Разное

Рисунок город сверху: Рисунок город вид сверху (23 фото) » Все рисунки в одном месте

Содержание

Как нарисовать улицу города? Научиться рисовать за 30 дней!

Приветствую тебя на моем блоге, начинающий художник!

В прошлом уроке изучения рисования комнаты во фронтальной перспективе, вы практиковали навык создания единственной точки свода в центре рисунка. Давайте перенесем эту идею дальше и нарисуем часть города во фронтальной перспективе, где находятся здания, тротуары, дороги и, как кажется, растворяются в одной точке вдали.

Взгляните еще раз на рисунок города.

Выглядит очень интересно, верно? Это так! И нарисовать это намного легче, чем кажется. Этот урок мы посвятим укреплению ряда законов рисования: размера, расположения, наложения теней, а также пропорциям, дополнительным деталям и практике.

В рисовании, термин «перспектива» расшифровывается как «создавать иллюзию глубины на плоских поверхностях». Слово «перспектива» происходит от латинского слова spec, означающего «видеть».

1.  Нарисуйте горизонтальную линию с опорной точкой в центре.

2. Также как вы рисовали направляющие линии для определения позиции потолка, стен и пола в предыдущем уроке, нарисуйте эти линии, для определения расположения зданий и дороги.

3. Проведите вертикальную линию там, где начнутся здания. Начните с левой стороны. Затем проведите вертикальную линию там, где здания закончатся, также на левой стороне. Убедитесь, что линии строго вертикальны и параллельны краям вашего блокнота. Можете воспользоваться линейкой, если хотите. Когда я рисую небольшую фронтальную иллюстрацию, я обычно ничем не пользуюсь, делаю это от руки. Попробуйте нарисовать и так и сяк, и с помощью линейки и от руки. Какой способ вам понравился больше?

Когда вы рисуете по линейке рисунок будет бескомпромиссным и точным, тогда как рисование от руки не будет смотреться настолько точно, но будет отражать ваш индивидуальный стиль. Часто бывает, что тот, кто начинает экспериментировать с помощью треугольника, становится зависимым от этого инструмента. Следует понимать, что линейка – это просто еще один инструмент рисования, как и растушевка. Однако вы можете прекрасно рисовать и без них.

4. Теперь сделайте тоже самое с правой стороны. Нарисуйте вертикальные линии, чтобы обозначить позицию зданий.

5. Убедитесь в том, что верхние и нижние края зданий совпадают в точке свода в центре.

6. Нарисуйте горизонтальные линии, соответствующие линии горизонта из верхнего и нижнего углов каждого здания на левой стороне рисунка. Это момент, когда ваш рисунок становится объемным!

7. Теперь проделайте то же самое на правой стороне рисунка.

8. Нарисуйте дорогу и разделительную полосу. Затените формы зданий.  Расположите источник света в точке свода и затените все поверхности, обращенные в противоположную сторону.

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

В жизни, вы сами того, не зная каждый день встречаетесь с фронтальной перспективой. Например, когда переходите улицу или, совершая покупки в супермаркете, замечаете аккуратно выстроенные островок из консервных банок. Это действительно очень захватывающе. О! Еще одно прекрасное место для фронтальной перспективы – библиотека! Все книги на полках стоят в ровных рядах. Обратите на это внимание, когда в следующий раз будете в супермаркете или библиотеке. Это делает идею фронтальной перспективы кристально чистой!

Перерисуйте урок еще раз и добавьте несколько дополнительных деталей. Вы можете нарисовать двери, окна, соседей.. Повеселитесь! Изобразите козырьки, крыльцо, возможно, цветочный горшок или два. Правдивые детали –это перчинка жизни!

УРОК 23: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ №2

Зачем на этом останавливаться? Почему бы ни использовать технику фронтальной перспективы в реальность и ни посмотреть, как это работает? Возьмите ваш мольберт и идите на улицу. Найдите место, визуально интересное. Попробуйте присесть где-нибудь в парке, на скамейке, пирсе…И повторите то, что вы видите.

Вы также можете взять подходящее фото и использовать его. Конечно, это не так интересно, как прогулка, но все же поможет вам попрактиковаться во фронтальной перспективе перспективе.

Вот один из вдохновляющих примеров:

Делитесь своими работами в группе вконтакте в этом альбоме!

Ссылка на следующий урок!

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Создаем фантастический городской пейзаж — CG Magazine

Живой современный фантастический город может изобразить любой из вас, если уделит внимание элементам перечисленным в этой статье.

Вам потребуется: средний уровень навыка рисования в Photoshop, планшет, желание.

Живой современный фантастический город может изобразить любой из вас, если уделит внимание таким элементам, как:

  • Референсы
  • Цвет
  • Свет
  • Настроение
  • Построение
  • Техника цифровой покраски

1. Продуманный подход

Перед тем, как заняться иллюстрацией, я настоятельно советую максимально распланировать всё, что можно. Определите для себя, чем должен стать этот рисунок: иллюстрацией или концепт-артом, или чем-то еще? Что в основе вашей цели: передать особенную архитектуру, или отразить фантастическую самобытность?

Как только вы выясните для себя эти вещи, появятся и другие моменты, которые следует решить прежде, чем начинать рисунок. Какой ракурс вы выберете: зритель будет смотреть на город снизу вверх или сверху вниз? Это будет днем или ночью, и какое настроение будет у города в это время суток? Как только вы поняли, что именно хотите изобразить, время взяться за референс.

Поверьте, найти на этом этапе референс – очень важно. В голове у вас уже есть картинка того, как и что будет выглядеть. Референс, в то же время, поможет достичь реалистичного изображения фантастического города как единого целого, и поможет разобраться с теми деталями, о которых вы пока не задумывались.

Я начал с аккуратного лайнарта, который нарисовал, опираясь на вот такие референсы:

2.

В тени городских джунглей

К обеим иллюстрациям я применил один и тот же подход. Знакомая со
школы техника, напоминающая ручную покраску акварелью. Её суть в том,
чтобы прокрасить затенённые области, а затем начать работать с цветом. Ознакомиться с этой техникой можно в соответствующем уроке. Я использую мягкие акварельные или пастельные цвета, чаще голубой и синий.

Метод: создайте
новый корректирующий слой поверх лайнарта. Слои > Новый слой >
Фотофильтр. Затем выберите нужный цвет и прозрачность. Уберите
светимость в настройках. Затем начинайте работать с маской слоя.

Вот как выглядят мои рисунки после двух слоев работы с тенью. Один я создаю для прорисовки общей тени, другой – для более глубокой. Итак, это этап работы с естественным освещением, вам придется определить местонахождение источника света, не забыть об отраженных светах и отброшенных тенях.

3. Краски города

Когда будете работать с цветом, постарайтесь использовать приглушенные тона, а чуть позже переходить к насыщенным, ведь вы не хотите плоской мультяшности.

В своих работах я избирателен в том, какие области сделать более насыщенными, и это правильно, это создает гармоничное взаимодействие между оттенками и не пресыщает глаз. В своих двух рисунках я равномерно противопоставляю теплые и холодные тона.

На рисунке справа я создал новый слой для работы с цветом и поместил его под слой с лайнартом. Используя определенные кисти, я придаю рисунку действительно ощущение «акварельности» на данном этапе.

Теперь я могу создать еще один слой и воспользоваться более темными цветами. Можно затемнить рисунок так, будто ни один луч солнца не касается города. Всё в ваших руках. Рисовать легко и просто, если правильно организовать работу со слоями. Вы можете воспользоваться любой другой последовательностью, но я делюсь с вами той, которая наиболее эффективна для меня.

4. Да будет свет

Веселый этап. Нужно учесть прямые лучи, отраженные, свечение поверхностей и источники искусственного света. Здания, объекты, да и всё что угодно, отражает свет под разными углами.

В зависимости от типа поверхности, свет может отражаться и путешествовать к соседним объектам, меняя также восприятие цвета и его насыщенности. Может кто-то играл в Mirror’s Edge? Хороший пример того, как работает свет.

Отдаляясь по законам перспективы от зрителя, здания также перенимают цвет и качество атмосферы. На моих рисунках это – осветление, падение контраста и усиление голубого оттенка. На ваших рисунках всё будет зависеть от неба, а оно бывает не только голубым. Разное время суток и характер освещения дают разный эффект. Моя личная прихоть – рисовать небо темнее, чем последние из дальних сооружений.

Метод: я создаю парочку слоёв для осветления основы прямо поверх всех остальных слоев. Учтите,это не лучший способ достижения реалистичности изображения. Я использую мягкую и жесткую кисти, добавляя яркий свет.

5. Из мелочей состоит мир

Самый легкий этап по версии…меня. Всё уже прорисовано. Нужно только внести финальные штрихи, сделать рисунок более аккуратным.

Что удобно в рисовании городов, так это то, что нужно прорисовывать постоянно одни и те же линии и формы. Но рисуя свой город Эскадию, я решил разбавить скучный пейзаж. Типичная ошибка художников придуманных городов – рисовать всё в одном архитектурном стиле, будто город возник в одночасье. Но ведь у города должна быть история, и вы станете её авторами.

Я пользовался фотографиями Сингапура и Дубаи, которые, не секрет, выросли весьма стремительно. Но я всё равно разбавил их другими культурами, деталями, одел персонажей в ту одежду, и снабдил их тем бытом, который возник у меня в голове вместе с образом этого города. Избегайте штампов и не бойтесь разнообразия, вы ведь создаете свой мир.

Что рисуют дети: первые звоночки, когда ребенку нужен психолог

Почти все дети рисуют с удовольствием. Рисунок — это и детская фантазия, и отражение того, что ребенок увидел, чему научился или что пережил. В рисунке отражается внутренний мир маленькой личности, через рисунок ребенок как бы «рассказывает» о том, как воспринимает себя и ощущает свое место в мире. Как научиться понимать внутренний мир своих детей через рисунки — рассказывает психолог семейного центра «Семья» Вероника Александрова.

В каракулях скрываются эмоции

«Рисунки детей до 5 лет мы не анализируем, так как до трех-четырех лет дети только учатся держать и пользоваться карандашами, фломастерами, кистями и красками. Они учатся различать цвета, знакомятся с палитрой различных оттенков. Задача родителей на раннем этапе развития ребенка (от года до четырех лет) — обогащать среду разнообразными художественными средствами и создавать условия для художественных творческих экспериментов, постоянно поощряя и подбадривая малыша

», — говорит специалист.

Первые рисунки всех детей — это «головоноги» (кружочки с палочками). А вот рисунки пятилетних детей уже более информативны. По ним можно понять, о чем ребенок думает, как и что он представляет, что он чувствует, и где могут быть скрытые внутренние проблемы. Какие рисунки наиболее информативны?

  • Рисунок семьи. Расскажет о взаимоотношениях внутри семьи. Попросите ребенка нарисовать свою семью.
    На что следует обратить внимание: кто входит в состав семьи, кого рисует или кого «забыл» нарисовать ребенок? Хорошо, если вся семья в сборе. Но бывает так, что ребенок вместо семьи рисует просто дом, где не видно ни одного человека. Это значит, что общение с родными не дает ему необходимого понимания. Более того, обстановка в семье настолько напряженная, что малыш считает ее враждебной по отношению к себе.
    Второй момент — какое настроение у членов семьи? Они дружат, ругаются, спорят?
    Рост и размер членов семьи — очень интересный показатель. Он может быть реальный (например, папа в реальности выше мамы), а может говорить и о том, кто в семье главный.
    Как расположены фигуры на листе? Фигуры могут быть расположены далеко, каждый «сам по себе». Хорошо, если вся семья «в сборе». Здесь мы можем увидеть эмоциональные связи ребенка с членами семьи, близкие или разобщенные. Потребность в общении и во внимании со стороны тех, кого нарисовал «поодаль».
  • Рисунок человека. Попросите ребенка нарисовать человека, похожего на себя.
    Данный продукт творчества покажет, как ребенок воспринимает себя: о чем мечтает, каким хочет быть. Обратите внимание на то, каким он себя изображает, насколько прорисованы части тела, одежда.
    Как ребенок располагает себя в группе людей: если он меньше других и находится в стороне, то это может говорить о сложностях в общении. Также следует обратить внимание на настроение человека на рисунке.
  • Рисунки-ситуации: «Я в детском саду», «Я в гостях», «Я на приеме у врача» или «Я в школе» и так далее.
    Рисунок ситуации — это прекрасный повод узнать, как ваш ребенок чувствует себя в детском саду, в гостях, в школе, у врача, и что с ним происходит в этот момент. Дети не всегда могут рассказать об этом напрямую, а вот через рисунок вы узнаете много интересных подробностей. Спросите ребенка, где он на рисунке, что он чувствует, какой он — веселый или грустный — и почему? Что делают и что говорят другие люди на рисунке (друзья, воспитатели, учителя, врачи)?

Когда нужна помощь специалиста

Иногда рисунок может стать сигналом, что с ребенком не все в порядке и родителям стоит обратиться к психологу или к врачу.

Мы ни в коем случае не призываем ставить диагноз и делать какие-то выводы только на основании рисунков, но на некоторые моменты мы хотели бы обратить особое внимание. Вот несколько тревожных сигналов, которые не стоит игнорировать.

  • Очень слабый нажим на карандаш. Нечеткость линий. У детей старше 5-6 лет — неспособность закрасить область внутри замкнутой линии (штриховка выходит далеко за область контура или значительно не доходит до контура).
    О чем это может говорить? Эти проявления могут указывать на неврологические нарушения, патологии зрения или опорно-двигательного аппарата, недостаточное развитие мелкой моторики. Стоит обратиться к педиатру и неврологу.
  • На рисунке присутствуют изображения внутренних органов
    . Тут мы не берем в расчет изображения «сердечек» для принцессы или доктора Айболита.
    Однако если ребенок часто и подробно рисует внутренние органы, стоит проконсультироваться у психиатра.
  • Разрозненность частей тела на рисунке. Руки и ноги не присоединены к туловищу, части тела как будто не связаны друг с другом. Ребенок не может нарисовать цельный рисунок человека. Это может говорить о личностной дезорганизации или психических нарушениях.
  • Множество повторений одного и того же рисунка с одинаковым расположением, цветом и одинаковыми элементами. Это может быть признаком психологической травмы. Для ребенка что-то является очень важным, он пытается прожить какую-то тревожную и непонятную для него ситуацию. В этих многократных зарисовках так защищается его психика.
  • На рисунках полностью отсутствуют люди и животные. Ребенок рисует только неодушевленные предметы или абстрактные рисунки. Это может оказаться как признаком сложностей в общении и построении отношений, так и признаком неврологических нарушений, к примеру, аутистического спектра.
  • Сильный акцент на агрессии. Большие зубы у животных, стреляющее оружие в руках у людей, изображение взрывов, страдающих людей и животных, разрушенных зданий, острые стрелы, направленные на человека. Большое количество красного и черного цвета на рисунках. Это может означать и сильный страх, и скрытую (или открытую) агрессию у ребенка, пережитое им насилие и след от сильно впечатлившей его ситуации или новости. Поговорите с ребенком спокойно, спросите, что изображено и что чувствуют персонажи, что там произошло и почему. И как он себя чувствует после рисунка. Что его пугает или злит. И, конечно, проконсультируйтесь у детского психолога.
  • Травмы у людей. Это может быть актуальная физическая боль, о которой он боится сказать. Внимательно посмотрите, где расположены травмы у людей или зверей, куда наложен пластырь на рисунках. Спросите ребенка или осмотрите это место, быть может, он ушибся или у него ссадина и т. п.
  • Полный отказ рисовать. Причиной полного отказа от рисования может быть как недоразвитая мелкая моторика, так и скрытые психологические проблемы. Возможно, ребенок боится совершить ошибку, боится выразить себя, или, быть может, он пережил психотравмирующую ситуацию и боится проявлять свои чувства. В этом случае также стоит обратиться к детскому психологу.

Общее впечатление

Посмотрите на рисунки в целом. Какие эмоции они передают, какое общее впечатление складывается. Попытайтесь представить, какие эмоции ребенок испытывал, пока рисовал: радовался, грустил, злился или сожалел о чем-то. Лучше всего смотреть несколько рисунков, а не один. Отдельная картинка может говорить лишь о мимолетном состоянии, впечатлении ребенка.

«Детский рисунок — это хороший повод для теплой беседы. Почаще говорите с ребенком о его чувствах и переживаниях, мыслях и эмоциях, мечтах и вдохновении. Так ребенок учится не только строить предложения и развивает речь, но и учится быть в контакте с собой, осознавать собственные эмоции и управлять ими. Дети в рисунках пытаются понять свои внутренние переживания. И только от нас, дорогие родители, зависит, сможет ли ребенок принять и правильно осмыслить жизненные ситуации и себя в этом мире», — говорит специалист.

Источник

Пресс-служба Департамента труда и социальной защиты населения города Москвы

Выставка юношеского рисунка и короткого рассказа «Выход из колыбели: космические города России»

Буляр 10

История появления

30.. год. Жить на земле становится всё труднее с каждым годом. Постоянные кризисы, развал экономики, нехватка ресурсов, экологический коллапс – все говорит о том ,что человечеству нужно найти новую планету, новый дом.

В это время группе Российских астрономов удается обнаружить на бескрайних просторах космоса планету, на которой, по их словам возможно, присутствие жизни. Начинаются предварительные исследования, и уже через месяц на первой полосе всех газет сенсация – на планете есть жизнь!!! В срочном порядке собирается команда из молодых учёных и гениев разных стран мира, начинается создание корабля, «Спасителя» — так окрести его сами будущие «пассажиры», способного преодолеть громадное расстояние и затем быть разобранным и пущенным на создание колонии землян.

Запуск состоялся, и всё дальнейшее путешествие проходит без особых помех и заморочек. Двадцать долгих лет провела молодёж на борту Спасителя, многие из них существенно повзрослели, окрепли телом и духом а некоторые и огрубели характером. Но несмотря на это как только они приземлились и покинули корабль, их всех охватил поистине детский восторг. Всё пространство вокруг заполнял густо й лес, невдалеке от места посадки виднелись горы а к небесам поднимались тысячи шариков, похожих на огромные мыльные пузыри. Земля под ногами была пористая и слегка пружинила под ногами, но когда один агроном зачерпнул горсть этой земли, её крупинки начали плавно подниматься вверх, что вызвало даже большее удивление и восторг.

Но, как всегда бывает, счастье продлилось недолго.

После недели работ на новой планете с людьми начали происходить странные вещи: одни становились излишне эмоциональными и чувствительными, другие начали ощущать слабость и непонятную легкость в конечностях, а самым странным было то, что и у тех и у других кожа резко стала белеть.

После двух недель люди стали с ужасом замечать, что у них начинают пропадать, растворяясь в пространстве, пальцы на руках и ногах, а кожа, окончательно побелев, становится блестящей и переливающейся. К каким бы мерам не прибегали врачи, как бы ни старались они изолировать «заболевших», ничего не помогало.

На настоящий страх охватил команду, когда однажды утром из кают биологического блока вместо людей выплыла толпа странных существ. Ростом они не отличались от обычных людей, но по форме были похожи на вытянутые смоляные капли, суженные в том месте, где у обычных людей должна быть шея. При этом существа были кристально прозрачными, а их поверхность переливалась всеми цветами радуги.

Началась паника. Существ попытались немедленно уничтожить, но оказалось что все они разумны, могут говорить и вообще утверждают, что они и есть жители биологического блока. Им не сразу поверили, поэтому всех существ поместили в карантин для дальнейшего разбирательства. Однако на следующий день инцидент повторился в инженерном блоке, потом в картографическом и уже через неделю на всем корабле не осталось ни одного обычного человека – превращение изменило всех.

Однако горевали они недолго, а потом и вовсе выяснилось, метаморфоза дала людям новые возможности. Во-первых, что самое главное они научились дышать в атмосфере планеты и теперь могли покидать корабль даже без скафандров. Во-вторых, они утратили материальность, что позволило легко проходить через различные препятствия и барьеры. И в третьих они стали почти невесомыми, а потому многие научились невероятно высоко прыгать и даже подолгу зависать в воздухе и парить там, подобно тополиному пуху. Но кроме преимуществ метаморфоза дала и недостатки: из-за нематериальности никто не мог работать ни с одним прибором, хотя с легкостью мог брать и пользоваться всем, что было на поверхности планеты. Теперь, без аппаратуры, приходилось на собственном опыте изучать и пробовать возможности новой планеты.

На новом месте ученых интересовало всё, что они видели. Ещё до превращения их приборам были отданы для анализа десятки видов растений из окрестных территорий. Все они без исключения обладали интересным и необычным свойством – вырванные из земли и ни к чему не прикрепленные они, как и всё на этой планете, начинали левитировать, а их плоды излучали в пространство странную энергию, которая, как выяснилось уже после превращения, была для превратившихся заменой пище.

С самого появления внимание молодых ученых привлекали те самые шары, что огромными гроздями поднимались ввысь, к облакам, но никакой возможности заполучить хотя бы один из них не было. После превращения же группа самых умелых прыгунов всего за день наловила с десяток шариков, размером с автомобиль. Сразу после возращения «собирателей» было обнаружено, что на ощупь шары гладкие и твёрдые, как стекло, что они легко растягиваются, принимая любую несложную форму, и, что не менее интересно, легко пропускали экспериментаторов вовнутрь себя наружу любым предметом, который они держали, но безвозвратно прилипали к любому растению или деревяшке.

Открытием свойств «стеклянных пузырей» заинтересовались инженеры. После месяца расчетов и экспериментов они представили экипажу проект первого в истории планеты рукотворного дома и даже экспериментальную модель транспорта. Дом представлял собой выращенное особым образом дерево без листьев, на вершине и ветках которого размещались «пузыри» с засыпанным в них грунтом. В грунте же выращивалось другое, плодоносящее растение, внесённое внутрь «пузыря» ещё крохотным семечком. С транспортом всё было ещё проще: тот же «пузырь» грунтом, только без растения внутри, оплетался лианой, позволяющей управлять направлением движения и высотой полёта. Самые первые дома выращивались на поверхности, но потом многие стали их выкапывать вместе с островками земли их жилища устремлялись в небеса.

Вот так и появилось первое поселение на планете Буляр 10 первой колонии землян в бескрайней вселенной. Буляр – название, придуманное спонтанно и в шутку, и ,в последствии, прижившееся в народе. И сами себя жители начали называть булярцами. И хотя они уже больше не были похожи на людей, но о своей Родине они никогда не забывали. Началась новая страница в истории человечества, утратившего материальность, но благодаря этому переосмыслившего себя и, отбросив все лишнее устремившегося в небеса. А корабль «Спаситель» стал памятником и вечным напоминанием о прошлом поселенцев.

Машина вид сверху рисунок

автомобиль с видом на

автомобиль с видом на рис

pngtree предлагает более 2 автомобиль с видом на png и векторных изображений а также прозрачные фоновые автомобиль с видом на картинки и psd файлы. Загрузите бесплатные графические ресурсы в виде png eps ai или psd.

Присоединяйтесь к команде проектантов pngtree

Загрузите первый дизайн, защищенный авторским правом. получить пакет купонов дизайнера $5 + $88

Тебе также может понравиться

Шаблон логотипа гоночных автомобилей

summerdesign

Вид сверху на парковочную зону

jemastock

Зимняя шина. шиномонтажная мастерская. авто руль

sergii_baibak

Карта города с видом сверху на автомобили и дома

microone

Элементы вида сверху карты строительства дорог

microone

Конструкция грузового контейнера с прицепом

ipajoel

Автомобили вид сверху тонкая линия иконки

microone

Вид сверху на город с улиц, дорог

graphiconart

Припаркованные машины на парковке, вид сверху, городской транспорт

microone

Вид сверху на полицейские и таксомоторные машины

microone

Карта легкая концепция иллюстрации

slidesgo

Гараж на крыше и красный автомобиль

brgfx

Ночной неоновый город с транспортной развязкой вид сверху.

vectorpouch

Плакат top view city

macrovector

macrovector

Городской трафик вид сверху

macrovector

Сад с высоты птичьего полета

brgfx

Вид сверху автостоянки

brgfx

Постер с видом сверху конструкции

macrovector

Спортивные машины вид сверху set

macrovector

Карта города вид сверху

macrovector

Городской транспорт вид сверху set

macrovector

Темная карта концепции иллюстрации

slidesgo

Вид на городскую улицу

macrovector

Гонка готово вид сверху иллюстрация

macrovector

Вид сверху трафика

macrovector

Вид сверху на городской перекресток

macrovector

Набор элементов вида с высоты птичьего полета

brgfx

Плакат «пробка сверху»

macrovector

Лимузин вид сверху

macrovector

Плохая парковка вид сверху фон

macrovector

Городской перекресток вид сверху

macrovector

City map creator вид сверху

macrovector

Спортивные автомобили дрифтинг вид сверху иллюстрация

macrovector

Набор транспортных средств с высоты птичьего полета

brgfx

Изометрические городской пейзаж с жилым домом

macrovector

Парковка вид сверху афиша

macrovector

Вид сверху парк с людьми и машинами

brgfx

Изометрические городской пейзаж с рестораном

macrovector

Иллюстрация полицейского преследования сверху

macrovector

Городской элемент бесшовные модели

macrovector

Вид сверху электромобиля инфографика

freepik

Парковка в аэропорту вид сверху плоское изображение

macrovector

Уличное движение изометрические вертикальные баннеры

macrovector

City constructor изометрические баннеры

macrovector

Набор различных объектов вид сверху

brgfx

Транспорт вид сверху бесшовные

macrovector

Строительные машины вид сверху

macrovector

Friends riding luxury car изометрические плакат

macrovector

Изометрический вид сверху интерьер салона автомобиля с автомобилями и столами для сотрудников и клиентов

macrovector

Контент
Информация
Юридический
Помощь
Социальные сети

Получи эксклюзивные ресурсы прямо на свой почтовый адрес

Copyright © 2010-2019 Freepik Company S.L. Все права защищены.

Регистрируясь на этом веб-сайте, ты принимаешь наши Условия использования и наше Политику конфиденциальности

Зарегистрироваться

И наслаждайся преимуществами

Увеличь свой ежедневный лимит скачиваний

Получи доступ к эксклюзивным предложениям и скидкам

Получи набор из 20 Премиум-ресурсов бесплатно, подписавшись на нашу рассылку

Уже есть аккаунт? Войти

Зарегистрироваться с аккаунтом социальной сети

Помощь с паролем

Введи своё имя пользователя или адрес электронной почты чтобы восстановить пароль. Ты получишь письмо с инструкциями. Если у тебя возникли проблемы с восстановлением пароля, свяжись с нами.

Здравствуйте!

В нашей рассылке вы найдете эксклюзивные дизайны, новости и рекламные предложения.

Подпишитесь и получите 20 векторов премиум

Да, получить Нет, продолжить без получения пакета

Мы защитим вашу личную информацию. Подробнее

Сообщить

Уведомление о нарушении Авторских Прав

Если ты являешься владельцем авторских прав или агентом, отвечающим за это, и считаешь, что любой контент на сайте Freepik нарушает авторские права твоей работы, ты можешь подать уведомление в DMCA для уведомления о ресурсах, которые могут представлять собой нарушение соответствующих лицензий

Сообщить о проблеме с загрузкой

Выбрать проблему, с которой ты столкнулся

Поздравляем! Теперь ты Премиум пользователь Freepik.

тепперь ты можешь использовать все наши ресурсы без атрибуции и еще ты сможешь скачивать ресурсы, помеченные значком Премиум.

Краткое описание лицензии

Наша лицензия позволяет вам использовать контент

  • Для коммерческих и личных проектов
  • В цифровых или печатных СМИ
  • Можно использовать, неограниченное число раз в течение долгого времени
  • В любой точке планеты
  • Можно изменять, или создавать работы на основе данного контента

* Этот текст является только кратким описанием и не содержит никаких договорных обязательств. Для получения дополнительной информации, перед использованием контента прочитайте наши Условия использования.

Из Ваших отзывов

———

Здравствуйте.
Спасибо за рисунки.
Очень понравились.
Есть довольно необычные и все очень красивые.

Гульнара

——— 

Спасибо большое за организованную выставку.
Какие у нас талантливые детки!
Всем огромное спасибо!
Мне очень понравилась картина Софьи Емельяновой «Человек дождя».
Удачи тебе, юная художница!

С уважением, Светлана Иванова
Главный бухгалтер
ООО «СК «ЭРГО Жизнь»

———

Добрый день!
Мы частые гости Вашего сайта, т.к. погода никого не может оставить равнодушным.
Всегда радуют детские рисунки своей непосредственностью.
Направляем Вам рисунки воспитанников нашего детского сада (МБДОУ «ДСОВ № 88» г.Череповец).
Просим их разместить на страничке Вашего сайта.
Заранее благодарим.

———

Very beautiful paints in which I can see one of the most beautiful country in the world.

 

Andrew

———

Очень позитивные рисунки. Очень всё нравится, особенно:

И так холодно, а ещё снег пошёл…(Песня Диана 13 лет г. Красноярск),
В зимнем лесу (Полина Колесникова 9 лет г. Москва),
Вечер ранней весной (Астахова Надя г. Москва 10 лет).

Всем большое спасибо, за хорошее настроение….
С Уважением,
Потемкина Ольга

———

Какие потрясающие детские картины представлены на вашем сайте, чудо, любуюсь, хотелось бы видеть больше. Спасибо!

———

Здравствуйте!
Все работы по своему уникальны и хороши.
Но я не могу оторвать глаз от работы «УРАГАН».
Это просто что-то невероятное, если ребенок в 8 лет видит так и рисует так!
Просто захватывает дух.
Лена, успехов тебе!
С уважением, Соя Александра
Специалист по транспортной логистике
Отдел логистики ООО «О’КЕЙ»

———

Всем приятного дня 🙂

Столько красивых рисунков. Мне очень понравились «Первый снег» Колобовой Оли, «Стужа» Гордеевой Светы (напоминает старую советскую открытку. очень здорово 🙂 ), «Шторм» Коротковой Людмилы (очень живо, эти волны, небо, корабль…), «Убегаем от дождя» Завьяловой Наташи (необычайно чутко передано настроение оживлённой улицы в дождь, на мой взгляд отличная композиция; мне напоминает творчество известных художников, которые писали картины с городскими сюжетами; представляется, как рядом с ней сидят два человека и пьют ароматный кофе). Классный рисунок у Литвиновой Инны :))

С уважением)

———

Обычные такие рисунки. Детские такие… пока не присмотрелся:
рисунок Завьяловой Наташи из г.Красноярска — «Убегаем от дождя».
Родители! Если это нарисовала ваша 15-летняя дочь (не хочу обидеть сомнениями)… это прекрасно. Поддерживайте, помогайте развиваться и учиться!!
Рисунок вызвал настроение!!! не умиление — ути, какие мазюкалки детские, не удивление (какие ровные линии, как передана песпектива). Это вызвало настроение!! настоящий дождь, пасмурно, промозгло, хочется закутаться в плащ и побыстрее добежать до дома. Это.. ОЧЕНЬ.. здорово. Я распечатал эту картинку. Она будет висеть у меня в рамочке (в нижний угол я вставил имя автора, я уважаю талант).
Извините, за немного сумбурный отзыв.
Игорь
———

«Первый Снег» Колобовой Ольги из Нижнего Новгорода — это что-то… Талантище! Прямо профи 🙂

Такой рисунок в 13 лет — ого-го! 🙂

Олег

———

Добрый вечер.
Очень понравилась работа Колобовой Ольги. Первый снег — это радостное
событие в жизни каждого ребенка. У Ольги получилось прочувствовать
настроение приходящей зимы. Работа живая и яркая!!!

Нали-Колобали.

———

(О работе Гордеевой Светы , 13 лет, г.Красноярск, СТУЖА:)

Рисунок потрясающий! Морозищем так и веет с него. И очень жалко птиц! Тут же вспомнила о синичках на даче и о том, что для них надо бы заготовить семечки и сало.

Чекова Татьяна Георгиевна

———

Понравилась работа Коротковой Людмилы, г.Темников, Мордовия.
Отличная работа для 13-ти лет!

Завяьлова Наташа из Красноярска тоже молодчинка, непростой рисунок….

Леночка Иванова с «Ураганом» молодчина!
Необычное видение. Талантливая девочка

г. Москва

———
Доброго всем времени суток!!! Очень впечатлили рисунки двух девочек – Гордеевой Светы «Стужа» и Коротковой Людмилы «Шторм», замечательно талантливые детки. Успехов в творчестве!!! Дарья

———
Dear Sirs,

Excellent drawings! A good idea too to collect such artwork! Juhani klockars
Hanko, Finland

———
Очень! Очень! Хорошая идея организовать такую выстаку.
Участники все МОЛОДЦЫ , нас в Якутии погода не балует, а ваши рисунки (даже там, где плохая погода ) — греют!
Елена Перепелица. Якутия.

———
Трогательно до слез! «И так холодно, так еще и снег пошел», у автора рисунка добрая душа.

———
Добрый день!!!
Странички «Погода — другими глазами»- ваша замечательная находка! О погоде говорят много и везде, как правило, сухо. НО как хочется, чтобы тебя УСЛЫШАЛИ и при этом ИНОГДА ВЕРИЛИ. Ваша рубрика привлекательна тем, что завораживает своей лиричностью, располагает к доброму разговору, даже если мы и ошибаемся.
с уважением, ведущий синоптик ставропольского метеоагенства
Чанилова Светлана

———
О рисунке Гордеевой Светы «Стужа»
Меня поразил этот рисунок своей точностью выражения: ракурс бесподобен, сверху вниз под углом, мерзнущие голуби под стрехой крыши, люди и собака. Настоящая «Стужа» глазами ребенка. Грешным делом подумал, что помогал взрослый рисовать, но пригляделся внимательнее и понял, рисунок просто очень одаренной девочки. Спасибо ей, ощущение стужи ей передать удалось, я замерз, пока разглядывал рисунок.
С уважением, Шахвердов А.В.

———
Огромное спасибо Вам за опубликование на сайте ГМЦ рисунка моего сына.
Смотрели и радовались всей семьёй. Очень хорошая это идея. И рисунки очень интересные

———

Здравствуйте! просто гениальные рисунки Кузнецова Георгия и Наташи Завьяловой! хотелось бы сказать их родителям, чтобы они помогли и дальше развиваться детям в этом направлении. я — вебдизайнер и могу сказать, что у детей большой будущее, если не забросить это дело 😉 ребятам — спасибо! Людмила.

———

Мне понравились все работы, просто красота!!! Конечно есть такие работы от которых глаз не оторвать, ну и есть немного, я бы сказал, не профессиональные, а идея создать вот эту галерею — прекрасная. Есть пожелание, что бы вы создали ещё какую нибудь творческую галерею, возможно даже поэзии!!! было бы здорово!
Павел Силин

———

Очень понравилась акварель «Стужа» Гордеевой Светы: гениально! Особенно композиция, замысел, и реализация! Недостаток мастерства компенировался глубоким видением! Спасибо!
Мухортов Михаил,
Нижний Новгорд.

———

Посмотрели Вашу выставку, здорово! Фаворитом нашего «семейного рейтинга» стала картина Завьяловой Наташи, потрясающе схвачено «дождливое» настроение. Но это не единствення картина, которая нам понравилась. Хотелось бы отметить Литвинову Инну (пингвин очень душевный, мы уже побежали собирать для него теплые вещи 🙂 ), Короткову Людмилу (Айвазовскому, думаю, тоже бы понравилось), Малую Алену (никогда не были на Байкале, но, посмотрев на эту картину, решили обязательно туда поехать, полюбоваться закатом), Гордееву Свету (хорошо передано настроение) и Салиеву Камиллу (просто понравилось). Спасибо за выставку. Ася и компания.

 

———

Спасибо огромное за выставку!
Все такие красивые, искренние, чистые рисунки!
Солнечное настроение — в каждом, независимо от погоды 🙂
Ребята — молодцы! Все настоящие таланты!
Балакина Ольга

———

Впечатления самые замечательные! Дети- народ чувстующий и искренний, поэтому и работы очень трогают… У каждой есть настоение и чувство цвета. Мне особенно понравились работы Литвиновой Инны, Ивановой Лены, Коротковой Людмилы и Завьяловой Наташи. Ребята, есть у вас Божья искорка в душе, не оставляйте живопись ! Доброе дело — создание этой выставки, спасибо. Меланья Каневская
———
Заглянул посмотреть прогноз, а помимо этого нашел и другие, не менее интересные вещи.. Хорошо и очень по-человечески.. Сама идея сделать такую выставку — находка.
———
Здравствуйте!
Так красиво… На работе смотрела погоду в инете. Случайно зашла в этот
раздел. Такое живое, искренние видение мира!
ЗдОрово! Спасибо!
Виктория.
———
Рисунки на тему «Погода — глазами детей » — просто потрясающие. Очень понравились, например, Саранча Сергей (ГРОЗА), Песня Диана (И так холодно, так ещё и снег пошёл), Завьялова Наташа (Убегаем от дождя), Гордеева Света (СТУЖА), Кузнецов Георгий (УТРО). Все остальные тоже очень хороши и трогательны. Радостно, что у нас есть такие одаренные дети.
А еще, очень приятно, что Росгидромет организовал демонстрацию этих рисунков на своем сайте. Радужное и искреннее восприятие мира, изображенное ребятами в их работах, очень помогает вспомнить уставшим и поглощенным заботами взрослым о том, что жизнь — прекрасна, что надо радоваться ей в любую погоду, видеть не только ее самые яркие цвета, но и всю палитру световых волн.
Большое спасибо, и обещайте, что давление скоро повысится. А то население скоро уснет до весны.
Потриваева Марина
———

>> ЗдОрово! Очень интересно придумали!

> Cпасибо, Екатерина, на добром слове
> Знать бы еще, что Вы имеете ввиду .. 🙂
> web

На сайте Гидрометеоцентра есть «Погода — глазами детей» и сноска:
присылайте ваши отзывы. Вот я вам и прислала!!!
С вами весело! С уважением, Екатерина Перегудова

———
Спасибо огромное всем деткам!Такие замечательные,теплые и светлые работы!Одни вызывают улыбку радости,другие — слезы… слезы счастья,настолько искренне и с чувством были написаны работы…Удачи вам и творческих успехов!Вы-наше Солнце=)
P.S.Все работы по-своему прекрасны и очаровательны,поэтому победила Дружба!=)
alisha suleykina
———
Великолепные рисунки, очень понравились рисунки:
— Ивановой Лены (ураган) Удивительное восприятие цвета . Просто умница!
— Короткова Людмила (шторм) Молодец!!!
— Так же понравился рисунок Алёны «Закат солнца над Байкалом».
— Завьялова Наташа очень профессионально и красиво сделан рисунок.
С уважением,
Инженер отдела снабжения
ООО «СК «М-ИНДУСТРИЯ»
Гайгер Ольга.
———
Очень заворожила работа 8-летней юной художницы Ивановой Елены «Ураган», спасибо за возможность познакомиться с работами юных художников.В детстве сама увлекалась акварелью и очень приятно, что дети живут впечатлениями от окружающей природы
С уважением,
ведущий экономист ООиОт
Татьяна Александровна Ларина
———
Очень понравлись настроенческие, образные работы вот этих ребят:
Гордеева Света, 13 лет, г.Красноярск
Сапунова Наташа, 10 лет, г.Кола Мурманской обл.
Завьялова Наташа, 15 лет, г.Красноярск
Иванова Елена, 8 лет, г.Обнинск Калужской обл.
Молодцы! спасибо!
С добрыми пожеланиями, Власта
———
Уважаемые коллеги!
Очень люблю смотреть на мир и окружающее глазами детей
детей.Думаю не только мне. Поэтому Вашей
рубрике желаю «долгие лета…».
Особенно понравились работы: «Солнце и дождь.Радость
и грусть», и из С-Петербурга Лавровой Милы.
С уважением Людмила, электроник ОАСПД Челябинского ЦГМС.
———-
Какие талантливые дети, на душе тепло от настроения их рисунков. спасибо — это лучшее лекарство от депрессии.
Алла.
———
Потресающие рисунки. Мне очень понравились. Детишки молодцы!!!! Даже самой захотелось нарисовать.
С уважением, Гусева Ирина
———
Шикарный рисунок получился «Стужа» Kirill Smirnov
———
Очень симпатичная выставка. Ребята молодцы. С уважением,= Дмитрий
———
Настолько понравилась работа Наташи Завьяловой, что установила ее на рабочий стол ноутбука. большое спасибо)
———
Совершенно потрясающая работа Коротковой Людмилы.
Даже не сумею описать свои ощущения. Понравилась работа Завьяловой Натальи, Гордеевой Светы и Кузнецовой Нади.
С уважением, Галина Аваева

———
Ребятишки просто молодцы! У них очень красивые, интересные и какие-то настоящие работы!
Особенно понравились:
<«УТРО» Кузнецова Георгия — настоящая картина, как-то по-взрослому прорисован пейзаж;
«СТУЖА» Гордеевой Светы — и правда, веет холодом, как посмотришь;
«УБЕГАЕМ ОТ ДОЖДЯ» Завьяловой Наташи — действительно, дождь вечером в городе — прямо чувствуется;
«ЗАКАТ СОЛНЦА НАД БАЙКАЛОМ» Малой Алёны — очень романтично;
«ШТОРМ» Коротковой Людмилы как из фильма про пиратов — очень реалистично; «ГРОЗА» Саранчи Сергея — мрачная красота тяжёлой тучи;
«ДОЖДЕВОЕ ОБЛАКО НАД АНГАРСКОМ» Басыровой Анны — очень нежно и как-то солнечно;
«АНТАРКТИДА» Ходусовой Александры — замечательные весёлые пингвины;
Очень трогательные яркие светлые картины!

———
Мне очень понравились рисунки детей. Они очень талантливые и одаренные. Спасибо им за их умение и старание.
Вадим

———
Здравствуйте! Случайно оказалась на вашей страничке и обнаружила интерсную работу. Очень, очень тонко нарисовала — передала атмосферу дождливой погоды Наташа Завьялова. г.Красноярск.
С уважением, Наталия
Маркетинг ООО»Южный Двор — НН»

———
Здравствуйте!
Как только я зашла на страничку «Погода другими глазами» мой взгляд сразу упал на рисунок Коротковой Людмилы «ШТОРМ». Рисунок очень выразительный. Мне он очень понравился. Спасибо Людочка, продолжай рисовать, у тебя это очень хорошо получаестя.
Дрюк Елена
Москва

Линейная перспектива в рисунке — основные принципы и примеры

18 марта 2018

Основы рисования Город в перспективе, рисунок

Несмотря на то, что мы живем в трехмерном мире, у нас есть только два измерения для изображения предметов на бумаге. Третье измерение — то, которое придает глубину картине, рисунку, скетчу или чему-то еще, создается с помощью правил перспективы. Даже если вы рисуете только натюрморты на столе, вам нужно понять и освоить принципы перспективы.

Основы перспективы в рисунке

Вот основные понятия, используемые в теории:

  • точка схода;
  • главный луч зрения;
  • линия горизонта;
  • предметная плоскость;
  • картинная плоскость;
  • угол зрения.

Прежде чем начать выяснять, что все это значит, давайте немного отвлечемся и вспомним, например, грамматику. Никто, кроме разве что специалистов, особенно не интересуется грамматикой. Мы признаем, что это помогает нам лучше выразить себя (при условии, что нам не нужно тянуться к учебнику, прежде чем мы осмелимся открыть рот). Мы спрягаем глаголы и строим предложения полностью автоматически, не думая об этом. Мы можем сделать это, потому что мы слышали те же самые грамматические конструкции буквально тысячи раз.

То же самое и с перспективой. Сама по себе наука перспективы мало интересует большинство из нас. Мы заинтересованы в ней только в той мере, в какой она может помочь нам лучше рисовать. Другими словами, есть два пути приближения к перспективе: научный или теоретический путь и практический путь. С теоретическим подходом вы узнаете набор абстрактных правил, и можете быть уверены, что это вам очень быстро надоест.

Поэтому, имеет смысл подойти к вопросу художественной перспективы с практической точки зрения.

Конечно, можно было бы обойтись совсем без перспективы, но это было бы не совсем верно. Перспектива — самый мощный путь для придания реализма и глубины вашим рисункам, что делает их более живыми и естественными. Без нее художественные инструменты в вашем распоряжении (а значит, и ваши результаты) будут ограничены, и вот почему.

Перспектива — это скрытый, но жизненно важный элемент пейзажа, объекта или портрета. Это, на самом деле, оптическая иллюзия, которая применяется ко всему, что вы видите. Помните, что рисунок — это не то же самое, что скульптура. Перед вами стоит задача воспроизвести на плоском листе бумаги то, что на самом деле обладает третьим измерением: глубиной. Итак, перспектива — это всего лишь оптическая иллюзия, применяемая ко всему, на что вы смотрите. Вот почему мы должны знать немного о том, как наш мозг выстраивает картинку.

Исторически художникам потребовалось некоторое время, прежде чем они пришли к соглашению насчет перспективы. Многие средневековые произведения искусства очень красивы, но они показывают вещи такими, какие они есть, а не такими, какими их видит глаз.

Посмотрите, например, на эту иллюстрацию. Шахматная доска видна без рельефа, но фигуры на доске изображены в профиль и повернуты в направлении, в котором они установлены на доске. Колонны развернуты под каким-то странным углом. И женщины довольно любопытно расположены. Другими словами, в одной картине есть несколько разных «точек зрения», и это, скорее, отталкивает.

Две испанские дамы играют в шахматы. Из книги Альфонсо X Мудрого, 1283 г.

Эта персидская средневековая миниатюра является еще одним примером частичного отсутствия перспективы. Здесь несколько различных точек зрения объединены в одну картину. И мы замечаем, что люди и лошади на дальнем плане такие же большие, как и те, что расположены ближе к нам. В перспективе они, конечно, будут меньше.

Мужество Джалаледдина. Масуд ибн Осмони Кухистани, «Тарихи Абулхайр», 1541г.

А на этой фотографии дорога, кажется, становится все меньше и меньше, когда она отдаляется от нашего взгляда. На самом деле, конечно, ширина всегда одинакова – в противном случае не было бы достаточно места для автомобилей!

Линейная перспектива, пример

При взгляде на это фото создается впечатление, что два рельса в конечном итоге объединились вместе. Визуально говоря, это правда, но только визуально. Разум и глаз находятся в постоянном конфликте: разум подсказывает мозгу: «эти рельсы параллельны и горизонтальны». Глаз отвечает: «как видите, рельсы поднимаются к небу и становятся тоньше к вершине». Мозг говорит: «рельсы всегда параллельны, иначе поезда сошли бы с рельсов».

Линейная перспектива, пример

Но если мы хотим научиться хорошо рисовать, нам нужно перестать «думать о мире», а вместо этого начать слушать, что говорят нам наши глаза. Как вы увидите, всегда трудно забыть наши знания о вещах, когда мы пытаемся их расшифровать. И все же мы должны научиться концентрироваться исключительно на зрительном восприятии. Вы сталкиваетесь с пейзажем, простирающимся перед вашими глазами к горизонту. Ваш мозг регистрирует глубину, которая движется от переднего плана вдаль. У вас нет проблем в размещении, с определением того, что вы видите слева и справа на соответствующих сторонах листа бумаги. Но как вы собираетесь визуализировать глубину?

Правила перспективы в рисунке

Вот три основных принципа, которые можно использовать отдельно или все вместе.

  • Ближние к нам деревья нужно рисовать перед теми, которые находятся дальше – это будет иметь эффект их частичного перекрытия.
  • Дальние от нас деревья нужно рисовать более легкими, с меньшим нажимом, это создаст иллюзию воздушного пространства.
  • Нарисуйте деревья на дальнем плане меньше по размеру, чем те, что на переднем — это даст нам эффект расстояния.
Деревья в перспективе, рисунок карандашомВид на озеро и остров с лужайки. Уильям Марлоу, 1763г.

Давайте теперь посмотрим на этот рисунок интерьера. Перспектива, которая создает впечатление глубины, представляет комнату не такой, какая она есть на самом деле, а такой, какой ее воспринимает глаз. Рисование в перспективе — это, в сущности, искусство рисования «неправильно», таким образом, что конечный результат кажется «правильным». Или, говоря по-другому, это искусство закрывать один глаз, чтобы лучше видеть.

Комната в перспективе с мебелью, рисунок

Прежде всего, давайте еще раз взглянем на картинку. Вы сможете пронаблюдать то же самое, если оглядитесь вокруг в комнате, в которой вы находитесь. Стены под прямым углом друг к другу, есть окно с жалюзи и паркетный пол. Посмотрите на линии, образованные краями предметов и углами стен. Линии по большей части вертикальные или горизонтальные и перпендикулярны друг другу. Это совершенно естественно, так как архитектор спроектировал все под прямым углом, и строитель использовал отвес, заданную площадь и технические чертежи, чтобы воплотить план архитектора в жизнь.

Понимание идеи перспективы

Попробуйте представить себе проблему с точки зрения слепого человека. Он не сможет оценить глубину места до тех пор, пока у него не будет возможности пройтись внутри этого пространства. В отличие от тех из нас, у кого есть зрение, он не имеет возможности «путешествовать с глазом». Если бы кто-то слепой с рождения вдруг смог увидеть, у него сложилось бы ужасное впечатление, что все бросается ему в лицо. Но в то время, если слепой человек не может водить машину, то одноглазый мужчина или женщина, конечно, может. Другими словами, наличие только одного глаза не мешает оценить глубину места или расстояние, разделяющее, например, две машины. Трехмерное зрение — не единственный способ получения информации о глубине. Мы могли бы сказать, что одноглазый человек за рулем автомобиля «читает» глубину в перспективе, тогда как вы, когда рисуете, «пишете» эту перспективу, чтобы создать иллюзию глубины. Процедура практически противоположная.

Изображение проходит через невероятно сложную часть фототехники — ваш глаз. Вы можете подключить принтер к этой замечательной камере, который состоит из листочка бумаги, карандаша и руки. Все предустановлено, осталось только научиться этим пользоваться!

Как произвести впечатление глубины

В изобразительном искусстве для создания оптической иллюзии применяются разные трюки, такие как наложение двух рисунков, использование тени, рельефа и, конечно, перспективы. Также возможно совмещение нескольких методов. Два наиболее часто выбираемых художниками — рельеф и перспектива. При совместном использовании они придают удивительное ощущение реалистичности рисунка.

Куда бы вы ни посмотрели, вы «бросаете» визуальный луч в этом направлении. Луч перемещается по прямой от вашего глаза к центру изображения, которое он воспринимает и перемещает глазами. Прицеливайтесь с воображаемой винтовкой по мишени. Главный луч зрения (ваш визуальный луч) соответствует траектории полета пули. Точка, в которой пуля достигает цели, называется точкой схода.

Прямая линейная перспектива, пример

Наше зрение более или менее коническое. То есть, когда мы смотрим в определенном направлении, ширина нашего зрения составляет около 20 сантиметров на переднем плане и несколько сотен метров на дальнем. Чем дальше вы смотрите, тем шире поле вокруг точки схода. В зависимости от ориентации нашего визуального луча, объекты кажутся искаженными для наших глаз, подчиняясь законам оптики и перспективы.

Поэтому, когда вы начинаете рисовать, важно определить высоту и ориентацию вашего визуального луча и сохранить его. Это означает выбор единой точки зрения. Если вы пропустите эту точку и объедините несколько точек зрения, ваши объекты и фигуры будут казаться очень нереалистичными, рисунок начнет «разваливаться».

Представьте себе горизонтальный диск, расположенный вокруг головы на уровне глаз и простирающийся до бесконечности. Этот диск дает представление о главном элементе перспективы: плоскости горизонта.

Плоскость горизонта — это воображаемая линия, расположенная на уровне глаз и уходящие в бесконечность. Вы, конечно, увидите только ее часть — горизонтальную линию, расположенную на 360°. Эта линия называется линией горизонта. Теперь предположим, что вы передвигаете себя вместе со своим воображаемым диском к береговой линии. Это то, что вы увидите. Можно заметить, что линия точно разделяет ландшафт между небом и водой, сливаясь с тем, что мы обычно называем горизонтом.

Теперь представьте, что вы поднялись на самую высокую кокосовую пальму на острове и посмотрите, прошел ли естественный горизонт ниже диска, который вы держали на уровне глаз. Вы заметите, что это не так. Горизонт, горизонтальная плоскость, линия горизонта и ваш глаз поднимаются и опускаются вместе. Важно помнить, что линия горизонта всегда находится на уровне глаз.

То же самое и с фотографией. Горизонт поднимается вместе с камерой.

Плоскость горизонта художника, связанная с его точкой зрения, определяет высоту естественного горизонта. Когда вы выбираете высоту горизонта на рисунке, вы определяете эту точку зрения для любого, кто смотрит на картину. Ваш выбор определит, находится ли зритель в доминирующей ситуации по отношению к субъекту.

Если вы смотрите на изображаемую фигуру сверху вниз, то вы как бы доминируете над ней.

Центрированная композиция, линия горизонта, расположенная на средней высоте, придает изображению симметрию, которая убирает человеческий аспект.

В случае, если точка зрения находится снизу, изображаемое доминирует над вами. Оно как бы приобрело определенное господство, и вы, в каком-то смысле, в его власти.

Таким образом, перспектива в рисунке — это не просто инструмент для точного представления чего-то, это также средство для расширения вашего художественного словаря. Но не нужно путать точку зрения с композицией. Одна и та же сцена, рассматриваемая с одного и того же места, может быть нарисована по-разному, это вопрос эстетического выбора. Точка зрения определяет перспективу, тогда как композиция «задает рамку».

Фронтальная перспектива

Простейший тип пространственного изображения — фронтальная перспектива с одной точкой схода. Перспектива называется фронтальной (одноточечной), если предмет изображается во фронтальном положении («анфас»), то есть часть из его граней параллельна картинной плоскости.

Фронтальная (одноточечная) перспектива

Отметим, что все линии, параллельные лучу зрения, сходятся на главной точке — точке схода. Все остальные вертикальные и горизонтальные линии, перпендикулярные лучу зрения, остаются вертикальными или горизонтальными и после размещения в перспективе.

Угловая перспектива

Если изображенные предметы находятся под углом к зрителю, то такая перспектива называется угловой (двухточечной). Ее ключевой особенностью является наличие двух точек схода.

Это означает перспективу, в которой мы смотрим на объект под углом. В качестве примера перспективы с двумя точками схода для наглядности снова приведем изображение куба. Его ребра проходят по линиям схода. Некоторые грани объекта в такой перспективе остаются параллельными картинной плоскости (в нашем случае это боковые грани). Это самый часто встречающийся вид изображения перспективы, так как большинство предметов в реальном мире расположены относительно нас под углом.

Угловая (двухточечная) перспектива

Перспектива с тремя точками схода

Третьим способом рисования перспективы является перспектива с тремя точками схода, её также называют вертикальной или наклонной. В перспективе с тремя точками схода нужно дополнительно нарисовать искажение вверх в угловой перспективе. Этот способ наглядной иллюстрации часто используется для архитектурных чертежей. С помощью этого метода можно очень эффектно рисовать небоскребы.

Мы прибегаем к такой перспективе тогда, например, когда смотрим на высокое здание снизу вверх, а также в случаях, когда ни одна из граней изображаемого предмета не параллельна картинной плоскости. Третья точка схода выше линии горизонта называется зенит. Та, что ниже — надир.

На рисунке ниже вы можете увидеть, как вертикальные края куба искажаются перспективно с помощью третьей точки схода.

Перспектива с тремя точками схода

Далее мы детально разберем, как построить простейший объект на каждый из описанных случаев линейной перспективы пошагово.

Посмотрите, как этот невероятный художник нарисовал целый город по памяти

Сегодня Стивен Уилтшир — один из самых известных художников Великобритании. Список его заказов составляет от четырех до восьми месяцев, а видео, где он рисует панорамные городские пейзажи в идеальном масштабе, имеют тенденцию становиться вирусными.

Но когда Стивен учился в школе, его учителя не знали, что с ним делать. Ему поставили диагноз аутизм в возрасте трех лет, и он не сказал своего первого слова («бумага») до пяти лет. Тем не менее, в детстве Стивен умел рисовать потрясающе точные изображения дикой природы и карикатуры на своих учителей.

Позже он начал рисовать здания, которые видел вокруг Лондона, с впечатляющими деталями. Его старшая сестра Аннет водила его в дом школьного друга, который жил на 14-м этаже многоквартирного дома, чтобы он мог видеть обширный вид на город. Он восхищался его расположением и достопримечательностями. С этого момента, по ее словам, «его страсть стала навязчивой».

В восемь лет он получил свой первый заказ — от британского премьер-министра. Язык не давался легко до следующего года, но к 13 годам он опубликовал свою первую книгу рисунков.Публика и СМИ были очарованы невероятной памятью юного подростка. Стивен был показан в телешоу и в документальных фильмах о так называемых савантах.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

Рисование толпы

Уилтшир завершил набросок Мехико на глазах у зрителей в городском банке Банкомер.

Фотография Паоло Вудса, National Geographic

Во время поездки в Нью-Йорк на собеседование он встретил Оливера Сакса и нарисовал точную копию дома невролога, бросив на нее беглый взгляд.«Сочетание великих способностей с серьезными ограничениями представляет собой необычайный парадокс: как могут такие противоположности жить бок о бок?» Позже Сакс написал предисловие ко второй книге Уилтшира.

Два года спустя, в 1989 году, он посетил Венецию и нарисовал свою первую панораму. С тех пор Стивен стал известен своими невероятно подробными городскими пейзажами, каждый из которых был создан по памяти с сотнями улиц, достопримечательностей и других мелочей в идеальном масштабе. Он рисовал города по всему миру, от Иерусалима до Сиднея.Его последний проект воплотил в жизнь Мехико на холсте высотой 13 футов.

После беглого взгляда Уилтшир воссоздает города в масштабе с замысловатыми деталями, включая здания с нужным количеством окон.

Фотография Паоло Вудса, National Geographic

Пожалуйста, соблюдайте авторские права. Несанкционированное использование запрещено.

В Нью-Йорке он совершил 20-минутную поездку на вертолете, а затем зарисовал все, что увидел, на листе бумаги длиной 19 футов, пока зрители смотрели в прямом эфире через веб-камеру.

«Несмотря на поразительную память Стивена, на Манхэттене ему все же удалось заблудиться и пройти 45 минут в неправильном направлении, прежде чем найти ресторан Cheyenne’s Diner», — говорится в шутливом анекдоте на его официальном сайте.

В 2006 году принц Чарльз представил Стивена членом Ордена Британской империи за его вклад в мир искусства. В том же году он открыл собственную галерею в центре Лондона. Сегодня его фотография приветствует посетителей лондонского аэропорта Хитроу.

«Стивен чрезвычайно скромен и нисколько не обеспокоен», — говорит Аннетт, управляющая галереей.

Слава «не повлияла на его концентрацию и даже не заставила его нервничать … Я думаю, что это еще больше усиливает его способности».

Благодаря своей плодотворной и выдающейся карьере, когда-то молчавший художник теперь легко общается с миллионами людей. «Искусство Стивена говорит на понятном всем нам языке», — говорит она.

Лучшие советы по рисованию городского пейзажа | Лучшие советы

Городские пейзажи на протяжении многих лет привлекали внимание многих художников.Впечатляющие высокие горизонты даже сделали некоторые городские пейзажи, такие как Нью-Йорк и Шанхай, культовыми. При всей их сложности требуется математический подход и точная работа с линиями, чтобы создать хороший рисунок городского пейзажа. Чтобы помочь вам на вашем пути, вот 10 наших главных советов по созданию ваших собственных изображений горизонта города.

1. Выберите правильные материалы

Чертеж городского пейзажа требует точности и детализации, поэтому выбирайте материалы, которые позволяют создавать четкие линии.Некоторые инструменты и материалы, которые вы, возможно, захотите попробовать, включают маркеры с тонкими кончиками, шариковые ручки, технические ручки, ручки-ручки, карандаши с твердыми грифелями и акварельные карандаши для добавления цвета вашему шедевру.

2. Понять перспективу

Пример одноточечной перспективы.

Существует три основных типа перспективы, понимание которых имеет решающее значение для рисования городского пейзажа. Перспектива позволяет создавать трехмерные формы и сцены на двухмерной поверхности.Изучение того, как рисовать перспективу, — это обширная тема, но мы выделили 3 основных типа ниже, чтобы вы могли начать.

Одноточечная перспектива

Одноточечная перспектива показывает, как кажется, что объекты становятся меньше по мере удаления. В этом типе линейной перспективы объект сходится к единственной «точке схода» на линии горизонта. Это часто используется, когда вы смотрите на фасад здания или смотрите на что-то длинное, уходящее вдаль (например, тропу или дорогу).

Двухточечная перспектива

В двухточечной перспективе две точки схода устанавливаются на линии горизонта. Параллельные линии проходят по ширине и глубине объекта и встречаются в двух разных точках на линии горизонта. В контексте рисования городского пейзажа этот метод используется при взгляде на угол здания.

Трехточечная перспектива

Трехточечная перспектива похожа на двухточечную, но у нее есть три точки схода: две вдоль горизонта и третья, расположенная над или под горизонтом.При рисовании городского пейзажа это используется, когда вы смотрите вверх или вниз из угла здания.

3. Рисование с натуры или фотографии

Чтобы создать реалистичный рисунок городского пейзажа, обратите особое внимание на детали сцены. Если можете, возьмите карандаш и блокнот на улицу и нарисуйте то, что вы видите на улице, или найдите место с видом на город. Для тех, кто не живет близко к городу или кто хочет нарисовать один из знаковых городских пейзажей в другой стране, распечатайте фотографию в высоком разрешении, чтобы использовать ее в качестве образца.

4. Планируйте карандашом

Сначала спланируйте рисунок карандашом, чтобы вы могли улучшить композицию и детализацию, прежде чем делать постоянные отметки пером. Это поможет вам точно настроить свой рисунок, чтобы вы могли определить любые области, которые нуждаются в улучшении. Последнее, что вам нужно с таким подробным произведением искусства, — это пройти половину и оставить отметку, о которой вы сожалеете.

5. Не полагайтесь на правителей

Хотя это заманчиво, не стоит слишком полагаться на правителей.Слишком много прямых линий сделают вашу работу безжизненной, поэтому старайтесь рисовать как можно больше свободной рукой. Конечно, будут моменты, когда от линейки потребуется проложить прямую линию для таких элементов, как линия горизонта.

6. Оживите свой городской пейзаж с помощью цвета

После того, как вы спланировали рисунок карандашом и обработали его пером, пришло время воплотить его в жизнь. Акварель — отличный выбор для добавления цвета к рисунку городского пейзажа, потому что он позволяет добавить глубины, бликов и жизни.Водорастворимые карандаши и графические маркеры на спиртовой основе также являются отличным выбором для этого этапа вашей работы.

7. Обратите внимание на источник света

Использование света и тени может сделать или испортить ваш рисунок городского пейзажа. Убедитесь, что вы знаете, где находится источник света на вашем изображении, потому что это будет определять, где лежат тени. Следует также учитывать разные тональные значения с каждой стороны зданий, чтобы придать им трехмерный эффект.

8. Создайте перспективу с помощью света

Еще один совет, связанный с освещением, — создать глубину в ваших произведениях с помощью света.В большинстве случаев здание вдалеке будет казаться светлее, чем близкое. Помните об этом, когда вы добавляете цвета в свой городской пейзаж, чтобы в конечном итоге вы не противодействовали трехмерным эффектам в своем рисунке.

9. Можно опускать детали

При создании сложной городской сцены можно опустить некоторые детали. Это упрощает процесс и часто выглядит лучше, чем отягощать ваши работы слишком большим количеством визуальной информации.Когда вы рисуете окно, например, верхняя и боковые части — это все, что нужно, чтобы предположить, что оно существует, — все остальное заполнит разум.

10. Попробуйте разные среды

Не бойтесь перепутать. Использование смешанной техники для городских сцен — отличный способ добавить деталей, бликов и других эффектов. Несколько примеров включают использование закрашивания пером, чтобы обозначить свет в здании ночью, размытие акварелью для создания тени на стороне здания или использование тонких жестких линий для изображения деталей на тонком слое гуаши.

Как и в случае с любым другим произведением искусства, практика и планирование являются ключевыми составляющими создания ваших лучших работ. Если вы хотите увидеть, как создается рисунок городского пейзажа, и получить дополнительные советы, посмотрите наш видео-урок «Как создать рисунок городского пейзажа». Мы будем рады видеть ваши работы, поэтому не забудьте отметить @montmarteart или #montmarteart, чтобы показать нам, что вы создали.

Одноточечный перспективный рисунок улицы

Вы так много можете сделать, если поймете концепцию простой одноточечной перспективы.Я ясно как день помню, когда это щелкнуло для меня. Это имело смысл. Недавно я провел с маленькими детьми простой урок рисования на эту тему. Мы делали такие вещи, как создание трехмерных букв и оптических иллюзий. Это побудило меня сделать пошаговый одноточечный перспективный рисунок улицы, чтобы помочь объяснить это, и, надеюсь, он просто понравится кому-то там!

*** Эта страница содержит партнерские ссылки. ***

Конечно, есть несколько книг, которые учат рисованию в перспективе, например, , эта, , или , эта, .

Я начну с рисования улицы в перспективе с одной точкой, а затем добавлю несколько рисунков, которые представляют собой простой способ поиграть с перспективой с одной точкой.

Одноточечный перспективный рисунок улицы

Все начинается с точки. Точка схода.

Вам понадобится линейка .

Базовая конструкция здания

Вы можете увидеть мою маленькую фиолетовую точку вверху.

Затем выберите хорошее место для вашего первого здания.Сначала вам нужно нарисовать здания, которые находятся ближе к вам. Затем нарисуйте красивую вертикальную линию. На протяжении этого урока вы увидите, что я закрашиваю свои линии цветом: синий — для вертикальных. На таком рисунке, как этот, есть три направления для ваших линий: вертикальное (синее), горизонтальное (зеленое) и движение к точке (фиолетовое).

Далее идет низ здания. Это здание так близко, что вы действительно не можете его увидеть, поэтому оно уходит со страницы. Возьмите линейку и поместите ее так, чтобы соединить конец синей линии и фиолетовую точку, затем добавьте диагональную (фиолетовую) линию.

Выберите место для следующего здания и снова нарисуйте вертикальную линию, чтобы обозначить край.

Повторите шаг с линейкой. Поместите его на кончик вертикальной линии второго здания, затем проведите линию, идущую от этого кончика к точке, заканчивая тем местом, где будет заканчиваться здание. Также горизонтальная линия основания здания на стороне, обращенной к зрителю.

Это здание находится подальше, поэтому мы можем видеть его побольше.Чтобы нарисовать крышу, поместите линейку примерно там, где синяя вертикальная линия будет оканчиваться сверху, а затем проведите диагональную линию, идущую к точке, заканчивающуюся на том же уровне, что и диагональная линия внизу.

Соедините верх и низ здания другой вертикальной линией. Та-да! Теперь у вас есть второе здание.

Нарисуйте меньшую вертикальную линию для третьего здания и две горизонтальные линии для верхней и нижней части здания со стороны, обращенной к зрителю.

Проделайте то же самое с третьим зданием. Сторона, выходящая на улицу, имеет две линии, одну сверху и одну снизу, обе достигают точки схода и заканчиваются там, где заканчивается здание.

На этом шаге я сделал последнее, третье здание вертикальной линией и начал с первого здания справа. Теперь правая сторона будет начинаться со здания, обращенного к зрителю, то есть одна вертикальная линия и горизонтальное основание.

Как и раньше, две диагональные линии, идущие к точке схода, и еще одна вертикальная линия для конца здания.

Второе здание справа имеет вертикальную линию и две горизонтальные линии сверху и снизу.

Далее следуют две фиолетовые диагональные линии, ведущие к точке схода.

Третье здание справа выходит за точку схода, поэтому зритель может видеть только фасад здания и ничего сбоку.

Окна, двери и другие забавные вещи

Это ваша основная структура здания, теперь я добавляю окна, двери и другие забавные вещи, чтобы воплотить ее в жизнь!

Окна и двери следуют в том же направлении, что и здания.Если вы добавляете дверь на стороне, обращенной к зрителю, она будет состоять только из вертикальных и горизонтальных линий. Если окно или дверь находятся на стороне, обращенной к улице, они будут иметь вертикальные линии и линии, движущиеся к точке схода.

Первый — это дверь со стороны улицы первого здания слева и дверь, обращенная к зрителю, в первом здании справа. Я добавил цветовую кодировку к каждой строке, чтобы было легче понять, что происходит.Кроме того, эта маленькая оранжевая линия на двери справа движется к другой точке схода, которая находится за пределами диапазона страницы.

Добавляем детали к двери слева, внимательно следуя линиям здания.

Второе здание слева теперь имеет окно и крышу.

ОК! Я тут увлеклась и забыла пофотографировать. Я выделил все, что добавил. Самая важная часть — это церковный шпиль сзади.Это именно то место, где находится точка схода, поэтому в основном появляются горизонтальные и вертикальные линии.

Продолжая описывать детали, я добавляю дверь в переднем правом здании.

Эта дверь ведет к лестнице. Я нарисовал три линии с равными интервалами, все идущие к точке схода, для трех шагов, которые я добавлю. Я также изогнул верхнюю часть двери.

На каждом шаге отображается горизонтальная линия. Самый короткий сверху, самый длинный снизу.Эти три линии — верхние ступеньки.

Теперь я добавляю каждый шаг по одному.

Уловка состоит в том, чтобы держать горизонтальные и вертикальные линии параллельными друг другу и помнить о линиях, ведущих к точке схода.

Стираю все лишние строки, и та-да! У меня есть лестница.

А теперь перейдем к другим окнам. Много-много окон. Внимательно следите за линиями зданий.Все горизонтальные и вертикальные линии должны быть параллельны, а все фиолетовые линии двигаться к точке схода.

Еще больше окон и дверей.

А теперь самое интересное: деревья, фонари, цветочные горшки. Вещи, которыми можно украсить и оживить. Если вы хотите узнать, как нарисовать простое дерево, нажмите здесь , для более сложного дерева перейдите здесь .

Добавьте еще: цветочные горшки, флажки, оконные рамы и т. Д.Это ваша улица, поэтому вы можете добавить все, что захотите!

Вот та же версия рисунка, но на этот раз с цветовой кодировкой линий.

Наконец, я добавил еще больше вещей: занавески, кота и брусчатку. Если вы заметили, все камни мостовой состоят из линий, движущихся к точке схода, и горизонтальных линий. По совпадению, вы можете использовать изображение выше в качестве раскраски.

Наконец, я немного раскрасил все это.

Интересные занятия с одноточечной перспективой

Вы могли нарисовать деревья:

Случайные фигуры, вырывающиеся из страницы:

Ящиков:

Трехмерные буквы:

Пошаговое руководство по основам трехточечной перспективы

Самая большая разница в трехточечной перспективе состоит в том, что есть три точки схода (VP).Два расположены вдоль горизонта, как и двухточечные, но третья VP расположена либо над горизонтом (в зените ), либо ниже горизонта (надир ), в зависимости от области, которую вы собираетесь рисовать.

Помните, что в базовой одноточечной перспективе линии либо вертикальные, либо горизонтальные, либо отступающие к точке схода. В двухточечной схеме линии либо горизонтальны, либо отступают к одной из двух точек схода. В трехточечной перспективе все линии отступают к одной из трех точек схода.

Три точки схода образуют треугольник с центром зрения зрителя примерно посередине.

Попробуйте эту технику, чтобы начать рисовать базовые трехточечные перспективные рисунки.

Шаг 1:

Чтобы нарисовать простую фигуру в трехточечной перспективе, начните так же, как и в двухточечной перспективе, с линии горизонта и двух точек схода как можно ближе к краю страницы. Только на этот раз, а не посередине, поместите линию горизонта ближе к верхней части страницы, если зритель будет смотреть вниз, или внизу страницы, если зритель будет смотреть вверх.

Затем, как можно дальше от горизонта, поместите третью точку схода. Он может упасть где угодно между точками схода на горизонте, хотя для наших целей лучше ближе к середине.

Затем нарисуйте линии, соединяющие три ВП.


Примечание: Этот треугольник очень важен. Во избежание искажения вы должны стараться держать рисунок в пределах этого треугольника. Все, что находится за пределами треугольника, не будет выглядеть правильно, но все внутри должно выглядеть нормально.Две фигуры ниже — это один и тот же прямоугольник, нарисованный внутри и снаружи треугольника.

Шаг 2:

Для начала нарисуйте линию в любом месте треугольника в направлении точки VP3. Он не обязательно должен быть вертикальным. Вы также можете сделать эту строчку любой длины. Он может закончиться до того, как достигнет VP3, если он будет там, если продлен.

Шаг 3:

Нарисуйте линии от обоих концов этой линии к обоим ВП горизонта, как если бы вы рисовали в двухточечной перспективе.

Шаг 4:

Чтобы определить, где заканчивается ваша фигура в пространстве, проведите линии от точки VP3 через оба набора линий, удаляющихся в сторону двух точек VP на горизонте.

Шаг 5:

Проведите линии от задних углов к ВП противоположного горизонта, и вы закончили простую фигуру в трехточечной перспективе. При необходимости вы можете стереть любые вспомогательные линии.

Отсюда легко изучить создание более сложных форм, если вы помните, что все линии должны отступать к одному из трех ПО.


Совет: Построив точки схода за пределами плоскости изображения, вы можете легко избежать проблемы случайного рисования за пределами треугольника.

Это можно сделать несколькими способами:

  • Вы можете скотчем приклеить бумагу, чтобы она оставалась неподвижной, а затем приклейте куски ленты на рабочую поверхность за пределами бумаги, чтобы найти ваши вице-президенты.
  • Или вы можете оставить свои ПО на странице, поместить прямоугольник внутри треугольника и рисовать только внутри этого прямоугольника.Позже вы можете обрезать изображение до размера этого меньшего прямоугольника.

© 2007 Пол Хистон

Рисунок в перспективе | Джон Ловетт Художник

Перспективный рисунок почему-то воспринимается как сложное вторжение в забавную сторону живописи. В этой статье мы воспользуемся очень простым подходом, чтобы устранить сложности с незаменимым инструментом для рисования.

Перспективный рисунок — это техника создания линейной иллюзии глубины.По мере того, как объекты удаляются от зрителя, кажется, что они уменьшаются в размере с постоянной скоростью. Рамка на приведенном ниже эскизе кажется твердой и трехмерной из-за использования перспективы.

Ближайшая к нам часть коробки — передний вертикальный край. Два других видимых вертикальных края, находящиеся дальше, кажутся короче. Чтобы найти длину этих линий, нам нужно знать, где находится уровень наших глаз по отношению к прямоугольнику и где будут две точки схода вдоль линии уровня глаз, к которым будут отступать все наши горизонтальные линии.

Поскольку прямоугольник квадратный и угол обзора составляет сорок пять градусов, точки схода будут находиться на одинаковом расстоянии от прямоугольника.

Определение уровня глаз или линии горизонта для перспективы

Горизонтальная линия, проходящая через рамку, указывает на наш уровень глаз и будет варьироваться в зависимости от точки обзора по отношению к коробке.

В рамке выше наш уровень глаз находится примерно на четверть от переднего края.Горизонтальные линии ниже уровня глаз будут иметь наклон вверх до точки схода, а линии выше уровня глаз будут иметь наклон вниз.

На скетче выше уровень наших глаз находится ниже этого прямоугольника, поэтому все горизонтальные линии будут иметь наклон вниз.

Здесь наш уровень глаз находится над этим прямоугольником, поэтому все горизонтальные линии будут иметь наклон вверх.

Внимательно глядя на горизонтальные линии того, что мы хотим нарисовать, мы можем определить направление к точкам схода и положение линии горизонта или уровня глаз.

Если кажется, что все горизонтальные линии на объекте имеют наклон вверх (как указано выше), уровень глаз будет выше объекта.

Если кажется, что все горизонтальные линии на объекте спускаются вниз (как показано ниже), объект будет выше уровня глаз.

Если некоторые горизонтальные линии в нашем объекте съемки идут вверх, а некоторые — вниз (как показано ниже), линия горизонта или уровня глаз будет внутри объекта.

Во всех трех примерах точки пересечения этих сходящихся линий будут точками схода, и они всегда будут пересекаться на линии горизонта или линии уровня глаз.

Поиск точек исчезновения перспективы

Две вещи, которые определяют, как далеко от нашего объекта будут точки схода, — это наше расстояние от объекта и наш угол обзора до объекта. Чем ближе мы к объекту, тем ближе будут точки схода и тем резче будет перспектива (рисунок ниже).

По мере удаления от объекта эффект перспективы уменьшается, и точки схода перемещаются наружу, от объекта (рисунок ниже).

Изменение угла обзора объекта приведет к тому, что одна точка схода приблизится к объекту, а другая — дальше. На приведенном ниже эскизе перемещение объекта вправо приводит к смещению точек схода вправо. Один становится ближе, другой — дальше.

Если мы обойдем прямоугольник влево, точки схода переместятся влево. Левая точка перемещается дальше, правая точка приближается.

Если вы можете прочитать эти заметки и понять, что происходит, вы должны затем, с некоторой практикой, уметь рисовать различные маленькие коробочки, подобные приведенным выше.Нарисуйте их снизу, сверху, повернув под разными углами, крупным планом, дальше назад — как только вы освоитесь с одним квадратом и как изменения в уровне глаз и точках схождения влияют на перспективу, создание более сложных структур — это просто вопрос сложения. , переставляя и изменяя больше ящиков.

Понимание перспективного рисования — важная часть вашей способности рисовать, но, независимо от того, насколько точна она, она также может испортить хорошую картину. Не позволяйте вашей работе стать чрезмерной и механической.

Я редко использую прямую кромку, когда задействована перспектива, предпочитаю рисовать линии вручную, не возвращая все точно в точку схода. Небольшая неточность добавляет рыхлости работе и избавляет от этого тесного, клинического вида.

На этой картине Лондона используется простая перспектива с единственной точкой схода. Вы можете увидеть, где будет точка схода, проследив за сходящимися линиями справа. Линии приблизительны (настолько точны, насколько я могу судить на глаз), но если бы вдоль них провести прямую кромку, они были бы не идеальными, убирая этот механический вид и придавая картине рыхлость, которая усиливает древнюю патину города. .Я не собираюсь делать эти линии неточными, рисуя эти линии, но, к счастью, без посторонней помощи глаз не обладает точностью линейки.

Точки схода на этой картине Венеции разбросаны по всей линии горизонта из-за того, что очень немногие здания построены параллельно друг другу. Все они представляют собой отдельные маленькие коробочки, повернутые под немного разными углами.

Может показаться, что это утомительно, и над этим можно поработать, но на самом деле это не так уж и сложно.Провести несколько часов с карандашом и бумагой — это все, что нужно, чтобы понять, что происходит.

Задачи рисования перспективы — одни из самых распространенных проблем, с которыми я сталкиваюсь со студентами. Когда вы начнете, это будет очень весело и поможет улучшить вашу работу больше, чем все лучшие художественные материалы.

См. Также:

Рисунок жалюзи

Фигуры в перспективе

Автор: Джон Ловетт

Пошаговое руководство для начинающих

Вы начинающий художник и хотите добавить глубины своим рисункам? Перспектива с одной точкой — важный первый шаг к тому, чтобы части вашего рисунка выглядели трехмерными.

Эта страница ОЧЕНЬ ДЛИННАЯ и включает в себя множество руководств по одноточечной перспективе. Уроки начинаются легко и постепенно становятся более продвинутыми. Многие уроки здесь последовательные. Это означает, что знания на каждом уроке перспективы основываются на предыдущих уроках. Не стесняйтесь обходить стороной оглавление, но если что-то кажется неясным, вам, скорее всего, придется выполнить предыдущие упражнения по рисованию. На самом деле вы должны растягивать каждое упражнение, а не просто бегать по странице.Перспективное рисование становится очень техническим, и его нужно рисовать несколько раз, чтобы стать частью вашего постоянного набора навыков.

Честно говоря, информации слишком много, чтобы ее можно было переварить за одно чтение. Добавьте эту страницу в закладки, чтобы не забыть ее. Просто убедитесь, что вы понимаете основы, прежде чем пытаться рисовать более сложные предметы в конце страницы!

Определение перспективы в одной точке

Перспектива с одной точкой — это тип линейной перспективы, в которой используется одна точка схода для создания иллюзии глубины в произведении искусства.

Существует несколько методов линейной перспективы, но одноточечная перспектива — это одноточечная перспектива, и это самый простой.

Одноточечная перспектива предполагает, что плоские, обращенные плоскости объектов не имеют глубины, но стороны и края, уходящие от зрителя, имеют глубину. Художнику нужно только определить размеры каждой формы по вертикали и горизонтали и связать их с единой точкой схода. Это создаст иллюзию глубины на бумаге.

Хотя это трудно описать словами, несколько простых примеров одноточечной перспективы сделают этот процесс рисования очень простым!

Словарь с точки зрения перспективы

Есть несколько линий и компонентов, которые часто появляются на одноточечном чертеже в перспективе.Хорошая идея — познакомиться с ними.

Вот список полезных терминов, которые часто используются при описании одноточечного перспективного рисунка.

Параллель — Параллельные линии — это линии, которые никогда не соприкасаются… даже если они растянуты на неопределенное время.

Горизонтальные линии — линии, нарисованные из стороны в сторону на уровне горизонта. Горизонтальные линии будут параллельны верхнему и нижнему краям бумаги.

Вертикальные линии — Линии, проведенные вверх и вниз и перпендикулярные (под прямым углом) к горизонту.Вертикальные линии должны быть параллельны сторонам вашего листа.

Меня всегда удивляло, как много молодых людей не знают, что такое вертикальная или горизонтальная линия. На иллюстрации с перспективой в одну точку вы нарисуете множество вертикальных и горизонтальных линий. Убедитесь, что все вертикальные линии расположены вертикально и параллельны друг другу. Убедитесь, что каждая горизонтальная линия направлена ​​боком и параллельна друг другу.

Наклонные линии — Линии, не являющиеся ни вертикальными, ни горизонтальными; наклонные линии диагональны.

Линия горизонта — Линия горизонта — это специальная горизонтальная линия, которая представляет уровень глаз зрителя.

В большинстве случаев линия горизонта будет воображаемой, поэтому, хотя вы должны включить ее, вы должны нарисовать ее слегка, чтобы ее можно было стереть или перерисовать позже.

Точка исчезновения — точка на линии горизонта, где пересекаются все линии перспективы.

Точка схода существует на линии горизонта. Примечание: это не обязательно должно быть в середине листа.

Линии перспективы (ортогональные линии) — Линии, которые пересекаются в точке схода. Линии перспективы параллельны в реальной жизни, но сходятся в одноточечном перспективном рисунке.

Плоскость — Плоскость — это плоская двумерная поверхность без толщины. У куба, например, 6 плоскостей.

Форма — Форма — это трехмерный объект, содержащий объем и три измерения.

Коробки с одноточечной перспективой

Метод рисования с перспективой в одну точку лучше всего подходит для рисования прямоугольных объектов.Хотя опытный художник может использовать перспективный рисунок для копирования сложных объектов, лучше всего начать с простого. Научиться рисовать куб в одной точке перспективы — хорошая отправная точка.

Вот пример куба с перспективой в одну точку:

Чтобы нарисовать линию куба в перспективе, необходимо выполнить шесть шагов:

Шаг первый

Проведите линию горизонта. Линия горизонта — это горизонтальная линия, которая будет представлять уровень глаз в сцене.

Шаг второй

Поместите точку схода на линии горизонта. Точкой схождения будет точка, к которой мы вернем прямоугольник (вы увидите на шаге 4).

Шаг третий

Нарисуйте ближайшую сторону коробки. Это квадратная форма. Когда вы учитесь рисовать в перспективе, вам, вероятно, будет проще сначала нарисовать лицевую сторону. Это не что иное, как плоская прямоугольная форма! Обратите внимание, что на рисунке ниже оранжевые линии идеально вертикальны.Также видно, что синие линии идеально горизонтальны.

Шаг четвертый

Соедините соответствующие углы с точкой схода. Это волшебная часть рисования в перспективе. Создание этих линий перспективы автоматически делает рисунок более реалистичным и трехмерным!

Шаг пятый

Завершите форму. Ничто не длится вечно. Вам нужно выбрать логическое место для завершения куба. Очень важно — Обратите внимание, как эти последние линии сзади параллельны своим совпадающим линиям спереди.Вертикали (оранжевые) вертикальны как в передней, так и в задней части коробки. Горизонтальные линии (синие) являются горизонтальными как спереди, так и сзади коробки.

Шаг шестой

Убирайся! Рисуя в перспективе, вы всегда получите лишние или слишком длинные линии. Вы можете сначала легко нарисовать все линии, а затем нарисовать их позже, когда закрепите рисунок.

Потренируйтесь рисовать коробки разного размера в разных местах на бумаге. Важно привести каждую рамку к одной и той же точке схода. Помните: использование одной точки схода — вот как одна точка перспективы получила свое название!

Буквы с перспективой в одну точку

Когда вы научитесь рисовать кубические формы до единой точки схода, вы можете легко применить ту же технику к надписи. Одноточечная перспектива позволит выделять буквы и слова с великолепным реалистичным 3D-эффектом!


Даже если надписи не для вас, обратите на это пристальное внимание. Я собираюсь использовать трехмерные буквы как инструмент, чтобы научить вас некоторым действительно важным концепциям одноточечной перспективы. Эти концепции позже будут применяться к рисованию зданий, домов, комнат и многого другого!


Рисование простых трехмерных букв в перспективе

Давайте начнем с нескольких простых букв, которые не имеют изгибов и состоят только из прямых, горизонтальных и вертикальных линий. Помните 6 шагов, которые использовались выше для рисования куба? Вы можете использовать тот же процесс, чтобы нарисовать одноточечную букву перспективы.

Давайте рисуем…

После рисования линии горизонта и точки схода нарисуйте простую печатную букву. Будь проще. Думайте о письме как о прямоугольниках, соединенных вместе, чтобы образовать букву. Этот рисунок выше будет служить лицевой стороной к трехмерной букве.

Затем соедините углы буквы с точкой схода. Обратите внимание, что некоторые углы были опущены, так как мы не увидим их в сплошной (непрозрачной) форме букв.Также обратите внимание, как останавливаются внутренние линии буквы «H», когда они выходят за (зеленую) букву.

Решите, где закончить форму письма. Важно обратить внимание на углы исходной плоской буквы, нарисованной спереди. Обратите внимание, как на изображении выше передняя и задняя части, образующие букву «H», идеально сочетаются с линиями перспективы. Обращайте особое внимание на этот аспект перспективного рисунка, и вы избежите путаницы и ошибок рисования позже.

Теперь письмо готово. Буква «H», которую мы только что нарисовали, использует единую точку схода и выглядит невероятно трехмерно. Как это круто? Несмотря на то, что большая часть задней буквы из предыдущего шага была стерта, необходимо было нарисовать, чтобы точно рассчитать размеры этой буквы. Иногда вам нужно нарисовать части, которые вы не видите, чтобы нарисовать те, которые вы можете!

Теперь, когда это письмо нарисовано, стоит упомянуть несколько важных выводов из точки зрения одной точки…

Обратите внимание на параллельные друг другу вертикальные и горизонтальные линии.Распространенная ошибка при обучении рисованию букв в перспективе — случайно испортить эти отношения. Сравните свой рисунок со схемой выше и убедитесь, что у вас нарисованы правильные углы.

Для такой простой буквы у вас будет 3 типа линий (углов):

  • Вертикальные линии
  • Горизонтальные линии
  • Линии перспективы


Хотите попрактиковаться в рисовании перспективных букв самостоятельно?

Самые простые буквы: E F H I L T (они содержат только прямые вертикали и горизонтали)


Буквы с диагональными углами (наклонные плоскости)

Следующие буквы, которые нужно нарисовать, — это буквы, содержащие диагональные линии.После преобразования в трехмерные буквы эти типы букв будут содержать наклонные плоскости. Эти буквы, такие как «K», «Y», «Z» и т. Д., Содержат некоторые неперпендикулярные углы. Давайте попробуем нарисовать букву «K», чтобы научиться рисовать наклонные плоскости в правильной перспективе!

Хорошее место для начала — с передней формы буквы. В данном случае это не более чем простая буква «К».

Затем вы рисуете все подходящие углы буквы до точки схода.Убедитесь, что вы используете линейку для этого шага, иначе на следующем шаге все будет неправильно.

Заканчивая трехмерную букву в пространстве, не забывайте следить за лицевой формой буквы. На диаграмме выше вы можете видеть, что синие линии нарисованы горизонтально, а оранжевые линии — вертикально.

Далее будет создание наклонных частей буквы.

При работе со скошенными углами убедитесь, что передняя и задняя части параллельны друг другу.(см. изображение выше — наклонные линии нарисованы зеленым).

В случае с нашей буквой «К» есть два различных угла, которые составляют наклонную часть буквы. Обратите внимание, как диагональные фиолетовые линии параллельны друг другу. Когда вы учитесь рисовать сложные формы в перспективе, цветовое кодирование ваших линий может помочь вам понять, какие линии и куда идут.

Обратите внимание на цветовую кодировку выше! Каждый набор цветных линий представляет собой линии, которые должны быть параллельны друг другу.

Наконец, мы немного подчищаем рисунок и получаем красиво нарисованную букву!


Попрактикуйтесь в рисовании угловых букв, например: A K M N V W X Y Z


Буквы с кривыми

На этом этапе вы можете подумать о том, чтобы нарисовать свое имя в одной точечной перспективе. Бьюсь об заклад, в твоем имени будут сложные буквы, буквы с кривыми в них. Давайте разберемся, как нарисовать эти пышные трехмерные буквы!

Сначала нарисуйте букву в виде простой плоской формы.Полезно представить изогнутую часть буквы в виде прямоугольника, согнутого в круглую форму. Таким образом, у вас будет для начала красивое письмо.

Если вы следовали рисунку прямоугольника и другим буквам в перспективе, то знаете, что следующим шагом будет соединение углов буквы с точкой схода. Это легко для большинства областей, но может быть немного сложно распознать рядом с закругленными частями буквы.

Рассмотрим переход любой линии как угол. Посмотрите на рисунок выше…

Мы можем рассматривать переход от прямой части линии к изогнутой части этой линии также как угол. Таким образом, мы также будем соединять этот угол с точкой схода.

Обратите внимание на следующую часть (показанную выше)… Проблема возникает, когда у вас есть закругленные части, в которых мы не видим стороны буквы. Чтобы рассчитать положение линий перспективы, просто поверните линейку снаружи буквы по направлению к ней.Как только линейка коснется кривой, вы проведете линию перспективы.

Изображение этой синей линии выше было рассчитано путем поворота линейки от точки схода, и как только линейка коснется закругленной внешней части буквы «P», линейка будет удерживаться неподвижно, и линия проведена!

Часто бывает сложно понять, как будут выглядеть задние части изогнутой буквы. К счастью, мы можем легко нарисовать заднюю букву, чтобы понять это! Изучите изображение выше.Мы будем часто делать это при рисовании сложных объектов в перспективе!

После очистки некоторых временных линий у нас остается трехмерный буквенный рисунок в одноточечной перспективе!

Теперь, когда буква нарисована временно, мы можем выделить ту часть, которую на самом деле пытаемся показать.


Потренируйтесь рисовать свое имя в перспективе. Подумайте об углах и / или изгибах каждой буквы и не торопитесь.

Если вы научитесь рисовать буквы так, чтобы они выглядели трехмерными, следующим хорошим шагом будет рисование зданий с одноточечной перспективой. Многое из того, что вы узнали, пригодится.


Здания с перспективой в одну точку

В качестве введения в рисование экстерьера нарисуем простое здание в одноточечной перспективе. Вы откроете для себя несколько интересных вещей об измерении в рамках одноточечной системы перспективы!

Шаг 1

Как всегда установить линию горизонта и точку схода.Вам, вероятно, будет проще всего, если вы нарисуете форму фронтальной плоскости здания. С одной точки зрения это просто плоская форма. Большой прямоугольник наверху будет передней (ближайшей) стороной здания. При работе с одноточечной перспективной архитектурой большинство линий будут вертикальными или горизонтальными.

Шаг 2

Здание — не что иное, как коробка. Соедините углы прямоугольника с точкой схода и завершите форму вертикальной линией. Обратите внимание на то, что линии перспективы нарисованы красным цветом и придают глубину здания.

Шаг 3

В здании нужна дверь. Это отличная возможность узнать, как центрировать объекты на перспективном рисунке. Чтобы найти середину прямоугольника, просто соедините противоположные углы. Как только середина прямоугольника (стены здания) определена, мы можем провести вертикальную линию прямо через пересечение, чтобы получить две половинки.

Шаг 4

Сделав отметку в центре здания, нарисовать дверь очень просто.Наверное, нам тоже нужно нарисовать дорожку. Обратите внимание, что дорожка состоит из пары перспективных линий и должна соединяться с точкой схода.

Шаг 5

Как насчет двери и прохода на уходящей стороне здания? Без проблем. Обратите внимание на серую пунктирную линию выше. Мы можем использовать это, чтобы определить подходящую высоту второй двери. Без этой серой линии (линий) мы будем гадать, и наш рисунок был бы подвержен ошибкам.

Вы обратили внимание на оранжевый «х»? Да, мы также можем найти перспективную середину стороны коробки, используя ту же технику «угол к углу». Мне это нравится!

Шаг 6

В здании ведь нужны окна? Для лицевой стороны (фронтальной плоскости) все просто. Каждое окно представляет собой прямоугольник и не имеет перспективы. Конечно, если бы у нас был крупный план с выступающими подоконниками, это была бы другая история, но замедлило бы тигра, давайте не будем забегать вперед… это просто введение в перспективный рисунок 🙂

Шаг 7

Как и в случае с дверью, мы можем использовать передние окна для расчета высоты окон на другой стороне здания.Я собираюсь уронить тебе на голову целую коробку перспективного ума!

Шаг 8

Выберите один ряд окон и нарисуйте их. Убедитесь, что они становятся меньше и ближе друг к другу по мере того, как кажутся дальше. Есть способы вычислить этот логарифмический интервал, но пока не беспокойтесь об этих причудливых техниках — просто сделайте это на глаз.

Шаг 9

Нарисовав один ряд окон на месте, вы можете продлить каждую из их вертикальных линий через линии перспективы (серые точки), которые мы нарисовали ранее.Пересечения будут именно там, где нужно нарисовать каждое окно. Боже мой, если бы это было проще, этот рисунок практически нарисовал бы сам себя!

Шаг 10

Как вы догадались, это … просто нарисуйте эти окна. Точка схода решает все расстояния. Это почти волшебно, как рисование простой точки может сделать вещи реалистичными.

Шаг 11

Как всегда, вам нужно немного очистить свой рисунок.

Чувствуете себя уверенно? Попробуйте добавить улицу и еще несколько зданий.Черт возьми, превратите это в город с перспективой на одну точку, если вы амбициозны!

Street Scene в 1pt. Перспектива

Вспомнив ранее нарисованное здание, мы действительно приобрели некоторые навыки перспективы городского пейзажа. Давайте продолжим этот импульс и нарисуем всю уличную сцену, используя единую точку схода! Это потребует дополнительных действий, но вам это понравится!

Шаг 1

Прежде чем мы сможем нарисовать улицу и здания, нам нужно установить линию горизонта (на уровне глаз) и точку схода .

Шаг 2

Соединив перспективную линию с точкой схода, мы можем создать иллюзию дороги, ограниченной парой тротуаров.

Шаг 3

Создадим переулок от главной перспективной дороги. Обратите внимание, как переулок нарисован горизонтальными линиями . Я также нарисовал эти штучки с контрольными трещинами на верхних поверхностях каждого тротуара. Они тоже представляют собой горизонтальные линии и сближаются по мере удаления.

Шаг 4

Дальше — наше первое здание. Это будет дом с типичной скошенной крышей. Вам, вероятно, будет проще сначала нарисовать самые большие и ближайшие здания. После этого вы сможете оценить соответствующий размер каждого последующего здания по мере того, как они удаляются с нашей точки зрения. Мы уже рассмотрели наклонные плоскости, когда рисовали трехмерные буквы в верхней части этой статьи. Если вы запутались, посмотрите раздел о рисовании наклонных букв.

Шаг 5

Чтобы нарисовать дверь в этом доме, нам нужно сначала найти середину перспективы. Это, конечно, компенсированная середина, уменьшающая эффект линейной перспективы. Убедитесь, что ваша дверь имеет реалистичный размер.

  • Сколько дверей в доме?
  • Сколько дверей в доме?

Этот тип мышления помешает вам нарисовать двери, которые выглядят неестественно большими для архитектурной конструкции, которой они придерживаются.

Шаг 6

Чтобы включить окна, сначала нарисуйте ближайшее. Обратите внимание, как окна имеют один и тот же набор линий перспективы? Эта концепция широко распространена во всех типах рисования в линейной перспективе. Просто убедитесь, что дальнее окно меньше ближайшего.

Шаг 7

Добавьте еще несколько окон, чтобы дом выглядел убедительно. Обратите внимание, что для окна на передней плоскости дома перспектива не нужна.Это просто прямоугольники без перспективы!

Шаг 8

Чтобы нарисовать дорожку, ведущую к двери дома, используйте набор горизонтальных линий. Все трещины на этой дорожке соединяются с точкой схода. Не будьте небрежны… продолжайте пользоваться линейкой!

Шаг 9

Когда первый дом нарисован в правильной одной точке перспективы, мы можем перейти к следующему, более дальнему дому. Хотя не все дома одинакового размера, было бы разумно использовать линии перспективы первого дома, чтобы дать нам представление о правильном размере следующего дома.

Шаг 10

И вперед! Вот еще один дом. На этом расстоянии мы можем минимизировать количество деталей, которые мы решаем включить.

Шаг 11

С едва достаточным количеством места, похоже, мы можем намекнуть еще на 2 дома. Как обычно, все по правилам перспективы. Все эти дома построены на основе простой перспективной коробки

.
Шаг 12

Когда правая сторона дороги заполнена всевозможными домами и архитектурными сооружениями, нам нужно начать с левой стороны дороги.Это почти тот же процесс, что и раньше.

Шаг 13

Для дополнительного интереса мы можем добавить лестницу, ведущую к входной двери этого дома! Ниже в расширенном разделе я демонстрирую, как рисовать лестницу.

Шаг 14

Как и раньше, мы можем добавить в этот дом несколько окон.

Шаг 15

А теперь давайте немного изменим ситуацию и нарисуем следующий дом напротив! Разнообразие может стать важным элементом произведения искусства.

Шаг 16

И так далее, мы рисуем… Заканчиваем левую сторону перспективной улицы с таким количеством домов, которое мы можем разумно уместить.

Шаг 17

Перспективные рисунки могут немного надоесть, если все идет по прямой. Кроме того, только что созданный район нуждается в листве. Мы можем украсить наш перспективный рисунок, нарисовав вручную несколько деревьев и кустов. Просто имейте в виду, что чем дальше от нас, тем меньше они становятся и менее детализированными.

Шаг 18

Хорошим финальным дополнением к любой перспективной сцене является использование некоторой базовой штриховки или перекрестной штриховки. Это добавит немного яркости, текстуры и оттенков нашей изумительной уличной сцене!


До сих пор мы в основном были сосредоточены на том, как рисовать внешний вид форм. А как насчет интерьера? Давайте посмотрим, как нарисовать внутреннюю часть комнаты в правильной одноточечной перспективе.

Комната с перспективой в одну точку

Если вы только что перешли в этот раздел, надеясь научиться рисовать комнату в перспективе, просмотрите некоторые из техник, которые мы использовали выше.Раздел о рисовании букв и раздел о рисовании отдельного здания полны полезной информации, которую вы можете применить к рисунку комнаты.

Давайте построим спальню с одной точкой зрения и включим в нее некоторые из этих типичных предметов:

  • кровать
  • стул и стол
  • плакатов
  • дверь спальни
  • коврик
  • окно спальни

Один из самых простых способов нарисовать комнату — построить пустую «оболочку» комнаты, а затем поместить внутрь все предметы.Хотя есть много способов сделать это, я думаю, что проще всего сначала нарисовать заднюю стену оттуда.

Шаг 1

При рисовании интерьеров с использованием метода одноточечной перспективы лучше всего сначала нарисовать дальнюю стену. Это не что иное, как прямоугольная форма. Правильная высота линии горизонта и положение точки схода могут быть вычислены после рисования дальней стены (прямоугольника). Линия горизонта (уровень глаз) будет определять, с какой высоты находятся наши зрители иллюстрации.

На рисунке выше изображена линия горизонта, на которой кто-то стоит и смотрит через комнату.

После того, как вы определили и начертили линию горизонта, поместите точку схода где-нибудь на линии. Визуально точка схода — это точка на дальней стене, которая находится прямо перед вами. В приведенном выше примере рисунок этой комнаты будет выглядеть так, как если бы мы стоим по центру задней стены и смотрим прямо на нее.

Шаг 2

Теперь соедините углы дальней стены (прямоугольник) с точкой схода! Пунктирные линии нужны только для того, чтобы показать вам, что эти перспективные линии, составляющие боковые стены комнаты, действительно обращены к точке схода.Нам нужны только линии, проведенные от прямоугольника (стены) наружу… как в примере ниже.

Шаг 3

Круто, да? Мы создали пустое поле, внутри которого мы оказались! Рисовать интерьер может быть легко, если мы будем делать все по шагам. Когда комната пуста, но выглядит трехмерно, мы можем начать добавлять некоторые элементы спальни в эту пустую коробку / комнату.

шаг 4

Рисунок двери на задней стене — это не что иное, как плоский прямоугольник.На самом деле в этой части рисунка нет никакой перспективы.

Шаг 5

На рисунке выше мы нарисовали стол. Обратите внимание, что стол имеет форму коробки и соединяется с точкой схода. Если вы выполнили все упражнения по рисованию в перспективе на этой странице, это должно быть для вас легко!

Шаг 6

Я не являюсь чьей-либо спальней, в которой есть пустой стол, поэтому давайте добавим некоторые детали в область стола на чертеже. Обратите внимание на то, что ноутбук и кресло также притягиваются к точке схода.

Шаг 7

Это не было бы очень эффектной сценой в спальне, если бы мы не добавили кровать. Помните, что все должно быть просто. Кровать — это не что иное, как коробчатая форма, и ее можно легко нарисовать, если соединить ее с точкой схода.

Шаг 8

Самый быстрый способ создать скучный перспективный рисунок — это включить только архитектуру, нарисованную линейкой, а не некоторые соответствующие нарисованные вручную элементы.Поэтому я добавил подушки, простыни и плюшевого мишку на всякий случай! Это начинает походить на дружелюбную, обжитую комнату!

Шаг 9

Если вы хотите нарисовать коврик на полу в спальне, просто помните, что он также связан с точкой схода.

Шаг 10

Наконец, у нас появилась возможность добавить окно с левой стороны. Вы заметите, что подоконник представляет собой очень тонкую, длинную коробку. Также обратите внимание, что линии, разделяющие панели окна, соответствуют правилам перспективы: каждая секция становится меньше по мере удаления от нее.

Шаг 11

Конечно, ни одна спальня не будет полной без классных плакатов. Плакат «Звездные войны», висящий на задней стене, плоский и не содержит перспективы. Однако плакаты на правой стене должны быть нарисованы до точки схода.

Завершенный чертеж комнаты

Хотя линия горизонта и точка схода необходимы для процесса рисования, их не следует включать в окончательный рисунок.

Продвинутые концепции перспективы

Несмотря на то, что одноточечная перспектива считается большинством художников элементарной, есть кое-что, что можно сделать, чтобы поднять уровень своего рисунка. Когда дело доходит до рисования в перспективе, существует, казалось бы, бесконечный набор методов, позволяющих найти умные решения для точной визуализации нашего трехмерного мира на бумаге.

Поскольку вся эта страница по-прежнему предназначена для начинающих рисовать перспективу, я постараюсь сделать даже эти сложные задачи как можно более простыми.Проверьте позднее. Я буду добавлять ссылки на другие страницы, которые содержат чрезвычайно кропотливые шаги для решения сложных задач с одноточечной перспективой.

Ниже приведены простые решения некоторых типичных проблем, с которыми вы можете столкнуться при рисовании в одной точечной перспективе:

Круги

Существует примерно три простых решения для рисования кругов в одной точечной перспективе:

  • начертить круг
  • нарисовать вертикальный эллипс
  • нарисовать горизонтальный эллипс

Если что-то круглое и находится на фронтальной плоскости / фронтальной стене, вы можете просто изобразить круг, нарисовав неискаженный круг.Во всех остальных случаях вы должны нарисовать круг в виде эллипса. Быстрый осмотр баллона может дать все 3 решения:

  • Позиция A. цилиндра нарисована неискаженной окружностью .
  • Позиция B. цилиндра нарисован горизонтальными эллипсами .
  • Позиция C. цилиндра нарисован с помощью вертикальных эллипсов .

Форма эллипса может и должна меняться в зависимости от того, где он находится на вашем чертеже.Посмотрите на эти различные эллипсы на рисунке ниже:

Обратите внимание, как эллипс становится выше и круглее, чем дальше он удаляется от уровня глаз (линия горизонта). На уровне глаз эллипс — это горизонтальная линия! Этот принцип изменения эллипсов также применим к вертикальным эллипсам на наших перспективных рисунках. Чем дальше эллипс удаляется от точки схода (влево или вправо), тем шире и круглее становятся эллипсы.

Знаете ли вы, что есть отличный способ рассчитать эти круги в правильной перспективе? Сначала конструируйте вещи из коробок.

Сначала легко нарисовать убедительную коробку. Затем вы просто ограничиваете эллипс одной или несколькими плоскостями коробки. Именно это я сделал на схеме «Простые цилиндры в одной точке зрения» выше. Пунктирными линиями показан ящик, в котором находится цилиндр.

Сетки перспективы

Практически любую задачу рисования перспективы можно решить с помощью перспективной сетки. Каждый раз, когда у вас есть сложная фигура или форма, которую нужно нарисовать в перспективе, вы можете сначала нарисовать плоскость.плоскость должна быть «конвертом», который отмечает границы формы / объекта. Затем вы можете реализовать сетку внутри этой плоскости. Если вы разметите плоскость как на виде без перспективы, так и на виде в перспективе, вы сможете отображать объекты поверх. Это показано на рисунке ниже.

Обычно рисование чего-то вроде этого слова «СЕТКА» было бы действительно трудным для понимания. Трудно оценить, как это будет выглядеть в перспективе в укороченном виде. Посмотрите, насколько проще рисовать с помощью перспективной сетки!

Я упоминал, что перспективные сетки удобны?

Да, сэр.При правильном использовании они исключают из вашего рисунка все догадки. Перспективная сетка может определять точный логарифмический интервал, необходимый для того, чтобы вещи выглядели реальными. Под логарифмическим интервалом я просто имею в виду: рисовать вещи постепенно уменьшающимися по мере того, как они удаляются из поля зрения. Изучите приведенный ниже пример, чтобы увидеть, насколько легко настроить:

Пирамиды

Пирамида имеет плоское (многоугольное) основание и треугольные стороны, сходящиеся на вершине. Необходимость нарисовать пирамиду в перспективе иногда возникает при рисовании архитектуры.На ум приходит купол амбара.

Чтобы нарисовать пирамиду в одноточечной перспективе, выполните следующие действия:

  1. Нарисуйте прямоугольник, охватывающий пирамиду
  2. Найдите середину перспективы коробки
  3. Перед этой средней точкой продлите диагональные стороны пирамиды до углов основания

Лестница

Лестницы — это не что иное, как серия коробок. Действительно, есть несколько очень сложных формул для визуализации лестниц, но вся эта страница предназначена для начинающих.

Очень простой способ нарисовать лестницу в одноточечной перспективе — нарисовать серию прямоугольников. Каждый ящик становится выше предыдущего по мере того, как лестница поднимается вверх.

Просто убедитесь, что каждая ступенька рисуется меньше по размеру по мере удаления от нас!

Наклонные плоскости и клинья

В перспективе наклонные плоскости в одной точке имеют параллельные линии, образующие передний и задний наклон.Обычно достаточно просто определить наклон на глаз, что вы и можете делать большую часть времени.

Также стоит отметить то, как мы можем использовать немного геометрии для расчета соответствующих наклонов для нас. На схемах ниже показано, как мы можем заполнить коробку, чтобы помочь рассчитать финишную линию для наклонной плоскости. Несмотря на то, что нам нужна форма клина, рисование всей коробки в перспективе в первую очередь помогает нам!

Требуется решение для чертежа с одноточечной перспективой? Оставьте комментарий ниже.

Ознакомьтесь с этими статьями по теме.

Руководство по рисованию в перспективе для начинающих

Неделя 3: одна точка, две точки, три точки (точка зрения птицы и точка зрения червя), четыре точки, пять точек (рыбий глаз), эллиптическая перспектива и ракурс

На этой неделе мы исследуем различные точки зрения.

Линейная перспектива (или геометрическая) может придать вашему рисунку более реалистичный вид, создав иллюзию того, что вы действительно смотрите на объект.Особенно в живописных рисунках ваши рисунки будут казаться более глубокими и менее плоскими при использовании линейных перспектив.

Перспективы могут быть трудными для понимания при первом запуске и могут потребовать большой практики. В Интернете есть множество книг и руководств, посвященных ТОЛЬКО перспективному рисованию, так что это ни в коем случае не является отдельным руководством. В этом руководстве я покажу вам, где находятся лучшие руководства для начинающих.

Прежде чем мы перейдем к какой-либо из этих точек зрения, вам необходимо знать несколько терминов!

Линия горизонта: На фотографии пирса ниже линия горизонта находится в разрыве между океаном и небом.Представляя эту линию в разных сценах, вы сможете определить свою перспективу. В сцене, где кто-то едет по пустой дороге вокруг пустой земли, линия горизонта будет разрывом между землей и небом.

Точка исчезновения: Это точка на линии горизонта, в которой объекты обычно сходятся или исчезают. Объекты становятся меньше по мере удаления, и точка схода — это, в общем, точка, в которой эти предметы исчезают. На фото ниже точка схода изображена голубым цветом.

Линии перспективы: Это линии, которые можно провести от внешней стороны изображения до точки схода. Все линии должны сходиться в точке схода и используются для создания ориентиров для рисования других деталей изображения. Перила пирса — хорошие примеры линий перспективы. Вы можете использовать эти линии, чтобы ориентироваться при детальном прорисовке рисунка.

Название типа перспективы будет относиться к количеству точек схода, используемых при создании чертежа.Например, рисунок с одноточечной перспективой имеет одну точку схода.

Следующие несколько недель будут разбиты каждый день по типу перспективы. Однако, если вам нравятся быстрые и грязные вещи, как я… это видео с Rubber Onion объясняет перспективу на 1, 2 и 3 точки менее чем за 1 минуту. Более того, в этой статье Майка Термеса сравниваются все 6 точек зрения на его веб-сайте. Это хороший финальный обзор этих перспектив.

НЕКОТОРЫЕ СОВЕТЫ ПЕРЕД НАЧАЛОМ
Чрезвычайно важно научиться рисовать линейную перспективу, понимая точки схода и горизонтальные линии.Однако есть еще несколько компонентов, которые жизненно важны для перспективного рисования, чтобы создать более реалистичную сцену (если это ваша цель). Несколько советов, которые действительно помогут вашему перспективному рисованию сиять, — это использовать описанные ниже техники. Ознакомьтесь с некоторыми отличными примерами Билла Мартина по этой теме.



ДЕНЬ 1: РИСОВАНИЕ ОДНОЙ ТОЧКИ

Одноточечная перспектива имеет одну точку схода на горизонте. Точка схода не обязательно должна находиться в центре.

У

Student Art Guide есть очень подробное руководство по этой перспективе, которое, я думаю, стоит потратить на День 1 недели 3. В нем рассматриваются истинные формы, точки схода и линии горизонта, а также представлены несколько видеороликов YouTube и примеры для студентов, которые помогут вам распознать эти компоненты одноточечные перспективные рисунки. Он также предоставляет отличный рабочий лист для практики и НЕСКОЛЬКО упражнений только для одной точки зрения. У виртуального инструктора также есть красивое, более короткое руководство.

Если вам больше нравится видео, вот одно от EasyThingsToDraw101, которое вы можете использовать во время рисования.

Упражнение
Используя одноточечную перспективу, потренируйтесь рисовать пустую дорогу с точкой схода в центре. Нарисуйте линию горизонта и выберите точку схода.

Давайте используем 3 совета по рисованию в перспективе. Первый — перекрытие. Нарисуйте несколько деревьев, но перекрывайте их, чтобы создать ощущение глубины. Не волнуйтесь, если вы еще не умеете рисовать деревья! Просто нарисуйте простые.

Совет №2 касается размеров и пробелов. Деревья, расположенные ближе всего к зрителю, должны быть самыми большими, а самые дальние от зрителя будут пропорционально меньше.Нарисуйте линии перспективы, если вам нужно помочь вам с пропорциями.

Наконец, совет №3 — подробности! Детали будут более заметными, когда они будут ближе к зрителю. На ближайших деревьях нарисуйте более выраженные листья. На самых дальних деревьях листья должны быть менее детализированными. Используйте более светлые оттенки и более мягкие штрихи, чтобы создать ощущение глубины в вашем рисунке.




ДЕНЬ 2: ДВУХТОЧЕЧНАЯ ПЕРСПЕКТИВА

Двухточечная перспектива включает две точки схода.Представьте себя на углу улицы в центре города на перекрестке. Вы смотрите через перекресток на здание. Если вы посмотрите вниз налево, длинная дорога уйдет до самого горизонта. Если вы посмотрите направо, еще одна длинная дорога уйдет до горизонта. Есть две точки схода. И то и другое не нужно рисовать на бумаге, чтобы создать иллюзию двухточечной перспективы, можно предположить, что эти точки схода не на бумаге.

У Virtual Instructor есть еще одно отличное пошаговое руководство по этому вопросу.Мне также очень нравится видео EasyThingsToDraw101 о двухточечной перспективе.

Exercise
Используя двухточечную перспективу, тренируйтесь рисовать здание с угла улицы, мимо которой вы проезжаете. У меня ресторан быстрого питания «Джек в коробке». Вам не нужно правильно указывать детали здания. Просто нарисуйте куб или прямоугольную призму, поскольку здание достаточно хорошо для этого упражнения.



ДЕНЬ 3: Рисование ТРЕХТОЧЕЧНОЙ ПЕРСПЕКТИВЫ

Как вы могли догадаться, трехточечная перспектива имеет 3 разных точки схода.Возможно, вы уже слышали о «Взгляд с высоты птичьего полета» или «Взгляд червя». Это также трехточечные перспективы с третьей точкой схода выше или ниже линии горизонта.

Взгляд червя: если точка схода 3 rd находится над линией горизонта, вы смотрите на вверх на .

с высоты птичьего полета: если точка схода 3 rd находится ниже линии горизонта, вы смотрите на что-то вниз .

Мне нравится это пошаговое руководство от Envato, но видео Спенсера Ньюджента о рисовании здания в трехточечной перспективе также полезно, если вам нравится смотреть, чтобы учиться.

Exercise
Используя вид «глаза червя», нарисуйте то же здание, которое вы рисовали в день 2. Я возвращаю того Джека в коробке, но на этот раз я собираюсь определить три точки схода. Я проведу линию горизонта ближе к нижней части листа и расставлю вдоль этой линии 2 точки схода. Моя точка схода 3 rd будет где угодно выше линии схода. Когда я нарисую свое здание, оно будет похоже на упавший пакет соуса тако на парковке. После того, как вы закончите с этим, сделайте то же самое с высоты птичьего полета.



ДЕНЬ 4: ЧЕРТЕЖИ ПЕРСПЕКТИВЫ ЧЕТЫРЕХ И ПЯТИ ТОЧЕК

Четыре и пять очков ?! Да побольше точек схода! Когда у вас будут другие точки зрения, вы сможете взяться за этих плохих парней. В этих ракурсах ваши перспективные линии больше не прямые, а изогнутые.

Четырехточечная перспектива: также известна как перспектива бесконечности. Предполагается, что это наиболее точное изображение перспективы человеческим глазом. Это криволинейный эквивалент двухточечной перспективы.Представьте, что точки схода расположены по сторонам света (север вверху, запад слева, юг внизу и восток справа).

У

Дика Термеса есть хорошее 7-минутное видео, которое поможет вам понять концепцию этой перспективы. Я не большой поклонник качества этого видео с Jazz It Up, но это очень быстрый и простой способ понять 4-точечную перспективу. Многие другие видео, которые я нашел, были просто таймлапсами на тщательно продуманном, детальном рисунке в этой конкретной перспективе.Совсем не очень полезно для новичков.

Пятиточечная перспектива: эта перспектива известна как «рыбий глаз» или криволинейная перспектива. Вы также можете думать об этом так, как если бы вы смотрели в дверной глазок. Ваши точки схода снова будут следовать за метками N, W, S, E, но пятая точка схода будет расположена в центре вашего рисунка.

Сайт

Скотта МакДэниела может помочь вам лучше представить себе эту перспективу. Если вам нужно видео, в Jazz It Up есть еще одно с 5-точечной перспективой.Опять же, я не большой поклонник качества, но оно действительно передает концепцию.

БОНУС! Шестиконечная перспектива: Да, я не шучу. Шестигранная перспектива используется, когда вы хотите рисовать на сфере, как искусство, созданное Диком Термесом.

Exercise
Следуйте видеороликам Jazz It Up, чтобы наметить как 4-точечную, так и 5-точечную перспективы. Не нужно добавлять к этому никаких реальных деталей. Просто потренируйтесь рисовать прямоугольные призмы (как на видео), которые вписываются в ваши перспективные линии.Когда вы закончите с обоими, сравните их и обратите внимание на разницу в том, как изображены ваши формы.


ДЕНЬ 5: Чертеж ЭЛЛИПТИЧЕСКАЯ ПЕРСПЕКТИВА

Эллиптическая перспектива — это не то, что я вижу в большинстве руководств по рисованию для начинающих. Я наткнулся на это, когда изучал «Руководство по рисованию» Билла Мартина. Этот раздел из 6 частей действительно может помочь вам в рисовании в перспективе, потому что эллипсы могут быть тем, как мы определяем контуры поверхности. В моих глазах это определенно необходимо прочитать и потренироваться.

Если раздел из 6 частей слишком сложен для вас, его 3-минутное видео на эту тему также будет полезно. Справедливое предупреждение, это похоже на взрыв из прошлого конца 80-х.

Craftsy также предоставляет пошаговое руководство по эллиптической перспективе с использованием цилиндров, нарисованных из прямоугольных призм.

Упражнение
Давайте вернемся к рисунку первого дня с одноточечной перспективой и добавим несколько эллипсов. На этом рисунке наши эллипсы будут в виде мусорных баков.Я знаю, что это не самая красивая вещь для рисования, но я не мог придумать более подходящего элемента для вашего рисунка дороги и деревьев.

Вы можете начать либо с метода прямоугольной призмы от Craftsy, либо с помощью подсказок Билла Мартина. Просто помните, что при рисовании в перспективе нижняя кривизна вашего цилиндрического предмета будет намного более округлой, чем верхняя, чтобы ее можно было изобразить правильно.




ДЕНЬ 6: УБОРКА

Ракурс важно понимать, потому что он может быть необходим при попытке передать глубину рисунка.Ракурс создает оптическую иллюзию, рисуя сжатую версию этого объекта. Это может исказить взгляд зрителя на рисунок и заставить их почувствовать, что объект действительно выходит из бумаги, или заставить их почувствовать, что объект находится глубже в бумаге. Мы кратко затронули эту технику, изучая некоторые советы в одноточечной перспективе, а также в эллиптической перспективе.

Когда мы впервые рисовали наши предметы (деревья, мусорные баки и т. Д.) На наших перспективных рисунках, мы рисовали их пропорционально меньше или больше друг другу.В ракурсе вы отказываетесь от пропорций.

Объекты ракурса исказят их, укорачивая. Это может быть сложно, потому что это не совсем похоже на то, как ваш мозг запоминает, как должен выглядеть объект. Это будет выглядеть странно. Не волнуйся.
Концепция ракурса более наглядна на рисунке. Так как мы углубимся в это на следующей неделе, мы не будем практиковаться в рисовании рук или чего-то подобного. Я просто хочу, чтобы вы поняли концепцию.

На сайте

Learn-to-Draw.com есть небольшая хорошая статья, которая может помочь вам лучше понять эту концепцию.У Альфонсо Данна также есть 23-минутное видео в ракурсе, которое может быть немного сложно для прослушивания (с точки зрения качества звука), но очень информативное.



ДЕНЬ 7: ПРАКТИКА!

Перспективы могут быть трудными для понимания. Чтобы все выглядело правильно, может потребоваться немного практики. Сегодня мы просто попрактикуемся. Вы также можете использовать этот день, чтобы изучить любую перспективу, с которой, по вашему мнению, у вас все еще есть проблемы.

Упражнение
Это упражнение позволит вам лучше понять не только перспективы, но и концепции, которые мы рассмотрели с первого дня.

1) Найдите 4-5 квадратных / прямоугольных объектов вокруг вас. Ящик для салфеток, сотовый телефон, игральные кости, что угодно.

2) Разложите эти предметы на плоской поверхности перед собой. Разместите их на разном расстоянии друг от друга. Может быть, два объекта рядом. Еще один объект немного дальше от остальных. Сложите одну на другую. Не ставьте их в одну и ту же ориентацию.

3) Просматривайте объекты сверху вниз. Нарисуйте объекты в виде плоских двухмерных прямоугольников / квадратов и отметьте расстояние между ними.Сложенный объект будет нарисован внутри прямоугольника, представляющего нижний объект.

3) Сядьте перед своими предметами. Теперь мы будем рисовать трехмерное представление этих объектов, сначала попрактиковавшись в перспективе с первого взгляда.

4) На бумаге нарисуйте линию горизонта и поместите точку схода в центр. При необходимости нарисуйте линии перспективы. Возможно, вам придется опуститься до уровня глаз на плоской поверхности, чтобы визуализировать свои объекты в этой перспективе.

5) Нарисуйте объекты такими, какими вы их видите в перспективе с первой точки. Помните советы, которые вы усвоили на этой неделе — сосредоточьтесь на формах и наложении. Вы можете отказаться от рисования деталей в этом упражнении. Просто нарисуйте прямоугольные призмы для представления ваших объектов.

6) Определите источник света для ваших объектов. Куда попадает свет? Где создаются тени? Примените разные значения к своим коробкам, чтобы изобразить свет и тени, которые вы видите.

7) Повторите шаги с 4 по 6 с другой точки зрения.
— Для двухточечной перспективы начните с угла объекта в качестве центра вашего рисунка.
— Для трехточечной перспективы используйте точку обзора с высоты птичьего полета, рассматривая объекты с более высокой точки
, чем то, где вы сидите.
— Для четырех- или пятиточечной перспективы нарисуйте сетку перспективы, чтобы помочь вам начать.

8) Перемещайтесь по объектам и попробуйте нарисовать их с нескольких разных точек обзора.

Отлично, вы подошли к концу 3 недели! ГОТОВЫ К 4 НЕДЕЛЕ?



ДРУГИЕ РУКОВОДСТВА:
Полное руководство по рисованию для новичков
Краткое руководство по материалам для рисования
Неделя 1: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 1
Неделя 2: Руководство для начинающих по основам рисования: Часть 2
Неделя 4: Руководство для начинающих по рисованию фигур

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *