этом всемирном движении!

По оценкам, каждый налогоплательщик тратит от 1 до 3 долларов в год на удаление граффити.

Слово «граффити» происходит как от греческого, так и от итальянского — греческого слова «graphein», что означает «писать», и итальянского слова «graffito», что означает «царапина».

Лос-Анджелес очищает от граффити более 30 миллионов квадратных футов в год.

Многие художники граффити остаются анонимными, чтобы защитить свою личность и репутацию, а также избежать юридических последствий.

Граффити, как известно сегодня, зародилось в Филадельфии в конце 1960-х годов. Первоначально граффити в основном использовались для политических заявлений и обозначения территории банд, а не для придания художественной ценности.

Существует множество различных форм маркировки, одна из которых называется «писсинг», при которой огнетушитель наполняется краской, что позволяет наносить метки высотой до 20 футов. Поскольку это такой сложный стиль, результат обычно получается волнистым и неряшливым.

Большинство граффити-художников хотят, чтобы их называли «писателями», и сопровождают свои работы уникальной подписью, называемой «тэгом». Это особенно актуально для граффити-художников, которые хотят общественного признания.

В наше время наиболее часто используемыми материалами для граффити являются аэрозольные краски и маркеры.

Бэнкси — самый популярный художник-граффити, известный своими трафаретными рисунками на политические и антивоенные темы. Они остаются анонимными и базируются в Бристоле, Англия, но их работы можно увидеть во всем мире.

Мировой рекорд для самого длинного свитка с граффити составляет 7 366 футов и 9 дюймов. Он был сделан в Дубае в 2014 году более чем 100 художниками и содержал сцены из истории Объединенных Арабских Эмиратов в честь их 43 rd Дня Союза Объединенных Арабских Эмиратов.

В то время как граффити в основном незаконны, где бы вы ни находились, в мире существует около 1650 легальных стен с граффити.

«Бомбардировка пряжей» — технически форма граффити, зародившаяся в Техасе. Он заключается в покрытии предметов, строений или деревьев декоративным трикотажным или крючком материалом.

Первый известный пример граффити в «современном стиле» найден в древнегреческом городе Эфес. На граффити изображен отпечаток руки, чем-то напоминающий сердце, а также отпечаток ноги и номер. Считается, что это указывало на то, что поблизости находился публичный дом.

«Райское пятно» — это граффити, нанесенное в труднодоступном месте, например, на крыше или эстакаде. Имя имеет двойное значение — первое, потому что оно так высоко, что обращено к «небесам». Другое значение относится к тому, что зачастую это серьезное испытание в опасном месте, а в случае аварии артист может погибнуть и «попасть в рай».

У граффити-райтеров есть так называемая «черная книга», представляющая собой альбом для рисования, в котором они рисуют и планируют будущие рисунки граффити. Писатели используют свои черные книги, чтобы отточить свой стиль и сохранить любые идеи, которые у них могут возникнуть, для потенциального использования в будущем в качестве граффити.

Термин «граффити» раньше использовался для обозначения надписей и рисунков, найденных на стенах древних руин, таких как Помпеи или римские катакомбы. Извержение Везувия сохранило граффити в Помпеях.

Самые ранние формы граффити были найдены в древнеримской архитектуре в виде изображений, вырезанных на стенах.

Первым известным граффити-художником был мистер Дэррил МакКрей, улица по имени Корнбред. В конце 1960-х он и группа его друзей начали отмечать свои прозвища на стенах по всей Филадельфии, что спровоцировало современное движение граффити.

Граффити-бомбардировка — это нанесение большого граффити за короткий промежуток времени. Взрыв поезда — одна из распространенных форм, когда группа писателей быстро покрывает поезд граффити до прибытия властей.

Есть разница между граффити и уличным искусством. В граффити писатели обычно не заинтересованы в том, чтобы публика поняла их работу; вместо этого они используют его, чтобы поговорить с другими писателями. Уличное искусство используется, чтобы привлечь всех.

Людей, которые плохо знакомы с граффити, называют игрушками. Тех, кто имеет больший опыт и уважение среди других писателей, называют королями или королевами.

21 факт о граффити, который вас шокирует

Знаете ли вы, что слово «граффити» происходит от итальянского слова «graffiato», что означает «нацарапанный»? Исследуйте провокационные, смелые и уникальные факты о граффити здесь.


  • Слово «граффити» происходит от итальянского слова «поцарапанный». [1]
  • С 1961 по 1989 год Берлин был разделен Берлинской стеной. Жители Западного Берлина в знак протеста против стены разрисовали стену граффити. [1]
  • Граффити-художник Бэнкси однажды нарисовал сообщение в Лондонском зоопарке. Он забрался в вольер с пингвинами и написал: «Нам наскучила рыба».
    [1]
  • Граффити существует со времен неолита, когда кочевники оставляли следы своих путешествий, царапая знаки на скалах и в пещерах. [9]
  • В граффити нет ничего нового


  • Древний римлянин нарисовал граффити на брусчатке в Эфесе, что интерпретируется как указание на ближайший бордель. [7]
  • Помпеи славятся своими граффити, которые включают в себя сплетни, скандальные обвинения, ненормативную лексику и политические лозунги. [7]
  • Древние римляне оставили на пирамидах граффити с надписями: «Мне ничего не нравилось, кроме саркофага» и «Я не умею читать иероглифы». [9]
  • В 2003 году было обнаружено, что та же компания, которая производила химикат против граффити, также производила газ Циклон Б, который использовался в газовых камерах концентрационных лагерей во время Второй мировой войны.
    [2]
  • Водоотталкивающий жидкий спрей NeverWet можно использовать для создания уличных граффити невидимыми чернилами, которые появляются только во время дождя. [8]
  • Не все граффити негативны. Некоторые из них могут преобразовать сообщество, заряжая и вдохновляя городские районы и их жителей. [9]
  • Граффити может принести пользу обществу


  • Традиционно, когда американский самолет приземлялся не на тот авианосец, его покрывали граффити, прежде чем отправить обратно на правильный. [10]
  • Слово «граффити» является множественным числом от «граффито». [4]
  • Мужчины в возрасте от 12 до 19 лет нарисовали большую часть граффити в США. [9]
  • Подростки, которые рисуют граффити, с большей вероятностью совершат преступления в зрелом возрасте, такие как воровство, употребление и продажа наркотиков и многое другое.
    [9]
  • Более 90% граффити в Америке НЕ созданы бандами. [9]
  • В Соединенных Штатах города ежегодно тратят в общей сложности 12 миллиардов долларов на очистку от граффити. [5]
  • Стрит-арт и граффити — не одно и то же. Уличное искусство обычно рисуется с разрешения и основано на изображении; граффити более мошенническое и основано на словах.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *