Скульптуры из металла как делают: Изготовление скульптуры. Материалы. Часть 2.
Изготовление скульптуры. Материалы. Часть 2.
В продолжение начатой темы (часть 1) хотелось бы поговорить об основных материалах, используемых для изготовления скульптур — тема, с которой небезынтересно ознакомиться перед тем, как купить скульптуру либо изготовить современную скульптуру на заказ.Скульптура из камня.
Камень был одним из первых материалов, используемых скульпторами.
В практическом смысле многие виды камня очень прочны и не подвержены значительным изменениям под воздействием природных факторов.
Камень – это распространенный материал, причем всегда можно найти глыбу нужного размера.
И разумеется, камень служит основным материалом при возведении архитектурных сооружений, с которыми исторически была тесно связана скульптура.
Для изготовления скульптур часто используются такие породы камня, как магматические (гранит, диорит, базальт, обсидиан), осадочные породы (песчаник, известняк, алебастр) и метаморфические породы (например, мрамор, который есть ни что иное как кристаллизованный известняк).
Натуральный цвет камня – одна из его характеристик, искусно используемая скульпторами.
Например, Каррарский (или тосканский) мрамор практически чистого белого цвета и словно имеет внутреннее свечение, за что высоко ценится желающими купить скульптуру.
Гранит может быть практически любых цветов и оттенков: белым, черным, серым, розовым и даже красным.
Песчаник имеет всегда теплую цветовую гамму, а частицы ископаемых в известняке могут создавать интересный рисунок на поверхности скульптуры.
Полудрагоценные камни также могут быть материалом для небольших статуэток: горный хрусталь, кварц, аметист, агат, яшма. Особенно известны статуэтки из нефрита, популярные в Древнем Китае, у народа Майя и других племен в Мексике.
Практически одновременно с открытием человечеством технологий плавки металла активно развивалась и искусство изготовления скульптур из металла.
Небольшое количество древних скульптур из металла объясняется не отсутствием популярности таковых, а тем, то большая часть таких скульптурных произведений, как правило, переправлялась на военные или хозяйственные нужды.
Бронза (справ меди и олова), золото, серебро, алюминий, сталь, медь, латунь , свинец и железо – вот только небольшой перечень излюбленных материалов скульпторов по металлу.
Большинство металлов чрезвычайно прочны и дают практически неограниченную свободу творчества. Цвет, блеск и светоотражение – одни из уникальных свойств металла, которые особенно ценятся скульпторами.
Литье, прессование, ковка, гибка, резка, сварка и чеканка – это только небольшой перечень из известных на сегодня техник работы по металлу.
Художники часто используют нержавеющую сталь для скульптуры в современном, абстрактном стиле — материал, подходящий не только для малой интерьерной скульптуры, но и для садово-парковой, городской скульптуры.
Сталь позволяет реализовывать достаточно масштабные лаконичные проекты, для которых иные материалы применить либо невозможно, либо экономически нецелесообразно.
Для целей применения в городском пространстве в России распространено изготовление скульптуры из бронзы.
С практической точки зрения бронза — удобный материал в том случае, когда произведение колоссально или изображает сильное движение: фигуры, оживленные таким движением, при исполнении из бронзы не нуждаются в подпорах для ног, рук и других частей, что необходимо в подобных фигурах, вырубленных из хрупкого камня.
Наконец, для произведений, предназначенных стоять на открытом воздухе, особенно в северном климате, бронза предпочитается потому, что не только не портится от атмосферного влияния, но и получает вследствие своего окисления приятный для глаза зеленоватый или тёмный налет на своей поверхности- патину.
Благодаря богатой, естественной бархатистой фактуре охристого цвета кортеновская сталь получает всё большее распространение в России как в архитектуре, так и при создании различных малых архитектурных форм и скульптур в частности.
Кортен поддерживает и задает современную стилистику сада, а контрастный по отношению к зеленым насаждениям цвет современной скульптуры великолепно подойдет для любого сада.
В интернет-магазине LAGO VERDE возможно не только купить скульптуры и арт-объекты из кортеновской стали по представленным на сайте образцам, но и
В настоящее время при производстве современных скульптур все большее распространение получают композитные материалы, в частности, стеклопластик— материал из стекловолокнистого наполнителя (армирующего материала) и связующего вещества (полимера).
Стеклопластик красится, декорируется, гальванизируется, покрывается плёнками ПВХ и натурального шпона, прекрасно поддаётся всем видам механической обработки.
При этом по своим физическим характеристикам он значительно более устойчивый к воздействиям погодных условий, чем иные материалы, поэтому всё чаще помимо малой скульптуры из стеклопластика изготавливают садово-парковую скульптуру и различные уличные арт-объекты.
Композитный материал представляет скульпторам широчайший простор для реализации своих творческих идей, поскольку позволяет изготавливать объекты любой формы и с различным финишным покрытием, в том числе имитирующим металл, фарфор, камень, дерево.
Неизменно привлекают всеобщее внимание и вызывают восхищение современные скульптуры, изготовленные из смолы.
Данный материал подходит только для использования в интерьере, используется также как альтернатива работы из стекла.
Из муранского стекла и ранее и в наши дни стеклодувы изготавливают потрясающие арт- объекты: нежнейшие прозрачные иллюзии создаются руками мастеров.
Работая над реализацией идеи, художник использует пластические свойства расплавленного стекла, которые дают ему возможность создавать объекты довольно сложные по форме и декоративному эффекту.
Стеклодувную скульптуру может выполнять только художник, в совершенстве владеющий всеми тонкостями техники, при этом совершенно исключена возможность появления двух одинаковых скульптур, каждый объект получается по-новому, уникальный.
Скульптуры из дерева и МДФ.
Главным материалом для изготовления скульптур как племен Африки, Океании и Северной Америки, так и многих более развитых цивилизаций всегда служило дерево. Структура дерева дает скульптору более широкие возможности и свободу, чем камень. Дерево чаще используется для создания произведений, размещаемых в закрытых помещениях, где они защищены от воздействия влажности, температуры, насекомых и грибка.
Благодаря структуре волокон дерева и разнообразию его цветов и оттенков скульптуры из дерева отличаются яркой индивидуальностью. Среди видов дерева особо популярны среди скульпторов дуб, красное дерево, липа, орех, вяз, сосна, кедр, самшит, груша, эбеновое дерево и др. Дерево продолжали использовать в своей работе и именитые скульпторы 20 века– Эрнст Барлах, Осип Цадкин, and Генри Мур.
Из МДФ также изготавливают скульптуры, для чего используется только натуральная древесная смола и прессованный древесноволокнистый материал- на 100 % экологичное решение.
Скульптура из искусственного камня и бетона.
Искусственный камень используется не только в облицовочном камне (производится из бетона) и в хорошо знакомым многим кухонных столешницах, но и при изготовлении скульптур, для чего помимо бетона может использоваться синтетический материал на основе смолы и наполнителя из крошки природного камня.
Фибробетон — это особо прочный вид бетона, армированного по всей своей площади металлическими и неметаллическими волокнами – фиброволокном, равномерно армирующим бетон во всех плоскостях, повышающим марку бетона, прочность, водонепроницаемость, ударостойкость и снижающим образование усадочных трещин.
Добавление в состав различных цветных наполнителей либо окрашивание готовой фигуры позволяет получить объект требуемого цвета.
В настоящее время данный вид материала —помимо строительства— используется для производства имеющих широкое распространение садовых фигур, фасадного декора.
Объемные садово-парковые скульптуры изготавливают из качественного арт-бетона.
При этом не стоит сравнивать с индивидуальными садовыми скульптурами, изготовленными мастерами из бетона или искусственного камня на заказ, те низкокачественные бетонные садовые фигуры, продаваемые на строительных рынках: качество и состав материала, детальность проработки принципиально разные; при производстве широко тиражируемых объектов скульптор не участвует вообще.
Глина – самый распространенный и легко обрабатываемый материал. Человечество начало лепить фигурки людей и животных из глины намного раньше, чем научилось изготавливать и обжигать глиняные горшки.
Мокрая глина – самый пластичный материал из всех, в полусухом состоянии на глину можно наносить рисунки, жидкую глину можно отливать в любых формах, а при обжигании при температуре свыше 700 градусов глина застывает и становится прочной.
В зависимости от типа использованной глины и степени обжига различают фаянс, керамику и фарфор. Иногда глиняные скульптуры называют также терракотовыми (терракота – «запеченная земля» получила свое название от красной глины).
Мы обязательно продолжим наш разговор о современной скульптуре, используемых материалах и техниках, читайте последующие части.
Читайте также:
Современная скульптура. Тенденции. Часть 1.
Фигуры из металлолома своими руками
Первая художественная ковка появилась ещё в древние времена. Однако её могли делать только талантливые мастера. Поделки из металла стали модными в XI веке и до сих пор набирают популярность. В наши дни можно сделать самому поделки из металла своими руками, с чем мы как раз и ознакомимся.
Во время работы соблюдайте технику безопасности!
Сова из металла
Вам понадобится: лист бумаги, картон, карандаш, ножницы, болгарка, листовой металл (толщиной 1.5мм), молоток, зубило, хим.растворитель ржавчины , сварочный аппарат, прут 6-8 мм, 2 болта и 2 шайбы.
Мастер-класс
- Нарисуйте сову.
- Зрительно разберите на отдельные элементы сову и перенесите по элементам её на листы картона.
- Вырежьте шаблоны элементов совы.
- Приложите к листу металла шаблоны и вырежьте детали совы болгаркой.
- Проделайте отверстие в глазах совы под болты, с помощью зубила и молотка.
- Сделайте насечки зубилом на всех деталях – это будут перья совы.
- Отрежьте от прута кусочки для лап и сварите между собою.
- Сделайте клюв из куска листового металла.
- Вставьте болты с шайбами в отверстие для глаз, приварив их с задней стороны.
- Приварите детали с тыльной стороны совы в нужной последовательности.
- Приварите клюв и лапки.
- Очистите сову от ржавчины с помощью хим.растворителя.
- Покройте сову специальным лаком для металла.
Крыса из металла
Вам понадобится: лист металла толщиной 2 мм, дрель со сверлом по металлу, болгарка, ножницы по металлу, круг на болгарку для зачистки, электросварка, прутья (диаметром 4. 6, 10,12,14 мм), 3 металлических шарика от подшипника, проволока.
Мастер-класс
- Возьмите 2 куска металлической трубы и из первого сделайте голову. Вырежьте по всему диаметру одинаковые детали как показано на изображении, затем сварите их.
- Зачистите деталь при помощи болгарки с кругом.
- Сделайте туловище меньше чем голову таким же образом.
- Приварите голову к туловищу крысы.
- Создайте и перенесите эскизы лап, ушей на металлический лист, затем вырежьте их.
- Сверните в воронку заготовки для лап, обварите их и зачистите швы.
- Приварите лапы к туловищу электросваркой и уши к голове, зачистите швы.
- Сделайте лапки-кисти крысы из прутиков таким образом: верхние лапки прут 4 мм приваривается к 10 мм пруту, нижние 6мм к 12мм. Вставьте в воронки и обварите сваркой.
- Сделайте хвостик из прута 14мм и приварите его к туловищу.
- Проделайте отверстия для глаз ( сделайте их меньше чем шары от подшипников), утопите шары в отверстиях и приварите. Также приварите нос-шарик, просверлите дырочки для усов и вставьте в них проволоку.
- Зачистите крысу болгаркой и сделайте ей шерсть таким образом: близко друг к другу нанесите продольные сварочные швы.
- Зачистите поделку придав ей блеск и покройте лаком.
Роза из металла
Вам понадобится: листовой металл толщиной 0.5 мм, ножницы по металлу, тисы, точильный камень, стальная проволока 6 мм, молоток, плоскогубцы, болгарка, сварочный аппарат, краска по металлу.
Мастер-класс
- Вырежьте из металла 30 лепестков и 2 листочка розы таким образом: начните с 15мм лепестка, закончите 80мм.
- Сгладьте края лепестка точильным камнем.
- Вырежьте из металла шипы розы длиной 10-15 мм.
- Сделайте заготовку для стебля из проволоки. Молотком изогните стебель.
- Создайте бутон розы таким способом: зажмите в тисах 2 самых маленьких лепестка и согните пополам. Сформируйте по дуге 8 лепестков относительно центра, каждую деталь сваривайте и зачищайте.
- Сформируйте по дуге остальные лепестки. Отогните верх лепестков с помощью молотка, каждую деталь сваривайте и зачищайте.
- Приварите шипы к стеблю и зачистите болгаркой.
- Зажмите лист розы в тиски, затем разожмите, чтобы вышла прожилка, загните края листов плоскогубцами, приварите к стеблю и сделайте зачистку.
- Приварите бутон к стеблю, сделайте зачистку и покрасьте.
Рыба из металла (панно)
Вам понадобится: толстая и тонкая проволока, бисер, бусинки, лист бумаги, ножницы, простой карандаш.
Мастер-класс
- Нарисуйте эскиз рыбки.
- Сделайте из толстой проволоки каркас рыбы с закруглением.
- Сделайте из толстой проволоки перемычки.
- Заполните рыбку бисером и бусинками таким способом: прикрепите к закруглениям на каркасе тонкую проволоку и нанизайте на неё бисер и бусинки.
- Закрепите проволоку на задней стороне рыбки.
Поделки из металла прекрасно подойдут для украшения дачи или сада. Станут эксклюзивным и долговечным подарком, сделанным своими руками.
Просто диву даёшься, какие поделки из металлолома своими руками делают мастера. Многие скульптуры — настоящие произведения искусства.
Миниатюрный покоритель дорог с колёсами из подшипников не боится гвоздей и ям на трассе.
Зайчик на счастье сделан из подков, кусачек и струбцины.
Динозавр выглядит таким же грозным, как и его реальный прототип.
Вот что получается, если есть фантазия, куча ненужных гаек и парочка гитарных ключей.
Рыбка, мечтающая о небе.
Милая реинкарнация старых столовых приборов и навесных амбарных замков.
Железный бультерьер выглядит не менее солидно, чем живой.
То ли пираты, то ли вояки.
Памятник бессовестным эксплуататорам получился что надо.
Вечный пёс из плоскогубцев.
Отличный экспонат для охраны входа на частную территорию.
Такой ворон точно проживёт больше ста лет.
Чужие уже приземлились и бродят среди нас.
В Африку уже не хочется.
Многим предметам, что выбрасываются человеком, можно дать вторую жизнь, даже не прибегая к переработке до состояния бесформенного сырья. Конечно, если есть фантазия и желание дарить миру прекрасное.
Оригинальные поделки из разных природных материалов всегда высоко ценились как подарки и украшения для интерьера. В детстве мы мастерили поделки из шишек, корней, веток, мха. Девочки «рукодельничали» из тряпочек, лоскутков, мастерили кукол из глины, хлебного мякиша и даже теста.
Но цивилизация позволила делать удивительные скульптуры и поделки из металла, а точнее – из металлолома. Ведь есть большая разница между изделиями, которые откованы из чугуна или вышли из – под чекана и собранными из металлолома.
В первом случае мастер изначально готовил материал, соображаясь со своим творческим планом или эскизом: кузнец получает полосы, прутки, и работает с ними, а чеканщик видит перед собой плоский лист меди или алюминия, в который он вдохнет жизнь. Можно долго вынашивать свой замысел, а когда он созреет — воплотить его.
В том же случае, когда мастер обладает набором шестеренок, винтиков, пластин, пружинок, он должен максимально напрячь все свое воображение, чтобы увидеть в исходном наборе материала какую – нибудь конструкцию, а если деталей не хватает – всегда есть возможность найти их или в старых вещах, или даже на свалке.
Но не всякая скульптура из металла является скульптурой из металлолома. Главное различие – в скульптуре из металлолома люди с удивлением замечают, что она создана из «посторонних» деталей, которым место в других машинах и механизмах. А в том случае, если металл специально готовили, резали, придавали форму, и в отдельных частях невозможно узнать привычных деталей — то это просто скульптура из металла, выполненная по специальной технологии.
На примере слева – металлолом, справа – металлическая скульптура:
На фото слева – металлолом, справа – металлическая скульптура
Какие бывают скульптуры?
Для того чтобы помочь начинающему художнику определиться с выбором, мы ограничим круг «творческих исканий.
По размеру творение может быть разным, но, в конечном счете, выбор размера диктуется размером отдельных деталей.
- Образцом садово-паркового искусства. Это крупные формы: ведь трудно сделать, например, коня в натуральную величину из шестеренок для наручных часов, а из кругов, цилиндров и лент крупного размера – пожалуйста:
Скульптура лошадь из металлолома
- Настольные модели, размер которых не превышает 40 – 50 см, для украшения интерьеров:
Скульптура настольная из металлолома
Миниатюры делать гораздо труднее, так как уровень «пластичности» скульптуры определяется наименьшим размером детали, которая применяется. Поэтому начинающим легче будет ориентироваться на средний размер.
По тематике произведения из металлолома могут быть необычайно разнообразны: от роботов и насекомых до танков и животных:
Фото скульптуры из металлолома
Материал для скульптур
Материалом для поделок из металлолома может служить какой угодно металл (но продвинутому любителю необходимо на всякий случай носить при себе индивидуальный дозиметр, поскольку источником материала может быть научное и иное оборудование).
Наиболее популярны следующие «источники»:
- Ключи (чаще всего, английские):
Скульптура из ключей
Скульптура из старых ложек и вилок
- Старые автомобильные свечи зажигания;
Скульптура из автомобильных свечей зажигания
- Велосипедные цепи и просто цепи:
Скульптуры из разных цепей
- Даже простые алюминиевые банки могут вдохновить:
Скульптура из алюминиевых банок
Скульптура из шестеренок
- Проволока, гайки. На данном фото любопытный вариант комбинирования материалов: природный камень и нарочно старые, ржавые «железяки», придающие конструкции особое, степное очарование:
Скульптура камни и ржавый металлолом (рельсы, проволока, арматура)
Среди мастеров, которые делают скульптуры из металлолома, встречаются настоящие художники. Причем выполнить скульптуру из готовых материалов гораздо сложнее, чем выполнить ее из мягкого материала, а затем отлить в бронзе. Например, какую изощренность в поиске деталей приложил знаменитый мастер Джон Лопес, чтобы «вылепить» коня: здесь и вилки, и накладки для врезных замков, старые пассатижи, гаечные ключи…
Еще одна скульптура из металлолома
Если посмотреть на его работы, то можно увидеть то, что свойственно большим мастерам – авторский замысел, свободу, пойманное движение. И неважно, из чего будет выполнена ваша первая скульптура: если она заставит остановиться проходящего человека – вы потратили время не зря!
Скульптуры из металлолома фотографии
Ну, а чтобы сделать свою первую скульптуру, да еще рождающую глубокие мысли, достаточно самых доступных материалов:
Такая проста и милая скульптура — может стать началом для великого творчества
Скульптуры из металлолома или как вдохнуть вторую жизнь в куски металла / Подарки, сувениры и поделки своими руками / Самоделка.net — Сделай сам своими руками
Самодельные скульптуры Марио А.Милари — как металл говорит со мной.Представляю очередную фото-подборку самодельных скульптур из металлолома. Тема металлических поделок из мусора можно сказать что «зацепила» меня – очень интересно, когда авторы в кусках железа видят будущие работы. Процесс, безусловно, творческий и обратный высечению скульптур из камня.
Сегодняшний экскурс посвящен работам филиппинского художника Марио А.Милари Младшего, но будем называть его просто Марио 😉 он же наш коллега…
Для начала немного о самом арт самодельщике Марио А. Милари
Марио, когда его спрашивают, как у тебя выходят такие замечательные вещи, как ты придумываешь их, просто отвечает — металл говорит со мной.
В каждом куске или детали, буквально содержится призыв ко мне, и меня тянет к нему, будто магнитом и невозможно устоять пока не воплотишь идею и не приладишь последний кусок на место.
Я могу идти или ехать на машине и вдруг идея приходит, и я точно знаю, что будет из выброшенного куска металла, который попадается мне на глаза, во что я переделаю его, вдохнув вторую жизнь, и чаще всего мне удается это сделать довольно быстро.
Когда я смотрю на металл — я вижу его красоту, он говорит со мной, рассказывает, как его разрезать, где выгнуть, где приварить, чтобы переделать и сформировать отдельные части и фигуры будущей скульптуры.
Марио рассказывает, что наибольшее удовлетворение он получает именно от того, что переделывает ненужные вещи и мусор почти в произведения искусства (но это он скромничает) которые нравятся людям.
Своим мастерством, по словам Марио, он отдает дань уважения природе металла и это основная идея его творчества, которая проходит незримой нитью через все его работы.
Марио мечтает однажды переделать столько старого металлолома в скульптуры, найти подходящие здание и в один прекрасный день превратить его в музей современного искусства. «Когда я думаю про это мое сердце биться быстрее», — говорит филиппинский железных дел мастер.
А теперь посмотрим работы художника Марио А.Милари . В его творчестве прослеживаются несколько направлений.
Во-первых, это металлические роботы – вот прекрасный экземпляр – японский самурай из металлолома:
Во-вторых, различные модели аавто техники и военных механизмов из металла, начиная с просто экскаватора
и заканчивая танками, очень похожими на настоящие
пушками
и самолетами из металла
Отдельно нужно выделить фигуры животных и композиции с ними. Нужно сказать, что в композициях Марио использует камень, он отлично сочетается с мелаллом. Вот сказочный дракон:
а вот композиция — вертолет и скорпион
И бегущий страус с крыльями из вилок
Отдельно стоят тематические зарисовки филиппинского мастера, в которых часто прослеживаются шуточные мотивы и мотивы рыбалки.
Работы Марио А.Милари Младший marmallari.com
(Просмотров 133 , в т.ч. 1 сегодня)
Художественные изделия из проволоки (ажурная скульптура из металла)
Художественные изделия из проволоки (ажурная скульптура из металла)26. Художественные изделия из проволоки (ажурная скульптура из металла)
Проволока является простым и доступным материалом, с помощью которого вы можете изобразить фигурки животных и птиц или оформить предметы быта.
На рис. 84 показаны выполненные из проволоки изображения животных, которые можно назвать ажурными скульптурами из металла. Эти скульптуры выполнены художником В. Цигалем. Скупыми, но выразительными линиями ему удалось передать контуры животных, показать особенность каждого из них (печальные глаза ослика, горделивую осанку верблюда, живость и настороженность кенгуру).
Следует обратить внимание на практическое применение проволочных скульптур: ослик везет в тележке кактус, кенгуру держит керамическую пепельницу, верблюд подставку под кисти.
Прежде чем приступать к изготовлению подобных изделий, на листе бумаги выполняют эскиз будущей ажурной скульптуры. Затем подготавливают проволоку и инструменты.
Для изготовления таких скульптур малых форм применяют стальную или медную проволоку диаметром 1-3 мм. Можно использовать проволоку в разноцветной пластмассовой изоляции или покрытую цветной эмалью (желтой, красной, серой и др.). Для работы с проволокой нужны следующие инструменты: молоток, киянка, плоскогубцы, круглогубцы, кусачки, штангенциркуль, линейка, тиски, паяльник
Правят проволоку с помощью приемов, изученных вами в 5 классе: тонкую проволоку — протягивая между двумя деревянными брусками или между вбитыми в дощечку по одной линии гвоздями, а толстую — киянкой на металлической плите. Режут тонкую алюминиевую, медную и стальную проволоку кусачками. Толстую или твердую проволоку разрубают зубилом.
Сгибают проволоку плоскогубцами или с помощью киянки в тисках. Если стальная проволока трудно сгибается, ее подвергают отжигу (см. с. 80).
Подготовленные куски проволоки соединяют между собой скручиванием или лайкой. Чтобы соединение при скручивании было надежным, делают несколько витков (как показано на рис 84).
Готовое изделие, выполненное из стальной проволоки, окрашивают в нужный цвет. Изделия из медной и алюминиевой проволоки обычно не окрашивают. Иногда для большей устойчивости ажурную структуру крепят к основанию (рис. 85), изготовленному из различных материалов (древесины, металла, пластмассы).
Практическая работа
Изготовление художественного изделия из проволоки
1. Пофантазируйте и изобразите в рабочей тетради эскиз ажурной скульптуры из проволоки. Подумайте о практическом применении изделия.
2 Подготовьте инструменты для работы с проволокой. Подсчитайте, сколько проволоки вам понадобится для изготовления изделия.
3. С помощью правки, гибки и резки выполните элементы задуманной скульптуры, соблюдая правила безопасности при работе с проволокой. Соедините элементы между собой.
4. Готовое изделие окрасьте или покройте лаком, если это необходимо.
Новые термины: Ажурная скульптура из металла.
Вопросы и задания
1. Что такое ажурная скульптура из металла?
2. С чего начинают работу по созданию ажурной скульптуры из проволоки?
3. Какие инструменты применяют для работы с проволокой?
4. Каким образом соединяют отдельные детали ажурной скульптуры?
Сайт управляется системой uCozИзготовление скульптуры из бронзы | Московский скульптурный цех
Изготовление скульптуры из бронзы
21 Май, Воскресенье, 2017
Бронза – прочный, долговечный материал, используемый для создания скульптуры. Бронзовая скульптура простоит столетия, практически не меняя облика. Капризы погоды, естественные физические процессы не слишком портят внешние качества бронзового изваяния. В результате окисления поверхность бронзы покрывается тонким налетом — патиной, что лишь придает солидности скульптуре. Патина характеризуется многогранным цветовым оттенком от зеленого до глубокого черного. Ее иногда наносят искусственно для создания защитного барьера от внешних факторов и придания благородного «флера» скульптуре.
Изготовление скульптуры из бронзы стоит примерно столько же, как работа над каменным изваянием. Но стоит учесть, что скульптура из металла – это элитный памятник или декоративная статуя, которая не требует специального ухода, в отличии от мрамора и прослужит века.
Изготовление бронзовой скульптуры
Создание фигуры из бронзы занимает 2 месяца. Процесс изготовления подразделяется на важные этапы:
- Создание рисунка и эскиза;
- Формирование каркаса и набор массы;
- Лепка и снятие формы;
- Литье и получение готового изделия.
Все начинается с рисунка. Для получения нужной формы мастер переносит на бумагу свои представления о будущем облике изваяния. На этом этапе вносятся основные правки, и формируется финальный образ скульптуры. Далее, все фрагменты тщательно прорабатываются, детали уточняются. Создается каркас, макет, форма. Промежуточные результаты согласуются с заказчиком. Завершающим этапом является художественное литье и сборка отлитых частей.
Литье из бронзы
Художественное литье из бронзы – процесс сложный, позволяющий проработку тончайших фрагментов и точную передачу черт образа.
Впервые способ отлива фигур из металла начал применяться для создания скульптуры еще до нашей эры. До сегодняшних дней технология литья дошла в усовершенствованном виде. Но, как и прежде, основой этого метода создания фигур из металла, является формовка горячего сплава.
Для производства могут использоваться формы:
- Разъемные;
- Неразъемные;
- Специальные формы – скелетные модели.
Непосредственно стадия заливки расплавленного металла осуществляется в самом конце, когда наступает этап создания отливочной модели. До этого применяются мягкие пластичные материалы: глина, пластилин. После создания готовой модели будущей скульптуры, наступает стадия изготовления формы. Для производства временной формы применяется глина, песок и гипс. Из песчано-глиняной смеси и при помощи макета изготавливается форма для заливки горячей бронзы. Бронзовый сплав под температурой 1140 градусов заливается через литник в форму. Металлу дают застыть и разбивают формовочный «панцирь». На этом этапе появляется готовое изделие. Но оно еще нуждается в ручной доработке.
Финальная доработка изделия
Для завершенности изделию из бронзы необходима шлифовка, удаление с поверхности частиц временного материала, осмотр на предмет наличия мелких дефектов. Для придания блеска изваяние обрабатывают огнем, наносят на поверхность тонкий слой искусственной патины. Патина декорирует фигуру цветом и отвечает за придание налета изящной старины, оттенка солидности. Иногда, дополнительно наносится воск на поверхности изделия. Это нужно для придания лоска. Восковое покрытие применяется не всегда. Все зависит от особенностей изделия.
Виды бронзовой скульптуры
Бронза – универсальная основа для создания монументальных, декоративных скульптур. Из этого материала делают:
- городскую скульптуру;
- бюсты;
- мемориальные, парковые изваяния;
- садовые статуи.
В России бронза широко распространена. Почти все скульптуры, имеющие архитектурную и историческую значимость для страны, созданы именно из этого материала. Причины такого выбора кроются в качественных характеристиках бронзы.
При всей прочности гранита, этот камень подходит только для создания грубых «тяжелых» работ, отличающихся массивностью и отсутствием возможности проработки тонких изгибов.
Мрамор – материал, который податлив для воплощения изящных образов. Но мраморная основа не подходит для нашего климата. Изделия из этого материала быстро теряют вид в условиях погодной нестабильности.
Стеклопластик – это современная замена бетону. Скульптура и такого материала выглядит достойно, но она не годится для воплощения солидных замыслов. Стеклопластик – это дешево и просто. Стеклопластиковые статуи подходят для украшения территорий парков, детских садов, площадок, но не смотрится в более крупных масштабах городского архитектурного ансамбля.
Бронза подходит для оформления открытых территорий, интерьеров помещений. Для изделий из бронзы нет серьезных ограничений в направлении выбора внешних условий и соответствия стилю обстановки. Поэтому бронзовая скульптура считается лучшим вариантом в сравнении с изделиями из искусственного и натурального камня.
Уникальные и необычные скульптуры из металлолома
Андрей Николаев, Россия, Костромская область
Этот человек с золотыми руками уже три года занимается собственной вторичной переработкой металлолома, создавая из него настоящие произведения искусства. Под его чутким руководством и вниманием металл трансформируется не только в забавные скульптуры и статуи, а даже в мебель для дома и улицы. Цена лома для него — вещь абстрактная.
В своей работе Андрей использует абсолютно весь металл, если он не сильно подвергся коррозии или окислению. Если же что-то не подходит для работы, мужчина сдаёт цветные металлы и лом чугуна, цена за 1 кг которых порадует любого (подробнее). Также в некоторых скульптурах присутствуют камни и пластик. Его творчество начиналось, как простое увлечение, и постепенно переросло в постоянное хобби.
Вначале мужчина создавал работы из подручных материалов, которые валялись у него в гараже. Постепенно о его творчестве узнавали знакомые и городские власти. На сегодняшний день администрация заказала и скупила у Андрея несколько скульптур («Железного дровосека»), и предметов интерьера для парка, а местный музей позаимствовал некоторые экспонаты для выставки.
К мужчине приходят покупатели, желающие сделать индивидуальный заказ, или же купить готовую работу. Зачастую Андрею приносят металлолом, а цена лома свинца гораздо ниже рыночной для него. Андрей заявляет, что сам удивлён такой популярности, ведь изначально он и не думал зарабатывать на это деньги.
Из самых достойных своих произведений мужчина отмечает необычную сюрреалистическую мебель, абстрактных насекомых и животных, предметы интерьера.
Николай Мазур, Украина, Хмельницкий
Творческая карьера Николая началась ещё в далёком 1970 году, когда он решил вдохнуть жизнь в отработанные и не нужные металлические изделия.
Первый свой заказ он получил от управления администрации, на строительство детской площадки. Мужчине предстояло создать интерьер для ознакомления детей с правилами дорожного движения.
Работа длилась пять лет, с 1979 года по 1984 год, цена металлолома меди возрастала (смотреть прайс). И в итоге на площадке общей площадью в 4 гектара Николай создал уникальные скульптуры на автомобильную тематику. Всего у него получилось сделать 13 объектов. Следующей работой была композиция под названием «Космос».
Отдельно отметим, что мужчина создаёт не просто цельные элементы, а подвижные скульптуры, приводящиеся в движение, с которыми дети могут взаимодействовать.
Дэн Роулингс, Канада
Мужчина начал заниматься творчеством ещё в 2003 году. Он не создаёт скульптуры из металла, а превращает различные металлические предметы и конструкции в оригинальные композиции с природными растительными мотивами.
Создаются творческие идеи Дэна с помощью скальпелей, сварки, напильников и измельчителей. Мужчина говорит, что вдохновил его на подобное творчество собственный отец, у которого «золотые руки».
Например, среди самых популярных его работ поклонники отмечают старый фургон, выкрашенный в белый цвет. Дэн вырезал его стенки и крышу наподобие металлических деревьев, а внутри разместил подсветку. Также Дэн вырезает ветки деревьев и их плоды на старых пилах, огнетушителях и дорожных знаках.
Откуда пошло создание скульптур из металла
Зарождение этого вида искусства началось в Европе, на пунктах приёма лома. Чтобы не маяться от скуки во время простоя, операторы приёмки изначально шутки ради пытались составлять небольшие и довольно простенькие скульптуры из разных металлических элементов.
Результат их деятельности заметили известные художники и скульпторы, которые решили продолжить идею и создать более изящные и детализированные композиции.
В итоге на сегодняшний день цена творческих композиций из металлолома может исчисляться десятками тысяч долларов. Цена, согласитесь, немалая. В особенности, если расценивать весь процесс как хобби.
Основные виды скульптур из лома
Существуют сверхсложные конструкции из металла, которые включают в своё создание работу нескольких мастеров и множество технологических процессов.
Но самые распространённые из них это:
- Проволочные фигуры. Для их создания берётся толстая и прочная проволока. Из неё делается основной каркас будущей скульптуры. Корпус изготавливается из более мягких видов проволоки, делая объект объёмным и заполненным.
- Фигуры из деталей машин. Вся скульптура создаётся из различных деталей от техники. Используются подшипники, болты, гайки и прочие элементы, которые фиксируются электросваркой.
- Фигуры из плоских листов. Этот вид металлолома очень распространён на свалках. Мастера гнут, сворачивают и вырезают листы так, чтобы получить желаемый элемент. Далее собирается вся конструкция.
- Комбинированные фигуры. Этот процесс изготовления скульптур включает в себя все три вышеперечисленных способа создания форм и фигур. Считается самых сложным, но и самым красивым результатом деятельности создания композиции.
Разница между скульптурой из металла и скульптурой из металлолома
Скульптуры из металла создаются чаще всего по заранее продуманным шаблонам и эскизам, с предварительно заготовленными деталями. Да, творческий дух в этом процессе присутствует, но скульптору необходима только идея и мастерство сборки.
В случае со скульптурами из металлолома всё гораздо сложнее. Для того, чтобы увидеть в винтиках, шестерёнках, пружинках и пластинках будущую композицию, мастеру придётся подключить всё своё воображение. Причём по мере процесса идея может быть изменена и дополнена.
Поэтому, если у вас скопилось много различных железных деталей, не спешите отправлять их на переработку, может быть, и в вас имеется творческая искра для создания оригинальных и уникальных скульптур из металлического лома.
Как барнаулец увлекся сваркой и начал делать удивительные скульптуры
Молодой человек обучился всему сам и теперь создает невероятные предметы из металла
Барнаулец Иван привлек внимание нашей редакции своим крайне мужским хобби: он делает удивительные скульптуры из металла. Молодой человек начал этим заниматься сравнительно недавно – около года назад. Пока в копилке его работ два добермана, бульдог, архар и кот, но дело свое он планирует развивать и выходить на международный уровень. Подробнее об этом интересном мастере – в нашем интервью.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Фото: Анна Меньшикова
– С чего началось ваше увлечение? Учились, может быть, у какого-то скульптора?
– Я всему учился сам. Я даже не уверен, что есть еще мастера в Барнауле, работающие с металлом в полигональной технике. Я видел одного такого льва, но, как мне рассказали, его установили еще пять лет назад, видимо, тоже какой-то энтузиаст, как и я.
А вообще, изначально я увидел похожие работы, но из бумаги. Мне очень понравилось, но с бумагой мне работать не интересно, а вот металл – это мое. Первый чертеж, по которому я работал, был неудачным – он подходил только для бумажной скульптуры – без указания углов, под которыми нужно сгибать материл. Все приходилось делать на глаз, и это оказался такой труд! Сейчас я использую специальные чертежи для работы с металлом, где отмечены все размеры углов.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Фото: Анна Меньшикова
– А вы по образованию сварщик?
– Нет, я научился сварке сам. Высшее образование я так и не получил: отучившись в АлтГТУ, я понял, что это не мое, и ушел в армию. А уже после нее я начал работать на СТО – нужны были деньги, а совмещать заработок с учебой очень сложно. У нас в семье все мужчины были связаны с машинами – и дед, и отец, и мой брат, так что я тоже выбрал эту сферу, а дальше просто начал в ней развиваться. В мастерской мы занимаемся тяжелой техникой: готовим ее к длительным путешествиям, обычно по бездорожью, обслуживаем. Варить из листового металла приходится часто, так что мое хобби не только доставляет мне удовольствие, но и помогает отточить навыки – не просто две железяки сварить и выкинуть, а сделать что-то стоящее. В школе я ходил на всякие кружки, рисовал, что-то делал руками, потом просто отошел от этого, а вот сейчас захотелось опять что-то мастерить, пусть и на работе, но все равно такая смена деятельности дает голове отдохнуть.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Интересно, что сначала увлекся варкой я, рассказал своему начальнику, он приобрел аппарат. Потом мы сами собрали специальный стол для металлических конструкций. Если такой покупать, пришлось бы отдать 150 тыс., а у нас получилось в три раза дешевле. Сейчас и начальник настроен, чтобы мы в этой сфере развивались, и нам нравится.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Фото: Анна Меньшикова
– Как вы делаете свои скульптуры, сколько времени это занимает?
– Вот смотрите: в бульдоге 108 деталей, в добермане – примерно 100. Если чертеж готов, то я заказываю лазерную резку, забираю элементы и гну их, как нужно, свариваю – вот на это уходит месяц. Если чертежа нет и его нужно подготовить, это еще месяц.
– А как вы добились такого блеска, как у вашего бульдога?
– У металла есть такая особенность: начинаешь его нагревать при не очень высоких температурах – он меняет цвет. Нужного цвета добиться очень сложно: секунду передержишь – и получаешь не то, что хотел. Вот с первой работой у меня как раз так и вышло. А бульдог уже получился как нужно. После я покрыл его лаком. А вообще, металл можно и просто покрасить, можно из нержавейки такую скульптуру сделать и заполировать, чтобы как зеркало было – очень красиво смотрится.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Фото: Анна Меньшикова
– Удавалось работы продавать и во сколько вы их оцениваете?
– Пока нет, только спрашивают друзья и знакомые. Что касается цены, я посмотрел, сколько просят за похожие работы, и бульдог обойдется примерно в 55 тыс., а вот такая голова архара – от 20 тыс., но стоимость также будет зависеть и от обработки.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
– Как планируете налаживать дело? Может, интернет-магазин откроете?
– Как раз такие мысли у меня и были. Я хочу выставлять то, что делаю, в магазин, скорее всего, в зарубежный. У нас люди не готовы такие деньги отдавать, а ты понимаешь, что это очень серьезный труд.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
Фото: Анна Меньшикова
– А какие скульптуры хотите сделать еще?
– Сейчас мы работаем над серьезным проектом, но пока о нем никому не рассказываем. Скажу только, что это будет большая статуя, которую мы поставим в Барнауле. Также я хочу сделать настенного льва, медведя и волка.
Мужское дело: как барнаулец начал создавать удивительные скульптуры из металла
– Заметила, что сейчас возвращается интерес к работе руками, при этом многому люди учатся на YouTube. Как вы к этому относитесь и можно ли действительно чему-то научиться по видеороликам?
– Я тоже это заметил, причем давно друзья меня звали учиться сварке, но тогда мне это было не интересно. А уже через много лет я начал смотреть за американскими мастерами, которые, будучи одни, могут выстроить вокруг себя целое производство, и мне так это стало интересно.
На YouTube действительно можно многому научиться, главное – следить за правильными людьми, которые рассказывают по делу. Я так, можно сказать, и учился: я смотрел видео, читал книги и сейчас продолжаю развиваться в своей области.
Металлические скульптуры: искусство, металлы и изображения
Самые старые металлические скульптуры изготовлены из медных сплавов и бронзы.
Эти металлы предлагают художнику силу, но при этом они пластичны.
Другие металлы, такие как золото и серебро, мягче, что дает мастеру возможность формировать металл с помощью инструментов и молотка. С процессом лепки связано металлическое литье, при котором металл можно заливать в форму.
Считается, что литье по металлу как древнее искусство восходит к 6000 годам, когда первые изделия были сделаны из золота и меди.
Древние цивилизации, такие как египтяне, вырезали божеств и лидеров из золота и других драгоценных металлов. Они также были экспертами в литье по выплавляемым моделям, которое позволяло отливать небольшие замысловатые формы.
Китайцы использовали металл для почитания таких важных символов, как тигры, религиозные деятели и лидеры.
Использование металла продолжалось греками и римлянами, которые использовали бронзу для изготовления статуй и фигурок, похожих на жизнь.
После падения Римской империи эстафета перешла к Карлу Великому и германским племенам.Этот «отец Европы» правил во времена Средневековья. Он наблюдал за использованием бронзы и железа в ознаменование своего правления. Также были сделаны статуи Девы Марии и Иисуса.
В эпоху Возрождения искусство было передовой и центральной частью культуры. Статуи изготавливались из меди и бронзы по заказу католической церкви (статуи святых) или лидеров.
В наше время металлические скульптуры, найденные в Соединенных Штатах, используются в память о героях войны (солдат на коне), а также занимают место в авангардном искусстве.Большие металлические скульптуры также являются неотъемлемой частью парков и общественных мест.
Облачные ворота. Художественная инсталляция статуи из нержавеющей стали, созданная британским художником индийского происхождения Анишем Капуром. Расположен в Чикагском парке Миллениум.Наборы и принадлежности для скульптур
На фотографии: Набор алюминиевых скульптур «Жук-носорог» OWIСуществует множество доступных наборов металлических скульптур, которые идеально подходят для начинающих любителей или художников. Их часто можно купить менее чем за 20 долларов США, и их относительно легко собрать. Металлы
, используемые в скульптуре
.бронза
Медаль Иоанна VIII Палеолога Считается первой портретной медалью эпохи Возрождения.Изображение на обороте — император на коне. Производились из литой бронзы и других металлов между 1438 и 1439 годами.
Источник: Википедия, Фазанелли, Дж. А. (1965) «Некоторые заметки о Пизанелло и Флорентийском соборе», Основные рисунки, том 3, № 1, с. 36 –47
Появление бронзы имело большое значение для любой цивилизации, столкнувшейся с ней. Металлическая скульптура, инструменты, оружие и доспехи из бронзы были прочнее и долговечнее, чем их каменные и медные («энеолитические») предшественники. На ранних этапах использования природный мышьяк иногда создавал превосходный природный сплав; это называется мышьяковистой бронзой.
Хотя медь и олово могут встречаться в естественных условиях одновременно, эти две руды редко встречаются вместе (хотя одно древнее место в Таиланде является контрпримером). Поэтому серьезная работа с бронзой всегда была связана с торговлей. (На самом деле археологи подозревают, что серьезный сбой в торговле оловом ускорил переход к железному веку.) Для Европы основным источником олова была Великобритания.
Самая ранняя бронза из оловянного сплава датируется концом 4-го тысячелетия до нашей эры в Сузах (Иран) и некоторых древних памятниках в Луристане (Иран) и Месопотамии.
Бронза была прочнее железа эпохи; качественные стали стали доступны только тысячи лет спустя. Но на смену бронзовому веку пришел железный век, возможно, потому, что перевозки олова по Средиземному морю (или из Великобритании) стали более ограниченными во время основных миграций населения около 1200–1100 годов до нашей эры, что резко ограничило поставки и подняло цены. Бронза все еще использовалась в железном веке, но для многих целей более слабое железо оказалось достаточно прочным.По мере совершенствования обработки железа железо становилось дешевле и прочнее, затмевая бронзу в Европе к раннему и среднему средневековью.
Мемориальная скульптура Томаса Джефферсона в бронзеКупол мемориальной скульптуры Томаса Джефферсона »автор: Jamieadams99 — Собственная работа. Под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 через Wikimedia Commons
Недвижимость
Если исключить сталь из обсуждения, бронза превосходит железо почти во всех сферах применения. На нем образуется патина, но он не окисляется.Он значительно менее хрупок, чем чугун, и имеет более низкую температуру литья. (Сталь, конечно, обладает замечательными свойствами, с которыми бронза не может соперничать.)
Сплавы на основе меди имеют более низкие температуры плавления, чем сталь, и их легче производить из входящих в их состав металлов. Обычно они примерно на 10 процентов тяжелее стали, хотя сплавы с использованием алюминия или кремния могут быть немного менее плотными. Бронза мягче и слабее стали и более эластична, хотя бронзовые пружины менее жесткие (и поэтому сохраняют меньше энергии) при том же объеме.Бронза противостоит коррозии (особенно коррозии в морской воде) и усталости металла лучше, чем сталь. Бронза также проводит тепло и электричество лучше, чем большинство сталей. Стоимость сплавов на основе меди обычно выше, чем у сталей, но ниже, чем у сплавов на основе никеля.
Медь и ее сплавы имеют множество применений, которые отражают их универсальные физические, механические и химические свойства. Некоторыми типичными примерами являются высокая электропроводность чистой меди, отличные характеристики глубокой вытяжки латуни гильзы для картриджей, низкое трение несущей бронзы, резонансные качества колокольной бронзы и устойчивость некоторых бронз к коррозии морской водой. сплавы.
В двадцатом веке кремний был представлен в качестве основного легирующего элемента, создав сплав, который широко применяется в промышленности и является основной формой, используемой в современной скульптуре. Алюминий также используется для изготовления конструкционного металла Алюминиевая бронза.
Бронза — самый популярный металл для изготовления высококачественных колоколов и тарелок, а в последнее время и саксофонов. Бронза также широко используется для литой металлической скульптуры (см. Бронзовую скульптуру). Обычные бронзовые сплавы часто обладают необычным и очень желательным свойством небольшого расширения непосредственно перед схватыванием, таким образом заполняя мельчайшие детали формы.
Бронза также имеет очень низкое трение металл о металл, что сделало ее бесценной для строительства пушек, где железные ядра в противном случае могли бы застрять в стволе. Бронза по-прежнему широко используется для изготовления пружин, подшипников, втулок и аналогичной арматуры и особенно распространена в подшипниках малых электродвигателей. Фосфорная бронза особенно подходит для прецизионных подшипников и пружин.
Бронза обычно состоит на 60% из меди и на 40% из олова. Альфа-бронза состоит из твердого альфа-раствора олова в меди.Альфа-бронзовые сплавы с 4-5% олова используются для изготовления монет, пружин, турбин и лезвий.
Техническая бронза (также известная как латунь) состоит на 90% из меди и на 10% из цинка и не содержит олова. Он несколько прочнее меди и имеет такую же пластичность. Применяется для шурупов и проводов
Латунь
Скульптура Кипарисса из меди и латуни работы Бумпея Акаджи, 1968 год, Государственный художественный музей Гавайев ». Через Википедию
Латунь — это термин, используемый для сплавов меди и цинка в твердом растворе.
Обычно это более 50% меди и от 5 до 20% цинка по сравнению с бронзой, которая в основном представляет собой сплав меди и олова. Несмотря на это различие, некоторые типы латуни называют бронзой.
Латунь имеет желтый цвет, чем-то похожий на золото. Из-за этого и его относительной устойчивости к потускнению его часто используют в качестве украшения.
Латунь известна человеку с доисторических времен, задолго до открытия самого цинка. Он был получен путем плавления меди вместе с каламином, цинковой рудой.Во время этого процесса цинк извлекается из каламина и мгновенно смешивается с медью. С другой стороны, чистый цинк слишком реактивен, чтобы его можно было производить с помощью древних методов обработки металлов.
Недвижимость
Податливость и акустические свойства латуни сделали ее предпочтительным металлом для изготовления медных музыкальных инструментов, таких как туба. Более высокая пластичность, чем у меди и цинка.
В некоторых средах латуни с более высоким содержанием цинка подвержены селективной коррозии от выщелачивания, известной как децинкование.На некоторых территориях сантехническая арматура, устойчивая к децинкификации, имеет тиснение «CR» (стойкость к коррозии). Обезцинкованный фитинг имеет розовый цвет, как чистая медь, и легко крошится, превращаясь в слабую губчатую матрицу. Латунь — универсальный материал для изготовления из-за ее твердости и обрабатываемости.
Чугун
Черкес и женщина на коне Каслинское чугунное литье металлической скульптуры. «Художественный музей Радищева 10» Евгения Александровича Лансере — Самостоятельная фотография.Лицензия Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 через Wikimedia Commons
Чугун обычно относится к серому чугуну, но может означать любую группу сплавов на основе железа, содержащих более 2% углерода (сплавы с меньшим содержанием углерода — углеродистая сталь. по определению).
Его получают путем переплавки передельного чугуна, часто вместе с значительным количеством железного лома и стального лома, и принятия различных мер по удалению нежелательных примесей, таких как фосфор и сера, которые ослабляют материал.Содержание углерода и кремния снижается до желаемого уровня, который может составлять от 2% до 3,5% для углерода и от 1% до 3% для кремния в зависимости от области применения. Затем в расплав добавляются другие элементы, прежде чем окончательная форма будет получена путем литья.
Точка эвтектики железо-углерод находится при 1403 градусах Кельвина и 4,3% углерода по массе. Поскольку чугун имеет почти такой состав, его температура плавления от 1420 до 1470 К примерно на 300 К ниже, чем температура плавления чистого железа. Чугун имеет тенденцию быть хрупким, если название конкретного сплава не предполагает иное.Цвет поверхности излома может использоваться для идентификации сплава: примеси карбида позволяют трещинам проходить прямо, в результате получается гладкая, «белая» поверхность , в то время как чешуйки графита отклоняют проходящую трещину и инициируют бесчисленные новые трещины в качестве материала ломается, в результате получается шероховатая поверхность, которая выглядит серым .
Серый чугун
Серый чугун (также называемый серым чугуном или международным стандартом A48) — это тип чугуна, с той разницей, что он имеет так называемую графитовую микроструктуру. Как следует из названия, он назван в честь своего цвета, который наследуется от содержания графита.
Кремний необходим для производства серого чугуна , а не белого чугуна. Кремний заставляет углерод быстро выходить из раствора в виде графита, оставляя матрицу из относительно чистого мягкого железа. Слабая связь между плоскостями графита приводит к высокой энергии активации роста в этом направлении, что приводит к образованию тонких круглых чешуек. Эта структура имеет несколько полезных свойств, таких как хорошая обрабатываемость.
Медь
Статуя Свободы Статуя Свободы 7 дюймов, покрытая медным покрытием Элькоббола — Собственная работа. Лицензия на общественное достояние через Wikimedia Commons
Медь — это химический элемент в периодической таблице, который имеет символ Cu (L .: Cuprum) и атомный номер 29.
Это пластичный металл с отличной электропроводностью, который находит широкое применение в качестве строительного материала, электрического проводника и компонента различных сплавов.
Известные характеристики
Медь — металл красноватого цвета с высокой электрической и теплопроводностью (среди чистых металлов при комнатной температуре только серебро имеет более высокую электропроводность). Медь имеет свой характерный цвет, потому что она отражает красный и оранжевый свет и поглощает другие частоты в видимом спектре из-за своей полосовой структуры. Сравните это с оптическими свойствами серебра, золота и алюминия.
Медь нерастворима в воде (h3O), а также в изопропаноле или изопропиловом спирте.
Есть два стабильных изотопа, 63Cu и 65Cu, а также пара десятков радиоизотопов. Подавляющее большинство радиоизотопов имеет период полураспада порядка минут или меньше; самый долгоживущий, 64Cu, имеет период полураспада 12,7 часа с двумя режимами распада, что приводит к двум отдельным продуктам.
Существует множество сплавов меди: металлическое зеркало — это сплав медь / олово, латунь — сплав медь / цинк, а бронза — сплав медь / олово. Монель — это медно-никелевый сплав, также называемый мельхиора.
Скульптура медного быкаБританский музей «Медный бык» от BabelStone (собственная работа). Под лицензией Creative Commons Zero, выделение в общественное достояние через Wikimedia Commons
Золотая скульптура Musica Raft «Плот Muisca Легенда о подношениях золота Эльдорадо» Эндрю Бертрам — World66. Под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 1.0 через Wikimedia Commons
Золото — это химический элемент в периодической таблице, который имеет символ Au (от латинского aurum ) и атомный номер 79.
Мягкий, блестящий, желтый, плотный, податливый, пластичный (трехвалентный и одновалентный) переходный металл, золото не вступает в реакцию с большинством химических веществ, но подвергается воздействию хлора, фтора и царской водки. Металл встречается в виде самородков или зерен в горных породах и в аллювиальных отложениях и является одним из металлов для чеканки.
На протяжении тысячелетий золото использовалось как деньги, средство сбережения и ювелирные изделия. Современные промышленные применения включают стоматологию и электронику. Золото составляет основу денежного стандарта, используемого Международным валютным фондом (МВФ) и Банком международных расчетов (БМР).Код валюты ISO — XAU .
Известные характеристики
Золото — металлический элемент с характерным желтым цветом, но также может быть черным или рубиновым при тонком измельчении, в то время как коллоидные растворы имеют интенсивный цвет и часто пурпурный. Эти цвета являются результатом того, что частота плазмонов золота лежит в видимом диапазоне, что приводит к отражению красного и желтого света и поглощению синего света. Только коллоиды серебра демонстрируют такое же взаимодействие со светом, хотя и с меньшей частотой, в результате чего коллоиды серебра приобретают желтый цвет.
Олово
Скульптура оловянного человечка Металлическая скульптура оловянного человечка, сделанная из кухонной посуды, такой как кастрюли и сковороды
Олово — химический элемент в периодической таблице, который имеет символ Sn (L. Stannum ) и атомный номер 50
Этот серебристый, ковкий, плохой металл, который нелегко окисляется на воздухе и устойчив к коррозии, встречается во многих сплавах и используется для покрытия других металлов для предотвращения коррозии. Олово получают в основном из минерала касситерита, где оно встречается в виде оксида.
Известные характеристики
Олово — это ковкий, пластичный, высококристаллический серебристо-белый металл, кристаллическая структура которого вызывает странный визг, известный как «крик олова», когда брусок олова сгибается (вызванный разрушением кристаллов). Этот металл устойчив к коррозии от дистиллированной морской и мягкой водопроводной воды, но может подвергаться воздействию сильных кислот, щелочей и кислотных солей. Олово действует как катализатор, когда кислород находится в растворе, и помогает ускорить химическое воздействие.
Олово образует диоксид SnO2 при нагревании в присутствии воздуха.SnO2, в свою очередь, слабокислый и образует соли станната (SnO3-2) с основными оксидами. Олово можно полировать и использовать в качестве защитного покрытия для других металлов, чтобы предотвратить коррозию или другое химическое воздействие.
Благодаря своей пластичности, это популярный выбор для металлических конструкций.
Кованое железо
Статуя из кованого железа на лужайке Металлическая скульптура «Газон IITB» , автор — Рохан Сетхи, ИИТ Бомбей — Личное сообщение. Под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 через Wikimedia Commons
Кованое железо — это очень чистая форма коммерческого железа с очень небольшим содержанием углерода. Он прочный, податливый, пластичный и легко поддается сварке. Однако он слишком мягкий, чтобы делать клинки и мечи. В форме стержней он известен как «железный стержень».
Кованое железо использовалось на протяжении тысяч лет и представляет собой «железо», которое упоминается на протяжении всей истории. В свою очередь, это тоже металлическая скульптура.
Изначально кованое железо производилось различными методами, известными сегодня как криогенное производство.Bloomeries использовал плавильные печи с угольным обогревом, как правило, в форме небольших котелков или ковшей, в которые выливали руду, а затем покрывали тонким слоем древесного угля. На уголь после поджигания обдували воздух. Произведенное тепло расплавит руду. По мере плавления руда будет восстанавливаться (руда представляет собой оксид железа или ржавчину), смешиваясь с древесным углем с выделением диоксида углерода. Таким образом, небольшое количество углерода напрямую попадало в железо.
В цветочном горшке огонь не становится достаточно горячим, чтобы полностью расплавить железо, поэтому остается губчатая масса, содержащая железо и силикаты из руды; это железный налет, от которого эта техника и получила свое название.Затем блюм подвергали механической обработке для отделения масс шлака и примесей. Этот процесс получил название «кованый», так как железо толкали, скручивали и складывали. В результате этого процесса в металл примешивается множество нитей шлака. Эти включения шлака придают древесине «зернистость» и отчетливый вид при травлении. Также из-за шлака он имеет волокнистый вид, если сломаться или согнуться за точку разрушения.
Серебро
Серебряная скульптура стоящего Будды под зонтиком «Британский музей Азии 8» Гриффиндор — собственная работа.Под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 через Wikimedia Commons
Серебро — это химический элемент с символом Ag (от традиционного сокращения латинского argentum ). Мягкий белый блестящий переходный металл, он имеет самую высокую электрическую и теплопроводность среди всех металлов и встречается в минералах и в свободной форме.
Этот металл используется в металлической скульптуре, монетах, украшениях, посуде, фотографии и в зеркалах.
Известные характеристики
Серебро очень пластично и податливо (немного тверже золота)
7 невероятно красивых скульптур из металлолома и их художники
Какие примеры творческих скульптур из металла?
Итак, без лишних слов, вот семь отличных примеров скульптур из металлолома со всего мира. Этот список далеко не исчерпывающий и в нем нет определенного порядка.
1. Посмотрите на этого кота из металлолома
Источник: Игорь ВерныйЭта скульптура кота из металлолома поистине потрясающая. Созданный российским художником Игорем Верным, он очень вдохновлен стимпанком.
Каждая скульптура подвижна и выглядит почти как живая.
Верный любит много времени изучать свои предметы, прежде чем приступить к их запечатлению в металлической форме.Он делает это для того, чтобы запечатлеть их движения и правильно «почувствовать».
Когда он счастлив, у него есть суть предмета, Верный собирает куски металла, начиная от старых автомобильных запчастей и заканчивая посудой, часовыми механизмами и всем остальным, что он может достать.
2. Эта скульптура буйвола в натуральную величину потрясающая!
Источник: Джон ЛопесЭта скульптура буйвола из металлолома в натуральную величину, созданная Джоном Лопесом, просто невероятна. Лопес живет и работает в Южной Дакоте, и его творения создаются с использованием переработанных металлов, в том числе старого сельскохозяйственного оборудования и техники.
Лопес не любит ничего, кроме воссоздания знаковых американских вестернов и тем, используя выбранную им среду. В прошлом он также создавал потрясающие скульптуры лошадей, вспахивающих поля, и техасского лонгхорна.
У него долгая история работы с бронзой, но после того, как он создал могилу из металлолома для своей умершей тети, он влюбился в старые кусочки металла.
«Мне больше всего нравится в этих предметах текстуры», — объяснил Лопес в интервью. «Я просто начинаю собирать материал из кучи и сваривать его, и если вы свариваете достаточно одного и того же материала снова и снова, это создает действительно классную текстуру, которую я никогда раньше не видел в таких предметах.И я думаю, это то, что привлекает людей ».
3. От этой металлоломной женщины захватывает дух!
Источник: Карен КусолитоЭту скульптуру женщины из металлолома, созданную Карен Кусолито, нужно увидеть, чтобы в нее поверили. Произведение, получившее название «Ecstasy», призвано передать «эмоцию страсти и позу экзальтации, которую она может вдохновить».
«Она освещена в сумерках теплым светом, который исходит из ее рук и мягко светится на ее плечи, шею и голову, запрокинутую назад в восторге.Ecstasy был создан в 2007 году и сначала дебютировал на сцене в The Crucible’s Fire Opera, затем в Burning Man, 2007. С тех пор она много путешествовала: Maker Faire, 2008, и Nocturnal, 2009.
В течение 2011 года Ecstasy выставлялась в Долина Хейса, Сан-Франциско, Калифорния. Сейчас она является частью частной коллекции. »- Карен Кусолито.
4. Эта скульптура Халка из металлолома классная
Источник: Ban Hun Lek / Bored PandaХотите верьте, хотите нет, но эта скульптура Халка действительно сделана. из металлолома.Эта работа, созданная арт-студией Ban Hun Lek (также известная как Truepot Distribution), потрясающая, поскольку ей действительно удалось имитировать гладкую органическую текстуру тела и лица Халка!
Эта скульптура высотой 2,3 метра и является одним из самых известных произведений студии и была создана художником, известным как Файроте. В этой студии есть много других всемирно известных произведений.
Они любят воссоздавать в металле знаковых персонажей из популярной культуры, включая Ксеноморфа из франшизы «Чужой», «Хищника» и даже персонажей из франшизы «Звездные войны».
5. Этот Кузнечик сделан из металлолома и старых пуль!
Источник: ArthrobotsЭта невероятно красивая скульптура кузнечика полностью сделана из металлолома и старых пуль. Это изящное изделие, разработанное и созданное Томом Хардвиджем, является настоящим свидетельством мастерства художника в своем ремесле.
Студия Харвиджа, Arthrobots, — отличное место для посещения, чтобы увидеть больше его удивительных работ. Базируясь в Айронбридже, Шропшир (родина промышленной революции), он создает эти удивительные изделия с 2010 года.
«Каждый артробот начинает свою жизнь с серии набросков, некоторые черпают вдохновение из природы, другие — из кусочков металла и бусин, которые образуют необычную структуру или интересно сочетаются друг с другом. После того, как они были спланированы ( очень грубо) они начинают формироваться в моей столовой, где у меня есть все мои инструменты и материалы, чтобы предотвратить настоящую трапезу ». — Том Хардвидж.
6. Эти трансформеры из металлолома великолепны.
Источник: Scrap Metal Art Thailand / Bored PandaСкульптуры из металлолома и трансформаторы — это брак, заключенный на небесах.Эта тайская студия специализируется на таких проектах.
Под названием Scrap Metal Art Thailand они берут старые машины и оборудование и превращают их в нечто весьма примечательное. Студия также делает скульптуры других популярных культурных икон, таких как Ксеноморф, Хищник, Терминатор и других обычных массивных роботов.
7. Этот турецкий художник создает удивительные металлические скульптуры.
Источник: Cem Özkan / Ali AtmacaИ, наконец, но не в последнюю очередь, эта удивительная лошадь турецкого художника по имени Джем Озкан ( Gem-Oz-Can ).Сделанный из не более чем металлолома и голых рук художника (и, конечно же, некоторых инструментов), он действительно прекрасен.
Его работы во многом вдохновлены стимпанком, с другими творениями, включая космонавта и парусного корабля. Он базируется в Эскишехире (e sk-e-cher-here ) (недалеко от столицы Турции Анкары), и в последние несколько лет его звезда растет.
Он создал лошадь на третьем курсе в университете Анадолу на факультете изящных искусств и скульптуры.
Сделайте карьеру скульптора по металлу, работая постепенно
Лягушка, созданная Коксом, демонстрирует свою смекалку в сварке и отделке. Ноги и ступни кажутся отливками, но на самом деле это не так — это сварные детали, отшлифованные и отполированные. Изображения предоставлены Дугом Коксом
Как и многие люди, Дуг Кокс не строил свою карьеру на долгосрочных планах. Будучи 18-летним выпускником средней школы в Спрингфилде, штат Миссури, у него было два занятия: работа и колледж.Конечно, он надеялся, что первые будут средством для вторых, и какое-то время его жизнь шла в этом направлении. «Я устроился на работу в A-1 Manufacturing, работал дворником, а затем пескоструйщиком», — сказал он. «В конце концов я попросил научиться сварке. Некоторые сварщики старой школы показали мне, как сваривать, и это был хороший урок ».
Тем временем он посещал занятия в местном университете. В старшей школе он прошел несколько курсов рисования, а затем пошел на два первых года художественных курсов — Рисование I и Рисование II.«Я всегда мечтал стать художником-графиком», — сказал Кокс. Пескоструйная обработка привела к окончательной отделке, а его уроки сварки привели к сертификации ASME. Его карьера набирала обороты и вскоре обогнала его академические амбиции. Он бросил школу и какое-то время сосредоточился исключительно на работе.
Получение максимальной отдачи от миссии в области металлов
Проработав в течение следующих нескольких лет в нескольких других цехах по изготовлению металлических изделий и в компаниях по изготовлению знаков, Кокс устроился на работу в Paul Mueller Co., международную фирму, специализирующуюся на нержавеющей стали. стальное оборудование и целые системы для обработки химикатов, производства фармацевтических препаратов, пищевых продуктов и напитков и аналогичных приложений, требующих коррозионной стойкости.Хотя Кокс имеет сертификат сварщика, он зарабатывает на жизнь отделкой.«Мы проделали большую работу, чтобы закончить №7», — сказал он, имея в виду процесс, который завершается получением материала с зернистостью 320 и заключительной стадией полировки, в результате чего получается почти зеркальная поверхность. В конце концов он взял еще несколько уроков в колледже, посещая их по вечерам, подкрепляя свое образование курсовыми работами по скульптуре.
Скульптуры на дисплее
За последние 25 лет Кокс использовал часть своего свободного времени и часто выбрасывал предметы из магазина своего работодателя для изготовления металлических скульптур.Первоначально о его работе знали только семья и коллеги, но в конце концов он представил некоторые работы для демонстрации в Спрингфилде и по всему штату. Он узнал, что творческая деятельность часто сопровождается утолщением кожи; письма с отказом накапливаются гораздо быстрее, чем письма о принятии.Обескураженный, он отказался от скульптуры примерно на десять лет, но вернулся к ней и был взволнован, обнаружив, что его судьба изменилась. Его работы уже несколько лет выставляются в центре Спрингфилда, он участвует в круглогодичном мероприятии Sculpture Walk Springfield.
Его «Бочка с обезьянами» в настоящее время экспонируется в Сент-Джозефе, штат Миссури, на выставке, организованной Союзным советом по искусству Сент-Джозефа. «Удивительные блабадоры: Мэгги и Руфус», воплощение двух лабрадоров Кокса, выставлено на обозрение в Обществе защиты животных Юго-Западного Миссури на пожертвование Кокса. В названии упоминается несколько необычный способ общения двух животных: ни лая, ни рычания, а только бормотание и лепет. В скульптуре поза так же уникальна, как и способ общения: один сидит на земле, передние лапы подняты вверх; другой делает стойку на руках на лапах первого.Он олицетворяет резвый характер лабрадоров-ретриверов, которые известны своей игривостью и во взрослом возрасте.
Размеры, формы и детали его скульптур выигрывают от его карьеры в металле, особенно его работы с резервуарами и сосудами, и его художественных классов, начиная со старшей школы. Во-первых, большие скульптуры выигрывают от баланса и структуры. честность. Кокс не просто работает над эстетическим внешним видом, но и старается сделать свои работы прочными.
«Внешний вид может быть из 12-га.материала, но часто добавляю 10 га. в некоторых областях для дополнительной прочности, а внутри могут быть раскосы и косынки, сделанные из еще более тяжелого материала, например, 7 калибра », — сказал он. Хороший баланс предотвращает опрокидывание таких скульптур, как «Бочка обезьян» и «Удивительные блабадоры».
Во-вторых, он также понял, что придание зеркальной отделки может быть большим подспорьем в некоторых скульптурах. «Абстрактная женщина с фабричным воздухом» в целом имеет чрезвычайно гладкую отделку, но когда он создает скульптуры животных, он избирательно использует зеркальную отделку.Он сохраняет это для глаз и языков, делая их отражающими, похожими на их естественный вид.
Бесконечные связи, бесконечное товарищество
Фраза «социальный круг» часто используется для описания людей, которые связаны социально, но когда Кокс говорит о друзьях и знакомых, он, кажется, описывает паутину перекрывающихся и взаимосвязанных отношений, разрастающуюся сеть, которая нельзя описать просто кругом. В более широком смысле, он производит впечатление, что почти все и вся взаимосвязаны.В основе творчества художника лежит вдохновение, и Кокс находит свое повсюду. Он не рассматривает различные творческие занятия, такие как скульптура, литература и музыка, как отдельные области, а как континуум. Он черпает вдохновение у писателей (Эрнест Хемингуэй), музыкантов (Ти Боун Бернетт) и художников (Александр Колдер и М. К. Эшер).Хотя Кокс не утверждает, что он слишком разбирается в новейших технологиях, он публикует изображения на своем собственном веб-сайте и в Instagram. Он также обнаружил, что на сайтах Спрингфилдского регионального совета искусств (www.springfieldarts.org), Art Walk в первую пятницу (ffaw.org) и многие другие обеспечивают связи, сообщества и дух товарищества для многих, кто участвует в создании и демонстрации скульптур в этом районе и по всему штату.
Как и многие скульптуры Кокса, создание «Абстрактной женщины с фабричным воздухом» заняло сотни часов. Каждый год он делает всего несколько скульптур, часто уделяя им час в день и пять или шесть часов каждые выходные.
Он также находил невероятное чувство поддержки, когда он больше всего в ней нуждался.Кокс разместил на своей странице в Facebook краткое объяснение своих творений, заявив, что его искусство не предназначено для какой-либо высшей цели, а в основном для развлечения и прихоти. Его комментарий был встречен чрезвычайно едкой реакцией, заявив, что его искусство не было ни забавным, ни причудливым, и что все его нужно расплавить, а металл приложить к чему-нибудь полезному.
Больше потрясенный перспективой — или ее отсутствие — чем оскорбленный ненавистью сообщения, Кокс не ответил.Ему не пришлось. После того, как сотни его друзей в Facebook встали на его защиту, и число опровержений превысило 200, исходное сообщение исчезло, забрав с собой всю цепочку сообщений.
Поддержка не начинается и не заканчивается его хобби. Он высоко ценит своих сотрудников и сотрудничество, которого они достигают.
«Мы не совсем заканчиваем предложения друг друга, но люди из Залива 8 очень хорошо работают вместе», — сказал он. «Если у кого-то есть проблема или вопрос, они знают, к кому обратиться за помощью.У нас хорошие товарищеские отношения — у нас есть подходящие парни », — сказал он. Очевидно, многие из его коллег находятся на той же волне; часто они помогают Коксу, откладывая для него отборные куски металлолома.
Металлы, используемые для изготовления металлических скульптур внутри и снаружи помещений
Выбор металла для наружных / внутренних металлических скульптур
и наружных / внутренних фонтанов
Есть много типов металлов, используемых для изготовления металлических скульптур и металлических стен, предназначенных для внутреннего и наружного использования.Как выбрать металлическую скульптуру, подходящую для вашей уличной металлической скульптуры или металлического фонтана?
Прежде всего, убедитесь, что когда вы покупаете металлическую скульптуру или металлический фонтан для воды для наружного использования, убедитесь, что художественная галерея или компания, у которой вы покупаете металлическую уличную скульптуру, знают, что вы используете ее снаружи! Они могут адаптировать скульптуру или фонтан или покрыть ее, чтобы защитить от непогоды.
Металлы, будь то медь, латунь, бронза, железо или сталь, всегда были материалом для художников на протяжении веков, чтобы проверить и расширить свое воображение.Давайте посмотрим на уникальные качества металлов, которые используются для создания искусства для ваших стен, стола или отдельно стоящих скульптур.
Неметаллы в природе более распространены, чем металлы, но на самом деле металлы составляют большую часть таблицы Менделеева. Некоторые хорошо известные металлы, которые мы собираемся обсудить, включают алюминий, медь, железо и цинк.
Сплав — это смесь с металлическими свойствами, содержащая по крайней мере один металлический элемент. Примерами сплавов являются сталь (железо и углерод), латунь (медь и цинк) и бронза (медь и олово).
Медные скульптуры
Медь, вероятно, один из самых красивых металлов, предлагающий универсальность, позволяющую ценить металлические скульптуры как в помещении, так и на улице. Медь обладает способностью изменять цвет естественным образом или на патину, как на химическую патину, так и на образование патины при нагревании. Поскольку есть много способов окрасить медь, она может предложить вам радугу цветов для вашей скульптуры или фонтана, будь то настенное искусство, настенный водный фонтан, отдельно стоящая скульптура, настольная скульптура, уличный фонтан или настольный фонтан.Цвет для медных металлических скульптур создается разными способами, в том числе с помощью горелки или различных химикатов для достижения желаемого цветового спектра. Медь естественным образом патинируется во многих климатических условиях на открытом воздухе, придавая ей зеленый оттенок. Но если вы живете в сухом жарком климате, например, в Аризоне, на нем, вероятно, не будет патины, но она может стать более насыщенной коричневатой. Чем влажнее климат, тем ярче естественная патина.
Медь бывает разной толщины и из нее можно вылепить самые детализированные цветы — если она слишком большая, подумайте, что с медью очень сложно работать.Вот почему большинство ваших медных скульптур более хрупкие по своей природе или их можно увидеть в более крупных и менее подробных секциях. Медь также можно формовать и текстурировать разными способами с помощью различных инструментов, создавая необычные текстуры этого самого щадящего металла. Текстурирование может быть выполнено разными способами, что зависит от художника, как они достигают желаемого внешнего вида. Нередко в одной скульптуре встречается множество металлов. Например, дующийся вяз состоит из двух разных металлов; сталь с медным и медным покрытием.Створки изготовлены из меди, а ствол и подножки — из стали с медным покрытием. Краска, а также патина, включая тепло и химикаты, были использованы для создания цвета.
Скульптуры и статуи из бронзы и латуни
Латунь — это металл, состоящий из меди и цинка. Бронза — это металл, состоящий из меди и олова.
Бронза — самый популярный металл для литых металлических скульптур или бронзовых скульптур. Обычные бронзовые сплавы часто обладают необычным и очень желательным свойством небольшого расширения непосредственно перед схватыванием, таким образом заполняя мельчайшие детали формы.Щелкните здесь, чтобы получить дополнительную информацию об уходе за бронзовыми скульптурами и их обслуживании.
Производство бронзы — это высококвалифицированная работа, и может использоваться ряд различных процессов литья, включая литье воском, литье в песчаные формы и центробежное литье. Если вам нужна дополнительная информация о любом из этих процессов, пожалуйста, свяжитесь со мной.
Латунные скульптуры могут сохранять свой цвет бесконечно долго, если их правильно защитить с помощью соответствующей отделки. Но естественная патина, которую латунь приобретает по мере старения, стала олицетворением долговечности и долговечного качества.
Как и медь, латунь патинируется естественным путем или при нанесении химикатов. Эти химические вещества могут создать искусственную патину в течение нескольких часов, на формирование которой в природе потребуются десятилетия. В настоящее время доступны долговечные лаки и полимерные ламинаты, которые могут сохранять естественную красоту нового металла в течение многих лет, как в помещении, так и в атмосфере. Недавняя разработка чрезвычайно стойких к старению защитных покрытий, включая порошковые покрытия и органические покрытия, осажденные из паровой фазы, является одной из основных движущих сил растущей популярности латуни.Разнообразие отделки поверхности и цветов, доступных для латуни, является еще одним выражением почти бесконечного разнообразия металла.
Скульптуры из железа и стали
Железо — самый распространенный металл и считается десятым по содержанию элементом во Вселенной. Сталь — самый известный сплав железа.
Сталь — очень хороший металл для наружных металлических скульптур, если скульптор проявит должную осторожность при создании скульптуры. Сталь очень устойчива и долговечна благодаря своему весу и характеристикам металла.Что мы делаем для этих металлических уличных скульптур, так это то, что мы предварительно ржавеем сталь (патинируем их), а затем обрабатываем их маслом / льняным маслом и скипидаром (равные части), что придает им красивый блеск и делает их похожими на кожу. Мы рекомендуем периодически обрабатывать их смесью масло / льняное масло и скипидар для их консервации. Хорошим примером того, как они будут выглядеть, является скульптура «Вечный огонь». Эти детали НЕ продолжают ржаветь.
Для металлических уличных фонтанов держитесь подальше от железа и стали.То, что в скульптуре на открытом воздухе может выглядеть как тонкий оксид стали (ржавчина), превратится в настоящий беспорядок, если вы попытаетесь использовать его в фонтане. Ржавая коричневая вода, грязная коричневая сталь, и это только начало. Для наших целей предпочтительными металлами являются медь, латунь и бронза.
Консервация и реставрация произведений искусства | Британника
Консервация и реставрация произведений искусства , любая попытка сохранения и ремонта архитектуры, картин, рисунков, гравюр, скульптур и предметов декоративно-прикладного искусства (мебель, изделия из стекла, метизы, текстиль, керамика и т. Д.), Которые подверглись неблагоприятному воздействию по неосторожности, умышленному повреждению или, что чаще всего, неизбежному разложению, вызванному воздействием времени и человека на материалы, из которых они сделаны.
Термин консервация произведений искусства означает поддержание и сохранение произведений искусства и их защиту от повреждений и порчи в будущем. Художественная реставрация , напротив, означает ремонт или реконструкцию произведений искусства, которые уже были повреждены или разрушены, и попытку восстановления таких предметов до чего-то, приближающегося к их первоначальному неповрежденному виду. Техники и методы консервации и реставрации произведений искусства идут рука об руку, и в ХХ веке они стали прерогативой квалифицированных специалистов.Они становятся все более важным аспектом работы не только музеев, но и общественных властей и всех тех, кто занимается произведениями искусства, будь то художники, коллекционеры или галеристы. Методы художественной реставрации, использовавшиеся в более ранние периоды, были тесно связаны и ограничены методами художественного производства, известными в то время. Достижения в области науки и технологий и развитие консервации как профессии в 20-м веке привели к более безопасным и эффективным подходам к изучению, сохранению и ремонту объектов.Современная практика консервации придерживается принципа обратимости, который гласит, что обработки не должны вызывать необратимые изменения объекта. Сохранение произведений искусства стало важным инструментом исследования; Это стандартная практика среди профессиональных реставраторов — документировать лечение с помощью фотографий и письменных отчетов.
Сохранение и реставрация старой архитектуры — все более серьезная задача современников. Самыми ранними сохранившимися постройками, как правило, были те, которые пользовались религиозным почитанием.Когда эти сооружения перестали почитаться, они исчезли, как и другие постройки. Только в начале 19 века Форум Древнего Рима был открыт и исследован.
Средневековые строители относились к работе своих предков со здоровым отсутствием трепета. Каждая новая готическая часовня или часовня и практически каждый этап развития единственного готического собора следовали стилю своего времени. С эпохой Возрождения в Европе выросло новое уважение к классической древности и новый интерес к ее архитектурным формам.К концу 18 века знание археологии стало признанным достижением образованного человека. Само архитектурное проектирование стало вопросом «правильности». Повсюду старые постройки начали «восстанавливать» в стиле эпох, которым особенно благоволили. Французский архитектор и писатель Э.-Э. Виолле-ле-Дюк блестяще восстановил Сент-Шапель (1840–1867 гг.) И собор Нотр-Дам-де-Пари (1845–64). Древние стены Каркассона во Франции и Виндзорского замка в Англии были не только отремонтированы, но и в значительной степени перестроены.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчасС распространением промышленной революции и все большей опорой на механические процессы ручной труд стал дороже, а ценность мастерства приобрела новое значение. Старые здания, в которых часто проявлялись личные черты мастеров-мастеров, начали вызывать новое уважение, и английский искусствовед Джон Раскин (1819–1900) даже смог заявить, что «величайшая слава здания — это его возраст.В 1877 году пионеры движения за сохранение природы во главе с английским художником и писателем Уильямом Моррисом (1834–1896 гг.) Основали Общество защиты древних зданий (SPAB). Общество, получившее прозвище «Анти-царапина», категорически выступало против неизбирательной переделки старой каменной кладки и «предполагаемых реставраций», все еще столь модных, таких как новый западный фасад собора Сент-Олбанс в Англии (1880–1883 гг.). Движение набирало силу, и в 20 веке группы по всему миру посвятили свои усилия сохранению архитектуры.
Дополнительный локальный импульс дала национальная гордость; в таких странах, как Польша, послевоенное восстановление стало символом национального возрождения. Почти каждая страна все больше осознает свое наследие древних зданий, в то время как культурные организации, такие как Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО), придали движению за охрану природы мощный международный импульс.
Последствия экономических и социальных изменений
Развитие архитектуры можно рассматривать как чувствительный показатель социальных изменений.Экономический климат и социальные интересы каждой эпохи соединились, чтобы создать свою собственную архитектуру и свои собственные города. Практически каждое десятилетие новостройки демонстрируют свои особенности и изменяют путем постоянной адаптации здания и города вчерашнего дня. Но городская среда — это вклад общества в свое будущее, и цикл обновления является непрерывным, хотя часто и медленным. Таким образом, проблемы обслуживания и обновления зданий осложняются долгосрочными экономическими и социальными изменениями.
Сегодня наиболее заметными тенденциями остаются те, которые привели к самому природоохранному движению. Во-первых, это ускоренные темпы физического роста. Старые постройки стали не только относительно редкими, но и зачастую практически незаменимыми с точки зрения труда и мастерства, а иногда и материалов. Во многих случаях старые здания придают местности большую часть ее особого характера и самобытности, как, например, в тех английских деревнях, где все еще преобладают соломенные крыши. Другой, более редкий актив — явное и внутреннее достоинство архитектурной формы.Наряду со всем этим имеется очевидное свидетельство того, что любое старое здание обеспечивает для своего сообщества своего рода социальную и экологическую преемственность — обнадеживающую точку отсчета в постоянно меняющемся мире.
Под давлением растущего населения мира стоимость городских земель продолжает стремительно расти, что оказывает любопытное влияние на судьбу старых зданий. Повышенный спрос приводит к увеличению стоимости земли и, во-первых, к лучшим перспективам ремонта и обслуживания старых зданий.Но по мере роста стоимости земли старое здание также должно оправдывать себя с точки зрения экономической эффективности. Во всем мире городские дома 19-го века и ранее с разным изяществом служат в 20-м веке центрами современной промышленности и торговли. Их ткань подвергается новым нагрузкам, а форма и вместимость их комнат могут стать несовместимыми с новыми и изменившимися требованиями. Наступает момент, когда старое здание на ценном городском участке больше не может конкурировать с требованием перепланировки.Тогда его быстро настигают, и финансовые субсидии бессильны уберечь его от сноса. Ситуация со старым зданием в обветшавшем районе в то же время, вероятно, будет не лучше. Его обслуживание может стать экономически нецелесообразным, обрекая его на преждевременную смерть из-за небрежности. Разрушительные эффекты как завышенной, так и заниженной стоимости явно проявляются бок о бок в прекрасном грузинском городе, таком как Дублин, или в некогда выдающихся районах, таких как Блумсбери в Лондоне или Марэ в Париже.Наиболее успешное сохранение района происходит там, где ценности поддерживаются в соответствии с архитектурными возможностями сообщества, как, например, в Бате в Англии или в районе Джорджтауна в Вашингтоне, округ Колумбия,
.Еще одно социальное изменение — быстрое увеличение мобильности. Автомобиль принес более качественные дороги и стимул пользоваться ими. Центры старых городов, после столетий, по сути, домашней жизни, начали покидать в пользу кольца за кольцом пригородов. Это периферийное увеличение городов связано с их центральным упадком как сообществ.Как универсальный результат, тромбоз шоссе дважды в день побуждает к постоянному процессу расширения дорог, в результате которого многие исторические области были полностью разрушены.
Металлические скульптуры на продажу | Saatchi Art
Металлические скульптуры — действительно долговечные произведения, особенно при должном уходе. Художники ваяли из металла на протяжении тысячелетий, и многие образцы этих древних шедевров сохранились на протяжении веков в Азии, Америке и Европе. Хотя в прошлом скульпторы были ограничены использованием природных ресурсов своего региона, сегодня художники могут выбирать из множества металлов (например,грамм. бронза, свинец, сталь, медь), материалы (например, металлические листы, проволока, металлолом) и процессы (например, литье, сборка) для создания разнообразного набора работ. Это разнообразие отражено в широком выборе оригинальных металлических скульптур, выставленных на продажу на Saatchi Art. Если вы ищете уникальные металлические скульптуры для дома или улицы, мы приглашаем вас просмотреть наш сайт и найти работы, которые дополнят ваш стиль и пространство.
Металлические скульптуры с древних времен были основным видом искусства в цивилизациях по всему миру.Древние египтяне использовали золото для создания масок для умерших королевских особ, в то время как византийцы и восточноазиатские культуры использовали золото для создания небольших религиозных произведений. Бронзовые скульптуры также имеют богатую историю. Китай и Индия известны большими бронзовыми религиозными статуями, но греки и римляне расширили использование этого средства для создания фигурных скульптур в натуральную величину. В эпоху Возрождения в Западной Европе возобновился интерес к бронзовой скульптуре и технике литья. Подъем модернизма и промышленности в конце 1800-х годов привел к упрощению методов производства, что позволило художникам создавать больше копий своих металлических скульптур и экспериментировать с различными стилями, включая импрессионизм и кубизм.Сегодня скульпторы работают с самыми разными металлами, от бронзы и стали до железа и медных сплавов. Податливость каждого металла определяет, с какими стилями и формами экспериментируют эти художники.
Скульпторы, работающие с бронзой, обычно используют технику выплавляемого воска. Этот метод требует, чтобы художник создал модель своей предполагаемой работы из более мягкого материала, такого как глина. Художник лепит воск по этой модели, добавляет еще один слой глины и нагревает скульптуру, чтобы воск расплавился.Полученная отливка заполняется расплавленной бронзой, охлаждается, а затем отслаивается до тех пор, пока не останется только изделие из бронзы. К аналогичным процессам литья при металлообработке относятся литье в песчаные формы и гипсовые формы, при которых модели изготавливаются из песка и гипса соответственно. Художники, создающие более крупные предметы, такие как металлические скульптуры на открытом воздухе, отливают произведение на отдельные части и сваривают каждую часть вместе. Отделку можно наносить на металлические скульптуры после их полировки для контроля текстуры и цвета.
Ричард Серра известен своими минималистичными скульптурами из листового металла и металлолома, такими как «Черепичная арка» (1981) и «Эллипс с крутящим моментом» (1998).Пабло Пикассо также экспериментировал с проволокой и пластичным листовым металлом для создания металлических настенных художественных скульптур, таких как «Гитара» (1914). Дэвид Смит известен своими абстрактными геометрическими работами, такими как «Куби XI» 1963 года, а Александр Колдер создал мобильные скульптуры, которые висели на потолке или плыли на ветру. Фирменный абстрактный стиль Колдера также хорошо проявился в больших металлических скульптурах на открытом воздухе, таких как La grande vitesse (1969). Огюст Роден известен своими пестрыми бронзовыми скульптурами, в первую очередь «Мыслителем» (1902 г.) и «Три тени» (1886 г.).Константин Бранкузи, также скульптор из бронзы, создал тщательно отполированные произведения, такие как «Птица в космосе» (1928). Среди других бронзовых скульпторов — Донателло, Фидий, Мирон и Поликлет. Другие художники, известные своими металлическими скульптурами, включают Исаму Ногучи, Луиз Буржуа, сэра Энтони Каро, Марка ди Суверо, Анри Матисса, Генри Мура, Эдгара Дега, Альберто Джакометти, Якоба Эпштейна и Умберто Боччони.
Чем занимается скульптор?
Что такое скульптор?
Скульптор — это очень творческий художник, который разрабатывает идеи для скульптур или статуй и воплощает их в жизнь в трехмерной форме, соединяя или лепя материалы вместе.Скульпторы обычно работают с твердыми материалами, такими как камень, мрамор, стекло, металл, дерево или лед. Они также могут использовать глину, гипс, золото, проволоку, пластик, резину, ткань или даже бумагу.
Этот вид искусства встречается по всему миру, а некоторые скульптуры и статуи датируются 10 000 годом до нашей эры. Современные скульпторы могут быть наняты для создания скульптуры для парка или вестибюля офисного здания. Музей может нанять скульптора для создания особого произведения для коллекции или выставки. Частные коллекционеры часто заказывают работу и просят конкретную вещь.
Чем занимается скульптор?
Скульптор создает трехмерные скульптуры или статуи для демонстрации. Иногда скульпторы сначала делают макет, который представляет собой небольшую модель или черновой набросок скульптуры. Макет используется для проверки форм и идей, а также для визуализации без особых затрат и усилий.
Скульптура может быть сделана из многих материалов, хотя чаще всего они изготавливаются из таких материалов, как мрамор, металл, стекло, дерево, камень, глина, лед или песок.Более современные скульптуры можно даже сделать из света, движения и звука. Работа скульптора — придать этим материалам определенную форму, обычно для демонстрации в общественных местах, таких как музей, галерея или парк.
Более твердые материалы обычно обрабатываются долотом, хотя это зависит от материала. Скульптор может работать с массой мрамора или камня и вырезать ее, пока она не станет напоминать структуру, которую они пытаются создать. Скульптор также может собирать детали или лепить материалы, чтобы сделать более крупную конструкцию.При работе с твердыми материалами, такими как мрамор или гранит, скульптор должен быть очень осторожен, так как один неправильный скол или резьба может испортить всю деталь. Скульпторы должны проявить много терпения, чтобы убедиться, что их работа будет такой, какой они ее себе представляли.
Есть четыре основных типа скульптуры:
Вокруг —
Это тип конструкции, которую представляют большинство людей, когда думают о скульптуре в традиционном смысле.