Своими руками

Японские поделки своими руками: необычная японская поделка. Амигуруми — японские вязаные игрушки

Содержание

необычная японская поделка. Амигуруми — японские вязаные игрушки

Галина Карпова

Бумажная куколка «Японочка » . Мастер-класс.

В Японии есть праздник – Хина мацуори праздник куколок и девочек . Отмечают его с середины февраля по 3 марта (по другим источникам – с 3 марта и весь месяц март) . В праздничные дни маленькие девочки впервые надевают кимоно. Они в этот день очень красивые, как настоящие японки , ходят друг к другу в гости и делятся подарками, любуются куклами и угощают друг друга.

Во время праздника в каждой семье, где растёт девочка, устраивают выставку кукол «хина нингё» (воплощение человека) . Их выставляют на специальной подставке «хина кадзари» , похожей на горку.

По времени праздник кукол совпадает с сезоном цветения персиков, и поэтому горку обязательно украшают персиковыми цветами : они символизируют нежность, кротость, грацию, женственность, спокойствие — лучшие черты женского характера, которые служат залогом счастья в замужестве. Поэтому, когда в семье рождается девочка, нет лучшего подарка, чем куклы для выставки хина мацури. Практически всегда куклы сделаны вручную, из очень дорогих материалов, например, из рисовой

бумаги также ручного производства; секреты изготовления куколок мастера и их семьи хранят в тайне. Такие куклы очень ценные, их передают из поколения в поколение, как приданое дочери, и берегут как фамильные сокровища.

Как только праздник завершается, куклы тотчас убираются — по японским приметам , если этого не сделать, то родителям будет сложно выдать дочь замуж.

Сейчас мы с вами сделаем такую куколку , конечно, в упрощённом варианте.

Вот она, наша красавица.

Что же нам понадобится, чтобы сделать её?

Многослойные салфетки ярких расцветок для кимоно и пояса-оби, чёрная гофрированная бумага для причёски , полсочка картона 1см х 10 см, 2 картоновых кружка d-3см, ножницы, клей или двусторонний скотч, а также всякая мелочь для декорирования.

Итак, полосочку складываем вдвое, склеиваем с двумя круглыми заготовками.

Затем, отрезаем 1/4 часть салфетки, белые слои не отделяем. Вверху загибаем узкую полосочку на лицевую сторону, и на неё выполняем приём оригами — «складка-молния». Если это для детей затруднительно, тогда просто отворачиваем на цветную сторону узкую белую полосочку раз и ещё раз.

Переворачиваем салфеточку изнаночной стороной кверху. Посредине кладём кружочек на палочке.


Начинаем заворачивать слева. Мне это напоминает русскую традиционную куклу-пеленашку.


Теперь справа.

И опять слева делаем складку.

И навстречу.

Угол кимоно красиво отворачиваем.

все углы закрываем широким поясом-оби из другой, контрастной салфетки.


сзади прихватываем на клей или двустороннюю клейкую ленту,укладывая кончики в виде банта.

Из половинки такой же салфетки, что и кимоно, складываем рукава.

Приклеиваем со стороны спины.

Вид сзади.

На пояс-оби наклеиваем атласную тесьму.

Займёмся причёской.


вырезаем полукруг для чёлки из чёрной гофрированной бумаги , по диаметру больше, чем окружность головы, для пышности причёски. Приклеиваем спереди. Сзади приклеиваем кусочек бумаги такой длины , какой вам захочется.

Куколка готова , осталось задекорировать её разными красивостями. У меня : блестящие пайетки, искусственный цветочек для причёски, цветочек с блёстками для пояса. Вот она во всей красе.



http://web-japan.org/trends01/article/011005sci_r.html
http://www.discovery.com/tv-shows/mythbusters/videos/polishing-a-turd-minimyth/

Да… японцы, они такие, за что не возьмутся, все превращают в абсолютное совершенство с привкусом непостижимости. Все эти их штучки — самураи, кимоно, сакуры, суши и роллы, аниме, хайку и прочие сады камней просто завораживают так же как и отточенное до состояния искусства мастерство нахождения гармонии во всем.

Давайте попробуем разгадать загадку непостижимой японской души. Начнем с традиционной детской забавы японских детишек — создания блестящих шаров из земли и воды, так называемых дороданго.

Теоретически процесс создания дороданго безумно прост, земля и вода смешивается до состояния пластичной грязи из которой формируется гладкий шар. Далее его сушат и натирают до зеркального блеска, так называемого состояния «хикару» («сияющего»). Но это просто лишь на словах, на деле это весьма трудоемкий процесс, который требует концентрации, невероятного усердия и терпеливости. Получение идеальной формы шара и последующий процесс полирования занимает довольно много времени, от нескольких дней, до нескольких месяцев, в зависимости от трудолюбия и желаемого результата. А результат того стоит!

Являясь неплохим антистрессовым средством, искусство дороданго преследует и другие позитивные цели: можно представить, насколько способен воодушевить человека сам факт того, что он своими руками создает нечто прекрасное из таких бесхитростных компонентов, как земля и вода. Многие востоковеды, изучая дороданго в контексте культурных особенностей, находят философское и даже религиозное зерно в самой идее изготовления блестящих земляных шаров.

Хотите попробовать повторить? Тогда вот вам:

Краткий курс изготовления японских шаров дороданго.

Для изготовления дороданго потребуется просеянная земля (песок исключается, шары из него просто рассыпаются при сушке), немного воды и очень много терпения.

Итак, запомните, грунт может быть любым кроме песка! От цвета грунта зависит цвет будущего шара.

Добавляем немного воды до влажного состояния грунта и формируем форму шара с идеально гладкой поверхностью. Многократно присыпаем шар сухим грунтом и втираем его в поверхность.

… посыпаем и втираем…

После того как результат нас устроил начнем сушку. Это самый ответственный этап изготовления дороданго. Для ускорения сушки используем вот такой хитрый метод — завернем шар в полиэтиленовый пакет и оставим в холодильнике на полчасика. Выкладывать шар нужно на мягкое основание, чтобы не повредить идеальную форму шара.

За это время влага, выделившаяся из шара, осядет конденсатом на стенках пакета. Аккуратно достаем шар, присыпаем сухим грунтом и растираем его.

В процессе сушки…

Действие придется повторять многократно, ведь если не выпарить всю воду, то получится вот такой результат.

После полной просушки приступаем к полировке шара мягкой тряпочкой. От степени затраченного времени и прилагаемых усилий зависит степень получаемого блеска, это может быть легкий глянец или поистине великолепное сияние!

полируем

красота…

И еще полюбоваться на результат. Дороданго от настоящих мастеров.

Чем не искусство?

Похож на огромный жемчуг…

Япония — удивительная страна, которая очень тщательно чтит и сохраняет свои обычаи и традиции. Японское рукоделие столь же многообразно и удивительно. В этом посте я сделаю обзор основных рукодельных искусств, чьей родиной является Япония — амигуруми, канзаси, темари, мидзухики, осиэ, кинусайга, теримэн, фурошики, кумихимо, сашико. О некоторых видах Вы наверняка слышали, может быть сами стали творить в этой технике, некоторые не столь популярны за пределами самой Японии. Отличительной чертой японского рукоделия является аккуратность, терпение и усидчивость, хотя… скорее всего эти черты можно отнести к рукоделию мировому).

АМИГУРУМИ — японские вязаные игрушки

Амигуруми — в переводе с японского — вязанное-завернутое — японское рукоделие, которое стало популярным и в нашей стране. Суть его состоит в вязании крючком или спицами маленьких зверят и человекоподобных существ. Обычно амигуруми вяжут по спирали, крючок или спицы выбирают меньшего размера, чем того требует пряжа, для того чтобы вязка была без зазоров и дыр, через которые может выглянуть набивочный материал. А раз игрушка амигуруми требует от нас плотности вязания, то и начинать вязание по кругу нужно так, чтобы не оставалось отверстий, для этого был придуман способ названный « » (подробный фото мастер класс по ссылке).

Более подробно об мы писали в статье ранее на сайте.

Японские канзаши — цветы из ткани

Канзаши — с этим видом японского рукодельного творчества мы также знакомились . Добавлю лишь, что хендмейдом по созданию канзаши стало заниматься все большее количество человек, и неудивительно, насколько потрясающей красоты цветы получаются из обычных атласных лент. Конечно тут стоит оговориться, что настоящие канзаши делают из шелковой ткани и скрепляют рисовым клеем. А атласные ленты и сшивание их это уже адаптация под наши реалии. Канзаши сродни по своей технологии оригами.

Темари — древнее японское искусство по вышивке шаров

Темари — древнее японское искусство по вышивке шаров, завоевавшее много поклонников во всем мире. Правда Родиной Темари является Китай, в Японию это рукоделие было завезено примерно 600 лет назад. Изначально темари изготавливали для детей используя остатки старых кимоно, с изобретением резины оплетение шаров стало считаться декоративно-прикладным искусством. в качестве подарка символизирует дружбу и преданность, также существует поверье, что они приносят удачу и счастье. Профессионалом по темари считается в Японии тот человек, который прошел 4 уровня мастерства, для этого нужно сплести 150 шаров темари и проучиться порядка 6 лет!

Мидзухики — японское искусство завязывания шнуров

Мидзухики еще один процветающий вид японского прикладного искусства, по технологии своей напоминает плетение макраме, но более изящное и миниатюрное.

Итак, что же такое мидзухики — это искусство завязывания из шнуров различных узлов, в результате которого создаются потрясающей красоты узоры, своими корнями уходит в 18 век.

Область применения также разнообразна — открытки, письма, прически, сумочки, упаковка подарков. Кстати, именно благодаря упаковке подарков мидзухики получили широкое распространение. Ведь подарки полагаются к каждому событию в жизни человека. Существует такое громадное количество узлов и композиций в мидзухики, что даже не каждый японец знает их все наизусть, наряду с этим существуют и базовые наиболее распространенные узлы, которые используются для поздравления с рождением ребенка, на свадьбу, поминки, день рождение или поступление в университет.

Осиэ — японское искусство создания объемных картин из ткани и картона


Осиэ
— японский хендмейд по созданию объемных картин из картона и ткани или бумаги с использованием технологии аппликации. Очень популярен этот вид рукоделия в Японии, у нас в России он пока не получил особого распространения, хотя научиться создавать картины в технике осиэ очень просто. Для создания осиэ-картин необходимы японская бумага васи (в основе которой лежат волокна тутового дерева, гампи, мицумата и ряда других растений) ткани, картон, ватин, клей, ножницы.

Использование японских материалов — ткани и бумаги в этом виде искусства принципиально, ведь бумага васи, например, по своим свойствам напоминает ткань, а, следовательно, прочнее и пластичнее обычной. А что касается ткани, то здесь применяется ткань, из которой шьют кимоно. Конечно же японские мастерицы, не покупали для осиэ специально новую ткань, они давали своим старым кимоно новую жизнь, используя ее при создании картин. Традиционно, на осиэ-картинах изображались гейши, самураи, дети в национальных костюмах, сцены из сказок.

Если Вы решитесь постигать основы этого искусства могу предложить Вам , правда он на японском, но с фотографиями можно будет разобраться.

Перед тем, как приступить к работе нужно выбрать рисунок для картины, такой, чтобы все его элементы имели законченный четкий вид, все линии должны быть замкнуты, как в детской раскраске. Вкратце, технология создания осиэ такова: каждый картонный элемент рисунка оборачивается тканью, предварительно на картон наклеивается ватин. За счет ватина картине и придается объем.

Японское рукоделие кинусайга — картины из шелка

Кинусайга соединила в себе сразу несколько техник: резьбу по дереву, пэчворк, аппликацию, мозаику. Для создания картины кинусайга нужно сначала сделать эскиз на бумаге, перенести затем его на деревянную досточку. На досточке по контуру рисунка делаются углубления, своего рода канавки. После чего из старого шелкового кимоно нарезаются маленькие лоскутки, которые затем заполняют прорезанные канавки на дощечке. В результате полученная картина кинусайга поражает своей красотой и реалистичностью.

Фурошики — японское искусство упаковки

Фурошики — японское искусство складывания ткани, историю появления и основные способы упаковки в этой технике мы рассматривали в статье . Использовать эту технику для упаковки, красиво, выгодно, удобно. А на японском рынке компьютерной техники новый тренд — ноутбуки упакованные в стиле Фурошики. Согласитесь, очень оригинально!

Тэримен — тканевая скульптура в миниатюре

Теримэн (Chirimen craft) — старинное японское рукоделие, зародившееся в эпоху позднего японского феодализма. Суть этого декоративно-прикладного искусства — создание игрушечных фигурок из ткани, в основном воплощение животных и растений. Это чисто женский вид рукоделия, японцам мужчинам им заниматься не полагается. В 17 веке одним из направлений «тэримен» стало изготовление декоративных мешочков, в которые вкладывали ароматные вещества, их носили при себе (как духи) или использовали для ароматизации свежего белья (своего рода Саше). В настоящее время фигурки теримен используются для как декоративные элементы в интерьере дома. Для создания фигурок тэримен не нужна специальная подготовка, достаточно иметь ткань, ножницы и много терпения.

Кумихимо — плетение шнурков

Кумихимо — один из самых древних видов плетения шнурков, первые упоминания относятся к 50 году. В переводе с японского kumi — складывание, himo — нити (складывание нитей). Шнурки использовались как в функциональных — крепление самурайского оружия, завязывание доспех на лошадях, связка тяжелых предметов, так и в декоративных целях — завязывание пояса кимоно (оби), упаковка подарков. Плетут шнурки кумихимо преимущественно на станках, различают их два вида, такадай и марудай, при использовании первого получаются плоские шнуры, на втором — круглые.

Сашико — японское искусство вышивки

Сашико — простое и изысканное японское рукоделие, чем-то схожее с пэчворком. Сашико – это простая и вместе с тем изысканная ручная вышивка. В переводе с японского слово «сашико» означает «маленький прокол», что полностью дает характеристику технике выполнения стежков. Изначально узоры сашико использовались для простежки и утепления одежды, небогатые женщины складывали поношенную ткань в несколько слоев и соединяли ее с помощью техники сашико, таким образом, получалась одна теплая стеганая куртка. В настоящее время сашико широко используется в декоративных целях.

Основные принципы сашико:

  • Контраст ткани и нити — традиционный цвет ткани темно-синий, индиго, цвет ниток — белый, часто использовались сочетание черного и белого цветов. Сейчас конечно цветовой палитры так строго не придерживаются.
  • Стежки никогда не должны пересекаться на перекрестках орнамента, между ними должно оставаться расстояние.
  • Стежки должны одинакового размера, расстояние между ними также не должно отличаться неравномерностью.

Кусудама — искусство создания шаров

Кусудама — в переводе с японского кусури (лекарство) и тама (шар), буквально «лекарственный шар». Искусство кусудамы происходит от древних японских традиций, когда кусудамы использовались для благовоний и смеси сухих лепестков. Вообще кусудама представляет собой бумажный шар, состоящий из большого количества модулей, сложенных из квадратного листа бумаги (символизирующих цветы).

Отдельные модули могут быть соединены между собой по средствам клея или ниток. Иногда к нижней части кусудамы прикрепляют кисточку. В итоге получается очень оригинальный букет цветов, который можно подарить или украсить интерьер.Шары-кусудама считают предшественниками модульного оригами. Кусудаму бывает путают с модульным оригами, так как элементы ее не вложены друг в друга, а сшиты или склеены.

Красоту, скрытую в вещах, японцы открыли в IX-XII веках, в эпохуХэйан (794 -1185 гг) и даже обозначили ее особым понятием «моно-но аварэ» (яп. ???? (??????)), что значит «печальное очарование вещей». «Очарование вещей» — одно из наиболее ранних в японской литературе определений прекрасного, оно связано с синтоистской верой в то, что в каждой вещи заключено своё божество — ками — и своё неповторимое очарование. Аварэ — это внутренняя суть вещей, то, что вызывает восторг, взволнованность.

Васи (wasi) или вагами (wagami).
Ручное изготовление бумаги. Средневековые японцы ценили васи не только за ее практические качества, но и за красоту. Она славилась своей тонкостью, почти прозрачностью, что, впрочем, не лишало ее прочности. Васи изготавливается из коры дерева кодзо (шелковицы) и некоторых других деревьев.
Бумага васи сохраняется в течение столетий, свидетельство тому альбомы и тома старинной японской каллиграфии, картины, ширмы, гравюры, дошедшие сквозь века до наших дней.
Бумага Васи волокнистая, если посмотреть в микроскоп, будут видны щели, сквозь которые проникает воздух и солнечный свет. Это качество используется при изготовлении ширм и традиционных японских фонариков.
Сувениры из васи очень популярны среди европейцев. Множество маленьких и полезных предметов изготавливается из этой бумаги: кошельки, конверты, веера. Они достаточно прочны и при этом легки.

Комоно.
Что остается от кимоно, после того как оно отслужило свой срок? Думаете, его выбрасывают? Ничего подобного! Японцы не сделают так никогда. Кимоно вещь дорогая. Вот так просто выкинуть ее немыслимо и невозможно… Наряду с другими видами вторичного использования кимоно, из мелких лоскутков мастерицы делали маленькие сувениры. Это и маленькие игрушки детям, куколки, броши, гирлянды, женские украшения и прочие изделия, старое кимоно используется при изготовлении маленьких милых вещиц, которые обобщенно называются «комоно». Мелочи, которые будут жить собственной жизнью, продолжая путь кимоно. Это и означает слово «комоно».

Мидзухики.
Аналог макраме. Это древнее японское прикладное искусство завязывания различных узлов из специальных шнуров и создания узоров из них. Подобные произведения искусства имели чрезвычайно широкую область применения — от подарочных открыток и писем до причёсок и сумочек. В настоящее время мидзухики чрезвычайно широко используется в индустрии подарков — к каждому событию в жизни полагается подарок, завёрнутый и обвязанный совершенно определённым образом. Узлов и композиций в искусстве мидзухики существует чрезвычайно много и далеко не каждый японец знает их все наизусть. Конечно, существуют наиболее распространённые и простые узлы, которые используются наиболее часто: при поздравления с рождением ребёнка, на свадьбу или поминки, день рождения или поступление в университет.

Гохэй.
Талисман из бумажных полосок. Гохэй — ритуальный жезл синтоистского священника, к которому прикрепляются бумажные зигзагообразные полоски. Такие же полоски бумаги вывешивают у входа в синтоистский храм. Роль бумаги в синтоизме традиционно была очень велика, и изделиям из нее всегда придавался эзотерический смысл. А вера в то, что каждая вещь, каждое явление, даже слова, содержат в себе ками — божество — объясняет и появление такого вида прикладного искусства, как гохэй. Синтоизм в чем-то очень похож на наше язычество. Для синтоистов ками поселяется особенно охотно во всем, что необычно. Например, в бумаге. А тем более в закрученном в мудреный зигзаг гохэй, который висит и сегодня перед входом в синтоистские святилища и указывает на присутствие божества в храме. Существует 20 вариантов складывания гохэй, и те, которые сложены особенно необычно, привлекают ками. По преимуществу гохэй белого цвета, но встречаются также золотистые, серебристые и многих прочих оттенков. С IX века в Японии живет обычай укреплять гохэй на поясах борцов сумо перед началом схватки.

Анэсама.
Это изготовление кукол из бумаги. В 19 веке жены самураев делали из бумаги куклы, в которые играли дети, переодевая их в разные одежды. Во времена, когда не было игрушек, анэсама являлась для детей единственным собеседником, «исполняя» роль матери, старшей сестры, ребенка и друга.
Кукла сворачивается из японской бумаги васи, волосы делаются из жатой бумаги, окрашиваются тушью и покрываются клеем, что придает им глянец. Отличительной особенностью является миленький носик на удлиненном лице. Сегодня эта простая, не требующая ничего, кроме умелых рук, традиционная по форме игрушка продолжает изготавливаться так же, как и раньше.

Оригами.
Древнее искусство складывания фигурок из бумаги (яп. ???, букв.: «сложенная бумага»). Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была изобретена бумага. Первоначально оригами использовалось в религиозных обрядах. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги. Только после второй мировой войны оригами вышло за пределы Востока и попало в Америку и Европу, где сразу обрело своих поклонников. Классическое оригами складывается из квадратного листа бумаги.
Существует определённый набор условных знаков, необходимых для того, чтобы зарисовать схему складывания даже самого сложного изделия. Бо?льшая часть условных знаков была введена в практику в середине XX века известным японским мастером Акирой Ёсидзавой.
Классическое оригами предписывает использование одного квадратного равномерно окрашенного листа бумаги без клея и ножниц. Современные формы искусства иногда отходят от этого канона.


Источник фото: http://sibanime.ru/2152-yaponskie-tradicii-origami.html

Киригами.
Киригами — искусство вырезания различных фигур из сложенного в несколько раз листа бумаги с помощью ножниц. Вид оригами, в котором допускается использование ножниц и разрезание бумаги в процессе изготовления модели. Это основное отличие киригами от других техник складывания бумаги, что подчёркнуто в названии: ?? (киру) — резать, ? (гами) — бумага. Все мы в детстве любили вырезать снежинки — вариант киригами, вырезать в такой технике можно не только снежинки, но и различные фигурки, цветочки, гирлянды и другие милые вещи из бумаги. Эти изделия можно использовать в качестве трафаретов для принтов, украшения альбомов, открыток, фоторамок, в дизайне одежды, интерьера и другого различного декорирования.

Икэбана.
Икэбана, (яп??? или????) в переводе с японского языка — икэ” — жизнь, “бана” — цветы, или “цветы, которые живут”. Японское искусство аранжировки цветов — одна из красивейших традиций японского народа. При составлении икэбана наряду с цветами используются срезанные ветки, листья и побеги..Основополагающим является принцип изысканной простоты, для достижения которого стараются подчеркнуть естественную красоту растений. Икэбана -это создание новой природной формы, в которой гармонично соединяются красота цветка и красота души мастера, создающего композицию.
Сегодня в Японии существуют 4 крупнейших школы икэбана: Икэнобо (Ikenobo) , Корю (Koryu), Охара (Ohara), Согэцу (Sogetsu). Кроме них есть еще около тысячи различных направлений и течений, придерживающихся одной из этих школ.


Орибана.
В середине 17 века из икенобо отошли две школы охара (основная форма икэбаны — орибана) и корю (основная форма — ссека). Кстати, школа охара до сих пор изучает только орибану. Как говорят японцы, очень важно, чтобы оригами не превратилось в оригоми. Гоми по-японски значит мусор. Ведь как бывает, сложил бумажку, а дальше что с ней делать? Орибана предлагает очень много идей букетов для украшения интерьера. ORIBANA = ORIGAMI + IKEBANA

Ошибана.
Вид изобразительного искусства, рожденного флористикой. У нас флористика появилась восемь лет назад, хотя в Японии существует более шестисот лет. Когда-то в средние века самураи постигали путь воина. И ошибана была частью этого пути, такой же, как написание иероглифов и владение мечом. Смысл ошибаны заключался в том, что в состоянии тотального присутствия в моменте (сатори) мастер создавал картину из сухоцветов (пресованых цветов). Потом эта картина могла служить ключом, проводником для тех, кто был готов войти в безмолвие и пережить то самое сатори.
Суть искусства «ошибана» состоит в том, что, собирая и засушивая под прессом цветы, травы, листья, кору и наклеивая их на основу, автор создает при помощи растений поистине произведение «живописи». Другими словами, ошибана — это живопись растениями.
Художественное творчество флористов основано на сохранении формы, цвета и фактуры растительного засушенного материала. Японцы разработали методику предохранения картин «ошибана» от выгорания и потемнения. Суть ее в том, что между стеклом и картиной откачивается воздух и создается вакуум, который не дает растениям портиться.
Привлекает не только нетрадиционность этого искусства, но и возможность проявить фантазию, вкус, знание свойств растений. Флористы выполняют орнаменты, пейзажи, натюрморты, портреты и сюжетные картины.

Тэмари.
это традиционные японские геометрически вышитые шары, выполненые простейшими стежками, которые когда-то служили детской игрушкой, а теперь стали формой прикладного искусства, имеющим множество поклонников не только в Японии, но и во всем мире. Считается, что давным-давно данные изделия изготавливались женами самураев для развлечения. В самом начале они действительно использовались в качестве шара для игры в мяч, но шаг за шагом стали приобретать художественные элементы, превратившись позже в декоративные украшения. Нежная красота этих шаров известна по всей Японии. И сегодня красочные, тщательно изготовленные изделия, являются одним из видов народных промыслов Японии.


Юбинуки.
Японские наперстки, при ручном шитье или вышивке их надевают на среднюю фалангу среднего пальца рабочей руки, при помощи кончиков пальцев игле придаётся нужное направление, а кольцом на среднем пальце игла проталкивается в работе. Первоначально японские напёрстки юбинуки изготавливались довольно просто — полоска плотной ткани или кожи шириной около 1 см в несколько слоёв плотно оборачивалась вокруг пальца и была скреплена вместе несколькими простыми декоративными стежками. Поскольку юбинуки были необходимым предметом в каждом доме, их стали украшать геометрической вышивкой шелковыми нитями. Из переплетения стежков создавались красочные и сложные узоры. Юбинуки из простого предмета быта превратился также и в предмет для «любования», украшения повседневной жизни.
Юбинуки всё ещё используются при шитье и вышивке, но кроме этого их можно встретить и просто носимыми на руках на любом пальце, как декоративные кольца. Вышивкой в стиле юбинуки украшают разные предметы в форме кольца — кольца для салфеток, браслеты, подставки для темари, украшенные вышивкой юбинуки, ещё в таком же стиле бывают вышитые игольницы. Yзоры юбинуки могут быть прекрасным источником вдохновения для вышивки оби в темари.

Канзаши.
Искусство украшения заколок для волос (чаще всего украшались цветами (бабочками и тд.) из ткани (в основном шёлк). Японская канзаши (kanzashi) — это длинная шпилька для традиционной японской женской прически. Они делались из дерева, лака, серебра, черепахового панциря, используемые в традиционных китайских и японских прическах. Примерно 400 лет назад, в Японии изменился стиль женской прически: женщины перестали причесывать волосы в традиционной форме — taregami (длинные прямые волосы) и стали укладывать их в затейливые и причудливые формы — nihongami. Для укладки волос использовали различные предметы — шпильки, палочки, гребни. Именно тогда даже простая расческа-гребень kushi превращается в изящный необыкновенной красоты аксессуар, который становится настоящим произведением искусства. Японский женский традиционный костюм не допускал наручных украшений и ожерелий, поэтому украшения причесок являлись главной красотой и полем для самовыражения — а так же демонстрации вкуса и толщины кошелька владелицы. На гравюрах можно видеть — если присмотреться — как японки запросто навешивали в свои прически до двадцати дорогих канзаши.
В настоящее время наблюдается возрождение традиций использовать канзаши среди молодых японских женщин, которые желают добавить изысканности и элегантности своим прическам, современные заколки могут быть украшены всего одним-двумя изящными рукодельными цветками.

Кумихимо.
Кумихимо — это японское плетение шнурков-косичек. При переплетении ниток получаются тесемки и шнурочки. Плетутся эти шнурки на специальных станках — Марудай и Такадай. Станок Марудай используется для плетения круглых шнурков, а Такадай — плоских. Кумихимо в переводе с японского означает «плетение веревок» (kumi — плетение, складывание вместе, himo — веревка, шнурок). Несмотря на то, что историки упорно настаивают, будто подобное плетение можно встретить у скандинавов и жителей Анд, японское искусство кумихимо — действительно одно из самых древних видов плетения. Первое упоминание о нем относится к 550 году, когда буддизм распространился по всей Японии и специальные церемонии потребовали специальных украшений. Позже шнурки кумихимо стали использовать как фиксатор пояса оби на женском кимоно, в качестве веревок для «упаковки» всего самурайского арсенала оружия (кумихимо самураи использовали в декоративных и функциональных целях, чтобы завязывать свои доспехи и доспехи лошади) а также для связки тяжелых предметов.
Разнообразные узоры современных кумихимо плетутся очень легко на самодельных станках из картона.


Суйбокуга или сумиэ.
японская живопись тушью. Этот китайский стиль живописи был заимствован японскими художниками в XIV в., а к концу XV в. превратился в основное направление живописи Японии. Суйбокуга монохромна. Она характеризуется использованием черной туши (суми), твердой формы древесного угля или производимой из сажи китайской туши, которая растирается в тушечнице, разбавляется водой и наносится кистью на бумагу или шелк. Монохромность предлагает мастеру нескончаемый выбор тональных вариантов, которые китайцы давным — давно признали «цветами» туши. Суйбокуга иногда допускает использование настоящих цветов, но ограничивает его тонкими, прозрачными мазками, которые всегда остаются подчиненными линии, исполненной тушью. Живопись тушью разделяет с искусством каллиграфии такие существенные характеристики, как жестко контролируемая экспрессия и техническое мастерство формы. Качество живописи тушью сводится, как и в каллиграфии, к целостности и сопротивлению на разрыв проведенной тушью линии, которая как бы держит на себе произведение искусства, подобно тому, как кости держат на себе ткани.

Этэгами.
Рисованные открытки (э — картина, тэгами — письмо). Создание открыток своими руками — вообще очень популярное занятие в Японии, а перед праздником его популярность еще более возрастает. Японцы любят посылать открытки своим друзьям, и получать их тоже любят. Это вид быстрого письма на специальных бланках-заготовках, его можно отправить по почте без конверта. В этегами нет специальных правил или техник, это может любой человек без специальной подготовки. Этагами помогает точно выразить настроение, впечатления, это открытка сделанная своими руками состоящая из картины и краткого письма, передающая эмоции отправителя, такие как теплоту, страсть, заботу, любовь и т.д. Шлют эти открытки на праздники и просто так, изображая сезоны, действия, овощи и фрукты, людей и животных. Чем проще нарисована эта картина, тем интереснее она выглядит.


Фурошики.
Японская техника упаковки или искусство складывания ткани. Фурошики вошли в быт японцев давно. Сохранились древние свитки периодов Камакура-Муромати (1185 — 1573 гг.) с изображениями женщин, несущих на головах упакованные в ткани связки одежды. Эта интересная техника зародилась ещё в 710 — 794 нашей эры в Японии. Слово «фурошики» буквально переводится как «банный коврик» и представляет собой квадратный кусок ткани, который использовался для заворачивания и переноски предметов любых форм и размеров.
В старину в японских банях (фуро) было принято ходить в лёгких хлопковых кимоно, которые посетители приносили с собой из дома. Купальщик также приносил специальный коврик (шики), на котором стоял, пока раздевался. Переодевшись в «банное» кимоно, посетитель оборачивал свою одежду ковриком, а после бани заворачивал в коврик мокрое кимоно, чтобы донести его до дома. Таким образом, коврик для бани превратился в многофункциональную сумку.
Фурошики очень удобен в применении: ткань принимает форму предмета, который вы заворачиваете, а ручки позволяют легко перенести груз. Кроме того, подарок, завернутый не в жесткую бумагу, а в мягкую, многослойную ткань, приобретает особую выразительность. Существует множество схем складывания фурошики на любые случаи жизни, повседневные или праздничные.


Кинусайга.
Удивительный вид рукоделия из Японии. Кинусайга (kinusaiga, ???) это нечто среднее между батиком и лоскутным шитьем. Основная идея заключается в том, что из старых шелковых кимоно по кусочкам собирают новые картины — истинные произведения искусства.
Сначала художник делает эскиз на бумаге. Затем этот рисунок переводится на деревянную досточку. Контур рисунка прорезается желобками, или канавочками, А затем из старого шелкового кимоно нарезаются маленькие, подходящие по цвету и тону лоскутки, и края этих лоскутков заполняют канавки. Когда смотришь на такую картину, возникает ощущение, что смотришь на фотографию, или даже просто наблюдаешь пейзаж за окном, настолько они реалистичны.

Амигуруми.
Японское искусство вязания на спицах или крючком маленьких мягких зверушек и человекоподобных существ. Амигуруми (яп. ????, букв.: «вязанное-завёрнутое»)— это чаще всего симпатичные животные (такие как мишки, зайчики, кошечки, собачки и др.), человечки, но это могут быть и неодушевлённые объекты наделённые человеческими свойствами. Например, кексы, шляпы, сумочки и другие. Амигуруми вяжут или спицами или крючком. В последнее время амигуруми связанные крючком стали более популярны и более часто встречаются.
вяжутся из пряжи простым способом вязания — по спирали и, в отличие от европейского способа вязания, круги обычно не соединяются. Они также вяжутся крючком меньшего размера относительно толщины пряжи, чтобы создать очень плотную ткань без каких-либо зазоров, через которые может вылезти набивочный материал. Амигуруми часто делают из частей и затем их соединяют, исключение составляют некоторые амигуруми, которые не имеют конечностей, а имеют только голову и туловище, которые составляют одно целое. Конечности иногда наполняются пластмассовыми кусочками, чтобы придать им живой вес, в то время как остальное тело наполняется волоконным наполнителем.
Распространению эстетики амигуруми способствует их миловидность («кавайность»).

Бонсаи.
Бонсай, как явление, появился более тысячи лет назад в Китае, однако пика своего развития эта культура достигла лишь в Японии. (бонсаи — яп. ?? букв. «растение в горшке») — искусство выращивания точной копии настоящего дерева в миниатюре. Эти растения выращивались буддийскими монахами, за несколько веков до нашей эры и впоследствии превратились в одно из занятий местной знати.
Бонсаи украшали японские дома и сады. В эру Токугава парковый дизайн получил новый толчок: выращивание азалий и клёнов стало времяпрепровождением богатых людей. Карликовое растениеводство (хати-но-ки — «дерево в горшке») тоже развивалось, но бонсаи того времени были очень большими.
Сейчас для бонсаи используются обычные деревья, маленькими они становятся благодаря постоянным подрезкам и различным другим методам. При этом соотношения размеров корневой системы, ограниченной объёмом плошки, и наземной части бонсай соответствует пропорциям взрослого дерева в природе.

Серия сообщений » «:
Часть 1 — Японские виды рукоделия


Япония — удивительная страна , которая очень тщательно чтит и сохраняет свои обычаи и традиции. Японское рукоделие столь же многообразно и удивительно. В этой статье основные рукодельные искусства, чьей родиной является Япония — амигуруми, канзаси, темари, мидзухики, осиэ, кинусайга, теримэн, фурошики, кумихимо, сашико . О некоторых видах Вы наверняка слышали, может быть сами стали творить в этой технике, некоторые не столь популярны за пределами самой Японии. Отличительной чертой японского рукоделия является аккуратность, терпение и усидчивость, хотя… скорее всего эти черты можно отнести к рукоделию мировому).

Амигуруми — японские вязаные игрушки

Японские канзаши — цветы из ткани

Темари — древнее японское искусство по вышивке шаров

На фото шары темари (Автор вышивки: Кондакова Лариса Александровна)

— древнее японское искусство по вышивке шаров, завоевавшее много поклонников во всем мире. Правда Родиной Темари является Китай, в Японию это рукоделие было завезено примерно 600 лет назад. Изначально темари изготавливали для детей используя остатки старых , с изобретением резины оплетение шаров стало считаться декоративно-прикладным искусством. Темари в качестве подарка символизирует дружбу и преданность, также существует поверье, что они приносят удачу и счастье. Профессионалом по темари считается в Японии тот человек, который прошел 4 уровня мастерства, для этого нужно сплести 150 шаров темари и проучиться порядка 6 лет!


еще один процветающий вид японского прикладного искусства, по технологии своей напоминает плетение макраме, но более изящное и миниатюрное.

Итак, что же такое мидзухики — это искусство завязывания из шнуров различных узлов, в результате которого создаются потрясающей красоты узоры, своими корнями уходит в 18 век.

Область применения также разнообразна — открытки, письма, прически, сумочки, упаковка подарков. Кстати, именно благодаря упаковке подарков мидзухики получили широкое распространение. Ведь подарки полагаются к каждому событию в жизни человека. Существует такое громадное количество узлов и композиций в мидзухики, что даже не каждый японец знает их все наизусть, наряду с этим существуют и базовые наиболее распространенные узлы, которые используются для поздравления с рождением ребенка, на свадьбу, поминки, день рождения или поступление в университет.


японский хендмейд по созданию объемных картин из картона и ткани или бумаги с использованием технологии аппликации. Очень популярен этот вид рукоделия в Японии, у нас в России он пока не получил особого распространения, хотя научиться создавать картины в технике осиэ очень просто. Для создания осиэ-картин необходимы японская бумага васи (в основе которой лежат волокна тутового дерева, гампи, мицумата и ряда других растений) ткани, картон, ватин, клей, ножницы.

Использование японских материалов — ткани и бумаги в этом виде искусства принципиально, ведь бумага васи, например, по своим свойствам напоминает ткань, а, следовательно, прочнее и пластичнее обычной. А что касается ткани, то здесь применяется ткань, из которой шьют . Конечно же японские мастерицы, не покупали для осиэ специально новую ткань, они давали своим старым кимоно новую жизнь, используя ее при создании картин. Традиционно, на осиэ-картинах изображались , дети в национальных костюмах, сцены из сказок.

Перед тем, как приступить к работе нужно выбрать рисунок для картины, такой, чтобы все его элементы имели законченный четкий вид, все линии должны быть замкнуты, как в детской раскраске. Вкратце, технология создания осиэ такова: каждый картонный элемент рисунка оборачивается тканью, предварительно на картон наклеивается ватин. За счет ватина картине и придается объем.


соединила в себе сразу несколько техник: резьбу по дереву, пэчворк, аппликацию, мозаику. Для создания картины кинусайга нужно сначала сделать эскиз на бумаге, перенести затем его на деревянную досточку. На досточке по контуру рисунка делаются углубления, своего рода канавки. После чего из старого шелкового кимоно нарезаются маленькие лоскутки, которые затем заполняют прорезанные канавки на дощечке. В результате полученная картина кинусайга поражает своей красотой и реалистичностью.


японское искусство складывания ткани , историю появления и основные способы упаковки в этой технике можно почитать . Использовать эту технику для упаковки, красиво, выгодно, удобно. А на японском рынке компьютерной техники новый тренд — ноутбуки упакованные в стиле Фурошики . Согласитесь, очень оригинально!


(Chirimen craft) — старинное японское рукоделие , зародившееся в эпоху позднего японского феодализма. Суть этого декоративно-прикладного искусства — создание игрушечных фигурок из ткани, в основном воплощение животных и растений. Это чисто женский вид рукоделия, японцам мужчинам им заниматься не полагается. В 17 веке одним из направлений «тэримен» стало изготовление декоративных мешочков, в которые вкладывали ароматные вещества, их носили при себе (как духи) или использовали для ароматизации свежего белья (своего рода Саше). В настоящее время фигурки теримен используются для как декоративные элементы в интерьере дома. Для создания фигурок тэримен не нужна специальная подготовка, достаточно иметь ткань, ножницы и много терпения.


— один из самых древних видов плетения шнурков, первые упоминания относятся к 50 году. В переводе с японского kumi — складывание, himo — нити (складывание нитей). Шнурки использовались как в функциональных — крепление самурайского оружия, завязывание доспех на лошадях, связка тяжелых предметов, так и в декоративных целях — завязывание пояса кимоно (оби), упаковка подарков. Плетут шнурки кумихимо преимущественно на станках, различают их два вида, такадай и марудай , при использовании первого получаются плоские шнуры, на втором — круглые.


— простое и изысканное японское рукоделие , чем-то схожее с пэчворком. Сашико – это простая и вместе с тем изысканная ручная вышивка. В переводе с японского слово «сашико» означает «маленький прокол», что полностью дает характеристику технике выполнения стежков. Буквальный перевод с японского слова «сашико» означает «большая удача, счастье». Своим появлением эта старинная техника вышивания обязана… бедности сельских жителей Японии. Не имея возможности заменить старую поношенную одежду новой (ткань в те времена стоила очень дорого), они придумали способ «реставрировать» её с помощью вышивки. Изначально узоры сашико использовались для простежки и утепления одежды, небогатые женщины складывали поношенную ткань в несколько слоев и соединяли ее с помощью техники сашико, таким образом, получалась одна теплая стеганая куртка. В настоящее время сашико широко используется в декоративных целях. Традиционно узоры вышивались на ткани тёмных, в основном — синих, тонов белой нитью. Считалось, что расшитая символическими рисунками одежда охраняет от злых духов.

Основные принципы сашико:
Контраст ткани и нити — традиционный цвет ткани темно-синий, индиго, цвет ниток — белый, часто использовались сочетание черного и белого цветов. Сейчас конечно цветовой палитры так строго не придерживаются.
Стежки никогда не должны пересекаться на перекрестках орнамента, между ними должно оставаться расстояние.
Стежки должны одинакового размера, расстояние между ними также не должно отличаться неравномерностью.


Для данного вида вышивки используют специальную иголку (по типу иглы для швейной машинки). На ткань наносят желаемый рисунок и затем вводят иголку с вдетой ниткой, с изнанки должна остаться маленькая петелька. Данная вышивка отличается быстротой работы, сложность заключается только в умении наносить штрихи и смешивать цвета. Таким способом вышивают целые картины, главное — подобрать нитки, чтобы получился реалистичный рисунок. Нитки используют для работы не совсем обычные — это специальный «шнур», который во время работы распускается и за счёт этого получается очень красивый и необычный стежок.


— в переводе с японского кусури (лекарство) и тама (шар), буквально «лекарственный шар». Искусство кусудамы происходит от древних японских традиций, когда кусудамы использовались для благовоний и смеси сухих лепестков. Вообще кусудама представляет собой бумажный шар, состоящий из большого количества модулей, сложенных из квадратного листа бумаги (символизирующих цветы).

Дораданго: необычная японская поделка — Мир Японии — LiveJournal

upd Вы даете, конечно… Ниже список ссылок по этой теме и это далеко не полный список (для тех, кто не нашел в Гугле):
https://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%B3%A5%E9%81%8A%E3%81%B3
http://www.kyokyo-u.ac.jp/youkyou/4/4.html
http://www.magiedubouddha.com/p_dorodango_intl.php
http://web-japan.org/trends01/article/011005sci_r.html
http://www.discovery.com/tv-shows/mythbusters/videos/polishing-a-turd-minimyth/

Эту запись, может быть, кто-то уже и видел, она начала было гулять по сети, в первую очередь по Фейсбуку, но в ФБ у моих знакомых она уже благополучно исчезла, так что перенесу сюда. Кстати, причина исчезновения — блокировка сайта, на котором размещены фотографии (это мтдата. ру — пишу в транскрипции, иначе тоже заблокирует)
Авторство я даже не знаю, откуда взять, но про шары дороданго пишет даже Википедия: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%BE
Есть и любительский сайт по теме: http://www.dorodango.com/create.html

Да… японцы, они такие, за что не возьмутся, все превращают в абсолютное совершенство с привкусом непостижимости. Все эти их штучки — самураи, кимоно, сакуры, суши и роллы, аниме, хайку и прочие сады камней просто завораживают так же как и отточенное до состояния искусства мастерство нахождения гармонии во всем.

Давайте попробуем разгадать загадку непостижимой японской души. Начнем с традиционной детской забавы японских детишек — создания блестящих шаров из земли и воды, так называемых дороданго.


Теоретически процесс создания дороданго безумно прост, земля и вода смешивается до состояния пластичной грязи из которой формируется гладкий шар. Далее его сушат и натирают до зеркального блеска, так называемого состояния «хикару» («сияющего»). Но это просто лишь на словах, на деле это весьма трудоемкий процесс, который требует концентрации, невероятного усердия и терпеливости. Получение идеальной формы шара и последующий процесс полирования занимает довольно много времени, от нескольких дней, до нескольких месяцев, в зависимости от трудолюбия и желаемого результата. А результат того стоит!

Являясь неплохим антистрессовым средством, искусство дороданго преследует и другие позитивные цели: можно представить, насколько способен воодушевить человека сам факт того, что он своими руками создает нечто прекрасное из таких бесхитростных компонентов, как земля и вода. Многие востоковеды, изучая дороданго в контексте культурных особенностей, находят философское и даже религиозное зерно в самой идее изготовления блестящих земляных шаров.

Хотите попробовать повторить? Тогда вот вам:

Краткий курс изготовления японских шаров дороданго.

Для изготовления дороданго потребуется просеянная земля (песок исключается, шары из него просто рассыпаются при сушке), немного воды и очень много терпения.

Итак, запомните, грунт может быть любым кроме песка! От цвета грунта зависит цвет будущего шара.

Добавляем немного воды до влажного состояния грунта и формируем форму шара с идеально гладкой поверхностью. Многократно присыпаем шар сухим грунтом и втираем его в поверхность.

… посыпаем и втираем…

После того как результат нас устроил начнем сушку. Это самый ответственный этап изготовления дороданго. Для ускорения сушки используем вот такой хитрый метод — завернем шар в полиэтиленовый пакет и оставим в холодильнике на полчасика. Выкладывать шар нужно на мягкое основание, чтобы не повредить идеальную форму шара.

За это время влага, выделившаяся из шара, осядет конденсатом на стенках пакета. Аккуратно достаем шар, присыпаем сухим грунтом и растираем его.

В процессе сушки…

Действие придется повторять многократно, ведь если не выпарить всю воду, то получится вот такой результат.

После полной просушки приступаем к полировке шара мягкой тряпочкой. От степени затраченного времени и прилагаемых усилий зависит степень получаемого блеска, это может быть легкий глянец или поистине великолепное сияние!

полируем

красота…

И еще полюбоваться на результат. Дороданго от настоящих мастеров.

Еще…

И ещё…

Чем не искусство?

Похож на огромный жемчуг…

Текст написал некто СЕРГЕЙ 24.08.2015, а увидела я его на сайте:
http://samsdelai.info/topics/dorango-neobychna-yaponskaya-podelka/

Японский веер своими руками. Детская поделка :: Это интересно!

У нас жара, а у вас? Поэтому эта поделка будет как нельзя кстати. В эти жаркие дни веер обязательно пригодится. В прошлом году Катя уже делала в подарок самый простой вариант бумажного веера. В этот раз его конструкция была нами усовершенствована по мотивам идей из интернета и моих детских воспоминаний о том, что у меня был подобный бумажный веер фабричного производства. В результате получился настоящий складной японский веер. Он отлично подходит в комплект к нашей ветке сакуры в «японском уголке».  А сделать эту поделку очень просто, старший дошкольник справится самостоятельно с минимальной вашей помощью. Дальше я покажу мастер-класс в одном фото о том, как можно сделать такой веер своими руками.

Японский веер

Для того, чтобы сделать складной японский веер понадобится:

лист бумаги А4, 

две деревянные палочки от кофе, 

обычный и двусторонний скотч, 

резинка или резиновая нитка и бусины.

Ход работы:

1. Подготавливаем все необходимые материалы.

2. Лист бумаги разрезаем в длину на две полоски. Рисуем на них узор с японскими мотивами. (У Кати была задумана ветка сакуры).

3. Складываем каждую бумажную полоску «гармошкой» с шагом около 1-1,5 см.

4. С помощью двустороннего скотча склеиваем две полоски в одну длинную.

5. Нижний конец обматываем скотчем на ширину 2-2,5 см.

6. на боковые стороны сложенной «гармошки» с помощью двустороннего скотча наклеиваются деревянные палочки так, чтобы они не заходили на обмотанную скотчем часть веера. Сверху на палочки для надежности наклеивается еще полоска обычного скотча. 

7. Веер готов. Но его надо чем-то фиксировать, чтобы он сам собой не закрывался. Для этой цели может подойти любая резинка. Но мы сделаем резинку декоративную. Для это на резиновую нитку наденем несколько бусин и свяжем ее в кольцо.

8.  Теперь этой резинкой можно закреплять веер как в открытом, так и в закрытом положении — он будет хорошо держаться.

Как сделать складной японский веер

Теперь этим веером можно по-настоящему пользоваться. Он удобен в эксплуатации и достаточно надежен, чтобы выдержать жаркие дни. А если и порвется, то ему на замену очень легко сделать новый 🙂




Японская кукла из бумаги своими руками, она же закладка для книги

Об еще одной интересной поделки куклы из бумаги своими руками сегодняшний мастер класса. Только теперь эта бумажная кукла в японской стилистики – гейша в кимоно из дизайнерской бумаги.

Эти симпатичные поделки японских кукол в кимоно сделанные своими руками можно использовать как закладки для книги так и для игры в куклы для девочек.

На самом деле это классическая японская поделка из бумаги которая, я очень надеюсь, должна понравится девчонкам.

Как сделать куклу из бумаги

Давайте же разберемся подробней как сделать эту куклу-закладку для книг своими руками и что для этого нам нужно.

Лучше всего нам подойдет японская бумага, которая как раз используется для этих целей, а еще иногда для оригами и разного декорирования – называется она chiyogami (чиогами) и на нее всегда нанесен какой нибудь авторский рисунок в японском стиле.

Сейчас даже такую бумагу можно найти в крупных магазинах для хобби. Но если не найдете можно взять и бумагу для оригами с узорами, с ней тоже будет интересно создавать такие поделки.

Еще понадобится двусторонний картон или плотная двусторонняя бумага черного и телесного цвета. Из черной бумаги будем делать волосы куклам, так как у японских девушек волосы всегда черные то и бумагу берем соответствующую. А лицо конечно будет из телесного цвета бумаги.

Отрезаем полоску из картона телесного цвета – эта полоска будет шеей нашей куклы но делаем ее намного длинней, так как на ней закрепим и голову и само кимоно. Затем отрезаем небольшую полоску из бумаги чиогами, складываем пополам, потом складываем вокруг шее куклы как показано на фото – это будет торчащий воротник рубашки под кимоно.

У бумаги для верхнего кимоно складываем край в пару сантиметров к изнанке листа, потом его же еще раз пополам на лицевую сторону.

Это мы сложили воротничок верхнего кимоно, чтоб не было видно изнанки. Теперь похожим образом, что и первую деталь складываем вокруг шее и эту деталь по воротнику, но так чтоб было видно первый.

Только теперь делаем еще сгиб у кимоно сразу под воротником чтобы борта платья смотрели строго вниз параллельно друг другу, как бы спадали вниз.

Вот такое кимоно должно получится.

Теперь делаем рукава у кимоно. Нужно склеить два прямоугольных кусочка бумаги вместе чтоб рисунок был с двух сторон. Складываем их пополам и закругляем один край и вырезаем уголок в месте сгиба так чтоб когда вы разложите деталь получилось то что на фото. Этот уголок в середине детали то за что будут крепится рукава к кукле, он спрячется в пояс.

А пояс будет состоять из двух частей, одна из которых широкая – ее мы оборачиваем вокруг кимоно и прячем в не уголок пояса, все это можно закрепить клеем или двусторонним скотчем. Маленькую полоску от пояса оборачиваем по середине широкого и приклеиваем к нему.

Теперь остается сделать голову. Вырезаем овал в подходящей под уже готовое кимоно пропорции. Наложив овал на черный картон вырезаем волосы и сверху овала добавляем деталь челки.

Склеиваем сначала овал лица на шею а потом волосы по обоим сторонам. Можно украсить прически дополнительными вырезанными из бумаги деталями.

Кукла-закладка из бумаги готова к тому же она двусторонняя и одинаково красива спереди и сзади.

Отличная идея для еще одно поделки из бумаги. Вдохновляйтесь и наслаждайтесь творческим процессом.

Спасибо Marisa & Elias.


Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

Оригами: складывание фигурок из бумаги

Журавлик, кораблик, коробочка. Складывая квадратный лист бумаги разными способами, можно получить самые разнообразные фигурки. Это традиционнное искусство складывания называется оригами. У оригами есть поклонники по всему миру, да и само слово уже давно стало всемирным, международным. Начавшись, как простая забава, оригами позднее было признано традиционным искусством, а в последние годы его принципы стали предметом пристального изучения ученых.

Оригами: от веселой забавы до космонавтики

Что такое оригами? Веселое развлечение, когда в результате складывания по определенной схеме из ярких бумажных квадратов получаются фигурки животных, растений, и даже вещи, которые могут пригодиться в домашнем обиходе. На сегодняшний день уже придуманы схемы, по которым можно сложить, к примеру, Дарта Вейдера или покемонов. Чаще всего фигурка-оригами изготавливается из одного квадратного листа бумаги, но бывает, что в ход идут несколько бумажных квадратов, которые скрепляются в процессе складывания. А на выходе нередко получаются не плоские, а объемные объекты. Традиции, связанные со складыванием бумаги в различные фигуры, существовали и в Китае, и в западных странах, но именно японская традиция стала наиболее популярной – слово «оригами» вошло в разные языки, по всему миру появляются сообщества любителей оригами, проводятся конкурсы и выставки.

В последние годы растет увлечение оригами именно как одним из видов традиционного японского искусства. Мастера оригами выставляют все новые и новые произведения и ведут свою творческую деятельность с небывалым размахом. Кроме того, очень высокую оценку ученых получили геометрические принципы оригами, положенные в основу технологии, известной как «оригами-инженерия». Сейчас ведутся дальнейшие исследования этих принципов с позиций математики, структурной механики и космических технологий.

Классика жанра

Бумажный журавлик

Фигурка, напоминающая журавля, получается из бумажного квадрата в результате серии последовательных складываний. Бумажный журавлик – один из символов японской культуры, наиболее известная из фигурок-оригами.

Как сложить бумажного журавлика

В Японии журавль наряду с черепахой символизирует долголетие. Старинная японская пословица гласит: «Журавль живет тысячу лет, черепаха – десять тысяч». Сэмбадзуру (тысяча журавлей) – гирлянда из тысячи бумажных журавликов, традиционный оберег, который можно сделать своими руками. Складывая журавликов для сэмбадзуру, принято думать о тех, кому впоследствии будет преподнесена гирлянда – как правило, это люди, нуждающиеся в скорейшем восстановлении физических и душевных сил, утраченных в результате болезни или несчастного случая. А еще сэмбадзуру – это символ надежды на мир без войны.

Гирлянды сэмбадзуру

Самурайский шлем

Важнейшая часть воинского доспеха, самурайский шлем кабуто является одним из традиционных украшений на Танго-но сэкку, «День ребенка», который празднуют пятого мая. Другое символическое украшение этого праздника, раньше называвшегося «Днём мальчиков», – кои-нобори, шест с привязанными к нему матерчатыми или бумажными карпами, символизирующими успех. В этот день в Японии отмечают рождение, рост и взросление мальчиков. Праздничное оригами на Танго-но сэкку – большой шлем кабуто, который складывают из газеты и который при желании действительно можно надеть на голову.

Шлемы всех цветов и размеров

Как сложить шлем-

кабуто

Бумажные коробочки

С помощью техники оригами можно сделать из бумаги коробочки для мелких вещей и даже мусорную корзину! Если использовать бумагу с красивым орнаментом, то и коробочки получатся красивыми. А если в качестве материала взять газеты или рекламные листовки, то выйдет отличная мусорная корзина для органического мусора, которую можно будет выбросить вместе с кожурой и шкурками от фруктов и овощей.

Коробочки всех цветов и размеров

История оригами: культура складывания бумаги

Оригами существует в Японии с седьмого века нашей эры. То есть примерно с того времени, когда благодаря заимствованию технологии из Китая на японских островах появилась бумага васи. Первые поделки из сложенной бумаги были частью синтоистского ритуала: считается, что развитие оригами началось с распространения обычая оборачивать в бумагу подношения божествам. В период Муромати (XIV-XV века) в самурайских кланах Огасавара и Исэ были установлены правила оригата – регламент упаковки в бумагу васи различных предметов, предназначенных для подношения. Декорированные конверты для денежных подарков на свадьбу и другие торжества, которые используются и в наши дни, – это отголоски оригата.

Церемониальные свадебные подношения в стиле оригата

В период Эдо (XVII-XIX века) с распространением васи складывание бумаги сделалось одной из народных забав, полюбившейся не только детям, но и взрослым. Тогда же эта забава получила свое нынешнее название – оригами. Самая старая из известных на сегодняшний день книга по оригами «Секрет складывания тысячи бумажных журавлей» (яп. Хидэн сэнбадзуру оригата) была опубликована в 1797 году. В нее вошло 49 схем складывания бумажных журавликов.

Сегодня оригами используется как в образовательных, так и в реабилитационных целях в Японии и по всему миру. Новые схемы складывания молниеносно распространяются благодаря интернету – через тематические сайты и видеоролики, техника складывания развивается иногда в совершенно неожиданных направлениях. Изначально завоевавшее популярность в качестве развлечения искусство оригами не стоит на месте, а двигается в ногу со временем.

Читайте также

Волшебные японские картины своими руками

Как сделать картины в японском стиле своими руками, несколько советов.

Даже неискушённый в искусстве человек, но обладающий врождённым чувством прекрасного, может часами любоваться волшебной графикой японских мастеров. Почему именно японских?

Просто манера изображения окружающего мира, людей и фантастических персонажей в стране Восходящего Солнца уникальна и неповторима. Тому причиной было множество разных факторов — и географических, и исторических. Но не будем углубляться в эти аспекты, ведь нам интересно сейчас лишь загадочное волшебство японского рисунка.

Изящные обводы контуров фигур и расплывчатые, перетекающие из одного оттенка туши в другой, очертания могут изумительно сочетаться на одном рисунке. В гравюрах на дереве и в картинах-ширмах, в настенных росписях и шёлковых свитках соединением чётких линий и мягких полутонов удивительно содержательно передаются и бытовые сценки, и буйство стихии, и величественность эпических образов.

Существует мнение, с которым просто невозможно не согласиться, что иностранец, каким бы великим художником он ни был, никогда не сможет создать истинно японскую картину. Для этого надо родиться японцем, вдыхая с воздухом вековые традиции, подчинить себя этой философии. Уметь, как в хокку, тремя строчками выразить всю суть и прелесть происходящего. «Бьёт дождь, взошла луна, и вся природа приглашена на праздник» – как лучше, лаконичнее и более ёмко выразить наступление лунной ночи?! Так и в японском рисунке.

Но абсолютно каждому по силам создать, пусть не шедевр кисти Хокусай, но очень красивую и оригинальную имитацию японского панно, способного стать великолепным украшением интерьера. Примечательно, что подобной техникой может пользоваться даже человек, начисто лишённый способностей к рисованию. Главное, чтобы у него присутствовало чувство меры.

Что нам понадобится? Это зависит от того, что мы хотим сделать. Если задумано панно на шёлковом полотне, то потребуется кусок шёлка, желательно натурального, клей ПВА, нитки ирис или мулине, паспарту для оформления законченной композиции и, конечно, необходимо подыскать рисунок, который мы хотим воспроизвести.

К рисунку предъявляются определённые требования. Он должен быть линейным, то есть состоять из чётко обозначенных контурных линий. Есть маленький нюанс – чем на рисунке больше изогнутых линий, контуров и штрихов, как в гравюре, тем интереснее и эффектнее будет панно.

Великолепно будет смотреться картина с изображение птиц, причудливо изогнутых деревьев, самураев в боевом облачении…

Подобрав соответствующий рисунок, с помощью копировальной бумаги перенесём его на ткань. Теперь шёлковое полотно нужно растянуть, что бы при последующих действиях оно не стягивалось и оставалось ровным. Можно плотно прижать края тяжёлым прессом, а можно и закрепить в большое пяльце, применяемое для вышивки.

Второй этап – подготовить шнур для создания рельефного контура панно. Толщина шнура зависит от размеров картины и её насыщенности деталями. Например, если на формат А3 переносится рисунок дерева, весь испещрённый штриховкой и контурными линиями, то оптимальная толщина шнура будет 2-3 миллиметра.

Но нужно учесть, что размер мелких элементов не должен быть меньше его толщины. Можно использовать в одной работе шнуры разной толщины, лучше всего смотрится картина с одинаковыми линиями. Шнурок просто скручивается из ниток. Процесс, без сомнения, каждому знаком с детства.

Закрепив ткань с переведённым рисунком, приступаем к самому интересному, творческому и основному этапу создания картины.

Очень аккуратно тонкой спицей наносим клей ПВА на линии оттиска. Проведя клеевую полоску на расстояние двадцати-тридцати сантиметров, бережно приклеиваем шнур, повторяя контуры и придавая им объём. Так, сантиметр за сантиметром будет прорисовываться рельефное изображение.

Особое внимание следует уделить местам пересечений линий. Подрезание и состыковка частей шнура должна выполняться очень аккуратно и тщательно, чтобы не появилось, портящих вид перепадов толщины. Линии законченного рисунка должны выглядеть ровными, как будто проведённые карандашом или маркером.

По цвету идеально смотрится изображение из чёрного контура на жёлтом либо красном фоне. Но можно до начала работы на растянутое мокрое шёлковое полотнище нанести акварельной краской какой-нибудь фон в виде пейзажа или просто разноцветных полос. Дать ткани высохнуть. Получится прекрасный задний план, слегка размытый, нечёткий, не отвлекающий от основной композиции.

Останется только завершить работу, оправив панно в рамку или картонное паспарту. А можно, если панно имеет вид вертикального свитка, обработать края и, утяжелив верх и низ, поместить его на стену, как это принято в Японии.

Автор: Сергей

Поделки японские — поделки и самоделки на разные


Поделки японские
Здравствуйте — вы зашли на сайт поделки и самоделки — более 6 тис. разных поделок и самоделок! Вы хотите скачать Поделки японские?
Рады видеть вас на нашем новом сайте где можно скачать или подписаться на сайт — где содержиться более 6 тис. самоделок и поделок!
Вам надо скачать на свой компьютер поделки японские сейчас!
Желаем каждому подписчику на этот сайт с помощью нашей информации всегда уметь быстренько сделать нужную поделку!
Название: Поделки японские
Размер файла: 4114 Kb
Отзывы :

Японские поделки.

Японские поделки…. Комментарии : LiveInternet — Российский …
Главное — они отдыхают.

Кусудама — японские поделки из

Кусудума — Разное — О Японии — Наруто Гранд
Разница менталитетов.

и поделках своими руками

Gentile.ru » Поделки к первому сентября. Оригинальные закладки …
Согласна на все сто!

Kajita Ganz — поделки из

Дизайнер Sayaka Kajita Ganz — поделки из одноразовой посуды …
И я об этом же и твержу.

Японский квартал из картона

Японский квартал из картона, искусство, поделки, прикол
Главное — они отдыхают.

Японские поделки

Японские поделки
Пусть наберутся сил.

Японские поделки из дерева

Японские поделки из дерева » Блог о жизни, самом интересном и …
Впереди у Дженсена финал сезона, а это всегда большой эмоциональный стресс.

Для японской художницы Makaon

современные художники — Самое интересное в блогах
Семья на то и семья, что в ней каждый делает то, что ему в данный момент удобнее или если другой устал, а не потому что оно женщино-мущинщино.

Вырежь и склей — поделки из

_Полезняшка_ для учителей, воспитателей и родите | ВКонтакте
Они вместе едут провести хорошо время.

Детская поделка из природных

Детские поделки своими руками
Да хоть они полВанкувера вывезут на этой тележке Семья — это очень важно для Дженсена, мы уже все успели в этом удостовериться.

9 простых японских идей для рукоделия, которые повысят ваши навыки самостоятельного изготовления

Японские поделки своими руками

Благодаря онлайн-руководствам, японские ремесленные проекты легко освоить, даже если у вас нет художественного гена. Начинающие художники теперь могут найти вдохновение в этих простых и понятных идеях, сделанных своими руками, от связывания страниц в блокнот до создания вашей первой пары серег origami и, возможно, даже уйти с новообретенными навыками.

Чтобы помочь вам начать работу, каждый японский ремесленный проект оценивается по шкале от 1 до 10 с точки зрения сложности .Проекты с рейтингом выше 5, как правило, имеют более сложные этапы, но над ними стоит работать, если вы готовы принять вызов.


1. Оригами Пикачу


Изображение адаптировано из: Paper Crafts 1101

Помните, когда мы могли воплотить в жизнь наши мечты о тренере покемонов с помощью Pokemon Go, ловя их всех в парках и сражаясь с другими тренерами в виртуальных боевых куполах? Хотя в наши дни нам всем рекомендуется оставаться дома, вы все равно можете удовлетворить свою любовь к покемонам, создав фигурки оригами популярных персонажей, таких как любимый Пикачу.

Есть несколько запутанных шагов при складывании бумаги, поэтому просмотрите видеоурок ниже, чтобы получить пошаговое руководство.

Материалы:

  • Бумага желтого цвета
  • Карандаш
  • Маркеры цветные

Шагов:

Оригами Покемон Пикачу (Axe & PaperKawaii) Складной из бумаги / Papier Falten / 종이 접기 / Поделки из бумаги / お り が み


Изображение адаптировано из: Генри Оригами, Генри Оригами, Генри Оригами и Генри Оригами

Совет: Посмотрите на Генри Оригами других покемонов оригами .

Уровень сложности: 4/10


2. Японская акварель, написанная солью

Изображение адаптировано из: The Crafty Classroom

Соляная живопись была произведена революцией благодаря современному художнику по имени Ямамото Мотои. Ремесленник известен созданием произведений искусства, полностью сделанных из соли.

Хотя большинство из нас не обладает даже малой частью таланта Ямамото, мы не должны позволять этому мешать.На самом деле есть простой способ создать что-то похожее на творения Ямамото — акварель соляной краской .

Материалы:

  • Блоки для рисования или толстая доска для плакатов
  • Краски акварельные
  • Капельница
  • Соль
  • Клей
  • Карандаш
  • Кисти

Шагов:

  1. Обведите рисунок на блоке для рисования или на доске для плакатов.
  2. Нанесите обильное количество клея на то, что вы нарисовали, и с помощью кисти распределите его.
  3. Пока клей еще влажный, насыпьте стол поваренной солью до полного покрытия клея.
  4. После высыхания клея удалите излишки соли, перевернув доску.
  5. Смешайте несколько акварелей и с помощью пипетки нанесите краску на засоленные участки.
  6. Дайте ему высохнуть, когда закончите.

Ознакомьтесь с полным руководством здесь.

Уровень сложности: 3/10


3. Закладка Оригами Бабочка

Изображение адаптировано из: Helena’s Craft

Вы удивитесь, насколько легко вручную сделать закладку из макулатуры.С черным маркером и небольшим количеством бумаги вы можете создать эту 3D-закладку в виде бабочки в одно мгновение.

Помимо привлекательной эстетики, это изящное оригами имеет еще несколько плюсов. Чтобы найти нужную страницу, достаточно одного взгляда, а загнутые углы ушли в прошлое — вся заслуга в кармане бумажной бабочки. Очки Brownie добавлены за великолепный дизайн бабочки.

Материалы:

  • Черные маркеры
  • Линейка
  • Оригами Бумага или макулатура

Шагов:

ЗАКЛАДКА ORIGAMI BUTTERFLY.

Уровень сложности: 7/10


4. Серьги оригами


Изображение адаптировано из: @mihos_origami_accessories

Ювелирные изделия и аксессуары ручной работы могут оказаться неудачными, особенно если это ваша первая попытка. Тем не менее, это определенно лучше, чем покупка в Интернете, когда вы могли бы сделать это самостоятельно по более низкой цене. Кроме того, вы можете настраивать и настраивать дизайн по своему усмотрению.

Совет: Вместо использования калиброванной проволоки в качестве крючков для сережек избавьтесь от хлопот и купите готовые в Интернете.

Материалы:

  • Оригами бумаги
  • Проволока художественного калибра 20
  • Бусины

Дополнительно

Шагов:

ЗАКЛАДКА ORIGAMI BUTTERFLY.

Уровень сложности: 6/10


5.Японские бумажные вееры


Изображение адаптировано из: Tonni art and craft


Изображение адаптировано из: Handy Crafts

Вот простая японская поделка, в которой вы и ваши дети можете попробовать — японских веера из бумаги. Это легко сделать с нуля, и вы даже можете бороться с летней жарой дома с помощью этих бумажных вентиляторов. Вот две разные летние темы, например, inspo — фруктовый всплывающий веер и цветочный дизайн ярких оттенков.

Материалы:

  • Цветная бумага
  • Клей ПВА
  • Линейка
  • Маркеры цветные
  • Ножницы

Шагов:

Оригами бумажные веерные серьги DIY

Материалы:

  • Цветная бумага
  • Клей ПВА или любой клей, купленный в магазине канцелярских товаров
  • Линейка
  • Маркеры цветные
  • Ножницы
  • Кусок окрашенного картона или деревянный брусок

Шагов:

https: // www. youtube.com/watch?v=msovxSwIGLo

Уровень сложности: 3/10


6. Японская печать на пеноблоках


Изображение адаптировано из: The Crafty Classroom

Этот проект воссоздает эстетику традиционной японской ксилографии . Вместо резьбы по дереву используются пластинки из пенополистирола или пенопласты.

Материалы:

  • Пластина из пенополистирола, лоток для мяса из пенополистирола или лист для печати из пенопласта
  • Краска
  • Документы
  • Ручка, карандаш или палочка

Шагов:

  1. Обрежьте все края так, чтобы пластина из пенополистирола ровно стояла на земле.
  2. С помощью карандаша, палки или ручки нарисуйте свой рисунок на пластине из пенополистирола
  3. Как только закончите, закрасьте.
  4. Пока краска еще влажная, переверните резную пластину из пенополистирола на лист бумаги.

Ознакомьтесь с полным руководством здесь.

Уровень сложности: 3/10


7. Кумихимо (японское плетение)


Изображение адаптировано из: @ kumihimo.ayanas

Браслеты дружбы — это напоминание о нашем детстве, когда лучше всего сказать «Я люблю тебя» лучшей подруге был браслет, сделанный своими руками.Сохраните традицию с помощью kumihimo , — довольно простого метода плетения, используемого японскими художниками.

Для начала вам понадобится диск кумихимо из пенопласта или картона. Вы также можете сделать это своими руками или приобрести его в магазинах для рукоделия.

Материалы:

  • A кумихимо диск
  • Нити или пряжа
  • Ножницы

Дополнительно

Шагов:

Милые бумажные всплывающие веера / Ручные веера для арбуза своими руками | изготовление бумажного веера / как сделать японский бумажный веер

Уровень сложности: 3/10


8. Японский переплетный


Изображение адаптировано из: Spirit DIY

Вместо того, чтобы покупать новые записные книжки, попробуйте связать свои собственные. Существует множество методов связывания, но не все они одинаковы. По сравнению с обычным переплетом — длительным процессом переплетения книги по одной странице за раз — Японский переплет проще, визуально эффектнее и занимает всего несколько часов.

Материалы:

  • Бумаги, сложенные пополам
  • 2 картона в качестве обложки книг
  • Нитка и игла
  • Линейка
  • Карандаш

Шагов:

Изучение кумихимо, японской техники плетения

Уровень сложности: 7/10


9.Японские домики

Изображение предоставлено: Shopee

Что ж, это немного обман, так как вам не нужно искать материалы самостоятельно. Но Наборы для самостоятельного изготовления японских домиков — отличный вариант для работы, если вы поклонник миниатюрных поделок. Что больше радует, так это конструкция деталей — гета, скандалов, татами, матов и даже светодиодные фонари в качестве завершающих штрихов.

Получите в свои руки эти трехмерные головоломки на различных платформах электронной коммерции, таких как eBay и Amazon.Каждый домашний комплект снабжен пошаговыми инструкциями, которые идеально подходят для новичков.

Уровень сложности: 4/10


Раскройте свой творческий потенциал дома

Не позволяйте домашней лихорадке погубить ваш интерес к искусству. Застрять дома может быть утомительным занятием, но эти 9 японских идей поделок — идеальный подъем, чтобы ваши творческие соки текли.

Посмотрите эти статьи:

Изображение на обложке адаптировано из (по часовой стрелке, начиная с верхнего левого угла): Helena’s Craft , The Crafty Classroom , Paper Crafts 1101 и Spirit DIY

34 Креативные идеи DIY в японском стиле

Добавьте немного азиатского колорита во все вещи в своей жизни с помощью этих классных поделок, вдохновленных всеми нашими любимыми японскими мотивами и простыми тенденциями дизайна. Когда дело доходит до красивого, хорошо продуманного искусства и декора, японский стиль действительно сложно превзойти. Я влюбился во время визита в Токио и теперь хочу, чтобы все в моем доме было таким же красивым, как некоторые из вещей, которые я там видел. Прошлым летом я начал собирать идеи DIY, вдохновленные Японией, чтобы я мог делать именно это. К счастью, некоторые из моих любимых DIY-блоггеров пришли к такому же выводу и создали эти прелести, которые вы можете делать и восхищаться ими. Проверь их!

1. Сделай сам вазы оригами в японском стиле

monsterscircus

Всегда есть причина освежить старые вазы, особенно весной.С этими бумажными крышками для ваз можно сделать так много забавных вещей. Примерьте это практически на все, что нужно подбодрить. Вдохновляйтесь, поделитесь, как бы вы могли сделать эти вазы еще более нарядными!

2. Симпатичные и простые кошки оригами

fatmumslim

Это очень милая кошка Easy Origami. Вы можете сделать его простым, а можете украсить глазками, ртом и бакенбардами. Прочтите полное руководство от Fat Mum Slim и объединитесь со своими детьми, создав эту супер-простую поделку.

3. Сумки Origami Oasis Bento

kayajoydesigns

Эти сумки в японском стиле — удобная, красивая, экологически чистая альтернатива для упаковки закусок, обеда, небольшого швейного или вязального проекта на ходу. , ну почти все. Мне просто нравится простота их формы.

4. Сделай сам японские чаши с принтом

thelovelydrawer

Превратите эти простые белые фарфоровые чаши в великолепные чаши с японским принтом.Из них получится такой красивый подарок. После выпечки их можно мыть в посудомоечной машине, поэтому вы можете использовать их как миски для макания или для закусок, а также для хранения и украшения.

5. Японские пионы

трафареты по краю

Цветочные обои или трафарет для стен? С этим красивым лепестковым дизайном сложно сказать. Но эти обои с японскими пионами, несомненно, произведут большое впечатление в качестве акцентной стены. Свежий и манящий, этот уютный уголок с подушкой с акцентом на японских пионах соблазняет нас свернуться калачиком с чашкой чая и хорошей книгой.

6. Музыка ветра в японском стиле своими руками

eclectictrends

Мне всегда нравились звуки ветра, и в ветреные дни мне пришлось попробовать. Этот самодельный колокольчик в японском стиле супер уникален и выглядит очень забавным в изготовлении. Повесьте их на разной высоте на беседке или на веранде и слушайте, как стекло и дерево нежно звенят вместе с ветром.

7. Дизайн стен в японском стиле

foxyfolksy

Этот дизайн стен в японском стиле может показаться устрашающим, но на самом деле в этом нет ничего особенного.Сначала нанесите на дерево немного японского клея для бумаги, покрывая всю поверхность, на которую будет прикреплена бумага. Делайте это по частям, так как клей может высохнуть, если вы не будете работать с ним достаточно быстро. Затем, начиная с одного конца, раскатайте бумагу по направлению к другому концу. Тогда все готово!

8. Настенный светильник для дома

thehandymansdaughter

Ищете современные настенные светильники с ограниченным бюджетом? Этот настенный бра в японском стиле украсит ваш дом современным взглядом на традиционный фонарь, покрытый рисовой бумагой.Получите этот элегантный вид без внушительной цены с помощью простого урока из книги «Дочь умельца».

9. DIY Shibori Fabrics

fairlywtf

Идея воссоздания древней японской техники окрашивания настолько вдохновляет, что я захотел попробовать ее, как только закончу читать учебник от Honestly WTF. Это просто великолепно, и моей дочери понравился бы такой проект.

10. Ikebana Inspired Foraged Centerpiece

jojotastic

Процесс создания подобной аранжировки на самом деле вовсе не шаблонный. Скорее, речь идет о необычном и уникальном создании формы и текстуры. Изучите всю технику с помощью простых пошаговых инструкций от Jojotastic.

11. Сделай сам Японский тканый тривет

marysmaking

12. Марлевой топ Babydoll

sewinlove

13. Поздравительная открытка в японском стиле

wanoikiblog

ore

14. Фартуки в японском стиле

15. Салфетки для тай-дай в стиле Шибори

hgtv

16.Японская подарочная упаковка

quiet-corner

17. Фон для вечеринки Cherry Blossoms

icingdesignsonline

18. Daifuku

justonecookbook

19. Matcha Swiss Roll

0

японская книга justonecook Inspired Coasters

uptodateinteriors

21. Kintsugi DIY

acozykitchen

22. Вечеринка по случаю дня рождения японского оригами Dojo Ninja

birdsparty

23.DIY Concrete Ofuro

apartmenttherapy

24. Японские украшения из искусственной еды

beadinggem

25. Струнный сад в японском стиле

hgtv

26. В японском стиле

черепаха 27. Японская табуретка Renzo

designerraum

28. Японская лампа из переработанных материалов

Instructables

29.Сделай сам японские бумажные веерные орнаменты

uptodateinteriors

30. Сделай сам японские яйца из лент васи

uptodateinteriors

31. Бамбуковый вход

bhg

32. Японский фонарик Stick7

33. Японская кукла-закладка

ballpointbliss

34. Элегантный журнальный столик из поддонов в японском стиле

1001pallets

35.Сделай сам стол в японском стиле

хроники

Япония поделки для детей

Изучите нашу коллекцию японских тематических поделок, в том числе очень популярную поделку в саду дзен, которую мы сделали несколько лет назад ко Дню отца! Гораздо больше удовольствия.

Эти коллажи из цветущих деревьев так красиво подходят для весны, китайского Нового года или, возможно, на тему Японии. И их тоже легко и быстро сделать!

Вот быстрая и простая идея поделки для китайского Нового года или Весны, которая дает красивую картинку, которой будет гордиться любой ребенок!

Вам понадобится:

Эту красивую поделку легко сделать детям, но она займет почетное место, где бы ее ни выставили! Идеально подходит для весны, китайского Нового года или японской тематики.

С красивым простым дизайном все, что вам нужно, это красные и белые бусины, чтобы сделать наш узор из бусинок предохранителя флага Японии. Идеи использования плавких бусинок здесь.

Сделайте одного из этих симпатичных японских фанатов и повесьте их, по одному на каждого члена вашей семьи!

Вам понадобится:

Сделайте эту симпатичную японку со своими детьми. Вы можете сделать по одному для каждого члена семьи и повесить их друг над другом, чтобы красиво и эффектно повесить.

Распечатайте этот коврик из пластилина ко Дню защиты детей и при желании ламинируйте его для повторного использования.Теперь попросите детей сделать несколько воздушных змеев из пластилина на флагштоке!

Создайте вместе с детьми несколько этих красивых миниатюрных цветущих елок — это прекрасная поделка на китайский Новый год, весну или, возможно, на японскую тематику. И разве это не будет красиво смотреться на дисплее!

Вот необычная поделка на японскую тематику. Это также отличный подарок для тех, кто нуждается в успокаивающем влиянии — идеально подходит для Дня отца!

Вот милый маленький веер оригами, который можно сложить для кукол, плюшевых мишек или просто для украшения.И, конечно, вы можете сделать его из большего листа бумаги, чтобы вы могли использовать его сами.

Отэдама — это игра, в которую играют в тканевые мешки с бобами (оджами), которые раньше бабушки шили из шелковых лоскутков кимоно. Они используются для игр с жонглированием и игр на ловкость, подобных домкратам и костяшкам пальцев.

Захватите немного товаров для рукоделия и создайте этот свирепый самурайский шлем, чтобы весело одеваться!

Вам понадобится:

Вырежьте и приклейте серебряную и коричневую карту, чтобы сделать этот фантастический самурайский меч!

Вам понадобится:

Не забудьте оригами!

Конечно, самым известным японским ремеслом является оригами.У нас есть традиционные японские модели оригами, которые вы можете попробовать с детьми, а также более современные модели, которые можно комбинировать с вашими тематическими или праздничными проектами.


Традиционное японское оригами


Еще оригами

Дополнительные ресурсы на японском языке


Япония Распечатки

японских поделок для детей

На этой странице вы найдете множество бесплатных поделок и идей для знакомства с Японией! Нам очень понравилось узнавать о Японии, настолько, что мы даже сделали японский блокнот, чтобы хранить многие факты и информацию, которые мы узнали.Наши поделки и занятия — отличный способ улучшить ваше изучение модуля или тематический урок. Дети могут сделать японский ветроуказатель, гравюры на дереве, веера, рисунки суми-э, оригами, бумажные фонарики и многое другое.


Предлагаемые ресурсы для единичного исследования:


div { дисплей: таблица-ячейка; } .element_15 div.left-block_15 { отступ справа: 10 пикселей; } .element_15 div.left-block_15 .main-image-block_15 { ясно: оба; ширина: 0 пикселей; } .element_15 div.left-block_15 .main-image-block_15 img { маржа: 0px! важно; отступ: 0px! важно; ширина: 0px! важно; высота: авто; } .element_15 div.left-block_15 .thumbs-block { положение: относительное; маржа сверху: 10 пикселей; } .element_15 div.left-block_15 .thumbs-block ul { ширина: 0 пикселей; высота: авто; дисплей: таблица; маржа: 0px; отступ: 0 пикселей; стиль списка: нет; } . element_15 div.left-block_15 .thumbs-block ul li { маржа: 0px 3px 0px 2px; отступ: 0 пикселей; ширина: 75 пикселей; высота: 75 пикселей; плыть налево; } .element_15 div.left-block_15 .thumbs-block ul li a { дисплей: блок; ширина: 75 пикселей; высота: 75 пикселей; } .element_15 div.left-block_15 .thumbs-block ul li a img { маржа: 0px! важно; отступ: 0px! важно; ширина: 75 пикселей; высота: 75 пикселей; } .element_15 div.right-block { вертикальное выравнивание: сверху; } .element_15 div.right-block> div { ширина: 100%; padding-bottom: 10 пикселей; маржа сверху: 10 пикселей; } .element_15 div.right-block> div: last-child { фон: нет; } .element_15 div.right-block .title-block_15 { маржа сверху: 3 пикселя; } .element_15 div.right-block a: first-child { текстовое оформление: нет; } .element_15 div.right-block .title-block_15 h4 { маржа: 0px; отступ: 0 пикселей; шрифт: нормальный; размер шрифта: 20 пикселей! важно; высота строки: 24px! важно; цвет: # 000000; } .element_15 div.right-block .title-block_15 h4: hover { цвет: # 12304D; } .element_15 div.right-block .description-block_15 p, .element_15 div.right-block .description-block_15 * { маржа: 0px; отступ: 0 пикселей; шрифт: нормальный; размер шрифта: 14 пикселей; цвет: # 555555; } .element_15 div.right-block .description-block_15 h2, .element_15 div.right-block .description-block_15 h3, .element_15 div.right-block .description-block_15 h4, .element_15 div.right-block .description-block_15 h5, .element_15 div.right-block .description-block_15 h5, .element_15 div.right-block .description-block_15 h6, .element_15 div.right-block .description-block_15 p, .element_15 div.right-block .description-block_15 strong, .element_15 div.right-block .description-block_15 span { отступ: 2px! важно; маржа: 0px! важно; } .element_15 div.right-block .description-block_15 ul, .element_15 div.right-block .description-block_15 li { отступ: 2px 0px 2px 5px; маржа: 0px 0px 0px 8px; } .element_15 .button-block { положение: относительное; } . element_15 div.right-block .button-block a, .element_15 div.right-block .button-block a: link, .element_15 div.right-block .button-block a: visit { положение: относительное; дисплей: встроенный блок; отступ: 6px 12px; фон: # BB66E5; цвет: #FFFFFF; размер шрифта: 14; текстовое оформление: нет; } .element_15 div.right-block .button-block a: hover, .pupup-elemen.element div.right-block .button-block a: focus, .element_15 div.right-block .button-block a: active { фон: # BB66E5; цвет: #FFFFFF; } @media only screen и (max-width: 767px) { .element_15> div { дисплей: блок; ширина: 100%; ясно: оба; } .element_15 div.left-block_15 { отступ справа: 0 пикселей; } .element_15 div.left-block_15 .main-image-block_15 { ясно: оба; ширина: 100%; } .element_15 div.left-block_15 .main-image-block_15 img { маржа: 0px! важно; отступ: 0px! важно; ширина: 100%! важно; высота: авто; } .element_15 div.left-block_15 .thumbs-block ul { ширина: 100%; } } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 { маржа слева: 0%; переполнение: скрыто; маржа сверху: 5 пикселей; float: нет; ширина: 100%; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul { маржа: 0px! важно; отступ: 0px! важно; стиль списка: нет; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_filters_15 ul { маржа: 0px! важно; отступ: 0px! важно; переполнение: скрыто; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul { плыть налево; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul li { радиус границы: 0 пикселей; тип-стиль-список: нет; маржа: 0px! важно; float: left! important; margin: 4px 8px 4px 0px! important; border: 1px solid #ccc;} # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul li a { цвет фона: # F7F7F7! important; размер шрифта: 14 пикселей! важно; цвет: # 555555! important; текстовое оформление: нет; курсор: указатель; маржа: 0px! важно; дисплей: блок; отступ: 3 пикселя; } / * # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul li: hover { } * / # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_options_15 ul li a: hover { цвет фона: # FF3845! important; цвет: #FFFFFF! важно; курсор: указатель; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_filters_15 { маржа сверху: 5 пикселей; плыть налево; ширина: 30%; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_filters_15 ul li { тип-стиль-список: нет; border-bottom: 1px solid #ccc;} # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_filters_15 ul li a { размер шрифта: 14 пикселей! важно; цвет: # 555555! important; цвет фона: # F7F7F7! important; радиус границы: 0 пикселей; отступ: 3 пикселя; дисплей: блок; текстовое оформление: нет; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_filters_15 ul li a: hover { цвет: #FFFFFF! важно; цвет фона: # FF3845! important; курсор: указатель; } # huge_it_portfolio_content_15 section { положение: относительное; дисплей: блок; } # huge_it_portfolio_content_15 # huge_it_portfolio_container_15 { } ]]>

Японская картина с солью из рыбы кои

Забавный способ создать потрясающий вид сверху на рыбу кои в пруду. Дети любят изучать эту художественную технику и после обучения будут применять ее во многих других проектах.

Японская печать на дереве

Есть так много прекрасных форм искусства из Японии, и это то, что дети абсолютно люблю! Ксилография — определенно семейное ремесло, так как Мама и папа умеют потрясающе творения тоже.Дети создают свой собственный принт затем поэкспериментируйте с различным количеством чернил.

Искусство японского кимоно

Это потрясающий проект кимоно для детей.Используя истекающую кровью папиросную бумагу, дети могут создавать акварельные рисунки, чтобы каждое кимоно получалось уникальным и красивым.

Японский карповый воздушный змей

Технически это ветроуказатель, а не воздушный змей. выглядишь потрясающе в классе и дети также могут летать на них на улице! Этот был одним из наших любимых проектов во время нашего отряда исследование Японии.

Стартовый набор Sumi-e

Sumi-e — это вечное искусство японской живописи кистью.Произведения Суми-э обычно состоят из всего несколько мазков, но изящные птицы, рыбы и растения, которые они изображают, кажется, движутся дальше страница. Этот портативный комплект содержит все материалы, необходимые для начала работы, а также буклет с инструкциями по истории суми-э и пошаговым инструкциям по освоению четыре основных мазка, необходимых для завершения любой картины

Суми-э Японская живопись

Суми-э — это форма японской живописи с участием бамбуковая кисть, тушь и рисовая бумага. Выравнивать маленькие дети могут узнать разные техники и мазки этой древней художественной техники. Эти картины достойны вашей семейной галереи или сделайте рамку оригами по инструкции ниже.

Japanese Fan Craft

Распечатайте веселых японских фанатов для своей дети, чтобы украсить.Затем добавьте палочку для мороженого. чтобы превратить их в японских фанатов! Это делает замечательные мероприятия для мастер-классов и совместной игры классы. Они простые, готовы к раскрашиванию. дизайны, или воспользуйтесь нашим пустым шаблоном и позвольте дети конструируют самостоятельно.

Япония раскраски

Это небольшая коллекция раскрасок, которые могут заполнить ваши дети.Они будут красиво смотреться с цветными карандашами или даже пастельными карандашами.

Японские бумажные фонарики

Красивые бумажные фонарики, украшающие улицы Японии во время фестивалей и праздников как не Другие! Эти бумажные фонарики сделаны с небольшим декоративная бумага для оригами и простая вырезка техники! Они выглядят фантастически ваша классная комната во время вашего единичного обучения.

Оригами фоторамка

Красивые выкройки из бумаги оригами можно используется не только для складывания бумаги! Проверять эта фоторамка в стиле декупаж для демонстрации вашего любимое произведение японского искусства.Используйте Modge Podge, чтобы приклеить бумагу для оригами разных цветов к рамке для поделок.

Japanese Fan Craft

Вы можете сделать этих настоящих японских вееров с помощью бумаги для вырезок, немного рафии и нескольких бусин! Это отличный активность новичка и когда вы используете своих поклонников с небольшим количеством оставшихся фанатов скрапбукинга с небольшим количеством остатков скрапбукинга бумага, немного рафии и несколько бусин! Это отличное занятие для новичков, а фанаты действительно работают!

Поделка из японских сандалий

Эта поделка идеально подходит для изучения японских обычаев.Мы использовали немного оригами для украшения низа. тоже! Наполните их японскими конфетами, такими как Hi-Chew или Rice Candy!

Оригами для детей

Вы можете распечатать это бесплатно. Карман «Оригами от меня» для детей, чтобы хранить все их творения оригами.В Интернете так много милых уроков, или вы можете купить простую книжку по оригами для детей.

Бесплатный ноутбук для Японии

У нас есть потрясающий бесплатный ноутбук для Японии на нашем дочернем сайте LapbookLessons.com


Набор для творчества оригами для детей

• 3 отличные книги для начинающих
• 55 интересных проектов
• Более 1000 простых для понимания иллюстраций
• 96 листов оригинальной бумаги оригами
традиционных ярких оттенков, радужных узоров,
и металлической цветной фольги Нажмите здесь


Поделиться:

Идеи японского искусства и ремесел

5 простых и доступных идей японского искусства и ремесел

Япония известна во всем мире своими многочисленными и разнообразными декоративно-прикладными искусствами.От традиционных ремесел, таких как изготовление бумаги и мечей, до художественных техник, таких как каллиграфия и гравюра на дереве , Японское искусство и ремесла настолько же разнообразны, насколько и хорошо известны. Если вы хотите попробовать некоторые из них сами, эти пять отличных японских идей декоративно-прикладного искусства забавны, доступны по цене и их легко реализовать дома.

Origam i

Оригами — одно из самых известных японских ремесел на Западе, а также одно из самых дешевых.Он идеально подходит для изготовления подарков и украшений — например, роз в подарок любимому человеку, коробок для домашних вкусностей или журавликов в качестве украшения стола. Все, что вам нужно, это пачка бумаги для японского оригами и немного вдохновения, и вы готовы. Просто закажите бумагу для оригами, найдите руководство в Интернете ( origami-instructions.com предлагает множество идей) и начинайте складывать!

Поделки из бумаги Васи

Также используется для оригами, бумага васи для оригами мягче и текстурирована, чем стандартная бумага для оригами.Благодаря этой уникальной текстуре и доступным красивым цветам и узорам бумага васи является отличным материалом для целого ряда японских поделок , помимо оригами, включая изготовление карт, украшение канцелярских принадлежностей и даже продвинутые поделки, такие как изготовление ювелирных изделий. Интернет-ресурсы довольно ограничены; Я рекомендую купить эту книгу или поискать вдохновение в Pinterest .

Искусство каллиграфии

K anji (каллиграфия) искусство — одна из самых известных форм японского искусства .Как и в случае с поделками из бумаги васи, освоив их, вы сможете использовать свои новообретенные навыки для самых разных вещей — украшения канцелярских принадлежностей, изготовления открыток и даже рисования холста для дома. Все, что вам нужно сделать, это найти приличный набор для японской каллиграфии , поискать в Интернете персонажей, которые вам особенно нравятся (с точки зрения внешнего вида и / или значения), и воссоздать их.

Украшения Mizuhiki

Возможно, это не так хорошо известно на Западе, но Мидзухики — одно из самых древних ремесел Японии.Мидзухики — особый вид декоративного шнура из рисовой бумаги, который используется для украшения подарков, открыток и конвертов. Он скручен и завязан узлами для создания цветов и животных, а также замысловатых узоров, похожих на луки, которые делают из лент в западной культуре. Щелкните здесь, чтобы увидеть примеры .

Ксилография

Когда вы думаете о японском искусстве , первое, что приходит на ум, — это укиё-э (гравюры на дереве), в частности работы Хиросигэ и Хокусая.Традиционно печать на ксилографии включает в себя гравировку рисунка на деревянном блоке, нанесение чернил на изображение и нанесение его на холст. Тем не менее, гравировка дизайна на твердой древесине — непростое дело без правильных навыков и инструментов, так почему бы вместо этого не сделать свои собственные блоки из пенополистирола? Пошаговое руководство можно найти здесь .

Я надеюсь, что этот пост дал вам много идей японского декоративно-прикладного искусства , которыми можно заняться. Если вам нужны материалы, инструменты или оборудование для вашего проекта, вы можете найти все необходимое в японском магазине.

15 эклектичных идей домашнего декора в японском стиле для вашего дома

Японский стиль — это впечатляющий тип хорошо продуманного и чистого декора, который привносит свой особый шарм. Его уникальный внешний вид легко сочетается с любым стилем домашнего декора, который у вас есть, и это делает его идеальным для тех из вас, кто имеет или должен будет оформить дом в эклектичном стиле. Однако, если вы не ищете полностью эклектичный стиль, вы можете добавить несколько предметов декора в японском стиле, которые придадут свежий вид определенному уголку вашего дома.

Добро пожаловать в новую коллекцию DIY-проектов, в которой мы представили 15 эклектичных идей домашнего декора в японском стиле для вашего дома . Взгляните на следующие проекты, и вы найдете множество идей, которые вы сможете воплотить, приложив определенные усилия. Лучший декор — тот, который вы делаете сами, так что не тратьте больше денег и закатывайте рукава. У нас есть пошаговые инструкции, которые помогут вам в этом. Наслаждаться!

1. Журнальный столик из поддонов в японском стиле

Учебник

2.Японский фонарь из планок на палочке на палочке

Учебник

3. Японские бумажные веерные орнаменты своими руками

Учебник

4. Струнный сад в японском стиле

Учебник

5. Кинцуги — Сделай сам в японском стиле

Учебник

6. Подстаканники в японском стиле

Учебник

7. Фон «Цветущая вишня»

Учебник

8. Бра своими руками

Учебник

9.Японские пиалы с принтом своими руками

Учебник

10. Сделай сам вазы оригами в японском стиле

Учебник

11. Японская лампа из переработанных материалов

Учебник

12. Мочалка в японском стиле

Учебник

13. Сделай сам японская тканая подставка

Учебник

14. Центральное украшение, вдохновленное фуражировкой икебаны

Учебник

15. Музыка ветра в японском стиле

Учебник

Теги: азиатские, ремесла, поделки, декор, украшения, поделки, эклектика, Япония, японцы, восточные

15 супер милых поделок в стиле каваи

Когда дело доходит до изготовления для себя, мы часто делаем все возможное, чтобы объединить нашу любовь для проектов DIY и создания вещей своими руками из того, что за последнее время вызывало наибольший интерес.В последнее время, благодаря нашему личному стилю и моде, схемам декора и вообще тому, что делает нас счастливыми, мы обнаружили, что обожаем культуру каваи! Вещи, которые называются «каваи», происходят из японской субкультуры моды и стиля, которая сосредотачивается на том, чтобы все выглядело таким милым и милым, что это поднимает вам настроение, делает ваш день ярче и заставляет улыбаться. Поскольку крафтинг уже делает эти вещи за нас в любом случае, это похоже на брак, заключенный на небесах, если вы спросите нас! Вот почему в последнее время мы стали искать всевозможные милые поделки и проекты в стиле каваи.

На случай, если вы так же очарованы идеей объединить свои ремесленные навыки с вашей любовью ко всему кавайному, как и мы, если не больше, вот 15 лучших проектов, дизайнов и идей для крафта, с которыми мы сталкивались. в нашем поиске!

1. Скрытая полка Kawaii panda

Если вы собираетесь сделать что-то с нуля, вы бы предпочли сделать что-то одновременно декоративное и практичным, просто чтобы максимально использовать свое время и усилия? Что ж, мы думаем, что это лучший план, что является одной из причин, по которой нам понравилась эта очаровательная, но просторная идея полки с пандой, шаг за шагом изложенная в Art y Salud en Casa.Они покажут вам, как сделать своими руками безделушку, стационарную или туалетную полку, которая в закрытом виде имеет форму и раскрашена как очаровательная панда в стиле каваи, но также дает вам дополнительное место для хранения любых мелких вещей, для которых вам нужны места. Нам нравится идея содержать в чистоте наш стол и рабочее место, но при этом приятно сидеть, создавая себе что-то подобное!

2. Школьные принадлежности каваи своими руками из полимерной глины

Мы полностью признаем, что на самом деле мы больше не ходим в школу, а это значит, что нам действительно не нужно покупать «снова в школу» принадлежности, подобные этим, каждый сентябрь, как некоторые люди все еще могут, но потому что мы работаем за партой. и проводя большую часть времени за письмом, мы на самом деле обнаруживаем, что нам все еще нужны одни и те же вещи круглый год! Это одна из причин, по которой мы были так заинтригованы идеей оживить наши принадлежности и добавить веселый и веселый штрих к обычным инструментам, которые мы используем каждый день, даже если их не увидишь в классе.Узнайте, как Isa’s World сделала именно это, используя полимерную глину, чтобы превратить их наушники, подвески и булавки в восхитительные блюда с нарисованными вручную лицами в стиле каваи.

3. Фетровая цепочка для ключей с тостами

Если вы собираетесь сделать что-то кавайное, потому что это немного новинка, просто чтобы почувствовать себя хорошо, вы бы предпочли использовать это ремесло как возможность изучить новую технику или поработать над той, которую вы пытались освоить? господин ненадолго? Тогда, возможно, вы будете готовы попрактиковаться в вышивании вручную чего-то вроде этой очаровательной кавайной цепочки для ключей с плюшевыми тостами, пошагово описанной в Deviant Art! Они проведут вас через процесс изготовления фетра.

4. Футляр для наушников Kawaii от Kinder Surprise

Может быть, это действительно ваши дети заинтересовались стилями каваи раньше, чем вы, и вы просто помогали им искать что-то очень простое, в чем они могли бы попробовать свои силы, чтобы сделать что-то очаровательное, выглядящее так, как они любят? Мы часто делаем это и для наших малышей, и мы всегда чувствуем, что это дополнительный бонус, когда мы можем найти проект, который также дает возможность вторичного использования. Вот почему мы обожаем находить идеи для творчества с использованием пластиковых футляров, которые входят в любимое шоколадное лакомство наших детей, Kinder Surprise! Узнайте, как 2 Cats & 1 Doll сделали чехлы для наушников или наушников из чехлов для игрушек Kinder Surpruse, просто используя маркеры для рисования, чтобы создать симпатичные мордашки в стиле каваи за несколько простых шагов.

5. Кролик в носках Kawaii проект

Действительно ли мы привлекли ваше внимание, когда мы начали говорить о простых ручных вышивках или проектах шитья, которые позволят вам получить каваи о вещах, но также позволяет вам практиковаться в изготовлении плюшевых и мягких игрушек, но вы просто не уверены, что войлок идея тоста была довольно в вашем переулке? Тогда, возможно, вы предпочтете эту восхитительную идею по переработке носков, представленную на Maqaroon! Они покажут вам, как удивительно легко сделать очаровательных кроликов в стиле каваи из нескольких старых носков.Из них получаются отличные безделушки, которые можно расставить по комнате для более яркой темы, или даже хорошие игрушки для маленьких детей и домашних животных.

6. Стационарный бокс Kawaii

Вы действительно просматривали наш список, чтобы увидеть новые идеи, но все еще обнаруживаете, что больше всего думаете о различных письменных принадлежностях, письменных принадлежностях и стационарных вещах, которые мы вам показали? Что ж, в последнее время мы действительно придали нашему рабочему месту очень красочный вид в стиле каваи, и мы ни на секунду не будем притворяться, что это не улучшило наш повседневный опыт.Вот почему мы не смогли удержаться и включили эту фантастическую стационарную коробку с фруктами в стиле каваи в наш список! Art y Salud en Casa покажет вам, как сделать его укомплектованным различными отделениями для всех видов полезных настольных принадлежностей.

7. Рулетики валяные

Вы были в восторге, когда мы начали говорить об идее использования поделок в стиле каваи в качестве особенно веселого предлога для изучения новой техники DIY, но мы просто еще не совсем попали в точку, когда дело доходит до того, что вы? Хотеть учиться? Тогда вот вам еще одна отличная идея! Помимо того, что эти маленькие каваи-роллы с забавными ушками и завитком посередине достаточно просты, чтобы сделать отличную первую попытку валяния, они настолько веселые, что нам практически не терпится достать наши принадлежности для валяния, чтобы сделать их сами. этот момент.Получите полное руководство и множество полезных статей по Maqaroon.

8. Дозатор мыла для чайных пузырей своими руками

Вас все еще интересует идея сделать что-то вручную, что не только очаровательно и стильно, но и будет практически полезно в вашем доме, но вы просто не уверены, что действительно воспользуетесь полкой для безделушек из ранее в списке так же, как и мы? В таком случае определенно предлагает взглянуть на то, как My Crafts создал этот супер забавный и совершенно очаровательный дозатор мыла для мыла с пузырьками в стиле каваи! Только убедитесь, что ваши маленькие дети не думают, что это настоящий пузырьковый чай , сидящий там, чтобы кто-нибудь мог себе помочь.

9. Кружки, связанные крючком Kawaii

Если вы собираетесь начать работу в соответствии с новым стилем и эстетикой, вы бы предпочли использовать это время как возможность сделать то, в чем вы уже хорошо разбираетесь и знаете, что любите, вместо того, чтобы изучать что-то новое в данный момент? Что ж, если вы энтузиаст создания пряжи и владеете крючком с любым уровнем мастерства, то мы думаем, что могли бы найти для вас идеальную идею проекта! Посмотрите, как The Crafty Mummy связала крючком эти очаровательные маленькие кружки из пряжи, а затем украсила вырезанные мордашки каваи фетром и несколькими аккуратными стежками нитками.

10. Миниатюрные кавайные мягкие игрушки

Если вы относитесь к тем людям, которые любят идти в ногу со случайными тенденциями, будь то ремесло, мода и стиль, или что-то еще, что приходит в голову по прихоти нации, то у нас есть ощущение, что вы собираетесь нахожу эти самодельные каваи-сквиши действительно весьма интригующими! Помимо того, что это очень крутой учебный опыт, когда дело доходит до создания вещей с новыми структурами и текстурами, нам также нравится, как это фантастическое руководство, представленное на Binky Bee Toys, дает вам немного практики в рисовании мелких деталей вручную.

11. Блокнот для самостоятельного декодирования

Если вы действительно очень увлечены культурой каваи, то вы, вероятно, уже знаете, что у нее есть несколько разнообразных ответвлений, которые столь же восхитительны, но сосредоточены вокруг различных конкретных идей и концепций. Например, «украшение» — это личный стиль, в котором люди грандиозно украшают свои руки примерно таким количеством очаровательных булавок, бантов, бус и накладок для волос, сколько они могут найти, чтобы поднять свой наряд и общий вид на новый уровень. цвет и неординарность.Однако в этом чудесно беспорядочном и красочно загруженном образе не ограничивается только волосами. Scrappyness предлагает использовать что-нибудь простое, например, блокнот, чтобы попробовать свои силы в создании вещей, которые можно было бы считать «декодируемыми»! Вы будете чувствовать, что собираете целую коллекцию милых кавайных вещей, которые будут украшать ваш день каждый раз, когда вы открываете блокнот, чтобы что-то записать.

12. Мягкий чехол для телефона «каваи» своими руками

Вам очень понравился учебник, который мы показали вам ранее, который включал в себя создание собственного симпатичного «мягкого» продукта, но вы не уверены, что действительно что-то сделаете с готовым продуктом, если не превратите это мягкое во что-то еще, у которого есть чуть более практической цели? В таком случае мы, , определенно, думаем, что вам стоит взглянуть на то, как Cute Life Hacks вручную нарисовал восхитительную сцену на задней стороне простого чехла для телефона и добавил свои мягкие игрушки прямо сверху, что сделало его идеальной вещью, чтобы возиться с вам нужно немного средства для снятия стресса, иначе вы нервничаете.

13. Кружевные школьные тетради каваи

Действительно ли мы привлекли ваше внимание, когда мы начали говорить об украшении записных книжек, чтобы сделать ваш день немного лучше простым, восхитительным способом, но ваши личные вкусы, хотя все еще довольно причудливые по стандартам некоторых людей, просто не так ли? Достаточно ли эклектичен, чтобы соответствовать проекту, вдохновленному декодированием, который мы вам показали ранее? В таком случае, возможно, вам понравится эта фантастическая идея от Magic Pearl Heart! Их руководство шаг за шагом проведет вас через процесс добавления лент, кружева, красивой розовой ткани и блесток на лицевую сторону книги, которую вы хотите носить с собой.

14. Учебник из плюша моти из войлока

Вы просматриваете наш список, но все еще думаете о том, насколько вам нравится идея создания очаровательной поделки для валяния в стиле каваи, даже несмотря на то, что вы новичок в этой технике? Что ж, если вы когда-нибудь собираетесь овладеть этим, вам понадобится немного практики, поэтому мы предлагаем вам на рассмотрение еще один проект простого каваи валяния! Когда вы закончите свои милые булочки, снова возьмите иглу для валяния и посмотрите, как Hapy Friends Shoppe сделал эти фантастически счастливые маленькие моки с милыми вышитыми лицами.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *