Поп арт в интерьере: Интерьер поп арт | квартира в стиле поп-арт: особенности, мебель, декор, кухня, спальня, ванная комната

Интерьер поп арт | квартира в стиле поп-арт: особенности, мебель, декор, кухня, спальня, ванная комната

Стиль поп-арт называют эпатажным. Его предпочитают молодые и творческие люди. Дизайн понравится и тем, кто мечтает создать неповторимый, выразительный интерьер.

История стиля

Поп-арт родом из 60-х. Мятежный стиль возник как протест против консервативных взглядов. Свободный и простой в воплощении, он сразу же стал популярным, особенно в США. Причина народной любви проста: зачем создавать дорогой интерьер, если можно украшать стены коллажами из распечатанных на принтере портретов знаменитостей?

Особенности стиля поп-арт

Поп-арт основан на идеологии потребления. Для создания интерьера используют простые и дешевые материалы, главный из которых – пластик. Для этого стиля характерны блестящие поверхности, кричащие элементы, насыщенные и яркие цвета. Поп-арт любит использовать фотографии звезд и технику тиражирования. Любой предмет может стать предметом искусства.

Цвета

Цветовая несочетаемость подчеркивает вызывающий характер стиля. Но для лучшего восприятия ярким цветам нужна нейтральная база, поэтому в отделке комнат используют монохромные белый и черный, иногда серый, а буйство красок переносят на мебель и элементы декора.

Линии

Поп-арту свойственны четкие линии, они могут быть округлыми, но без витиеватых изгибов.

Формы

Стиль изменяет восприятие пространства, экспериментирует с формами и размерами предметов. Вазы могут почти касаться потолка, диваны больше напоминать пуфы.

Конструкции

Поп-арту нужны просторные помещения, которые можно зонировать, выделять в них разные уровни и ниши.

Стены

Все стены в комнате красят в нейтральный цвет, а одну украшают фотообоями или повторяющимся принтом. Таким принтом обычно служит портрет знаменитости, слоган из популярной рекламы или логотип известной компании.

Окна и шторы

С окнами ничего изобретать не нужно, оставляют обычные, но можно придать им глянцевый налёт и зеркальность.

Занавески не должны отвлекать внимания от яркого декора помещения. Для этого выбирают жалюзи, рулонные и римские шторы. Цвет зависит от общей гаммы.

Потолки

Тяготение к блестящим поверхностям проявляется и в отделке потолка. Для этого используют глянцевые натяжные потолки, лучше многоуровневые.

Полы

Пол – самая неприметная часть комнаты, на нем не делают акцентов. Часто используют светлые доски и ламинат благородных цветов. Со стилем поп-арт хорошо сочетается линолеум, разноцветная керамическая плитка.

Двери

Двери не выделяются формой. Цвет может быть любым: сливаться со стенами или наоборот кричать о себе.

Светильники

Лучше выбирать неоновое освещение. Светильники должны иметь необычную форму. Из материалов предпочтительны пластик и стекло. Если делать светильники своими руками, то подойдет все, что найдется в доме: старые пластинки, CD-диски, одноразовая посуда.

Зеркала

Поп-арт любит простор. Зеркала используют, чтобы зрительно увеличить пространство квартиры.

Мебель

В комнате расставляют диваны и бескаркасные кресла, низкие столики со стеклянными поверхностями. Шкафы убирают в отдельную гардеробную или делают встроенными. Общее впечатление от мебели – необычная. Используют яркие цвета и невероятные формы.

Ткани

Текстиль тоже выбирают яркий. Количество цветов не имеет значения, поп-арт разрешает комбинировать что угодно. Необычно смотрятся ткани с этническими мотивами.

Декор

Стены украшают постерами с фотографиями знаменитостей, модными картинами без определенного сюжета. На пол кладут круглые коврики или шкуры необычных цветов.

По расцветке не уступает мебели. Должна быть яркой, возможно, светящейся. Очень популярны изображения звезд, героев фильмов и комиксов.

Дизайн комнат в стиле поп-арт

Гостиная

В гостиной обязательно поставить диван, который украсят красочное покрывало и подушки. На стены вешают картины, на стеклянный столик перед диваном кладут старые журналы, ставят фужеры необычной формы. Вдоль стен можно разместить полки для сувениров и hand made украшений.

Спальни и детские комнаты

В комнатах отдыха дизайнеры стараются сдерживать буйство красок. Помещение оформляют в приглушенных тонах, а для текстиля подбирают повторяющиеся рисунки. Из мебели лучше всего подойдет кровать-трансформер, ее можно поднять и закрепить на стене, чтобы освободить пространство. Основное освещение направляют в центр комнаты.

Ванная комната

Для оформления ванной достаточно разноцветной плитки и современной сантехники. Но можно создать и затейливый декор, с использованием мозаики, бордюров и других элементов. Украшением ванной также могут стать краны и фурнитура.

Кухня и столовая

Фасады кухни облицовывают ярким пластиком, обеденный стол заменяют барной стойкой. Необычную посуду не прячут в шкафы, стены украшают портретами знаменитостей. Освещение делают точечным, плафоны и лампочки красят в яркие цвета.

Поп-арт популярен из-за своей оригинальности, экспрессивности, любви к жизни. Жилое помещение в стиле поп-арт оформляют очень аккуратно, здесь важно не перестараться с количеством цветов, иначе в комнате будет сложно находиться. Чаще этот стиль используют для оформления современных галерей или приемных.

Стиль поп-арт в интерьере квартир и домов – как реализовать? Обзор особенностей направления поп-арт

Содержание:

• История возникновения.
• Основные черты стиля.
• Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает.
• Как сделать поп-арт в своем интерьере?
  — Отделка и материалы
  — Цветовые решения
  — Мебель
  — Декор
  — Освещение

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп-арт в интерьере квартир и домов – как реализовать? Обзор особенностей направления поп-арт

Содержание:

• История возникновения.
• Основные черты стиля.
• Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает.
• Как сделать поп-арт в своем интерьере?
  — Отделка и материалы
  — Цветовые решения
  — Мебель
  — Декор
  — Освещение

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется.
  Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп-арт в интерьере квартир и домов – как реализовать? Обзор особенностей направления поп-арт

Содержание:

• История возникновения.
• Основные черты стиля.
• Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает.
• Как сделать поп-арт в своем интерьере?
  — Отделка и материалы
  — Цветовые решения
  — Мебель
  — Декор
  — Освещение

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

Стиль поп-арт в интерьере квартир и домов – как реализовать? Обзор особенностей направления поп-арт

Содержание:

• История возникновения.
• Основные черты стиля.
• Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает.
• Как сделать поп-арт в своем интерьере?
  — Отделка и материалы
  — Цветовые решения
  — Мебель
  — Декор
  — Освещение

История возникновения

Зародился стиль поп-арт в изобразительном искусстве, а позже и в других сферах, в 50-60-х годах 20 столетия. Течение было создано в противовес абстрактному экспрессионизму и быстро нашло поддержку среди молодежи и более старшего поколения.

Характеризуется направление смелостью, дерзостью, яркими красками. Все это в совокупности олицетворяет период его возникновения. Можно без преувеличения сказать, что поп-арт – восстание против традиций и правил.

В основе образов стиля использовались чаще всего продукты потребления. За этот нюанс и зацепились критики в 60-х годах прошлого столетия, посчитав направление одним из методов рекламы. Также критики считали поп-арт безвкусным и вульгарным течением.

Основные черты стиля

Стиль поп-арт в интерьере проявляется следующим образом:

• Яркие, насыщенные, кислотные и контрастные цвета. Используются самые невероятные комбинации тонов. Также используется дуэт черного и белого цвета.
• Присутствуют постеры, афиши, портреты звезд, комиксы. Изображения находят свое место не только на стенах, но и на постельных комплектах, предметах быта, декора.
• Иллюзорное пространство, создаваемое с помощью неонового света, светодиодов, ярких ламп.
• При мебелировании используется принцип минимализма. В комнатах преобладают встроенные шкафы, выдвижные кровати, кресла-чаши.
• Отделочные материалы часто с блестящей, глянцевой поверхностью. Ткани – шелковые или синтетические. Декор может состоять из страз, дискотечных шаров и светодиодов.
• Бытовые предметы часто используются не по назначению. Например, в высоких консервных банках или бутылках могут благоухать цветы.

Популярен ли стиль сегодня и кто его предпочитает

Нельзя сказать, что поп-арт в интерьере одно из самых популярных направлений на сегодняшний день. Однако дизайнеры получают заказы на его реализацию и чаще всего в городских квартирах.

Направление интересно молодежи и творческим личностям, которые выходят за рамки стереотипов и навязанных обществом шаблонов. Это возможность выразить свободу своих мыслей, действий и независимости от общественного мнения.

Так как поп-арт предусматривает яркие цвета, постеры, яркий декор, он нравится многим детям. Однако при обустройстве детской комнаты, нужно учитывать темперамент своего ребенка. Оптимальный вариант – сангвиники с незначительными задатками холерика. У детей с холерическим темпераментом буйство красок может вызывать повышенную активность, и даже раздражительность. Психологическое состояние флегматиков и меланхоликов обстановка поп-арт может перегружать. Такие же нюансы нужно учитывать и взрослым, однако у детей взаимосвязь обстановки и эмоционального состояния проявляется более выражено.

Если вас заинтересовал поп-арт, как сделать его у себя дома мы расскажем подробней в этом разделе.

Отделка и иные материалы

Как уже было сказано выше, для стиля оптимальны покрытия с глянцевым блеском, а также пластик. Используется металл, интерьерное плотное стекло, а также натуральная или искусственная кожа.

• На стенах эффектно смотрятся обои с притягательной оптической иллюзией или изображениями, которые меняются в зависимости от выбранного угла обзора. Также вертикальные поверхности покрываются декоративной штукатуркой яркого цвета, красятся, оклеиваются обоями. Иногда обои (штукатурку, краски) используют однотонные, особенно, если на стенах предусмотрены многочисленные композиции из декора. Используют и цикличные композиции, когда один элемент (орнамент, узор) многократно дублируется. Стены обычно несут ключевую смысловую нагрузку и производят впечатление.
• Потолок делают с глянцевым блеском и светлым с точечным светодиодным освещением. Он может быть одноуровневым либо же многоуровневым. Допустимы комбинации цветов потолка, например, белый и красный, белый и черный. Белый цвет чаще всего преобладает.
• Пол укладывают светлым ламинатом с эффектным глянцевым блеском в жилых комнатах. В помещениях с повышенной влажностью кладут плитку с выразительными цветовыми комбинациями или с преобладанием белого, разбавленного цветными вкраплениями. Еще один вариант – наливной пол. Он не только имеет красивый глянцевый блеск, но и позволяет нанести рисунок в стиле поп-арт. Иногда дизайнеры предлагают варианты пола с подиумом.

Цветовые решения

Основные цвета стиля – белый, насыщенный красный, розовый (все оттенки), коралловый, черный, желтый, синий. Любимый прием дизайнеров – однотонные покрытия с яркими вкраплениями, например, в виде кругов.

Так как многочисленные цветовые гаммы могут быстро наскучить, рекомендуется использовать не более 3 цветов. Яркими акцентами могут быть покрывала, мебель, декор. Их гораздо легче заменить, чем декоративную отделку пола, стен и потолка.

Чтобы не перегружать интерьер насыщенными расцветками, рекомендуется делать пол, стены и потолок без обилия цветовых сочетаний.

Мебель

Основные черты мебели поп-арт – необычные, интересные формы, гладкие поверхности и яркие цвета. Часто используется трансформирующаяся мебель, нередко с рисунками, а также следующие элементы:

• Невысокие столы.
• Разработанные дизайнерами стулья со спинками необычной формы, глубокие кресла-чаши.
• Цветастые, небольшие диванчики.
• Диваны в форме пухлых женских губ.
• Зонирующие пространство барные стойки с цветастой основой.
• Мягкие пуфы.

Декор и основные детали

Течению свойственны необычные скульптуры, постеры, изображения звезд (часто из прошлой эпохи) в оригинальном багете. Одним из символов поп-арт стал постер Мэрилин Монро в ярких цветовых гаммах. Пользуются спросом декоративные бутылки и вазы. Также используются яркие и необычные предметы хенд-мейд.

Картины выполняют в кислотной гамме – от искаженной цветопередачи до стилизованных фотоснимков. Изготавливают изображения с помощью фотопечати.
Дополняют обстановку покрывала с яркими элементами, подушки, шторы и ковры.

Освещение

В обстановке, где царит это течение, освещение чаще всего точечное, зонированое. Используется светодиодная или неоновая цветная подсветка. Обстановку эффектно дополняют глянцевые и цветные плафоны. Лампы светят ярко и позволяют акцентировать внимание на каком-либо предмете комнаты. Точечное освещение тоже яркое и равномерно рассеивает свет.

Поп-арт – смелый и выразительный стиль, который часто предпочитают творческие и уверенные в себе люди. Однако прежде чем его реализовывать, важно понимать, соответствует ли он душевному состоянию и будет ли комфортно в нем жить. Специалисты рекомендуют погружаться в поп-арт постепенно, обустраивая комнаты одну за другой.

Если вы поняли, что это именно то, что вы хотите, стиль будет способствовать положительному настроению, вдохновению, творчеству и самореализации.

Поп-арт это интересно, тонко и по-особенному. Мы же проектируем интерьеры в любых стилях и направлениях – смотрите более 3 000 фото проектов и реальных интерьеров от компании ТопДом Арт.

особенности стиля, фото – Rehouz

Бурные 60-е, яркие цвета, четкие геометрические формы, необычные фактуры, много глянца и пластика, газетные вытяжки и рекламные постеры на стенах, триптих Мерилин Монро, вазы из консервных банок, – первые ассоциации, возникающие при упоминании стиля поп-арт. Поп-арт рассматривает привычные вещи как произведения искусства, главной своей чертой провозгласив образы продуктов питания и потребления.

Поп-арт в интерьере

≡ Содержание:

• — Материалы и отделка
• — Цветовые решения
• — Мебель
• — Детали и декор
• — Освещение
• — Дизайн интерьера в стиле поп-арт — фото

Стиль поп-арт перекочевал в интерьеры квартир и домов из художественных галерей в 1950-х годах и явился своеобразным откликом на абстрактный экспрессионизм. Такой стиль применяется и сейчас, его можно использовать практически для любого помещения в квартире. Поп-арт подходит молодым активным людям, которые любят эпатажные решения и не боятся шокировать окружающих.

Материалы и отделка помещений

Для интерьера в стиле поп-арт характерны глянцевые поверхности и использование разных видов пластика. Этот стиль допускает применение как натуральных, так и синтетических материалов, за основу берутся пластмасса, металл, бумага, стекло, возможно – натуральная и искусственная кожа.

• Потолок должен быть светлым и глянцевым, он может быть как одноуровневым, так и многоуровневым, асимметричным; допустимы любые варианты – окрашенный, натяжной, подвесной.
• Стены можно красить, оклеивать обоями, покрывать декоративной штукатуркой. Органичны обои с оптической иллюзией, когда в зависимости от угла обзора рисунок или меняется, или исчезает.
• Для отделки пола подойдет глянцевый ламинат или ковролин. Пол в интерьере может быть сложным, допустима установка подиума.

Цветовые решения

В основе стиля поп-арт лежит использование ярких контрастных цветов при отделке помещения. Ключевые тона – черный, белый, синий и красный, допустимы также неоновые оттенки. Наиболее популярный вариант — однотонные поверхности с яркими акцентами, однако, нередко встречаются и сочетания несочетаемых цветов, органично смотрится и черно-белая гамма.

Поп-арт в интерьере гостиной

Стоит учитывать, что обилие красок быстро надоедает, поэтому желательно использовать в отделке поверхностей не более трех цветов, а яркими акцентами сделать мебель и аксессуары.

Обычно в поп-арт интерьере основную смысловую нагрузку несут стены. Традиционно используются два варианта оформления: стены белого или холодного серого цвета как фон для разных цветных акцентов – картин, постеров, фотографий, или цветные – в этом случае приветствуются яркие контрастные сочетания, цвета могут плавно переходить друг в друга. Органично будут смотреться всевозможные узоры – полосы, горох, геометрические фигуры. На одной из стен можно применить технику цикличности композиции, когда один элемент или узор многократно повторяется.
Чтобы интерьер не выглядел перегруженным, пол и потолок должны быть нейтрального цвета. В качестве яркого акцента можно использовать ковер, соответствующий концепции – яркий, с четким геометрическим узором, или имитация звериной шкуры.

Мебель в стиле поп-арт

[ads_block]
Нельзя однозначно сказать, как должна выглядеть мебель в стиле поп арт. Главное – интересные формы и яркие краски. Это могут быть:

• дизайнерские стулья необычной формы;
• яркие журнальные столы;
• большие цветные диваны и кресла;
• кровать в форме сердца;
• разноцветные пластиковые полки и стеллажи;
• маленькие яркие пуфы;
• кресло в форме губ.

Материал для мебели может быть любым – пластик, дерево, стекло, приветствуются яркие обивочные ткани с рисунками.

Поп-арт в интерьере: декор и детали

Для декора интерьера в стиле поп арт незаменимы оригинальные скульптуры, постеры, фотографии знаменитостей в оригинальных рамках, затейливые стеклянные или пластиковые вазы. Приветствуются предметы, сделанные своими руками.

Граффити в интерьере поп-арт

Важными атрибутами интерьера в стиле поп-арт являются картины, выполненные в кислотной гамме. Сюжет может быть любым – от портрета любимого кота, написанного с искаженной цветопередачей, до стилизованных фото современных кинозвезд или кумиров прошлого. Как правило, такие полотна создаются с помощью фотопечати.

Создать уют в помещении поможет текстиль – яркие шторы, ковровые дорожки, покрывала или диванные подушки кислотных цветов или с яркими узорами, постельное белье с принтами.

Освещение

Помещение в стиле поп-арт предполагает наличие оптических и световых эффектов, создаваемых при помощи зеркал, глянцевых покрытий, неоновой подсветки. В интерьер прекрасно впишутся лампы с яркими глянцевыми плафонами, светодиоды и точечные светильники.

Поп-арт – это эпатажный стиль, который подходит экспериментаторам и фантазерам. Однако обращаясь к нему, важно понять, соответствует ли стиль состоянию души владельца помещения и насколько комфортно ему будет жить в таком буйстве цвета и аксессуаров. Лучше погружаться в атмосферу поп-арта поэтапно, оформляя не все помещения сразу, а одно за другим.

Поп-арт в интерьере — фото

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Взгляд на стиль: поп-арт

История стилей

Анна Ковальченко 27 июня 2017 г.

Поп-арт — художественное движение, возникшее в 1950-х годах в Великобритании и США как реакция на абстрактный экспрессионизм. Основной упор был сделан на постоянные изменения, разнообразие, веселье, бунтарский дух, одноразовые предметы с коротким сроком службы и массовое потребление.

К самым известным работам относятся коллажи Роберта Раушенберга – сочетание живописи маслом и вырезок из журналов, крупномасштабные комиксы Роя Лихтенштейна, гигантские ольденбургские торты, а также работы Джаспера Джонса, Джеймса Розенквиста и, конечно же, Энди Уорхола. .

Общие характеристики:

1. Поп-арт создан, чтобы удивлять и веселить людей. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, выразительно, контрастно, ярко. К основным чертам можно отнести цвета радуги, кричащие формы, использование пластика, повторяющиеся элементы.

Источник изображения

2. Поп-арт открыто бросал вызов принципам «хорошего дизайна», отрицал модернизм и его ценности. Он поднял обыденные предметы и товары народного потребления до уровня произведений искусства, а затем смешал их все в причудливых формах и ярких цветах. Это как эмоциональный и энергичный стиль – взрыв эмоций.

3. Мебель в стиле поп-арт неординарна и очень броская. Обычно имеет округлые причудливые формы в стиле «ретро-футуризм». Часто в дизайне используются женские силуэты, персонажи мультфильмов и изображения знаменитостей. Шкафы не используются в поп-арте, так как это самый большой элемент, загромождающий пространство. Их лучше заменить нишами, встроенными шкафами и даже подиумами. Для одежды лучше всего выделить гардеробную.

4. Для поп-арта характерно использование повторяющихся мотивов: плакаты, картины, ковры с геометрическими принтами. Также распространены различные стилизованные пластиковые аксессуары – часы, фоторамки, статуэтки, вазы и светильники. Помимо пластика, широко использовалась крашеная кожа и блестящий металл (например, хром). В фаворе самые необычные предметы, например. светящаяся посуда, розовый унитаз, настольная лампа Супермен.

5. Крупномасштабные фотографии или картины, на которых активно используются изображения банок с супами Coca Cola и Campbell, а также лица знаменитостей – Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Мао Цзэдуна;

6. Для мебели характерны абстрактные узоры, кричащие цвета, глянцевые поверхности и, конечно же, пластиковые материалы:

Источник изображения

7. Неоновые цвета, комиксы и множество интересных декоративных деталей, используемых без ограничений, правил и ограничений:

Источник изображения

8. Стены обычно светлые и сочетают в себе разные цвета и узоры. Одно из популярных решений — когда одну стену оставляют белой, две другие окрашивают в контрастные цвета, а на четвертой повторяют рисунок.

9. Пол часто оставляют нейтральным, оставляя главную роль стенам и мебели. Еще один популярный вариант – ковер с эффектным геометрическим рисунком.

Источник изображения

10. Стиль поп-арт часто включает похожие психоделические визуальные эффекты. Этого можно добиться, используя обои с оптическим обманом или крупные картины. Среди любимых медиа художников и дизайнеров были коллажи и трафареты.

Хотите узнать больше о различных стилях интерьера? Ознакомьтесь с моей электронной книгой «История стилей» — потрясающе иллюстрированным справочником по меняющимся тенденциям и инновационным разработкам в мире интерьеров за более чем триста лет.

Почтовые теги: #история стилей#интерьерные стили#поп-арт#характеристика поп-арта#дизайн поп-арта#особенности поп-арта#интерьеры в стиле поп-арт

Анна Ковальченко

Дизайнер интерьеров, ювелирный дизайнер и блогер. Увлекается дизайном и искусством, путешествиями и едой.

История стилей

Рундальский дворец: скрытая жемчужина Латвии

Латвия – удивительная страна для отдыха. Если вы хотите исследовать великолепную архитектуру Риги в стиле модерн или насладиться аристократическим отдыхом в старинном поместье, вы будете удивлены и восхищены количеством достопримечательностей, которые может предложить эта прекрасная страна. Одна вещь, которую вы определенно не должны пропустить, это впечатляющий Рундальский дворец,…

Подробнее Рундальский дворец: скрытая жемчужина ЛатвииПродолжить

История стилей

Взгляд на викторианский стиль

Викторианский период (1837-1901) характеризуется возрождением многих декоративных стилей – готики, елизаветинской эпохи, эпохи Людовика XIV и рококо. Главным событием, повлиявшим на развитие искусства и дизайна, стало изобретение машины. Средний класс благодаря индустриальному прогрессу начал богатеть и хотел блеснуть своим богатством в…

Узнать больше Викторианский стиль с первого взглядаПродолжить

История стилей

Взгляд на стиль: рококо

Если говорить о множестве исторических стилей, существующих в дизайне интерьера, то есть один, который никого не оставляет равнодушным… Кто-то его любит и обожает, а кто-то просто ненавидит, считая его слишком легкомысленным, взбалмошным и вычурным ( Я не специально использовал прилагательные, начинающиеся с «ф»). В этой статье речь пойдет о…

Читать далее Взгляд на стиль: рококоПродолжить

История стилей

Взгляд на стиль: Палладио

Палладио — ранняя форма классицизма, возникшая в Европе в XVII-XVIII веках по проектам итальянского архитектора Андреа Палладио. Большое влияние на него оказала древнегреческая и римская архитектура. Общие характеристики этого стиля — строгая симметрия, лаконичный декор и умеренное использование орнаментов. Впрочем, как и любой исторический стиль, это…

Подробнее о стиле: PalladianContinue

Краткий путеводитель по истории поп-арта и дизайна

Поп-арт и дизайн зародились в 50-е годы, но остаются актуальными и по сей день. Дизайн продукта повлиял на поп-арт, а поп-арт повлиял на дизайн продукта. Во времена послевоенного бума массовое производство было повсюду, яркие рекламные ролики смотрели на людей со всех сторон, индустрия моды набирала обороты, поп-музыка, какой мы ее знаем, была на подъеме, а сплетни о знаменитостях были в ходу. Доминирующей силой в мире искусства был абстрактный экспрессионизм, который, хотя и хвалили серьезные любители искусства, имел определенные проблемы с широкой аудиторией. Настало время поп-культуре и потребительству пробиться в искусство.

Том Вессельманн – Натюрморт 35 (через журнал Lodown)

Коммерческий графический дизайн и его влияние на эстетику поп-арта

Предшественником поп-арта был неодадаизм , который ранее, в пятидесятых годах, начал переприсваивать найденные предметы и средства массовой информации. И в то время как нео-дада был (как и оригинальный дадаизм) сосредоточен на деконструкции (оставив нам, например, уникальные скульптуры и сборки из мусора, абстрактный танец и иммерсивные инсталляции), поп-артисты приняли .0015 массовое производство , что делает его источником вдохновения и важным способом создания готовых произведений искусства. Многие из ведущих поп-исполнителей начинали как дизайнеры в рекламе, поэтому они смогли использовать современные методы трафаретной печати для создания своих работ и воспроизведения их несколько раз. Толстые очертания и яркие цветовые палитры, часто ограниченные красным, синим и желтым цветом, характерными для коммерческой печати того времени, стали визитной карточкой этого жанра. Чтобы заставить аудиторию реагировать на эмпирическом уровне, художники повторно присвоили визуальный язык своей повседневной жизни — эстетику комиксов Роя Лихтенштейна, с точками Бен-Дей, которые широко используются в бумажных комиксах для создания оттенков и вторичные цвета — хороший пример: внешний вид сразу делает его похожим на обычного человека. Промышленный производственный процесс, стилизация, цитирование, заимствование и повторное присвоение — основные приемы поп-арта. Вместе они создали особый визуальный язык и идеологию, которой придерживается большое количество поп-исполнителей.

Обязательно ознакомьтесь с работами Роя Лихтенштейна на нашей торговой площадке!

Джаспер Джонс — 3 флага, 1958 г. (через Архив)

Британский термин для американского искусства

Термин «поп-арт» впервые появился в Соединенном Королевстве в середине 50-х годов. Но, хотя британский поп-арт старше, на самом деле он был вдохновлен американской поп-культурой, если смотреть на нее со стороны! В США поп-арт появился в конце 50-х и был более агрессивным, так как создавался на истоках американской поп-культуры. Поп-артисты в Штатах хотели, чтобы их искусство было более инклюзивным, отражающим жизнь современной Америки. Некоторых из них в первые пару лет называли новыми реалистами — иначе зачем рисовать или лепить обычные предметы? Движение поп-арт быстро завоевало Америку и мир. Однако во Франции он существовал под общим термином «новый реализм» наряду с несколькими другими дисциплинами. Французы осуждали американскую массовую культуру и не могли простить Америке того, что она стала важнее Франции в мире современного искусства.

Энди Уорхол – Мэрилин Диптих, 1962 (через masterofquills)

Поп-арт: искусство для масс

Поп-арт подвергался критике из-за его «низкой» тематики и, казалось бы, некритического отношения к нему. Это было искусство для масс , вдохновленное массами или идеями славы и массового производства. Некоторые из художников также были настоящими звездами, и Энди Уорхол полностью интегрировался в общество, которое он критиковал. Поп-арт также смог зажечь диалог. Он использовал повторение и воспроизведение, чтобы обратиться к вездесущему массовому производству. Очевидная визуальная двойственность поп-арта по отношению к предметам была реакцией на двойственное отношение публики к современным знаменитостям. Скульптура в стиле поп-арт использовала предметы массового производства или использовала их в качестве вдохновения — она ​​изображала предметы повседневного обихода, иногда банальные, в узнаваемой манере: часто негабаритных или сделанных из необычных материалов.

Модернистский зефирный диван напоминает точки Ben-Day

Джордж Нельсон — Marshmallow, Sofa, 1956 (через Domusweb)

Влияние поп-арта на дизайн

Поп-арт и дизайн с самого начала были тесно переплетены. Поскольку яркие визуальные эффекты поп-арта зародились в коммерческой графике, это был вопрос времени, когда его эстетика начала влиять на другие области дизайна. Артисты эстрады часто выбирали в качестве предметов своего творчества товары промышленного производства, в то же время побуждая дизайнеров создавать совершенно новые объекты. Поп-арт относился к искусству как к бизнесу, поэтому и художники, и дизайнеры, находившиеся под их влиянием, хотели создать что-то привлекательное и коммерчески успешное. Мебель в стиле поп-арт, появившаяся в шестидесятых, опиралась на тот же набор ярких цветов, необычных рисунков, прочных геометрических форм и… пластика! Потому что пластик кричит о потреблении, но в то же время является материалом будущего. Это не становится более популярным, чем это, не так ли? Индустрия моды также не заставила себя долго ждать, чтобы слиться с поп-артом. Сегодня мы можем найти его следы во многих различных формах искусства: в современном дизайне продуктов и упаковок, в декоративных элементах и ​​даже в фотографии.

Джефф Кунс — Пес из воздушных шаров (через Flickr)

Нео-поп-арт: это просто поп?

Интерес к поп-арту снизился в 70-х, но вновь возродился в 1980-х. Переработанный поп-арт часто называют неопоп-артом , хотя, вероятно, лучше всего рассматривать его как естественную эволюцию жанра. Движение никогда не прекращало свое существование, и его основные идеи никогда не менялись. В это время новое поколение художников эстрады, родившееся в пятидесятые годы, начало создавать искусство, опираясь на визуальный код и идеи своих предшественников. Скульптуры Джеффа Кунса — прекрасные образцы поп-арта. Японский художник Такаши Мураками сочетает в себе влияние аниме и манги в ярких, коммерчески привлекательных произведениях изобразительного искусства.

Клас Ольденбург – Spoonbridge and Cherry (через Flickr)

Визуальные коды поп-арта и дизайна сегодня: бесконечная история

Визуальный код поп-арта, хотя и основанный на методах коммерческой печати пятидесятых годов, все еще живет. Его четкие линии, четкие и ясные изображения символов и объектов, а также насыщенные цвета сегодня можно найти во многих областях промышленного и графического дизайна. Это просто ностальгия? Возможно нет. Все любят дизайн, который появляется. Изобилие социальных сетей изменило определение известности. Сегодняшнюю визуальную культуру невозможно представить без тысяч и тысяч фотографий, мало чем отличающихся от полароидных снимков богатых и знаменитых Уорхола, послуживших основой для некоторых его работ. Мы никогда не сможем перерасти поп-арт, потому что он обязательно переживет нас.

Диван Bocca от Studio 65 через flavorwire.com

Мебель в стиле поп-арт

Поп-арт повлиял практически на все формы искусства, так почему же мебель должна быть исключена? Любители дизайна интерьеров могут согласиться с тем, что мебель в стиле поп-арт привносит в комнату особый дуновение свежего воздуха и энергии и вызывает пару разговоров. Основы поп-арта — использование «неуместных» материалов, отличный визуальный эффект и нестандартная индивидуальность произведений искусства, созданных таким образом. Что касается мебели в стиле поп-арт, то здесь ограничений не существует. Он остроумный, геометрический, яркий и сделан из дешевых материалов. Мебель, выполненная в стиле поп-арт, сама по себе является произведением искусства, яркая и контрастная цветовая гамма, молодежный и динамичный стиль декора создают неповторимую динамику в помещении, добавляя задорную энергию и живость пространству, в котором оно обитает. . Позиция, которую занимает мебель в стиле поп-арт, состоит из трех частей: во-первых, она обращается к современным тенденциям и проблемам, во-вторых, представляет сильную, но неограниченную точку зрения, когда дело доходит до стиля, и, в-третьих, она кажется недолговечной с точки зрения модности. , но, тем не менее, он оставляет достойное впечатление в мире дизайна.

Ироничная и юмористическая мебель в стиле поп-арт служит своего рода переносным памятником современности. Это означает, что, как и сам поп-арт, он следует тенденциям и рекламным материалам того времени, когда он был создан. Хорошим примером предмета мебели в стиле поп-арт является диван Bocca или диван Marilyn , созданный by Studio 65 еще в 1972 году. Негабаритные красные губы, которые служат диваном, стали популярными во всем мире и сегодня продаются по цене более 8000 долларов. Материалами, использованными для производства этого изделия, были холодный вспененный полиуретан и эластичное тканевое покрытие. Что делает его таким особенным и значимым, так это тот факт, что он выглядит нереально, почти слишком мультяшно, чтобы быть предметом мебели, это предмет, который не только успокаивает ваше тело, но и щекочет ваш разум, когда вы медленно понимаете, что отдыхаете спиной. пара ярко-красных губ, которые могли заговорить в любую секунду. Тот факт, что он производится только в фирменном красном цвете, делает его еще более привлекательным.

Мебель в стиле поп-арт просто «всплывает» благодаря смелым, сильным и ярким цветам и минималистичному дизайну. И давайте не будем забывать о функциональности! Салон Malitte Роберто Себастьяна, выпущенный в 1965 году, является прекрасным примером сочетания функциональности и стиля. Пять частей, изготовленных из пенополиуретана и шерсти, служат шезлонгами и подставками для ног, которые в собранном виде образуют идеальный куб. Зеленая мебель, выглядящая как капли, соседствует с ярко-желтой центральной частью, что делает эту головоломку привлекательной и заставляет вас хотеть отремонтировать весь дом, чтобы поместить эти части внутри.

Наконец, мебель в стиле поп-арт постоянно открывает для себя новые материалы, которые производители мебели даже не подумали бы использовать. В 1960-х художники взбунтовались, используя пластик, металлические волокна и бумагу, в результате чего появился один из самых популярных (и самых сомнительных) стилей мебели: надувные модели . Молодежь нашла его особенно привлекательным, несмотря на его низкую долговечность и низкое качество, потому что они, наконец, могли передвигаться, не беспокоясь о найме транспортных компаний или о том, чтобы страдать в своих спальных мешках во время путешествия. Надувная мебель была пощечиной высококлассным дизайнерам мебели и критикой ориентированной на деньги Америки послевоенных времен. Короткая жизнь этих произведений не помешала им заслужить статус произведений искусства, так как подняла вопрос – должно ли искусство быть вечным, чтобы считаться искусством?

Совет редактора: Тилман Остернволд

Энди Уорхол однажды сказал: «Все прекрасно». Он говорил о гламуре современной жизни, обществе потребления, мире средств массовой информации и его суперзвездах. Эту цитату можно считать сентенцией поколения поп-арта, среди которых были известные нам сегодня громкие имена, такие как Рой Лихтенштейн, Джаспер Джонс, Клас Ольденбург, Джеймс Розенквист, Роберт Раушенберг, Ричард Гамильтон, Том Вессельманн и Энди Уорхол. Мир поп-арта 19-го века60-е годы оказали большое влияние на историю искусства, и влияние этого движения можно увидеть даже сегодня. Автор книги Тилман Остерволд исследовал темы, стили и источники поп-арта во всем мире.

Избранное изображение: Рой Лихтенштейн – Женщина в ванне, 1963, фрагмент. Все изображения использованы только в иллюстративных целях.

A Интерьер в стиле поп-арт

Поп-арт — направление в дизайне интерьеров. От портретов Микки до работ Энди Уорхола поп-арт покорил сердца многих людей.

Это движение, зародившееся в 1950-х годах в Великобритании, с годами набирает силу в Соединенных Штатах. Это результат периода оптимизма и потребительства в стране. Ричард Гамильтон и Эдуард Палоцци — пионеры движения, которое год за годом продолжает расти.

Поп-арт был соперником художественной культуры того времени. Сюжеты, вдохновленные популярной культурой (комиксы, реклама…), противостояли элитарному абстрактному экспрессионизму. Таким образом, это современное движение поддерживает отношение к произведению, а не само произведение 9.0102

Слайд-шоу

ЙоГис Арт

Мир мой, 2022

Акрил, Коллаж на холсте — 123×122см

€11 000

Эстебан Вера

Разреши неожиданное, 2022

Акрил, граффити на холсте — 110×90см

2880 евро

Винсент Барду

МИККИ ХЭППИ, 2021

Акрил, холст, масло — 100×80см

2300 евро

Александр Мур Рокфеллер

ОТТ-22, 2022

Акрил на дереве — 100×73см

€5000

Бенни Арте

Капитан Америка, берегись!, 2022

Печать жикле на оргстекле — 94×80см

€5000

Ален Грейнджер (AGR)

СУП ИЗ КОЗЬИХ ГОЛОВ!, 2022

Акрил, граффити на холсте — 100×65см

1590 евро

Клара Креспин

Ла Коннессанс, 2015

Акрил на холсте — 50х70см

1800 евро

Сара Челоу

Любовь — это ответ, 2021

Акрил, аэрозольная краска на льняной ткани — 114×162см

Продано

Мерил Артист

Элоиза, 2020

Акрил на льне — 80×80см

€1900

Филипп Ойгер

Огни большого города, 2020

Коллаж, аэрозольная краска на холсте — 80×60см

1380 евро

Паппай

Бензиновая канистра Star, 2019

Сталь — 33x47x16см

1530 евро

Катрин Сенешаль

Кульбуто, 2020

Холст, масло — 100х100см

7750 евро

Алессандро Коралли

Уничтоженные мужчины, 2018

Смола — 19x25x7см

€3200

Валериан Ленуд

Фрида Кало Pop Blue, 2019

Граффити на бумаге — 100×70см

€650

ДИЛЛИ

7 ВВЕРХ!, 2021

Масло на льне — 160×100см

1800 евро

Энн Робин

Андреа, 2021

Акрил на холсте — 80×80см

1200 евро

Каалиста

МАМА РУ, 0

Цифровой, гибридный на бумаге — 143×110 см

3500 евро

Франсуаза Сурио «Franc’Art»

Эдди Митчелл, 2019

Акрил на холсте — 73×92см

1600 евро

Марина ДХ

Посвящение Бернарду, 2021

Акрил на холсте — 65×81см

1950 евро

Каалиста

ДЕВУШКА С ОБЛОЖКИ ! (РуПол), 2021

Цифровой, гибридный на бумаге — 143×110 см

3500 евро

Томас Деллерт

Флуоресцентные гейши в стиле поп-арт, 2021

Цифровой на металле — 35×60см

2600 евро

Арташ Акопян

Микки и Минни – Forbes, 2021

Акрил, холст, масло — 80×70см

2830 евро

Алессио Луцци

ГЛОБАЛИЗАЦИЯ, 2021

Коллаж, эмаль на холсте — 150х100см

3600 евро

Валентина Шатохина

Мэрилин Монро, 2021

Акрил на холсте — 70х50см

В настоящее время нет в продаже

Зеон Мило

Леопард 1. 0, 2021

Акрил, Оргстекло — 66x72x14см

10 000 евро

Марко Лодола

Коппия на Веспе, 2021

Неоновая лампа, оргстекло — 100x110x12см

В настоящее время нет в продаже

Марко Лодола

Il Volto Degli Altri, 2021

Неоновая лампа, оргстекло — 100x100x12см

В настоящее время нет в продаже

Марко Лодола

Боуи, 2021

Неоновая лампа, оргстекло — 100x130x12см

В настоящее время нет в продаже

Марко Лодола

Vacanze Romane, 2021

Неоновая лампа, оргстекло — 120x110x12см

Продано

Марко Лодола

Фредди, 2020

Неоновая лампа, оргстекло — 80x120x12см

В настоящее время нет в продаже

Нуна

транш де ви кейт мосс, 2020

Рельефная печать на оргстекле — 48×42см

€1150

Лилия Лисица

Герцогиня Девонширская, 2021

Акрил, холст, масло — 120×90см

В настоящее время нет в продаже

Арли Оклер

7 Минни Маус, 2014

Масло, Войлок на Лене — 80х80см

4100 евро

Арли Оклер

Поньон, 2018

Холст, масло, фетр — 80х80см

4100 евро

Клод Жеан

НИНАПОП, 2020

Акрил, масло по дереву — 120×95см

€5840

Арли Оклер

31 Дэвид Боуи, 2016

Масло, Войлок на Лене — 80х80см

4100 евро

Томас Деллерт

Сила цвета, 2014

Жикле печать на бумаге — 75×80см

3400 евро

Алехос

No importa que sea gris, 2018

Акрил на холсте — 120×120см

6000 евро

Сюзанна Бём

Злая птица, 2016

Акрил на холсте — 100х100см

3000 евро

Алла Гранде

ПУРПУРНЫЕ ГУБЫ, 2018

Холст, лак — 100х100см

€3200

Ули Фишер

трижды дама, 2019

Акрил на холсте — 80х100см

12 600 евро

Ули Фишер

Женский бархат Синий, 2018

Акрил на холсте — 100×80см

2900 евро

Тадаоми Кавасаки

Spider — Man / Half-face series, 2019

Акрил на холсте — 91×91см

Продано

Марко Барберио

5-я авеню 2019, 2019

Акрил на холсте — 94×94см

Продано

SKIM Франческо Форкони

История всех дней, 2019

Акрил, граффити на холсте — 100х100см

Продано

Мартин Элисон

ЛИССАБОННА LES MURS PARLENT, 2020

Холст, масло — 50х50см

7800 евро

Катрин Сенешаль

Сафари Лодж, 2020

Масло, Коллаж на Холсте — 101×101см

6890 евро

Алехос

Эль-Нуэво-Сантуарио, 2019

Акрил на холсте — 120×120см

6000 евро

Джази

Капающий опыт: Метро, ​​2015

Граффити, аэрозольная краска на холсте — 100×100см

2360 евро

Ули Фишер

КУРИОС СИНИЙ, 2020

Акрил на холсте — 100×80см

2400 евро

РАФА МАТЕО

аналитик, 2017

Акрил, Карандаш на Холсте — 60х60см

2000 евро

РАФА МАТЕО

малусД, 2016

Акрил, Карандаш на Холсте — 73×116см

2000 евро

Сью Граф

Скрипка, 2020

Акрил на холсте — 102×76см

2670 евро

Муссин Ирджан

Равновесие 160 х 160 см. , 2020 г.

Холст, масло — 160×160см

3100 евро

Котаро Матияма

Будь другим, 2020

Акрил на холсте — 91×73см

Продано

Андрей Кинтана

El Rebaño (Миграция), 2020

Акрил на холсте — 155×200см

Продано

Марина ДХ

Посвящение Полу С., 2006 г.

Акрил на холсте — 65×81см

1950 евро

Марина ДХ

Посвящение Фернану, 2007 г.

Акрил на холсте — 65×81см

1950 евро

Марина ДХ

Посвящение Франсиско, 2009 г.

Акрил на холсте — 60×81см

1800 евро

Марина ДХ

Посвящение Диего, 2009

Акрил на холсте — 65×81см

1950 евро

Флоренс Омбек

лев 2, 2018

Акрил на холсте — 120×120см

2000 евро

Диего Велес

Вербена, 2019

Акрил на холсте — 91×91см

€3200

Клаудиу Младин

«Обложка», 2019

Холст, Масло — 120×120см

3430 евро

Летион Кетения

МОЗГ МЕРТВ, 2020

Акрил, холст, масло — 122×122см

8 530 евро

Наоко Палушак

Сладкие оттенки памяти XX, 2020

Холст, Масло — 91×91см

В настоящее время нет в продаже

Туллио Меси

La fuga (Composizione), 2013

Акрил на холсте — 80×120см

8 500 евро

Кармен Казанова

ПРОДАЕТСЯ, 2013

Акрил, коллаж на холсте — 100х100см

3630 евро

Ричард Рейс

Угроза (полная 4X-версия), 2019 

Акрил на холсте — 160×200см

5430 евро

Марк Трэверс

Ты получишь золотую звезду!, 2015

Акрил на дереве — 90×90см

4530 евро

Александр Брескин

Дуэт, 2013

Холст, масло — 60х80см

1280 евро

Жан Мари Рено

Пятница луны, 2019

Акрил на холсте — 60х60см

2200 евро

Жан Мари Рено

Перехват, 2019

Акрил на холсте — 60х60см

2200 евро

Жан Жак Вентурини

Ура!, 0

Масло на льне — 89×116см

Продано

Йоан БЕЙГИН

Курт Кобейн, 2017

Акрил на холсте — 116×89см

Продано

Халил Тюркер

Виртуальная красавица 004 — Санал Гюзель 004, 2010

Акрил на холсте — 120×120см

7 470 евро

Вирджиния Валер

я , РОБОТ, 2020

Акрил, Масляная пастель на холсте — 122×91см

2600 евро

Ян Аникев

Изменения, 2020

Акрил на холсте — 90×90см

Продано

Ян Аникев

След, 2020

Акрил на холсте — 90×90см

Продано

Глод Марчин

Вена зовет, 2020

Акрил, Холст, Мел — 200×140см

16 000 евро

Кристиан Девелтер

Мюи Чин, 2019

Холст, масло — 170×150см

38 380 евро

Кристиан Девелтер

Азиатская, 2020

Холст, масло — 170×150см

38 380 евро

Минаа Мохсин

Лилит, 2019

Холст, Масло — 122×152см

4690 евро

Ули Фишер

ИЛЛЮЗИЯ, 2020

Акрил на холсте — 90×120см

Продано

Марина ДХ

Посвящение Роберту, 2012

Акрил на холсте — 65×81см

1950 евро

Тодд Кельмел

Бананы 2, 2019

Дерево, масло — 81×102см

2670 евро

Дель Борн

ВЛИЯНИЕ, 2020

Акрил на холсте — 80×120см

3900 евро

Дель Борн

Флюкс, 2020

Акрил на холсте — 80×110см

1000 евро

Хельга Райхле

Вдохновение, 2013

Акрил, Коллаж на холсте — 80х100см

В настоящее время нет в продаже

Кристиан Девелтер

Художник
Бельгия

Юнуен Эспарса

Художник, художник по текстилю, скульптор
Мексика

Марина DH

Художник
Франция

РАФА МАТЕО

Художник
Испания

Марко Барберио

Художник
Италия

Питер Цейзер

Художник, рисовальщик, гравер, скульптор
Нидерланды

Ули Фишер

Художник, Художник по текстилю
Германия

Алехос

Художник, гравер
Испания

Вам понравилась эта коллекция?

Узнавайте каждый раз, когда мы публикуем новую коллекцию
и получаем эксклюзивное письмо!

Спасибо! Мы с нетерпением ждем возможности поделиться с вами нашими последними коллекциями 🙂

Избранные художники

со всего мира.

Безопасная доставка по всему миру

профессионалами.

Бесплатный возврат

в течение 14 дней после доставки.

Безопасные платежи

кредитной картой или банковским переводом.

Чтобы получить эксклюзивный обзор последних работ %name%, оставьте здесь свой адрес электронной почты!

Ваш адрес электронной почты

Идентификатор исполнителя

Творение добавлено в ваш список желаний!
Посмотреть все мои избранные

Посмотреть все мои избранные

Вечно меняющийся холст: как искусство влияет на дизайн интерьера

Школа Баухаус в Германии, возможно, является эпицентром того, что во многом считается типичным модернистским стилем. Место зарождения европейского искусства середины века, дизайна и архитектуре, школа увидела более чем свою справедливую долю самых там преподают и учатся уважаемые практикующие, в том числе Анни и Йозеф Альберс, Марсель Брейер, Пауль Клее, Людвиг Мис ван дер Роэ и Василий Кандинский.

В основе стиля, ставшего синонимом школы была фундаментальная вера в объединение разрозненных искусств — синтез архитектуры, мебели, скульптуры, живописи, печати и шрифты — через акцент на материале, построении формы так как это диктуется характеристиками стали, бетона, кожа или краска. Это произвело произведения искусства и дизайна и пространства это абсолюты. Они придерживаются формулы, которая обеспечивает великолепная гармония за счет упрощения материалов и цветов, сужение палитры до нейтральных оттенков и рендеринг стульев и столы в чистейшей форме — здесь эффективность прямоугольного царит безраздельно, а голые поверхности из хрома и бетона побеждают вне.

Вдохните вдохновение Баухауза в свой дом с помощью нашего монохромного Щетка Вверх 1 и Кисть До 2 работ. Пара добавит упрощенную симметрию вашему стены.

Послевоенные годы для Британии и Америки были суровыми. возрождение и переворот социальных и культурных нравов. Как искусство быстро перешел через абстрактный экспрессионизм и геометрический абстрактная живопись, и воспоминания о Второй мировой войне растворились или подавленным, возник энергичный, дерзкий стиль, сочетавший в себе яркие, привлекающие внимание цвета рекламных щитов, упаковки, комиксы, уличные вывески и колонки сплетен о знаменитостях в самый почитаемый из предметов искусства.

Поп-арт, несомненно, был историей взросления послевоенного молодости, а «уличный» стиль отражал их лукавый бунт. Принимая эстетику коммерции, поп-арт передал гладкие формы Coca-Cola, знаменитые лица Монро и Тейлор, самые маленькие ячейке комиксов, и увеличили масштаб этих имен и картинок, чтобы статус современного искусства, наиболее известный в работах Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн и Джеймс Розенквист. Что поп идеология заключалась в том, чтобы возвысить обыденное до исключительного, принимая основные цвета, единообразие, обыденность и расширяя на том по повторению и размеру.

Воплощение свингующих шестидесятых с типичными чертами поп-арта игривости и цвета через наш культовый неоновый плакаты или Серия фирменных губ Louis Vuitton.

Несмотря на относительно вышедшие из моды между 1920-ми годами и началом Второй мировой войны, искусство Деко остается одним из фирменных стилей двадцатого века. и одна из его самых устойчивых эстетик, отчасти обязанная своим прославленное усыновление на Манхэттене таких примеров, как Chrysler Здание и 30 Рокфеллеровский центр. Известен своей тщательно продуманной позолота, ее сильно стилизованные фигуры и редуктивная интерпретация формы, движение, как и Баухаус, гордилось своими материалами, сочетая гладкие необработанные поверхности с исключительным чутьем и пышность, выдвигая на первый план симметрию и рациональность в узоре и дизайн.

Воспоминание о периоде экономического бума 1920-х годов, арт-деко детали из золота, хрома, мрамора и стали излучают скромный вид. роскошь, предшествующая богато украшенной «суетливости» для лаконичных структур и формы. Через клепаные здания, хромированные поезда и скульптуры, ар-деко — это стиль, который лучше всего подходит для жилое пространство, обращая пристальное внимание на края, формы и материалы.

Работа Эсмеральды, сделанная из фракталов слоистого дерева, дающего пути к стилистическим геометрическим формам или Кашмир с его угловатыми формами, обведенными бронзой. привнесет в ваш дом особый шарм в стиле ар-деко.

Один из старейших государственных деятелей искусства и дизайна, The Arts & Ремесленное движение, центр которого находился в Британии на рубеже 20-й век охватил богатый натурализм и вкус к сельской местности. жить, развиваться против течения промышленного, экономического бум по всей Европе. Спасаясь от города, художники, дизайнеры и такие писатели, как Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис и Джон Раскин работал через средства массовой информации, чтобы развить эстетику и вкус к искусству и архитектура, которая приветствовала ручную работу, органику и сырой.

Известный вклад Морриса в движение искусств и ремесел был, несомненно, его дизайн интерьера, лучше всего представленный на примерах его свойств, таких как Красный дом, недалеко от Бекслихита. Этот стиль восходил к свободе готики, но строился на ее наследие, проявляя роскошную верность богатому дереву и плитке, текстиль и ткани. С восхитительно согревающим и домашним чувством, эстетика искусств и ремесел отмечает происхождение того, что могло бы быть считается современным английским, сельским «взглядом» — сборка объекты и узоры, которые полны жизни, воздавая должное природная красота сельской местности.

Привнесите элемент декоративно-прикладного искусства в свой дом с помощью В бризе от нашего коллекция произведений искусства в смешанной технике. С лотосом нежных листьев элегантно лежащий в раме из натурального дерева, он добавляет тонкий и естественное прихотливое прикосновение к любой схеме. Или если вы хотите сделать больше заявления, выберите наши масштабные Фотообои Mythical Land, которые перенесут вас в сказки старых, с его живой рекой, окаймленной дикими цветами и элегантное дерево с гигантскими грушами: типично деревенское, но волшебное, народная сцена.

Стиль поп-арт в интерьере: характеристики и особенности

Поп-арт в интерьере – это мгновенно узнаваемый, дерзкий, всегда яркий, смелый и редко сделанный со вкусом дизайн. Он стал основным стилем дизайна и художественным направлением конца 50-х и 60-х годов. Основными отличительными чертами этого стиля стали использование современных материалов, кричащих тонов, газетных вырезок, сочетание произведений искусства с элементами народно-декоративного творчества.

История стиля поп-арт

Поп-арт — художественное направление, берущее начало с 50-х годов. Приставка «поп» происходит от сокращения слова «популярный», что в буквальном смысле переводится как искусство для масс.

Этот необычный стиль возник и активно развивался в Великобритании и США, как реакция на абстрактный экспрессионизм. Основное внимание уделялось постоянным изменениям, разнообразию, веселью, бунтарскому настроению, ярким краскам и массовому потреблению.

На первый взгляд это был циничный, небрежный кивок в сторону классического понимания искусства, но на деле все оказалось гораздо серьезнее. В эпоху социальных и политических потрясений, феминистского движения и пропаганды свободной любви поп-арт стал способом самовыражения, он давал возможность весело донести свои идеи до большого количества людей.

Крупнейшая осенняя выставка The World Goes Pop демонстрирует огромное количество работ со всего мира, и не только британских и американских художников, ставших символом этого движения. Ведь поп-арт призван показать, как визуальные приемы поп-культуры можно использовать для решения различных социальных проблем, начиная от войны и цензуры, заканчивая выходом из привычных рамок и традиций.

Изображение: Выставка The World Goes Pop

Самыми известными произведениями в стиле поп-арт того времени были: коллажи Роберта Раушенберга, сочетавшие масляную живопись и вырезки из журналов; Широкоформатные комедии Роя Лихтенштейна; произведения Джаспера Джонса, Джеймса Розенквиста и, конечно же, Энди Уорхола.

Изображение: Коллаж Роберта Раушенберга

Изображение: пример популярного широкоэкранированного комикса от Роя Лихтенштейна

Изображение: Портрет Andy Warhol

9993

99. арт

Черты интерьера поп-арт

Что касается использования стиля поп-арт в дизайне интерьера, то можно выделить несколько основных характерных признаков:

1. Отделка стен

Стены в поп-интерьере обычно светлые и сочетают в себе разные цвета и узоры. Одно из самых популярных решений — когда одна стена остается белой, две другие окрашиваются контрастными цветами, а четвертая имеет повторяющийся рисунок.

Изображение: Пример оформления стен в стиле поп-арт

Типичным для поп-арта является окрашивание стен в разные цвета. Возможно использование техники плавного перехода от одного оттенка к другому, а также сильного контраста.

2. Свет

Поп-арт делает акцент не только на контрастах, но и позволяет экспериментировать с ними. Арт-эффект — это игра света и тени, а также создание различных оптических эффектов, имеющих большое значение для достижения «попсового» стиля.

Неоновая подсветка, светодиоды, необычные светильники и подсветка играют важную роль в формировании поп-интерьера. Также с помощью зеркал можно создавать интересные световые эффекты.

3. Текстиль

В дизайне поп-арт используются искусственные материалы. Текстиль используется повсеместно – для штор, в качестве обивки для мебели, для отделки стен и потолков.

Здесь можно не ограничивать свою фантазию, выбирая яркие, кислотные оттенки или ткани с крупным рисунком. Единственное, текстуру предпочтительнее выбрать попроще, чтобы не перенапрягало внимание.

В нашем каталоге всегда большой выбор интересного текстиля, который поможет подчеркнуть Ваш неповторимый дизайн.

4. Мебель

В одной комнате можно использовать предметы разной формы, независимо от стиля и назначения.

Мебель в стиле поп-арт необычная и очень запоминающаяся. Обычно используются круглые, причудливые формы в стиле «ретро-футуризм». Часто в оформлении присутствуют женские силуэты, персонажи мультфильмов и изображения знаменитостей.

Как правило, шкафы в стиле поп-арт не используются, чтобы не загромождать пространство. Их лучше заменить нишами, встроенными шкафами и даже подиумами. Для одежды лучше всего организовать гардероб.

5. Яркий, повторяющийся декор

Для поп-арта характерно использование в декоре повторяющихся элементов: постеров, картин, ковров с геометрическим орнаментом. Также популярны различные стилизованные пластиковые аксессуары: часы, фоторамки, статуэтки, вазы и светильники. В таком интерьере будет приветствоваться использование необычных, вызывающих ассоциации элементов декора, например, светящихся тарелок, розового унитаза или настольной лампы в виде Супермена.

6. Картины и плакаты

Основным элементом интерьера в стиле поп-арт, чаще всего, являются огромные широкоформатные фотографии, картины и постеры, на которых изображены символы Coca Cola и Campbell, а также лица таких знаменитостей, как Мэрилин Монро, Элвис Пресли и Мао Цзэдун . Также используются увеличенные версии вырезок из комиксов.

Стиль поп-арт – это вызов «хорошему вкусу». Этот дизайн не признает обыденности и нейтральности. Он призван заявить об индивидуальности и неповторимости своего обладателя.

Конечно, этот стиль не так уж распространен в оформлении домашних интерьеров. А вот для создания интересных арт-пространств он подойдет как нельзя лучше. Да, с помощью «поп-арта» сложно создать уютную домашнюю атмосферу, а вот украсить интерьер офиса или кафе, который будет нести социальную идею в массы, — легко!

Стиль поп-арт в интерьере. Первое, что приходит на ум, когда… | by Betty Moore

Первое, что приходит на ум при разговоре о экспрессивном стиле Поп-Арт, — это красочные плакаты, яркие цветовые сочетания, комиксы, смесь глянца и пластики, портрет Мэрилин Монро… Это точно не обычный стиль, он подойдет людям, которые не боятся эпатируют, привлекают внимание и выделяются из толпы. Поп-арт для молодых, жизнерадостных и активных личностей.

Поп-арт — эпатажное направление современного искусства, зародившееся в середине 50-х годов в Англии, но достигшее своего пика за 10 лет в США.

Поп-арт стал реакцией на массовый культ и фокусируется на провокации, эпатажности, веселье и максимальной дешевизне.

Приверженцы этого стиля не боятся экспериментов и готовы бросить вызов обществу. Базовые правила поп-арта адаптивны. Этот стиль очень прост в освоении даже новичками. Прелесть его в том, что с ним невозможно переусердствовать. Любая интересная и необычная идея может стать изюминкой интерьера.

Космос должен быть пропитан бунтом и провокацией.

Главная звезда поп-арта — художник Энди Уорхол — неудивительно, что копии его работ сегодня украшают многие интерьеры в стиле поп-арт. Но нескольких картин недостаточно для создания гармоничного интерьера, важно соблюдать определенные правила.

Для стиля поп-арт характерна типичная игра с размером и цветом, а результат зачастую получается очень необычным.

Однако при всей эпатажности поп-арт не отказывается от комфорт и удобство . Ведь на этот интерьер нельзя просто смотреть, в нем тоже надо жить.

А вот и 5 советов, которые помогут вам лучше ориентироваться в этом направлении и создать настоящий поп-арт интерьер.

1. Минимум мебели

Пространство должно быть максимально просторным, все шкафы и комоды должны быть встроенными и не отвлекать на себя внимание. В отношении мебели всегда соблюдается принцип минимализма. Количество предметов мебели сведено к минимуму; некоторые из них можно трансформировать.

Активно используются встроенные шкафы, двухъярусные кровати. Мебель должна быть абсолютно самобытной и нестандартной. Необычные формы и яркие цвета — это то, что вам нужно. Круглые диваны, пуфики и столы будут великолепны, пусть пластмассовые предметы заменят деревянную мебель.

Роскошная мебель из дорогих натуральных материалов полностью отвергается этим стилем. Идеально подойдет пластиковая мебель необычной формы и ярких цветов . Глянцевая отделка настоятельно рекомендуется.

Поп-арт не приемлет острых углов, плавные переходы и округлые формы — это как раз то, что вам нужно.

2. Обратите внимание на стены

Оформление стен чрезвычайно важно для поп-арта. Стандартная основа – это стены, выкрашенные в белый цвет, а постеры или креативные граффити, в свою очередь, могут внести свежесть в интерьер. Лучше, чтобы все стены отличались друг от друга не только цветом, но и фактурой.

Например, одну стену можно просто покрасить в белый цвет, вторую — украсить декоративной штукатуркой, третью — обычными обоями, а четвертую — огромным коллажем из газетных вырезок. Флуоресцентные цвета, психоделические обои с оптическими иллюзиями, смесь фактур — бумажные обои, тканевые обои, крашеные стены — чем ярче и контрастнее, тем лучше эффект .

Что касается цветовой гаммы, то она полностью состоит из ярких, переливающихся и даже кислотных цветов. Кстати, особенность поп-арта заключается в том, что все цвета и оттенки существуют отдельно друг от друга и между ними нет гармонии.

Основной цвет салона обычно белый. Дополнением служат различные контрастные цветовые сочетания.

Пластиковые фигурки на грани абсурда, посуда и фигурки по мотивам мультфильмов и комиксов. Детали Chrome также актуальны. Поп-арт поощряет и приветствует ручную работу, поэтому вы можете Мебель своими руками.