Виды скульптуры картинки: Виды скульптуры в изобразительном искусстве

Виды скульптуры | Виды скульптуры | Скульптура

Категория: Виды скульптуры.

Скульптура — вид изобразительного искусства; произведения скульптуры (в основном полные или частичные изображения человеческой фигуры) имеют объёмную форму и выполняются из твёрдых или пластических материалов.

Наряду с термином «скульптура» употребляются как синонимы термины «ваяние» и «пластика». В узком смысле под скульптурой и ваянием понимают высекание, рубку из камня, вырезание из дерева; под пластикой — лепку из глины, воска и других вязких материалов.

Скульптура делится на два основных вида: круглую и рельеф.

Круглая скульптура, предназначенная для обозрения со всех сторон, подразделяется на следующие подвиды: статуя (фигура в рост), группа (две или несколько фигур, связанные по содержанию и композиции), статуэтка (фигура значительно меньше натуры), бюст (погрудное изображение человека). 

Рельеф по своим изобразительным возможностям занимает промежуточное место между круглой скульптурой и изображением на плоскости.  Как и круглая скульптура, рельеф обладает трёхмерностью, но композиция его развёртывается вдоль плоскости в одном или нескольких пространственных слоях. Рельеф может быть выступающим над плоскостью фона (основные виды: низкий рельеф, или барельеф, и высокий — горельеф) и углублённым (койланогриф).

По назначению скульптура делится на монументальную, монументально-декоративную и станковую.

Монументальная скульптура предназначается для утверждения общественно-значимых идей, для обращения к широким массам зрителей. Исполненная в крупных размерах и из долговечных материалов, монументальная скульптура устанавливается в общественных местах на открытом воздухе (на площадях, в парках) или в больших помещениях.

Монументально-декоративная скульптура включает все виды скульптурного убранства, связанного с архитектурой: кариатиды, атланты, маскароны, оформление фронтонов, фризов, метоп и т. д. на фасадах зданий; статуи и группы на зданиях или перед ними, лепные плафоны, панно и т. д. в интерьерах зданий. Одним из видов монументально-декоративной скульптуры является садово-парковая скульптура. Монументально-декоративная скульптура призвана обогащать и развивать архитектурный образ, усиливая выразительность архитектурных форм. Значительное место в области монументально-декоративной скульптуры принадлежит рельефу.

Станковая скульптура — скульптурное произведение, не связанное с архитектурой. Станковая скульптура, обычно не превышающая величину натуры, наиболее разнообразна по содержанию и тематике; она предназначается для общественных и жилых помещений. К ней относится и так называемая скульптура «малых форм». Особую область скульптуры составляют литые и чеканные медали, плакетки и монеты, а также геммы, художественная резьба по камню, дереву, кости; ювелирные скульптурные изделия.

Скульптура нового времени, как правило, однотонная, имеет естественный цвет материала или ровно окрашена (тонированный гипс, патинированная бронза). В древнем мире скульптура часто расцвечивалась.

Все по-настоящему ценное — ценно во все времена! (с) Stone2art Group 

Скульптура от Древнего мира до современной Западной Европы

Скульптура — одна из наиболее честных форм искусства, так как она «не позволяет мошенничать с реальностью», уверена Катерина Марковна, старший научный сотрудник отдела скульптуры Государственной Третьяковской галереи. Благодаря изучению этого вида искусства можно понять, как менялась жизнь людей и их мировоззрение. Т&Р публикуют конспект лекции Международной Академии искусств и антиквариата «Агена-арт», в которой можно узнать об особенностях восприятия скульптуры, ее видах, истории развития и инструментах скульптора.

Шмакова Катерина Марковна

Преподаватель МГУ имени М.В. Ломоносова, член секции скульптуры МСХ и ОМС, старший научный сотрудник отдела скульптуры Государственной Третьяковской галереи (Москва), автор многочисленных книг и публикаций

Чем скульптура отличается от других форм искусства

Если вы решили начать изучать искусство, начните со скульптуры. Этот вид искусства представляет собой огромную художественную и историческую ценность в эстетическом воспитании и развитии любого человека.

Скульптура — это искусство, с которым мы встречаемся практически ежедневно, и для этого даже не нужно посещать музеи, достаточно просто оглянуться по сторонам. Живопись — популярна, цвет — великий обманщик, и, в любом случае, в живописи всегда есть немного иллюзий, и восприятие ее не всегда однозначно. А скульптура не позволяет мошенничать с реальностью. Изучая ее, вы сможете узнать, как менялась жизнь людей, их религиозное мировоззрение, как развивалось само искусство на протяжении тысячелетий. Вместе с архитектурой она существовала как основная форма монументального религиозного искусства.

Работа скульптора зачастую очень тяжелый труд, и не во все времена ваятели жили хорошо. Творец не стал бы жить в таких условиях, если бы не находил в своем творчестве глубочайшей компенсации. Эта компенсация — истина. «Скромная истина», как говорил Ги де Мопассан. Она же — богиня без украшений, чей единственный взгляд утешает верных ей. Утешение скульптора — это быть наравне с этой «настоящей» истиной, от которой художник имеет право частично уклониться, творить поверх всех теорий, систем, временных условностей, быть чуждым моде и в то же время пережить ее.

Живопись и графика создают изображения на плоскости. Скульптура же — это объемные формы из камня, дерева, гипса, металла. Скульптура — это вид искусства, основанный на принципе объемного, физически трехмерного изображения предмета.

Что нам говорит само слово? Слово «скульптура» происходит от латинского sculptura, sculpo — «высекаю, вырезаю». А вот, например, слово «пластика» происходит от греческого plastike, plasso — «леплю».

Примечательно, что во все времена объектом скульптурного воплощения были в основном живые существа: чаще люди, и реже животные (анималистический жанр). Еще реже изображалась природа (пейзаж) и вещи (натюрморт).

Главными выразительными средствами скульптуры являются: постановка фигуры в пространстве, передача ее движения, позы, жеста, светотеневая моделировка, усиливающая рельефность формы, архитектоническая организация объема, зрительный эффект его массы, весовых отношений, выбор пропорций, специфических в каждом случае, характер силуэта.

Объемная скульптурная форма строится в реальном пространстве по законам гармонии, ритма, равновесия, взаимодействия с окружающей архитектурной или природной средой, на основе наблюдаемых в натуре анатомических особенностей той или иной модели.

Основные виды скульптуры

Различают две основные разновидности скульптуры: круглую скульптуру, которая свободно размещается в пространстве, и рельеф, где изображение располагается на плоскости, образующей его фон. К произведениям круглой скульптуры, обычно требующей кругового обзора, относятся: статуя (фигура в рост), группа (две или несколько фигур, составляющих единое целое), статуэтка (фигура значительно меньше натуральной величины), торс (изображение человеческого туловища), бюст (погрудное изображение человека).

Формы рельефа варьируются в зависимости от его назначения и положения на архитектурной плоскости (фриз, фронтон, плафон). По высоте и глубине изображения рельефы подразделяются на низкие (барельеф), и высокие (горельеф), углубленные и контррельефы.

По содержанию и функции скульптура делится на монументально-декоративную, станковую и ее разновидность — скульптуру малых форм. Все эти разновидности скульптуры развиваются в тесном взаимодействии, у каждой из них есть свои особенности.

Монументально-декоративная: скульптура рассчитана на конкретное архитектурно-пространственное или природное окружение. Она носит ярко выраженный общественный характер, адресуется к массам зрителей, размещается прежде всего в общественных местах — на улицах и площадях города, в парках, на фасадах и в интерьерах общественных сооружений. Монументально-декоративная скульптура призвана конкретизировать архитектурный образ, дополнять выразительность архитектурных форм новыми оттенками. Способность монументально-декоративной скульптуры решать большие идейно-образные задачи с особой полнотой раскрывается в произведениях, которые называют монументальными и к которым обычно относят городские памятники, монументы, мемориальные сооружения. Величавость форм и долговечность материала соединяются в них с приподнятостью образного строя, широтой обобщения.

Станковая скульптура, прямо не связанная с архитектурой, носит более интимный характер. Залы выставок, музеев, жилые интерьеры, где ее можно рассматривать вблизи и во всех деталях, являются обычной ее средой. Тем самым определяются особенности пластического языка скульптуры, ее размеры, излюбленные жанры (портрет, бытовой жанр, анималистический жанр). Станковой скульптуре в большей мере, чем монументально-декоративной, присущи интерес к внутреннему миру человека, тонкий психологизм, повествовательность.

Скульптура малых форм включает широкий круг произведений, предназначенных преимущественно для жилого интерьера, и во многом смыкается с декоративно-прикладным искусством. К скульптуре малых форм принадлежат также монеты, медали и геммы.

Материал и инструменты скульптора

Назначение и содержание скульптурного произведения определяют характер его пластической структуры, а она, в свою очередь, влияет на выбор скульптурного материала. От природных особенностей и способов обработки последнего во многом зависит техника изготовления скульптуры. Мягкие вещества (глина, воск, пластилин) служат для лепки. При этом наиболее употребительными инструментами служат проволочные кольца и стеки.

Твердые материалы (различные породы камня, дерева) обрабатываются путем рубки (высекания) или резьбы, удаления ненужных частей материала и постепенного высвобождения как бы скрытой в нем объемной формы. В этом случае для обработки, например, каменного блока применяются молоток (киянка) и набор металлических инструментов: шпунт, скарпель, троянка. Для обработки дерева преимущественно используют фасонные стамески и сверла.

Популярны у мастеров и материалы, способные переходить из жидкого состояния в твердое: различные металлы, гипс, бетон, пластмасса. Они служат для отливки произведений скульптуры при помощи специально изготовленных форм.

Для воспроизведения скульптуры в металле прибегают также к гальванопластике. В нерасплавленном виде металл для скульптуры обрабатывается посредством ковки и чеканки.

Для создания керамических скульптур употребляются особые сорта глины, которая обычно покрывается росписью или цветной глазурью и обжигается в специальных печах.

Цвет в скульптуре встречается с давних пор: хорошо известна раскрашенная скульптура Античности, Средних веков, Возрождения, барокко. Скульпторы XIX–XX веков обычно довольствуются естественным цветом материала, прибегая в необходимых случаях лишь к его однотонной подкраске, тонировке.

Источник: kristo74 / istockphoto.com

Процесс создания скульптуры

Процесс создания скульптурного произведения можно разделить на ряд этапов:

1. Изготовление каркаса для крутой скульптуры или щита для рельефа (железные стержни, проволока, гвозди, дерево).

2. Лепка эскиза и этюдов с натуры. Работа происходит на вращающемся станке или вертикально укрепленном щите в заданном размере. Превращение глиняной модели в гипсовую с помощью черной или кусковой формы.

3. Перевод в твердый материал (камень или дерево) с использованием пунктировальной машины и соответствующей техники обработки или отливка из металла с последующей чеканкой.

4. Патинировка, или подкраска, изваяния. Такой процесс не является строго обязательным для мастера. Известны произведения скульптуры, созданные из твердых материалов (мрамор, дерево) без предварительной лепки глиняного оригинала. Такая техника имеет название техники «прямой рубки» и требует исключительного мастерства.

История развития скульптуры. Начало.

Возникновение скульптуры относится к первобытной эпохе и непосредственно связано с трудовой деятельностью человека и его магическими верованиями. На палеолитических стоянках обнаружены разнообразные скульптурные изображения животных и женщин — прародительниц рода, к которым принадлежат и так называемые палеолитические Венеры.

Еще шире круг неолитических скульптурных памятников. Это обычно круглая скульптура, небольших размеров, которая вырезалась из мягких пород камня, из кости и дерева. Рельефы исполнялись на каменных пластинах и стенах пещер. Скульптура часто служила средством украшения утвари, орудий труда и охоты, использовалась в качестве амулетов. Хотя для первобытной скульптуры типична упрощенность форм, она нередко отличается остротой жизненных наблюдений и яркой пластической выразительностью.

Дальнейшее развитие скульптура получила в период разложения первобытно-общинного строя, в связи с ростом разделения труда и технологическим прогрессом; ярчайшие памятники этого этапа — скифские золотые рельефы и терракотовые головы культуры Нок, типологически многообразная деревянная резная скульптура океанийцев.

В искусстве рабовладельческого общества скульптура выделилась как особый род деятельности, имеющий специфические задачи и своих мастеров. Скульптура древневосточных государств, которая служила выражению всеобъемлющей идеи деспотизма, увековечению строгой общественной иерархии, прославлению власти богов и царей, заключала в себе имеющее объективную общечеловеческую ценность влечение к значительному и совершенному.

30 различных видов искусства Скульптуры, основанные на их средствах и методах

Скульптуры являются наиболее творческими формами искусства, где воображение художника обретает трехмерный вид. Это постоянно растущая форма искусства, развивающаяся и меняющаяся в соответствии с современным миром. Мы можем создавать различные типы скульптур, используя широкий спектр материалов, таких как камни, дерево, металлы, бумага, ткани, резина, гипс и т. д. Будь то маленькие или огромные, эти трехмерные структуры, созданные с помощью различных техник скульптуры, продолжают стоять. как мост, соединяющий наше прошлое и настоящее. Современный мир придумал разные виды скульптуры, не ограничивая их резными предметами или статуями. Мы можем разделить эту наиболее привлекательную форму визуального искусства на несколько типов в зависимости от методов скульптуры, средств массовой информации и форм, в которых они доступны. Давайте рассмотрим различные типы скульптур, от традиционных до современных скульптур.

Различные типы скульптур, основанные на техниках

Основанные на их скульптурных формах и техниках ,

1. Скульптуры на рельефе
   — Высокий рельеф
   — Низкий рельеф
   — Барельеф
   —
Рельеф
2. Резные скульптуры
3. Полнокруглая скульптура
4. Литые скульптуры
5. Моделирующие скульптуры
6. Скульптуры в сборе
7. Инсталляционные скульптуры
8. Кинетические скульптуры
9. Скульптуры земляных работ

Типы скульптур на основе

МЕДИА

Существует 34 различных типов материалов, отсортированных по СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА  — Нажмите здесь. (Глина, воск, камень, ткань и т. д.)

 

Рельефные скульптуры

Техника рельефной скульптуры также известна как рельеф. В этой технике скульптуры остаются прикрепленными к поверхности, на которой они вылеплены. Это уникальный метод, который сочетает в себе как двухмерные изображения, так и трехмерные скульптуры. Рельефные скульптуры обычно подразделяются на три различных типа, а именно: горельеф, низкий рельеф и затонувший рельеф.

 

1. Горельефные скульптуры

Горельефные скульптуры также известны как альторельево или альторельефные скульптуры. В этой технике скульптурные изображения проецируются за пределы поверхности фона. Некоторые части скульптур полностью оторваны от земли. Горельефные скульптуры создают тот же эффект, что и отдельно стоящие или круглые скульптуры. Скульптура высокого рельефа камень пальмира баалшамин бог париж автор cmdixon скульптура высокого рельефа резьба по дереву мифология персонаж скульптура высокого рельефа вишну дерево

 

2.

Скульптуры с низким рельефом

Они также известны как бассорельево или барельефные скульптуры. В этой технике скульптура очень немного выступает от поверхности фона. Перспективу скульптора можно легко понять, глядя на скульптуру спереди. Низкий рельеф барельефа бантеайсрей камбоджа равана

Барельеф скульптуры

Французский термин от итальянского basso-relievo (низкий рельеф), bas (произносится как bah) представляет собой технику скульптуры, в которой элементы фигуры более заметны, чем фон.

Барельеф скульптура женщина танцует Ангкор комбоджа Барельеф низкая женщина апсара известный Ангкор Ват Камбоджа Барельеф низкая женщина скульптура Ангкор Ват Камбоджа

Барельеф Ангкор Ват Деватас женщина Камбоджа

Барельеф кхмерские солдаты война

Барельеф низкая скульптура интерьер павлин by goga tandashvili

Барельефная невысокая скульптура на дереве из филиппинского музея

 

3.

Затонувшие рельефные скульптуры

Затонувшие рельефы также известны как инталии или резные рельефные скульптуры. В этой технике скульптурное изображение никогда не возвышается над поверхностью фона. Скульптура происходит под фоновой поверхностью.

Затонувшая рельефная скульптура Египет Нефертити Амарна Затонувшая рельефная скульптура Эхнатон Нефертити и их дети Затонувшая рельефная скульптура Египетский музей

 

4. Резные скульптуры

Резьба – это субтрактивный процесс формирования материала путем откалывания и соскабливания поверхности материала. . Первоначально в этом процессе создаются внешние формы скульптуры, а затем выполняются внутренние детали скульптуры. Резьба обычно выполняется на твердых материалах, таких как дерево и камень, с использованием острых инструментов, таких как стамески.

Резьба по дереву скульптура Будда Старая резьба по дереву скульптура бог солнца индус Скульптура резьба по дереву Ганеш индуистский бог Резьба по дереву скульптура Кришна индуистский бог Резьба по дереву индуистский бог Резьба по дереву скульптура Иисуса

40 Красивые скульптуры и рисунки резьбы по дереву со всего мира

25 Реалистичная деревянная скульптура Художественные работы Джузеппе Румерио

 

5.

Круглая скульптура

Широко известны как отдельно стоящие скульптуры. Эти скульптуры полностью трехмерны и их можно рассматривать под разными углами. Скульптор должен учитывать центр тяжести частей, чтобы скульптура не упала. Эти скульптуры, как правило, не тяжелые сверху и обеспечивают равномерное распределение массы по всей скульптуре.

Круглая скульптура, изображающая правосудие. Терракотовая скульптура бога тамилнаду каруппу свами

 

6. Литые скульптуры

В этой скульптурной технике мы используем форму для создания скульптуры. Художник заливает податливый или жидкий материал, такой как расплавленный металл, воск, резина, глина или гипс, в форму и позволяет ему затвердеть до желаемой формы. Одну и ту же форму можно использовать несколько раз, что позволяет скульптору создавать похожие скульптуры.

Литая скульптура из стекла в Венеции Мурано Литье скульптуры из бронзы Бронзовая скульптура под старину Бронзовая скульптура Бронзовая скульптура лошади от marly

Посмотрите на бронзовые скульптуры, которые обычно создаются с использованием техники литья.
25 Красивые скульптуры из бронзы и художественное литье из бронзы

См. остальные типы скульптур в СЛЕДУЮЩАЯ СТРАНИЦА

7. Моделирование скульптур Скульптуры в сборе
8. Инсталляции скульптур
9. Кинетические скульптуры
10. Земляные скульптуры
11. Типы скульптур на основе материалов (  34 ТИПА  )

НАЖМИТЕ СЛЕДУЮЩИЙ НИЖЕ

выражение для людей во всем мире. Различные культуры использовали разные типы скульптур, чтобы передать важное значение и увековечить память своих лидеров или других ключевых общественных деятелей.

Эти скульптуры варьируются от достаточно маленьких, чтобы поместиться на ладони, до гигантских каменных рельефов, вырезанных на склоне горы.

Существует множество типов скульптур, которые использовались на протяжении всей письменной истории. Понимание того, что делает каждую форму скульптуры уникальной, позволяет нам лучше оценить усилия и навыки, необходимые для создания таких работ.

В этой статье мы рассмотрим каждый из наиболее известных типов скульптуры и то, чем они отличаются друг от друга.

1.

Рельефная скульптура

Рельефы — одна из древнейших форм скульптуры, которая появилась 25 000 лет назад в пещерах Восточной Европы и других частей мира.

Степень, в которой эти скульптуры различаются по глубине, — это то, что разделяет различные виды рельефной скульптуры. Рельефы могут быть такими же простыми, как легкая гравировка на камне, дереве или другом материальном фоне, или такими же подробными, как и большинство трехмерных работ, которые выполнялись на протяжении всей истории.

– Горельеф

Скульптуры с высоким рельефом предлагают нам намного больше трехмерных работ, чем любая другая форма рельефа. Эти работы, как правило, очень глубоко вырезаны и выточены в материале, и иногда они могут выделяться, поскольку более 50 процентов работы находятся «по кругу» 9.0003

Горельефы были очень распространены тысячи лет назад и были излюбленной техникой, которую древние культуры использовали для украшения различных храмов и других престижных сооружений.

– Низкий рельеф

Самый распространенный тип рельефной скульптуры известен как низкий рельеф. Как следует из названия, работы с низким рельефом предлагают очень низкую степень глубины, которую художник использовал при создании самой скульптуры.

Читайте также: Low Relief vs High Relief

Этот тип скульптуры может быть выполнен практически на любом типе поверхности, и это намного проще, чем горельеф, поскольку существует гораздо меньшая вероятность того, что художник может повредить скульптуру.

Практически каждая культура на Земле в тот или иной момент использовала барельефную скульптуру для отражения определенных аспектов своего общества и верований.

– Барельеф

Барельеф практически аналогичен барельефу, но получил свое название от итальянского слова «basso» или французского «bas», что означает «низкий». иногда используется как синоним, а итальянский термин «basso rilievo» считается гораздо более старой терминологией, используемой для описания этих скульптур.

Барельеф был излюбленным методом скульптуры древних ассирийцев и египтян, которые вырезали свой иероглифический язык и историю на каменных табличках.

– Затонувший рельеф

Затонувший рельеф считается древней техникой, используемой египтянами и другими, более примитивными культурами, которые записали большую часть своей истории на каменных или деревянных табличках.

В отличие от скульптур с низким рельефом, утопленные рельефы выполняются на плоском фоне, а резьба используется для обозначения линейных краев и контуров.

Он известен как «затонувший» рельеф просто потому, что сцена и сами фигуры находятся на том же уровне, что и плоская поверхность фона. Центральные фигуры в этих скульптурах не выступают за пределы основной поверхности, как в низко- и горельефной скульптуре.

– Контррельеф

Контррельефные скульптуры, как следует из названия, являются полной противоположностью барельефов и горельефов. Вместо того, чтобы вырезать фигуры и формы так, чтобы они выступали наружу, они вырезаются глубже в работу, чтобы указать различные диапазоны глубины.

Этот тип скульптуры является более современной версией, используемой в том, что многие называют абстрактным методом скульптуры, и обычно не использовался древними художниками. Контррельефная скульптура — это, по сути, форма гравюры, которая включает вырезание фоновой поверхности вместо того, чтобы отделять фон от центральных фигур работы.

2.

Круглая скульптура

Термин «круглая скульптура» просто относится к трехмерной работе. Эти типы скульптур иногда изготавливаются для просмотра с одного или двух углов, но они предлагают наблюдателю преимущество полностью «круглой» точки зрения, в которой они могут наслаждаться полной скульптурой во всем ее величии.

Круглые скульптуры часто изготавливаются для просмотра на фоне стены или определенного типа фона, в то время как другие могут быть отдельно стоящими скульптурами, которые можно наблюдать с 360-градусной точки зрения.

3.

Резные скульптуры

Резные скульптуры восходят к глубокой древности, как и любая другая форма художественного самовыражения. Древние культуры использовали резьбу как средство для изображения определенных видов животных или природных элементов, а также различных религиозных деятелей, которые могли использоваться в церемониальных целях.

Читайте также: Скульптура против статуи

Резные скульптуры были сделаны из самых разных материалов, включая дерево, слоновую кость и другие материалы. Художники, создающие резьбу, должны взять кусок своего материала и тщательно удалить определенные части, чтобы создать желаемую фигуру.

4.

Литые скульптуры

Литье чаще используется в современной скульптуре, но оно берет свое начало в древних формах искусства, которые включали использование глины или даже различных металлов, таких как бронза.

Изготовление литой скульптуры требует от художника значительных затрат времени на создание формы, которая затем будет использоваться в качестве формы, покрытой отлитыми материалами.

Скульптуры, отлитые из бронзы, были любимцами древних греков и римлян, поскольку позволяли им создавать более прочные и долговечные изделия, чем натуральный камень, который был склонен к растрескиванию и разрушению.

Читайте также: Известные греческие статуи и скульптуры

Эти типы материалов обычно включали жидкий металл много веков назад, но теперь используются различные материалы, такие как пластик, стекловолокно, резина и многие другие.

5.

Аддитивная скульптура

Аддитивная скульптура сильно отличается от любого другого типа скульптуры, о котором мы упоминали до сих пор. Вместо того, чтобы брать определенный тип среды и удалять определенные части этого материала, аддитивная скульптура требует от художника создания формы путем добавления определенного материала к самой работе.

Аддитивная скульптура гораздо более распространена в наше время, поскольку у художников есть широкий выбор различных материалов и методов, которые они могут использовать для создания определенных форм и структур. Эти материалы часто довольно податливы, и они позволяют художнику манипулировать ими, придавая им желаемую форму.

6.

Скульптура вычитания

Скульптура вычитания очень похожа на резные скульптуры или работы, выполненные по кругу. Этот метод требует, чтобы художник использовал один кусок среды, чтобы вырезать из него свою скульптуру, пока не будет достигнут желаемый результат.

Художники обычно берут кусок камня или другого материала и удаляют различные части или добавляют больше четкости к уже существующим формам. В большинстве случаев художники, создающие скульптуры вычитания, берут кусок материала, форма которого соответствует тому, что они хотят создать.

7.

Собранные скульптуры

Собранные скульптуры гораздо более распространены в современную эпоху, чем в прошлые времена. В последние десятилетия среди художников стало довольно популярно создавать собранные скульптуры, используя практически любой тип материала, который они хотят получить для получения определенного результата.

Этот метод сборки скульптур очень распространен среди художников, которые хотят создавать абстрактные работы, поскольку он позволяет им использовать определенные элементы и материалы, которые могут иметь важное значение для всей работы.

Многие художники прошлого века предпочитали использовать определенные виды металла, которые они сваривали и соединяли друг с другом для создания различных произведений искусства.

8.

Лепные скульптуры

Лепная скульптура очень похожа на технику литья, о которой мы уже упоминали, но предполагает использование любого материала, который выберет художник. Работы по моделированию могут включать использование воска, глины или других материалов, которые художник может легко формировать и формировать по своему желанию.

В большинстве смоделированных скульптур художник создает работу своими руками, но современные техники теперь иногда включают использование различных инструментов и даже машин. Лепные скульптуры являются одним из старейших видов искусства и использовались во многих типах древних культур в художественных или религиозных целях.

9.

Скульптуры-инсталляции

Скульптуры-инсталляции включают в себя соединение ряда различных предварительно сформированных деталей для создания окончательной работы. Это трехмерные скульптуры, которые часто изготавливаются из любого материала, который выбирает художник, включая дерево, металл, керамику и другие предметы. Искусство инсталляции часто представляет собой произведение, охватывающее все пространство, например музейный пол или комнату.

Читайте также: Фонтаны в Риме

Множество различных отдельных частей фиксируются на месте с использованием различных методов для создания окончательной работы. Современные скульпторы очень творчески использовали метод установки, подвешивая определенные части скульптуры к потолку или закрепляя их на месте другими способами.

В некоторых случаях талантливым художникам удавалось создавать инсталляционные скульптуры, которые создают несколько фигур и изображений в зависимости от угла, под которым зритель смотрит на саму работу.

10.

Кинетические скульптуры

Кинетическая скульптура – ​​это скульптура, в которой используются определенные формы, контуры, линии и световые эффекты для создания фактического или воспринимаемого движения в самой работе или непосредственном окружении.

Кинетическое искусство — гораздо более современная техника, чем большинство других, упомянутых здесь, и довольно распространенная в 21 веке.

Некоторые современные кинетические скульптуры могут включать использование виртуального движения, которое зритель воспринимает на экране или другими способами. Многие из самых популярных типов кинетических скульптур, которые выставлены сегодня, перемещаются с помощью механических устройств или в некоторых случаях с помощью ветра.

11.

Скульптуры из земляных работ

Скульптуры из земляных работ, также известные как лэнд-арт, представляют собой работы, выполненные в земле или с использованием различных природных камней или дерева.