Скатерти вязаные спицами: Скатерть спицами, подборка из 17 моделей с описанием и видеоуроками, Вязание для дома

схема салфетки и скатерти, подробное описание на русском

Главная » Вязание

04.01.2021Рубрика: Вязание

Содержание

1. История возникновения
2. Вязание салфетки спицами
3. Обработка готового изделия

Во все времена люди стремились преобразить свой дом посредством изделий ручной работы. Использование самодельных салфеток добавляло в интерьер уюта, оригинальности. Изготовленные вручную вещи раньше можно было увидеть почти в каждом доме, отношение к ним было особенным. Сегодня они не потеряли своей актуальности, многие рукодельницы занимаются их изготовлением. Схемы скатерти крючком с описанием на русском до сих пор пользуются большим спросом среди любительниц ручного вязания.

История возникновения

Вязание крючком или спицами распространено во многих странах мира. Большие праздничные скатерти, маленькие ажурные салфеточки, кружева, рушники — эти вещи, созданные вручную и хранящие тепло рук их создательниц, имеют очень древнюю историю. Датская исследовательница Lisа Paludan предложила несколько гипотез, объясняющих, откуда взялся этот вид прикладного искусства:

• Согласно первой гипотезе это занятие зародилось в Аравии, распространилось на запад (до Испании) и на Восток (до Тибета). Затем уже стало известно во многих странах Средиземноморья, через которые проходили торговые пути.
• Вторая теория гласит, что эта разновидность рукоделия впервые появилась в Южной Америке. Именно там местные племена начали вязать украшения при помощи инструмента, похожего на крючок.
• Первые куклы, изготовленные из ниток вязальным крючком, были найдены в Китае. Это также послужило основанием для утверждения о зарождении вязания именно в этой стране.

Принято считать, что в Европе его распространению поспособствовала Риего де ла Бланшардье. Эта женщина умело превращала кружева в изделия, связанные крючком, используя для этого старомодную иглу, которая стала прототипом современного крючка для вязания.

В свет вышли несколько книг мадмуазель Бланшардье, в которых были представлены вязаные скатерти спицами со схемами и описанием.

В конце 19 века вязание салфеток и других похожих вещей дошло до нашей страны и стало одним из любимых занятий многих женщин и некоторых мужчин.

Самостоятельно связать салфетку намного легче, чем пуловер, платье или шапку.

Поэтому желающие освоить азы рукоделия часто интересуются, как связать салфетку спицами для начинающих.

Вязание салфетки спицами

Схемы с описанием на русском языке пользуются у рукодельниц большим спросом. Для изготовления скатертей по этим схемам применяют:

• ирис,
• мулине,
• гарус,
• синтетические нити.

Эта пряжа достаточно тонкая, поэтому к ней необходимо подобрать спицы соответствующей толщины. На таких нитках хорошо смотрится ажурный узор, напоминающий тонкое нежное кружево.

Особенностью скатерти на спицах является круговое вязание, больше свойственное вязанию крючком. При её изготовлении необходимо придерживаться принципа повторяемости, когда отдельный фрагмент орнамента (раппорт) вывязывается несколько раз. Для того чтобы не сбиться во время прибавления петель и вывязывания повторяющихся фрагментов, следует использовать в работе специальные маркеры.

Начинать следует с набора петель. Их количество напрямую зависит от желаемого размера готового изделия. Чем крупнее хочется связать вещь, тем больше петель необходимо набрать вначале. Все петли надо равномерно разделить таким образом, чтобы повторяющийся раппорт не разделялся, а помещался сначала на одной, а по мере расширения — на двух спицах.

На первом этапе, когда число петель будет небольшим, можно использовать прямые спицы небольшой длины, более удобные в использовании, чем длинные. Чтобы предотвратить соскальзывание петель, на концы следует надеть кусочки ластика, пробки или маленькие пуговицы. По мере увеличения размера и числа петель лучше перейти на круговые гибкие спицы. Важно, чтобы по длине они были меньше диаметра изделия примерно на 12−15 см. Если они будут более длинными, узор получится рыхлым и растянутым, готовая скатерть будет иметь непрезентабельный вид.

Обработка готового изделия

Время на изготовление подобной вещи зависит от желаемого размера и сложности узора. После того как вязание будет закончено, важно правильно провести финишную обработку салфетки:

• Накрахмалить. Для этого развести в воде небольшое количество крахмала, чтобы получился напоминающий кисель раствор. В него следует погрузить готовое изделие, дать немного стечь.
• Просушить. Во время просушки важно сохранить правильную форму салфетки. Для этого потребуется вырезать из плотной бумаги шаблон, соответствующий форме изделия, и разложить на нём скатерть, закрепить нержавеющими булавками.

Форма вязаных скатертей и салфеток может быть абсолютно разной. Многие из них имеют круглый и овальный вид. В журналах по рукоделию часто встречается скатерть спицами прямоугольная. Схемы, прилагаемые к описанию квадратных и прямоугольных изделий, достаточно просты. Связать по ним салфетку не составит труда даже новичку, не имеющему достаточного опыта.

Подробный инструктаж и доступный язык, которым изложено описание, помогают создавать не только сувениры и декоративные поделки, но и более функциональные вещи: занавески, манжеты, воротнички, шарфы, шали. Рукодельницы, обладающие достаточным мастерством, могут изготовить на спицах или при помощи крючка более сложную одежду: платья, свитера, жилетки, юбки, пальто и многое другое.

Рейтинг

( Пока оценок нет )

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Скатерть из вязаных шестиугольников (Вязание крючком) — Журнал Вдохновение Рукодельницы

Рубрика: Вязание для дома (Пледы, одеяла, салфетки, скатерти, сумки)

Мастер-класс — Скатерть из вязаных шестиугольников

Начинается вязание с «петли амигуруми» (волшебная петля).

Далее делаем 2 воздушные петли подъема и провязываем столбик с накидом в кольцо. Снова 2 воздушные петли и 2 столбика с накидом. Повторяем 2петли+2 столбика с накидом, пока не получим в кольце 6 секторов из 2 столбиков, а между ними по 2 воздушные петли, затягиваем петлю амигуруми.

Закрываем ряд протягиванием петли во вторую петлю подъема в начале ряда.

Следующий ряд: делаем 3 воздушные петли подъема и столбик с накидом в следующую петлю. В промежуток, где 2 воздушные петли предыдущего ряда, выполняем столбик с накидом + 2 воздушные петли + столбик с накидом. Далее 2 столбика с накидом и снова в промежуток двух воздушных петель выполняем столбик с накидом + 2 воздушные петли + столбик с накидом. И так до конца ряда. Закрываем ряд протягиванием петли в верхнюю петлю из трех петель подъема. Получилась заготовка из 6 групп: по 4 столбика с накидом и между группами по 2 воздушные петли.

Следующий ряд вяжем аналогично предыдущему: над столбиками с накидом вяжем столбики с накидом, в промежуток с воздушными петлями выполняем столбик с накидом + 2 воздушные петли + столбик с накидом. Получаем заготовку: 6 групп по 6 столбиков и между группами по 2 воздушные петли.

Вяжем аналогично еще 2 ряда, получаем группы по 8 и 10 столбиков. Шестиугольник готов.

Таких шестиугольников нужно связать столько, сколько необходимо для задуманного изделия. Можно навязать разноцветных мотивов, можно в каждом мотиве чередовать цвет пряжи — как подскажет фантазия.

Далее будем соединять шестиугольники в полотно.

Раскладываем мотивы в желаемую форму.

Берем 2 мотива, складываем их изнанкой друг к другу и обвязываем столбиками без накида за заднюю стенку петли.

Соединяйте шестиугольники как вам удобнее: можно начать с центрального мотива и обвязать его стороны, а затем присоединять мотивы дальше. Можно связать полосы из мотивов, а затем соединить полосы между собой.

После того, как сборка закончена, изделие нужно обвязать по краю.

Начинаем обвязывать край столбиками без накида за заднюю стенкцу петли края, удобнее начать с середины одного из мотивов (не с угла). Дойдя до вершины угла (где 2 воздушные петли), в первую петлю выполните столбик без накида, затем воздушную петлю и столбик без накида во вторую петлю.

Дойдя до углубления, выполняем 2 столбика без накида с общей вершиной, захватываем петлю первого мотива, вытягиваем, захватываем петлю второго мотива, вытягиваем и провязываем все петли на крючке.

Следующий ряд обвязки выполняем столбиками с накидом. На вершинах углов, там где воздушная петля, провязываем столбик с накидом + воздушная петля + столбик с накидом.

В углублениях выполняем 3 столбика с накидом с общей вершиной: захватываем столбик перед углом, угловой столбик (который в предыдущем ряду двойной с общей вершиной) и столбик после углубления.

Завершаем обвязку столбиками без накида. На вершинах углов в пространство с воздушной петлей выполняем 2 столбика без накида, в углублениях вяжем три столбика с общей вершиной: столбик перед углом, в углу и следующий столбик провязываем вместе.

Затягиваем петлю, обрезаем нить. Заправляем все хвостики ниток и скатерть готова!

ПОСМОТРИТЕ ЕЩЕ НА ЭТУ ЖЕ ТЕМУ:

Герберт Ниблинг: Великий мастер кружевного вязания

Конструкции Ниблинга не для слабонервных или нетерпеливых вязальщиц. Некоторые из его больших скатертей содержат до 300 кругов, а внешние круги состоят из сотен стежков, и все они должны быть выполнены тонкой нитью со страниц сложных схем.

Мэри Фрэнсис Вогек 13 июня 2022 г. — 17 минут чтения

Скатерть с пионами, разработанная Гербертом Ниблингом, связана Мэри Фрэнсис Вогек с использованием пряжи № 20 и круговых спиц № 1 (2,25 мм). Фото Джо Кока

В начале двадцатого века в Германии кружевное вязание обрело новое направление. Узоры Kunststricken («художественное вязание» на немецком языке, позже представленное английским вязальщицам как «венское» или «современное» кружевное вязание) основаны на кружевных стежках баварских и тирольских народных традиций для создания сложных узоров для изделий гораздо большего размера. чем традиционные чулки, свитера и перчатки. Вместо того, чтобы комбинировать повторения небольших мотивов и окантовок в концентрические полосы, как в традиционном шетландском и русском кружевном вязании, немецкие дизайнеры использовали более сложные скрученные и перекрещенные стежки своей традиции, чтобы сделать более смелые, унифицированные дизайнерские заявления.

Но в то время как простые комбинации и повторяющиеся мотивы народного вязания легко запоминались, что позволяло легко переносить проекты, узоры для новых, более крупных и сложных узоров приходилось выписывать, и вязальщица была более привязана к ним.

Первые письменные схемы вязания появились в 1830-х годах, громоздкие вещи с построчными инструкциями, определяющими каждый стежок. Идея написания узоров с использованием символов — букв и цифр — для обозначения типа и количества стежков в каждом ряду, по-видимому, возникла в Германии в конце века. Преимущество таких шаблонов заключалось в том, что требовалось меньше слов и, следовательно, меньше места на печатной странице. Первыми дизайнерами кружева, использовавшими этот метод, были Кристин Дахроу, Гусси фон Реден и Мари Ниднер; их чертежи были широко распространены в журналах и в отдельных листовках. Выполненные крючком из тонких хлопковых нитей, недавно изобретенного вискозы или «художественного шелка», геометрические узоры во многом напоминают традиционные салфетки, но более крупный масштаб позволяет калейдоскопическим формам расцветать в полноразмерные скатерти.

Среди тех, кто вязал кружево по их листовкам, был не по годам развитый молодой вязальщик, который еще школьником начал вязать «современное» кружево и которому суждено было стать признанным гроссмейстером ажурного вязания.

Великий магистр

Герберт Рихард Ниблинг родился 20 декабря 1903 года в Аверлаке в земле Шлезвиг-Гольштейн на севере Германии. Он рано научился вязать. Известно немного деталей его жизни, но в краткой биографии, опубликованной в выпуске Burda Special Gestrickte Spitzen [Burda Special Knitted Lace] за 1987 год, говорится, что к шести годам Герберт вязал себе чулки; позже, во время Первой мировой войны (1914–1918), он также вязал и отправлял чулки солдатам на фронт. В школе он был достаточно искусен, чтобы давать уроки вязания своим одноклассницам, а в девять лет он скопировал картину старых мастеров с открытки вышиванием — без предварительного составления схемы! К счастью, его родители признали его способности и призвали его посещать Kunstgewerbeschule [Школу искусств и ремесел] в Гамбурге. Там он изучал техники, начиная от керамики и заканчивая гобеленом, но преуспевал в дизайне вязания.

Ниблинг публиковал свои кружевные узоры в ряде изданий, но наиболее тесно был связан с вязальным издателем Отто Бейером Ферлагом в Лейпциге, чья брошюра № 46 Мари Ниднер и Гусси фон Реден вдохновила его заняться вязанием кружева еще мальчиком. . В течение 1930-х годов в сотрудничестве с Бейером Ниблинг разработал набор символов, напоминающих отдельные стежки, что сделало схематические узоры общедоступными и предоставило публикации, в которых они появились, более широкой читательской аудитории. Символы также облегчали чтение узоров, поскольку распечатанная схема больше напоминала процесс вязания, а всю группу петель или рядов можно было прочитать с первого взгляда.

РЕКЛАМА

Матовые папоротники (первоначальное название этой выкройки переводится как «Дуб или желудь») салфетка, разработанная Гербертом Ниблингом, связана Джейн Хонг с использованием хлопчатобумажной нити № 30, спиц № 00 (1,75 мм) для центрального мотива, и спицы № 0 (2,0 мм) для остального. Фото Джейн Хонг

В июле 1935 года Герберт женился на Ольге Линде Зеринг в Брандисе, недалеко от Лейпцига. Молодожены сначала поселились в Аверлаке, но вскоре переехали неподалеку в Итцехо. Во время Второй мировой войны (1939–1945), Герберт был призван в немецкую армию. В выпуске 7 Ratgeber für Haus und Familie [Советник по дому и семье] (1955) он вспоминает, как вязал для своих командиров кружевные скатерти, «которые вызывали всеобщее восхищение». После возвращения Герберта домой в 1945 году из лагеря для военнопленных Ниблинги в конце концов поселились во Фрайбурге, университетском городке и коммерческом центре на южной оконечности Шварцвальда, где Герберт вернулся к выбранной им работе по вязанию кружев.

Салфетка Рут, дизайн Герберта Ниблинга, связана Енджу Ченом с использованием ниток Kinpyo № 40 и спиц № 00 (1,75 мм). Фото Yenju Chen

Источники вдохновения

Основными источниками вдохновения Ниблинга были цветы в его саду и необычные растения и цветы, которые он собирал во время своих путешествий. Его цветочные узоры отражают внимание садовника к деталям формы и фактуры, и многие из них носят названия цветов из сада и оранжереи. Действительно, его самое известное подобие показывает несколько книжного человека с резкими чертами лица и широким высоким лбом, внимание которого сосредоточено на горшке с цикламеном, когда он работает за чертежной доской. (В упомянутом выше журнальном интервью он говорит о том, что ломал ручки самых тяжелых лопат во время работы в саду, что позволило интервьюеру заверить читателей, что, хотя он преуспел в «женских» занятиях, он, тем не менее, был вполне способен к «мужской» работе. ) Хотя большая часть его ранних работ напоминает геометрический стиль его предшественников, наиболее заметными произведениями Ниблинга являются те, в которых изображены ботанически точные формы цветов и листьев, выполненные очень текстурированными стежками и переплетающимися на фоне сетчатых стежков. Эти изделия напоминают «настоящие» игольчатые и коклюшные кружева прежних столетий с их плотно проработанными цветочными мотивами, часто очерченными более смелой нитью и украшенными фактурным орнаментом, расположенными на фоне плетеной сетки (в коклюшечном кружеве) или соединенными сетью бары или невесты (в игольном кружеве).

За более чем четыре десятилетия работы дизайнером Герберт Ниблинг создал сотни дизайнов вязаного кружева, в основном для скатертей, которые были опубликованы в немецких, итальянских, французских, голландских, бельгийских и английских журналах, а также в его собственном периодическом издании, Frau und Mutter [Жена и Мать]. Сам Ниблинг вязал образцы своих дизайнов, используя длинные стальные чулочные спицы и хлопчатобумажные нитки размером до 200 (больше не доступны). Его лучшей работой была скатерть размером около 39 футов.квадратных дюймов (100 см) и весом всего около унции (30 г), которые можно было протянуть через кольцо на пальце.

Салфетка «Ландыш», дизайн Герберта Ниблинга, связана Вайолет Бьянко с использованием хлопковых ниток № 30 и спиц № 0 (2,0 мм). Фото Вайолет Бьянко

Линда умерла в 1963 году, а Герберт умер через три года, 15 мая 1966 года. Хотя он был известен во всем мире своим кружевным вязанием, некролог протестантской церкви во Фрайбурге восхваляет Герберта Ниблинга за его молитвы. и добрые дела на благо обитателей дома престарелых.

Скатерть Anemone, разработанная Гербертом Ниблингом, связана Вайолет Бьянко с использованием тонкой шелковой пряжи и спиц № 1 (2,25 мм). Фото Вайолет Бьянко

Искусство ажурного вязания вышло из моды в 1960-х и 1970-х годах, но страстные вязальщицы сохранили узоры Ниблинга. его дизайны продолжали появляться в Anna Burda и других журналах по рукоделию на протяжении 1990-х годов. Поскольку некоторые из его моделей были опубликованы без указания авторства, каталогизировать его работы было сложно. Благодаря Интернету вязальщицы со всего мира нашли новый способ поделиться своим интересом к кружевным узорам и дизайнерам. Многочисленные серверы списков и веб-сайты в настоящее время посвящены сохранению и переизданию кружевных дизайнов Ниблинга.

Работа с рисунками Герберта Ниблинга

Схемы Ниблинга не для слабонервных или нетерпеливых вязальщиц. Некоторые из его больших обложек для таблиц содержат до 300 рядов, а внешние ряды состоят из сотен стежков, и все они должны быть выполнены тонкой нитью со страниц сложных схем.

Тем не менее, красота этих дизайнов делает их достойными вашего времени и усилий. Чтобы облегчить вязание, я собрал несколько проверенных временем советов, подсказанных поколениями опытных ажурных вязальщиц.

• Если вас пугает сама мысль о нитках размера 100 на спицах размера 000 (1,5 мм), попробуйте маленькую салфетку размером 10 хлопковых или шерстяных салфеток с большими спицами. Некоторые современные вязальщицы обнаружили, что из круглых и квадратных узоров Ниблинга получаются прекрасные шали, если их вязать из кружевной или тонкой пряжи.

• Кружевные иглы должны иметь острые длинные концы, круговые спицы должны иметь гладкие соединения. При работе со скользкими нитками может быть полезно немного схватиться за текстуру игл.

  РЕКЛАМА

• Хотя кружева традиционно обрабатываются нитками белого цвета или цвета экрю , из цветных нитей также получаются красивые кружева. Если вы планируете использовать разноцветные нити, ищите те, у которых длинные цветные нити и тонкие цветовые вариации; резкие и резко контрастирующие изменения цвета, как правило, конкурируют со сложными кружевными стежками и затемняют дизайн.

• Использовать маркеры . По крайней мере, маркер, помещаемый после каждого повторения узора, поможет вам следить за своим местом, вести точный подсчет стежков и быстро обнаруживать ошибки. Выбирайте очень тонкие маркеры, чтобы не создавать «лесенки» в длинной последовательности рядов. Фиксирующие маркеры стежков или английские булавки отлично подходят для закрепления пропущенных стежков, пока у вас не будет времени их исправить. (Я считаю, что английские булавки без спирали незаменимы для удерживания нескольких петель, экономии пропущенных петель и в качестве маркеров петель.)

• Большинство узоров Ниблинга имеют промежуточные или «отдыхающие» ряды простой вязки. Используйте эти ряды для подсчета стежков, таким образом определяя ошибки в первом ряду после того, как они произошли, когда их можно легко исправить.

• Если, несмотря на ваш самый тщательный подсчет, ошибка остается незамеченной в нескольких рядах или пропущена петля, и вы должны оторваться, «спасательный круг» , размещенный после каждого десятого ряда, будет захватывать петли, чтобы минимизировать расстояние, которое ты должен оторваться. Чтобы вставить спасательный круг, вденьте в гобеленовую иглу гладкую, туго скрученную нить (например, крючком или жемчугом) и протяните ее через ряд петель на игле, захватывая каждую петлю, но избегая маркеров. Если выбрать контрастный цвет для линии жизни, ее будет легче увидеть, но убедитесь, что она устойчива к цвету на случай, если ваша работа промокнет. Если вам нужно оторваться, используйте иглу меньшего размера, чтобы поднять петли с линии жизни, а затем продолжите работу с вашей обычной иглой. Оставьте спасательные круги на месте, пока работа не будет закончена.

• Счетчик рядов , желательно прикрепленный к вязанию, поможет вам сохранить свое место в таблице. Чтобы отслеживать ряды схемы, мне нравится размещать магнитную полосу прямо над рядом, который я вяжу, чтобы я мог видеть ряды схемы ниже и сравнивать их со своей работой. Используйте карандаш, чтобы вычеркивать ряды, когда вы работаете над ними, на случай, если вам придется оторваться и начать заново.

• Если случится беда и вы сбросите сразу много стежков, сохраняйте спокойствие . Бросьте свою работу на колени или на стол, а затем аккуратно (с полной поддержкой) перенесите ее на гладильную доску. Аккуратно откройте и хорошо пропарьте. Когда она высохнет, оставьте ее на гладильной доске и аккуратно разорвите до ровного ряда, затем поднимите петли иглой на несколько размеров меньше вашей рабочей иглы. Никогда не поднимайте деталь и не позволяйте ей провисать — вес будет тянуть нити и способствовать распусканию свободных стежков.

• Кружево должно быть заблокировано , чтобы добиться его истинной красоты. Вы можете распарить или намочить блок, растянув кусок до полного размера на плоской поверхности. Большинство узоров Ниблинга заканчиваются рядом петель с накидом, каждую из которых следует вывязывать отдельно в петлю или точку. Многие вязальщицы слегка накрахмаливают хлопчатобумажные или льняные ткани, что не только помогает сохранить их форму, но и предотвращает загрязнение. Если вы не можете найти старомодный порошкообразный крахмал для стирки, используйте жидкий крахмал или жидкий раствор кукурузного крахмала, прокипяченный до прозрачности, а затем охлажденный до комнатной температуры.

• Интернет является прекрасным ресурсом для вязания , предлагающим демонстрации различных стежков и техник, а также активное сообщество щедрых вязальщиц, которые с радостью ответят на ваши вопросы и помогут вам выполнить самые сложные узоры.

Салфетка Acorn Woods (также называемая Frosted Ferns), разработанная Гербертом Ниблингом, связана Биллом Тернером с использованием хлопчатобумажной нити № 10 и спиц № 1 (2,25 мм). Фото Билла Тернера

Хотите проверить свои навыки вязания кружев? Проект, вдохновленный Ниблингом, доступен в выпуске PieceWork за май/июнь 2010 года.

Кроме того, помните, что если вы являетесь активным подписчиком журнала PieceWork , у вас есть неограниченный доступ к предыдущим выпускам, в том числе за май/июнь 2010 г. См. пошаговые инструкции по получению доступа к ним в нашем справочном центре.

Ресурсы

Предшественники Ниблинга

• Духроу, Кристина. Вязаные кружевные узоры Кристин Дахроу, Тома I, II и III. Беркли, Калифорния: Lacis, 1993, 1994 и 1995 соответственно.
• Ниднер, Мари и Гусси фон Реден. Вязаное кружево [Потрясенное искусством]. 1921. Перепечатка, Беркли, Калифорния: Lacis, 1993. ———, Гертруда Биллфорт, Эдит Уоллах и Маргарет Лэнг. Вязаное кружево II [Потрясенное искусством II]. 1922 и 1926. Перепечатка, Беркли, Калифорния: Lacis, 2002.
.

Публикации, содержащие выкройки Герберта Ниблинга

• Ежемесячный журнал Burda Анна в каждом выпуске показывал кружевной дизайн; многие были образцами Ниблинга; англоязычное издание.
• Ичида, Казуко. Вязаные кружева в современном стиле, Книга I. Беркли, Калифорния: Lacis, 2007.
• Ичида, Наоко. Вязаные кружева в современном стиле, Книга II. Беркли, Калифорния: Lacis, 2007.
.
• Лавори художественные [Художественное вязание]. Милан, Италия: Mani di Fata, 1997.
.
• Лезнер, Ева Мария. Вязаные кружевные узоры Герберта Ниблинга. Переведено, отредактировано и отредактировано Мэри Фрэнсис Вогек. Беркли, Калифорния: Lacis, 2009. Первоначально опубликовано как Gestrickte Spitzendecken [Кружевное вязание] (Розенхайм, Германия: Rosenheimer Verlagshaus, 1986).
• Spitzenstrickerei 1 и 2 [Кружевное вязание 1 и 2], Удивленное искусством [Вязаное кружево] и Kunststricken: Grosse und kleine Decken [Вязаное кружево: большие и маленькие скатерти]. Репринты портфолио выкроек от Buch Verlag fuer die Frau, Лейпциг, Германия (ранее компания называлась Verlag Otto Beyer, первоначальным издателем большей части работ Ниблинга).

Мэри Фрэнсис Вогек стала заядлой вязальщицей с тех пор, как открыла для себя волшебство, которое можно сотворить с помощью стратегически расположенных отверстий. Она благодарит Люка Кувелье и Лизу Нейдингер за информацию о жизни Герберта Ниблинга.

Первоначально опубликовано 4 сентября 2020 г.; обновлено 13 июня 2022 г.

«Помнишь тот раз, когда мама резала скатерть?»

Дорогая Энн,
Я не знаю, что заставляет меня делать то, что я делаю. Они всегда кажутся хорошей идеей в то время. Недавно я разрезала 2 модные французские скатерти, которые мне дороги как семейные реликвии, как сувениры о счастливых поездках во Францию ​​и как напоминание о том, как сильно я люблю хорошие скатерти.

Предыстория: До вязания и, конечно же, до выстегивания у меня была скатерть. Когда я видела шикарную скатерть (а это обычно было во Франции), то покупала ее себе в «коллекцию». В итоге моя коллекция насчитывала скромные полдюжины совершенно потрясающих, умопомрачительно красивых скатертей. (Если вам нравятся такие вещи. Если нет, то это просто скатерти.) Для всех вас, любителей скатертей, да, я говорю о Бовиле, и я говорю о Сулейадо. Я износил пару petits fleurs de France , так я к ним привязан.
Каким-то образом мне удалось купить одну и ту же модель дважды, в поездках с разницей в 10 лет. Когда я выбирал второй, Кэрри спросила: «У тебя нет этого?» И я сказал, нет! нет! Он похож на тот, но не может быть таким же.
Хорошо. Это было то же самое. И ни одна из этих двойных скатертей больше не подходит к моему настоящему столу. А Кэрри считает, что они слишком серые и бежевые. И пришла идея разрезать их и сшить вместе со вставками из нескольких моих самых любимых лоскутов ткани.

Проект находится на 3/4 балла. Уже слишком поздно для размышлений, поэтому они у меня есть. Я покрасил необработанные края в розовый цвет, чтобы сделать заднюю часть более аккуратной, потому что я до сих пор считаю эту скатерть Франкенштейна семейной реликвией. Но я не думаю, что это достаточно семейная реликвия; Мне не нравятся швы, и я не уверен, что они будут хорошо стираться. (Я думал о французских швах, но отклонил их как слишком громоздкие. ) Теперь я думаю, будет ли какой-нибудь способ поместить подкладку на заднюю часть двух полосок, чтобы убрать изнанку. Я могу сшить его вручную, как бейку. Есть ли настоящие швеи с идеями для меня? Бьюллер?
Говоря об опытных швеях
Во время недавнего визита в Провиденс я был поражен посещением магазина Kreatelier на Хоуп-Стрит, который является бутиком и ателье Перниллы Фрейзер. Пернилла родом из Швеции. У нее есть эстетика, которая заставляет проклинать тот факт, что она не родилась в Швеции. Я почти не мог устоять перед желанием сесть за швейную машинку и потребовать, чтобы меня взяли в ученики к Пернилле.
Например, вот взгляд Перниллы на почтенную концепцию одеяла из чайных полотенец.

Старые льняные кухонные полотенца, с аппликациями из любимой винтажной ткани, кажется из штор. (Пернилла не выбрасывает старые ткани.) Что-то японское примешано к шведскому, вам не кажется? Это тяжело, как может быть. Покрывало предков, если оно когда-либо существовало.