Самые известные дизайнеры интерьера мира: Топ самых известных дизайнеров интерьеров

Лучшие интерьеры мира: список дизайнеров и декораторов с самыми интересными проектами

Инграо работает в разных стилях, в зависимости от архитектуры. В том же Нью-Йорке это будет ар-деко или что-то совсем современное, но если речь идет о затерянном в лесу доме, то он придумает для него что-нибудь рустичное. Объединяет эти проекты дизайнера качество проработки — интерьеры у Инграо выходят плотные, многодельные, насыщенные интересными деталями. И всегда очень респектабельные.

Квартира в Нью-Йорке

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

24. Пьер Йованович

По проектам Йовановича можно изучать слагаемые современного парижского стиля.

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

Чистые архитектурные линии, белые стены, безупречная подборка дизайнерской мебели середины ХХ века и не вызывающее вопросов современное искусство — непременные составляющие его интерьеров. А если говорить об индивидуальных особенностях, то это деревянная обшивка стен, футуристические конструкции на потолке (он делает их даже в классических османовских апартаментах) и умение проектировать потрясающе красивые лестницы.

Гостиная парижской квартиры

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

25. Надежда и Георгий Ананьевы

После пары ярких проектов за этой семейной парой закрепилась репутация специалистов по интерьерам в стиле 1960-х.

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

Они действительно любят этот период, но на самом деле могут “надекорировать” что угодно, вплоть до английской классики.

Дом в Подмосковье

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

Правда, вместо того чтобы точно следовать канонам стиля, создадут собственную вариацию на заданную тему.

Спальня в загородном доме

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

По первому образованию Ананьевы художники-керамисты, но работают, скорей, как музыканты-импровизаторы: конечный интерьер часто имеет мало общего с изначальным техзаданием, но при этом стопроцентно устраивает заказчика.

Квартира в Москве

Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

Текст: Анастасия Ромашкевич

Фото: Xavier BÉjot; Jonny Valiant/Tripod Agency; Mark Luscombe-Whyte; William Webster; Иван Андриец, Joshua McHugh; Tim Street-Porter/Corbis Outline/RPG; Simon Upton; Станислав Солнцев; Fritz Von Der Schulenburg; Michael James O’Brien; Durston Saylor; Chris Leaman, reto guntli; michael moran, Михаил Степанов; Faubel + Christensen; Richard Powers; Manolo Yllera; Сергей Копытин; Сергей Ананьев; Reto Guntli/Zapaimages, Deborah Anderson; Mark Gregory Peters; Владимир Клесов/Елена Колдунова, Дмитрий Лившиц; Александр Решетилов; Eric Sander; René Stoeltie, Jude Edginton; Jean-François Jaussaud; Anastassios Mentis; Eric Piasecki, Анастасия Яцкевич; Mads Mogensen, Архив Пресс-службы

Какие самые известные дизайнеры интерьера

В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.

Патриция Уркиола и Карим Рашид

Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.

В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида. Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.

Акилле Кастильони – человек с неограниченным воображением

Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.

Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).

Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.

Известные дизайнеры интерьера: Инго Маурер и Вернер Пантон

Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.

Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами. Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.

Известные дизайнеры интерьера: Арне Якобсен и Алвар Аалто

Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения — стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» — стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.

Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто. Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.

Антони Арола – самобытный испанец

Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.

Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании. Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».

Хелла Йонгериус

Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.

Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.

Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис. Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.

Миа Гаммельгард – дизайнер из Стокгольма

После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде — хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде. Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.

Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра. И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.

Братья Буруллеки – неповторимый дуэт

Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.

Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.

Алессандра Балдереши – перспективная мастерица

Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.

Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.

Лучшие дизайнеры России

В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?

Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.

Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.

Дизайнерские дуэты в России

Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх. предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.

Arch5 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.

Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.

Известные дизайнеры интерьера и архитектуры

Сегодня мы подготовили статью на тему: «известные дизайнеры интерьера и архитектуры», а Анатолий Беляков подскажет вам нюансы и прокомментирует основные ошибки.

В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать.

В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.

Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.

В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида.

Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.

Акилле Кастильони – человек с неограниченным воображением

Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.

Нет тематического видео для этой статьи.

Видео (кликните для воспроизведения).

Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).

Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.

Известные дизайнеры интерьера: Инго Маурер и Вернер Пантон

Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.

Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами. Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.

Известные дизайнеры интерьера: Арне Якобсен и Алвар Аалто

Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения – стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» – стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.

Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто. Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.

Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.

Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании. Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».

Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.

Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.

Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис. Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.

Нет тематического видео для этой статьи.

Видео (кликните для воспроизведения).

После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде – хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде.

Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.

Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра. И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.

Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.

Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.

Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.

Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.

В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?

Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.

Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.

Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх.предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.

Arch5 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.

Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.

Практические советы по обустройству дачного участка

Оформление комнаты отдыха в мансарде: 10 идей для комфортного времяпрепровождения

Организация систем хранения в доме: 10 практических идей

Модные тренды: 8 самых популярных предметов интерьера 2015 года

Создаем идеальный сад: 7 советов по обустройству дачного участка

Будим любовь вместе с ИКЕА: 10 идей по обустройству гостиной

1. Марсель Вандерс (Marcel Wanders)

Неутомимый и экстравагантный голландский дизайнер, праздновавший этой весной юбилей, 25-летие творчества в дизайне, стабильно пополняет дизайнерский мир своими яркими и неординарными объектами. Уникальность Марселя Вандерса заключается в экстравагантном подходе к проектированию и проникновенным идеям, в которые он вкладывает весь свой внутренний мир.

2. Антонио Читтерио (Antonio Citterio)

Этот всемирно известный итальянский дизайнер еще с 18 лет, после получения своей первой награды за проект мебели, создает качественный и стильный дизайн, достойный наивысших похвал. Сегодня Антонио Читтерио успешен и востребован, он проектирует множество объектов мебели для самых известных мировых производителей, создает международные архитектурные и дизайнерские проекты, а также активно работает в мире моды. Многие его объекты вошли в экспозиции известных музеев мира.

3. Фабио Новембре (Fabio Novembre)

Авангардный итальянец уже давно прославился своими провокационными и эффектными объектами, завоевавшими особое признание в интерьерах, связанных с индустрией развлечений, по всему миру. Особая индивидуальность, экспрессия и харизма позволили ему стать успешным и востребованным. Широкая сфера деятельности, от создания мозаики до больших архитектурных проектов, не помешала Фабио Новембре тщательно продумывать каждую деталь и вкладывать в нее всю свою любовь.

4. Марк Ньюсон (Marc Newson)

Австралиец является одним из наиболее известных и влиятельных промышленных дизайнеров своего поколения. Коротко стиль его работ можно охарактеризовать как “биоморфизм” – стиль в некотором роде “космический”, включающий в себя плавные линии, отсутствие углов и использование высоких технологий. С этого года Марк Ньюсон пополнил команду дизайнеров компании Apple, а в 2005 году журнал “Time” включил его в список 100 наиболее влиятельных людей года.

5. Карло Коломбо (Carlo Colombo)

Отличительной чертой итальянского дизайнера является изысканный, самобытный и гармоничный минимализм, впрочем, очень разнообразный и узнаваемый. Карло Коломбо создает мебель и предметы интерьера для самых известных фабрик, является арт-директором сразу двух дизайнерских компаний и ведет активную преподавательскую деятельность в Миланском университете.

6. Роман и Эрван Буруллеки (Roman & Erwan Bouroullec)

Дизайнерский дуэт из Франции уже много лет занимается созданием промышленного дизайна – выразительного и сбалансированного. Братья по праву считаются одними из самых популярных дизайнеров нашего века, их творчество высоко ценится во всем мире за совершенство форм и функциональность.

7. Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)

Всемирно известная испанка относительно недавно появилась на международной арене, однако уже успела влюбить в себя многих. Ее дизайн отличается особой женственностью, колоритом и гармоничным сочетанием оригинальности и традиций. Интерьерные и архитектурные проекты, мебель, текстиль, декор, мода – Патрисия Уркиола успевает везде.

8. Рон Арад (Ron Arad)

Один из самых гениальных современных дизайнеров, признанный во всем мире. Главная особенность его творчества заключается в преобразовании металлических листов в пластичные живые объекты: мебель, скульптуры, предметы искусства. В копилке Рона Арада бесчисленное количество наград.

9. Карим Рашид (Karim Rashid)

Очень известный промышленный дизайнер, запустил в производство свыше 2500 разработок, включающих в себя дизайн мебели, посуды, осветительных приборов, упаковок и много другого. Узнаваемый фирменный почерк Карима Рашида отличается яркими красками, сложными формами, необычными материалами и обилием инновационных технологий. В 2012 году Карим Рашид разработал новый дизайн статуэтки “Золотого граммофона”, которую он презентовал на концерте в Москве.

10. Джаспер Моррисон (Jasper Morrison)

Британец, получивший всеобщую любовь и популярность, отличается страстью к функциональному и лаконичному дизайну, главный девиз которого – “простота по-новому”. Сегодня Джаспер Моррисон продолжает радовать созданием новых оригинальных объектов, сотрудничает со многими производителями, руководит двумя студиями и пишет интересные книги.

Архитектура и дизайн – две дополняющие друг друга области, создающие эстетику и комфорт. Они не стоят на месте, так как постоянно появляются новые стили и технологии. Мы хотим представить вам список лучших дизайнеров интерьеров России и мира, которые подходят к своей работе творчески и с умом.

Келли Уирстлер – один из самых востребованных дизайнеров на западном побережье. Она создала собственную марку одежды, которую назвала своим именем. Роскошные интерьеры отелей Viceroy и Tides – дело рук талантливого дизайнера. Кроме того, Келли выпустила линию аксессуаров для дома, а также является автором нескольких книг. Клиентами Уирстлер являются Гвен Стефани, Гэвин Россдейл и многие другие актеры, музыканты и модели.

kellywearstler.com

Жан-Луи Деньо входит в список 100 лучших дизайнеров интерьера. Сегодня он один из самых востребованных дизайнеров в мире. Его стиль – образец современной неоклассики с массой эклектичных решений. Творения дизайнера остаются вне времени, так как Деньо сочетает в своих архитектурных проектах элементы стилей разных эпох. Довольно часто его проекты называют роскошными, в то время как сам дизайнер определяет роскошь как совершенные архитектурные пропорции и баланс между элементами.

deniot.com

Питера Марино называют архитектором люкса. Он умеет мастерски сплавить разные культуры и эпохи в один ансамбль. Модные бренды Марино считает опасной ловушкой и сознательно избегает их. В то же время он подчеркивает, что его работы современны. Все предметы для своих интерьеров он делает исключительно в одном экземпляре. Именно поэтому они являются уникальными произведениями искусства.

petermarinoarchitect.com

Работы Студии Дэвида Коллинза сочетают в себе игру воображения и креативность. Роскошные дизайны интерьеров и архитектурные проекты по всему миру созданы основанной в 1985 году компанией. Дизайнерские решения Студии поражают полным соответствием потребностям заказчика.

davidcollins.com

Марсель Вандерс — знаменитый дизайнер интерьера из Голландии. Прославил Вандерса в 1966 году оригинальный веревочный стул. Цель Марселя заключается в создании атмосферы любви. Он живет со страстью и воплощает в жизнь свои самые захватывающие идеи. В работах Вандерса виртуозно сплетаются достижения передовых технологий, любовь к эксцентричности и артистизм.

marcelwanders.com

Кстати, задумывались ли вы когда-нибудь о том, какой обстановкой окружают себя дизайнеры интерьеров в домашних условиях? Кажется, что рассматривая проекты отдельных дизайнеров, можно разглядеть их предпочтения, склонности и даже взгляды на жизнь. Если вам хочется лучше понять вкус и мастерство дизайнеров, то читайте как дизайнеры интерьеров оформляют собственные квартиры.

Студия Geometrix Design уже на протяжении 13 лет занимается разработкой интерьеров различных объектов – квартир, офисов, баров, ресторанов, кафе, загородных домов и пентхаусов. Каждый день дизайнеры стараются открывать для себя новые грани в своей работе и использовать исключительно экологические материалы. Элен и Майкл Мирошкины создают интеллектуальные интерьеры, которые наделены особым смыслом. Они отражают индивидуальность владельца и задают особое настроение.

geometrix. ru

Дизайнер Кирилл Истомин всемирно известен своими проектами для жилых и коммерческих помещений класса люкс. Закончив Parsons School of Design в Нью-Йорке, Кирилл Истомин начал свой профессиональный путь в знаменитой дизайнерской фирме Parish – Hadley, которая в свое время создавала интерьеры для таких известных людей, как Жаклин Кеннеди, Оскар де ла Рента и семья Рокфеллеров. Основанная уже самим Кириллом Истоминым фирма Kirill Istomin Interior Design & Decoration работает по всему земному шару, создавая интерьеры во Франции, Италии, России, Казахстане, США и Великобритании.

kirillistomin.com

Дизайнер Виктория Власова старается создавать пространство вокруг своих клиентов таким образом, чтобы они могли больше наслаждаться жизнью. Она умеет делать особую атмосферу и создавать настроение. Опыт дизайнера позволяет сделать интерьер уникальным не только благодаря знаниям последних технологий и тенденций в дизайне интерьера, и портфолио дизайнера интерьеров поражает многогранностью созданных обстановок. Каждый раз Виктории удается создать поистине уникальный стиль.

victoriavlasova.ru

Мария Карташова основала собственную Студию в 2007 году, выделив для себя конкретную нишу: элитные квартиры, загородные дома, отели и рестораны. Студия не ограничивает себя отдельным стилем, предпочитая эклектику из неоклассики и ар-деко для создания роскошного, комфортного и элегантного интерьера. Плюсом компании является наличие собственного мебельного производства, занимающегося выпуском как предметов мебели, так и фурнитуры.

mariakartashova.ru

Главной движущей силой длят бюро в каждом новом проекте является вдохновение. Дизайнерам нравится создавать интерьеры, которые изо дня в день дарят своим владельцам хорошее настроение, радуют их и создают особую атмосферу комфорта. В своих интерьерах они стремятся соединить функциональность, красоту и стиль. Для этого у студии есть все: команда, профессионализм и опыт.

moon-studio.ru

10 лучших интерьеров квартир от российских дизайнеров

Весь год мы рассказывали вам об интересных реализованных проектах жилых пространств. Сегодня собрали лучшие интерьеры от российских дизайнеров: в их числе оказались планировочные и дизайнерские решения как для типовых малогабариток, так и для новостроек.

А выбрать лучший интерьер 2016 года предлагаем вам – путем голосования.

В небольшой трешке в центре Москвы декоратор Женя Жданова создала комфортный интерьер в лучших европейских традициях. Решить задачу помогла перепланировка — декоратор избавилась от крошечной кухни, объединив ее пространство с гостиной, сделала совмещенный санузел и скорректировала объемы прихожей и спальни. Что касается оформления, то оно строилось на трех главных принципах: светлых оттенках, натуральных материалах, оригинальных или авторских предметах мебели.

Несмотря на активное развитие в последние годы дизайна в России вообще и дизайна интерьеров в частности, у многих до сих пор остаются предрассудки насчёт сотрудничества с профессиональными дизайн-бюро: кажется, что это очень дорогая услуга, доступная только обладателям шикарных домов с итальянской мебелью в стиле рококо.

На самом же деле грамотный интерьерный дизайнер может помочь решить как минимум несколько проблем: нехватку времени, нехватку информации о наличии мебели в тех или иных магазинах (и вопрос с поездками в эти магазины), нехватку воображения и специальных знаний (с интерьерным дизайнером можно начать сотрудничать уже на стадии строительства) и т. д. В общем, специалист может помочь превратить ремонтный ад в удовольствие от проектирования собственного жилого пространства.

Look At Me поговорил с российскими интерьерными дизайнерами о том, как они пришли в профессию, об особенностях работы в России, о заказчиках и интересных проектах.

«Тяга к дизайну у меня появилась давно, ещё до поступления в МГСУ на факультет промышленного и гражданского строительства. Я любил планировать свой будущий дом, где обязательно должен был быть рабочий кабинет и винный погреб, я даже как-то построил небольшой домик-мастерскую из подручного материала.

По профессии я инженер-конструктор, но отработал по специальности всего год — стало скучно. Потом был помощником архитектора, дизайнером в студии, но нигде не получалось осесть надолго — было в тягость работать под управлением.

Чтобы создать студию, я ушёл на фриланс, без подстраховки: взял один проект у знакомых и открыл свой блог. Почему блог? С сайтом возиться нужно было, а тут всё просто, всё работает, есть готовые модули. В блоге просто писал о работе над проектом, выкладывал понравившиеся мне фотографии и статьи, делился ссылками. Это дало результат: стали звонить новые заказчики, работы стало много, цены поднялись, стали нужны помощники и офис. Как раз в этот период ко мне присоединился друг Дмитрий, и мы решили назвать студию «Однушечка» — спорили, конечно, но после опроса знакомых поняли, что это название милое и пушистое и как раз нам подходит.

Мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры

Основная проблема в дизайне — это, наверное, бюджет: его всегда не хватает. Ещё бывают странные заказчики, но сейчас мы можем позволить себе с ними не работать. Остальное всё решаемо.

Сейчас мы работаем с бизнес-классом, но начинали с эконома. Хотя иногда берём интересные объекты с маленьким бюджетом. Работаем пока только с Россией. Из минусов здесь — разрозненность продавцов и поставщиков. Нет единой этики по ценам: кто-то демпингует, а кто-то сильно завышает. Ещё, мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры.

За последние три года, я считаю, рынок дизайна качественно вырос, и уровень дизайнеров соответственно. Хотя состав примерно прежний: много халявщиков, много эконома, много фрилансеров с разным уровнем, много выросших профи, которые занялись параллельным обучением. Есть какой-то развивающийся костяк правильных студий, и, конечно же, всё те же тяжеловесы, что и были, хотя и их ряды пополнились отделившимися подмастерьями. Да и заказчики стали более подкованными: многие успели поколесить по миру, прогрессивная молодёжь заработала денег и хочет жить со вкусом. Даже эконом теперь с претензией на скандинавскую эстетику».

«Наше бюро занимается декорированием интерьеров, частных и общественных. Мы не проектируем дома, не занимаемся крупными общественными объектами — это область для архитекторов.

В нашей стране декоратором может быть любой, нет никакого специального регламента или лицензий, эта профессия, скорее, творческая, но, чтобы быть в ней успешным, нужно разбираться во многих областях: от истории искусств и теории цвета до психологии общения и технических характеристик отделочных материалов. К тому же нужно постоянно быть в курсе всех новинок, посещать специальные выставки, презентации в салонах и на фабриках — в дизайне интерьера тоже есть своя мода. И, конечно, декораторы — это не просто милые барышни, которые вдохновенно рисуют эскизы и задумчиво перебирают ткани, им хорошо знакомы такие вещи, как пыльная стройка, споры со строителями, постоянно меняющиеся сметы, недобросовестные поставщики и т. д.

На самом деле в России сложно быть дизайнером/декоратором (как кому больше нравится): советское прошлое накладывает свой отпечаток на восприятие профессии. Бывает так, что, следуя моде «иметь своего дизайнера», человек заказывает проект, уверенный в том, что он сам вполне может оформить своё жильё. С такими клиентами очень сложно: приходится либо им отказывать, либо в ходе проекта формировать вкус — простите за громкие слова, но это так!

Чтобы убедиться в этом, достаточно почитать форум какого-либо сайта, на котором публикуются интерьеры — каждый второй пользователь высказывает своё сугубо «профессиональное» мнение о несочетаемости предметов, «потолочных плинтусах», принадлежности к стилю и т. п.

Другая сложность нашей работы именно в России заключается в том, что всю мебель и материалы нужно заказывать и ждать несколько месяцев их доставки. Это не даёт возможности манёвра: если в процессе захочется что-то поменять, значит, опять передвигать сроки и терять деньги. Это касается и мебели — у нас в наличии либо IKEA, либо, что называется, «дорого-богато» — cлишком вычурная, позолоченная мебель, в основном в стиле рококо.

Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры

Сейчас всё больше людей обращаются к нам именно за декорированием, кто-то на начальном этапе стройки, а кто-то после опыта работы с архитектором или дизайн-студией. Бывает так, что дом построен, всё хорошо вроде бы, но когда дело доходит до выбора отделки и мебели, все предложенные варианты дизайна не устраивают. Но есть и немало таких заказчиков, которые в первую очередь ждут от нас строительных чертежей, для них важнее всего техническая часть проекта, а декор — дело последнее. Люди, в прошлом имеющие опыт серьёзного ремонта, как правило, всегда заказывают полный проект «под ключ», они понимают, сколько времени и сил им это экономит.

Для хорошего результата в нашей работе очень важна психологическая и культурная совместимость с заказчиками, у нас бывало, что мы сами отказывались от проекта именно по этим причинам.

Вот, например, как-то к нам обратился один довольно известный артист, то есть человек чувствительный и впечатлительный, с просьбой помочь ему с интерьером квартиры, в которой только недавно был ремонт. По отдельности его всё устраивало: обои и полы нравились, шторы и диваны были милы сердцу, полы и двери тоже прекрасны, а находиться в своей квартире ему было некомфортно. Нам, конечно, сразу было понятно, почему: абсолютно всё было выдержано в унылой светло-коричневой гамме, но когда мы предложили поменять или обивку диванов, или обои, или шторы — заказчик не решился, и в итоге сотрудничества не получилось.

Или был случай, когда к нам обратился довольно интересный человек, который хотел оформить дом в необычном ключе: гостиная в стиле подводной лодки, кабинет — как космический корабль. Может, кто-то и мечтает о таком проекте, но мы отказались, всё-таки мы делаем традиционное человеческое жилое пространство.

Мы уже сформировали свой круг заказчиков — это, как правило, молодые люди или семьи, которые понимают, в чём заключается работа дизайнера, понимают, за что они платят деньги и что в итоге получат. Они готовы вкладываться в оформление своего жилого пространства, но не хотят переплачивать там, где этого можно избежать, и стараются планировать бюджет своей стройки, что без полного дизайн-проекта сделать сложно. Они хотят понимать, на чём можно сэкономить, а на чём не стоит, какой предмет обстановки можно купить, к примеру, в IKEA, какой у российского производителя, а какой заказать у престижной и дорогой марки. Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры».

«Вместе с типовыми квартирами, югославскими стенками и польскими кухонными гарнитурами ушла в прошлое и ясность в вопросе, которого ещё лет 15 назад по-настоящему и не существовало: как обустроить своё личное пространство. С появлением выбора всего того, чем это пространство можно наполнить и украсить, возник и спрос на тех, кто в этом выборе может помочь. Лет 10 назад было ещё не вполне очевидно, куда пойти поучиться, если ты с детства двигаешь мебель в комнате, к ужасу родителей отказываешься от ковров на стене или переклеиваешь обои в первой съёмной однушке буквально на последние деньги. Эти склонности как-то не считались пригодными для жизни и уж тем более не были поводом для получения профессии. Сейчас ситуация изменилась существенно: теперь есть места, где людей с такими «странностями» учат, есть кому учить, есть профессиональная среда, есть люди, понимающие, зачем нужен декоратор.

Мы предельно упростили для себя поиск заказчиков тем, что от такого поиска отказались вовсе, мы предоставили это право заказчику. Так проще: к нам обращаются только те, кто видел наши работы, а не просто набрал в поиске «дизайн интерьеров, цена за метр». Нам важно, чтобы к нам приходили те, кому нужны именно мы. Так почти всегда есть гарантия, что нас найдёт правильный человек, и разговора на тему «а почему мне нельзя, как в том французском замке?» можно будет избежать.

Декоратор имеет законное право на последнее слово, — это не диктатура,
а правила игры, которые необходимо соблюдать

Здесь многие думают, что если это их жильё, то только они могут его правильно обустроить. Это заблуждение, ведь хороший декоратор предложит вам то, что вам понравится и то, о чём вы сами даже не подумали бы. Это вопрос компетенции, владения профессиональными навыками. Вообще интерьерный дизайн — это не только и не столько про стулья, диваны, тряпочки и вазочки. Всё это совсем не главное, важнее, как организован ваш дом, какие эмоции вызывает, счастливы вы в нём или нет, думаете ли вы о нём с нежностью, хочется ли вам приглашать в него гостей, ну или, наоборот, он так хорош, что не хочется им ни с кем делиться. С домом должны возникнуть отношения. Самое приятное в работе декоратора — видеть, как твоя работа качественно меняет не только предметную среду вокруг человека, но и его образ жизни, отношение к себе!

Это не выдумки, мы слышим это от своих заказчиков, и это самые счастливые моменты нашей профессиональной жизни.

Как мы это делаем? Строим отношения. Иначе никак, это и правда настоящие отношения на длительный срок. Главное — совместимость, всё как в браке: не обязательно быть совершенно похожими, важнее смотреть в одном направлении. Второе — нам важно почувствовать, что нам доверяют, если наше мнение, опыт и компетенция не вызывают сомнений, тогда можно начинать. Обсуждения, беседы, пустая болтовня за чашкой чая — всё сгодится, чтобы понять, что имеет в виду человек, говоря, скажем, «мне хочется, чтобы в доме было спокойно» или «мне должно быть там нескучно». Дальше мы пытаемся сформулировать услышанное в цветах, фактурах, формах, объёмах и, конечно, в цифрах и сметах. Стараемся на каждом этапе приходить к согласию. С вариантами «Нет, только не это!» работаем отдельно и очень упорно, считаем, что настоять на своём — наш профессиональный долг, иначе зачем мы здесь? Вот ещё, кстати, важный момент в отношениях: понимать обоюдно, что вы, декоратор, имеете законное право на последнее слово, — это не диктатура, а правила игры, которые необходимо соблюдать, чтобы потом было и спокойно, и нескучно».

Автор статьи: Анатолий Беляков

Добрый день. Меня зовут Анатолий. Я уже более 7 лет работаю прорабом в крупной строительной компании. Считая себя профессионалом, хочу научить всех посетителей сайта решать разнообразные вопросы. Все данные для сайта собраны и тщательно переработаны для того чтобы донести в удобном виде всю требуемую информацию. Однако чтобы применить все, описанное на сайте желательно проконсультироваться с профессионалами.

✔ Обо мне ✉ Обратная связь Оцените статью: Оценка 3.4 проголосовавших: 14

Популярные Instagram аккаунты интерьер-дизайнеров | Legko.com

Как часто мы сидим в социальных сетях, например, в Instagram? Ежедневно! По крайней мере, большинство из нас. И это понятно, ведь Insta-сервис не только возможность себя показать и других посмотреть, но и отличный вариант для рекламы и продвижения бизнеса.

Для мира творчества нет рамок и границ, оно повсюду. Это в очередной раз доказывают именитые дизайнеры на своих страничках в Instagram. Так, “из первых уст” можно узнать о новых трендах в мире интерьеров, понять, где купить эксклюзивную дизайнерскую мебель и просто посмотреть, чем живут творческие люди. Вам интересно поближе познакомиться с теми, о ком мы так часто пишем? Тогда поехали.

Jonathan Adler

@jonathanadler

#Кто: Американский керамист, дизайнер интерьеров, уникальных предметов мебели и декора. Адлер — владелец крупнейшей сети магазинов. В них можно найти все для создания оригинального интерьера.

#Чем_интересна_страничка: Адлер — один из немногих, кто к оформлению своего Instagram-аккаунта подходит так же трепетно, как и к обустройству интерьера. Не мудрено, ведь именно там он анонсирует выходы собственных коллекций предметов мебели и декора.

Дизайнер выставляет фото мебели, которую можно купить в его магазинах: эксклюзивные диваны, кресла, стулья, кровати, консоли, шкафы, столы.

На страничке натыкаешься на фото люстр, торшеров, светильников, бра, настольных ламп — Адлер занимается и их дизайном. Кстати, по количеству лайков и комментариев сразу понятно — подписчики в восторге!

Не знаете, какие подушки выбрать для интерьера? Заходите на его аккаунт — найдете на любой вкус и цвет.

Ну и, конечно, куда же без “адлеровской” керамики: вазы, горшки, статуэтки и другие аксессуары радуют глаз.

Кстати, можно подсмотреть идеи по обустройству антидепрессивного интерьера. Такие фото особенно нравятся подписчикам!

Martyn Lawrence Bullard

@martynbullard

#Кто: Английский дизайнер, любимый декоратор голливудских звезд, автор множества книг, владелец дизайн-бюро в Лос-Анджелесе, актер, телеведущий. Его интерьеры отличаются яркостью красок, смешением стилей, повышенным вниманием к деталям и аксессуарам.

#Чем_интересна_страничка: В своем Instagram Мартин размещает созданные им интерьеры, рассказывает, чем вдохновляется и для каких звезд Голливуда творит, как проходит процесс обустройства их интерьера. Словно создание дизайна в режиме online! Вообще, не каждая медийная личность будет выкладывать фото своего дома. Но это точно не про Лоренса! В аккаунте дизайнера множество постов с собственным жилищем.

_{“… этот маленький арочный уголок, где я обычно завтракал – мое любимое место в доме, (опасное место, потому что я всегда там ем то, что нельзя). Я обновил его, использовав обивку с узором на скамье и вышитые подушки из моей коллекции, чтобы придать пространству глубину, текстуру и интерес ….”} 

_{“Моя эклектичная коллекция сундучков, коробочек, фоторамок. Они радуют меня по утрам, когда вижу их в моей гардеробной…и вспоминаю о людях, местах и периодах моей жизни!”} 

Работа со звездами — то, что сделало Мартина Булларда популярным. Он частенько выкладывает интерьеры celebrity, с которыми ему удалось поработать. Например, сейчас дизайнер занимается декорированием дома Хлои Кардашьян. 

_{“Мавританские мотивы… глянцевая комната, полная восточного колорита. Я создал ее для клиента, любившего экзотические интерьеры так же сильно, как я. Мозаичная плитка Zelige и гипсовый потолок завершают это драматичное пространство…”}

Мартин трепетно относится к каждому клиенту, и всегда с теплотой вспоминает свои предыдущие работы.

Буллард любит рассказывать о том, где он черпает вдохновение при создании того или иного предмета.

“Вдохновение я черпаю из путешествий. Синий и терракотовый цвет из коллекции “perennialsfabrics” был взят из моей прошлогодней поездки в Прованс. Юг Франции с его Черепичными крышами, старыми стенами и яркими синими небесами всегда так привлекательны! И теперь наш текстиль будет приносить часть этой средиземноморской магии в повседневную жизнь”.

Вообще, здорово, когда человек так просто и открыто делится своим творчеством, жизнью и секретами успеха. Это нравится его многочисленным подписчикам.

Kirill Istomin

@kirill_istomin

#Кто: Русский дизайнер с мировым именем, владелец агентства “Kirill Istomin Interior Design&Decoration» в Нью-Йорке, автор рубрик в международных журналах по дизайну и декору, создатель множества дизайн проектов в США, Великобритании, Франции, Италии, ОАЭ, России, Швейцарии. Он любит много цвета в интерьере, смешивать мебель, сделанную на заказ по его эскизам, и антиквариат, сочетать роскошь, комфорт и эстетику.

#Чем_интересна_страничка: В аккаунте Истомин выкладывает свои эскизы, места, которые его вдохновляют, и дизайн-работы в целом — очень сочные, яркие и стильные фото интерьеров.

Для Истомина важно предлагать неповторимый продукт, подчеркивающий индивидуальность клиента. Дизайнер любит использовать антикварную мебель и придумывать свою.

_{“Стоило покрасить милый ротанговый столик в желтый и он совершенно преобразился”}

_{“Античный китайский ковер в сочетании с персидской керамикой и современной викторианской мебелью”}

Декоратор любит смешение стилей и эпох, использование эксклюзивных предметов, на которых не читается их происхождение. Это он и демонстрирует в своих постах.

_{“Цвет и рисунок. Декораторство — это весело!”}

Невозможно представить интерьеры Истомина без пестрых цветов –он умело сочетает их друг с другом. И, конечно, зеркала! Их он использует по прямому назначению, а еще, чтобы визуально увеличить пространство или в качестве предмета декора.

Karim Rashid

@karim_rashid_official

#Кто: Промышленный дизайнер с самым нестандартным мышлением, активно использующий новые и передовые технологии для своих творений. Из-под его необычного пера вышло более 2500 разработок: мебель, посуда, аксессуары, интерьеры, архитектурные проекты.

#Чем_интересна_страничка: В инстаграм дизайнер размещает фото своих работ. И это в принципе все… Но! Даже стул, спроектированный Рашидом, вызывает нереальный восторг и внимание подписчиков.

Все свои интерьеры Рашид максимально приближает к потребностям современности: они технологичны, инновационны, комфортны для человека.

Кажется, что дизайнер живет в будущем — настолько необычно все, что он создает.

“Мы все больше живем в виртуальном пространстве, наш физический мир от этого приобретает иное значение. Предметы обстановки становятся технологическими объектами. Я уже не раз говорил и писал о том, что отрицать хай-тек — значит, отрицать современный образ жизни. ..» 

Под каждым фото Карим Рашид упоминает, для кого создавался его инопланетный интерьер. Среди его клиентов очень известные люди, бренды, магазины, отели. Но не все заказчики понимают и одобряют фантазии дизайнера.

«…человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку. Дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что простые и прагматичные вещи, такие как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – есть жизненно необходимые вещи. Правда, я осознаю, что окончательный переход к предложенной мною среде обитания –это дело будущего…» 

Поскольку фантазия Рашида не знает границ, помимо общего стиля интерьера, он разрабатывает стиль каждой отдельной детали, например, столовых приборов.

Видно, подписчикам нравятся интерьеры будущего и сам дизайнер тоже. Интересно посмотреть, как будет выглядеть его аккаунт через несколько лет…

Kelly Hoppen

@kellyhoppen

#Кто: Британский дизайнер, обладатель ордена Британской империи от Королевы Елизаветы II, работает с богатыми и знаменитыми, декорирует интерьеры домов, ресторанов, яхт, самолетов. Чтобы сразу понять статус и популярность человека, о котором мы пишем, достаточно назвать пару ее клиентов: Британская королевская семья, Элтон Джон, чета Бекхэмов. Неплохо, да? Секрет ее успеха — использование востребованной сейчас стилистики “нейтральной роскоши”. В ее основе лежат сдержанная природная палитра и микс культур.

#Чем_интересна_страничка: В Instagram Келли щедро делится с подписчиками своим опытом декорирования, раскрывает секреты создания “Нейтральной роскоши” и дает советы по созданию лаконичного, комфортного и душевного интерьера.

_{“Контраст света и тени, различных текстур имитирует инь и янь — мотив “East Meets West” присутствует во всех моих проектах”} 

_{“Кристаллы очень красиво смотрятся в интерьере — особенно если они использованы в освещении”} 

_{“Цвет солнца, специй, песка и весенних цветов — желтый это всегда всплеск , он всегда приносит мгновенное тепло”} 

_{“Эти эффектные золотые обои, сделаны на заказ и подсвечены скрытым освещением. Это делает спальню еще ярче и уютнее”} 

_{“Научитесь смотреть не только глазами, но и сердцем — так вы найдете то, что вам близко”.} 

Tricia Guild

@designersguild

#Кто: Британский декоратор, автор книг по декору, основательница бренда Designers Guild, выпускающий текстиль и обои, счастливая обладательница ордена Британской империи. Триша Гилд — эксперт в области цвета, она любит сочные краски и знает, как с ними обращаться. С полной уверенностью можно сказать, что она диктует мировую моду на текстиль! Ее компания Designers Guild сотрудничает с известными художниками и дизайнерами, шоу-румы компании есть по всему миру.

#Чем_интересна_страничка: Аккаунт ее бренда Designers Guild очень яркий, насыщенный, со своим стилем. Цвета, рисунки, орнаменты, материалы, ткани — все здесь.

_{“Цвет георгина и нашего нового бархата «Varese» вдохновляет. «Varese» — самый продаваемый бархат огромной цветовой палитрой — около 100 цветов на выбор”} 

_{«Многие любят синий. Из 25 оттенков синего мы подберем нужный именно вам»}

_{“Погода в Великобритании заставила нас задуматься о приближении зимы и вдохновила на создание коллекции ковров. «Кардоса» — ковры в широкую полоску из натуральной шерсти. Этот коврик в спокойных тонах прекрасно дополнит ваш интерьер.”} 

_{“Сашико — изящная ребристая текстура с матовым покрытием, имитирующая кору дерева. Есть в 11 оттенках”} 

Kirsten Grove

@simplygrove

#Кто: Американский дизайнер интерьеров, блогер, основательница бренда Simply Grove. Команда Simply Grove на протяжении 10 лет обустраивает интерьеры и создает предметы мебели и декора.

#Чем_интересна_страничка: Очень полезный аккаунт, где Kirsten Grove дает простые советы по обустройству интерьера, и где можно получить эстетическое удовольствие от красивых фото.

Интерьеры Кристен полны пространства — минимум мебели и предметов декора. Иногда стоит убрать какую-то привычную вещь, и интерьер заиграет по-новому.

_{“Мы убрали телевизор из нашей комнаты, и это было одно из лучших решений”}

Все проекты дизайнера наполнены светом. Она отдает предпочтению белому цвету и пастельным тонам.

_{“Я заметила, сколько ярких и наполненных счастьем пространств существует в этом мире! Наши дома могут принести много радости, когда их декорируют правильно.”}

Главное в работе Кристен Грув — вдохновение. Декоратор черпает его отовсюду.

“Вдохновение вокруг нас! Если мы действительно позволим нашему окружению вдохновлять нас на работу, то она будет более продуктивной, чем мы думаем!” 

Главное, не бояться перемен в интерьере и всегда позволять себе небольшие эксперименты.

“Я изменила весь облик нашей гостевой спальни, просто покрасив стены в зеленый!”

“Моя цель — создать место, которое вы можете назвать своим домом и гордиться им. Я всегда говорю, что дом должен быть отражением того, кто вы есть.” 

Jenya Jdanova

@zhenya_zhdanova

#Кто: Женя Жданова входит в Российскую Ассоциацию Декораторов и Дизайнеров Интерьера, в 2017 году она стала финалисткой международной премии International Design Awards в Лондоне, а журнал AD включил ее в список ТОП-100 декораторов.

Женя успевает вести собственный бизнес (интерьерный онлайн-бутик DivaDecor.ru) и писать для Elle Decoration, AD Russia, Cosmopolitan.

#Чем_интересна_страничка: В профиле Женя показывает свои работы, рассказывает про интересные события в сфере дизайна интерьеров и сдает подписчикам адреса классных компаний. А еще охотно делится собственным опытом. Например, каково делать ремонт для собственной семьи, в которой растут трое (!) сыновей. В общем, не аккаунт, а находка.

Женя часто дает полезные советы, касающиеся декора интерьера…

«И в спальне несложно создать новогоднее настроение! Задекорируйте изголовье кровати с помощью световой гирлянды прямо по контуру или сразу над ним»

…и с удовольствием показывает свои находки.

«Прекрасная фарфоровая шкатулка Bassano, которую можно использовать по-разному: для хранения конфет, украшений, маленьких секретиков — ведь сразу и не поймешь, что это шкатулка»

Как бы банально ни звучало, Женин профиль – это море вдохновения и настоящая кладезь необычных идей.

«Вместо цветов у меня перья страусов нежнейшего персикового оттенка. Мне кажется, отличный альтернативный вариант классическим букетам»

Diana Balashova

@diana_balashova

#Кто: Диана Балашова – наше вдохновение! Известный российский дизайнер и декоратор интерьеров. Ее проекты не раз попадали на обложку журнала ELLE Decoration, а еще она успела побывать участницей программы «Квартирный вопрос» на НТВ. Сейчас Диана руководит собственным дизайнерским бюро «Студия Дианы Балашовой», к ее услугам прибегают многие российские звезды. Например, Алла Пугачеа.

#Чем_ интересна_страничка: Профиль Дианы Балашовой – это взгляд на мир глазами творческого человека, который всегда подметит необычную дверь или лестницу, мимо которой другие люди обычно проходят мимо. Этакие повседневные заметки из жизни дизайнера интерьера, которые действительно интересно смотреть и читать.

Диана пишет об изнанке своей профессии, обычно скрытой от клиентов. За это в ее аккаунт влюбляешься еще больше.

«Глянцевый интерьер – это красавица с обложки. Без пор, прыщиков и целлюлита. Удачный ракурс и один кадр, отобранный из сотни, а потом ей еще вытянули ноги, уменьшили талию и увеличили глаза»

Диана делится своим мнением о трендах, удачных и неудачных выставках, рассказывает истории, связанные с работой…

«Моя лента Facebook наполнилась коралловым цветом – агентство Pantone огласило цвет года 2019. А агентство WGSN определило доминирующий цвет для 2020 года – мятный. А я думаю, что самый интерьерный цвет в ближайшее время – терракота. Хотя мятный тоже заманчиво»

 

…и просто выкладывает вдохновляющие фотографии интерьеров. Здесь слова не нужны.

Legko.com

@legkocom

#Кто: Мы не могли упустить возможность познакомиться с вами поближе. Поэтому мы здесь! О том, что Legko.com  — онлайн-сервис, создающий интерьеры по вашим предпочтениям, вы наверняка и так знаете! Ведь так? Но вы не знаете то, что мы готовы общаться с вами всегда и везде. Тем более, что у нас тоже есть аккаунт в инстаграм. Ближе к общению, ближе к созданию идеального интерьера!

#Чем_интересна_страничка: А чего говорить, смотрите сами:

Все что вы хотели узнать, но боялись спросить об интерьере, найдете в рубрике “легкая теория”.

Жалко выкидывать? Тогда вам в помощь рубрика “новая жизнь старых вещей”.

Давно в поисках вдохновения? В рубрике “вдохновение” найдете его с лихвой. Легко!

Рубрика “икона дизайна” для тех, кто интересуется, кто стоит за созданием домашней красоты.

Надоела покупная мебель? Захотелось добавить частичку себя в интерьер? Рубрика “сделай своими руками” подскажет, как легко стать мастером на все руки.

Понравилась наша подборка Instagram-аккаунтов? Уверены, вы уже подписались на кого-то из дизайнеров! Теперь советы по обустройству интерьера от мировых икон дизайна можно получить, не прилагая особых усилий. Все, что вам нужно — интернет и любовь к творчеству.

Самые известные модные дизайнеры мира

Дизайнер одежды – это далеко не профессия. Это настоящее призвание. Лучшие мировые кутюрье доказывают эту истину на собственном примере. У каждого из них есть дом моды со своими поклонниками и критиками, не одна линейка модных и стильных изделий, свой характер и видение мира моды в целом.

Модные дизайнеры одежды современности

Благодаря особому культу моды, всеобщей истерии вокруг собственных луков и фешн-подачи, особую роль в развитии модной индустрии играют именно современные популярные бренды и модные дизайнеры одежды, диктующие новаторские идеи. Мастера своего дела трудятся над созданием настоящих дизайнерских шедевров и в одиночку, и в компании с не менее талантливыми помощниками или начинающими дизайнерами. Ведущие дизайнеры уже стали легендами, а некоторые модельеры только начинают покорять вершины успеха.

Самые известные дизайнеры Европы

Так уж сложилось, что сердцем фешн-индустрии стала старая Европа, где рождались гениальные модельеры, прославившиеся на весь мир. Особо богатой на модные таланты оказалась Франция. Именно здесь чаще всего рождались всемирно известные модельеры.

Самые культовые и признанные миром дизайнеры мужской одежды и женских эксклюзивных нарядов, родившихся во Франции:

1. Пьер Карден;
2. Жан Поль Готье;
3. Кристиан Лакруа;
4. Пако Рабан;
5. Живанши.

Привет из романтичной Франции

Карден – модельер, подкупающий своим особым стилем. Во всем мире он прослыл экстраординарным выдумщиком и смелым экспериментатором. Свою карьеру мэтр высокой моды начал в Париже. Его наряды с самого начала и до сегодняшнего дня – олицетворение шика и элегантности, подкрепленное оригинальной подачей и нестандартным видением отдельных деталей.

Еще один хороший пример мужского таланта – Жан Поль Готье. Примером для подражания он всегда считал Кардена. Готье был главным основателем модных тенденций и новых направлений в 80-90-х годах. Многие звезды шоу-бизнеса считали за честь обзавестись обновкой от знаменитого модельера.

Традиционное этно и модный авангард

Кристиан Лакруа начал свою головокружительную карьеру с простеньких зарисовок вязаной одежды и костюмов в этническом стиле. Первая коллекция мэтра также была олицетворением национального фольклора. Этнические акценты до сих пор считаются «фишкой» модельера.

Пако Рабан прославился тем, что в создании своих экстравагантных одеяний использовал очень необычные материалы: от толстых листов бумаги до металлических элементов. Каждая коллекция от французского модника – очередной вызов консервативному миру и классическим модным направлениям.

Известные дизайнеры одежды из Италии

Безусловно, наделены особым талантом создавать роскошные фешн-произведения и выходцы из Италии. Королем модной индустрии по праву считается харизматичный Валентино Гаравани. Его платья – искушение для самых роскошных и элегантных дам всех возрастов.

Среди его поклонниц была замечена Жаклин Кеннеди. Сегодня мэтр не так активен в создании новых линеек одежды. Однако по-прежнему считается одним из самых влиятельных персон в современной модной индустрии красоты.

А вот в модном доме Прада рождалась целая династия талантливых модельеров. Их имена навсегда останутся в истории мировой моды. Сегодня во главе модного дома Прада Миучча. Внучка легендарного Марио смогла аккумулировать все гениальные идеи и наработки целого поколения фешн мэтров. Ее коллекции состоят исключительно из роскошных нарядов, источающих великолепие и шик.

Светский шик и провокационный «анимал»

Джорджио Армани – великолепный модельер, который тратит все свои силы, время и таланты на создание эффектных нарядов для мужской аудитории. Кроме этого, именитый дизайнер смог уловить те тончайшие метаморфозы, происходящие в обществе и реализовал лучшие концепты современности в сегменты респектабельных нарядов для прекрасных дам.

Роберто Кавалли стал основоположником модного течения с анималистическими принтами. Его коллекции всегда ярко демонстрируют особый стиль своего автора. Они очень узнаваемы.

Итальянский дизайнер одежды первым стал использовать особую технологию работы с кожаными материалами. Главные особенности каждой коллекции – животный мотив и блеск. Еще одна новаторская идея мэтра – лоскутная техника.

Настоящие иконы стиля

Доменико Дольче и Стефано Габбана — самые известные дизайнеры мира, успевшие заполучить статус весьма скандальных и провокационных персон. Несмотря на довольно подпорченную биографию, великий и прекрасный дом «Дольче и Габбана» всегда будет самым главным брендом в Италии и во всем мире.

Настоящей легендой стал культовый Карл Лагерфельд. Его биография такая же захватывающая и интересная, как и его стиль, манера и концепт в моде. Сегодня личность Лагерфельда влияет не только на обычных почитателей модных творений. Самые известные дизайнеры и не менее влиятельные модельеры находятся под влиянием мэтра.

Самые культовые модельеры из Америки

Американский континент также дал миру немало достойных личностей. Особого внимания заслуживает легендарный Кельвин Кляйн. Именно он стал основателем модной логомании. Он сделал из обычной рабочей одежды культовые джинсы, полные гламура, стиля, изысканности и модной провокации.

Ральф Лорен на сегодняшний день является одним из самых солидных, богатых и успешных кутюрье в целом мире.

Свою карьеру «самый богатый дизайнер» начал в Штатах. Его главные «фишки» в изделиях – изящные линии кроя, лейтмотив «дикого запада», украшение многих ансамблей шелковым галстуком.

Вера Вонг – известная законодательница в мире свадебной моды. Свадебные платья от этой прекрасной женщины – предел мечтаний любой модницы и счастливой невесты.

Сегодня она шьет наряды для свадебных церемоний и эффектные наряды для вечерних мероприятий. А все началось с того, что однажды Вера решила создать для собственной церемонии бракосочетания наряд таким, каким она видела его в идеале.

Отечественные мэтры фешн-индустрии

Россия полнится талантливыми личностями. Самые популярные модельеры уже достигшие невероятных высот:

1. Валентин Юдашкин;
2. Вячеслав Зайцев;
3. Татьяна Гордиенко;
4. Алена Ахмадуллина.

Талантливую плеяду мастеров пополняют и известные модельеры из Украины:

1. Ирина Каравай;
2. Виктория Гресь;
3. Михаил Воронин;
4. Андре Тан;
5. Александр Залевский.

Легенды модного мира

Однако кроме именитых кутюрье современности в истории остались имена невероятно талантливых, харизматичных и необычайных личностей. Первыми приходят на ум такие солидные имена:

• Коко Шанель;
• Кристиан Диор;
• Гуччио Гуччи и его сын Альдо Гуччи;
• Джанни Версаче;
• Луи Виттон;
• Ив Сен Лоран;
• Оскар де ла Рента.

Немножко истории

Чарльз Фредерик Уорт считается основателем моды, как таковой. По национальности этот удивительный мужчина — англичанин. Однако душа его истинно французская. Эстет, обладающий особо утонченным стилем, смог перевернуть мир красоты 19 века.

Ранее вся одежда создавалась только по желанию клиента. Его желания и были модой. Уорт осмелился разработать ряд фасонов и особых деталей и предлагать их своим клиентам. Он полностью пересмотрел каноны женской красоты того времени.

Мэтр тяготел к утонченности и элегантности. Рюши, обилие складок и оборок он считал дурным тоном. Красоту и женственность придают исключительно плавные линии, изящество и утонченность во всем. Данное мнение актуально и сейчас. Именно в простоте кроется элегантность, а утонченность и скромность — признак изысканного стиля.

Самыми знаменитыми клиентками дизайнера были Сара Бернар, Нелли Мельба, Дженни Линд. Особая персона — императрица Елизавета Баварская. Поклонялись перед талантом дизайнера и другие монашеские представители.

Каждый сезон Уорт неустанно шокировал аудиторию новыми интересными коллекциями нарядов. Первыми манекенами были настоящие женщины, а не деревянные муляжи. Каждый выход новой лини нарядов ожидали, словно волшебную мистерию или статусное событие особой важности.

Впрочем, и сейчас ничего не изменилось. Каждая коллекция известного модельера – это важное событие в мире моды. Оно притягивает внимание всех. Мода пленила разум человека, и похоже навсегда.

Лучшие интерьеры мира | Дизайн Vid

Юлия Арташова 01 апреля 2011 01 апреля 2011 Обновлено: 21 ноября 2021 Просмотров: 67605

В данной рубрике представлено множество интересных дизайнерские идей для интерьера, которые благодаря слаженной работе дизайнеров интерьера, архитекторов и художников декораторов могут быть неповторимыми для оформления интерьера. Сегодня, дизайн квартиры или дизайн дома – это лучший способ самовыражения, прекрасная возможность для полета фантазии. Интерьер комнаты или весь дизайн квартиры, идущий в ногу с ритмом современного и практичного человека, может одновременно является оригинальным и мотивирующим, в наше время это очень важно. Главная идея дизайн проекта- это не только его неповторимость, но и тепло, уют для семьи. Ведь грамотный дизайн проект творческих интерьеров квартир или уникальные интерьеры домов – это намного большее, чем просто уникальное сочетание цвета, подбор мебели и отделки.

Лимонный монохром

Показанные фото интерьера домов и квартир являются синонимом стиля нашей жизни, мироощущения дизайнеров, только, они могут помочь в создании своего собственное необычного дизайнерского направления в интерьере, которое будет затрагивать все важные тонкости и нюансы грамотного жилья.

Стиль «Лофт» в интерьере дома

Идею удачного дизайна квартиры с достойным уровнем стиля интерьера, комфорта, стиля и уникальности можно воплотить в дизайн проекте и наяву.

Не разрушая историю

Интерьер дизайна должен наполняться на базе самых точных расчетов дизайнеров и архитекторов, детализация должна быть максимальна. Даже самые незначительные элементы интерьера должны быть точно выверены и продуманы, чтобы получить максимально интересный и функциональный интерьер квартиры.

Данные проекты дизайнов интерьера отображают самые эксклюзивные и нестандартные пожелания.

Дом в Чехии

В дизайне квартир, домов могут быть задействованы также новейшие методы управления световыми нюансами, звуком, системой кондиционирования.

Лофт в Дюссельдорфе

Много фотографий интерьеров квартир, представленных в нашей рубрике «Лучшие интерьеры мирового дизайна» не оставят Вас равнодушными. Они могут удивлять, восхищать, возможно, даже радовать или расслаблять.

Chalet Baltoro in Courchevel

Некоторые фотографии интерьера являются результатом работы дизайнерских программ, созданных для разработки дизайна квартиры. С их помощью возможно создать изображение интерьера, соответствующие реальности. Использование данных программ по созданию интерьеров квартир, домов и экстерьеров зданий, позволяет подобрать оптимальный выбор дизайна комнаты, интерьера или целого здания.

 

Дизайнерские решения пространства могут быть хаотичными, в тот же момент сочетаться. Интерьер квартиры выражает жизненную позицию, философию и характер хозяина интерьера квартиры.

Модернизация апартаментов в Сан-Паулу

Правильно созданный дизайн проект может совершенно преобразить интерьер квартиры. Грамотный дизайн интерьера беспорно влияет на мысли человека и состояние души. Дизайн квартир – это произведение искусства, сложный творческий процесс коллектива дизайнеров, декораторов и архитекторов, необходимый для создания абсолютно удобных условий для комфортной жизни.

 Двухуровневый пентхаус

Стильные, но просты в реализации интерьеры комнат, квартир, домов создают идеальную базу для работоспособности, настроения и здоровья. Значение дизайн проекта трудно переоценить. Самые креативные и необычные пожелания можно воплотить в современном, продуманном дизайне интерьера. Дизайнерские решения интерьеров комнат, неповторимых интерьеров квартир и уютных домов в фото.

Функциональность и эстетика

Данные фото интерьера дизайн-проекта нужно отнести как в журнал «Дизайн интерьера«, так и в «Световой дизайн». Вариативность и правильное расположение осветительных приборов в интерьере- залог успешного оформления всего дизайна. Сочетание света и тени в интерьере стен обогащает помещение, добавляет теплоты в некоторые монохромные участки интерьера. Необычный подвесной стеллаж является одновременно и психологической перегородкой лестничной зоны от дизайна интерьера гостиной. В кабинете привлекает внимание лаконичное и строгое решение формы дизайна рабочей зоны, где предусмотрена зона отдыха, рабочий стол, и функциональный светильник, что придает дизайну интерьера соответствующий стиль и статус кабинета. Цветовое решение стен интерьера комнаты способствует душевному спокойствию и уникальной возможности разбавить интерьер яркими насыщенными дизайнерскими деталями, что позволяет менять дизайн в интерьере с настроением жителей.

Лофт на крыше Киева

Разрабатывая этот дизайн проект, специалисты хотели доказать себе и конечно же заказчику, что стены из бетона могут быть достаточно теплыми, отделка из древесины — приятно глянцевой, а металлические элементы интерьера — мягкими. Перед киевскими дизайнерами стояла нелегкая задача в корне изменить существующий интерьер большого трехъярусного пентхауса, площадь которого достигла  380 кв.м. Благодаря наличию замечательной мансарды на самом верхнем уровне, хозяин квартиры и его гости могут полностью наслаждаться легким естественным освещением, который мягко проникает через деревянные проемы, расположенные на потолке. Общая концепция интерьера отвечает всем должным требованиям современного дома, начиная от нестандартного зонирования помещений, и заканчивая экологическими материалами стен, пола, мебели. На разработку этой колоссальной идеи автором потребовался 1 год, а на реализацию проекта — полтора года. В заключении, мы видим счастливых заказчиков и довольных своей работой дизайнеров, ведь этот объект без лишней скромности является достойным предметом их гордости.

 

 

Рационализм в дизайне интерьера

Перед нами фото интерьера реализованного дизайн проекта маленькой однокомнатной квартиры. Грамотное планирование интерьера пространства позволяет оценить функциональную часть дизайн проекта, разработанную художником-дизайнером. Объединенная кухня-столовая позволяет организовать пространство в интерьере рационально, не нагромождая его. Дизайн кухни и фасады мебели показаны в светлых тонах, что делает дизайн интерьера воздушным. Рационально использовано пространство под стеллажи, гардероб и спальную зону. Общий интерьер кухни, интерьер гостиной является образцом функциональности в дизайне, уюта, эстетики и разумности финансовой части проекта, что является немаловажным в исполнении дизайна.

Дизайн в стилистике Kenzo

Стильный дизайн проект интерьера создан студией Oiga Akulova design. Основной задачей в проектировании нужно было создать открытое пространство, которое трансформировалось бы мобильными перегородками, для этого изначальные перегородки подверглись демонтажу для выявления открытых зон. На выходе мы имеем совмещенную балконную часть с гостевой зоной, спальню, и интригующую террасу. Уникально и очень злободневно в дизайне интерьера квартиры выглядят сохранившиеся после демонтажа бетонные большие колонны и фактурные фасады из камня. Они добавляют в модерновый дизайн апартаментов строгость и уникальность задумки дизайнеров. Перегородка из оргстекла делит гардеробную и макияжную часть от балкона и через нее простираются красоты мини-сада на уютной террасе и открывается замечательная перспектива на Андреевскую церковь.

Дизайн интерьера современной квартиры создан в профессиональном сочетании материалов в интерьере, цветовой гаммы и грамотном подборе декора. Наливной белый пол гармонично уживается с цветом дерева на подиуме эркера комнаты и потолочном оформлении кухни. Уютные мини-сады в интерьере необычно решенной гостиной и на просторах террасы выполнены в стилистике садов Азии и Европы, которые представлены опытными дизайнерами организации Zinco. Стильные апартаменты совмещают в себе роскошный вид из панорамных открытых окон на исторические-знаменитые достопримечательности города и дружелюбную и уютную атмосферу как для хозяина так и для гостей этой современной.

 

 

Интерьер квартиры в Будапеште

 

 

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Обновлено 24 ноября 2021

Дизайнер интерьера создаёт диайзн-проект будущего ремонта помещения, чтобы оно было гармоничное, удобное и красивое. Он одновременно и художник, и архитектор, и декоратор, и немного инженер. Дизайнером интерьера становятся после архитектурного вуза или после курсов переподготовки.  Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Что делает дизайнер интерьера

Дизайнер интерьера — один из немногих профессионалов, чья деятельность невероятно разностороняя и разноплановая. Вот что делает дизайнер интерьера:

• встречается с заказчиком, смотрит помещение, проводит переговоры с заказчиком, заключает договор
• делает эскиз будущей работы  в 3D-программе, утверждает его у заказчика
• создает комплексную планировку помещения, освещения, систем вентиляции, акустики
• заказывает и закупает материалы, мебель, светильники и прочие элементы интерьера
• руководит ремонтом помещения, который своими руками делает бригада рабочих 
• декорирует интерьер, руководит расстановкой мебели.

Дизайн интерьеров основывается на двух принципах:

• принцип функционализма: «что функционально, то красиво»;
• принцип конструктивизма, который заключается не в составлении композиции предметов, а в цели создания целостной гармоничной конструкции.

Дизайн по определению – это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального построения предметной среды. Само слово «дизайн» итальянского происхождения от disegno. В переводе на русский язык оно имеет несколько значений: замысел, план, намерение, цель, чертеж, эскиз, набросок, рисунок, узор, модель, шаблон, схема, композиция. Также многозначна и многопланова профессия дизайнера, которая имеет несколько разновидностей (квалификаций): графический дизайн, промышленный дизайн, дизайн костюма, дизайн среды (интерьера и ландшафтный), дизайн транспортных средств, архитектурный дизайн.

Профессия дизайнера-интерьера не так проста, как кажется, на первый взгляд. Дизайнеру важно обладать знаниями не только в области композиции и цвета, но и разбираться в инженерных коммуникациях, уметь организовывать процессы стройки, знать технические узлы и уметь работать с заказчиком.

В работе дизайнера интерьеров используются компьютерные программы для разработки дизайна интерьера:

• SketchUp;
• Sweet Home 3D;
• AutoCAD;
• Autodesk 3ds Max;
• ArchiCAD и другие.

Плюсы и минусы работы дизайнера интерьера

Плюсы:

• высокая востребованность на рынке труда
• творческая работа 
• постоянная новизна и разнообразие проектов
• возможность совершенствоваться и развиваться от проекта к проекту.
• возможность хорошо зарабатывать  

Минусы:

Если не совпадают вкусы заказчика и художественное видение дизайнера, приходится долго убеждать заказчика в дизайнерском решении либо подстраиваться под его желания.

Читайте также:

Где учиться на дизайнера интерьера

Как стать дизайнером интерьеров

Классический путь:

• Получить художественное образование параллельно со средним (обычная школа + «художка»).
• Окончить колледж или университет по профильному направлению, например 54.02.01 «Дизайн (по отраслям)» в ссузе или 07.03.03 «Дизайн архитектурной среды» в вузе.
• Во время учебы в вузе или колледже браться за проекты для друзей и знакомых.
• Результаты публиковать в соцсетях, чтобы выстроить личный бренд и привлечь заказчиков.

Альтернативный путь:

• Осознать, что дизайн интерьера – это точно ваше.
• Найти курсы, желательно при дизайн-студии, и окончить их.
• Получить первые заказы.
• Понять, что все-таки нужна фундаментальная база.
• Поступить в вуз на соответствующий профиль направления «Дизайн» (лучше очно).
• Продолжить карьеру на новом уровне.

Выбрать, какой из путей подходит именно вам, помогут советы экспертов, как стать дизайнером интерьера с нуля.

Лучшие вузы в России – это МАрхИ, СПбГАСУ. Что касается курсов дополнительного образования, то я создала школу, которая сегодня является одной из лучших образовательных онлайн-школ России – Русскую Академию Дизайна RAD. Здесь студенты не только учатся проектировать, но и сразу работают на реальном объекте, взаимодействуя с заказчиком премиального уровня.

После вуза в России понимаешь, что делать интерьеры самостоятельно очень сложно. Не хватает знаний алгоритма работы, работы с подрядчиками, не хватает погружения в процесс. Стоит идти в компанию и работать поначалу хотя бы чертежником или помощником, с особым любопытством впитывать там знания. Также быстрее достичь самостоятельного роста помогут вложения в дополнительное образование.

Анна Симонова

Основатель и руководитель онлайн-академии для дизайнеров интерьера – РАД

Карьера дизайнера интерьера 

Талантливый начинающий дизайнер интерьера, участвующий в коллективном проекте, в будущем может сам стать автором проектов и создать собственную дизайн-студию.

Карьерный рост дизайнера зависит частично от таланта, но всё же больше от трудолюбия. Чтобы достигнуть больших высот, нужно «пахать», постоянно искать новые заказы более высокого уровня, чем были, развиваться и обучаться, учиться делегировать. Каждому дизайнеру интерьера, который стремится быть успешным, важно быть хорошим руководителем и уметь управлять процессами.

Анна Симонова

Основатель и руководитель онлайн-академии для дизайнеров интерьера – РАД

Заработная плата зависит от престижа студии и опыта работы дизайнера. В немалой степени доход определяется количеством заказов. Разброс цен на дизайн интерьеров большой – на суммы влияет несколько факторов: объем заказа (размеры помещения), технологии и качество материалов, проектировочных и отделочных работ.

Где работает дизайнер интерьера

• дизайн-студия;
• мебельные фабрики, фирмы и магазины;
• архитектурные бюро, компании;
• индивидуальная деятельность дизайнера интерьера.

Можно открыть свою студию, а можно быть успешным дизайнером-одиночкой и получать достаточно от этого. Можно быть частным дизайнером, но всегда делегировать часть рутинной работы визуализатору, чертежнику, комплектатору, менеджеру проекта и пр.

Анна Симонова

Основатель и руководитель онлайн-академии для дизайнеров интерьера – РАД

Какие способности и умения есть у дизайнера интерьера?

• широкий кругозор в интерьерных стилях: хай-тек, неорусский, деконструктивизм, романский, модернизм и десятки других
• творческие и художественные способности
• пространственное воображение
• креативность
• тонкое цветовое восприятие
• способность к созданию образа по словесному описанию
• абстрактность, ассоциативность и гибкость мышления
• знакомство с инженерными системами здания
• навыки конструирования и проектирования

Примеры компаний с вакансиями дизайнера интерьера

лучших дизайнеров интерьера в мире, которые искали в Google.

Кто они?

Они спроектировали самые завидные дома и интерьеры для мировой элиты. Вызывающие интерес и восхищение, эти эксперты / архитекторы по дизайну интерьеров очаровали многих своим творческим взглядом и интеллектом. Новое исследование выявило самых популярных дизайнеров интерьеров в мире, которые искали в Google.

По данным агентства креативных ресурсов Design Bundles, Филипп Старк является самым популярным дизайнером интерьеров в мире.Известный дизайнер и архитектор, известный своими эклектичными преобразованиями отелей, яхт и баров, выполняет 41 000 запросов в месяц.

Нейт Беркус — второй по популярности дизайнер интерьеров в мире. Американский дизайнер и телеведущий выполняет 32 000 запросов в месяц. Эта цифра намного превышает средние запросы всех дизайнеров в списке (20 990), включая мужа Джереми Брента.

В поисках дизайнерского вдохновения

В исследовании

Design Bundles было проанализировано 100 дизайнеров интерьеров со всего мира, чтобы выявить десять самых востребованных в мире.Он также вошел в десятку лучших по количеству подписчиков в Instagram и доходам, чтобы найти среди них самую влиятельную звезду социальных сетей.

Бобби Берк также входит в число любимых дизайнеров мира. Звезда Queer Eye , состояние которой превышает четыре миллиона долларов, занимает третье место по среднему количеству запросов (31 000 запросов в месяц).

Джереми Брент, который вместе с мужем Нейтом Беркусом является одним из ведущих реалити-шоу Nate & Jeremiah by Design, получил одни из самых высоких в мире запросов.Гуру дизайна интерьеров выполняет 24 000 запросов в месяц, что делает его четвертым по популярности дизайнером в мире.

Знаменитый дизайнер Келли Хоппен, проживающая в Великобритании и известная своим классическим стилем, сочетающим Восток и Запад, получила один из самых высоких в мире запросов — 21 000, в то время как Келли Уирстлер, создавшая интерьеры для звезд, включая Кэмерон Диаз и Гвен Стефани, достигла 21 000 поисков.

Растущая популярность ID

Однако, когда дело дошло до того, что подписчики Instagram составили рейтинг десяти дизайнеров интерьера в мире с наибольшим количеством запросов в Google, Бобби Берк возглавил рейтинг.В настоящее время у него самое большое количество подписчиков в Instagram (2,8 миллиона) из всего списка. Берк получает примерно 7 498 долларов США (10 163 сингапурских доллара) за спонсируемый пост, что почти в три раза превышает средний заработок всех десяти дизайнеров в Instagram.

Келли Уирстлер занимает второе место по количеству подписчиков в Instagram (1,6 миллиона), что составляет примерно 4 408 долларов США (5 975 сингапурских долларов) за пост.

И хотя Нейт Беркус может выигрывать, когда дело доходит до поиска в Google, его партнер Иеремия имеет более высокий уровень вовлеченности в Instagram (1.88% против 1,07% Нейта). Это означает, что Иеремия зарабатывает немного больше на платформе — 3106 долларов США (4210 долларов США) за публикацию.

Представитель Design Bundles, заказавшего исследование, сказал: «Когда вы смотрите на данные поиска, интересно видеть, кто входит в число самых востребованных дизайнеров интерьера в мире. В то время как у нас есть знаменитые американские и британские фавориты, такие как Нейт Беркус, Келли Уэстлер и Келли Хоппен, присутствие таких дизайнеров, как Филипп Старк и Аксель Вервордт, демонстрирует явное континентальное влияние.”

Вот полный список дизайнеров интерьеров, которые чаще всего гуглили в мире, на основе среднего количества запросов в месяц.

1. Филипп Старк (41 000)
2. Нейт Беркус (32 000)
3. Бобби Берк (31 000)
4. Иеремия Брент (24 000)
5. Келли Хопен (22 000)
6. Келли Уирстлер (21 000)
7. Алекс Вервордт (13 000)
8. Джунгалоу (9,700)
9. Марсель Вандерс (8,400)
10. Эрик Кустер (7,800)

(Изображение: Альберто Кастильо К. на Unsplash)

Топ-10 талантливых дизайнеров интерьеров 2020 года: известные дизайнеры интерьеров

Поделиться — это забота!

Тенденции в дизайне интерьеров постоянно меняются, что побуждает дизайнеров интерьера постоянно активизировать свою игру. Признание в мире дизайна в индустрии дизайна непросто, для этого требуется много таланта и первоклассного творчества. За успехом известных дизайнеров интерьеров стоит долгие годы упорного труда и самоотверженности, создавая свой бренд и развивая продуктовые линейки.Сегодня мы представляем нашу подборку из 10 суперталантливых дизайнеров интерьеров 2020 года.

Келли Хоппен

Келли Хоппен — всемирно известный английский дизайнер интерьеров, автор и владелец Kelly Hoppen Interiors. Она имеет более чем 40-летний опыт работы в дизайне интерьеров и является одним из самых известных и востребованных дизайнеров интерьеров в мире. Постоянно развивающийся стиль Хоппена определяется тонким сочетанием чистых линий и нейтральных, восточно-западных, тонов, интуитивно сбалансированных с роскошной теплотой.

Филипп Старк

Филипп Старк — всемирно известный французский дизайнер и дизайнер интерьеров. Известный своим широким спектром дизайнов, включая предметы домашнего обихода, мебель и лодки, Старк оставил свой гениальный отпечаток на более чем 10 000 дизайнов.

Хотя он считает себя не больше архитектором, чем дизайнером, в начале 1980-х Филипп Старк спроектировал несколько зданий в Японии, формы которых ранее не были видны.В 2007 году в Рио-де-Жанейро Филипп Старк задумал внутреннюю архитектуру и оформление отеля Faena, а также внешнюю и внутреннюю архитектуру восьмиэтажного здания Fasano на берегу моря.

Келли Уэстлер

Келли Уэстлер — американский дизайнер интерьеров, признанный во всем мире своим великолепным дизайном интерьеров, особенно в гостиничной индустрии. В 2005 году Elle decor писала, что «Wearstler воплощает в себе современную изысканность и остроумие, с отсылкой к прошлому и подмигиванием в будущее.

Смесь полностью принадлежит ей и адаптирована к любой работе ». Сложные, многослойные, стимулирующие сенсорные ощущения лежат в основе дизайнерского подхода Wearstler. Она спроектировала несколько отелей в США, Карибском бассейне, Мексике и на Ближнем Востоке.

Ее проекты публикуются не только в журналах по дизайну интерьера, но и в журналах о стиле жизни, путешествиях, моде и бизнесе. Она написала четыре книги по дизайну и упомянула 100 лучших дизайнеров интерьеров Architectural Digest, а также дизайнеров Elle Decors A-list и AD Spain International.

Марсель Вандер

Марсель Вандер — известный голландский дизайнер, разрабатывающий архитектурные, интерьерные и промышленные проекты. Марсель Вандерс также является студией продуктов и дизайна интерьера, расположенной в Амстердаме, с такими клиентами и брендами, как Louis Vuitton, Morgans Hotel Group, Puma, Swarovski и многими другими.

Многие работы Марселя Вандерса были выбраны для коллекций и выставок, а также были представлены в журналах.В 2010 году он был признан международным дизайнером года по версии журнала Elle Decor.

Кэтрин Пули

Кэтрин Пули — удостоенный наград британский дизайнер интерьеров, известный своими классически элегантными индивидуальными проектами. Пули открыла свою дизайн-студию пятнадцать лет назад и сейчас руководит своей командой из 45 дизайнеров интерьеров и архитекторов.

Она также является одним из самых востребованных дизайнеров интерьеров, работающих сегодня на международном уровне.Наряду с процветающей дизайнерской студией у Пули есть отдельный бутик в Южном Кенсингтоне в Лондоне, где представлены различные тщательно отобранные аксессуары, приобретенные со всего мира.

Джоанна Гейнс

Джоанна Гейнс — дизайнер интерьеров, соучредитель Magnolia, вместе со своим мужем Чипом снималась в Fixer Upper HGTV. Гейнс и ее лучшая половина помогли многим семьям в Техасе превратить свои ветхие, но потенциально богатые дома в потрясающие дома, рассказывающие красивую историю.

Gaines сохраняет оригинальные и уникальные вещи, сохраняя и подчеркивая характер каждого дома. Недавняя книга Homebody: Руководство по созданию пространства, которое вы никогда не захотите покидать , стоит прочитать, если вы ищете идеи для преобразования вашего дома независимо от размера.

Мартин Лоуренс Буллард

Мартин Лоуренс Буллард — английский дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса. Он известен своим разнообразием стилей и эклектичным, но утонченным и привлекательным дизайном.Лоуренс постоянно упоминается в списке лучших дизайнеров интерьеров мира Architectural Digest и постоянно фигурирует в списке лучших дизайнеров Elle Decor.

В последние годы Лоуренс украсил дома таких известных знаменитостей, как Кайли Дженнер, Кортни Кардашьян, Кортни Кардашьян, Томми Хилфингер и многих других.

Эмили Хендерсон

Эмили Хендерсон — эксперт по домашнему интерьеру, которая стала мировой сенсацией после победы в пятом сезоне конкурса HGTV Design Star и ее следующего шоу в сети Secrets From a Stylist , которое длилось два сезона.Ее книга STYLED: Секреты обустройства комнат, от столешниц до книжных полок также является бестселлером New York Times .

Хендерсон недавно объявила на своей странице в Instagram с более чем 835 000 подписчиков, что ее вторая книга сейчас в разработке, и она дает возможность своим преданным поклонникам принять участие.

Бобби Берк

Бобби Берк — американский дизайнер интерьеров и звезда реалити-шоу, который появляется в сериале Netflix Queer Eye в качестве эксперта по дизайну.По словам Берка, он переехал в Нью-Йорк из Денвера в 2003 году, у него осталось всего 100 долларов.

Он открыл свой интернет-магазин Bobby Berk Home в 2006 году. В 2010 году он открыл Bobby Berk Interiors + Design, специализирующийся на услугах по дизайну интерьеров, штаб-квартира которого находится в центре Лос-Анджелеса. Берк также появлялся в телевизионных сетях, таких как CBS, Bravo, HGTV и NBC.

Джастина Блейкни

Джастина Блейкни — дизайнер из Лос-Анджелеса, известная своим ярким и неповторимым стилем интерьера, а также ручной росписью потрясающих и красочных узоров на поверхности, которые появляются в ее линиях продукции.Юстина также выступает спикером по творческому предпринимательству на конференциях по всему миру. Бешено популярные коллекции Джастины Блейкни включают предметы домашнего декора, мебель, канцелярские товары, текстиль и аксессуары. Ее эклектичный, наполненный растениями стиль задает мировой тренд. В настоящее время у нее 1,3 миллиона подписчиков на ее бизнес-странице в Instagram — thejangalow .

Вам понравился наш список 10 талантливых дизайнеров интерьера? Мы думаем, что вам также понравится наш список 10 лучших журналов по дизайну интерьера в мире и лучших приложений по дизайну интерьера .

Читайте также

Совет специалистов по интерьеру по оформлению идеальной гостиной

Поделиться — это забота!

Связанные

10 лучших дизайнеров интерьера в мире

Вы ищете 10 лучших дизайнеров интерьера в мире? Вы находитесь в нужном месте.

Смена стилей, технический прогресс и вызовы заставляют нас бросать вызов.Таким образом, мы составили список из 10 лучших дизайнеров интерьера в мире. Ниже перечислены несколько легендарных дизайнеров интерьера , которые создают творческие, интеллектуальные и вдохновляющие работы.

10 лучших мировых дизайнеров интерьеров

1. КЕЛЛИ ВЕРСТЛЕР

Келли Уирстлер называли «главой в дизайне интерьеров Западного побережья», но ее личность больше похожа на рок-звезду, чем на матрону. Она автор, выдающаяся модная звезда, мастер брендинга от листов до украшений, декоратор и муза отелей Viceroy и Tides — и ее профиль такой же красочный, как и у ее клиентов, включая Гэвина Россдейла и Гвен Стефани.Келли Уирстлер создает в своей студии мебель, освещение, текстиль, предметы домашнего декора и товары разного масштаба.

2. ЖАН-ЛУИ ДЕНИО

Жан-Луи Денио получил множество наград за свою работу по созданию атмосферы. Он был назван одним из 100 лучших дизайнеров интерьера в мире ELLE Decor и 100 AD. Он использует декор как свою игровую площадку, места, где спонтанность и магия являются нормой. Его эклектичный и символичный интерьер делает его известным художником во всем мире, но он никогда не придерживается чистоты стиля, позволяя его академическому образованию переводиться в неформальный и смелый словарь.Он создает вневременные, но своевременные сценарии, смешивая тяжелую дозу истории с современными сценами.

3. ПИТЕР МАРИНО

Эти слова произнес Ренцо Монджардино, который был одним из самых больших вдохновителей Питера Марино. Он сказал: «Я хочу создать иллюзию — и реальность — постоянства». Эта мудрость, несомненно, проявляется в работах Марино. Питер Марино, художник и дизайнер, который, как и итальянский иллюзионист, является эрудитом в эстетике, считает, что архитектура и интерьер должны быть идеально интегрированы.

4. СТУДИЯ ДЭВИДА КОЛЛИНСА

Благодаря воображению и творчеству студия Дэвида Коллинза разрабатывает роскошные интерьеры и архитектурные проекты по всему миру. Основанная покойным Дэвидом Коллинзом в 1985 году, студия переосмыслила повседневную жизнь благодаря своим индивидуальным новаторским работам, каждая из которых имеет четкое ощущение места.

5. МАРСЕЛЬ ВАНДЕРС

Марсель Вандерс, голландский дизайнер, сделал себе имя в 1996 году, создав кресло с узлами. Марсель, который часто считают аномалией в мире дизайна, поставил перед собой задачу «создать атмосферу любви и жить со страстью».Он воплощает в жизнь наши самые захватывающие мечты ». Он всегда удивляет своей смекалкой и смелостью, а также возвышением человеческого духа.

6. КЕЛЛИ ХОППЕН

Келли Хоппен не только дизайнер интерьеров, но и автор и директор Kelly Hoppen Interiors. Келли сделала невероятно успешную карьеру и является одним из самых известных имен в дизайне интерьеров. Дизайнеры еврейского и ирландского происхождения занимаются проектированием не только коммерческих и жилых проектов, но также яхт и ресторанов.

7. ФИЛИПП СТАРК

Известный французский дизайнер и архитектор Филипп Старк является неослабевающим сторонником более этичного и подрывного мира и считает своим долгом разделять это видение, создавая нетрадиционные объекты и места, которые не просто красивы, но хороши. . Он спроектировал культовые объекты и отели, которые стали знаковыми достопримечательностями, которые обогатили глобальный городской пейзаж. Страстный сторонник устойчивого развития, этот провидец создал революционную концепцию «демократической экологии», производя доступные ветряные турбины для дома, за которыми вскоре последуют сборные экологические дома и солнечные лодки.Хотя он и его жена в основном живут в самолете, у него также есть ферма на юго-западе Франции, а также в Париже, Бурано.

8. ROCKWELL GROUP

Rockwell Group — это междисциплинарная архитектурная и дизайнерская компания. Штаб-квартира находится в Нью-Йорке, но есть и дополнительные офисы в Мадриде и Шанхае. Группа Rockwell участвовала в большом количестве проектов и партнерских отношений. Группа Rockwell Group, располагающая глобальными офисами и инновационным подходом к каждому проекту, специализируется на междисциплинарном консалтинге.Во всем мире они создают непревзойденную среду и опыт.

9. VICTORIA HAGAN INTERIORS

Давно признано, что Victorian Hagan разумно объединяет архитектуру и дизайн интерьера. Материалы, цвета и строгие силуэты — важные элементы ее философии дизайна.

10. MARMOL RADZINER

Архитектурная фирма Marmol Radziner из Лос-Анджелеса была основана в 1989 году Лео Мармолом, FAIA, и Роном Радзинером, FAIA.Помимо архитектурного дизайна, компания занимается программированием, генеральным планированием, исторической реставрацией, дизайном интерьеров и дизайном мебели. Жилые, торговые, гостиничные, образовательные, реставрационные и коммерческие проекты — это специализация Мармол Радзинер.

JD Institute of Fashion Technology хотел бы помочь вам лучше понять дизайн интерьера. Свяжитесь с командой наших экспертов.

Лучшие дизайнеры интерьеров Великобритании | 50 лучших дизайнеров интерьера 2021/22

50 лучших дизайнеров интерьера

Готовы к ремонту интерьера? Не ищите ничего, кроме наших А – Я из 50 лучших дизайнеров интерьера Великобритании

Этот пост может содержать партнерские ссылки.Узнать больше

Добро пожаловать в 50 избранных нами дизайнеров интерьеров на 2021/22 год. Слова по Эмма Лав

Подпишитесь на информационный бюллетень по интерьерам загородных и таунхаусов

Лучшие дизайнеры интерьера Великобритании 2021/22

Фотография 1 из

1508 ЛОНДОН

За последние 11 лет 1508 London превратилась в команду дизайнеров интерьеров и архитекторов, состоящую из 80 человек, с офисами по всему миру (Дубай, Сан-Паулу, Северная Америка и Гонконг) и множеством подходящих клиентов.В настоящее время это The OWO Residences by Raffles в историческом здании Старого военного ведомства в Лондоне, отель Rosewood в Дохе и The Residences at Mandarin Oriental в Лос-Анджелесе.

«Уроки, извлеченные из нашего жилого дизайна о том, как живет мировая элита, фильтруют творческую лестницу, чтобы влиять на каждый проект, но это работает и наоборот», — говорит партнер Хэмиш Браун из компании, которая имеет равные доли между частными домами и гостеприимством, яхтами и жилыми комплексами.«Если мы проанализируем общие черты нашей работы, это будет качество материалов, внимание к деталям и погружение в местный язык и культуру».

1508london.com

ЭББИ ДЕ БУНСЕН

Радостные, стильные помещения с душой: это цель Эбби де Бунзен, которая 12 лет назад открыла свой бизнес в Бэлхэме. «Я бесконечно очарована тем, насколько сильно на нас сознательно или иным образом влияет наше окружение», — говорит она. «Часто именно детали, которые невозможно уловить, превращают пространство во что-то по-настоящему запоминающееся.’

Мельчайшие детали — вот что интересует Эбби, которая для одной из своих первых схем интерьера воссоздала старинную карту, которую она нашла в архивах Британской библиотеки, применив для эффекта окраску от чая и превратив ее в столешницу журнального столика. Всплески цвета и многослойные текстуры также являются основными. В процессе строительства дом 16 века на берегу реки Тест, модернистский дом в Ричмонде и особняк в Сассексе в стиле Калифорнии 1970-х годов.

abbiedebunsen.com

АДАМ БРЕЙ

Адам Брэй начинал как торговец антиквариатом в магазине на Ледбери-роуд, а затем занялся дизайном интерьеров, поэтому неудивительно, что у него есть преимущество в поиске необычных предметов искусства и мебели.«Антиквариат наполняет комнату душой; Ничто не придает рисунку большей глубины, чем патина старения », — говорит Адам, который также умеет добавлять в свои удобные и неприхотливые рисунки глянцевую отделку, богато окрашенный бархат и редкие ткани.

Вместе со своей небольшой командой он завершает работу над домами в Саффолке и Сассексе и выпустил обои с Гамильтоном Уэстоном (скоро появится второй). Кроме того, у него есть магазин в Камдене, полный его последних винтажных находок, от французского торшера 1950-х годов до русской соломенной маркетри коробки.

adambray.info

БАРЛОУ И БАРЛАУ

В качестве трамплина к запуску Barlow & Barlow восемь лет назад Люси Барлоу спроектировала интерьеры для внесенного в список зданий на Стрэнде площадью 20 000 кв. Футов, которое было преобразовано в четыре роскошных квартиры (которые были проданы по рекордным ценам). Она объединила усилия со своим братом Максом, дизайнером по свету, и теперь ее муж, архитектор и ландшафтный дизайнер Джошуа Сир, тоже на борту.

Ее фирменный стиль использования цвета и рисунка варьируется от вспышек леопардового принта («Это моя любимая вещь; я определенно считаю его нейтральным», — говорит она) до графического стиля искусства аборигенов — ее последнего вдохновения.«Так важно сосредоточиться на чувстве удовольствия. Дома должны иметь жизнерадостный характер и иметь теплое очарование; это о создании пространства, которое заставляет вас чувствовать себя счастливым ». Студия поощряет клиентов делать более смелые выборы, чем они делали бы самостоятельно,« смешивая старое с новым, скромным и простым, грубым с гладким, чтобы сделать вещи немного неожиданными ».

barlowandbarlow.com

ОСНОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА

Основанная Деборой Басс в 2010 году, Base Interior славится созданием вневременных интерьеров, которые кажутся органичными и непринужденными.Часто в помещениях присутствуют элементы ручной работы — например, картина, скульптура или гобелен — плюс «наслоение текстуры и геометрии для создания баланса». Дебора рассматривает эту практику как «катализатор, который передает уникальное видение клиента и воплощает его в жизнь», пока принимая во внимание такие соображения, как пропорция и практичность.

«Цвет и текстура определяют мои интерьеры, и, так как в этом году я чувствовал себя как дома, я действительно сосредоточился на картинах, которыми живу, как источник вдохновения: произведениях Флоры Юхнович в стиле рококо и изысканности коллажей Марии Беррио. ,’ она говорит.Команда только что завершила строительство нескольких резиденций рядом со студией Marylebone, и в планировании есть два интересных момента: ресторан в Лондоне и открытие дома в Вирджинии в США.

baseinterior.com

BEATA HEUMAN

Шведка Беата Хойман открыла свою студию в 2013 году, проработав девять лет на Ники Хаслам. С тех пор она создает красивые, комфортабельные комнаты с игривыми, продуманными деталями, такими как латунные ручки или подвесной светильник Dodo Egg (часть сделанной на заказ коллекции предметов, которую можно купить в ее интернет-магазине Shoppa).Необычные палитры и потусторонний элемент также являются визитной карточкой, как и очаровательные акварельные эскизы, которые она рисует для клиентов.

В настоящее время она живет в домах на Манхэттене, Лондоне и Роттердаме, а также в собственности на семейной ферме, где она выросла. «Это из 18 века, и меня очень вдохновляет элегантная простота того времени, особенно в сельской местности», — говорит она. «Я часто заканчиваю тем, что использую зеленые и синие комбинации в комнатах, поскольку нахожу ассоциацию с природой одновременно успокаивающей и бодрящей.’

beataheuman.com

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА CELINE

«Все помещения Celine Interior Design имеют узнаваемый утонченный и гламурный вид», — объясняет директор Нур Чарчафчи, который основал студию семь лет назад после того, как перестал работать в сфере авиационного финансового права. Безупречно отделанные интерьеры сочетают в себе различные текстуры — например, кожу на фоне мягкого букле или красивый оникс и мрамор. «Что делает материал интересным, так это то, как вы его используете.В настоящий момент я изучаю штукатурку Marmorino и смотрю, как она сочетается с различными техниками, такими как рельеф басов, для создания скульптурных поверхностей стен ».

Одним из недавних и особенно интересных заданий стала реконструкция Blue Bird, яхты 1930-х годов, построенной для сэра Малькольма Кэмпбелла, которая также использовалась для эвакуации британских войск из Дюнкерка. Она также стала соучредителем новой тканевой компании Smith & Noor, специализирующейся на льняных и шерстяных тканях, и сотрудничала с Couture Editions на Nahla, серии фотопринтов ограниченным тиражом, вызванной ее желанием создавать оригинальные произведения искусства для клиентов.

celineinteriordesign.com

COLLETT-ZARZYCKI

Директора Энтони Коллетт и Анджей Зажицки начали свое творческое сотрудничество в 1988 году и с тех пор завоевали репутацию создателей классических современных интерьерных решений. Большинство их приспособлений, фурнитуры и мебели изготавливаются на заказ — обычно из натуральных материалов, таких как дерево, камень и металлы, а также из тканей ручной работы — и они работают с мастерами, чтобы реализовать свое видение (недавно они поручили Object Studio изготовить два больших, скульптурные сиденья из литой бронзы для семейного дома в Цюрихе).

Часто появляются бросающиеся в глаза яркие цветные элементы — например, диван из желтого бархата или современное панно из цветного стекла цвета морской волны. Вдохновение исходит из контекста каждой отдельной резиденции, который прямо сейчас трансформируется в деревенский органический стиль пляжного домика на Корсике и четкие квадратные формы для гиперсовременного пентхауса в Тель-Авиве.

collett-zarzycki.com

СТУДИЯ ДЭВИДА КОЛЛИНСА

Он может быть наиболее известен благодаря перекличке высококлассных гостиничных и торговых площадей — Nobu Hotel London Portman Square, Delaire Graff Estate в Южной Африке и Harrods Food Halls, чтобы назвать несколько, — но студия Дэвида Коллинза берет на себя и частные резиденции (текущие местоположения включают Гонконг).Для креативного директора Саймона Роулингса вдохновение варьируется от книг о других дизайнерах интерьеров (таких как Studio Peregalli) до японской керамики и экологически чистых материалов.

«Я все время возвращаюсь к Marmoleum как к удивительной поверхности для столешниц: она произведена в Шотландии, на 97 процентов натуральная, углеродно-нейтральная, полностью пригодна для вторичной переработки и компостирования». Он считает, что лучшие дизайны являются результатом совместных усилий. «Это сумма того, как много экспертов собрались вместе и нашли гармонию творения. Звук, свет, ощущение, прикосновение или вкус — все это играет огромную роль в создании идеального опыта.’

davidcollins.studio

ЭДВАРД БАЛМЕР ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Первым зданием, над которым Эдвард Балмер работал самостоятельно, было Althorp: огромное десятилетнее предприятие для графа Спенсера, включавшее повторное развешивание 500 картин. С тех пор историк архитектуры, дизайнер интерьеров и основатель экологически чистой краски Edward Bulmer Natural Paint приложил руку к реставрации многих загородных домов Англии (в настоящее время он работает над красивыми комнатами в Somerley и новыми спальнями в замке Арундел).

Все больше времени уделяется ремонту старых домов, а также созданию новых зданий в традиционных стилях. Для Эдварда это все о контрасте между формальностью и неформальностью, старым и новым. «Прежде всего, он должен быть практичным, удобным и гармоничным», — говорит он. Цвет момента? «Лондон Браун. Он освещает все остальное в хорошем свете; он сильный и теплый, но каким-то образом уважает другие оттенки, независимо от веса и оттенка. Я думаю, что, возможно, настало время для возрождения глубоких коричневых оттенков.’

edwardbulmerinteriordesign.co.uk

ELICYON

«Чтобы быть хорошим дизайнером, вам необходимо иметь врожденный интерес к людям и к тому, как они стремятся жить в своих домах», — говорит Чару Ганди, который основал Elicyon семь лет назад и специализируется на тщательно подобранных интерьерах. «Я считаю, что процесс сотрудничества с клиентами для выявления их индивидуального самовыражения является одним из самых восхитительных аспектов моей работы. Это краеугольный камень моей философии дизайна.’

Предыдущие контракты, определяющие карьеру, включали строительство частных квартир в Clarges Mayfair и нескольких помещений в историческом жилом комплексе Chelsea Barracks. Совсем недавно она завершила строительство дома в Белгравии, семейного дома в Челси и пятикомнатной квартиры в Найтсбридже, напоминающей побеленные тона Ибицы и Миконоса, а также галереи для коллекции поп-арта и скульптуры владельца. Прямо сейчас светлая древесина, тканая кожа и гобелены — все это часть ее мудборда.

elicyon.com

ФИОНА БАРРАТ ИНТЕРЬЕРЫ

Элегантные нейтральные тона, переплетенные с интересными и необычными текстурами, характерны для роскошной эстетики Фионы Барратт-Кэмпбелл. «Я начинаю с нейтральной палитры, но использую прочные материалы, такие как дерево, подвергнутое пескоструйной обработке, литая бронза и камень. Затем я создаю баланс, добавляя мягкую и приятную на ощупь отделку », — подтверждает Фиона, которая считает природный мир своим огромным источником вдохновения. Придание дому ощущения места, а также максимальное использование потенциала существующих элементов в здании являются приоритетами.

«Удачный интерьер должен улучшать, а не диктовать, как кто-то живет в хорошо продуманных пространствах, обладающих истинной целостностью дизайна», — говорит она. Наряду со студией интерьеров — где на ходу есть пара шале во французских Альпах и особняк в Беркшире, внесенный в список 2-й категории, — она ​​стоит за FBC London, которая запускает новую коллекцию мебели в сентябре и серию ручное освещение в пути.

fionabarrattinteriors.com

HELEN GREEN DESIGN

Основанная почти 20 лет назад, Helen Green Design является синонимом продуманного, сдержанного стиля и вневременных интерьерных решений.«Мы ориентированы на профессиональное мастерство и отстаиваем британский дизайн и с гордостью можем сказать, что все наши закупки осуществляются в Великобритании у специализированных ремесленников и поставщиков», — говорит креативный руководитель Александра Юркевич, вдохновляясь историческими домами, которые она переосмысливает. в современной обстановке.

«Каждый проект, который мы берем, воплощает в себе стремление к совершенству, тщательное внимание к деталям и совершенство». На стадии разработки находятся современная вилла в Вене, двухуровневая квартира, внесенная в список памятников архитектуры, в Найтсбридже и особняк в Суррее.Ожидайте многослойность, лаконичные детали и красиво сделанные на заказ столярные изделия и мебель, приправленную повсюду.

helengreendesign.com

HENRY PRIDEAUX ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

«Какой бы ни была цветовая схема, мне нравится использовать узор и текстуру несколько неожиданным образом для создания интересных, характерных пространств», — говорит Генри Придо, ссылаясь на семейный дом в Челси, где он сочетал синий, красный и белый цвета в различных узорах. и фактурные ткани для гостиной в качестве примера.

Проработав свои зубы в отделах NH Design и Harrods Interior Design Ники Хаслама, в 2014 году он основал свою практику с целью создания аутентичных интерьеров, тонко отражающих образ жизни и интересы владельцев. «Обеспечение дизайна гвоздями пространственное планирование со схемой, которая проходит через весь дом, имеет решающее значение для успешного интерьера. Мы стремимся удивить наших клиентов, когда это возможно, превзойдя ожидания и предоставив им самую лучшую версию их оригинальных идей и наших первоначальных концепций дизайна.’

henryprideaux.com

ДЖЕССИКА БАКЛИ

Джессика Бакли из Эдинбурга работала в сфере инвестиций в коммерческую недвижимость до переквалификации и создания своей студии дизайна интерьеров десять лет назад. Ее отличительной чертой являются удобные пространства, наполненные узором и цветом — например, постелить абстрактный ковер поверх большого сизаля и использовать шторы для уюта.

«Мне нравится, чтобы комната была оформлена очень легко, с мягкими сиденьями и местом поблизости для размещения напитков», — говорит Джессика, которая вскоре приступает к работе над домом в Уимблдоне, а также над тремя домами. в Котсуолдсе — месте, в котором чувствуется влияние ее сельской местности.«Я переехал в сельскую местность около года назад, и это во многом вдохновило меня на более грязные тона, небольшие принты и очень традиционный английский декор».

jessicabuckley.co.uk

K&H ДИЗАЙН

«Мы считаем, что самый лучший дизайн — тонкий; его можно спокойно оценить с течением времени и в процессе его использования. «Речь идет об идеальном масштабировании и гармонии с окружающей средой», — говорит Кэти Глейстер, основавшая K&H Design в 2015 году вместе с соучредителем Генри Миллер-Робинсоном.Их умение сочетать практические и творческие соображения приводит к созданию « изысканных домов, которые усердно работают », будь то квартира на крыше в Гонконге, которая была спроектирована в соответствии с принципами фэн-шуй, или внесенная в список неоклассическая квартира в Белгравии, которая была реконфигурирована с вмешательством бруталистов. .

Проектирование кухонь для клиентов с использованием интересных материалов (например, экологически чистая Pyrolave ​​внутри сделанной на заказ столешницы из терраццо и брызги, скажем) и представление необычных предметов мастерами и мастерами (как они сейчас делают для клиента в Стокгольме) также являются частью их утонченного дизайна.

kandhdesign.co.uk

Фото: © Milo Brown

КАТАРИН ПУЛИ

Кэтрин Пули описывает свои жилые интерьеры как «международную эклектическую роскошь» — и не потому, что они расположены далеко от Кувейта до Церматта. Вместо этого она имеет в виду эстетику, которую обычно привлекают во время ее путешествий по миру. «Мир природы продолжает быть большим источником вдохновения», — говорит она, ссылаясь на последний год изоляции. «Я считаю, что цвета, текстуры и органические формы на открытом воздухе бесконечно заставляют задуматься.Я основал недавний дизайн спальни на куске морского стекла, найденном во время прогулки по побережью; это был возвышенный оттенок зеленого и совершенно безмятежный ».

Она официально открыла свой бизнес в 2004 году с бутика аксессуаров для дома в Найтсбридже. Год спустя появилась дизайн-студия, и теперь у нее есть второй офис в Катаре. Для нее лучший дизайн — это «баланс незабываемых красивых вещей, таких как столярные изделия, искусство и направленное освещение, с общим ощущением непринужденного комфорта.’

katharinepooley.com

KITESGROVE

Последние два года Клара Эварт была руководителем отдела дизайна в Kitesgrove (ранее она была заместителем директора Todhunter Earle), курируя портфель жилого фонда, который включает в себя дом священника в Оксфордшире, включенный в список Grade II, пентхаус в Хэмпстеде и семейный дом в графстве Суррей. пристройка с двумя крыльями, полная реконструкция и обновление всеми любимых семейных реликвий, чтобы дать им новую жизнь.

«Удачный интерьер — это тот, который кажется аутентичным, как если бы он был таким всегда; пространство, которое со временем стало единым целым », — говорит Клара, которая вместе с Дженнифер Маннерс вместе с Дженнифер Маннерс разрабатывает коллекцию экологически чистых ковров из переработанного пластика, запуск которой состоится этой зимой.Текущее портфолио студии не менее разнообразно. Он включает в себя современную виллу в Кувейте (их первый клиент на Ближнем Востоке), несколько домов в Лондоне и Котсуолдсе, а также курирование фермерского магазина в Оксфордшире, который охватывает все, от дизайна до униформы для персонала и продуктовых витрин.

kitesgrove.com

ЛАУРА ХЭММЕТТ

Управляемая Лаурой Хэммет и ее мужем Аароном, эта студия в Фулхэме олицетворяет сдержанную роскошь, подкрепленную роскошными, элегантными элементами.«Когда мы проектируем, то прежде всего мы думаем о том, как выглядит дом», — говорит Лаура. «Мне нравится, когда интерьер медленно раскрывается, когда вы рассматриваете его детали, вместо того, чтобы быть слишком подавляющим». Создание предметов на заказ является неотъемлемой частью их схем, как и мышление на практике при выборе тканей и отделки — особенно для клиентов с молодыми семьями.

«Нам нравится индивидуальный вид, но без излишней формальности; мы почти всегда работаем с нейтральной базой, но есть несколько любимых цветовых комбинаций, которые мы используем, например, темно-синий и бронзовый.«Текущие проекты охватывают десять стран, и недавно студия выпустила свою первую коллекцию освещения в сотрудничестве с Беллой Фигура.

laurahammett.com

ЛОУСОН РОББ

Независимо от того, работаете ли над супер-первоклассным проектом, суперяхтой или частным жилым комплексом, многопрофильная команда Lawson Robb имеет репутацию человека, который раздвигает границы дизайна. «Наша основная основа — создавать доступные, но заставляющие задуматься пространства», — говорит директор по совместному дизайну Лена Коттрей.Модным словом здесь является курирование: природа против архитектуры, грубый с гладкими, органическими материалами против поверхностей, обработанных вручную, и игривое процветание через искусство.

«Мы курируем все, от продуманных оптимальных макетов до окончательной отделки интерьера», — подтверждает коллега-директор по дизайну Джордж Вольстенхолм. «Как студия мы наслаждаемся возможностью работать над различными схемами, от исторического до футуристического». Совсем недавно это включало реконструкцию таунхауса, внесенного в список памятников архитектуры II категории, в Маленькой Венеции, роскошном жилом комплексе на Майорке, где «краткое изложение было более важным». эссенциализм, чем излишество »и обтекаемая революционная суперяхта
Phi, созданная в сотрудничестве с Royal Huisman.

lawsonrobb.com

LINLEY

После неоднократных запросов клиентов для Linley было естественным шагом заняться дизайном интерьеров. Это было 14 лет назад, а с 2018 года креативные директора Майкл Кич и Грэм Грин возглавили подразделение с их фирменным архитектурным подходом к потоку и функциям здания. Результат обычно ненавязчивый, тонкое переосмысление традиционных тем для современной жизни.

«Мы всегда задаем вопросы: хочет ли клиент произвести впечатление или он хочет комфорта и уюта? У них есть коллекция произведений искусства или рояль, который нужно идеально разместить? »- объясняет Майкл.«Единственное, что остается неизменным — это освещение: хорошее освещение — ключ к любому пространству». Пара только что завершила работу над дворцом в стиле барокко в Йоркшире и палладианским домом в стиле французской империи в Бакингемшире.

davidlinley.com

ЛУИЗА БРЭДЛИ

Луиза Брэдли, называющая себя перфекционисткой, создает классические схемы, перекликающиеся с современностью, последние три десятилетия. Для нее контекст на первом месте: «Я черпаю вдохновение из того, что вы видите снаружи, а затем пытаюсь вплести это в интерьер с помощью цвета, текстуры или индивидуального дизайна мебели», — говорит Луиза, которая недавно завершила строительство семейного дома в Джерси и квартира с видом на Риджентс-парк.

«Часто люди совершают ошибку, рассматривая комнату изолированно, но очень важно помнить о переходах между помещениями, чтобы построить полностью продуманный дом». Ее любимая часть проекта — это начальные этапы проектирования, и ей нравится «создавать». новые схемы мягкой мебели и изобретательность в планировках и деталях столярных изделий ». Чтобы отпраздновать этот юбилейный год, она выпускает книгу« Интерьер : Луиза Брэдли, »(Меррелл, 50 фунтов стерлингов) и новую коллекцию мебели.

louisebradley.co.uk

MAISON ARABELLA

Отточив свои навыки в Candy and Candy и Katharine Pooley, Арабелла Бассадоне начала свою дизайнерскую практику в 2016 году. У нее естественная склонность к чистым геометрическим линиям, классическим пропорциям и ярким цветам, всегда создавая индивидуальные схемы с сдержанным гламуром.

«Наше портфолио сочетает в себе искусство, ремесло и архитектурный динамизм для создания жизненно важных пространств», — говорит Арабелла, чья универсальность подтверждается заказами, которые варьируются от офиса для автомобильного бизнеса ее семьи до спа-салона и новой жилой виллы, интегрированной в обрыв.«Это такая захватывающая возможность полностью погрузиться в архитектуру и ландшафтный дизайн. Работа над домом с самого начала может действительно создать уникальные возможности для интерьера, о которых мы обычно можем только мечтать ». У нее также есть коллекция предметов домашнего обихода, мебель и предметы, которые доступны в Интернете и по предварительной записи в студии Belgravia.

maisonarabella.com

ДИЗАЙН-СТУДИЯ MARTIN BRUDNIZKI

Мартин Брудницкий, от Scott’s до Sexy Fish, известен прежде всего тем, что сформировал образ лондонской ресторанной сцены.Это еще не все: за последние 21 год он также задал визуальный тон для баров, торговых площадей и клубов участников по всему миру, включая Annabel’s в Мейфэр, Soho Beach House в Майами и его последний запуск, The Britely в Лос-Анджелесе.

«Мы постарались создать ощущение элегантности старого Голливуда, чтобы предложить участникам и их гостям чувство эскапизма и фантазии», — говорит он о мышлении, лежащем в основе дизайна. Несколько членов его команды, состоящей из 70 человек, сосредоточены исключительно на частных резиденциях, принимая по два или три за раз для клиентов, которых привлекает эклектичный творческий подход Мартина и его уникальный способ собирать вещи воедино.«Секрет создания уютного пространства — в индивидуальности: наполните его жизнью с помощью искусства, аксессуаров, тканей, ламп и настенных покрытий», — с энтузиазмом говорит он.

mbds.com

MARTIN HULBERT DESIGN

В дополнение к жилым проектам, дизайнерский дуэт Мартин Халберт и Джей Грирсон наиболее известен тем, что наложил свой современный отпечаток на традиционные отели загородных домов, недавно разработав новые интерьеры для The Grove, Hertfordshire и The Grove of Narberth, Pembrokeshire, а также No .15 Грейт Пултни в Бате.

«У нас нет правил; Когда дело доходит до вдохновения, наши умы остаются открытыми », — говорит Джей, для которого естественный свет и внешний вид комнаты определяют выбор цветов. «Мы работаем над двумя новыми отелями в Брайтоне и Йорке, и наша полная творческая свобода произвела настоящий фурор». Одна из их основных целей — «создать атмосферу, позволяющую мгновенно расслабиться».

martinhulbertdesign.com

MARTIN KEMP DESIGN

От частных самолетов до элегантных яхт, от знаковых комплексов до впечатляющих резиденций — Мартин Кемп является дизайнером высшего класса, известным как своей абсолютной осмотрительностью, так и вниманием к деталям.

«Важно, чтобы мы бросили вызов ожиданиям и предоставили то, что было уделено этому дополнительному вниманию — возможно, фаска, обрезка или вставка», — говорит он. «Это не обязательно должен быть смелый шаг. Это может быть только тонкая деталь, которая помогает, например, столовым приборам оставаться в вертикальном положении внутри ящика. Хотя в равной степени мы наслаждаемся преобразованием архитектуры, удалением стен и открытием ранее невообразимых высот или перспектив ». Его заняты ремонтом двух величественных исторических особняков в Лондоне, огромного поместья, состоящего из четырех домов во Франции, квартира-небоскреб в Нью-Йорке и 64-метровая суперяхта в Италии.

martinkempdesign.com

МЛИНАРИК, ГЕНРИ И ЗЕРВУДАЧИ

Созданная в 1964 году Дэвидом Млинаричем, студия изначально заработала репутацию благодаря работе над важными лондонскими и загородными домами, часто в сотрудничестве с Национальным фондом. В наши дни MHZ — это нечто совершенно иное: глобальная компания с офисами в Лондоне, Париже и Нью-Йорке (последние два контролируются Тино Зервудачи), которые работают как вместе, так и по отдельности над портфолио, которое варьируется от шале в Европе до домов в США. , Япония и Великобритания.

Акцент делается на создании сдержанных и гармоничных интерьеров, которые не кажутся чрезмерно продуманными, за счет сочувственного использования цвета и сочетания антиквариата с современной мебелью. «Мы хотим, чтобы внутренняя архитектура была правильной, а схемы следовали органичным образом», — объясняет Тино. «Хороший дизайн в своей основе должен быть функциональным и простым. И очень важно уметь редактировать: меньше значит больше там, где это возможно ».

mhzlondon.com

НИКОЛА ХАРДИНГ И КО

За дизайнерским подходом Николы Хардинг, по ее собственному признанию, стоит восхищение тем, что делает дом домом — это видно по ее уверенным, но неожиданным цветовым палитрам, продуманным деталям и интересным находкам.«Для меня найти грань между непринужденной непредсказуемостью и успокаивающим порядком — это секрет гостеприимного пространства», — говорит Никола, чья недавняя работа включает семейный дом с лодкой на берегу Темзы и таунхаус Бивербрук в Найтсбридже.

Далее в списке стоит переосмысление внутренней планировки якобинской усадьбы, чтобы сделать ее пригодной для современной жизни, а также создание огороженного огорода и банкетной оранжереи на территории (ее опыт работы в садовом дизайне, поэтому ее часто просят заниматься на открытом воздухе и для клиентов).Экологичность всегда является важным фактором, и студия находится в процессе получения сертификата B Corp.

nicolaharding.com

НИНА КЭМПБЕЛЛ

Это знаменательный год для старейшины интерьеров Нины Кэмпбелл, которая отмечает полвека работы в области дизайна. Как всегда востребована, она последние месяцы жонглирует глобальными запросами, включая обновление дома для члена королевской семьи Джордана (« Кажется, сейчас я перешла в коралловый режим », — говорит она о своем выборе цветовой палитры. ) и размахивая палочкой над другим этажом эксклюзивного женского клуба Alexandra Club в Мельбурне (она ранее завершила первую часть).

«Я использовала обшивку trompe l’oeil для дверей в личную столовую, затем добавила довольно насыщенные бирюзовый, арбузный и апельсиновый цвета, чтобы вся комната запела». По ее словам, одно из величайших изменений в интерьере, которое она увидела, — это привыкли жить открытой планировкой. «Раньше у вас была гостиная, в которую вы почти не входили, и кухня в подвале. Все стало намного интерактивнее. Теперь кухня действительно является центром дома ».

ninacampbell.com

ПЕННИ МОРРИСОН

От таунхауса в Челси до нового дома для отпуска в Компорте или переоборудованного дома в Уэльсе — дизайн Пенни Моррисон объединяет ее способность наполнить пространство цветом и характером. «Самое важное, что нужно учитывать, — это то, что настоящая роскошь означает комфорт: глубокие диваны, перьевые подушки и множество прикроватных столиков», — говорит она. «Чтобы где-то было уютно, важно создавать слои, используя разные цвета, узоры и текстуры.’

Ее часто вдохновляют винтажные ткани, собранные во время ее путешествий, в том числе, совсем недавно, французские ткани (она также приобрела ряд мексиканских и андалузских расписных тканей в антикварном магазине Casa Gusto во Флориде). К своей собственной коллекции аксессуаров для дома она только что добавила водоотталкивающие ткани, подходящие как для внутреннего, так и для наружного использования.

pennymorrison.com

Фото: © Майк Гарлик

ПИТЕР МИКИК

С момента основания своей одноименной студии 15 лет назад бывший модельер Питер Микич сделал себе имя с помощью эклектичных, игривых пространств.Он часто начинает буквально с нуля: «Полы, ковры и коврики могут быть такой выдающейся особенностью, поэтому очень важно учитывать, как эти аспекты создают целостность», — подтверждает он.

По цвету он считает тускло-розовый, лесной зеленый и темно-синий фаворитами («при ​​правильном и уверенном использовании они могут преобразить пространство») и сейчас исследует экологически чистые материалы и способы их включения в свои схемы. Выполняемые заказы включают сделанный на заказ частный поезд, дом в Хэмптоне и швейцарское шале, плюс он только что открыл интернет-магазин, наполненный антикварными находками и предметами от ведущих ремесленных брендов.Есть ли какие-нибудь дизайнерские правила для объединения пространства? «Не загромождайте и прислушивайтесь к своему внутреннему голосу».

petermikic.com

Фото: © Гай Арчард

RIGBY & RIGBY

«Сдержанная, изысканная роскошь с целостным подходом к дизайну» — вот идеал, лежащий в основе схемы Rigby & Rigby. Отмеченная множеством наград студия архитектуры и дизайна интерьеров сочетает в себе сложные технологии, архитектурные элементы и индивидуальное обслуживание для создания своих функциональных, но роскошных интерьеров — независимо от того, работает ли команда над жилым домом высшего класса в Лондоне или над люксами Aero Wing на Ривьере Мейборн на Лазурный берег во Франции.

Уважаемый игрок на мировой арене дизайна, другие международные проекты на стадии разработки включают реконструкцию престижного частного семейного офиса в живописном месте в Осло и ультра-элитного частного жилого дома в Токио, в сотрудничестве со всемирно известными архитекторами Kengo Kuma . Также обратите внимание на недавно выпущенную первую коллекцию мебели Unknown Editions.

rigbyandrigby.com

ROOMLAB

Основанная четыре года назад Сюзанн Бозорги в качестве онлайн-платформы, RoomLab основана на ее убеждении, что высококачественные услуги по дизайну интерьера должны быть доступными и легкими для всех, независимо от того, нуждается ли дом в простом декоративном обновлении или в капитальном ремонте.«Интернет-дизайн интерьера все еще довольно новый», — говорит Сюзанн о сервисе. «Мы склонны начинать сначала с одной комнаты, но затем, когда люди привыкают к тому, как мы работаем, чаще всего они добавляют и другие части дома».

Они тоже имеют тенденцию возвращаться. Около 70% клиентов повторяют бизнес. Одним из ее самых запоминающихся пространств на сегодняшний день стал редизайн жилой зоны с использованием синей мебели и оранжевых обоев от Knowles & Christou. «Это действительно раздвинуло границы нашей команды и заставило нас совершенно по-новому взглянуть на цвет и узор.’

roomlab.co.uk

SALVESEN GRAHAM

С тех пор, как восемь лет назад они объединились в команду, друзья Мэри Грэм и Николь Сальвесен стали известны своим игривым использованием узоров и цветов, а также тем, что они привносят свежий, современный вид в английские интерьеры.

«Можно проявить смелость, и в комнате все равно будет оставаться по-настоящему спокойным, пока никто не кричит слишком громко», — подтверждает Мэри. «Мы оба любим зеленый — цвет, который мы используем при украшении собственного дома, и в последнее время нас привлекают несколько действительно ярких принтов, но нам нравится балансировать их, чтобы они не становились доминирующими.«Они маркируют свой внешний вид« Наследие будущего »: красивые в классическом стиле и тщательно продуманные дома, которые будут выглядеть стильно и комфортно как сейчас, так и в будущем. Среди недавних проектов — дом в Корнуолле, занесенный в список Grade I, и дом в Лондоне, полный уникальных архитектурных деталей.

salvesengraham.com

САМАНТА ТОДХАНТЕР ДИЗАЙН

С момента основания своей практики 19 лет назад Саманта Тодхантер занялась множеством интерьеров. В настоящее время это особняк 16-го века в Хартфордшире с ультрасовременной стеклянной пристройкой, спа-салон в Сан-Франциско и ряд обширных амбаров в Дорсете.

«Наша цель — создавать пространства, неподвластные времени и не требующие усилий. Очень большая часть этого определяется заданием клиента, функциональностью помещения и конечным использованием, но также это обусловлено желанием создать немного волшебства », — объясняет она. «Наслоение — ключ к созданию интересных связей между стилем и периодом, фактурой и цветом». Последнее, по мнению Саманты, имеет решающее значение для придания индивидуальности. «Мы не непостоянны в отношении цвета. Это абсолютно важно для нашей идентичности, и мы редко отдаем предпочтение друг другу.’

samanthatodhunter.com

ШАЛИНИ МИСРА

Для опытного архитектора Шалини Мисра дизайн интерьера всегда начинается с пространственной оценки. «Частью нашего подхода является добавление через вычитание, что заимствовано из принципов японского дизайна, — говорит Шалини, основавшая свою одноименную дизайнерскую студию в 1996 году. — С практической точки зрения, например, раздвижные двери, которые я предпочитаю считать подвижными стенами. — можно использовать для разделения большого пространства на меньшие комнаты.’

Работа клиента часто является отправной точкой для языка дизайна, текстуры и цвета. «Мы занимаемся искусством по-разному, иногда для того, чтобы курировать работы для дома, и часто мы тесно сотрудничаем с мастерами и мастерами в тесном сотрудничестве». В настоящее время она работает над виллой в Дубае, таунхаусом в Нью-Йорке и крупномасштабным элитный жилой комплекс в центре Лондона.

shalinimisra.com

SHH АРХИТЕКТУРА И ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Основанная в 1991 году Дэвидом Спенсом, Грэмом Харрисом и Нилом Хоганом, SHH ставит перед собой цель создать цельную эстетику с высочайшим вниманием к деталям.Команда работает в основном в Великобритании, но также занимается большим объемом международных проектов в Китае, Гонконге и на Ближнем Востоке. «Мы сотрудничаем с самыми опытными мастерами по всему миру, чтобы создавать неожиданные вещи», — говорит креативный руководитель отдела жилых интерьеров Сьюзи Макларен. «Фирменный штрих SHH — это интеграция скрытых функций и уникальных деталей дизайна, на которые влияют элементы личности или жизни владельца».

Итак, в то время как особняк на территории площадью восемь акров был отреставрирован и преобразован в семейный дом с новым оздоровительным крылом, еще одна новая резиденция была построена на основе концепции «Искусство контрастов» с забавными съемками прачечной для детских комнат, кухонный лифт, соединяющий все этажи, и тропический аквариум.

shh.co.uk

СИБИЛЛА КОЛФАКС И ДЖОН ФАУЛЕР

Старейшая в Великобритании фирма по декорированию интерьеров — а также одна из самых уважаемых — Sibyl Colefax & John Fowler, известная своей неотъемлемой ролью в развитии английского стиля декорирования. Восемь ведущих декораторов компании имеют такой же опыт в создании домов 21-го века, как и в работе над важными историческими зданиями, включая недавние проекты в их разнообразном портфолио, начиная от швейцарского шале и заканчивая парой яхт и ремонтом квартиры в Афинах.«Самое главное в схеме — дать возможность проявиться вашей индивидуальности. «Это очень эмоциональный момент», — говорит председатель Венди Николлс. «Половина увлечения дизайном интерьеров заключается в том, чтобы помочь людям извлечь их представление о себе и воплотить его в жизнь». Правильный учет пространства и того, как оно отражает архитектуру, правильное освещение и отличная обивка являются приоритетом.

sibylcolefax.com

Фото: © Саймон Аптон

SIMS HILDITCH

Элегантный и современный английский стиль — это девиз этой дизайн-студии в Котсуолдсе, основанной Эммой Симс-Хилдитч более 20 лет назад (теперь у нее также есть база в Парсонс-Грин).Команда, известная тем, что использует натуральные материалы и успокаивающие тона для создания интерьеров, которые кажутся живыми и по-домашнему уютными, также тесно сотрудничает с клиентами, чтобы объединить предметы искусства и антиквариат.

«Антиквариат в сочетании со свежей, веселой палитрой и узорами, вдохновленными природой, — это то, с чем мы поиграли в наших последних дизайнах», — говорит Эмма. «Природа является для нас отличным источником вдохновения, и мы всегда смотрим на окружающую природу, чтобы определить цвет, текстуру и материалы, которые будут использоваться.’Недавно завершенные работы включают два лондонских таунхауса, фермерский дом в Оксфордшире и дом, внесенный в список категории II, который принадлежит одной семье в течение 500 лет. Луиза Уикстид теперь является директором по дизайну, отвечающим за повседневную работу над проектами, и вскоре студия начнет свое первое сотрудничество с Джорджем Смитом в области мебели.

simshilditch.com

СТУДИЯ ДУГГАН

Опыт в области декораций и стиля интерьера оказался идеальной основой для Тиффани Дагган, которая последние десять лет создала впечатляющие, но удобные для жизни пространства.«В настоящий момент мне нравится современный подход к английскому деревенскому стилю: пышные цветочные принты, полосы и декоративная расписанная вручную мебель, а также предметы середины века и яркие цвета, которые смешивают его», — говорит Тиффани. недавно завершили строительство эллинга, занесенного в список Grade II, в Хенли и два новых здания — одно традиционное, а другое суперсовременное.

Над чем бы она ни работала, детали решают все: «Мы хотим помочь нашим клиентам создать настроение. Речь идет о создании уникального целостного внешнего вида, уникального для них, поэтому мы можем закупить посуду или винтажную посуду для бара.Однажды мы даже составили плейлист, чтобы закрепить эту атмосферу! »У нее также есть бренд для дома и стиля жизни Trove, который предлагает собственную коллекцию мебели, освещения и аксессуаров.

studioduggan.com

СЬЮЗИ БЕЗ КАМНЯ

Бывший редактор журнала, а ныне дизайнер Сьюзи Худлесс описывает свои интерьеры как своего рода алхимию: «Наслоив на слои лучшие дизайнерские изделия из смеси эпох и стилей, мы можем создать пространство, которое кажется, будто его медленно курируют и надстраивают над множеством. годы.Алхимия заключается в разработке каждого элемента с учетом красоты и функциональности ». В недавних апартаментах Mayfair она объединила редкую скандинавскую мебель, ковры 18-го века, сделанную на заказ обивку и искусство 20-го века, чтобы создать эклектическую« сокровищницу путешественника 19 века ». установлен на современном фоне элегантности центрального Лондона »

Все схемы основаны на основных концепциях вневременности и практичности, независимо от того, работает ли она над семейным домом Arts & Crafts в Хэмпстеде, частным женским клубом AllBright в Мэйфэре или выставочными квартирами в бывшем телецентре BBC в Белом городе. .«Я хочу, чтобы места для работы были удобными и поднимали настроение, но в то же время удивляли», — говорит она.

suzyhoodless.com

Фото: © Will Pryce

ТЭЙЛОР ХАУЗ

«Душа Тейлора Хауза отражена в нашем подходе« настоящий дизайн для жизни », — говорит Карен Хоус, соучредившая студию почти 30 лет назад (она заняла пост единственного директора в 2011 году). «Наша работа состоит в том, чтобы добавить вау-фактор, а также обеспечить, чтобы ощущение дома никогда не приносилось в жертву его внешнему виду.’

Она, естественно, склоняется к смелому, игривому использованию узоров и цветов, но в конечном итоге цель состоит в том, чтобы «проникнуть в головы наших клиентов и создать что-то совершенно уникальное и подходящее для их повседневных нужд». Она и ее команда достигли большего. более 1000 проектов, последние из которых — усадьба Котсуолдс, дом с семью спальнями в Найтсбридже и отель Chateau Denmark в Сохо. Другие инициативы включают сотрудничество с Aga и официальное благотворительное развертывание Rest Nest — переоборудованных комнат отдыха для персонала больницы.

taylorhowes.co.uk

ДИЗАЙН

Расслабленная роскошь: так Гейл Тейлор и Шейла Эльхадери описывают внешний вид th3designs. «Мы всегда учитываем цветовую палитру, чтобы убедиться, что есть подчеркнутые теплые тона и текстуры слоев, чтобы пространство выглядело как место, где вы хотите сбросить обувь», — говорит Гейл о практике, которая также известна тем, что по возможности использует натуральные материалы. и создание многофункциональных взаимосвязанных пространств.

«Мы движимы страстью, что каждый должен получать выгоду от проживания в комфортабельном доме, который улучшает самочувствие и заставляет вас чувствовать себя лучше, как только вы войдете в него.’Проекты охватывают весь спектр: от проектирования 48 квартир, клуба жителей и кинотеатра для элитной частной схемы аренды в Фицровии до семейного пляжного отдыха на вершине скалы в Корнуолле.

th3designs.co.uk

ЭТИ БЕЛЫЕ СТЕНЫ

Бывший сценограф, стилист и дизайнер мероприятий Роуз Мюррей применяет «чистый холст к творчеству», который сосредоточен вокруг концепции клиента и создания повествования. Она основала эти белые стены в 2017 году. Первый заказ студии, ресторан Hide в Mayfair, был запущен годом позже с интерьерами, основанными на теме «жилища», и индивидуальной арт-инсталляцией для каждого этажа.«Наши проекты смело элегантны и обладают чувством нетрадиционной красоты», — подтверждает Роуз, которая работает над домами в Великобритании и на Ближнем Востоке, а также над бутик-отелем в Италии.

«Дьявольские детали в сочетании с эмоциональными материалами и современным ремеслом делают каждое пространство вдохновляющим». Сдержанные палитры часто сочетаются с необработанными материалами для создания глубины. «Дерево и латунь всегда присутствуют и появляются в разных обличьях, и я одержима штукатуркой», — говорит она. «В материалах, которые мы выбираем, всегда есть движение, что придает нашим конструкциям ощущение живости.’

thesewhitewalls.com

ТОРП ДИЗАЙН

«Обстановка дома — это все; он создает тон для всего происходящего с уровнями, деревьями, насаждениями и внешней жизнью, жизненно важными для современных семей », — говорит Филиппа Торп о своем 360-градусном видении, охватывающем архитектуру, интерьеры и ландшафтный дизайн. «Вид из дома и спокойствие придают ценность нашей жизни».

Результатом применения такого целостного подхода в течение почти 40 лет является портфель объектов недвижимости, которые кажутся изысканными и неподвластными времени элегантными, от загородного дома в Оксфордшире до апартаментов в знаменитом Surf Club Майами и внесенной в список часовни в Фулхэме, которую она превратила в пара домов.«Естественный дневной свет и в целом хорошие пропорции — лозунг всех наших проектов. И также очень важно иметь хороший баланс цветов, позволяющий героям сиять ».

Thorp.co.uk

ТИМ ГОСЛИНГ

Тим Гослинг, обучавшийся театральному дизайну и режиссуру в Linley в течение 18 лет, прежде чем в 2005 году основал собственную студию, увлечен созданием красивой мебели. «Я всегда считал, что создание чего-либо из материалов самого высокого качества означает, что оно будет долговечным», — говорит он.«Что изменилось с момента изоляции, это попытка сделать пространство более универсальным, чтобы дом действительно мог быть местом для жизни, работы и развлечений».

Проекты варьируются от оснащения суперяхт до создания миниатюрного музея для клиента в Нью-Йорке, собирающего небольшие книги, картины и артефакты, и украшения Аптекарского зала в лондонском Сити. «Это интересно, потому что в комнате наверху Генрих VIII развелся с Катериной Арагонской. Меня всегда волнует быть частью истории и продолжением интерьеров в таких зданиях.’

tgosling.com

TODHUNTER EARLE

Команда мечты Эмили Тодхантер и Кейт Эрл работают вместе более двух десятилетий. Имея большой опыт и обширные дизайнерские возможности, их незавершенные проекты включают пляжный домик на Багамах, недавно построенный загородный дом в Сомерсете с земляными стенами и многослойным стеклом (чтобы охватить вид и британскую погоду), Art & Ремесленное здание и шотландский домик, украшенный красивыми обоями.

«Мы стараемся, чтобы наши дома отражали характер их владельцев.В подлинном интерьере есть что-то, что делает его привлекательным, — говорит Эмили. «Когда вы входите в комнату с продуманными деталями — это может быть лепнина или ручка, отделка или складка — — если очевидно, что она была собрана с осторожностью и вниманием к деталям, тогда это намного успешнее». Первая книга дуэта, Modern English , будет опубликована 21 сентября (Vendome Press, 50 фунтов стерлингов).

todhunterearle.com

VANESSA CAYATTE

Обладая архитектурным опытом и дизайнерским мировоззрением, восходящим к ее американским корням, Ванесса Каятте создает классические, удобные интерьеры с современными нотками с момента открытия своей одноименной студии 15 лет назад.«Когда архитектор прав, я сосредотачиваюсь на освещении, расстановке мебели и столярных изделиях. Ткань и цвет на последнем месте », — объясняет Ванесса правила дизайна, которым она следует при составлении схемы.

Среди повторяющихся деталей — занавески для кафе, уютные темные комнаты и стены художественной галереи. Она только что нанесла последние штрихи в дома в Кенсингтоне и Ноттинг-Хилле («они всего в трех улицах друг от друга, но совершенно разные по своей эстетике») и сотрудничает с дизайнером из Нью-Йорка Джеффри Билхубером над проектом Grade I. Якобинский особняк в Сомерсете.

vanessacayatte.com

Фото: © Juliet Murphy Photography

ВСП ИНТЕРЬЕРЫ

Генриетта фон Штокхаузен, получившая образование в Инчбальде, является экспертом в области загородных домов — особенно внесенных в список зданий и домов, представляющих архитектурный интерес — и прививает то, что она называет чувством «постоянного комфорта», так что создается ощущение, что пространство эволюционировало с течением времени.

«Я всегда стараюсь добавлять неожиданные предметы в интерьер, чтобы он не получился предсказуемым и уравновешенным.«Это может быть добавление современного предмета в традиционную схему или удивительный антикварный предмет в современной обстановке. Такое сопоставление делает его захватывающим и особенным », — объясняет Генриетта из Дорсета, которая работает по всему миру, но надеется работать с местными мастерами и по возможности использовать традиционные методы. Длинный и разнообразный список выполненных заказов, в том числе старая молочная ферма, грузинский дом священника, замок и усадьба, свидетельствует о широте ее знаний и умений.

vspinteriors.com

ОТДЕЛЕНИЕ И КО

Команда матери и дочери Сара и Рози Уорд гордятся тем, что создают дома, которые выдерживают испытание временем. Это достигается за счет чистых линий и нейтральных палитр, насыщенных яркими цветами из определенного спектра, а также за счет времени, чтобы полностью понять суть. «Культура, страсти и образ жизни всегда лежат в основе наших дизайнов. Одному клиенту может потребоваться кухня для специй, другому — молитвенная комната, а следующему может потребоваться специальное место для коллекции суперкаров », — говорит Сара, открывшая студию в 1986 году (Рози присоединилась в 2013 году, а в 2021 году ее переименовали).

Местоположение также задает тон. В недавнем проекте в Ковент-Гардене они соединили дань уважения соседней площади и 400-летней истории района, установив индивидуальный стеллаж для 400 книг, а в охраняемом имении в Саффолке просторные глицинии вдохновили интерьер.

wardandco.com

начать слайд-шоу

известных дизайнеров интерьеров: Нью-Йорк, США

Известные дизайнеры интерьеров: Нью-Йорк, США

Вы когда-нибудь задумывались об известных дизайнерах интерьеров в Нью-Йорке, США? Все мы знаем, что это эпицентр для многих творческих умов, художников и энтузиастов дизайна.Люди ходят в галереи, наслаждаются городом, общаются и находят новые возможности. Мы хотим взять вас с собой в путешествие — познакомимся с известными дизайнерами интерьеров из Нью-Йорка!

Bjarke Ingels Group (BIG)

Номинация

Бьярке среди 100 самых влиятельных людей журнала Time в 2016 году говорит громче любых возможных объяснений. Значительные, новаторские и совершенно необычные, его проекты подчеркивают перемены, которые молодой архитектор уже начал.

от Bjarke Ingels Group

от Bjarke Ingels Group

Смелые формы и новые очертания горизонта в Нью-Йорке — творение Bjarke Ingels Group.Резиденция с крытой баскетбольной площадкой, крытым бассейном, спиннинговой студией и даже симулятором гольфа в центре Манхэттена — это то, за что BIG отвечает. Кроме того, группа во главе с датским архитектором спроектировала ступенчатую офисную башню, запланированную на территории Всемирного торгового центра и Hudson Yards.

by Bjarke Ingels Groupby Bjarke Ingels Group

Проекты Bjarke Ingels Group здесь

---

Банни Уильямс

Компания по дизайну интерьеров открылась в 1988 году, после 20 лет работы в художественной студии Parish-Hadley Associates.Помимо того, что он дизайнер интерьеров, Банни также выпустил коллекцию мебели и аксессуаров, известную как Bunny Williams Home (включая тумбочки, лампы, стулья, детали корпуса, обивку, зеркала, журнальные столики и столики для напитков) . С 1991 года она является совладельцем магазина садовой мебели и украшений в Нью-Йорке вместе с антикваром Джоном Росселли, и ее любовь к дизайну распространяется не только на интерьеры.

Автор: Банни Уильямс

автор: Architectural digest

Ее собственный традиционный стиль, смешанный с некоторыми современными элементами, — это сразу узнаваемый образ действий 74-летнего дизайнера, который в свободное время также является писателем и филантропом (для Kips Bay Boys & Girls Club of New York and Women’s Support Services), предпринимательница и любитель собак и огородов.Подробнее про Банни Вильямса здесь

Проекты Банни Уильямса здесь

---

Джонатан Адлер

Гончар, дизайнер, автор. Он владеет дизайнерской компанией, которая занимается тем, что привносит «шикарный вид в ваш дом» с помощью керамики, мебели, ковров, канцелярских принадлежностей и т. Д. Создавая роскошные интерьеры для таких заведений, как Parker Palm Springs Hotel и Planet Hollywood в Лас-Вегасе, Адлер также проектировал для дома моды. 7 Для всего человечества. Эстетика и здоровая доза эксцентричности, которые, кажется, присущи каждому его проекту, и его неизменная любовь к гончарному делу, которая последовала за ним задолго до того, как он стал дизайнером.

Джонатан Адлер для H&M Home

Джоантан Адлер теперь не только дизайнер интерьеров в Нью-Йорке. Юмор, подчеркивающий каждое творение — он был дизайнером проекта Malibu Dream House , созданного к дню рождения Барби 50, ^, , — и страсть к середине века и поп-культуре воссоздают его фирменный причудливый стиль, в котором слои и слои разных текстуры и тенденции сосуществуют в одном ярко-красочном месте. Подробнее про Джонатана Адлера здесь

Барби Малибу Dream HouseBy ElleDecor

Проекты Джонатана Адлера здесь

Понравилось то, что вы читаете? Узнать больше о Мир дизайна интерьеров

---

Вам также могут понравиться эти статьи:

10 лучших дизайнеров интерьера в мире

Архитектура и интерьер постоянно развиваются.Таким образом, чтобы отличаться от других профессионалов, дизайнеры интерьеров должны быть самобытными, креативными, вдохновляющими и иметь безупречный глаз. Здесь представлены самые известные в мире дизайнеры интерьеров, представляющие отрасль в произвольном порядке.

Студия Дэвида Коллинза

Кредиты: Collins Studio

Основанная Иэном Уотсоном и покойным Дэвидом Коллинзом (1955–2013), студия Дэвида Коллинза отмечает в этом году свое 30-летие. Вооруженные своим воображением и творчеством, они стремятся к неизменной красоте, используя качественные материалы, которые изящно стареют.Их дизайн показывает, что настоящий гламур — это не только внешний вид, но и вызов эмоций.

Базирующееся в Лондоне, это отмеченное наградами архитектурное бюро интерьера является именем известных проектов по всему миру, таких как The Wolseley и Harrods Shoe Heaven в Лондоне, The Ritz-Carlton Residences в Бангкоке и открытие магазинов Alexander McQueen. и Джимми Чу.

Жан-Луи Денио

Жан-Луи Денио через Pinterest

Французский дизайнер интерьеров Жан-Луи Денио известен во всем мире своим умением создавать атмосферные и гармоничные дисплеи.У него впечатляющее портфолио, которое может похвастаться такими проектами, как Palace New Delhi, поместье в Монако и обновленный Falcon 2000.

Обладая академическим образованием в Ecole Camondo, престижной школе в этой области, в качестве своей основы он объединяет историю, искусство и архитектуру с современной эстетикой для создания вневременного дизайна. Он также отдает предпочтение натуральным материалам, безупречному освещению и мягким цветам, которые превращаются в безмятежные и элегантные декорации.

Келли Хоппен

Келли Хоппен

Всемирно известный британский дизайнер и писатель Келли Хоппен имеет более чем 40-летний опыт работы в отрасли.На протяжении многих лет она создавала для таких знаменитостей, как Дэвид и Виктория Бекхэм, роскошный жилой дом на Тайване, а также коммерческие проекты, такие как круизный лайнер Celebrity Edge. В 2009 году она стала членом Ордена Британской Империи (MBE) за свой вклад в дизайн интерьера.

Келли Хоппен специализируется на тонком слиянии концепций Востока и Запада и сосредоточении внимания на ощущении пространства помимо эстетики. Названная королевой серо-коричневого цвета, она известна своими фирменными чистыми линиями и нейтральными тонами.

Келли Уэстлер

Келли Уирстлер

Келли Уэстлер — американский профессионал в области дизайна с ярким профилем, автор, блогер, дизайнер ювелирных украшений и виртуоз в области брендинга. Журнал New Yorker назвал ее главной великой дамой в дизайне интерьеров Западного побережья после того, как она укрепила свою карьеру своими работами в гостиничной индустрии в Калифорнии. Ее самые знаковые проекты включают Viceroy Hotels and Residences, Tides Miami, San Francisco Proper Hotel и Four Seasons Anguilla.

В основе дизайнов Келли Уэстлер лежит многослойный, стимулирующий чувства опыт. Изучая различные материалы, цвета, формы и концепции, она бросает вызов правилам дизайна интерьера, при этом уважая историю, архитектуру и местоположение.

Марсель Вандерс

Марсель Вандерс

Страстный, волнующий и смелый — вот три слова, которые лучше всего описывают работы голландского дизайнера Марселя Вандерса. Он наслаждается созданием оригинальных и смелых представлений, которые стремятся спровоцировать и развлечь.В том, что он называет «Современным Возрождением гуманизма», Марсель Вандерс вдыхает романтику, поэзию и фантазию в холод индустриализма.

Известный во всем мире своим созданием стула с узлами, его целостный и гуманистический подход к дизайну покорил сердца таких премиальных брендов, как Baccarat, Hyatt Hotels Corporation, Louis Vuitton, Puma и Swarovski. Стул считается одним из самых желанных и дорогих в мире.

Мармол Радзинер

Мармол Радзинер

Основанная в 1989 году американскими архитекторами Лео Мармолом, FAIA, и Роном Радзинером, FAIA, Marmol Radziner — это компания, в состав которой входят архитекторы, дизайнеры интерьеров, ландшафтные дизайнеры, производители металла, плотники, производители мебели и строительная бригада.Он имеет уникальную репутацию благодаря инновационному сочетанию дизайна и точности со строительными стандартами.

Фирма специализируется на создании современных и органических интерьеров, гармонично сочетающихся с архитектурой и окружающим ландшафтом. У него звездная клиентура, в том числе такие знаменитости, как Фли и Энтони Кидис, Эштон Катчер и Деми Мур, Эллен ДеДженерес и Брэдли Купер.

Питер Марино

Питер Марино

Американский архитектор Питер Марино FAIA всемирно известен своим переосмыслением современной роскоши с помощью сочетания архитектуры и дизайна интерьера.С итальянским иллюзионистом Ренцо Монджардино как одним из его самых больших вдохновителей, его сценарии сосредоточены на создании иллюзий с реальностью постоянства.

Питер Марино, один из самых востребованных профессионалов в области дизайна в мире, работал с такими именами, как Энди Уорхол, Кельвин Кляйн, Донна Каран, Джорджио Армани, Fendi, Chanel, Dior и Louis Vuitton.

Филипп Старк

Филипп Старк

Известный своим вкладом в дизайн интерьеров, продуктов, промышленности и архитектуры, Филипп Старк стремится создавать объекты, в которых полезность важнее красоты.С чувством долга он создает нетрадиционные проекты, экологически ориентированные, ориентированные на действия, новаторские и уважающие человеческое наследие.

Это обязательство проявляется в его творениях. Его известные работы включают апартаменты Élysée Palace, яхту Стива Джобса Venus, Royal Monceau во Франции и Katsuya в Лос-Анджелесе.

Rockwell Group

Rockwell Group

Rockwell Group — это отмеченная наградами архитектурная и дизайнерская компания, базирующаяся в Нью-Йорке и имеющая дополнительный офис в Мадриде.Основанная в 1984 году Дэвидом Роквеллом, в настоящее время в ней работает более 250 творческих мыслителей. Среди последних реализованных ими проектов — Fairmont Royal York Hotel, Warner Music Group, The Ritz-Carlton Boston и Gordon Ramsay в St. Regis.

Делая акцент на интерактивных технологиях и декорах, светильниках и мебели ручной работы, Rockwell Group способна создать сбалансированные демонстрации технологий, эстетики и мастерства. Для этой фирмы успешный проект означает уникальную концепцию, информативную историю и дизайнерский подход.

Victoria Hagan Interiors

Виктория Хаган

И последнее, но не менее важное: у нас есть Виктория Хаган, давно уважаемое имя за ее интеллектуальное сочетание архитектуры и дизайна интерьера. В Нью-Йорке у нее есть фирма из 26 человек с 25-летним опытом, предоставляющая услуги по дизайну интерьера и ремонту в классическом американском стиле. Ее подход к дизайну основан на изысканном использовании качественных материалов, изысканных оттенках и ярко выраженных силуэтах.

В журнале Architectural Digest, сравнивающем ее работы с Кэтрин Хепберн за их элегантность, но сдержанность, некоторые из ее последних заказов включают исторический таунхаус на Манхэттене площадью 20000 квадратных футов, пентхаус Central Park Plaza Hotel и официальную резиденцию вице-президента США в Вашингтоне, Д.C, круг обсерватории номер один.

5 дизайнеров интерьера, радикально использующих цвет

Когда-то в 1990-х годах на стенах правил бежевый цвет. Модное лицо дизайна интерьера было приглушенным — отчасти благодаря приверженности Келли Хоппен нейтральным оттенкам — цвет был изгнан в пользу палитры, которая простиралась от магнолии до серого с некоторыми приглушенными серо-коричневыми тонами.

Но ситуация изменилась, и многие современные дизайнеры интерьеров возвращаются к цвету и работают над тем, чтобы продемонстрировать, что яркий не обязательно должен означать занятость или преувеличение.Вот пять наших любимых цветных креативщиков, чьи дизайны охватывают всю гамму: от искусно оформленных и украшенных драгоценными камнями потолков до целых интерьеров, залитых розовым цветом.

Dimore Studio

Галерея Dimore Studio на улице Виа Сольферино, Милан. Фотография: Паола Пансини

Эмилиано Сальчи и Бритт Моран — соучредители миланской студии Dimore Studio — нашли свою нишу, создавая яркие современные интерьеры, проникнутые богатым, максималистским духом картин старых мастеров. В их портфолио для таких клиентов, как Hermès и Bottega Veneta, входят частные дома, рестораны, отели и бутики.

VIP-апартаменты Palazzo Fendi. Фотография: Андреа Феррари

Недавно они завершили работу над VIP-квартирой в римском Палаццо Фенди, настоящий мастер-класс в искусном использовании цвета дуэтом. Шалфейная краска для стен и потолка холла; изумрудный бархатный диван; плюшевая красная ковровая дорожка напротив горчичного кресла и синего порошка, разрезанного холстом Лючио Фонтана. «Вы должны призвать людей развлечься», — объяснил Моран изданию Forbes . «Что мы пытаемся сделать, так это создать веселый опыт, но в то же время элегантный, изысканный и неподвластный времени.’

Индия Махдави

Новый магазин RED Valentino в Лондоне. Фотография: любезно предоставлена ​​Red Valentino

Парижский дизайнер Индия Махдави вернула розовый цвет, который когда-то считался эксклюзивным для спальни маленьких девочек, снова в палитре декораторов интерьера. Ее работа для Sketch в Mayfair и, совсем недавно, для магазинов RED Valentino в Лондоне и Риме, переосмыслила этот оттенок как изысканный нейтральный и покорила сердца посетителей, покупателей и пользователей Instagram. Махдави приписывает свое ирано-египетское происхождение и ранние годы своего существования среди техно-цветных влияний Северной Америки за ее «поп-ориентализм» и смелость с необычными оттенками.«В моей работе есть что-то мультяшное», — сказала она Harpers Bazaar в прошлом году. «Мне нравится подвергать опасности цвета… этого не всегда легко добиться». Недавний заказ Ladurée в Женеве подал интерьер в сиренево-липовом цвете, который перекликается со сладостью знаменитого миндального печенья бренда. «Я работаю в индустрии развлечений», — говорит она. «Я стараюсь доставлять радость, насколько могу».

Фэй Тугуд

Лондонский дом модельера Анны Сингх. Фотография: Филип Синден

После десяти лет работы с легендарным Мин Хогг на выставке The World of Interiors Фэй Тугуд основала свою собственную компанию с идеей, что все возможно.«Я не занималась мебелью, модой или дизайном интерьера, поэтому в моей голове нет правил», — сказала она журналу Sunday Times Magazine в 2015 году. Сегодня Studio Toogood создает все три, включая сотрудничество с Dover Street Market в области интерьеров, Selfridges и Hermès, а также частные комиссии, использующие ее уникальный взгляд на цвет. На кухне Notting Hill, принадлежащей Анне Сингх, мята сочетает нефрит с серым и серебристым в освежающем современном сочетании. В квартире в Мэйфэре она использовала сине-серую полированную штукатурку, чтобы усилить, а не игнорировать несколько мрачный свет Лондона.«Северная Европа всегда такая серая, — объяснила она The New York Times , — нет смысла пытаться осветлить пространство, закрасив его в белый цвет».

Студия Modijefsky

Жаркое в Амстердаме. Фотография: любезно предоставлена ​​Studio Modijefsky

Эта полностью женская студия стала популярным консультантом Амстердама, когда дело доходит до создания динамичных обеденных и пивных пространств. Среди недавних проектов — бар Basquiat 2015 года, который преобразил бывший супермаркет за счет яркой игры текста и цвета одноименного художника.Совсем недавно дизайнеры интерьеров завершили Bar Botanique, используя палитру зеленого и розового, чтобы создать потустороннюю лесную среду, которая покорила большую часть Instagram.

Жаркое в Амстердаме. Фотография: любезно предоставлена ​​Studio Modijefsky

Для ресторана The Roast Room в Амстердаме они работали со Studio Molen над праздником современного дизайна, сочетающим медные резервуары, бронзовые акценты, мраморные полы и ярко-синий потолок. «Я считаю, что цвет действительно может обогатить пространство», — говорит Эстер Стам, основательница Studio Modijefsky.«Он определяет пространственную идентичность и усиливает опыт, к которому мы стремимся».

Гильермо Сантома

Casa Horta в Барселоне. Фотография: Хосе Эвиа

Подчиняясь пословице «вкладывать деньги туда, где есть рот», великолепный проект дизайнера интерьеров Гильермо Сантома Casa Horta также стал его собственным домом. Молодой творческий человек, известный своей мебелью и инсталляциями магазинов, отремонтировал дом 1920-х годов в Барселоне, мастерски сочетая естественный свет, нейтральные и фантастические цвета для создания теней, форм и отражений.Исторические детали сочетаются с яркими сплошными тонами, а вырезы — межкомнатные окна, дверные проемы, лестничные клетки — подчеркиваются резкими сменами оттенков. В результате получился игривый и завораживающий: полностью розовая ванная комната, позолоченные двери и потолок, окрашенный в цвета неба.

Читать дальше: Внутри римского дома Марии-Луизы Шио, креативного директора Il Pellicano Hotel

.