Лучшие архитекторы современности: Самые известные современные архитекторы мира – Москва 24, 20.12.2012 — ISaloni

Содержание

Самые известные современные архитекторы мира – Москва 24, 20.12.2012

В начале декабря скончался выдающийся архитектор – Оскар Нимейер, ему было 104 года. M24 вспоминает Нимейера, а также других архитекторов, которые проектируют в настоящее время по всему миру.

Оскар Нимейер

Нимейер – известный латиноамериканский архитектор XX века, один из основателей современной школы бразильской архитектуры. За свою жизнь он построил более 400 зданий в 18 странах. Архитектор одним из первых начал использовать художественный потенциал железобетона и привнес в современную архитектуру пластику «свободного изгиба».

В числе его работ – музей современного искусства в Нитерое и Каракасе, здание издательства «Мондадори» в Милане, здание МИД Алжира, штаб-квартира компартии Франции в Париже. Последней работой мастера был проект нового здания ресторана «Поркан» в Рио-де-Жанейро.

Однако главным проектом жизни для Нимейера было строительство новой столицы Бразилии, города Бразилиа в конце 1950-х годов.

Архитектор спроектировал все главные здания города, в том числе Дом правительства, Дворец Национального конгресса, здание кафедрального собора и многие другие. Оскар Нимейер ушел из жизни 5 декабря 2012 года

Кафедральный собор в Бразилиа. Фото: niemeyer.ru

Норман Фостер

Фостер – британский архитектор, лауреат Императорской и самой престижной премии в области архитектуры – Притцкеровской премии. Он является одним из самых востребованных архитекторов – его проекты реализуются по всему миру.

Сам Фостер называет своим кумиром архитектора и инженера Владимира Шухова, автора знаменитой башни на Шаболовке. В своих проектах Фостер широко использует шуховские сетчатые оболочки.

Самой известной постройкой Фостера является небоскреб Мэри-Экс в центре Лондона, построенный в форме огурца. В ней размещается главный офис швейцарской страховой компании Swiss Re.
У Фостера есть реализованные проекты в Астане – монумент Байтерек (2002), «Дворец Мира и Согласия» (2006) и торгово-развлекательный центр «Хан-Шатыр» (2011).

Для Санкт-Петербурга бюро Фостера разработало проект реконструкции острова Новая Голландия и торгового комплекса Апраксин двор. А для московского Пушкинского музея архитектурное бюро британца разработало концепцию развития.

Небоскреб Мэри-Экс в Лондоне. Фото: www.fosterandpartners.com

Сантьяго Калатрава

Испанский архитектор и скульптор Сантьяго Калатрава является автором многих футуристических построек в разных странах мира. Архитектуру испанца можно назвать бионической, для нее характерны плавные формы, которые напоминают силуэты животных и растений.

Для построек архитектора характерны сложные скульптурные формы и смелые конструктивные решение.

Он является автором художественного музея в Милуоки (США), «Города науки и техники» в Валенсии, вокзала Льеж-Гийемен в Льеже (Бельгия), а также целой серии мостов, в том числе моста Сэмюэла Бэкетта в Дублине, моста Маргарет Хант Хилл в Далласе и моста Мира в Калгари (Канада).

«Город науки и техники» в Валенсии. Фото: calatrava.ru

Ренцо Пьяно

Итальянского архитектора Ренцо Пьяно считают родоначальником архитектурного стиля хай-тек, для которого характерны использование прямых линий и форм, широкое применение стекла, пластика, металла, демонстрация функциональных элементов: лифтов, лестниц, систем вентиляции, в том числе вынесение их на фасады зданий.

Все эти черты нашли свое отражение в главной постройке архитектора – Центре Помпиду в Париже (1977). Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли, и Центр стал одной из главных достопримечательностей Парижа.

В 1980-е годы Пьяно разрабатывал масштабные проекты реконструкции промышленных зон Парижа, Милана и Турина. Спроектировал Культурный центр имени Жан-Мари Тжибау в Нумеа (Новая Каледония). В 1997 году построил здание для амстердамского музея NEMO. В 1995 году архитектор был удостоен Императорской премии, а в 1998 — Притцкеровской премии.

Центр Помпиду в Париже. Фото: www.rpbw.com

Рэм Колхас

Одним из основателей и теоретиком другого направления – деконструктивизма – является голландский архитектор Рэм Колхас. Для деконструктивистских проектов характерны визуальная усложненность, неожиданные изломанные и нарочито деструктивные формы, а также активное вторжение в городскую среду.

Среди наиболее крупных проектов Колхаса: парк де ла Вилетт в Париже, музей Гуггенхайм-Эрмитаж в Лас-Вегасе, центральная библиотека Сиэтла, Дом музыки в Порту и Штаб-квартира CCTV (Центральное телевидение Китая).

Рем Колхас причастен и к ряду текущих проектов в Москве и Подмосковье, в частности, совместно с архитектурным бюро SANAA его студия разрабатывает входную зону в инноград Сколково. Кроме того, архитектор является автором концепции нового здания в Парке Горького, разработанной совместно с бюро OMA. Заслуги Колхаса перед архитектурным сообществом отмечены Притцкеровской премией.

Штаб-квартира CCTV в Китае. Фото: www.oma.eu

Заха Хадид

Еще одним представителем деконструктивизма, ученицей Колхаса и единственной женщиной – обладательницей Притцкровской премии является британский архитектор арабского происхождения Заха Хадид.

Хадид в своих проектах активно использует искаженную перспективу, выявляющую острые углы и кривые линии. Ее бюро участвовало в проектировании Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, Олимпийского водного центра в Лондоне, оперного театра в Гуанчжоу и здания музея наук в Риме.

Архитектор проектировала и для Москвы. Она работала над офисным зданием на Шарикоподшипниковской и спроектировала комплекс в Хорошево-Мневниках. Пока же единственным реализованным проектом Хадид является дом в Подмосковье.

Оперный театр в Гуанчжоу. Фото: www.zaha-hadid.com

Даниэль Либескинд

Либескинд привносит идеи деконструктивизма в Америку. В своем творчестве он соединяет архитектуру, философию и музыку. Для него музыка – органичная часть архитектоники сооружений. Причем музыкой он занимается профессионально – архитектор даже поставил оперу и сам дирижировал в Лейпцигской опере.

Самые известные постройки архитектора – это музеи, среди них: музей Феликса Нуссбаума в Оснабрюке, Еврейский музей в Берлине, имперский военный музей в Манчестере, Королевский музей Онтарио в Торонто и Еврейские музей в Сан-Франциско. Также он является архитектором жилого комплекса Keppel Bay в Сингапуре.

Keppel Bay в Сингапуре. Фото: http://daniel-libeskind.com

Жан Нувель

Нувель – знаменитый французский архитектор, лауреат Притцкеровской премии 2008 года. Он является, пожалуй, одним и самых многогранных архитекторов. В его послужном списке есть постройки, стилизованные под классику, и ультрасовременные высотные здания, и постройки с озелененными фасадами. Кроме того, он легко использует различные цвета и материалы.

Свой прорыв в архитектуре Нувель осуществил в совместной работе с архитектурным бюро Architecture Studio над проектом здания Института арабского мира в Париже. Дальнейшими значимыми работами стали Оперный театр в Лионе, универмаг Galeries Lafayette в Берлине, Культурно-общественный центр в Люцерне, а также выставочный комплекс «Монолит», плававший по озеру Муртензее во время выставки EXPO-2002.

К недавним проектам Нувеля относятся башня Торре Агбар в Барселоне, реконструкция Музея королевы Софии в Мадриде и музей Гуггенхайма в Токио.

Фото: www.jeannouvel.com

Алваро Сиза Виэйра

Для португальского архитектора Алваро Сиза характерна сдержанная и вдумчивая архитектура, прекрасно вписанная в окружающий ландшафт.

За годы работы архитектор реализовал более 140 проектов. Среди них: жилой квартал Малагьера в Эвора, (Португалия), Архитектурный факультет в Порто, жилой район Шиаду в Лиссабоне, музей современного искусства Серральвес в Порто, галерея Серпантин в Лондоне, район Схильдерсвик в Гааге, жилой дом Bonjour Tristesse в Берлине, офис компании «Витра» в Вайль-на-Рейне в Германии и другие.

Алваро Сиза является лауреатом Притцкеровской премии, лауреатом золотой медали Королевского Института Британских архитекторов, а также лауреатом Золотого льва — высшей премии Биеннале в Венеции и ряда других наград в Европе и Америке.

Музей современного искусства Серральвес в Порто. Фото: alvarosizavieira.com

Марио Ботта

Ботта – швейцарский архитектор. Для его построек характерны четкие, брутальные формы.

Значительное влияние на его творчество оказал Ле Корбюзье, с которым Ботта был знаком.

Расцвет творчества Ботты приходится на рубеж 20 и 21 веков. В это время он создает многие культовые и культурные сооружения, свободно смешивая традиции античной и средневековой архитектуры с современными формами. Ботта является автором музея в Сан-Франциско, Базеле и Роверето, синагоги в Тель-Авиве, библиотеки в Дортмунде и Бергамо, а также церкви и часовни в Монте-Тамаро и Моньо.

Kyobo Tower в Сеуле. Фото: www.botta.ch

Софья Кондрашина

по версии архитектурной «нобелевки» и Главгосэкспертизы

Притцкеровская премия – самая престижная награда в области архитектуры, которая присуждается с 1979 года профессиональным жюри – примерно так же, как выбирает лауреатов Нобелевский комитет. В 2020 году лауреатами Притцкеровской премии стали основательницы ирландского бюро Grafton Architects Шелли МакНамара и Ивонн Фаррелл.

Премию в 1979 году учредила семья Притцкеров, владеющая мировой сетью отелей Hyatt. Основными критериями ежегодного выбора лауреатов служат не только талант, но и нестандартные приемы и инновационное мышление архитекторов, чьи работы преображают мир и подают лучшие примеры улучшения архитектурного ландшафта и качества жизни людей.

Среди самых значимых их проектов — жилой комплекс North King Street в Дублине, Urban Institute, арт-центр Solstice в Наване, муниципальная школа Loreto в Милфорде, офис Министерства финансов в Дублине. Первым зарубежным заказом для ирландского бюро Grafton Architects стал проект университета Луиджи Боккони в Милане, получивший в 2008 году премию в категории «Лучшее здание в мире» в рамках первого фестиваля World Architectural Festival в Барселоне. Именно этот проект принес мировую известность Ивон и Шелли. Уже в 2018 году их пригласили в качестве кураторов на Венецианскую архитектурную биеннале.

Примечательно, что до этого Притцкеровская премия лишь однажды была вручена женщине-архитектору. В 2004 году обладателем медали и гранта в размере $ 100 тыс. стала Заха Хадид — британский архитектор и дизайнер арабского происхождения, чьи проекты относят к актуальному в XXI веке стилю деконструктивизма. Работы Захи Хадид отличают динамизм и преодоление стереотипов привычных форм и пространства. Среди наиболее известных ее проектов — Центр Гейдара Алиева в Баку (2012), Комплекс Galaxy SOHO в Пекине (2014), Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати (2003).

Помимо уже упомянутых выше трех женщин-архитекторов из полного списка лауреатов Притцкеровской премии, пресс-служба Главгосэкспертизы решила выбрать свой топ-10 знаменитых мастеров современности, которые в разные годы становились обладателями самой престижной профессиональной награды.

1. Филип Джонсон, основатель и ведущий представитель так называемого «интернационального стиля» в американской архитектуре середины XX века, стал первым архитектором, удостоенным Притцкеровской премии в 1979 году. На церемонии вручения он напомнил всем знаменитое латинское изречение: «Аrs longa, vita brevis» – жизнь коротка, искусство вечно. Однако жизнь самого архитектора все же была долгой: он прожил 99 лет и даже после смерти на протяжении более полувека оставался самым модным и влиятельным среди американских архитекторов. Автора знаменитого «Стеклянного дома» (Коннектикут, США, 1949), небоскреба Сигрем-билдинг, построенного для офисов компании Seagram в Нью-Йорке (США, 1958), здания Бостонской библиотеки (США, 1973), Национального банка Америки в Далласе (США, 1987) и других всемирно известных архитектурных сооружений считают в профессиональной среде лидером постмодернизма, а также приверженцем строгих геометрических форм и конструкций из стали и стекла.

2. Джеймс Стирлинг — выдающийся британский архитектор, обладатель Притцкеровской премии 1981 года, продвигал новаторские идеи в мировой архитектуре в послевоенное время. Самые известные сооружения, построенные по его проектам, — брутальный, экспрессивный, при этом стильный и изящный инженерный корпус Лестерского университета (Великобритания, 1963), Новая государственная галерея в Штутгарте (Германия, 1984) с элементами архитектуры античности и барокко.

3. Кевин Роч, американский архитектор ирландского происхождения, был отмечен жюри Притцкеровской премии в 1981 году. Всемирную славу Рочу принес его проект манхэттенского офиса Фонда Форда (Нью-Йорк, 1967), который многие считают эталонным образцом атриумной архитектуры. Кроме того, Кевин Роч — соавтор проекта знаменитой Арки «Врата Запада» в Сент-Луисе (штат Миссури, США, 1965). Сооружение высотой 192 м, которое называют одним из новых «чудес света», входит в состав Джефферсоновского национального экспансиального мемориала. Кевин Роч, спроектировавший также Международный аэропорт в Вашингтоне, Центр современного искусства в Массачусетском университете, комплекс офисных зданий «Пирамиды» в Индианаполисе и ряд других, не менее выдающихся сооружений, так отзывался о своем стиле: «Это не пост- и не премодернизм. Это просто самое очевидное решение, которое я мог предложить».

4. Кензо Танге в 1982 году стал первым обладателем Притцкеровской премии среди японских архитекторов. Еще при жизни Кензо Танге называли классиком мировой архитектуры. А его комплекс для Олимпийских игр в Токио (1964) по праву считается одним из самых красивых спортивных сооружений XX века. Он также спроектировал собор Святой Марии в Токио (1955) и Хиросимский мемориал (1955), ставшие сокровищами национальной японской архитектуры и задавшие новое направление ее развитию. Жюри Притцкеровской премии, отмечая достоинства и уникальность проектов Кензо Танге, определило его стиль как архитектуру, «возникшую из древних и забытых времен, трогающую сердца и захватывающую дух». И, наконец, еще один важный факт из творческой биографии архитектора: его последователь и ученик в Токийском университете — Арата Исодзаки – в 2019 году стал вторым архитектором из Японии, получившим Притцкеровскую премию.

5. Оскар Нимейер, знаменитый бразильский зодчий, получил архитектурную «нобелевку» в 1988 году. Он был отмечен как автор уникального направления модернизма, выраженного современными средствами в тесной взаимосвязи с традиционной культурой Латинской Америки. Свои идеи Нимейер воплощал в пластичных формах железобетонных конструкций, используя их как метафору национальной истории и духа своей страны. Основной площадкой для уникальных проектов Оскара Нимейера стал столичный город Бразилиа. Кроме того, по его проектам построены Музей современного искусства в бразильском городе Нитерое (1996) и здание Аудитории «Ибирапуэра» в Сан-Паулу (2002).

6. Фрэнк Гери, лучший архитектор 1989 года по версии жюри Притцкеровской премии, — известен как один из крупнейших архитекторов современности, заложивший основы деконструктивизма. Автор «Танцующего дома» в Праге произвел переворот в мире архитектуры и строительства в середине 1990-х годов. Именно за смелые экспериментальные решения и высокохудожественное воплощение архитектурных замыслов Гери был отмечен высшей профессиональной наградой. Наиболее известные его работы в стиле деконструктивизма — музей Фредерика Вейсмана в Миннеаполисе (1993), музей Гуггенхейма в Бильбао (1997), концертный зал им. Уолта Диснея в Лос-Анджелесе (2003), а также Павильон Притцкера в Чикаго (2004).

7. Роберт Вентури — американский архитектор, отмеченный высшей премией в области архитектуры за 1991 год, считается одним из основоположников постмодернизма. Свое творческое кредо он выразил в словах так же лаконично и ясно, как и архитектуре: «Меньше – значит скучнее». Самыми известными работами Вентури, наглядно представляющими его авторскую концепцию, стали дом, построенный для матери — Ваны Вентури (Филадельфия, 1964), а также здание Гордон-Ву-холл в Принстонском университете (Нью-Джерси, 1983), дом и студия Кокс-Гайдна (Род-Айленд, 1981).

8. Сверре Фен, лауреат Притцкеровской премии 1997 года, – один из немногих норвежских архитекторов, чьи проекты приобрели всемирную известность. Самые значимые работы архитектора — Норвежский музей ледников в деревне Фьёрланд (1991), музей Хедмарка в Хамаре (Норвегия, 1979), а также ряд частных домов в Швеции и Норвегии. Жюри Притцкеровской премии отметило по итогам голосования, что сооружения Сверре Фена «гармонично существуют в природном ландшафте, неподвластны моде и отличаются индивидуальностью и самобытностью».

9. Норман Фостер – британский архитектор, награжденный Притцкеровской премией в 1999 году, получил мировую славу благодаря необычным небоскребам и других крупномасштабным проектам, реализованным по всему миру, в том числе в России. При этом в профессиональной среде отношение к работам Фостера до сих пор далеко не однозначно. Его высотки самых разных конфигураций, выполненные из стали и стекла, всегда узнаваемы, где бы они ни находились. Одной из визитных карточек мастера стало здание швейцарской страховой компании Swiss Re, или знаменитый «огурец» в Лондонском Сити. Также хорошо известны его башни Hearst Tower (Нью-Йорк), The Bow (Калгари, Канада), Коммерцбанк-Тауэр (Франкфурт), башня «Россия» в Москва-Сити, а также самое высокое сооружение в мире – башня в Дубае высотой 828 м. Примечательно, что один из самых знаменитых и успешных архитекторов современности родился в рабочей семье в Манчестере, в 1935 году. И его путь в архитектуру, в отличие от многих соратников, был долгим и непростым. Так, например, задолго до создания собственного архитектурного бюро Норман Фостер успел поработать в городском казначействе, послужить в британских ВВС, а потом еще в пекарне, на заводе и в мебельном магазине. В 21 год Фостер поступил в Школу архитектуры Манчестерского университета, а после ее окончания в 1961-м выиграл стипендию на обучение в Йельском университете, где и познакомился со своим будущим партнером по бюро в Лондоне Ричардом Роджерсом. Получив ряд высоких архитектурных наград, Фостер в 1990 году стал баронетом, а в 1999-ом был наделен пожизненным титулом английского пэра. В том же году Фостер получил и Притцкеровскую премию.

10. Рем Колхас – один из представителей нидерландской архитектурной школы, который в 2000 году стал последним лауреатом Притцкеровской премии в XX веке или первым – в XXI (один из нерешенных вопросов наступившего миллениума). Самые известные его работы — проекты Роттердамского художественного музея (1992), Центральной библиотеки Сиэттла (2004), посольства Нидерландов в Берлине (2003) и ряда других зданий по всему миру, в том числе, в России. В частности, в Москве по проекту Рема Колхаса построен Музей современного искусства «Гараж» в Парке Горького («Времена года», 2015). Он также автор проекта реконструкции здания Третьяковской галереи на Крымском валу (2015), проектов жилого квартала «Велтон-парк» в Москве (2003) и жилого комплекса «Балтийская жемчужина» в Санкт-Петербурге (2006). Стоит отметить, что по первому образованию Рем Колхас – журналист, и что он стал лауреатом Притцкеровской премии благодаря не только своим выдающимся заслугам в архитектуре, но и целому ряду научных и публицистических работ, посвященных исследованиям современных архитектурных течений.

С полным списком лауреатов Притцкеровской премии можно ознакомиться здесь. А более подробно узнать об их творческом пути и реализованных проектах, в том числе в России, также можно на ресурсах архитектурных сообществ.

10 архитекторов XXI века – MyWay

В январе нынешнего года вручена очередная Притцкеровская премия. Высокая награда дается каждый год одному архитектору и является аналогом нобелевки по литературе и «Оскара» в кино. В 2016-м ее получил чилиец Алехандро Аравена. MW вспомнил еще десяток архзвезд, которые удостоились этой премии за последние 15 лет.

2000

РЕМ КОЛХАС (НИДЕРЛАНДЫ)

Рем Колхас

Голландец, давно и очень уверенно обосновавшийся в Нью-Йорке, один из виднейших теоретиков и практиков современного урбанизма. Господин Колхас не скрывает, что большое влияние на него оказал русский авангард, оттого сотрудничество с российскими клиентами считает не авантюрой по срубанию бабла, а возвращением к истокам. Недавно он построил музей «Гараж» для меценатской пары Абрамович – Жукова в Парке Горького и искренне им гордится.

Здание музея «Гараж»

2001

ЖАК ХЕРЦОГ И ПЬЕР ДЕ МЕРОН (ШВЕЙЦАРИЯ)

Jacques Herzog&Pierre de Meuron

Архитектурное бюро Herzog & de Meuron давно стало символом европейского модернизма – его создатели специализируются на неожиданных, креативных формах, которые сразу впечатываются в память. Среди самых последних построек – пекинский стадион, созданный к Олимпиаде-2008 (немедленно получивший кличку «Гнездо»). Источник их вдохновения – лэнд-арт и галерейное искусство. Сейчас, по агентурным сведениям, дуэт активно проектирует для Сколково.

Пекинский стадион

2004

ЗАХА ХАДИД (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)

Заха Хадид

Иранка, учившаяся и работающая в Лондоне, – первая женщина-архитектор, награжденная высокой премией. Церемония, кстати, проходила в Эрмитаже. Многие критики считают, что Заха Хадид не столько даже архитектор, сколько выдающийся художник и дизайнер. Каждый ее проект поражает пластикой и футуристическими скульптурными формами. Госпожа Хадид постоянно в топе «самых влиятельных» (а значит, и самых дорогих) людей мира. Среди последних творений – Центр Гейдара Алиева в Баку. В Москве с недавнего времени появилась хадидовская башня Dominion (новый бизнес-центр).

Комплекс Galaxy SOHO в Пекине

Центр Гейдара Алиева в Баку

2007

РИЧАРД РОДЖЕРС (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)

Ричард Роджерс

Британец, обласканный всеми национальными и интернациональными наградами, считается одним из основоположников и пропагандистов стиля хай-тек. Вместе с Ренцо Пьяно он строил Центр Помпиду, ставший символом ХХ века. Роджерс досконально разбирается в коммуникациях и системах жизнеобеспечения. Его творения очень похожи на внутренности вскрытого компьютера – неслучайно сэру Роджерсу доверяют технологически очень сложные пространства вроде мадридского аэропорта или информационного центра Reuters в Лондоне.

Терминал аэропорта Барахас в Мадриде

2008

ЖАН НУВЕЛЬ (ФРАНЦИЯ)

Жан Нувель

Ценитель стекла и арабской вязи, Жан Нувель – один из самых изысканных, тонких и мультикультурных архитекторов современности. Стиль Нувеля узнается сразу, будь это Институт арабского мира в Париже или дизайн для упаковок шоколадок фабрики «Нестле». Это, как говорят критики, «поэтический хай-тек». Нувелевскую поэзию во всей красе в скором времени можно будет оценить в Абу-Даби, где он строит огромный филиал Лувра.

Институт арабского мира в Париже

Здание Парижской филармонии

2009

ПЕТЕР ЦУМТОР (ШВЕЙЦАРИЯ)

Петер Цумтор

Скромный швейцарец считается одним из главных проводников экологической линии в современной архитектуре. Он старается выбирать исключительно натуральные материалы, не стоит небоскребов, благоустраивает дворы. На счету Цумтора не более десятка зданий, но каждое из них ценится, как бриллиант: и поныне остаются непревзойденным шедевром его термы в городе Вальс. Увы, один из главных проектов – Музей террора в Берлине (на месте гестапо) – так и остался незавершенным.

Капелла Св. Бенедикта

Музей Кунстхаус Брегенц

2010

КАДЗУО СЕДЗИМА И РЮЭ НИСИДЗАВА (ЯПОНИЯ)

Кадзуо Седзима и Рюэ Нисидзава

Имена основателей бюро SANAA стали широко известны после открытия нового здания Музея современного искусства в Нью-Йорке (МОМА). Их небоскреб, который кажется нагромождением неровно положенных друг на друга кубиков, оказался символом конца ХХ века – динамичного и непредсказуемого. Это типично «музейные» архитекторы, сочетающие японский минимализм и авангардную смелость в распределении цвета и объема. Строят они главным образом в Японии, но если попадете в Эссен, обязательно взгляните на Цоллферайн-хаус – их очень знаковый объект.

Цоллферайн-хаус в Эссене

Новый музей современного искусства в Нью-Йорке

2011

ЭДУАРДУ СОУТУ ДЕ МОУРА (ПОРТУГАЛИЯ)

ЭДУАРДУ СОУТУ ДЕ МОУРА

Еще один художник, работающий на стыке современности и традиций. Когда ему вручали премию, жюри говорило почти стихами, характеризуя работы Моура так: «мощь и сдержанность, бравада и нежность». В числе проектов Моура, упомянутых жюри, был стадион в португальском городе Брага, «встроенный» в скалу, а также здание Музея Паулы Рего – так называемого «Дома историй», одними из составных элементов которого являются две массивные пирамиды.

Дом Историй Паулы Рего от Эдуардо Соуто де Моура (Eduardo Souto de Moura). Кашкайш, Португалия

2012

ВАН ШУ (КИТАЙ)

Ван Шу

Было бы странно, если бы в притцкеровском списке не оказалось китайских архитекторов. Ведь именно в Китае сейчас кипит строительство, и архитектурная мысль бьет ключом. За связь китайской современности и традиции теперь отвечает Ван Шу. Каждое творение Шу – это парадоксальное сочетание традиционных материалов и старых технологий с ультрамодным минимализмом, идущим тоже от древности. Музей Нинбо (самое знаменитое его произведение) был построен из кирпичей от снесенных зданий. Ван является сторонником архитектурного наследия, он считает, что глобализация лишает города их собственного неповторимого облика.

Китайская академия искусств

2016

АЛЕХАНДРО АРАВЕНА (ЧИЛИ)

Алехандро Аравена

Свежий лауреат Притцкеровской премии – один из самых молодых в ее истории (ему нет и 50-ти, что почти нонсенс). Однако его слава сродни славе матери Терезы – он тоже защитник бедных простых людей. Аравена не стремится к миллионным контрактам, не пытается возвести самый высокий небоскреб в мире – он думает о том, как обеспечить качественным жильем вчерашних обитателей трущоб на латиноамериканском континенте. Его дома просты, конструктивны, но не лишены изящества – так, чтобы отсутствие огромных площадей не ущемляло жителей. Одним из самых оригинальных изобретений Аравены считается «устройство для сидения без стула» – посмотрите в Сети, вы поймете, насколько креативен чилиец.

Центр инноваций Католического университета Чили «Анаклето Анджелини

Quinta Monroy Housing, 2004, Iquique, Chile by Elemental

Текст: Сергей Соловьев

Современные архитекторы, чьи работы по-настоящему вдохновляют

От обычных жилых домов, в которых живёт большинство из нас, до знаковых зданий и сооружений, построенных сотни или даже тысячи лет назад, архитектура окружает нас каждый день.

Существует немало впечатляющих зданий вокруг нас, но задумывались ли вы о тех, кто их проектировал?

Поскольку заслуги архитекторов, порой, остаются недооценёнными, наш сегодняшний список будет посвящён исключительно им.

От Антонио Гауди (Antoni Gaudí) и Фрэнка Ллойда Райта (Frank Lloyd Wright) до Оскара Нимейера (Oscar Niemeyer) и Нормана Фостера (Norman Foster), позвольте нам познакомить вас с некоторыми из величайших архитекторов, представив список из 25 современных архитекторов, чьи работы по-настоящему вдохновляют!

25. Антонио Гауди (Antoni Gaudí)

Самый знаменитый представитель каталонского модернизма, Антонио Гауди (1852-1926) был испанским (каталонским) архитектором, отличавшимся своим особым, индивидуальным стилем. Творчество Гауди находилось под влиянием того, что являлось его настоящей страстью — архитектуры, природы и религии.

Он рассчитывал каждую деталь своих творений и сочетал в своей работе такие ремёсла, как гончарное дело, витражи, художественная ковка и столярное дело. Большинство его работ расположены в Барселоне, в том числе и его главное произведение — потрясающая католическая церковь, известная как Искупительный Храм Святого Семейства (Sagrada Familia) (на фотографии).

24. Фрэнк Гери (Frank Gehry)

Родившийся в 1929 году в Торонто, Канада, Фрэнк Гери — знаменитый американский архитектор, известный своей уникальной способностью создавать пространства, манипулирующие формами и поверхностями. Многие созданные им здания, в том числе собственный дом, стали всемирно известными туристическими достопримечательностями.

Американский журнал Vanity Fair даже назвал его «самым главным архитектором современности». Среди наиболее известных работ Фрэнка Гери — Музей Гуггенхейма в Бильбао (Guggenheim Museum in Bilbao) в Испании (на фотографии), Концертный зал имени Уолта Диснея (Walt Disney Concert Hall) в Лос-Анджелесе, здание Фонда Луи Виттона (Louis Vuitton Foundation) в Париже, Музей музыки (Experience Music Project) в Сиэтле.

23. Фрэнк Ллойд Райт (Frank Lloyd Wright)

Известный американский архитектор, дизайнер интерьеров, писатель и педагог Фрэнк Ллойд Райт (1867-1959) спроектировал более тысячи зданий и сооружений, 532 из которых были завершены. Райт придавал большое значение созданию объектов, находящихся в гармонии с человеком и окружающей его средой — философии, которую он называл «органической архитектурой».

Эта философия лучше всего продемонстрирована на примере его шедевра, известного как «Дом над водопадом» (Falling Water) (на фотографии), который был назван «лучшей работой американской архитектуры за всю историю».

22. Ренцо Пиано (Renzo Piano)

Родившийся в 1937 году в Генуе, Италия, Ренцо Пиано является итальянским архитектором и инженером, который в 1998 году был удостоен престижной Притцкеровской премии. В 2006 году Пиано был назван журналом TIME одним из 100 самых влиятельных людей мира.

Он известен такими работами, как Библиотека и музей Моргана (Morgan Library) в Нью-Йорке, Музей NEMO (NEMO science museum) в Амстердаме, а также целым рядом других проектов, в числе которых такие небоскрёбы, как Нью-Йорк-Таймс-билдинг (New York Times Building) в Нью-Йорке и небоскрёб The Shard в Лондоне (на фотографии), являющийся самым высоким зданием на территории Европейского Союза.

21. Юй Мин Пэй (Ieoh Ming Pei)

Родившийся в 1917 году в Кантоне, Китай, Юй Мин Пэй является американским архитектором китайского происхождения, который известен уникальным использованием геометрических форм и включением китайского влияния в свои работы.

Будучи победителем многочисленных наград и премий, включая международную премию Института американских архитекторов «Золотая медаль ИАА» (AIA Gold Medal) в 1979 году и Притцкеровскую премию (Pritzker Prize) в 1983 году, Пэй является автором многих популярных работ, среди которых Национальный научно-исследовательский центр по изучению атмосферы (National Center for Atmospheric Research) в Колорадо, Библиотека Джона Ф. Кеннеди (John F. Kennedy Library) в Массачусетсе, пирамида из стекла и стали у входа в Лувр (Musée du Louvre) в Париже и Музей исламского искусства (Museum of Islamic Art) в Катаре.

20. Сезар Пелли (César Pelli)

Сезар Пелли родился в 1926 году в городе Сан-Мигель-де-Тукуман (San Miguel de Tucuman), Аргентина. Американский архитектор аргентинского происхождения известен работой над одними из самых высоких зданий в мире и другими крупными городскими достопримечательностями. В 1991 году Американский институт архитекторов (American Institute of Architects) внёс Пелли в список десяти самых влиятельных живущих американских архитекторов.

Победитель «Золотой медали ИАА» в 1995 году, он является автором знаковой достопримечательности Куала-Лумпура — башен-близнецов Петронас (Petronas Twin Towers) (на фотографии), которые в своё время считались самым высоким сооружением в мире. Пелли также работал над созданием Всемирного финансового центра (Всемирный финансовый центр) в Нью-Йорке.

19. Заха Хадид (Zaha Hadid)

Первая женщина, получившая Притцкеровскую премию (в 2004 году), Заха Хадид (1950-2016) была британским архитектором иракского происхождения. Она создавала архитектурную геометрию, выходящую за рамки общепринятых канонов, с невероятно выразительной, искажённой геометрией, выявляющей кривые линии и острые углы, придающие пространству динамический импульс.

Будучи иконами нео-футуризма, её признанные работы и новаторские формы включают в себя Центр водных видов спорта в Лондоне, Музей искусств Эли и Эдит Брод (Eli and Edythe Broad Art Museum) в Мичигане и Оперный театр (Guangzhou Opera House) в Гуанчжоу, Китай (на фотографии).

18. Сантьяго Калатрава (Santiago Calatrava)

Родившийся в 1951 году в Валенсии, Испания, Сантьяго Калатрава является противоречивым испанским архитектором-неофутуристом, инженером-строителем, скульптором и художником.

Калатраву критиковали за то, что многие его работы были сданы позже срока и имели завышенную цену, однако нет никаких сомнений в том, почему этот человек входит в число самых талантливых и влиятельных архитекторов современности.

Он построил более 60 зданий и сооружений в разных странах, включая терминалы аэропортов, железнодорожные станции, больницы, мосты и музеи, однако его самой известной работой является Дворец искусств королевы Софии (Palau de les Arts Reina Sofia) в Валенсии, Испания (на фотографии).

17. Ле Корбюзье (Le Corbusier)

Один из пионеров современной архитектуры, Ле Корбюзье (1887-1965) был видным французским архитектором швейцарского происхождения, дизайнером, художником и градостроителем.

Его карьера охватывает пять десятилетий, в течение которых он построил немало зданий в Европе, Японии, Индии, а также Северной и Южной Америке. Будучи прославленным градостроителем, Ле Корбюзье даже составил генеральный план индийского города Чандихарг (Chandigarh), однако наиболее известен такими работами, как «Жилая единица» (Unité d´Habitation) в Марселе, Вилла ла Рош (Villa la Roche) в Париже и Вилла Савой (Villa Savoye) в Пуасси (Poissy), Франция (на фотографии).

16. Моше Сафди (Moshe Safdie)

Родившийся в 1938 году в Хайфе, Израиль, Моше Сафди является израильско-канадско-американским архитектором, городским дизайнером, педагогом, теоретиком и писателем. Работы Сафди известны своими драматическими изгибами, совокупностью геометрических узоров, использованием окон и ключевым размещением открытых зелёных пространств.

Он наиболее узнаваем по своему знаковому шедевру, известному под названием «Хабитат 67» (Habitat 67) в Монреале, Канада (на фотографии). «Хабитат 67» является моделью жилого комплекса, который изначально задумывался как магистерская диссертация по архитектуре в Университете Макгилла (McGill University), а затем был построен как фактический павильон к Всемирной выставке «Экспо-67».

15. Вальтер Гропиус (Walter Gropius)

Ещё один выдающийся пионер современной архитектуры, Вальтер Гропиус (1883-1969) был немецким архитектором и основателем знаменитой Школы Баухауса (Bauhaus Art School).

Победитель международной премии «Золотая медаль ИАА» в 1959 году, Гропиус остался в памяти не только как создатель различных зданий, но и целого района Гропиусштадта (Gropiusstadt) в Берлине.

В список его наиболее значимых работ входит Завод «Фагус» в Саксонии (на фотографии), Выставка Веркбунда (Werkbund Exhibition) в Кёльне, Багдадский университет (University of Baghdad) в Ираке и Здание федеральных учреждений имени Джона Ф. Кеннеди (John Fitzgerald Kennedy Federal Building) в Бостоне, штат Массачусетс.

14. Луис Салливан (Louis Sullivan)

Известный как «отец небоскрёбов» и «отец модернизма», Луис Салливан (1856-1924) был влиятельным американским архитектором, которого многие считают создателем современного небоскрёба.

Представитель Чикагской школы архитектуры, Салливан был вторым в истории архитектором, получившим «Золотую медаль ИАА» посмертно (в 1944 году).

Наиболее известными работами Салливана являются Национальный фермерский банк Оватонны (National Farmers Bank of Owatonna) в Миннесоте (на фотографии), Национальный торговый банк (Merchants National Bank) в Гриннелле (Grinnell), штат Айова, и здание Чикагской фондовой биржи (Chicago Stock Exchange Building) в Чикаго, штат Иллинойс.

13. Альвару Сиза (Alvaro Siza)

Родившийся в 1933 году в Порту, Португалия, Альвару Сиза является известным португальским архитектором и педагогом по архитектуре. В 1992 году он был удостоен престижной Притцкеровской премии за проект реконструкции, которую он координировал в районе Шиаду (Chiado) в Лиссабоне, в исторической коммерческой части, полностью уничтоженной пожаром в августе 1988 года.

Большинство наиболее известных работ Сизы расположены в его родном городе Порту: кафе Boa Nova, Архитектурный факультет и Музей современного искусства Серральвес (Serralves Museum of Contemporary Art). Он также является автором знаменитого Музея Фонда Ибере Камарго (Ibere Camargo Foundation Museum) в Порту-Алегри (Porto Alegre), Бразилия (на фотографии).

12. Йорн Утзон (Jorn Utzon)

Йорн Утзон (1918-2008) был датским архитектором, наиболее известным благодаря своему проекту знакового Сиднейского оперного театра (Sydney Opera House), Австралия (на фотографии).

Утзон выиграл конкурс на лучший проект Сиднейского оперного театра в 1957 году. Его заявка была одной из 233 проектов из 32 стран, многие из которых были представлены более именитыми архитекторами того времени.

Когда в 2007 году Сиднейский оперный театр был объявлен объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО, Утзон стал вторым архитектором, прижизненно получившим такое признание за одну из своих работ.

Утзон обладал сильным скандинавским чувством заботы о природе, которое в его проектах подчёркивалось синтезом формы, материала и функциональности для общественных ценностей.

11. Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe)

Обычно называемый просто Мис, Людвиг Мис ван дер Роэ (1886-1969) был видным немецко-американским архитектором. Наряду с Ле Корбюзье, Вальтером Гропиусом и Фрэнком Ллойдом Райтом он по праву считается одним из наиболее значимых пионеров модернистской архитектуры.

Мис создал влиятельный архитектурный стиль XX века, установивший тенденцию предельной ясности и простоты. Он спроектировал ряд зданий в разных странах, однако наиболее известен как автор проекта Павильона Германии в Барселоне (Barcelona Pavilion), Виллы Тугендгат (Tugendhat House) в Брно, Чехия, а также за свои американские работы, такие как IBM Плаза и здания на Лейк Шор Драйв 860/880 (860–880 Lake Shore Drive) в Чикаго (на фотографии).

10. Ян Каплицкий (Jan Kaplicky)

Всемирно известный чешский архитектор-неофутурист Ян Каплицкий (1937-2009) был ведущим архитектором инновационного лондонского дизайнерского бюро Future Systems.

Каплицкий родился и вырос в Праге, бывшая Чехословакия, однако значительную часть последующей жизни провёл в Великобритании, где создал свои шедевры — неофутуристическое здание торгового центра Selfridges в Бирмингеме и пресс-центр на территории лондонского стадиона для крикета Lord’s Cricket Ground.

9. Бен ван Беркел (Ben van Berkel)

Родившийся в 1957 году в Утрехте (Utrecht), Нидерланды, Бен ван Беркел является датским архитектором, работающим в архитектурном бюро UNStudio.

Несмотря на то, что Бен ван Беркел является одним из самых молодых архитекторов в этом списке, он уже получил немало наград, таких как Премия Эйлин Грей (Eileen Gray Award) (1983) и Премия Шарлотты Кёлер (Charlotte Kohler Award) (1991).

Наиболее заметными работами Беркела являются Мост Эразма (Erasmus Bridge) в Роттердаме, Нидерланды, и Музей Mercedes-Benz (Mercedes-Benz Museum) в Штутгарте (Stuttgart), Германия (на фотографии).

8. Дэвид Чайлдс (David Childs)

Родившийся в 1941 году в Принстоне (Princeton), штат Нью-Джерси, Дэвид Чайлдс является американским архитектором и почётным председателем архитектурной компании Skidmore, Owings & Merrill.

Чайлдс специализировался в области зоологии, прежде чем стал изучать архитектуру в Йельской школе архитектуры (Yale School of Architecture), в которой он получил степень магистра в 1967 году.

Он является автором многих известных проектов, таких как 1201 Пенсильвания-авеню (1201 Pennsylvania Avenue), Отель «Four Seasons» в Вашингтоне, округ Колумбия, или Уорлдвайд-Плаза (Worldwide Plaza) и 450 Лексингтон-авеню (450 Lexington Avenue) в Нью-Йорке, однако наиболее известен как архитектор Всемирного Торгового центра-1 (One World Trade Center) в нижнем Манхэттене (на фотографии).

7. Джоан Ганг (Jeanne Gang)

Родившаяся в 1964 году в Бельведере (Belvidere), штат Иллинойс, Джоан Ганг является американским архитектором и руководителем Studio Gang Architects, архитектурно-дизайнерской компании, базирующейся в Чикаго и Нью-Йорке.

Будучи одной из наиболее успешных архитекторов-женщин, Ганг известна по многим проектам, таким как Центр социальной справедливости Аркус (Arcus Center for Social Justice Leadership) в колледже Каламазу, Лодочный ангар WMS (WMS Boathouse) в Кларк-парке (Clark Park) на реке Чикаго и природный променад в Линкольнском зоопарке (Lincoln Park Zoo), однако наиболее знаковой её работой является «Аква» (Agua), 87-этажный многофункциональный жилой небоскрёб смешанного использования в центре Чикаго (на фотографии).

6. Кен Еанг (Ken Yeang)

Родившийся в 1948 году в Пенанге (Penang), Малайзия, Кен Еанг является малазийским архитектором, экологом и писателем, известным своей характерной «зелёной» архитектурой и экологическим планированием.

Еанг является пионером в области «зелёного» дизайна и экологического планирования, занимаясь архитектурой и проводя научные изыскания в этой области с 1971 года.

Британская газета Guardian назвала его «одним из 50 человек, которые могли бы спасти планету». Его революционный «зелёный» подход лучше всего продемонстрирован на примере его знакового здания, высотной Национальной библиотеки Сингапура (National Library of Singapore) (на фотографии), которая включает в себя два сада на крыше.

5. Норман Фостер (Norman Foster)

Родившийся в 1935 году в Стокпорте (Stockport), Великобритания, Норман Фостер является широко известным британским архитектором, чья компания Foster + Partners ведёт международную практику, знаменитую своей высокотехнологичной архитектурой.

Будучи одним из наиболее плодовитых современных британских архитекторов, он был награждён Притцкеровской премией в 1999 году, считающейся аналогом Нобелевской премии, только в области архитектуры.

Фостер является автором проектов многих главных достопримечательностей Великобритании, таких как небоскрёб «Огурец» (башня Сент-Мэри Экс 30) в Лондоне (на фотографии), здание компании «Виллис» (Willis Building) в Ипсвиче (Ipswich) и новый стадион Уэмбли (Wembley Stadium) в Лондоне.

4. Оскар Нимейер (Oscar Niemeyer)

Будучи одним из наиболее влиятельных архитекторов XX века, Оскар Нимейер (1907-2012) считается одной из ключевых фигур, сыгравших роль в развитии современной архитектуры.

Нимейер был наиболее известен дизайном гражданских зданий в Бразилии, застройкой города, который стал бразильской столицей в 1960 году, а также своим сотрудничеством с другими архитекторами при проектировании штаб-квартиры ООН в Нью-Йорке.

Известный использованием в своих работах абстрактных форм и изгибов, Нимейер спроектировал ряд зданий по всей Бразилии, в том числе такие свои шедевры, как Национальный музей Бразилии (Brazilian National Museum), башню в городском парке Натала (Natal City Park Tower) и Музей современного искусства в Нитерое (The Niteroi Contemporary Art Museum) (на фотографии).

3. Алвар Аалто (Alvar Aalto)

Алвар Аалто (1898-1976) был ведущим финским архитектором, дизайнером, скульптором и художником. Он был необычайно разносторонним творцом, и занимался не только архитектурой, но и дизайном мебели, текстиля и изделий из стекла.

Его долгая и плодотворная карьера архитектора, с 1920-х по 1970-е годы, находит отражение в различных стилях его работ, начиная с северного неоклассицизма в его ранних работах и рационального международного модернизма в 1930-х годах до более органичного модернистского стиля в 1940-х годах и после.

Двумя его величайшими проектами являются Дворец «Финляндия» (Finlandia Hall) в Хельсинки (на фотографии) и Оперный театр Аалто (Aalto Theater Opera House) в Эссене (Essen), Германия.

2. Уолтер Бёрли Гриффин (Walter Burley Griffin)

Уолтер Бёрли Гриффин (1876-1937) был американским архитектором и градостроителем. Под влиянием чикагской Школы прерий (Prairie School) он разработал уникальный современный стиль. Гриффин работал в сотрудничестве со своей женой Мэрион Махони Гриффин (Marion Mahony Griffin).

Он наиболее известен своей работой над планировкой Канберры (Canberra), австралийской столицы (на фотографии), но также спроектировал и многие другие города, здания и сооружения, такие как библиотека университета в Лахнау (Lucknow Library) в Индии, дом семьи Эмери в Элмхёрсте (Elmhurst), штат Иллинойс, дом Джона Голе в Чикаго, штат Иллинойс, и многие другие.

1. Бьярке Ингельс (Bjarke Ingels)

Родившийся в 1974 году в Копенгагене, Дания, Бьярке Ингельс является ведущим датским архитектором, который известен проектированием зданий, бросающих вызов традиционным архитектурным канонам и размерам. Его проекты включают в себя идеи экологически устойчивого развития и социологические концепции, наряду с наклонными линиями, интегрированными в окружающую среду.

Бьярке Ингельс разработал немало проектов в нескольких странах, такие как жилищный комплекс «8 House» (на фотографии), эко-курорт в Азербайджане (с нулевым выбросом загрязняющих веществ в атмосферу), который описывается, как «одна из крупнейших в мире эко-разработок», и многоквартирный дом на West 57 на Манхэттене, Нью-Йорк.

Выдающиеся современные архитекторы мира (+ ФОТО)

На чтение 9 мин Просмотров 1.6к. Обновлено 10.01.2021

Наш век настолько быстротечен, что порой в повседневной жизни мы не замечаем окружающих нас вещей, в том числе и архитектурных объектов. А стоит иногда остановиться и оглядеться вокруг, чтобы обратить внимание на внешний вид наших городов. Облик современных городов последние десятилетия приобрел новые формы и оригинальные здания, гармонично вписавшиеся в историческую застройку. А создают невероятную красоту выдающиеся современные архитекторы современности, которых мы и представим в нашей статье.

Фрэнк Гери / Frank Gehry

Выдающийся архитектор, родившийся в канадском Торонто. Он стоял у истоков деконструктивизма, а в возрасте 60 лет за свой вклад в развитие архитектуры был удостоен Притцкеровской премии.

Концертный зал имени Уолта Диснея. Автор проекта: Фрэнк Гери

Американский архитектор меняет представления о традиционной архитектуре, а его творения меняют устоявшуюся реальность, ломая традиционные формы.

Знаменитый танцующий дом в Праге. Авторы проекта Фрэнк Гери, Владо Милунич

Среди его выдающихся проектов следует отметить, выстроенный в 1993 году Музей Фредерика Вейсмана в Миннеаполисе, а также необычный и величественный Концертный зал имени Уолта Дийснея, возведенный в Лос-Анджелесе в 2003 году.

Затрудняюсь ответить

16.67%

Показать результаты

Проголосовало: 18

Заха Хадид / Zaha Hadid

Бизнес-центр Dominion Tower в Москве. Автор: Заха Хадид

Яркий представитель деконструктивизма Заха Хадид родилась в Ираке, а ее шедевры архитектуры возведены в разных уголках нашей планеты.

Ее необычные и красивые здания можно увидеть в Марселе и Баку, Москве и Мадриде, Лейпциге и Риме. Жителям Москвы известно здание Бизнес-центра в районе Дубровки, возведенное по проекту Захи Хадид, получившее красивое историческое название «Пересвет-плаза». По мнению thebiggest.ru, Заха Хадид одна из самых выдающихся архитекторов, проекты которых широко представлены на постсоветском пространстве.

Центр Гейдара Алиева в Баку

В 2004 году стала первой в мире женщиной-архитектором, которая получила престижную Притцкеровскую премию, и по праву занимает ведущие позиции в рейтинге, куда вошли лучшие архитекторы мира.

Норман Фостер / Norman Foster

Херст-тауэр на Манхеттене

Юный Норман постигал все секреты архитектурного мастерства в Йельском Университете, а после окончания учебы начал работать с Ричардом Роджерсом. Созданная ими компания «Бюро четверых», начала развивать стиль «хай-тек», основы которого заложил еще русский архитектор Владимир Шухов.

Знаменитый архитектор работает по всему миру, создавая проекты великолепных зданий необычной формы. В 2006 году по его проекту возвели красивейший Дворец Мира и Согласия в Астане, в Санкт-Петербурге принял участие в реконструкции архитектурного комплекса Новой Голландии.

Небоскрёб Мэри-Экс в Лондоне

За свою работу из рук королевы получил Императорскую премию, а также удостоен Притцкеровской премии и наградами многих стран мира.

Жан Нувель / Jean Nouvel

На фото: Небоскрёб в Барселоне

С раннего детства Жан мечтал стать художником, но родители настояли на получении более серьезной профессии, и после окончания школы юноша учился архитектурному мастерству в школах искусств в Бордо и Парижа.

Еще студентом он открыл свое первое архитектурное бюро, и начал успешно реализовывать проекты. Среди его работ значится здание оперного театра в Лионе, монументальный торговый центр в Лилле.

Настоящим прорывом Жана стало проектирование в начале 80-х годов Института арабской культуры в Париже. В его копилке множество премий и наград, в том числе и Притцкеровская премия.

Йорн Утзон / Jørn Utzon

Известный всему миру датский архитектор уже вошел в историю мировой архитектуры как архитектор Сиднейского оперного театра. А начинал свою деятельность Йорн с проектирования зданий в крупных европейских городах.

На фото: Сиднейский оперный театр

Даже такое обыденное сооружение, как водонапорная башня, на острове Борнхольм по проекту Утзона получилась шедевром архитектуры и первым его успешным проектом.

Национальная Ассамблея в Кувейте

За свою работу Йорн Утзон награжден множественными наградами, среди которых особое место занимает орден Австралии, ведь его оперный театр в Сиднее по праву вошел в список новых «семи чудес света».

Сантьяго Калатрава / Santiago Calatrava

Специалисты отмечают эстетику архитектурного стиля Сантьяго как «био-тек», в котором великолепно сочетаются ультрасовременные конструктивные элементы с традиционными природными формами.

Мост Мира в Калгари

Архитектор Сантьяго Калатрава начинал свой творческий путь в Цюрехе. Где сочетал работу в архитектурном бюро и инженера, а со временем открыл собственную компанию в Париже.

Художественный музей в Милуоки, США

В России его знают и как талантливого скульптора и дизайнера. В 2012 году в Эрмитаже прошла его выставка, ставшая, по мнению многих известных изданий, самой посещаемой архитектурной выставкой мира.

Массимилиано Фуксас / Massimiliano Fuksas

Этот талантливый архитектор родился в Риме, но имеет литовские корни, а по линии матери еще и немецкие. Обучаясь на архитектурном факультете университета Ла-Сапиенца, он открыл собственную авторскую мастерскую, и начал реализацию своих проектов.

Шэньчжэнь Баоань аэропорт

Со временем Массимилиано Фуксас открыл филиалы в Париже и Вене, а его проекты стали реализовывать во многих городах Европы. Его неизменным соратником выступает жена, тоже архитектор, и по профессии, и по призванию.

Часть здания Fiera Milano Rho

Именно этот творческий союз подарил миру красивое и одно из крупнейших зданий Европы «Fiera Milano Rho» в Милане, концертный зал «Зенит» в Страсбурге, высокие башни-близнецы в австрийской столице.

Фриденсрайх Хундертвассер / Friedensreich Hundertwasser

Австрийский архитектор прославился еще и как великолепный и талантливый живописец, а его здания стали украшением многих городов мира.

Типичный фасад Хундертвассера: Хундертвассерхаус в Плохингене, Германия

Всю свою жизнь он воплощал принцип, что человек не может жить в однообразных домах-коробках, и как мог, украшал реальность. Австрийца часто приглашали, чтобы он приукрасил своими зданиями улицы и проспекты городов. Работал в Австрии, Германии, США и Японии, а вот закончил свой творческий и жизненный путь в Новой Зеландии.

Горячие источники, Бад-Блумау (Австрия)

Соотечественники высоко оценили деятельность своего знаменитого земляка, и Фриденсрайх был награжден множественными наградами, а также был почетным профессором Венской академии искусств.

Арата Исодзаки / Arata Isozaki

Японский архитектор учился под началом известного градостроителя Страны восходящего Солнца Кензо Танге, а в 1963 году Арата уже открыл собственную фирму.

Art Tower в Мито (Ибараки). Япония

Благодаря творчеству японского архитектора были возведены стадионы, музеи, красивые жилые дома. В своей работе зачастую использует абстрактные формы, и на сегодня, пожалуй, Арата Исодзаки — лучший представитель стиля метаболизма.

Медицинский колледж Weill Cornell в Катаре

Исодзаки часто посещает Россию, он принимал участие в конкурсе по реконструкции Мариинского театра. Многие отмечают, что на работы японца большое влияние оказало творчество Малевича.

Лиз Анн Кутюр / Lise Anne Couture

На сегодня уроженка Канады Лиз Анн Кутюр, пожалуй, самый известный архитектор в стиле авангард. Была одним из основателей группы «Асимптота».

The Yas Hotel в Абу-Даби. ОАЭ

В группе работает всего два человека, но именно Лиз стала идейным вдохновителем небольшой архитектурной команды. Группа успешно реализует проекты по всему миру, а наиболее впечатляющими зданиями стали здание театра в Асуре, а также комплекс «Стальное облако».

Здание театра в Асуре

Футуристические, на грани безумия проекты стали настоящими шедеврами архитектуры, а также прибыльным бизнесом двух американских архитекторов.

Хьетиль Торсен / Kjetil Thorsen

В 1989 году норвежский архитектор, работающий в разнообразных стилях, основал компанию «Снёхетта», назвав ее в честь самой высокой горы Норвегии.

Факультет изящных искусств, музыки и дизайна Бергенского университета

После реализации нескольких удачных проектов, группа во главе с Торсеном подала документы на восстановление Александрийской библиотеки в Египте, и победила в конкурсе. После этого компания начала резко расширятся, и сегодня насчитывает более 120 дизайнеров.

Студенческий учебный центр Университета Райерсона

Торстен при возведении зданий всегда придерживается принципа гармоничного сочетания возводимого здания с природным ландшафтом. Сам же архитектор часто заявляет, что архитектура должна быть анонимна, как сама природа.

Йозеф Франк / Joseph Frank

Выдающийся архитектор ХХ столетия Йозеф Франк родился в Австрии, но затем переехал в Швецию, где и родились его замечательные архитектурные шедевры.

Шведский архитектор стал одним из инициаторов создания группы «Svenskt Tenn», в которой и проработал до конца жизни. Дизайнеры группы оказали большое влияние на развитие современных стилей в архитектуре и городском дизайне.

За свою деятельность Йозеф Франк получил множество премий, а в 1965 году на его родине ему была вручена Большая государственная награда Австрии.

Филипп Старк / Philippe Starck

Филипп родился в семье авиаконструктора, может потому он и нашел свое признание в промышленном дизайне и создании ультрасовременных интерьеров.

Легендарный сквизер для цитрусовых от Филиппа Старка

Сегодня весь мир знает его имя, а его интерьеры украшают лучшие мировые отели, такие как «Royalton» в Нью-Йорке и «Sanderson» в Лондоне. Талантливый архитектор и художник сотрудничает с Пьером Карденом и многими ведущими кутюрье мира.

Культурно-развлекательный центр Alhondiga в Бильбао

Филипп Старк принимал участие в разработке смартфона «Xiaomi Mi Mix», а его дизайнерские разработки украшают террасы известных парижских ресторанов и отелей.

Эдриан Смит / Adrian D. Smith

Еще один американский архитектор прославился тем, что стал одним из авторов проекта по возведению Бурдж-Халифа, напоминающего свое формой громадный сталагмит.

Jeddah Tower. Саудовская Аравия

Эдриан работает в компании «Skidmore, Owings & Merrill», которая известна во всем мире проектированием и возведением высотных зданий. Именно в этой фирме раскрылся талант Эндриана Смита.

Небоскреб «Цзинь Мао» в китайском Шанхай

Кроме проекта Дубайской башни, Эдриан Смит разработал проекты по возведению одного из самых высоких зданий в мире — «Jeddah Tower», а также небоскреба «Цзинь Мао» в китайском Шанхае.

А о самых высоких зданиях thebiggest.ru уже писал интересную статью.

В завершение

Как видим, творения современных архитекторов стали настоящими шедеврами архитектуры 20-21 века, а новые направления намного обогатили архитектурные стили. Притцкеровская премия считается мировым признанием в области архитектуры, и многие архитекторы из нашего списка были удостоены этой высокой награды современности.

Редакция TheBiggest.ru просит вас написать в комментариях какие ещё великие современные архитекторы, на ваш взгляд, должны попасть в этот список.

Топ-лист лучших архитекторов современности: по версии архитектурной «нобелевки» и Главгосэкспертизы | Главгосэкспертиза России

«Архитектура должна быть анонимной, как сама природа, ее вдохновляющая», — сказал однажды норвежский архитектор Хьетиль Торсен. Тем не менее, мир должен знать своих героев, и профессиональная «нобелевка» во многом способствует как выявлению лучших работ в области архитектуры, так и объективному мониторингу современных тенденций в мире строительства. Притцкеровская премия – самая престижная награда в области архитектуры, которая присуждается с 1979 года профессиональным жюри – примерно так же, как выбирает лауреатов Нобелевский комитет. В 2020 году лауреатами Притцкеровской премии стали основательницы ирландского бюро Grafton Architects Шелли МакНамара и Ивонн Фаррелл.

«Ивон Фарелл и Шелли Макнамара основали бюро Grafton Architects 40 лет назад и на протяжении всей своей карьеры поддерживали высочайший уровень качества создаваемых ими архитектурных проектов, которые учитывали все условия: локацию, необходимые функции и потребности людей, для которых эти здания строятся», — отмечается в решении жюри Притцкеровской премии за 2020 год. Среди самых значимых их проектов — жилой комплекс North King Street в Дублине, Urban Institute, арт-центр Solstice в Наване, муниципальная школа Loreto в Милфорде, офис Министерства финансов в Дублине. Первым зарубежным заказом для ирландского бюро Grafton Architects стал проект университета Луиджи Боккони в Милане, получивший в 2008 году премию в категории «Лучшее здание в мире» в рамках первого фестиваля World Architectural Festival в Барселоне. Именно этот проект принес мировую известность Ивон и Шелли. Уже в 2018 году их пригласили в качестве кураторов на Венецианскую архитектурную биеннале.

Центр Гейдара Алиева в Баку

Небоскреб Seagram в Нью-Йорке (1958) — совместное творение Филипа Джонсона и Людвига Мис ван дер Роэ

Исторический факультет Кембриджского университета, Кембридж, Великобритания, 1967

Комплекс офисных зданий «Пирамиды» в Индианаполисе (1972)

Штаб-квартира Fuji-Sankei Communications Group, Токио, Япония, 1996

Музей современного искусства в Нитерое, Бразилия, 1996

Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, США, 2003

Студенческое общежитие в Принстонском университете (1983)

Музей ледников в деревне Фьёрланд, Норвегия, 1991

Штаб-квартира издательского дома Hearst Corporation, Нью-Йорк, 2006

Штаб-квартира ССTV (Центрального телевидения Китая), Пекин, 2008

Самые известные архитекторы всех времен и их творения (+ ФОТО) ?

На чтение 13 мин. Просмотров 10.3k. Обновлено 04.03.2021

Как известно, архитектура — это застывшая музыка, а, следовательно, архитекторы — великие композиторы, великолепно овладевшие мастерством создания архитектурных шедевров. Только вместо нот они используют строительные материалы, великолепно объединяя функциональные, технические и эстетические свойства своих творений. Многие из них, созданные много веков назад, по праву вошли в сокровищницу мировой культуры. Перелистаем страницы истории, и перед нами самые известные архитекторы в истории человечества.

Первобытная архитектура

1.18%

Возрождение

4.72%

Классицизм

5.91%

Конструктивизм

5.51%

Постмодернизм

3.54%

Деконструктивизм

2.76%

Дигитальная архитектура

1.18%

Я НЕ РАЗБИРАЮСЬ В СТИЛЯХ ВООБЩЕ

20.08%

Показать результаты

Проголосовало: 254

Древние архитекторы

Уже первобытный человек научился строить жилища, чтобы укрыться от холода и непогоды. Со временем строения становятся более совершенными, а архитекторы древности оставили о себе добрую память в виде храмовых сооружений и царских дворцов.

Имхотеп

Открывает нашу галерею выдающихся архитекторов мира древнеегипетский зодчий Имхотеп, создавший множество великолепных строений, в том числе был автором проекта постройки пирамиды Джосера.

На фото: Пирамида Джосера

В переводе с древнеегипетского его имя означает «Пришедший в умиротворении», и действительно, взирая сегодня на его творения, приходит умиротворение. Кроме того, талантливый Имхотеп освоил тайны врачевания, а также писал чудесные стихи. За свои заслуги был обожествлен как Бог врачевания.

Калликрат

Калликрат жил и работал в Афинах в середине V века до нашей эры. Воплощал в жизнь идеи Перикра, и перестроил Афины, которые стали на то время самым красивым городом планеты.

Сегодня сотни тысяч туристов приезжают в столицу Греции, чтобы увидеть главное творение Калликрата — афинский Парфенон. Но отметим, что проект Парфенона был создан в сотрудничестве с архитектором Иктином.

Кроме этого, Калликрат возвел храм Ники, а также завершил возведение Длинных стен вдоль дороги из Афин в Пирей.

Гермоген

на фото: храм Зевса

Древнегреческий архитектор Гермоген вошел в историю как родоначальник ионического ордера. Об этом уникальном человеке мы узнаем из римского трактата «Десять книг об архитектуре».

По его проектам возводились культовые комплексы, а также он стал автором возведения храма в честь Артемиды Левкофрины и храма Зевсу Социполиса. Все эти сооружения были украшением ионийского города Магнесия на Меандре. В настоящее время фасад храма в честь Зевса выставлен в Пергамском музее.

Аполлодор из Дамаска

Gun Powder Ma, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Талантливейший древнеримский архитектор Аполлодор родился в Дамаске, но его архитектурные шедевры были возведены в Европе. Аполлодор в совершенстве овладел искусством скульптуры, познал тайны инженерии. Он был любимцем римского императора Траяна, для которого и возводил здания и мосты.

На фото: колонна Траяна в Риме

Первым его инженерным проектом стал мост через Дунай. Также построил знаменитую колонну Траяна в Риме, форум. Считается, что был одним из создателей римского Пантеона. Многие достижения римских архитекторов и скульпторов и сегодня радуют взгляд и впечатляют мастерством, чего только стоит Колизей.

Исидор Милетский

Знаменитый математик и архитектор Византийской империи родился в городе Милет, а главным творением его жизни стал Храм Святой Софии, возведенный в Константинополе в 537 году при императоре Юстиниане.

На фото: храм Св.Софии в Стамбуле

Новшеством Исидора стало то, что впервые купол был возведен над квадратным зданием, а арки сводов, купол и полукупола выступили основными элементами храмового сооружения.

Архитекторы Средневековья

Большое влияние на архитектурные стили Средневековья оказывала церковь, потому именно культовые сооружения отличались роскошью и разнообразием архитектурных элементов, приемов и методов строительства.

Джотто ди Бондоне

По некоторым сведениям, автор многочисленных мозаик и уникальнейших фресок архитектор Джотто ди Бондоне родился предположительно в 1267 году недалеко от городка Виккьо.

Ему первому удалось преодолеть влияние традиций Византии и создать великолепные шедевры живописи и архитектуры. Главным его детищем является роспись капеллы дель Арена в городе Падуя, которую возвели по его проекту в начале XIV века.

Жан де Шелль

Французский зодчий, родившийся в 1200 году в местечке Шелль, прославился тем, что принимал участие в строительстве Собора Парижской Богоматери.

На фото: Собор парижской Богоматери

Именно по его уникальному проекту были возведены боковые фасады, примыкающие к нефу. В память о нем на южном фасаде размещена табличка, на которой значится 1258 год и фамилия зодчего.

Филиппо Календарио

Родившись в Венеции, архитектор Филиппо Календарио прожил недолгую, но яркую жизнь. Он пользовался большим уважением на родине, и по его проекту возвели фасад и колонны Дворца Дожей в Венеции.

На фото: Дворец Дожей

В 1355 году его казнили, обвинив в подготовке государственного переворота. По злому стечению обстоятельств местом казни Филиппо стал Дворец Дожей.

Леонардо да Винчи

Талантливый скульптор, живописец, ученый, он прославился и в других областях науки и культуры. Мир знает Леонардо да Винчи как архитектора по его работе в Милане, где он стал автором возведения Замка Сфорца.

На фото: Замок Сфорца

Еще одной его работой сало возведение купола над Миланским собором. Во Франции работал над созданием Роморантенского канала, а также замков по заказу именитых дворян. Среди них выделяется замок Шамбор, построенный по проекту великого итальянского ученого.

На фото: замок Шамбор

Донато Браманте

Именно его проект был принят за основу при возведении Собора Святого Петра в Риме в 1506 году. Кроме того, Донато выступил основоположником эпохи Возрождения в архитектуре, создавал проекты красивейших домов с уникальными внутренними двориками.

На фото: Собор св.Петра в Риме

Справедливости ради стоит отметить, что в работе над созданием величественным культовым сооружением католицизма кроме Донато Браманте принимали другие скульпторы и архитекторы Возрождения, такие как Рафаэль, Бернини, Микеланджело. Собор Святого Петра в Риме стал символом эпохи и самым крупным строением Ватикана.

Жак Лемерсье

Королевский архитектор при дворе короля Людовика XIII, Жак Лемерсье великолепно и с чувством воплощал в жизнь идеи классицизма и барокко.

На фото: Лувр в Париже

Он был настоящим мастером каменной кладки, и многие его проекты были основаны именно на этой технике. Лемерсье был первым архитектором Лувра, создав главный квадратный зал и чудесный внутренний двор. Его дело успешно продолжили последователи французского классицизма.

Луи Лево и Жюль Ардуэн-Мансар

Объединяет этих двух французов величественный и поражающий роскошью Версаль, авторами проекта строительства которого и выступили Луи и Жюль.

Луи Лево был основоположником французского классицизма, а его работы поразили мир великолепием и необычными архитектурными решениями. Его партнер Жюль Ардуэн-Мансар был придворным архитектором Людовика XVI, и стал автором площади Победы и Вандомской площади в Париже, а также возвел Собор Дома инвалидов.

Филиппо Брунеллески

Яркий архитектор эпохи Возрождения стал автором проекта по созданию собора Санта Мария дель Фьоре, возведенного во Флоренции.

На фото: собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции

Один из первых, кто раскрыл основы перспективы в архитектуре. Построил множество церквей и храмов, но главное его творение — собор Санта Мария дель Фьоре и сегодня поражает великолепием тысячи туристов, посещающих итальянскую Флоренцию.

Октавиано Манчини

На фото: Софийский собор в Киеве

Итальянский архитектор знаменит тем, что в 1633 году возглавил реставрационные работы Софийского собора в Киеве. К середине 40-х годов XVII столетия работы были завершены, и красивейший киевский храм приобрел новый вид в стиле украинского барокко. Купола из полусфер стали грушевидными, на фасаде церкви появилась лепнина, восстановили также уникальнейшие фрески древнего храма.

Софийский собор в Киеве, неоднократно реставрировавшийся и после великого итальянца, стал красивой визитной карточкой украинской столицы. О других достопримечательностях Киева most-beauty.ru написал интересную статью.

Архитекторы Нового времени

В это время в жизнь приходит прагматизм, что естественно отобразилось в архитектуре. Архитекторы Нового времени стали использовать новые приемы, а главное, новые материалы для создания своих шедевров.

Доменико Андреа Трезини

Итальянец, приглашенный на работу Петром I, стал первым архитектором Санкт-Петербурга. Именно по его проекту заложили крепость Кронштадт, возведена Невская лавра, летний домик Петра.

На фото: Невская Лавра

Архитектор так сильно был влюблен и увлечен своей работой, что прибыл в Россию, оставив на родине жену и своих детей. В память о великом архитекторе в Петербурге установлен памятник на площади, которая названа в его честь.

Василий Петрович Стасов

Великий русский архитектор родился в небогатой дворянской семье в 1769 году. Получил диплом Римской академии живописи и архитектуры, и по возвращении на родину стал автором значительных проектов в столице Российской империи.

Архитектор Нарвских триумфальных ворот выступил родоначальником русского стиля. Его храм Александра Невского в немецком Потсдаме первый в этом стиле уникальнейший памятник, сохранившийся до нашего времени.

Шарль Гарнье

Историк искусств и яркий представитель эклектики французский архитектор стал еще и основателем стиля боз-ар. Воплотил в жизнь великие проекты, среди которых Опера Гарнье, Театр Мариньи, казино в Монте-Карло.

На фото: Опера Гарнье

Написал множество книг по истории архитектуры, археологии. За свои заслуги перед Францией был удостоен высшей награды Франции — Ордена Почетного легиона.

На рубеже эпох. Конец XIX — начало ХХ столетий

Величественные архитектурные памятники, необычные парковые комплексы, а также необычные скульптурные композиции появились на смене двух веков, что стоит отметить в нашем обзоре мировых архитекторов.

Фредерик Огюст Бартольди

Установка подарка Франции американскому народу в честь 100-летия независимости США, как и Эйфелева башня, стало новой вехой в развитии архитектуры.

Разработку проекта Статуи Свободы поручили талантливому французу Федерику Бартольди, и он с успешно справился с заданием. А вот идея создания этой скульптуры принадлежит мыслителю Эдуару Рене Лефевру де Лабулэ. Корме этой скульптуры, в послужном списке Фредерика великолепные памятники, украшающие лучшие города мира.

Антонио Гауди

В начале 70-х годов XIX столетия Антонио приехал в Барселону и начал усердно постигать все тонкости архитектурного искусства. После учебы работал под началом известных испанских мастеров.

Вошел в историю как автор проекта и архитектор парка Гуэль в Барселоне, который строили в течение 14 лет, с 1900 по 1914 год. Под его началом началось возведение Храма Саграда Фамилия, начатое в 1882 году и продолжающееся до сих пор. Антонио ушел из-под влияния эклектизма и создал собственный, неповторимый стиль кривых поверхностей.

Гуннар Асплунд

Архитекторы Швеции начала ХХ века прошли долгий путь от неоклассицизма до функционализма. Ярким представителем стиля функционализма стал Гуннар Асплуд.

На фото: городская библиотека в Стокгольме

Его городская библиотека в Стокгольме является шикарным свидетельством приверженности Гуннара к строгим, четким линиям и элементами сурового северного модерна. Его работы оказали большое влияние на развитие архитектуры, особенно в области работы со стеклом и железными конструкциями.

Фрэнк Ллойд Райт

Американский архитектор новатор оказал большое влияние на развитие мировой архитектуры в начале ХХ столетия. Всю жизнь Райт пропагандировал открытый стиль и, так называемую, «органическую архитектуру», которая не противоречит природе.

На фото: Дом над Водопадом

Особо выделяется среди его проектов Дом над водопадом, выстроенный на юге штата Пенсильвания. Именно в этом проекте виден стиль мастера, проявившийся в гармоничном слиянии архитектуры и природы.

Ле Корбюзье

На фото: Ле Корбюзье держит макет знаменитого «лучезарного дома», который будет построен в Марселе.

Французский архитектор со швейцарскими корнями сделал огромный вклад в современную архитектуру. Его новый подход к пространству и формам был революционным.

Архитектор был сторонником свободных форм, площадей и пространств. Отличительной особенностью его нового стиля были блоки-формы в архитектуре, плоские простые формы зданий, простая грубая отделка, свободное пространство. Ле Корбюзье даже написал свой собственный кодекс архитектора, под названием «Пять отправных точек современной архитектуры», в который вошли следующие пункты:

Столбы-опоры
Плоские крыши-террасы
Свободная планировка
Ленточные окна
Свободный фасад

Дворец правосудия в индийском городе Чандигарх

Трудовая деятельность Ле Корбюзье насчитывает более полувека. За это время по его проектам было построено огромное количество зданий и сооружений во всех частях света. Скончался великий архитектор в возрасте 77 лет, оставив после себя огромное наследие для всего человечества.

Вальтер Гропиус

Известный немецкий архитектор, внесший большой вклад в развитие мировой архитектуры, один из основателей школы Баухаус. Начинал свою карьеру, работая в мастерской Петера Беренса в качестве дизайнера и архитектора. Здесь он знакомится с великими коллегами Ле Корбюзье и Людвигом Роэ.

Гропиус делает большие успехи в градостроительстве, а также в проектировании промышленных, административных, жилых зданий и выставочных пространств. Его первым крупным проектом была немецкая фабрика обуви «Фаргус», которую он спроектировал совместно с Адольфом Мейером. До сих пор фабрика сохранила свежесть и красоту.

Обувная фабрика «Фаргус»

Знаменитые архитекторы современности

В нашем рейтинге архитекторов не забудем и о знаменитостях архитектурного искусства современности, которые являются законодателями мод в строительстве и авторами новых архитектурных направлений и стилей.

Евгений Вучетич

Талантливый советский скульптор стал автором композиции «Родина-мать», которая была великолепно воплощена архитектором и инженером Николаем Никитиным.

Отметим, что это одна из самых высоких статуй в мире. Кроме других работ Вучетича, следует назвать памятник Воину-освободителю в Берлине, а также скульптуру «Перекуем мечи на орала», стоящую перед зданием ООН в Нью-Йорке.

Григорий Морозов

На фото: Дворец спорта «Юбилейный» в г.Санкт-Петербург

Советский архитектор и ученый в 1948 году окончил Ленинградский институт живописи и архитектуры, и долгие годы был главным архитектором Ленинграда.

По его проектам были возведены Дворец «Юбилейный», Судоверфь на Петровской косе и многие другие здания в стиле советского реализма с элементами классицизма. До самой смерти в 1992 году был предан любимому делу, и продолжал руководить архитектурной мастерской, воспитав множество талантливых учеников.

Оскар Нимейер

Бразильский архитектор Оскар Нимейер один из самых известных латиноамериканских мастеров, был первопроходцем в области железобетонной архитектуры.

Кафедральный собор в г.Бразилиа

По сути, все здания в новой части столицы Бразилиа были возведены по проектам Оскара. Среди них стоит отметить Дворец национального конгресса и Дом правительства. Из-за своих коммунистических взглядов был вынужден покинуть родину. Затем вернулся, и, прожив 104 года, великий мастер скончался в 2012 году в родном Рио-де-Жанейро.

Алессандро Мендини

Талантливый итальянский архитектор и Дизайнер родился в Милане в 1931 году. С юных лет он увлекся строительством и сыграл важную роль в развитии итальянского и мирового дизайна.

Музей Гронингер в Нидерландах

Яркой особенностью его работ является смешивание различных стилей и форм, не боясь привносить разнообразие. Кроме того, Мендини написал несколько книг по теории дизайна и истории мировой архитектуры.

Заключение

Архитектура, входящая в сферу духовной культуры, формирует среду, столь необходимую для жизни и деятельности людей. Большое значение имеет и эстетические воззрения человечества, хотя, как видим, великие архитекторы и зодчие прошлого зачастую выходили за привычные рамки общепринятых норм. А такая способность и есть талант, и как символ вечности архитектуры Пизанская башня Боннато Пизано, которая падает с XII века, а до сих пор стоит.

Редакция most-beauty просит вас написать в комментариях какие выдающиеся архитекторы и их работы вам наиболее симпатичны.

Примечание редактора: эта статья была обновлена с момента её первоначального опубликования в марте 2018 года.

10 величайших современных архитекторов нашего времени

Архитектура играет астрономическую роль в нашей повседневной жизни. От классных домов, которыми мы восхищаемся на страницах Freshome, до исторических и знаковых зданий, которые мы узнаем мгновенно, архитектура окружает нас каждый день. Мы любим архитекторов, стоящих за этими зданиями и домами, и следующие 10 архитекторов проложили путь к оригинальному дизайну, передовым инновациям и стали первопроходцами в области создания нашей искусственной среды.Взгляните на 10 величайших современных архитекторов нашего времени.

1.) Фрэнк Гери (родился 2.28.1929):

Нет никаких сомнений в том, что работы Гери являются наиболее самобытными и новаторскими архитектурными феноменами. Его деконструктивные формы являются культовыми, поскольку туристы стекаются во все его здания по всему миру, чтобы полюбоваться архитектурными формами, которые он создает. Названный Vanity Fair «самым важным архитектором нашего времени», он установил приоритет современной архитектуры.Его способность создавать пространства, которые манипулируют формами и поверхностями, является его наиболее заметным подвигом, и всем нам нравится его уникальное использование материалов, которое почти не поддается логике в том, как они работают вместе.

Мгновенно получайте скидки на домашний декор!

Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

Посмотреть предложения

Getty Images

Его самые известные проекты: Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анджелесе, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Der Neue Zollhof в Дюссельдорфе и отель Marqués de Riscal Vineyard в Эльсьего.

2.) Фрэнк Ллойд Райт (родился 6.8.1867):

Некоторые считают Фрэнка Ллойда Райта величайшим архитектором всех времен. Потому что он думал о внутреннем и внешнем пространствах как о едином и опережал свое время в формах зданий, методах строительства и никогда не ходил в официальную архитектурную школу. Его скромное американское воспитание привело его к обучению у Луи Салливана — еще одной легенды архитектуры, и по сей день Райт известен своими зданиями в стиле прерий и органическими влияниями.Его органические и естественные формы, которые, казалось, стали единым целым с природой, и его новаторские детали по-прежнему считаются лучшими концепциями строительства и дизайна даже спустя почти 150 лет.

Getty Images

Его самые известные проекты: Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, Нью-Йорк, Fallingwater Residence в Милл-Ран, Пенсильвания, Аудитория Gammage Университета штата Аризона и Taliesin West — дом и студия Райта в Скоттсдейле, Аризона.

3.Ieoh Ming Pei — I.M. Pei (родился 4.26.1917):

Архитектор китайского происхождения, будучи подростком, приехал изучать архитектуру в США, а позже стал одним из величайших архитекторов современной архитектуры. Почти 80 лет спустя работы И.М. Пея можно увидеть во всем мире, и они известны своим уникальным использованием геометрических форм и включением китайских влияний в его работы. Его Национальный центр атмосферных исследований в Колорадо воплощает культовые геометрические формы Пея и единство с природными элементами в их окружении.Работы Пея украшают некоторые из самых престижных правительственных и известных сайтов по всему миру.

Getty Images

Его самые глубокие проекты: Президентская библиотека и музей Джона Ф. Кеннеди в Бостоне, Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, Большой Лувр (Пирамида) в Париже, Башня Банка Китая в Гонконге и Музей ислама. Искусство в Дохе.

4.) Заха Хадид (род. 31.10.2015 г.)1950)

Первая женщина-архитектор, выигравшая Притцкеровскую архитектурную премию, досталась легендарной Захе Хадид. Хадид, родившаяся в Ираке, стала обладательницей этой знаковой награды, которую часто называют «Нобелевской премией мира в области архитектуры». Формы Хадид характеризуются как футуристические, нестандартные, смелые и артистичные. Многие из ее проектов так и не были реализованы, и в 2008 году она по-прежнему находилась в списке Forbes среди 69 ^среди самых влиятельных женщин. Ее красивые здания всегда оставляют нас с открытым ртом, как если бы мы спрашивали: «Как она это спроектировала?»

Getty Images

Ее самые известные проекты: MAXXI — Национальный музей искусства 21 ^st, Мостовый павильон в Сарагосе, трамплин Bergisel в Инсбруке, Научный центр Phaeno и Оперный театр в Гуанчжоу.

5.) Филип Джонсон (родился 7.8.1906)

Известный как американский архитектор, основавший Департамент архитектуры и дизайна в Музее современного искусства в Нью-Йорке, архитектурные работы Джонсона легко узнать. Его стеклянный дом в Коннектикуте — одна из самых знакомых резиденций с минималистичным интерьером, а обширные стеклянные пейзажи — лишь один из примеров того, как он использовал этот материал. Его удивительное использование стекла, стали, а затем и хрусталя стало его всемирно известной славой.Хрустальный собор в Калифорнии выглядит так, как будто он должен быть в детской сказке. Это воплощение дальновидной архитектуры, характерной для стилей минимализма и поп-арта Джонсона.

Getty Images

Его самые известные работы — это здание Сиграмм в Нью-Йорке, созданное совместно с архитектором Мис ван дер Роэ, Дом Филиппа Джонсона в Берлине, Германия, Музей телевидения радио и Хрустальный собор в Калифорнии.

6.) Том Райт (родился 18.09.1957)

Можно ли стать одним из величайших современных архитекторов современности, если вас отметят только одним зданием? Когда здание является самым узнаваемым отелем Дубая, да. Британский архитектор Том Райт отвечает за здание Burj Al Arab в Дубае. Известный своими роскошными удобствами как отель, он также является одним из самых узнаваемых зданий современной архитектуры. Известный самым высоким атриумом в мире, оборудованный собственной вертолетной площадкой и самым высоким теннисным кортом наверху, Том Райт определенно заслуживает того, чтобы присоединиться к списку великих современных архитекторов.

Getty Images

7.) Людвиг Мис ван дер Роэ (родился 3.27.1886)

Немецко-американский архитектор, которого обычно называют «Мис», считается одним из пионеров современной архитектуры наряду с Ле Корбюзье и Вальтером Гропиусом. Мис был известен своим минималистическим подходом к архитектуре, основанным на принципах «меньше значит больше», а его дальновидность в использовании листового стекла и конструкционной стали для разделения внутренних пространств — одна из его самых заметных характеристик в архитектуре.Его новаторские концепции открытой планировки были впервые придуманы Ван дер Роэ, и многие из его концепций интерьера и стилей мебели широко используются в современной архитектуре и интерьерах.

Getty Images

Его самые известные проекты включают Павильон Барселоны в Барселоне, Испания, Новую национальную галерею в Берлине, Германия, здание Seagram Building в Нью-Йорке и Crown Hall в Чикаго, штат Иллинойс.

8.) Ренцо Пьяно (родился 14.09.1937)

Архитектор итальянского происхождения был назван журналом Time одним из 100 самых влиятельных людей в 2008 году.Пиано, архитектор, получивший итальянскую Притцкеровскую премию, сыграл важную роль в формировании современной архитектуры, которая сама по себе заслуживает признания. The Shard — самый высокий небоскреб в Европе в Лондоне, который вызвал много споров при строительстве, но многие считают, что он дал Лондону возможность присоединиться к 21 ^и векам. В молодые годы он работал со всемирно известным архитектором Луи Каном и вскоре стал известен своими уникальными применениями материалов и деталей.

Getty Images

Среди наиболее заметных проектов

Piano: недавно открытый Shard в Лондоне, Англия, Научный центр NEMO в Амстердаме, здание New York Times в Нью-Йорке и международный аэропорт Кансай в Осаке, Япония.

9.) Жан Нувель (родился 8.12.1945)

Нувель — архитектор французского происхождения, за годы работы получивший множество престижных наград и наград за свои проекты, в том числе Премию Пртицкера в 2008 году. Самая известная слава Нувеля пришлась на победу в конкурсе дизайна Института арабского мира в Париже, который принес ему международное признание. слава. Механические линзы на южной стене автоматически открываются и закрываются, что напоминает арабскую решетку. Устройства автоматически управляют внутренним освещением по уровням внешнего освещения.Работы Нувеля известны во всем мире, и его использование новаторских архитектурных концепций выгодно отличает его от многих современных архитекторов.

Getty Images

Среди известных проектов

Nouvel: Институт арабского мира в Париже, здание Denstu в Токио, Ziaty Andel в Праге, Gasometer A в Вене и Les Grandes Tables на острове Сеген в Париже.

10.) Моше Сафди (родился 7.14.1938)

Safdie — еще один продукт ученичества Луи Кана, который привел к его выдающейся карьере в области современной архитектуры.Родом из Хайфы, Сафди известен своей Международной и универсальной выставкой 1967 года — Expo 67, которая была главным праздником Канады в течение столетнего юбилея и считалась выдающимся культурным достижением. Сафди был удостоен большого признания, из которых Золотая медаль Королевского архитектурного института Канады является одной из лучших. Лучшие проекты Safdie включают: возвышающуюся и наполненную стеклом Национальную галерею Канады, Habitat 67 в Монреале и Мемориал наследия Халсы в Пенджабе, Индия.Составление списка 10 лучших архитекторов современной архитектуры само по себе является подвигом, поскольку тысячи архитекторов и дизайнеров проложили путь для создания впечатляющих дополнений к нашей застроенной среде. Мы хотели бы знать Freshome, кого бы вы добавили в этот список, потому что мы знаем, что это наше так много желаний, которые мы могли бы включить!

Лучшие архитекторы всех времен и их культовые творения — Design Limited Edition

Статья, впервые опубликованная 17 сентября 2020 г.,

Архитектура всегда отличался от других художественных форм , потому что он играет как функциональную, так и эстетическую роль, конечно, предлагая убежище, но также формируя наш повседневный опыт.Архитектура также оставляет памятники моментам времени, обозначая в камне, стекле и стали различные слои истории, которые определяют эволюцию места. Мы представляем вам избранный путеводитель по Лучшие архитекторы всех времен и их знаковым творениям .

Антони Гауди

Гауди провел всю свою карьеру в Барселоне, где он построил все свои проекты, наиболее знаковым творением был собор 1883 года, известный как La Sagrada Familia , строительство которого продолжается и сегодня.Работа Гауди будет иметь огромное влияние на последующие поколения модернистов.

Фрэнк Ллойд Райт

Райт произвел революцию в Архитектор 20-го века , и его воспитание на Среднем Западе сыграло решающую роль в формировании его восприимчивости и превращении в один из лучших архитекторов современности. Вдохновленный невысоким зданием на американских равнинах, Райт создал Prairie House в стиле как реакцию на преобладающую викторианскую эстетику, которая подчеркнула темный декор и яркие украшения как внутри, так и снаружи.Вместо этого Райт использовал чистую геометрию с упором на горизонтальные плоскости. Позже в своей карьере Райт будет использовать криволинейные элементы, и этот сдвиг нашел свое наиболее яркое выражение в Музее Соломона Р. Гуггенхайма .

Мис Ван дер Роэ

Известно, что придерживаясь принципа «меньше значит больше», Немецкий архитектор Мис Ван дер Роэ разделил архитектуру до элементарных геометрических форм, указав путь к Minimalism .Он изгнал все следы орнамента, используя врожденные качества материалов, таких как сталь и листовое стекло, чтобы определить внешний вид своих зданий. Одно из его самых знаковых творений — башня Seagram’s Tower в Нью-Йорке.

Ричард Роджерс

Когда Центр Помпиду впервые открылся в 1977 году, он считался воплощением тенденции, в то время известной как высокие технологии и структурный экспрессионизм. Британский архитектор Ричард Роджерс был ведущим сторонником этого стиля.Это здание, спроектированное как центральное учреждение современного искусства и Парижа, предполагает структуру, вывернутую наизнанку, с его системами отопления и водопровода, используемыми в качестве фасада, а также с застекленным наружным эскалатором, поднимающимся на высоту здания.

Фрэнк Гери

Этот архитектор Западного побережья t, несомненно, является одним из лучших архитекторов в мире прямо сейчас, благодаря его проекту 1997 года для филиала Музея Гуггенхайма в Бильбао, Испания.Хотя Гери уже хорошо зарекомендовал себя в своей области как автор вздымающихся форм, которые, кажется, бросают вызов гравитации и логике традиционных методов строительства, Guggenheim Bilbao остается лучшим примером его культовой работы .

См. Также: 11 эксклюзивных дизайнов бассейнов, вдохновленных современной архитектурой

Норман Фостер

Поклонник Фрэнк Ллойд Райт , Людвиг Мис ван дер Роэ и Ле Корбюзье , британский архитектор Норман Фостер работал в начале карьеры сотрудником Бакминстера Фуллера, известного провидца и изобретателя геодезического купола. .Мозаичный узор треугольных форм последнего, должно быть, произвел впечатление на молодого Фостера, поскольку его самые знаковых творений имеют аналогичную обработку поверхности фасадов, The Gherkin , коммерческий небоскреб в финансовом районе Лондона, открывшийся в 2004 году.

Сантьяго Калатрава

Работа этого испанского архитектора была описана как Neofuturist , хотя sci-fi baroque может быть ближе к ее описанию.Его постройки часто напоминают грудные клетки вымерших динозавров-роботов, если такие существовали. Его проекты определенно привлекли внимание всего мира и заработали репутацию компании с огромным перерасходом средств. Тем не менее, нельзя отрицать, что Calatrava является одним из лучших архитекторов , работающих сегодня, поскольку его самое знаковое творение — Transit Hub для Всемирного торгового центра — подтверждает.

Заха Хадид

Одна из немногих женщин, поднявшихся до уровня starchitect — и первая в истории обладательница архитектурной версии Оскара, Притцкеровской премии — Заха Хадид была известна футуристическим дизайном, в котором использовались изогнутые, стремительные линии. больше подходит для НЛО, чем для зданий.Хотя она много строила по всему миру, у нее есть только один завершенный проект — , роскошная квартира в Челси, — в Нью-Йорке.

Оскар Нимейер

Бразильский архитектор Оскар Нимейер был одной из ключевых фигур в разработке модернистского дизайна середины века . Предвидя работы Фрэнка Гери и Заха Хадид , Нимейер использовал смелые криволинейные формы в то время, когда господствовал квадратный международный стиль и утверждение Мис Ван дер Роэ о том, что «меньше — лучше» было мантрой архитектурной области.Нимейер входил в группу дизайнеров, стоящих за зданием ООН в Нью-Йорке, но его самым известным творением , несомненно, было гражданских зданий для Бразилиа , запланированного города, который служил столицей Бразилии с 1960 года.

Рем Колхас

Родился в Роттердаме в 1945 году. Рем Колхас — один из лучших архитекторов своего поколения, не только как проектировщик зданий , но и как теоретик архитектуры.Он наиболее известен своей огромной штаб-квартирой Центрально-Китайского телевидения в Пекине, Китай, 44-этажной лентой Мёбиуса, которая, кажется, петляет сама по себе (местные жители называют ее «большими боксерскими шортами»).

Сообщите нам, чтобы узнать больше о лучших архитекторах мира !

См. Также: 11 эксклюзивных дизайнов бассейнов, вдохновленных современной архитектурой

известных архитекторов: 50 известных архитекторов мира всех времен

Отправить работу
Подписаться
Ищи:
Facebook
Твиттер
Instagram
Pinterest
LinkedIn
Статьи RTF
Архитектура +
Архитектурное сообщество
Факты об архитектуре
RTF Архитектурные обзоры
Архитектурные стили
Город и архитектура
Развлечения и архитектура
История архитектуры
Знай своих архитекторов
Лучшие архитекторы
Дизайн +
Портфолио дизайн-студии
Проектирование типологий
Дизайн продукта
RTF Дизайн Вдохновение
Арт
.
Новости архитектуры
Строительство и материалы
Covid и архитектура
RTF Свежие перспективы
Карьерный совет
Примеры из практики
Ландшафтная архитектура
Рассказы
Устойчивая архитектура
Технологии и архитектура
Путешествия и архитектура
Награды
Rethinking The Future Awards 2021
Краткое
Члены жюри
Регистр
Подайте заявку
Информационные партнеры
Предыдущие награды
2020
ACD Awards 2020 | Результатов
RTF Awards 2020 | Результатов
2019
GADA 2019 | Результат
2018
ACD Awards 2018 | Результат
GADA 2018 | Результат
2017 г.
Премия RTF 2017 | Результат
Награда RTF за устойчивое развитие, 2017 год | Результатов
2016
Награда RTF за устойчивое развитие, 2016 | Результатов
2015 г.
Награды RTF в области устойчивого развития 2015 | Результатов
2014
Премия RTF 2014 | Результатов
Соревнований
Конкурс писателей RTF 2021
Конкурс архитектурной фотографии май 2020 — Результаты
Конкурс архитектурной визуализации RTF 2020 — результаты
Конкурс сочинений RTF Апрель 2020 — результаты
Конкурс дизайнерских дней карантина — результаты
Конкурс городских зарисовок, май 2020 г. — результаты
курсов
Онлайн-курс | Устойчивость за счет вычислительного проектирования
Предыдущие курсы
Онлайн-курс | Дизайн-мышление в дизайне интерьера
Онлайн-курс | AUDA — Введение в городской дизайн
Онлайн-курс | Исторический Travelgram
Проектов
Архитектура
Культурный
Коммерческий
Образовательный
Здравоохранение
Гостиничный бизнес
Корпус
Учреждения
Смешанное использование
Офисные здания
Общественное здание
Отдых
Жилой
Спорт и отдых
Временное строение
Дизайн интерьера
Дизайн коммерческого интерьера
Корпоративный дизайн интерьера
Величайшие современные архитекторы, которых вам нужно знать
Всемирный день архитектуры , который отмечается в первый понедельник каждого октября, был учрежден Международным союзом архитекторов Architects (UIA) еще в 2005 году, чтобы «напоминали миру о его коллективной ответственности за будущее человечества. среда обитания ».
Статья, впервые опубликованная 2 октября 2017 г.
В ознаменование этого события настало время подумать о потенциале архитектуры — и, по сути, социально-сознательного архитекторов — для преобразования жизни людей во всем мире. В этой статье вы можете прочитать о 10 величайших современных архитекторах нашего времени, посвященных им.
ФРАНК ГЕРИ Комплекс «Город вина», Центр Лу Рово,
Работы Гери, несомненно, являются наиболее самобытным и новаторским архитектурным явлением.Его деконструктивные формы являются культовыми, поскольку туристы стекаются во все его здания по всему миру, чтобы полюбоваться архитектурными формами, которые он создает. Названный Vanity Fair «самым важным архитектором нашего времени», он установил приоритет современной архитектуры. Его способность создавать пространства, которые манипулируют формами и поверхностями, является его наиболее заметным подвигом, и всем нам нравится его уникальное использование материалов, которое почти не поддается логике в том, как они работают вместе.
ФРАНК ЛЛОЙД РАЙТ FallingwaterGuggenheim
Некоторые считают Фрэнка Ллойда Райта величайшим архитектором всех времен.Потому что он думал о внутреннем и внешнем пространствах как о едином и опережал свое время в формах зданий, методах строительства и никогда не ходил в официальную архитектурную школу. Его скромное американское воспитание привело его к обучению у Луи Салливана , еще одной легенды архитектуры, и по сей день Райт известен своими зданиями в стиле прерий и органическими влияниями. Его органические и естественные формы, которые, казалось, стали единым целым с природой, и его новаторские детали по-прежнему считаются лучшими концепциями строительства и дизайна даже спустя почти 150 лет.
IEOH MING PEI Национальный центр атмосферных исследованийВход в Большой Лувр в Париже
Этот китайский архитектор приехал изучать архитектуру в Соединенных Штатах в подростковом возрасте и позже стал одним из величайших архитекторов современной архитектуры. Почти 80 лет спустя работы I.M. Pei можно увидеть во всем мире, они известны своим уникальным использованием геометрических форм и включением китайского влияния в его работы. Его Национальный центр атмосферных исследований в Колорадо воплощает культовые геометрические формы Пея и единство с природными элементами в их окружении.Работы Пея украшают некоторые из самых престижных правительственных и известных сайтов по всему миру.
ЗАХА ХАДИД Art Mobile Центр Гейдара Алиева
Первая женщина-архитектор, выигравшая приз Pritzker Architecture , досталась легендарной Захе Хадид . Хадид, родившаяся в Ираке, стала обладательницей этой знаковой награды, которую часто называют «Нобелевской премией мира в области архитектуры». Формы Хадид характеризуются как футуристические, нестандартные, смелые и артистичные.Многие из ее проектов так и не были построены, и в 2008 году она по-прежнему находилась в списке Forbes среди 69 ^среди самых влиятельных женщин. Ее красивые здания всегда оставляют нас с открытым ртом.
ФИЛИП ДЖОНСОН Стеклянный домХрустальный собор
Архитектурные произведения Джонсона, известные как американский архитектор, основавший Департамент архитектуры и дизайна в Музее современного искусства в Нью-Йорке, легко узнать. Его стеклянный дом в Коннектикуте — одна из самых знакомых резиденций с минималистичным интерьером, а обширные стеклянные пейзажи — лишь один из примеров того, как он использовал этот материал.Его удивительное использование стекла, стали, а затем и хрусталя стало его всемирно известной славой. Хрустальный собор в Калифорнии выглядит так, как будто он должен быть в детской сказке. Это воплощение дальновидной архитектуры, характерной для стилей минимализма и поп-арта Джонсона.
См. Также: Сила физики — Архитектурные здания с искаженным дизайном
ТОМ РАЙТ Burj Al Arab Эта вертолетная площадка также является самым высоким теннисным кортом в мире.
Британский архитектор Том Райт отвечает за здание Burj Al Arab в Дубае.Известный своими роскошными удобствами как отель, он также является одним из самых узнаваемых зданий современной архитектуры. Известный самым высоким атриумом в мире, оборудованный собственной вертолетной площадкой и самым высоким теннисным кортом наверху, Том Райт определенно заслуживает того, чтобы присоединиться к списку великих современных архитекторов.
ЛЮДВИГ МИЕС ВАН ДЕР РОЭ Crown HallBarcelona Pavilion
Этого немецко-американского архитектора называют одним из пионеров современной архитектуры наряду с Ле Корбюзье и Вальтером Гропиусом.Мис был известен своим минималистским и подходом к архитектуре «меньше значит больше, », а его дальновидность в использовании листового стекла и конструкционной стали для разделения внутренних пространств — одна из его самых заметных характеристик в архитектуре. Его новаторские концепции открытой планировки были впервые придуманы Ван дер Роэ, и многие из его концепций интерьера и стилей мебели широко используются в современной архитектуре и интерьерах.
RENZO PIANO Научный центр ShardNEMO
Архитектор итальянского происхождения был назван одним из 100 самых влиятельных людей журнала Time в 2008 году.Пьяно, итальянский архитектор, лауреат Притцкеровской премии, сыграл важную роль в формировании современной архитектуры, которая сама по себе является признанием. The Shard — самый высокий небоскреб в Европе в Лондоне, который вызвал множество споров при строительстве, но многие считают, что он дал Лондону возможность присоединиться к 21 ^и векам. В молодые годы он работал со всемирно известным архитектором Луи Каном и вскоре стал известен своими уникальными применениями материалов и деталей.
JEAN NOUVEL Институт арабского мира Денцу, здание
Нувель — архитектор французского происхождения, за годы работы завоевавший множество престижных наград и наград за свои проекты, в том числе Притцкеровскую премию 2008 года.Наибольшую известность Нувель получил благодаря победе в конкурсе дизайна Института арабского мира в Париже, который принес ему международную известность. Механические линзы на южной стене автоматически открываются и закрываются, что напоминает арабскую решетку. Устройства автоматически управляют внутренним освещением по уровням внешнего освещения. Работы Нувеля известны во всем мире, и его использование новаторских архитектурных концепций выгодно отличает его от многих современных архитекторов.
MOSHE SAFDIE Национальная галерея КанадыHabitat 67
Safdie — еще один продукт ученичества Луи Кана, который привел к его замечательной карьере в области современной архитектуры.Родом из Хайфы, Сафди известен своей Международной и универсальной выставкой 1967 года — Expo 67, которая была главным праздником Канады в течение столетнего юбилея и считалась выдающимся культурным достижением. Сафди был удостоен большого признания, из которых Золотая медаль Королевского архитектурного института Канады является одной из лучших.
См. Также: Сила физики — Архитектурные здания с искаженным дизайном
Лучшие архитекторы и здания мира
Вы когда-нибудь были в поездке и замечали, что некоторые здания или сооружения бросаются в глаза? Прогуливаясь по собственному городу, вы когда-нибудь делали шаг назад, чтобы понаблюдать за зданиями, которые вдыхают жизнь в ваше окружение? Иногда легко заглянуть за рамки, которые нас окружают, но архитекторы спроектировали нашу среду так, чтобы она была одновременно красивой и функциональной, и сделать это нелегко.
Первый понедельник каждого октября — Всемирный день архитектуры, и, чтобы отметить этот год, мы опросили более 100 американских архитекторов, чтобы выяснить, на что они повлияли больше всего — те, которые заставили их впервые влюбиться в архитектуру, и те, которые вдохновили их видения и служат основой их архитектурных теорий.
В этом опросе архитекторов выбрали архитекторов. Таким образом, эти рейтинги основаны не только на популярности или наследии, но и на творчестве, инновациях, технике и общем дизайне и инженерном чутье.Респондентами нашего опроса являются опытные американские архитекторы, чей выбор может дать более глубокое понимание культурных и социальных влияний американской архитектуры.
Талант, превосходящий время: самые популярные архитекторы в истории
Наш первый вопрос был прост: кто лучший архитектор всех времен? Просто, но ответить очень сложно. Выбор любимого архитектора субъективен, и личные предпочтения всегда будут иметь большое значение. Опрошенные нами американские архитекторы использовали свой собственный профессиональный опыт и свое глубокое понимание теории и истории архитектуры, чтобы составить список лучших архитекторов всех времен.
1. Фрэнк Ллойд Райт
Не было никаких сомнений в том, кто занял первое место — эта корона досталась Фрэнку Ллойду Райту, человеку, который символизирует многое из того, что является уникальным в американском архитектурном опыте. Дизайн в гармонии с человечеством и окружающей средой был одной из основных отличительных черт его архитектурной теории, что лучше всего демонстрирует его самая известная художественная работа, частный дом Fallingwater (1935). За свою 70-летнюю карьеру он спроектировал более 1000 уникальных сооружений, но он был больше, чем просто архитектор: он также был педагогом и автором более двадцати книг.Внимание, которое он уделял своим ученикам, ученикам и читателям его книг, оставило неизгладимый след в американской архитектуре.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Фрэнка Ллойда Райта?
«Его способность тесно интегрировать архитектурную форму с природой для создания уникального индивидуального опыта» — Боб Сандерсон, Design Collaborative
«Райт воплощает дух индивидуализма и творчества, не имеющий аналогов. Широта и глубина его карьеры оказали огромное влияние на каждого архитектора (хотят они признавать это или нет!) » — Эрик Кори Фрид, CannonDesign
« В детстве, интересовавшимся архитектурой, я читал книги, написанные Райт и изучил его постройки сверху донизу.Один из советов, который он дал, заключался в том, чтобы создать в уме здание со всех сторон, прежде чем писать пером на бумаге. Это было написано до того, как компьютеры и трехмерная визуализация были усовершенствованы. Я нашел его совет очень полезным и следую ему по сей день. Мне также нравится, как он улавливает свет и играет с пространством изнутри — не слишком отличается от того, как Микеланджело создавал свои скульптуры. Это другой образ мышления, но результаты могут быть впечатляющими. Перемещение по его зданиям — это всегда уникальный опыт, и Райт намного опередил свое время. — Ричард Кауфман, The Kaufman Collaborative Architects
2. Ле Корбюзье
Второе место неудивительно: интернационально настроенный Ле Корбюзье, архитектор народа. Шарль-Эдуард Жаннере родился во франкоязычной Швейцарии, позже стал гражданином Франции и проектировал здания по всему миру, в Японии, Европе, Индии, Северной Америке и Южной Америке. Глубоко заинтересованный в городском планировании и улучшении условий жизни для тех, кто живет в переполненных, плохо спланированных городах, он работал над многими социальными и градостроительными проектами.Как и Райт, Ле Корбюзье предпочитал работать со сталью и бетоном, и он был одним из пионеров Международной школы архитектуры. Штаб-квартира Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке была спроектирована Ле Корбюзье, как и Центр Карпентера изобразительных искусств Гарвардского университета.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Ле Корбюзье?
«Ле Корбюзье был одним из первых архитекторов, которые вышли из коробки. Часовня Роншана является примером его способности управлять пространством и светом как внутри, так и снаружи.(…) Я ценю это и Ле Корбюзье как архитектора сейчас гораздо больше, чем когда я впервые увидел это в подростковом возрасте ». — Лесли Сол, LS&A архитектура и интерьеры
«Его способность синтезировать рациональные системы и магическую поэзию в новом реализме». — Стэнли Сайтовиц, Стэнли Сайтовиц / Natoma Architects Inc.
«Потому что он одновременно и непревзойденный поэт, и всю жизнь исследовал научное поведение взаимодействий между биоклиматической энергией и материалами.Потому что он никогда не переставал расти, развиваясь от своей банальной крылатой фразы «Дом — это машина для жизни» до «Дом должен быть сокровищницей жизни». Он допустил сосуществование множества противоречий и параллельных прочтений ». — Анна Дайсон, Йельский центр экосистем в архитектуре
3. Луи Кан
Третье место занял человек, который на протяжении всей своей жизни демонстрировал американскую мечту: Луи Кан . Родившийся Ице-Лейб Шмуиловский 5 марта 1901 года в бывшей Российской империи, Кан иммигрировал в Соединенные Штаты со своей семьей в возрасте четырех лет в 1906 году.Его путь вверх был трудным, но он никогда не сдавался и стал одним из самых влиятельных архитекторов 20-го века, выступая за использование мощных, массивных форм. Для него архитектурная теория была философской, и он верил в уважение к материалам и уважение к каждой детали. Он работал профессором архитектуры в Йельской школе архитектуры с 1947 по 1957 год, а затем в Школе дизайна и Университете Пенсильвании с 1957 по 1974 год. Библиотека и столовая Академии Филлипса Эксетера в Эксетере, штат Нью-Гэмпшир, могут быть одним из них из его самых известных работ.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Кан?
«Он искал суть проекта и руководствовался идеалами» — Джефф Шеннон, Школа архитектуры и дизайна Фэй Джонс, Университет Арканзаса
У него было безмерное «понимание ощущения материалов» — Сэмюэл Гордон, Samuel Gordon Architects
4. Тадао Андо
Человек, выбранный на четвертое место, прибыл с другого конца света: Тадао Андо из Японии.Хотя большинство его зданий находится в Японии, он пользуется большим уважением во всем мире. Тадао Андо считает, что архитектура может изменить структуру общества. По его словам: «изменить жилище — значит изменить город и реформировать общество». К культовым работам относятся дизайн-галерея 21_21 Design Sight (2007 г.) и Художественный музей префектуры Хёго (2002 г.).
Почему респонденты нашего опроса выберите Ando?
«Его минималистский подход и первозданный выбор материалов подчеркивают феноменальный результат его работы за счет высокоорганизованного светлого и темного пространства, чтобы создать незабываемые впечатления.» — Сьюзан Дьюмер, Калифорнийский баптистский университет, архитектура
« Андо обладает исключительным пониманием света и тени; он ценит, что они являются ключевыми компонентами архитектуры, так же как бетон, кирпич и камень. Его работа является доказательством того, что минимализм не должен быть скучным, что брутализм не должен быть суровым и что современные пространства могут быть основаны на древних природных ландшафтах, как если бы они были там всегда ». — Пауль Кескейс, архитектор
5. Ренцо Пиано
Архитектура становится все более высокотехнологичной, и человек, получивший пятое место по количеству голосов, Ренцо Пиано, является ключевым игроком в движении высоких технологий в архитектуре.Его здания являются воплощением современности, а свет и прозрачность — ключевые особенности. Среди известных построек, которые он спроектировал, — Центр Помиду в Париже и 95-этажный небоскреб The Shard в Лондоне. Обаятельный и разносторонний, он является членом Сената Республики Италии с 2013 года.
Почему респонденты нашего опроса выбрали фортепиано?
«Ренцо Пиано — мой любимый архитектор, потому что ни у кого нет столь разнообразного портфолио, будь то художественный музей, концертный зал или спортивный стадион, который разработан как для удобства пользователя, так и для окружающей среды.» — Джаред Таттерсолл, Elkus Manfredi Architects
« У Ренцо нет стиля. Его проекты всегда уникальны и специфичны для проекта, местного контекста и культуры. Даже мельчайшие детали выполнены с осторожностью и точностью, демонстрируя исключительное внимание к тому, как пользователь будет воспринимать пространство ». — Бринн Чудо, Architangent
5. Алвар Аалто
Лучшие архитекторы в истории — Алвар Аалто
Между Ренцо Пьяно и Алваром Аалто, финским архитектором, была связь.Его первым проектом был дом для родителей, спроектированный еще в студенческие годы. Хотя его ранние работы следовали нордическому классицизму, позже он начал добавлять в свой дизайн больше модернистской эстетики. Он работал на частных виллах и студенческих общежитиях, промышленных зданиях и ратушах. Возможно, одним из самых известных его архитектурных проектов является здание Университета Ювяскюля, построенное в 1951 году.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Аалто?
«Он видел мир органично и рационально. — Майкл Лукас, 3Dogstudio
«Входя в его финский павильон на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году — я был поражен размахом пространства и ароматом свежесрезанных пиломатериалов, из которых он состоял». — Ричард Бендер, Колледж экологического дизайна, Калифорнийский университет, Беркли
Откуда лучшие архитекторы?
В приведенной ниже таблице показаны национальности ведущих архитекторов, выбранные нашими респондентами. Интересно отметить, что около 40% опрошенных американских архитекторов выбрали американских архитекторов.Частично это можно объяснить тем фактом, что американские архитекторы могут больше знакомиться с собственной национальной архитектурной историей.
Визуализируя всех популярных архитекторов, получивших несколько голосов от респондентов-архитекторов, мы видим, что большинство из них приехали из Америки или Европы и только один — из Азии.
На этом рисунке показано географическое распределение архитекторов, получивших наибольшее количество голосов в нашем опросе. Помимо пяти лучших архитекторов, указанных выше, следующие архитекторы также получили несколько голосов.Из США были высоко оценены Ричард Мейер, Пол Рудольф и Э. Фэй Джонс за их вклад в отрасль. Петер Цумтор из Швейцарии, а также Сантьяго Калатрава, Альберто Кампо Баеза, Антони Гауди из Испании, Микеланджело и Палладио из Италии, Людвиг Мис ван дер Роэ из Германии, Альвар Аалто из Финляндии, Рем Колхас из Нидерландов, Бьярке Ингельс из Дании и Луис Барраган из Мексики.
Здания, вызывающие эмоции: самые популярные конструкции
Мы также опросили наших респондентов о величайших архитектурных достижениях всех времен.Их ответы, не зависящие от выбранного ими архитектора, позволили нам ранжировать семь влиятельных зданий. Было много ничьих, но первое место было безальтернативным.
1. Fallingwater
Fallingwater — это сельская резиденция, спроектированная Фрэнком Ллойдом Райтом в 1935 году, которая хорошо демонстрирует его философию архитектуры в гармонии с окружающей средой. Здание из бетонных плит построено над водопадом и сливается с горным склоном Аллегейни, как если бы оно принадлежало ему. Этот дом был признан Национальным историческим памятником и внесен в Смитсоновский «Список 28 мест, которые стоит увидеть перед смертью».
Почему респонденты нашего опроса выбрали Fallingwater?
«Внимание к деталям, позволяющее природе преодолеть привычный физический барьер оболочки здания» — Bob Sanderson Design Collaborative
«Я всегда был поражен этим смелым актом конструктивной изобретательности Формально сливается с ландшафтом, создавая захватывающий опыт, в котором невозможно полностью понять разницу между внутренним и внешним миром.» — Anonymous
» Fallingwater — живое воплощение принципов, которых придерживался Фрэнк Ллойд Райт. Это наивысшая форма демонстрации потенциала архитектуры как формирователя жизни и опыта ». — Эрик Кори Фрид, CannonDesign
2. Часовня Торнкрон, Нотр-Дам-дю-О, Пантеон
Часовня Торнкроун в Эврике Спрингс, штат Арканзас, был спроектирован Э. Фэй Джонс, ученицей Фрэнка Ллойда Райта. Уникальное здание, построенное в стиле прерийской школы, кажется, почти полностью состоит из окон и построено из органических материалов, коренных жителей Арканзаса.Древесина была окрашена, чтобы гармонировать с окружающими деревьями, и с некоторых ракурсов она больше похожа на строение под открытым небом, чем на закрытое здание.
Почему респонденты выбрали Часовню Терновой Короны?
«Это упрощенный материал и функции, но в то же время чрезвычайно сложный в деталях и исполнении. Он имеет замечательную связь с природой и полностью принимает свое предназначение как место духовного вдохновения и ободрения.« — Уильям Леджер, Design Collaborative.
« Поэтическая простота, созданная из скромных материалов » — Элейн Галлахер Адамс, LS3P Associates
Нотр-Дам-дю-О ( 1955), также называемая часовней Роншам, Ле Корбюзье Римско-католическая часовня, ежегодно привлекающая 80 000 посетителей. Построенная в уникальном мощном стиле Ле Корбюзье, она имеет перевернутую крышу, поддерживаемую колоннами в стенах, и ее сравнивают с парусом, вздымающимся на вершине холма.Стены из толстого бетона, а внутренние помещения небольшие, но аккуратно расположенные окна и открытые пространства между крышей и стеной придают воздушность и уникальное мягкое освещение.
Почему респонденты выбрали Нотр-Дам-дю-О?
«Для меня здание преуспевает, когда оно передает чувство, возможно, когда оно манипулирует вами. Поэтому я продолжаю возвращаться в часовню Роншампа, потому что оно перемещает меня через эмоции от возбуждения к тихому созерцанию.Он тяжелый, легкий, прочный и мягкий. Он выполняет свои программные требования, и это намного больше. Не думаю, что нужно быть архитектором, чтобы это оценить. «- Лесли Сол LS&A архитектура и интерьер
» В этом одном здании столько архитектурных принципов. Ле Корбюзье был великолепен в этой конкретной композиции, включив в себя несколько атрибутов, таких как поднятие тяжелой крыши над стенами, чтобы она выглядела намного легче, его использование изогнутых элементов, окон и общей композиции.Это небольшое строение, но поистине жемчужина ». — Ричард Кауфман, The Kaufman Collaborative Architects
Пантеон — единственное древнее сооружение, которое попало в рейтинг. Оно было спроектировано Аполлодором Дамаскским и построено между 113–125 гг. Нашей эры. Задуманный как римский храм, сейчас он используется как католическая церковь. Здание все еще находится в хорошем ремонте. В цилиндрическое здание можно попасть через большой гранитный портик с 16 колоннами, а купол над зданием представляет собой купол. крупнейший в мире купол из неармированного бетона.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Пантеон?
«Он идеально пропорционален, красиво оформлен … обеспечивает атмосферу, которая прерывает все связи с обычным и приводит вас в контакт с метафизическим, но при этом вы никогда не теряете свое воплощение (…)» — Хулио Бермудес Католический университет Америки
«Дизайн его пропорций и постоянно меняющиеся свет и тень феноменальны, доставляя уникальный духовный опыт каждый раз, когда вы входите» — Аноним
3.Художественный музей Кимбелла, Дом Шиндлера и термальные ванны 7132
Художественный музей Кимбелла был спроектирован Луисом Каном и Ренцо Пиано и состоит из 16 параллельных сводов длиной сто футов каждый. Низкие каналы разделяют своды. Почти все художественные галереи расположены на верхних этажах, чтобы в полной мере использовать естественный свет, обеспечиваемый специальной системой световых люков, которая была спроектирована таким образом, чтобы исключить прямой солнечный свет и залить галереи мягким, равномерно распределенным естественным светом.
Почему респонденты выбрали Художественный музей Кимбелла?
«Это мастерская реакция и отражение контекста — места, времени и цели. Просто сидеть внутри и смотреть, как свет танцует на потолке, завораживает». — Марк Роберсон, Калифорнийский баптистский университет.
Дом Шиндлера в Западном Голливуде, Калифорния, был спроектирован Рудольфом Шиндлером. Задуманное как совместное рабочее место для двух молодых семей, оно не имело спален или гостиных, а было спланировано как две квартиры по две студии в каждой.Вместо спален спальным местом служили две «спальные корзины» на крыше из балдахина из красного дерева.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Дом Шиндлера?
«Этот дом знаменует собой замечательное слияние европейского модернизма и японского влияния, которое усиливается и усиливается его физическим и социальным окружением в Южной Калифорнии » — Такаши Янаи Eyrc.com.
«Замечательная интеграция формы и пространства в ландшафте, [она] бросила вызов тому, как дом считался в то время (1920-е годы).» — Anonymous
7132 Термальные ванны — это спа-комплекс в Вальсе, Швейцария, спроектированный Петером Цумтором. Построенный над природными термальными источниками, он укрывается на склоне горы и считается архитектурной интерпретацией каменного карьера. . Здание было построено из кварцитовых плит Valser, добытых в местных карьерах, и бетонных крыш, соединенных между собой стеклянным зазором шириной 8 см, из-за чего они выглядят как парящие.
Почему респонденты нашего опроса выбрали Термальные ванны 7132?
«Это архитектура, которая намеренно избегает привилегии восприятия с чувством зрения.« — Джеффри Тейлор, SCAD.
« Это самый удивительный опыт — исследовать различные пространства и комнаты, каждая из которых обладает своими уникальными качествами, затрагивающими все чувства ». — Лукас Грей, Нью-авеню
Где находятся Расположение самых популярных зданий?
На последнем графике показано географическое положение зданий, выбранных нами в качестве «фаворитов» исследованными нами американскими архитекторами.Для визуализации мы использовали все самые популярные здания, получившие несколько голосов.Интересно отметить, что все эти здания расположены в США или Европе, в том же регионе, где проживало подавляющее большинство любимых архитекторов наших респондентов. 7 находятся в США, а остальные 8 — в Европе. Франция является домом для трех из этих архитектурных чудес, в Испании и Италии — по два, а в Швейцарии — по одному — 7132 термальных ванны.
Демонстрация изобретательности
В ходе этого опроса мы многое узнали о предпочтениях американских экспертов в области архитектуры, и мы надеемся, что вы почерпнули из их знаний столько же, сколько и мы.Хотя оказалось, что все любимые здания были построены в Америке и Европе, они не ограничены никакими другими способами: они охватывают широкий спектр стилей, и каждое здание демонстрирует архитектурную изобретательность по-настоящему уникальным образом.
Мы хотим выразить особую благодарность каждому из тех, кто участвовал в этом опросе: профессиональным архитекторам и архитекторам на пенсии, профессорам университетов и другим профессионалам архитектуры. Ваши взгляды были бесценны, и мы ценим время, которое вы потратили на то, чтобы поделиться с нами этой информацией на праздновании Всемирного дня архитектуры 2020 года.
У всех респондентов была возможность поделиться своей информацией или остаться анонимными. Те, кто решил поделиться своей информацией, перечислены ниже:
Самые известные архитекторы всех времен
Самые известные архитекторы всех времен
Архитекторы подобны скульпторам, которые сначала рисуют свои мечты на бумаге, а затем создают реальные. Сначала они переносят созданный в уме проект на бумагу, а затем управляют ростом собственных работ на строительной площадке.Архитекторы, которые могут сочетать в своих работах эстетику и функциональность, на протяжении всей истории определяли наш образ жизни.
Только архитекторы, у которых есть видение изменить рутину и создать свои собственные линии, становятся известными и очаровывают нас своими работами. Это основная причина, по которой почти каждый известный архитектор всех времен имеет уникальный стиль. Хотя некоторые из них представляют одно и то же архитектурное движение, легко заметить, что каждый из них имеет свою подпись в своих проектах.Однако трудно добиться признания и уважения в мире, где архитектор может отличаться от других только тем, что вносит свой вклад. Возможно, многие из них обязаны своей репутацией одному проекту, но те, кому не удалось сохранить этот успех, были забыты с годами.
У этих архитекторов, доказавших свой успех великолепным дизайном, есть много проектов, которые можно назвать всемирным наследием. Однако наиболее невыгодным аспектом архитектуры является то, что их нельзя собрать и выставить в музее.Поэтому, если вы хотите увидеть работы самых известных архитекторов всех времен, вас ждет долгое путешествие.
Среди самых известных архитекторов всех времен есть архитекторы, которые жили сотни лет назад и проектировали здания, которые сейчас являются символами некоторых городов. В то же время многие архитекторы закладывают основы современного понимания современной архитектуры.
Содержание
Самые известные архитекторы всех времен
Самые известные архитекторы всех времен
Фрэнк Ллойд Райт
Родился: 8 июня 1867 г., Ричленд-Центр, Висконсин, США
Скончался: 9 апреля 1959 г., отделение неотложной помощи — Св.Больница и медицинский центр Джозефа, Феникс, AZ
Известные работы: Fallingwater, Дом и студия Фрэнка Ллойда Райта, Taliesin, Taliesin West, Frederick C. Robie House
Фрэнк Ллойд Райт — один из самых известных архитекторов всех времен с пониманием проектирования структур, совместимых с человечеством и окружающей средой, которые он назвал органической архитектурой. Фрэнк Ллойд Райт — пионер движения Прерийской школы в архитектуре.Фрэнк Ллойд Райт родился в семье учителей и изучал гражданское строительство в Университете Висконсина, а затем стажировался у известных архитекторов Джозефа Лаймана Силсби и Луи Салливана в Чикаго. Фрэнк Ллойд Райт, открывший свою собственную практику в 1893 году, начал свою легендарную архитектурную карьеру. Помимо своей 70-летней карьеры в архитектуре, он известен более чем 20 книгами и статьями. Помимо спроектированных им домов, он спроектировал множество школ, офисов, церквей, небоскребов и музеев.К проектам Фрэнка Ллойда Райта всегда относятся как к особенным произведениям, которые вдохновляют архитекторов и студентов-архитекторов.
Заха Хадид
Родился: 31 октября 1950 г., Багдад, Ирак
Умер: 31 марта 2016 г., Медицинский центр Маунт-Синай, Майами-Бич, Флорида
Известные работы: Центр Гейдара Алиева, MAXXI — Национальный музей искусства 21 века, Управление порта, Тондэмун Дизайн Плаза, Лондонский центр водных видов спорта
Заха Хадид была одним из самых известных архитекторов всех времен, добившимся многих первых успехов.Она отличалась от других архитекторов и дизайнеров тем, что использовала изогнутые линии в своих проектах и оставила свой след своим архитектурным подходом. Заха Хадид, первая женщина, получившая Притцкеровскую архитектурную премию, родилась в богатой семье. Ее отец был промышленником и политиком, а мать — художницей. Заха Хадид обнаружила свой интерес к архитектуре во время детских поездок в древние шумерские города. Заха Хадид училась в Американском университете Бейрута. После переезда в Лондон она училась в Архитектурной школе Архитектурной ассоциации, а после ее окончания в 1977 году она работала у своих бывших профессоров Колхаса и Зенгелиса в Роттердаме, пока в 1980 году не открыла собственное архитектурное бюро.Лондонская Zaha Hadid Architects стала одним из самых успешных архитектурных бюро в мире благодаря выдающемуся архитектурному подходу Захи Хадид. Заха Хадид украсила свою архитектурную карьеру множеством полученных ею призов. Она дважды подряд получала Премию Стирлинга, самую престижную архитектурную награду Великобритании, и стала первой и единственной женщиной, награжденной Королевским институтом британских архитекторов Королевской золотой медалью. Помимо своей архитектурной карьеры, она преподавала архитектуру в ведущих университетах мира, таких как Гарвард и Кембридж, и внесла свой вклад в развитие нового поколения архитекторов.Заха Хадид считается одним из самых известных архитекторов всех времен, благодаря построенным ею зданиям и уникальной перспективе, которую она привнесла в современную архитектуру.
Фрэнк Гери
Родился: 28 февраля 1929 г., Торонто, Канада
Известные работы: Музей Гуггенхайма Бильбао, Концертный зал Уолта Диснея, Фонд Луи Виттон, Резиденция Гери, Танцующий дом
Фрэнк Гери — один из самых известных архитекторов всех времен.От его собственного дома (резиденция Гери) до концертного зала Уолта Диснея его работы являются одними из самых известных архитектурных сооружений в мире. Фрэнк Гери, который родился как Фрэнк Оуэн Голдберг, заинтересовался архитектурой еще в детстве и проявил свои творческие способности, спроектировав небольшие дома из материалов, которые он купил в хозяйственном магазине своего деда. Фрэнк Гери, который говорит, что унаследовал свои творческие гены от матери, сначала учился в Городском колледже Лос-Анджелеса, а затем окончил Школу архитектуры Университета Южной Калифорнии.Он получил степень бакалавра архитектуры в 1954 году в Университете Южной Калифорнии. Фрэнк Гери переехал в Кембридж со своей семьей в 1956 году, а Фрэнк Гери изучал городское планирование в Гарвардской высшей школе дизайна. Вернувшись в Лос-Анджелес в 1957 году, он начал работать в Victor Gruen Associates и завершил свой первый жилой проект. Затем он уехал в Париж на год, а когда вернулся, в 1962 году основал собственное архитектурное бюро. В 1989 году Фрэнк Гери был удостоен Притцкеровской архитектурной премии.Во многих странах Фрэнк Гери создал множество ярких проектов, в том числе Музей Гуггенхайма в Бильбао, который считается шедевром ХХ века. Фрэнк Гери является источником вдохновения для нового поколения архитекторов своим уникальным современным стилем и одним из пионеров современной архитектуры.
Норман Фостер
Дата рождения: 1 июня 1935 г., Рыжий, столичный округ Стокпорт, Соединенное Королевство
Известные работы: 30 Святой Марии Топор (Корнишон), Рейхстаг, Башня Херста, Ратуша, Мост Миллениум
Норман Фостер — один из первых архитекторов, которые приходят на ум, когда говорят о архитектуре высоких технологий.Норман Фостер, известный тем, что объединил сталь и стекло для создания инновационных современных зданий, родился в семье художника-станочника Роберта Фостера и местной хлебопекарни Лилиан Фостер. Норман Фостер не имел возможности сформировать свой природный талант к архитектуре с помощью профессионального образования, пока ему не исполнился 21 год. Архитектору Джону Э. Бердшоу понравились эскизы Нормана, и после этого, в 1956 году, Норман Фостер поступил на учебу в Манчестерский университет, в Школу архитектуры и городского планирования.Норман Фостер, который работал неполный рабочий день, чтобы оплачивать школу, получил серебряную медаль RIBA в 1959 году за свою решимость. После окончания университета в 1961 году он получил стипендию Генри для Йельской школы архитектуры и сделал самый важный шаг в своей карьере, сделав его одним из самых известных архитекторов в мире. Норман Фостер вернулся в Англию в 1963 году и открыл свою первую архитектурную практику, Team 4. Норман Фостер, который основал архитектурные фирмы под разными названиями в течение 36 лет, переименовал свою компанию в Foster + Partners в 1999 году.Сосредоточившись на промышленных зданиях в первые годы своей архитектурной карьеры, Норман Фостер построил множество офисных зданий, которые оставили свой след в мировой архитектуре в последующие годы. Норман Фостер, один из самых известных архитекторов всех времен, за свою карьеру отмечен престижными наградами, в том числе Притцкеровской архитектурной премией. В спроектированных им зданиях можно увидеть и различить современный архитектурный подход Нормана Фостера. На зданиях, которые сегодня являются символами многих известных городов, стоит подпись Нормана Фостера.
Тадао Андо
Родился: 13 сентября 1941 г., Минато-ку, Осака, Япония
Известные работы: Церковь Ибараки Касугаока (Церковь Света), Рядный дом в Сумиёси, Художественный музей Чичу, Часовня на воде, 21 21 Design Sight
Тадао Андо, несмотря на отсутствие формального образования в области архитектуры, благодаря своему архитектурному видению и таланту, считается одним из самых известных архитекторов всех времен.Тадао Андо родился и вырос в Осаке. В юности он занимался боксом и планировал продолжить боксерскую карьеру, пока не увидел в Токио отель «Империал», спроектированный Фрэнком Ллойдом Райтом. Вернувшись в Осаку, он закончил боксерскую карьеру, окончил среднюю школу, посещал вечерние занятия и научился рисовать. Один из самых известных архитекторов всех времен, Тадао Андо — архитектор-самоучка, сосредоточенный на саморазвитии. Тадао Андо создал свой собственный уникальный стиль на основе своих выводов, исследуя здания, спроектированные всемирно известными архитекторами.В 1969 году он основал собственную дизайнерскую студию Tadao Ando Architect & Associates и начал раскрывать свои проекты один за другим, отражая красоту простоты. Влияние японской культуры и культуры дзэн — отличительные черты зданий Тадао Андо. Создавая впечатляющий дизайн с чистыми линиями, Тадао Андо проектирует бетонные здания и таким образом отражает эстетику простоты. До Тадао Андо не было архитектора, который думал, что использование бетона может создать такую просторную среду.Спроектированные им здания можно увидеть в Японии, Германии, Франции, Италии, Америке, Англии и многих других странах. Тадао Андо, украсивший свою архитектурную карьеру многочисленными наградами, получил Притцкеровскую архитектурную премию в 1995 году. Помимо своей карьеры в области архитектуры, Тадао Андо также преподавал в качестве приглашенного профессора в некоторых из самых известных университетов мира, таких как как Йельский университет, Гарвардский университет и Колумбийский университет. С 1998 года Тадао Андо работает профессором Токийского университета, обучая архитекторов нового поколения.
Жан Нувель
Родился: 12 августа 1945 г., Фумель, Франция
Известные работы: Лувр Абу-Даби, Башня Агбар, Фонд Картье для искусства Современного искусства, Парижская филармония, Уан центральный парк
Жан Нувель — архитектор, известный своим современным архитектурным подходом и желанием поделиться красотой своей архитектуры с более широкой аудиторией. Несмотря на то, что его семья настаивала на изучении математики и языка, он продолжал заниматься своими делами и, несмотря на трудности, учился на архитектора в Национальной школе изящных искусств.Жан Нувель начал свою профессиональную карьеру в качестве помощника архитектора вместе с Клодом Параном и Полем Вирилио, а в 1970 году он установил свое первое партнерство с Франсуа Сеньором. Со своими зданиями, спроектированными с применением современного архитектурного подхода, Jean Nouvel получил множество наград, в том числе самые престижные в мире архитектурные награды, такие как Приз Вольфа в области искусств и Притцкеровская премия. Тем не менее, Жан Нувель также заслужил большое уважение за свои инициативы и усилия по повышению осведомленности в отрасли.Жан Нувель, соучредитель Syndicat de l’Architecture, французского профсоюза архитекторов, также основал первую Парижскую биеннале архитектуры в 1980 году. В 1981 году он выиграл конкурс дизайна для Institut du Monde Arabe, а по завершении постройки здания в 1987 году он стал всемирно известным архитектором. С 1972 по 1994 год он был соучредителем различных практик с Жильбером Лезенесом, Жан-Франсуа Гийо, Пьером Сориа, Эммануэлем Бламоном, Жан-Марком Ибосом, Мирто Витартом и Эммануэлем Гаттани. Жан Нувель основал Ateliers Jean Nouvel в 1994 году с Michel Pélissié, одну из крупнейших архитектурных фирм во Франции, и открыл филиалы в Риме, Женеве, Мадриде и Барселоне в дополнение к офису в Париже.Жан Нувель, один из немногих архитекторов, получивших Притцкеровскую премию, стал одним из самых известных архитекторов благодаря спроектированным им зданиям и инициативам, которые он предпринял.
Ле Корбюзье
Родился: 6 октября 1887 г., Ла-Шо-де-Фон, Швейцария
Умер: 27 августа 1965, Рокбрюн-Кап-Мартен, Франция
Известные работы: Вилла Савой, Коллин Нотр-Дам-дю-О, Жилой дом, Жилой дом Марселя, Ла Турет,
Шарль-Эдуард Жаннере, известный как Ле Корбюзье, родился в Ла-Шо-де-Фон, известном своей часовой промышленностью.Город, в котором жили такие мастера, как его отец, художник по эмали, сыграл важную роль в формировании видения известного архитектора и сделал его одним из успешных архитекторов, получивших образование не в области архитектуры, а в области искусства. Считающийся одним из пионеров современной архитектуры, Ле Корбюзье посещал муниципальную художественную школу и в течение трех лет посещал высшие курсы декора. Один из самых известных архитекторов всех времен, Ле Корбюзье развил себя, читая книги по архитектуре и философии в библиотеках, посещая музеи и рисуя чертежи домов.В 1905 году, еще будучи студентом, талантливый Ле Корбюзье спроектировал свой первый дом — виллу Фалле. В 1907 году он отправился в свое первое путешествие, которое приобрело иную архитектурную перспективу, и посетил Флоренцию, Будапешт и Вену. Два года он проработал чертежником в офисе Огюста Перре, архитектора Театра Елисейских полей. Затем он приобрел опыт работы с Питером Беренсом. Когда он вернулся в Ла-Шо-де-Фон в 1912 году, он разработал один из своих первых фирменных проектов, Maison Blanche, который он создал для своих родителей.Ле Корбюзье работал над использованием железобетона в качестве строительного материала, чему он научился во время работы в офисе Огюста Перра, и сосредоточился на улучшении удобства использования бетона в различных областях с помощью новых теорий. Используя бетон, он стал пионером в создании свободного дизайна, независимого от стен. Ле Корбюзье приехал в Париж в 1917 году и основал свою собственную практику. Ле Корбюзье был опытным художником, последователем кубизма и пуризма, а также архитектуры. И даже его имя, Шарль-Эдуард Жаннере, стало Ле Корбюзье в его карьере художника.Ле Корбюзье, который смотрит на архитектуру с более широкой точки зрения, также развил себя в области городского планирования и стал одним из лучших. Plan Voisin, разработанный для Парижа, имеет видение, намного опережающее день городского планирования. На протяжении своей карьеры Ле Корбюзье помимо зданий нарисовал множество различных архитектурных проектов. На вилле Savoye вы можете увидеть архитектурного гения Ле Корбюзье, сделавшего его одним из самых известных архитекторов всех времен.
Рем Колхас
Родился: 17 ноября 1944 г., Роттердам, Нидерланды
Известные произведения: Casa da Música, штаб-квартира CCTV, Сиэтлская публичная библиотека — Центральная библиотека, Кунстхал.Роттердам, Вилла Далл’Ава
Рем Колхас, один из важнейших архитекторов и теоретиков градостроительства своего поколения, родился в семье, где искусство и архитектура затрагивали жизнь почти каждого человека. Один из самых известных архитекторов всех времен, Рем Колхас пошел по стопам своего деда Дирка Рузенбурга, архитектора-модерниста, работавшего на Хендрика Петруса Берлаге, вместо того, чтобы идти по пути своего отца, сценариста, который выигрывал Золотого медведя и был дважды номинирован на премию Оскар за документальный фильм.Рем Колхас начал изучать архитектуру в 1968 году в Школе архитектуры Архитектурной ассоциации в Лондоне. Затем он изучал архитектуру в Корнельском университете в Итаке, штат Нью-Йорк, и в Институте архитектуры и урбанистики в Нью-Йорке. Один из самых известных архитекторов всех времен, Рем Колхас основал OMA (Офис столичной архитектуры) в Лондоне вместе с Элией Зенгелис, Зои Зенгелис и Маделон Вризендорп в 1975 году. Затем к команде присоединилась Заха Хадид, ученица Рема Колхаса.Эта команда реализовала множество проектов, оставивших свой след в архитектурном мире. Рем Колхас украсил свою карьеру многочисленными наградами, в том числе Притцкеровской премией, одной из самых престижных архитектурных наград в мире. Рем Колхас, журналист до того, как изучать архитектуру, написал книги, в том числе справочные источники, такие как Delirious New York, S, M, L, XL и Project on the City, что сделало его идеи бессмертными. В то же время в журнале Volume Magazine, который он основал вместе с Марком Вигли и Оле Боуманом, он стремился показать, что архитекторы не только строят здания, но и формируют жилые пространства и социальные явления с помощью своих идей.Рем Колхас — один из самых известных архитекторов всех времен, благодаря как зданиям, которые он спроектировал, так и совершенно новым перспективам, которые он добавил в архитектурный мир, и его страсти к передаче информации из поколения в поколение.
Ренцо Пиано
Родился: 14 сентября 1937 г., Пегли, Италия
Известные работы: Центр Помпиду, Осколок, Музей американского искусства Уитни, Культурный центр Тжибау, Фонд Бейелера
Ренцо Пиано — один из самых известных архитекторов всех времен, специализирующийся на легких конструкциях, спроектированных с использованием стали и армированного полиэстера.Строительство — это семейное наследие Ренцо Пьяно. Его дедушка начал семейный бизнес, а затем отец Ренцо занял его место. Ренцо Пиано родился в Генуе, Италия, в семье строителей. Он изучал архитектуру в Миланском политехническом университете и окончил его в 1964 году. Его старший брат Эрманно, получивший инженерное образование в Университете Генуи, начал управлять своей строительной компанией. Ренцо Пиано, который преподает в университете три года, решил улучшить свои технические навыки, и сначала он работал со всемирно известным архитектором Луи Каном в Филадельфии, а затем работал с инженером Зигмунтом Стэнлиславом Маковски в Лондоне.Его первым проектом был завод в Генуе, построенный в 1968 году, с крышей из стали и армированного полиэстера. Ренцо Пиано, один из самых известных архитекторов всех времен, получил международное признание, спроектировав Павильон итальянской промышленности на выставке Expo 70 в Осаке, Япония. Он сотрудничал со своим братом Эрманно, чтобы разработать строительные материалы, которые выглядят как инженерные, так и художественные. После этого успеха он встретил Ричарда Роджерса и основал компанию, с которой они работали в период с 1971 по 1977 год.Одна из самых известных работ этого дуэта — современная штаб-квартира B&B Italia, одного из ведущих итальянских мебельных брендов. Он основал строительную мастерскую Renzo Piano Building Workshop в 1981 году и открыл офисы в Париже, Генуе и Нью-Йорке. Ренцо Пиано реализовал множество проектов, включая такие удивительные здания, как Центр Помпиду, Международный аэропорт Кансай, Потсдамская площадь, Берлин, Maison Hermès и New York Times Building. Ренцо Пиано, получивший в 1998 году Притцкеровскую премию, самую престижную награду в области архитектуры, является одним из самых известных архитекторов всех времен.
Оскар Нимейер
Родился: 15 декабря 1907 г., Рио-де-Жанейро, штат Рио-де-Жанейро, Бразилия
Умер: 5 декабря 2012 г., Рио-де-Жанейро, штат Рио-де-Жанейро, Бразилия
Известные работы: Музей современного искусства Нитерой, Музей Оскара Нимейера, Собор Бразилиа, Edificio Copan, Аудитория Ибирапуэра — Оскар Нимейер
Один из самых известных архитекторов всех времен, Оскар Рибейро де Алмейда Нимейер Соарес Филью, которого мы знаем как Оскар Нимейер, был одним из архитекторов, пионеров в развитии современной архитектуры.Оскар Нимейер, один из очень немногих архитекторов в мировой истории, который имел возможность спроектировать почти все гражданские здания во всем городе и не колеблясь взял на себя эту ответственность, был создателем зданий, которые сформировали идентичность Бразилиа. После окончания Escola Nacional de Belas Artes при Федеральном университете Рио-де-Жанейро Оскар Нимейер начал свою профессиональную карьеру с рисования в местных архитектурных компаниях. Первой крупной работой Оскара Нимейера были здания, которые он спроектировал для региона Пампулья в городе Белу-Оризонти.Тем не менее, работа, которая сделала Оскара Нимейера известным как в национальном, так и в международном архитектурном сообществе, была церковь Святого Франциска Ассизского, а затем он стал одним из востребованных архитекторов как внутренних, так и зарубежных проектов. Оскар Нимейер познакомился с Ле Корбюзье и стал членом группы элитных архитекторов, спроектировавших штаб-квартиру Организации Объединенных Наций, и этот проект удвоил его репутацию. В 1956 году президент Бразилии Жуселину Кубичек поручил ему реализовать свой крупнейший проект.А в 1960 году Оскар Нимейер завершил проектирование гражданских зданий в новой столице Бразилии. Один из самых известных архитекторов всех времен, Оскар Нимейер спроектировал здания, включая Национальный конгресс Бразилии, собор Бразилиа, Паласиу-ду-Планалту, Паласиу-да-Альворада и Верховный федеральный суд, и таким образом создал панораму Бразилии. Оскар Нимейер, который переехал в Париж в 1964 году, вернулся в Бразилию в 1985 году и в 1988 году был удостоен Притцкеровской архитектурной премии, самой престижной награды для архитекторов.Как один из самых известных архитекторов всех времен, Оскар Нимейер за свою 78-летнюю карьеру спроектировал более 600 зданий и вдохновил архитекторов нового поколения.
Антони Гауди
Родился: 25 июня 1852 г., Реус, Испания
Умер: 10 июня 1926 г., Старый госпиталь Санта-Креу, Барселона, Испания
Известные работы: Храм Святого Семейства, Парк Гуэль, Дом Мила, Дом Бальо, Дом Висенс Гауди
Антони Гауди был одним из немногих архитекторов, которым удалось создать архитектурную идентичность города.Этот город — Барселона. В эпоху преобладания неоготического искусства и восточных архитектурных подходов модернизм был правильным термином для описания работ Антонио Гауди. Антони Гауди, один из самых известных архитекторов всех времен, был известен своими работами, украшенными уникальными архитектурными приемами и деталями. Храм Святого Семейства, самый известный из этих произведений, стал символом Барселоны и даже Испании. Антони Гауди, вдохновленный природой при создании своих работ, переживал трудные времена из-за различных проблем со здоровьем, но эти болезни позволили ему взять отпуск по болезни и держаться подальше от поля боя во время службы в армии.В течение этого периода он изучал архитектуру в школе Llotja и Барселонской высшей школе архитектуры и окончил ее в 1878 году. Антони Гауди, который работал чертежником вместе с известными архитекторами и подрядчиками того времени, чтобы покрыть школьные расходы, начал создавать работы, которые изменили бы лицо Барселоны после получения ученой степени. Plaça Reial — первая работа Антонио Гауди, позже получившая признание благодаря Casa Vicens. Он спроектировал многие из своих работ, такие как винные погреба Гуэля, Павильоны Гуэля, Дворец Гуэля, Парк Гуэль и Колония Гуэль для промышленника Эусеби Гуэля.Создавая свои работы, Антони Гауди делал ставку не на рисование, а на создание трехмерных моделей. Семь работ Антони Гауди, одного из самых известных архитекторов всех времен, были объявлены ЮНЕСКО объектами Всемирного наследия. Самая известная работа Антонио Гауди — это, конечно же, Basílica de la Sagrada Família, но почти каждая его работа входит в число архитектурных чудес.
Иео Мин Пей
Родился: 26 апреля 1917 г., Гуанчжоу, Китай
Умер: 16 мая 2019 г., Манхэттен, Нью-Йорк, NY
Известные работы: Музей Сучжоу, Пирамида Лувра, Музей Михо, Музей исламского искусства, Башня Банка Китая
Мимар Синан
Родился: 15 апреля 1489 г., г. Караман, Турция
Умер: 17 июля 1588, Турция
Известные работы: Мечеть Сулеймание, Мечеть Селимие, Мечеть Михримах Султан, Дворец-музей Топкапы, Мечеть Шехзаде
Филип Джонсон
Родился: 8 июля 1906 г., Кливленд, Огайо
Умер: 25 января 2005 г., Нью-Ханаан, Коннектикут
Известные работы: Стеклянный дом, здание Сиграм, кампус Собора Христа, часовня Ротко, часовня Св.Василий
Йорн Утцон
Родился: 9 апреля 1918 г., Копенгаген, Дания
Умер: 29 ноября 2008 г., Хельсингёр, Дания
Известные работы: Сиднейский оперный театр, Кан Лис, церковь Багсверда, Центр Утцона, Дома Кинго
Кристофер Рен
Родился: 30 октября 1632 года, Уилтшир, Великобритания
Умер: 8 марта 1723 г., г.James’s, Лондон, Великобритания
Известные работы: Собор Святого Павла, памятник Великому лондонскому пожару, Кенсингтонский дворец, Королевская обсерватория Гринвича, Темпл-Бар, Лондон
17 самых изобретательных архитекторов 21 века
1. Заха Хадид: Дизайнер эпохи Источник: Дмитрий Терновой / Wikimedia Commons
Дама Заха Мохаммад Хадид (31.10.1950 — 31.03.2016) был иракско-британским архитектором, родившимся в Багдаде, Ирак.Она закрыла глаза в 2016 году в Майами в возрасте 65 лет, открывая нам глаза на новый мир архитектуры с ее потрясающими дизайнами.
Она была первой женщиной, получившей Притцкеровскую премию или Нобелевскую премию по архитектуре в 2004 году. Королева Англии Елизавета II сделала ее дамой в 2012 году за ее вклад в архитектуру.
The Guardian описал ее как «королеву кривой», которая «освободила архитектурную геометрию» и дала архитектуре новую жизнь и самобытность.
Награждена Орденом Британской Империи (2002) и членом Американского института архитекторов.Она также получила премию Стирлинга за свою академию Эвелин Грейс в Лондоне в 2011 году.
Некоторые из лучших архитектур Хадид включают:
Пожарная станция Vitra
Источник: TheBernFiles / Wikimedia Commons
Начало строительства в 1991 году и было завершено к 1993 году. Это здание было ее пропуском в ее карьеру рок-звезды. Первоначально он был предназначен для пожарного депо, но вместо этого превратился в выставочную площадку.
Научный центр Phaeno, Вольфсбург, Германия
Источник: Spyrosdrakopoulos / Wikimedia Commons Источник: DooMMeeR / Wikimedia Commons
Здание, за которое она выиграла международный конкурс в 2000 году, является научным центром Phaeno. чудо, созданное Хадид.Расположенный в Вольфсбурге, Германия, его строительство началось в 2002 году и было завершено к 2005 году.
Площадь более 9000 кв. площади, это одна из значительных достопримечательностей Вольфсбурга.
Административное здание BMW
Источник: BMW Werk Leipzig / Wikimedia Commons
Выигранное в 2002 году Хадидом предложение построить новое административное здание для автогиганта BMW мгновенно стало излюбленным зданием сотрудников BMW. Однажды она даже написала, что спроектировала здание таким образом, чтобы избежать «традиционного разделения рабочих групп».
2. Балкришна Доши: Экологичный архитектор тысячелетия Источник: Саньям Бахга / Wikimedia Commons
Балкришна Витальдас Доши — индийский архитектор из Пуны, важная фигура в архитектуре Южной Азии. Он родился 26 августа 1927 года. Сейчас ему 90 лет, и его взгляды на архитектуру являются воплощением рентабельности и стиля.
Он — выпускник школы архитектуры J.J., Мумбаи. В 2018 году он стал первым индийцем, получившим Притцкеровскую премию.С самого начала известно, что Доши всегда создает серьезную и простую архитектуру.
Обладая глубоким чувством ответственности и страстным желанием внести свой вклад в свою страну и ее народ посредством высококачественной аутентичной архитектуры, он создал множество проектов для государственных административных и коммунальных предприятий, образовательных и культурных учреждений, а также жилых домов для частных клиентов, в том числе другие.
Архитектурные проекты BV Doshi, отмеченные наградами, включают:
IIM, Бангалор
Источник: Sanyam Bahga / Wikimedia Commons
Библиотека
Источник: Sanyamia Commons Wikimedia Commons
Block, IIMB
Одна из лучших бизнес-школ в мире, отчасти благодаря своей архитектуре, а во многом — благодаря преподавательскому составу.IIM, Бангалор был полностью разработан Доши. Институт, раскинувшийся на площади более 100 акров в самом сердце Кремниевой долины Индии, с библиотекой, главным учебным корпусом и многими другими зданиями, включая отели, SAC, Auditorium, — это особый мир.
Строительство было завершено в 1983 году.
Жилищный комплекс Aranya Low Cost Housing, Индор
Источник: AKDN
«Недорогое жилье требует достоинства» — BV Doshi
Инновационное решение по искоренению трущоб в Индия, генеральный план Доши «Строительство недорогого жилья в Аранье» — пилотный проект правительства Индии.Можно увидеть видение Доши о расширении социальных возможностей и сохранении культурного наследия.
Он включил в себя множество традиционных архитектурных стилей, которые перекликаются с современной эстетикой.
Университет CEPT, Ахмедабад
Источник: Arjuncm3 / Wikimedia Commons Источник: Палаш Дугар / Wikimedia Commons
Государственная школа, спроектированная Доши, — одна из его лучших работ. Учебное заведение с хорошей архитектурой отражает его основные ценности и готовность к изменениям.
3. Оле Шерен: человек, рассказывающий истории своими рисунками Источник: Дон Пимпон / Wikimedia Commons
«Хорошая архитектура должна уметь рассказывать истории». — Оле Шерен
Оле Шерен, родился 6 января 1971 года, немецкий архитектор, урбанист и руководитель Buro Ole Scheeren Group. Вы можете увидеть его современный архитектурный стиль в различных зданиях, таких как Interlace в Сингапуре, получившем награду World Building of the Year в 2015 году.
Он всегда придерживается очень модернистского стиля во всех своих работах, в котором присутствуют 3 буквы F, а 3 буквы F — форма следует за функциональностью.
Он успешно воплотил свое представление о хорошей архитектуре в следующих проектах:
The Interlace, Singapore
Источник: Джереми Бинард / Wikimedia Commons
«Нестандартное мышление при столкновении с ограничениями» — Оле Шерин
Уле Шерену было поручено создать проект на 1000 квартир с ограничениями по земле и высоте.Он взял 24 прямых отдельных здания и сложил их друг над другом, как блок Дженга, и создал структуру, которая предоставила больше зеленых насаждений, чем требовалось.
Это здание отражает его архитектурный стиль рассказывания историй и рассказывает историю Сингапура, в котором всегда были уникальные решения проблем и дух сотрудничества.
Штаб-квартира CCTV, Пекин
Источник: poeloq / Wikimedia Commons Источник: Дмитрий Фиронов / Wikimedia Commons
dà kùchǎ ( 大 или Big Box 大
Петля из шести горизонтальных и вертикальных участков, обозначающая цикл СМИ и изменений в Пекине.Оле Шерен создал достопримечательность, без которой Пекин сейчас чувствует себя неполноценным.
DUO, Сингапур
Источник: Sgduo / Wikimedia Commons
DUO — это современный двухбашенный интегрированный многофункциональный комплекс, расположенный в Сингапуре.
Победитель конкурса MIPIM Asia Awards 2012 в номинации «Лучший проект будущего». Это здание — образ архитектуры, рассказывающий историю, созданный Оле Шереном.
4. Рем Колхас: деконструктивист, бросивший вызов нормам Источник: Институт СМИ, архитектуры и дизайна «Стрелка» из Москвы, Россия / Wikimedia Commons
Реммент Лукас «Рем» Колхас, голландский архитектор, известен своим деконструктивная архитектура.Его определение деконструктивизма заключается в устранении стереотипов и предрассудков, которые занимают ландшафт и трансформируют идентичность любой сущности.
Рем родился 17 ноября 1944 года. Он окончил архитектурную школу Архитектурной ассоциации Корнельского университета. Он выиграл Притцкеровскую премию в 2000 году.
Ключевым аспектом архитектуры, который он ставит под сомнение, является «Программа»: с подъемом модернизма в конце 20-го века «Программа» стала его ключевой темой дизайна.
Модернистские идеи Колхаса хорошо представлены в его работах, аналогов которым нет нигде на планете.
Центральная библиотека Сиэтла
Источник: Nicola / Flickr Источник: brewbooks / Flickr
Ставя под сомнение его дизайнерскую практику «Программа», Центральная библиотека Сиэтла является одним из самых знаковых общественных зданий. Он задумал новое здание Центральной библиотеки в честь книг и людей, которые отзываются о печатных книгах в «цифровую эпоху».
Последнее также можно рассматривать как пример его идеи деконструктивизма, разрушая стереотипы коренных интернет-граждан о книгах и печатных СМИ.
Музей искусств Сеульского национального университета
Источник: Pranshu Verma / Flickr
Здание в центре Сеульского национального университета кричит «Программа». В нем хранятся некоторые из дорогих коллекций Сеульского национального университета.
De Rotterdam, Роттердам
Источник: R08-42 / Wikimedia Commons
Необычно расположенный стеклянный фасад виден издалека.De Rotterdam — это коммерческое, жилое и офисное здание. Колхас задумывал его как функциональный вертикальный город.
5. Питер Эйзенман: Архитектор жесткого Источник: Columbia GSAPP / Wikimedia Commons
Питер Эйзенман — американский архитектор, родившийся в 1932 году. Он считается одним из Нью-Йоркской пятерки, всемирно известной группы. архитекторы Нью-Йорка.
Его стиль архитектуры в основном ориентирован на высокий модернизм или деконструктивизм. Закончил Корнельский университет (B.A), Колумбийский университет (MA) и Кембриджский университет (Ph.D.).
У Эйзенмана достаточно успешных предприятий, чтобы украсить его карьеру и сделать его одним из самых важных архитекторов нашего времени. Вот некоторые из его наиболее заметных начинаний:
Дом VI
Дом VI — значительное здание, спроектированное Питером Эйзенманом и завершенное в 1975 году. Это здание положило начало движению деконструктивизма.
Расположенное в Корнуолле, штат Коннектикут, здание прославилось как своим революционным дизайном, так и определением дома.До того, как этот проект стал реальностью, Питер был известен как теоретик и «бумажный архитектор», пропагандирующий высоко формалистический подход, который он называет «пост-функционализмом».
Источник: Forgemind ArchiMedia / Flickr
Мемориал Холокоста, Европа
Источник: Вольфганг Штаудт / Wikimedia Commons
Мемориал памяти погибших людей был отдан памяти пострадавшим людям и наследию Петра.
Город культуры Галиции
Источник: P.Ламейро / Wikimedia Commons
Город культуры Галисии — это комплекс культурных зданий в Сантьяго, Испания. Строительство этого комплекса было сложным и дорогостоящим, так как каждое окно требовало уникального фасада из-за дизайна здания с асимметричными изгибами, что придает ему вид холма.
6. Эдуардо Соуто де Моура: Загадочный, но не яркий Источник: Роберто Санторини / Wikimedia Commons
Эдуардо Соуто де Моура, родившийся 25 июля 1952 года, наиболее известен своим муниципальным стадионом Браги.Португальский архитектор — выпускник школы архитектуры Порту.
Соуто де Моура был награжден Притцкеровской премией в 2011 году за свой Estádio Municipal de Braga и премией Вольфа в области искусства в 2013 году. Его основные работы включают стиль консерватизма и модернизма.
Замечательные образцы архитектуры Моуры включают в себя следующее и многое другое.
Музей Паулы Рего, Кашкайш
Источник: Педро Рибейро Симойнс / Wikimedia Commons
Этот музей, посвященный художнику Пауле Рего, был вдохновлен его работами для размещения его работ.
Муниципальный стадион Браги
Источник: Forgemind ArchiMedia / Wikimedia Commons
Домашний стадион Спортивного клуба Браги. Сам этот музей является достопримечательностью города Брага. Это один из крупнейших стадионов Португалии.
Serpentine Sackler Gallery, Лондон

Знаменитая галерея Serpentine Sackler в Лондоне — это очень старый дом искусства в современной интерпретации.Современные здания были задуманы Моура, когда он продвигал ремонт.
7. Даниэль Либескинд: развертывание деконструкций Источник: Ishmael Orendain / Wikimedia Commons
Даниэль Либескинд — польско-американский архитектор, родился 12 мая 1946 года. Степень магистра в Университете Эссекса.
Его стиль архитектуры можно определить как деконструктивизм, и он сам считает его деконструктивистом.
Большинство его дизайнов передают авторитетный посыл, и некоторые из этих примеров:
Добавление Либескинда в Королевский музей Онтарио в Торонто
Источник: Питер Морган / Wikimedia Commons
Добавление Либескинда в Королевский музей Онтарио в Торонто есть обращение к нему, которое выражает смелое заявление.
Имперский военный музей Север — Большой Манчестер, Англия, Великобритания
Источник: Эндрю Данн / Wikimedia Commons
Военный музей — идеальный архитектурный проект для Либескинда, чтобы продемонстрировать его стили.Поскольку это здание воспроизводит историю авторитета, в данном случае Имперской армии, было правильным решением выбрать его в качестве ведущего архитектора.
Еврейский музей, Берлин
Источник: Studio Daniel Libeskind / Wikimedia Commons
Музей был открыт за шесть дней до прихода нацистов к власти в 1933 году, а затем вновь открылся в 2001 году. Предложение Либескинда было выбрано, потому что это было здание с дизайном, посвященным социальному, экономическому и культурному вкладу немецких евреев, а также данью уважения всем жертвам Холокоста.
8. Фрэнк Оуэн Гери: Архитектор будущего Источник: Forgemind ArchiMedia / Wikimedia Commons
Фрэнк Оуэн Гери, родился в феврале 1929 года, канадско-американский архитектор, проживает в Лос-Анджелесе, Калифорния. Он закончил учебу в Университете Южной Калифорнии.
Некоторые его проекты представляют собой всемирно известные здания, включая его резиденцию и известные достопримечательности по всему миру. Его работы названы наиболее важными в области современной архитектуры World Architecture Survey в 2010 году.
Настолько, что Vanity Fair назвала его «самым важным архитектором нашего времени».
Гери получил множество призов за свои разработки, среди которых есть Притцкеровская премия Концертного зала Уолта Диснея в 1989 году, Национальная медаль искусств в 1998 году, член Зала славы Калифорнии в 2006 году и кавалер Ордена Канады в 2002 году. .
Самыми известными работами Гери во всем мире, которые прославляют стиль дизайна своего архитектора, являются:
Музей Гуггенхайма в титановом стиле в Бильбао, Испания
Источник: Zarateman / Wikimedia Commons
Этот музей — искусство вещь более замысловатая, чем некоторые из предметов старины, которые есть в музее для выставки.Музей в Бильбао, Испания, с тех пор является Эмпайр-стейт-билдинг города.
Концертный зал Уолта Диснея, Лос-Анджелес, США
Источник: Кэрол М. Хайсмит / Wikimedia Commons
Здание, расположенное в самом сердце Голливуда, — не что иное, как суперзвезда. Здание настолько знаковое, что если вы хотите представить себе Лос-Анджелес, вы не сможете забыть это здание, глядя на город.
Louis Vuitton Foundation, Париж, Франция
Источник: Valueyou / Wikimedia Commons
New York at 8 Spruce Street, New York City, USA
Источник: giggel / Wikimedia Commons 2 Здание в форме штопора на 8 Spruce Street названо в честь улицы и является жемчужиной горизонта Нью-Йорка.
Танцующий дом, Прага, Чехия
Источник: Дино Квинзани / Wikimedia Commons
Жилой комплекс, расположенный в Праге, — это чудо города, получившего крутое прозвище: Фред и Джинджер.
Интересный факт: Музей Гери в Бильбао добавляет в местную экономику 3,5 миллиарда долларов, а экономисты создали теорию под названием «эффект Бильбао», которую экспериментируют во многих городах по всему миру, создавая культовые общественные здания с успешными и посредственными результатами.
9. Жан Нувель: Экспериментируя с творчеством Источник: Кристофер Омейер / Wikimedia Commons
Жан Нувель родился 12 августа 1945 года и является французским архитектором, известным современным дизайном. Он закончил Высшую школу изящных искусств.
В цитировании жюри Притцкеровской премии отметило:
«Из множества фраз, которые можно было бы использовать для описания карьеры архитектора Жана Нувеля, прежде всего те, которые подчеркивают его смелое стремление к новым идеям и его вызов принятому. нормы, чтобы расширить границы области.Жюри признало «настойчивость, воображение, энтузиазм и, прежде всего, ненасытную тягу к творческим экспериментам» как качества, которыми изобилует работа Нувеля ».
«Нувель» получил Премию Ага Хана в области архитектуры в 1989 году, Премию Вольфа в области искусства в 2005 году и Притцкеровскую премию 2008 года; тем самым подтверждая свое мастерство в этом ремесле.
Его наиболее плодотворная и экспериментальная архитектура:
Центр культуры и конгрессов Люцерна, Швейцария
Источник: Андреас Прэфке / Wikimedia Commons
Швейцарский центр культуры — это многофункциональное здание, которое в основном используется для проведения концертов, потому что лучшей акустики.
Museum Two, Leeum, Музей искусств Samsung, Сеул, Южная Корея
Источник: Severin.stalder / Wikimedia Commons
Музей корейского наследия, Музей 2 Художественного музея Samsung в Сеуле — это здание, которое охватывает историю Южной Кореи и ее направление в будущее.
One New Change, Лондон
Источник: Eluveitie / Wikimedia Commons
Этот торговый центр в центре Лондона был заказан Nouvel и предлагает одни из лучших торговых центров в Лондоне.
10. Бернар Чуми: архитектурный теоретик
Источник: Columbia GSAPP / Wikimedia Commons
Бернар Чуми — архитектор и педагог из Швейцарии, родился 25 января 1944 года. Его отцом был Жан Чуми, известный швейцарский архитектор, спроектировавший здание. Штаб-квартира ВОЗ в Женеве.
В зданиях Бернара можно увидеть современный архитектурный стиль, которому он руководствуется и изучает как архитектурную теорию.
Он закончил архитектурное образование в Швейцарском федеральном технологическом институте (ETH) в Цюрихе.
Некоторые из лучших дизайнов Чуми:
Parc de la Villette, Paris
Источник: Жан-Мари Юлло / Wikimedia Commons
Этот парк является одним из крупнейших жилых парков Парижа. много центров притяжения и театров.
Музей Акрополя, Афины
Источник: Iosk / Wikimedia Commons
Поистине современное здание, демонстрирующее богатую культуру, которой более тысячелетия.Этот музей представляет собой сложную концепцию Чуми, в которой достигнут баланс между наследием и прогрессом.
Альфред Лернер Холл, Колумбийский университет, Нью-Йорк
Источник: Cmcnyc.media/Wikimedia Commons
Современный центр обучения является новым дополнением к коллекции зданий Колумбийского университета, оборудованных по последнему слову техники. удобства.
11. Кадзуё Седзима: ясный и спокойный Источник: Рама / Wikimedia Commons
Кадзуё Седзима, японский архитектор, родился 29 октября 1956 года.Она известна своими четкими модернистскими элементами в своем дизайне с гладкими, чистыми и блестящими поверхностями, включая большие окна, которые пропускают естественный свет в пространство и создают плавный переход между интерьером и экстерьером.
Именно в этой связи двух пространств она черпает вдохновение. Она окончила Японский женский университет со степенью магистра архитектуры.
Седзима заслуженно удостоена Притцкеровской премии 2010 г., премии Рольфа Шока 2005 г., архитектурной премии Шеллинга 2000 г. за свои достижения.
Все ее работы получили признание критиков и коммерческий успех. Тем не менее, есть несколько дизайнов, которые считаются наиболее близкими к ее идеализированному стилю. Это:
Музей современного искусства 21 века, Канадзава, Исикава, Япония.
Источник: Banku / Wikimedia Commons
В этом здании находится одна из крупнейших коллекций современного японского искусства. Помимо искусства, само здание является источником вдохновения для многих молодых художников.
Учебный центр Rolex, EPFL Лозанна, Швейцария
Источник: Mikado1201 / Wikimedia Commons
Основная мультимедийная библиотека EPFL находится в Учебном центре, а также во многих других отделах института.
Музей искусств Толедо, Огайо, США
Источник: Park / Flickr
Основанный стеклодувом из Толедо Эдвардом Драммондом Либби в 1901 году реконструкция Толедского музея искусств Седжимой с гордостью подчеркивает историю благотворителей. модерн в архитектуре.
12. Моше Сафди: поиск смысла в архитектуре Источник: Норма Гомез / Wikimedia Commons
Моше Сафди СС, ФИФА — канадский архитектор, теоретик городского дизайна и педагог.Сафди родился в Израиле 14 июля 1938 года и вместе с семьей переехал в Канаду. Окончил университет Макгилла в Монреале.
Safdie известен своей архитектурой, которая изгибает линии и кривые для создания геометрии, которая никогда не определялась ранее. Его проекты подчеркивают необходимость создания значимых, жизненно важных и инклюзивных пространств, которые улучшают сообщество, с уделением внимания конкретному местоположению, культуре и географии здания.
Он описывает себя как модернист.
Он имеет множество наград и наград, в том числе Золотую медаль AIA, Орден Канады, Золотую медаль Королевского архитектурного института Канады.
Шедевры наследия Сафди включают:
Habitat 67
Источник: Wladyslaw / Wikimedia Commons
Образцовый жилой комплекс, созданный Сафди. Habitat 67 был построен как павильон для выставки Expo 67 (Всемирная выставка 1967 года).
Теперь он стал архитектурной достопримечательностью и одним из самых узнаваемых зданий Монреаля.
В ознаменование 50-летия Экспо 67 и Хабитат 67 Почта Канады выпустила памятную марку с изображением комплекса.
Марина Бэй, Сингапур
Источник: Someformofhuman / Wikimedia Commons
Новая икона Сингапура, Марина Бэй, представляет собой серию отелей, казино и залов, построенных в основном для туристической индустрии Сингапура.
Мемориальный комплекс наследия Халсы, Анандпур Сахиб, Индия
Источник: Саньямбахга / Wikimedia Commons
Мемориал, расположенный в Пенджабе, потребовал обширного исследования Гуру Гобинд Сингха в память о движении Хальса.
Национальная галерея Канады
Источник: Tullia / Wikimedia Commons
Ультрасовременное здание под названием «Голубой кристалл» находится рядом с Капитолийским холмом. Оттава — художественная галерея, идеально подходящая для благотворительных мероприятий и арт-гала.
13. Норман Роберт Фостер: Высокотехнологичный британец Источник: bigbug21 / Wikimedia Commons
Норман Роберт Фостер — британский архитектор, известный своими международными дизайнерскими практиками и высокотехнологичной архитектурой.Он родился 1 июня 1935 года и является одним из самых плодовитых британских архитекторов своего поколения.
Фостеру предложили место в Школе архитектуры и градостроительства при Манчестерском университете, который он окончил в 1961 году.
Он модернист, который не стесняется использовать стекло для покрытия абстрактных структур.
Foster сумела оставить сильный след в отрасли, который еще долго будет оставаться неизгладимым. Об этом свидетельствует огромное количество наград и наград, которые он получил. Среди исключительных упоминаний — премия Стирлинга, Притцкеровская архитектурная премия, медаль Минервы, Премия принца Астурийского, HonFREng, Золотая медаль Mérite européen и Золотая медаль AIA.
Высокотехнологичная архитектура Фостера хорошо представлена:
30 St. Mary Axe «The Gherkin», Лондон
Источник: Martin Pettitt / Flickr
Если вы видели горизонт Лондона ни в одном фильме нельзя пропустить это здание в кадре. Это архитектурное чудо эквивалентно Лондонскому мосту, который используется для придания Лондону индивидуальности.
Здание HSBC, Гонконг
Источник: WiNG / Wikimedia Commons
Некоторые здания определяют богатство города, в котором они расположены, а здание HSBC в Гонконге не оставляет шанса оставить позади впечатление богатого.
Apple Park, Калифорния, США

Apple Park было последним видением Стива Джобса и Фостера, которое теперь воплотилось в жизнь. Парк полностью перекликается с идеей Джобса об офисе, и все благодаря Фостеру.
14. Ренцо Пиано: современный, абстрактный и функциональный Источник: Public Domain / Wikimedia Commons
Ренцо Пиано OMRI, OMCA, итальянский архитектор и инженер, родился 14 сентября 1937 года.Можно утверждать, что он современный архитектор или архитектор высоких технологий, но нельзя определить его стиль как единое целое.
Его стиль включает в себя различные черты модернизма (он также работал при Луи Кана), конструктивизма, высоких технологий и современной архитектуры.
Ренцо окончил Миланский политехнический университет в Милане.
Фортепиано наградами, помимо его разработок, являются итальянским орденом за заслуги в 1994 году, премией Imperiale 1995 года, премией Притцкера 1998 года, золотой медалью AIA 2008 года и Большим крестом Рыцаря Гражданского ордена Альфонсо X 2017 года.
Лучшие зиккураты Piano:
The Shard, London
Источник: Colin / Wikimedia Commons
Как и Gherkin (30 St. Mary Ave), Shard является уникальным символом горизонта Лондона. С момента своего завершения в 2012 году Shard придал современному Лондону смелые черты вступления в 21 век.
Парламент Мальты
Источник: Continentaleurope / Wikimedia Commons
Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция
Источник: Oh Paris / Flickr
A Public Library, an Art Museum and Paris Лох-несское чудовище, по описанию Le Figaro, это здание перевернуло определение высокотехнологичной архитектуры с ног на голову.
Даже Притцкеровское жюри процитировало «революцию в музеях, превратив некогда элитные памятники в популярные места социального и культурного обмена, вплетенные в сердце города».
Центр можно найти издалека, и все его функциональные элементы видны и не скрыты от глаз.
15. Сигеру Бан: мастер минималистского дизайна Источник: Forgemind ArchiMedia / Flickr
Сигеру Бан — японский архитектор, родившийся 5 августа 1957 года и известный своими домами для оказания помощи при стихийных бедствиях, сделанными из картонных труб.Его стиль дизайна включает «Невидимые конструкции».
Invisible Structure — это тема дизайна, в которой Бан не предпочитает чрезмерно выражать свои структурные элементы, а скорее включает их в дизайн. Его конструкции минималистичны и требуют только необходимых строительных материалов. В бан не включены элементы дизайна, не имеющие функциональности.
Он выпускник Cooper Union, Нью-Йорк.
Список его наград: Национальный орден «За заслуги перед Францией», 2011 г., Притцкеровская премия, 2014 г., и «Хрустальная награда» Всемирного экономического форума, 2015 г.
Некоторые из его работ в стиле минимализма:
Paper Dome, Тайвань
Источник: Mk2010 / Wikimedia Commons
Добровольный проект для сообщества, эта церковь была временным проектом, пока не появилось постоянное строение, которое нужно заменить Это. Его с готовностью построили после Великого Ханьшинского землетрясения.
Художественный музей Аспена, Аспен, Колорадо
Источник: Bkthomson16 / Wikimedia Commons
В Художественном музее Аспена находится коллекция современного искусства.Это здание, спроектированное Баном, несет в себе ауру современного искусства.
Музей кочевников
Источник: Паоло Маззолени / Flickr
Это специально построенное временное сооружение является шедевром Сигеру Бан. Это разборная конструкция, которую можно перемещать с места на место. Впервые он был представлен в Нью-Йорке на открытии шоу «Пепел и снег» в марте 2005 года.
С тех пор он ежегодно демонстрируется в различных городах мира.
16.Дэвид Чипперфилд: достоинство и авторитет Источник: Бруно Кордиоли / Wikimedia Commons
Сэр Дэвид Чипперфилд, родился 18 декабря 1953 года, английский архитектор, известный своим современным архитектурным стилем, который несет в себе чувство прочности и художественного обновления. Это.
Он является выпускником Кингстонской школы искусств в Лондоне и один раз в 2016 году был избран жюри Всемирного архитектурного фестиваля.
Дэвид получил премию Стирлинга RIBA, Королевскую золотую медаль, приз Андреа Палладио и Золотую медаль Тессенов.
Его художественные проекты, обновившие архитектурное пространство, включают:
Музей современной литературы, Германия
Источник: Mussklprozz / Wikimedia Commons
Музей получил премию Стирлинга для Чипперфилда и является поистине величественным и современным зданием. для Музея современной литературы.
Хепворт Уэйкфилд, Англия
Источник: Майк Кирби / Wikimedia Commons
Художественная галерея — дань уважения художнице и скульптору Барбаре Хепворт, и галерея носит ее имя.Красивый берег реки был использован Чипперфилдом, чтобы создать потрясающую площадку для демонстрации произведений искусства.
Colección Jumex
Источник: vladimix / Flickr
В этом здании размещается большая коллекция частного искусства и является экспериментальным проектом Чипперфилда.
17. Фумихико Маки: новаторство в невозможном Источник: jeanbaptisteparis / Wikimedia Commons
Фумихико Маки, родился 6 сентября 1928 года, японский архитектор, чей современный стиль дизайна можно увидеть в крупных общественных местах, университетских городках. и офисные помещения по всему миру.Он выпускник Токийского университета, где изучал архитектуру.
В 1993 году он выиграл Притцкеровскую архитектурную премию за дизайн Tokyo Metropolitan Gymnasium.
Большинство его работ часто исследуют новаторское использование новых материалов и любую дизайнерскую практику, которая объединяет культуры Востока и Запада в архитектурное чудо, на которое всегда приятно смотреть.
Архитектурные чудеса, созданные Маки, впечатляют. Вот несколько рисунков, подтверждающих этот факт:
Tokyo Metropolitan Gymnasium
Источник: Wiiii / Wikimedia Commons
Созданный для публики, этот тренажерный зал выглядит так, будто сам занимается какой-то гимнастикой.
Музей Ага Хана, Торонто, Канада
Источник: JohnOyston / Wikimedia Commons
Музей исламского и персидского искусства Ага Хана — это действительно интуитивно понятный дизайн, отражающий славное прошлое искусства.