Поделки в стиле модерн: Новогодний декор в стиле Шик-модерн
Новогодний декор в стиле Шик-модерн
Декорировать свой дом в новогоднем варианте стиля шик модерн, значит создать неординарное, изумительное по простоте и красоте пространство. В данном случае ключевым будет слово «модерн» — новое, необычное, очень красивое.
Если хотите отдохнуть от мельтешения красного, белого, зеленого, устали от традиций и пышного декора, измените все. Модерные рождественские декорации сделают дом легким, праздничным, спокойным. Шик модерн это не минимализм, это комфорт и достаток. Обычно интерьер выдерживают в светлых тонах с вкраплением некоторых ярких деталей, приветствуются серебристые, металлические оттенки.
В отличие от традиционных рождественских венков, пышных, ярких, с алыми лентами, современный новогодний символ лаконичен. Четкая форма, причем не всегда круг, аккуратное переплетение веточек эвкалипта, еловых или сосновых шишек, геометрически правильные снежинки. Смягчает всю эту простоту нежный капроновый бантик.
Переплетение золотых нитей, натянутых на обыкновенный хула хуп и торжествующая надпись – радость, успех.
Форма – не самоцель, не важно, круглый веночек или звездообразный. Важно, что он вызывает улыбку, напоминает о радостных и долгожданных праздниках – Рождество Христово и Новый год, ожидании чуда и исполнении желаний. Кстати, подарки могут располагаться прямо в середине стилизованного эвкалиптового венка.
Ярким акцентом будет традиционный красный бант среди серебряных колокольцев, огромная ажурная снежинка на стене.
Новые, оригинальные идеи рождаются в предновогодние недели. Как украсить дом, не перегружая его лишней мишурой и пестротой игрушек, гирлянд. Какую выбрать елочку — настоящую или соорудить символическое деревце, расцветить его в современном стиле. Как декорировать окна, стены.
Лесная красавица в стиле шик модерн это благородный блеск шаров, матовая белизна искусственного снега, бантов, серпантина. Сдержанно, стильно, благородно.
Создайте новогодний уголок – яркие шары-мандарины на небольшой елочке, гора разноцветных подарков и сияющий северный олень.
Свежая идея – золотистые и серебряные звезды с елочки плавно перетекают на стену.
Сохраним живое деревце, исполнив его контур светодиодной лентой. Группа искусственных деревьев в огнях у горящего камина, кажется, что лесные гости пришли погреться у очага.
Креативная елочка в огнях на углу комнаты привлечет внимание не только оригинальностью – она красива, сдержанна, очень современна.
Елка может быть сделана из проволоки, палочек, металлических прутьев. Может быть плоской или объемной с висящими внутри игрушками, ярко светиться переливающимися огнями или служить фоном для звездочек, свечек, шаров. Рядом с нею могут лежать подарки или искусно созданные украшения, вазы с шарами, маленькими пакетиками, горкой сверкающих драгоценностей из стекляруса. В любом случае новогодняя елка служит центром, привлекающим взгляды присутствующих, сохраняет и поддерживает вековые традиции, собирает вместе родных и друзей.
Украсить следует не только елку, но и каминную полку, если она есть – небольшая гирлянда из хвои, северные олени и снеговички, рождественские колокольцы, поддон со свечами, горкой ароматных апельсинов – все, что создает настроение, заставляет улыбаться.
Новогодний декор в стиле модерн: как сделать простые, но стильные праздничные венки из обычной проволоки | Lifestyle
В преддверии новогодних праздников всегда хочется по-особенному украсить свое жилище. В декоре желательно использовать елочные игрушки, зеленые еловые веточки, шишки, снежинки. Все эти предметы наполнят жилище атмосферой зимнего волшебства. А что еще каждый из нас ждет в Новый год?
Для любителей рубрики «Сделай сам» в статье предлагается пошаговая инструкция, как смастерить простые, но оригинальные украшения из обычной проволоки.
Инструменты и материалы
Перед началом каждой работы требуется подготовить материалы, необходимые для творчества.
В нашем случае это:
- Проволока. Она должна быть достаточно жесткой, чтобы могла держать форму. Отлично подойдет вязальная проволока с сечением до 3 мм. Она обладает упругостью и гибкостью, благодаря чему ее можно многократно сгибать и разгибать.
- Флористическая проволока. Она тонкая, гибкая и прочная, широко используется флористами для создания цветочных композиций. Флористическая проволока бывает разных цветов. Для нашей поделки идеально подойдет зеленая.
- Шишки — еловые или сосновые.
- Веточки вечнозеленых хвойных деревьев.
Также для создания из проволоки украшений для дома нам понадобятся следующие инструменты:
- плоскогубцы;
- ножницы.
Подготовка к работе
От количества материалов, которое вы возьмете, будет зависеть, сколько украшений вы сделаете. Мы будем создавать самые простые фигуры – круг, треугольник и звезду. Но вы можете сделать и другие – елочку, месяц, сердечко, снеговика. Для выполнения любой поделки сначала нужно подготовить проволоку.
Выполните такие простые действия:
1. Протрите проволоку салфеткой или тряпочкой, чтобы удалить загрязнения, которые, возможно, на ней будут.
2. С помощью плоскогубцев разделите ее на отдельные фрагменты.
Они могут быть одинаковой или разной длины. Для создания круга и треугольника потребуются не очень большие кусочки проволоки (20-30 см). Если вы будете мастерить звезду или елочку, отрежьте фрагмент подлиннее.
3. Плоскогубцами или руками распрямите проволоку.
Также перед началом работы нужно подготовить веточки и шишки. Осмотрите их, отложите в сторону те, которые испорчены. Если веточки у вас слишком большие, разделите их с помощью ножниц на более мелкие фрагменты, чтобы проволока смогла выдержать их вес.
Мастерим украшения
Сделать такой красивый новогодний декор для своего дома достаточно просто. Вы должны выполнить такие действия:
1. С помощью плоскогубцев сформируйте из проволоки контуры изделия.
Для этого просто сгибайте ее в нужных местах.
2. Конец проволоки должен внахлест лечь на ее начало. Лишнее обрежьте плоскогубцами.
Вот такой у вас может получиться круг.
3. Флористической проволокой обмотайте перекрывающиеся концы.
4. Прикрепите к получившимся фигурам веточки и шишки. Делать это удобно той же флористической проволокой.
Украшения готовы. Остается только повесить их на стену.
Мы рассказали, как сделать из проволоки самые простые элементы декора. По этой же технологии можно создать и другие поделки к Новому году, например, венки, которые вешают на дверь. Создавая украшения, вы можете использовать не только веточки и шишки, но и блестящую мишуру, ленточки, искусственные цветы.
Процесс творчества доставит вам удовольствие, а поделки создадут в вашем жилище праздничную атмосферу.
Блог Саатчи Арт
Дизайн Вдохновение
19 октября 2017 г. Автор: Laura Gaskill, Houzz
Все они начинаются со слова «искусство», но каждый из этих трех стилей имеет свой особый вид.
Здесь вы узнаете, как раз и навсегда расшифровать различия между ар-деко, ар-нуво и стилем искусств и ремесел. Мы начнем с самого нового, ар-деко, и пройдемся по истории, проследив корни каждого стиля.
(Изображение: фото Mark English Architects, AIA, предоставлено Houzz)
Став популярным в 1920-х годах, стиль ар-деко олицетворял перемены, происходящие в современном мире — волнение джазовой музыки, электричества, радио, небоскребов и кубистического искусства.
(Изображение: Фото French Interior Design Studio, предоставлено Houzz)
Зигзаги и острые углы доминировали в стиле 1920-х годов. Также были популярны зеркала и черная лакированная отделка, а также стекло и полированные металлы. Думай
Купить декоративные настенные зеркала любой формы и стиля
(Изображение предоставлено Houzz)
К 1930-м годам стиль ар-деко стал приобретать более мягкий вид, с изогнутыми линиями (как в стуле, показанном выше) вместо острых углов.
Ступенчатые формы, напоминающие архитектуру, — в частности, Крайслер-билдинг, построенный в Нью-Йорке в 1930 году, — стали популярными.
(Изображение: фото Matthew Arnold Photography, дизайн Caroline Beaupere Design, предоставлено Houzz)
Продвигаясь назад во времени, к концу 19-го века, стиль модерн был стилем дня, хотя в то время он так не назывался. Стиль ар-нуво можно сразу отличить от ар-деко благодаря «хлыстовым» изгибам и декоративным, вдохновленным природой рисункам с изображением крыльев насекомых, цветов, перьев и лоз.
(Изображение: фото Джона Саттона, дизайн Gast Architects, предоставлено Houzz)
Стиль модерн находился под сильным влиянием изобразительного искусства и включал в себя витражи, живопись, барельеф и искусную обработку дерева и металла как в архитектуре, так и в дизайне интерьера.
Мне нравится думать о стиле ар-нуво как о стиле «Властелина колец» (хотя книги появились намного позже), потому что тонкое мастерство и естественные формы напоминают мне то, что делали эльфы в Ривенделле.
Красиво оформленные вазы для свежесрезанных цветов
(Изображение: Фото Алана Карчмера, дизайн Gardner Architects LLC, предоставлено Houzz)
Старейший из трех стилей, декоративно-прикладного искусства возник в середине 19 века.го века в Британии как ответная реакция против индустриализма. Движение «Искусства и ремесла» праздновало возвращение к изделиям ручной работы, изготовленным ремесленниками, включая деревянную мебель, гобелены, обои, керамику и витражи.
(Изображение: фото Deep River Partners, предоставлено Houzz)
Как и ар-нуво, стиль искусств и ремесел находился под сильным влиянием природы, но мотивы были более прямолинейными — вовсе не экстремальные изгибы модерна. Древесина использовалась интенсивно и почти всегда оставалась с естественной отделкой. Декоративные детали изготавливались вручную, от плитки и ваз до витражей.
(Изображение: Фото Алана Карчмера, дизайн Gardner Architects LLC, предоставлено Houzz)
9 великолепных комнат, оформленных в стиле ар-деко
Памятка: ○ Ар-деко: Популярный в 1920-х и 1930-х годах; зигзаги, острые углы и ступенчатые узоры; под влиянием джаза и небоскребов.
○ Модерн: Популярен в конце 19 века; хлыстовые кривые; дизайн, вдохновленный природой; тонко обработанный металл и дерево. Вспомните Ривенделл или знаки парижского метро.
○ Искусство и ремесла: Популярно в середине 19 века; дерево, керамика, плитка и витражи ручной и кустарной работы; мотивы природы выполнены просто; прямолинейные формы. Вспомните Уильяма Морриса и стиль бунгало.
СохранитьСохранить
Практическое руководство по декоративно-прикладному искусству и модерну
7 сентября 2011 г. | Искусство и фотография, мода и дизайн
Хризантема Модерн.
Один из самых визуально восхитительных предметов, недавно появившихся на моем столе, — это набор журналов «Искусство и ремесла». Это замечательный отчет о движениях «Искусство и ремесла» и «Ар-нуво» и их привлекательности для художников-любителей и ремесленников.
Движение искусств и ремесел выросло из идеалов Уильяма Морриса и Джона Раскина, которые считали, что современная промышленность наносит ущерб английской жизни и эстетике, дегуманизируя производство товаров и влияя на викторианский вкус к недорогому, но безвкусному декору.
Начиная с 1860-х годов Моррис, Раскин и их последователи выступали за возвращение к искусному мастерству и всеобъемлющей эстетике под влиянием традиционных стилей, таких как готика. Фирма Морриса по дизайну интерьеров прославилась своими обоями, текстилем и витражами, а его Kelmscott Press возродила искусство ручного пресса, создав шедевры книжного дизайна, такие как «Работы Джеффри Чосера».
Появившись в 1890-х годах и во многом вдохновленный Моррисом, модерн не имел аспекта социальных реформ, как движение искусств и ремесел, но выступал за тотальную эстетику, включающую искусство, архитектуру и дизайн интерьера. Его сторонники были вдохновлены изящными и изогнутыми природными формами, такими как плавные формы растений и переливающиеся тела насекомых. Эти два стиля были современными в течение короткого периода времени, и эстетика ар-нуво хорошо сочеталась с акцентом искусства и ремесел на романтизм и ручное производство.
Обертка первого номера, связанная с томом I.
Оба движения были также популярны среди среднего и высшего классов, которые относились к ним как к любителям и полупрофессионалам (книжный переплет стал особым фаворитом среди художественно настроенных женщин), что мало чем отличается от современного возрождения ремесел, примером которого является Etsy.
Чтобы извлечь выгоду из этой тенденции, в 1904 году был основан журнал «Искусство и ремесла». профессионалы, но люди среднего и высшего класса со свободным временем, располагаемыми доходами и интересом к искусству, но без формального образования. В нем были представлены практические статьи о расходных материалах и инструментах, инструкции по воспроизведению профессиональных приемов, стилистические советы и выкройки, фотографии профессиональных работ и музейных экспонатов, анонсы любительских конкурсов, а также общие новости искусства и выставок.
Наш набор включает все выпуски до апреля 1906 г. (в Британской библиотеке хранятся выпуски, датированные августом того же года), объединенные в четыре тома и сохранившие оригинальные обертки некоторых выпусков. Он изобилует большими разворотами фотографий и подробными схемами с инструкциями, а также замечательными шаблонами, разработанными для читателей, чтобы использовать их в своих собственных поделках. Еще лучше, с нашей точки зрения, то, что одной из регулярных статей журнала был раздел о переплетном деле мастеров-переплетчиков Sangorski & Sutcliffe, написанный в самый творческий период в истории фирмы.