Разное

Мастер класс картинки: D0 ba d1 83 d0 bb d0 b8 d0 bd d0 b0 d1 80 d0 bd d1 8b d0 b9 d0 bc d0 b0 d1 81 d1 82 d0 b5 d1 80 d0 ba d0 bb d0 b0 d1 81 d1 81 картинки, стоковые фото D0 ba d1 83 d0 bb d0 b8 d0 bd d0 b0 d1 80 d0 bd d1 8b d0 b9 d0 bc d0 b0 d1 81 d1 82 d0 b5 d1 80 d0 ba d0 bb d0 b0 d1 81 d1 81

Содержание

Мастер-классы для фотографов

Занятия на мастер-классах — возможность быстро получить необходимые знания и навыки!

Абонемент на серию мастер-классов по фотографии

Фотопрогулка по Москве — учебный мастер-класс по фотографии в городском/парковом пространстве

Секреты по созданию студийного портрета

Секреты по созданию студийного портрета

Ближайший класс: 23 Ноябрь 2021

Вы узнаете все самое основное о студийной фотосъемке и получите свои первые студийные фотографии профессионального уровня!
Это практический 3-х часовой мастер-класс, где каждый участник, применит полученные знания на практике.

Подробнее

Фотосъемка вечернего и/или ночного городского пейзажа

Фотосъемка вечернего и/или ночного городского пейзажа

Ближайший класс: 20 Ноябрь 2021

Ночной город, освещенный огнями, выглядит очень притягательно. Поэтому фотографии, сделанные в вечернее и ночное время, завораживают своей красотой и смотрятся необычно. Фотографу остается только правильно запечатлеть желаемый вид.

Подробнее

Мастер-класс для начинающих фотографов

Мастер-класс для начинающих фотографов

Ближайший класс: 06 Декабрь 2021

Купили современный цифровой фотоаппарат, не устраивает результат получаемый в автоматическом режиме?
Не знаете, как к нему подступиться, с чего начать?
Нет времени на посещение полноценных фотокурсов?
Записывайтесь на этот МК!

Подробнее

Водная стихия или как красиво снимать капли воды, брызги и многое другое

Все о макро

Ближайший класс: 14 Декабрь 2021

Окунитесь в этот удивительный мир и получите свои первые макро-фотографии!

На занятии, мы подробно разберем теоретические основы макро-съемки и закрепим все на практике!

Подробнее

МК «Новогодняя Москва»

МК «Новогодняя Москва»

Ближайший класс: 16 Декабрь 2021

Фотосъемка вечерней новогодней Москвы, украшенной иллюминацией.
Создаем фотографии с Новогодним настроением!

Подробнее

Фризлайтинг

Ближайший класс:

Осталось мест: принимаются заявки на индивидуальные занятия

Фризлайтинг (freezеlight) — рисование замороженным светом. Данный метод позволяет как создавать целые композиции, так и дополнять обычные фотографии световым рисунком.
Занимательный творческий мастер-класс, на котором не бывает скучно ни взрослым, ни детям.

Подробнее

Художественная фотосъемка изделий из стекла

Фотосъемка портретов в низком ключе

Фотосъемка портретов в низком ключе

Ближайший класс:

Низкий ключ — фотография выполненная в темной тональности. Созданию таких фотографий и посвящен данный МК.
На занятии, Вы узнаете, как с помощью различных импульсных источников света, создавать необходимую свето-теневой рисунок, в стиле «низкий ключ».

Создадите свои первые работы в данном стиле.

Подробнее

Фотосъемка портретов в высоком ключе

Фотосъемка портретов в высоком ключе

Ближайший класс:

Высокий ключ — фотография выполненная в светлой тональности. Созданию таких фотографий и посвящен данный МК.
На занятии, Вы узнаете, как с помощью различных импульсных источников света, создавать необходимую свето-теневой рисунок, в стиле «высокий ключ».
Создадите свои первые работы в данном стиле.

Подробнее

Художественная фотосъемка на длинной выдержке в дневное время

Художественная фотосъемка пейзажа

Художественная фотосъемка пейзажа

Ближайший класс: Осталось мест: По расписанию фотопрогулок

В чем секрет красивых пейзажных фотографий? Как и когда лучше снимать пейзажи? Какие фотографические приемы, используют для получения красивых пейзажей?
На эти и многие другие вопросы, вы получите ответы на это мастер-классе, а также получите свои первые художественные фотографии пейзажей.

Подробнее

Фотошоп для фотографа — быстрый старт

Фотошоп для фотографа — быстрый старт

Ближайший класс: Осталось мест: занятия проводятся в индивидуальном порядке

Вам кажется, что освоить работу в фото-редакторе «Adobe Photoshop» очень сложно?
Приходите к нам на мастер-класс, где мы все разложим по полочкам, вы узнаете логику построения рабочего пространства данного фото-редактора и освоите базовые коррекции (размер и геометрия кадра, световую и цветовую коррекции).

Подробнее

Мастер-класс по подводной фотосъемке

Мастер-класс по подводной фотосъемке

Ближайший класс: Осталось мест: Индивидуальные занятия

Как получать красивые подводные фотографии?
Какую фототехнику можно использовать для подводной фотосъемки?
Какие проблемы встают на пути начинающего подводного фотографа и как их преодолеть?
На эти и многие другие вопросы, вы получите ответ на данном мастер-классе и сможете подготовиться к своей первой подводной фотосессии.

Подробнее

Мастер-классы для начинающих фотографов

Фотошкола на протяжении последних 11 лет успешно обучает фотолюбителей Москвы основам фотографии, построению фотокомпозиции, работе с различными источниками света и многому другому. Среди нашего арсенала, Вы найдете мощные инструменты для своего творческого развития.
Мы помогаем начинающим фотографам и фотолюбителям, совершенствовать свои навыки в фотографии на разных мастер-классах:
  • мастер-класс по фотографии для начинающих;
  • по работе со студийным светом;
  • по фотосъемке художественного пейзажа и ночного городского пейзажа;
  • по художественной фотографии изделий из стекла;
  • по фотосъемке макромира и подводного мира;
  • по съемке фризлайтинга, открытого огня и фейерверков;
  • и на многих других интересных, творческих мастер-классах.

Все занятия содержат большие практические части и проводятся только практикующим фотографом, что позволит Вам получить красивые фотографии уже на занятии и качественно освоить нужную Вам технику для дальнейшего использования в творческих изысканиях.

класс для родителей «Волшебные картинки»

Цель: создать условия для овладения развивающим видом творчества –  поделки из крупы  родителями с последующим применением в совместной  деятельности с детьми. Задачи: • Повышать педагогическую компетентность родителей в художественно –  творческом развитии детей; • Формировать у родителей умение организовывать совместную творческую  деятельность с детьми дошкольного возраста через использование  нетрадиционной техники аппликации; • Апробировать новую нетрадиционную технику работы с семьей, как фактор  позитивного эмоционального развития ребенка;  • Способствовать установлению партнерских отношений между родителями и педагогами. Форма организации мероприятия: мастер­класс Участники: родители и педагог. Материалы: крупа (гречневая, рисовая, перловая, манная и др.), посуда для  круп, карандаши, кисти для клея, клей, салфетки, картон. У каждой  хозяйки на кухне есть небольшой запас различных круп. Но,  далеко не все молодые мамочки знают, что крупы и семена можно  использовать не только в пищу, но и в качестве материала для создания  необычных аппликаций.

  Сегодня мы будем Золушками и сотворим чудеса из крупы. Крупа найдётся  в каждом доме, но попробовать использовать её нестандартно додумается не  каждый. Из неё можно создать огромное количество всевозможных поделок.  Крупа — это очень хороший материал для развития мелкой моторики деток.  Её очень часто используют и в педагогике. Перебирая крупу или пересыпая её из руки в руку, малыш тренирует тактильную чувствительность и моторику,  которая в свою очередь, помогает ребенку выполнять мелкие и точные  движения кистями и пальцами рук. Развитие речи ребенка неразрывно связано с развитием мелкой моторики. Поделки из крупы – это интересный вид  рукоделия, который поможет ребенку развивать фантазию, логику и  способность работать с разными материалами. Совместное  времяпрепровождение укрепит отношения между родителями и детьми и  подарит много положительных эмоций. Такие картины могут делать даже  самые маленькие, потому как рисунки создаются без применения ножниц.  Начинать лучше с игр с крупами плавно переходя к аппликации для детей из  круп.
   Чтoбы сдeлaть интepeсную кapтину из кpупы, слeдуeт пoнимaть, чтo чeм  бoльшe вы нaйдeтe paзных видoв кpуп у сeбя нa кухнe, тeм лучшe. Кpупы  oтличaются дpуг oт дpугa, кaк цвeтaми, тaк и фopмaми, фaктуpaми, oбщим  внeшним видoм.    Слeдуeт учитывaть пpи сoздaнии элeмeнтoв лoгичeскую пpивязку к тeкстуpe нeoбхoдимoй кpупы: нaпpимep, кpышу лучшe дeлaть из бoлee мaссивных  элeмeнтoв, a paстeния из мeлких. Тaкжe кpупы мoжнo смeшивaть, пoлучaя  уникaльный нeoднopoдный мaтepиaл, из кoтopoгo мoжнo дeлaть нeбo, пeски,  зeмлю, листвeннoсть и т.д. Вы с успeхoм мoжeтe сoчeтaть всe эти мaтepиaлы  для сoздaния чeгo­тo oсoбeннoгo. Глaвнoe, чтo пpи этoм вaм пoнaдoбится —  этo сoбствeннaя фaнтaзия и стapaниe! Сoздaвaть пoдeлки из кpуп свoими  pукaми для дeтeй и с дeтьми oчeнь пoлeзнo. Тaкoe увлeчeниe paзвивaeт  фaнтaзию и мoтopику. Рaбoтaя с кpупoй, peбёнoк paзвивaeт кoopдинaцию  движeний. С сaмoгo мaлeнькoгo вoзpaстa ужe мoжнo сoздaвaть свoи шeдeвpы. Этoт вapиaнт твopчeствa нaмнoгo пoлeзнeй, чeм пpoсмoтp тeлeвизopa или  кoмпьютepных игp.
    1. В первую очередь нужно подготовить рисунок, который будет  заполняться крупой. Это может быть нарисованное изображение  или  специально распечатанный шаблон. Ребенок может даже самостоятельно  нарисовать картинку, с которой он хотел бы работать. Важно! Рисунок  должен быть с крупными деталями, чтобы было удобно засыпать его крупой.   2. Рисунок перенесите на цветной картон или бумагу, чтобы сразу был фон.  Отдельную часть картины нужно хорошо смазать клеем, при этом желательно  не заступать за контуры. Засыпаем в один слой.   3. Чтобы поделка дольше сохраняла привлекательный внешний вид, её  можно сбрызнуть лаком для волос или раскрасить.    В одной композиции можно скомбинировать разные крупы: гречка, манка,  риск, пшено, чечевица и т. д. При сочетании разных материалов картины  получаются очень интересными, так как отличается их текстура и цвет.  Работа с крупяными изделиями поможет малышам развить мелкую моторику,  усидчивость, внимательность и, конечно же, принесет им массу  положительных эмоций!   Основа данного творчества – это комбинация старого, известного в новые  сочетания.   Интересные получаются шкатулки для девочек, фоторамки, вазы  и др. Пробуйте, изобретайте, фантазируйте!    С помощью аппликаций из круп можно воплотить в жизнь практически  любую идею. Главное ­ помогать ребенку, не бояться экспериментировать и  мечтать!

Картинки на магнитах для игр с ребенком

Сегодня я покажу вам мастер-класс как сделать картинки на магнитах для игр с ребенком.  Делать их совсем несложно, но они станут отличными развивающими игрушками для ваших детей.

Использовать такие магниты можно  с 1 года, сначала просто  показывая их ребенку и рассказывая о том, что на них изображено. Когда малыш подрастет, эти картинки подойдут и для сюжетно-ролевых игр. Можно даже подобрать рисунки с героями сказок и устраивать настоящие постановки.

Для детей от 5 лет в дополнение к картинкам можно распечатать буквы и использовать получившийся набор, чтобы научить ребенка читать. А если сделать одинаковые магниты в нескольких экземплярах, и дополнить их цифрами, то сможете научить ребенка считать.

 

 

 

Что нужно, чтобы сделать картинки на магнитах?

Для изготовления этой развивающей игрушки своими руками вам потребуется:

— плотный картон. Лучше всего взять специальный пивной или переплетный картон, толщиной 1 — 1,5 мм (толще не нужно, т.к. его будет сложно резать). Если такого картона нет, используйте тот, который найдете. Главное, чтобы он не был слишком тонким, особенно, если ваш ребенок еще маленький.

— наклейки или картинки. Я брала набор наклеек «Лесная жизнь» из магазина Фикс Прайс. Вы можете купить любые другие наклейки, вырезать картинки из журналов или книг, или даже распечатать нужные картинки на цветном принтере.

— магнитные листы. У меня оставались кусочки магнитных листов от новогоднего набора магнитов из магазина Фикс Прайс. Вы можете купить магнитные листы в магазине канцелярских товаров, их продают как чистые, форматом А4, так и в виде какого-нибудь набора мягких магнитов.

Внимание! Если вы будете использовать при изготовлении настоящие твердые магниты, обязательно как следует прикрепите их к основе, например, при помощи супер клея, чтобы избежать случайного  попадания мелких магнитов в пищеварительную или дыхательную системы ребенка.

— двусторонний скотч

— ножницы

Как сделать развивающие картинки на магнитах своими руками?

Первым делом наклейте на картон наклейки или картинки.

Не приклеивайте картинки слишком близко друг к другу, чтобы было удобнее вырезать.

Далее разрежьте лист на небольшие кусочки, не уделяя особого внимания деталям картинок. Из таких кусочков вырезать небольшие рисунки гораздо удобнее, чем из целого большого листа картона.

Вырежьте картинки по контуру, оставляя небольшой отступ от основного рисунка. На моих наклейках был белый контур вокруг рисунка, и я вырезала прям по нему. Если у вас такого контура нет, просто при вырезании отступите несколько миллиметров.

Затем на вырезанные рисунки наклейте кусочки двустороннего скотча.

Старайтесь делать это аккуратно, чтобы кусочки скотча не выглядывали на лицевую сторону.

Нарежьте листы мягкого магнита на небольшие кусочки и приклейте к картинкам.

Постарайтесь прикрепить к фигуркам как можно больший кусочек магнита, но не вылезая за ее пределы, чтобы она как можно лучше держалась на металле.

Итак, наши картинки на магнитах готовы, можно играть! Я прикрепила их  к холодильнику, вы можете использовать их на любых металлических поверхностях — металлической входной двери, батарее, доске для рисования, если у нее есть специальная сторона.

Напишите в комментариях, получилось ли у вас сделать такой набор и обязательно прикрепляйте ссылки на фото.

Как варят мыло. Картинки с мастер-класса: zhzhitel — LiveJournal

Здравствуйте, мои юные и не очень юные любители рукоделия!

Сегодня у нас необычный мастер-класс. Мы будем варить мыло. Смотрите и внимайте, только будьте осторожны, процесс настолько творческий и захватывающий, что может вызвать привыкание. По словам экспертов мыловарения, такие случаи нередки.

Если мы всё сделаем правильно, то у нас получится вот такая красота, которую не стыдно положить в ванной комнате на самое видное место или даже подарить на 8 марта английской королеве.  

Смешивать химические вещества мы сегодня не будем. В качестве основы мы возьмем специально подготовленное мыло. От обычного мыла оно отличается отсутствием цвета, запаха и различных химических добавок.

Для того чтобы придать мылу цвет и запах, нам понадобятся красители и ароматизаторы. Красителей великое множество, представлены все цвета и оттенки, а если учесть, что их можно смешивать между собой, то наша палитра становится практически бесконечной. Большинство красителей — пищевые, также есть специальные для мыла. В качестве ароматизаторов будем использовать натуральные ароматические масла, которые продаются в аптеках.

Но на этом список ингредиентов не останавливается. Мылу можно придать легкий эффект скраба. Для этого отлично подойдут …мак и овсяные хлопья. Да-да, у нас сегодня всё натуральное! 

Но и это еще не всё, в мыло можно добавить блесток или засушенные цветки, получится очень красиво.

Любители экзотики могут поехать в теплые страны и привезти оттуда высушенные плоды люфы, похожие на губку. На самом деле это растение больше похоже на огурец. Самые хитрые могут купить люфу в магазине или попробовать насушить огурцов. 

Также нам потребуются формы для нашего мыла.

Еще нам понадобится немножко спирта, чтобы смазать форму.

Растопить мыло можно на водяной бане или в обычной микроволновке.

Ну что, приступим?

Для начала раздадим участникам мастер-класса по кусочку мыльной основы.

Вот такого куска достаточно для приготовления одной порции мыла.

Нарежем его кубиками для более равномерного нагрева.

Складываем в стаканчик.

На мой взгляд, уже получилось красиво.

Но мастер говорит, что это еще не всё, нужно поставить стаканчик в микроволновку примерно на минуту.
Внимание! Мыло не должно закипеть, а стаканчик расплавиться.

После извлечения из микроволной печи в стакане плещется горячая прозрачная жидкость, это и есть наше будущее мыло.

Самое время добавить несколько капель красителя и арома-масла.

Тщательно перемешиваем и выливаем в формочку.

Украшаем блестками, цветами и всем, чем подскажет ваша фантазия.

Вот, что получается у наших учеников. Пузырьки с поверхности мыла можно убрать, побрызгав спиртом.
Процесс чем-то напоминает «Парфюмера», но там были только запахи, а здесь мы можем менять еще цвет, форму, шероховатость, украшать. Можно делать разноцветное и многослойное мыло.

Очаровательный желтый цветок, жалко, что фотографии не передают запахов.

Теперь нужно оставить мыло застывать. Можно поставить в холодильник или выставить за окно.

Пока мыло застывает, познакомимся с наборами для его изготовления. Самый простой вариант — купить набор «всё в одной коробке».

Если есть желание творить по полной программе, тогда нужно покупать компоненты отдельно. Мыльная основа продается такими кусками. Бывает бесцветная и белого цвета.

Красители для мыла.

Ароматизаторы, а на переднем плане — силиконовая форма и мыло, которое приготовили с ее помощью. Форм в продаже очень много.

Чтобы не запутаться, можно попросить инструкцию.

Образец творчества. Очень красивое мыло.

Еще два образца.

Так! А как поживает наше мыло, наверное, застыло?

Возвращаемся назад, проверяем, вынимаем мыло из формочек. Смотрите, что получилось! Пахнет это чудо лимоном. Что получилось у остальных участников мастер-класса, можно посмотреть на первой фотографии.

Нам всем очень понравилось, рекомендуем! Большое спасибо Елене за мастер-класс. 
 

Мастер-класс из серии «Мастерилка» «Картины и картинки из листьев»

Быстро лето улетело
Перелетной птицей в даль.
Осень чудно расстелила
Увядающую шал
ь.

Наступила удивительная пора – яркая, иногда дождливая, но такая прекрасная осень. Она дарит нам перед снежной и холодной зимой тёплые деньки, чудесные мгновения, чарующий, еле уловимый аромат ярких осенних цветов. Деревья в разноцветных нарядах… Как они прекрасны! Дунет ветерок, и листья завораживающе летят. Скоро вся листва будет сброшена.  Как хочется сохранить «кусочек» лета и осени. Это возможно, если из сухих цветов и листьев выполнить картину в технике аппликации. И она будет вас радовать в зимнее время, напоминая о теплых, неповторимых деньках.

Пошаговый мастер–класс «Картинка из листьев»:

Нам понадобятся:

  1. Сухие листья разной формы
  2. Картон
  3. Ножницы
  4. Клей черный

Это основные материалы +дополнительно  краски или фломастеры

I. Сбор  растительного материала

Наберу я листьев груду,
Ведь они сейчас повсюду.
В октябре и стар и млад,
Наблюдает листопад.

Л.Луканова

Сбор листьев

II. Сушка

Сушка Сушка утюгом

III. Консервация

Консервация воском

Мы приготовили всё, что нам понадобится для создания картины. Посмотрите видео творческого процесса, присоединяйтесь к нам!

Дорогие ребята, вам понравилось создавать произведения из листьев? А знаете ли вы историю это приглядного вида искусств? Откуда его корни и как оно называется? Ответы на эти вопросы вы найдёте в презентации «ОШИБАНА» 

Развивать творческие навыки от простого к сложному Вам поможет литература, которую вы можете взять в нашей библиотеке:

«Картины из цветов и листьев своими руками», автор Верхола Алёна, г. Санкт-Петербур, 2017 г.

Много ли найдется видов рукоделия, не требующих от мастера вообще никаких вложений, кроме времени и фантазии? Все материалы находятся буквально под ногами, а инструменты всегда есть в каждом доме! Автор подробно рассказывает и показывает, как сделать неповторимое произведение.

«Необычные поделки из обычных материалов», автор Пойда О. В., г.Москва, 1016 г.

Как из подручных средств смастерить «чудо». А вы знаете, что можно рисовать клеем и зубной пастой? Оксана Пойда научит вас «невозможному» и прекрасному.

«Веселые поделки! Сезонное творчество для школы и сада.», автор Толстова Инна, г.Москва, 2020г.

Как удивить себя и близких? «Окунуться» в творчество и поделиться им с родными и близкими, к каждому знаменательному дню свои сувениры и поделки из определённых материалов. Интересно? Открывайте книгу и вы узнаете много нового.

Мероприятие подготовила главный библиотекарь Северинова-Лысенко Е.Г.

Читайте нас ВКонтакте и Instagram

Мастер-класс по декупажу: Способы приклеивания изображений

Есть много разных способов приклеить изображение на поверхность. В этом мастер-классе показаны простые и популярные способы.

Автор: Анастасия Gella

Блог автора: Акриловый лес

Способ приклеивания картинки на поверхность зависит в первую очередь от самой картинки и её плотности.

1. Наклеивание распечатки.

Если это плотная декупажная карта или рисунок на листе а4, то сначала её нужно расслоить. Далее нам понадобится клей, кисточка, уже подготовленная картинка, валик или обычная хб тряпочка, ёмкость для замачивания картинки и основа будущего изделия, предварительно загрунтованного.

Замачиваем картинку в воде на несколько минут.

Намазываем клеем поверхность изделия.

Накладываем картинку и сухой тряпочкой аккуратно разглаживаем её от центра к краям, выгоняя пузыри, разглаживая складочки. Можно это делать валиком. Вот что у нас получилось.

После высыхания мелкие неровности исчезнут. Можно дальше раскрашивать.

2. Метод «файлика»

Неплохой способ наклеивания салфеток, некоторые умудряются наклеивать им довольно большие фрагменты. Единственный его минус — использование большого количества воды, что не всегда хорошо влияет на тонкую салфетку.

Нам понадобится понравившийся мотив, вырванный из салфетки (лучше именно вырывать, а не вырезать, чтобы в дальнейшем легче было скрыть переход от салфетки к фону), клей, кисть, файлик, основа.

Используем только верхний слой салфетки, остальные 2 можно выкинуть.
Кладём мотив лицевой стороной вниз на файлик и аккуратно, с руки, наливаем на него воды столько, чтобы мотив плавал на файлике. Под кран лучше не совать — может помять салфетку. Можно это делать из пульверизатора — получится ровнее и меньше пузырей. Далее быстро, лёгкими касаниями пальцев выгоняем пузыри воздуха из-под салфетки.

Сливаем лишнюю воду. У нас получается тонкая мокрая плёночка с изображением, которую мы переносим на основу. Неоспоримым достоинством этого метода является то, что можно примерить, как будет лежать мотив.

Прикладываем мотив и проглаживаем сверху рукой или валиком. Затем аккуратно с одного края приподнимаем файлик — картинка должна остаться на основе. Главное, чтобы один край картинки зацепился за основу, далее она нормально ляжет.

Сверху наносим слой клея. Картинка на месте.

3. Приклеивание небольшого фрагмента.

Если у нас есть небольшой фрагмент салфетки, то можно его приклеить и без файлика — просто налив в центр лужу клея и размазав её от центра к краям кисточкой или даже пальцами.

Лично мне этот способ не нравится — слишком большая вероятность образования складок, но тем не менее.

4. Приклеивание больших фрагментов.

Мой любимый способ. Он позволяет приклеить даже целую салфетку с минимальным количеством складок.
Нам понадобится хб полотенце, салфеточный мотив, основа, клей, кисть.

Мочим полотенце водой и хорошенько отжимаем, чтобы оно было чуть влажное. Кладём наш мотив на полотенце

и прижимаем другим краем полотенца сверху, не слишком сильно.

За счёт этого салфетка станет влажной и чуть растянется. Поднимаем салфетку, чуть встряхиваем, расправляя, и переносим её на основу,  проклеиваем от центра к краям, приподнимая края, где нужно, чтобы избежать складок. Делать это нужно не слишком медленно, чтобы наша салфетка не расползлась.

Всё, фрагмент на месте, можно разрисовывать.

Следует учитывать, что краски на некоторых салфетках, особенно на тёмных, не очень устойчивы и могут поплыть. Чтобы этого избежать, после отделения нижних слоёв салфетки положите её и брызните лаком для волос. Цвета будут спасены.

Ну вот, пожалуй, и все основные способы, которыми я пользуюсь. Есть, конечно и другие варианты — например,  намазать клеем поверхность, дать высохнуть, приложить салфетку и прогладить утюгом (способ хорош для плоских поверхностей, например, для досок), потом сверху покрыть лаком. Но мне как-то больше понравился способ с полотенцем.

Если нам нужно приклеить салфетку на бумагу, вода в любых её проявлениях нам не подходит. Поэтому берём верхний слой салфетки, лист А4, кладём между ними кусок полиэтилена и проглаживаем утюгом — салфетка «вплавляется» в бумагу. Только аккуратно, чтобы не пришлось полиэтилен отдирать от утюга.

Ang, Tom: 8601400284247: Amazon.com: Books

Фотограф, автор и педагог.

Путешествия и цифровая фотография были моей любовью, но больше всего я известен как автор более 40 книг (более 190, если считать все совместные издания). Почти все они посвящены фотографии и включают бестселлер «Справочник цифрового фотографа», изданный на двадцати языках и проданный тиражом более 700 000 экземпляров. Моя отмеченная наградами «Фотография — окончательная визуальная история» — это щедрая и богатая история фотографии с новой точки зрения, которая была опубликована в 2014 году.Это книга, которой я горжусь больше всего. Самым последним из них является моя «Фотография — история: искусство: техника» — это красиво оформленное обновление многолетней книги «Сопутствующие фотографии очевидцев».

В 2019 году я был награжден престижной премией Hamdan International Photography Award (HIPA) для создателя фотографического контента в знак признания моего авторства, семинаров и преподавательской деятельности. В том же году мне также выпала честь выступить на церемонии HIPA в Дубайской опере.

Мне посчастливилось представить для BBC две новаторские серии из шести частей: «Цифровая фотография Британии» и «Британия в картинках».Это привело к написанию и представлению восьмисерийного сериала для Channel News Asia в Сингапуре в 2009 году. В том же году он получил бронзу на New York Film & TV Awards.

Мой «Мастер-класс по цифровой фотографии» был назван «Крем-де-ла-крем» из лучших книг по цифровым изображениям 2008 года по версии Shutterbug и лучшим практическим пособием 2008 года по версии Library Journal. Я получил премию Томаса Кука за лучшую иллюстрированную книгу о путешествиях за его книгу об экспедиции Марко Поло в 1988 году.

Возвращаясь назад, я был техническим редактором журнала «Камера»; редактор журнала «Фотография»; Фоторедактор журнала «The Sunday Correspondent Magazine».Я занимал должность старшего преподавателя фотографической практики в Вестминстерском университете более 12 лет. Во время учебы в университете я был пионером академических связей с бывшей советской Средней Азией, руководя проектом Фонда ноу-хау для журналистики в Кыргызстане.

Я являюсь одним из основателей Всемирной фотографической академии и много лет был председателем фотографии в Экспедиционных мастерских Королевского географического общества. Я был членом жюри фотографов года в дикой природе, Czech Press Photo, Sony World Photography Awards, Hamdam International Photography Awards.

Я родился в Сингапуре, сейчас живу в Новой Зеландии. Я был послом Sony Digital Imaging в течение нескольких лет.

Другие мои работы и электронные книги можно найти на сайте www.tomang.com

Следуйте за мной в Twitter @Tom_Ang

Следуйте за мной в Instagram #tomangphoto

PHOTOGRAPHY MASTERCLASS

Дорогой друг,

Это личное руководство о том, как вы можете овладеть фотографией самостоятельно — основанное на моем опыте фотографирования за последнее десятилетие.

В конечном счете, все эти советы автобиографичны. Этот совет, которым я поделюсь с вами, помог мне. Это может вам помочь, а может и не помочь.

Мое предложение: прислушайтесь к совету, который вам нравится, и используйте его как СТИМУЛ, чтобы поднять себя и свою фотографию на новый уровень. Что касается деталей, которые вам не нравятся, просто выбросьте их.

Давайте начнем,
ERIC

ОТКРЫТЫЙ ИСТОЧНИК


Синди кружится в лифте.Ханой, 2017

Primo — почему фотографий?

Я думаю, что как люди — всем нам нужен творческий выход. Почему?

Моя теория: как люди, мы развили человеческую изобретательность (некоторые люди называют это «творчеством»).

У нас есть этот внутренний творческий драйв. Если у нас нет выхода для проявления этой творческой силы и воли — мы начинаем увядать и умирать изнутри.

Как художник, вы как орел. Вы рождены, чтобы парить. Представьте, если бы кто-то подрезал вам золотые крылья и посадил в клетку? Эта золотая клетка — современное общество.

Маска для лица. Ханой, 2017

В любом случае, вам нужно делать снимки, потому что так вы можете проявить свою творческую силу и волю.

Другими словами, если фотография — ваша страсть — если вы не можете делать новые снимки, вы начинаете умирать.

Следовательно:

Ты умрешь без фотографии.

Для начала не называйте себя «фотографом». Вы ВИЗУАЛЬНЫЙ ХУДОЖНИК.

  • Визуальный: Вам нравится смотреть на мир — визуальный мир.
  • Художник: Вы родились художником в детстве.

И да, все фотографы художники. И причина, по которой мне нравится использовать термин «визуальный художник», заключается в том, что вы не хотите сдерживать себя.

Вы можете рисовать, раскрашивать или воплощать свое творческое видение в других художественных средах. Так что не ограничивайте себя этим глупым жанром «фотографии». В конце концов, вы можете развить за фотографии — и начать заниматься скульптурой или чем-то еще.

Итак, еще раз не называйте себя фотографом. Называйте себя «визуальным художником» или, еще лучше, ребенком, который любит играть с визуальным миром.

Зрительное восприятие

Моя нога. Отель Сайгон, 2017

Ваш самый ценный актив как художника — это ваши глаза. Ваше визуальное восприятие.

Задайте себе вопрос:

Как я вижу мир иначе, чем другие?

Ваша оригинальность как фотографа определяется вашей точкой зрения.

Перспектива :
— Где вы стоите
— В каком направлении вы направляете камеру
— Что вы включаете в кадр, а что исключаете из кадра

Перспектива тоже может рассматриваться как ваше мнение. Например,

Каковы ваши политические убеждения, ваши социально-экономические убеждения — это ваша «перспектива» мира.

Осознай — лучшие художники — самоуверенные.

Все искусство субъективно.В искусстве нет объективности. Поэтому не обращайте внимания на это глупое представление о том, что фотография каким-то образом должна быть «объективной».

Как только вы поймете, что ваша фотография — это очень личное и субъективное, и ваше самоуверенное видение мира, тогда вы действительно сможете начать развиваться, развиваться и взлетать в своей фотографии.

Рамка

Правило третей x Аннет Ким

То, что делает изобразительное искусство или фотографию тем, чем они являются, — это КАДР.

РАМА :

Что вы решили включить во фрейм или что исключить из фрейма.

Представьте, у вас есть эта прямоугольная коробочка. То, что вы решили , включите в эту маленькую коробочку, чтобы показать, что вы находите интересным, важным или прекрасным в этом мире. То, что вы решаете исключить из кадра , — это то, что вы хотите ВЫЧИТАТЬ из реальности — вы ИСКЛЮЧИТЕ из кадра все, что считаете уродливым или эстетически неприятным.

Золотой треугольник x Аннетт Ким

Каким бы ни был ваш выбор кадра или композиции сцены, это означает ваше значение. Каким бы ни был кадр, вы обозначаете смысл картинки.

Позвольте мне привести практический пример: если вы снимаете кого-то — какие конкретно детали в нем вам интересны? Их глаза? Их губы? Их руки? Их талия?

Практический совет: Чтобы сделать фотографии лучше — будьте более конкретными.

Конкретный: сосредоточьтесь на деталях.

Руки. Париж, 2015

Не используйте широкоугольный объектив «рыбий глаз» и фотографируйте все, что угодно, . Фотографируя все, вы ничего не фотографируете.

На очень общие картинки скучно смотреть. Это то, что мы обычно называем «моментальным снимком».

Например, представьте, что вы посетили Париж, в частности Эйфелеву башню. Сфотографировать всю сцену со всеми туристами и деревьями на заднем плане — картина слишком общая. Поэтому скучно.

Интересная картина проявляется в том, как вы кадрируете сцену. Что вы решите включить в кадр.

Обрамляя сцену, вы говорите:

Мне это интересно.Это красиво и эстетично. Посмотри на это.

ПЕРВОЕ ИЗДАНИЕ MASTERS НАЗВАНИЕ

Для перехода, давайте поговорим подробнее о том, что делает хорошее изображение.

Тройной образ хорошей картины

Моя теория:

  1. Состав
  2. эмоции
  3. Душа

1. Состав

Композиция: то, что вы решаете включить в кадр или исключить из кадра.

Конкретно — упростить раму.Сделайте картинку более ДИНАМИЧНОЙ.

2. Эмоции

Чувствуете ли вы что-то в своем сердце, когда смотрите на картину? Вы чувствуете радость, счастье, радость или что-то еще?

3. Душа

Можете ли вы увидеть на фотографии свою душу? Вы единственный, кто мог сделать это фото?

Зачем делать хорошие снимки?

Хороший вопрос, чтобы задать себе: спросите себя,

Почему я должен стремиться делать хорошие снимки? Какова цель «хорошей» картинки — и может ли кто-нибудь по-настоящему оценить картинку как «хорошую» или нет?

Моя идея:

Жизнь слишком коротка, чтобы смотреть на плохие картинки.

Конечно, фотография должна быть для вас на 100% личной. Только вы сами решаете, определять ли ваши фотографии как «хорошие» или «плохие».

Поэтому, когда вы судите свои фотографии, будьте бескомпромиссно искренними по отношению к себе. И в то же время — не переусердствуйте.

Я вижу мир в черно-белом цвете; не серый для меня.

Поэтому по мне — картинка либо хорошая, либо плохая. Нет промежуточного.

Если вы посмотрите на свою фотографию и не уверены, хорошая она или плохая, это плохая фотография.

Простой способ редактировать / выбирать лучшие фотографии:

«Если сомневаешься, брось».

У вас есть остаток жизни, чтобы делать хорошие (или лучше) фотографии. Так что не зацикливайтесь на своих прошлых или настоящих фотографиях и не зацикливайтесь на них. Во всяком случае, вы всегда должны быть вдохновлены, взволнованы и с нетерпением ждем возможности делать будущие снимки — лучше, сильнее, амбициознее, динамичнее, резче, проще и интереснее как для съемки, так и для просмотра.

Чтобы продолжить предыдущую главу, давайте поговорим об эстетике.

Эстетика:

Философия того, что делает что-то красивым или уродливым.

Вот некоторые из моих теорий эстетики:

Несовершенство красиво

Если вы когда-нибудь встречали кого-нибудь, кто делал (эксклюзивную) пластическую операцию — в этом есть что-то «неуместное». Несмотря на то, что они могут иметь идеальные анатомические пропорции, я бы не назвал их «красивыми» в эстетическом смысле.

Для меня все, что слишком «отфотошоплено» (в реальной жизни или в средствах массовой информации), некрасиво.

Для меня красота заключается в несовершенстве.

Например, фотографии, которые «слишком кадрированы» или «слишком идеально кадрированы», выглядят не очень хорошо. Почему? Фотографии не кажутся легкими — они кажутся слишком бесплодными и «слишком совершенными».

Я думаю, что как фотограф вы должны иметь в своих фотографиях некоторую «спреззатуру». «Sprezzatura» (итальянское слово) можно охарактеризовать как «непринужденную» художественную творческую силу — не стремиться, как ботаник, создать что-то прекрасное.Скорее, творить искусство без усилий (восточная философия даосизма называет это «у-вэй» — усилие без усилия).

Чтобы развить эту идею дальше, когда вы фотографируете на улице, думайте о себе как о «фланере» (французское слово) — о человеке, который бродит по улицам, идет в медленном темпе и просто следует вашему носу. Чтобы не быть ботаником в Картах Google, всегда имея в виду «пункт назначения».

Ваби-Саби

Еще одна эстетическая философия, которую я люблю, — это эстетика дзен. Существует концепция под названием «ваби-саби», в которой чем больше вы используете что-то, тем красивее это становится.

Например, хороший деним в формате RAW (необработанный). Когда вы впервые покупаете пару, они жесткие и темно-индиго. Но чем больше вы носите пару, тем больше она смягчается и повторяет изгибы вашего тела. Она становится вашей любимой парой джинсов, и чем больше вы ее носите, тем удобнее и моднее.

Чтобы применить эту теорию «ваби-саби» к своим фотографиям, спросите себя:

Ваши фотографии станут со временем на лучше, на или хуже?

Например, есть несколько фотографий, которые я снял несколько лет назад — со временем они становятся еще более , на которые мне интересно смотреть.Это хорошие фотографии.

Затем есть другие фотографии, которые я (когда-то) считал великолепными. Теперь, когда я смотрю на них, я нахожу их уродливыми или скучными. Это «плохие» картинки.

Антисимметрия

Синди. Сайгон, 2017

Слишком много симметрии скучно. Я предпочитаю несбалансированные, наклонные, «голландские» композиции.

Симметрия — это скучно. Реальный мир ДИНАМИЧЕН.

Вы когда-нибудь видели 100% прямое или симметричное дерево или животное? №

Один из лучших способов изучать эстетику — просто наблюдать за природой.

Фракталы

В природе нет прямых линий. Реки, вены и артерии всегда изогнуты. Деревья и большая часть органической жизненной материи имеют тенденцию расти по «фрактальной» схеме — замкнутой модели роста самоподобия. Для наглядного примера искусства и красоты фракталов изучите «множество Мандельброта». Вы можете увидеть, как «Золотая спираль» или «Спираль Фибоначчи» связана с фрактальными кривыми.

Детали

«Бог в деталях» (или «Дьявол в деталях») — это означает, что истинная красота заключается в деталях.

Например, в кожаном изделии величайшую эстетическую красоту я нахожу в вышивке.

В Синди я нахожу ее красоту в форме ее носа или миндалевидных изгибах ее глаз.

Мне нравится находить красоту в деталях.

Поэтому, как фотограф, не пытайтесь снимать «общую картину» — нет, сосредотачивайтесь на деталях .

Сосредоточьтесь на определенной части человека, который считаете красивым. Выделите детали.

Текстуры

Веселое задание с фотографией:

Коснитесь текстуры, а затем сфотографируйте ее.

Я предпочитаю снимать грубые, нерегулярные и красочные текстуры. Мне нравится фотографировать отслаивающуюся краску, ржавые поверхности и все, что НЕ гладко.

Ненавижу плавность. Я предпочитаю грубые текстуры, потому что считаю, что наши «тактильные» ощущения наших пальцев и тела обладают большим интеллектом. Все, что слишком гладко, неестественно.Все в реальном мире имеет текстуру.

Примеры текстур:
— Мех, волосы
— Кора дерева
— Морщины на лице пожилого человека
— Красивое разложение органических или неорганических веществ

Обычно, если вы хотите сфотографировать текстуру, подходите к ней очень близко. Попробуйте заполнить рамку текстурой. Это означает, что посмотрите на края кадра и убедитесь, что текстура заполняет 100% кадра.

Также поэкспериментируйте с , используя вспышку .Иногда использование вспышки позволяет получить более интересные текстуры, а иногда нет. Так что практическое предложение: фотографируйте интересные текстуры с и со вспышкой, и без вспышки.

Как фотограф, визуальный художник, вы постоянно в состоянии стать .

Это означает, что как художник вы никогда не станете «совершенным».

Вы постоянно в движении. Сегодня вы другой художник, чем вчера.Это означает — дайте себе разрешение расти, противоречить себе, не оставаться «последовательным» своему прошлому стилю, снимать новые проекты, снимать новые темы и следовать своему личному визуальному любопытству.

Ты всегда развиваешься

Я думаю, человеческая эволюция все еще продолжается. Человек через 5000 лет будет выглядеть совсем иначе, чем человек сегодня.

Даже подумайте о вас — вы довольно сильно изменились за свою жизнь.

Например, вы развивались как визуальный художник с 2-х лет до настоящего времени.Сегодня вы вложили в свои произведения искусства свой жизненный опыт, эстетические вкусы и свои знания.

В фотографии вы, вероятно, изучили новые техники, новые подходы и новые эстетические вкусы. Возможно, вы начали с пленки, а потом перешли на цифровую. Или, возможно, начали с цифровых технологий, а затем развили и экспериментировали со съемкой на пленку или с другими форматами камер. Или, возможно, вы начали с цветного изображения, затем перешли к черно-белому, или, возможно, вы начали монохромный, а теперь снимаете в цвете.Или, возможно, вы стреляете в оба.

Избегайте скуки, чтобы развиваться

В любом случае, самый большой практический совет, который я могу дать о вашей личной эволюции как фотографа и художника, таков:

Избегайте скуки.

«Даже боги тщеславны, чтобы избежать скуки». Подумайте обо всех бедах, которые боги горы Олимпия причинили человеческим делам просто для развлечения.

Как художник, считайте себя ребенком — постоянно меняющимся, растущим, развивающимся и играющим.

Ребенок учится через игру, не «заставляя» себя учиться. Они просто делают то, что им нравится, и естественно развиваются, учатся и продвигаются вперед.

Развлечения

Фотография должна доставлять удовольствие — иначе зачем вы это делаете?

Ваша жизнь коротка и неопределенна. Зачем тратить свою жизнь на создание картинок и делать то дерьмо, которое вам не нравится?

Чем увлекательнее и сложнее ваша фотография, тем больше вы эволюционируете. .

Обычно я считаю, что «забавные» вещи имеют встроенную сложность.

Например, «веселые» видеоигры — это сложно. Если видеоигры слишком просты, они не доставляют удовольствия.

То же самое и в фотографии — Я получаю удовольствие, снимая фотографии только тогда, когда возникает трудность.

Чтобы сделать более сложные снимки, это может означать приближение (физически и эмоционально), создание пугающих фотографий (уличные фотографии незнакомцев, которые могут вас напугать) или попытка упростить ваши снимки (сделать простой снимок — значит сложнее, чем создание беспорядочного изображения), или, возможно, поиграть с перспективой (съемка под очень низким углом или съемка под очень высоким углом, глядя вниз), или добавление более динамичных линий к вашим фотографиям (ведущие линии, диагональные линии, изогнутые линии) или воспроизведение с глубиной и слоями (несколько объектов в кадре, разные жесты рук и разные направления, в которые смотрят глаза людей).

Если ваша фотография вам наскучила, получайте больше удовольствия, добавляя сложности и задачи. Это не значит ругать себя. Это не означает, что ваша фотография станет настолько сложной и сложной, что вы перестанете получать удовольствие.

Итак, еще раз, если вы находитесь в какой-то момент, когда ваша фотография перестает быть сложной или интересной, просто остановитесь — подумайте и спросите себя:

Почему мне скучно фотографировать? Как мне сделать это веселее?

В конечном итоге — следуйте своему детскому чутью.Следуйте своему духу игры, веселья и приключений.

Давайте сделаем фотографию простой и увлекательной.

Создавайте динамические изображения — изображения с жестами рук, жестами глаз, изображения, которые бросают вызов зрителю (создание изображений, на которые трудно смотреть и которые сложно понять, с множеством слоев эмоций и тайн).

Старайтесь делать более простые фотографии — убирая беспорядок с фона. Сосредоточившись на простых деталях, фактурах и цветах.

Сделайте фотографию более увлекательной, сделав ее более сложной для вас. Добавьте слои, несколько объектов, попробуйте снимать с помощью широкоугольного объектива, подойдите ближе, рискуйте и добавьте сложности для развлечения.

В конечном итоге фотография — это очень личное путешествие. Фотография всегда должна быть для вас.

Никогда не позволяйте никому судить о ваших фотографиях, кроме вас самих. И оцените свой прогресс в фотографии, задав себе вопрос:

Мне нравятся мои собственные фотографии? И мои сегодняшние картины мне интереснее, чем вчера?

БУДЬ СИЛЬНЫМ,
ЭРИК

Продолжайте свою художественную эволюцию с HAPTIC INDUSTRIES>


Отправьтесь в вечное возвращение в CREATIVE EVERY DAY, купив ограниченный выпуск на AMAZON или в нашем МАГАЗИНЕ.


КНИГИ ЭРИКА КИМА

Утолите голод, чтобы учиться:

  1. МАСТЕРКЛАСС ФОТОГРАФИИ
  2. РУКОВОДСТВО ПО ФОТОГРАФИИ ПРЕДПРИНИМАТЕЛЬСТВА ЭРИКА КИМа
  3. УЛИЦА
  4. РУКОВОДСТВО ПО ФОТОГРАФИИ ЭРИК КИМ
  5. ФОТОГРАФ ЭРИК КИМ
  6. Руководство по фотографии
  7. Искусство уличной фотографии
  8. 100 уроков от мастеров уличной фотографии
  9. Искусство фотографии
  10. Фотография дзен
  11. Фотография Эрика Кима
  12. Уличная фотография Эрика Кима
  13. Руководство по персональной фотографии
  14. Контактные листы по уличной фотографии, том II
  15. Контактные листы по уличной фотографии, том I
  16. Учебник по композиции для уличной фотографии
  17. Уличный портрет, инструкция
  18. Как снимать уличную фотографию
  19. Уличная фотография 101
  20. Уличная фотография 102
  21. Руководство по цвету
  22. Монохромное руководство
  23. 31 день, чтобы побороть страх в уличной фотографии
  24. Письма уличного фотографа
  25. Афоризмы, эвристика и поговорки уличной фотографии

Все загрузки>


MASTERS обобщает ключевые уроки мастеров уличной фотографии.MASTERS Volume I — это ваш основной учебник по фотографии, который выведет ваше фотографическое образование на новый уровень.


Горячие вне цифровой печати, STREET NOTES теперь доступен в двух форматах файлов (PDF для всех устройств и MOBI для Kindle).

Посмотреть все ИНСТРУМЕНТЫ ДЛЯ HAPTIC в МАГАЗИНЕ>


ЗАМЕТКИ К ФИЛЬМАМ ЭРИКА КИМА x HAPTICPRESS

Верните это в прошлое: ЗАПИСКИ К ФИЛЬМАМ HAPTICPRESS x ЭРИК КИМ.


STREET NOTES выведет вашу уличную фотографию на новый уровень.

Подробнее>


ФОТОЖУРНАЛ поможет вам найти более личный смысл в вашей фотографии.

Подробнее>


Посмотреть все вдохновляющие книги по фотографии »


Пройдите ускоренный курс фотографии всего за 17 долларов

Цена и доступность предложения могут быть изменены после публикации.

TL; DR: Со 2 ноября получите полный комплект мастер-класса по фотографии 2022 года стоимостью 1791 доллар всего за 16 долларов.99 — экономия 99%.


Возможность сделать хорошую фотографию в 2021 году — это, по сути, жизненный навык. Создание первоклассных изображений может помочь вам улучшить свой бизнес или бренд, получить спонсорство в социальных сетях или даже начать побочные продажи на сайтах стоковых изображений . Другими словами, вам, вероятно, следует хорошо разбираться в фотоаппарате — будь то дорогая зеркалка или камера, прикрепленная к вашему iPhone.

Если вы все еще не знаете, как по-настоящему запечатлеть то, что видят ваши глаза, посетите этот мастер-класс по фотографии, который всего на 17 долларов опережает Черную пятницу.

Если вы хотите, наконец, освоить эту сложную цифровую зеркальную камеру, которая пылится в вашей комнате, или просто максимально эффективно использовать камеру смартфона, в этом тренинге есть курс для вас. Имея более 25 часов материалов, вы можете выбирать, с каких уроков начать и работать над ними на досуге. Профессиональные фотографы и видеооператоры, такие как Кевин Ландвер-Йохан и Фил Эбинер, шаг за шагом проведут вас через базовые навыки, виды и техники фотографии, а также многое другое.

Вы пройдете ускоренный курс по получению лучших снимков в определенных условиях, например, в помещении у окна, пейзажи, на улице в снегу и т. Д. Кроме того, вы наконец узнаете, что на самом деле означают все эти термины фотографии, например, ручная экспозиция, диафрагма и выдержка. Есть даже курс, который поможет вам найти свой собственный стиль фотографии, а не пытаться скопировать изображение профиля этого человека, которое вы видели в Instagram. Вы узнаете, что создает стиль фотографии, в первую очередь, проанализировав предмет, композицию, освещение, цвет и редактирование, а затем реализуете трехэтапную стратегию для улучшения своего собственного.Эти курсы, наполненные до краев информацией, получили более 4 звезд из 5 и отлично подходят как для начинающих, так и для опытных снэпперов.

При общей стоимости 1791 доллар вы можете подписаться на Полный комплект мастер-классов по фотографии 2022 года всего за 16,99 доллара в преддверии Черной пятницы, введя код SAVE15NOV .

Предоставлено: Designecologist / Pexels.

МАСТЕРКЛАСС ПОДВОДНОЙ ФОТОГРАФИИ — ALEX MUSTARD

Алекс Мастард фотографирует под водой более 30 лет.Мастер-класс по подводной фотографии — это его книга 2016 года, в которой он поделился тем, что он узнал. Или, говоря словами Алекса: «Эта книга не только поможет вам улучшить подводные фотографии, но и объяснит, почему работают методы, и сделает вас более опытным подводным фотографом». Книга была переиздана всего через две недели после выхода в свет, и во всем мире ее считают обязательным текстом для всех подводных фотографов.

«Полное руководство для серьезных подводных фотографов» Журнал SCUBA

«Лучшее издание… на тему подводной фотографии» Журнал DIVER

* Охватывает классические и современные техники

* Объясняет, как именно это делать, и указывает на типичные ошибки

* Учит с точки зрения света

* Подробная информация от человека, полностью погруженного в этот мир

* Не только коралловые рифы, фотографии в любых подводных условиях

* Представляет видение того, как думать о фотографии и освещении

* Помогает выбрать лучшее фотооборудование и аксессуары

* Способствует развлечениям и возможностям подводного фотографа

Выдержка из введения:

«В этом вдохновляющем подводном мире редко бывает сложно решить, из чего получится отличный снимок.Скорее, он его фиксирует. Немногие отрасли фотографии так технически требовательны и не прощают плохой техники. Подобно тому, как Микеланджело нужно было овладеть стамеской перед тем, как вырезать мраморный блок на статуе Давида, подводным фотографам необходимо изучить фототехнику, особенно освещение, чтобы по-настоящему выразить себя художественно. Цель этой книги — вооружить вас техниками, которые позволят вам создавать выдающиеся изображения в полном диапазоне подводных условий. Он также познакомит вас со многими творческими техниками, которые преобразят ваше подводное портфолио из следующего

.

Щелкните изображение, чтобы увидеть галерею страниц

ОТЗЫВЫ

Найджел Уэйд в DIVER Magazine : «Это лучшая публикация, написанная одним из самых талантливых авторов, из всех, что мне довелось читать по теме подводной фотографии»

Саймон Роджерсон в SCUBA Magazine : «Эта книга превзошла мои ожидания; Я ожидаю, что он быстро станет исчерпывающим руководством для серьезных подводных фотографов.… Это наиболее полное руководство, которое я когда-либо видел, с точки зрения различных сценариев съемки. Прежде всего, я восхищаюсь ясностью его письма — каждое умение объясняется с демистифицирующей простотой естественного учителя ».

Питер Роулендс в журнале «» «Подводная фотография» : «Мастер-класс по подводной фотографии — это действительно свежий взгляд на подводную фотографию по нескольким причинам. Во-первых, автор «идет прогулкой», но, во-вторых, он «выслушал разговор и впитал прошлое», и в-третьих, и, что наиболее важно для вас, читатель, он уверен, что все разгласит.”

Джон Бантин в Undercurrent Magazine : «Алекс Мастард — современный мастер того, что он делает, и охотно раскрывает другим… как он это делает. Вместо того, чтобы создавать просто журнальный столик с картинками, он более дидактичен в своем подходе, маскируя свои превосходные фотографии в этой книге как демонстрацию того, как это сделать, или как вдохновение для других, чтобы попробовать себя. Это мастер-класс, наполненный информацией ».

Отзывы клиентов Amazon UK : «Я почти не купил эту книгу, потому что думал, что это будет просто переработка обычных базовых советов по фотографии и подводному плаванию, но я так рада, что это сделала! … Множество замечательных идей и предложений, сопровождаемых красивыми фотографиями, но очень лаконичных, доступных и достаточно легких, чтобы отправиться в путешествие.”

Отзывы клиентов Amazon UK : «Эта книга прибыла незадолго до того, как мы отправились в Лембех, Индонезия. Я должен сказать, что фотографии в нашей поездке изменились, мы использовали различные методы освещения и предложения в разделах макросов и освещения. Эта книга определенно станет неотъемлемой частью моего набора для фотографии, когда я когда-нибудь уезжаю с этого момента. Охватываются и объясняются все аспекты подводной фотографии, а за книгой так легко следовать ».

Отзывы клиентов Amazon UK : «Чрезвычайно хорошо написанная и очень информативная книга от одного из мастеров своего дела.Эта книга развенчивает некоторые мифы и показывает, как Алекс так многого добился в этой сложной дисциплине. Независимо от того, являетесь ли вы новичком в своем первом компакт-диске или думаете, что больше не из этой категории, вы обязательно чему-то научитесь. Настоятельно рекомендуется.»

Отзывы покупателей Amazon UK : «Эта книга заслуживает только 5-звездочных обзоров. Он касается каждого кадра, который я могу придумать в подводной фотографии, это книга, которая передает информацию. Все дело в освещении. Только благодаря этой книге Алекс внес выдающийся вклад в подводную фотографию.Я буду использовать его, читать, перечитывать и переваривать все замечательные уроки, содержащиеся в нем. Мастер-фотограф, учитель, коммуникатор делает свое дело. Обязательно прочтите, справочник и восхищение с потрясающими изображениями ».

Отзывы клиентов Amazon UK : «Я занимаюсь подводным фотографом несколько лет, но все же считаю себя новичком. Я прочитал книгу от корки до корки и могу искренне сказать, что она полна действительно полезных практических советов. Важно отметить, что в нем нет сложного для понимания технического языка и очень легко читать.Очень рекомендую. »

Отзывы покупателей Amazon UK : «Какая отличная книга по подводной фотографии. Я не могу достаточно хвалить эту книгу. Алекс продумал все, что нужно знать подводным фотографам ».

Отзывы клиентов Amazon UK : «Книга написана простым для понимания языком, без сложного жаргона. На каждой странице есть советы и подсказки, которые помогут вам улучшить технику u / w фотографии ».

КУПИТЬ КНИГУ ЗДЕСЬ

Мастер-класс по фотографии — Умный способ цифровой фотографии

У вас есть зеркалка, но вы все еще делаете обычные скучные фотографии?

«Используйте свой компьютер, ноутбук или смартфон, чтобы получить совет специалиста с простыми инструкциями, когда вам это нужно!»

Привет,

Эван Шарбоно здесь…

Как вы, наверное, знаете, я помог тысячам фотографов создавать потрясающие изображения с помощью цифровых фотоаппаратов.

Выше приведен пример недавней личной работы — это типы изображений, которые вы будете изучать. творить в моем учебном курсе фотографии!

Итак, у меня есть для вас кое-что НОВОЕ — и это очень круто.

Помогая новичкам в течение 5 лет, я точно понимаю, что мешает вам делать фотографии, которые действительно впечатляют ваших друзей и семью… и будут продаваться в Интернете, на выставках и даже в галереях.

Итак, если вы изо всех сил пытаетесь использовать камеру и, наконец, получить признание за свои потрясающие фотографии, , то то, чем я собираюсь поделиться, сделает вас чрезвычайно счастливыми …

Я был таким же, как ты

Послушайте, я понимаю, каково это сравнивать свои фотографии с тем, что мы видим в журналах, книгах и онлайн-форумах.

Для новичка это не только расстраивает, но и может угнетать, задаваясь вопросом «как был сделан этот снимок?»… Думая «это, вероятно, потому, что у них камера лучше, чем у меня»… или «я сделаю такие хорошие фотографии, в конце концов» .

Как и вы, я не знал секретов. Я не мог позволить себе дорогие фотоаппараты или уроки. Но хотелось делать хорошие фото СЕГОДНЯ , а не «когда-нибудь»…

Эти вопросы и опасения мешают вам стать лучшим фотографом?

  • У вас есть зеркальная камера, но вы делаете посредственные фотографии — признак того, что вам не хватает навыков и уверенности для получения наилучших результатов?
  • Вы думали об обновлении оборудования, полагая , что улучшит ваши фотографии?
  • Вы заблудились, когда дело касается выдержки, диафрагмы, ISO / ASA, глубины резкости, освещения, линз, фильтров, постпродакшна и других сложных концепций?
  • У вас остались вопросы или вы чувствуете себя подавленным после чтения блогов, форумов, книг и руководств?
  • Вы думали о занятиях фотографией, но хотите сэкономить время и деньги?
  • Вы думаете, что не готовы быть профессионалом — мышление, которое вы должны преодолеть, чтобы добиться успеха, получить признание и продать свои собственные фотографии?

Плохие фотографии — не ваша вина

Мои старые фотографии были сняты в те времена, когда я был обычным средним фотографом, не подозревая, как мои снимки можно было улучшить.Ваши фото выглядят так?

Так много новых фотографов и любителей застревают на покупке оборудования. И они проводят месяцы в поисках способов улучшить свои навыки.

Но все-таки ваши фотографии средние. Или хуже.

Вот правда: это НЕ ваша вина!

Я говорю вам, я провел сотни часов, копаясь в блогах и форумах, читая книги и руководства, просматривая YouTube и DVD.

Угадайте, что.Пройдя ВСЕ учебные материалы, я не нашел НИКАКОГО, что шаг за шагом превратит вас в профессионала.

У них всегда есть недостающие части. Вопросы без ответов. Никто не говорит , а именно , как создаются лучшие изображения.

Ожидается, что «потратите много времени на практику»!

Люди считают, что это хорошо, но на самом деле это может быть зря потраченного времени и энергии. Делать что-то снова и снова утомительно.Требуются годы, чтобы разобраться во всем и таким образом стать профессионалом… если вообще у вас получится!

Есть стратегия получше…

Чтобы стать профессионалом, нужны годы… Если вы не знаете, как срезать путь

Эти кадры были сделаны мной после Я узнал секреты профессионалов…

Как я прошел путь от новичка до до фотографий, представленных и размещенных на DeviantART, Flickr, печатной рекламе, рекламных щитах, плакатах, журналах и обложках книг?

Ну, я никогда не ходил на занятия. Где угодно. Всегда.

Вместо этого я ходил по городу и снимал фотографии с помощью цифровой зеркальной камеры начального уровня Nikon D50.

Мои первые попытки были «обычными», ничего особенного. В сети я видел фотографии лучше своих и буквально думал, что они загадочные. Я не мог понять, как они это сделали!

Но потом… Я обнаружил несколько ОСНОВНЫХ ПРИНЦИПОВ, которые позволяют делать хорошие фотографии каждый раз, независимо от того, какая камера у меня в руках.

С этими принципами я могу сделать пару снимков и чувствовать себя комфортно, зная, что хотя бы один будет «хранителем».

Это НАМНОГО ЛУЧШЕ, чем копаться в 100 кадрах в надежде, что один из них просто «в порядке».

Теперь я знаю, ЧТО искать… КОГДА фотографировать… КАК сделать снимок, который я хочу. И я могу быть уверен, что фотография будет хорошей — даже до того, как она будет сделана.

Как будто я нашел рефлекс, который просто «знает», когда нужно щелкнуть затвором!

Серьезно, это изменило мою жизнь…

Как быстро изучить все необходимое для создания потрясающих фотографий

Ваши снимки МОГУТ выглядеть так! Вот как…

Давайте будем честными: купив зеркалку, вы обнаружили, что для получения профессиональных результатов требуется нечто большее, чем просто чтение руководства.

Тогда началась охота за дополнительной информацией и ответами.

Но есть ТОННА информации о фотографии, и она такая неорганизованная!

Я узнал, проводя тщательное исследование, собирая все это самостоятельно. Проведя годы в применении того, что я открыл, я начал делиться с друзьями в Интернете.

Никто не подготовил меня к потоку вопросов о пейзажах, портретах, студийной фотографии … и моей странной способности просто взять камеру и начать делать отличные фотографии без каких-либо усилий.

Теперь у меня есть ответы, которые вы ищете, и они есть на этом веб-сайте.

Просто представьте, что вы можете…

Выберите подходящую цифровую зеркальную камеру с ограниченным бюджетом и при этом получите все необходимые функции

Правильно держите зеркалку и перестаньте выглядеть полным идиотом в поле

Прекратите делать скучные фотографии, которые никого не интересуют, и начните делать креативные, запоминающиеся фотографии, которыми стоит поделиться и продать

ПОЛУЧАЙТЕ ЧЕТКИЕ, ЧЕТКИЕ СНИМКИ при фотографировании всего , включая людей, предметы и пейзажи

Избегайте 6 распространенных ошибок новичков, связанных с КОМПОЗИЦИЕЙ, а легко создает великолепные изображения вместо этого

Наконец, вы получите полное представление о выдержке, диафрагме и ISO для полного контроля над ДВИЖЕНИЕМ и ГЛУБИНОЙ ПОЛЯ

Узнай «секретное» время суток , когда делается большинство профессиональных фотографий

Общие сведения об экспозиции и замере, чтобы изображения не были слишком яркими или слишком темными, а были «в самый раз»

Правильно выберите правильную настройку БАЛАНСА БЕЛОГО на вашей камере и перестаньте беспокоиться о том, что фотографии выходят слишком оранжевыми или имеют размытые цвета

Выберите ЛУЧШИЕ ЛИНЗЫ для создания подходящих, пропорциональных, неискаженных, эстетически приятных изображений… в любой ситуации

Сделайте потрясающие панорамные снимки

Правильно используйте ФОКУС и знайте, какие точки фокусировки нужно избегать в сцене

Выберите ЛУЧШЕЕ ОБОРУДОВАНИЕ, включая вспышку, фильтры, сумку для фотоаппарата, штатив, головку штатива, батареи, зарядное устройство, ремешок, крепление для камеры и карты памяти

Используйте внешнюю вспышку для управления движением, устранения эффекта красных глаз, добавления драматизма и придания вашим изображениям резкого, высококлассного и профессионального вида…

Используйте ФИЛЬТРЫ для управления светом, проходящим через линзу, удаления бликов и даже для придания большей насыщенности цветов в сцене

Получайте снимки NATURAL HDR, которые не выглядят фальшивыми или «переделанными»

Правильно решайте, когда использовать ШТАТИВ, и знайте, когда использовать его бессмысленно.

Делайте резкие, правильно экспонированные фотографии в СЛУЧАЙНЫХ СИТУАЦИЯХ… без размытия движения или шума

Делайте потрясающие фотографии на НОЧЬ со вспышкой или штативом или без них

Знайте, где разместить ФОНАРЬ по отношению к вашему объекту / модели и как контролировать настроение портретных фотографий

Выберите эффективные МОДИФИКАТОРЫ СВЕТА, включая зонтики, софтбоксы, косметические блюда и решетки, чтобы создать настроение изображения (хотите, чтобы изображение было темным, драматичным и теневым? Мягким и приятным? Ярким и счастливым? Вам нужны мягкие бассейны фонового света? Когда вам нужно, чтобы свет создавал текстуру на поверхностях, а когда нет?)

Знайте, как выбрать пакет ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, соответствующий вашим потребностям и бюджету

Правильно РЕДАКТИРУЙТЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ при постобработке с помощью Adobe® Photoshop® Lightroom и Adobe® Photoshop®.

И многое, многое другое…

Другие начали применять мой совет, и результаты были довольно впечатляющими…

Фото того, кто последовал моему совету

Я чувствовал себя великолепно , когда они начали получать те же результаты, что и я…

Но не верьте мне на слово

Почему это работает намного лучше?

Открытые мною принципы могут превратить практически любого в «опытного фотографа».Когда дело доходит до получения более качественных снимков, вы будете ИЗУДОВЛЕНЫ, насколько хорошо они работают.

И эти принципы необходимы , если вы хотите, чтобы фотография была второстепенным или даже постоянным доходом.

Однако получить эту информацию сложно. Он либо скрыт от широкой публики, либо разбросан повсюду и недоступен в одном месте для легкого доступа.

ТЕПЕРЬ РЕШЕНИЕ: Все, что вам нужно научиться, чтобы делать изображения профессионального качества, есть на этом веб-сайте.

Наконец-то вы можете уверенно пользоваться камерой. Начните делать свои собственные потрясающие фотографии, от которых люди будут восторгаться и даже платить за них деньги, если это ваша цель.

Послушайте, я готов рассказать вам все, потому что не боюсь конкуренции.

После того, как я был опубликован во всем мире, я понял, что на самом деле гораздо веселее и полезнее делиться тем, что я обнаружил… той самой информацией, которая положила начало моей карьере.

Мне больше всего нравится, когда люди отправляют фотографии после того, как я их научил.

Итог: неважно, новенький ли вы или давно занимаетесь фотографией… Я хочу вам помочь.

Чтобы упростить задачу, я взял видеокамеру и записал ответы на все популярные вопросы и многое другое.

Я тщательно демонстрирую, как использовать экспозицию и диафрагму, линзы, освещение, композицию, программное обеспечение и многие другие темы, которые люди находят трудными или запутанными.

Что лучше, Я покажу вам, как добиться успеха…

  • Без стопок книг или курсов колледжа
  • Без лет экспериментов со «средними» фотографиями
  • С — ваш выбор оборудования, будь то установка за 300 или 3000 долларов.

И помните… эта информация относится ко ВСЕЙ ЗЕРКАЛЬНОЙ КАМЕРЕ, КОТОРОЙ ВЫ КОГДА-ЛИБО ИСПОЛЬЗУЕТЕ . Независимо от того, какая камера у вас есть или одолжена, мои видео показывают, как именно добиться желаемых результатов. .

Именно здесь: гарантированный самый быстрый способ улучшить вашу фотографию…

Представляем:
Мастер-класс по фотографии

Фотография Мастер-класс — это набор из 29 видеороликов общей продолжительностью 11 часов 26 минут углубленного обучения, которые покажут вам, как получить максимальную отдачу от любой цифровой зеркальной камеры.

В каждом видео подробно объясняется то, что вам нужно знать, чтобы стать лучшим фотографом… БЫСТРО.

Я создал мастер-класс после того, как заметил, как много людей борются со своими камерами, не имея возможности делать отличные фотографии. И, судя по результатам, достигнутым другими благодаря пошаговым видеоурокам, я уверен, что это поможет и ВАМ.

Эти видео размещаются и транслируются в режиме онлайн, поэтому вы можете сразу смотреть их с любого устройства с веб-браузером и подключением к Интернету.

И я разделил 29 видео на 4 модуля для быстрого и удобного использования. Вы можете пройти их от начала до конца… или посмотреть, что для вас важно сейчас, а в следующий раз, когда вы застрянете, вернитесь за дополнительной информацией и вдохновением.

Вот что вы узнаете на Мастер-классе по фотографии

Модуль 1: Освоение цифровой зеркальной камеры

Количество видео: 9
Общее время работы: 2 часа 26 минут

Получите полное пошаговое руководство по функциям камеры DSLR; найдите лучшие настройки практически для любой ситуации, с которой вы столкнетесь как фотограф.

После этого тренинга вы получите практическое представление о том, как работает камера, что намного лучше, чем просто читать буклет с инструкциями производителя.

Основные моменты Модуля 1 включают:

  1. Комплексное обучение основам, применимым к каждой зеркальной камере — неважно, какая камера у вас есть или позаимствована, если это зеркальная.
  2. Удобство использования в полностью ручном режиме , где вы полностью контролируете диафрагму, выдержку, ISO, фокус, баланс белого, режимы вспышки, режимы замера и режимы съемки
  3. Съемка в помещении, на улице, в ярких условиях, пейзажи при слабом освещении, фото при слабом освещении и во многих других ситуациях
  4. Узнайте все, что вам нужно знать о съемке в RAW
  5. Узнайте, как правильно читать гистограммы
  6. И многое другое…

Использование камеры станет естественным и интуитивно понятным после завершения Модуля 1. Представьте, что вы знаете, что делают все настройки и кнопки — и когда их использовать. Наконец-то вы почувствуете себя комфортно в полном ручном режиме! Цена: 97 долларов. Знание того, как освоить цифровую зеркальную камеру, легко того стоит, но вы можете сделать это за меньшие деньги, потому что сегодня я делаю специальное предложение.

Модуль 2: Фотооборудование

Количество видео: 6
Общее время работы: 2 часа 33 минуты

Получите полное представление о фотооборудовании; знать, какое снаряжение необходимо, а каких продуктов следует избегать и почему.

Эти идеи помогут вам создавать более качественные фотографии, сэкономить много времени и потенциально сэкономить тысячи долларов.

Подробно рассмотрено оборудование:

  1. Корпус камеры
    Что нужно искать в корпусе камеры , начиная с , все зеркальные камеры делают хорошие снимки ? С кем лучше всего поговорить перед покупкой камеры? Когда стоит покупать самую дешевую зеркалку, а не последнюю модель?
  2. Характеристики камеры
    Когда обновлять камеру — плохая идея? Какой размер сенсора выбрать? Когда имеет значение возможность делать фотографии с высокой частотой кадров в секунду (FPS)? Почему количество мегапикселей составляет , а не , а ?
  3. Типы и конфигурации линз
    Почему линзы — самая важная вещь, которую вы покупаете? Стоит ли покупать линзы фирменных или сторонних производителей? Какие фокусные расстояния вам следует учитывать? Действительно ли специальные линзы стоят своих денег?
  4. Фильтры
    Какие 4 фильтра есть у каждого серьезного фотографа? Стоит ли покупать фильтры с покрытием или без него? Когда следует использовать фильтр, а когда — избегать?
  5. Освещение
    Что следует использовать: моноблоки или вспышки? Зачем вам нужно использовать TTL? Безопасны ли ручные вспышки? Какие беспроводные вспышки лучше всего? С каких модификаторов света стоит начать?
  6. Принадлежности
    Все необходимое, о чем вы еще не думали.Какие батарейки лучше всего иметь в вашем комплекте? Лучший ремешок? Какой тип хранилища лучше всего подходит для вашего набора?

Вы увидите все оборудование в действии и то, как это применимо к «общей картине». Я также даю советы по ценообразованию, чтобы вас не обманули. Это важная информация при принятии решения о том, что покупать дальше!

Стоимость: 77 долларов. Я знаю, что это разумная цена за Модуль 2, но я собираюсь брать меньше, потому что я бы предпочел, чтобы вы вложили деньги в оборудование.

Модуль 3: Составление и планирование кадра

Количество видео: 9
Общее время работы: 3 часа 35 минут

Модуль 3 любим всеми. Здесь я раскрываю секреты профи; как создавать собственные яркие, увлекательные и запоминающиеся фотографии.

Эта сила может буквально изменить вашу жизнь к лучшему. Это сработало для меня и сотен других фотографов.

Если вы хотите «взломать код» и перейти на следующий уровень, будь то фриланс, продажа ваших фотографий, публикация, признание в Интернете или на местном уровне … или любая другая цель, которая действительно сделает вас счастливыми … эта информация является ключ к достижению цели.

Я покажу вам следующее:

  1. Универсальные ошибки, на которые каждый обречен, начиная заниматься фотографией, и как их избежать
  2. Что делает фотографию хорошей, а что плохой?
  3. Психологические триггеры
  4. Обрамление, баланс, цвет
  5. Правило третей
  6. Ведущие строки
  7. Симметрия и узор
  8. Глубина резкости и поле зрения
  9. Динамика, движение и слияния
  10. Управление наружным освещением
  11. Световые установки для создания эстетичных портретов
  12. И многое другое…

Пожалуйста, поймите, принципы, изложенные в Модуле 3, превратили новых и испытывающих трудности фотографов в глобальных икон. Эти вещи лежат в основе карьеры. Применение этих методов заложит основу вашего успеха.

Без мастер-класса по фотографии вы потратите годы на поиски и эксперименты, чтобы изучить эти концепции. Я знаю, потому что это то, что мне потребовалось, чтобы самому усвоить принципы!

Кроме того, вы можете рассчитывать на лучшие результаты в следующий раз, когда будете в поле , потому что Я демонстрирую эти концепции на подробных примерах.

Стоимость: 197 долларов — Поверьте, я мог бы легко взять эту сумму за Модуль 3, и это было бы выгодной сделкой. Но я знаю некоторых, кто не готов к таким инвестициям, поэтому сегодня они доступны по гораздо более низкой цене.

Модуль 4: Постпродакшн и программное обеспечение

Количество видео: 5
Общее время работы: 2 часа 52 минуты

Какое программное обеспечение вам нужно? Это зависит от того, сколько функций вы хотите.

В Модуле 4 вы увидите:

  1. Честное сравнение продуктов Adobe®
  2. Краткий обзор, который поможет вам решить, какое программное обеспечение лучше всего подходит для вас прямо сейчас
  3. Как скачать пробные программы и использовать все их функции, не тратя ни копейки
  4. Как профессионально разработать изображения в Adobe Lightroom®
  5. Как Photoshop Elements® может дать профессиональные результаты при ограниченном бюджете
  6. Как использовать полную версию Adobe® Photoshop® для редактирования и создания необычных изображений

Это простые видеоуроки.Фактически, есть сотни функций, которые я не использую. Вместо этого я сосредотачиваюсь на инструментах, которые дают желаемые результаты, показывая вам, как максимально эффективно использовать время, проведенное за компьютером.

Стоимость: 97 долларов. Было сложно решить, сколько стоит модуль 4. Я не рассматриваю все инструменты программного обеспечения, но я показываю, как использовать самые лучшие и актуальные из них, чтобы превратить посредственные фотографии в потрясающие сцены. Это может помочь улучшить многие из ваших старых снимков.

Тем не менее, я думаю, что это справедливая цена, но сегодня я предлагаю ее дешевле…

Сколько стоит пройти
Мастер-класс по фотографии?

Во-первых, это специальное предложение с низкой ценой, которая может измениться в любой момент.

Кроме того, бонусы, о которых я вам расскажу, могут быть доступны только в течение ограниченного времени.

Но не волнуйтесь! Я просто вас честно предупреждаю.

Пожалуйста, поймите, что информация, которой я делюсь, чрезвычайно ценна.

Вы узнаете те же принципы, которые используют профессиональные фотографы, а некоторые из них невозможно найти в другом месте…

«Здесь важная информация о том, что пропало
в моем классе за 2500 долларов в частном художественном колледже»

Она сказала это: вы можете потратить 2500 долларов на уроки в колледже, но все равно не выучить столько, сколько вы можете прямо здесь, на этом веб-сайте.

Но вы не собираетесь платить так много.

Помните, я годами экспериментировал, чтобы полностью понять этот материал… читал все учебные пособия, книги и блоги… делал бесчисленное количество фотографий и, наконец, был опубликован по всему миру.

И мой опыт и проверенные знания передаются вам на блюдечке с голубой каемочкой!

Итак, хотя эта информация ценна, и хотя мне потребовались годы, чтобы найти ее, применить и переработать в небольшие кусочки, понятные ребенку … это будет стоить намного меньше, чем вы думаете.

Это будет намного меньше , чем нанять меня, чтобы научить вас один на один.

И это будет стоить , намного меньше , чем обучение фотографии методом проб и ошибок, когда вы можете потратить деньги на бесполезное оборудование … потратить месяцы или годы, пытаясь во всем разобраться … И ВСЕ ЕЩЕ НЕ получайте ноль фотографий, которыми вы гордитесь хвастаться. …

Но я дам вам даже больше

Вы получите почти 12 часов видео, но я добавляю 3 бонуса, чтобы помочь вам получить максимум удовольствия от фотосессии.

Бонус №1: Руководство по оборудованию камеры DSLR

В дополнение к Модулю 2 я создал 50-страничную электронную книгу в формате PDF по оборудованию для камеры. Вы можете скачать его сейчас и использовать в следующий раз, когда пойдете за покупками.

В этом руководстве содержатся советы по определению того, какое оборудование лучше всего подходит для вашего бюджета и ближайших целей. Я также обсуждаю долгосрочное планирование и то, какое оборудование будет иметь смысл в контексте будущих обновлений.

В руководстве по оборудованию камеры вы узнаете о:

  1. Корпуса камеры
  2. Характеристики камеры
  3. Типы и конфигурации линз
  4. Фильтры
  5. Освещение
  6. Принадлежности

Стоимость: $ 37
Тип файла: Adobe® Acrobat® PDF

Бонус № 2: Симулятор портретного настроения

Это полный справочный файл с примерами того, как общие модификаторы света влияют на портретные фотографии.Ознакомившись с этим перед съемкой, вы сэкономите время, поскольку дадите представление о том, какие модификаторы света следует выбирать в зависимости от желаемого настроения.

Вы получаете PSD-файл с высоким разрешением, а также JPG со справкой, который можно открыть на любом устройстве.

Стоимость: $ 12
Тип файла: Photoshop® PSD, JPG

Бонус №3: Виртуальный симулятор освещения

Шаблоны освещения и образцы стилей — это справочный файл, в котором показаны настройки освещения и их влияние на портретную фотографию.Знание того, как эти огни влияют на вашу сцену, упростит настройку съемки в помещении. Это также даст вам идеи и вдохновение для освещения ваших объектов.

Вы получаете PSD-файл с высоким разрешением, а также JPG со справкой, который можно открыть на любом устройстве.

Стоимость: $ 19
Тип файла: Photoshop® PSD, JPG

Невероятная, 60-дневная
100% гарантия:
«Ваши фотографии ДОЛЖНЫ стать лучше
, иначе я отправлю вам деньги обратно!»

Послушайте, если вы присоединитесь к Photography Masterclass , а затем добровольно решите продолжать делать обычные, скучные фотографии, просто дайте мне знать, потому что это ваш выбор.И если вы пойдете по этому пути, я с радостью верну вам деньги.

Фактически, у вас есть полные 60 ДНЕЙ, чтобы без риска просмотреть все 685 минут видео.

Если вы не относитесь к этому серьезно, вы можете пройти весь мастер-класс за 12 минут в день, и ВСЕ ЕЩЕ есть время. И ЗАТЕМ вы можете выбрать, оставить его себе или нет.

Но если вы пойдете быстрее, вы сможете увидеть улучшения в своих фотографиях завтра или даже позже сегодня.

Что, если бы вы не делали ничего в течение 58 дней, но смотрели видео на 59-й день? Гарантирую, вы увидите, что их стоит оставить.В противном случае вы можете получить полный возврат средств, отправив мне быстрое электронное письмо.

Все, что я прошу, это попробовать…

Присоединяйтесь к мастер-классу по фотографии
по удивительно низкой цене!

Присоединяйтесь сегодня и получите все 29 видео и 3 бонуса по ОДНОЙ НИЗКОЙ ЦЕНЕ:

Модуль 1: Освоение цифровой SLR камеры …… 97 $
Модуль 2: Оборудование для фотосъемки ………………… 77 $
Модуль 3: Планирование композиции и съемки ……….197 $
Модуль 4: Постпродакшн и программное обеспечение …………. 97 $
Общая стоимость: 468 $…
Бонус №1: Руководство по оборудованию камеры DSLR ……… 27 долларов
Бонус №2: Имитатор портретного настроения ………………… 13 долларов
Бонус №3: Симулятор виртуального освещения ………….… .. $ 19
Общая стоимость: $ 59…

Пожалуйста, помните, что это те же самые стратегии, которые я использовал, чтобы наконец начать зарабатывать хорошие деньги как фотограф.

Поскольку я сразу перехожу к фактам и мой опыт подтвержден, мой гонорар за консультацию один на один составляет 100 долларов в час. Так что нанять меня, чтобы научить вас этому материалу, обошлось бы в 1150 долларов … если бы у меня было время.

Вместо того, чтобы смотреть записанные видео, вы получаете все, чему я научил бы вас один на один, а также многое другое за небольшую плату!

А теперь обратите внимание. Общая стоимость Мастер-класса по фотографии составляет 527 долларов, но прямо сейчас вы можете получить его за небольшую часть этой стоимости с 60-дневной 100% ГАРАНТИЕЙ УДОВЛЕТВОРЕНИЯ — то, что больше нигде не предлагается!

Ты не собираешься платить 527 долларов.

Вы не заплатите 257 долларов.

Фактически, сегодня вы даже не заплатите 147 долларов.

Теперь вы можете присоединиться всего за 59 долларов!

Это больше нигде не доступно

Мастер-класс по фотографии — это результат многолетнего опыта работы с цифровыми зеркальными фотокамерами. Внутри вы увидите мой уникальный процесс, включая уроки о том, как создавать действительно привлекающие внимание изображения.

Мои эксклюзивные стратегии невозможно найти где-либо еще.

И поэтому только участники Мастер-класса будут знать, как создавать такие вещи:

Изучение аналогичных методов из книг, форумов и блогов, как вы знаете, может быть чрезвычайно трудным.

Плюс, единственный шанс получить мастер-класс по фотографии по такой низкой цене — прямо сейчас.

Так что действуйте быстро, если хотите.

Что говорят настоящие люди

Да, это правда! Вот настоящие комментарии фотографов, которые использовали мои старые обучающие видео, чтобы улучшить свои навыки.Я сделал мастер-класс еще более удобным и ценным.

Вот все, что вы получаете сегодня

Только представьте, что у вас есть вся информация, необходимая для освоения цифровых зеркальных фотоаппаратов и создания великолепных фотографий. Эти знания доступны в рамках мастер-класса по фотографии .

И помните, что видео курса транслируются из Интернета, поэтому вы можете сразу просмотреть их с любого устройства, даже со смартфона. Бонусы доступны для скачивания в цифровом виде.

Вот то, к чему у вас будет доступ после присоединения:

Общая стоимость: 527 $

Доступен всего за 59 $!

Честно говоря, я знаю, что вы будете так счастливы, когда получите эти видео и бонусы.

С более чем 11 часами видео это самая полная система обучения цифровой фотографии, доступная на сегодняшний день, даже не ограничиваясь классами в большинстве колледжей и университетов.

Вы можете смотреть видео прямо сейчас с любого устройства, подключенного к Интернету.

Даже если сейчас 2 часа ночи, и вы фотографируете звезды с вершины горы … на гавайском пляже, запечатлевая закат … или фотографируете друга в парке … у вас будут инструкции, которые помогут вам сделать самые лучшие фотографии.

Таким образом, мастер-класс по фотографии — это самый быстрый способ освоить цифровую зеркальную камеру и делать более качественные фотографии, и я даю вам 2 ПОЛНЫХ МЕСЯЦА, чтобы попробовать это БЕЗ РИСКА!

Что делать прямо сейчас

Расслабьтесь, присоединяйтесь к Photography Masterclass очень просто.

Просто нажмите кнопку «Добавить в корзину» ниже и введите данные своей кредитной карты или PayPal на следующей странице, чтобы получить пожизненный доступ всего за 527 долларов 59 долларов.

Нажмите эту кнопку, чтобы добавить в корзину…

Вы будете оформлять заказ, используя защищенную страницу заказа , размещенную на ClickBank.com, одном из крупнейших интернет-магазинов в мире. Их 256-битный протокол шифрования обеспечит безопасность и сохранность вашей информации.

Когда заказ будет подтвержден, ваш браузер будет автоматически перенаправлен в зону членства этого веб-сайта. Здесь вы вводите новое имя пользователя и пароль. Эти учетные данные могут использоваться для доступа к сайту с любого устройства с веб-браузером.

Оказавшись внутри, вы можете начать просмотр видео и загрузку бонусных материалов.

К этому времени завтра ты станешь лучшим фотографом!

Вот сделка: Это серьезная возможность получить профессиональные навыки и начать делать фотографии, которыми вы с гордостью поделитесь и продадите.

Начать можно с любой зеркалкой. Я покажу вам, как извлечь из этого максимум пользы. А когда вы будете готовы к обновлению, в видеороликах есть советы, которые помогут принять правильное решение о покупке и покажут, как использовать это новое оборудование.

Я хочу сказать, что независимо от того, какой у вас фотоаппарат или какой уровень навыков, Photography Masterclass поможет вам стать еще лучше.

Так что вперед: нажмите кнопку Добавить в корзину для пожизненного доступа.

И не забывайте: я с нетерпением жду, когда вы пришлете мне примеры того, насколько ваши фотографии улучшились.С вашего разрешения я покажу их прямо здесь, на этой странице!

Для вашего успеха,


Эван Шарбоно

П.С. Позвольте мне повторить: Мастер-класс по фотографии — это кратчайший путь к раскрытию вашего творческого потенциала. С моей помощью вы начнете создавать настоящее портфолио — возможно, даже наследие.

Серьезно, если вы хотите, наконец, освоить цифровую зеркальную камеру и начать делать фотографии, которыми стоит поделиться и продать, вам следует купить сейчас…

стр.P.S. Не волнуйтесь! Эта программа — единственная в своем роде программа с «невероятной 60-дневной 100% гарантией удовлетворения». Курсы колледжа , книги и программы на DVD этого не предлагают. Вы можете посмотреть ВСЕ мои тренировки, и если — по какой-то причине — вы решите, что это не для вас, я с радостью верну вам деньги. Никаких вопросов не было задано.

И послушайте, если вы не купите сейчас … если вы уйдете и вернетесь позже … цена может быть намного выше. Я использую этот безумно низкий спецвыпуск в течение ограниченного времени.

Помните, у вас будет почти 12 часов видео-обучения и 3 дополнительных бонуса. И вы можете получить доступ ко всему этому с любого устройства с подключением к Интернету…

P.P.P.S. Вот в чем дело: вы зашли так далеко, и должна быть причина. Очевидно, вы хотите стать лучшим фотографом. Но, возможно, уроки раньше не работали для вас. Возможно, вы подсознательно считаете, что вам суждено быть средним или что ваши навыки не могут стать лучше.

Поверьте, Мастер-класс фотографии работает — даже для вас.Если вы немного поверите в эту программу, посмотрите видео и попробуете примеры, вы увидите кардинальные изменения в своей способности обращаться с зеркальной камерой.

Но, если вы не дадите этому шанс, если вы проигнорируете эту возможность и попытаетесь сделать все самостоятельно, я могу практически гарантировать, что вы испытаете разочарование. И вместо того, чтобы становиться лучше, все могло ухудшиться. Вы можете даже полностью отказаться от фотографии, потому что никогда не осознавали, насколько это просто.

Вместо этого сделайте лучший выбор: Нажмите кнопку Добавить в корзину , и ваши фотографии станут лучше…

Несколько комментариев, которые мои 122051 подписчик на YouTube оставили о моих видео…

Несколько комментариев моих 22 850 поклонников в Facebook о моих книгах…

Мастер-класс по книжке с картинками с Эгмонт

Хизер Килгур


Семинар состоял из двух этапов.Во-первых, Эгмонт предоставил пятнадцать иллюстраторов, которые зарегистрировались с текстом иллюстрированной книги, которую они заказали. Иллюстраторы подготовили черно-белые наброски с этюдами персонажей и два полные развороты из истории, которые были отправлены Саре для обратной связи.


Затем иллюстраторы использовали эту обратную связь для создания окончательных цветных иллюстраций. которые они принесли в мастерскую.

Сара начала семинар с краткого изложения того, чем занимается Эгмонт, вместе с примерами того, что она ищет в произведениях искусства.Затем мы собрали Круглый, пока Сара рассматривала и критиковала все цветные работы. Чтобы завершить день она показала работу иллюстратора, которую Эгмонт заказал для книга.


Я всегда пользуюсь шансом получить обратную связь
Иллюстрация может быть одиноким делом, поэтому я всегда прыгаю на шанс получить отзывы о моей работе, особенно если она из отрасли профессиональный.

К сожалению, другие дедлайны не позволили мне принять участие, но я взял интервью у Анны Вайолет, Джулии Вульф и Шаны Нейберг-Сущицки, об их опыте.Ниже их перефразированные ответы.

Почему ты ушел?

О: Было здорово получить обратную связь на полпути проект, и у вас есть возможность поработать над новым текстом. Это также дало нам возможность встретиться с Сарой Мэлли и получить обратную связь лично.

J: Это звучало интересно, и события SCBWI всегда хорошее соотношение цены и качества. Вы всегда что-то получаете, даже если думаете, что вы не будет.

СУБЪЕКТ: Я пошел собирать свой фолио и набираться опыта. По сути, это похоже на возможность ввода в эксплуатацию, когда вы работаете с брифом и издатель и получите обратную связь.

Какие были плюсы?

A: Было здорово увидеть, что есть у всех остальных. сделано, поскольку у всех были совершенно разные взгляды на историю, а затем, чтобы увидеть тот, который заказал Эгмонт.

J: Сара был очень положительным.

СУБЪЕКТ: Было здорово почувствовать себя частью сообщества, чтобы увидеть, что четырнадцать других иллюстраторов придумали на основе той же идеи, и получить представление о том, что издатели действительно ищут в данный момент. Сара была так щедро дает советы об отрасли и о том, как мы можем улучшить мы сами, чтобы пройти через дверь.


Что было полезно для вас?

О: Отзыв о дизайне персонажей.

J: Это не была презентация, чтобы я мог экспериментировать и делаю что хотел. Это была сложная история с множеством персонажей и без арта. направление идти, так что это было на ваше усмотрение. Это был настоящий вызов; ты должен просто пойти на это.

СУБЪЕКТ: Советы, которые она нам дала, и отзывы о Наша работа.

Вдохновило ли это какое-то долгое время изменения в вашей работе?

О: Я постараюсь сделать своих персонажей смешнее.

Что бы вы сказали порекомендовать это другим?

A: Сара принесла рекламные работы, чтобы мы могли увидеть что ей нравится, и что работает для Эгмонта. Это прекрасная возможность познакомиться с искусством директор и получите прямую обратную связь. Вы многому учитесь, встречаясь с другими людьми работать и слышать ответ Сары на это.

J: Это заставил меня сделать некоторые работы, которыми я действительно доволен. Ты действительно не можешь проиграть, ты предложить работу издателю и получить реакцию, и даже если это не положительный, вы можете извлечь из этого урок.

СУБЪЕКТ: Это была прекрасная жизненно важная возможность. Ни одно другое общество не порождает таких типов семинары и мероприятия, которые действительно могут принести вам пользу. События иллюстрации SCBWI особенный и уникальный, и все это благодаря Анн-Мари.

Спасибо Анн-Мари и Саре Мэлли! И всем участники, которые сделали этот день сказочным.


Осталось в правый . Сусмита Рой, Сара Мэлли, Рэйчел Кворри, Аманда Поллард, Анна Вайолет, Сара Андервуд, Хизер Килгур, Шана Ниберг-Сущицки, Кэти Уэймут, Клэр Тови, Жасмин Мерсер, Элизабет Норрис, Мэри Блэкшоу, Элизабет Ньюсон, Энн-Мари Перкс, Джулия Вульф



Хизер была художницей, кузнецом, скульптором из фильмов, а теперь занимается созданием книжек с картинками.Она получила степень магистра детской книжной иллюстрации в колледже Англия Раскин в Кембридже, что может стать началом коллекции, поскольку у нее уже есть степень магистра изящных искусств. Обзор

: Мастер-класс Энни Лейбовиц — разочарование

Когда MasterClass объявил о Энни Лейбовиц преподает фотографию , я был в восторге. Я уже прошел мастер-класс Джеймса Паттерсона по обучению письму, и мне он понравился. Всего за несколько часов я получил ускоренный курс написания художественной литературы с множеством полезных советов, которые я до сих пор использую каждый божий день.Поэтому, когда 14 декабря MasterClass, наконец, выпустил урок Энни, я закричал: «Возьми мои деньги!»

Я фанат Энни насквозь. У меня есть несколько ее книг, и я смотрел ее интервью с Чарли Роуз около дюжины раз.

Вот трейлер MasterClass, если вы его не видели:

Мои ожидания

На уроке Энни я знал, что Энни Лейбовиц не техник. Я слушал лекции и интервью с бывшими помощниками Энни, и все они в основном говорили одно и то же: что Энни — блестящий, целеустремленный художник, который точно знает, чего она хочет, но не конкретно, как этого добиться.

И в «Энни Лейбовиц преподает фотографию» она признает это:

Я фотографирую людей. Это позволяет мне иметь точку зрения и иметь голос, что, я считаю, делает мои фотографии сильнее. Занимаясь этим так долго, я как бы цеплялся за идею, что то, что я делаю, является портретной живописью. Но на самом деле я творческий художник, использующий фотографию. — Энни Лейбовиц

Так что я не искал Энни Лейбовиц, чтобы рассказать мне, почему она недоэкспонировала фон на 1 ступень вместо 2.И я не ожидал, что она покажет мне разницу между зонтиком и косметичкой или как ретушировать кожу.

Я надеялся на:

  • Понимание ее творческого процесса
  • Общее понимание того, как она управляет портретом сидя
  • Как работает ее процесс редактирования

Это казалось вполне разумными ожиданиями, основанными на странице продаж, которая состояния:

В своем первом онлайн-классе Энни учит, как разрабатывать концепции, работать с объектами, снимать при естественном освещении и воплощать изображения в жизнь в процессе пост-обработки.Вы увидите мир ее глазами и навсегда измените свой подход к фотографии.

В этом обзоре я перейду к следующему:

  • Что в курсе
  • Как работает платформа MasterClass
  • Стиль преподавания Энни
  • Мой окончательный вердикт, включая то, для кого этот класс, а для кого он не
  • Дополнительные рекомендации для поклонников Энни Лейбовиц

Что вы получите

Мастер-класс Энни Лейбовиц включает 14 видеороликов общей продолжительностью чуть менее 3 часов, каждое с коротким сопроводительным PDF-файлом.Также есть форум, посвященный классу, и раздел «Часы работы», где Энни отвечает на вопросы студентов.

Вот главы:

  1. Введение : взгляните на потрясающие работы Энни
  2. Эволюция фотографа : Как Энни начала заниматься фотографией и попала в журнал Rolling Stone
  3. Фотографические влияния : обсуждение влияния Энни, в том числе Анри Картье-Брессона, Роберта Франка и Ричарда Аведона
  4. Портретная фотография : Философия Энни в портретной живописи
  5. Фотографирование близких вам людей : Важность фотографирования вашего семья и друзья
  6. Оглядываясь на свою работу : Ценность саморефлексии в вашем развитии как фотографа
  7. Техническая сторона фотографии : Переход Энни с пленки на цифровую и почему контент имеет значение в конец
  8. Создание концепций : концепции, лежащие в основе невероятных съемок Энни w с такими субъектами, как Кейт Харинг, Вупи Голдберг и Мерил Стрип.
  9. Работа со светом : простой, но эффективный подход Энни к натуралистическому портретному освещению
  10. Студия против локации : Почему лучшая работа Энни выполняется на локации
  11. Работа со своим объектом : Как относиться к человеку в перед камерой
  12. Сессии студентов : Энни критикует работу студентов из Института искусств Сан-Франциско
  13. Пример, часть 1 : Фотографирование Элис Уотерс: посмотрите фотосессию с шеф-поваром и писательницей Алисой Уотерс
  14. Дело Учебная часть 2 : Цифровая пост-продакшн: Энни садится со своим ретушером для сеанса редактирования

Видео не могут быть загружены.Их необходимо транслировать на ваш компьютер или мобильное устройство. К каждому видео прилагается PDF-файл, в котором рассматривается материал и даются задания, которые помогут вам развиваться как фотограф.

Вот верхняя часть одного из PDF-файлов:

Сайт MasterClass довольно хорошо организован. На домашней странице курса Annie Leibovitz Teaches Photography есть ссылки на:

  • План урока (где вы смотрите видео)
  • Сообщество (форум)
  • Ресурсы
  • Часы работы (где вы можете задать вопросы, на которые Энни ответит)

Нажав «Начать урок» или один из отдельные заголовки приведут вас к конкретному уроку.

Стиль преподавания Энни

Большинство видеороликов написаны в стиле интервью с Энни, с редкими нарезками на фотографии, которые имеют отношение к предмету. Быстро становится очевидным, что курс « Энни Лейбовиц преподает фотографию» — это не курс по рецептам.

Энни — художник и философ, а не технический специалист. И здесь курс усложняется.

Давайте еще раз посмотрим на сообщение на странице продаж MasterClass:

В своем первом онлайн-классе Энни научит вас разрабатывать концепции, работать с объектами, снимать при естественном освещении и оживлять изображения в сообщениях. -производство [выделено мной].Вы увидите мир ее глазами и навсегда измените свой подход к фотографии.

MasterClass мог бы быть более понятным в своих сообщениях. Это не урок «как стреляет Энни Лейбовиц». Это своего рода дискуссия на тему «как думает и чувствует Энни Лейбовиц».

Сейчас много говорят о ее философии, но мало о том, как фотограф может воплотить эти идеи в жизнь. Энни Лейбовиц учит фотографии — это больше взгляд на образ мышления Энни, чем на ее фотографический процесс.

Это вызывает небольшой раскол среди покупателей, судя по комментариям, которые я видел в Instagram, Facebook, Twitter и внутри самого MasterClass.com. Некоторым нравится такой подход. Других вроде меня не так много. Многие люди жалуются, что этот «Мастер-класс» — это скорее собеседование, чем занятие, и с этим трудно спорить.

Это большая проблема, потому что прямо сейчас на YouTube есть много отличных интервью с Энни, транслирующих бесплатно. (Я опубликую некоторые внизу этой статьи).

Мой окончательный вердикт

Я даю Энни Лейбовиц преподает мастер-класс фотографии 2,5 из 5 звезд .

Я чувствовал себя разочарованным. Качество производства в целом было хорошим, но были некоторые очень неудобные правки, в которых разговоры внезапно обрывались. Такое ощущение, что редакторам не хватило хорошего материала для работы, и они пытались просто вывести или .

И качество разделов было очень неровным.Отрывок о фотографировании семьи был невероятным — я мог слышать, как Энни говорила на эту тему в течение 12 часов. Каждый должен посмотреть эту часть, если может. Мне также понравилось слышать, как Энни рассказывала о своих влияниях, таких как Роберт Фрэнк и Ричард Аведон.

А сегмент со студентами, показывающий работы? Это было похоже на наполнитель. Я купил этот урок, чтобы узнать о процессе Энни, а не наблюдать за нежной критикой студентов колледжа.

Класс должен был быть таким:

  • 90 минут Энни, рассказывающей о своем прошлом, влиянии и философии
  • 90 минут съемок Энни — Энни проводит нас через разработку концепции, проходя предварительную съемку с ее помощникам, а затем провести настоящую фотосессию, чтобы мы могли посмотреть ее работу
  • 30 минут редактирования с Энни и ее ретушером

За это, безусловно, стоит заплатить.

Опять же, мне не нужно, чтобы Энни рассказывала мне, почему она снимает на f / 8 вместо f / 16. Я просто хочу понаблюдать за ее съемками, чтобы учиться на наблюдениях.

Давайте посмотрим на прекрасный пример обучения фотографии через наблюдение. Недавно Profoto выпустил видео под названием «Световые фигуры Альберта Ватсона»:

Я бы УБИЛ, чтобы увидеть расширенную версию чего-то вроде этого с Энни Лейбовиц … и это даже не класс! Это была выставка осветительного оборудования Profoto!

Альберт не обсуждал, как именно он расположил свой источник света или дал настройки камеры, но, наблюдая за его работой, мы получаем представление о том, как настоящая легенда снимает и делает культовый портрет.

В классе Энни практически не было стрельбы, несмотря на то, что она длилась почти 3 часа. Как я уже говорил ранее, я не собирался изучать соотношения освещения, техники Photoshop или ее любимый объектив. Я искал понимание ее творческого процесса, но я не мог сказать ничего страшного.

Очевидно, что если вы ищете пошаговое обучающее видео, этот курс не для вас. И если вы хотите просто заглянуть за кулисы одной из фотосессий Энни, вы будете разочарованы.Одна сцена, в которой снимается Энни, очень короткая.

В конечном счете, мастер-класс Энни Лейбовиц преподает фотографию для 3 типов людей:

  1. Фотографов, которые больше интересуются концепциями и идеями, чем техническими деталями
  2. Дихард Фанаты Энни Лейбовиц, которые хотят все, что она выпускает
  3. Начинающие ищут тяжелая доза вдохновения, но кто не хочет тонуть в деталях или технических вопросах

Если это вы, проверьте это на MasterClass.com. У них есть 30-дневная гарантия возврата денег, что хорошо, потому что этот курс явно не для всех.

Это было не для меня, а я ОГРОМНЫЙ фанат Энни.

Мои рекомендации

Если у вас нет 90 долларов на этот курс или вы думаете, что он вам не нравится, у меня есть несколько рекомендаций.

Сначала нужно взять одну из многих прекрасных книг Энни. Я читаю At Work не реже одного раза в год. Это глубокая ретроспектива ее карьеры, в которой она подробно описывает многие из своих самых известных картин.Сзади есть технический раздел, в котором она обсуждает выбор камеры, освещение, использование помощников и многое другое.

Я также большой поклонник книги Анни Olympic Portraits . Это потрясающая коллекция портретов олимпийской сборной США 1996 года. И обычно вы можете получить его менее чем за 5 долларов. Вы увидите множество малоизвестных фотографий Энни, в том числе культовый портрет подростка Флойда Мэйвезера-младшего

Вот небольшое видео, на котором Энни фотографирует Кита Ричардса:

Энни фотографирует Леди Гагу для выставки Vanity Fair :

Вот интервью Энни с Чарли Роузом в 1999 году:

А вот документальный фильм Жизнь сквозь линзу :

Об авторе : Майкл Комо — редактор OnPortraits.com, онлайн-сообщество, посвященное портретной фотографии. И когда они говорят о портретной фотографии, они не имеют в виду голубые фотографии хипстеров, пьющих кофе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *