Поделки своими руками в народном стиле: Русские народные поделки (66 фото)
Русские народные поделки (66 фото)
Русь всегда славилась мастерами. В каждой деревне были портные, гончары, кузнецы, чеботари, краснодеревщики. Навыки ремесел в семьях передавались поколениями, усовершенствовались и оттачивались. Обязательным пунктом воспитания девочек было рукоделие.
С ранних лет будущим хозяйкам прививались навыки шитья и вязания. Историю, культуру, традиции и обычаи народные мастера олицетворяли в поделках. Рукотворные вещи сохраняют величие и самобытность русского народа, чаяния и мечты.
Народные промыслы и ремесла
Человек с древности стремился к самовыражению и осваивал различные виды творчества. С момента изобретения иглы в 11 веке появилось вышивание. Вышивками украшали одежду и предметы быта. Это древнее искусство популярно по сегодняшний день. Мастерицы создают картины, где все цветовые оттенки создаются не красками, как в живописи, а нитками.
На Руси было популярно народное зодчество. Резьба по дереву венчала наличники изб и заборы. Дома в таком обрамлении напоминали сказочный теремок. Из мягкой и податливой липы умельцы вырезали матрешек, фигурки птиц и сказочных персонажей, мастерили свистульки, дудочки и кухонную утварь.
Популярными были деревянные ложки. До появления алюминиевых столовых приборов изделия из дерева были самыми ходовыми предметами на русской кухне.
Из ивы мастерили корзины и короба, а из лыка плели лапти. Сейчас такая обувь является сувенирным изделием, а в старину они были необходимым предметом «гардероба» каждого крестьянина. А чего только умельцы не сотворяли из бересты!
Из этого природного материала была сделана вся тара под сыпучие продукты: туески, солонки, сахарницы. В берестяных коробах хранили масло, сыры, хлеб, даже молоко и напитки.
Куклы-обереги
Популярными народными поделками на Руси были тряпичные куклы-обереги. Это традиционные славянские поделки, которые обладают определенным символизмом. Каждая куколка имеет свое назначение:
- «На счастье», — это женский талисман
- «Семья», — помощница в создании семьи и хранитель для уже созданной
- «Крупеничка», — символ достатка
- «Желанница», — помощница в осуществлении задуманного
- «Травница», — защищает дом и создает уют.
Известны еще названия куколок «Веснянка», «Утешница», «Пеленашка» и другие. Кукол наряжали, но лицо не изображали. Согласно поверьям, считалось, что безликая неодушевленная кукла недоступна для вселения в нее недобрых сил и злых духов.
Поделку создавали из лоскутков от старой одежды, верили, что ношеные вещи хранят человеческое тепло и сами по себе отгоняют несчастья. Куколки имели простую конструкцию, но в ней обязательно присутствовали очертания женской фигуры и длинная коса.
Тряпичные куклы были аналогом ритуальных фигурок, связанных с достатком, плодородием, миром и ладом в доме, почитанием материнства. Ребенок с ранних лет осознавал значение матери, ее роль дарить жизнь.
Голову игрушки набивали пшеном, соломой, лоскутками. Платье, фартучки и платочки были разными по расцветке. Украшали одежду кружевами, вышивкой. В образе куклы отражался характер, род занятий. Игрушки-обереги приносили в дом удачу, изгоняли болезни, утешали малышей. Сейчас эти милые сувениры погружают в таинственный мир предков, самобытность их культуры.
Глиняные поделки
Гончары в старину были почитаемыми людьми. Они производили хозяйственную утварь, посуду, а из остатков глины мастерили игрушки. Глину добывали вблизи деревни. Пластичная жирная глина без примесей располагается в грунте между слоями чернозема и песка. Ее замачивали в деревянном корыте, разбавляя кипятком, перемешивали и выкладывали на небольшой слой золы.
Вымешивали до однородной консистенции. Из глиняной массы создавали окружающие их образы: домашних животных, барышень крестьянок, птиц и зверей. Медвежата с бочкой меда стали символом добра, птицы приносили в дом счастье, а лошади олицетворяли богатый урожай.
Фигурки обжигали в русской печке, где сухие дрова создавали угли с температурой 600 — 700 градусов.
Утром из остывшей печки доставали изделия и окунали их в раствор извести. После просушки расписывали поделки натуральными средствами, — краской из отвара луковой шелухи, сажей, добытой из трубы, свекольным соком. Опытные мастера чувствовали глину, ее структуру. В каждой вылепленной игрушке чувствовалась рука и душа мастера.
Соломенные шедевры
Солома это стволы злаков. Основой игрушки для крестьянских детей служил пучок соломы, сложенный пополам и перевязанный жгутом. Расходящиеся веером соломинки напоминали сарафан. Такими были первые соломенные творения.
Со временем этот вид творчества усовершенствовался, возникли идеи создания не только человеческих образов, но и всевозможных зверушек, златогривых лошадок, оленей.
Искусное владение плетением и художественный вкус, фантазия и изобретательность талантливых людей привели к созданию чудесных тарелочек, шкатулок, сундучков, обручей, браслетов и множеству других оригинальных сувениров.
Поделки из материала, напоенного солнцем, напитанного матушкой землей и теплом человеческих рук, создают определенный стиль модному интерьеру.
Игрушки из дерева
Сюжеты из окружающей жизни стали темой создания деревянных поделок. В деревнях дети играли куклами, сделанными с помощью топора. С появлением рубанка и других инструментов по дереву, игрушки стали преображаться и совершенствоваться.
Неваляшки, которые сейчас изготавливаются из пластика, впервые появились в 19 веке. Тогда они были сделаны из дерева. Их расписывали под образы купцов, клоунов, забавных толстушек. Ножом из липы вырезали две половинки, внутри круглой болванки крепили грузик. Склеивали обе части, расписывали, просушивали и покрывали лаком. Эта традиционная русская игрушка для многих поколений детей была первой в жизни игрушкой.
Старинные народные традиции вновь возрождаются. Русское искусство, дремавшее в бабушкиных сундучках, становится популярнее с каждым годом. Оно вызывает восхищение у иностранцев и гордость у потомков. Сейчас в интернете появилось много сайтов, где на мастер-классах подробно показывается и рассказывается, как самому смастерить народную поделку.
Фото подборка необычных русских народных поделок
Архивы Народное творчество — Коробочка идей и мастер-классов
Раздел, посвященный народному творчеству. Мастер-классы по изготовлению народных кукол, оберегов, поделок из природного материала.
03.02.2021Игровые народные куклы своими руками Сегодня мы сделаем игровые тряпичные куколки — перевертыш и Солоха. Пошаговые мастер-классы подготовила для вас Анна. Девка — Баба Куколка перевертыш Девка-Баба – это…
03. 02. 2021 149 0 03.02.2021Анна продолжает радовать нас своими мастер-классами по народным куклам. Сегодня сделаем своими руками два оберега. Берегиня В этом МК предлагаем сделать одну из главных славянских кукол – Берегиню. Она охраняет…
03. 02. 2021 151 0 26.01.2021Мастер-классы по народным куклам В дополнение нашей коллекции народных кукол Анна сделала еще несколько МК. Успешница Народная куколка Успешница приносит прибыль и удачу. И в этом мастер-классе мы предлагаем вам…
26. 01. 2021 189 0 08.12.2020Давненько у нас на сайте не было новых народных кукол. И вот удача — мастер-класс по алтайскому оберегу, который прислала Хан Екатерина Владимировна. «Дух огня» «Одним из древнейших культов является культ…
08. 12. 2020 229 0 25.11.2020Северные мотивы Работу подготовила Горбунова Галина Сергеевна. Руководитель Инна Ивановна Горбунова. Глина, роспись акриловыми красками. Предварительная работа была большой, был изучен орнамент северных народов,…
23. 11. 2020 294 0 03.02.2019Текстильная народная куколка на ложке Мастер-класс, как сделать народную куклу, подготовила Хламова Татьяна Валерьевна. Бывало так, что малыш не желал кушать и капризничал. Тогда мама прямо на его глазах мастерила…
08. 12. 2018 483 1Игровая кукла «Хороводница» Мастер-класс подготовила Обабкова Валентина Ивановна, руководитель кружка «Мастерская радости». Это веселая и задорная народная тряпичная кукла на палочке. Делали каждому ребенку две…
09. 05. 2018 392 0 10.09.2018Еще одна статья в наш обучающий раздел «Техники рукоделия«: Поделки из бересты Автор — Колмогорова Наталья Ивановна, педагог дополнительного образования ГБОУ СОШ №2 им. В. Маскина ж-д ст. Клявлино Самарской…
29. 09. 2016 311 0 03.02.2019Автор работы: Панкрац Светлана Александровна, МБОУ Неудачинская СОШ, Новосибирская область, Татарский район, село Новопервомайское. Работа на конкурс «Куклы и игрушки»: Свадебная кукла…
10. 08. 2016 239 1 03.02.2019Воспитатель МБДОУ д/с №1 «Солнышко» (п.Некрасовское) Ларионова Ирина Владимировна подготовила мастер-класс «подвеска из узелков». Не так давно я увлеклась темой русской народной игрушки. И сегодня я…
07. 05. 2016 254 0 03.02.2019Дорогие читатели! Многие из вас интересуются темой народных кукол, культуры, обычаев, традиций и мифологии наших прадедов, и среди вас немало педагогов, поэтому вам будет интересен материал, который подготовила…
17. 02. 2016 194 0 29.03.2021День села (сценарий) Сценарий праздника «День села» подготовила Заведующая клубом Валентина Александровна Бондарчук. МКУК «КДЦ Лоховского СП» клуб д. Жмурова. Он подойдет для праздника в поселке, деревне или…
22. 01. 2016 166134 6 03.02.2019Дорогие читатели, встречайте мастер-класс «Традиционная народная игрушка из лыка Сызранского района Самарской области«, который подготовила для вас преподаватель Смирнова Анжелика Георгиевна…
26. 11. 2015 230 8 03.02.2019Дорогие читатели! На наш конкурс мастер-классов «Осенний калейдоскоп» пришла первая работа — очень подробная технологическая карта изготовления панно в традициях угорских народов. Автор — Лукоянова…
24. 09. 2015 174 9 16.07.2020Еще один мастер-класс, как сделать куклу-мотанку, от Анны. «С давних времен люди верили в существование злых сил и различной нечисти. Для защиты своего жилья и своих близких проводились различного рода ритуалы и…
16. 02. 2015 54606 2 08.07.2020Наконец-то в нашей коллекции появился мастер-класс, по которому можно сделать традиционную украинскую куклу (ляльку) мотанку своими руками. «Кукла-мотанка – это сильный оберег. Немаловажно для его изготовления…
12. 02. 2015 33970 12 17.02.2021«Колокольчик «Рождественский Ангелочек» из бересты «Мастер-класс «Колокольчик «Рождественский Ангелочек» представляет учащаяся мастерской «Золотая береста» Муниципального учреждения…
10. 01. 2015 251 5 06.03.2017Еще один мастер-класс по народной тряпичной кукле от Олеси Косыревой. «Представляю вам куклу «Сорока-белобока«. Эта кукла обереговая, ее делали вместе с жаворонками, когда кликали Весну-Красну! Кукла будет…
22. 10. 2014 296 7 16.11.2015Вы, наверное, помните фотографии народных кукол Олеси Косыревой. А сейчас на наш конкурс пришла еще одна авторская кукла Олеси — Барыня-Осень. «Работаю в школе учителем краеведения и истории. С прошлого года…
19. 10. 2014 263 1 03.02.2019Работа на конкурс от Людмилы Лауренчикене — кукла Крупеничка. «Уважаемые рукодельницы. Наступила осень. Пора собирать урожай. Я так рада, что настала пора новых осенних конкурсов, и поэтому решила сделать…
30. 09. 2014 228 7 07.07.2020Недавно прошел праздник Международный День семьи, который отмечается 15 мая. Но впереди еще один, молодой, но уже довольно популярный праздник. И неудивительно, ведь летом очень много свадеб. В нашей стране 8 июля…
03. 06. 2014 37306 10 21.06.2014Про интересный обряд «Похороны кукушки», совершавшийся в первый понедельник после Троицы, когда 12-летние девочки посвящались в девушек, можно почитать в книге «Русские обряды и традиции. Народная кукла». А делали…
21. 05. 2014 268 0 11.04.2017Дорогие читатели! Сегодня у нас очень интересное (и полезное!) интервью. Вы уже наверняка видели мастер-классы по народным куклам, подготовленные Людмилой Евсеевой (Вербница, Масленица, Коза, Бессонница, а…
18. 04. 2014 225 14 04.03.2017Думаю, вам понравилась фотография Вербницы Людмилы Евсеевой, опубликованная вчера в наших группах «вконтакте» и «одноклассники». А сегодня Людмила прислала мастер-класс по ней. Кукла Вербная «Я…
14. 04. 2014 268 9 27.02.2014Людмила Евсеева продолжает радовать нас своими мастер-классами по народным куклам. Сегодня более чем актуальная кукла — Масленица! Нашу Масленицу для школы можно посмотреть здесь, а банченый веник — тут….
24. 02. 2014 17 1 23.02.2016Хочу представить вашему вниманию народных кукол работы Олеси Косыревой, она работает в школе учителем истории, обществознания и краеведения. «С сентября 2013 веду внеурочные занятия в начальных классах (1,2,3), там…
25. 01. 2014 284 8 03.02.2019Людмила Евсеева прислала нам еще один мастер-класс по народной кукле, спасибо ей большое! Мастер-класс Людмилы по кукле Коза здесь. На этот раз у нас будет кукла Бессонница. Народная кукла Бессонница….
03. 01. 2014 265 5 03.02.2019Еще одна работа на наш новогодний конкурс от Людмилы Евсеевой. Номинация «Креативный Новый год». Хотя это сценарий колядок — самого что ни на есть традиционного святочного обряда. Но для нас, современных…
16. 12. 2013 288 14 05.07.2018Я уже писала неоднократно, что очень ценю редкие на нашем сайте мужские мастер-классы. Поэтому с удовольствием представляю вам рассказ Дмитрия Дубровского о том, как сделать музыкальный инструмент Флейта Пана…
02. 12. 2013 300 12 01.03.2019Конь из льна — работа на конкурс от Людмилы Евсеевой. Таких лошадок можно изготовить также из соломы, ниток, полосок ткани и любого другого материала. Вот как это делается: «Взять прядку льна, завязать…
14. 11. 2013 18 2 03.02.2019Еще одна народная кукла из платочков от Ирины Калининой. Издавна образовалась некая традиция, когда девчушки шести-семи лет самостоятельно делали куклу для своих игр, которую ласково именовали «Платочницей». Для…
11. 10. 2013 291 5 19.12.2016Решила выложить тут еще фотографии из Этнографического музея города Цетине (это бывшая столица Черногории, очень уютный старинный город с богатой историей, культурный и политический центр страны). Экспозиция там…
23. 07. 2013 176 6 19.08.2017В июне в московском парке «Коломенское» прошел очередной фестиваль «Времена и эпохи«, посвященный Средневековью. И разумеется, мы не могли пропустить такое зрелище. Ведь посмотреть на рыцарские сражения…
07. 07. 2013 199 10 23.02.2019Как вы все знаете, сейчас у нас длинные дни и короткие ночи. Если быть точнее, то летнее солнцестояние ожидается совсем скоро — 21 июня в 9 часов 04 минуты (по московскому времени). Значит, сегодня будет самая короткая…
20. 06. 2013 321 8 10.07.2020Конь из ткани Как вы уже знаете, у нас есть мастер-класс «Солнечный конь из талаша«, а Ирина Калинина предлагает еще один вариант простой народной игрушки — коня из ткани. Все они похожи тем, что делаются…
26. 05. 2013 9654 16 07.02.2019На тех же проводах Масленицы в «Этномире» все желающие могли поучаствовать в бесплатных мастер-классах и сделать себе «банченый веничек«. Не в смысле для бани, а просто в бантиках :). Как пишет Галина Дайн в…
14. 04. 2013 265 1 19.08.2017Дорогие друзья! Сегодня я хочу рассказать вам о Клубе народного прикладного искусства «Светлица» (он находится в пгт.Кавалерово Примоского края). В нем собираются, общаются и творят прекрасные вещи в разных…
02. 04. 2013 183 17 11.09.2018Куклак — мужская кукла И снова о народных куклах. Светлана из города Нижневартовск тоже увлекается тряпичными куклами. Она недавно прислала мне фотографии Крупенички, Куколки-на-счастье, Неразлучников и…
25. 03. 2013 286 15 16.11.2015И снова мастер-класс от Ирины Калининой. Как и многие народные куклы, эта игровая куколка простая в изготовлении, но выглядит оригинально. Эту куклу из полосок ткани можно делать даже в детском саду. Как известно,…
28. 02. 2013 249 8 06.04.2021Хочу показать вам еще фотографии с последней выставки-ярмарки народных художественных промыслов России «Ладья», которая проходила в декабре прошлого года в «Экспо-центре». На самом деле, народные…
26. 02. 2013 243 5 Страница 1 из 3123»Панно в русском стиле . Мастер класс.
Здравствуйте! Я, житель Донского края! Донская земля славиться живописной природой, самобытной культурой и богатыми духовными традициями. «Как у нас на Тихом Дону» -тема школьного конкурса поделок из природного материала. Вот, наш вариант представления о родном крае собрат в миниатюрном объёмном панно.
Для создания картины используем: лист ДВП, строительные рейки, мешковина,синтепон, нитки,клеящий пистолет, клей ПВА,декупажные салфетки,различные семена, бумага, салфетки бумажные, камыш, зубочистки, декоративные овощи и фрукты, засушенные цветы листья( гербарий).
Для начала, свой рассказ начну о том,что в Ростовской области по природно-климатическим условиям широкое распространение получило выращивание зерновых и масличных культур…
Из отрезков мешковины шьём мешочки для зерна и подсолнечника.
Подсолнечник не менее распространен в наших краях! Подсолнушки смастерила из семян тыквы и лука ( см. материал Цветы из семян тыквы. Мастер класс. ).
Наполняем сшитые мешочки синтепоном или параллоном.Приклеиваем мешки к заготовке для картины ( лист ДВП) клеящим пистолетом.Заполняем доверху ( с горой) мешки зерновыми культурами,фиксируя клеем. Зерно- основный злак питания человека и животных!Полные закрома готовы!
Создаём задний фон картины. Из декупажных салфеток вырезаем понравившиеся изображение по данной теме. Приклеиваем с помощью клея разведённого с водой (см. материал Декупаж новогоднего шампанского. Имитация снега. Мастер класс.).
Создаём имитацию саманной хатёнки. Такие дома отличались теплотой зимой, а летом прохладой. Приклеиваем белый лист прямоугольника. Бумажные салфетки рвём на мелкие кусочки и приклеиваем ( немного скомкав салфетки) к листу, тем самым создаём фактуру. Крыша из камыша. Окошка сложила из зубочисток.
И какой же Дон без Казака с лошадью! Казак- это не национальность, а звание и состояние души! На верхнюю полку размещаем фото, которые дороги сердцу… У нас до сих во многих домах весят галерея фотографии всего рода.
Донская земля славиться также урожаем гигантских тыкв, овощей и фруктов.
Добавляем засушенные цветочки, стебельки, листики.
Обрамляем картину рейками.
Любите и берегите свою землю, где выросли, жили и будут жить ваши дети, внуки и правнуки!
Похожие статьи:
Детские поделки к Дню Матери своими руками.
Домовой своими руками. Мастер класс.
Домовёнок Кузя. Поделки из монтажной пены своими руками . Мастер класс.
Картина для кухни своими руками.
Картины из рыбьих костей.Мастер класс.
Картины из ракушек своими руками.
Светодиодная картина «Тачки». Мастер класс.
Объёмная открытка своими руками на день рождения.
Осенняя поделка своими руками. «Осень в рамке».
Панно из коктейльных трубочек. Мастер класс.
Панно из пластиковых пробок своими руками.
Панно из природного материала.
Поделка к Дню семьи своими руками.
Цветы из семян тыквы. Мастер класс.
Подарки в русском стиле своими руками – PORUSSKI.me
С каждым днём все ближе к нам подкрадывается Новый Год. Остался всего месяц до заветных праздников, которые ждут с нетерпением и взрослые, и дети. Мы начинаем задумываться о подарках для родных и близких. Новый Год — волшебное время, поэтому если вам хочется сделать свой сюрприз особенным, то можно подойти к процессу подготовки творчески. То, что мы делаем своими руками, несёт частичку нашей души, становится более ценным для получателя.
Для этого вам понадобятся акриловые краски и фигурки из фанеры, которые продаются в магазинах для хобби и творчества.
Тема росписи
Следующим этапом необходимо определиться с темой росписи. Конечно, хочется, чтобы игрушки получились с национальными мотивами, насыщенные ярким русским колоритом.
Для подобных занятий подойдет городецкая роспись, которая является нашим народным художественным промыслом.
Считается, что это направление появилось в середине XIX века в городе Городец. Этой росписи характерны сочные краски, изображаются чаще всего фигурки коней, петухов, цветочные узоры. Выполняется с помощью свободного мазка с белой и черной обводкой. С помощью городецкой росписи оформлялись прялки, ставни, двери, предметы мебели.
Особенности
Городецкая живопись наполнена сюжетными линиями. Изображаются бытовые сцены из жизни крестьян и купечества в различных интерьерах или на природе. Как правило, это застолья, посиделки, пешие и конные прогулки, народные гулянья, катания в тарантасах. Мы можем наблюдать пышный парад костюмов, яркие краски, но веселье здесь довольно сдержанное. Персонажи могут казаться внешне бесстрастными, но зритель всегда сможет угадать многообразие чувств, которые передаются художниками одним движением кисточки по белым лицам. Интересно отметить, что, несмотря на реалистичные мотивы, в росписях присутствуют идеализированные декоративные птицы животные.
Городецкие мастера любят цветы и букеты. Цветы могут вырасти на земле, на небе и даже на снегу. Также мастера охотно используют пышные занавесы, подхваченные шнуром с кистями. Яркий декор подчеркивается разнообразием цветной палитры и интересными приёмами.
Декоратор и художник по росписи Инга Ажгирей взяла за образец композиции городецкий центральный розан и дополнила его более маленькими. Дизайнер включила в рисунок точечки, которые не являются элементами городца, но очень оживляют общую картину.
Мастера производят роспись без предварительных рисунков: сразу берется кисть, и сюжеты появляются с помощью свободных и сочных ударов. Работа довольно быстра и экономна. Рисунки очень обобщены и просты приёмами. Главное, добиться лёгкости в движениях кисти руки.
Радуйте своих близких неординарным творческим подходом, ваши старания обязательно оценят!
Пример городецкой росписи: https://ru.pinterest.com/
Фото и роспись игрушек: Инга Ажгирей
Автор раздела «Дизайн». Архитектор, старший преподаватель МАРХИ, член Союза Московских Архитекторов.
Новогодняя игрушка своими руками в национальном стиле
Содержание
- Новогодние игрушки своими руками в год Крысы (мыши)
- Красивые игрушки из фетра на новогоднюю елочку
- Мастер класс поделок из бумаги в виде шариков и фонариков
- Бумажные игрушки для Нового года
- Делаем елочные игрушки на елку своими руками из пластиковых бутылок и лампочек
- Сувениры из подручных материалов
- Видео о том, как можно сделать игрушки в стиле шиббе шик
- ТОП ИДЕЙ и трендов лучших украшений на елку 2020
- Новогодние игрушки 2020 в виде елочных шаров
- Новогодние игрушки 2020, которые можно скушать
- Новогодние игрушки 2020 с бусинками и бисером
- Новогодние елочные украшения 2020, вырезанные из бумаги и картона, открыток
- Новогодние игрушки на елку 2020 из пластиковых бутылок
- Новогодние и елочные украшения 2020 из ткани, фетра, помпонов, ниток, пряжи
- Новогодние игрушки на елку 2020, изготовленные из рассыпчатых материалов
- Новогодние украшения на елку 2020 из ракушек, пуговиц, старых вещей
- Украшения на елку 2020 из веток, палочек корицы, природных материалов
- Винтажные игрушки на Новый год 2020
Людмила Беляева
Новогодняя игрушка «Ёлочки в народном стиле»
Мастер — класс для родителей по изготовлению новогодней игрушки. Цель:
Привлечь родителей к оформлению группы к Новому году.
-Развитие творческого потенциала родителей и детей.
-Привлечение родителей к оригинальности эстетического оформления группы к новогоднему празднику.
-Приобщить детей к истории семейного праздника.
-Воспитывать у детей любви к Родине, к близким на примере совместных поделок с родителями.
-Развивать творческие способности, коммуникативные навыки.
картонные коробки, белая бумага А4, салфетки с народными узорами, клей ПВА, новогодние игрушки
Оригинальные елочные игрушки ручной работы. Предметы хенд-мейд — елочки, сделанные своими руками в технике декупаж, в народном стиле, станут неповторимым подарком, содержащим частичку души для близких людей.
Описание изготовления ёлочки.
Техника декупажа довольно проста, но доставит максимум удовольствия всем участвующим в процессе. И детям и родителям. С ее помощью можно не только потрясающе украсить дом, но и подарить близким декорированные изделия, которые содержат частичку души.
Салфетки для декупажа подбираем в народном стиле.
Милые новогодние игрушки можно сотворить своими руками из подручного материала. Нужно только проявить немного фантазии Обычный плотный картон, который часто встречается в повседневной жизни прекрасно подходит для этого красивого декора. Делаем оригинальную фигурку ёлочки в технике декупаж. А готовые ёлочки
объединяем в одну композицию.-Из картонной коробки вырезать по шаблону силуэт ёлочки и подставки для неё.
-Клей ПВА используем для скрепления бумажных частей между собой.
-Бумага – самый простой и распространенный материал, из которого можно соорудить елочные украшения. Нам она понадобиться как фон на котором декоративная салфетка в народном стиле будет красиво выглядеть.
-Обклеиваем белой бумагой ёлочку и подставку. Даём высохнуть.
-Пока сохнут ёлочки, нужно подготовить салфетки. Обычно декоративные салфетки имеют несколько слоев, для работы потребуется только верхний, на который нанесен рисунок.
-Вставляем ёлочку в подставку.
-Украшаем ёлочку новогодней игрушкой. Она придаст шарм.
Сложно представить, что на свете существуют семьи, лишающие себя праздника добровольным отказом от новогоднего декора и елочных игрушек
Детям о народном празднике — дне Ивана Купала. Беседа. Народные праздники – эти дни мы не найдем в обычном календаре, но народ помнит о них. Ведь эти праздники возникли давно, когда люди ещё.
Фотоотчет о народном празднике «День жаворонка» 22 марта в день весеннего равноденствия — отмечается праздник «Жаворонки». Этот праздник имеет свою историю. Считается,что в этот день прилетают.
Краткосрочная образовательная практика «Новогодняя игрушка. Лепка из солёного теста» Краткосрочная образовательная практика Тема «Новогодние игрушки» лепка из солёного теста Образовательная область: Познание Педагог: Кистол.
Моя коллекция кукол в народном костюме Здравствуйте, дорогие коллеги! Сегодня хочу рассказать о своей коллекции кукол ручной работы, в народном костюме. Мне привезли двадцать.
Новогодняя игрушка «Сказочный башмачок» на уличную ель в технике папье маше Близится волшебная предновогодняя пора и мне захотелось поделиться с вами идеей создания новогодней игрушки из простых материалов, которые.
Проект «Новогодняя игрушка своими руками» Проект «Новогодняя игрушка своими руками» Украшение ёлки в канун праздника одно из самых приятных и увлекательных занятий. И украшения для.
Проект «Новогодняя, рождественская игрушка» Цель проекта: приобщение к культуре новогодних, рождественских праздников, их традициям; способствовать художественно-эстетическому развитию.
Сценарий развлечения в русском народном стиле «Ярмарка» Звучит русская народная песня «Ярмарка» Дети входят в зал Воспитатель: Ребята, посмотрите на меня. Кто знает, что за платок на моих плечах?.
Сценарий весеннего праздника мам в русском народном стиле «Матрёнины посиделки» Сценарий фольклорного праздника к 8 Марта в средней группе «Матренины посиделки» 1. Дети под музыку входят в зал. Исполняется хороводный.
Утренник 8 Марта в русско-народном стиле для подготовительной группы Сценарий праздника на 8 марта в подготовительной группе. Дети заходят в зал под мелодию Воспитатель: Здравствуйте гости дорогие Просим.
Добрый день! Спешу порадовать новогодними идеями игрушек, а те кто еще не сделал подарки на Новый год, рекомендую долго с этим не затягивать и выбрать их в этой заметке.
Скажите, что больше всего вы предпочитаете дарить на Новый год? А получать? Наверно всем очень нравиться получать игрушки на елочку, да и просто разного рода сувениры. Согласны, я помню когда опубликовала пост о поделка к предстоящим праздникам, так куча людей мне прислали пожелания и поздравления, поэтому я тоже всех хочу поздравить с наступающим!
Новогодние игрушки своими руками в год Крысы (мыши)
Написав прошлую заметку о новогодних поделках, ко мне пришли на почту письма с просьбой, чтобы я опубликовала еще варианты того, что можно сделать из пластилина, делюсь с вами, своими наработками.
Вот она красотищаааа!
Любите лепить елочки и снеговиков? Тогда воспользуйтесь этой пошаговой инструкцией с фото:
Куда же без Деда Мороза, ребятишки его просто обожают видеть на празднике, а уж лепить поделки тем более.
Вот такие композиции могут получиться.
Если захотеть, можно даже Свинку Пеппу и ее братика Джорджа вылепить из мультфильма.
Или к примеру мышку или крыску.
Можно смастерить собачку лежащую около елочки, пусть она принесет удачи тепло в ваш дом станет талисманом.
Такая ласковая и грустная девочка-щенок.
Или игривый Тузик, что вы выберите?
Помню мне когда-то давно приходилось работать в детском саду, сами понимаете, что садики почти не финансируются, поэтому в то время мы делали и украшали нашу группу из чего могли, вообщем из всякой всячины. Это был обычный пенопласт или брали дешевую потолочную плитку и вот что получалось:
Согласитесь вроде ничего трудного нет, а выглядит тоже оригинально, с изюминкой.
Чуть посложнее, и по времени затратнее делаются игрушки из соленого теста.
Красивые игрушки из фетра на новогоднюю елочку
Теперь, что касается фетра, ну уйму идей можно сотворить и найти в сети интернет.
Схемы и выкройки у них довольно простые, можно самому легко нарисовать.
Елочка — лесная красавица.
Если вас интересует вот эта елочка, или такая закладка для книг в виде собачки, то пишите мне внизу, я вышлю вам шаблоны и схему.
Снегурочка из фетра.
А как вам такие чудные создания, если ими нарядить елочку, есть схемки в увеличенном виде, скоро появятся в другой заметке, или пишите вышлю.
Меня кстати так зацепила тема фетра, что скоро напишу отдельную статью на эту тему, так что поклонники ожидайте, добавляйте мой блог в закладки и радуйтесь вместе со мной))). Кстати, если вам нужны вязанные игрушки крючком, тогда не стесняйтесь переходите сюда, там их целая куча.
Мастер класс поделок из бумаги в виде шариков и фонариков
Кто не любит шарики на елочке? Наверно все их просто обожают, давайте сделаем несложный вариант.
Понадобится бумага цветная или разноцветная, ножницы и клей. Вырезать из нее нужно будет 20 кругов одинакового размера. А затем действовать по этой схеме, сверните так, как показано на этих картинках.
Затем как показано склейте хорошим клеем, лучше брать эрикраузер или ПВА.
Есть еще один вариант такого шарика на елку из бумаги.
А также даю вам самую популярную разновидность украшений шариков, в этом видео все очень подробно и понятно показано, вам остается повторить нужные действия за ведущей:
А вот еще одна супер идея, такого вы точно еще не видели:
Для школы и детского сада могу предложить такие интересные фонарики, которые наверно все знают и помнят.
И еще один шедевр в виде гирлянды, это не что невообразимо красивое. Смотрите это видео с канала ютуб:
Бумажные игрушки для Нового года
Первое место по праву можно отдать снежинкам разного вида и в стиле оригами и объемным вариантам, кому нужны всякие идеи и шаблоны, схемы снежинок смотрите вот эту статью.
Из бумажных полосочек тоже легко сложить различные фигурки.
Делаем елочные игрушки на елку своими руками из пластиковых бутылок и лампочек
Довольно частая поделка, сувенир, а кто то даже такое сокровище подарит в роли подарка, рекомендую выполнить самому дома. Только будьте осторожны, если вы поделку делаете из лампочки, все таки это не для детских ручонок.
Из пластиковых бутылок будет более безопаснее и долговечнее.
Сувениры из подручных материалов
Сделать поделку можно из проволоки и вязальных ниток.
Как говорится идея не приходит одна, она тянет за собой другую.
Из атласных ленточек и бисера, шариков.
Буквально за пару минут можно вылепить из картона шикарную ель. Из картона вырежьте фигуру елочки, используйте три шаблона, затем перетяните нитками.
Затем приклейте салфетку на клей, после высыхания раскрасьте краской-гуашью и задекорируйте бусами.
Клевая волшебная звездочка из каната.
Любите собирать шишки в лесу, тогда сделайте такой подарок.
Также можно сделать из фоамирана.
Не поверите, даже можно сделать сувенир из апельсинов.
Используя ватные диски можно сделать ангелочка:
Видео о том, как можно сделать игрушки в стиле шиббе шик
Что ж, думаю вы о таком не слышали, поэтому более наглядно вы можете посмотреть это чудо в этом ролике и повторить. Неописуемо красиво получается, а главное не особо трудно, напоминает декупаж.
На этом у меня все, хотите больше идей, тогда ищите в этой заметке. Всем хороших выходных и до встречи. Пока-пока!
Если у вас предпраздничное настроение, символ новогодних и рождественских праздников уже куплен, как раз стоит подумать о том, какие новогодние игрушки украсят вашу лесную красавицу в эти знаменательные дни.
Для большинства выбирать новогодние игрушки и елочные украшения является сущим удовольствием, ведь такое занятие всегда отвлекало от проблем, заставляло задуматься о чем-то прекрасном и сокровенном.
В этом году праздники пройдут по плану, а значит, новогодние игрушки 2020 стоит уже сейчас подыскивать для того, чтобы вовремя украсить елку и дом в праздничные, сверкающие одеяния.
Елочные и новогодние игрушки 2020 сегодня представлены таким разнообразием, что заходя в магазин новогоднего декора хочется приобрести все, что сверкает, переливается, играет своим мерцанием в темноте, восхищает необычным видом.
Удивляться нечему, когда купить новогодние игрушки 2020, которые нравятся, не получается, ведь стоят милые поделки на всю елку и дом не так уж и мало.
Как раз в такие минуты, очень полезными становятся советы и идеи, какие новогодние игрушки и елочные украшения сделать своими руками, чтобы и деньги сэкономить, и красоту в доме навести.
Мы решили презентовать вашему вниманию замечательный ТОП ИДЕЙ, чем украсить елку в 2020 году, продемонстрировав оригинальные игрушки на Новый год, которые можно изготовить своими руками, и сэкономить существенную суму денежных средств на покупке новых.
Также наш ТОП ИДЕЙ порекомендует вам, какие новогодние игрушки тренды сегодня пользуются небывалой популярностью в декорировании интерьера.
ТОП ИДЕЙ и трендов лучших украшений на елку 2020
Выбирать новогодние игрушки и елочные украшения 2020 лучше всего, придерживаясь определенного стиля, ведь так елка будет лучше смотреться и гармонично сочетаться с другими элементами интерьера.
В магазине декора вы можете купить сразу готовую, полностью оформленную елку со всеми украшениями в той или иной стилистике, а можете подобрать новогодние игрушки 2020 отдельно, скомбинировав комплект украшений для своей елки.
Сегодня очень популярен дизайн елки в эко стиле, европейском, новогодние игрушки в стиле кантри, минимализм, съедобные елочные украшения, красивый декор с переходом цвета и т.д.
Не стоит сдерживать свою фантазию, выбирая новогодние игрушки, даже если елочные игрушки на елку не будут идеально отображать тенденции определенного стиля, актуален любой елочный декор, который вам нравится.
Новогодние игрушки и гирлянды можно разместить на елке по-разному. Это может быть хаотичное оформление, вертикальное, горизонтальное, волнами.
Какие же новогодние игрушки 2020 повесить на елку? Что модно? Что уместно и стильно смотрится? Об этом далее…
Новогодние игрушки 2020 в виде елочных шаров
Первым трендом новогоднего декора являются новогодние шары. Купить их, конечно же, проще, но мы предлагаем сделать красивые шары на елку из ткани, пинопласта, картона и других материалов.
Когда у вас есть заготовка шарика, вы можете связать ему милые одежды из пряжи, вышить узор или картинку на нем, нанести на шар глиттер нужного цвета.
Новогодние игрушки 2020, которые можно скушать
Второй тренд новогоднего декора — вкусные и съедобные новогодние игрушки 2020, являющиеся любимыми вариациями елочного декора для деток.
Вы можете развесить на елке вкусные елочные украшения в виде конфет, фруктов, пряников, сухофруктов, и оригинальных, сделанных своими руками печенек.
Их сделать будет совсем не сложно, достаточно запастись удачным рецептом соленого или сладкого теста и формочками для создания креативных елочных вкусняшек. Это могут быть звездочки, кружочки, человечки и т.д.
Новогодние игрушки 2020 с бусинками и бисером
Третьим трендом в нашем ТОПЕ ИДЕЙ станут елочные игрушки, украшенные бисером и бусинками.
Их можно, как наклеить, так и пришить разными способами, в той или иной технике на тканевую, фетровую основу.
Даже если вы просто обклеите форму украшения разноцветным бисером, получится очень креативно и стильно.
Также бисер и бусинки можно нанизать на проволоку, сформировав уникальное украшение для елки.
Новогодние елочные украшения 2020, вырезанные из бумаги и картона, открыток
Четвертый тренд новогоднего декора на елку можно создать старым, добрым способом, который мы проходили еще в школе.
Возьмите цветную бумагу, картон, вырезайте из него разные фигурки, гирлянды, снежинки.
Также вы можете сконструировать картонных человечков, взять старые открытки, трансформировав их в замысловатые шарики.
Обратите внимание на популярные техники создания разноцветных бумажных поделок на Новый год оригами, квилинг.
Новогодние игрушки на елку 2020 из пластиковых бутылок
Вы даже не представляете, какие оригинальные поделки для елки на Новый год можно создать из пластиковых бутылок.
Доступная технология дает возможность вырезать из пластиковой бутылочки любую фигуру, покрасить поверхность пластика, покрыть глиттером, нарисовать что-то необычное, добавить ткань, мех, нитки, кружево для декора. Также на пластик легко наклеить какой-то зернистый материал.
Новогодние и елочные украшения 2020 из ткани, фетра, помпонов, ниток, пряжи
Следующий тренд — новогодние игрушки на елку 2020 с красивыми помпонами, нитками, из тканевых и фетровых заготовок, кружева.
Из названых материалов можно сделать елочные игрушки 2020 в форме сердечек, вязаных и обмотанных толстыми нитками и даже жгутами шаров, всевозможных фигурок и символов года.
Используя фетр, вы можете не только сделать красивые украшения, но и сделать заготовки для эко-игрушек на елку.
Новогодние игрушки на елку 2020, изготовленные из рассыпчатых материалов
Чтобы сделать что-то эксклюзивное, как оказалось, можно взять самые обычные крупы, зерновой кофе, горох, фасоль, гречку и т.д.
Все это поможет сделать уникальные елочные игрушки 2020 в виде шаров, на которые и наклеиваются названые материалы в том или ином виде.
Дополнить подобные игрушки на елку 2020 вы можете тканью, вязкой, фетром, мехом и т.п.
Новогодние украшения на елку 2020 из ракушек, пуговиц, старых вещей
Чтобы добавить неординарности вашей елке, сделайте новогодние игрушки 2020, обклеив заготовку ракушками и разноцветными пуговицами, склеив из ракушек ангелочка.
Также смастерить винтажные игрушки на елку можно с помощью старых вещиц, найденных в закромах.
Украшения на елку 2020 из веток, палочек корицы, природных материалов
Девятый тренд нашего списка – елочные игрушки 2020, которые можно смастерить из шишек, создать, используя натуральные материалы.
Добавьте в украшение палочки корицы, получив замечательный аромат, скомбинирует елочные гирлянды из шишек с грецкими орехами, добавьте в новогоднюю композицию чуточку мандариновых ноток, создав игрушки с сушеными кусочками фруктов.
Винтажные игрушки на Новый год 2020
Ну и завершающим трендом декора на елку станут новогодние игрушки в духе прошлого.
Такие украшения получатся у вас, если вы рассмотрите технику, помогающую добавить декору эффекта старины.
Используйте декупаж, создавайте винтажный дизайн, находя старые украшения в виде космонавтов, кукуруз, снеговиков, ракет и т.д.
Попробуйте получить очень оригинальные новогодние игрушки, используя обычные лампочки, разрисованные красками в новогодних мотивах.
Новогодняя елка в русском стиле! Что может быть актуальнее и патриотичней?
« Назад05.12.2016 17:48
Русская Новогодняя красавица. Новогодняя елка в русском стиле, что может быть актуальнее и патриотичней?
А Вы знаете, что русская Новогодняя елка как праздничный символ Рождества и встречи Нового года в будущем 2018 году будет отмечать свое 200-летие?
В 1818 году по инициативе великой княгини Александры Федоровны была устроена елка в Москве, а на следующий год — в петербургском Аничковом дворце. На Рождество 1828 года Александра Федоровна, к тому времени уже императрица, организовала первый праздник “детской елки” в собственном дворце для пяти своих детей и племянниц — дочерей великого князя Михаила Павловича.
Со временем в России начали организовывать общественные елки. Первая публичная елка была устроена в 1852 году в Петербурге в здании Екатерингофского вокзала.
.
Отечественного производства елочных игрушек в то время не было. В 19 веке Новогодние елки украшали детскими игрушками и сладостями. Их выпекали из песочного теста и оборачивали в золотую, серебряную и цветную фольгу. Также, на елке закрепляли маленькие свечи.
Вскоре купцы наладили торговлю немецкими елочными игрушками, а со временем русские кустари в небольших артелях стали выпускать игрушки из ваты, ткани, папье-маше и стекла.
Новые решения для украшения Новогодней елки дома:
Новогодняя елка в советском стиле Новые идеи украшения НГ елки Скандинавский новогодний декор
Идеи для украшения Новогодней елки в русском стиле.
Давайте вместе вспомним самые главные русские символы, традиционные русские ремесла и орнаменты, используйте их в выборе новогодних украшений — это могут быть Гжель, Хохлома, глиняная Дымковская игрушка, Шемогодская резная береста, русские северные орнаменты, ажурные кружева, Гусевские хрустальные игрушки, деревянные игрушки в русском стиле или с росписью под старину — деревянные солдатики, домики, куколки, фигурки животных.
Исконно русские традиции народного творчества — плетение из лозы, из бересты или из соломы.
Вы можете выбрать один из перечисленных народных промыслов и украсить свою новогоднюю русскую красавицу в едином стиле или попробовать скомбинировать несколько из них.
Красивые стеклянные елочные шары с ручной росписью можно сделать своими руками, вместе с детьми.
Маленькие плюшевые игрушки и куколки из ткани ручной работы тоже традиционно русские елочные украшения.
.
.
Добавьте к декорациями красивые вкусности — конфеты, шоколадные яйца в фольге, тульские прянички, домашнее печенье, позолоченные орехи и шишки.
Пусть для украшения елки в русском стиле вам послужат национальные образы, например, герои русских былин, легенд и сказок — Дед Мороз и Снегурочка, Снеговик, Аленушка и Василиса, Щелкунчик, Илья Муромец, Емеля, Кащей, Баба Яга, Царевна Лебедь, Жар-птица, Колобок, Петрушка, Чебурашка и т.д.
А еще, наши, родные — бурые медвежата и северный мишка, сани, северные олени, хаски, тройка лошадей, валенки, лапти, деревянные ложки, подкова, кокошник, самовар, яйца в стиле Фаберже, золотые купола церквей и храмов, колокольчики — здесь Вы сможете дофантазировать сами.
.
.
.
.
.
Новогодняя елка, украшенная в русском деревенском стиле.
Можно обратиться к традициям и образам русской деревни и перенести их на елочные декорации — валенки, лапти, самовар, дровница, стог, русская печка, кузовок, корзинка, горшочек, курочки, петушки, коровки, огородные чучела и т.д.
Это могут быть елочные игрушки из соломы, игрушки из мешковины, войлочные елочные игрушки, шары и гирлянды, игрушки из бересты, деревянные резные фигурки, глиняные колокольчики, елочные игрушки из шишек и веточек, елочная игрушка из колосков, фигурки и гирлянды из грубой бумаги, игрушки и украшения из спила дерева, коры, бересты и березовых пенечков. Гирлянды в деревенском стиле — из сухих грибов, бересты, сухих ягод и сухофруктов, шишек, орехов и желудей.
Елочные украшения в деревенском стиле должны быть максимально простыми по исполнению, выбирайте лишь натуральные материалы и ткани, простые формы, приглушенные цвета земли без излишнего блеска, природные дары леса.
Добавим к елочному декору в деревенском стиле — конфетки в бумажной упаковке или в фольге, баранки, пряничные игрушки и фрукты.
.
.
.
.
.
.
.
.
Елочные игрушки в деревенском стиле можно сделать дома своими руками или купить. Даже самые изысканные елочные украшения в русском стиле можно найти на самой главной российской площадке мастеров ручной работы — сайте Ярмарка Мастеров. Большинство фото, которые вы видите в этой статье, именно оттуда.
Елочные игрушки в русском стиле наших мастеров ручной работы, фото с Ярмарки Мастеров:
Ниже — 2 старинные русские елочные игрушки из ваты
А дальше, вы увидите елочные игрушки из ваты современных мастериц ручной работы
Великолепные коллекции елочных игрушек в русском стиле я нашла у двух производителей — это милые деревянные расписные игрушки Лавровской фабрики и шикарные керамические елочные игрушки «Ярославская майолика».
.
Потрясающие деревянные елочные игрушки с росписью в русском стиле — елочные игрушки от Лавровской фабрики:
Шикарные керамические елочные игрушки в русском стиле — «Ярославская майолика»:
И, конечно, вдохновившись идеями, елочные украшения в русском стиле можно сделать своими руками.
Приятного творчества! Веселых праздников! Счастливого Нового года!
НГ идеи для дома своими руками:
— Год Петуха украшение новогоднего стола
— Год Петуха оформление новогодних блюд
— Идеи украшения новогоднего стола
— Украшение блюд на новый год
— Идеи новогоднего украшения окна
— Новогоднее украшение люстры своими руками
— Новогодний декор Рустик для дома, идеи новогоднего декора в загородном стиле
— Рустик новогодний декор для загородного дома и участка
— Новогоднее украшение загородного дома и участка
— Снеговик декор своими руками для дома и участка
— Новогодний белый шебби шик декор
— Идеи украшения белой новогодней елки
— Золотой новогодний декор для дома
— Идеи для новогодней елки
— Идеи новогоднего декора
— Идеи новогоднего декора из шишек своими руками
— Вязаный новогодний декор для дома
— Сделать новогоднюю елку своими руками
— Оригинальные елочные игрушки своими руками
— Новогодний венок на дверь своими руками
— Идеи новогодней гирлянды для дома
— Новогодние подсвечники своими руками
— Елочные игрушки идеи своими руками
— Новогодний декор в скандинавском стиле в интерьере
— Самые красивые новогодние елки
Дизайн и творчество для дома идеи своими руками:
Новые идеи украшения НГ елки Вязаный декор для дома своими руками Скандинавский новогодний декор
Идеи для интерьера в стиле рустик Вешалка из ствола дерева руками Рога в декоре своими руками
В ИнтерьерКлубе еще много интересных идей для интерьера своими руками — ВЕРНУТЬСЯ В НАЧАЛО РАЗДЕЛА:
Авторские предметы интерьера, мебель и декор ручной работы:
Комментарии
Комментариев пока нет
Поделки на кухню своими руками. Идеи и фото с описанием
Хэндмейд сейчас на пике популярности, периодически проводят выставки – продажи изделий ручной работы. Если вы, посетив такие выставки, загорелись идеей сотворить что – нибудь эдакое, то данная статья специально для вас. Действительно, в этой статье вы узнаете о том, какие существуют идеи поделок для кухни. Будьте уверены в том, что с ними ваша кухня преобразиться.
Тряпичные птички
Всякие сшитые курочки – уточки в вашем доме придадут ему уюта и гостеприимности, а могут и стать оригинальным подарком к семейному торжеству или на Пасху.
Начать работу можно с курочки – подвески. Шьется она быстро и просто, а подвесить можно на оконный карниз или на мебель. Вам понадобятся:
- Шаблон под выкройку.
- Линейка, кусочки простой ткани, например, ситцевые.
- Игла, нитки для шитья.
- Шерстяные нитки или нитки для вышивания\мулине.
Шаблон тут очень простой, почти геометрическая фигура. Снизу ровная, по линейке отмеряем 20 см. Теперь из нее делаем 2 одинаковые половины будущей курочки. Ткань потом так же складывается напополам.
Сзади посередине будет хвостик из собранных разноцветных ниток, шерстяных, можно мулине. Гребешок делаем из красных ниток мулине. Крылья пришиваем с боков, а вырезаем их из другой ткани, лучше контрастной. Их по краям можно украсить вышивкой или просто тесемкой. Клюв пришиваем, вырезав маленький кусочек плотной ткани.
Если снизу сделать резинку, то можно будет туда спрятать яичко к празднику Пасхи, получится подарок – сюрприз для детей.
А если резинка не нужна, то можно сделать курочку объемной, тогда надо набить тельце набивным материалом и зашить. Так же можно и просто сшить низ, пришить петельку и подвесить такой сувенир в желаемом месте.
Прованский стиль. Самоделки
Если вы возьмете на заметку данные идеи, то запросто сможете смастерить поделки для кухни своими руками. Французский флер по-другому. Самый подходящий интерьер для кухни, легкий и уютный. А сделанный своими руками, приятный вдвойне.
В его основе – пастельная палитра, слегка оттененная яркими пятнами. Маки дают красный цвет, море – голубое, сиреневый от лавандовых полей, желтый – конечно, солнце, а лиловый – цвет заката. Для начала сшейте подушки и чехлы на спинки для кухонных стульев или табуретов. Взять надо:
- любую ткань, но лучше х\б,
- швейные и английские булавки,
- иголки и нитки.
- кружева, тесьму, резинки,
- мелок, сантиметр, ножницы.
После снятия мерок со спинок и сидений везде добавьте по 10 см на швы, где еще оставляем место для резинки. Если протянуть резинку по всему низу, то ткань сядет красивыми складками.
На накидке по периметру должно быть пришито кружево, как признак прованского стиля, легкого и нежного.
В качестве основы начинающий мастер может выбрать сатин либо ситец с мелким рисунком, фиолетовым или голубым, но неярким, а приглушенным.
Если получится еще и скатерть выполнить в том же стиле, что и накидки на сиденья и спинки стульев, то на вашей кухне появится приятная изюминка.
Еще идеи прованса на вашу кухню
Если знать некоторые секреты, то декор для кухни своими руками будет произвести просто. Легкие поделки позволят сменить обстановку в этом помещении. В отделке кухни может участвовать декупаж кухонных шкафчиков тканью. От этого кухня только выиграет, уют ей будет обеспечен.
Роспись по тарелкам – хоть и сельский стиль, но никогда он не выходит из моды, и сразу же расскажем вашим гостям о радушной и рукодельной хозяюшке этого дома.
Декупаж можно применить и к посуде, просто белую искусственно состарить, и нанести на нее цветочные или ягодные мотивы.
Скатерть не просто льняная, а отделанная ситцем или разноцветными лоскутками – это уже высший пилотаж.
Не забудьте про цветочные горшки, если их тоже сделать винтажными, старенькими и украсить незатейливыми образами цветов или птиц, то увидите, что кухня уже как следует преобразилась.
На любой кухне есть масса емкостей для хранения, например, круп. Давайте и им придадим прованский характер и соответствующе украсим, кстати, можно сделать целый подарочный комплект из нескольких емкостей.
Легкими ситцевыми шторками можно прикрыть неприглядные места или просто нижние шкафчики. Они несложны в изготовлении, но эффектны на виду. Можно использовать лоскутную технику.
На льняных салфетках так же эффектна будет отделка из кружева или лоскутов.
Фартук в той же цветовой гамме отлично дополнит ваш образ как хозяйки.
Если собрать и подвесить на кухне настоящие душистые травы, то кухня наполнится благоуханием.
Когда освоите полностью ручное мастерство, можно будет повысить класс вашей прованской кухни, разместив на ней мозаичное украшение, тоже самодельное, конечно же.
Декорированные свечи и подсвечники добавят уюта и шарма вашей кухне.
Это только примерные идеи, вы конечно можете добавить в них что то от себя, свои новшества, но старайтесь придерживаться единого стиля даже в мелочах.
Самоделки – прихватки
Советы начинающим.
Продолжаем предлагать вам идеи поделок для кухни. Не забывайте, что отточив мастерство на своей кухне, можете переходить к кухням своих друзей и родни, даря им что то, сделанное своими руками, и возможно, скоро приобретете убежденных единомышленников по рукоделию, может даже получиться такой клуб по интересам.
Можно устраивать мастер – классы, например, на семейном торжестве или детском празднике. Ведь прихватки, допустим, всегда в хозяйстве пригодятся, детки обрадуются милым и незатейливым игрушкам в народном стиле, салфетки станут украшением дома, а накидки на абажур или комплект накидок на спинки стульев могут стать отправной точной для осваивания такого промысла для тех, кому они подарены.
Кружки или набор контейнеров в технике декупаж так же могут активизировать усилия их новых хозяев на осваивание интересной техники украшения кухни.
Интерьер кухни достаточно просто изменить поделками. Сейчас в моде все нехитрое, посильно изготовленное в домашних условиях, поэтому хранящее в своей простоте тепло ваших рук.
В заключение
Теперь вы научились изготавливать поделки на кухню своими руками. Для вас мы предложили их фото и описание. Вроде небольшие штрихи и детали могут преобразить любое кухонное пространство, тем более, они, как правило, просты в исполнении, и сделаны из натуральных материалов. Творите и придумывайте, заражайте своим энтузиазмом друзей и близких, участвуйте в выставках, и ваша жизнь преобразится так же, как и кухня!
Идеи поделок для кухни на фото:
Народные художественные промыслы своими руками — Salem Cross Inn
Первобытное американское народное искусство является фаворитом среди тех, кто любит традиционный домашний декор в стиле кантри.
Термин «народное искусство» происходит от ремесел, созданных культурами коренных народов или рабочим классом.Таким образом, этот стиль искусства имеет тенденцию использовать предметы повседневного обихода, которые создают ощущение деревенского стиля. Народные художественные промыслы обычно изготавливаются из повседневных материалов, таких как древесина или переработанные сельскохозяйственные инструменты, а краска имеет следы износа. Народные художественные промыслы отлично подходят для подарков или украшений для дома.
Одна из замечательных особенностей изготовления народных художественных промыслов заключается в том, что мастерство не является необходимостью. Многие художники, занимающиеся традиционным народным искусством, были самоучками, поэтому такие аспекты, как масштаб и перспектива, теряют актуальность в их работе.С помощью подходящих инструментов практически каждый может создавать очаровательные народные художественные промыслы. Самое лучшее в народных ремеслах — это то, что вам не нужно беспокоиться о поиске материалов, которые находятся в отличной форме, поскольку потрепанный вид делает народные художественные ремесла уникальными!
Старые оконные стекла — отличный материал для народных промыслов. В каждом из четырех разделов вы можете установить классные доски, на которых вы можете написать списки продуктов или домашних дел и повесить их на стену. Или вы можете разместить старинные фотографии в каждой секции и использовать оконное стекло как старинную рамку для фотографий.На деревянный каркас можно установить колышки для подвешивания украшений или ключей.
Простой приветственный знак можно сделать из деревянной плиты. Либо красите дерево, либо красите его (не беспокоясь о видимых мазках). Если вы решите нарисовать приветственный знак, отшлифуйте края, чтобы создать потрепанный вид. Затем с помощью трафарета нарисуйте приветственное сообщение или, если вы предпочитаете более примитивный вид, просто начертите буквы от руки.
Винтажная морилка для дерева — отличный способ создать иллюзию износа на ваших народных художественных промыслах.Замачивание кофейной гущи в уксусе на ночь приведет к получению уникального морилки. Home Heart Craft объясняет ниже, как сделать морилку для дерева своими руками.
Что делать: Отрежьте кусок стальной мочалки. Примерно 1/4 всего пуфа. Поместите его в закрывающийся контейнер. Посыпьте около 1/4 стакана использованной кофейной гущи и залейте уксусом почти до верха. Встряхните все вместе и оставьте на ночь. Протрите необработанное дерево стальной мочалкой… Я нанес два слоя и дал ему постоять на солнце минут 20 или около того.Очистите кофейную гущу щеткой…
Переделка старых сельскохозяйственных орудий — еще один простой способ сделать примитивные народные поделки. Вы можете, например, повесить пальто или кухонную утварь на конец старых граблей.
Проявите творческий подход! Посетите своего местного поставщика древесины и посмотрите, какие изящные материалы вы можете найти. Такие места, как Армия спасения, также отлично подходят для поиска старой мебели, которую можно перепрофилировать для примитивных народных художественных промыслов. Все, что вам нужно для изготовления своих собственных народных художественных поделок, — это умение дать старым обрезкам новое предназначение.
Если вы любитель народных художественных промыслов и раннего американского декора, вам понравится посетить Salem Cross Inn в Уэст-Брукфилде, Массачусетс. Пообедав нашей местной едой, вы перенесетесь в прошлое в нашем фермерском доме 1700-х годов с антикварным декором. Свяжитесь с нами, чтобы узнать больше о наших специальных мероприятиях или сделать предварительный заказ сегодня!
ювелирных изделий во всем мире День 7: Учебник по изготовлению украшений своими руками в венгерском народном стиле
Добро пожаловать! Сегодня седьмой день нашей акции «Ювелирные изделия во всем мире», и мы очень рады поделиться с вами всеми этими ювелирными проектами своими руками.Вам обязательно понравятся эти подвески в венгерском народном стиле, потому что они просты и красивы. Каждый дизайн уникален!
Венгры высоко ценят народное искусство и ремесла. Мастера, обладающие навыками гончарного дела, работы с кожей, детальной вышивки, резьбы по дереву и окрашивания в синий цвет, пользуются большим уважением. Большинство людей владеют некоторыми базовыми ремесленными навыками и с удовольствием украшают свои дома предметами ручной работы. Использование замысловатых украшений на предметах повседневного обихода стало частью жизни, а народное искусство стало частью венгерской национальной идентичности.
Кулон в венгерском народном стиле
Вдохновением для создания кулона сделанного своими руками в венгерском народном стиле послужили красивые вышитые вручную скатерти моей мамы.
Я использовал доступные венгерские шрифты в народном стиле ( Kalocsai Flowers ), а также сделал несколько своих собственных. Затем я перенесла рисунки линий на деревянные подвески, которые затем были раскрашены. Я решил использовать один цвет для каждого дизайна украшений, сделанных своими руками, для более современного вида, однако вы можете сделать дизайн своих ожерелий более красочным, чтобы оставаться верным оригинальному вдохновению.
Необходимые материалы
Необходимые материалы:
- подвески из круглого дерева диаметром 1-1 / 2 дюйма (приобретены в шахте ЗДЕСЬ )
- краска акриловая
- маленькая кисть
- кожаный шнур или вощеный льняной шнур размером 1 мм — длина 30 дюймов / колье
- распечатанный образец (печать без масштабирования или форматирования страницы) СКАЧАТЬ ШАБЛОН ЗДЕСЬ
- карандаш
- прозрачное акриловое лакокрасочное покрытие или лак на ваш выбор
Шаг 1
Печать венгерских народных узоров без масштабирования и форматирования страницы.Чтобы загрузить файл PDF, НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ.
Шаг 2
Вырежьте каждый рисунок и заштрихуйте спинку карандашом.
Поместите кулон сверху и обведите рисунок карандашом. Сильно надавите на него, пока вы его отслеживаете.
Обведенное изображение будет перенесено на дерево.
Шаг 3
Раскрасьте дизайн, используя выбранные вами цвета акриловой краски.
Дайте краске высохнуть в течение не менее 20 минут, а затем используйте акриловый прозрачный герметик для распыления на поверхность каждого кулона, убедившись, что у вас есть достаточно времени для высыхания, прежде чем двигаться дальше.
Шаг 4
Проденьте кожаный или вощеный льняной шнур через отверстие в подвеске, убедившись, что подвеска выровнена по центру, пару раз завяжите, а затем свяжите концы.
Наслаждайтесь!
Плюс, не забудьте поделиться своими навыками изготовления украшений с # jewelryaroundtheworld!
Следите за новостями о ювелирных изделиях по всему миру и просмотрите другие наши руководства по ювелирным изделиям здесь!
Дора Морленд, сколько себя помнит, занимается рукоделием.Она выросла в Венгрии, в окружении творений своей матери и в культуре, которая высоко ценит народное искусство и ремесла. Несмотря на то, что большую часть своей жизни она прожила в США, она по-прежнему считает себя венгром и находится под влиянием своего происхождения.
Самыми большими достижениями Доры являются то, что она оставалась дома мамой для 5 детей, которых она учила дома, участвовала в волонтерской работе в качестве лидера скаутов и все еще умудрялась готовить обед в большинстве дней. Она любит читать, мастерить, шить, делать украшения и игрушки для своих детей.Проекты Доры были опубликованы в нескольких книгах «Сделай свой след: творческие идеи с использованием маркеров», «Ручки для рисования», «Отбеливатели и многое другое» и «Ремесленный лагерь», оба издаются Lark Crafts. Она делится (в основном) венгерскими рецептами и различными поделками в своем блоге, который ведет исключительно для творчества, а не как подработка.
Гостиная в стиле народного искусства — Caruth Studio
Многие домашние хозяйства включают рукоделие, керамику, картины и другие утилитарные или декоративные предметы, когда-то перенесенные через границы или через океаны вашими предками или вашими соседями.И творческие техники пришли с ними. Попробуйте эти поделки мексиканского искусства Отоми в своей гостиной.
Причудливые формы животных и цветов — отличительные черты богато вышитых тканей мексиканского народа отоми. Это искусство воплощается здесь в вышитых подушках и драпировочных панелях, мягкой оттоманке, раскрашенных подставках и абажуре с цветочным орнаментом — все это представлено в качестве дизайнерских партнеров на ярко-бирюзовой стене.
Принесите горячие оттенки на уровень глаз с помощью цветочного абажура, на изготовление которого уходит не более 30 минут.Отрежьте стебли ярких шелковых цветов, оставив достаточно пластика, чтобы скрепить лепестки. Сначала самые крупные цветы прикрепите к центру абажура горячим клеем. Заполните промежутки цветками меньшего размера.
Добавьте немного изящества простой белой вазе с ботаническими мотивами Отоми и керамическими маркерами. Посмотрите, как создать постоянный дизайн здесь.
Создавайте ярко анимированные подставки с маркерами акриловой краской и создавайте деревянные квадраты. Вот как это сделать.
Что вам понадобится
- Квадратные деревянные детали размером 4 дюйма
- Наждачная бумага мелкозернистая
- Белая аэрозольная краска
- Карандаш
- Маркеры для акриловой краски
- Финишный герметик, наносимый распылением
- Пробковый лист
- Ножницы
- Клей-спрей
Отшлифуйте любые неровности или кромки на деревянной заготовке. Распылите белую краску и дайте высохнуть. Снова слегка отшлифуйте и протрите. Нанесите второй слой краски и дайте высохнуть.
Найдите вдохновение для дизайна в онлайн-картинках или старинных мексиканских мотивах отоми. Слегка нарисуйте карандашом контуры вашего рисунка на окрашенном дереве.
Используя черный акриловый маркер, обведите свой рисунок. Нарисуйте цвета на своем мотиве, используя различные яркие оттенки в пределах черных контуров. Дайте высохнуть.
Распылите финишный герметик на верхнюю и боковые части дерева и дайте высохнуть.
Обведите древесину на пробковом листе и вырежьте квадрат. Покройте заднюю сторону деревянной детали клеевым спреем.Положите кусок пробки на заднюю часть доски, прижмите и оставьте на подставке что-нибудь тяжелое, чтобы закрепить соединение.
Повесьте на стену цветочные вырезы, вдохновленные мотивами Отоми. Это простой способ добавить узор на ровную поверхность. Найдите ботанические картинки Отоми в Интернете; увеличить и распечатать по желанию. С помощью ножа или ножниц вырежьте формы и обведите их на узорчатом картоне. Вырежьте фигуры из картона и дыроколом прорежьте отверстие в верхнем крае каждой фигуры.Проденьте отрезок мононити в отверстие и завяжите узел. На другом конце лески завяжите узел на стержне декоративной кнопки. Расставьте фигуры на стене по своему вкусу и прижмите кнопки к стене, чтобы закрепить их.
Используйте ткань, вдохновленную Отоми, или настоящую вещь, чтобы сделать праздничный чехол для подушки для тахты из поддона. Если у вас нет местного источника, закажите онлайн в Etsy, Spoonflower, Hygge & West или Zinnia Folk Arts. (Нашей подушке требовалось 1½ ярда.) Вот как мы сделали пуфик из поддона и вышитую подушку.
Для оттоманки вам понадобится
- Поддон
- Наждачная бумага, средняя зернистость
- Прихватка
- Морилка желаемого цвета
- Кисть
- Поликриловый герметик, прозрачный сатин
- Большие поворотные ролики
Протрите поддон водой с мылом, сполосните и дайте высохнуть. Отшлифуйте древесину, чтобы удалить осколки. Протрите липкой тканью. Нанесите кистью желаемого цвета пятна на все поверхности; дайте высохнуть.Нанесите кистью прозрачный атласный герметик; дайте высохнуть. Переверните поддон; используйте большие винты, чтобы прикрепить усиленные ролики к каждому углу (выберите фиксируемые колеса, чтобы ваша подставка для ног оставалась устойчивой). Переверните и сверху положите подушку-коробку.
Для подушки вам понадобится
- Подушка или поролон
- Зазубренный нож для хлеба
- Ткань (лучше всего подходит холст или обивка)
- Рулетка для ткани
- Маркировочный карандаш
- Координатная резьба
- Штыри
- Ножницы
- Швейная машина
С помощью зубчатого ножа для хлеба обрежьте пену по размеру пуфика.Чтобы определить длину ткани, которая вам понадобится, оберните сантиметровую ленту вокруг «талии» поролона (как будто вы надеваете ленту на подарок) и прибавьте дюйм к общей длине. Повторите процесс для середины длинной части пенопласта, разрежьте это измерение пополам и добавьте дюйм. Это ширина.
Используйте эти размеры, чтобы отрезать ткань по размеру после того, как вы определили наилучшее расположение для любого рисунка (например, мы хотели, чтобы наши пары животных заняли почетное место).На изнаночной стороне ткани по обрезанным краям отметьте, какие края являются шириной, а какие — длинной.
Сложите ткань пополам лицевыми сторонами вместе, совместив края по ширине. С припуском на шов ½ дюйма сшейте длинные края вместе. Сшейте широкие края вместе, оставив отверстие в шве с одной стороны, равное трем четвертям ширины поролона.
Вставьте поролон краем коробки в крышку (все еще лицевыми сторонами вместе). Закрепите отверстие булавками. Сожмите лишнюю ткань в каждом углу, чтобы получился треугольник, вершина которого направлена в сторону от подушки.Сквозь слои ткани булавками параллельно угловому краю поролона вдоль основания треугольника. Это линия строчки, которая создаст прямоугольную форму. Таким же образом закрепите все четыре угла. Снимите закрывающие штифты и поролон с крышки. Сшейте углы, следуя линии булавок, снимая их по ходу движения. Обрежьте лишнюю ткань треугольника на расстоянии ½ дюйма от шва. Выверните подушку лицевой стороной наружу и вставьте поролон в чехол. Сшейте вручную закрытое отверстие, чтобы завершить наволочку по краю коробки.
Купите дополнительные пол-ярда материала для своей подушки для оттоманки для подходящей декоративной подушки! Сочетайте его с подушками с ярким рисунком, которые имеют общий оттенок, например бирюзовый, который перекликается с цветом стен.
© Caruth Studio
Нравится:
Нравится Загрузка …
СвязанныеПтицы народного искусства своими руками — Casa Watkins Living
Эти птицы народного искусства своими руками заставят вас почувствовать, что весна не за горами!
В прошлые выходные я действительно надеялся вовремя выспаться, но птицы, гнездящиеся прямо у окна нашей спальни, имели в виду другую идею.Их щебетание и движения сразу разбудили меня, а также сигнализировали о том, что весна уже не за горами. За ставнями окна спальни у нас постоянно гнездятся птицы. Я всегда говорю, что это лучшая недвижимость, потому что за это место будут бороться несколько птиц. Что ж, сегодня я делюсь этими поделками из народных птиц, вдохновленных этими веселыми птицами у нашего окна и мировым народным творчеством.
Я обожаю этих разноцветных самодельных птиц в народном творчестве, и они прилетают как раз вовремя, пока я прощаюсь зимой… привет, весна… украшаю!
Расписные птицы в народном стиле своими руками
Я заметил этих деревянных птиц, вырезанных лазером, в магазине Joann Fabrics, и мне пришлось взять их с собой домой.Их хвосты были особенно интересными и идеально подходили для прихоти.
Вот как сделать собственный набор птиц в народном творчестве. Нанесите два слоя разноцветной краски на каждую птицу. Я добавила немного геля DecoArt heavy gel medium, чтобы краска немного загустела. Это отличный шаг, если вы красите необработанное дерево. Бывали случаи, когда краска просто впитывалась в древесину и не темнела даже при 3-4 слоях!
Используйте белую акриловую краску и маленькую кисть, чтобы добавить детали.Я также использовал кончик ручки кисти, чтобы добавить точки. Наносить точки кончиком ручки намного проще, чем кистью.
Добавьте ленточку или бечевку к своим милым самодельным птичкам в стиле народного творчества и повесьте у себя дома. Вы также можете убрать ленту и использовать ее как красивую декорацию для весеннего стола.
У меня есть еще одна идея для них, но я подумываю поделиться ею на следующей неделе для A Very Global Easter ! Не забудьте присоединиться ко мне и Кэти из Up To Date Interiors в течение 7 дней глобальных идей, начиная с понедельника!
Связанные Модель: кролики в народном стиле своими руками
Ох, любители художественного творчества, у меня есть для вас потрясающий сюрприз Spring …! Цветочная деталь на них любезно предоставлена одним из моих любимых друзей-художников, и если вы еще не подписались на Julie Curtin в Instagram, вам не хватает УДИВИТЕЛЬНОГО вдохновения.Этот мастер ремесел удивляет меня каждый день своим умением превращать повседневные предметы в удивительно достижимые шедевры, и позвольте мне показать вам, почему….
Используя забавный процесс создания рисунков на тему кроликов и инструкции Джули по цветкам на бумажных тарелках, мы заполнили день увлекательными исследованиями искусства, чтобы создать эти прекрасные весенние произведения искусства, которые потрясли всех! Для дополнительных исследований в области искусства мы добавили свой собственный изюминку — добавили детали народного искусства с помощью вырезанной бумаги и метода сопротивления клея.
Эти кролики в народном творчестве были таким веселым и легким способом тайком получить ТАКОЕ много ценных уроков искусства. Вы можете сделать их настолько простыми или сложными, насколько захотите, добавив больше цветов или деталей — удовольствие в процессе и исследовании. И как только вы их закончите, остановитесь у наших новых весенних скульптур , вдохновленных Александром Колдером, для еще одного потрясающе веселого искусства DIY!
Для изготовления кроликов в народном творчестве вам понадобится:
Примечание. Мы предпочитаем делать покупки на месте или использовать то, что есть у нас дома, но этот список содержит несколько партнерских ссылок Amazon для справки.Как Amazon Associates, мы делаем небольшую комиссию за соответствующие покупки. *
БАЗОВЫЕ ПОСТАВКИ:
- Белый картон или картон — сторона коробки с хлопьями подойдет (1 штука на кролика)
- Бумажные тарелки (мы использовали 2)
- Наш шаблон для печати в народном стиле с кроликом PDF
- Ножницы
- Краска (я использовал акрил) , но вы можете использовать темпера или что-то подобное)
- Большая кисть из пенопласта
- Ватные шарики
- Строительная бумага (мы использовали маленькие кусочки черного и желтого)
- Пистолет для горячего клея или клей для рукоделия и клей-карандаш ( это двухтемпературный пистолет для горячего клея — это тот пистолет, который я использую с детьми, потому что его можно переключить на слабый нагрев)
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ПОСТАВКИ:
- Маленькие картонные тюбики — мы использовали их, чтобы добавить текстуру краски нашим цветам
- Попробуйте устойчивый к краске кролик в народном творчестве, используя акварель, резиновый клей, маленькую кисть для рисования и хороший ластик
- Вместо вырезанной бумаги или клеевого резиста вы можете использовать маркеры для рисования, чтобы добавить детали вашего народного творчества
Сделай сам, кролик в народном творчестве Инструкции:
- Нарисуйте или обведите наш шаблон на листе картона
Начните с рисования собственного контура кролика, найдите понравившийся силуэт или загрузите и распечатайте наш шаблон кролик в народном творчестве PDF на белый картон.Вы также можете нарисовать или распечатать своего кролика на стороне коробки с хлопьями, картоне или чем-то подобном.
- Используйте рулоны картонных трубок, губки или другие инструменты для рисования, чтобы нарисовать бумажную тарелку.
Чтобы подготовить свои цветы, покрасьте обе стороны бумажной тарелки акриловой, темперной или аналогичной краской. Вы можете добавить своим цветам несколько забавных слоев текстуры и цвета, штампуя их с помощью картонных трубок, губок или других инструментов для рисования. Когда закончите, отложите, чтобы дать высохнуть, пока будете рисовать кроликов.
- Раскрасьте шаблон кролика
Возьмите ватный шарик для рисования и штамповки! Прикрепите ватный шарик к прищепке, окуните в краску и топните! Это такой простой способ сделать весенние картины, а так невероятно весело!
- Сформируйте цветы из бумажной тарелки
После того, как ваш кролик раскрашен, пора делать цветы! Посетите простое руководство Джули по цветку из бумажных тарелок здесь (и ох, ага, над великолепными кувшинками, которые она сделала!).Я хочу добавить цветы из бумажных тарелок к все сейчас.
- Добавить хвост
Зайчик был бы неполным без хвоста ватного диска, верно? Используйте клей для рукоделия или горячий клеевой пистолет, чтобы добавить его.
- Добавьте детали народного искусства с помощью плотной бумаги
Пора добавить детали, вдохновленные народным творчеством! Мы вырезали из плотного картона простые формы листвы и изогнутые линии, а затем добавили круг вместо глаза. Разложите кусочки так, чтобы получилась композиция, которая вам нравится, а затем приклейте их клеем.
Мы были так влюблены в наших кроликов в народном творчестве, что решили создать второго и провели BLAST, экспериментируя с процессами, используемыми для их создания!
Для нашего второго кролика мы подумали, что попробуем что-нибудь немного другое для создания декораций народного искусства, и остановились на клеевом резисте. Для этой техники процесс почти такой же — мы просто добавляем один очень важный шаг в начале.
Что касается клеевого резиста, после того, как вы вырежете форму кролика, с помощью небольшой кисти и резинового клея нарисуйте детали народного искусства.Дайте высохнуть, затем начните закрашивать все ватным тампоном, как мы делали для последнего кролика. Когда краска высохнет, используйте хороший ластик (просто что-нибудь, кроме ластика с карандашом — мы использовали один из этих ластиков для резинок).
Примечание: вместо акриловой краски эту технику будет намного проще применить акварелью. Вы все еще можете добавлять цвета с помощью ватных шариков, но вы также можете попробовать промыть кистью. Мы использовали разбавленную акриловую краску, и, хотя в итоге все получилось хорошо, удалить резиновый клей ДЕЙСТВИТЕЛЬНО сложно, и нам пришлось счищать много маленьких кусочков пальцами.Акварели работают ОТЛИЧНО, настолько просты и могут быть интересным способом смешать их с другой художественной средой!
Жаждете еще более весенних работ? Эти бабочки из расплавленного мелка — потрясающе интересный способ превратить старые кусочки мелка в милые, развевающиеся произведения искусства! Если вы хотите совершить поездку на природу, выйдите на улицу, чтобы собрать настоящие цветы, чтобы создать чеканный природный процесс арт . Или окунитесь в чудесный мир смешанного искусства с , учебником по простым методам и инструментам , которые помогут вашим детям получить от этого максимум удовольствия!
* Примечание о партнерских ссылках Amazon: мы стремимся использовать простые экологически чистые материалы, которые можно приобрести на месте, когда это возможно, но иногда мы находим лучшие универсально доступные варианты, редкую экологически чистую находку или нишу. продукт доступен только на Amazon.Когда эти продукты включены в наш список поставок, они являются партнерскими ссылками, и если вы перейдете по ссылке, чтобы совершить покупку, мы получим небольшую комиссию, которая поможет нам повторно заказать эти материалы!
Народных промыслов и ремесел | Encyclopedia.com
Народное искусство и ремесла, созданные афроамериканцами, возможно, наименее признаны из их культурных традиций. Мировое признание достижений чернокожих в музыке и танцах затмило значительные достижения в области материальной культуры, так что, хотя чернокожие американцы рассматриваются как одаренные исполнители, их редко называют даже адекватными производителями предметов.
Народные традиции
В прошлом черные ремесленники были многочисленны, и им следует приписать большое количество артефактов, особенно в южных штатах. Важно помнить, что в доиндустриальную эпоху большинство сельских жителей производили такие вещи, как инструменты, утварь, контейнеры, одежду, еду, дома и игрушки. Будь то рабы или свободные люди, черные создали множество необходимых, полезных, а иногда и красивых предметов.
Нетрудно понять причины, по которым афроамериканцы были бы квалифицированы в изготовлении домашнего искусства и ремесел.На плантациях у них часто не было выбора, когда их владельцы приказывали им изучать определенные профессии. Но чаще всего из-за того, что у них было очень мало предметов домашнего обихода, им приходилось либо делать большую часть своей мебели и посуды, либо обходиться без них. После эмансипации народные искусства и ремесла, которые чернокожие освоили на плантациях, продолжали приносить пользу. Выведенные в состояние почти рабства из-за продолжающейся расовой эксплуатации и бедности, афроамериканские ремесленники использовали свои традиционные навыки, чтобы помочь себе и своим семьям пережить трудные времена, и некоторые из них продолжают это делать и сегодня.Народное искусство и ремесла всегда играли двойную роль в сообществе чернокожих, служа одновременно средством зарабатывания на жизнь и средством творческого самовыражения. Хотя многие предметы народного искусства и ремесел, произведенные афроамериканцами, неотличимы по форме, технике и стилю от произведений, произведенных белыми американцами, существует поток африканского вдохновения, который проходит через традиционную черную материальную культуру на Юге. В культурном плане наиболее характерными произведениями афроамериканского чернокожего народного искусства являются те, которые демонстрируют связь с африканским происхождением.В этой статье рассматриваются избранные примеры произведений, имеющих самые сильные африканские связи.
Корзины
Корзины из спиральной травы производятся в Соединенных Штатах черными мастерами более трех столетий. Когда-то это было неотъемлемой частью плантаций, особенно вдоль так называемого Рисового Побережья, которое когда-то простиралось от Северной Каролины до северной границы Флориды, сегодня это ремесло наиболее широко выставлено на обозрение в Чарльстоне и его окрестностях, Южная Каролина, где сотни «канализационных сетей» создают корзины .Используя сладкую траву, камыш, сосновые иглы и полосы листьев пальметто в качестве основного материала, они создают, казалось бы, безграничное разнообразие форм, которые они продают на углах улиц, на центральном рынке под открытым небом и на более чем пятидесяти прилавках. по главной магистрали, въезжающей в город.
Здесь можно увидеть «выставочные корзины» — поджанр в рамках этой традиции, зародившейся, вероятно, в середине девятнадцатого века. В эту категорию входят всевозможные декоративные контейнеры: цветочные корзины, сервировочные подносы, кошельки, швейные корзины, держатели для запеканок, подставки для зонтов и корзины для торта.Как видно из этого частичного инвентаря, выставочная корзина предназначена для использования в доме, где она будет находиться на видном месте. По мере того, как эти предметы изготавливаются, изготовители корзин при каждой возможности исследуют новые творческие возможности в форме и декоре. Выставочная корзина — это очень персонализированное произведение искусства, созданное в значительной степени благодаря индивидуальному воображению.
Однако, как объясняет создательница корзин из матриархов Мэри Джейн Маниго, «все корзины начинаются как горячая тарелка», что означает, что все работает, независимо от того, насколько творчески и, казалось бы, беспрецедентно, восходит к общей родословной, уходящей корнями в основные формы и методы. .Таким образом, все спиральные корзины изначально имеют форму диска. Самые старые скрученные корзины афроамериканцев были «рабочими корзинами». Их делали из пучков твердого тростника и часто сшивали из дубовых полос. С катушками, как правило, диаметром в дюйм, это были прочные и прочные корзины, предназначенные для использования на улице, на полях или на ферме. Их легко отличить от более легких выставочных корзин с более изящной формой. Большинство рабочих корзин были большими, тяжелыми, круглыми контейнерами, предназначенными для перевозки продуктов; все они имели плоское дно и прямые стенки, слегка расширяющиеся от основания.Одна специализированная рабочая корзина, веер, представляла собой большой поднос диаметром около двух футов с низким внешним ободком. В первую очередь орудие для обработки урожая риса, оно также использовалось в качестве основного кухонного инструмента. Рис нельзя было правильно приготовить, если его предварительно не протушили веером, чтобы отделить ядра от шелухи.
Эти корзины были лишь одним из элементов набора африканских практик, на которых основывалось производство риса. Плантаторы специально разыскивали рабов из рисоводческих регионов Западной и Центральной Африки, людей, которые пришли не только со знаниями о выращивании риса, но и с основными технологиями его сбора и приготовления в пищу.Хотя плантаторы, как правило, опасались позволять своим рабам откровенно выражать свое мнение по-африкански, они терпели такой способ плетения корзин, когда поняли, что это в основном повышает продуктивность их поместий.
Таким образом, эти плантаторы невольно способствовали сохранению явно африканских традиций. Хотя конец эпохи плантаций, по понятным причинам, сопровождался упадком традиции корзины для работы, это не привело к полному исчезновению плетеных плетеных изделий из спиралей.Эти корзины оставались характерной чертой домашнего промысла на небольших фермах для чернокожих в этом районе, и с 1910 по 1950 год в Пенсильванской школе на острове Св. Елены была предпринята попытка возродить эту практику. Хотя это конкретное усилие закончилось неутешительными результатами, традиция смогла процветать в районе Чарльстона, где выставочные корзины стали чрезвычайно популярными среди туристов, которые усердно искали их в качестве сувениров во время своих посещений.
Традиция изготовления корзин неизбежно изменилась, поскольку ремесленники перешли из сельской местности в городскую, где ремесленники делали корзины чаще для продажи, чем для домашнего использования.И все же почтенные традиции по-прежнему соблюдались. Корзины для шитья и сервировочные подносы тоже были старинными корзинами, даже если их происхождение не восходит к Африке, как и рабочие корзины. Но предпринимательская энергия, высвободившаяся в этом коммерческом усилии, в основном привела к свободному проявлению личного воображения. Вскоре производители корзин стали так же гордиться новыми беспрецедентными формами, которые они называли «корзинами собственного стиля», так и более традиционными цветочными корзинами или корзинами для одежды.
Но даже в этом энергичном и неограниченном творчестве все еще есть признаки исторической памяти. Например, веерные корзины иногда можно найти для продажи на рынке Чарльстона, хотя и в виде легких факсимильных копий в виде выставочных корзин. Но что еще более важно, техника наматывания и сшивания остается неизменной независимо от типа корзины. Эта непрерывность процесса позволяет современным производителям корзин оказаться в потоке традиции, восходящей во времени и пространстве к африканским корням.Личное удовлетворение, которое эти ремесленники получают от изготовления спиральных корзин, усиливается глубоким пониманием этой истории, и в результате они имеют еще больше мотивации сохранять этот обычай.
Судостроение
Неудивительно, что компетентность афроамериканцев в сельском хозяйстве сочетается с морскими способностями. В конце концов, большинство африканских рабов были захвачены либо в прибрежных, либо в прибрежных районах, и поэтому у них был большой опыт владения множеством небольших судов.Когда эти африканцы собирались работать на плантациях, часто расположенных у побережья или вдоль известных рек, у этих африканцев была возможность продемонстрировать свои навигационные навыки. Комментаторы восемнадцатого века быстро осознали, насколько искусны рабы в гребле на бревенчатых каноэ, которые часто оказывались трудными для маневрирования при быстром течении и удержания в вертикальном положении. В районе Чарльстона черные водники, работающие в тесаных землянках, называемых «pettiaugers» (англизированная версия французского пирога ), к 1750 году достигли почти полного господства в местной рыболовной торговле.Белые люди зависели от навыков плавания на лодках черных от Джорджии до Мэриленда, поскольку рабы буквально составляли основу местной транспортной системы в то время, когда было мало дорог.
В этом контексте рабы также строили лодки, и хотя их сохранившиеся описания имеют тенденцию быть несколько расплывчатыми в отношении деталей, кажется, что западно-индийские гидроциклы и, таким образом, в некоторой степени африканские морские традиции, послужили основными моделями. . Pettiauger был известным карибским судном с корпусом, состоящим из бревенчатой землянки, расширенной за счет дополнительных досок.Оборудованный парусами для плавания в открытой воде, он также мог приводиться в движение командами гребцов. Лодки этого типа неоднократно описываются как обычный тип плантационных «барж», используемых для перевозки людей, припасов и продуктов. Вторым типом посадочного судна было каноэ, вытесанное из цельного бревна. Заимствованный из прецедентов африканцев или индейцев, он был меньше двадцати футов в длину и относительно легкий из-за тонкости корпуса. Это было отличное судно для навигации по мелководным болотам и ручьям, окружающим барьерные острова побережья Южной Каролины и Джорджии.Хозяйка плантации Фанни Кембл записала в 1838 году, что два плотника-раба в ее поместье на острове Батлер сделали такое каноэ, которое они продали за шестьдесят долларов. Тип землянки из нескольких бревен, распространенный в водах Чесапикского залива, приписывают рабу из графства Йорк, штат Вирджиния, которого помнят только как Аарон. По форме это судно — бревенчатое каноэ с корпусом из девяти бревен — похоже, связано с западно-индийскими петтиогерами.
В Вирджинии и Мэриленде афроамериканцы активно участвовали в различных отраслях судостроения в качестве корабельных плотников, герметиков, парусников и кузнецов.Замечательный отчет из Raleigh Star в 1811 году описывает, как бриг, спущенный на воду в Александрии, штат Вирджиния, был «спроектирован чернокожим человеком, принадлежащим полковнику Тейло, и под его руководством построен от ее киля до стеньги». Источники дизайна здесь, несомненно, были англо-американскими, но тот факт, что рабу были предоставлены такие широкие полномочия, предполагает, что он работал в контексте, в котором большинство людей под его командованием также должны были быть рабами. Это событие предполагает, что чернокожие могли бы неплохо преуспеть в качестве кораблестроителей, если бы им просто была предоставлена такая возможность.Но возможностей было мало, потому что афро-американские водники были в основном заняты рыбной ловлей и дноуглубительными работами для устриц, где их использовали для производства мускулов, а не для своих навыков проектирования и обработки дерева.
Изготовление музыкальных инструментов
В свидетельствах бывших рабов часто упоминаются самодельные музыкальные инструменты. Литт Янг из Миссисипи вспоминал захватывающие события 1860 года, когда «мы устраиваем небольшие танцы по субботам, играем на рингах, играем на скрипке и ломаем кости.Были скрипки, сделанные из тыкв, и банджо из овечьей шкуры «. В инвентаре струнных и ударных инструментов можно выделить два основных класса музыкальных инструментов, часто изготавливаемых афроамериканскими мастерами. К короткому списку Янга можно добавить погремушки, гонги и скребки. , фиги, свистки, свистки и барабаны. Все они имели поддающееся проверке африканское происхождение, как и многие песни, которые на них играли, и танцы, которым они должны были сопровождать.
Барабаны, которые были так важны как для африканской музыки Представления, религиозные и лечебные ритуалы пугали рабовладельцев, поскольку они понимали, что эти инструменты можно использовать для отправки личных сообщений, которые они не смогут расшифровать.Законы были приняты в Южной Каролине после восстания Стоно в 1739 году, а затем и в других колониях, прямо запрещающих игру на барабанах, чтобы исключить это средство связи. Но такие запреты были менее чем эффективными в качестве сдерживающих факторов, и даже в девятнадцатом веке рабы, особенно те, которые недавно прибыли из Африки, все еще делали барабаны. Они обычно прикрепляли какой-либо тип кожи животных с помощью ремней или колышков к открытому концу полого бревна или большой тыквы. Очевидно, такие барабаны делались достаточно часто, чтобы даже в 1930-х годах пожилые чернокожие, жившие в прибрежных районах Джорджии, могли подробно описать эту практику.Несмотря на то, что к тому времени обычай быстро улетучивался, некоторые из этих информаторов утверждали, что сами делали барабаны.
Банджо — очень старый народный инструмент чернокожих, который по-прежнему пользуется большой популярностью среди белых поклонников так называемой музыки кантри. Это инструмент, который, по мнению не меньшего авторитета, чем Томас Джефферсон, чернокожие «принесли сюда из Африки». В самых ранних примерах корпус инструмента был сформирован из тыквы, разрезанной пополам вдоль и затем покрытой растянутой кожей животного.На одном конце была вставлена безладовая гриф, и от ее вершины к основанию тыквы протянулись четыре струны. Сегодняшние банджо, производимые на фабриках, отличаются во всех отношениях, за исключением того, что у них по-прежнему есть барабаны с мембранным покрытием под струнами. Таким образом, когда на инструменте играют, все еще можно услышать характерное сочетание мелодического тона и ударного удара, которое присутствовало в оригинальных плантационных инструментах. Основа афроамериканской народной музыки в начале двадцатого века, когда она была в значительной степени вытеснена блюзовой гитарой, на банджо сегодня редко играют чернокожие музыканты, и единственные известные современные производители банджо с тыквенными телами — белые.
Однако опыт производителей мяса более положительный. В районе дельты на северо-западе Миссисипи небольшое количество семей продолжают играть в фишки — или, как они говорят, «дуть в трости» — в качестве развлечения на местных пикниках и барбекю. Эти люди тоже делают свои фишки. Процесс кажется относительно простым: вырезают кусок бамбуковой трости длиной в фут, и в него протыкают отверстие для рта и четыре отверстия для пальцев с помощью раскаленной кочерги. Очень сложно рассчитать правильное расположение отверстий, чтобы можно было играть ноты с правильной высотой звука.Требуется много экспериментов, так как каждый кусок трости имеет немного разный тональный диапазон. В Миссисипи на фифе играют как на ведущем инструменте вместе с ансамблем барабанов; это представление перекликается с аналогичными представлениями у народа акан в Гане.
Керамика
Гончары-рабы изготавливали два совершенно разных типа изделий. Самыми ранними из них были глиняные сосуды, вылепленные вручную и обжигаемые при очень низких температурах на открытых кострах. Эти горшки, найденные на многих плантациях XVIII века в Южной Каролине и Вирджинии, состояли в основном из небольших мисок с круглым дном, пригодных для еды и питья, и больших сосудов с круглым дном для приготовления пищи.В течение десятилетий эти виды судов считались индейскими по происхождению, и поэтому их называли «колонно-индийскими товарами». Последующее расследование показало, что, учитывая огромное количество осколков Колоно в местах рабской оккупации и их относительное отсутствие в индийских деревнях в тот же период, нельзя сделать другого вывода, кроме того, что этот тип керамики был изготовлен рабами-ремесленниками. Сравнение с африканскими товарами еще больше подтверждает утверждение о рабском производстве, так что некоторые из этих глиняных изделий восемнадцатого века теперь упоминаются как афроколонские керамические изделия.
На дне многих чаш, сделанных на плантациях, нацарапан крест или буква «Х». Хотя функция этих интригующих знаков остается открытой для предположений, это знаки, которые имеют мистические ассоциации в Центральной Африке, где они используются в молитвенных действиях, особенно для вызова защитной силы духов предков. Когда ученые ломали голову над значением этих знаков, они предположили, что первые рабы, должно быть, обращались к своему собственному инвентарю культурных форм, когда им нужно было найти адекватный способ прокормить себя, и они просто обратились к знакомой африканской ремесленной традиции. .Когда рабы в следующий раз обнаружили, что их владельцы не будут вмешиваться в их усилия, некоторые из этих африканцев, возможно, пошли еще дальше и использовали свои африканские горшки для восстановления прерванных религиозных традиций.
К середине XIX века производство глиняной посуды на плантациях прекратилось. К тому времени среди рабов осталось относительно мало африканцев, которые могли бы продолжать эту практику. Что еще более важно, рабовладельцы теперь предоставляли больше предметов для приготовления пищи, таких как чугунные кастрюли.В первой четверти девятнадцатого века также произошел всплеск производства керамической посуды, прочного типа посуды, вылепленной на гончарном круге и обожженной при очень высоких температурах в печи. Этот вид керамики производился в основном в небольших семейных мастерских. Иногда в этих мастерских нанимали рабов, но главным образом в качестве рабочих, которые рубили дрова или копали и смешивали глину; более престижная роль гончара или токаря была оставлена за белым ремесленником. Однако было одно место, где черным было разрешено более широкое участие, и именно там можно определить традицию афроамериканской керамики девятнадцатого века.
Около 1810 года Эбнер Ландрам, преуспевающий белый мужчина, живший в районе Эджфилд на западе центральной части Южной Каролины, открыл гончарный магазин и вскоре начал производить высококачественные изделия, признанные превосходящими любые товары в регионе. Его магазин быстро превратился в быстро развивающуюся промышленную деревню, и вскоре Ландрам начал продавать акции его предприятия. Однако его финансовый успех не остался незамеченным. Другие предприниматели также открыли здесь гончарные мастерские, переманив многих квалифицированных мастеров Ландрума.Когда он разрешил этот кризис, обучив рабов изготовлению гончарных изделий, другие владельцы гончарных магазинов вскоре последовали его примеру.
Большинство этих афроамериканских ремесленников остаются неназванными, но различные записи предполагают, что около пятидесяти рабов работали в различных магазинах по всему округу Эджфилд. Самым известным из этой группы был человек по имени Дэйв, который когда-то принадлежал Эбнеру Ландраму. Обученный сначала наборщиком в газете Ландрума, Дэйв продолжал демонстрировать свою грамотность в своих горшках, подписывая и датируя их, а иногда и начисляя их рифмованными двустишиями.Эти сосуды, в отличие от большинства, имеют краткие надписи, описывающие время изготовления и имя их изготовителя. Более важно то, что они публично произносят слова в то время, когда грамотность рабов была незаконной, делает эти горшки заявлениями об открытом сопротивлении. Другие рабы, увидев работы Дэйва, вероятно, знали, что один из них высмеивал закон белого человека, и, возможно, они черпали вдохновение из его смелого примера.
Конечно, многие заметили бы горшки Дэйва, потому что он сделал одни из самых больших сосудов, известных в Эджфилде.Самый большой из них с надписью «Великий и благородный сосуд» вмещает почти сорок пять галлонов и достигает тридцати дюймов в высоту. Многие из его других горшков находятся в том же диапазоне размеров и имеют отчетливую форму со стенками, которые резко расширяются от относительно узкого основания до широкого плеча у вершины сосуда. Хотя белые гончары также делали большие кувшины для хранения, ни одна из их работ не выглядела столь смелой. Их самые широкие секции ближе к середине, они, кажется, благополучно приседают на полу, в то время как горшки Дэйва, кажется, подпрыгивают и угрожают раскачиваться взад и вперед.Таким образом, форма горшков Дэйва подчеркивает бунтарство, о котором говорят его надписи.
Несмотря на то, что работа Дэйва является отражением банального афроамериканского опыта рабства движимого имущества на Юге, его изделия как объекты в основном являются выражением европейских керамических традиций. Формы горшков, которыми он теперь так знаменит, похоже, в конечном итоге берут свое начало от хлебных горшков северо-восточной Англии, а его использование гончарных кругов, обжиговых печей и глазури — все это проявления стандартизированной англо-американской керамической технологии.Тем не менее, в сообществе черных гончаров в Эджфилде у ремесленников была возможность пересмотреть эстетические формы предков. В серии небольших сосудов, в среднем около пяти дюймов в высоту, гончары-рабы, по-видимому, смогли возродить воспоминания об африканской скульптуре.
Горшки, украшенные лицами, известны во всех керамических традициях на земном шаре, но те, что приписывают черным людям в Эджфилде, имеют несколько атрибутов, которых нет больше нигде. Их самая отличительная особенность — использование другого глиняного тела для обозначения глаз и зубов: белая фарфоровая глина резко контрастирует с темной глазурью, покрывающей остальную часть керамического сосуда.Приковывающий взгляд и кажущееся рычание, возникающие в результате этого способа украшения, напоминают смешанный подход к скульптуре в Западной и Центральной Африке, где на деревянную форму наносятся всевозможные контрастные материалы для создания драматического эффекта, особенно при визуализации глаз. и зубы на статуях и масках. То, что в Edgefield используется белое вещество, очень важно, поскольку такой же визуальный эффект можно было бы получить, просто раскрасив глаза и зубы светлой мазью или жидкой глиной.Тот факт, что внешний вид кувшина для лица Edgefield был создан с помощью довольно сложной техники встраивания совершенно другого глиняного тела в стенки горшка, предполагает, что и материал, и поведение имеют важные символические значения. В Центральной Африке, родине семидесяти пяти процентов всех рабов, ввозимых в Южную Каролину, белая глина свято ассоциируется с властью предков.
Среди центральноафриканского народа Конго, например, белый цвет является цветом мертвых, поэтому им предлагают белые предметы, а изображения мертвых отмечаются белыми глазами.Сильное стилистическое сходство между скульптурой Конго и сосудами Эджфилда позволяет предположить, что порабощенные ремесленники воспользовались своим доступом к керамической технологии и использовали ее для усиления вдохновленных африканцами религиозных церемоний, проводимых на плантациях в регионе. Эти ритуалы можно было проводить незамеченными, потому что в довоенный период количество черных в округе Эджфилд превышало количество белых более чем в четыре раза. Африканский характер рабской жизни в этом районе поддерживался также постоянным незаконным ввозом в этот район новых африканских пленников; Фактически, одним из последних известных грузов рабов в Соединенные Штаты была группа пленников Конго, высадившихся на побережье Джорджии, перевезенных вверх по реке Саванна и проданных в графство Эджфилд в 1858 году.Таким образом, лицевые сосуды Эдж-филда являются свидетельством того, как афроамериканские ремесленники могли, когда позволяли обстоятельства, противостоять ассимиляционистской траектории своего опыта и использовать новые иностранные средства для восстановления связей со своими африканскими корнями.
Резьба по дереву
Великолепные навыки резьбы по дереву африканских ремесленников широко признаны, а их маски и статуи получают почетные места в первоклассных музеях наряду с заслуживающими внимания шедеврами западного искусства. Поскольку эти работы, которых так много в Африке, кажется, заметно отсутствуют в Соединенных Штатах, оценки афроамериканской культуры часто начинаются с сожаления об утрате этих навыков.Тем не менее, эта традиция резьбы, хотя и уменьшилась в масштабе, не полностью отсутствует.
Африканские рабы, кажется, помнили свои традиции резьбы по дереву. По словам пожилого афроамериканца из Джорджии, у которого в конце 1930-х было интервью для проекта писателя Джорджии: «Я помню, как африканские мужчины всегда лепили из глины маленькие фигурки. Иногда им нравились люди, иногда — животные. они вложили копье в его руку и ходят вокруг него, а он был главным….Иногда они пытаются сделать изображение из дерева ». Существуют и конкретные примеры. В 1819 году на площади Конго в Новом Орлеане архитектор Бенджамин Латроб увидел банджо с безошибочно узнаваемой африканской фигурой, вырезанной на вершине шеи инструмента чуть выше колышки. Замечательный стол был построен где-то в 1850-х годах на плантации в северо-центральной части Северной Каролины, на каждой из его ножек были вырезаны фигуры, очень напоминающие африканские фигуры. Барабан сейчас находится в коллекции Британского музея, но который был собранный в 1753 году в Вирджинии, является во всех отношениях прекрасным образцом барабана Akan-Ashanti apentemma .Однако, поскольку он вырезан из куска американского кедра, он имеет скорее американское, чем африканское происхождение. Из этого небольшого количества примеров можно сделать вывод, что склонность африканцев к творческой работе с деревом не закончилась просто с прибытием африканцев в Америку. Эти навыки применялись всегда и везде.
Чаще всего африканские мастера резьбы по дереву использовали другие направления — как правило, для производства полезных предметов домашнего обихода, таких как миски, подносы, ступки и пестики, а также ручки для различных металлических инструментов.Строго функциональный характер этих предметов не давал особых возможностей для творческого самовыражения, даже если ремесленник выполнял свою работу с усердием и целеустремленностью. Тем не менее, в резьбе по деревянным трости некоторая доля африканского вдохновения, казалось, могла снова проявиться. Многочисленные трости, вырезанные афроамериканцами с девятнадцатого века до наших дней, иногда имеют отличительные знаки, которые могут иметь отношение к африканским традициям, сохраняемым в основном среди сельских жителей. Эти трости часто украшают различными материалами, включая латунные кнопки, цветные бусины и мрамор, алюминиевую фольгу и другие блестящие материалы.В одном случае из Миссисипи резчик прикрепил серебряный термометр к ручке трости, на которой уже были искусно вырезаны фигуры людей и змей. Тем не менее, он не был признан завершенным без небольшой вспышки, которую мог дать, казалось бы, несоответствующий датчик температуры. Хотя этот декоративный жест мог быть не чем иным, как причудливым актом личного новаторства, тот факт, что такие действия настолько распространены среди афроамериканских производителей тростника на Юге, подразумевает наличие общего стиля.Конечно, в конструкции этих украшенных тростей чувствуется параллель с африканским использованием смешанной техники в скульптуре.
Более близкое африканское сходство прослеживается в выборе определенных мотивов. Рептилии доминируют на стержнях большинства тростей, явно принадлежащих афроамериканским резчикам. В дополнение к змеям (которые являются обычным явлением для декораторов тростников повсюду), черные резчики также изображают аллигаторов, черепах и ящериц, и, поскольку они часто сочетаются с фигурами людей, контраст можно рассматривать как символ сверхъестественного общения.Согласно широко распространенным африканским верованиям, рептилии являются подходящими символами сообщений между духовной и человеческой сферами, потому что они — существа, способные путешествовать в двух сферах (например, в воде и на суше или под землей и над землей). Подобно духовным посланиям, они перемещаются между средой обитания человека и другим, невидимым местом. Основная связь между этой символикой и афроамериканскими традициями резьбы по дереву может заключаться в том факте, что на протяжении девятнадцатого века традиционные целители или «коренные врачи», как говорят, носили резные трости, украшенные рептилиями, в знак своего авторитета. .Поскольку их лекарства, вероятно, были основаны на африканских практиках, отсюда следует, что остальная часть их принадлежностей (которая часто играла такую же важную роль в лечении, как и принимаемые лекарства) также была африканского происхождения. Следовательно, когда афроамериканец вырезал змею или аллигатора на трости, это могло иметь другое значение и функцию, чем подобное животное, вырезанное белым мастером.
Квилтинг
Стеганые покрывала — предметы, которые неизвестны и не нужны в тропической Африке.Однако некоторые западноафриканские церемониальные ткани украшены красочными аппликациями фигурок, а большие куски ткани для повседневного использования собираются путем сшивания узких полос вместе. Таким образом, порабощенные африканские женщины могли быть в некоторой степени подготовлены к изготовлению лоскутных одеял, поскольку у них уже были необходимые навыки, необходимые для того, чтобы складывать верхние части лоскутных одеял из обрезков и остатков. Хотя фактический процесс стегания был, по большей части, новым и другим — то есть связывание двух больших кусков ткани вместе со слоем ватина между ними посредством тысяч стежков с геометрическим рисунком — сохранившиеся стеганые одеяла якобы были рабскими. показывать, что эти женщины, безусловно, способны справиться с поставленной задачей.
Очень немногое в старейших из сохранившихся афроамериканских лоскутных одеял, кажется, демонстрирует какое-либо родство с африканскими текстильными традициями. В основном видишь строгое руководство хозяйки плантации. Однако в течение последних десятилетий девятнадцатого века Харриет Пауэрс из Афин, штат Джорджия, создала два лоскутных одеяла, наполненных изображениями, которые, кажется, происходят прямо из Дагомеи, известного королевства на западноафриканском побережье. Хотя ее связь с Африкой не столь очевидна — и была бы, в лучшем случае, косвенной — цифры на ее двух «библейских» стеганых одеялах очень похожи на фигуры аппликаций, найденных на сшитом текстиле народа Фон.Более обычным и, возможно, даже более тесно связанным с африканским текстилем являются «лоскутные одеяла», которые появляются с большой регулярностью везде, где афроамериканцы делают лоскутные одеяла. В этом типе покрывала длинные тонкие полосы сшиваются встык, образуя большой квадратный или прямоугольный верх лоскутного одеяла. «Полоски» могут быть цельными; или они могут быть собраны из блоков, из тонких остатков, называемых «нитями», или из различных остатков. Вне зависимости от техники нельзя не заметить общую линейную композицию топа.Поскольку большинство современных афроамериканских лоскутных одеял утверждают, что лоскутные одеяла этого типа — самый старый из известных им узоров, есть большая вероятность, что такие лоскутные одеяла были сделаны во время рабства. Безусловно, они напоминают по форме и технике полосатые ткани Западной и Центральной Африки. Эти ткани собираются из узких кусочков шириной около пяти дюймов и длиной восемь футов, которые сшиваются встык, образуя большую прямоугольную панель. Эта традиция, по-видимому, увековечена в модифицированной форме в афроамериканском лоскутном одеяле.
Одеяла Гарриет Пауэрс
Гарриет Пауэрс — одна из самых известных мастеров девятнадцатого века. Лоскутные одеяла Пауэрса важны в основном из-за смелого использования аппликаций, для повествования историй, а также из-за тщательности и детализации их изготовления. Техника и дизайн указывают на африканское и афро-американское влияние и чувствительность. Например, рассказывание историй с использованием аппликаций для визуальных повествований было художественной практикой, распространенной в Бенине, Западная Африка.
Типичные сцены, изображенные на хлопковых лоскутных одеялах, содержат по большей части небесные явления, а также библейские образы. Из-за финансовых затруднений Пауэрс решила продать любимые одеяла. В одном случае человек, купивший одно из стеганых одеял, рассказывает, как Пауэрс неоднократно приходила к ней домой, чтобы еще раз взглянуть на свое творение, как если бы это был один из ее детей. Лишь два лоскутных одеяла, которые сшил Пауэрс, хорошо сохранились. Один расположен в Музее изящных искусств в Бостоне, а другой является частью коллекции Национального исторического музея Смитсоновского института в Вашингтоне, округ Колумбия.C.
Даже если окажется, что этот способ сборки лоскутного одеяла не африканского происхождения, он определенно является признаком афроамериканского стиля. В то время как белые лоскутные одеяла также делают такие лоскутные одеяла, они обычно возражают, что это был простой тип лоскутных одеял, когда они «только учились», или что они были лоскутными одеялами, просто «сложенными вместе», и поэтому им нечем гордиться. С другой стороны, черные лоскутные одеяла считают полосатые узоры одними из самых важных в своем репертуаре и производят их с детства до старости.Они постоянно работают над совершенствованием формы, исследуя нюансы жанра. Эти лоскутные мастера полностью осведомлены о геометрических узорах, распространенных в евро-американском квилтинге, которые обычно создаются из блоков, но они предпочитают использовать полосы. Формат полосы по своей природе новаторский и открытый, и, таким образом, в отличие от евро-американских жанров лоскутных одеял, он значительно менее связан формальными соглашениями. Таким образом, у стеганых одеял есть чувство разрешения дизайна, даже чувство свободы. Благодаря этому способу лоскутного шитья, а также другим формам искусства и ремесел афроамериканские народные традиции вносят жизненно важный и прочный вклад в эстетическую мозаику Соединенных Штатов.
См. Также Art; Садово-парковое искусство; Maroon Arts
Библиография
Бердсли, Джон, Уильям Арнетт, Пол Арнетт и Джейн Ливингстон. Изгиб Джи: Женщины и их одеяла. Атланта: Тинвуд, 2002.
Бенберри, Куэста. Всегда там: афроамериканское присутствие в американских лоскутных одеялах. Луисвилл: Проект квилтинга Кентукки, 1992.
Больстер, У. Джеффри. Black Jacks: афроамериканские моряки в эпоху парусного спорта. Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета, 1998.
Сесельски, Дэвид С. Песня Уотермана: рабство и свобода в морской Северной Каролине . Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press, 2001.
Дитц, Джеймс. Сотня Флауэрдью: Археология плантации Вирджинии, 1617–1864 гг. Charlottesville: University Press of Virginia, 1993.
Ferguson, Leland. Необычная земля: археология и ранняя Африка, 16501800 .Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Institution Press, 1992.
Феррис, Уильям Х., изд. Афро-американское народное искусство и ремесла . Джексон: Издательство Университета Миссисипи, 1983.
Фриман, Роланд Л., Причастие духов: афроамериканские лоскутные одеяла, хранители и их истории. Нэшвилл, Теннесси: Rutledge Hill Press, 1996.
Фрай, Глэдис-Мари. Сшитые из души: лоскутные одеяла из предбеллумского юга . Нью-Йорк: Даттон, 1990.Перепечатка, Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины Press, 2002
Совет Джорджии по искусству и гуманитарным наукам. Недостающие части: Народное искусство Джорджии 1770-1976. Атланта: Совет по искусству и гуманитарным наукам Джорджии, 1977 г.
Проект писателя Джорджии. Барабаны и тени: исследования выживания среди прибрежных негров Джорджии. Афины: Издательство Университета Джорджии, 1940.
Художественный музей округа Гринвилл. Керамогранит с ранней отделкой района Эджфилд, Южная Каролина. Гринвилл, Южная Каролина: Художественный музей округа Гринвилл, 1976.
Гура, Филип Ф. и Джеймс Ф. Боллман, Американский инструмент: банджо в девятнадцатом веке. Чапел-Хилл: Университет Северной Каролины, 1999.
Куверман, Джилл Бьют. «Я сделал этот сосуд»… Жизнь и работа порабощенного афроамериканского гончара, Дэйва . Колумбия: Музей МакКиссика, Университет Южной Каролины, 1998.
Генри, Сьюзан Л. Физические, пространственные и временные измерения изделий из колоний в Чесапике, 1600–1800 .Колумбия: Институт археологии и антропологии Южной Каролины, 1992.
Хорн, Кэтрин Уилсон, изд. Перекресток глины: традиция южной глазурованной керамики . Колумбия, Южная Каролина: Музей МакКиссика, Университет Южной Каролины, 1990.
Леон, Эли. Кто бы это подумал: импровизация в афроамериканском шитье лоскутных одеял . Сан-Франциско: Музей ремесел и народного искусства Сан-Франциско, 1987.
Майерс, Линн Робертсон и Джордж Д. Терри. Народ Каролины: колыбель южной традиции .Колумбия, Южная Каролина: Музей МакКиссика, Университет Южной Каролины, 1985.
Майерс, Линн Робертсон и Джордж Д. Терри. Южная марка: южное народное наследие. Колумбия, Южная Каролина: Музей МакКиссика, Университет Южной Каролины, 1977 г.
Ньютон, Джеймс Э. и Рональд Льюис, ред. Другие рабы: механики, ремесленники и ремесленники. Бостон: Г. К. Холл, 1978.
Розенгартен, Дейл. Ряд за строкой: корзины с морской травой в низинах Южной Каролины. Колумбия, Южная Каролина: Музей МакКиссика, Университет Южной Каролины, 1986.
Томпсон, Роберт Ф. «Африканское влияние на искусство Соединенных Штатов». В Black Studies in the University , под редакцией Армистеда Л. Робинсона и др. Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 1969.
Томпсон, Роберт Ф. Вспышка духа: африканское и афроамериканское искусство . Нью-Йорк: Рэндом Хаус, 1983.
Влах, Джон Майкл. Афро-американские традиции в декоративном искусстве .Кливленд: Музей искусств Кливленда, 1978. Перепечатка. Афины: Издательство Университета Джорджии, 1990.
Влах, Джон Майкл. Работа их рук: исследования афро-американской народной жизни. Charlottesville: University Press of Virginia, 1991. Перепечатка, Афины: University of Georgia Press, 1999.
Webb, Robert Lloyd. Кольцо Банджара!: Банджо от фольклора до фабрики . Кембридж, Массачусетс: Музей Массачусетского технологического института, 1984.
Вуд, Питер Х. Чернокожее большинство: негры в колониальной Южной Каролине с 1670 года до восстания Стоно. Нью-Йорк: Кнопф, 1974.
Джон Майкл Влах (1996)
Обновлено автором 2005
Вырезать по дереву, сделать потику: в народных школах Миннесоты преподают традиционные ремесла
Тереза Кроуфорд посмотрела на восьмифутовую древесину, гораздо более внушительный кусок дерева, чем те тонкие куски, которые она обычно вырезает в церкви Св.Николай цифры. За два дня она выточила длинные скосы и глубокие выемки, стоя в растущей куче сосновой стружки.
Будущее почты функционирует — отображать адрес в семейной каюте. Но в традициях народного творчества почему бы не сделать его красивым?
Почему бы не сделать это самой?
Кроуфорд недавно проехал 450 миль от Брукингса, С.Д., в Гранд-Марэ, штат Миннесота, для своего первого урока в Народной школе Северного дома, привлеченная возможностью создать что-то, сделанное вручную и полезное.
Класс позволил инструктору Джоку Холмену из Бернсвилля применить на практике то, что однажды сказал ему норвежский мастер-резчик: «Не умирай с тем, что знаешь.”
«Он был все о том, чтобы« делиться, делиться, делиться », — сказал Холмен, который преподает в различных народных школах, включая Северный дом и школу народного искусства Вестерхейма в Декоре, штат Айова.
Конечно, делиться можно только в том случае, если кто-то готов поглотить.Но жаждущих умов становится все больше, судя по неуклонно растущему движению народных школ в Соединенных Штатах, где существует более 200 школ разного профиля.
За последнее десятилетие несколько открылись в Миннесоте, присоединившись к таким стойким, как Северный дом, открывшийся 20 лет, и Школа искусств Миланской деревни, открывшаяся в 1988 году.
Что такое народная школа?
Эта концепция уходит корнями в датскую folkehøjskole, или высшую народную школу, основанную Н.Ф.С. Grundtvig как противовес более элитным университетам. Он считал, что обучение на протяжении всей жизни привело к укреплению сообщества.
Грег Райт, исполнительный директор North House, соглашается, ссылаясь на миссию школы.
«Мы обогащаем жизнь людей и строим общины через обучение традиционным северным ремеслам», — сказал он. «Очень важно, чтобы заявление начиналось не со слов« научить ремеслам », а с того, чтобы« обогатить жизнь ».«Ремесло — это средство передвижения, которое ведет к собранию».
В народной школе Эли, открывшейся три года назад, многие курсы отражают финское и словенское наследие региона, включая уроки изготовления потики и пирожных, снегоступов и шерстяных тапочек.Как говорится на его веб-сайте: «Народные школы — это рай для взаимодействия и обновления. Их миссия — вдохновлять, а не принуждать. Они поощряют обучение на всю жизнь, а не на экзамены ».
Тем не менее, некоторые школы меняют традиционную модель и делают свои учебные заведения универсальными.В школе навыков Eagle Bluff Skills School в Лейнсборо, которая открылась в 2013 году, основное внимание уделяется помощи людям вести «более сбалансированный и устойчивый образ жизни» и опирается на сильное присутствие амишей в этом районе.
Народная школа Дулута открылась в прошлом году благодаря тому, что соучредитель Брайан Френч видит в «многостороннем бизнесе», который включает в себя уроки навыков, а также помещения для художников и производителей в аренду студий и, в конечном итоге, кафе и магазин.
«Быть просто народной школой недостаточно для того, чтобы добиться финансового успеха», — сказал Френч. «Мы немного расслабились. Например, на прошлых выходных у нас был вводный курс каякинга. Это не скандинавское дело, это то, чем хотят заниматься люди.У нас есть уроки, как научиться пользоваться бензопилой, не отрезая палец, или научиться играть на банджо.
«Но есть еще изготовление ковров или обучение вырезанию походной палки из алмазной ивы».
Дания через Северную Каролину
Первой народной школой в США была школа имени Джона К.Народная школа Кэмпбелла недалеко от Брасстауна, Северная Каролина, примерно в двух часах езды к северу от Атланты, основана в 1925 году Джоном и Олив Кэмпбелл. Она открыла для себя концепцию фолькейсколе в Дании и подумала, что меньше сельских жителей переедут в города, если у них будет продаваемый навык, который также сохранит их культуру.
Сегодня он обслуживает более 6000 студентов ежегодно, привлекая «множество очень умных, молодых, предприимчивых людей, ищущих, после того, как экономика обрушилась в ’08, другими способами, которыми они могли бы стать самим себе боссом», — сказала Кизер Гуглер, специалист по маркетингу. менеджер.
Хотя в Аппалачах всегда учат ремеслам, их состав меняется со временем. Есть урок кулинарии на открытом огне, а также урок суши.
Райт считает, что северный дом стал университетским городком, состоящим из нескольких зданий, который теперь посещает более 2300 студентов, посещающих около 400 классов.
Как и Кэмпбелл, North House также отражает его географическое положение. «Люди, которые здесь живут, до сих пор рубят дрова и делают снегоступы, — сказал он.
В одном из основных классов ученики учатся строить дровяную печь для выпечки хлеба из кирпича.Самым необычным может быть класс, в котором вы создаете свою собственную шкатулку с лозунгом «Погрузитесь в свою работу».
По словам Райта, многие студенты поступают, чтобы отойти от технологий и построить что-то своими руками.
«Когда он появился, школа действительно ответила на какой-то звонок», — сказал он. «Мы говорим, что смартфоны играют здесь большую роль: люди либо хотят уйти от них, либо они нуждаются в них, чтобы найти Северный дом».
Вообще говоря, типичный ученик народной школы старше, «тот, у кого есть время, интерес и деньги, а также большой интерес к обучению на протяжении всей жизни», — сказал Райт.
Тим Харрисон из Ороно приехал в Гранд Марэ на лекцию по построению кирпичной печи. Сможет ли он построить свой собственный, зависит от того, найдет ли он подходящий сайт, «но самое интересное — это сам процесс — почти больше, чем его наличие.”
Это был его второй урок в Северном доме.
«Чем больше вы это переживаете, тем больше вы хотите это испытать», — сказал он.«Это похоже на жизнь: вы должны получать удовольствие от процесса, потому что он приносит гораздо больше удовольствия, чем финиш».
Имеет ли значение береста?
French подчеркивает, что народные школы позволяют людям примерить свои навыки к размеру, а также наладить контакт с другими.
«Я не могу не удивляться преобладанию способов, которыми мы изолируем себя от общества, и даже не в негативном ключе», — сказал он. «Так легко попасть в цепочку электронных писем или телефонов. Я использую эти вещи, как и все.Но люди жаждут взаимодействия, физического участия в своем мире, что может быть менее чем очевидным выбором ».
Может быть, это введение в выращивание кур на заднем дворе или как прививать яблони.
«Приятно наблюдать, как люди возбуждаются во время занятий, — сказал Френч, — видеть, как они выходят из своего обычного режима и что-то пробуют.”
В North House 10-месячная программа стажировки помогает привлечь в кампус больше молодых людей, «которые встречаются со старшими инструкторами и начинают думать о том, что возможно», — сказал Райт.
«Возникают и другие вопросы: откуда взялось будущее ремесла? Как нам продвинуться вперед еще на одну ступень? Имеет ли значение в эпоху беспилотных машин плетение из бересты? »
Да, сказал резчик по дереву Джек Холмен, он также известен как норвежский термит (понятно?).Он сказал, что часто выходит из учебы в классе с новым оптимизмом.
«Когда сюда попадают люди в возрасте 30 лет и моложе, так много студентов раздвигают мои границы с новыми идеями о том, что возможно, что они видят в лесу», — сказал он.«Это доставляет массу удовольствия».
Они уходят с чем-то, что сделали своими руками, но также с его руководящей философией в головах: не умирай с тем, что знаешь.
.