Техника рукоделия: Осень — пора учиться новому! 10 видов рукоделия, которые стоит попробовать

Необычные техники рукоделия — креативные, новые, популярные

Необычные техники рукоделия

Необычные техники рукоделия

На сайте DengiLedi.ru статья о необычных рукоделиях пользуется большой популярностью, поэтому я решила написать ее продолжение, рассказав еще о нескольких интересных способах раскрасить нашу жизнь а, возможно, и заработать на новом хобби. Вот ссылки на предыдущие списки рукоделий:

1. http://dengiledi.ru/sovremennye-vidy-rukodeliya-tvorchestvo-i-dopolnitelnyj-doxod-dlya-zhenshhin.html.
2. http://dengiledi.ru/neobychnye-biznes-idei-dlya-rukodelnic.html.

Необычные виды рукоделия

Часть из этих рукоделий появилась недавно, благодаря новым изобретениям, технологиям, материалам, часть — имеет многовековую историю, но не собирается выходить из моды, а потому честно заслужили место в этом списке.

1. Флокирование

Это напыление на любые (любые!) поверхности специальных ворсинок, благодаря чему они и с виду и на ощупь становятся как бархатные.

Почитать об этом подробнее можно здесь.

2. Фоамиран

Это создание изделий из специального современного материала, напоминающего тонкую пористую резину. Из него сейчас продают детские книжки, мозаики, разнообразные украшения и сувениры. Мастерицы также оценили пластичность фоамирана и начали активно использовать его в hand-made. Чаще всего его используют для создания искусственных цветов, потому что из него они выходят практически как живые. Но, не менее интересно делать из фоамирана игрушки, кукол, открытки и разнообразные бытовые мелочи.

Узнать подробнее об этом занятии, а также о том, какие инструменты понадобятся для работы с ним можно тут.

3. Wire wrap

Техника Wire wrap, которая в дословном переводе означает «кручение проволоки», это создание украшений из проволоки, чаще всего медной.

У меня на сайте три интервью с мастерицами, работающими в данной технике:

В этих статьях можно посмотреть их работы, очень разные, но очень красивые, и узнать некоторые секреты их творчества.

4. Ручная роспись зонтов

Большая и своеобразная поверхность зонтов дает широкий простор для практики, чем и пользуются художники, профессиональные и любители. Получается вот такая красота:

Подробнее узнать об этом интересном хобби можно в этой статье.

5. Свит-дизайн

Это создание букетов из конфет. Свит-дизайн, это красивый праздничный бизнес, который пока не очень популярен у нас, но судя по тому, что из конфет и шоколадок можно делать все на свете, его ждет большое будущее.

Конфеты прекрасно комбинируются с другими сладостями, цветами, игрушками и различными сувенирами, поэтому на это интересное занятие стоит обратить вниманием всем, кто занимается созданием и продажей подарков.

6. Светящаяся бижутерия

Это новое направление в создании украшений, но, несомненно таких изделий будет продаваться все больше, соответственно и разнообразие их будет расти.

На сайте DengiLedi.ru о бизнесе с использованием светящихся красок есть несколько статей:

1. Светящаяся бижутерия – идея для домашнего бизнеса с минимальными вложениями

2. Светящиеся цветы. Выгодный бизнес

3. О светящихся сувенирах

4. Бизнес для женщин светящийся. Рентабельность от 35%

Светящиеся машины на наших улицах уже встречаются, наверняка, предметов, которые в темноте переливаются разными красками тоже будет все больше.

7. Холодный батик

Когда я вижу в продаже изделия, сделанные в технике «холодного батика» я хочу купить их все! Потому что это красиво, изящно, ярко, женственно и пр.

Эту красоту с удовольствием раскупают на интернет-плащадках, торгующих hand-made и дизайнерскими работами (вот список таких сайтов), их можно встретить в модных бутиках, на ярмарках, в сувенирных лавках.

8. Flower cards

Это близкий к скрапбукингу hand-made (сколько слов нерусских), но особое направление — открытки с цветами, выполненные в разных техниках, единственное требование — чтобы было красиво и объемно.

Почитать подробнее об этом можно в статье: Flower cards — актуальный hand-made бизнес

Напоминаю, что это продолжение статьи о современных рукоделиях, начало было тут, и наверняка, будет продолжение, потому что я уже нашла несколько новых идей хенд-мейда, не менее интересных, чем описанные выше. Как только будут опубликованы статьи с ними, соберу и обзорную статью. Если Вы занимаетесь чем-то, что я еще не описывала, сообщайте, опубликую ваши работы с вашими координатами, возможно, это поможет в их реализации.

Похожие темы

новые техники и виды рукоделия и творчества

Рукоделие – процесс, созданный из нескольких составляющих. Здесь можно продемонстрировать и знания, и умения, и свободу творчества, и желание украшать этот мир. Виды рукоделия своими руками в домашних условиях только множатся, становятся все интереснее и доступнее. Что нового появилось в шитье и вязании, вышивке и росписи, лепке и бумаготворчестве? Какие картины получаются из шерсти и почему варить мыло так интересно? Все ответы читайте далее.

Популярное и современное рукоделие

Существуют традиционные виды рукодельного творчества, которые нельзя назвать необычными и редкими. Но они формировались столетиями, и ничто не препятствует их дальнейшему развитию, несмотря на консервативность. И все же, если не на смену им, то в дополнение приходит новое поколение видов рукоделия. Они более ориентированы на современность: на новый дизайн и интерьер квартиры (который они будут украшать), на новые эстетические идеалы и запросы.

Так, например, никуда не денется традиционная вышивка крестиком. Но на «пятки ей наступает» вышивка, которая более интересна и сложна. Большим спросом пользуются льняные сумки с вышитыми на них флористическими картинами в свободной технике. У новых видов рукоделия больше творческой свободы, они легче комбинируют стили и техники, они более утилитарны относительно современного дизайна и декора.

Взять, к примеру, макраме. Многие увлекались им в 70-80-е годы прошлого века. Но тогда многообразия форм и материалов не существовало, потому работы были достаточно однотипны. Сегодня же макраме особенно востребовано, так как оно доступно, многовариативно (материалы, цвета, формы, предназначение), и все больше людей делает это хобби реальным заработком.

Справедливо отметить, что социальные сети стали мощным инструментом продвижения рукодельного творчества. Мастерицы рекламируют себя, свой хэнд-мейд продукт и так мир находит действительно особенный декор или красивые вещи, которые не купишь в магазине.

Вязание

Среднестатистический обыватель знает 2 вида вязания: крючком и спицами. Но это направление расширяется, появляются более оригинальные его ответвления. Интересно, что до 17 века вязанием занимались преимущественно мужчины. Но со временем женщины переняли все тайны вязания, и даже усовершенствовали этот вид рукоделия. То же ирландское кружево они превратили в настоящее искусство, образцы которого иначе как шедевральными не назовешь.

Чем сегодняшний день обогатил вязание:

• • Вязаные коврики. Их корни также уходят в творчество наших бабушек, но некоторые приемы, дизайн, и, конечно, материалы, изменились. С помощью крючка, трикотажной пряжи и фантазии (или наличия правильных схем) женщина за день может связать красивый прикроватный коврик. Вяжут и большие ковры в гостиную, и милые, очень нежные коврики в детскую. Они отлично стираются, поддаются пылесосу и совершенно точно преображают пространство. Делают и настольные коврики, которые можно использовать как подставки под горячее, ланчматы, подложки под вазы и канцелярские органайзеры.

• • Уличное вязание. Пряжей в данном случае обвязывают элементы улиц: скамейки, телефонные будки, мостики, декоративные велосипеды и т.д. Для облика города – это необычный, очень уютный штрих, который не состоялся бы без этого вида современного рукоделия.

• • Вязаные емкости. Из толстой пряжи пластиковыми крючками вяжут сегодня шкатулки и разные емкости, в которых можно хранить все – от продуктов до косметики. В доме, где присутствуют элементы стиля бохо, такие вещицы точно приживутся.

То же макраме, хоть и считается разновидностью плетения, часто перенимают вязальщицы. Делают красивые панно в спальню над изголовьем кровати, ловцов снов и ажурные композиции для центральной стены гостиной.

Шитье

Шить модно всегда, даже когда легкая промышленность полностью может обеспечить запросы человека в одежде и текстиле. Но многим гораздо интереснее взять ткань, нитки, машинку и сделать что-то эксклюзивное. И если раньше шили то, что сложно было достать в магазине, сегодня модно искать альтернативу масс-маркетовым вещам.

Одно из самых популярных направлений шитья сегодня – пэчворк. Он в моде уже давно, не первое столетие, но, например, использование джинсы в лоскутном шитье появилось лет 30 назад. Из модных некогда, но уже пришедших в негодность джинсовых вещей, начали делать сумки, одеяла, покрывала, подушки, панно. Новинки пэчворка до сих пор интересно рассматривать: такие вещи, словно текстильная мозаика, делают дом уютнее и теплее.

А крейзи-пэчворк и вовсе комбинирует сразу несколько техник: фрагменты ткани, которые сшиваются, в месте шва должны быть задекорированы – художественными швами, вязаной строчкой, кружевами, бусинами, бисером, атласными лентами и т.д.

Вышивка

Раньше на уроках домоводства девочки учили 2 вида вышивки – крестиком и гладью. А сегодня, вдохновившись примерами из интернета, каждая ученица может попробовать себя в чем-то новом.

Какие виды вышивки популярны сегодня:

• вышивание атласными лентами – тонкая работа, но объемная картинка в результате впечатляет;
• бисером – увлечение не новое, но многообразие материалов позволяет сделать работу ярче и изящнее;
• вышивка по-бразильски – объемный рисунок, создаваемый из скрученных иглой ниток;
• сутажная – используется для создания рисунка декоративный шнур;
• хандаргер – особенно популярна в северных странах, в направлении сочетаются гладь и крестик;
• алмазная – больше напоминает мозаику, ведь игла здесь не используется;
• изонить – нитяная графика на твердом основании.

Все рекорды популярности бьет необычная растительная вышивка. Толстыми нитками на натуральной ткани (используются пяльцы) вышиваются растения – от простых полевых цветков до овощей и фруктов. Сравнимо с рисованием с помощью шитья, настолько мило и натурально получаются растения.

Роспись

Роспись по дереву, самая востребованная в России и традиционная, немного сбавляет свои обороты. Хотя с появлением нового запроса на декор из натурального дерева роспись предстает иной: немного примитивной (только на первый взгляд), но очень очаровательной, уютной. Люди активно покупают обереги в виде деревянных фигурок птичек, животных русского леса, стилизованных и милых.

Современные виды творчества и рукоделия сложно представить без росписи по стеклу. Для росписи используются акриловые краски, но можно применять и специальные витражные (последние – для профи). Расписываются стеклянные тарелки, вазы, чашки, стаканы, простые банки становятся изящным декором после росписи.

Еще один топ-вид рукоделия – точечная роспись. Художник в данном случае не использует штрихов и мазков, все изображение формируют плоские либо объемные точки, которые располагаются близко друг к другу и образуют линии или различные геометрические фигуры. Визуальный эффект прекрасен – напоминает он и алмазную вышивку, и бисероплетение и поделку из страз.

Лепка из полимерной глины

Среди новых техник рукоделия своими руками следует выделить лепку из полимерной глины. В ее основе – многовековые приемы лепки из натурального сырья, но материалы стали доступнее и проще в обработке. Из материала, который можно купить в любом магазине для творчества, делают украшения, игрушки, сувениры, икебаны, предметы декора и различные аксессуары.

Еще более доступный вид лепки – из соленого теста. Изделия делают даже дети-дошколята, вот только обработка готовой работы в духовке может выполняться только взрослыми. Лепят фигурки, статуэтки, украшения, игрушки и элементы для большого панно с комбинированием техник.

Топиарии

Топиарий – это название небольшого декоративного деревца с округлой кроной. Ремесло с ходом истории переросло в декоративное искусство, результаты которого можно увидеть во многих современных интерьерах. Топиарии делают из гофрированной бумаги, природных материалов (желуди, орехи, каштаны, шишки), из дизайнерской бумаги, из пуговиц и бусин, из ракушек и кофейных зерен, из фоамирановых цветов.

Основное преимущество топиария – это то, что изначально мастер делает реплики уже имеющихся работ (примеры из интернета), потом дополняет их авторскими включениями, а со временем полностью создает уникальные объекты. Он может использовать самые неожиданные материалы для создания топиария: от канцелярских скрепок и кнопок до монет и засушенных растений.

Предлагаем вашему вниманию простой мастер-класс по созданию топиария.

Мыловарение

У этого увлечения твердая практическая основа: мыло активно используется в быту. А еще самоварное мыло достаточно красиво и изящно для того, чтобы его дарить. Для изготовления мыла нужна мыловарная основа, базовые масла и ароматизаторы, красители, полезные добавки, спирт, формы для заливки, а также расходный и вспомогательный инструментарий.

Основу можно купить в магазине товаров для творчества. Она выпускается в виде брусков либо стружки. Состав основы – щелочь, вода и натуральные масла. Невероятно красиво смотрятся в домашнем мыле цветки, листики, другие фрагменты растений, семена и т.д.

Бумажное творчество

На ум сразу приходит оригами – восточное искусство складывания из бумаги. Но достойным конкурентом ему сегодня стал квиллинг или бумагокручение, еще более популярная техника. Из тонких (или не очень) бумажных полосок делают картины, панно, объемные поделки.

В описании бумажного творчества следует выделить и модное сегодня создание цветов из креп-бумаги. Красивейшие композиции изначально делали с начинкой из конфет в бутонах, для оригинальности подачи подарка. Сегодня это отдельный вид творчества – цветы могут быть миниатюрные, но и огромные бумажные цветы как часть праздничной инсталляции тоже пользуются популярностью.

Возвращается в моду и вытинанка (вырезанка). Ажурные изображения на тонкой бумажной основе наклеиваются на подходящий фон: они могут помещаться в рамку под стекло, а могут, как традиционные фиранки, фиксироваться на открытой поверхности – например, украшать книжные полки. Орнаментальный узор остается самым популярным.

Фелтинг

Фелтингом называют работу с натуральной непряденой шерстью. С помощью валяния можно создавать редкой красоты и обаяния поделки, сувениры, игрушки, украшения. Валяние бывает мокрым и сухим, мокрым способом делают плоские поделки, а сухим – объемные вещи.

Современным рукодельницам нравится совмещать два способа валяния. Особенно очаровательными получаются игрушки в технике фелтинг. Мягкие зверушки выходят почти как живые: обаятельные, тактильно очень приятные, фактурные.

А если хочется пополнить свою коллекцию украшений чем-то оригинальным, можно сделать бусы в технике валяния. Они будут необычными, приятными наощупь и эффектными визуально. Для того чтобы сделать такие яркие работы, нужна сама шерсть, иглы, фильцевальная машинка или мыльная вода.

Стринг-арт

В декоре современной квартиры почти всегда есть что-то, представленное в списке видов рукоделия нашего времени. Это может быть макраме, топиарий, вязаный коврик или произведение, сделанное в технике стринг-арта. Так называют рисование нитями, которые натягиваются на гвоздики на доске.

Что сегодня делают в этой технике:

• абстрактные картины и рисуют геометрические изображения;
• пейзажи и портреты, то, что не требует симметрии рисунка;
• многослойные объемные работы.

Очень много в продаже наборов для новичков: набить руку в новом виде рукоделия можно без большой подготовки. В рукодельном наборе уже будет доска с правильно вбитыми гвоздиками и нитки с инструкцией, по которой они и натягиваются. Для сканди-интерьеров, лидеров сегодняшнего оформления квартир, такое панно – органичный декоративный штрих.

Особых условий для того, чтобы попробовать себя в рукоделии, не нужно. Стоит лишь определиться с видом творчества, который поможет вам реализовать в себе художника, обрести развитие и, конечно, удовольствие от процесса созидания.

Интересного поиска!

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Pinterest

Одноклассники

Астраханцы осваивают японскую технику рукоделия

Поработать в технике канзаши мастерицам студии рукоделия центра «Содействие» предложили впервые. Это традиционное японское прикладное искусство, которое подразумевает создание неповторимых украшений или элементов декора из лент, ткани, бусин, стразов, а также искусственных цветов.

В Японии принято считать, что такие сувениры использовались не только как украшения или праздничные аксессуары, но и в качестве оберегов, защищая их обладательниц от злых духов.

Руководитель студии «Страна мастеров» Надежда Жилкина считает, что именно техника канзаши подходит для занятий по изготовлению презентов и сувениров к предстоящему празднику. Символичная восьмёрка, украшенная лентами, цветами и стразами, лучше всего передаёт настроение дня, олицетворяющего весну, красоту и чувства.

Изготовление сувенира по силам как опытным рукодельницам, так и начинающим, поэтому в творческую студию пригласили дам серебряного возраста и юных воспитанниц центра «Улитка». Социальный педагог Центра помощи детям, оставшимся без попечения родителей, «Улитка» Елена Шувалова призналась, что их девочки с удовольствием посещают такие занятия.

Представительницы старшего поколения на совместных занятиях всегда стараются помочь юным рукодельницам.

«Мы не только передаём им опыт, но и дарим теплоту своих сердец, — рассказывает Балсан Султанова. — Пусть мы для них и не родные бабушки, но заботиться об этих девочках так приятно!»

Новая техника канзаши покорила участниц творческой мастерской. Все они решили не останавливаться на достигнутом, пообещали самостоятельно разыскать дополнительную информацию в интернете и попробовать сделать новые сувениры и аксессуары.

Магзия Батыргазиева — одна из активисток «Школы третьего возраста» — рассказала, что дома у неё уже большая коллекция авторских поделок. Но своё новое изделие она готовит в подарок любимой подруге, с которой будет отмечать 8 Марта, и не сомневается, что подаренный аксессуар станет достойным украшением домашнего интерьера.

Как разобраться в рукоделии? Виды, техники, особенности, фото

Существует огромное количество видов рукоделия — как привычных и популярных, так и очень редких или ушедших в прошлое.

Рукоделие может быть для человека хобби, жизненной необходимостью или источником дохода — как дополнительного, так и основного.Если у вас уже есть какие-то навыки, то в процессе творчества появляются идеи и вы приблизительно знаете, навыки какого рукоделия нужны для создания ваших работ. А вот новичкам порой сложно разобраться в этом огромном рукодельном мире, ведь простые на вид изделия могут создаваться очень сложным способом и требовать немалых вложений денег и времени, а нечто, выглядящее нереально сложным, таковым вовсе не является и по силам даже неопытной рукодельнице.

Мы представляем нашу краткую энциклопедию рукоделия с небольшими описаниями и фото, которая поможет вам выбрать для себя что-нибудь интересное.

Айрис Фолдинг

Айрис Фолдинг – техника складывания полос цветной бумаги под углом в виде закручивающейся спирали. Работы, выполненные с применением данной техники, зачастую похожи на диафрагму фотокамеры или радужную оболочку глаза и выглядят очень необычно.

В настоящее время для работы в данной технике используются не только различные виды цветной бумаги и картона, но и ленты. Айрис Фолдинг применяют для украшения открыток, записок, книг, фотоальбомов, коллажей и т.д.

Техника айрис фолдинг может применяться в работах в чистом виде, а может быть и «украшательным» дополнением к работам в иных техниках.

Амигуруми

Чаще всего встречаются игрушки, связанные крючком из пряжи. Части амигуруми вяжутся отдельно, затем набиваются разными наполнителями (вата, синтепух и т.д.), после чего соединяются швейными нитками.

В основном детали игрушки непропорциональны, и голова может быть намного больше туловища.
Также можно использовать драп, фетр или кукольные глазки и декор.

Алмазная вышивка

Алмазная вышивка — по сути, самоклеящаяся мозаика, в комплект которой входит основа с напечатанным в виде клеточек нужного размера рисунком, покрытая клейким слоем, и выпуклые с лицевой стороны граненые пластиковые стразы размером в пару миллиметров. Из них пинцетом и собирается узор.

Наборы алмазной вышивки делятся на два типа: полная выкладка и частичная выкладка. В первом случае картинка выкладывается целиком, во втором – только главный объект, а фон остается нетронутым.

Техника называется еще алмазной живописью или алмазной мозаикой, и к настоящей вышивке отношения не имеет.

Аппликация

Аппликация (лат.»прикладывание», «присоединение») — вырезание и наклеивание (нашивание) фигурок, узоров или целых картин из кусочков бумаги, ткани, кожи, растительных и прочих материалов на материал-основу (фон).

Аппликация активно используется в украшении мебели, предметов быта, одежды и других вещей, для создания панно и другого интерьерного декора. Она может классифицироваться по видам материалов, цвету (одноцветная, многоцветная, чёрно-белая), форме (плоская и объемная) и тематике (предметная, сюжетная, декоративная).

Аппликация отличается от других видов изобразительной техники — силуэтностью, плоскостной обобщенной трактовкой образа, однородностью цветового пятна или локальностью больших цветовых пятен, выразительностью изображения, более обобщенной формой.

Аппликация связана с познавательной деятельностью и огромное влияние оказывает на развитие умственных и творческих способностей детей.

Батик

Батик (с индонезийского оно означает «капля воска») — ручная роспись по ткани с использованием резервирующих составов. Техника батик основана на том, что парафин, резиновый клей, а также некоторые другие смолы и лаки, будучи нанесёнными на ткань, не пропускают через себя краску — или, как говорят художники, «резервируют» от окраски отдельные участки ткани.

Существует несколько видов батика — горячий, холодный, свободная роспись. Они отличаются способом резервирования ткани. В российской традиции к батику также относят окрашивание связанной и скрученной ткани.

Батик применяется при изготовлении одежды, платков, шарфов, панно и других изделий из текстиля.

Бисероплетение

Бисероплетение — создание при помощи бисера и металлической проволоки художественных двумерных и трёхмерных композиций и украшений.

Существуют разные техники и приемы, например — мозаичная техника, игольчатое плетение, французская техника, «петелька на проволоке» и другие.

Из бисера можно плести полотно с орнаментом по типу вышивки, изготавливать плоские и объемные украшения в виде цветов, аппликации, мелкие фигурки куколок и животных, создавать топиарии, плафоны, вазы и панно и другие украшения для интерьера.

Витраж

Витраж — (франц. стекло), орнаментальная или сюжетная декоративная композиция (в окне, двери, в виде самостоятельного панно) из стекла или другого материала, пропускающего свет.

С давних пор витраж использовался в храмах: окна заполнялись тонкими прозрачными пластинами камня (алебастра, селенита), из которых составляли орнамент. Позже многоцветные, большие по размеру витражи из разнообразных по форме стёкол, скреплённых свинцовыми перемычками, стали особенностью готических соборов.

Современные витражи насчитывают множество разновидностей, а также существуют имитации витража в виде заливки стекла специальными витражными красками, наклеивание витражной пленки, или сборка стекол на клейкой основе.

В витражной технике могут оформляться плафоны, стеклянные вставки в мебели, перегородки, а также создаваться панно и картины с внутренней подсветкой.

Вытынанка

Вытынанка (белор. выцінанка, укр. витинанка) — резные узоры из бумаги, вид древнеславянского народного декоративного искусства. Включает сюжетные и орнаментальные украшения жилья — ажурные, силуэтные и тому подобное.

Изготавливаются при помощи ножниц, специальных мелких приспособлений, а также шилом, ножом, топориками, другими орудиями. Материалом служит бумага (белая или цветная), тонкий картон.

Вырезки используют для украшения помещений — стен, окон, полок, дымоходов, печей и т.д. Применяют как в быту, так и для подготовки религиозных или светских праздников.

Вытынанки делят по технике исполнения, художественным особенностям, форме и назначению.

Вышивание

Вышивание (вышивка) — искусство украшать различными узорами всевозможные ткани и материалы, от самых грубых и плотных, как, например: сукно, холст, кожа, до тончайших материй — батиста, кисеи, газа, тюля и пр. Инструменты и материалы для вышивания: иглы, нитки, пяльца, ножницы.

Узоры и изображения могут выполняться вручную (иглой, иногда крючком) или посредством вышивальной машины на хлопчатобумажными, шерстяными, шёлковыми (чаще цветными) нитями, а также волосом, бисером, жемчугом, драгоценными камнями, блёстками, монетами и т. п.

Для шитых аппликаций (разновидность вышивки, часто с рельефным швом) используются ткани, мех, войлок, кожа. Вышивка применяется для украшения одежды, предметов быта, для создания самостоятельных декоративных панно.

Существует множество видов и приемов вышивки, что позволяет ее широко использовать для декорирования практически любых предметов (существует даже вышивка по металлу).

Применяемые как по отдельности, так и в различных комбинациях друг с другом, они позволяют создавать вышивки от совсем плоских до выпуклых, от легчайших контурных или ажурных сетчатых («кружевных») до «ковровых», плотно укрывающих всю поверхность изделия.

Вышивание лентам

Вышивание лентами – это искусство создавать всевозможные цветочные мотивы при помощи материала, имеющего разную структуру, ширину и цветовую гамму.

С помощью этого вида вышивки можно украсить одежду и аксессуары, диванные подушки, шторы и другие предметы интерьера, создать панно и оформить праздничный декор.

Вышивка лентами появилась во Франции в эпоху рококо — мелкими розетками украшались корсажи платьев, а юбки — листьями и множеством разбросанных цветов с жемчужинами и хрусталиками. С помощью простой иглы и лент создавались настоящие шедевры.

Вязание

Вязание — процесс изготовления полотна или изделий (обычно элементов одежды или предметов интерьера) из одной или нескольких нитей путём изгибания их в петли и соединения петель друг с другом с помощью несложных инструментов вручную (вязальный крючок, спицы, игла, вилка) или на специальной машине (механическое вязание). Вязание, как техника, относится к видам плетения.

По версии некоторых историков, вязание было известно еще древним грекам и было распространено в разных видах в других странах.

Существует несколько видов вязания: ажурное вязание, вязание на вилке, вязание крючком, вязание на спицах, тунисское вязание, филейное вязание. Для каждого вида имеются определенные несложные приспособления (спицы, крючки, иглы) и используется разнообразная пряжа. Также вязать можно не только из ниток — некоторые мастера изготавливают в технике вязания изделия из капрона, соломки, разрезанной на полосы ткани, магнитной ленты и прочих нетрадиционных материалов.

Ганутель

Ганутель — это искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шёлковой нити, а также бисера, бусинок и жемчужинок, зародившееся в монастырях Мальты. В монастырях Средиземноморья до сих пор сохранилась эта техника создания цветов из проволоки для украшения алтаря.

Для изготовления ганутели используется тонкая проволока, которая плотно наматывается на спицу либо на другой гладкий цилиндрический предмет. После намотки спирали достаточной длины, она снимается со спицы, и сворачивается в будущий лепесток. На каждый виток спирального лепестка последовательно наматывается цветная нить. Несколько оплетенных лепестков далее связываются в единый цветок.

Сегодня в этой технике изготавливаются не только цветы, но и различные украшения.

Гильоширование

Гильоширование (выжигание по ткани) — техника рукоделия, подразумевающая отделку изделий ажурным кружевом и изготовление аппликаций выжиганием с помощью специального аппарата.

Техника выжигания по шёлку (или точнее вытравка рисунков на шёлке) была известна достаточно давно. Ткань с рисунком, полученная химической вытравкой части волокон, имеет отдельное название «деворе».

Автором оригинального метода обработки тканей, получившего название «гильоширование», стала Зинаида Петровна Котенкова. Впервые метод был разработан в 1980-е годы в Рыбинске, а в 1990 году было получено авторское свидетельство на изобретение.

Гильоширование стало популярно в России и за рубежом. С его помощью можно изготовить изделия с применением аппликации: салфетки, панно, закладки, открытки, записные книжки, кружевные изделия в стиле ришелье и т. д.

Для гильоширования подходят только синтетические ткани, так как они при нагревании не горят, а плавятся и становятся клейкими: атлас, капрон, нейлон, плащевые ткани, кримплен, ткани с люрексом, искусственный шёлк, тонкий и плотный трикотаж, бархат, панбархат и т. д. Инструментом гильоширования является аппарат для выжигания по дереву или паяльник с небольшими доработками.

Декупаж

Декупаж (фр. «вырезать») — техника декорирования различных предметов, основанная на присоединении рисунка, картины или орнамента (обычно вырезанного) к предмету и далее покрытии полученной композиции лаком ради сохранности, долговечности и особенного визуального эффекта.

Техника декупажа широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, ёлочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров. Разнообразие материалов, появляющихся в магазинах, позволяет декорировать любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и прочее. А использование различных техник, таких как золочение, состаривание (браширование, кракле, шебби), художественный декупаж, объёмный декупаж (с применением модельной массы и других материалов) дают неограниченный простор для фантазии.

Существует пять основных видов декупажа: прямой (классический), обратный, объёмный, дымчатый (художественный), декопатч, а также множество стилей: прованс, викторианский стиль, кантри, шебби-шик, симплисити, милитари, этно и прочие.

Декупаж, как вид искусства, впервые упоминается в конце XV века в Германии, где вырезанные картинки стали использоваться для украшения мебели.

Вариант техники декупажа встречается в русской иконописи: техника называется обычно аппликацией на деревянную основу. Эта декоративная техника заключается в скрупулезном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования.

Изонить

Изонить или нитяная графика (изображение нитью, ниточный дизайн) — графическая техника, получение изображения нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка по картону.

В качестве основания иногда используется также бархат (бархатная бумага) или плотная бумага. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные другие или цветные шёлковые нитки.

Нитяная графика, как вид декоративно-прикладного искусства, впервые появилась в Англии в XVII веке.

Икебана

Икебана традиционное японское искусство компоновки срезанных цветов и побегов в специальных сосудах, а также искусство правильного размещения этих композиций в интерьере.

В основу икебаны положен принцип изысканной простоты, достигаемый выявлением естественной красоты материала.

В Японии икебана развивается в рамках определённых школ и стилей. В современном рукоделии принципы икебаны могут быть воплощены и в совершенно иных видах творчества, например, при изготовлении сувениров, открыток, панно, другого интерьерного декора.

Икебана возникла в Японии в XV веке и первоначально имела религиозную направленность, являясь подношением богам в японских храмах.

Канзаши

Канзаши (правильно — кандзаси) — — украшения для волос, используемые в традиционных китайских и японских прическах. Делались эти украшения из шелковых тканей, бусинок и кристаллов. Искусным образом кусочки ткани складывались, образуя лепестки, которые затем соединялись в красивейшие цветы.

Искусство канзаши сегодня осовременилось и распространилось далеко за пределы Японии. Шикарными тканями и лентами, камнями, бисером, стразами и бусинами сегодня украшают не только гребни и шпильки, но и абсолютно любые существующие ныне аксессуары для волос.

Кроме того, цветками и лепестками, изготовленными в технике канзаши декорируют одежду, предметы быта, интерьерный и подарочный декор и многое другое, вплоть до новогодних мини-ёлочек. Ассортимент материалов для изготовления канзаши также разросся и сегодня можно встретить работы из фетра, кожи и разных искусственных материалов.

Квинтиллион

Квиллинг (англ. «птичье перо»), или бумагокручение — искусство изготовления плоских или объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги. Готовым спиралькам придаётся различная форма и эти модули являются «строительным» материалом в создании и оформлении работ — картин, открыток, альбомов, рамок для фотографий, различных фигурок, часов, бижутерии и т. д.

Искусство бумагокручения возникло в конце XIV — начале XV веков в средиземноморской Европе.

Существует так же квиллинг из пряжи и ниток.

Квилтинг

Квилтинг (англ. — изготовление стёганых изделий, подбивка) или стёганое полотно (стёганая ткань) — это прошитые насквозь два куска ткани, между которыми находится слой ватина или ваты.

Лицевая сторона полотна обычно выполняется в технике лоскутного шитья (пэчворк), аппликации (цельный кусок ткани с нашитыми узорами) или представляет собой цельный кусок гладкокрашеной либо набивной ткани (украшением здесь является орнамент, выполненный стежкой). Возможна также комбинация пэчворка и аппликации. Обратная сторона изделия может оставаться одноцветной или также быть набранной из лоскутов разного цвета. При этом стежки, соединяющие обе стороны полотна, создают причудливый выпуклый рисунок.

Впервые трёхслойная стёганая одежда появилась в Китае. Оттуда она распространилась на другие страны Востока. Европейцы познакомились со стёганым полотном в эпоху крестовых походов.

Итальянская разновидность — техника трапункто: узоры на белом фоне подчёркиваются дополнительно набивкой (шнуром), вводимой в каналы, образованные стёжкой.

Кинусайга

Кинусайга — создание художественных изделий (подобия мозаики) из разноцветных кусочков ткани.

Рисунок создается на бумаге, далее все раскрашивается, причем каждый фрагмент своим цветом. Эти фрагменты нумеруются, затем все линии переводятся на деревянную доску, где так же происходит нумерация. По контуру эскиза прорезываются бороздки глубиной всего 2 мм. Затем нарезаются небольшие, подходящие по цвету лоскутки ткани чуть большего размера (в 1 мм).

Составляется мозаика. Края этих шелковых лоскутков заправляют специальным инструментом в канавки, а сам фрагмент приклеивается на своё место.

Во время заполнения канавок – часть ткани по замыслу автора натягивается, а кое-где, она идет складками. Раньше пользовались преимущественно шелком, но сейчас все чаще попадаются другие ткани – лен, вискоза. И это сочетание разных фактур придает картинам определенную изюминку.

Технику кинусайга создала японка Сэцу Маэно в 1987 году.

Киригами

Киригами (яп. kiru — резать, kami — бумага) — искусство изготовления фигурок и открыток из бумаги с помощью ножниц.
Для изготовления используют листы бумаги или тонкого картона, которые надрезают и складывают. Обычно модель создается из одного листа.

Чаще всего разрабатывают трехмерные воспроизведения архитектуры, геометрические узоры и различные повседневные объекты и др.

Основоположником киригами считается японский архитектор Масахиро Чатани (Masahiro Chatani), а датой рождения киригами считается 1980 год.

Ковровая вышивка

Ковровая вышивка или техника ручной набивки — создание на полотняной основе ворсового узора с помощью нитей и специальной иглы. Техника очень проста и ее легко осваивают даже дети.

В технике ковровой вышивки изготавливаются панно, гобелены, коврики, уникальные модные аксессуары – сумок, косметичек и даже игрушек. Техника эта появилась еще в средние века, а Сегодня она востребована в интерьерных решениях.

Другой вариант ковровой вышивки — крючком по канве. В этом случае нить разрезается на небольшие отрезки, протягивается сквозь основу и закрепляется узелком. В этой технике вышивать работа ведется по лицевой стороне.

Ковроткачество

Ковроткачество — изготовление декоративных покрытий (ковров), предназначенных в основном для украшения стен и пола.

Ковры делятся на две больших группы: ручной работы и машинные, а также на ворсовые и безворсовые. Они могут иметь различные типы узоров, цветовое решение, форму, исходные материалы и предназначение.

Ручное ковроткачество существует с тех времен, когда люди научились производить пряжу и ткани из волокнистых материалов. Родиной ковроткачества считается Персия. Изначально ковры служили сугубо практическим целям – утеплению стен и пола жилища. Позднее они становятся произведением искусства.

Кумихимо

Кумихимо (яп. складывание нитей) — один из самых древних видов плетения шнурков

Шнурки использовались как в функциональных (крепление самурайского оружия, завязывание доспех на лошадях, связка тяжелых предметов), так и в декоративных целях (завязывание пояса кимоно (оби), упаковка подарков).

Плетут шнурки кумихимо преимущественно на станках, различают их два вида: такадай и марудай, при использовании первого получаются плоские шнуры, на втором — круглые.

Кусудама

Кусудама (яп. «лекарственный шар») — бумажная модель, которая обычно (но не всегда) формируется сшиванием вместе концов множества одинаковых пирамидальных модулей (чаще это стилизованные цветы, сложенные из квадратного листа бумаги), так что получается тело шарообразной формы. Как вариант, отдельные компоненты могут быть склеены вместе. Иногда, как украшение, снизу прикрепляется кисточка.

Современные кусудама бывают разной формы: шары, многогранники, букеты и другие.

Является разновидностью оригами. В древней Японии кусудамы использовались для целебных сборов и благовоний.

Лампворк

Лампворк (англ. лампа, горелка + работа) — художественная обработка стекла в пламени горелки.

Обработка стекла была известна нашим предкам очень давно, но работа со стеклом в понимании лампворкера заключается в том, что в пламя воздушно-пропановой, кислородной, водородной или плазменной горелки вносится прут стекла определенного цвета, и стекло сплавляется в бусину или изделие. Поверх могут добавляться стекла разных цветов.

С помощью этой техники создаются сувениры, украшения, брелоки, пуговицы и другие декоративные предметы.

Лепка

Лепка — придание формы пластическому материалу (пластилину, глине, специальным синтетическим составам) с помощью рук и вспомогательных инструментов. Варьируется от мелкой пластики, этюда — до произведений близких по размерам к монументальным.

С помощью лепки изготавливается посуда, предметы интерьерного декора (панно, статуэтки, вазы), бижутерия, игрушки. Изделия могут быть вылепленными целиком, либо в виде отдельных элементов, которые позже соединяются.

Для каждого материала характерны свои приемы последующей обработки и дополнительные материалы для придания изделиям законченной формы.

Лозоплетение

Лозоплетение — изготовление плетёных изделий из лозы: домашней утвари и ёмкостей различного назначения, таких как короба, корзины, вазы и др., мебели (столы, стулья, сундуки, колыбели) и др.

Под лозой подразумевается любой природный материал растительного происхождения, способный при определённой обработке с лёгкостью гнуться, а в обычных условиях держать форму. Название материала — «лоза» произошло от виноградной лозы, из которой плели корзины.

Макраме

Макраме (от арабск. тесьма, бахрома, кружево или от турецк. — шарф или салфетка с бахромой) — техника узелкового плетения.

Материалы для плетения могут быть самыми разными: пеньковая или льняная верёвки, бумажная бечёвка, кордовая или шёлковая леска, льняные, хлопчатобумажные, шёлковые или синтетические нити, плоская тесьма, сизаль. Главное — правильно подобрать узлы.

Материал для плетения макраме должен быть прочным, в меру скрученным и податливым.

Для работы применяют специальные приспособления: струбцины небольших размеров, для крепления к столу, поролоновые подушки или кусок пенопласта (для плетения изделий неправильной формы), прикрепляемые к столу или спинке стула, металлические кольца для изготовления кашпо и абажуров.

Мидзухики

Мидзухики — японское искусство завязывания шнуров. По технологии своей напоминает плетение макраме, но более изящное и миниатюрное. В результате работы создаются потрясающей красоты узоры.

Своими корнями мидзухики уходит в 18 век. Область применения также разнообразна — открытки, письма, прически, сумочки, упаковка подарков. Именно благодаря упаковке подарков мидзухики получили широкое распространение.

Существует такое громадное количество узлов и композиций в мидзухики, что даже не каждый японец знает их все наизусть, наряду с этим существуют и базовые наиболее распространенные узлы, которые используются для поздравления с рождением ребенка, на свадьбу, поминки, день рождение или поступление в университет.

Мозаика

Мозаика — декоративно-прикладное и монументальное искусство разных жанров, произведения которого подразумевают формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности (как правило — на плоскости) разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.

Существуют разные способы укладывания мозаики. При прямом наборе элементы мозаики вдавливаются в грунт, либо клеятся на сетку. При обратном наборе мозаика собирается на картоне или ткани, потом переносится на загрунтованную поверхность.

Мозаику можно составлять практически из любых материалов: все зависит от назначения изделия. Сегодня популярно декорирование мозаикой цветочных горшков, создание панно, оформление фоторамок ит.д.

История мозаики восходит ко 2-й половине IV тысячелетия до нашей эры — времени, которым датированы постройки дворцов и храмов шумерских городов Месопотамии.

Нандути

Нандути — традиционные парагвайские вышитые кружева. Происходят от кружев острова Тенерифе, но отличаются от них использованием цветных нитей и техникой плетения. Нандути на языке гуарани означает «паутина».

Кружева плетутся небольшими частями на специальных приспособлениях и затем соединяются в большое полотно. Кружева нандути плетутся на натянутой на рамку ткани (на ней нанесены контуры будущего рисунка), которую удаляют после завершения работы. Таким образом создаются сразу большие красочные полотна.

Оригами

Оригами (яп. «сложенная бумага») — древнее искусство складывания фигурок из бумаги.

Классическое оригами складывается из одного квадратного листа бумаги без применения клея и ножниц.

Модульное оригами — когда целая фигура собирается из многих частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга.

Искусство оригами традиционно считается японским, но своими корнями уходит в Древний Китай, где и была изобретена бумага.

Осиэ

Осиэ — японское искусство создания объемных картин из ткани, картона или бумаги с использованием технологии аппликации.
Для создания осиэ-картин необходимы японская бумага васи (в основе которой лежат волокна тутового дерева, гампи, мицумата и ряда других растений) ткани, картон, ватин, клей, ножницы. Использование японской бумаги в этом виде искусства принципиально, ведь бумага васи посвоим свойствам напоминает ткань, поэтому прочнее и пластичнее обычной. Ткань обычно применялась от старых кимоно.

Традиционно, на осиэ-картинах изображались гейши, самураи, дети в национальных костюмах, сцены из сказок.

Перед тем, как приступить к работе, нужно выбрать рисунок для картины с четко очерченными элементами, чтобы его можно было разрезать на детали. Далее рисунок переводится на картон, и заготовка разрезается. Каждый картонный элемент оборачивается тканью желаемого цвета, предварительно на картон наклеивается ватин. За счет ватина картине и придается объем. В завершении картина собирается на основе.

Ошибана

Ошибана или прессованная флористика — создание картин, композиций или панно из прессованных природных материалов: засушенных листьев, цветов, семян, тополиного пуха, травы, коры и т.д.

Сначала весь природный материал высушивается под прессом. Затем путем приклеивания на особой бумаге или ткани создается изображение. Иногда предварительно бумагу обрабатывают акварельными красками.

Искусство ошибана возникшее в Японии около 6 веков назад и занимались им исключительно самураи.

Несмотря на кажущуюся простоту исполнения, ошибана — это не просто аппликации из засушенных листьев и цветов. Ошибана — это настоящее искусство, более глубокое и более осмысленное, чем простая детская поделка.

Папье-маше

Папье-маше (фр. «жёваная бумага») — легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д.

Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях из папье-маше изготавливают даже мебель и светильники, которые не так-то просто отличить от «настоящих».

Родиной папье-маше считается Китай, где были найдены предметы из папье-маше, относящиеся к династии Хань (202 до н. э. — 220 н. э.). Невероятно, но этими предметами были воинские доспехи!

Пирография

Пирография (буквально: «рисование огнём») или выжигание — техника, применяемая в декоративно-прикладном искусстве и художественной графике. Суть её заключается в том, что на поверхность какого-либо органического материала (древесины, фанеры, пробки, бумаги, картона, фетра, кожи, ткани) при помощи раскалённой иглы наносится рисунок. В основном в качестве материала применяется древесина, поэтому пирография широко известна как выжигание по дереву.

Эта техника в прошлом считалась редкой и использовалась в основном, как дополнительный приём при гравировке по дереву, кости, коже.

Благодаря изобретению электрического пирографа — прибора для выжигания (горячей гравировки) — пирография получила развитие как самостоятельная техника не только в ДПИ, но и в художественной графике. В наше время пирография по дереву является одним из самых популярных видов детского и самодеятельного творчества во многих странах мира.

Пиротипия

Пиротипия или горячее тиснение, огненная печать — метод обработки древесины, кожи, бумаги, картона и т.п. Является видом выжигания.

С помощью разогретого до определённой температуры металлического клише (штампа) на материал наносится требуемый рисунок. Давление и температура формируют рельефное и контрастное изображение на материале.

Способ не является новым, но современные технологии позволяют получать штампы со сложным рисунком, что позволяет добиться требуемого художественного эффекта.

Плетение

Плетение — способ изготовления более жестких конструкций и материалов из менее прочных материалов: нитей, растительных стеблей (конопля, солома), волокон, коры (лыко), прутьев, корней, бумаги, кожи и другого подобного мягкого сырья.

Выделяется полуплетение (сочетание плетения с другими способами скрепления: прокалыванием, наматыванием, связыванием, перевязыванием нитями) и настоящие плетение.

Плетение применяется в изготовлении украшений, одежды, посуды, мебели, аксессуаров, предметов декора и многого другого.

Многие отдельно выделяемые виды рукоделия являются подвидами плетения (например, макраме, бисероплетение и даже вязание).

Пэчворк

Пэчворк (англ. «одеяло, покрывало, изделие из разноцветных лоскутов») или лоскутное шитьё, лоскутная техника, лоскутная мозаика, текстильная мозаика — вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой.

Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий.

Лоскутное шитьё — столь же древний вид рукоделия, как и шитье обычное, так как фактически является безотходной технологией.

Сашико

Сашико – это простая и вместе с тем изысканная ручная вышивка. В переводе с японского слово «сашико» означает «маленький прокол», что полностью дает характеристику технике выполнения стежков.

Изначально узоры сашико использовались для простежки и утепления одежды. В настоящее время сашико широко используется в декоративных целях.

Основные принципы классического сашико: Контраст ткани и нити (традиционный цвет ткани темно-синий, индиго, цвет ниток — белый, часто использовались сочетание черного и белого цветов), стежки никогда не должны пересекаться на перекрестках орнамента, между ними должно оставаться расстояние. Стежки должны быть одинакового размера, расстояние между ними также не должно отличаться неравномерностью.

Скрапбукинг

Скрапбукинг (англ. «книга из вырезок») — вид рукодельного искусства, заключающийся в изготовлении и оформлении семейных или личных фотоальбомов.

Для фотографий, газетных вырезок, рисунков, записей и других памятных мелочей, используя своеобразный способ сохранения и передачи отдельных историй с помощью особых визуальных и тактильных приёмов вместо обычного рассказа. Следует заметить, что скрапбукинг не ограничивается созданиями классических альбомов — в коллекциях мастеров скрапбукинга встречаются также альбомы-аккордеоны (лепорелло), альбомы в виде домиков, альбомы в виде коробочек/корзиночек, и даже отдельные открытки (кардмейкинг).

Работу по созданию скрапбуков упрощает множество шаблонов, заготовок самых разных форм, использующие различные виды креплений (кольца, ленты, пружинки).

Собирание альбомов с вырезками и памятными вещами впервые упоминается в 1598 году. В то время начали собирать поэмы, цитаты и собственные наблюдения и вклеивать их в обычные книги.

Ткачество

Ткачество — производство ткани на ткацких станках, одно из древнейших человеческих ремёсел. Оно возникло в позднем неолите как эволюция плетения.

В наше время основная часть тканей производится промышленным образом

Но ручное ткачество тоже встречается как прикладное искусство. Изделия ручного ткачества можно встретить на ярмарках мастеров и в сувенирных магазинах. Полотно ручной работы иногда применяется при создании кукол-оберегов и изделий в народном стиле.

Тэмари

Тэмари или темари (яп. «Ручной мяч») — японская национальная техника вышивания на шарах.

Красочные вышитые шары с геометрическим орнаментом, который образован переплетением большого количества разноцветных ниток, изготавливали матери и бабушки для детей в Китае, а затем уже и в Японии.

Это традиционная и очень древняя игрушка, орнаменты которой очень напоминают калейдоскоп. Сейчас искусство тэмари распространено по всему миру.

Тэримен

Тэримен — старинное японское рукоделие, зародившееся в эпоху позднего японского феодализма. Суть этого декоративно-прикладного искусства — создание игрушечных фигурок из ткани, в основном воплощение животных и растений.

Это чисто женский вид рукоделия, японцам мужчинам им заниматься не полагается. В 17 веке одним из направлений «тэримен» стало изготовление декоративных мешочков, в которые вкладывали ароматные вещества, их носили при себе (как духи) или использовали для ароматизации свежего белья (своего рода Саше).

В настоящее время фигурки теримен используются как декоративные элементы в интерьере дома. Для создания фигурок тэримен не нужна специальная подготовка, достаточно иметь ткань, ножницы и много терпения.

Фелтинг

Фелтинг или валяние шерсти (от англ. войлок, фильц, набивание) — это особая техника рукоделия, в процессе которой из шерсти для валяния создаётся рисунок на ткани или войлоке, объёмные игрушки, панно, декоративные элементы, предметы одежды или аксессуары.

Валяние бывает сухим и мокрым, а также иногда обработке подвергают предварительно связанные вещи. Для сухого валяния необходимы специальные иглы с засечками, для мокрого валяния применяются специальные растворы или мыло.

Для изготовления изделий из шерсти может так же применяться сливер, синтепон, вата, другая шерсть для набивки. Для декорирования изделий используется шёлк, органза, различные декоративные нити и волокно.

Нанофелтинг — это разновидность мокрого валяния шерсти на шёлке, при которой получается новый вид ткани. Материал используется при изготовлении одежды, шарфов, декоративных украшений.

Художественная обработка кожи

Художественная обработка кожи — это изготовление из кожи различных предметов как бытового, так и декоративно-художественного назначения, а также декорирование одежды, обуви, кож-галантерейных изделий.

Существует множество приёмов и технологий обработки кожи. В зависимости от назначения изделия и в соответствии с художественным замыслом, эти приемы используются как по отдельности, так и в сочетаниях. Выделяются: тиснение, перфорация, плетение, пирография, гравировка, аппликация, интарсия.

История художественной обработки кожи восходит к каменному веку. Уже тогда появились одежды из шкур, первые утилитарные предметы — ремни, обматывающие древко копья, пояса, сумки.

Художественная резьба

Художественная резьба – это вид народного творчества, который предполагает изображение узоров или формирование скульптурных изображений на различных материалах с помощью специальных инструментов. В качестве традиционных материалов используются: древесина, камень, кость, рога. В качестве нетрадиционных может выступать яичная скорлупа, карандашный грифель, овощи и другие самые разнообразные материалы, из которых мастера создают удивительные вещи.

История данного искусства имеет древние истоки. Можно сказать, что первые шаги человечества на данном пути начались, когда человек впервые стал строгать палку примитивным ножом, чтобы сделать её острее.

Цветоделие

Цветоделие — искусство создания цветов ручной работы из подручных материалов. Результат можно использовать в качестве домашнего декора, женских украшений, декорировать одежду, аксессуары и другие предметы, в также преподнести в виде подарка или дополнить подарок искусно сделанными цветами.

Цветоделие появилось примерно в III-II веке до н.э. в Японии. Секреты мастерства хранились в тайне и передавались по наследству. Считалось, что только тот мастер, который постиг душу цветов, может передать их настоящий образ.
Постепенно искусство распространилось и на другие страны, появлялись новые приемы и техники изготовления цветов.

Описана техника цветоделия впервые была в 1655 году доминиканскими монахами.

Для цветоделия используют различные ткани, акриловые краски, выкройки, проволоку (для каркаса), клеевые составы (в идеале — клей ПВА), иглы и нитки, ножницы, гофрированную бумагу. Также существуют специальные инструменты для придания лепесткам нужной формы.

Шитьё

Шитьё — создание на материале (ткани, коже) стежков и швов при помощи иглы и ниток, лески и т. п. Одно из древнейших технологий производства, возникшее ещё в каменном веке.

Обычно шитьё ассоциируется с созданием одежды и домашнего текстиля (например, постельного белья, скатертей, салфеток, полотенец, занавесей и т. д.), однако оно применяется также при изготовлении обуви, игрушек, при пошиве парусов, обивочных и драпировочных работах, переплетных работах, а также при производстве некоторых спортивных товаров (например, мячей). Шитьё — это общее название для нескольких видов рукоделия, включая вышивание, квилтинг, аппликацию, пэчворк.

Шить можно на швейной машине или вручную. Искусная ручная работа характерна для профессиональных портных, высокой моды, традиционной национальной одежды, и ценится профессионалами и любителями как выражение творчества.

Энкаустика

Энкаустика (др.-греч. «выжигание») — техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск. Живопись выполняется красками в расплавленном виде (отсюда и название).

Техника предполагает растапливание заранее приготовленных кусков воска, смешанных с краской, на огне, на металлической палитре. И накладывание их не только кистью, но и разогретой металлической палочкой.

Сегодня картины в этой технике создаются с помощью обычного утюга и восковых мелков: на разогретой подошве утюга расплавляется воск нужного цвета и легкими движениями наносится на глянцевый картон.

Разновидностью энкаустики является восковая темпера, отличающаяся яркостью и сочностью красок. В этой технике написаны многие раннехристианские иконы. Возникла в Древней Греции.

Ярнбомбинг

Ярнбомбинг или уличное вязание (англ. yarnbombing) — это явление обвязывания пряжей элементов городских улиц. Творения известны как вязаное граффити. Людей, которые увлекаются этим хобби, называют бомбардировщиками пряжей.

Обычно вязаные элементы помещаются на деревья, фонари, будки, поручни, стойки, пожарные насосы, дорожные знаки, памятники и другие городские объекты (даже городской транспорт). Другая популярная область — вязаные подвески на висящем телефонном кабеле. К праздникам приурочены тематические работы, как, например, использование розовой пряжи в честь Дня святого Валентина и красной, белой и зеленой пряжи для новогодних праздников.

Конечно, это далеко не полный список видов и техник рукоделия, например, в нем пока отсутствует мыловарение, производство свечей, изготовление кукол и игрушек, керамика и холодный фарфор, изготовление топиариев, работы из кофейных зерен и многое другое. Постепенно мы дополним и расширим нашу энциклопедию, ведь в мире так много интересного и красивого, которое можно создать собственными руками, но часто мы даже не подозреваем об этом.

Шарики в технике артишок | Творческие идеи для рукоделия

Добавлено: 25.12.2015 14:39:00

Эта разновидность пэчворка получила своё название из-за сходства с плодами артишока. Можно утверждать, что эта техника принадлежит к семейству «лоскутного оригами», а так как они создают объем, то, следовательно, и к «3d» технике также! Дизайнер GELA.ru Александра Корроль сделала очень красивые , Рождественские шары, которыми можно украсить елочку даже на улице! Они очень яркие, пестрые, с блеском! Мммм…! Елочка точно будет довольна!

Для работы вам понадобятся товары GELA.ru :

1. Для шара диаметром 9 см нарезаем из ткани квадратики размером 6х6 см. Будем использовать 3 контрастных цвета красный, желтый и зеленый. Общее количество квадратиков -58 шт (24 красных, 16 желтых, 16 зеленых, 2 квадратика любого цвета для серединок)

2. Намечаем 2 полюса на шаре и центр каждого полюса закрываем кусочком ткани, закрепляем булавкой. Полюса должны быть абсолютно пропорциональны и работу мы будем выполнять синхронно на обеих сторонах, чтобы в конце у нас получилась идеальная состыковка.

3. Берем красный квадратик и сгибаем его пополам. Через центр квадрата с внутренней стороны пропускаем булавку-гвоздик.

4. Накалываем сложенный прямоугольник в центр одного из полюсов (булавку, которая держала желтый кусочек ткани лучше убрать, так как ее функцию берет на себя булавка с красного кусочка).

5. Уголки красного прямоугольника загибаем так, чтобы получился треугольник и закалываем их булавками.

6. Повторяем действие с 3-мя другими красными прямоугольниками. В месте стыка всех треугольников закалываем булавку с бисеринкой. Повторяем все тоже самое со вторым полюсом и обязательно следим за симметричностью фигурок!

7. Желтый квадрат сгибаем и закалываем прямоугольник по центру с внешней стороны. Прямоугольник накалываем на шар в 1-1,1 см от центра. Загибаем уголки и закалываем булавками. Повторяем с 3-мя другими желтыми кусочками. То же самое на обороте шара.

8. Желтый квадрат сгибаем и закалываем прямоугольник по центру с внешней стороны. Прямоугольник накалываем на шар в 1,5 — 1,6 см от центра. Загибаем уголки и закалываем булавками. Повторяем с 3-мя другими желтыми кусочками. То же самое на обороте шара.

9. Зеленый квадрат сгибаем пополам и закалываем булавкой по центру с внешней стороны. Ппрямоугольник накалываем на шар с расстоянием в 1 – 1,1 см от верхушки желтого треугольника. Повторяем с 7-ю зелеными кусочками. То же самое на обороте шара.

10. Красный квадрат сгибаем пополам и закалываем булавкой по центру с внешней стороны. Ппрямоугольник накалываем на шар с расстоянием в 1 – 1,1 см от верхушки желтого треугольника. Повторяем с 7-ю зелеными кусочками. То же самое на обороте шара.

11. Проверяем на сколько симетрично получились треугольники на обеих сторонах шарика. Небольшие пробелы в местах стыка последнего слоя не станут проблемой, так как в последствии будут декорироваться…

12. Берем золотую ленту и оборачиваем шар, закрывая места стыков последнего слоя. Для лучшей фиксации на ленту необходимо нанести текстильный клей. Лучше обернуть шар в 2 слоя ленты.

13. Не обрезая ленту, закладываем на шаре бантик. Когда бант будет готов, отмеряем желаемую длину для подвеса и обрезаем ленту.

14. Свернув из ленты петельку, закалываем конец булавками и для лучшей фиксации промазываем текстильным клеем.

15. Шарики артишоки готовы!

Женские рукоделия конца XIX — начала XX веков в РНБ. Тематические подборки

В фондах Российской Национальной Библиотеки можно найти много интересного и узнать как женщины позапрошлого века проводили свой досуг, занимаясь украшением одежды и предметов быта. Ведь мода циклична! И то, что модно было на рубежах XIX-XX вв., вполне может стать актуальным и сейчас в стилях вязания и вышивки (гладью, крестом, ришелье, монограммы).

Шитье, вышивание, бисероплетение — с помощью этих техник дамы на протяжении веков стремились украсить свой наряд, достигнув неповторимой изысканности и ярко-выраженной индивидуальности.

В публикации подробно описывается техника выполнения, ярко объясняющие весь ход работы.

«Вещи ручной работы — роскошь, иметь их каждому не обязательно. Кто хочет их получить — либо платит мастеру за труд, либо делает это сам.»

Коко Шанель

В Италии  существует легенда, рассказывающая о  бедном юном рыбаке Паоло. Однажды в его сети попалась русалка. В обмен на свое освобождение она подарила рыбаку свадебную фату, сплетенную из морской пены, для его невесты. С того времени местные девушки стали плести кружево к свадьбе.

Первые кружева представляли собой узкую полоску с геометрическим орнаментом. Использовались для украшения модных тогда воротников, а также для текстиля : салфеток, скатертей.

На венецианском острове Бурано кружево ручной работы  изготавливается в семейных мастерских по настоящего время.   

После Италии кружевоплетение распростронилось на  север Европы. Бельгия, Франция, Фландрия удивляли  своими особыми кружевами, которые становились также знаменитыми во всем мире.

Создаётся  бельгийский тончайший ажур с помощью иглы, и невообразимо тонкой льняной нити, поэтому кружево получалось воздушным.

Французские кружева:  шантильим, отличительная черта это плетения из черных шелковых нитей «Гренадин Алэ», аржантанские и алансонские. До сих пор являются одними из самых дорогих в мире.

Фландрия ( Южная Голландия )  явила миру фламандское кружево — отличалось техникой  и выполнялось на тюлевой основе, состояло из шестигранных ячеек, две стороны которых располагались параллельно основе, сформированной четырьмя переплетенными нитями. Узоры кружева соответствовали  ростительному орнаменту.

В современном мире инновации в текстильной индустрии вносят свои коррективы, изменяя состав тканей и ниток. Орнаменты и узоры трансформируются, но благодаря старым журналам, можно окунуться в стиль прошлого.

Вышивку использовали не только для дамских туалетах, но также и для украшения обивки мебели и домашнего текстиля.

Для отделки воротников вышивкой  poin lace бралась тесьма шириной в 1-2 см, которая  была обшита узким шнурком.

Ленточное кружево изготавливается с использованием специального кружева в качестве основного каркаса, после чего промежутки между кружевами украшаются игольчатым плетением.

Завязанное кружево изготавливается с помощью челнока, иглы или вручную, таких как фриволите и макраме.

Существовала еще одна замечательная техника вышивки — барджелло (bargello),  известна как флорентийский стежок или венгерское шитье.

«Кто испытал наслаждение творчества, для того все другие наслаждения уже не существуют.

Антон Павлович Чехов

Многие любители рукоделия хоть раз слышали о вышивке в технике петит-поинт — точечная вышивка. Вышивка получила название «точечной», т.к. выполняется множеством мельчайших цветных точек. Гармоничная игра цветов достигается использованием тонких шелковых нитей большого количества оттенков. Точечная вышивка выглядит как половина стежка крестом, однако стежки с обратной стороны делаются через две нити.

Техника рукоделия | Festima.Ru — Мониторинг объявлений

A.П.Чeхoв Избpaннoe.,1988год.(100р.) Г.Н.Ловaчевa,Н.Р.Успенcкая Hoвыe мeтoды иccлeдования прoдуктoв в oбществeннoм питaнии.,1971год. (50p.) H.В.Aнисимов Трaнзиcторные радиоприёмники,рaдиoлы,электрoфоны,магнитoфоны.Cпрaвочник.,1983год.(200p.) M.А.Брoдский Бытoвая paдиoаппаpaтуpa.,1986год.(200р.) Н.В.Гpoмов,Т.Д.Залесов,Б.К.Карро-Эст Телевизоры,радиоприёмники,магнитофоны,проигрыватели.,1969год (200р.) Н.В.Громов,В.С.Тарасов Телевизоры. Справочная книга.,1971год.(100р.) Э.А.Фомичева Начинаем вязать спицами и крючком. Книга для учащихся., 1992год. (100р.) Рукоделие. Салфетки,дорожки,подушки… №5/6 (100р.) В.С.Кришталёва Уроки машинного вязания(на украинском языке).,1978год.(200р.) М.А.Дрючкова,Е.И.Живаева,В.П.Панова,Т.А.Сычева,Т.М.Фиалко 100 фасонов женского платья.,1963год (900р.) Выкройка. Куртки для мальчиков 3-12 лет.Размеры 30,32,34,36,38., (50р.) Н.М.Кульска-Кравченко Техника вязания крючком (на украинском языке).,1977год. (300р.) Анна Краузе Вязание крючком 380 узоров. 3 часть.,1992год.(200р.) Р.В.Раскутина, Е.В.Маркина Вяжите на машинах («Нева») 1972год (400р.) С.Н.Коротков,С.М.Кравченко,С.С.Субботин Технология изготовления верхней одежды по индивидуальным заказам.,1960год.(400р.) Б.А.Наумов,Г.В.Горев Учебник для подготовки водителей автомобилей категории «D» .,1979год. (100р.) Б.А.Наумов,А.А.Чередников,И.Д.Кочеров Автомобиль.Учебник водителя второго класса.,1975год.(200р.) Рекламный проспект ВАЗ-2101 Лаборатории НИИН автопрома 1971 год. (200р.) О.В.Чиркин Новые советские автомобили.,1967год.(100р.) Методические рекомендации к выполнению контрольных работ.,1989год. (50р.) Н.П.Машовец Характер-советский. Сборник.,1983год. (300р.) Роман-газета,№21,1988год.,Даниил Гранин Зубр. (50р.) М.Горький Рассказы.,1982год. (50р.) Аркадий Чернышевич Рассвет.Роман.,1962год (300р.) Е.Михайлов,Ф.Талызин По городам США.Путевые заметки.,1964год.(50р.) И.Найдис,И.Самохин Спутник фотолюбителя.,1966год.(50р.) Инструкция,паспорт фотоаппарата Зенит-ТТL., 1981год. (200р.) Инструкция,паспорт,сопроводительная карта сборки фотоаппарата Зенит 3М.,1967год. (400р.) К.Леонтьев Музыка и цвет.,1961год (100р.) А.Гайдар Голубая чашка. Горячий камень.,1981год.(50р.) Я.Сельченко Газосветная реклама.,1967год.(300р.) ПРОДАНО Книга за книгой.Илья Муромец.Былинный рассказ.,1984год.(50р.) П.П.Андреев Основы теории вероятностей.,1955год.(200р.) А.Ф.Ктиторов Производственное обучение электромонтёров по осветительным,силовым сетям и силовому электрооборудованию.,1971год.(100р.) Инструкция для пользования радиолой «Дружба» (со схемой).,1958год.(400р.) И.И.Дзюбин Симметричные тиристоры.,1970год.(100р.) Д.С.Хейфец,А.Д.Хейфец Цветное телевидение.,1966год.(200р.) Правила работы архивов учреждений организаций и предприятий.,1956год.(100р.) В.Д.Пысин Блокинг-генераторы с управлением длительностью импульса .,1970год.(200р.) И.А.Трухин Будущему семьянину.,1988год.(200р.) Машинная вышивка.,Ставрополь.1993год.(300р.) Ю.В.Марков Рефлексотерапия в современной медицине.От мифов и легенд к реальности.,1992год.(200р.) Е.С.Вельховер,Г.В.Кушнир Экстерорецепторы кожи.,1991год.(200р.) Серия популярная демография.Выпуск 5.Будьте здоровы.,1982год.(100р.) Журналы Пчеловодство №6,1982год (50р.) Пчеловодство №1,1983год (50р.) Пчеловодство №2,1983 год (50р.) Пчеловодство №3,1983год (50р.) Пчеловодство №4,1983год (50р.) Пчеловодство №5,1983год (50р.) Пчеловодство №6,1983год (50р.) Пчеловодство №7,1983год (50р.) Пчеловодство №8,1983год (40р.) Пчеловодство №9,1983год (50р.) Пчеловодство №10,1983год (50р.) Пчеловодство №11,1983год (50р.) Пчеловодство №1,1984год (50р.) Пчеловодство №2,1984год (50р.) Пчеловодство №3,1984год (50р.) Пчеловодство №5,1984год (50р.) Пчеловодство №6,1984год (50р.) Пчеловодство №7,1984год (50р.) Пчеловодство №8,1984год (50р.) Пчеловодство №9,1984год (50р.) Пчеловодство №10,1984год (50р.) Пчеловодство №11,1984год (50р.) Пчеловодство №12,1984год (50р.) Пчеловодство №1,1985год (50р.) Пчеловодство №2,1985год (50р.) Пчеловодство №3,1985год (50р.) Пчеловодство №4,1985год (50р.) Пчеловодство №5,1985год (50р.) Пчеловодство №6,1985год (50р.) Пчеловодство №8,1985год (50р.) Пчеловодство №9,1985год (50р.) Пчеловодство №10,1985год (50р.) Пчеловодство №11,1985год (50р.) Пчеловодство №12,1985год (50р.) Пчеловодство №1,1986год (50р.) Пчеловодство №2,1986год (50р.) Пчеловодство №3,1986год (50р.) Пчеловодство №4,1986год (50р.) Пчеловодство №5,1986год (50р.) Пчеловодство №6,1986год (50р.) Пчеловодство №7,1986 год (50р.) Пчеловодство №8,1986год (50р.) Пчеловодство №9,1986год (50р.) Пчеловодство №10,1986год (50р.) Пчеловодство №11,1986год (50р.) Пчеловодство №12,1986год (50р.) Пчеловодство №1,1987год (50р.) Пчеловодство №2,1987год (50р.) Пчеловодство №3,1987год (50р.) Пчеловодство №4, 1987год (50р.) Пчеловодство №5,1987год (50р.) Пчеловодство №6,1987год (50р.) Пчеловодство №7,1987год (50р.) Пчеловодство №8,1987год (50р.) Пчеловодство №9,1987год (50р.) Пчеловодство №10,1987год (50р.) Пчеловодство №11,1987год (50р.) Пчеловодство №12,1987год (50р.)

рукоделий — Студенты | Britannica Kids

Введение

 Ссылка: http: // trc-leiden.nl /