Разное

Михаэль янг инстограмм: с запада на восток, из Лондона в Гонконг • Интерьер+Дизайн

Содержание

с запада на восток, из Лондона в Гонконг • Интерьер+Дизайн

Майкл Янг (Michael Young, р. 23.08. 1966) — дизайнер с отличным европейским реноме и блестящей… азиатской карьерой. Неуловимый и вездесущий, он никогда не выходит из строя. Его студия в Гонконге уже десять лет завоевывает международные награды, занимая уникальное положение на китайском рынке. Основная миссия компании Янга заключается в предоставлении эксклюзивных, дизайнерского качества, услуг китайским мебельщикам и местным предприятиям. 

Любимец галеристов (его предметы продают по цене произведений искусства парижская Galerie Kreo, брюссельская Veerle Verbakel Gallery, американская Henge Gallery из Сан-Франциско и др.) любит повторять: «Меня интересует дизайн как часть промышленного производства, а не ограниченный тираж».

MY collection, Gallery ALL, Design Miami/Basel 2019.

Для того, чтобы разделить два вида деятельности — коллекционный дизайн и пром, Майкл создал два предприятия: MYS (дизайнерское агентство) и Michael Young (подписные проекты).

«Мы работаем в различных областях дизайна, включая: продукт, брендинг, мебель, пространство, художественное руководство и лимитированные серии», — говорит профи.

 MY collection, Gallery ALL, Design Miami/Basel 2019.

У него имидж Робинзона — белые брюки, трехдневная щетина — авантюрист, с милой улыбкой покоряющий новые континенты. При условии, что это смотрится роскошно. В другой жизни он мог бы стать рекордсменом Ричардом Брэнсоном, продвигая свой дизайн на новой планете. Янг всегда знает когда и где сказать слова, которые будут очаровывать и влюблять. «Я знаю, как управлять другими. Потому что я всегда знаю, что я могу сделать для них. Узнал».

Ковер Parallel Brain, 2018. Лимитированный тираж.

Майкл Янг родился в Сандерленде, небольшом индустриальном городке на северо-востоке Англии.  В школе не отличался особой успеваемостью и долго не мог найти себя в каком-либо деле. Единственное, что Майкл знал твердо: работа «от звонка до звонка» — это не для него.

Он пробовал заниматься музыкой, играл в группе.

Реклама с продуктами дизайна Майкла Янга.

Позже, вдохновившись работами Тома Диксона, принял решение изучать мебельное дело и промдизайн. «Я не думал, что стану творческой личностью. Но я действительно никогда ничем не занимался, кроме дизайна. Моей целью всегда было делать то, что доставляло бы удовольствие. И то, что я умею делать хорошо». В 1992 году Майкл окончил Кингстонский университет. После обучения ему посчастливилось в течение четырех лет потрудиться у своего студенческого кумира Тома Диксона. В этот же период Янг основал собственную студию в Лондоне. И эмигрировал в… Исландию.

Вазы Orzone для турецкой керамической марки Gorbon.

Почти десятилетие Майкл проработал в Великобритании и Исландии. В Рейкьявик Майкл отправился в 1998 году, где открыл небольшую ювелирную компанию Smack Iceland, которую возглавила его жена, исландка Катрин Олин, тоже дизайнер по профессии.  

«Меня интересует дизайн как часть промышленного производства, а не ограниченный тираж».

Вешалка для пальто колл. Tree, диз. М. Янг и К. Олин, Swedese.

Для итальянской марки Gufram Янг придумал кресло, навеянное музыкой 1970-х и интерьерам в стиле диско. Кресло Roxanne названо в честь одноименного хита The Police, любимой группы дизайнера.

«Мне не нравится, когда вещи начинают меня контролировать. Каждый мой объект рождается спонтанно и естественно. Потребность ощущать себя повсюду и нигде стала одной из причин моей остановки в Гонконге в непосредственной близости к промышленным ударным силам Китая».

Его любимая эстетика — эстетика Comme Des Garcons, Mackintosh, Rey Kawakubo. Творческий диапазон — от акустических систем до скворечников из бумаги. «Я не могу выполнить чей-то заказ. Я могу делать только то, что чувствую». Приклеенный к своему ноутбуку Майкл Янг часто уезжает на Бали для того, чтобы расслабиться и «выпустить пар». В этих местах приходят идеи, эскизы, свободные от сетевого маркетинга и коммерческих правил. Лелея в душе чистый образ идеального объекта, он остается тонким дизайнером, который обладает невероятно точным восприятием современности. Уникальность Майкла Янга заключается в его постоянном поиске новых методов и технологий производства. 

Колонки в текстильной обивке LSX, KEF.

Стол колл. Homune, Lasvit. Основание из 36 стеклянных сот.

Вазы Co-constructions, Tittot.

Коктейльные палочки для Schwepps.

WearIT, Brionvega.

Диван колл. TST, Gispen.

Столик колл. Zipzi, Established & Sons.

В 2003 он сотрудничал с Mandarina Duck по созданию концепт-сторов в Милане и Берлине, нанес выпуклый латексный рисунок на рубашки-поло для Lacoste (Plastic Polo, 2007). Среди заметных вещей появилась мебель для Magis и Established & Sons, вибромассажеры для Sabar, городские велосипеды Citystorm (премия Red dot, 2007) и Cityspeed для тайваньского промышленного гиганта Giant.

Настольный светильник Young w094t. Wästberg. Светодиоды. Источник света с углом поворота 360 градусов.

Cтул Coen, Accupunto.

Велосипеды Cityspeed, Giant.

В апреле 2008 года на Миланском мебельном салоне, который Янг не пропускает никогда, он презентует cтул Coen, выпущенный индонезийской фабрикой Accupunto, смешивая черты признанных икон дизайна — Pretzel Chair Джорда Нельсона и шедевров 50-х годов Франко Альбини. И продолжает сотрудничество со шведской компанией Swedese.

Кресло Avalon, Swedese.

На Stockholm Furniture Fair в 2010 он получает признание за свой красный Avalon — полностью обитое кресло с поворотом на 360 градусов, характеризуя его как личный оммаж Вернеру Пантону. Тогда же Янг обогатил свой портфель коллекцией кухонь для итальянского бренда Scavolini. Модульная программа Tetrix, вдохновленная всем знакомой игрой, способна адаптироваться к разнообразным конфигурациям интерьера. Модули заданных геометрических форм можно выбирать из 25 глянцевых и 25 матовых цветов и свободно комбинировать между собой для создания модной-кухни-гостиной.

Кресло Oxygen, колл. Metal Rock, Hedge Gallery.

Детское кресло Hex. Hedge Gallery.

В сентябре 2012 Майкл Янг торжественно открыл свой офис, пригласив гостей «Дизайнерского сентября» на рю де ла Сенн с выставкой своих работ для гонконгского бренда EOQ.

Одновременно китайский завод Moke решил вернуть в производство пляжный автомобиль. Адаптировать конструкцию 1960-х годов к новым реалиям Майкл Янг смог с блеском, показав свом силы в автодизайне.

Ширма Link.

Коллекция столов Link. Основание из металлических модулей. Ограниченный тираж выполнен в Китае.

Светильники колл. Bramah, EOQ.

Стеллаж колл. Bayer, EOQ.

Наручные часы Hacker, ODM.

Пляжный автомобиль Moke.

Смесители для Jougor. Премия Red Dot. 2015.

Young Shoue. Проект United Nude. Полиуретан. 3D принтинг.

Майкл Янг помнит и о непременном амплуа автора модных аксессуаров. Его наручные часы Hacker, MY01 и MY02 Reverse Collection для ODM отличает продвинутый интерфейс и практичный корпус. На Milan Design Week 2015  Янг продемонстрировал свои силы и в Smart Fashion. Young Shoes были созданы вместе с такими звездами архитектуры, как Заха Хадид и Бен ван Беркель по технологии 3D-принтинга в рамках проекта United Nude, инициированного его креативным директором Ремом Колхасом. Процесс печати одной пары туфелек занял около 24 часов.

Майкл Янг позирует на стуле LessThanFive для Coalesse. 2015.

Как и другие звезды мирового дизайна, Майкл Янг, восхищен карбоном. В конце 2015 года чикагская фирма Coalesse выпускает стул LessThanFive («Меньше чем пять», именно столько весит этот стул — меньше пяти фунтов или 2,5 кг).

Стулья LessThanFive, Сoalessе. Карбон.

20 лет в профессии, 10 лет в Азии. Янг стал одним из самых знаменитых специалистов в мире. Среди множества наград — премии Red Dot и Tokyo Good Design. Работы приобретены французским Центром Помпиду, немецким музеем Die Neue Sammlung и лондонским Музеем Дизайна. Лаконичный, элегантный и скромный дизайн Майкла Янга стал полной противоположностью стилю начала девяностых и уже успел стать частью культуры XXI века.

Кухонная коллекция Ki по дизайну Nendo для Scavolini: керамические емкости и полки | Admagazine

Японская студия Оки Сато Nendo предложила новый способ оформления и организации пространства на кухне и в ванной комнате.

Новый способ оформления и организации пространства на кухне и в ванной комнате предложил японец Оки Сато из Nendo. “На любой рабочей кухне всегда много утвари и техники, поэтому я решил не перегружать ее и сделать максимально простой с открытыми деревянными полками и емкостями для хранения, – объясняет свой замысел Оки Сато. – Реализовать эту идею было непросто, ведь кухонная мебель должна быть функциональной и разной по назначению”.

Так появилась на свет коллекция Ki по дизайну Nendo для Scavolini. Итальянская компания существует уже пятьдесят пять лет и за это время успела поработать с такими известными дизайнерами и бюро, как Ора Ито, Diesel Creative Team, Майкл Янг, Карим Рашид, King & Miranda Design и Giugiaro Design. Новое сотрудничество, с Оки Сато, стало удачным союзом итальянского мастерства и японской эстетики.

Эксперименты Nendo с дизайном всегда инновационные и запоминающиеся. И коллекция Ki не стала исключением. Ее главные характеристики – простота и универсальность. Здесь использованы всего два материала: дерево и керамика. Емкости для хранения, которых может быть любое количество, покоятся на деревянных полках. Эти белые чаши предлагают альтернативу хранению в стандартных навесных шкафах. “Я назвал коллекцию Ki, потому что это короткое слово выражает всю концепцию. По-японски оно означает и чашу, и дерево”, – говорит Оки Сато.

С одной стороны, перед нами строгий минимализм, с другой – вызов: ведь надо включить воображение и решить, сколько емкостей использовать, как их расставить и что в них хранить. Пользователям предоставлена свобода как пространственная (с мебелью Ki на кухне довольно свободно), так и дизайнерская. Более того, этот проект Scavolini позволяет переосмыслить способ организации жилого пространства: все скрыто от глаз, но в то же время находится на виду. Кроме того, коллекция Ki разработана как для кухонь, так и для ванных комнат. В обоих случаях главный компонент – емкости для хранения.

В случае с кухней они заменяют навесные шкафы. При желании раковину и основание для варочной поверхности можно сделать такой же формы, как емкости. Дверцы, фасады, боковые и задние панели корпусной мебели отделаны одинаково (можно выбрать из двух вариантов отделки). Дверцы могут быть как с ручками, так и без них, со скошенным краем для удобства открывания. Дополняет картину вытяжка, созданная специально для этой коллекции.

В ванной комнате контейнеры тоже служат альтернативой шкафчикам и могут быть использованы в качестве раковины. Люстры и бра, входящие в коллекцию Ki, спроектированы Nendo, однако основное светодиодное освещение вмонтировано в зеркала, которые установлены на подстолья. Также в коллекции есть отдельно стоящие полотенцесушители.

Текст: Ольга Сорокина

ТегиДизайнКухниВанные комнатыМинимализм

JMY (Джон Майкл Янг, экс-Lunar Vacation) — ITW# 10

ВРЕМЯ ИНТЕРВЬЮ с Джоном Майклом Янгом (Atlanta, Dream Pop), бывшим участником Lunar Vacation ! «Ты действительно этого хочешь?» , его новый сингл, выходит 25 октября, а EP выйдет в 2020 году. Полная биография и превью сингла в конце интервью.

Обновление от 25 октября: песня теперь полностью доступна на YouTube: 

Джон Майкл, вы отправляетесь в новое приключение со своим новым проектом JMY.

Какова текущая ситуация с Lunar Vacation и вашим бывшим лейблом Human Sounds Records?

Я покинул Lunar Vacation в августе 2019 года, чтобы сосредоточить всю свою энергию на создании сольной музыки. Я до сих пор дружу с Джошем Эндрюсом из Human Sounds Records и в будущем планирую поработать над компакт-дисками и кассетами!

Как вы объясните свою потребность работать в одиночку после растущих возможностей, с которыми вы столкнулись в «Лунных каникулах»?

Со временем я почувствовал растущую потребность в создании звука, отличного от того, что Лунные каникулы известен. Поскольку я активно участвовал в написании и записи музыки с группой, я чувствовал, что лучший способ действительно достичь того, чего я хотел, — это сосредоточиться исключительно на одном проекте, то есть на JMY .

Работа в одиночку освобождает, или это распространенное заблуждение? Идешь соло, ты вообще работаешь один?

Я всегда предпочитал работать в одиночку сотрудничеству с тех пор, как начал записываться в старшей школе. Думаю, это связано с тем, как я пишу и создаю музыку. Когда я работаю над песней, я слышу конечный результат у себя в голове, и это то, к чему я всегда стремлюсь. По моему опыту, может быть трудно передать звук, который вы слышите, или направление, в котором вы хотите, чтобы музыка шла, работая с другими.

Было очень свободно и радостно иметь возможность делать все, что я хочу, с песнями, которые я записываю. Единственный человек, с которым я работаю, это Деймон Мун из Standard Electric , тот же инженер, с которым работал Lunar Vacation , над сведением и мастерингом песен. Он феноменально оживлял треки и создавал технически правильное впечатление от прослушивания.

Что мы можем ожидать от вашего нового сингла «Do You Really Want It?» (выходит 25 октября) и ваш EP с точки зрения художественных влияний и производства?

Мой первый сингл под названием «Ты действительно этого хочешь?» будет доступен на всех стриминговых платформах 25 октября. В этой песне много гитарных и вокальных слоев, которые каскадно перетекают в окружение реверберированного фузза и эхом гармоний. Те, кто слушает таких исполнителей, как DIIV и/или Tame Impala , найдут знакомым этот трек. Я надеюсь, что слушатели окажутся в другом месте, слушая эту песню и последующую музыку.

Я считаю, что лучшая музыка переносит вас эмоционально и позволяет вам уловить чувство покоя или комфорта при прослушивании. Это то, чего я надеюсь достичь своей музыкой. Я вложил много своей энергии и эмоций в эти песни, и я думаю, что люди услышат и поймут это при прослушивании.

Что ждет JMY в плане дат релизов и концертов?

Мое дебютное шоу состоится 02.11.19 в The Drunken Unicorn в Атланте, и с тех пор я надеюсь регулярно выступать раз в месяц или около того. Я должен выпустить еще один сингл в ноябре и надеюсь выпустить свой EP в начале 2020 года!

Биография:

JMY — это сольный проект одного из основателей Lunar Vacation Джона Майкла Янга.

Джон Майкл начал играть на гитаре в возрасте 9 лет, а вскоре после этого выучил мандолину, бас-гитару, барабаны и клавишные. В старшей школе он начал записывать музыку в своей спальне и быстро освоил основы музыкального производства. После помощи в формировании инди-группы «Сделай сам» Lunar Vacation в 2016 году Джон Майкл записал, свел и спродюсировал их первый сингл «Anna» и сыграл важную роль в создании «пул-рокового» звука группы как на их первом, так и на втором EP, Swell и Artificial. Ароматы.

Креативность Джона Майкла в игре на бас-гитаре и его технические способности в студии и на сцене позволили Lunar Vacation неуклонно расти от подвальных концертов в домах друзей до аншлаговых концертов на их побережье и туров по побережью.

После расставания с Lunar Vacation в августе 2019 года, чтобы заняться своим сольным проектом, Джон Майкл начал исследовать глубины своего мультиинструментализма. JMY создает красочный космический набор гармоничных мелодий, смешивая свою любовь к аналоговым прогрессивным исполнителям в стиле лоу-фай, таким как Tycho, с психоделическими поп-исполнителями, такими как Tame Impala.

Вся музыка написана, записана и исполнена Джоном Майклом Янгом.

Полезные ссылки:   Instagram // Facebook // Spotify // Bandcamp

Интервью Марка Луи-Боярда для Slow Culture.

Будьте в курсе новостей на Facebook!
Вдохновляйтесь в Instagram!
Покажи нам немного любви в Твиттере!
Чувствуете себя корпоративным? Круто, давайте поиграем во взрослых и пообщаемся в LinkedIn.

Брэндон Майкл Янг — ilovecreatives

Лос-Анджелес, Калифорния

www.brandonmichaelyoung.com
instagram @brandonmyoung

ЧЕМ ТЫ ДЕЛАЕШЬ?

Я визуальный художник, создающий фото- и киноконтент для художников и брендов. Д

Пленка является моим основным средством использования, и с ее помощью я пытаюсь пробуждать и рассказывать истории через свои фотографии.

КАКИЕ ШАГИ ВЫ ПРЕДПРИНЯЛИ, ЧТОБЫ ДОСТИЧЬ ТОГО, ГДЕ ВЫ НАХОДИТЕСЬ СЕЙЧАС?

Я вырос в маленьком пустынном городке под названием Эппл-Вэлли в двух часах езды от Лос-Анджелеса, а затем переехал в Южную Пасадену, чтобы учиться. Я получил степень бакалавра в области телекоммуникаций и кино/фотографии в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, и именно там я погрузился в свое творчество визуально.

Мне дали ресурсы, необходимые для оттачивания своего мастерства, и я сразу же влюбился в кино и процесс аналоговой пленочной фотографии. В школе я всегда брал на себя руководящую роль, где я руководил кинопроектами и давал конструктивную критику в меру своих возможностей. Параллельно с работой над школьными проектами со своими коллегами я связался с местными фотографами из Лос-Анджелеса и начал помогать им в их студии с различными кино- и фотопроектами.

Теперь, получив необходимые знания и навыки, я внештатный кинофотограф, специализирующийся на портретной съемке и творческом направлении художников.

Чем вы выделяетесь в своей области?

Я бы сказал, что ответ на этот вопрос находится в руках зрителя. Всякий раз, когда я работаю над проектом, моей целью всегда является создание наилучшей атмосферы и опыта для моих клиентов. Я думаю, что при этом вы действительно можете запечатлеть эту энергию и чувство на фотографии.

НАД ЧЕМ ТЫ РАБОТАЕШЬ ПРЯМО СЕЙЧАС?

Прямо сейчас я работаю над созданием своей творческой сети и портфолио. Я только что закончил фотографировать и оформлять обложку EP артиста, чему я очень рад. Я также фотографирую нескольких артистов и веду переговоры о режиссуре моего первого музыкального видео.

КАКОВ ВАШ СТИЛЬ/ВЗГЛЯД/ВКУС? У ВАС ЕСТЬ ПРОЕКТ, КОТОРЫЙ ПРЕДСТАВЛЯЕТ ЭТО?

С тех пор, как я начал свой путь фотографа в фотолаборатории, я бы сказал, что мой стиль и вкус определенно вдохновлены процессом аналоговой пленки. С помощью своих фотографий я передаю очень минималистичный, интимный и неподвластный времени образ. Будь то насыщенные черно-белые тона или использование очень приглушенной естественной цветовой палитры.

МЫ ВСЕ СЛЭШИ С НЕСКОЛЬКИМИ НАВЫКАМИ, КАКИМИ ВЫ ХОТЕЛИ БЫ МОГЛИ ДЕЛАТЬ ЧАЩЕ?

Поскольку я обычно снимаю на природе, я хотел бы больше сосредоточиться на съемке в студии, где освещение контролируется мной, а не матерью-природой. Что касается меня, я лично хочу действительно использовать эти навыки, чтобы улучшить свою работу.

ЧТО ВАС СЕЙЧАС РАССТРАИВАЕТ?

Для меня это управление временем. С таким количеством движущихся частей иногда бывает трудно оставаться в курсе всего эффективно и действенно.

ЕСЛИ ВЫ МОЖЕТЕ НАНЯТЬ КОГО-ТО ЗА 20 ДОЛЛАРОВ В ЧАС, ЧТО ВЫ ПОПРОБУЕТЕ ОН СДЕЛАТЬ, ЧТОБЫ СДЕЛАТЬ ВАШ ДЕНЬ ЛЕГЧЕ?

Помогите с организацией и пропагандой! У меня слишком много отвлекающих факторов!

ДОСТАВИМ МАШИНУ ВРЕМЕНИ. ЧТО ВЫ ЖЕЛАЕТЕ СКАЗАТЬ СЕБЕ, КОГДА И ПОЧЕМУ?

Я бы посоветовал себе в молодости быть терпеливым, экспериментировать и больше доверять своему медиуму. Поскольку мы живем в «мгновенном» обществе, я всегда стараюсь напоминать себе, что хорошие вещи требуют времени, и если вы чего-то хотите, вы должны пойти и получить это.

ЕСЛИ ВЫ МОЖЕТЕ ПОГОВОРИТЬ С ЭКСПЕРТОМ, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ БОЛЬШЕ ПОНЯТИЙ О ЧЕМ-ТО, О ЧЕМ БЫ БЫ ЭТО БЫЛО?

Скажем так, если бы мне когда-нибудь представилась возможность пообщаться с Брюсом Вебером или Энни Лейбовиц, разговор шел бы о долголетии и о том, как им удалось так органично сочетать искусство, моду и фотожурналистику.

КАКИЕ ВОЗМОЖНОСТИ/ПРОЕКТЫ ВЫ ИЩЕТЕ?

Креативное направление для художников и сотрудничества с брендами.

ОПИСАНИЕ ВАШЕЙ ИДЕАЛЬНОЙ РАБОТЫ/КЛИЕНТА/СОТРУДНИЧЕСТВА.

Чтобы обе стороны могли найти общий язык, когда речь идет о бюджете, художественном видении и исполнении. Я считаю жизненно важным, чтобы оба доверяли друг другу и были открыты для новых идей.

КАКОВА ВАША ПОЧАСОВАЯ СТАВКА, ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ ИЛИ ЗАРПЛАТА?

Это зависит от проекта.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *