Современная архитектура википедия: ★ Современная архитектура, журнал — Вики .. | Информация

Кеннет Фрэмптон — Kenneth Frampton

Кеннет Брайан Фрэмптон (родился 20 ноября 1930 г.) — британский архитектор, критик и историк. Он Ware профессор архитектуры в Высшей школе архитектуры, планирования и сохранения в Колумбийском университете , Нью — Йорк . Он является постоянным жителем США с середины 1980-х годов. Фрэмптон считается одним из ведущих мировых историков модернистской архитектуры .

биография

Фрэмптон изучал архитектуру в Гилфордской школе искусств и Школе архитектуры Архитектурной ассоциации в Лондоне. Впоследствии он работал в Израиле, с Советом графства Миддлсекс и Douglas Stephen and Partners (1961–66) в Лондоне, в это время он также был приглашенным преподавателем в Королевском колледже искусств (1961–64), наставником в Архитектурной ассоциации. (1961–63) и технический редактор журнала Architectural Design ( AD ) (1962–65). Работая в Douglas Stephen and Partners, он спроектировал в 1960-62 годах здание Corringham Building, 8-этажный жилой дом в Бэйсуотер , Лондон, архитектура которого явно модернистская; в 1998 году он был внесен в список памятников архитектуры .

Фрэмптон также преподавал в Школе архитектуры Принстонского университета (1966–71) и Школе архитектуры Бартлетта в Лондоне (1980). Он был членом факультета Колумбийского университета с 1972 года, и в том же году он стал научным сотрудником Института архитектуры и урбанистики в Нью-Йорке (в состав которого также входили Питер Эйзенман , Манфредо Тафури и Рем Колхас ) и соавтором. — редактор-учредитель журнала Oppositions .

В 2017 году Канадский центр архитектуры , в котором хранится архив Фрэмптона, провел выставку Кеннета Фрэмптона под названием « Обучение архитекторов: четыре курса», на которой были рассмотрены аспекты его преподавания в Колумбийском университете, что послужило основой для его ключевых публикаций.

Сочинения по архитектуре

Фрэмптон особенно известен своими произведениями об архитектуре двадцатого века и центральной ролью в развитии архитектурной феноменологии. Его книги включают « Современная архитектура: критическая история» (1980; пересмотрены в 1985, 1992, 2007 и 2020 годах) и « Исследования тектонической культуры» (1995). Фрэмптон добился большой известности (и влияния) в архитектурном образовании со своим эссе «На пути к критическому регионализму » (1983) — хотя этот термин уже был придуман Александром Цонисом и Лиан Лефевр. В этой статье он критикует глобализацию, культуру массового потребления и то влияние, которое она оказала на архитектуру. Для Фрэмптона это представляет собой особенно важную проблему в рамках современного движения, поскольку оно подтолкнуло архитектуру к посредственности, однообразию и ограниченным городским формам, в которых отсутствует какое-либо культурное празднование или разнообразие. Чтобы исправить это, Фрэмптон утверждает, что в архитектуре требуется принятие более критического регионалистского подхода, который учитывает особые особенности места, топографии, климата и культуры.

Эссе Фрэмптона было включено в книгу «Антиэстетика». «Очерки постмодернистской культуры» под редакцией Хэла Фостера , хотя Фрэмптон критикует постмодернизм . Собственная позиция Фрэмптона пытается защитить версию модернизма, которая опирается либо на критический регионализм, либо на « сиюминутное » понимание автономии архитектурной практики с точки зрения ее собственных проблем с формой и тектоникой, которые не могут быть сведены к экономике (в то же время сохраняя левые взгляды). точка зрения на социальную ответственность архитектуры). Он резюмировал свою критическую позицию по отношению к постмодернистской архитектуре и веру ее сторонников в примат архитектуры как языка следующим образом:

Мне кажется, что мы не можем избежать двух аспектов архитектуры, которые я пытался идентифицировать . .. как онтологические тектонические и репрезентативные тектонические. Конечно, репрезентация уже не может быть удалена из архитектуры, как ее можно удалить из других дискурсов. … На мой взгляд, крайне важно, чтобы онтологические и репрезентативные аспекты архитектуры сохранялись как диалогическое взаимодействие. Я думаю, что попытка изолировать атомизированные элементы, такие как морфемы, — это, в конце концов, своего рода редуктивный псевдонаучный проект, который просто оставляет вам банальность таких частей, как «дверь — это знак двери», а не с любым представлением о социокультурном, комплексном желании вида-существа реализовать себя коллективно.

В 2002 году собрание сочинений Фрэмптона за 35 лет было сопоставлено и опубликовано под названием « Труд, работа и архитектура» . В дополнение к его собственным научным исследованиям и критике, Фрэмптон часто способствовал интеллектуальному охвату своей работы, написав вступления, предисловия и предисловия для других авторов и публикации по смежным темам.

Выберите список произведений Фрэмптона

• «На пути к критическому регионализму: шесть пунктов для архитектуры сопротивления», в «Антиэстетике: очерки постмодернистской культуры» . под редакцией Хэла Фостера, Bay Press, Port Townsen (1983).
• Исследования в тектонической культуре: поэтика строительства в архитектуре девятнадцатого и двадцатого веков . MIT Press, Кембридж, Массачусетс, 1995.
• Álvaro Siza . Полное собрание сочинений , Phaidon, Лондон, 2000, ISBN   978-0714840048
• Ле Корбюзье (Мир искусства) . Темза и Гудзон, Лондон, 2001.
• Труд, работа и архитектура . Phaidon Press, Лондон, 2002.
• «Андо в тысячелетии» в Тадао Андо: Свет и вода
  . Дизайн книги Массимо Виньелли. The Monacelli Press, Нью-Йорк, 2003.
• Эволюция архитектуры 20-го века: синоптический отчет. Спрингер, Нью-Йорк, 2006.
• ФРАМПТОН К., СТРАУВЕН Ф., ГЮБЛЕР Дж. И ВЕРПОЕСТ Л., Жорж Бейнс , Людион, Гент, 2006.
• Современная архитектура: критическая история (мир искусства) , Темза и Гудзон, Лондон, четвертое издание (2007).
• Американские шедевры: Дома двадцатого и двадцать первого веков , под редакцией Дэвида Ларкина. Риццоли, Нью-Йорк (2008).
• Пять североамериканских архитекторов: антология Кеннета Фрэмптона , Ларса Мюллера, Цюрих, (2012).
• Генеалогия современной архитектуры: сравнительно-критический анализ построенной формы , Ларс Мюллер, Цюрих, (2014).
• L’altro Movimento Moderno . Под редакцией Людовики Моло. Пресса Академии Мендризио — Редакционная Сильвана, Мендризио, Милан 2015.

Сочинения о Кеннете Фрэмптоне

• Д. Шерер, «Архитектура в лабиринте. Теория и критика в Соединенных Штатах: оппозиции, сборка, ЛЮБОЙ (1973–1999)», «Зодиак 20» (1999), 36–63.
• Хорхе Отеро-Пайлос, «Исторический поворот архитектуры: феноменология и подъем постмодерна». Университет Миннесоты, Миннеаполис, (2010), 183–250.
• Том Авермаэте, Вероник Паттеу, Ханс Тирдс, Леа-Кэтрин Сака (редакторы), Oase # 103: пересмотр критического регионализма, (2019), ISBN   9789462084865 .

Награды

Рекомендации

внешняя ссылка

<img src=»https://en.wikipedia.org//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Параметризм Что это такое. Энциклопедия

                                     

ⓘ Параметризм

Параметризм, также параметрическая архитектура, алгоритмическая архитектура — направление в современной архитектуре, «новый стиль постиндустриального общества», «стиль цифровой эпохи».

Термин был впервые предложен архитектором Патриком Шумахером в 2008 году на 11-й архитектурной биеннале в Венеции: он выступил здесь с докладом, в котором указал, что в авангардной архитектуре в течение последних 15 лет оформился принципиально новый стиль. В том же году им был опубликована статья Parametricism — A New Global Style for Architecture and Urban Design с англ. — «Параметризм: новый глобальный стиль архитектуры и городского дизайна», ставшая манифестом параметризма. Архитектурный проект, по Шумахеру, должен представлять собой систему, в которой все архитектурные элементы параметрически связаны; за счёт этой связанности достигается гибкость системы. Вместо классических геометрических фигур — линий, прямоугольников, цилиндров и пирамид — в параметрических проектах используются принципиально новые динамические элементы, основанные на тесселяции, сплайне и различного рода математических преобразованиях. Результатом архитектурного проекта в стиле параметризма должен быть разнородный городской пейзаж с удобной навигацией, в котором есть как зоны регулярной застройки, так и архитектурные акценты.

Параметризм основан на использовании параметрических моделей в архитектурном дизайне, которые, в свою очередь, появились как следствие внедрения новых технологий в архитектурное проектирование. «Краеугольным камнем» параметризма является архитектурное формообразование на основе заданного алгоритма и заданных параметров. В начале XX века параметризм развивался как одно из авангардных направлений, а во втором десятилетии XXI века уже стал претендовать на ведущую роль среди современных архитектурных направлений. Зачатки параметризма можно найти в цифровых методах компьютерной анимации 1990-х годов, однако полноценное появление этого архитектурного стиля связано с появлением параметрических дизайнерских систем.

Основные пластические идеи параметризма были найдены благодаря экспериментам с компьютерной графикой, хотя ещё до появления компьютеров, первые ростки параметризма проявились ещё начале XX века в архитектуре Антонио Гауди. Основоположники и наиболее яркие представители параметризма: Сантьяго Калатрава, Ян Каплицки, Грег Линн, Заха Хадид, Костас Варотос, Джон Фрейзер, Пол Коатс, Питер Айсенман, Фрэнк Гери.

обзор 20 российских операционных систем / Программное обеспечение

О необходимости форсированного развития отечественного рынка ПО, обеспечения максимальной независимости от иностранных разработок в сфере высоких технологий и сохранения информационного суверенитета впервые на высшем уровне заговорили в 2014 году, когда санкции США и Евросоюза резко повысили риски, связанные с применением зарубежного софта в бизнесе и государственных организациях. Именно тогда в Министерстве связи и массовых коммуникаций РФ всерьёз озадачились решением этого стратегически значимого, по мнению чиновников, вопроса вместе со стимулированием спроса на национальные продукты и проработкой соответствующих мер поддержки отечественных разработчиков. Как результат — в кратчайшие сроки на законодательном уровне были утверждены ограничения на допуск иностранного ПО при осуществлении государственных и муниципальных закупок, а также правила формирования и ведения единого реестра российских программ. Всё это положительным образом отразилось на рынке программного обеспечения в России, который за последнее время пополнился множеством интересных проектов и разработок. В том числе и в области операционных систем.

⇡#

«Альт Линукс СПТ»

Разработчики: ООО «Свободные программы и технологии», «Базальт СПО»

Сайт продукта: sptlinux.ru

«Альт Линукс СПТ» представляет собой унифицированный дистрибутив на базе Linux для серверов, рабочих станций и тонких клиентов со встроенными программными средствами защиты информации, который может быть использован для построения автоматизированных систем по класс 1В включительно и информационных систем персональных данных (ИСПДн) по класс 1К включительно. ОС позволяет одновременно хранить и обрабатывать на одном персональном компьютере или сервере конфиденциальные данные, обеспечивать многопользовательскую работу с разграничением доступа к информации, работать с виртуальными машинами, а также использовать средства централизованной авторизации. Выданный ФСТЭК России сертификат подтверждает соответствие продукта требованиям следующих руководящих документов: «Средства вычислительной техники. Защита от несанкционированного доступа к информации. Показатели защищённости от несанкционированного доступа к информации» — по 4 классу защищённости; «Защита от несанкционированного доступа к информации. Часть 1. Программное обеспечение средств защиты информации. Классификация по уровню отсутствия недекларированных возможностей» — по 3-му уровню контроля и технических условий. Техническая поддержка пользователей «Альт Линукс СПТ »осуществляется компанией «Свободные программы и технологии» через партнёра-разработчика «Базальт СПО».

«Альт Линукс СПТ»

⇡#

Платформа «Альт»

Разработчик: компания «Базальт СПО»

Сайт продукта: basealt.ru

Платформа «Альт» — это набор Linux-дистрибутивов уровня предприятия, позволяющих развернуть корпоративную IT-инфраструктуру любого масштаба. В состав платформы входят три дистрибутива. Это универсальный «Альт Рабочая станция», включающий в себя операционную систему и набор приложений для полноценной работы. Второй — серверный дистрибутив «Альт Сервер», который может выступать контроллером домена Active Directory и содержит максимально полный набор служб и сред для создания корпоративной инфраструктуры (СУБД, почтовый и веб-сервер, средства аутентификации, группой работы, управления виртуальными машинами и мониторинга и прочие инструменты). Третий — «Альт Образование 8», ориентированный на повседневное использование при планировании, организации и проведении учебного процесса в учреждениях общего, среднего и высшего образования. Помимо этого, в серии продуктов компании «Базальт СПО» представлены упомянутый выше сертифицированный дистрибутив «Альт Линукс СПТ» и операционная система для домашних пользователей Simply Linux.

Платформа «Альт»

⇡#

«ОСь»

Разработчик: Национальный центр информатизации (входит в госкорпорацию «Ростех»)

Сайт продукта: os-rt. ru

Российский проект по созданию экосистемы программных продуктов на базе дистрибутива Linux, предназначенных для комплексной автоматизации рабочих мест и IT-инфраструктуры организаций и предприятий, в том числе в дата-центрах, на серверах и клиентских рабочих станциях. Платформа представлена в вариантах «ОСь.Офисная» и «ОСь.Серверная». Они различаются наборами включённого в дистрибутив прикладного ПО. Офисная редакция продукта содержит собственно операционную систему, средства защиты информации, пакет программ для работы с документами, почтовый клиент и браузер. В состав серверной версии включены операционная система, средства защиты информации, инструменты мониторинга и системного управления, сервер электронной почты и СУБД. В числе потенциальных пользователей платформы фигурируют федеральные и региональные органы власти, органы местного самоуправления, компании с государственным участием и государственные корпорации. Предполагается, что экосистема на основе «ОСи» в ближайшем будущем станет полноценной альтернативой западным аналогам.

⇡#

Astra Linux

Разработчик: НПО «Русские базовые информационные технологии» (РусБИТех)

Сайт продукта: astra-linux.ru

Разработка научно-производственного объединения «РусБИТех», представленная в двух вариантах: Astra Linux Common Edition (общего назначения) и Astra Linux Special Edition (специального назначения). Особенности последней версии ОС: развитые средства обеспечения информационной безопасности обрабатываемых данных, механизм мандатного разграничения доступа и контроля замкнутости программной среды, встроенные инструменты маркировки документов, регистрации событий, контроля целостности данных, а также прочие обеспечивающие защиту информации компоненты. По заверениям разработчиков, Astra Linux Special Edition — единственная программная платформа, сертифицированная одновременно в системах сертификации средств защиты информации ФСТЭК России, ФСБ, Минобороны РФ и позволяющая обрабатывать в автоматизированных средствах всех министерств, ведомств и других учреждений Российской Федерации информацию ограниченного доступа, содержащую составляющие государственную тайну сведения с грифом не выше «совершенно секретно».

Поддерживаемые Astra Linux аппаратные платформы

⇡#

ROSA Linux

Разработчик: ООО «НТЦ ИТ РОСА»

Сайт продукта: rosalinux.ru

Семейство операционных систем ROSA Linux включает внушительный набор решений, предназначенных для домашнего использования (версия ROSA Fresh) и применения в корпоративной среде (ROSA Enterprise Desktop), развёртывания инфраструктурных IT-служб организации (ROSA Enterprise Linux Server), обработки конфиденциальной информации и персональных данных (РОСА «Кобальт»), а также составляющих государственную тайну сведений (РОСА «Хром» и «Никель»). В основу перечисленных продуктов положены наработки Red Hat Enterprise Linux, Mandriva и CentOS с включением большого количества дополнительных компонентов — в том числе оригинальных, созданных программистами научно-технического центра информационных технологий «РОСА». В частности, в составе дистрибутивов ОС для корпоративного сегмента рынка представлены средства виртуализации, ПО для организации резервного копирования, инструменты для построения частных облаков, а также централизованного управления сетевыми ресурсами и системами хранения данных.

⇡#

Calculate Linux

Разработчик: компания «Калкулэйт»

Сайт продукта: calculate-linux.ru

Calculate Linux представлен в редакциях Desktop, Directory Server, Scratch, Scratch Server и создан с прицелом на домашних пользователей и организации малого и среднего бизнеса, предпочитающие использовать ПО с открытым исходным кодом вместо проприетарных решений. Особенности платформы: полноценная работа в гетерогенных сетях, механизм перемещаемых профилей пользователей, инструментарий централизованного развёртывания программного обеспечения, простота администрирования, возможность установки на портативные USB-накопители и поддержка бинарных репозиториев обновлений Gentoo. Важно, что команда разработчиков доступна и открыта для любых замечаний, предложений и пожеланий пользовательской аудитории, о чем свидетельствует огромное количество способов принять участие в сообществе Calculate Linux и развитии платформы.

⇡#

«Ульяновск.BSD»

Разработчик: Сергей Волков

Сайт продукта: ulbsd.ru

Операционная система, которая построена на основе свободно распространяемой платформы FreeBSD и содержит необходимый набор прикладных программ для домашних пользователей и выполнения офисных задач. По словам единственного разработчика ОС Сергея Волкова, «Ульяновск.BSD» полностью адаптирована к потребностям именно русскоязычных пользователей. «Наша сборка [FreeBSD] максимально облегчена и идеально подходит для использования как на домашних компьютерах, так и на рабочих станциях сотрудников различных организаций, а также для использования в образовательных заведениях», — утверждает автор проекта, не вдаваясь в подробности того, чем конкретно скомпилированный им продукт отличается от оригинала. Солидности проекту добавляют не только наличие распространяемого на коммерческих условиях дистрибутива и платная техническая поддержка, но и запись в реестре российского ПО. Это означает, что программная платформа «Ульяновск.BSD» на законных основаниях может применяться государственными организациями в рамках проектов по внедрению импортозамещающих технологий.

«Ульяновск.BSD »

Разработчик: АО «АйСиЭл-КПО ВС»

Сайт продукта: iclinux.icl.ru

Сертифицированная и защищённая операционная система, позволяющая обрабатывать информацию в соответствии с ФЗ № 152 «О персональных данных» и реализовывать системы обработки информации ограниченного доступа, не относящейся к государственной тайне. ICLinux включает средства удалённого администрирования, имеет встроенный межсетевой экран, сертифицированный на соответствие РД МЭ по 3-му классу защищённости, поддерживает RDP, X-Windows System, SSH, Telnet, VNC, VPN, NX, ICA и прочие протоколы. Также в активе платформы значатся совместимость со средствами аутентификации компании «Аладдин Р.Д.» и модульная архитектура, которая позволяет гибко настраивать операционную систему под требования заказчика.

⇡#

«Альфа ОС» (Alfa OS)

Разработчик: компания ALFA Vision

Сайт продукта: alfa.vision

Ещё один клон Linux, снабжённый пользовательским интерфейсом а-ля macOS с набором привычных офисных приложений и наполненный глубоким философским смыслом. Без шуток, на сайте разработчика в разделе «О компании», так и сказано: «Операционная система — это особое явление, точка, в которой сходятся технологические, эстетические и гуманитарные концепции. Вершина, которая видна со всех сторон. Чтобы она засияла, стала тем, чем должна быть, необходим самый разнообразный осмысленный опыт. И он у нас есть». Сколько экспрессии в этих словах, какая подача информации! Согласитесь, не каждый может так выразительно преподнести свой продукт широкой аудитории. В настоящий момент «Альфа ОС» представлена в виде десктопной версии для x86-совместимых систем. В будущем компания ALFA Vision намерена выкатить на рынок мобильную и серверную редакции ОС, а также сборку дистрибутива для устройств на базе процессоров ARM.

⇡#

«Эльбрус»

Разработчик: АО «МЦСТ»

Сайт продукта: mcst.ru/os_elbrus

Программная платформа, разработанная специально для вычислительных комплексов с архитектурой SPARC и «Эльбрус». Особенностью системы является кардинально переработанное ядро Linux, в котором были реализованы особые механизмы управления процессами, виртуальной памятью, прерываниями, сигналами, синхронизацией, поддержка тегированных вычислений. «Нами была проделана фундаментальная работа по преобразованию ОС Linux в операционную систему, поддерживающую режим работы в реальном времени, для чего были реализованы актуальные оптимизации в ядре. В ходе работы в реальном времени можно устанавливать различные режимы обработки внешних прерываний, планирования вычислений, обменов с дисковыми накопителями и некоторые другие», — поясняют в компании «МЦСТ». Помимо этого, в ядро программной платформы «Эльбрус» встроен комплекс средств защиты информации от несанкционированного доступа, который позволяет использовать ОС для построения автоматизированных систем, отвечающих самым высоким требованиям информационной безопасности. Также в составе системы представлены средства архивации, планирования заданий, разработки ПО и прочие инструменты.

⇡#

«Ред ОС»

Разработчик: компания «Ред Софт»

Сайт продукта: red-soft.ru

Операционная система на основе ядра Linux, созданная с прицелом на обеспечение безопасности обрабатываемых данных. «Ред ОС» соответствует отечественным требованиям по защите информации, имеет преднастроенные конфигурации для каждой аппаратной архитектуры, использует алгоритмы ГОСТ 34.11-2012 в протоколах ssh и NX, а также поддерживает списки управления доступом. Помимо этого, ОС поддерживает сетевую аутентификацию с помощью подключаемых модулей аутентификации (PAM, Pluggable Authentication Modules) и имеет в своём составе специализированную подсистему распределённого аудита, которая позволяет отслеживать критичные события безопасности в корпоративной сети и предоставляет IT-администратору необходимые инструменты для оперативного реагирования на инциденты ИБ.

⇡#

GosLinux («ГосЛинукс»)

Разработчик: компания «Ред Софт»

Сайт продукта: goslinux.fssprus.ru

ОС GosLinux создана специально для нужд Федеральной службы судебных приставов Российской Федерации (ФССП России) и пригодна для использования во всех органах власти, государственных внебюджетных фондах и органах местного самоуправления. Платформа построена на базе дистрибутива CentOS 6.4, включающего наработки Red Hat Enterprise Linux. Система представлена в двух редакциях — для серверов и рабочих станций, содержит упрощённый графический интерфейс и набор преднастроенных средств защиты информации. Разработчик ОС — компания «Ред Софт», победившая в марте 2013 года в конкурсе на доработку, внедрение и сопровождение автоматизированных информационных систем ФССП России. В 2014 году система получила сертификат соответствия ФСТЭК России, подтверждающий, что «ГосЛинукс» имеет оценочный уровень доверия ОУД3 и соответствует требованиям руководящего документа Гостехкомиссии РФ по 4-му уровню контроля отсутствия недекларированных возможностей. Дистрибутив ОС GosLinux для органов государственной власти размещён в национальном фонде алгоритмов и программ по адресу nfap.minsvyaz.ru. В настоящий момент платформа GosLinux активно развёртывается во всех территориальных органах и подразделениях ФССП России. Также ОС передана на опытную эксплуатацию представителям властей Нижегородской, Волгоградской и Ярославской областей.

Рабочие станции под управлением GosLinux

Разработчик: ООО «Алми»

Сайт продукта: alteros.org

Ещё одна сборка Linux в нашем списке, которая определённо не страдает от недостатка хвалебных эпитетов в свой адрес со стороны разработчиков. «Уникальная, идеальная, простая, совмещающая в себе удобство операционной системы Windows, стабильность macOS и безопасность Linux» — такими возносящими AlterOS до небес фразами вдоль и поперёк прошит официальный сайт продукта. В чём именно заключается уникальность отечественной платформы, на сайте не сказано, зато представлена информация о трёх редакциях ОС: AlterOS «Волга» для государственного сектора, AlterOS «Амур» для корпоративного сегмента и AlterOS «Дон» для серверов. Сообщается о совместимости системы со множеством востребованных в бизнес-среде программных решений, в том числе с «1С» и «Консультант Плюс», а также отечественными средствами криптозащиты (например, «КриптоПро»). Отдельный акцент сделан на отсутствии в версии платформы для госорганизаций ПО, которое взаимодействует с иностранными серверами, — всё сделано по канонам максимального импортозамещения, заявляют разработчики.

⇡#

Мобильная система Вооружённых Сил (МСВС)

Разработчик: Всероссийский научно-исследовательский институт автоматизации управления в непромышленной сфере им. В. В. Соломатина (ВНИИНС) 

Сайт продукта: vniins.ru

Защищённая операционная система общего назначения, предназначенная для построения стационарных и мобильных защищённых автоматизированных систем в Вооружённых Силах Российской Федерации. Принята на снабжение в ВС РФ в 2002 году. В основу МСВС положены ядро и компоненты Linux, дополненные дискреционной, мандатной и ролевой моделями разграничения доступа к информации. Система функционирует на аппаратных платформах Intel (x86 и x86_64), SPARC («Эльбрус-90микро»), MIPS, PowerPC64, SPARC64 и сертифицирована по требованиям безопасности информации Министерства обороны РФ. Реализованные в МСВС средства защиты позволяют создавать на базе платформы автоматизированные системы, которые обрабатывают составляющие государственную тайну сведения, имеющие степень секретности «СС» (совершенно секретно).

⇡#

«Заря»

Разработчик: ФГУП «Центральный научно-исследовательский институт экономики, информатики и систем управления» («ЦНИИ ЭИСУ», входит в «Объединённую приборостроительную корпорацию»)

Сайт продукта: cniieisu.ru

Семейство программных платформ на ядре Linux, которые представляют собой альтернативу зарубежным ОС, применяемым сейчас в силовых ведомствах, госсекторе и на оборонных предприятиях. Настольная операционная система «Заря» совместима с большинством традиционных офисных приложений и программ. Серверная платформа «Заря-ЦОД» позволяет организовать сервер приложений или сервер базы данных. Для построения центров обработки данных она предлагает стандартный набор серверного ПО, средства виртуализации, а также возможность работы на так называемом «большом железе», включая мейнфреймы. Для встраиваемых систем, работающих без участия человека, которые должны обрабатывать информацию в режиме реального времени, разработана специальная ОС «Заря РВ». Система соответствует третьему классу защиты от несанкционированного доступа и второму уровню контроля отсутствия недекларированных возможностей. Платформа разработана по заказу Минобороны России и, как ожидается, будет востребована силовыми ведомствами, оборонным комплексом, а также коммерческими структурами, работающими с государственной тайной и персональными данными.

Внутренняя архитектура ОС «Заря»

Разработчик: компания «Рэйдикс»

Сайт продукта: raidix.ru

Специализированная программная платформа, которая предназначена для создания высокопроизводительных систем хранения данных с использованием стандартных аппаратных компонентов. ОС RAIDIX включена в реестр Минкомсвязи России как рекомендованная для закупки отечественными компаниями и госструктурами и совместима с оборудованием различных производителей, в том числе с отечественными аппаратными решениями на платформе «Эльбрус». Система позволяет управлять отдельными RAID-массивами и кластерами хранения, обеспечивает высокую доступность данных при последовательной и случайной нагрузках, поддерживает протоколы SAN (Fibre Channel, InfiniBand, iSCSI, 12G SAS) и NAS (NFS, SMB, AFP, FTP). RAIDIX предоставляет оптимальную скорость расчётов благодаря реализации патентованных уровней RAID 7.3 и RAID N+M. Кроме того, программная технология включает в себя функцию упреждающей реконструкции данных без физического обращения к дискам, механизм поиска и устранения скрытых ошибок, интеллектуальный модуль QoSmic для распознавания и приоритизации приложений, а также другие возможности.

⇡#

Kraftway Terminal Linux

Разработчик: компания Kraftway

Сайт продукта: kraftway.ru

Операционная система для терминальных станций. Создана на базе Linux и содержит только необходимый набор инструментов для организации рабочих мест с использованием тонких клиентов. Все функции, выходящие за эти рамки, исключены из дистрибутива. Kraftway Terminal Linux поддерживает множество сетевых протоколов прикладного уровня (RDP, VNC, SSH, NX, XWindow, VMWare View PCoIP и др.), позволяет настраивать права доступа на проброс USB-носителей, обеспечивает возможность использования сетевых и локальных принтеров, содержит средства восстановления конфигурации ОС при перезагрузке, а также инструменты дистанционного группового управления терминальными станциями и администрирования рабочих мест. Особенность системы — высокая защищённость. Kraftway Terminal Linux поддерживает и аппаратные средства аутентификации пользователей: USB-ключи eToken PRO и eToken PRO Java от ЗАО «Аладдин Р.Д.», а также RuToken S и RuToken ЭЦП от ЗАО «Актив-софт». Обновление ОС может осуществляться администратором через локальную сеть или с USB-накопителя. Возможна настройка автообновления как с локального сервера заказчика, так и с сервера компании Kraftway.

Разработчик: Андрей Ковалёв

Сайт продукта: wtware.ru

Ещё одна программная платформа для развёртывания в IT-инфраструктуре предприятия рабочих мест с использованием недорогих терминальных решений. В дистрибутив WTware включены службы для загрузки по сети, инструменты для работы с принтерами, сканерами штрихкодов и прочим периферийным оборудованием. Поддерживается перенаправление COM- и USB-портов, а также аутентификация по смарт-картам. Для подключения к серверу терминалов используется протокол RDP, а для оперативного разрешения возникающих при настройке операционной системы вопросов к дистрибутиву прилагается подробная документация. WTware распространяется на коммерческих условиях и лицензируется по количеству рабочих станций. Для мини-компьютера Raspberry Pi разработчиком предлагается бесплатная версия ОС.

⇡#

KasperskyOS

Разработчик: «Лаборатория Касперского»

Сайт продукта: kaspersky.ru

Безопасная операционная система, предназначенная для использования в критически важных инфраструктурах и устройствах. Платформа «Лаборатории Касперского» может быть задействована в автоматизированных системах управления технологическими процессами (АСУ ТП), телекоммуникационном оборудовании, медицинских аппаратах, автомобилях и прочих гаджетах из мира Интернета вещей. ОС создана с нуля и в силу своей архитектуры гарантирует высокий уровень информационной безопасности. Основной принцип работы KasperskyOS сводится к правилу «запрещено всё, что не разрешено». Это позволяет исключить возможность эксплуатирования как уже известных уязвимостей, так и тех, что будут обнаружены в будущем. При этом все политики безопасности, в том числе запреты на выполнение определённых процессов и действий, настраиваются в соответствии с потребностями организации. Платформа будет поставляться в качестве предустановленного программного обеспечения на различных типах оборудования, применяемого в индустриальных и корпоративных сетях. В настоящее время безопасная ОС «Лаборатории Касперского» внедрена в маршрутизирующий коммутатор уровня L3, разработанный компанией Kraftway.

Коммутатор Kraftway под управлением KasperskyOS (источник фото: блог Евгения Касперского, eugene.kaspersky.ru)

⇡#

ОСРВ «МАКС»

Разработчик: «АстроСофт»

Сайт продукта: astrosoft.ru

Операционная система реального времени (ОСРВ), написанная программистами «АстроСофт» с нуля, без заимствований чужого кода, и предназначенная прежде всего для Интернета вещей и встроенных устройств. Кроме того, она подходит для робототехники, медицинского оборудования, систем «умного дома» и «умного города», потребительской электроники и пр. Впервые ОС реального времени «МАКС» (аббревиатура расшифровывается как «мультиагентная когерентная система») была продемонстрирована широкой аудитории в январе 2017 года. Платформа не только реализует всю классическую функциональность продуктов данного типа, но и обладает рядом уникальных возможностей по организации взаимодействия множества устройств, позволяющих упростить создание необходимых во встраиваемых системах механизмов: резервирование, горячая замена оборудования и др. Одна из особенностей «МАКС» — поддержка разделяемой памяти на уровне устройств. Данный механизм обеспечивает автоматическую, устойчивую к сбоям отдельных компонентов синхронизацию информации между узлами распределённой системы. ОСРВ «МАКС» включена в реестр отечественного программного обеспечения. Кроме этого, продукт зарегистрирован в Федеральной службе по интеллектуальной собственности (Роспатент) и в настоящее время проходит сертификацию в Федеральной службе по техническому и экспортному контролю (ФСТЭК России) по четвёртому уровню контроля недекларированных возможностей (НДВ).

⇡#

В качестве заключения

Существует два подхода к созданию российского софта. Первый заключается в написании исходного кода продуктов с нуля, полностью силами отечественных специалистов. Второй вариант предполагает создание национального ПО на основе доработки заимствованных исходных кодов. Именно его и придерживаются работающие на ниве импортозамещения ПО российские софтверные компании. Наш топ-20 операционных систем с шильдиком «Сделано в России» — яркое тому подтверждение. Хорошо это или плохо — большой вопрос, предмет отдельного разговора.

Справедливости ради отметим, что назвать наш список ОС максимально исчерпывающим нельзя, так как помимо перечисленных выше, свои работы в данном направлении ведут ООО «Р-Платформа», Раменское приборостроительное конструкторское бюро (входит в концерн «КРЭТ» Ростеха) и другие компании. Именно по этой причине мы приглашаем читателей 3DNews принять участие в обсуждении материала и поделиться ссылками на достойные внимание проекты в этой области.

Если Вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

НИУ MГСУ — Нaциональный иcследовательский Московский государственный стрoительный университет

IX Международная научная конференция

«Задачи и методы компьютерного моделирования конструкций и сооружений» («Золотовские чтения»),
посвященная 100-летию НИУ МГСУ

День открытых дверей Light

28 марта 2021 года
Начало в 10:00
на YouTube-канале НИУ МГСУ

Утвержден ректор НИУ МГСУ

Павел Алексеевич Акимов
утвержден в должности
ректора НИУ МГСУ

Стипендии Президента РФ

на обучение за рубежом
в 2021/2022 учебном году

Год науки и технологий

VII Ежегодная Премия в области студенческого короткометражного кино

MARIO XXI «THE CYCLE»
29 апреля
Начало в 19:00

Подготовка обучающихся 11-х классов к практическому этапу конкурса предпрофессиональных умений на базе НИУ МГСУ

Тел. : +7 (499) 183-42-74

Юбилейный раздел,

посвященный 100-летию МИСИ-МГСУ

Ситуационный центр НИУ МГСУ

для оказания методической помощи обучающимся и преподавателям.

«Горячая линия» ситуационного центра

+7 (495) 025-40-22

Усиление мер профилактики распространения коронавирусной инфекции

Функционируют горячие линии по вопросам организации учебного процесса

История современной архитектуры: 5 ключевых направлений

Мы много говорим о впечатляющих зданиях, мастерах своего дела и архитектуре в целом. В этой статье предлагаем сделать пару шагов назад, к истокам современной архитектуры, чтобы разобраться, что лежит в ее основе.

Вспоминаем историю и основные черты главных направлений архитектуры XX века: функционализма, конструктивизма, экспрессионизма, брутализма, а также метаболизма.

Функционализм, 1910–1940

История

Форма должна соответствовать функции — таков был девиз направления архитектуры, зародившегося в начале XX века в Европе. Функционализм — это мировоззрение, отождествляющее лаконичность и осознанность. Еще в I веке до нашей эры архитектор Витрувий утверждал, что архитектура — это прочность, польза и красота. Однако к IX веку случился перекос в сторону стиля. Только к концу столетия стали появляться те, кто был против излишнего украшательства, в их числе были основоположники функционализма.

Одним из пионеров функционализма стал учитель Фрэнка Ллойда Райта Ллуис Салливан — отец американского модернизма, создатель первого небоскреба и концепции органической архитектуры. В 1880-х он же и провозгласил девиз соответствия формы функции, а чуть позже, уже в XX веке, Ле Корьбюзье назвал дом «машиной для жизни».

Официально функционализм вступил в свои права к 1930-м годам благодаря появлению Баухауса и в частности благодаря Вальтеру Гропиусу. Здание школы в Дессау по сей день является иконой функционализма. Так же, как и Ле Корбюзье, архитектор был приверженцем унифицированного массового строительства, стремившимся восполнить нехватку жилья в послевоенное время.

Дома в поселке Вейссенгоф, Ле Корбюзье. Штутгарт, Германия, 1927 Дом Фарнсуорт, Людвиг Мис Ван дер Роэ. Плано, Иллинойс, 1946–1951 Фабрика «Фагус», Вальтер Гропиус, Адольф Мейер. Альфельд, Германия, 1910–1913

Архитектурные принципы

Предпосылкой для революции в архитектуре стал прорыв в строительных технологиях, а точнее — появление железобетона. Благодаря ему архитекторы ушли от массивных кирпичных стен и упростили конструктивную схему до каркасной. Колонны заменили несущие стены и позволили внедрить ленточное остекление, тем самым осветив бо́льшую площадь пространства. Скатные крыши также подверглись метаморфозам, уступив место плоским кровлям, увеличивающим эксплуатируемую площадь.

Не углубляясь в инженерию, можно заметить, что все изменения происходили не просто так. У каждой детали есть свое обоснование, как и у ее отсутствия. Предназначение и функция составляющих диктуют глобальное преобразование внешнего облика здания. А красота, в свою очередь, заключается в честности: если бетон, то он не прикрыт, пандус становится акцентом в интерьере, окна полностью меняют облик здания. Каждый элемент самодостаточен и открыт наблюдателю.

Признаки:

• Простые геометрические формы
• Отказ от декора: строительные конструкции, такие как бетонные плиты или деревянные балки, часто остаются непокрытыми
• Плоская эксплуатируемая кровля
• Ленточное горизонтальное остекление
• Пандусы вместо лестниц
• Возвышение здания над землей на так называемых «ножках»

Архитекторы:

• Ле Корбюзье
• Людвиг Мис ван дер Роэ
• Петер Беренс
• Вальтер Гропиус
• Якобус Йоханнес Ауд
• Филип Джонсон

Конструктивизм, 1920–1930

История

Советские архитекторы, взяв за основу функционализм, использовали архитектуру как инструмент политической пропаганды пролетарского аскетизма. Основой жизни нового человека, по мнению архитекторов-революционеров, должен был стать всеобщий труд на благо государства. Все отвлекающие факторы, например, бытовые заботы, перекладывались на общественную инфраструктуру. В результате стали появляться дома-коммуны, фабрики-кухни, рабочие клубы и дворцы труда.

Владимир Татлин, автор знаменитого проекта Памятника III Интернационала, был одним из родоначальников конструктивизма. Также на него большое влияние оказали и братья Веснены. Они совместно с Моисеем Гинзбургом организовали Объединение современных архитекторов (ОСА), включающее в себя всех советских перспективных архитекторов того времени.

В противовес мастерам конструктивизма, членам ОСА и ВОПРА, выступали рационалисты из ассоциации новых архитекторов (АСНОВА) и объединения архитекторов урбанистов (АРУ). Рационалисты выступали за влияние архитектуры на сознание человека, призывая его развиваться в сторону прогресса.

Дом Наркомфина, Моисей Гинзбург. Москва, СССР, 1928–1930 Дом культуры имени Русакова, Константин Мельников. Москва, СССР, 1929 Культурный центр ЗИЛ, братья Веснины. Москва, СССР, 1930–1937 Дом культуры имени Зуева, Илья Голосов. Москва, СССР, 1927–1929

Архитектурные принципы

В основе проектирования лежал тщательный анализ функционирования промышленных и жилых зданий. Под каждую функцию подбиралось свое объемно-планировочное решение. Динамика чистых вертикальных и горизонтальных линий диктовала внешний вид зданий.

В отличие от функционализма, течение конструктивизма обладало большим разнообразием архитектурных форм: кубы, параллелепипеды, окружности окон, обтекаемые балконы и разноступенчатые секции. Такие формы не создают хаос, а гармонично дополняют друг друга.

Признаки:

• Масштабность
• Монолитность
• Секционность
• Разнообразие геометрических форм
• Отказ от декора

Архитекторы:

• Моисей Гинзбург
• Константин Мельников
• Братья Веснины
• Илья Голосов
• Иван Леонидов

Экспрессионизм, 1910–1920

История

Зарождение экспрессионизма в архитектуре произошло наряду с литературой, музыкой, кино и изобразительным искусством, однако чуть позже, уже после Первой мировой войны, в 1919–1922-х годах. В связи с экономическим и политическим послевоенным положением архитектура должна была вызывать положительный эмоциональный отклик. Центром возникновения стала Германия, а ведущим архитектором — Эрих Мендельсон.

Символ экспрессионизма — здание астрофизической лаборатории в Потсдаме «Башня Эйнштейна», спроектированное Мендельсоном. Оно больше похоже на скульптуру и является метафорой теории относительности Эйнштейна. Однако, несмотря на экстравагантный внешний вид сооружения, его композиция очень продумана: «Башня» служит для размещения солнечного телескопа. Детали проработаны в мельчайших подробностях вплоть до воздуховодов, превратившихся в неотъемлемую часть фасада.

Из-за сложных экономических условий многие проекты, к сожалению, так и остались на бумаге. Идеи в основном воплощались в выставочных павильонах и сценографии театра и кино. Одним из главных примеров был Стеклянный павильон авторства Бруно Таута. В индустрии кино отличился “Метрополис” Фрица Ланга, за визуальную составляющую которого отвечал архитектор Герман Финстерлин.

Башня Эйнштейна, Эрих Мендельсон. Потсдам, Германия, 1919–1922 Здание Второго Гетеанума, Рудольф Штайнер. Дорнах, Швейцария, 1928  «Схип» ( Корабль), жилой комплекс «Эйген Хард», Мишель де Клерк. Амстердам, Нидерланды, 1921

Архитектурные принципы

Архитектура стала в некотором роде средством преобразования общества, в результате чего и возник отчасти утопический образ будущего. Серия рисунков Бруно Таута «Альпийская архитектура» была тому примером. В ней архитектор попытался вернуться к природному началу посредством залитых солнцем стеклянных, вздымающихся, как горы, зданий.

В отличие от функционализма, стиля, в котором форма вытекала из функции, в экспрессионизме форма должна была соответствовать определенному психическому состоянию. Эффект воздействия на эмоции зрителя достигался за счет искажения и фрагментации традиционных форм: текучие окна, причудливые углы, изгибы. Никаких отталкивающих и пугающих деталей.

Признаки:

• Обтекаемость и пластичность форм
• Изгибы
• Единство материала

Архитекторы:

• Эрих Мендельсон
• Рудольф Штайнер
• Мишель де Клерк

Брутализм, 1950–1970

История

Архитектурный стиль возник в середине ХХ века и, просуществовав недолго, рухнул как модель безвкусицы. Отправной точкой стала «жилая единица» Ле корбюзье в Марселе, а революционерами брутализма были Элисон и Питр Смитсон. Их школа в Ханстентоне поражает открытостью всех технологий здания вплоть до выведенной на стены электропроводки.

В послевоенное время людям важная была честность, и брутализм стал своего рода антибуржуазным протестом. Ко всему прочему, этот стиль обладал еще одной функцией: благодаря низким затратам на строительство и высокой скорости застройки жильем можно было обеспечить большое количество рабочих.

Под влиянием социалистических идеалов главными типами сооружений были жилые здания, библиотеки, спортивные комплексы, учебные заведения и правительственные здания. Охватив весь мир, брутализм особенно проявил себя в Великобритании и коммунистических странах Восточной Европы.

Школа, Элисон и Пит Смитсон. Ханстентон, Англия, 1949–1954 Институт биологических исследований, Луис Кан. Сан-Диего, США, 1959–1966

Архитектурные принципы

Название пошло от фр. «béton brut» – сырой бетон, что показывает почтение приверженцев брутализма к этому материалу и его качеству. Материал любили за его грубую и непритязательную честность и бескомпромиссность. Конструкции отражали функции здания, но в отличие от господствовавшего тогда интернационального стиля были достаточно тяжеловесными и грубыми.

Здания с потолками двойной высоты, массивными стенами и монохромной палитрой не оставляли простора воображению. Своей массивностью они будто отстаивали свое право быть именно такими, ведь их физически сложно разрушить или переделать. Эти недружественные и даже пугающие здания делают брутализм самым спорным среди всех архитектурных стилей.

Признаки:

• Функциональность
• Массивность форм
• Отсутствие декора и облицовки
• Преобладание бетона
• Грубые поверхности

Архитекторы:

• Элисон и Пит Смитсон
• Луис Кан

Метаболизм, 1950–1960

История

Теория метаболизма — в первую очередь градостроительная теория, целью которой было глобальное преобразование городского пространства. Она возникла в Японии в 50-х годах, а ее стремительное развитие началось в 60-х благодаря резкому экономическому росту в стране.

К ряду основоположников относятся такие архитекторы, как Кисё Курокава, Киёнори Кикутакэ, Фумихико Маки, а во главе них находился Кэндзо Танге, который руководил восстановлением Хиросимы после бомбардировок. Для Японии метаболизм стал глотком свежего воздуха, надеждой на возрождение после Второй мировой войны.

В 1960 году в Токио прошел Всемирный конгресс архитекторов, на котором был представлен манифест «Метаболизм: план нового урбанизма». Он описывал города будущего и вмещал несколько глав, написанных каждым членом группы. Города, по мнению архитекторов, должны были состоять из отдельных капсул и могли плавать в океане, летать в космосе. Конечно, перестроить уже существующую структуру города очень сложно, поэтому многие проекты так и остались на бумаге. Но несмотря на это идеи метаболизма оставили существенный след в истории и оказали большое влияние на все последующие поколения японских архитекторов.

Капсульная башня «Накагин», Кисё Курокава. Токио, Япония, 1970–1972 Отель Sofitel Tokio, Киёнори Кикутакэ. Токио, Япония, 1994 Центр коммуникаций, Кэндзо Танге. Кофу, Япония, 1962–1967 гг. Музей современного искусства, Арат Исодзаки. Гумма, Япония, 1974

Архитектурные принципы

В основу теории метаболизма японские архитекторы заложили концепцию развития живого организма. Всё, как и в живой природе, подчиняется стадиям зарождения, развития, угасания, смерти и перерождения. В здании могут быть как постоянные, так и органически меняющиеся во времени элементы. Совершенно не удивительно, что именно Япония стала родиной метаболизма: такой подход неразрывно связан с местной культурой и ее мировоззрением.

Особенностью стиля является некая недосказанность, незавершенность с перспективой на дальнейшее развитие. Объекты нельзя рассматривать как законченные — это скорее структура, предполагающая возможность что-то добавить, изменить или убрать, отталкиваясь от требований нашего изменчивого мира.

Признаки:

• Модульность
• Ячеистость
• Эффект «незавершенности»

Архитекторы:

• Кисё Курокава
• Киёнори Кикутакэ
• Фумихико Маки
• Кэндзо Танге
• Арат Исодзаки

---

Если вам понравилась статья, то советуем вам посмотреть еще на 10 проектов архитектора Ле Корбюзье или Арата Исодзаки. А также посмотрите нашу подборку книг об архитектуре.

Также следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы:

— Вконтакте

— Facebook

— Telegram

— Instagram

Losko — неккомерческий проект без рекламы на сайте. Если вам нравится то, что мы делаем, и вы цените свой и чужой труд, то можете поддержать нас финансово на Patreon.

8 самых интересных станций метро Петербурга

В 2020 году Петербургский метрополитен отметил 65-летие. Питерское метро — не просто средство передвижения, а своеобразный музей архитектуры и истории. Рассказываем, какие станции стали рекордсменами в разных категориях

Фото: Shutterstock

Эксперт в этой статье Иван Пакалов, экскурсовод образовательного проекта «Петербург глазами инженера», экскурсионное бюро «Мой первый Петербург»

Из истории метро в Санкт-Петербурге

Идея о необходимости создания метрополитена в Санкт-Петербурге стала обсуждаться в 1820-х годах. Но Александр I не считал этот проект приоритетным, поэтому вопрос снова был поднят лишь в конце XIX века. Движение в столице Российской империи было интенсивным, поэтому первоначальной задачей стало не только соединить окраины с центром, но и максимально разгрузить дороги. Проект внутригородской магистрали между Балтийским и Финляндским вокзалами был предложен 1889 году и послужил началом дальнейших разработок и предложений. В большинстве из них предлагалось соединить вокзалы в одну линию, а также облегчить ситуацию с движением на Невском проспекте. Но для строительства тоннелей глубокого заложения не было средств и технических возможностей.

Фото: Проект Петербургского метрополитена П. И. Балинского (1900-е)

В 1938 году Алексей Косыгин, на тот момент председатель Ленгорисполкома, вновь поднял тему подземного метро. Руководителем Ленинградского метростроя стал инженер Иван Зубков. В 1941 году началось строительство тоннелей, работы по проходке подземных вестибюлей, и первые станции планировали открыть к декабрю 1942 года. Но началась Великая Отечественная война, строительство было приостановлено. К подготовительным работам удалось вернуться в 1945 году, а в 1946-м создали «Ленметропроект» — научно-исследовательский институт по проектированию метрополитенов и других подземных сооружений. 3 сентября 1947 года стройка возобновилась, а 8 октября 1955 запустили первый электропоезд.

Иван Пакалов:

— Ленинградский метрополитен был давно ожидаемым объектом, необходимым для мегаполиса. Он обеспечил транспортную инфраструктуру города, вывел его на новую ступень развития.

Летом 1959 года вице-президент США Ричард Никсон приехал в Ленинград. Посетив «Эрмитаж» и Петергоф, он прокатился в метро по Кировско-Выборгской линии. Рассматривая станции, он восхищался тем, какую ювелирную работу по оформлению выполнили метростроевцы. С тех пор метро в Ленинграде вошло в список рекомендуемых мест для посещения высокопоставленными гостями города и послами зарубежных стран.

На историческом участке станции от «Автово» до «Площади Восстания» находятся под охраной Санкт-Петербургского КГИОП, а также занесены в список объектов, находящихся под охраной ЮНЕСКО.

Читайте также 10 станций метро Москвы, которые особенно любят иностранцы

«Автово»: самая красивая

Первая очередь Ленинградского метрополитена открылась 15 ноября 1955 года, ее протяженность составила 10,8 км.

Фото: Svierkant/wikipedia.org

Станция «Автово» получила свое название благодаря деревне Аутово, на месте которой и была построена.

Общая тема оформления — оборона Ленинграда во время Великой Отечественной войны. Сталинский ампир впечатляет размахом: в вестибюле — мозаичное панно «Победа», орнаменты решеток, украшенные золочеными мечами и лавровыми венками, массивные люстры. Потолок зала поддерживают 46 колонн: 30 мраморных и 16 облицованных литым стеклом с рельефным орнаментом. Создается впечатление, что они сделаны полностью из хрусталя.

Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia. org

В 2014 году «Автово» включили в список 12 самых красивых станций мира по версии британской газеты The Guardian, а The Daily Telegraph причислила ее к самым красивым станциям в Европе. «Автово» оказалась в одном списке с уникальными по архитектуре станциями метро Германии, Франции, Италии, Канады. Польши, Великобритании, США и Швеции [1][2].

Фото: Florstein/wikipedia.org

Но этим ее рекорды не ограничиваются. «Автово» стала первой станцией петербургского метро, на которой не было эскалатора. Именно туда прибыл первый поезд питерской подземки. А одну из сцен кинофильма «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» снимали в одноименном электродепо: на путях «Автово» было обнаружено тело жертвы, хотя по сюжету знаменитый детектив исследовал железную дорогу, а не метро.

Фото: Ленфильм

«Адмиралтейская»: самая глубокая в мире

Со строительством метро в Ленинграде сложности возникли с самого начала: на небольшой глубине в городе находятся «мягкие» грунты, насыщенные влагой, для сооружения тоннелей они не подходят. Во второй половине 1940-х годов XX века «Ленметропроект» внес изменения в принцип постройки: вестибюли теперь нужно было возводить под землей на возвышениях.

Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org

Это позволило снизить затраты на строительство и эксплуатацию. После посадки и высадки пассажиров поезд скатывается вниз с горки, разгоняется, и искусственно добавлять скорость нет необходимости. Таким образом, самые низкие точки находятся в тоннелях между станциями на глубине 120–130 м. Метрополитен Петербурга — самый глубокий в мире при среднем показателе 45 м. Из 72 действующих станций наземных всего пять — «Купчино», «Рыбацкое», «Девяткино», «Шушары», «Парнас».

Фото: Florstein/wikipedia.org

Глубина залегания станции «Адмиралтейская» составляет 86 м. Она стала одной из самых глубоких в мире. Также в истории метро Санкт-Петербурга «Адмиралтейская» стала самым масштабным долгостроем: ее должны были открыть в 1997 году, но из-за различных трудностей окончательные работы завершились только в 2011-м [3] Визуально станция оформлена в морской тематике, двери украшены решетками с изображением якорей, а на торце центрального зала находится мозаичное панно «Основание Адмиралтейства».

«Парк Победы»: первая в мире станция закрытого типа

29 апреля 1961 года открылась первая в мире станция закрытого типа — «Парк Победы» [4].

Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org

Такой вид станций отличается от обычных тем, что на ней есть несущие перегородки, отделяющие пассажирскую платформу от путей, по которым едет поезд. Пассажиры попадают в вагон через автоматические двери, расположенные в перегородках. Их также называют «горизонтальным лифтом» — за сходство принципа работы с обычным лифтом.

Иван Пакалов:

— Всего в петербургском метро было построено десять таких станций, и их преимуществом служила полная изоляция пассажиров и персонала от движущихся поездов, что минимизирует количество несчастных случаев. Также благодаря перегородкам на станциях значительно снизился уровень шума от проходящих поездов. Стремление эпохи советов к экономии и следование требованиям указа Н. С. Хрущева о борьбе с архитектурными излишествами при строительстве объектов транспортной инфраструктуры вынудило проектное бюро «Ленметропроект» придумывать новые типы станций. Был разработан проект трехпролетной станции глубокого заложения закрытого типа, он даже был принят комиссией по строительству. Но все преимущества таких станций сходят на нет в период эксплуатации. В частности, они требуют большего внимания со стороны технического обслуживания узлов и агрегатов, обеспечивающих работоспособность станции. Вдобавок снижается пропускная способность, поскольку в порталах дверей сталкиваются пассажиропотоки.

«Проспект Ветеранов»: самая загруженная

В 1970–1980-х годах в Ленинграде юго-запад застраивался панельными домами, сформировался спальный район. Движение на станции «Проспект Ветеранов» было открыто в 1977 году, чтобы обеспечить жителей транспортной доступностью. Она стала конечной в южной части Кировско-Выборгской линии.

Фото: A.Savin/wikipedia.org

Сегодня застройка юго-западной территории города продолжается, «Проспект Ветеранов» обслуживает крупные Красносельский и Петродворцовый районы. Люди, приезжающие из Нарвы и Ивангорода, Ломоносова и Петергофа, Гатчины и Красного Села используют эту ветку, чтобы попасть в центр и пересесть на другие станции. Протяженность Кировско-Выборгской линии составляет 30 км. 19 станций соединяют юго-западный и северо-восточные районы города. «Проспект Ветеранов» считается одной из самых загруженных станций Петербургского метрополитена [5].

«Девяткино»: первая в России станция за чертой города

29 октября 1978 года в Ленинграде открыли станцию «Комсомольская» в честь 60-й годовщины ВЛКСМ. Она стала конечной станцией Кировско-Выборгской линии. Затем 1 июля 1992 года ее переименовали в «Девяткино», поскольку совместили с одноименной платформой для пригородных поездов Приозерского направления, следующих с Финляндского вокзала.

Фото: A. Savin/wikipedia.org

«Девяткино» стала первой в России станцией (и единственной в Санкт-Петербурге), открытой в пригороде.

Это единственная в городе станция, у которой есть кроссплатформенная пересадка на железную дорогу [6].

«Спортивная»: первая в России станция двухъярусного типа

«Спортивная» открылась в 1997 году и стала частью Фрунзенско-Приморской линии. Рядом со станцией находились дворец спорта «Юбилейный» и стадион «Петровский», поэтому ее название и оформление связаны со спортивными достижениями. Декор в торцевой стене верхнего яруса станции — текст «Оды спорту» Пьера де Кубертена.

Станция «Спортивная» Петербургского метрополитена, нижний зал (Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org)

Строительство «Спортивной», первой в России двухъярусной пересадочной станции глубокого заложения, было экспериментальным.

Станция «Спортивная» Петербургского метрополитена, верхний зал (Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org)

Ее начали возводить в январе 1988 года и планировали ввести в эксплуатацию в конце 1992-го. Двухъярусный формат увеличивает пропускную способность транспортного узла, сокращает время на пересадку, наносит меньше вреда экологии. Такие станции занимают небольшую площадь и требуют меньше затрат на содержание.

Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org

27 мая 2015 года был открыт второй выход со станции, который расположен на Васильевском острове. Его соединили с первым с помощью 300-метрового подземного пассажирского тоннеля, проложенного под руслом Малой Невы. И здесь появилось еще одно новаторство: передвижение по тоннелю обеспечивает траволатор — «движущийся тротуар».

Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org

Он поднимает пассажиров с 60-метровой глубины на 10-метровую, при этом угол наклона маленький и не чувствуется. Преодолеть такой тоннель можно за восемь минут, если стоять на месте, и вдвое быстрее при ходьбе [7].

«Политехническая» и «Площадь Мужества»: первые односводчатые станции глубокого заложения в СССР

Первый проект односводчатых станций глубокого заложения был разработан в Ленинграде. Проектные мастерские постоянно трудились над созданием новых решений для вестибюлей станций. Первыми станциями вида «ленинградский односвод» стали «Политехническая» и «Площадь Мужества», открытые в 1975 году.

Станция «Площадь мужества» Петербургского метрополитена (Фото: Alex ‘Florstein’ Fedorov/wikipedia.org)

Благодаря подобному формату, работы при строительстве значительно механизируются. Бо́льшая часть односводчатых станций построена в Санкт-Петербурге — «Озерки», «Черная речка», «Обухово», «Чкаловская» и другие.

Другие рекорды Петербургского метро

• памятник В. И. Ленину на площади В. И.Ленина у станции метро «Площадь Ленина» Ленинградского метрополитена имени Ленина — самое «ленинское» место в стране было в Ленинграде;
• монумент А. С. Пушкину скульптора Михаила Аникушина на станции «Пушкинская» — первый памятник, оказавшийся под землей [9];
• первым принимать бесконтактную оплату проезда на турникетах по технологии MasterCard PayPass стал Петербургский метрополитен;
• первым в СССР вагоны нового типа Д стал получать Ленинградский метрополитен;
• впервые в стране в Ленинградском метрополитене начались работы по автоматизации управления поездами (автоведение).

как проходят электронные общественные обсуждения градостроительных проектов / Новости города / Сайт Москвы

Общественные обсуждения градостроительных проектов год назад начали проводить в электронном виде. Платформой для них стал проект «Активный гражданин». Москвичи высоко оценили новую возможность повлиять на градостроительную политику. За минувшие 12 месяцев состоялось более тысячи обсуждений, жители оставили 400 тысяч замечаний и предложений. Больше всего вопросов обсудили в ЦАО. Особый интерес вызвали проекты, связанные с реализацией программы реновации и благоустройством платформ и прилегающих территорий Московских центральных диаметров — по ним участники обсуждений направили архитекторам и разработчикам более 100 тысяч предложений.

Присоединиться к электронным общественным обсуждениям

Все материалы вынесенных на обсуждение градостроительных проектов публикуют в открытом доступе в разделе «Общественные обсуждения». Данные доступны всем и остаются опубликованными после завершения проекта.

Пользователь может задать вопросы разработчикам, получить ответ на электронную почту и отправить предложения и замечания с любого устройства с доступом в интернет — от смартфона до публичного компьютера в офисе «Мои документы».

Оценить проекты могут зарегистрированные жители, собственники квартир, владельцы нежилых помещений и земельных участков. Для участия достаточно авторизоваться с помощью своей учетной записи от портала mos.ru.

Оценить преимущества электронного формата

Переход в цифровой формат позволяет убрать барьеры между авторами градостроительных проектов и жителями. Московские архитекторы и разработчики получили возможность использовать современные технологии для презентации своих проектов. Горожане могут узнать о предлагаемых нововведениях не только из стандартной документации, которую порой сложно понять без специальной подготовки, но и с помощью обзорных видео и трехмерных моделей, которые наглядно демонстрируют, что именно предлагается реализовать на территории.

«Для нас важно поддерживать контакт с москвичами и получать обратную связь посредством современных доступных технологий. Электронные общественные обсуждения как раз тот инструмент, который обеспечивает этот диалог между городом и жителями», — отметила Юлиана Княжевская, председатель Москомархитектуры. 

До марта 2020 года проводили публичные слушания. Площадками для них становились городские помещения, например школы, актовые залы или досуговые центры. Изучить материалы проектов можно было только в определенные часы, а чтобы задать вопросы разработчикам проектов, нужно было дождаться очереди.

«Недавно в районной группе я увидел сообщение соседа о новых обсуждениях. Он приложил материалы, опубликованные в “Активном гражданине”. Завязалась дискуссия, к которой присоединились соседи, впервые узнавшие, что такое общественные обсуждения и для чего они нужны. Сегодня все привыкли к простой и быстрой коммуникации. Используя устаревшие подходы, невозможно ожидать активного вовлечения в жизнь города. Мы стремимся сделать сервис доступным, чтобы оставить замечание о проекте было не сложнее, чем написать комментарий в социальной сети», — рассказал Александр Пищелко, руководитель ГКУ «Новые технологии управления», ответственного за развитие цифровых проектов Правительства Москвы.

Почему важны общественные обсуждения?

Общественных обсуждений градостроительных проектов требует закон, закрепляющий право жителей участвовать в принятии решений о развитии города. Согласно Градостроительному кодексу Российской Федерации, проекты, предполагающие изменение планировки территории или ее назначения (например, строительство детского сада на территории бывшей парковки), должны быть вынесены на общественное обсуждение.

Кроме того, общественные обсуждения дают архитекторам и проектировщикам уникальные знания, которые невозможно получить из градостроительной документации. Это мнения местных жителей и тех, кто работает в том или ином районе. То, что красиво выглядит в виде проекта, не всегда оптимально для реальной жизни. К примеру, никто лучше местных жителей не подскажет, где сделать пешеходный переход, чтобы удобнее было добираться до школы.

По результатам общественных обсуждений все мнения участников фиксируют в официальном протоколе, на основании которого организатор (Городская комиссия по вопросам градостроительства, землепользования и застройки при Правительстве Москвы) готовит и публикует на странице проекта в разделе «Общественные обсуждения» заключение о проведенном обсуждении. Заключение с замечаниями участников также направляют разработчикам проектов, оно помогает доработать проект с учетом пожеланий жителей.

Иногда в результате обсуждений от реализации проекта отказываются в принципе. Например, во время обсуждений проекта нового торгового центра на улице Академика Капицы в районе Коньково большинство жителей однозначно высказались против, так как вокруг уже было достаточно магазинов. Приняв во внимание мнения жителей, Градостроительно-земельная комиссия Москвы не согласовала необходимое для строительства внесение изменений в правила землепользования и застройки города.

Проект «Активный гражданин» разработали и развивают ГКУ «Новые технологии управления» и Департамент информационных технологий.

Все участники обсуждений проходят обязательную многоуровневую процедуру верификации и подтверждения основания участия с помощью единого личного кабинета mos.ru, а каждое мнение учитывается в защищенном от изменений цифровом протоколе, который нельзя потерять или подделать. Электронные протоколы по итогам обсуждений формируются автоматически, и каждый участник может проверить корректность учета своего мнения.

Сервис заработал 20 марта прошлого года, первая электронная экспозиция градостроительных проектов началась 30 марта 2020-го. Подробная информация об условиях участия в общественных обсуждениях есть на сайте проекта «Активный гражданин».

Модернистская архитектура — Designing Buildings Wiki

Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологиях, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящей с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, отказом от орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.

Модернизм развился во всех областях искусства, не только в архитектуре, как средство приспособления и реагирования на новые технологии машин, автоматизации и городского дизайна. Промышленная революция сыграла важную роль в развитии архитектуры, движимой функциональным приоритетом. В ту эпоху преобладали такие материалы, как бетон, стекло и сталь, которые производились промышленным способом.

Архитекторы взяли на вооружение идеологию, выявляющую правдивость структуры, а не прикрывая ее орнаментированными фасадами.

Модернизм включает в себя множество различных вариаций, включая футуризм, конструктивизм, брутализм, де Стейл и Баухаус.

Есть много ранних источников идеологии модернизма.Английский художник и писатель Уильям Моррис помог вдохновить движение искусств и ремесел, отстаивая, что полезность так же важна, как и эстетика, и что хорошо сделанные изделия ручной работы предпочтительнее, чем производственные линии, сделанные машинами.

Еще одним ранним источником был американский архитектор Луи Салливан, наиболее известный благодаря фразе «Форма следует за функцией». В принципе, это означало, что здания должны быть спроектированы так, чтобы основная структура определяла форму, то есть изнутри наружу.

Венский архитектор Адольф Лоос считал, что украшение функциональных объектов неэффективно и расточительно. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнаментов было «признаком духовной силы».

Появились два европейских архитектора, которые, прежде всего, были бы наиболее широко связаны с новым стилем модерн. Одним из них был Вальтер Гропиус, лидер Баухауза в Германии. Гропиус учил архитекторов отвергать исторические ортодоксии и принимать новаторские идеологии современной промышленности.

Другой был Ле Корбюзье, который черпал вдохновение для своих зданий и городского дизайна в современных инженерных разработках, таких как пассажирские самолеты, круизные лайнеры, автомобили, зернохранилища и т. Д. В своей самой известной книге «К новой архитектуре» он утверждал, что «дом — это машина для жизни».

Соединенные Штаты привлекли многих прогрессивных модернистов из Европы в 1930-е годы, и модернизм стал синонимом подъема Америки как новой сверхдержавы мира с шоссе, небоскребами и обширными городскими ландшафтами.

Модернистская архитектура продолжалась в различных обличьях по всему миру, в конечном итоге на смену доминирующему стилю пришел постмодернизм в 1970-х и 80-х годах.

Один из всеобъемлющих принципов модернизма заключался в том, что «форма следует за функцией», что означает, что дизайн должен исходить непосредственно из цели. Другой заключался в том, что форма здания должна иметь простоту и ясность, с устранением ненужных деталей.

Существовала также концепция «Истины материалов», согласно которой, вместо того, чтобы скрывать или изменять естественный внешний вид материала, он должен быть видимым и прославленным.

Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:

Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.

[править] Американский модернизм

Фрэнк Ллойд Райт разработал подход к дизайну домов до Первой мировой войны, известный как «стиль прерий», который заложил основу для притока европейского модернизма в течение 1920-х и 30-х годов, особенно в стиле ар-деко. «Международный стиль», как его называли, процветал в США после Второй мировой войны и был наиболее известен благодаря дизайну высотных корпоративных офисных зданий, созданным такими людьми, как Людвиг Мис ван дер Роэ (см. Seagram Здание выше).

Чикагская школа архитектуры была основана в результате этого архитектурного переселения такими людьми, как Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус, которые обучали молодых архитекторов почти так же, как в Баухаузе.

Модернизм получил дальнейшее развитие в 1960-х годах, когда такие архитекторы, как Луи Кан и Ээро Сааринен, начали противодействовать интернациональному стилю, разочаровавшись в бесплодной эстетике послевоенного городского дизайна. Кан представил принципы стиля Beaux Arts, в то время как Роберт Вентури поощрял изучение народных и коммерческих ландшафтов.Постепенно эти разработки привели к постмодернизму как наиболее доминирующему стилю в Соединенных Штатах к началу 1980-х годов, и многие страны по всему миру последовали их примеру.

[править] Британский модернизм

В Великобритании классицизм оставался сильным влиянием вплоть до начала 20-го века, с акцентом на возрождение Тюдоров и движение искусств и ремесел. Современные материалы, такие как сталь и бетон, были приняты архитекторами, но чаще всего они были скрыты традиционным портлендским камнем.

В 1920-х годах ар-деко начал появляться по всей Великобритании, чаще всего в дизайне новых кинотеатров, которые становились все более популярными. «Новые пути» Питера Беренса в Нортгемптоне было одним из первых модернистских зданий в 1925 году, но это и другие подобные ему рассматривались как «упражнения в современности», а не как подлинный образец для нового типа городского дизайна.

С приходом нескольких ведущих европейских архитекторов в межвоенный период, Великобритания начала разрабатывать более модернистских архитектур , таких как павильон Де Ла Варр в Бексхилле и Highpoint I — среди лучших в мире.

К середине 1950-х годов модернизм, вдохновленный работами Ле Корбюзье, превратился в то, что было названо новым брутализмом, с его упором на жесткие линии и жесткие конкретные формы. Знаковым зданием того времени был Королевский национальный театр Дениса Ласдуна на лондонском Саутбэнке, а брутализм стал предпочтительным стилем для функционального городского дизайна торговых центров, социального жилья, офисных зданий, многоэтажных автостоянок и т. Д. Ведущими сторонниками этой идеи были Смитсоны и Джеймс Стирлинг.

Новые городские застройки, такие как Милтон-Кейнс в 1967 году, начали перенимать самые новоязычные постмодернистские стили, вдохновленные теми, что складывались в Америке.

[править] Голландский модернизм

Голландские архитекторы сыграли ведущую роль в развитии модернистской архитектуры . Рационалистическая архитектура Берлаге в начале 20-го века уступила место нескольким группам, которые приняли модернизм, с такими ведущими фигурами, как Мишель де Клерк и Ньиве Боувен.

De Stijl (Стиль), разработанный в то время, характеризовался использованием четких геометрических линий, ярких основных цветов и артикуляции различных функциональных элементов. Хотя на самом деле было создано относительно мало архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работе таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.

[править] Германский модернизм

Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907 году.Он попытался объединить традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.

Модернизм в Германии был синонимом Баухауса, основанного Вальтером Гропиусом в 1919 году. Он стал самой влиятельной школой искусства и архитектуры в мире. Он был закрыт с приходом к власти нацистов и массовой миграцией его членов по всему миру, особенно в США.

В период послевоенного восстановления значительные памятники были отреставрированы и реконструированы, часто в упрощенном виде. В городах был принят более функциональный, модернистский стиль, а не реконструирован в соответствии с историческими особенностями.

[править] Итальянский модернизм

В начале 20 века итальянские архитекторы искали уникальный модернистский язык и самобытность, сдерживаемую фашистским правительством того времени. Появился футуристический стиль с использованием длинных горизонтальных линий и обтекаемых форм, которые вдохновили на видение скорости, динамизма и безотлагательности.

[править] Северный модернизм

Северный модернизм постепенно возник из идей северного классицизма, кульминацией которого стала Стокгольмская выставка 1930 года, где более пуристический модернизм был предложен в качестве дизайна для современных обществ.

Для стран Северной Европы влияние модернизма вышло за рамки эстетики, в регулирование зданий и городского планирования, а также в социальные движения, результатом которых стали программы государства всеобщего благосостояния и общественного строительства для новых больниц и школ.

Доминирующим архитектурным стилем был функционализм, основанный на том принципе, что дизайн здания должен основываться исключительно на его назначении.

Датские функционалисты сосредоточились на функциональности в ущерб эстетике, создавая здания с прямыми углами, плоскими крышами и минималистскими и бетонными формами в стиле брутализма.

[править] Бразильский модернизм

В конце 1930-х годов Бразилия стала тесно ассоциироваться с модернистской архитектурой двумя известными архитекторами, Лучио Коста и Оскаром Нимейером.

Модернистская архитектура стала синонимом строительства новой столицы Бразилиа в период с 1956 по 1961 год. Правительственные здания Нимейера стали культовыми модернистскими сооружениями (см. Верхнее изображение). Однако такие работы были остановлены после военного переворота в 1964 году, когда многие архитекторы-модернисты, в том числе Нимейер, мигрировали в Европу и Америку.

Что такое современная архитектура? — Исторический район Хаммонда

Что такое современная архитектура?

«Современная архитектура: исследуйте иконы недавнего прошлого», Saving Places: веб-сайт Национального фонда сохранения исторического наследия , (Вашингтон, округ Колумбия).С .: Национальный фонд сохранения исторического наследия, 2018 г.), https://savingplaces.org/modern-architecture#.WmgQIPjwZ-U.

Марк Гелернтер, История американской архитектуры: здания и их культурный и технологический контекст , (Манчестер: издательство Манчестерского университета, 2001)

Александра Гриффит Винтон, «Баухаус, 1919–1933», Хейлбрунн Хронология of Art History , (Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, 2000– август 2007 г .; последняя редакция октябрь 2016 г.), http: // www.metmuseum.org/toah/hd/bauh/hd_bauh.htm.

Баухаус Дессау, «Здания Баухауза в Дессау: Дома мастеров Уолтера Гропиуса (1925-1926)» (2017), http://www. bauhaus-dessau.de/en/architecture/bauhaus-buildings-in-dessau /masters-houses.html.

Анна Маркум, Modern Prospective Easement Survey for Historic New England (Boston: Historic New England, 2017).

Есть ли в Луизиане современная архитектура?

http://www.knowlouisiana.org/louisiana-architecture

http: // www.nola.com/homegarden/index.ssf/2016/11/new_orleans_modernism.html

Stylish in Shreveport? We Found a Neutra Home in Louisiana

https://www.crt .state.la.us / downloads / HP / JulyNationalRegisterNominations / LA_CaddoParish_ShreveportCommercialHistoricDistrictUpdate_ReviewCommittee.pdf

http://20×49.shreveport-bossier.org/2013/09/18/if-i-said-ybe-you-ou- wiener-house-would-you-hold-it-against-me /

http://www.knowlouisiana.org/entry/john-jacob-desmond/

Как определить современное здание?

http: // www.a2modern.org/2011/04/characteristics-of-modern-architecture/

https://www.dwell.com/article/defining-an-architectural-canon-from-the-ground-up-cf6770c2

http : //www.ourmidland.com/realestate/article/Midland-documenting-its-Mid-Century-Modern-11655789.php

В чем особенность модернизма Хаммонда?

https://en.wikipedia.org/wiki/John_Desmond

Дж. Майкл Десмонд. «Джон Джейкоб Десмонд». В энциклопедии KnowLA Луизианы под редакцией Дэвида Джонсона.Фонд штата Луизиана по гуманитарным наукам, 2010 г. Статья опубликована 6 января 2011 г. http://www.knowlouisiana.org/entry/john-jacob-desmond.

«Предварительная инвентаризация: январь 2004 г .; Пересмотрено в 2008, 2012 гг. » Бумаги Джона Десмонда, Mss. 4792, Луизиана и коллекции долины Нижней Миссисипи, Библиотеки LSU, Батон-Руж, Луизиана, стр. 4.

http://houseplansandmore.com/resource_center/french-creole-architecture.aspx.

Начало современной архитектуры

Технологические изменения

Строительные материалы, порожденные промышленной революцией, такие как железо, сталь и листовое стекло, определили новые архитектурные методы.

Цели обучения

Назовите некоторые общие темы современной архитектуры

Основные выводы

Ключевые моменты

• Среди общих тем современной архитектуры было использование промышленных материалов.
• В 1830-х годах британец Итон Ходжкинсон представил секционную балку, что привело к широкому использованию железных конструкций.
• Хрустальный дворец Джозефа Пакстона, в котором размещалась Великая выставка 1851 года, был ранним примером строительства из стекла и железа.
• Примерно в 1900 году ряд архитекторов и дизайнеров по всему миру начали разработку новых решений для интеграции традиционных прецедентов (например, классицизма или готики) с новыми технологическими возможностями.

Ключевые термины

• Промышленная революция : Крупные технологические, социально-экономические и культурные изменения в конце 18-го и начале 19-го века, когда экономика перешла от экономики, основанной на ручном труде, к экономике, в которой доминирует машинное производство.
• Уильям Ле Барон Дженни : (1832–1907) Американский архитектор и инженер, который построил первый небоскреб в 1884 году и стал известен как отец американского небоскреба.
• Crystal Palace : Здание из чугуна и листового стекла, построенное в Гайд-парке, Лондон, Англия, для проведения Великой выставки 1851 года. Более 14 000 экспонентов со всего мира собрались на площади 990 000 квадратных футов (92 000 кв. М) Дворца. ) выставочного пространства для демонстрации образцов новейших технологий, разработанных в период промышленной революции.Здание Великой выставки, спроектированное Джозефом Пакстоном, было 1851 фут (564 м) в длину, с внутренней высотой 128 футов (39 м).

Современные темы

Общие темы современной архитектуры включают:

• Идея «форма следует за функцией» — изречение, первоначально высказанное одним из первых наставников Фрэнка Ллойда Райта Луи Салливаном, означающее, что результат дизайна должен напрямую проистекать из его цели
• Простота и ясность форм и исключение «лишних деталей»
• Визуальное выражение структуры (в отличие от сокрытия структурных элементов)
• Родственная концепция «истины материалов», означающая, что истинную природу или естественный вид материала следует видеть, а не скрывать или изменять, чтобы представлять что-то еще
• Использование материалов промышленного производства
• Принятие эстетики машин, особенно в стиле модернизма международного стиля
• Визуальный акцент на горизонтальных и вертикальных линиях

Применение тем

С промышленной революцией увеличение доступности новых строительных материалов, таких как железо, сталь и листовое стекло, привело к изобретению столь же новых строительных технологий.В 1796 году владелец мельницы в Шрусбери Чарльз Бейдж впервые применил свою «огнестойкую» конструкцию, основанную на чугуне и кирпиче с плиточным полом. Такая конструкция значительно укрепила структуру мельниц, что позволило разместить на них гораздо более крупные машины. Из-за плохого знания свойств железа как строительного материала, ряд ранних заводов рухнул. Лишь в начале 1830-х годов Итон Ходжкинсон представил секционную балку, что привело к широкому использованию железных конструкций.

Такая строгая промышленная архитектура полностью изменила ландшафт северной Британии, что побудило поэта Уильяма Блейка описывать такие места, как Манчестер и некоторые части Западного Йоркшира, как «Темные сатанинские мельницы.«Хрустальный дворец, спроектированный Джозефом Пакстоном для Большой выставки 1851 года, был ранним примером строительства из стекла и железа. За ним в 1864 году последовала первая навесная стена из стекла и металла. Дальнейшим развитием стал небоскреб со стальным каркасом в Чикаго, представленный около 1890 года Уильямом Ле Бароном Дженни и Луи Салливаном.

Модернистские школы

Примерно в 1900 году ряд архитекторов и дизайнеров по всему миру начали разработку новых решений для интеграции традиционных прецедентов (например, классицизма или готики) с новыми технологическими возможностями.Работы Луи Салливана и Фрэнка Ллойда Райта в Чикаго, Виктора Орта в Брюсселе, Антони Гауди в Барселоне, Отто Вагнера и Венского Сецессиона в Австрии, Чарльза Ренни Макинтоша в Глазго, среди многих других, можно рассматривать как общую борьбу между Старый и новый. Работы некоторых из них были частью того, что широко классифицируется как Art Nouveau («новое искусство»).

Обратите внимание, что русское слово Stil Modern для обозначения ар-нуво и испанское слово Modernismo для обозначения ар-нуво являются родственниками английского слова «модерн», хотя имеют разные значения.Раннее использование этого термина в печати примерно в это время, которое приблизилось к его более позднему значению, можно найти в названии книги Отто Вагнера. Последствия Первой мировой войны привели к дополнительным экспериментам и идеям. После экспериментов в стиле модерн и связанных с ним движений по всему миру модернизм в архитектуре и дизайне вырос из стилистических нитей, берущих начало во всем мире.

Фасад-трансепт Хрустального дворца : Хрустальный дворец, 1851 год, был одним из первых зданий с огромным количеством стекла, поддерживаемого конструкционным металлом, что предвещало тенденции модернистской архитектуры.

Современная архитектура: форма следует за функцией

Современная архитектура придерживалась знаменитого принципа Луи Салливана «форма следует за функцией», который требовал отсутствия украшений за пределами функциональной необходимости.

Цели обучения

Объясните пословицу Луи Салливана «форма следует за функцией» и ее влияние на современную архитектуру.

Основные выводы

Ключевые моменты

• «Функция» стала рассматриваться как охватывающая все критерии использования, восприятия и удовольствия от здания, не только практические аспекты, но также эстетические, психологические и культурные.
• Современная архитектура обычно характеризуется упрощением формы и созданием орнамента из структуры и темы здания.
• На ранних этапах современной архитектуры «украшение — преступление» было популярным девизом.

Ключевые термины

• Луи Салливан : (1856–1924) Американский архитектор, которого называют «отцом небоскребов» и «отцом модернизма». Многие считают его создателем современного небоскреба, влиятельным архитектором, критиком Чикагской школы и наставником Фрэнка Ллойда Райта.
• Школа Баухауса : Школа в Германии, которая сочетала в себе ремесла и изобразительное искусство, и была известна своим подходом к дизайну, который она пропагандировала и преподавала. Работал с 1919 по 1933 год.
• Deutscher Werkbund : Немецкая ассоциация художников, архитекторов, дизайнеров и промышленников. Werkbund должен был стать важным событием в развитии современной архитектуры и промышленного дизайна, особенно в более позднем создании школы дизайна Баухаус.

Революция в масштабе и форме

Великий архитектор небоскребов XIX века Луи Салливан продвигал главный принцип архитектурного дизайна: «Форма следует за функцией». Хотя идея о том, что структурные и эстетические соображения должны полностью зависеть от функциональности, была встречена как одобрением, так и скептицизмом, она привела к введению концепции «функции» вместо «полезности». «Функция» стала рассматриваться как охватывающая все критерии использования, восприятия и удовольствия от здания, не только практические, но также эстетические, психологические и культурные.

Современная архитектура обычно характеризуется упрощением формы и созданием орнамента из структуры и темы здания. Это термин, применяемый к всеобъемлющему движению, его точное определение и масштабы широко варьируются. В более широком смысле ранняя современная архитектура началась на рубеже 20-го века с попыток согласовать принципы, лежащие в основе архитектурного дизайна, с быстрым технологическим прогрессом и модернизацией общества. Это могло бы принять форму многочисленных движений, школ дизайна и архитектурных стилей, некоторые из которых противоречат друг другу и часто в равной степени не поддаются классификации.

Промышленная революция представила и популяризировала использование стали, листового стекла, а также компонентов массового производства в архитектуре. Эти новые материалы открыли новый мир для смелых структурных рам с чистыми линиями и гладкими или блестящими поверхностями. На ранних этапах современной архитектуры популярным девизом было «украшение — преступление». В Восточной Европе коммунисты отвергли упаднические методы Запада, и модернизм развивался заметно более бюрократическим, мрачным и монументальным образом.

Некоторые историки считают модернизм делом вкуса, реакцией на эклектизм и щедрые стилистические излишества викторианской и эдвардианской архитектуры. Примерно на рубеже 20-го века общее недовольство акцентом на возрожденческой архитектуре и сложном декоре породило множество новых идей, которые послужили предшественниками современной архитектуры. Среди них следует выделить философию Deutscher Werkbund и школы Баухаус.

AEG Turbinenfabrik («турбинный завод») 1909 года, разработанный Питером Беренсом, иллюстрирующий сочетание промышленности и дизайна.: Турбинный завод Беренса отражает отсутствие декоративных элементов, типичных для современной архитектуры.

Подход модернистских архитекторов заключался в том, чтобы уменьшить здания до чистых форм, удалив исторические ссылки и орнамент в пользу функциональных деталей. Здания демонстрировали свои функциональные и конструктивные элементы, обнажая стальные балки и бетонные поверхности вместо того, чтобы скрывать их за декоративными формами.

Чикагская архитектурная школа

Чикагская архитектурная школа известна продвижением конструкции из стального каркаса и модернистской пространственной эстетики.

Цели обучения

Укажите основные черты Чикагской школы архитектуры, а также некоторые из имен, наиболее тесно связанных с ней.

Основные выводы

Ключевые моменты

• В то время как термин «чикагская школа» широко используется для описания зданий в городе в течение 1880-х и 1890-х годов, здания Чикаго той эпохи отображали большое разнообразие стилей и техник.
• Одной из отличительных черт Чикагской школы является использование зданий со стальным каркасом с облицовкой из кирпича (обычно терракотовой), что позволяет создавать большие площади окон из листового стекла и ограничивать количество внешних украшений.
• «Окно Чикаго» возникло в этой школе. Это трехэлементное окно, состоящее из большой неподвижной центральной панели, по бокам которой расположены два меньших окна с двойными створками.

Ключевые термины

• Чикагская школа : Школа архитекторов, действовавшая в Чикаго на рубеже 20-го века. Они были одними из первых, кто продвигал новые технологии строительства стальных каркасов в коммерческих зданиях, и разработали пространственную эстетику, которая развивалась, а затем оказывала влияние на параллельные разработки в европейском модернизме.
• «Окно Чикаго» : Окно из трех частей, состоящее из большой фиксированной центральной панели, обрамленной двумя меньшими окнами с двойными створками.
• модернизм : Модернистское движение в искусстве, его совокупность культурных тенденций и связанных культурных движений, первоначально возникших в результате широкомасштабных и далеко идущих изменений в западном обществе в конце 19-го и начале 20-го веков. В частности, развитие современных индустриальных обществ и быстрый рост городов, за которым последовал ужас Первой мировой войны, были среди факторов, сформировавших модернизм.

Архитектура Чикаго известна во всем мире, и один из ее стилей называется Чикагской школой. Он также известен как коммерческий стиль. В истории архитектуры Чикагская школа была школой архитекторов, действовавших в Чикаго на рубеже 20-го века. Они были одними из первых, кто продвигал новые технологии строительства стальных каркасов в коммерческих зданиях, и разработали пространственную эстетику, которая развивалась, а затем оказывала влияние на параллельные разработки в европейском модернизме.

Хотя термин «Чикагская школа» широко использовался для описания зданий в городе в 1880-х и 1890-х годах, этот термин оспаривался учеными, в частности, в ответ на книгу Карла Кондита 1952 года «Чикагская школа архитектуры «. Такие историки, как Х. Аллен Брукс, Уинстон Вейсман и Дэниел Блюстоун, отметили, что эта фраза предполагает единый набор эстетических или концептуальных предписаний, хотя на самом деле здания Чикаго той эпохи демонстрировали большое разнообразие стилей и техник.Современные публикации использовали фразу «Коммерческий стиль» для описания новаторских высотных зданий той эпохи, а не для предложения какой-либо единой школы.

Одна из отличительных черт Чикагской школы — использование зданий со стальным каркасом и облицовкой из кирпича (обычно терракотовой), что позволяет создавать большие площади окон из листового стекла и ограничивать количество внешних украшений. Иногда в небоскребах Чикагской школы используются элементы неоклассической архитектуры. Многие небоскребы Чикагской школы содержат три части классической колонны.Первый этаж функционирует как основание, средние этажи, обычно с небольшими декоративными деталями, действуют как стержень колонны, а последний этаж или около того представляет собой столицу с более декоративными деталями и увенчан карнизом.

Здание Чикаго от Holabird & Roche (1904–1905) : Это здание со стальным каркасом отображает оба варианта окна Чикаго; В его фасаде преобладают окна (ограниченные декоративными украшениями), и он увенчан карнизом — элементами, типичными для чикагской школы.

«Окно Чикаго» возникло в этой школе. Это трехэлементное окно, состоящее из большой неподвижной центральной панели, по бокам которой расположены два меньших окна с двойными створками. Расположение окон на фасаде обычно создает узор сетки, некоторые из которых выступают из фасада, образуя эркеры. Окно Chicago сочетало в себе функции сбора света и естественной вентиляции; единственное центральное стекло обычно фиксировалось, в то время как два окружающих стекла оставались работоспособными. Эти окна часто размещались в отсеках, известных как эркерные окна, которые выходили на улицу.

Решетка окна школы Чикаго : Окно Чикаго сочетало в себе функции сбора света и естественной вентиляции; единственное центральное стекло обычно фиксировалось, в то время как два окружающих стекла оставались работоспособными.

Архитекторы, чьи имена связаны с Чикагской школой, включают Генри Хобсона Ричардсона, Данкмара Адлера, Дэниела Бернхэма, Уильяма Холаберда, Уильяма ЛеБарона Дженни, Мартина Роша, Джона Рота, Солона С. Бемана и Луи Салливана. Фрэнк Ллойд Райт начинал в фирме Адлера и Салливана, но создал свой собственный стиль архитектуры прерий.

Здание жилищного страхования в Чикаго, Иллинойс : Некоторые считали Здание жилищного страхования, спроектированное архитектором Уильямом Ле Бароном Дженни, первым небоскребом в мире. Он был построен в Чикаго в 1884 году и был снесен в 1931 году.

Хронология современной архитектуры 20 века

Модернизм — это не просто еще один архитектурный стиль. Это эволюция дизайна, которая впервые появилась около 1850 года — некоторые говорят, что она началась раньше — и продолжается по сей день.Представленные здесь фотографии иллюстрируют множество архитектурных направлений — экспрессионизм, конструктивизм, Баухаус, функционализм, интернационализм, модернизм середины века в пустыне, структурализм, формализм, высокие технологии, брутализм, деконструктивизм, минимализм, де Стиджл, метаболизм, органический, постмодернизм и параметризм. Датировка этих эпох лишь приблизительно отражает их первоначальное влияние на историю архитектуры и общество.

Библиотека Бейнеке 1963 года в Йельском университете является хорошим примером современной архитектуры.В библиотеке нет окон? Подумай еще раз. Панели на внешних стенах, где могут быть окна, на самом деле являются окнами современной библиотеки редких книг. Фасад построен из тонких кусков вермонтского мрамора, обрамленных стальными фермами, облицованными гранитом и бетоном, что позволяет отфильтрованному естественному свету проникать сквозь камень во внутренние помещения — замечательное техническое достижение с использованием натуральных материалов архитектора-дизайнера Гордона Баншафта и Скидмора, Owings & Merrill (SOM). Библиотека редких книг делает все, что можно ожидать от современной архитектуры.Помимо функциональности, эстетика здания отвергает его классическое и готическое окружение. Это новое.

Просматривая изображения этих современных подходов к проектированию зданий, обратите внимание на то, что современные архитекторы часто используют несколько философий дизайна для создания поразительных и уникальных зданий. Архитекторы, как и другие художники, опираются на прошлое, чтобы создать настоящее.

1920-е годы: экспрессионизм и неоэкспрессионизм

Обсерватория Эйнштейна-Тауэр, Потсдам, Германия, 1920, Эрих Мендельсон.Маркус Винтер через Wikimedia Commons, Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Generic CC BY-SA 2.0)

Построенная в 1920 году башня Эйнштейна или Einsteinturm в Потсдаме, Германия, является экспрессионистской работой архитектора Эриха Мендельсона.

Экспрессионизм развился из работ авангардистов и художников и дизайнеров в Германии и других европейских странах в течение первых десятилетий 20-го века. Многие фантастические работы были выполнены на бумаге, но так и не были построены. Ключевые особенности экспрессионизма включают использование искаженных форм, фрагментированных линий, органических или биоморфных форм, массивных скульптурных форм, широкое использование бетона и кирпича и отсутствие симметрии.

Неоэкспрессионизм построен на экспрессионистских идеях. Архитекторы 1950-х и 1960-х годов проектировали здания, которые выражали свои чувства по поводу окружающего ландшафта. Скульптурные формы напоминали скалы и горы. Органическую и бруталистскую архитектуру иногда называют неоэкспрессионистской.

Архитекторы-экспрессионисты и неоэкспрессионисты включают Гюнтера Доменига, Ганса Шаруна, Рудольфа Штайнера, Бруно Таута, Эриха Мендельсона, ранние работы Вальтера Гропиуса и Ээро Сааринена.

1920-е годы: конструктивизм

Конструктивистская модель башни Татлина (слева) Владимира Татлина и Эскиз небоскреба на Страстном бульваре в Москве (справа) Эль Лисицкого. Heritage Images / Getty Images (обрезано)

В течение 1920-х и начале 1930-х годов группа из архитекторов-авангардистов в России, архитекторов, запустила движение по проектированию зданий для нового социалистического режима. Называя себя конструктивистами , они считали, что дизайн начинается со строительства.В их зданиях подчеркивались абстрактные геометрические формы и функциональные детали машин.

Конструктивистская архитектура сочетала в себе инженерное дело и технологию с политической идеологией. Архитекторы-конструктивисты пытались внушить идею коллективизма человечества через гармоничное расположение разнообразных структурных элементов. Конструктивистские здания характеризуются чувством движения и абстрактными геометрическими формами; технологические детали, такие как антенны, вывески и проекционные экраны; и детали машиностроения, в основном из стекла и стали.

Самое известное (и, возможно, первое) произведение конструктивистской архитектуры так и не было построено. В 1920 году русский архитектор Владимир Татлин предложил футуристический памятник Третьему Интернационалу (Коммунистическому Интернационалу) в Санкт-Петербурге. Незастроенный проект, названный Башня Татлина , использовал спиральные формы, чтобы символизировать революцию и человеческое взаимодействие. Внутри спиралей три здания со стеклянными стенами — куб, пирамида и цилиндр — будут вращаться с разной скоростью.

Возвышаясь на 400 метров (около 1300 футов), Башня Татлина была бы выше Эйфелевой башни в Париже. Стоимость возведения такого здания была бы огромной. Но, несмотря на то, что дизайн не был построен, план помог запустить конструктивистское движение.

К концу 1920-х годов конструктивизм распространился за пределы СССР. Многие европейские архитекторы называли себя конструктивистами, в том числе Владимир Татлин, Константин Мельников, Николай Милютин, Александр Веснин, Леонид Веснин, Виктор Веснин, Эль Лисицкий, Владимир Кринский и Яков Чернихов.В течение нескольких лет конструктивизм потерял популярность и был вытеснен движением Баухаус в Германии.

1920-е годы: Баухаус

Дом Гропиуса, 1938, Линкольн, Массачусетс, современный Баухаус. Пол Маротта / Getty Images (обрезано)

Bauhaus — это немецкое выражение, означающее дом для постройки , или, буквально, Construction House . В 1919 году экономика Германии рушилась после сокрушительной войны. Архитектор Вальтер Гропиус был назначен главой нового учреждения, которое поможет восстановить страну и сформировать новый общественный порядок.Это учреждение, получившее название Баухаус, призвало построить новое «рациональное» социальное жилье для рабочих. Архитекторы Баухауза отказались от «буржуазных» деталей, таких как карнизы, карнизы и декоративные детали. Они хотели использовать принципы классической архитектуры в их самой чистой форме: функциональные, без каких-либо украшений.

Как правило, у зданий Баухауза плоские крыши, гладкие фасады и кубические формы. Цвета — белый, серый, бежевый или черный. Планы этажей открытая, мебель функциональная.Популярные методы строительства того времени — стальной каркас со стеклянными навесными стенами — использовались как для жилой, так и для коммерческой архитектуры. Однако больше, чем какой-либо архитектурный стиль, Манифест Bauhaus продвигал принципы творческого сотрудничества — планирование, проектирование, черчение и строительство — это равные задачи внутри коллектива здания. Искусство и ремесло не должны иметь разницы.

Школа Баухаус возникла в Веймаре, Германия (1919), переехала в Дессау, Германия (1925), и распалась, когда к власти пришли нацисты.Вальтер Гропиус, Марсель Брейер, Людвиг Мис ван дер Роэ и другие лидеры Баухауза эмигрировали в Соединенные Штаты. Иногда термин «международный модернизм» применялся к американской форме архитектуры Баухауса.

Архитектор Вальтер Гропиус использовал идеи Баухауза, когда построил свой собственный монохромный дом в 1938 году недалеко от того места, где он преподавал в Гарвардской высшей школе дизайна. Исторический дом Гропиуса в Линкольне, штат Массачусетс, открыт для публики, чтобы познакомиться с подлинной архитектурой Баухауса.

1920-е годы: De Stijl

Дом Ритвельда Шредера, Утрехт, Нидерланды, 1924 год, стиль Де Стидж. Frans Lemmens / Getty Images (обрезано)

Дом Ритвельда Шредера в Нидерландах является ярким примером архитектуры движения Де Стидж. Такие архитекторы, как Геррит Томас Ритвельд, сделали смелые, минималистичные геометрические заявления в Европе 20-го века. В 1924 году Ритвельд построил этот дом в Утрехте для г-жи Труус Шредер-Шредер, которая предпочла гибкий дом без внутренних стен.

Заимствовав название из художественного издания The Style, , механизм De Stijl не был исключительно архитектурным. Художники-абстракционисты, такие как голландский художник Пит Мондриан, также оказали влияние на минимизацию реальности до простых геометрических форм и ограниченных цветов (, например, красный, синий, желтый, белый и черный). Движение в области искусства и архитектуры, также известное как , неопластизм , оказало влияние на дизайнеров всего мира вплоть до 21 века.

1930-е годы: функционализм

Мэрия Осло, Норвегия, место церемонии вручения Нобелевской премии мира. Джон Фриман / Getty Images

К концу 20-го века термин Функционализм использовался для описания любой утилитарной структуры, которая была быстро построена для чисто практических целей без оглядки на артистизм. Для Баухауза и других ранних функционалистов эта концепция была философией освобождения, которая избавляла архитектуру от вычурных излишеств прошлого.

Когда в 1896 году американский архитектор Луи Салливан придумал фразу «форма следует за функцией», он описал то, что впоследствии стало доминирующей тенденцией в модернистской архитектуре.Луи Салливан и другие архитекторы стремились к «честным» подходам к проектированию зданий, ориентированным на функциональную эффективность. Архитекторы-функционалисты считали, что способы использования зданий и типы доступных материалов должны определять дизайн.

Конечно, Луи Салливан украсил свои здания декоративными деталями, которые не служили никакой функциональной цели. Философии функционализма более внимательно следовали архитекторы Баухаус и Интернэшнл.

Архитектор Луи И. Кан искал честных подходов к дизайну, когда он спроектировал Функционалистский Йельский центр британского искусства в Нью-Хейвене, Коннектикут, который сильно отличается от функционального норвежского Rådhuset в Осло. Ратуша 1950 года в Осло была названа примером функционализма в архитектуре. Если форма следует за функцией, функционалистская архитектура примет множество форм.

1940-е годы: минимализм

Дом Баррагана, Мехико, Мексика, 1948 год, Луис Барраган.Фонд Баррагана, Бирсфельден, Швейцария / ProLitteris, Цюрих, Швейцария, вырезано с сайта pritzkerprize.com любезно предоставлено Фондом Hyatt

Одной из важных тенденций в модернистской архитектуре является движение к минималистскому или редукционистскому дизайну . Отличительные черты минимализма включают открытые планы этажей с небольшим количеством внутренних стен, если они вообще есть; акцент на очертании или каркасе конструкции; включение отрицательных пространств вокруг конструкции как часть общего дизайна; использование освещения для визуализации геометрических линий и плоскостей; и снятие со здания всего, кроме самых важных элементов — в соответствии с убеждениями Адольфа Лооса, направленными против украшения.

Дом в Мехико архитектора Луиса Баррагана, лауреата Притцкеровской премии, выполнен в стиле минимализма с акцентом на линии, плоскости и открытые пространства. Среди других архитекторов, известных своими минималистскими проектами, — Тадао Андо, Сигеру Бан, Ёсио Танигучи и Ричард Глюкман.

Архитектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ проложил путь минимализму, сказав: «Лучше меньше, да лучше». Архитекторы-минималисты черпали вдохновение в элегантной простоте традиционной японской архитектуры.Минималисты также были вдохновлены голландским движением начала 20 века, известным как De Stijl. Ценив простоту и абстракцию, художники De Stijl использовали только прямые линии и прямоугольные формы.

1950-е годы: международный

Здание Секретариата Организации Объединенных Наций, 1952 год, в международном стиле. Виктор Фрайл / Корбис через Getty Images

Международный стиль — это термин, который часто используется для описания архитектуры в стиле Баухаус в Соединенных Штатах. Одним из самых известных примеров международного стиля является здание Секретариата Организации Объединенных Наций, первоначально спроектированное международной командой архитекторов, включая Ле Корбюзье, Оскара Нимейера и Уоллеса Харрисона.Он был завершен в 1952 году и тщательно отремонтирован в 2012 году. Гладкая стеклянная плита, одно из первых применений стеклянной облицовки навесных стен на высоком здании, возвышается над горизонтом Нью-Йорка вдоль Ист-Ривер.

Офисные здания-небоскребы возле ООН, которые также являются международными по дизайну, включают здание Seagram Building 1958 года, созданное Мисом ван дер Роэ, и здание MetLife Building, построенное как здание PanAm в 1963 году и спроектированное Эмери Ротом, Вальтером Гропиусом и Пьетро Беллуски.

Здания в американском интернациональном стиле, как правило, представляют собой геометрические монолитные небоскребы со следующими типичными чертами: сплошное прямоугольное тело с шестью сторонами (включая первый этаж) и плоской крышей; навесная стена (наружный сайдинг) полностью из стекла; без украшений; и строительные материалы из камня, стали, стекла.

Название произошло из книги The International Style историка и критика Генри-Рассела Хичкока и архитектора Филипа Джонсона. Книга была издана в 1932 году одновременно с выставкой в ​​Музее современного искусства в Нью-Йорке. Этот термин снова используется в более поздней книге International Architecture Уолтера Гропиуса, основателя Баухауза.

В то время как немецкая архитектура Баухауса была связана с социальными аспектами дизайна, американский международный стиль стал символом капитализма.Международный стиль — это излюбленная архитектура для офисных зданий, а также для высококлассных домов, построенных для богатых.

К середине 20 века появилось множество вариаций международного стиля. В Южной Калифорнии и на юго-западе Америки архитекторы адаптировали международный стиль к теплому климату и засушливой местности, создав элегантный, но неформальный стиль, известный как пустынный модернизм после климата или модернизм середины века после эпохи.

1950-е годы: пустыня или современность середины века

Дом в пустыне Кауфманна, Палм-Спрингс, Калифорния, 1946 год, Ричард Нейтра.Фрэнсис Дж. Майер / Getty Images (обрезано)

Пустынный модернизм был подходом середины 20-го века к модернизму, в котором использовалось солнечное небо и теплый климат Южной Калифорнии и юго-запада Америки. Благодаря большому стеклу и обтекаемому стилю, Desert Modernism представлял собой региональный подход к архитектуре международного стиля. Камни, деревья и другие элементы ландшафта часто включались в дизайн.

Архитекторы адаптировали идеи европейского движения Баухаус к теплому климату и засушливой местности.Характеристики пустынного модернизма включают обширные стеклянные стены и окна; эффектные линии крыши с широкими свесами; открытые планы этажей с открытыми жилыми помещениями, включенными в общий дизайн; и сочетание современных (сталь и пластик) и традиционных (дерево и камень) строительных материалов. Архитекторы, связанные с модернизмом пустыни, включают Уильяма Ф. Коди, Альберта Фрея, Джона Лотнера, Ричарда Нейтра, Э. Стюарта Уильямса и Дональда Векслера. Этот стиль архитектуры развивался на протяжении всей истории U.S., чтобы стать более доступным Midcentury Modern.

Примеры пустынного модернизма можно найти по всей Южной Калифорнии и в некоторых частях юго-запада Америки, но самые крупные и наиболее хорошо сохранившиеся образцы этого стиля сосредоточены в Палм-Спрингс, Калифорния. Это была архитектура очень богатых людей — дом Кауфмана в 1946 году, спроектированный Ричардом Нейтрой в Палм-Спрингс, был построен после того, как Фрэнк Ллойд Райт построил дом Кауфманна в Пенсильвании, известный как Fallingwater. Ни один из этих домов не был основным местом жительства Кауфманнов.

1960-е: структурализм

Берлинский мемориал Холокоста, Питер Эйзенман, 2005 г. Джон Харпер / Getty Images

Структурализм основан на идее, что все вещи построены из системы знаков, и эти знаки состоят из противоположностей: мужчина / женщина, горячий / холодный, старый / молодой и т. Д. Для структуралистов дизайн — это процесс поиска отношения между элементами. Структуралисты также интересуются социальными структурами и умственными процессами, которые внесли свой вклад в дизайн.

Структуралистская архитектура будет иметь большую сложность в рамках высоко структурированной структуры. Например, структуралистский дизайн может состоять из ячеистых сот, пересекающихся плоскостей, кубических решеток или плотно сгруппированных пространств с соединяющимися внутренними дворами.

Говорят, что архитектор Питер Эйзенман привнес в свои работы структуралистский подход. Официально названный Мемориалом убитым евреям Европы, Берлинский мемориал Холокоста 2005 года в Германии является одним из спорных произведений Эйзенмана с порядком внутри беспорядка, который некоторые считают слишком интеллектуальным.

1960-е: обмен веществ

Капсульная башня Накагин, Токио, Япония, 1972 год, Кишо Курокава. Пауло Фридман / Getty Images (обрезано)

Капсульная башня Накагин 1972 года в Токио, Япония, Кисё Курокава с квартирами, напоминающими клетки, оставила неизгладимое впечатление от движения за метаболизм 1960-х годов.

Метаболизм — это тип органической архитектуры, характеризующийся переработкой и сборкой; расширение и сжатие по мере необходимости; модульные сменные блоки (ячейки или контейнеры), прикрепленные к основной инфраструктуре; и устойчивость.Философия органического городского дизайна гласит, что конструкции должны действовать как живые существа в среде, которая естественным образом изменяется и развивается.

Капсульная башня Накагин 1972 года — это жилое здание, построенное в виде серии капсул или капсул. Согласно проекту Kisho Kurokawa Architect & Associates, конструкция заключалась в том, чтобы «установить капсульные блоки в бетонное ядро ​​с помощью всего 4 болтов высокого напряжения, а также сделать блоки съемными и заменяемыми». Идея заключалась в том, чтобы иметь отдельные или соединенные блоки, со сборными внутренними элементами, поднятыми в блоки и прикрепленными к ядру.«Башня-капсула Накагин воплощает в жизнь идеи метаболизма, возможности замены и повторного использования как прототип экологически чистой архитектуры», — описывает фирма.

1970-е: высокие технологии

Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция, 1977. Патрик Дюран / Getty Images (обрезано)

Центр Помпиду 1977 года в Париже, Франция, представляет собой высокотехнологичное здание, построенное Ричардом Роджерсом, Ренцо Пьяно и Джанфранко Франкини. Кажется, что он вывернут наизнанку, открывая его внутреннюю работу на внешнем фасаде.Норман Фостер и И.М. Пей — другие известные архитекторы, которые спроектировали таким образом.

Здания в стиле хай-тек часто называют машинными. Сталь, алюминий и стекло сочетаются с яркими раскосами, балками и балками. Многие части здания предварительно собираются на заводе и собираются на месте. Опорные балки, воздуховоды и другие функциональные элементы размещаются снаружи здания, где они становятся центром внимания. Внутренние пространства открыты и могут быть адаптированы для многих целей.

1970-е: Брутализм

Здание Хьюберта Хамфри, Вашингтон, округ Колумбия, Марсель Брейер, 1977. Марк Уилсон / Getty Images (обрезано)

Прочная конструкция из железобетона приводит к подходу, широко известному как брутализм. Брутализм вырос из движения Баухаус и построек béton brut Ле Корбюзье и его последователей.

Архитектор Баухауза Ле Корбюзье использовал французскую фразу béton brut или неочищенный бетон , чтобы описать строительство его собственных грубых бетонных зданий.При заливке бетона поверхность приобретает дефекты и узоры самой формы, как текстура древесины деревянных форм. Из-за шероховатости формы бетон ( béton) может выглядеть «незаконченным» или сырым. Эта эстетика часто является характерной чертой того, что стало известно как бруталистская архитектура .

Эти тяжелые, угловатые здания в стиле брутализма можно построить быстро и экономично, поэтому их часто можно увидеть на территории правительственных офисных зданий.Хорошим примером является здание Хьюберта Х. Хамфри в Вашингтоне, округ Колумбия. Это здание 1977 года, спроектированное архитектором Марселем Брейером, является штаб-квартирой Министерства здравоохранения и социальных служб.

Общие черты включают сборные железобетонные плиты, грубые, незаконченные поверхности, открытые стальные балки и массивные скульптурные формы.

Лауреат Притцкеровской премии архитектор Пауло Мендес да Роча часто называют «бразильским бруталистом», потому что его здания построены из сборных бетонных элементов массового производства.Архитектор Баухауса Марсель Брейер также обратился к брутализму, когда он спроектировал оригинальный Музей Уитни 1966 года в Нью-Йорке и Центральную библиотеку в Атланте, штат Джорджия.

1970-е: Органические

Сиднейский оперный театр, Австралия, 1973 год, Йорн Утцон. Джордж Роуз / Getty Images

Сиднейский оперный театр 1973 года в Австралии, спроектированный Йорном Утцоном, является примером современной органической архитектуры. Заимствуя ракушечные формы, архитектура словно взлетает из гавани, как если бы она была здесь всегда.

Фрэнк Ллойд Райт сказал, что вся архитектура органична, и архитекторы в стиле модерн в начале 20-го века включили в свои проекты изогнутые, похожие на растения формы. Но в конце 20 века архитекторы-модернисты подняли концепцию органической архитектуры на новый уровень. Используя новые формы бетонных и консольных ферм, архитекторы могли создавать ниспадающие арки без видимых балок или столбов.

Органические здания никогда не бывают линейными или строго геометрическими.Вместо этого волнистые линии и изогнутые формы предполагают естественные формы. Прежде чем использовать компьютеры для проектирования, Фрэнк Ллойд Райт использовал спиральные формы, похожие на раковины, при проектировании музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. Финско-американский архитектор Ээро Сааринен (1910-1961) известен тем, что спроектировал грандиозные птицеподобные здания, такие как терминал TWA в нью-йоркском аэропорту Кеннеди и терминал аэропорта Даллес недалеко от Вашингтона, округ Колумбия — две органические формы в портфолио работ Сааринена. до того, как настольные компьютеры сделали жизнь намного проще.

1970-е: постмодернизм

Штаб-квартира AT&T (здание SONY), Нью-Йорк, Филип Джонсон, 1984. Барри Вайникер / Getty Images (обрезано)

Постмодернистские здания, сочетающие новые идеи с традиционными формами, могут поразить, удивить и даже развеселить.

Постмодернистская архитектура возникла из модернистского движения, но противоречит многим модернистским идеям. Постмодернистские здания, сочетающие новые идеи с традиционными формами, могут поразить, удивить и даже развеселить.Знакомые формы и детали используются неожиданным образом. На зданиях могут быть символы, чтобы заявить о себе или просто доставить удовольствие зрителю.

Постмодернистские архитекторы включают Роберта Вентури и Дениз Скотт Браун, Майкла Грейвса, Роберта А. Стерн и Филип Джонсон. Все по-своему игривы. Взгляните на крышу здания AT&T Джонсона — где еще в Нью-Йорке вы могли бы найти небоскреб, похожий на гигантский предмет мебели в стиле Чиппендейл?

Ключевые идеи постмодернизма изложены в двух важных книгах Вентури и Брауна: Сложность и противоречие в архитектуре (1966) и Уроки Лас-Вегаса (1972), .

1980-е: деконструктивизм

Публичная библиотека Сиэтла, 2004 г., штат Вашингтон, Рем Колхас и Джошуа Принс-Рамус. Рон Вурцер / Getty Images (обрезано)

Деконструктивизм или деконструкция — это подход к проектированию зданий, который пытается рассматривать архитектуру по частям. Демонтированы основные элементы архитектуры. Может показаться, что в зданиях деконструктивизма отсутствует визуальная логика. Может показаться, что конструкции состоят из несвязанных, дисгармоничных абстрактных форм, как произведение искусства в стиле кубизма, — а затем архитектор нарушает куб.

Деконструктивные идеи заимствованы у французского философа Жака Деррида. Публичная библиотека Сиэтла, созданная голландским архитектором Ремом Колхасом и его командой, включая Джошуа Принца-Рамуса, является примером архитектуры деконструктивизма. Другой пример в Сиэтле, штат Вашингтон, — это Музей поп-культуры, который, по словам архитектора Фрэнка Гери, спроектирован как разбитая гитара. Другие архитекторы, известные этим архитектурным стилем, включают ранние работы Питера Эйзенмана, Даниэля Либескинда и Захи Хадид.Хотя некоторые из их архитектуры классифицируются как постмодернистские, архитекторы-деконструктивисты отвергают постмодернистские подходы к подходу, более близкому к русскому конструктивизму.

Летом 1988 года архитектор Филип Джонсон сыграл важную роль в организации выставки Музея современного искусства (MoMA) под названием «Деконструктивистская архитектура». Джонсон собрал работы семи архитекторов (Эйзенман, Гери, Хадид, Колхас, Либескинд, Бернард Чуми и Куп Химмельблау), которые «намеренно нарушают кубы и прямые углы модернизма.В анонсе выставки поясняется:

Отличительной чертой деконструктивистской архитектуры является ее явная нестабильность. Несмотря на то, что эти проекты структурно надежны, кажется, что они находятся в состоянии взрыва или коллапса … Деконструктивистская архитектура, однако, не является архитектурой разложения или разрушения. Напротив, она обретает всю свою силу, бросая вызов самим ценностям гармонии, единства и стабильности, предлагая взамен, что недостатки присущи структуре ».

Радикальный деконструктивистский замысел Рема Колхаса для публичной библиотеки Сиэтла в 2004 году в штате Вашингтон получил высокую оценку…и под сомнение. Ранние критики говорили, что Сиэтл «готовился к безумной поездке с человеком, известным своим выходом за рамки условностей».

Он построен из бетона (достаточно, чтобы заполнить 10 футбольных полей глубиной в 1 фут), стали (достаточно, чтобы сделать 20 статуй Свободы) и стекла (достаточно, чтобы покрыть 5 1/2 футбольных полей). Внешняя «кожа» представляет собой теплоизоляционное сейсмостойкое стекло на стальной конструкции. Стеклянные блоки ромбовидной формы (4 на 7 футов) обеспечивают естественное освещение. В дополнение к прозрачному стеклу с покрытием половина стеклянных алмазов содержит алюминиевый лист между слоями стекла.Это трехслойное стекло с металлической сеткой снижает тепло и блики — первое здание в США, в котором установлено такое стекло.

Лауреат Притцкеровской премии Колхас сказал репортерам, что он хотел, чтобы «здание сигнализировало о том, что здесь происходит что-то особенное». Некоторые говорят, что дизайн выглядит как открывающаяся стеклянная книга, открывающая новую эру библиотечного использования. Традиционное представление о библиотеке как о месте, предназначенном исключительно для печатных изданий, изменилось в век информации. Хотя дизайн включает в себя книжные стеллажи, упор сделан на просторные общественные пространства и области для медиа, таких как технологии, фотография и видео.Четыреста компьютеров соединяют библиотеку с остальным миром, за пределами видов на гору Рейнир и Пьюджет-Саунд.

Параметризм 1990-х и 21-го века

Центр Гейдара Алиева, Баку, Азербайджан, 2012, Заха Хадид. Кристофер Ли / Getty Images

Центр Гейдара Алиева, культурный центр, построенный в 2012 году в Баку, столице Азербайджанской Республики, спроектирован ZHA — Захой Хадид и Патриком Шумахером совместно с Саффет Кая Бекироглу. Концепция дизайна заключалась в том, чтобы создать плавную, непрерывную оболочку, которая, казалось бы, складывалась на окружающую площадь, а внутри не было колонн, чтобы создать постоянно открытое и плавное пространство.«Передовые вычисления позволили обеспечить непрерывный контроль и обмен информацией об этих сложностях между многочисленными участниками проекта», — описывает компания.

Компьютерное проектирование (САПР) переходит на компьютерное проектирование в 21 веке. Когда архитекторы начали использовать мощное программное обеспечение, созданное для аэрокосмической промышленности, некоторые здания начали выглядеть так, как будто они могут улететь. Другие выглядели большими, неподвижными кусками архитектуры.

На этапе проектирования компьютерные программы могут организовывать и управлять взаимосвязями многих взаимосвязанных частей здания.На этапе строительства алгоритмы и лазерные лучи определяют необходимые строительные материалы и способы их сборки. В частности, коммерческая архитектура вышла за рамки концепции.

Алгоритмы стали дизайнерским инструментом современного архитектора.

Некоторые говорят, что сегодняшнее программное обеспечение проектирует здания завтрашнего дня. Другие говорят, что программное обеспечение позволяет исследовать и реальную возможность новых, органических форм. Патрику Шумахеру, партнеру Zaha Hadid Architects (ZHA), приписывают использование слова параметризм для описания этих алгоритмических проектов.

Знакомство с современностью

Когда началась современная эпоха архитектуры? Многие люди считают, что современность 20-го века уходит корнями в промышленную революцию (1820-1870). Производство новых строительных материалов, изобретение новых методов строительства и рост городов вдохновили архитектуру, которая стала известна как Модерн . Чикагского архитектора Луи Салливана (1856-1924) часто называют первым современным архитектором, но его ранние небоскребы совсем не похожи на то, что мы сегодня называем «современными».

Другие имена, которые всплывают, — это Ле Корбюзье, Адольф Лоос, Людвиг Мис ван дер Роэ и Фрэнк Ллойд Райт, все они родились в 1800-х годах. Эти архитекторы представили новый взгляд на архитектуру, как структурно, так и эстетически.

В 1896 году, в том же году, когда Луи Салливан представил нам свое эссе «Форма следует за функцией», венский архитектор Отто Вагнер написал Moderne Architektur — своего рода руководство по эксплуатации, «Путеводитель для учеников в этой области искусства». Вагнер пишет:

«Все современные творения должны соответствовать новым материалам и требованиям современности, если они хотят соответствовать современному человеку; они должны иллюстрировать нашу собственную лучшую, демократическую, самоуверенную, идеальную природу и учитывать колоссальные технические и научные достижения человека. , а также его сугубо практическая тенденция — , которая, безусловно, самоочевидна! »

Тем не менее, это слово происходит от латинского modo , что означает «только что», что заставляет задуматься, есть ли в каждом поколении современное движение.Британский архитектор и историк Кеннет Фрэмптон попытался «установить начало периода». Фрэмптон пишет:

« Чем тщательнее ищут истоки современности … тем дальше назад она кажется ложной. Ее склонны проецировать назад, если не в эпоху Возрождения, то в то движение середины 18 века, когда появился новый взгляд. История заставила архитекторов подвергнуть сомнению классические каноны Витрувия и задокументировать остатки античного мира, чтобы создать более объективную основу для работы. »

Источники

• Фрэмптон, Кеннет. Современная архитектура (3-е изд., 1992), стр. 8
• Кишо Курокава Architect & Associates. Накагинская капсульная башня. http://www.kisho.co.jp/page/209.html
• Музей современного искусства. Деконструктивистская архитектура. Пресс-релиз, июнь 1988 г., стр. 1, 3. https://www.moma.org/momaorg/shared/pdfs/docs/press_archives/6559/releases/MOMA_1988_0062_63.pdf
• Вагнер, Отто.Современная архитектура (3-е изд., 1902 г.), перевод Гарри Фрэнсиса Маллгрейва, Публикация Центра Гетти, стр. 78. http://www.getty.edu/publications/virtuallibrary/0226869393.html
• Zaha Hadid Architects. Концепция дизайна Центра Гейдара Алиева. http://www.zaha-hadid.com/architecture/heydar-aliyev-centre/?doing_wp_cron

Что такое современная архитектура?

Хотя нет четкого определения того, что представляет собой современная архитектура, она включает в себя ряд современных стилей строительства, которые часто радикально отличаются друг от друга, а иногда и от всего, что было раньше.Это стало возможным благодаря бесчисленным нововведениям в строительных материалах и технологиях, которые сделали возможной современную архитектуру во всех ее бесконечных итерациях.

Что такое современная архитектура?

«Современная архитектура», по сути, относится к текущему стилю архитектуры. Например, дом, построенный в этом году в соответствии с текущими тенденциями, будет считаться современной архитектурой.

Среди известных современных архитекторов 21 века — Фрэнк Гери, Жан Нувель, Тадао Андо, Шигеру Бан, Сантьяго Калатрава и покойная Заха Хадид, которая умерла в возрасте 65 лет в 2016 году, но чье творчество все еще создается компанией, которую она оставила.Эти современные «звездные архитекторы» известны потрясающе выразительными зданиями, выполненными в нетрадиционных, иногда бросающих вызов гравитации формах, которые изменяют ландшафт в разных местах по всему миру. Хотя все они построили амбициозные крупномасштабные здания, такие как Концертный зал Уолта Диснея Гери в Лос-Анджелесе или Парижская филармония Нувеля, многие также построили частные резиденции, такие как роскошные кондоминиумы, спроектированные Хадид, на 520 West 28th Street с видом на Хай-Лайн Нью-Йорка.

Тюркель Дизайн

Но современная архитектура не ограничивается крупными зданиями, спроектированными архитекторами.Это также может быть более скромно выражено в изобретательном экологичном крошечном экокапсульном домике сфероидной формы из Словакии, предназначенном для автономного проживания в любой точке мира. Это также может быть сборный жилой семейный дом в пригороде Америки, зеркальный кубический дом на дереве в шведском лесу или консольный многоквартирный дом с видом на Европейский канал.

Яцек Кадай / Getty Images

История современной архитектуры

Современная архитектура не определяется каким-то одним стилем, но объединена в своем императиве быть нестандартным, порвать с прошлым, используя инновации и воображение, а не копировать старые стили.

Обычно считается, что эпоха современной архитектуры началась где-то после современного периода примерно первой половины 20-го века и периода постмодерна, который был реакцией на него, начиная с 1960-х годов и продолжаясь до 90-х годов. Таким образом, постройки с конца ХХ века до наших дней можно отнести к произведениям современной архитектуры.

asbe / E + / Getty Images

Современные архитекторы больше не ограничиваются линейными формами, поскольку теперь они имеют в своем распоряжении арсенал инновационных материалов и методов строительства.Это включает в себя возможность создавать компьютерные кривые или использовать технологию лазерной резки и 3D-печать для создания более сложных, точных и беспрецедентных форм. Компьютерная визуализация вызывает в воображении проблески будущего с гиперреалистичными деталями, но то, что когда-то могло показаться невероятно футуристическим и чисто концептуальным, теперь возможно в виде зданий нового поколения, которые, кажется, бросают вызов логике, гравитации и зачастую границам того, что считается обычным. хороший вкус возникает во всем мире.

Экологичность — важная черта современной архитектуры с использованием переработанных и натуральных материалов и вниманием к экологичным системам управления водоснабжением и температурой, которые интегрируются и продуманы все более органично. Это жизненно важно в свете чрезвычайной ситуации, связанной с изменением климата, которая частично является результатом экологического ущерба, нанесенного зданиями, на которые в США приходится 39 процентов выбросов CO2.

Восток / Getty Images

Характеристики современной архитектуры

Современная архитектура бесплатна для всех, но вот некоторые ключевые элементы, которые могут помочь вам определить современное здание в дикой природе:

• Изогнутые линии
• Закругленные формы
• Нетрадиционные объемы
• Асимметрия
• Произвольные формы
• Открытые планы этажей
• Большие окна в изобилии
• Зеленые крыши, живые стены
• Интеграция в окружающий ландшафт
техника для дома
• Встроенное настраиваемое светодиодное освещение

pamspix / Getty Images

Интересные факты о современной архитектуре

В 2017 году Королевская почта заказала коллекцию марок с изображением 10 самых известных общественных зданий за последние 20 лет, чтобы отметить «возрождение современной архитектуры в Великобритании».На марках были представлены фотографии архитектурных фотографов Hufton + Crow таких зданий, как Лондонский центр водных видов спорта, Шотландский парламент в Эдинбурге и галерея Тейт Модерн в Лондоне.

Одна из самых запутанных вещей в попытке дать определение современной архитектуре — это то, что ее часто называют «современной». Вероятно, это связано с тем, что «модерн» — это двухсложное слово, которое прекрасно понимается как синоним пятисложного слова «современник». Но тот факт, что модернизм — это четко определенный архитектурный стиль со своими собственными отличительными чертами, добавляет путаницы.

Новое здание может быть современным, но не современным, а современное здание может быть современным во временном смысле этого слова. И, конечно же, новое здание может быть современным, современным или ни тем, ни другим, если оно просто копия стиля более раннего периода. Тот факт, что профессионалы по недвижимости, популярные шоу по ремонту домов и охоте за домом, а также многие интернет-источники неправильно используют эти слова, не помогает.

HildaWeges / Getty Images

Современная архитектура середины века Взгляд на современные дома середины века

В течение 20 века архитекторы переключили свое внимание с традиционного дизайна на более оригинальную эстетику.В то время как многие модернистские движения захватывают этот интерес к экспериментальному, архитектура модерна середины века находила отклик на протяжении десятилетий, чтобы оставаться популярным стилем сегодня.

Вдохновленный беспрецедентным дизайном Фрэнка Ллойда Райта и авангардным подходом художников Баухауса, Mid-Century Modern внесла новый поворот в архитектуру. Здесь мы исследуем новаторский жанр, подчеркивая его уникальный внешний вид и ключевые характеристики.

Что такое модерн середины века?

Модерн середины века обозначает стиль дизайна, который был популяризирован с 1930-х по 1960-е годы.Характеризуемый современной, кажущейся футуристической эстетикой и упором на функциональность, движение Mid-Century Modern повлияло на многие типы дизайна. К ним относятся интерьерный, продуктовый, промышленный и графический дизайн, а также городское планирование и архитектура, которые остаются наиболее известными образцами модерна середины века.

Возникнув в Европе, этот стиль был принесен в Америку Марселем Брейером, Вальтером Гропиусом и Людвигом Мис ван дер Роэ, архитекторами, которые также сыграли ключевую роль в движении Баухаус.

Фото: Кэрол М. Хайсмит [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Определяющие особенности современной архитектуры середины века

Большинство современных домов середины века демонстрируют три преобладающих характеристики: чистый, минималистский эстетический вид, акцент на внешнем виде и наличие угловатых структур.

Эстетический минимализм

В середине 20 века многие художники начали работать в абстрактном стиле, переосмысливая традиционное искусство и открывая новую эстетику.Этот интерес к абстрактным формам также присутствует в архитектуре того времени, о чем свидетельствует минималистский внешний вид модерна середины века.

Плоские плоскости, чистые линии и небольшой орнамент характеризуют как экстерьеры, которые часто имеют однотонную кирпичную кладку и яркие цвета, так и соответствующие интерьеры современных домов середины века.

Фото: Zachary Groz (собственная работа) [CC BY-SA 3.0], через Wikimedia Commons

Этот подход без суеты к дизайну продемонстрировал как уникальную эстетику механизма, так и его ориентацию на функциональность.

Акцент на открытом воздухе

Еще одна ключевая характеристика дома середины века в стиле модерн — это связь с природой. Архитекторы, работающие в этом стиле, часто включали в свои проекты большие окна и открытые планы этажей, которые обеспечивали живописные виды и пропускали много света. Кроме того, раздвижные стеклянные двери побуждали жителей выходить на улицу и исследовать окрестности.

Фото: Грант Римби (собственная работа) [Атрибуция], через Wikimedia Commons

Угловые конструкции

Чтобы продемонстрировать свой безошибочно модернистский подход к повседневной архитектуре, архитекторы середины века использовали в своих проектах геометрические формы и асимметричные композиции.В отличие от построек, построенных в популярных предшествующих стилях, включая изящное искусство и искусство и ремесла, современные дома середины века не имеют большого исторического влияния и не имеют визуальной формальности.

Фото: Кэролайн Каллер (Пользователь: Wgreaves) (собственная работа) [CC BY-SA 4.0], через Wikimedia Commons

10 самых знаковых зданий современной архитектуры

Современная архитектура — это школа дизайна, которая преобладала с начала 20 века до Второй мировой войны. Ужасающая война изменила вид зданий, необходимых в послевоенную эпоху.Людям как никогда раньше требовались практичность и функциональность, чтобы восстанавливать с нуля целые города, которые были разрушены в то время.

Доминирующим в то время изящным искусствам и неоклассической архитектуре пришлось отступить, чтобы уступить место новому архитектурному стилю, способному удовлетворить потребности общества. Так возникла современная архитектура, и есть архитектурные иконы, которые определяют постмодернизм 20 века.

Стиль современной архитектуры:

Современная архитектура зависела от использования новых строительных технологий и материалов, таких как железобетон, сталь и стекло.Этот архитектурный стиль был очень популярен, особенно для правительственных зданий и университетов, до 1980-х годов, когда он начал сталкиваться с сильной конкуренцией со стороны других новых школ, таких как постмодернизм и неомодернизм.
Сегодня мы представляем вам широкий выбор некоторых из самых известных зданий, созданных под эгидой современной архитектуры:

Современных построек:

1) The Fallingwater House (Фрэнк Ллойд Райт, Милл-Ран, Пенсильвания, США, 1935)

Дизайн культового дома был вдохновлен японской архитектурой, которая известна использованием консолей.Дом, идеально вписанный в природный ландшафт, был создан для отдыха на выходных для семьи Кауфманн.
Состояние дома начало быстро ухудшаться после постройки, которую г-н Кауфман назвал «домом из семи ведер», имея в виду протекающую крышу. Более того, консольные террасы начали обваливаться из-за отсутствия надлежащего армирования. Дом несколько раз ремонтировался и в 2002 году был превращен в музей.

Предоставлено Фрэнком Ллойдом Райтом

2) Glass House (Филип Джонсон, Нью-Ханаан, Коннектикут, США, 1949)

Филип Джонсон построил этот дом для себя.Его дизайн был минималистичным и использовал свойства отражения / прозрачности стекла. Он также экспериментировал с размерами и геометрическими формами, которые сделали дом одной из достопримечательностей этого района и иконой в мире современной архитектуры.
Дом выходного дня был сделан в основном из стекла и стали. Однако он также страдал от проблемы «протекающей крыши», такой как дом в Фоллингуотере, из-за чего Джонсон в шутку назвал его «домом с четырьмя ведрами».

Glass House (Филип Джонсон, Нью-Ханаан, Коннектикут, США, 1949)

3) Вилла Савой (Ле Корбюзье, Париж, Франция, 1931)

Дом был построен как семейное убежище для Савой, в Пуасси, на окраине Парижа.В его отличном дизайне проявились «пять пунктов», которые одобрил Ле Корбюзье, которые включали открытую планировку, решетку железобетонных колонн, горизонтальные окна, сад на крыше и независимый фасад.
Семья сильно пострадала от проблем, которые возникли после того, как они начали его использовать. Неправильная конструкция и неудачный дизайн заставили семью покинуть его через несколько лет. Он чудесным образом попал в список общественных зданий и превратился в музей.

Вилла Савой (Ле Корбюзье, Париж, Франция, 1931)

4) Музей Гуггенхайма (Франк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1959)

Великий архитектор продвигал концепцию органической архитектуры, в которой человечество было тесно связано с окружающей средой.Конусообразный музей включает в себя множество ключевых галерей и коллекций произведений искусства.

Спирально оформленный интерьер отправляет вас в бесконечное путешествие, растворяя все препятствия между пространствами. Жесткие геометрические формы, которые доминировали в современной архитектуре, были описаны Райтом, который говорит: «Эти геометрические формы предполагают определенные человеческие идеи, настроения, чувства — например, круг, бесконечность; треугольник, структурное единство; спираль, органический прогресс; квадрат, целостность ». Райт видел в Гуггенхайме «храм духа».

Музей Гуггенхайма (Фрэнк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1959)

5) Павильон Барселоны (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Барселона, Испания, 1929)

Павильон был первоначально представлен как Немецкий павильон для Международной выставки 1929 года в Барселоне, где размещалось немецкое крыло выставки. Дизайн, на который повлияло движение Баухаус, отличается прозрачными стенами и консольной крышей. Хотя павильон был довольно минималистичным, архитектор постарался использовать роскошные материалы, такие как красный оникс, мрамор и травертин.Одним из роскошных предметов мебели, созданных специально для этого здания, было легендарное кресло Barcelona Chair.

Павильон Барселоны (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Барселона, Испания, 1929)

6) Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейвене (Ээро Сааринен, Коннектикут, США)

Здание также известно как «Йельский кит», в честь Йельского университета, который окончил Ээро Сааринен. Креативный дизайн отражает отчетливую архитектурную подпись Сааринена, который часто использовал арки цепной передачи.Хоккейная арена имеет волнообразную консольную крышу, которую поддерживает 90-метровая арка из железобетона.

Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейвене (Ээро Сааринен, Коннектикут, США)

7) Вилла Дирикц (Марсель Леборн, Брюссель, Бельгия, 1933)

Еще одно знаковое здание современной архитектуры — вилла Дирикц. Он отличается привлекательными блочными элементами, стеклом и белым бетоном, окруженным зеленью. Вилла стоимостью 10 000 000 долларов отличается роскошным интерьером, а также такими удобствами, как винный погреб и кинотеатр.

Марсель Леборн — новаторский бельгийский архитектор и отец современной архитектуры на своей родине. Дом был спроектирован для мистера Дирикца, промышленного магната, интересовавшегося искусством. Спустя много лет вилла пришла в запустение, пока в 2007 году ее не купил застройщик Александр Камброн. Камброн выделил все возможные ресурсы для ремонта виллы.

Вилла Дирикц (Марсель Леборн, Брюссель, Бельгия, 1933)

8) Здание Изокона в Лондоне (Уэллс Коутс, Лондон, Великобритания, 1934)

Жилой дом, который используется по сей день, состоит из 32 квартир; 24 из них однокомнатные и 8 однокомнатных.В здании также есть комнаты для персонала и просторный гараж.
В квартирах были крошечные кухни, потому что в распоряжении жильцов была общая кухня.

Они могли свободно использовать его для приготовления пищи. Были также другие услуги, такие как стирка и чистка обуви.
Avanti Architects, специализирующиеся на ремонте квартир в стиле модерн, отремонтировали здание в 2003 году. В результате ремонта в гараже была устроена общая галерея, чтобы рассказывать людям историю здания.Бетонный жилой блок внесен в список зданий класса I и является одним из ключевых архитектурных памятников британской столицы.

Здание Изокона в Лондоне (Уэллс Коутс, Лондон, Великобритания, 1934)

9) Neue National Galerie (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Берлин, Германия, 1968)

В музее, посвященном современному искусству, хранится коллекция произведений искусства начала 20 века. Его типичный модернистский дизайн включал большое количество стекла, консольную крышу и плоские фасады.Здание окружено скульптурным ландшафтом, который также создал Мис Ван дер Роэ.
Музей является частью Национальной галереи государственных музеев Берлина. Галерея закрыта на ремонт с 2015 года.

Новая национальная галерея (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Берлин, Германия, 1968)

10) Cité Radieuse (Ле Корбюзье, Марсель, Франция, 1952)

Этот жилищный проект — одна из самых важных работ Ле Корбюзье, вдохновившая многие другие современные архитектурные проекты.